След като слуша "Гръмотевична буря" в прочит на автора, Тургенев пише през 1859 г., че тази пиеса е "най-удивителното, най-великолепното произведение на руски, мощен, напълно самоуверен талант". Времето потвърди основателността на такава висока оценка. Нито една от предишните пиеси на драматурга не показва руския живот толкова широко, колкото в „Гръмотевична буря“. Това се отразява дори в конструкцията му. Действието на пиесата не е затворено в рамките на една къща или едно семейство. Той е, така да се каже, широко отворен, изложен на показ - на булеварда, площада, насипа.

Достатъчно е да припомним, че от петте действия на пиесата само едно се развива в къщата на Кабанови. Природата е пряко включена в сюжета като един от важните елементи. Очарованието на лятната нощ, трагичното предчувствие за неизбежна гръмотевична буря - всичко това допринася за създаването на напрегната емоционална атмосфера, в която се развива действието. Един от главните герои на пиесата е Волга, свободна и неукротима сила, с която се сравнява Катерина!

„Гръмотевична буря“ е по същество нов жанр, непознат досега в руската драматургия. Това е трагедия, изградена не върху исторически, а върху съвременен материал. Въпросът за жанра е много важен: жанрът казва как да се разбира и тълкува произведение на изкуството. През целия 19 век Гръмотевичната буря се разглежда като ежедневна драма, която предопределя повишено внимание към ежедневието, към детайлите на определена историческа епоха. Междувременно "Гръмотевична буря" е явление от по-голям естетически мащаб. Катерина не е просто жертва на семейно потисничество, конфликтът в пиесата е по-общ, точно указан в заглавието на Добролюбов. Трагедията се различава от битовата или психологическата драма не само в обективно трагичен конфликт (включително неразрешимо противоречие между идеала и реалността), но и в специален художествен начин на отразяване на живота, специална поетична структура на разказа. В това отношение не може да се пренебрегне народно-поетичната основа на „Гръмотевична буря“.

Драмата "Гръмотевична буря" е резултат от огромен творческа работаА. Н. Островски. Повече от дузина брилянтни пиеси принадлежат на неговото перо, но дори сред тях „Гръмотевичната буря“ се откроява като основно, крайъгълно произведение. „Гръмотевична буря“ трябваше да бъде включена в колекцията „Нощи на Волга“, замислена от автора по време на пътуване до Русия през 1855 г., организирано от военноморското министерство. Вярно е, че тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално предположи, цикъла на "Волга" с общо заглавие. „Гръмотевична буря“ е издадена като отделна книга през 1859 г. По време на работата по нея пиесата претърпя големи промени - драматургът въведе редица нови актьори, но основното е, че той промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевична буря“ е толкова голяма, че дори може да се говори за пиесата не като за драма, а като за трагедия – жанрът на пиесата може да бъде определен недвусмислено.
Пиесата е написана на социална и битова тема: тя се характеризира със специалното внимание на автора към изобразяването на детайлите от живота, желанието да предаде точно атмосферата на град Калинов, неговия " жесток морал". Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля играе пейзажното начало, но тук веднага се забелязва противоречие: калиновци не разбират красотата на природата около тях. Картини от нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството – това е поезията на Калиновия свят, който се сблъсква с ежедневната жестокост на обитателите, разкази за „голата бедност“. За миналото Калиновци запази само неясни легенди, новини от големия свят им носи скитникът Феклуша. Такова внимание на автора към детайлите от живота на героите ни позволява да наречем пиесата "Гръмотевична буря" драма.
Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Конфликтът между снаха и свекърва прераства от битов в социален. Изразът на конфликта в действията и думите на героите, характерен за драмата, се проявява най-ярко в монолозите и диалозите на героите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от нейния разговор с Варвара: Катерина живееше, „не скърбеше за нищо“, като „птица в дивата природа“. Нищо не се знае за първата среща на Катерина и Борис, за това как се е родила любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск, той казва, че именно затова „борбата на страстта и дома“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра „Гръмотевични бури“ се проявява и във факта, че въпреки общата мрачна, трагична окраска, пиесата съдържа и комични, сатирични сцени: нелепите анекдотични и невежи истории на Феклуша за салтани, за земи, където всички хора са „кучеглави“ "; Разговорът на Дикой с Кулигин за гръмоотвода. Образът на Дивия като цяло е ироничен: нежеланието му да се раздели с парите („Кой не съжалява за собственото си добро?“), Глупостта, увереността в безнаказаността („И кой ще ми забрани?“). След излизането на "Гръмотевичната буря" А. Д. Галахов пише в рецензията на пиесата, че "действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях".
Самият автор нарича пиесата си драма. По това време, когато се говори за трагическия жанр, те са свикнали да се занимават с исторически сюжети, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по позиция, поставени в изключителни житейски ситуации. Може да се предположи, че от страна на Островски да нарече "Гръмотевична буря" драма е само почит към традицията. Неговото новаторство се състои в това, че той написва трагедията върху жизнен материал, напълно нехарактерен за трагическия жанр.
Трагизмът на "Гръмотевична буря" се разкрива не само в конфликта с околната среда главен геройно и други актьори. Така съдбата на Тихон, който е безхарактерна играчка в ръцете на властна и деспотична майка, е трагична. Н. А. Добролюбов пише, че „горкото“ на Тихон е в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне във Волга? Тихон не може да направи абсолютно нищо, дори това, "в което той разпознава своето добро и спасение". Трагична в своята безнадеждност е позицията на Кулигин, който мечтае за щастието на народа, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин - Дивия, и да поправя дребни домашни съдове, печелейки само "хляб всекидневен" и "честен труд".
Особеност на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек с по-висока природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с велик, не дребен характер“. Катрин е различна от тъмно кралство» Калинов с неговия морал и воля. Душата й е постоянно теглена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. Изглежда, че се е влюбила в Борис не истински, а създаден във въображението си. Катерина можеше да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва на съпруга си. Като дълбоко вярващ човек Катерина трябваше да има голяма смелост, за да преодолее не само страха от физическия край, но и страха от „пред Съдията” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина, „... нейното желание за свобода, смесено с религиозни предразсъдъци, създава трагедия“ (В. И. Немирович-Данченко).
Особеност на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. Така Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две исторически епохи. Не само нейното нещастие е, че се самоубива, това е трагедия на обществото. Имаше нужда да се освободи от тежкия гнет, от страха, който обременяваше душата й. Трагично и общ цвятси играе със своята мрачност, с ежесекундното усещане за предстояща гръмотевична буря: социална, социална и гръмотевична буря като природен феномен.
Друг Характеристикатрагическият жанр се крие в очистителния ефект върху публиката, който събужда в нея благородни, възвишени стремежи. Така че в „Гръмотевична буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и обнадеждаващо“. При наличието на несъмнен трагичен конфликт пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на "тъмното царство", за съпротивата, за растежа на силите, предназначени да заменят дивите свине и дивите. Нека да е плахо, но протестът вече започва.
Жанрова оригиналност„Гръмотевични бури“ се крие в това, че това е първата руска трагедия, написана върху социално-битов материал. Това е трагедия не само за Катерина, това е трагедия за цялото руско общество, което е в критичен етап от своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени.

„Гръмотевична буря” е народна социална трагедия.
Н. А. Добролюбов
Като основно, крайъгълно произведение на драматурга се откроява „Гръмотевична буря“. „Гръмотевична буря“ трябваше да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от военноморското министерство. Вярно, тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално предполагаше, цикъла на „Волга“ с общо заглавие. „Гръмотевична буря“ е издадена като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски върху нея, пиесата претърпя страхотно

Промени - авторът въведе редица нови герои, но най-важното - Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевична буря“ е толкова голяма, че дори може да се говори за пиесата не като за драма, а като за трагедия. Има аргументи и в полза на двете мнения, така че жанрът на пиесата трудно може да се определи еднозначно.
Несъмнено пиесата е написана на социално-битова тема: тя се характеризира със специалното внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, желанието да се предаде точно атмосферата на град Калинов, неговите "жестоки нрави". Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля играе пейзажното начало, но тук веднага се вижда противоречие: Кулигин говори за красотата на отвъдната река, високата скала Волга. — Нещо — възразява му Кудряш. Картини от нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството – това е поезията на Калиновия свят, който се сблъсква с ежедневната жестокост на обитателите, разкази за „голата бедност“. За миналото Калиновци пазят само неясни легенди - Литва „падна от небето при нас“, скитникът Феклуша им носи новини от големия свят. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от живота на героите позволява да се говори за драмата като жанр на пиесата "Гръмотевична буря".
Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Първо, това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на портите на къщата, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневието той прераства в социален. Изразът на конфликта в действията и думите на героите, характерен за драмата, се проявява най-ярко в монолозите и диалозите на героите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше, „не скърбеше за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки целия ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, за това как се е зародила любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск, той казва, че именно затова „борбата на страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт не противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра "Гръмотевична буря" се проявява и във факта, че въпреки мрачното, трагично общо оцветяване, пиесата съдържа и комични, сатирични сцени. Анекдотичните и невежи истории на Феклуша за салтаните, за земите, където всички хора са „с кучешки глави“, ни се струват смешни. След излизането на „Гръмотевичната буря“ А. Д. Галахов пише в рецензията си за пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“.
Самият автор нарича пиесата си драма. Но може ли да бъде иначе? По това време, говорейки за трагическия жанр, те са свикнали да се занимават с исторически сюжет, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по позиция, поставени в изключителни житейски ситуации. Трагедията обикновено се свързва с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се, че от страна на Островски да нарече "Гръмотевична буря" драма беше само почит към традицията.
Иновацията на А. Н. Островски се състоеше във факта, че той написа трагедията върху изключително жизненоважен материал, напълно нехарактерен за трагичния жанр.
Трагедията на "Гръмотевична буря" се разкрива от конфликта с околната среда не само на главния герой Катерина, но и на други герои. Тук „живите завиждат... на мъртвите” (Н. А. Добролюбов). Така съдбата на Тихон, който е безхарактерна играчка в ръцете на своята властна и деспотична майка, тук е трагична. относно финални думиТихон Н. А. Добролюбов пише, че „горкото“ на Тихон е в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне във Волга? Тихон не може да направи абсолютно нищо, дори „в което разпознава своето добро и спасение“. Трагична в своята безнадеждност е позицията на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин - Дики и да поправя дребни домакински съдове, печелейки само "насъщния си хляб" с "честен труд" .
Особеност на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек с по-висока природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с голям, а не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевична буря“ на А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази особеност на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой.
Катерина се отличава от "тъмното царство" на Калинов по своя морал и воля. Душата й е постоянно теглена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. Изглежда, че тя се е влюбила в Борис не истински, а създаден от нейното въображение. Катерина можеше да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва на съпруга си. Като дълбоко религиозен човек Катерина трябваше да има голяма смелост, за да преодолее не само страха от физическия край, но и страха от „пред съдията” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина „... и желанието за свобода, смесени с религиозни предразсъдъци, създават трагедия“ (В. И. Немирович-Данченко).
Особеност на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. Така Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две исторически епохи. Не само нейното нещастие е, че се самоубива, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя има нужда да се освободи от тежкия гнет, от страха, който обременява душата.
Друга характерна особеност на трагическия жанр е пречистващото въздействие върху публиката, което събужда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевична буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и насърчително“.
Трагичен е и цялостният колорит на пиесата, със своята мрачност, с ежесекундно усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизмът на социална, социална гръмотевична буря и гръмотевична буря като природно явление.
При наличието на несъмнен трагичен конфликт пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, за съпротивата, за растежа на силите, призвани да заменят Глиганите и Дивото. Макар и все още плахо, Кулигините вече започват да протестират.
И така, жанровата оригиналност на „Гръмотевична буря“ се състои в това, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана върху социално-битов материал. Това не е само трагедията на Катерина, това е трагедията на цялото руско общество, което се намира в критичен етап от своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в условия революционна ситуация, което допринесе за осъзнаването на самочувствието на личността. Човек не може да не се съгласи с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако съпругата на някой търговец изневери на съпруга си и оттам всичките й нещастия, тогава това би било драма. Но за Островски това е само основата за висока житейска тема ... Тук всичко се издига до трагедия.

Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"

„Гръмотевична буря” е народна социална трагедия.

Н. А. Добролюбов

Като основно, крайъгълно произведение на драматурга се откроява „Гръмотевична буря“. „Гръмотевична буря“ трябваше да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от военноморското министерство. Вярно, тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално предполагаше, цикъла на „Волга“ с общо заглавие. „Гръмотевична буря“ е издадена като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски над нея пиесата претърпя големи промени - авторът въведе редица нови герои, но най-важното - Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевична буря“ е толкова голяма, че дори може да се говори за пиесата не като за драма, а като за трагедия. Има аргументи и в полза на двете мнения, така че жанрът на пиесата трудно може да се определи еднозначно.

Несъмнено пиесата е написана на социално-битова тема: тя се характеризира със специалното внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, желанието да се предаде точно атмосферата на град Калинов, неговите "жестоки нрави". Измисленият град е описан подробно, многостранно. Важна роля играе пейзажното начало, но тук веднага се вижда противоречие: Ку-лигин говори за красотата на далечината отвъд реката, високата скала Волга. — Нещо — възразява му Кудряш. Картини от нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството – това е поезията на Калиновия свят, който се сблъсква с ежедневната жестокост на обитателите, разкази за „голата бедност“. За миналото Калиновци пазят само неясни легенди - Литва „падна от небето при нас“, скитникът Феклуша им носи новини от големия свят. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от живота на героите позволява да се говори за драмата като жанр на пиесата "Гръмотевична буря".

Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Първо, това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на портите на къщата, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневието той прераства в социален. Изразът на характерния за драмата съконфликт в действията и думите на героите се проявява най-ярко в монолозите и диалозите на героите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше, „не скърбеше за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки целия ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, за това как се е зародила любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск, той казва, че именно затова „борбата на страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт не противоречи на законите на драмата.

Оригиналността на жанра "Гръмотевична буря" се проявява и във факта, че въпреки мрачното, трагично общо оцветяване, пиесата съдържа и комични, сатирични сцени. Анекдотичните и невежи истории на Феклуша за салтаните, за земите, където всички хора са „с кучешки глави“, ни се струват смешни. След излизането на „Гръмотевичната буря“ А. Д. Галахов пише в рецензията си за пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“.

Самият автор нарича пиесата си драма. Но може ли да бъде иначе? По това време, говорейки за трагическия жанр, те са свикнали да се занимават с исторически сюжет, с главни герои, изключителни не само по характер, но и по позиция, поставени в изключителни житейски ситуации. Трагедията обикновено се свързва с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се, че от страна на Островски да нарече "Гръмотевична буря" драма беше само почит към традицията.

Иновацията на А. Н. Островски се състоеше във факта, че той написа трагедията върху изключително жизненоважен материал, напълно нехарактерен за трагичния жанр.

Трагедията на "Гръмотевична буря" се разкрива от конфликта с околната среда не само на главния герой Катерина, но и на други герои. Тук „живите завиждат ... на мъртвите“ (Н. А. Добролюбов). Така съдбата на Тихон, който е безхарактерна играчка в ръцете на своята властна и деспотична майка, тук е трагична. Относно последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „горкото“ на Тихон е в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се втурне във Волга? Тихон не може да направи абсолютно нищо, дори „в което разпознава своето добро и спасение“. Трагична в своята безнадеждност е позицията на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин - Дикий и да ремонтира дребни домакински съдове, печелейки само „насъщния си хляб“ с „честен труд“ ”.

Особеност на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек с по-висока природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с голям, а не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевична буря“ на А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази особеност на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой.

Катерина се отличава от "тъмното царство" на Калинов по своя морал и воля. Душата й е постоянно теглена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. Изглежда, че тя се е влюбила в Борис не истински, а създаден от нейното въображение. Катерина можеше да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва на съпруга си. Като дълбоко религиозен човек Катерина трябваше да има голяма смелост, за да преодолее не само страха от физическия край, но и страха от „пред съдията” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина „... и желанието за свобода, примесени с религиозни предразсъдъци, създават трагедия“ (В. И. Немирович-Данченко).

Особеност на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. Така Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две исторически епохи. Не само нейното нещастие е, че се самоубива, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя има нужда да се освободи от тежкия гнет, от страха, който обременява душата.

Друга характерна особеност на трагическия жанр е пречистващото въздействие върху публиката, което събужда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевична буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и насърчително“.

Трагичен е и цялостният колорит на пиесата, със своята мрачност, с ежесекундно усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизмът на социална, социална гръмотевична буря и гръмотевична буря като природно явление.

При наличието на несъмнен трагичен конфликт пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, за съпротивата, за растежа на силите, призвани да заменят Глиганите и Дивото. Макар и все още плахо, Кулигините вече започват да протестират.

И така, жанровата оригиналност на „Гръмотевична буря“ се състои в това, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана върху социално-битов материал. Това не е само трагедията на Катерина, това е трагедията на цялото руско общество, което е в критичен етап от своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в революционна ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието от индивида. Човек не може да не се съгласи с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако съпругата на някой търговец изневери на съпруга си и оттам всичките й нещастия, тогава това би било драма. Но за Островски това е само основата за висока житейска тема ... Тук всичко се издига до трагедия.

Библиография

За подготовката на тази работа са използвани материали от сайта http://www.ostrovskiy.org.ru/.

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаването на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениепосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Въпросът за жанровете винаги е бил доста резонансен сред литературоведите и критиците. Споровете за това към кой жанр да се припише това или онова произведение породиха много гледни точки, понякога напълно неочаквани. Най-често възникват разногласия между авторското и научното обозначение на жанра. Например поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“ с научна точкавизията трябваше да се нарече роман. При драматургията също не всичко е толкова ясно. И тук не става дума за символистично разбиране на драмата или футуристични експерименти, а за драма в рамките на реалистичен метод. Говорейки конкретно за жанра на "Гръмотевични бури" на Островски.

Островски пише тази пиеса през 1859 г., във време, когато е необходима театрална реформа. Самият Островски вярваше, че представянето на актьорите е много по-важно за публиката и можете да прочетете текста на пиесата у дома. Драматургът вече започваше да подготвя публиката за факта, че пиесите за представления и пиесите за четене трябва да бъдат различни. Но старите традиции бяха все още силни. Самият автор определи жанра на произведението "Гръмотевична буря" като драма. Първо трябва да разберете терминологията. Драмата се характеризира със сериозен, предимно битов сюжет, стилът е близък до Истински живот. На пръв поглед Гръмотевичната буря има много драматични елементи. Това, разбира се, е животът. Обичаите и битът на град Калинов са изписани невероятно ясно. Човек получава пълно впечатление не само от един град, но и от всички провинциални градове. Неслучайно авторът посочва условността на сцената: необходимо е да се покаже, че съществуването на жители е типично. Социалните характеристики също са ясни: действията и характерът на всеки герой до голяма степен се определят от неговото социално положение.

Трагичното начало е свързано с образа на Катерина и отчасти Кабаних. Трагедията изисква силен идеологически конфликт, борба, която може да завърши със смъртта на главния герой или няколко героя. В образа на Катерина е показан силен, чист и честен човек, който се стреми към свобода и справедливост. Тя беше омъжена рано против волята си, но успя до известна степен да се влюби в безгръбначния си съпруг. Катя често си мисли, че може да лети. Тя отново иска да почувства онази вътрешна лекота, която е имала преди брака. Момичето е тясно и задушно в атмосфера на постоянни скандали и кавги. Тя не може нито да лъже, въпреки че Варвара казва, че цялото семейство Кабанови се крепи на лъжа, нито да премълчава истината. Катя се влюбва в Борис, защото първоначално и на нея, и на читателите той изглежда същият като нея. Момичето имаше последната надежда да се спаси от разочарованието в живота и в хората - бягство с Борис, но младият мъж отказа Катя, действайки като други жители на странен свят за Катерина.

Смъртта на Катерина шокира не само читатели и зрители, но и други персонажи в пиесата. Тихон казва, че властната му майка, която уби момичето, е виновна за всичко. Самият Тихон беше готов да прости предателството на жена си, но Кабаниха беше против.

Единственият герой, който може да се сравни с Катерина по сила на характера, е Марфа Игнатиевна. Желанието й да подчини всичко и всички прави жената истински диктатор. Нейният труден характер в крайна сметка доведе до това, че дъщеря й избяга от дома, снаха й се самоуби, а синът й я обвини за неуспехите й. Кабаниха до известна степен може да се нарече антагонист на Катерина.

Конфликтът в пиесата може да се разглежда и от две страни. От гледна точка на трагизма конфликтът се разкрива в сблъсъка на два различни мирогледа: стария и новия. А от гледна точка на драмата в пиесата се сблъскват противоречията на действителността и характерите.

Жанрът на пиесата "Гръмотевична буря" от Островски не може да бъде точно определен. Някои клонят към авторската версия - социална драма, други предлагат да се отразят характерните елементи както на трагедиите, така и на драмите, определяйки жанра на "Гръмотевични бури" като битова трагедия. Но едно нещо не може да се отрече със сигурност: в тази пиеса има както черти на трагедия, така и на драма.

Тест на произведения на изкуството