slide 2

Baroc în arhitectură

  • Arhitectura barocă (L. Bernini, F. Borromin în Italia, B.F. Rastrelli în Rusia) se caracterizează prin anvergura spațială, unitate, fluiditate a formelor complexe, de obicei curbilinii.
  • Deseori se găsesc colonade la scară mare, o abundență de sculpturi pe fațade și în interioare, volute, un număr mare de grilaje, fațade arcuite cu o rake-out în mijloc, coloane rusticate și pilaștri.
  • Cupolele capătă forme complexe, adesea sunt cu mai multe niveluri, ca în Catedrala Sf. Petru din Roma.
  • Detalii caracteristice ale barocului - telamon (atlas), cariatide, mascaron.

  • slide 3

    Voluta (în italiană voluta - bucle, spirală), un motiv arhitectural sub formă de bucle spirală cu un cerc („ochi”) în centru, parte integrantă a capitalului ionic, este, de asemenea, inclusă în compoziția corintiană și capitale compozite.

    Forma volutei este uneori folosită de detaliile arhitecturale care servesc la conectarea unor părți ale clădirii, precum și a consolelor de cornișe, portaluri de încadrare, uși, ferestre (în principal în arhitectura Renașterii târzii și a barocului).

    slide 4

    • Culori predominante și la modă: culori pastelate atenuate; roșu, roz, alb, albastru cu un accent galben.
    • Linii: capricios convex - model asimetric concav; sub formă de semicerc, dreptunghi, oval; linii verticale de coloane; diviziune orizontală pronunțată.
    • Forma: boltit, boltit si dreptunghiular; turnuri, balcoane, bovindouri.
    • Elemente caracteristice ale interiorului: dorința de grandoare și splendoare; scări masive din față; coloane, pilastri, sculpturi, stucaturi si pictura, ornament sculptat; relația dintre elementele de proiectare.
    • Modele: contrastante, tensionate, dinamice; pretențios pe fațadă și în același timp masiv și stabil.
    • Ferestre: semicirculare și dreptunghiulare; cu decor floral în jurul perimetrului.
    • Usi: deschideri arcuite cu coloane; decor floral

  • slide 5

    Datorită plasticității bizare a fațadelor, planurilor și contururilor curbilinii complexe, palatele și bisericile în stil baroc capătă pitoresc și dinamism. Ele par să se integreze în mediul înconjurător.

    slide 6

    Cele mai mari și mai cunoscute ansambluri baroc din lume: Versailles (Franța), Peterhof (Rusia), Aranjuez (Spania), Zwinger (Germania).

    Slide 7

    Versailles

  • Slide 8

    Peterhof (Rusia)

  • Slide 9

    Slide 10

    slide 11

    Ansamblul Smolny reflectă două stiluri de arhitectură rusă - baroc și clasicism. Prima mănăstire din Sankt Petersburg - Mănăstirea Voskresensky Novodevichy a fost construită pe locul fostei curți Smolyany. De aici și numele - Smolny. Autorul proiectului a fost genialul arhitect F.B. Rastrelli.

    slide 12

    Biserica Sf. Petru și Pavel este un exemplu strălucit al barocului începutului secolului al XVII-lea. Arhitectul Giovanni Trevano a proiectat o fațadă elegantă cu trei niveluri, cu pilaștri, volute, nișe și un interior spațios. În mijlocul crucii, acolo unde naosul se intersectează cu transeptul, a fost amplasată o cupolă puternică în formă de elipsă. De-a lungul pereților naosului unic sunt construite capele care comunică între ele, formând un fel de coridoare laterale.

    slide 13

    Lorenzo Bernini

    Marele creator al epocii barocului a fost Lorenzo Bernini (1598-1680), care s-a manifestat în egală măsură în arhitectură și sculptură.

    S-a născut la Napoli în familia unui artist și sculptor.

    La 25 de ani era deja celebru și de atunci a lucrat mai ales la Roma.

    Slide 14

    Una dintre cele mai bune compoziții ale sale, „Extazul Sfintei Tereza” (1645-1652), a creat-o Bernini, fiind deja un maestru matur.

    Sculptura din marmura alba este inconjurata de o colonada de marmura colorata, iar fundalul este cu raze aurite, simbolizand lumina divina.

    slide 15

    Sfânta Tereza este cufundată într-o stare de iluminare spirituală, asemănătoare în exterior cu moartea: capul ei este dat pe spate, ochii îi sunt închiși. Silueta ei aproape că nu este ghicită în spatele pliurilor mari, expresive ale îmbrăcămintei; se pare că în valurile lor se naște un nou corp și un nou suflet, iar în spatele liniștii moarte exterioare se află o mișcare gigantică a spiritului.

    slide 16

    • Fântâna celor patru râuri (Nil, Dunăre, Gange, Rio de la Plata) în Piața Navoma.
    • Piața din fața Bazilicii Sf. Petru. Roma.
    • Fântâna „Triton” din Piazza Barberini. Roma

  • Slide 17

    Rastrelli, Bartolomeo Francesco

    Varfolomey Varfolomeevici

    Celebrul arhitect rus, de origine italiană. cel mai strălucit reprezentant al barocului rusesc. F. B. Rastrelli a combinat elemente ale barocului european cu tradițiile arhitecturale rusești, atrase de el în primul rând din stilul Naryshkin, cum ar fi clopotnițele, acoperișurile și schema de culori.

  • Slide 18

    • Palatul de iarnă.Echit.
    • Reședința principală a împăraților ruși.
    • Palat mare cu o cascadă de apă. Peterhof
    • Catedrala Mănăstirii Smolny Palatul Ecaterina din Tsarskoye Selo

    • Vizualizați toate diapozitivele

    Critic de artă rus M. V. Alpatov © A.I. Kolmakov "width="640"

    MHK, clasa a XI-a

    Lectia 2

    Fântâna a patru râuri

    ( Nil , Dunărea, Gange,

    Rio de la Plata)

    în Piața Navoma .

    arhitectura baroc

    D.Z.: Capitolul 2, ?? (p.21), tv. sarcini (p.22-23)

    se revarsă peste coastă.

    istoricul de artă rus M. V. Alpatov

    © A.I. Kolmakov


    OBIECTIVELE LECȚIEI

    • Pentru a da o idee despre caracteristicile arhitecturii baroc;
    • lărgi orizonturi, aptitudini în analiza operelor de artă;
    • să cultive conștiința și autoidentificarea națională, respectul pentru cultura altor popoare ale planetei, pentru moștenirea culturală internațională.

    CONCEPTE, IDEI

    • F.B. Rastrelli;
    • Palatul de iarnă;
    • Catedrala Mănăstirii Smolny;
    • clasicism;
    • arhitectura baroc;
    • ansambluri arhitecturale;
    • Lorenzo Bernini - „geniul barocului”;
    • Bazilica Sf. Petru din Roma;
    • palatul Petersburg;
    • epoca barocului elisabetan

    Activități de învățare universale

    • organizează și rezumă descrie si analizeaza explora cauzele valoare spune
    • organizează și rezumă cunoștințe dobândite despre modalitățile de dezvoltare și principiile artistice ale arhitecturii baroc;
    • efectuarea unei analize comparative structuri arhitecturale baroc cu lucrări din epoci anterioare;
    • comentează punctele de vedere și aprecierile științifice ale personalităților culturale;
    • descrie si analizeaza monumente de arhitectură în unitate de formă și conținut;
    • dezvoltarea unui proiect creativ individual structura arhitecturala in traditia baroc;
    • explora cauzele promovarea arhitecturii la rolul principală formă de artă în secolul al XVII-lea;
    • valoare creativitatea unui arhitect individual în istoria artei mondiale și domestice;
    • definiți caracteristicile stilul individual al autorului;
    • spune despre arhitecți remarcabili străini și autohtoni ai epocii barocului;
    • face judecăți motivate despre meritele artistice ale unor lucrări specifice de arhitectură epocii baroc;
    • pregătiți și efectuați un tur ghidat pe locuri memorabile asociate cu opera lui F. B. Rastrelli;
    • face video de amatori despre monumentele de arhitectură baroc

    STUDIAȚI NOUL MATERIAL

    Temă de lecție. Care este semnificația stilului baroc în arhitectură pentru civilizația și cultura mondială?


    sub-intrebări

    • trăsături caracteristice arhitecturii baroc. Principalele caracteristici ale arhitecturii baroc. Originalitatea și colorarea națională a arhitecturii barocului vest-european.
    • Ansambluri arhitectonice ale Romei. Lorenzo Bernini. Italia este locul de naștere al barocului arhitectural. Crearea de ansambluri integrale. Caracteristici baroc în arhitectura Romei. „Geniul baroc” de L. Bernini, versatilitatea talentului său creator. Decorarea pieței din fața Bazilicii Sf. Petru din Roma.
    • Arhitectura din Petersburg și împrejurimile sale. F. B. Rastrelli. Formarea imaginii palatului din Sankt Petersburg și a reședințelor regale de țară din epoca barocului „Elizabeth”. Trăsături caracteristice ale stilului lui F. B. Rastrelli și ale capodoperelor arhitecturale pe care le-a creat

    Așa și-a descris poetul francez al secolului al XVII-lea impresiile despre arhitectura barocă. J. de Sudery

    Trăsături caracteristice arhitecturii baroc

    . . . Dar înainte de frumusețea atât a clădirii, cât și a fațadei

    Fântâna, marmura și gardul s-au stins.

    . . . În ornamentul răsucit veți vedea ici și colo

    Cască victorioasă și vaze de tămâie,

    Coloane, capiteluri, pilastri si arcade

    Vei vedea peste tot, oriunde vei arunca ochii,

    Cupidon, monograme țesute în secret,

    Și capete de miei împletite cu dantelă,

    Și veți găsi statuia într-o nișă magnifică,

    În modele și sculpturi, cornișa se află sub acoperiș. . .

    (Tradus de E. Ya. Tarakhovskaya)


    trăsături caracteristice arhitecturii baroc.

    • Culori predominante și la modă : culori pastelate atenuate; roșu, roz, alb, albastru cu un accent galben.
    • Linii: bizar convex - model asimetric concav; sub formă de semicerc, dreptunghi, oval; linii verticale de coloane; diviziune orizontală pronunțată.
    • Formă: boltit, boltit si dreptunghiular; turnuri, balcoane, bovindouri.
    • Elemente caracteristice ale interiorului: lupta pentru măreție și splendoare; scări masive din față; coloane, pilastri, sculpturi, stucaturi si pictura, ornament sculptat; relația dintre elementele de proiectare.
    • Modele: contrastant, tensionat, dinamic; pretențios pe fațadă și în același timp masiv și stabil.
    • Fereastră: semicircular și dreptunghiular; cu decor floral în jurul perimetrului.
    • Uși: deschideri arcuite cu coloane; decor floral

    ); utilizarea culorilor saturate și auririi, crearea de efecte vizuale optice datorită refracției și reflectării strălucirii solare, iluminarea laterală, alternanța contrastantă a zonelor iluminate și întunecate. "width="640"

    trăsături caracteristice arhitecturii baroc.

    Principalele caracteristici ale arhitecturii barocului sunt:

    • gravitația către marile ansambluri urbane și grădină-parcuri, unde arhitectura, sculptura și pictura se contopesc într-una singură;
    • extinderea, masivitatea, deformarea proporțiilor clasice, atunci când elementele de ordine încetează să fie proporționale cu o persoană;
    • aspectul unei fațade solide și unificate, care devine un fel de decorare a clădirii, concepută pentru efectul de reducere a perspectivei;
    • crearea unui spațiu deliberat curbat, aproape iluzoriu, datorită fluidității formelor și volumelor curbilinii (oval în planuri și detalii, elipsă în loc de cerc, dreptunghi în loc de pătrat);
    • întărirea începutului decorativ, detalierea, dispariția iluzorie a peretelui în masa de decorațiuni, sculpturi, oglinzi, ferestre (); utilizarea culorilor saturate și auririi, crearea de efecte vizuale optice datorită refracției și reflectării strălucirii solare, iluminarea laterală, alternanța contrastantă a zonelor iluminate și întunecate.

    trăsături caracteristice arhitecturii baroc.

    Geografia distribuției stilului baroc în arhitectura țărilor europene


    . P. P. Muratov (istoric de artă). Imagini ale Italiei Lorenzo Bernini (1598 - 1680), arhitect italian "width="640"

    Ansambluri arhitectonice ale Romei. Lorenzo Bernini

    palatele și bisericile constituie un neschimbat și cel mai tipic

    linia orașului. Trebuie să căutăm în Roma Roma antică, creștină, medievală, Roma Renașterii. Dar nu este nimic de căutat în Roma barocă - aceasta este încă Roma pe care fiecare dintre noi o recunoaște în primul rând. Tot ceea ce definește caracterul orașului - clădirile sale cele mai vizibile, piețele principale,

    cele mai pline de viață străzi, toate acestea sunt create de baroc,

    și toți păstrează cu credincioșie pecetea lui.

    • P. P. Muratov (istoric de artă). Imagini cu Italia

    Lorenzo Bernini (1598 - 1680), arhitect italian


    Ansambluri arhitectonice ale Romei. Lorenzo Bernini

    • Lorenzo Bernini (1598 - 1680), arhitect, sculptor, pictor, comedian italian, regizor de spectacole feerice, actor, creator al celor mai complexe decoruri teatrale.
    • La 25 de ani, a devenit o celebritate, a lucrat la formarea aspectului arhitectural al Romei, a executat nenumărate comenzi de la Vatican. Maestru, geniu baroc.

    L. Bernini. Piața din fața catedralei

    Sf. Petru.1657-1663 Roma

    Principala creație a lui L. Bernini este designul pieței din fața Catedrală ohm Sf. Petru. Piața a devenit o scenă colosală pentru ceremoniile solemne. Adâncimea pieței este de 280 m. 96 de statui de sfinți, coloane ( h =19m) în 4 rânduri combinate cu o bandă de îndoit balustrade .


    • Francesco Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) - fiul unui sculptor, italian de naștere, născut în Franța.
    • După ce a fost educat în străinătate, a lucrat apoi doar în Rusia, care a devenit a doua sa casă. Tot ceea ce a construit în Rusia a stârnit admirație și evaluări entuziaste ale contemporanilor săi.

    Tehnici caracteristice de stil

    F. B. Rastrelli au fost: contrastante

    compararea formelor și volumelor,

    ritmul verticalelor, efectul vizualului

    vibrații ale planului peretelui,

    utilizarea dublelor din plastic

    coloane retrăgându-se şi

    retractabil risalit ov (partea

    clădire proeminentă din principal

    linia de fațadă), utilizare

    statui, ghivece, eșecuri uriașe

    ferestre, volute, ferestre ovale.

    Marele Palat din Peterhof (1745-1755). Arhitectul F.B. Lovitură


    Arhitectura din Sankt Petersburg și împrejurimile sale. F. B. Rastrelli

    • Capodoperele arhitecturale ale lui Rastrelli includ Palatul de Iarnă din Sankt Petersburg (1754-1762), reședințe de țară - Marele Palat din Peterhof (1745-1755), Palatul Ecaterinei din Tsarskoye Selo (1752-1757), palatele private ale orașului M. I. Vorontsov (1749- 1757) si Stroganov (1752-1754), biserici si manastiri - Biserica Sf. Andrei din Kiev (1748-1762), Manastirea Smolny din Sankt Petersburg (1748-1754).

    Arhitectura din Sankt Petersburg și împrejurimile sale. F. B. Rastrelli

    F. B.

    Rastrelli.

    Vedere a iernii

    palat cu

    laturi

    Palat

    Pătrate.

    În zilele noastre în

    -l

    situat

    artă

    Muzeul Ermitaj

    Lungimea totală a faţadelor este de 210 m. Palatul era unul singur

    dintre cele mai înalte clădiri. Balustradă la nivelul acoperișului

    sculpturi în piatră și vaze. 22 de tipuri (!) de încadrare platband

    ferestre imense. Palatul avea peste 1050 de camere separate și

    camere, 1886 usi, 1945 ferestre si 177 scari.


    Arhitectura din Sankt Petersburg și împrejurimile sale. F. B. Rastrelli

    Catedrala Mănăstirii Smolny

    a fost comandat de maestru

    Împărăteasa Elisabeta

    Petrovna. Rusă tradițională

    cinci domuri , întruchipat în

    forme artistice baroc, aici

    îmbinat organic cu principalul

    volumul clădirii. Capul mijlociu

    catedrala este un înalt

    cupolă cu înălțime dublă acoperită cu

    cupolă bulboasă pe lumină

    Tobă. Patru înalte

    turnuri cu două etaje, aproape spate în spate

    apăsat pe cupola centrală,

    Oferă cele cinci domuri uimitoare

    soliditate si putere.

    decor decorativ

    catedrala este izbitoare prin eleganță.

    Proeminențe clare ale pereților, decorate

    ciorchini de coloane, frontoane

    diverse forme, moi

    volute învolburate,

    cornișele surplombate.

    Prima mănăstire feminină din Sankt Petersburg -

    Învierea Mănăstirii Novodevichy construită

    pe locul fostei curti Smolyany. De aici

    Rastrelli .


    Palatul Ecaterinei

    În Tsarskoye Selo

    Marele Palat cu

    cascadă de apă. Peterhof


    • Celebrul arhitect rus, de origine italiană. Cel mai strălucit reprezentant al barocului rus. F. B. Rastrelli a combinat elemente ale barocului european cu tradițiile arhitecturale rusești, atrase de el în primul rând din stilul Naryshkin, cum ar fi clopotnițele, acoperișurile și schema de culori.
    • În 1763, odată cu venirea la putere a Ecaterinei II , a demisionat și a părăsit Petersburg .

    Bartolomeo Francesco de Rastrelli (Varfolomey Varfolomeevich) (1700-1771) - arhitect, decorator și grafician rus.


    Întrebări de control

    1. Cum poți explica că în secolul al XVII-lea. arhitectura a fost

    principală formă de artă? Care sunt caracteristicile

    Arhitectura baroc din Europa de Vest? Ce, pe tine

    vedere, clădiri baroc distinse din creațiile arhitecților

    renasterea? De ce a evocat arhitectura barocă

    afirmatii extrem de contradictorii?

    2. De ce Italia este numită locul de naștere al arhitecturii

    Baroc și Roma - capitala sa? Demonstrează dreptatea

    aceste afirmații pe exemplul lucrărilor cunoscute de tine

    Lorenzo Bernini. Ceea ce distinge stilul artistic

    arhitect?

    3. Ce trăsături de stil ai putea observa în munca ta

    F. B. Rastrelli? Ceea ce distinge structurile din care a creat

    lucrări de arhitectură pe care le cunoașteți

    baroc vest-european? În ce măsură arhitectul

    a reușit să întruchipeze tradițiile arhitecturii antice rusești?

    Justificati raspunsul.


    organizezi spațiul din jurul tău sub forma unui întreg ansamblu? 2. Ce idei de urbanism a prezentat arta baroc și care este esența figurativității lor? Încercați să vă ilustrați observațiile pe baza creației principale a lui L. Bernini - piața Catedralei Sf. Petru din Roma. 3. Ce asigură integritatea stilistică a ansamblurilor de reședințe de țară create de F. B. Rastrelli (Marele Palat din Peterhof sau Palatul Ecaterinei din Tsarskoye Selo)? Cum rezolvă problema sintezei artei (decor sculptural, interioare, mobilier etc.)? "width="640"

    atelier de creație

    1. Comparați clădirile baroc pe care le cunoașteți cu creațiile arhitecturale ale Renașterii. De ce crezi că o clădire în stil baroc organizează spațiul în jurul ei sub forma unui întreg ansamblu?

    2. Ce idei de urbanism a prezentat arta baroc și care este esența figurativității lor? Încercați să vă ilustrați observațiile pe baza creației principale a lui L. Bernini - piața Catedralei Sf. Petru din Roma.

    3. Ce asigură integritatea stilistică a ansamblurilor de reședințe de țară create de F. B. Rastrelli (Marele Palat din Peterhof sau Palatul Ecaterinei din Tsarskoye Selo)? Cum în ei

    Este rezolvată problema sintezei artei (decor sculptural, interioare, mobilier etc.)?


    Subiecte pentru prezentări, proiecte

    • „Capodopere ale arhitecturii barocului vest-european”;
    • „Realizări ale barocului italian”;
    • „Lorenzo Bernini - geniul barocului”;
    • „Roma este capitala barocului arhitectural”;
    • „Originalitatea națională a dezvoltării stilului baroc în Rusia”;
    • „Petersburg F. B. Rastrelli”;
    • „Ansamblurile de palat ale lui F. B. Rastrelli din Sankt Petersburg și suburbiile sale”.

    • Azi am aflat...
    • A fost interesant…
    • A fost dificil…
    • Am învățat…
    • Am fost capabil...
    • Am fost surprins...
    • Am vrut…

    Literatură:

    • Programe pentru instituțiile de învățământ. Danilova G.I. Arta Mondială. – M.: Butarda, 2011
    • Danilova, G.I. Art / MHK. 11 celule. Nivel de bază: manual / G.I. Danilova. M.: Dropia, 2014.
    • Arhitectura baroc. Autorul Selezneva

    slide 1

    slide 2

    Probleme luate în considerare: 1. Caracteristicile generale ale arhitecturii Italiei în secolul al XVII-lea 2. Biserica Il Gesu și trăsăturile de amenajare a spațiului ale arhitecturii de cult a barocului 3. Ansamblul în arhitectura barocului

    slide 3

    Caracteristici generale ale arhitecturii Italiei în secolul al XVII-lea. Arhitectura barocă a servit la afirmarea ideilor catolicismului și absolutismului, dar reflecta tendințele progresive în arhitectură, care s-au relevat în planificarea orașelor, piețelor, clădirilor, concepute pentru masele de oameni. Domenico Fontana, Carlo Maderna. Palazzo del Quirinale. Obelisc cu figuri ale Dioscuri.

    slide 4

    Roma catolică a devenit un centru strălucit al arhitecturii baroc. Originile barocului au fost stabilite în lucrările târzii ale lui Vignola, Palladio și mai ales Michelangelo.

    slide 5

    Arhitecții baroc nu introduc noi tipuri de clădiri, ci găsesc pentru tipuri vechi de clădiri - biserici, palate, vile - noi tehnici constructive, compoziționale și decorative care schimbă radical forma și conținutul imaginii arhitecturale. C. Maderna, C. Rainaldi Biserica Sant'Andrea della Valle. Roma. Vignola. Prima curte a Vilei Giulia. Roma

    slide 6

    Se străduiesc pentru o soluție spațială dinamică, pentru interpretarea volumelor prin mase picturale, folosesc planuri complexe cu predominanța contururilor curbilinie.

    Slide 7

    Ele distrug legătura tectonică dintre interiorul și fațada clădirii, sporind impactul estetic și decorativ al acesteia din urmă (adică fațada).

    Slide 8

    Folosind liber forme de comandă antice, ele sporesc plasticitatea și pitorescul designului general al exteriorului.

    Slide 9

    O atenție deosebită este acordată dezvoltării tipului de templu, în care de la sfârșitul secolului al XVI-lea. trăsături în creștere ale barocului. Fațada bisericii ordinului iezuit, pătrunsă de mișcare, este complexă în construcție - Il Gesù (Chiesa del Gesù, Biserica lui Isus; 1568-1584), Giacomo Vignola; fatada - 1575, Giacomo della Porta).

    slide 10

    Biserica Sfântului Nume al lui Isus este biserica catedrală a Ordinului Iezuit, în care este înmormântat fondatorul acesteia, Ignatie Loyola. Construcția bisericii a început în 1568. Biserica a fost construită pe locul altui templu, în care, se crede, Sf. Ignatie de Loyola s-a rugat înaintea chipului Maicii Domnului. Această imagine se află acum în capela sfântului din dreapta altarului. Biserica a fost construită la apogeul Contrareformei și a îndeplinit toate cerințele formulate la Conciliul de la Trent. Nu avea vestibul, era o singură navă, pentru ca toată turma să se concentreze asupra slujbei, care se ținea la altarul mare. În locul coridoarelor laterale, în spatele arcadelor există o serie de capele identice comunicante, a căror intrare este acoperită de balustrade. Transeptele sunt reduse. Multe biserici iezuite din întreaga lume au fost construite după modelul bisericii în Numele sfânt al lui Isus din Roma.

    slide 11

    Giovanni Batista Gaulli (Il Bachiccio) (it. Giovanni Batista Gaulli) / 1639 Genova - 1709 / - pictor italian. Din 1657 lucrează la Roma, eventual în atelierul pictorului peisagist G. Duguet-Poussin. Portretele lui Gaulli corespundeau liniei generale de dezvoltare a artei baroc. Pictura lui Gaulli, distinsă atât prin virtuozitate, cât și prin lux decorativ, precum și prin afectarea exagerată a imaginilor, a fost o expresie programatică a artei epocii Contrareformei. În a doua jumătate a secolului al XVII-lea. pictura de plafon baroc a ajuns la o înflorire strălucitoare. În acest moment au fost create cele mai bune compoziții ale artistului Baciccio. A creat picturi complexe cu mai multe figuri care evocă sentimentul unei descoperiri iraționale în rai. Foarte expresivă este pictura sa cu plafonul celebrului templu roman al lui Il Gesu „Triumful Numelui lui Isus” (1676-1679). Se cerea să-i înfățișeze nu numai pe cei drepți care se înalță la cer, ci și pe păcătoși care coboară în iad. Artistul a adus cu îndrăzneală figurile păcătoșilor în afara bolții și le-a pus în astfel de unghiuri încât par să cadă literalmente în spațiul real al templului. Granițele dintre pereți și boltă sunt șterse, iar toți cei prezenți sunt implicați într-o singură acțiune mistică. Totuși, cel mai remarcabil detaliu al picturii este lumina care emană din monograma numelui lui Isus Hristos. Este expresivitatea pitorească a razelor de lumină care creează efectul de „vibrație” tuturor culorilor. Petele suculente luminoase plasate cu pricepere sporesc impactul emoțional, dau naștere unei atmosfere de joc artistic subtil care combină lumina reală și lumina reprezentată.

    slide 12

    Biserica Iezuiților (Biserica Sfinții Petru și Pavel din Ordinul Iezuiților). Lviv 1610-1630 Biserica Sf. Mihail. Bruxelles, secolul al XVII-lea Catedrala Bazilica Sf. Francis Xavier. Grodno, 1703 Biserica Santa Maria del Giglio, Veneția, e1678-1681 arh. Giuseppe Sardi.

    slide 13

    Biserica lui Petru și Pavel din Cracovia Biserica din Nesvizh, 1587-1593 Catedrala Maicii Domnului, Bordeaux. 1707

    slide 14

    Basilica del Santa Croce, Lecce, finalizată 1695 Catedrala din Siracuza, Sicilia, 1728-1753. Catedrala din Valladolid, după 1595 Fațada mănăstirii cartusiene Santa Maria de la Defención, 1667.

    slide 15

    Iglesia de la Compagna, Arequipa, Peru, fațada -1698. Iglesia de la Compaña, Quito, fațada finalizată 1765(?) Catedrala din Mexico City, intrarea în tabernacol 1749-1760

    slide 16

    Cel mai notabil element al decorațiunii interioare este frescă grandioasă „Triumful Numelui lui Isus” de Giovanni Battista Gaulli la sfârșitul secolului al XVII-lea. În dreapta se află capela Sfântul Andrei, decorată cu fresce de Agostino Ciampelli, în cea de-a treia capela din dreapta - fresce de Federico Zuccari (sec. XVI). Transeptul drept a fost decorat de Pietro da Cortona, aici pe altar se află pictura „Moartea lui Francisc Xavier” de Carlo Maratta în secolul al XVII-lea. În prima capelă din stânga, se află un interesant retablo al Sfântului Francisco Borgia, înfățișat de Andrea Pozzo, un renumit iezuit, pictor și teoretician al artei italian. În cea de-a treia capelă din stânga, atrage atenția pictura în frescă a pereților, realizată de mai mulți artiști italieni de seamă în anii 80 ai secolului al XVI-lea. Cel mai interesant loc din interiorul bisericii este transeptul din stânga, decorat de Andrea Pozzo la sfârșitul secolului al XVII-lea. Aici se află capela Sfântului Ignatie cu o statuie a sfântului realizată de sculptorul francez Pierre le Gros.

    diapozitivul 17

    Împărțirea verticală neuniformă a pereților prin pilaștri dubli sporește plasticitatea acestora, iar concentrarea elementelor de ordine spre centru accentuează direcția de mișcare.

    diapozitivul 18

    Un fronton semicircular deasupra portalului de intrare de la primul etaj și puternice volute decorative de la etajul doi leagă ambele etaje, dând impresia de integritate a fațadei, dinamism și emotivitate sporită.

    diapozitivul 19

    Se activează și spațiul interior al templului, nava centrală este extinsă și iese în evidență.

    slide 20

    Cornișe puternice profilate, care conduc ochiul în adâncuri, creează mișcare către altar și cupola centrală.

    diapozitivul 21

    Francesco Borromini (1599-1667) Își găsește expresia extremă a iraționalității, expresivității și pitorescului barocului în opera lui Francesco Borromini. Ignorând logica construcțiilor și posibilitățile materialelor, el înlocuiește liniile și planele drepte cu cele curbe, rotunjite, zdruncinate.

    slide 22

    Pe alternanța liniilor concave și convexe, dispuse în formă de romb, el construiește un plan pentru o bisericuță San Carlo la patru fântâni din Roma (1634-1667). A fost sfințit în onoarea cardinalului milanez canonizat și reformator al bisericii Carlo Borromeo, precum și a Sfintei Treimi.

    slide 23

    Fațada sa complexă ondulată, disecată de o colonadă cu două niveluri, este decorată cu sculptură decorativă, nișe adânci, panouri pitorești ovale care sparg cornișa și deranjează echilibrul compoziției. Plasticitatea fracționată a pereților, ritmul neliniștit al ferestrelor, tijele orizontale complicat profilate subliniază dinamismul tensionat al clădirii.

    slide 24

    Palate și vile în stil baroc Un loc mare în arhitectura barocului aparține palatelor, mândru de elegante, cu anexe ieșind din părțile laterale ale clădirii principale, curți de onoare deschise. Reprezentativitatea și grandoarea în ele sunt combinate cu splendoarea lui Guarino. Palazzo Carignano, Milan Bernini, Borromini. Palatul Barberini. Roma

    slide 25

    Vile la țară extraordinar de frumoase, înconjurate de grădini, terasate pe versanții dealurilor Villa d'Este

    slide 26

    Au folosit cu pricepere terenul complex, bogăția vegetației sudice, rezervoarele, combinate cu pavilioane, grupuri sculpturale. Destinate clienților aristocrați, astfel de ansambluri reflectau într-o anumită măsură și interesul față de natură pe care l-au manifestat oamenii de știință natural din secolul al XVII-lea. La Roma au fost întruchipate noi principii urbanistice, care în această perioadă și-au căpătat aspectul unic. Conform proiectului lui Domenico Fontana, construcția ansamblului Piazza del Popolo a fost realizată cu trei raze de străzi centrale divergente de acesta, dens construite cu clădiri.

    diapozitivul 29

    Domenico Fontana (1543 - 1607, Napoli) - arhitect și inginer italian al barocului timpuriu. s-a născut în 1543 în orașul Melide (acum Elveția, cantonul Ticino). În 1563 s-a mutat la Roma pentru a studia arhitectura. La Roma, Fontana a fost patronată de cardinalul Montalto, din ordinul căruia arhitectul a construit o capelă (Cappella del Presepio) în biserica Santa Maria Maggiore, precum și Palazzo Montalto. În 1585, cardinalul Montalto a devenit papa Sixtus al V-lea și l-a numit pe Fontan ca arhitect șef al Curiei papale. În această perioadă, Fontana a creat proiecte pentru reconstrucția palatelor Quirinal și Lateran, trei din cele patru fântâni de pe Quirinal, clădirea Bibliotecii Vaticanului și, de asemenea, a finalizat construcția cupolei Catedralei Sf. Petru. Fontana a supravegheat instalarea unui obelisc egiptean în piața din fața Catedralei Sf. Petru (1586). Ulterior, Fontana a ridicat obeliscuri în Piazza del Popolo, Piazza di Santa Maria Maggiore și Piazza di San Giovanni in Laterano. slide 31 În fațada Bisericii Santa Susanna (1603), Maderna revine la tema fațadei Il Gesú Giacome della Porta, dar o dezvoltă cu un accent plastic mai mare, în special în portaluri și timpane semicirculare, ceea ce se explică și prin necesitatea pentru a oferi o vedere dublă - orizontală și verticală. Este deja o trecere de la o fațadă manieristă, înțeleasă ca plan, pe care doar articulațiile sugerează o spațialitate aproape simbolică, la o fațadă barocă, care din exterior permite să simți structura interiorului și leagă plastic biserica de spaţiul străzii sau pieţei.

    slide 32

    Lorenzo Bernini (1598-1680) La fel ca maeștrii Renașterii, întemeietorul stilului baroc matur, Lorenzo Bernini, a fost un om cu multe talente. Arhitect, sculptor, pictor și strălucit decorator, a executat în mare parte comenzile papilor romani și a condus direcția oficială a artei italiene. Una dintre cele mai caracteristice clădiri ale sale este biserica Sant'Andrea al Quirinale din Roma (1653-1658).

    Barocul întruchipează idei noi despre variabilitatea eternă a lumii. Se distinge prin grandiozitate, fast și dinamică, pasiune pentru spectacole spectaculoase, contraste puternice de scară și ritm, materiale și texturi, lumină și umbră, o combinație între iluzoriu și real. Datorită plasticității bizare a fațadelor, planurilor și contururilor curbilinii complexe, palatele și bisericile în stil baroc capătă pitoresc și dinamism. Ele par să se integreze în mediul înconjurător. Interioarele baroc sunt decorate cu sculpturi, muluri și sculpturi multicolore; oglinzile și picturile murale extind în mod iluzoriu spațiul, iar pictura pe tavan creează iluzia bolților deschise. În pictură și sculptură predomină compoziții decorative cu mai multe fațete, cu caracter religios, mitologic sau alegoric, portretele ceremoniale. Când înfățișați o persoană, sunt preferate stările de tensiune, exaltare și dramatism crescut. În pictură capătă o mare importanță unitatea emoțională, ritmică și coloristică a întregului, adesea libertatea neconstrânsă a loviturii; în sculptură - fluiditatea pitorească a formei, bogăția de aspecte și impresii.


    Capodopere ale barocului italian. Lorenzo Bernini Capodopere ale barocului italian. Lorenzo Bernini Biserica Sant'Agnese din Piazza Navona din Roma este una dintre cele mai bune creații ale arhitectului. Fațada curbată lin a bisericii este împodobită cu o cupolă maiestuoasă așezată pe un tambur înalt. Francesco Barromini. Biserica Sant'Agnese, Roma.


    Borromini evită pe cât posibil liniile drepte, verticale sau orizontale, precum și unghiurile drepte. Se preferă planurile curbe complexe, Borromini evită pe cât posibil liniile drepte verticale sau orizontale, precum și unghiurile drepte. Se acordă preferință planurilor curbe complexe ale Bisericii Francesco Borromini San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, în Roma). Francesco Borromini Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, din Roma).


    Nu mai puțin eficient este interiorul catedralei, care se distinge prin rafinamentul decorațiunilor din stuc, picturile decorative multicolore și coloanele de marmură colorată. Nu mai puțin eficient este interiorul catedralei, care se distinge prin rafinamentul decorațiunilor din stuc, picturile decorative multicolore și coloanele de marmură colorată. Francesco Borromini. Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, în Roma). Francesco Borromini. Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, în Roma).


    Francesco Borromini Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, din Roma). Fragment, fațadă. Francesco Borromini Biserica San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, din Roma). Fragment, fațadă.


    Principala creație arhitecturală a lui Lorenzo Bernini a fost proiectarea pieței din fața Catedralei Sf. Petru. El a transformat spațiul din fața templului într-un singur ansamblu de două pătrate. Primul este sub forma unui trapez, iar al doilea este în forma preferată de baroc - un oval. Principala creație arhitecturală a lui Lorenzo Bernini a fost proiectarea pieței din fața Catedralei Sf. Petru. El a transformat spațiul din fața templului într-un singur ansamblu de două pătrate. Primul este sub forma unui trapez, iar al doilea este în forma preferată de baroc - un oval.








    Lorenzo Bernini. Fântâna celor Patru Râuri din Piazza Navona Figuri alegorice înfățișează cele mai mari râuri ale continentelor Nil, Dunăre, Gange și Rio de la Plata. Amplasarea figurilor fântânii a dat naștere unei legende despre duelul dintre geniile epocii baroc Bernini și Borromini: de parcă La Plata Bernini îi blochează mâna pentru a nu vedea biserica, creația „teribilă” a lui Borromini. . Figurile alegorice înfățișează cele mai mari râuri ale continentelor, Nilul, Dunărea, Gange și Rio de la Plata. Amplasarea figurilor fântânii a dat naștere unei legende despre duelul dintre geniile epocii baroc Bernini și Borromini: de parcă La Plata Bernini îi blochează mâna pentru a nu vedea biserica, creația „teribilă” a lui Borromini. .


    Din a doua jumătate a anilor 1650. Bernini lucrează din nou în Bazilica Sf. Petru, creând aici un „amvon al Sf. Petru" (), decorat cu statui ale părinților Bisericii și ale îngerilor. Din a doua jumătate a anilor 1650. Bernini lucrează din nou în Bazilica Sf. Petru, creând aici un „amvon al Sf. Petru" (), decorat cu statui ale părinților Bisericii și ale îngerilor.