Ang bow group ang batayan ng symphony orchestra. Ito ang pinakamarami (sa isang maliit na orkestra ay mayroong 24 na tagapalabas, sa isang malaki - hanggang sa 70 katao). May kasamang mga instrumento mula sa apat na pamilya na nahahati sa 5 bahagi. Ang reception divisi (separation) ay nagpapahintulot sa iyo na bumuo ng anumang bilang ng mga partido. Ito ay may malaking saklaw mula sa counter-octave hanggang sa asin ng ika-apat na oktaba. Mayroon itong pambihirang teknikal at nagpapahayag na mga kakayahan.

Ang pinakamahalagang kalidad ng mga nakayukong instrumento ay ang pagkakapareho ng timbre sa masa. Ipinaliwanag ito ang parehong aparato lahat ng mga instrumento ng busog, pati na rin ang mga katulad na prinsipyo ng paggawa ng tunog.

Kayamanan nagpapahayag ng mga posibilidad ang mga string ay nauugnay sa iba't ibang paraan ng pagsasagawa ng bow kasama ang mga string - mga stroke. Ang mga paraan ng pagsasagawa ng busog ay may malaking impluwensya sa karakter, lakas, timbre ng tunog at pagbigkas. Gumagawa ng tunog gamit ang busog - arco. Ang mga stroke ay maaaring nahahati sa tatlong grupo.

Ang unang pangkat: makinis, makinis na paggalaw nang hindi nalalayo sa mga string. Maghiwalay- Ang bawat tunog ay nilalaro ng isang hiwalay na paggalaw ng busog.

Tremolo- mabilis na paghalili ng dalawang tunog o pag-uulit ng parehong tunog, na lumilikha ng epekto ng panginginig, panginginig, pagkutitap. Ang pamamaraan na ito ay unang ginamit ni Claudio Monteverdi sa opera "Labanan ng Tancred at Clorinda". Legato - pinagsamang pagganap ng ilang mga tunog para sa isang paggalaw ng busog, na lumilikha ng epekto ng pagkakaisa, melodiousness, lawak ng paghinga. Portamento - ang tunog ay nalilikha sa pamamagitan ng bahagyang pagtulak ng busog.

Ang pangalawang pangkat ng mga stroke: pagtulak ng mga paggalaw ng busog, ngunit hindi humiwalay sa mga string. Hindi legato, martele- bawat tunog ay nakuha sa pamamagitan ng isang hiwalay, masiglang paggalaw ng busog. Staccato- ilang maiikling maalog na tunog sa bawat bow movement.

Ang ikatlong pangkat ng mga stroke ay mga jumping stroke. Spiccato- nagba-bounce na paggalaw ng bow para sa bawat tunog.

Staccato volant- flying stokkato, ang pagganap ng ilang mga tunog para sa isang paggalaw ng busog.

Para kapansin-pansing magbago ang tono mga instrumentong kuwerdas gumamit din ng mga partikular na diskarte sa laro.

Pagtanggap col legno- ang pagtama ng string gamit ang bow shaft ay nagdudulot ng katok, nakamamatay na tunog. Dahil sa matinding pagtitiyak nito, ang pamamaraan na ito ay bihirang ginagamit, sa mga espesyal na kaso. Ito ay unang ipinakilala ni Berlioz sa ikalimang bahagi ng "Fantastic Symphony" - "Dream on the Night of the Sabbath". Ginamit ito ni Shostakovich sa "episode ng pagsalakay" mula sa Seventh Symphony.

Ang tunog ng mga instrumentong may kuwerdas ay nagiging ganap na hindi nakikilala kapag tinutugtog ng pluck - pizzicato. Stringed pizzicato sound dry and jerky - Delibes "Pizzicato" mula sa ballet na "Sylvia", Tchaikovsky's Fourth Symphony, scherzo.

Upang bawasan o pigilin ang tunog, ginagamit ang mute ( con sordino) - isang goma, goma, buto o kahoy na plato na isinusuot sa mga string sa stand. Binabago din ng mute ang timbre ng mga instrumento, na ginagawa itong mapurol at mainit, tulad ng sa bahaging "Death of Oze" mula sa suite na "Peer Gynt" ni Grieg. Ang isang kagiliw-giliw na halimbawa ay din ang "Flight of the Bumblebee" mula sa Act III ng opera na "The Tale of Tsar Saltan" ni Rimsky-Korsakov - ang tunog ng mga violin na may mga mute ay lumilikha ng isang kumpletong ilusyon ng paghiging.

Maliwanag na coloristic na pamamaraan ng pagtugtog ng mga instrumentong may kuwerdas - harmonika. Ang mga flageolet ay may napakaespesyal na timbre, kulang sila sa kapunuan at emosyonalidad. Sa forte harmonics ay parang sparks, sa piano sila ay tunog hindi kapani-paniwala, misteryoso. Ang pagsipol ng mga harmonika ay nakapagpapaalaala sa pinakamataas na tunog ng plauta.

Sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, ang paghahanap para sa mas mataas na pagpapahayag ay humantong sa katotohanan na ang mga instrumentong may kuwerdas ay nagsimulang gumawa ng mga tunog na dati ay maituturing na hindi masining. Halimbawa, ang laro sa sul ponticello stand lumilikha ng sonority mahirap, pagsipol, malamig. Isang laro sa ibabaw ng leeg ng sul tasto - ang sonority ay humina at mapurol. Ang pagtugtog sa likod ng kinatatayuan, sa leeg, pag-tap gamit ang mga daliri sa katawan ng instrumento ay ginagamit din. Ang lahat ng mga diskarteng ito ay unang ginamit ni K. Penderetsky sa komposisyon para sa 52 string na instrumento na "Lament for the Victims of Hiroshima" (1960).

Sa lahat ng may kuwerdas na instrumento, maaari kang kumuha ng mga double notes nang sabay-sabay, pati na rin ang tatlo at apat na matunog na chord na tinutugtog gamit ang grace note o arpeggio. Ang ganitong mga kumbinasyon ay mas madaling gumanap na may walang laman na mga string at ginagamit ang mga ito, bilang panuntunan, sa mga solong gawa.

Ang mga ninuno ng nakayukong mga instrumento ay Arabic rebab, Persian kemancha na dumating sa Europa noong ika-8 siglo. Ang mga gumagala na musikero sa medyebal na Europa ay sinamahan ang kanilang mga sarili sa fidele at rebecca. Sa panahon ng Renaissance, laganap viola, pagkakaroon ng isang tahimik, muffled na tunog. Ang pamilya ng mga viola ay marami: viola da braccio, viola da gamba, viola d amore, bass, contrabass viola, bastard viola - na may pangunahing at resonator string. Ang Violas ay may 6 - 7 string, na nakatutok sa ikaapat at pangatlo.

Sa stringed bowed instrument, tatlong paraan ng pagkuha ng tunog ang ginagamit: arco, pizzicato at col legno.

Arco(ito. arco - bow) - ang pangunahing paraan ng paglalaro. Ang karaniwang lugar para sa pagyuko kasama ang mga string ay ang gitna ng distansya sa pagitan ng tulay at ang ibabang dulo ng leeg. Ang paggalaw ng bow down (mula sa block hanggang sa dulo) ay tinatawag na gulong (dash) at ipinahiwatig ng sign "", at ang paggalaw ng bow up (mula sa dulo hanggang sa block) ay tinatawag na pousse (pousse) at ipinahiwatig ng tanda na "V".

(ito. pizzicato - kurutin) - pagkuha ng tunog sa pamamagitan ng pagbunot ng string gamit ang daliri kanang kamay minsan gamit ang mga daliri ng kaliwang kamay. Ang sonority kapag naglalaro ng pizzicato ay maalog, maikli. Nagmula bilang isang onomatopoeia ng mga plucked na instrumento (gitara, alpa), ang pizzicato ay nakakuha ng malayang kahulugan sa paglikha ng mga kaibahan ng timbre.

Sa sheet music, nakatakda ang arco sa paglipat mula sa pizzicato patungo sa performance na may busog.

Mahusay na ginamit ni P. Tchaikovsky ang pizzicato sa scherzo ng Fourth Symphony, na buong-buo na ipinagkatiwala ang mga matinding yugto sa mga instrumento ng pamilya ng violin.

Col legno(ito. kung tamad - baras) - pagkuha ng tunog sa pamamagitan ng bahagyang pagtapik sa mga string gamit ang likod ng busog (tungkod). Nagreresulta ito sa tuyo at maalog na tunog. Ang diskarteng ito ng laro ay ginagamit upang lumikha ng visual at iba pang mga epekto. Kaya, ginamit ni A. Glazunov ang col legno upang ilarawan ang mga tunog ng granizo sa ballet na The Four Seasons.

Ang mga stroke ay tinatawag na iba't ibang paraan ng bow movement. Inihahatid nila ang semantikong kahulugan ng musikang ginaganap, at samakatuwid ay nararapat silang ituring na pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musika kapag tumutugtog ng mga nakayukong instrumento.

Sa loob ng mahabang panahon, ang pinakamayamang kasanayan sa paglalaro - pangunahin sa violin at cello - ay naipon ng maraming magkakaibang mga stroke, kung saan sa ilang mga kaso ay mahirap gumuhit ng isang tiyak na linya, upang maiuri ang mga ito. Samakatuwid, sa ibaba ay tututuon natin ang pinakapangunahing mga stroke at basta-basta lamang na hawakan ang ilan sa kanilang mga pinakakaraniwang uri.

Ang mga pangunahing stroke ay dapat ituring na detache, legato, iba't ibang uri ng staccato at spiccato, pati na rin ang tremolo. Detache (fr.) - isang stroke na may natatanging attacc "oh, isang binibigkas na declamatory character. Ginagamit ang stroke na ito upang magsagawa ng mga masiglang parirala na nangangailangan ng mahusay na kapunuan at kayamanan ng tono:

Sa isang mabilis na paggalaw, ang detache stroke ay maaari ding gamitin upang bumuo ng isang motor order, kabilang ang medyo mabilis na mga sipi (kung kailangan mong makamit ang sapat na kapunuan ng tunog):

Kung ang detache ay ginawa gamit ang pinakamahabang bow para sa isang partikular na tempo, hanggang sa paggamit ng buong span nito, ang pamamaraan na ito ay karaniwang tinatawag na grand detache:

Tulad ng makikita mula sa lahat ng mga halimbawa sa itaas, ang pinakamahalaga tanda Ang detache, anuman ang tempo, ang lakas ng tunog at ang saklaw ng bow, ay ang pagpapatupad ng isang nota para sa bawat paggalaw ng bow sa isang direksyon. Sa batayan na ito, ito at iba pang mga stroke na katulad nito (halimbawa, sautille na inilarawan sa ibaba) ay tinatawag na hinati.
Sa kabaligtaran, ang legato ay isang stroke na may kasamang ilang mga tala sa isang busog. Kabaligtaran sa likas na declamatory ng detache, ang makinis na paggalaw ng legato ay nagpaparami sa pinakadakilang lawak na tiyak ang parang kanta, ariose na bahagi ng pag-awit ng tao.

Sa legato notation, ang bawat liga ay nagsasaad ng isang direksyon ng bow. Narito ang mga halimbawa ng melodic na parirala na nilalaro ng legato:

Ang mga jerky stroke - staccato at spiccato - ay naiiba sa isa't isa sa staccato na iyon ay ginaganap nang hindi naputol ang busog mula sa string, habang ang spiccato ay nakabatay nang eksakto sa pagtalbog ng bow pagkatapos ng bawat pakikipag-ugnay sa string.

Ang kakanyahan ng isang staccato ay isang masiglang pagtulak na may isang busog, pagkatapos nito ay may isang instant na pagpapahina ng tunog. Sa staccato passage sa itaas, ang lahat ng ikawalong nota at, siyempre, ang panlabing-anim na mga nota ay tinutugtog ng staccato (bawat isa sa panlabing-anim na mga nota ay nilalaro sa pamamagitan ng paggalaw ng bow sa parehong direksyon tulad ng nakaraang ikawalong nota na pinaghihiwalay mula dito ng isang paghinto):

Tulad ng para sa quarter notes na may mga tuldok sa itaas ng mga ito, sa kasong ito ang haba ng tunog mismo (bow push) ay mas maikli kaysa sa panahon ng pagkabulok ng sonority (halos kumpletong paghinto ng paggalaw ng bow). Bilang karagdagan, bago ang bawat bagong push ay may tunay na paghinto upang baguhin ang direksyon. Ang isang katulad na paraan ng paglalaro ng staccato na may accentuated na hating stroke ay tinatawag na martele. Minsan ito ay ipinahihiwatig ng mga pahabang matulis na mga wedge sa itaas ng mga tala o sa pamamagitan ng pandiwang indikasyon.
Ang bawat nota ng normal na staccato ay maaaring i-play alinman sa direksyon ng bow movement o sa tapat na direksyon ng naunang (mga).

Sa halimbawa sa ibaba, dalawang paraan ng pagsasagawa ng dotted staccato ay maaaring ipahiwatig: isang hinati na stroke (iyon ay, sa pamamagitan ng alternating ∏ at V) at dalawang staccato notes bawat direksyon ng bow:

Samakatuwid, dalawa o higit pang staccato notes ang maaaring i-play sa parehong direksyon. Ang bawat isa sa kanila ay tumutugma sa sarili nitong espesyal na liwanag na paggalaw (tulak) na may isang busog.

Sabihin natin, halimbawa, ang isang medyo karaniwang pamamaraan sa virtuoso practice para sa pagganap ng isang makabuluhang bilang ng staccato notes sa isang direksyon ng bow (mas madaling paitaas); dapat lamang na itakda na ang stroke na ito ay hindi nalalapat sa pangkatang laro:

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang spiccato ay ang pangunahing bounce stroke. Ang pangunahing tampok ng naturang mga stroke ay ang kanilang liwanag, airiness.
Narito ang ilang halimbawa ng iba't ibang gamit ng spiccato. Isang maganda, katamtamang tempo na sipi mula sa Nutcracker Overture:

Ang Sautille ay naiiba sa karaniwang spiccato dahil sa pagtaas ng bilis, ang tagapalabas ay tumitigil na kontrolin ang mga indibidwal na paggalaw ng bow at mula sa sandaling iyon ang mekanikal, motor na katangian ng stroke ay nagsisimulang mangibabaw, na kinokontrol ng pagkalastiko ng bow, ang kakayahan nito upang maitaboy mula sa tali.

Ang isang halimbawa ng sautille ay ang Flight of the Bumblebee mula sa The Tale of Tsar Saltan:

Ngunit din kapag lumilipat mula sa string patungo sa string, halimbawa, kapag nagsasagawa ng mga arpeggiated grouping sa tatlo o apat na string:

Sa tulong ng paglukso ng mga stroke ng motor, imposibleng makamit ang anumang makabuluhang lakas ng tunog.

Ang isa sa mga pinaka-karaniwang orkestra stroke ay tremolo. Ito ay ang pag-uulit ng isang nota sa pamamagitan ng mabilis na pagpapalit-palit ng paggalaw ng busog sa iba't ibang direksyon nang hindi napupunit ang tali (ang tinatawag na tremolo ng kanang kamay). Ang mas malakas na sonority na kailangan mong makuha kapag naglalaro ng tremolo, mas maraming swing ang kailangan mong gawin gamit ang isang busog. Ang malakas na sonority ay nakuha ng gitna ng busog na may malaking saklaw ng paggalaw nito; sa kabaligtaran, ang isang halos hindi naririnig na tremolo (sa literal, isang kaluskos) ay maaari lamang makuha sa dulo ng busog, kasama ang halos hindi mahahalata na paggalaw nito.

DETASHE detalye. Datashe. Isa sa mga stroke ng bowed instruments: ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kapunuan ng tunog (nakamit dahil sa mahigpit na pagkakaakma ng bow sa string) at isang pagbabago sa direksyon ng paggalaw para sa bawat tunog). EMC 1998. || Pagkuha ng bawat tunog sa pamamagitan ng isang hiwalay na paggalaw ng balahibo sa pagtanggal o pagpisil. Mga labi 1998 38.

• - adv. kalidad.-mga pangyayari. Pag-extract ng bawat tunog nang hiwalay makinis na paggalaw yumuko...

  Diksyunaryo Efremova

• - detash "e, neskl ...

  Diksyonaryo ng spelling ng Ruso

• - Tanggalin ang pagkakatanggal. Datashe. Isa sa mga stroke ng mga nakayukong instrumento: ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kapunuan ng tunog at isang pagbabago sa direksyon ng paggalaw para sa bawat tunog). EMS 1998...

  Makasaysayang Diksyunaryo ng Gallicisms ng Wikang Ruso

• - ́ sa paglalaro ng stringed mule. mga instrumento - pag-extract ng bawat tunog nang hiwalay na may makinis na paggalaw ng busog ...

  Diksyunaryo ng mga banyagang salita ng wikang Ruso

• - pangngalan, bilang ng mga kasingkahulugan: 2 sound extraction reception ...

  diksyunaryo ng kasingkahulugan

"maghiwalay" sa mga aklat

Henri de Renier

Mula sa aklat na The Book of Masks ang may-akda Gourmont Remy de

Henri de Regnier Nakatira si Henri de Regnier sa isang sinaunang kastilyo sa Italya, kabilang sa mga emblema at mga guhit na nagpapalamuti sa mga dingding nito. Siya ay nagpapakasawa sa kanyang mga panaginip, lumilipat sa bawat silid. Sa gabi ay bumababa siya sa mga hagdan ng marmol patungo sa parke, na nilagyan ng mga slab na bato. Doon, sa gitna ng mga pool at

Henri Barbusse*

Mula sa aklat na Memories and Impressions may-akda

Henri Barbusse* Mula sa mga personal na alaalaI Ito ay nasa Moscow. pagkatapos ng ating tagumpay. Si Lenin ay naging tagapangulo na ng Konseho ng mga Komisyon ng Bayan. Kasama ko siya sa ilang negosyo. Nang matapos ang trabaho, sinabi sa akin ni Lenin: "Anatoly Vasilievich, muling binasa ko ang Barbusse's Fire. Sabi nila nagsulat siya ng bagong nobela

A. BARBYUS MULA SA ISANG SULAT SA EDITOR "Izvestia ng Central Executive Committee ng USSR"

Mula sa aklat ni Lenin. Tao - palaisip - rebolusyonaryo may-akda Mga alaala at hatol ng mga kontemporaryo

A. BARBUSE MULA SA SULAT SA EDITOR NG "Izvestia ng Central Executive Committee ng USSR" Kapag binibigkas ang pangalang ito, tila sa akin ay napakarami na ang nasabi nito at hindi dapat maglakas-loob na ipahayag ang kanyang pagtatasa. ng Lenin. Masyado pa akong yo kapangyarihan ng matalas-mabigat na pakiramdam na seized sa akin kapag

STALIN AT BARBUSE

Mula sa aklat na A Brief Course on Stalinism may-akda Borev Yury Borisovich

Sina Stalin at Barbusse Henri Barbusse ay ganap na tinanggap ang Stalinismo at sinabing: ang mga problema ng panunupil ay bumubulusok sa paghahanap ng pinakamababang kinakailangan mula sa punto ng view ng pangkalahatang kilusan pasulong. Noong 1935, inilathala ni Barbusse ang isang gawaing pamamahayag na "Stalin", na pinupuri ang pamagat

Henri Barbusse Stalin

may-akda Lobanov Mikhail Petrovich

Henri Barbusse Stalin

Mula sa aklat na Stalin sa mga memoir ng mga kontemporaryo at mga dokumento ng panahon may-akda Lobanov Mikhail Petrovich

Henri Barbusse Stalin Hindi niya sinubukang gawing pedestal ang podium, hindi niya hinangad na maging "thunder throat" sa paraang Mussolini o Hitler, o maglaro ng isang abogado tulad ni Kerensky, na napakahusay sa pag-arte sa mga lente. , eardrums at lacrimal

Henri Barbusse

Mula sa aklat na Aphorisms may-akda Ermishin Oleg

Henri Barbusse (1873-1935) manunulat, public figure Upang maunawaan ang buhay at mahalin ito sa ibang nilalang - ito ang gawain ng isang tao at ito ang kanyang talento: at lahat ay maaaring italaga ang kanyang sarili nang ganap sa isang tao lamang. Tanging mga santo at mahihina need seduction, how in

Barbus Henri

Mula sa aklat na Big Encyclopedia ng Sobyet(BA) may-akda TSB

BARBUSE, Henri

Mula sa libro Malaking Diksyunaryo quotes at mga tanyag na ekspresyon may-akda

Barbusse, Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Pranses na manunulat 8 °C Stalin si Lenin ngayon. "Stalin", ch. VIII (1935)? Dep. ed. - M., 1936, p. 344 81 Isang lalaking may ulo ng isang siyentipiko, na may mukha ng isang manggagawa, nakadamit bilang isang simpleng sundalo. "Stalin", ang huling parirala ng libro (tungkol kay Stalin)? Dep. ed. - M., 1936,

Barbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Pranses na manunulat

Mula sa aklat na Dictionary of Modern Quotes may-akda Dushenko Konstantin Vasilievich

Barbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), Pranses na manunulat 36 Si Stalin ay si Lenin ngayon. Stalin (1935), ch.

Henri Barbusse

Mula sa libro banyagang panitikan XX siglo. Aklat 2 may-akda Novikov Vladimir Ivanovich

Henri Barbusse Fire (Le Feu) Novel (1916) "Idineklara ang digmaan!" World War I. "Ang aming kumpanya ay nakalaan." "Ang edad natin? lahat tayo ay magkakaibang edad. Ang aming rehimyento ay isang reserba; ito ay sunud-sunod na nilagyan ng mga reinforcement - pagkatapos ay mga tauhan

Henri Barbusse (72)

Mula sa aklat na Letters from Lausanne may-akda Shmakov Alexander Andreevich

Henri Barbusse (72) (1873-1935) Unang dumating si Henri Barbusse sa ating bansa noong taglagas ng 1927. Binisita ko ang timog ng Russia at ang Transcaucasus. Noong Setyembre 20, gumawa siya ng ulat sa Hall of Columns ng House of the Unions: “White Terror and the Danger of War.” Nang sumunod na taon, inulit ni A. Barbusse ang paglalakbay. "Pagdating sa

Henri Barbusse sa Emile Zola*

may-akda Lunacharsky Anatoly Vasilievich

Henri Barbusse on Emile Zola* Hindi masasabing ang dakilang tagapagtatag ng French naturalism ay naiwan sa ating bansang Sobyet. Ang pinakamahusay na patunay nito ay ang katotohanan na hindi malamang na kahit ang mga Pranses mismo ay may napakagandang annotated na edisyon ng kanyang

Henri Barbus. Mula sa mga personal na alaala*

Mula sa aklat na Tomo 6. Dayuhang Literatura at Teatro may-akda Lunacharsky Anatoly Vasilievich

Henri Barbus. Mula sa mga personal na alaala* Ito ay nasa Moscow. Ito ay pagkatapos ng aming tagumpay. Si Lenin ay naging tagapangulo na ng Konseho ng mga Komisyon ng Bayan. Kasama ko siya sa ilang negosyo. Nang matapos ang trabaho, sinabi sa akin ni Lenin: "Anatoly Vasilievich, muling binasa ko ang Barbusse's Fire. Sabi nila nagsulat siya

Henri Barbusse

Mula sa aklat na Anti-Religious Calendar para sa 1941 may-akda Mikhnevich D. E.

Henri Barbusse Ang mga gawa bago ang digmaan ni A. Barbusse (ang koleksyon ng mga tula na "The Weepers", ang mga nobelang "Begging", "Hell" at ang mga kwentong "We are Others") ay puno ng kawalang-kasiyahan, madilim na pagkabigo at mapanglaw, isang pag-alis mula sa katotohanan patungo sa mundo ng pinong sikolohikal