Thema Frauen nimmt einen wichtigen Platz in Leo Tolstois epischem Roman Krieg und Frieden ein. Dieses Werk ist die polemische Antwort der Autorin an die Befürworter der Frauenemanzipation. An einem der Pole der künstlerischen Forschung stehen zahlreiche Arten von Schönheiten der High Society, Mätressen prächtiger Salons in St. Petersburg und Moskau - Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sherer; kalt und apathisch träumt Vera Berg von ihrem eigenen Salon... säkulare Gesellschaft eingetaucht in ewigen Aufruhr. In dem Porträt der schönen Helen sieht Tolstoi das Weiß der Schultern, den Glanz ihrer Haare und Diamanten, eine sehr offene Brust und einen offenen Rücken und ein gefrorenes Lächeln. Solche Details erlauben es dem Künstler, die innere Leere, die Bedeutungslosigkeit der High-Society-Löwin zu betonen.

Den Platz echter menschlicher Gefühle in luxuriösen Wohnzimmern nimmt Geldkalkulation ein. Die Heirat von Helen, die den wohlhabenden Pierre zu ihrem Ehemann wählte, ist eine klare Bestätigung dafür. Tolstoi zeigt, dass das Verhalten der Tochter von Prinz Vasily keine Abweichung von der Norm ist, sondern die Lebensnorm der Gesellschaft, der sie angehört.

Verhält sich Julie Karagina in der Tat anders, da sie dank ihres Reichtums eine ausreichende Auswahl an Freiern hat? oder Anna Mikhailovna Drubetskaya, die ihren Sohn in die Wache stellt? Selbst vor dem Bett des sterbenden Grafen Bezukhov, Pierres Vater, empfindet Anna Mikhailovna kein Mitleid, sondern befürchtet, dass Boris ohne Erbe zurückbleibt. Tolstoi zeigt Schönheiten der High Society im Familienleben.

Familie, Kinder spielen keine bedeutende Rolle in ihrem Leben. Helen findet Pierres Worte lustig, dass Ehepartner durch Gefühle herzlicher Zuneigung und Liebe verbunden sein können und sollten. Gräfin Bezukhova denkt mit Abscheu an die Möglichkeit, Kinder zu bekommen. Mit überraschender Leichtigkeit verlässt sie ihren Mann.

Helen ist eine konzentrierte Manifestation von völligem Mangel an Spiritualität, Leere, Eitelkeit. Übertriebene Emanzipation führt eine Frau, so Tolstoi, zu einem Missverständnis ihrer eigenen Rolle. Im Salon von Helen und Anna Pavlovna Scherer sind politische Streitigkeiten, Urteile über Napoleon, über die Position der russischen Armee zu hören ... Ein Gefühl des falschen Patriotismus lässt sie während der Zeit der französischen Invasion ausschließlich Russisch sprechen.

Schönheiten der High Society haben die Hauptmerkmale, die ihnen innewohnen, weitgehend verloren echte Frau. Im Gegenteil, in den Bildern von Sonya, Prinzessin Marya und Natasha Rostova sind diejenigen Merkmale gruppiert, die den Frauentyp im wahrsten Sinne des Wortes ausmachen. Gleichzeitig versucht Tolstoi nicht, Ideale zu schaffen, sondern nimmt das Leben, wie es ist.

Tatsächlich gibt es in dem Werk keine bewusst heroischen weiblichen Naturen wie Turgenevs Marianne aus dem Roman „Nov“ oder Elena Stakhova aus „On the Eve“. Unnötig zu erwähnen, dass Tolstois Lieblingsheldinnen frei von romantischer Hochstimmung sind? Die Spiritualität der Frauen liegt nicht im intellektuellen Leben, nicht in der Leidenschaft von Anna Pavlovna Scherer, Helen Kuragina, Julie Karagina für politische und andere männliche Themen, sondern ausschließlich in der Fähigkeit zu lieben, in Hingabe an den Herd der Familie. Tochter, Schwester, Ehefrau, Mutter - das sind die wichtigsten Lebenspositionen, in denen sich der Charakter von Tolstois Lieblingsheldinnen offenbart. Diese Schlussfolgerung mag bei einer oberflächlichen Lektüre des Romans Zweifel aufkommen lassen. In der Tat sind die Handlungen von Prinzessin Marya und Natasha Rostova während der Zeit der französischen Invasion patriotisch, und Marya Bolkonskayas mangelnde Bereitschaft, die Schirmherrschaft des französischen Generals auszunutzen, und die Unmöglichkeit für Natasha, unter den Franzosen in Moskau zu bleiben, sind ebenfalls patriotisch. Die Verbindung zwischen Frauenbildern und dem Kriegsbild im Roman ist jedoch komplexer, sie beschränkt sich nicht auf den Patriotismus der besten russischen Frauen.

Tolstoi zeigt, dass es der historischen Bewegung von Millionen von Menschen bedurfte, damit die Helden des Romans (Maria Bolkonskaya und Natasha Rostova und Pierre Bezukhov) zueinander finden konnten. Tolstois Lieblingsheldinnen leben mit ihrem Herzen, nicht mit ihrem Verstand. Mit Nikolai Rostov sind die besten, geschätzten Erinnerungen an Sonya verbunden: gemeinsame Spiele und Streiche aus der Kindheit, Weihnachtszeit mit Wahrsagerei und Mumien, Nikolais Liebesimpuls, der erste Kuss ... Sonya bleibt ihrem Geliebten treu und lehnt Dolokhovs Angebot ab.

Sie liebt resigniert, aber sie kann ihre Liebe nicht ablehnen. Und nach der Hochzeit von Nikolai Sonya liebt er ihn natürlich weiter. Marya Bolkonskaya steht Tolstoi mit ihrer evangelischen Demut besonders nahe. Und doch ist es ihr Bild, das den Sieg der natürlichen menschlichen Bedürfnisse über die Askese verkörpert.

Die Prinzessin träumt heimlich von der Ehe, von der eigenen Familie, von Kindern. Ihre Liebe zu Nikolai Rostov ist ein hohes, spirituelles Gefühl.

Im Epilog des Romans zeichnet Tolstoi Bilder vom Familienglück der Rostows und betont, dass Prinzessin Marya in der Familie den wahren Sinn des Lebens gefunden hat. ist die Essenz von Natasha Rostovas Leben. Die junge Natasha liebt alle: die resignierte Sonya und die Mutter Gräfin und ihren Vater und Nikolai und Petya und Boris Drubetskoy. Die Annäherung und dann die Trennung von Prinz Andrei, der ihr ein Angebot gemacht hat, lässt Natasha innerlich leiden.

Ein Übermaß an Leben und Unerfahrenheit ist die Quelle von Fehlern, vorschnellen Handlungen der Heldin (die Geschichte von Anatole Kuragin). Die Liebe zu Prinz Andrei erwacht in Natasha mit neuer Kraft. Sie verlässt Moskau mit einem Konvoi, in dem der verwundete Bolkonsky landet. Natascha wird erneut von einem überbordenden Gefühl der Liebe und des Mitgefühls erfasst. Sie ist selbstlos bis zum Schluss. Der Tod von Prinz Andrei beraubt Natasha der Bedeutung. Die Nachricht von Petyas Tod lässt die Heldin ihre eigene Trauer überwinden, um ihre alte Mutter vor wahnsinniger Verzweiflung zu bewahren.

Natascha „dachte, ihr Leben sei vorbei. Doch plötzlich zeigte ihr die Liebe zu ihrer Mutter, dass die Essenz ihres Lebens – die Liebe – noch in ihr lebte.

Die Liebe erwachte und das Leben erwachte. Nach der Heirat lehnt Natasha ab weltliches Leben, von "allen Reizen" und ganz dem Familienleben hingegeben. Das gegenseitige Verständnis der Ehegatten beruhe auf der Fähigkeit, „mit ungewöhnlicher Klarheit und Schnelligkeit die Gedanken des anderen entgegen allen Regeln der Logik zu verstehen und mitzuteilen“.

Das ist das Ideal des Familienglücks. Das ist Tolstois Ideal des „Friedens“. Tolstois Gedanken über das wahre Schicksal einer Frau sind meiner Meinung nach auch heute noch nicht überholt. Eine bedeutende Rolle im heutigen Leben spielen natürlich Frauen, die sich der Politik verschrieben haben bzw soziale Aktivitäten. Dennoch wählen viele unserer Zeitgenossen das, was Tolstois Lieblingsheldinnen für sich gewählt haben. Und ist es wirklich nicht genug - zu lieben und geliebt zu werden?

Eines der auffälligsten Frauenbilder des Romans ist das Bild von Natasha Rostova. Als Meister der Darstellung menschlicher Seelen und Charaktere verkörperte Tolstoi im Bild von Natasha die besten Eigenschaften der menschlichen Persönlichkeit. Er wollte sie nicht als klug, besonnen, dem Leben angepasst und gleichzeitig völlig seelenlos darstellen, da er eine andere Heldin des Romans machte - Helen Kuragina. Einfachheit und Spiritualität machen Natasha mit ihrer Intelligenz und ihren guten weltlichen Manieren attraktiver als Helen. Viele Episoden des Romans erzählen, wie Natasha Menschen inspiriert, sie besser und freundlicher macht, ihnen hilft, die Liebe zum Leben zu finden und die richtigen Lösungen zu finden.

Zum Beispiel, wenn Nikolai Rostov verloren hat eine große Summe Geld in Dolokhovs Karten, kehrt gereizt nach Hause zurück, ohne die Lebensfreude zu spüren, er hört Natashas Gesang und erkennt plötzlich, dass „das alles: Unglück und Geld und Dolokhov und Wut und Ehre - alles Unsinn, aber hier ist sie echt ... ". Aber Natascha hilft Menschen nicht nur in schwierigen Lebenssituationen, sie bringt ihnen auch einfach Freude und Glück, gibt ihnen die Möglichkeit, sich selbst zu bewundern, und tut dies unbewusst und desinteressiert, wie in der Folge vom Tanz nach der Jagd, als sie „werde , lächelte feierlich, stolz und listig - Spaß, die erste Angst, die Nikolai und alle Anwesenden packte, die Angst, dass sie etwas falsch machen würde, verging, und sie bewunderten sie bereits.

Genau wie die Menschen ist Natasha nahe daran, die erstaunliche Schönheit der Natur zu verstehen. Bei der Beschreibung der Nacht in Otradnoye vergleicht der Autor die Gefühle zweier Schwestern, engster Freundinnen, Sonya und Natasha.

Natasha, deren Seele voller heller poetischer Gefühle ist, bittet Sonya, zum Fenster zu gehen, in die außergewöhnliche Schönheit des Sternenhimmels zu blicken und die Gerüche einzuatmen, die die ruhige Nacht erfüllen. Sie ruft: „Schließlich hat es noch nie eine so schöne Nacht gegeben! Aber Sonya kann Nataschas enthusiastische Aufregung nicht verstehen. Es gibt kein solches inneres Feuer in ihr, das Tolstoi in Natasha sang.

Sonya ist nett, süß, ehrlich, freundlich, sie begeht keine einzige schlechte Tat und trägt ihre Liebe zu Nikolai durch die Jahre. Sie ist zu brav und korrekt, sie macht nie Fehler, aus denen sie Lebenserfahrung schöpfen und einen Ansporn zur Weiterentwicklung bekommen könnte. Natascha hingegen macht Fehler und schöpft daraus die nötige Lebenserfahrung. Sie trifft Prinz Andrei, ihre Gefühle können als plötzliche Gedankeneinheit bezeichnet werden, sie verstanden sich plötzlich, spürten etwas, das sie vereinte. Trotzdem verliebt sich Natasha plötzlich in Anatole Kuragin, will sogar mit ihm durchbrennen. Die Erklärung dafür kann die Tatsache sein, dass Natasha die gewöhnlichste Person mit ihren eigenen Schwächen ist. Einfachheit, Offenheit, Leichtgläubigkeit sind ihrem Herzen inhärent, sie folgt einfach ihren Gefühlen und kann sie nicht ihrem Verstand unterordnen.

Essay über Literatur. Frauenbilder im Roman von L. N. Tolstoi "Krieg und Frieden"

Der Roman von L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“ zeigt das Leben der russischen Gesellschaft zu Beginn des 19. Jahrhunderts während des Krieges von 1812. Dies ist eine Zeit der aktiven sozialen Aktivität einer Vielzahl von Menschen. Tolstoi versucht, die Rolle der Frau im Leben der Gesellschaft, in der Familie zu verstehen. Zu diesem Zweck zeigt er in seinem Roman eine große Anzahl von Frauenbildern, die in zwei große Gruppen unterteilt werden können: Die erste umfasst Frauen - die Trägerinnen von Volksidealen wie Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya und andere, und die zweite Gruppe umfasst Frauen der High Society, wie Helen Kuragina, Anna Pavlovna Scherer, Julie Kuragina und andere.

Eines der auffälligsten Frauenbilder des Romans ist das Bild von Natasha Rostova. Als Meister der Darstellung menschlicher Seelen und Charaktere verkörperte Tolstoi im Bild von Natasha die besten Eigenschaften der menschlichen Persönlichkeit. Er wollte sie nicht als klug, besonnen, dem Leben angepasst und gleichzeitig völlig seelenlos darstellen, da er eine andere Heldin des Romans machte - Helen Kuragina. Einfachheit und Spiritualität machen Natasha mit ihrer Intelligenz und ihren guten weltlichen Manieren attraktiver als Helen. Viele Episoden des Romans erzählen, wie Natasha Menschen inspiriert, sie besser und freundlicher macht, ihnen hilft, die Liebe zum Leben zu finden und die richtigen Lösungen zu finden. Als zum Beispiel Nikolai Rostov, nachdem er eine große Geldsumme in Karten an Dolokhov verloren hatte, irritiert nach Hause zurückkehrt und keine Lebensfreude verspürt, hört er Natasha singen und erkennt plötzlich, dass „all dies: Unglück und Geld und Dolokhov, und Wut und Ehre - alles Unsinn, aber sie ist echt ... ".

Aber Natascha hilft Menschen nicht nur in schwierigen Lebenssituationen, sie bringt ihnen auch einfach Freude und Glück, gibt ihnen die Möglichkeit, sich selbst zu bewundern, und tut dies unbewusst und desinteressiert, wie in der Folge vom Tanz nach der Jagd, als sie „werde , lächelte feierlich, stolz und listig - Spaß, die erste Angst, die Nikolai und alle Anwesenden packte, die Angst, dass sie etwas falsch machen würde, verging, und sie bewunderten sie bereits.

Genau wie die Menschen ist Natasha nahe daran, die erstaunliche Schönheit der Natur zu verstehen. Bei der Beschreibung der Nacht in Otradnoye vergleicht der Autor die Gefühle zweier Schwestern, engster Freundinnen, Sonya und Natasha. Natasha, deren Seele voller heller poetischer Gefühle ist, bittet Sonya, zum Fenster zu gehen, in die außergewöhnliche Schönheit des Sternenhimmels zu blicken und die Gerüche einzuatmen, die die ruhige Nacht erfüllen. Sie ruft: „So eine schöne Nacht hat es schließlich noch nie gegeben!“ Aber Sonya kann Nataschas enthusiastische Aufregung nicht verstehen. Es gibt kein solches inneres Feuer in ihr, das Tolstoi in Natasha sang. Sonya ist nett, süß, ehrlich, freundlich, sie begeht keine einzige schlechte Tat und trägt ihre Liebe zu Nikolai durch die Jahre. Sie ist zu brav und korrekt, sie macht nie Fehler, aus denen sie Lebenserfahrung schöpfen und einen Ansporn zur Weiterentwicklung bekommen könnte.

Natascha hingegen macht Fehler und schöpft daraus die nötige Lebenserfahrung. Sie trifft Prinz Andrei, ihre Gefühle können als plötzliche Gedankeneinheit bezeichnet werden, sie verstanden sich plötzlich, spürten etwas, das sie vereinte.

Trotzdem verliebt sich Natasha plötzlich in Anatole Kuragin, will sogar mit ihm durchbrennen. Die Erklärung dafür kann die Tatsache sein, dass Natasha die gewöhnlichste Person mit ihren eigenen Schwächen ist. Einfachheit, Offenheit, Leichtgläubigkeit sind ihrem Herzen inhärent, sie folgt einfach ihren Gefühlen und kann sie nicht ihrem Verstand unterordnen. Aber die wahre Liebe erwachte viel später in Natasha. Sie erkannte, dass derjenige, den sie bewunderte, der ihr lieb war, die ganze Zeit in ihrem Herzen lebte. Es war ein freudiges und neues Gefühl, das Natasha ganz verschlang, sie wieder zum Leben erweckte. Pierre Bezukhov spielte dabei eine wichtige Rolle. Seine „kindliche Seele“ stand Natasha nahe, und er war der einzige, der Freude und Licht in das Haus der Rostovs brachte, als sie krank war, als sie von Reue gequält wurde, litt und sich für alles, was passiert war, hasste. Sie sah weder Vorwurf noch Empörung in Pierres Augen. Er vergötterte sie, und sie war ihm dankbar dafür, dass er auf der Welt ist. Trotz der Fehler der Jugend, trotz des Todes eines geliebten Menschen, war Natashas Leben erstaunlich. Sie konnte Liebe und Hass erfahren, eine großartige Familie gründen und in ihrem lang ersehnten Seelenfrieden finden.

In gewisser Weise ähnelt sie Natasha, aber in gewisser Weise ist Prinzessin Marya Bolkonskaya ihr entgegengesetzt. Hauptprinzip der ihr ganzes Leben untergeordnet ist, ist Selbstaufopferung. Diese Selbstaufopferung, Schicksalsergebenheit verbindet sich in ihr mit dem Durst nach einfach menschlichem Glück. Unterwerfung unter alle Launen ihres herrischen Vaters, Verbot, über sein Handeln und seine Beweggründe zu sprechen – so versteht Prinzessin Mary ihre Pflicht gegenüber ihrer Tochter. Aber sie kann bei Bedarf Charakterstärke zeigen, die sich zeigt, wenn ihr Sinn für Patriotismus verletzt wird. Sie verlässt trotz des Vorschlags von Mademoiselle Bourienne nicht nur das Familiengut, sondern verbietet ihrem Begleiter auch, zu ihr zu kommen, als sie von ihren Verbindungen zum feindlichen Kommando erfährt. Aber um eine andere Person zu retten, kann sie ihren Stolz opfern; dies wird deutlich, als sie Mademoiselle Bourrienne um Verzeihung bittet, um Vergebung für sich selbst und für die Dienerin, die vom Zorn ihres Vaters angegriffen wurde. Und doch erhebt Prinzessin Marya ihr Opfer zum Prinzip, wendet sich vom „lebendigen Leben“ ab und unterdrückt etwas Wichtiges in sich. Und doch war es die aufopfernde Liebe, die sie zum Familienglück führte: Als sie Nikolai in Woronesch traf, „kam zum ersten Mal all diese reine, spirituelle, innere Arbeit zum Vorschein, die sie bis jetzt gelebt hatte.“ Prinzessin Marya manifestierte sich vollständig als Person, als die Umstände sie zur Selbstversorgung im Alltag veranlassten, was nach dem Tod ihres Vaters geschah, und vor allem, als sie Ehefrau und Mutter wurde. Ihre den Kindern gewidmeten Tagebücher und ihr erhebender Einfluss auf ihren Ehemann sprechen von der Harmonie und dem Reichtum der inneren Welt von Marya Rostova.

Diese beiden in vielerlei Hinsicht ähnlichen Frauen werden von Damen der High Society wie Helen Kuragina, Anna Pavlovna Scherer und Julie Kuragina bekämpft. Diese Frauen sind sich in vielerlei Hinsicht ähnlich. Zu Beginn des Romans sagt der Autor, dass Helen, „als die Geschichte Eindruck machte, auf Anna Pawlowna zurückblickte und sofort den gleichen Ausdruck annahm, der auf dem Gesicht der Trauzeugin war.“ Das charakteristischste Zeichen von Anna Pavlovna ist die statische Natur von Worten, Gesten und sogar Gedanken: „Das zurückhaltende Lächeln, das Anna Pavlovnas Gesicht ständig spielte, obwohl es nicht zu ihren veralteten Gesichtszügen ging, drückte sich wie bei verwöhnten Kindern als Konstante aus Bewußtsein ihres süßen Mangels, von dem sie sich nicht befreien wollte, kann, nicht für nötig hält. Hinter dieser Eigenschaft steckt die Ironie und Abneigung des Autors für die Figur.

Julie ist dieselbe weltliche Dame, „die reichste Braut Russlands“, die nach dem Tod ihrer Brüder ein Vermögen erhielt. Wie Helen, die eine Maske des Anstands trägt, trägt Julie eine Maske der Melancholie: „Julie schien von allem enttäuscht zu sein, sagte allen, dass sie nicht an Freundschaft glaubt, oder an Liebe, oder an irgendwelche Lebensfreuden und erwartet Frieden nur „dort“. “. Sogar Boris, der mit der Suche nach einer reichen Braut beschäftigt ist, spürt die Künstlichkeit, die Unnatürlichkeit ihres Verhaltens.

So finden Frauen, die dem natürlichen Leben nahe stehen, Volksideale wie Natasha Rostova und Prinzessin Marya Bolkonskaya, Familienglück, nachdem sie einen bestimmten Weg der spirituellen und moralischen Suche gegangen sind. Und Frauen, die weit von moralischen Idealen entfernt sind, können aufgrund ihres Egoismus und ihrer Hingabe an die leeren Ideale der säkularen Gesellschaft kein wahres Glück erfahren.

Der epische Roman von L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“ ist ein grandioses Werk nicht nur in Bezug auf die Monumentalität der darin beschriebenen historischen Ereignisse, die vom Autor gründlich recherchiert und künstlerisch zu einem einzigen logischen Ganzen verarbeitet wurden, sondern auch in der Vielfalt geschaffene Bilder, sowohl historische als auch fiktive. Bei der Darstellung historischer Figuren sei Tolstoi eher Historiker als Schriftsteller, sagte er: "Wo historische Figuren sprechen und handeln, hat er keine Materialien erfunden und verwendet." Fiktionale Bilder werden künstlerisch beschrieben und sind zugleich Gedankenlenker des Autors. Weibliche Charaktere vermitteln Tolstois Ideen über die Komplexität der menschlichen Natur, über die Besonderheiten der Beziehungen zwischen Menschen, über Familie, Ehe, Mutterschaft, Glück.

Die Helden des Romans lassen sich bildsystemisch bedingt einteilen in „lebend“ und „tot“, also in sich entwickelnde, sich mit der Zeit verändernde, tief empfindende und erlebende, und – im Gegensatz zu ihnen - eingefroren, sich nicht entwickelnd, sondern statisch. In beiden „Lagern“ gibt es Frauen, und es gibt so viele Frauenbilder, dass es fast unmöglich erscheint, sie alle in einem Aufsatz zu spezifizieren; vielleicht wäre es klüger, näher auf das Wesentliche einzugehen Schauspieler und charakteristische Nebenfiguren spielen bedeutende Rolle in der Entwicklung der Handlung.

Die „lebenden“ Heldinnen in der Arbeit sind vor allem Natasha Rostova und Marya Bolkonskaya. Trotz der unterschiedlichen Erziehung, der Familientraditionen, der Atmosphäre des Hauses und des Charakters werden sie schließlich enge Freunde. Natasha, die in einer warmen, liebevollen, offenen, aufrichtigen familiären Atmosphäre aufgewachsen ist, hat die Sorglosigkeit, den Schneid und den Enthusiasmus der „Rostov-Rasse“ aufgenommen und gewinnt seit ihrer Jugend mit ihrer allumfassenden Liebe zu Menschen und ihrem Durst nach gegenseitiger Liebe Herzen . Schönheit im allgemein anerkannten Sinne des Wortes wird ersetzt durch Beweglichkeit der Gesichtszüge, Lebendigkeit der Augen, Anmut, Flexibilität; wunderbare Stimme und Fähigkeit zu tanzen fesseln viele. Prinzessin Mary hingegen ist tollpatschig, die Hässlichkeit ihres Gesichts wird nur gelegentlich von "strahlenden Augen" erhellt. Das Leben ohne Aussteigen im Dorf macht sie wild und still, die Kommunikation mit ihr ist schwierig. Nur eine sensible und einfühlsame Person kann Reinheit, Religiosität und sogar Selbstaufopferung erkennen, die sich hinter äußerer Isolation verbirgt (schließlich beschuldigt Prinzessin Mary nur sich selbst für Streitigkeiten mit ihrem Vater, ohne sein Temperament und seine Unhöflichkeit zu erkennen). Gleichzeitig haben die beiden Heldinnen jedoch vieles gemeinsam: eine lebendige, sich entwickelnde innere Welt, Verlangen nach hohen Gefühlen, spirituelle Reinheit und ein reines Gewissen. Das Schicksal bringt sie beide mit Anatole Kuragin zusammen, und nur der Zufall rettet Natasha und Prinzessin Mary vor dem Kontakt mit ihm. Aufgrund ihrer Naivität sehen die Mädchen Kuragins niedrige und selbstsüchtige Ziele nicht und glauben an seine Aufrichtigkeit. Aufgrund des äußeren Unterschieds ist die Beziehung zwischen den Heldinnen zunächst nicht einfach, es gibt Missverständnisse, sogar Verachtung, aber dann, wenn sie sich besser kennen, werden sie zu unersetzlichen Freunden und bilden eine untrennbare moralische Einheit, die durch die besten spirituellen Eigenschaften vereint ist Tolstois Lieblingsheldinnen.

Bei der Konstruktion eines Bildersystems ist Tolstoi weit entfernt vom Schematismus: Die Grenze zwischen „lebend“ und „tot“ ist durchlässig. Tolstoi schrieb: "Für einen Künstler kann und sollte es keine Helden geben, aber es muss Menschen geben." Daher tauchen im Gewebe der Arbeit Frauenbilder auf, die sich nur schwer eindeutig „lebendig“ oder „tot“ zuordnen lassen. Dies kann als Mutter von Natasha Rostova, Gräfin Natalya Rostova, angesehen werden. Aus den Gesprächen der Figuren wird deutlich, dass sie sich in ihrer Jugend in der Welt bewegte und Mitglied und gern gesehener Gast der Salons war. Aber nachdem sie Rostov geheiratet hat, ändert sie sich und widmet sich der Familie. Rostova als Mutter ist ein Vorbild an Herzlichkeit, Liebe und Taktgefühl. Sie ist eine enge Freundin und Beraterin von Kindern: In berührenden Gesprächen am Abend widmet Natasha ihrer Mutter all ihren Geheimnissen, Geheimnissen, Erfahrungen, sucht ihren Rat und ihre Hilfe. Gleichzeitig ist ihre innere Welt zum Zeitpunkt der Haupthandlung des Romans statisch, was jedoch durch eine signifikante Entwicklung in ihrer Jugend erklärt werden kann. Sie wird Mutter nicht nur für ihre Kinder, sondern auch für Sonya. Sonya zieht es ins Lager der "Toten": Sie hat nicht diese brodelnde Fröhlichkeit wie Natascha, sie ist nicht dynamisch, nicht impulsiv. Dies wird besonders dadurch unterstrichen, dass Sonja und Natascha zu Beginn des Romans immer zusammen sind. Tolstoi hat diesem im Allgemeinen guten Mädchen ein wenig beneidenswertes Schicksal beschert: Die Verliebtheit in Nikolai Rostov bringt ihr kein Glück, denn aus Gründen des familiären Wohlergehens kann Nikolais Mutter diese Ehe nicht zulassen. Sonya ist den Rostovs dankbar und konzentriert sich so sehr auf sie, dass sie sich in der Rolle des Opfers aufhängt. Sie akzeptiert Dolokhovs Vorschläge nicht und weigert sich, ihre Gefühle für Nikolai bekannt zu machen. Sie lebt in Hoffnung, im Grunde gibt sie an und demonstriert ihre unerkannte Liebe.

IN RomanL. N. Tolstoi weibliche Bilder spielen eine bedeutende Rolle. Mit ihnen verbindet sich im Roman das Thema „Frieden“, also Gesellschaft, Familie, Glück. Der Autor zeigte uns verschiedene Familien: die Rostovs, die Bolkonskys, die Kuragins, die Bezukhovs, die Drubetskys, die Dolokhovs und andere. Frauen in ihnen sind unterschiedlich, aber ihre Rolle ist überall bedeutsam. Das Schicksal der Familie, ihre Lebensweise hängen vom Charakter der Frau ab, von ihrer geistigen Verfassung werden moralische Werte gebildet.

Tolstoi liebt vor allem zwei seiner Heldinnen: Natasha Rostova und Marya Bolkonskaya. Die Mädchen, die den Roman lesen, mögen im Allgemeinen die fröhliche, spontane und unberechenbare Natascha.

Ich mag beide Mädchen. Aber wenn ich einen von ihnen als Freund wählen müsste, würde ich Prinzessin Marya wählen. Vielleicht wäre es mit Natasha lustiger, heller, aber mit Marya wäre ich interessanter und zuverlässiger.

Es war nicht einfach für sie, mit einem alten Vater und einer französischen Gouvernante zusammenzuleben. Hässlich, einsam, bei allem Reichtum der Bolkonskys wird ihr vieles vorenthalten: Sie hat keine engen Freunde, keine Mutter. Der despotische Vater und der kalt zurückhaltende Bruder, der mit dem Dienst und seinen eigenen Problemen beschäftigt war, neigten nicht zur Kommunikation und zur Manifestation zärtlicher Gefühle.

Aber Prinzessin Marya baute ihr spirituelles Schloss, streng und rein. Sie ist schlau wirklich freundlich und natürlich in jedem Schritt, den sie macht. Auch ihre Religiosität wird respektiert, denn Gott ist für Prinzessin Mary vor allem Gerechtigkeit, ihr Glaube fordert sie selbst; bei allen anderen fragt sie nach Schwächen, bei sich selbst - niemals.

In den Handlungen und Worten von Prinzessin Marya gibt es keine Eitelkeit, keine Frivolität. Das Selbstwertgefühl erlaubt ihr nicht zu betrügen, zu schweigen, sich nicht für die Person einzusetzen, die sie respektiert. Als Julie Kuragina in einem Brief über Pierre schrieb, dass er ihr „immer wie eine unbedeutende Person erschien“, antwortete die Prinzessin ihr: „Ich kann Ihre Meinung über Pierre nicht teilen. Ich dachte, das hätte er schon immer Schönes Herz, und das ist die Eigenschaft, die ich an Menschen am meisten schätze. Prinzessin Mary drückt Pierre in einem Brief ihre Anteilnahme aus: „So jung, um mit einem so großen Vermögen belastet zu sein – wie viele Versuchungen wird er durchmachen müssen!“

Ein erstaunliches Verständnis für Menschen und die Komplexität des Lebens für ein junges Mädchen!

Sie wird die gestolperte Natascha verstehen können, sie wird ihren Vater verstehen und ihm vergeben können, sie versteht die Situation der Bauern und befiehlt ihnen, ihnen das Brot des Herrn zu geben.

Der Tod ihres Vaters befreite Prinzessin Mary von ewiger Angst, von ständiger Kontrolle und Vormundschaft. Aber jetzt, umgeben von Feinden, mit einem jungen Neffen im Arm, musste sie selbst Entscheidungen treffen. In schwierigen Momenten erwachte in ihr die Entschlossenheit und Würde ihres Vaters und Bruders: „Damit Prinz Andrei weiß, dass sie in der Macht der Franzosen ist! Damit sie, die Tochter von Prinz Nikolai Andreevich Bolkonsky, Herrn General Ramo bat, sie zu beschützen und seinen Segen zu genießen! Und ihre beleidigte Eitelkeit führt zu schneller und entschlossener Aktivität. In dieser schwierigen Zeit für die Prinzessin tritt Nikolai Rostov als Retter und Beschützer auf. Sie vertreibt Gedanken, dass sie ihren zukünftigen Ehemann in ihm sehen möchte. Selbstzweifel hindern sie daran zu glauben, dass sie glücklich geworden ist.

Die innere Schönheit von Prinzessin Marya, ihr Geist, ihre Reinheit und Natürlichkeit lassen Sie ihre äußere Hässlichkeit vergessen. Auch Nikolai Rostov sieht nur ihre strahlenden, leuchtenden Augen, die am Ende des Romans von einem Strahlen des Glücks erfüllt sind.

Natürlich sollte jedes Mädchen Durst nach Leben, Liebe und Glück haben, wie in Natasha Rostova. Aber in jedem Mädchen sollte Prinzessin Marya stecken, mit ihren Selbstzweifeln, mit ihrer geheimen Überzeugung, dass die Liebe zu jedem kommt, aber nicht zu ihr, mit einem tief verborgenen Traum vom Glück. Ohne dies wird sie sich in Helen Bezukhova verwandeln.

Hilfe bitte!!! brauche dringend etwas im Bild von Julie Kuragina aus dem Roman Krieg und Frieden! und bekam die beste Antwort

Antwort von Elena Evdokimova[Guru]
Das Bild von Julie Karagina AUS Tolstois Roman "Krieg und Frieden". Dies ist eine typische weltliche junge Dame. Der alte Prinz Bolkonsky, mit dessen Tochter sie korrespondiert, will nicht, dass Prinzessin Mary wie Julie aussieht, leere und falsche junge Damen. Julie hat keine eigene Meinung, bewertet Menschen nur so, wie sie in der Welt bewertet werden (ihre Meinung über Pierre). Ihr Ziel ist es zu heiraten, und sie verbirgt dies nie. Fast ist Sonya eifersüchtig auf Nikolai, als er anfängt, angeregt mit ihr zu reden. Anschließend hat sie die Chance, ihr Schicksal zu regeln, wenn ihre beiden Brüder sterben und sie eine reiche Erbin wird. Damals begann Boris Drubetskoy, sich um sie zu kümmern. Er verbirgt kaum seinen Ekel vor Julie und macht ihr einen Heiratsantrag, und sie, die genau weiß, dass er sie nicht lieben kann, zwingt sie dennoch, die richtigen Dinge zu sagen (Togstoi bemerkt ironisch, dass Karaginas Güter diese falschen Liebesworte wert waren).
Wieder einmal sehen wir Julie, bereits Prinzessin Drubetskaya, wie sie versucht, ihren „Patriotismus“ während des Krieges von 1812 zur Schau zu stellen. Ihre Briefe an Prinzessin Marya zum Beispiel sind schon anders: „Ich schreibe Ihnen auf Russisch, meine Güte guter Freund, - schrieb Julie, - weil ich Hass auf alle Franzosen habe, sowie auf ihre Sprache, die ich nicht sprechen hören kann ... Wir in Moskau sind alle begeistert durch Begeisterung für unseren verehrten Kaiser. Mein armer Mann erträgt Arbeit und Hunger in jüdischen Wirtshäusern; aber die Nachricht, die ich habe, macht mich noch aufgeregter. „Auch“ in Julies Gesellschaft sollte, wie in vielen Moskauer Gesellschaften, nur Russisch gesprochen werden, und diejenigen, die sich beim Sprechen französischer Wörter geirrt hatten, zahlten zugunsten des Spendenkomitees eine Strafe.“ Drubetskaya ist eine der ersten, die Moskau verlässt , noch bevor Borodino kämpft.
Wir sehen sie nicht mehr. Aber noch ein Detail. Tolstoi beschreibt ihr Gesicht nicht im Detail, sondern sagt nur, dass es rot und mit Puder besprenkelt ist. Sofort wird klar, wie er zu seiner Heldin steht.

Antwort von 2 Antworten[Guru]

Hallo! Hier eine Auswahl an Themen mit Antworten auf Ihre Frage: Bitte um Hilfe!!! brauche dringend etwas im Bild von Julie Kuragina aus dem Roman Krieg und Frieden!