M. Gorkis Drama "At the Bottom" wurde 1902 geschrieben. Die Figuren dieses Stücks sind Menschen, die durch gesellschaftliche Prozesse um die Jahrhundertwende auf den Grund des Lebens geworfen wurden.

Der soziale Konflikt ist im Stück vor allem in Form einer Auseinandersetzung zwischen den Besitzern der Pension, den Kostylevs, und ihren Bewohnern präsent. Kostylev erscheint in den Augen der Übernachtungsgäste als reicher Mann, der nur ans Geld denkt, versucht, so viel wie möglich um einen Platz zu bitten. Gleichzeitig gibt Kostylev vor, ein frommer Mensch zu sein und glaubt fest daran, dass er das zusätzliche Geld, das er von den Bewohnern des Wohnheims erhält, für einen guten Zweck verwenden wird. "Ich werde einen halben Rubel auf dich werfen, ich werde Öl in die Lampe gießen ... und mein Opfer wird vor der heiligen Ikone brennen ...", sagt er einschmeichelnd zu Kleshch. Die Hostels selbst sind jedoch freundlicher und sympathischer als Kostylev: Der Schauspieler hilft der sterbenden Anna, Vaska Pepel liebt Natalya aufrichtig. Und Kostylev ist sich sicher, dass „Freundlichkeit des Herzens“ auf keinen Fall mit Geld gleichzusetzen ist, worüber er dem Schauspieler sagt: „Freundlichkeit steht über allen Segnungen. Und deine Schuld mir gegenüber - das ist die Schuld! Also musst du es mir zurückzahlen…“

Vasilisa, Kostylevs Frau und Gastgeberin des Hostels, liebt es, ihre Überlegenheit gegenüber den Hostels zu zeigen. Angeblich für Ordnung in den Zimmern sorgend, droht sie, die Pfleger anzurufen, die „kommen und eine Geldstrafe verhängen“, und danach werde sie alle Bewohner der Pension verweisen. Aber ihre Überlegenheit und Macht sind imaginär, woran Bubnov sie nach ihrer wütenden Tirade erinnert: „Und wovon wirst du leben?“

Somit gibt es praktisch keinen Unterschied zwischen den Besitzern der Herberge und ihren Gästen. Kostylev kauft eine gestohlene Uhr vom Dieb Vaska Ash, seine Frau Vasilisa hatte eine Affäre mit derselben Vaska. Daher hat der Konflikt zwischen den Kostylevs und den Zimmerbetten weniger eine soziale als eine moralische Grundlage: Schließlich sind Kostylev und seine Frau Menschen ohne Herz und Gewissen. Vasilisa überredet Vaska Pepel, Kostylev zu töten, der ihrer Meinung nach sie und ihre Schwester foltert. Ash verurteilt sie: "... you have no soul, woman."

Auch der Polizist Medwedew, der Onkel von Vasilisa und Natalya, sieht nicht wie ein strenger Vertreter des Gesetzes aus. Er klagt über seinen unruhigen Dienst, bedauert, dass es notwendig sei, die Kämpfer ständig zu trennen: "Lasst sie sich frei schlagen, so viel sie wollen ... sie würden weniger kämpfen, weil die Schläge länger in Erinnerung bleiben würden." Mit einer Pension Bubnov kommt er, um Dame zu spielen, und der Knödelhändler Kvashnya macht ihm einen Heiratsantrag. Im Stück „At the Bottom“ werden soziale Unterschiede zwischen allen Charakteren ausgelöscht. Das Konzept des Hinterns erweitert sich und erfasst alle Schauspieler, und nicht nur die Bewohner der Pension.

Jeder der Helden, die sich ganz unten wiederfanden, erlebte in der Vergangenheit seinen eigenen Konflikt mit der Gesellschaft. Der Schauspieler wird durch Trunkenheit in die Pension gebracht, er gibt zu, dass er "seine Seele getrunken hat". Dadurch verliert der Schauspieler den Glauben an sich und sein Talent. Erst mit der Ankunft von Luka, einem wunderbaren alten Mann, der es schafft, vielen Unterkünften den Glauben an die Zukunft zurückzugeben, erinnert sich der Schauspieler „auf der Bühne“ an seinen Namen: Sverchkov-Zavolzhsky. In der Pension hat er jedoch keinen Namen, ebenso wie es keine Vergangenheit oder Zukunft gibt. Obwohl der Schauspieler ständig die Zeilen unsterblicher Stücke zitiert, stellt er ihre Worte falsch dar, passt sie an das Nachtleben an: "Ich werde betrunken - wie ... vierzigtausend Trunkenbolde ..." (eine modifizierte Zeile aus Hamlet), Der Schauspieler begeht Selbstmord, nicht in der Lage zu sein, der bedrückenden und saugenden, entpersonalisierenden Realität des Lebensgrundes zu widerstehen.

Erinnert sich selten an seine vergangenes Leben schärfer Bubnov. Zuvor war er Kürschner, "hatte eine eigene Niederlassung". Seine Frau "kontaktierte" den Meister, einen "Schwindler", wie Bubnov selbst sagte, und einen großen Kämpfer. Bubnov plante, seine Frau zu töten, ging aber rechtzeitig, um der harten Arbeit zu entkommen. Aber dafür, dass er jetzt einen solchen Lebensstil führen muss, gibt Bubnov nicht seiner heimtückischen Frau die Schuld, sondern sich selbst: seinem Trinken und seiner Faulheit. Überrascht blickt er auf seine Hände, die, wie es ihm schien, niemals von der gelben Farbe abgewaschen werden, und sieht, dass sie jetzt nur noch schmutzig sind. Waren früher die Hände das Markenzeichen seines Berufs, gehört er jetzt ganz der gesichtslosen Bruderschaft der Zimmerhäuser an, die er selbst sagt: „Es stellt sich heraus, dass draußen, egal wie Sie sich malen, alles gelöscht wird ... alles wird gelöscht, ja!“

Satin arbeitete als Junge im Telegrafenamt. Der Baron war ein echter Aristokrat, er studierte, "trug die Uniform eines adligen Instituts" und kam dann wegen Unterschlagung ins Gefängnis. Das ganze Leben des Barons erscheint den Lesern als Abwechslung mehrerer Kostüme, mehrerer Masken: von einer edlen Uniform, einem Schlafrock, einer Mütze mit Kokarde bis hin zu einem Häftlings-Morgenmantel und Kleidern eines Pensionshauses.

Zusammen mit diesen Helden leben der Betrüger Satin, der Dieb Pepel, das wandelnde Mädchen Nastya, die Marktköchin Kvashnya und Tatarin unter einem Dach. In der Pension werden jedoch die sozialen Unterschiede zwischen ihnen ausgelöscht, sie werden alle nur noch Menschen. Wie Bubnov bemerkt: "...alles verblasste, ein nackter Mann blieb ..." Die sozialen Konflikte, die ihr Schicksal bestimmten, bleiben in der Vergangenheit, werden von der Haupthandlung des Stücks ausgeklammert. Wir sehen nur das Ergebnis sozialer Probleme, die das Leben der Menschen so tragisch beeinflusst haben.

Der Titel des Stücks „At the Bottom“ deutet jedoch auf soziale Spannungen hin. Denn wenn es einen Boden des Lebens gibt, muss es etwas über diesem Boden geben; es muss auch einen schnellen Verlauf eines hellen, hellen, freudigen Lebens geben. Die Übernachtungsgäste hoffen nicht, jemals ein solches Leben zu führen. Alle, mit Ausnahme von Klesh, wenden sich der Vergangenheit zu oder sind in Sorgen um die Gegenwart versunken. Aber die Zecke ist nicht so sehr voller Hoffnung als vielmehr voller ohnmächtiger Bosheit. Ihm scheint, dass er nur wegen Anna, seiner sterbenden Frau, in einer schmutzigen Pension lebt, aber nach ihrem Tod ändert sich nichts. Der Glaube der Bewohner der Pension an die Möglichkeit eines neuen Lebens wird durch Lukas, den „schlauen Alten“, wiederhergestellt, erweist sich jedoch als brüchig und schwindet schnell.

"At the Bottom" ist nicht nur ein soziales, sondern ein sozialphilosophisches Drama. Was macht einen Menschen zu einem Menschen, was hilft und hindert ihn daran zu leben, zu gewinnen Menschenwürde- der Autor des Theaterstücks "At the Bottom" sucht nach Antworten auf diese Fragen. So sind die Gedanken und Gefühle der Übernachtungen in all ihrer Widersprüchlichkeit das Hauptthema des Bildes im Stück. Gorki zeigt, dass diejenigen, die durch den Willen des Schicksals auf den Grund des Lebens gefallen sind, ihre Situation nicht tragisch, unerträglich, hoffnungslos erscheinen. Dass ihre Umgebung, die beklemmende Atmosphäre der Pension, die Menschen zu Diebstahl, Trunkenheit, Mord drängt, erscheint ihren Bewohnern als normaler Lebenslauf. Aber der Standpunkt des Autors unterscheidet sich von der Position seiner Figuren. Er zeigt, dass die unmenschlichen Bedingungen der Unterseite zu Verarmung führen Spirituelle Welt Mann, selbst ein so erhabenes Gefühl wie die Liebe führt zu Hass, Kampf, Mord, Zwangsarbeit. Unter den Bewohnern der Pension „erwacht“ nur Satin zum Leben, hält einen wütenden Monolog über die Größe des Menschen. Die Rede dieses Helden ist jedoch nur der erste Schritt zur Bewusstseinsänderung der Menschen, die auf den Grund des Lebens gefallen sind, der erste Versuch, die gesellschaftlichen Bedingungen zu überwinden, die einen freien Menschen unter Druck setzen.

Der Zweck der Lektion: eine Problemsituation zu schaffen und die Schüler zu ermutigen, ihre eigene Sichtweise auf das Bild von Luke und seine Position im Leben zu äußern.

Methodische Techniken: Diskussion, analytisches Gespräch.

Unterrichtsmaterial: Porträt und Fotografien von A. M. Gorki aus verschiedenen Jahren.

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Vorschau:

Während des Unterrichts.

1. Analytisches Gespräch.

Wenden wir uns der Extra-Ereignis-Reihe des Dramas zu und sehen, wie sich der Konflikt hier entwickelt.

Wie nehmen die Bewohner der Pension ihre Situation vor dem Erscheinen von Lukas wahr?

(In der Ausstellung sehen wir Menschen, die sich tatsächlich mit ihrer demütigenden Position abgefunden haben. Die Mitbewohner streiten sich träge und gewohnheitsmäßig, und der Schauspieler sagt zu Satin: „Eines Tages werden sie dich vollständig töten ... zu Tode ...“ “ Und du bist ein Dummkopf“, schnappt Satin. „Warum“ – der Schauspieler ist überrascht. „Weil – du kannst nicht zweimal töten.“ Diese Worte von Sateen zeigen seine Einstellung zu dem Dasein, das sie alle in einer Pension führen ist nicht das Leben, sie sind alle schon tot. Es scheint alles klar zu sein, aber die Antwort ist interessant Schauspieler: „Ich verstehe nicht … warum nicht?“ Vielleicht ist es der Schauspieler, der mehr als einmal auf der Bühne gestorben ist, der den Schrecken der Situation besser versteht als andere, schließlich ist er es, der am Ende des Stücks Selbstmord begeht.)

- Welche Bedeutung hat die Verwendung der Vergangenheitsform in den Selbsteigenschaften der Charaktere?

(Die Leute fühlen sich wie „ehemalig“: „Satin. Ich war eine gebildete Person“ (das Paradoxe ist, dass die Vergangenheitsform in diesem Fall unmöglich ist). „Bubnov. Ich war Kürschner.“ Bubnov spricht eine philosophische Maxime aus: Tu es nicht male dich selbst, alles wird gelöscht ... alles wird gelöscht, ja!“).

Welcher Charakter steht im Gegensatz zu den anderen?

(Nur ein Kleshch hat sich noch nicht mit seinem Schicksal abgefunden. Er trennt sich von den übrigen Wohnhäusern: „Was sind das für Leute? Ran, eine goldene Firma ... Leute! Ich bin ein Arbeiter ... Ich schäme mich, sie anzusehen ... Ich habe gearbeitet, seit ich jung war ... Ich komme hier nicht raus? )

Welche Szene ist der Beginn des Konflikts?

(Der Beginn des Konflikts ist das Erscheinen von Luka. Er gibt sofort seine Ansichten über das Leben bekannt: „Das ist mir egal! Ich respektiere Gauner, meiner Meinung nach ist kein einziger Floh schlecht: Alle sind schwarz, alle springen ... .. das ist es.“ Und auch: „Ein alter Mann - wo es warm ist, gibt es eine Heimat ...“ Luka steht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der Gäste: „Was für einen interessanten alten Mann hast du Natascha mitgebracht ...“ - und die ganze Entwicklung der Handlung konzentriert sich auf ihn.)

Wie wirkt sich Lukas auf die Übernachtungen aus?

(Luka findet schnell eine Annäherung an die Pensionen: „Ich werde einen Blick auf dich werfen, Brüder, - dein Leben - oh-oh! ....“ Er hat Mitleid mit Alyoshka: „Oh, Junge, du bist verwirrt .. .." Er reagiert nicht auf Unhöflichkeit, umgeht gekonnt Fragen, die ihm unangenehm sind, ist bereit, anstelle von Bett-Betten den Boden zu fegen. Luka wird für Anna notwendig, hat Mitleid mit ihr: "Wie kannst du eine Person so verlassen? “ Luka schmeichelt Medwedew gekonnt und nennt ihn „unter“, und er fällt sofort auf diesen Köder herein.)

Was wissen wir über Lukas?

(Luka sagt fast nichts über sich selbst, wir erfahren nur: „Sie haben viel gequetscht, deshalb ist er weich ...“.)

Was sagt Lukas zu jedem Bewohner der Pension?

(In jedem von ihnen sieht Luka eine Person, enthüllt ihre hellen Seiten, die Essenz der Persönlichkeit, und das macht eine Revolution im Leben der Helden. Es stellt sich heraus, dass die Prostituierte Nastya von einer schönen und hellen Liebe träumt; der betrunkene Schauspieler erhält Hoffnung auf Heilung des Alkoholismus, der Dieb Waska Pepel will nach Sibirien aufbrechen und dort starten neues Leben Werde mit Natalia ein starker Meister. Anna Luka spendet Trost: „Nichts, nichts mehr wird gebraucht, und es gibt nichts zu befürchten! Stille, Frieden – belüge dich selbst! Lukas offenbart das Gute in jedem Menschen und weckt den Glauben an das Beste.)

Hat Luke die Pensionen angelogen?

(Hierüber mag es unterschiedliche Meinungen geben. Lukas versucht selbstlos, Menschen zu helfen, den Glauben an sich selbst zu wecken, die besten Seiten der Natur zu wecken. Er wünscht sich aufrichtig Gutes, zeigt echte Wege zu einem neuen, ein besseres Leben. Schließlich gibt es tatsächlich Krankenhäuser für Alkoholiker, Sibirien ist ja die goldene Seite und nicht nur ein Ort des Exils und der Zwangsarbeit. Was das Leben nach dem Tod betrifft, mit dem er Anna zuwinkt, ist die Frage komplizierter; es ist eine Frage des Glaubens und der religiösen Überzeugungen. Worüber hat er gelogen? Als Luka Nastya davon überzeugt, dass er an ihre Gefühle glaubt, an ihre Liebe: „Wenn du glaubst, hattest du echte Liebe… so war es! War!" - er hilft ihr nur, die Kraft in sich selbst zu finden für das Leben, für echte, nicht fiktive Liebe.)

Wie empfinden die Bewohner der Pension Lukes Worte?

(Die Übernachtungsgäste sind zunächst misstrauisch gegenüber seinen Worten: „Warum lügt ihr alle?“ Luka bestreitet dies nicht, er beantwortet die Frage mit einer Gegenfrage: „Und … warum braucht ihr es wirklich schmerzlich … denken Sie kann wirklich für dich einstehen ... ". Selbst auf eine direkte Frage nach Gott antwortet Luka ausweichend: "Wenn du glaubst, gibt es; wenn du nicht glaubst, nein ... Was du glaube, das ist ... ".)

In welche Gruppen lassen sich die Figuren des Stücks einteilen?

„Gläubige“ „Nichtgläubige“

Anna glaubt an Gott. Tick ​​glaubt an nichts mehr.

Tatarisch - bei Allah. Bubnov hat nie an etwas geglaubt.

Nastya - in tödlicher Liebe.

Baron - in seiner Vergangenheit vielleicht erfunden.

Was ist die heilige Bedeutung des Namens „Luke“?

(Der Name „Luka“ hat eine doppelte Bedeutung: Dieser Name ähnelt dem Evangelisten Luka, was „hell“ bedeutet und gleichzeitig mit dem Wort „böse“ (Hölle) assoziiert wird.)

(Die Position des Autors drückt sich in der Entwicklung der Handlung aus. Nach Lukas Abreise passiert alles ganz anders, als Luka überzeugt hat und wie die Helden erwartet haben. Vaska Pepel landet wirklich in Sibirien, aber nur zur Zwangsarbeit, um Kostylev zu ermorden , und nicht als freier Siedler.Der Schauspieler, der den Glauben an sich selbst, an seine Kraft verloren hat, wiederholt exakt das Schicksal des Helden aus dem Gleichnis von Lukas vom gerechten Land.Lukas erzählt ein Gleichnis über einen Mann, der den Glauben an die Existenz eines gerechten Landes, erwürgt sich selbst, glaubt, dass eine Person nicht von Träumen, Hoffnungen, sogar imaginären, beraubt werden kann, während er das Schicksal des Schauspielers zeigt, versichert er dem Leser und Zuschauer, dass es gerade falsche Hoffnungen sind, die eine Person dazu bringen können Selbstmord.)

Gorki selbst schrieb über seinen Plan: „Die Hauptfrage, die ich stellen wollte, ist, was besser ist, Wahrheit oder Mitgefühl. Was wird benötigt. Ist es notwendig, Mitgefühl so weit zu bringen, dass man Lügen benutzt, wie Luke? Dies ist keine subjektive Frage, sondern eine allgemeine philosophische.

Gorki stellt nicht Wahrheit und Falschheit gegenüber, sondern Wahrheit und Mitgefühl. Wie berechtigt ist dieser Widerstand?

(Dieser Glaube hatte keine Zeit, in den Köpfen der Mitbewohner Fuß zu fassen, er erwies sich als brüchig und leblos, mit dem Verschwinden von Luka erlischt die Hoffnung.)

Was ist der Grund für das schnelle Verblassen des Glaubens?

(Vielleicht ist der Punkt die Schwäche der Helden selbst, ihre Unfähigkeit und Unwilligkeit, zumindest etwas zu tun, um neue Pläne umzusetzen. Unzufriedenheit mit der Realität, eine scharf negative Einstellung dazu, ist mit einer völligen Unwilligkeit verbunden, etwas zu tun, um diese Realität zu ändern .)

Wie erklärt Luke das Scheitern des Übernachtungslebens?

(Lukas erklärt das Scheitern des Lebens der Pensionisten durch äußere Umstände, macht den Helden selbst keineswegs die Schuld für das gescheiterte Leben. Deshalb waren sie so zu ihm hingezogen und so enttäuscht, dass sie mit dem Weggang ihre äußere Unterstützung verloren hatten Lukas.)

Lukas ist ein lebendiges Bild, gerade weil er widersprüchlich und mehrdeutig ist.

1. Diskussion von D.Z.

Die von Gorki selbst gestellte philosophische Frage: Was ist besser - Wahrheit oder Mitgefühl? Die Frage nach der Wahrheit ist vielschichtig. Jeder Mensch versteht die Wahrheit auf seine eigene Weise, indem er eine letzte, höhere Wahrheit im Sinn hat. Mal sehen, wie Wahrheit und Lüge im Drama „At the Bottom“ korrelieren.

Was meinen die Figuren im Stück mit Wahrheit?

(Dieses Wort hat viele Bedeutungen. Siehe Wörterbuch.

Es gibt zwei Ebenen von „Wahrheit“.

DZ

Bereiten Sie sich auf einen Aufsatz über die Arbeit von M. Gorki vor.

Einführungsstunde zu Gorkis Theaterstück "At the bottom".

Charaktere kennenlernen. Konflikte und Probleme. Analyse der 1. Aktion.

Lernziele:

lehrreich: Förderung der Entwicklung des kognitiven Interesses an Gorkis Werk; die Fähigkeit entwickeln, die Liste der Charaktere in einem dramatischen Werk sorgfältig zu lesen; Aufmerksamkeit auf das Wort lenken; Förderung der Entwicklung neuer Formen der Suche, Verarbeitung und Analyse von Informationen; Organisieren Sie die Aktivitäten der Schüler, um die Vorhersagekraft von Gorkis Stück im Vergleich zu anderen Werken zu identifizieren;

Entwicklung : Förderung der Bildung kommunikativer Kompetenz bei Gymnasiasten; Bedingungen für die Entwicklung von Kreativität im Klassenzimmer schaffen; pädagogische Techniken verwenden, um die Motivation mit der anschließenden Entwicklung der kognitiven Aktivität zu steigern; festigen die Fähigkeit zu analysieren, zu untersuchen und zu bewerten Kunstwerk und seine Helden;

lehrreich: Schüler einbeziehen Moralvorstellungen; fördern ein Gefühl der kollektiven Zusammenarbeit und der bürgerlichen Verantwortung.

Ausrüstung:

Beamer (Präsentation für den Unterricht, Folien);

Porträt von M. Gorki;

Illustrationen zum Roman;

Tabelle: Charakterisierung von Helden;

Unterrichtstyp : Arbeit an einem neuen Thema mit umfassender Anwendung des Schülerwissens, ein Unterrichtsdenken (Sprechen über Fragen, assoziatives Denken, Ausfüllen einer Heldentabelle, Extrahieren von Zitaten-Aphorismen).

Wörterbuch: Drama, Spiel, Konflikt, Polylog.

Methodische Methoden:

Studium des Plakats: (Titel des Stücks, Bedeutung der Namen, Berufe, Alter der Helden; Prototypen der Helden);

Verständnis des Titels der Arbeit "Am Ende", Arbeit mit dem Wort;

Ausfüllen der Tabelle: Zitate über Helden, Sprachmerkmale;- ausdrucksvolle Lektüre zu den Rollen des 1. Aktes.

Lehrbuch: „Russische Literatur des 20. Jahrhunderts“, herausgegeben von Yu.I. Lyssogo

Die Hauptfrage, dass

Ich wollte ein Theaterstück aufführen

"Ganz unten" - was ist besser:

Wahrheit oder Barmherzigkeit?

M Gorki

Gorki türmte den Berg auf

größtes Leid...

und vereint mit einem brennenden Verlangen

zu Wahrheit und Gerechtigkeit.

L. Andreev über das Stück "At the Bottom"

Während des Unterrichts

Organisatorischer Moment. Unterrichtsthema: „Lernen Philosophisches Dramaüber den Zweck und die Möglichkeiten des Menschen, über das Wesen der menschlichen Beziehung zum Menschen. Auf die Inschriften der Lektion Bezug nehmen und sie kommentieren.

Wiederholung . Dramatische Werke. Was ist die Natur des Dramas? Warum ist dies die am schwierigsten wahrzunehmende Art von Kunst?

Antworten der Schüler.

Schauspiel (griechisch) . - "Aktion") - die effektivste Art von Literatur. Es soll inszeniert werden. Daher kann der Dramatiker im Gegensatz zum Autor eines epischen Werks seine Position nicht direkt zum Ausdruck bringen - die einzigen Ausnahmen sind die Bemerkungen des Autors, die für den Leser oder Schauspieler bestimmt sind, die der Zuschauer jedoch nicht sehen wird. Der Dramatiker ist auch im Umfang der Arbeit (die Aufführung kann zwei oder drei Stunden dauern) und in der Anzahl der Charaktere (alle müssen auf die Bühne passen und Zeit haben, sich selbst zu verwirklichen) begrenzt.

Lehrer . Daher fällt im Drama eine besondere Belastung auf den Konflikt - ein scharfer Zusammenstoß zwischen den Charakteren bei einem für sie sehr wichtigen Anlass. Andernfalls können sich die Charaktere in dem begrenzten Drama und Bühnenraum einfach nicht verwirklichen. Der Dramatiker knüpft einen solchen Knoten, wenn er ihn löst, zeigt sich eine Person von allen Seiten. Gleichzeitig darf es im Drama keine überflüssigen Helden geben – alle Helden müssen in den Konflikt einbezogen werden.

Bevor Sie mit dem Studium des Stücks beginnen, erklären Sie Ihre Assoziation mit dem Wort „unten“.

Antwortmöglichkeiten der Schüler:der Boden ist Müll, eine Grube, der Bodensatz der Gesellschaft, ein Sturz, Bankrott, Hoffnungslosigkeit.

Lehrer: Was bedeutet es, „ganz unten“ zu sein?

Studenten: machtlos sein, nichts tun, nicht arbeiten, ein Bettler werden.

Lehrer: Gorki schrieb dieses Stück zu Beginn des letzten Jahrhunderts. Hat sich etwas geändert?

Studenten : Fast nie. Es gibt Wohnheime, Arme, Obdachlose.

Lehrer: daher ist das Thema, das der Autor identifiziert hat, immer noch relevant.

Und jetzt lassen Sie uns auf das Poster eingehen und die Charaktere kennenlernen. Das Vorliegen eines Konflikts wird bereits im Titel des Stücks und des Plakats angedeutet.

Beamer:

• Gorki lehnte die Originaltitel des Stücks ab - "Ohne Sonne", "Nochlezhka", "Bottom", "At the Bottom of Life".
• Das entscheidende Wort bei der Wahl des Namens "At the bottom" gehörte L. N. Andreev.
• . Am 18. Dezember 1902 fand die Uraufführung von Gorkis Theaterstück „At the Bottom“ statt.
• Zum ersten Mal sah das Publikum auf der Bühne eine schreckliche Welt. ehemalige Leute“, Bosjakow.

Lehrer fügt hinzu: Die angespannte Stille, die manchmal entweder von Schluchzen oder wütenden Schreien unterbrochen wurde, zeugte davon, wie schockiert der Saal war ... , löste eine so verzweifelte Reaktion des Publikums aus, dass Nemirovich-Danchenko den Schauspielern hinter den Kulissen zuflüsterte, sie sollten spielen " Einfacher". Er befürchtete, dass die Polizei das Stück nicht enden lassen würde.

• Was könnte das Publikum zum Titel des Stücks hinziehen?

"Bottom" hieß Khitrov-Markt. Jeden intelligente Person sollten damit vertraut sein, glaubte Gorki. Konflikt ist natürlich schon im Titel angedeutet. Schließlich impliziert die bloße Tatsache der Existenz des "Bodens" des Lebens das Vorhandensein eines "Oberstroms", nach dem die Charaktere streben.

Frage : Warum werden einige Schauspieler nur mit ihren Nachnamen genannt,

andere - namentlich, andere - vollständig, mit Berufsangabe?

• Schon der Name des Stücks und die Liste der Personen sprechen von sozialen Konflikten, deren Opfer die Helden des Stücks waren, die sich am „Abgrund“ des Lebens in einer Pension befanden.

Helden-Prototypen

• Wie Gorki selbst betonte, beobachtete er die Prototypen von Helden in Nischni Nowgorod. Fast jeder Held hatte seinen eigenen Prototyp:
• Künstler Kolosovsky-Sokolovskydiente als Prototyp des Schauspielers;
• Bubnova Gorki schrieb nicht nur von seinem Landstreicher, sondern auch von einem Intellektuellen, seinem Lehrer;
• In Nischni Nowgorod und an anderen Orten sah Gorki viele Wanderer, so dass der Schriftsteller eine riesige Menge an Material zum Schaffen angesammelt hatte Bild von Lukas.
• Satin auch von einer bestimmten Person geschrieben.
  Die Helden des Stücks "At the Bottom" erwiesen sich als verallgemeinerte, kollektive Bilder, obwohl sie zweifellos typisch sind, sie sind vertraut und Gorki nahe.

Reden wir über Vornamen

Welche Assoziationen verbinden Sie mit dem Nachnamen LUKA?

Einer der Evangelisten, Gorki, gibt ihm einen Namen, der ihm sehr am Herzen liegt. (Zeitung "Moskovskie Vedomosti", 23. Dezember 1902: "Dieser Wanderer betrat den Keller wie ein heller Sonnenstrahl, beleuchtete alles Schlechte darin ... und ... erweckte die Sprossen des Guten zum Leben.")

Vorname Lukas kommt von dem Wort „böse“. Genau so sehen Gorkis Zeitgenossen den alten Mann (D. Merezhkovsky: "Die Religion des bösen alten Mannes ist eine Religion der Lügen").

Ein Zeitgenosse von M. Gorki, Erzbischof Luka (1877-1961), lebte in Krasnojarsk. Er war ein berühmter Priester und Chirurg, ein Mann, der Respekt verdient. Natürlich war er Gorki bekannt. Erzbischof Lukas von Krasnojarsk verbrachte zwölf Jahre in Stalins Lagern. Im Oktober 2002 wurde zu Ehren seines 125. Geburtstages in Krasnojarsk ein Denkmal enthüllt. Ein Priester und ein Chirurg in einer wattierten Jacke - so sah ihn der Bildhauer.

Welche Assoziationen verbinden Sie mit dem Nachnamen Satin?

• Satin - in diesem Namen der Klang des Wortes "Satan". Aber welchen Test wird er sich einfallen lassen? Vielleicht testet Satin eine Person mit der Möglichkeit eines neuen Glaubens?

Was zeigt die Besetzung der Charaktere an?

Zecken - Schlosser,

Kvashnya - ein Verkäufer von Knödeln,

Aljoschka - Schuhmacher,

Krivoy Goiter und Tatarin sind Schlüsselhüter.

Antworten: All dies sind notwendige Berufe, das heißt, diese Menschen können ihren Lebensunterhalt verdienen. Aber sie funktionieren nicht. Das ist auch ein sozialer Konflikt. Schon der Titel des Stücks und die Liste der Charaktere sprechenüber soziale Konflikte deren Opfer die Helden des Stücks waren, die sich in einer Pension auf dem "Boden" des Lebens wiederfanden.

Ein Teil des sozialen Konflikts istLiebe Konflikt(Dies wird auf dem Plakat durch den Altersunterschied der Kostylevs und die Anwesenheit eines Mädchens mit dem zarten Namen Natasha angezeigt).

Es ist klar, dass hier unter den Bedingungen des "Bodens" die erhabensten Gefühle kein Glück bringen werden.

Kommen wir zu den Helden. Wie alt sind die Übernachtungen? Was sagt es?

Klesch und Kvashnya sind 40 Jahre alt, Anna ist 30, Bubnov ist 45. Das ist das produktivste Alter. Und das ist auch das Alter, in dem sich ein Mensch schon entwickeln, etwas hinter sich haben sollte. Aber diese Leute sind in einer Pension, sie haben nichts.

Baron ist 33 Jahre alt. Dies ist das Zeitalter von Jesus Christus. Warum gibt Gorki (und wir wissen, dass bei einem großen Künstler nichts zufällig passiert) einem der ungeliebten Helden mit dem Spitznamen Baron das Alter Christi? Vielleicht können wir diese Frage beantworten, indem wir das Stück analysieren und das Bild des Helden enthüllen.

Lehrer: Vorher als mit dem Lesen über die Rollen des 1. Aktes zu beginnen, bitte ich Sie zu geben Brief Informationüber die Helden. (Einzelnachrichten) Die Schüler füllen eine Tabelle über die Charaktere aus, arbeiten zu Hause weiter, ziehen Schlussfolgerungen und bestehen nach dem Studium der Arbeit.

Tischstudie über das Schicksal der Helden in Gorkis Stück "At the Bottom".

Charaktere kennenlernen. Milbe.

• Nur sechs Monate ist in einem Wohnheim.

• Es ist für ihn, einen Arbeiter, sehr schmerzlich zu erkennen, dass er dazu verdammt ist, unter Menschen zu leben, die keine Arbeit haben.

• Die Zecke lebt von einem Wunsch, an die Oberfläche zu entkommen.

• Im 1. Akt - zweimal die Bemerkung "mürrisch". Dies ist die dunkelste Figur. Er blickt nüchtern auf das Leben und düster vor sich hin.

• Sein Schicksal ist tragisch, denn. am ende des stücks arrangiert er sich mit dem leben: „es gibt keine arbeit ... es gibt keine kraft! Es gibt keinen Unterschlupf. Du musst atmen …“

Schauspieler.

• Früher ein intelligenter Mensch, ein Künstler. Er ist freundlich und reaktionsschnell.
• Die poetische Natur des Schauspielers wird mit der Unhöflichkeit und Vulgarität der Übernachtungen konfrontiert.
• zu dieser Zeit ein Trinker, der sich ständig an seine Schauspielvergangenheit erinnerte. Er ist harmlos, schadet niemandem, hilft Anna, hat Mitleid mit ihr. Sie zitieren klassische Werke spricht für den Helden.
• Er bevorzugt die Einsamkeit, die Gesellschaft von sich selbst, oder besser gesagt, seine Gedanken, Träume, Erinnerungen. Die Bemerkungen zu seinen Bemerkungen sind charakteristisch: "nach einer Pause", "plötzlich, wie beim Aufwachen".
• Er hat keinen Namen (sein Name war Sverchkov-Zavolzhsky, aber "niemand weiß das"). Wie ein Ertrinkender greift er nach jedem Strohhalm, wenn er die Illusion dieses Namens, Individualität, erzeugt. "Mein Körper ist durch Alkohol vergiftet." Die Bemerkung „mit Stolz“ erklärt einiges: hier habe ich etwas, was andere nicht haben.

Bubnov.

• Er erreichte den "toten Punkt" des Sturzes, schließlich zermalmt vom Leben.
• Unhöflich, zynisch. Auf die Bitte der sterbenden Anna, mit dem Schreien aufzuhören, antwortet der Missbraucher ruhig: „Lärm ist kein Hindernis für den Tod.“
• Gleichgültig gegenüber dem Schicksal seiner Kameraden. Seine Gleichgültigkeit zeigt sich im Moment von Annas Tod. „Ich habe aufgehört zu husten“, sagt er.
• Hatte mal einen Workshop ... betrunken.
• "Ich bin faul. Ich mag die Leidenschaft der Arbeit nicht.“
• Von den ersten Bemerkungen an manifestieren sich Langsamkeit und Gleichgültigkeit.

Baron

• Ein Nachkomme reicher und edler Adliger, aber in der Pension sank er unter alle. Es gibt keine einzige helle menschliche Eigenschaft in dieser Person.
• Er ist noch jung, er ist 33 Jahre alt, aber er lebt auf Kosten von Nastya, Kvashnya ernährt ihn. Nastya wird "Dummkopf", "Hure", "Abschaum" genannt - und beeilt sich sofort, aufzustehen, und erklärt zynisch: "Wenn Sie keinen Frieden schließen, geben Sie mir keinen Drink."
• „Eine verlorene Seele, ein leerer Mann“, sagen die Landstreicher über ihn.

Waska Pepel.

• Ein Held in seiner Stärke und spirituellen Großzügigkeit;
• Voller Protest gegen das "Wolfsleben", aus Wut auf sie wurde er zum Dieb;
• Stehlen nicht aus Gier. Für ihn, einen starken Mann, ist ein müßiges Leben langweilig;
• Mit ganzer Seele zieht es ihn zum Reinen, also verliebt er sich in die ehrliche Natascha.

Nastja.

• Im 1. Akt erscheint mit dem Roman „ tödliche Liebe(Zeitungen schrieben, dass solche Boulevardromane die traditionelle „Kultur“ der Stadtprostituierten darstellten.)
• Sie hatte die "erbauliche Täuschung" bereits gefunden, bevor Luke ankam.

Satin.

• Erscheint nicht mit Worten, sondern mit einem Knurren. Seine erste Linie ist, dass er ein Kartenbetrüger und ein Säufer ist.
• Er diente einst beim Telegraphen, war ein gebildeter Mensch.
• Kam hierher, weil ich einen Bösewicht getötet habe.
• Er diente 4 Jahre im Gefängnis, lernte Karten spielen.
• Er spricht Worte aus, die für andere unverständlich sind. Organon bedeutet in der Übersetzung „Werkzeug“, „Wissensorgan“, „Geist“. (Vielleicht bedeutet Satin, dass nicht der menschliche Körper vergiftet wird, sondern die Vernunft des Lebens.) Sicambre ist ein alter germanischer Stamm und bedeutet „dunkler Mann“. In diesen Worten ist die Überlegenheit von Satin gegenüber den anderen Wohnhäusern zu spüren.
• Gorkis Traum von der Verwandlung des Lebens klingt in seinem Monolog.
• Monolog über den Menschen: „Mensch! Das ist großartig. Das klingt … stolz!“

Lukas.

• Erscheint mit den Worten: „Gute Gesundheit, ehrliche Leute. Auf Vasilisas Frage: „Wer bist du? - antwortet: "Vorbei ... wandernd."
• Es ist bekannt, dass er die Gelegenheit hatte, Sibirien zu "versuchen".
• In der Pension versucht er, alle zu einem offenen Gespräch anzurufen, er ist bereit, Ratschläge zu geben.
• Für jeden findet er ein liebevolles Wort, Trost.

Aber brauchen die Bewohner der Pension das? Wir werden diese Frage später beantworten.

Lesen der 1. Aktion nach Rollen. Text auf dem Projektor.

(In einem Drama ist das Erscheinen von Helden, ihre ersten Zeilen, wichtig).

Der Handlung des 1. Aktes geht voraus detaillierte Beschreibung Keller. Der Autor wollte den Betrachter in diesen Keller einführen. Es sieht aus wie eine Höhle. Aber dies ist das Haus der Übernachtungsgäste, sie sind an ihre Behausung gebunden. Aus einer anderen Welt atmet kalt. „Kalt“, sagt Bubnov, kalt ist es für Aljoschka, Klesch.

Den Schülern wurde die Aufgabe gestellt: Beim Lesen den Charakter ihres Helden mit Intonation zu vermitteln.

Schlussfolgerungen nach dem Lesen.

Im 1. Akt trafen wir alle Helden des Stücks. Diese Menschen sind einander meist gleichgültig, hören oft nicht, was andere sagen, versuchen nicht zu verstehen. Im 1. Akt sprechen alle Charaktere, aber jeder, der den anderen fast nicht zuhört, spricht über seine eigenen.

Der Autor vermittelt die gegenseitige Entfremdung der Gäste von Kostylevs Pension, die Atmosphäre der spirituellen Trennung der Menschen in der ursprünglichen Form eines Polylogs. (Ein Polylog ist eine Form der Sprachorganisation in einem Drama, eine Kombination von Nachbildungen aller Teilnehmer der Szene.) Die Charaktere werden von Gorki absichtlich verstreut - jeder spricht über seinen eigenen. Wovon auch immer der Held des Stücks zu reden anfängt, er wird immer noch darüber sprechen, was wehtut. In der Sprache der Charaktere gibt es Wörter, Sätze, die haben symbolische Bedeutung. (Bubnov: "Und die Fäden sind faul ..."; Bubnov - Nastya: "Du bist überall überflüssig.") Diese Worte offenbaren den "subtextuellen Sinn": die imaginären Zusammenhänge, die Nutzlosigkeit dieser Menschen.

Trotz der Fülle an Repliken ist die Handlung des 1. Akts langsam, "schläfrig". Die Entwicklung des Konflikts beginnt mit dem Erscheinen von Luke.

Das Hauptthema des Stücks:Was ist besser: Wahrheit oder Mitgefühl? Was wird noch benötigt?

Lehrer: Das Hausaufgaben, mündlich antworten, basierend auf dem Text, Bildern von Satin und Luke, Zitate zitieren (Tabelle ausfüllen).

Reflexion: Komponieren Sie einen Syncwine zum Thema der Lektion.