Grupul de arc stă la baza orchestrei simfonice. Este cea mai numeroasă (într-o orchestră mică sunt 24 de interpreți, într-una mare - până la 70 de persoane). Include instrumente din patru familii împărțite în 5 părți. Recepția divisi (separarea) vă permite să formați orice număr de partide. Are o gamă uriașă de la contra-octavă până la sarea celei de-a patra octave. Are capacități tehnice și expresive excepționale.

Cea mai valoroasă calitate a instrumentelor cu arc este uniformitatea timbrului în masă. Acest lucru este explicat același dispozitiv toate instrumentele cu arc, precum și principii similare de producere a sunetului.

Bogatie posibilități expresive corzile este asociat cu diferite metode de a conduce un arc de-a lungul corzilor - lovituri. Modalitățile de conducere a arcului au o mare influență asupra caracterului, forței, timbrului sunetului și frazării. Emite un sunet cu un arc - arco. Accidentele vasculare cerebrale pot fi împărțite în trei grupuri.

Primul grup: mișcări netede, netede, fără a se rupe de corzi. Detașează-te- fiecare sunet este redat printr-o miscare separata a arcului.

Tremolo- alternarea rapidă a două sunete sau repetarea aceluiași sunet, creând efectul de tremur, tremur, pâlpâire. Această tehnică a fost folosită pentru prima dată de Claudio Monteverdi la operă „Bătălia de la Tancred și Clorinda”. Legato - executarea combinată a mai multor sunete pentru o singură mișcare a arcului, creând efectul de unitate, melodiozitate, amploare a respirației. Portamento - sunetul este produs prin împingerea ușoară a arcului.

Al doilea grup de lovituri: mișcări de împingere ale arcului, dar fără a se rupe de corzi. Non legato, martele- fiecare sunet este extras printr-o miscare separata, energica a arcului. Staccato- mai multe sunete sacadate scurte pentru fiecare mișcare a arcului.

Al treilea grup de lovituri sunt lovituri de săritură. Spiccato- mișcări de săritură ale arcului pentru fiecare sunet.

Staccato volant- stokkato zburător, executarea mai multor sunete pentru o singură mișcare a arcului.

Pentru a schimba vizibil tonul instrumente cu coarde folosiți și tehnici specifice de joc.

Recepţie col de lemn- lovirea unei coarde cu axul arcului provoacă un sunet de bătaie, mortal. Datorită specificității sale extreme, această tehnică este rar folosită, în cazuri speciale. A fost introdus pentru prima dată de Berlioz în partea a cincea a „Simfoniei fantastice” - „Visul în noaptea de Sabat”. Șostakovici l-a folosit în „episodul de invazie” din Simfonia a șaptea.

Sunetul instrumentelor cu coarde devine complet de nerecunoscut atunci când este cântat cu un dop - pizzicato. Pizzicato cu coarde sunet sec și sacadat - Delibes „Pizzicato” din baletul „Sylvia”, Simfonia a patra a lui Ceaikovski, scherzo.

Pentru a atenua sau înăbuși sunetul, se folosește o sunet ( con sordino) - o placă de cauciuc, cauciuc, os sau lemn care se poartă pe sforile de la stand. Mutul schimbă și timbrul instrumentelor, făcându-l plictisitor și cald, ca în partea „Death of Oze” din suita „Peer Gynt” a lui Grieg. Un exemplu interesant este și „Zborul bondarului” din actul III al operei „Povestea țarului Saltan” de Rimski-Korsakov - sunetul viorilor cu mute creează o iluzie completă de bâzâit.

Tehnica coloristică strălucitoare de a cânta la instrumente cu coarde - armonici. Flageoleții au un timbru cu totul special, le lipsește plenitudinea și emoționalitatea. În forte armonicile sunt ca scânteile, la pian sună fantastic, misterios. Sunetul șuierat al armonicilor amintește de cele mai înalte sunete ale flautului.

În a doua jumătate a secolului al XX-lea, căutarea unei expresivitati sporite a dus la faptul că instrumentele cu coarde au început să producă sunete care anterior erau considerate neartistice. De exemplu, jocul la standul sul ponticello creează sonoritate dură, șuierătoare, rece. Un joc peste gâtul sul tasto - sonoritatea este slăbită și plictisitoare. Se folosește și cântatul în spatele suportului, pe gât, lovirea cu degetele pe corpul instrumentului. Toate aceste tehnici au fost folosite pentru prima dată de K. Penderetsky în compoziția pentru 52 de instrumente cu coarde „Lament for the Victims of Hiroshima” (1960).

Pe toate instrumentele cu coarde, puteți lua note duble în același timp, precum și trei și patru acorduri sonore care sunt cântate cu o notă de grație sau un arpegiu. Astfel de combinații sunt mai ușor de executat cu coarde goale și sunt folosite, de regulă, în lucrări solo.



Strămoșii instrumentelor cu arc erau arabi rebab, persană kemancha care a venit în Europa în secolul al VIII-lea. Muzicieni rătăcitori din Europa medievală s-au însoțit mai departe fidele si rebecca.În timpul Renașterii, răspândit viola, având un sunet liniștit, înăbușit. Familia de viole era numeroasă: viola da braccio, viola da gamba, viola d amore, bas, contrabas viola, bastard viola - cu coarde principale și rezonatoare. Violele aveau 6 - 7 coarde, care erau acordate în patru și treimi.

La instrumentele cu coarde cu arc se folosesc trei metode de extragere a sunetului: arco, pizzicato și col legno.

Arco(it. arco - arc) - principalul mod de a juca. Locul obișnuit pentru plecarea de-a lungul coardelor este mijlocul distanței dintre pod și capătul inferior al gâtului. Mișcarea arcului în jos (de la bloc până la capăt) se numește anvelopă (liniuță) și este indicată de semnul „”, iar mișcarea arcului în sus (de la capăt la bloc) se numește pousse (pousse) și este indicată prin semnul „V”.

(it. pizzicato - pinch) - extragerea sunetului prin ciupirea unei coarde cu degetul mana dreapta uneori cu degetele mâinii stângi. Sonoritatea la pizzicato este sacadată, scurtă. Originar ca o onomatopee a instrumentelor ciupite (chitară, harpă), pizzicato a căpătat mai târziu un sens independent în crearea contrastelor de timbru.

În partituri, arco este plasat la trecerea de la pizzicato la interpretarea cu arc.

P. Ceaikovski a folosit cu brio pizzicato în scherzoul Simfoniei a IV-a, încredințând episoadele extreme în întregime instrumentelor familiei viorilor.

Col de lemn(it. dacă leneș - ax) - extragerea sunetului prin lovirea ușoară a corzilor cu dosul arcului (basta). Acest lucru are ca rezultat un sunet uscat, sacadat. Această tehnică de joc este folosită pentru a crea efecte vizuale și alte efecte. Așadar, A. Glazunov a folosit col legno pentru a descrie sunetele grindinei în baletul Cele patru anotimpuri.

Loviturile sunt numite diferite metode de mișcare a arcului. Ele transmit semnificația semantică a muzicii interpretate și, prin urmare, pot fi considerate pe bună dreptate principalul mijloc de exprimare muzicală atunci când cântă la instrumente cu arc.


Pe o perioadă lungă de timp, cea mai bogată practică de a cânta - în primul rând la vioară și violoncel - a acumulat o mulțime de lovituri diverse, între care în unele cazuri este dificil să se tragă o anumită linie, să le clasifice. Prin urmare, mai jos ne vom concentra pe cele mai elementare lovituri și ne vom atinge doar ocazional unele dintre cele mai comune soiuri ale acestora.


Principalele lovituri ar trebui considerate detache, legato, diverse tipuri de staccato și spiccato, precum și tremolo. Detașare (fr.) - o lovitură cu un atacc distinct „oh, un caracter declamator pronunțat. Această lovitură este folosită pentru a executa fraze energice care necesită o mare plenitudine și bogăție de ton:

Într-o mișcare rapidă, cursa de detașare poate fi folosită și pentru a construi o ordine motrică, incluzând pasaje destul de rapide (dacă trebuie să obțineți suficientă plenitudine a sunetului):

Dacă detașarea este efectuată cu cel mai lung arc pentru un anumit tempo, până la utilizarea întregului interval, atunci această tehnică se numește de obicei grand detache:

După cum se poate vedea din toate exemplele de mai sus, cele mai importante semn distinctiv detașarea, indiferent de tempo, puterea sunetului și amploarea arcului, este executarea unei note pentru fiecare mișcare a arcului într-o singură direcție. Pe această bază, aceasta și alte lovituri similare cu ea (de exemplu, sautille descrise mai jos) sunt numite divizate.
Dimpotrivă, legato este o lovitură care include mai multe note pe un arc. Spre deosebire de natura declamatorie a detașării, mișcarea lină a legato-ului reproduce în cea mai mare măsură tocmai latura cântecoasă, ariosă, a cântului uman.


În notația legato, fiecare ligă denotă o direcție a arcului. Iată exemple de fraze melodice interpretate legato:

Mișcările sacadate - staccato și spiccato - diferă unele de altele prin aceea că staccato se execută fără a rupe arcul din coardă, în timp ce spiccato se bazează tocmai pe săritul arcului după fiecare contact cu coarda.

Esența unui staccato este o împingere energetică cu un arc, după care are loc o slăbire instantanee a sunetului. În pasajul staccato de mai sus, toate notele a opta și, desigur, notele a șaisprezecea sunt jucate în staccato (fiecare dintre notele a șaisprezecelea se cântă prin mișcarea arcului în aceeași direcție cu cea anterioară, separată de aceasta printr-o pauză):

În ceea ce privește notele cu puncte deasupra lor, în acest caz lungimea sunetului în sine (împingerea arcului) este mult mai mică decât perioada de decădere a sonorității (oprirea aproape completă a mișcării arcului). În plus, înainte de fiecare nouă împingere există o oprire reală pentru a schimba direcția. Un mod similar de a juca staccato cu o lovitură accentuată divizată se numește martele. Uneori este indicat prin pene alungite ascuțite deasupra notelor sau prin indicații verbale.
Fiecare notă a staccato-ului normal poate fi jucată fie în direcția mișcării arcului, fie în direcția opusă celei anterioare.

În exemplul de mai jos, pot fi indicate două moduri de a efectua un staccato punctat: o lovitură divizată (adică prin alternarea ∏ și V) și două note staccato pe direcția arcului:

Prin urmare, două sau mai multe note staccato pot fi redate în aceeași direcție. Fiecare dintre ele corespunde propriei mișcări ușoare speciale (împingere) cu un arc.

Să cităm, de exemplu, o tehnică destul de comună în practica virtuozală pentru executarea unui număr semnificativ de note staccato într-o direcție a arcului (mai ușor în sus); trebuie să se precizeze doar că această lovitură nu se aplică în jocul de grup:

După cum am menționat mai sus, spiccato este principala lovitură de săritură. Principala caracteristică a unor astfel de lovituri este ușurința, aerisirea.
Iată câteva exemple de diferite utilizări ale spiccato. Un extras grațios, cu ritm moderat, din Uvertura Spărgător de nuci:

Sautille diferă de spiccato obișnuit prin aceea că, odată cu creșterea vitezei, executantul încetează să controleze mișcările individuale ale arcului și din acel moment începe să domine natura mecanică, motorie a loviturii, reglată de elasticitatea arcului, capacitatea sa. a respinge din sfoară.

Un exemplu de sautille este Zborul bondarului din Povestea țarului Saltan:

Dar și atunci când treceți de la șir la șir, de exemplu, atunci când efectuați grupări arpegiate pe trei sau patru șiruri:

Cu ajutorul curselor săritoare ale motorului, este imposibil să se obțină o putere sonoră semnificativă.

Una dintre cele mai comune lovituri orchestrale este tremolo. Este repetarea unei note prin alternarea rapidă a mișcării arcului în direcții diferite, fără a o rupe din coardă (așa-numitul tremolo al mâinii drepte). Cu cât trebuie să obțineți sonoritatea mai puternică când cântați tremolo, cu atât trebuie să faceți mai mult swing cu un arc. Sonoritatea puternică este extrasă de mijlocul arcului cu o gamă largă a mișcării sale; dimpotrivă, un tremolo abia audibil (la propriu, un foșnet) se poate obține doar la capătul arcului, cu mișcarea sa aproape imperceptibilă.

DETASHE detaliu. Datashe. Una dintre loviturile instrumentelor cu arc: se caracterizează prin plenitudinea sunetului (realizat datorită potrivirii strânse a arcului la coardă) și o schimbare a direcției de mișcare pentru fiecare sunet). EMC 1998. || Extragerea fiecărui sunet printr-o mișcare separată a blănii în desfacere sau strângere. Buze 1998 38.

  • - adv. calitate.-împrejurări. Extragerea fiecărui sunet separat mișcare lină arc...

    Dicţionar Efremova

  • - detash "e, neskl...

    Dicționar de ortografie rusă

  • - Detașare detașare. Datashe. Una dintre loviturile instrumentelor cu arc: se caracterizează prin plenitudinea sunetului și o schimbare a direcției de mișcare pentru fiecare sunet). EMS 1998...

    Dicționar istoric al galicismelor limbii ruse

  • - ́ în cântarul catârului cu coarde. instrumente - extragerea fiecărui sunet separat cu o mișcare lină a arcului...

    Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse

  • - substantiv, număr de sinonime: 2 recepție extracție sunet ...

    Dicţionar de sinonime

„detașează” în cărți

Henri de Renier

Din cartea Cartea măștilor autorul Gourmont Remy de

Henri de Regnier Henri de Regnier locuiește într-un castel antic din Italia, printre emblemele și desenele care îi decorează pereții. Se răsfăța viselor sale, mișcându-se din cameră în cameră. Seara coboară treptele de marmură în parc, pavate cu plăci de piatră. Acolo, printre bazine și

Henri Barbusse*

Din cartea Amintiri și impresii autor

Henri Barbusse* Din amintiri personaleI Era la Moscova. după victoria noastră. Lenin era deja președintele Consiliului Comisarilor Poporului. Am fost cu el la o afacere. După ce a terminat treaba, Lenin mi-a spus: „Anatolii Vasilievici, am recitit din nou Focul lui Barbusse. Se spune că a scris un nou roman

A. BARBYUS DIN SCRISOARE CĂTRE EDITORUL „Izvestia Comitetului Executiv Central al URSS”

Din cartea lui Lenin. Om – gânditor – revoluționar autor Memorii și judecăți ale contemporanilor

A. BARBUSE DIN SCRISOARE CĂTRE EDITORUL „Izvestiei Comitetului Executiv Central al URSS” Când se pronunță acest nume, mi se pare că s-au spus deja prea multe numai prin aceasta și nu ar trebui să îndrăznești să-și exprime aprecierea. lui Lenin. Sunt încă prea mult puterea acelui sentiment ascuțit-greu care m-a cuprins când

STALIN SI BARBUSE

Din cartea Un scurt curs despre stalinism autor Borev Iuri Borisovici

Stalin și Barbusse Henri Barbusse a acceptat pe deplin stalinismul și a spus: problemele represiunii se rezumă la găsirea minimului necesar din punctul de vedere al mișcării generale înainte. În 1935, Barbusse a publicat o lucrare jurnalistică „Stalin”, lăudând titlul

Henri Barbusse Stalin

autor Lobanov Mihail Petrovici

Henri Barbusse Stalin

Din cartea Stalin în memoriile contemporanilor și documentele epocii autor Lobanov Mihail Petrovici

Henri Barbusse Stalin Nu a încercat niciodată să transforme podiumul într-un piedestal, nu a căutat să devină un „gât de tunet” în felul lui Mussolini sau Hitler, sau să facă jocul unui avocat precum Kerensky, care era atât de bun să acționeze pe lentile. , timpane și lacrimale

Henri Barbusse

Din cartea Aforisme autorul Ermishin Oleg

Henri Barbusse (1873-1935) scriitor, personalitate publică A înțelege viața și a o iubi într-o altă ființă - aceasta este sarcina unei persoane și acesta este talentul său: și fiecare se poate dedica complet unei singure persoane. Numai sfinții și cei slabi nevoie de seducție, cum în

Barbus Henri

Din cartea Big Enciclopedia Sovietică(BA) autor TSB

BARBUSE, Henri

Din carte Dicţionar mare citate și expresii populare autor

Barbusse, Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), scriitor francez 8 °C Stalin este astăzi Lenin. „Stalin”, cap. VIII (1935)? Dep. ed. - M., 1936, p. 344 81 Un bărbat cu cap de om de știință, cu chip de muncitor, îmbrăcat ca un simplu soldat. „Stalin”, fraza finală a cărții (despre Stalin)? Dep. ed. - M., 1936,

Barbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), scriitor francez

Din cartea Dicționar de citate moderne autor Duşenko Konstantin Vasilievici

Barbusse Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), scriitor francez 36 Stalin este astăzi Lenin Stalin (1935), cap.

Henri Barbusse

Din carte Literatura straina secolul XX. Cartea 2 autor Novikov Vladimir Ivanovici

Henri Barbusse Fire (Le Feu) Roman (1916) „Războiul este declarat!” Primul Război Mondial. „Compania noastră este în rezervă”. "Varsta noastra? toti avem varste diferite. Regimentul nostru este o rezervă; a fost reînnoit succesiv cu întăriri – apoi personal

Henri Barbusse (72)

Din cartea Scrisori din Lausanne autor Şmakov Alexandru Andreevici

Henri Barbusse (72) (1873-1935) Henri Barbusse a sosit pentru prima dată în țara noastră în toamna anului 1927. Am vizitat sudul Rusiei și Transcaucazul. Pe 20 septembrie a făcut un raport în Sala Coloanelor Casei Sindicatelor: „Teroarea albă și pericolul războiului.” În anul următor, A. Barbusse a repetat călătoria. „La sosire la

Henri Barbusse despre Emile Zola*

autor Lunacharski Anatoli Vasilievici

Henri Barbusse despre Emile Zola* Nu se poate spune că marele întemeietor al naturalismului francez a fost lăsat afară în ţara noastră sovietică. Cea mai bună dovadă a acestui lucru este faptul că este puțin probabil ca chiar și francezii înșiși să aibă o ediție atât de frumos adnotată a lui.

Henri Barbus. Din amintiri personale*

Din cartea Volumul 6. Literatură și teatru străin autor Lunacharski Anatoli Vasilievici

Henri Barbus. Din amintiri personale* A fost la Moscova. Asta a fost deja după victoria noastră. Lenin era deja președintele Consiliului Comisarilor Poporului. Am fost cu el la o afacere. După ce a terminat treaba, Lenin mi-a spus: „Anatolii Vasilievici, am recitit din nou Focul lui Barbusse. Se spune că a scris

Henri Barbusse

Din cartea Calendar antireligios pentru 1941 autorul Mihnevici D. E.

Henri Barbusse Lucrările de dinainte de război ale lui A. Barbusse (colecția de poezii „Plângerii”, romanele „Cerșit”, „Iadul” și poveștile „Noi suntem alții”) sunt impregnate de nemulțumire, dezamăgire sumbră și melancolie, un plecarea din realitate în lumea psihologică rafinată