M. Gorky'nin "Altta" adlı draması 1902'de yazılmıştır. Bu oyunun karakterleri, yüzyılın başında meydana gelen toplumsal süreçler sonucunda hayatın dibine atılan insanlardır.

Oyunda sosyal çatışma, öncelikle pansiyonun sahipleri Kostylev'ler ve sakinleri arasındaki bir çatışma şeklinde mevcuttur. Kostylev, gece konaklayanların gözünde sadece parayı düşünen, olabildiğince çok yer istemeye çalışan zengin bir adam olarak görünür. Aynı zamanda Kostylev dindar biri gibi davranır ve pansiyon sakinlerinden aldığı fazladan parayı iyi bir amaç için kullanacağına kesinlikle inanır. Kleshch'e imalı bir şekilde "Sana yarım ruble atacağım, lambaya yağ dökeceğim ... ve kurbanım kutsal ikonun önünde yanacak ..." diyor. Ancak pansiyonların kendileri Kostylev'den daha nazik ve daha sempatik: Oyuncu ölmekte olan Anna'ya yardım ediyor, Vaska Pepel Natalya'yı içtenlikle seviyor. Ve Kostylev, "kalbin nezaketinin" hiçbir durumda parayla eşitlenemeyeceğinden emindir ve Oyuncuya şunu söyler: "Nezaket her şeyden önce nimettir. Ve bana olan borcun - bu borç! Bu yüzden bana geri ödemek zorundasın…”

Kostylev'in karısı ve pansiyonun hostesi Vasilisa, pansiyonlara üstünlüğünü göstermeye bayılır. Odalarda düzeni sağladığı iddiasıyla, "gelecek ve para cezası verecek" hademeleri aramakla tehdit ediyor ve ardından pansiyonun tüm sakinlerini kovmakla tehdit ediyor. Ancak üstünlüğü ve gücü hayalidir ve öfkeli tiradından sonra Bubnov ona şunu hatırlatır: "Peki neyle yaşayacaksın?"

Bu nedenle, hostelin sahipleri ile misafirleri arasında pratikte hiçbir fark yoktur. Kostylev, hırsız Vaska Ash'ten çalıntı bir saat satın alır, karısı Vasilisa'nın aynı Vaska ile ilişkisi vardır. Bu nedenle, Kostylev'ler ve oda yatakları arasındaki çatışmanın ahlaki bir temeli kadar sosyal bir temeli yoktur: Ne de olsa Kostylev ve karısı, kalbi ve vicdanı olmayan insanlardır. Vasilisa, Vaska Pepel'i kendisine ve kız kardeşine işkence ettiğini söylediği Kostylev'i öldürmeye ikna eder. Ash onu kınıyor: "... senin ruhun yok kadın."

Vasilisa ve Natalya'nın amcası Polis Medvedev de kanunun sert bir temsilcisi gibi görünmüyor. Huzursuz hizmetinden şikayet ediyor, savaşçıları sürekli olarak ayırmanın gerekli olduğundan pişmanlık duyuyor: "Birbirlerini özgürce, istedikleri kadar dövsünler ... daha az savaşırlar, çünkü dayaklar daha uzun süre hatırlanır." Bir pansiyon Bubnov ile dama oynamaya gelir ve hamur tatlısı tüccarı Kvashnya onunla evlenmeyi teklif eder. "Altta" oyununda tüm karakterler arasındaki sosyal farklılıklar silinir. Alt kavramı genişler ve herkesi yakalar aktörler ve sadece pansiyonun sakinleri değil.

Kendilerini dipte bulan kahramanların her biri toplumla kendi çatışmasını geçmişte yaşamıştır. Oyuncu, sarhoşluk nedeniyle pansiyona getirilir, "ruhunu içtiğini" itiraf eder. Bu nedenle Oyuncu kendine ve yeteneğine olan inancını kaybeder. Aktör, ancak geleceğe olan inancını birçok sığınağa geri getirmeyi başaran harika bir yaşlı adam olan Luka'nın gelişiyle, "sahnede" adını hatırlıyor: Sverchkov-Zavolzhsky. Ancak pansiyonda, tıpkı geçmiş ve gelecek olmadığı gibi, onun da bir adı yoktur. Oyuncu sürekli olarak ölümsüz oyunların dizelerinden alıntı yapsa da, sözlerini yanlış yorumluyor, onları gece hayatına uyarlıyor: "Sarhoş oluyorum - falan ... kırk bin ayyaş ..." (Hamlet'ten değiştirilmiş bir satır), Oyuncu taahhüt ediyor intihar, hayatın dibinin baskıcı ve emici, kişiliksizleştirici gerçekliğine karşı koyamamak.

Nadiren onu hatırlıyor geçmiş yaşam daha keskin Bubnov. Daha önce bir kürkçüydü, "kendi işyerine sahipti." Karısı, Bubnov'un kendisine göre bir "kaçak" ve harika bir dövüşçü olan usta ile "temasa geçti". Bubnov karısını öldürmeyi planladı, ancak ağır işlerden kaçarak zamanında ayrıldı. Ancak şimdi böyle bir yaşam tarzı sürdürmek zorunda olduğu için Bubnov, sinsi karısını değil, kendisini suçluyor: içki içmesi ve tembelliği. Kendisine göründüğü gibi sarı boyadan asla yıkanmayacak olan ellerine şaşkınlıkla bakıyor ve artık sadece kirli olduklarını görüyor. Eller daha önce mesleğinin alamet-i farikasıysa, şimdi tamamen meçhul pansiyon kardeşliğine ait ve kendisinin söylediği gibi: “Görünüşe göre - dışarıda, kendinizi nasıl boyarsanız boyayın, her şey silinecek ... her şey silinecek, evet!”

Saten, çocukken telgrafhanede çalıştı. Baron gerçek bir aristokrattı, okudu, "asil bir enstitünün üniformasını giydi" ve ardından zimmete para geçirmekten hapse girdi. Baronun tüm hayatı, okuyuculara birkaç kostümün, birkaç maskenin değişmesi olarak görünür: asil bir üniformadan, bir sabahlıktan, kokartlı bir şapkadan bir mahkumun sabahlığına ve bir pansiyonun kıyafetlerine.

Bu kahramanlarla birlikte hilekâr Saten, hırsız Pepel, yürüyen kız Nastya, pazar aşçısı Kvashnya ve Tatarin aynı çatı altında yaşıyor. Ancak pansiyonda aralarındaki sosyal farklılıklar silinir, hepsi sadece insan olur. Bubnov'un belirttiği gibi: "... her şey soldu, bir çıplak adam kaldı ..." Geçmişte kalan kaderlerini belirleyen sosyal çatışmalar, oyunun ana eyleminin dışında tutuldu. Biz sadece insanların hayatlarını trajik bir şekilde etkileyen sosyal sorunların sonuçlarını görüyoruz.

Bununla birlikte, "Altta" oyununun adı, toplumsal gerilimin varlığını düşündürür. Ne de olsa hayatın bir dibi varsa, bu dibin üstünde de bir şeyler olmalı; parlak, parlak, neşeli bir hayatın hızlı bir akışı da olmalı. Gecelemeler asla böyle bir hayata sahip olmayı ummazlar. Klesh dışında hepsi geçmişe dönmüş ya da şimdiki zamanla ilgili endişelere kapılmış durumda. Ancak Kene, iktidarsız kötülük kadar umut dolu değildir. Görünüşe göre kirli bir pansiyonda sadece ölmekte olan karısı Anna için yaşıyor, ancak onun ölümünden sonra hiçbir şey değişmiyor. Pansiyon sakinlerinin yeni bir yaşam olasılığına olan inancı, "kurnaz yaşlı adam" Luke tarafından restore edilir, ancak kırılgan olduğu ortaya çıkar ve hızla kaybolur.

"Altta" sadece sosyal değil, aynı zamanda sosyo-felsefi bir drama. Bir insanı insan yapan, yaşamasına, kazanmasına yardımcı olan ve engelleyen nedir? insan onuru- "Altta" oyununun yazarı bu soruların yanıtlarını arıyor. Dolayısıyla oyundaki imgenin ana konusu, tüm tutarsızlıklarıyla yatılıların duygu ve düşünceleridir. Gorki, kaderin iradesiyle hayatın dibine düşenlerin durumlarının trajik, dayanılmaz, umutsuz görünmediğini gösteriyor. Bulundukları ortamın, pansiyonun baskıcı atmosferinin insanları hırsızlığa, sarhoşluğa, cinayete itmesi, sakinlerine normal bir yaşam akışı gibi görünüyor. Ancak yazarın bakış açısı, karakterlerinin konumundan farklıdır. Alt tabakanın insanlık dışı koşullarının yoksullaşmaya yol açtığını gösteriyor. ruhsal dünya Aşk gibi yüce bir duygu bile insanı nefrete, kavgaya, cinayete, ağır işlere götürür. Pansiyonun sakinleri arasında, yalnızca Saten hayata "uyanır", insanın büyüklüğü hakkında öfkeli bir monolog söyler. Ancak bu kahramanın konuşması, hayatın dibine düşen insanların bilinçlerini değiştirmeye yönelik yalnızca ilk adım, özgür bir insanı baskı altına alan sosyal koşulların üstesinden gelmenin ilk girişimidir.

Dersin amacı: bir problem durumu yaratmak ve öğrencileri Luke'un imajı ve hayattaki konumu hakkında kendi bakış açılarını ifade etmeye teşvik etmek.

Metodik teknikler: tartışma, analitik konuşma.

Ders ekipmanı: farklı yıllarda A.M. Gorky'nin portresi ve fotoğrafları.

İndirmek:

Ön izleme:

Dersler sırasında.

1. Analitik konuşma.

Dizinin olay dışı dizisine dönelim ve çatışmanın burada nasıl geliştiğini görelim.

Pansiyonun sakinleri, Luka'nın ortaya çıkmasından önceki durumlarını nasıl algılıyorlar?

(Açıklamada insanların aslında aşağılayıcı konumlarına boyun eğdiklerini görüyoruz. Oda arkadaşları tembelce, alışkanlıkla tartışıyorlar ve Oyuncu Saten'e şöyle diyor: "Bir gün seni tamamen öldürecekler ... ölümüne ..." " Ve sen bir mankafasın,” diye çıkıştı Satin. “Neden "- Aktör şaşırır. hayat değil, hepsi zaten ölü.Her şey açık gibi görünüyor.Ama cevap ilginç Oyuncu: “Anlamıyorum… neden olmasın?” Belki de sahnede birden fazla kez ölen Oyuncu'dur. Durumun dehşetini diğerlerinden daha iyi anlayan, oyunun sonunda intihar eden de kendisidir zaten.)

- Karakterlerin özniteliklerinde geçmiş zamanın kullanılmasının anlamı nedir?

(İnsanlar "eski" gibi hissediyor: "Saten. Ben eğitimli bir insandım" (paradoks şu ki, bu durumda geçmiş zaman imkansızdır). "Bubnov. Ben bir kürkçüydüm." Bubnov felsefi bir özdeyiş söylüyor: yapma kendini boya, her şey silinecek ... her şey silinecek, evet!”).

Hangi karakter diğerlerine karşı çıkıyor?

(Sadece bir Kleshch henüz kaderine boyun eğmedi. Kendini diğer pansiyonlardan ayırıyor: "Onlar ne tür insanlar? Koştu, altın bir şirket ... insanlar! Ben çalışan bir insanım ... Bakmaya utanıyorum... Küçüklüğümden beri çalışıyorum... Buradan çıkamayacak mıyım?)

Hangi sahne çatışmanın başlangıcıdır?

(Çatışmanın başlangıcı Luka'nın ortaya çıkmasıdır. Hemen hayata dair görüşlerini duyurur: “Umurumda değil! Dolandırıcılara saygı duyuyorum, bence tek bir pire kötü değil: herkes siyah, herkes zıplıyor .. . işte bu.” Ve ayrıca: “Yaşlı bir adam - sıcak olduğu yerde bir vatan vardır ...” Luka, konukların ilgi odağındadır: “Natasha'yı ne kadar ilginç bir yaşlı adam getirmişsin ...” - ve olay örgüsünün tüm gelişimi onun üzerinde yoğunlaşmıştır.)

Luke gecelik konaklamaları nasıl etkiler?

(Luka hemen pansiyonlara bir yaklaşım bulur: "Size bir bakacağım kardeşler, - hayatınız - oh-oh! ...." Alyoshka'ya acıyor: "Ah, oğlum, kafan karıştı .. .." Kabalığa cevap vermez, kendisi için hoş olmayan soruları ustaca atlar, yataklar yerine yerleri süpürmeye hazırdır.Luka, Anna için gerekli hale gelir, ona acır: "Bir insanı nasıl böyle bırakabilirsin?" ” Luka, Medvedev'i ustaca övüyor, ona “altında” diyor ve hemen bu yem için düşüyor.)

Luke hakkında ne biliyoruz?

(Luka kendisi hakkında neredeyse hiçbir şey söylemiyor, sadece şunu öğreniyoruz: "Çok ezildiler, bu yüzden yumuşak ...".)

Luka, pansiyonun sakinlerinin her birine ne diyor?

(Her birinde Luka bir insan görür, parlak taraflarını, kişiliğin özünü ortaya çıkarır ve bu, kahramanların hayatlarında bir devrim yaratır. Fahişe Nastya'nın güzel ve parlak aşk hayal ettiği ortaya çıktı; sarhoş Aktör alkolizme bir çare bulma ümidi alır; hırsız Vaska Pepel Sibirya'ya gitmeyi ve oradan başlamayı planlar. yeni hayat Natalia ile güçlü bir usta ol. Anna Luka teselli veriyor: “Hiçbir şeye, daha fazlasına gerek kalmayacak ve korkacak bir şey yok! Sessizlik, barış - kendine yalan söyle! Luka her insanın içindeki iyiliği ortaya çıkarır ve en iyiye olan inancı uyandırır.)

Luke pansiyonlara yalan mı söyledi?

(Bu konuda farklı görüşler olabilir. Luke özverili bir şekilde insanlara yardım etmeye, kendilerine inanç aşılamaya, doğanın en iyi taraflarını uyandırmaya çalışır. İçtenlikle iyiyi diler, yeniye ulaşmanın gerçek yollarını gösterir, daha iyi bir hayat. Ne de olsa alkolikler için gerçekten hastaneler var, gerçekten de Sibirya altın taraf ve sadece bir sürgün ve ağır çalışma yeri değil. Anna'yı çağırdığı öbür dünyaya gelince, soru daha karmaşık; bu bir inanç ve dini inanç meselesidir. Ne hakkında yalan söyledi? Luka, Nastya'yı onun duygularına, aşkına inandığına ikna ettiğinde: "İnanırsan, gerçek aşk… öyleydi! oldu!" - kurgusal aşk için değil, gerçek için yaşam için kendi içindeki gücü bulmasına yardımcı olur.)

Pansiyonun sakinleri Luke'un sözleri hakkında ne düşünüyor?

(Gecede kalanlar ilk başta onun sözlerine güvenmiyorlar: "Neden hepiniz yalan söylüyorsunuz?" Luka bunu inkar etmiyor, soruyu şu soruyla yanıtlıyor: "Ve ... neden gerçekten acı verici bir şekilde ihtiyacın var ... düşün Bu konuda! O, gerçekten, senin için popo yapabilir ... ". Tanrı hakkında doğrudan bir soruya bile, Luka kaçamak bir şekilde yanıt verir: "İnanırsan vardır; inanmıyorsan, hayır ... inan, bu ... ".)

Oyundaki karakterler hangi gruplara ayrılabilir?

"inananlar" "inanmayanlar"

Anna Tanrı'ya inanıyor. Tick ​​artık hiçbir şeye inanmıyor.

Tatar - Allah'ta. Bubnov hiçbir şeye inanmadı.

Nastya - ölümcül aşkta.

Baron - geçmişinde belki icat etti.

"Luke" adının kutsal anlamı nedir?

("Luka" adının ikili bir anlamı vardır: bu ad, "parlak" anlamına gelen ve aynı zamanda "kötü" (cehennem) kelimesiyle ilişkilendirilen evangelist Luka'ya benzer.)

(Yazarın konumu olay örgüsünün geliştirilmesinde ifade edilir. Luka'nın ayrılmasından sonra, her şey Luka'nın ikna ettiğinden ve kahramanların beklediğinden tamamen farklı olur. Vaska Pepel gerçekten Sibirya'da sona erer, ancak Kostylev cinayetinden yalnızca ağır iş için. ve özgür bir yerleşimci olarak değil.Kendisine, gücüne olan inancını kaybeden aktör, Luke'un doğru topraklarla ilgili benzetmesinin kahramanının kaderini tam olarak tekrarlar.Luke, inancını kaybetmiş bir adam hakkında bir benzetme anlatıyor. erdemli bir toprağın varlığı, kendini boğmuş, bir kişinin hayallerden, umutlardan, hayali bile mahrum bırakılamayacağına inanmaktadır.Oyuncunun kaderini gösterirken, okuyucuya ve izleyiciye, kişiyi tam da yanlış umutlara götürebilecek şeyin yanlış olduğunu garanti eder. intihar.)

Gorki'nin kendisi planı hakkında şunları yazdı: “Sormak istediğim asıl soru, neyin daha iyi olduğu, gerçek mi yoksa şefkat mi? İhtiyaç duyulan şey. Luke gibi, şefkati yalanları kullanma noktasına getirmek gerekli midir? Bu öznel bir soru değil, genel bir felsefi sorudur.

Gorki, gerçek ve yalanı değil, gerçek ve merhameti karşılaştırır. Bu muhalefet ne kadar haklı?

(Bu inancın oda arkadaşlarının zihninde yer edinecek zamanı yoktu, kırılgan ve cansız olduğu ortaya çıktı, Luka'nın ortadan kaybolmasıyla umutlar tükeniyor.)

İmanın hızla sönmesinin sebebi nedir?

(Belki de mesele, kahramanların kendilerinin zayıflığı, yeni planları uygulamak için en azından bir şeyler yapma konusundaki yetersizlikleri ve isteksizlikleridir. Gerçeklikten memnuniyetsizlik, ona karşı keskin bir olumsuz tutum, bu gerçeği değiştirmek için hiçbir şey yapmama konusunda tam bir isteksizlikle birleştirilir. .)

Luke geceleme hayatının başarısızlıklarını nasıl açıklıyor?

(Luke, pansiyonların yaşamının başarısızlıklarını dış koşullarla açıklar, başarısız yaşam için kahramanları hiç suçlamaz. Bu nedenle, ona o kadar çekildiler ve o kadar hayal kırıklığına uğradılar ki, ayrılışıyla dış desteklerini kaybettiler. Luke.)

Luke, tam da çelişkili ve belirsiz olduğu için yaşayan bir imgedir.

1. D.Z.'nin tartışılması

Gorki'nin kendisi tarafından ortaya atılan felsefi soru: hangisi daha iyi - gerçek mi yoksa şefkat mi? Hakikat sorunu çok yönlüdür. Her insan, aklında nihai, daha yüksek bir gerçeğe sahip olarak gerçeği kendi yolunda anlar. "Altta" dramasında gerçek ve yalanların nasıl ilişkili olduğunu görelim.

Oyundaki karakterler gerçekle ne demek istiyor?

(Bu kelimenin birçok anlamı vardır. Sözlüğe bakınız.

"Gerçek"in iki düzeyi vardır.

DZ

M. Gorky'nin çalışmaları üzerine bir makaleye hazırlanın.

Gorky'nin "Altta" oyununa giriş dersi.

Karakterleri tanımak. Çatışma ve Sorunlar. 1. eylemin analizi.

Dersin Hedefleri:

eğitici: Gorky'nin çalışmalarına bilişsel ilginin gelişimini teşvik etmek; dramatik bir çalışmadaki karakterlerin listesini dikkatlice okuma becerisini geliştirmek; kelimeye dikkat çekmek; yeni bilgi arama, işleme ve analiz biçimlerinin geliştirilmesini teşvik etmek; diğer eserlerle karşılaştırıldığında Gorky'nin oyununun öngörü gücünü belirlemek için öğrencilerin etkinliklerini düzenlemek;

gelişen : lise öğrencileri arasında iletişimsel yeterlilik oluşumunu teşvik etmek; sınıfta yaratıcılığın gelişmesi için koşullar yaratmak; bilişsel aktivitenin müteakip gelişimi ile motivasyonu artırmak için pedagojik teknikleri kullanın; analiz etme, araştırma ve değerlendirme yeteneğini pekiştirmek Sanat eseri ve kahramanları;

eğitici: öğrencileri dahil etmek ahlaki değerler; Kolektif işbirliği ve sivil sorumluluk duygusunu teşvik etmek.

Teçhizat:

Projektör (ders sunumu, slaytlar);

M. Gorki'nin Portresi;

Roman için çizimler;

Tablo: kahramanların karakterizasyonu;

ders türü : öğrencilerin bilgilerinin kapsamlı bir şekilde uygulanması, ders düşüncesi (sorular üzerine konuşma, çağrışımsal düşünme, kahramanlar hakkında bir tablo doldurma, alıntılar-aforizmalar çıkarma) ile yeni bir konu üzerinde çalışın.

Sözlük: drama, oyun, çatışma, polilog.

Metodik yöntemler:

Afiş çalışması: (oyunun adı, isimlerin anlamı, meslekler, kahramanların yaşları; kahramanların prototipleri);

Eserin başlığının “Altta” kelimesinin kavranması, kelime ile çalışılması;

Tabloyu doldurma: kahramanlar hakkında alıntılar, dil özellikleri;- etkileyici okuma 1. perdenin rolleri üzerine.

ders kitabı: Yu.I.'nin editörlüğünü yaptığı "20. Yüzyıl Rus Edebiyatı". Lyssogo

Asıl soru

bir oyuna sokmak istedim

"Altta" - hangisi daha iyi:

Gerçek mi, Merhamet mi?

M Gorki

Gorki dağı yığdı

en büyük acı...

ve yanan bir arzuyla birleşmiş

gerçeğe ve adalete.

L. Andreev "Altta" oyunu hakkında

dersler sırasında

Organizasyon anı. Ders konusu mesajı: “Çalışıyor felsefi dramaİnsanın amacı ve olanakları hakkında, insanın İnsanla ilişkisinin özü hakkında. Dersin kitabelerine atıfta bulunmak, onlar hakkında yorum yapmak.

Tekrarlama . Dramatik eserler. Dramanın doğası nedir? Bu neden algılanması en zor sanat türü?

Öğrenci yanıtları.

Dram (Yunanca) . - "eylem") - en etkili edebiyat türü. Sahnelenmek içindir. Bu nedenle, oyun yazarı, epik bir eserin yazarından farklı olarak, konumunu doğrudan ifade edemez - tek istisna, yazarın okuyucuya veya oyuncuya yönelik ancak izleyicinin görmeyeceği sözleridir. Oyun yazarı ayrıca eserin hacmi (performans iki veya üç saat sürebilir) ve karakter sayısı (hepsi sahneye sığmalı ve kendilerini gerçekleştirmek için zamana sahip olmalıdır) ile sınırlıdır.

Öğretmen . Bu nedenle, dramada çatışmaya özel bir yük düşüyor - onlar için çok önemli bir durumda karakterler arasında keskin bir çatışma. Aksi takdirde, karakterler sınırlı miktarda drama ve sahne alanında kendilerini gerçekleştiremeyeceklerdir. Oyun yazarı öyle bir düğüm atar ki, onu çözerken kişi kendini her yönden gösterir. Aynı zamanda dramada gereksiz kahramanlar olamaz - tüm kahramanlar çatışmaya dahil edilmelidir.

Parçayı incelemeye başlamadan önce, "alt" kelimesiyle ilişkinizi açıklayın.

Öğrenci yanıt seçenekleri:dibi çöp, çukur, toplumun tortusu, düşüş, iflas, umutsuzluk.

Öğretmen: "Dipte" olmak ne anlama geliyor?

Öğrenciler: güçsüz olmak, hiçbir şey yapmamak, çalışmamak, dilenci olmak.

Öğretmen: Gorki bu oyunu geçen yüzyılın başında yazdı. Bir şey değişti mi?

öğrenciler : Neredeyse hiç. Pansiyonlar var, fakirler, evsizler.

Öğretmen: bu nedenle, yazarın belirlediği konu hala alakalı.

Ve şimdi afiş üzerinde duralım, karakterleri tanıyalım. Bir çatışmanın varlığı, oyunun başlığında ve afişte zaten belirtilmiştir.

projektör:

• Gorki, oyunun orijinal başlıklarını reddetti - "Güneşsiz", "Nochlezhka", "Alt", "Hayatın Altında".
• "Altta" isminin seçiminde belirleyici söz L. N. Andreev'e aitti.
• . 18 Aralık 1902'de Gorki'nin "Altta" adlı oyununun galası yapıldı.
• Seyirci ilk kez sahnede korkunç bir dünya gördü. eski insanlar", Bosyakov.

Öğretmen ekliyor: Zaman zaman hıçkırıklarla veya kızgın çığlıklarla kesintiye uğrayan gergin sessizlik, salonun ne kadar şoke olduğuna tanıklık etti ... , seyircilerden o kadar çılgınca bir tepkiye neden oldu ki, Nemirovich-Danchenko oyunculara perde arkasından oynamaları için fısıldadı " Daha kolay". Polisin oyunun bitmesine izin vermeyeceğinden korkuyordu.

• Seyirciyi oyunun adına ne çekebilir?

"Alt", Khitrov pazarı olarak adlandırıldı. Her akıllı kişi Gorky, buna aşina olması gerektiğine inanıyordu. Anlaşmazlık , elbette başlıkta zaten belirtilmiştir. Ne de olsa, hayatın "dibinin" var olduğu gerçeği, karakterlerin ulaşmaya çalıştığı bir "üst akışın" varlığını ima eder.

Soru : Neden bazı oyuncular sadece soyadlarıyla anılıyor,

diğerleri - adıyla, diğerleri - tam olarak, mesleğin bir göstergesi ile?

• Oyunun adı ve karakter listesi, kurbanları bir pansiyonda hayatın "en altında" bulan oyunun kahramanları olan sosyal çatışmalardan bahsediyor.

Kahraman Prototipleri

• Gorki'nin kendisinin de belirttiği gibi, Nijniy Novgorod'daki kahramanların prototiplerini gözlemledi. Hemen hemen her kahramanın kendi prototipi vardı:
• sanatçı Kolosovsky-SokolovskyAktörün prototipi olarak görev yaptı;
• Bubnova Gorki, yalnızca serseri tanıdığından değil, aynı zamanda bir entelektüelden, öğretmeninden de yazdı;
• Nizhny Novgorod'da ve diğer yerlerde, Gorki birçok gezgin gördü, böylece yazar yaratmak için çok miktarda malzeme biriktirdi. Luke'un görüntüsü.
• saten ayrıca belirli bir kişiden yazılmıştır.
  "Altta" oyununun kahramanlarının genelleştirilmiş, kolektif imgeler olduğu ortaya çıktı, şüphesiz tipik olmalarına rağmen, tanıdık ve Gorki'ye yakınlar.

İlk isimler hakkında konuşalım

LUKA soyadıyla bağlantılı olarak hangi çağrışımlarınız var?

Evangelistlerden biri olan Gorki, ona kendisi için çok değerli olan bir isim verir. ("Moskovskie Vedomosti" Gazetesi, 23 Aralık 1902: "Bu gezgin, parlak bir güneş ışını gibi bodruma girdi, içindeki kötü her şeyi aydınlattı ... ve ... iyiliğin filizlerini hayata uyandırdı.")

İlk isim Luka "kötü" kelimesinden gelir. Gorki'nin çağdaşları yaşlı adamı tam olarak böyle görüyor (D. Merezhkovsky: "Kötü yaşlı adamın dini bir yalanlar dinidir").

M. Gorky'nin çağdaşı Başpiskopos Luka (1877-1961) Krasnoyarsk'ta yaşadı. Ünlü bir rahip ve cerrahtı, saygıya değer bir adamdı. Tabii ki, Gorki tarafından biliniyordu. Krasnoyarsk Başpiskoposu Luka, Stalin'in kamplarında on iki yıl geçirdi. Ekim 2002'de, doğumunun 125. yıldönümü şerefine Krasnoyarsk'ta bir anıtın açılışı yapıldı. Dolgulu ceketli bir rahip ve cerrah - heykeltıraş onu böyle gördü.

Saten soyadıyla bağlantılı olarak hangi çağrışımlarınız var?

• Saten - bu isimde "Şeytan" kelimesinin sesi. Ama hangi testi yapacak? Belki Saten, yeni bir inanç olasılığı olan bir kişiyi test ediyordur?

Karakterlerin mesleği neyi gösteriyor?

Kene - çilingir,

Kvashnya - köfte satıcısı,

Alyoshka - kunduracı,

Krivoy Guatr ve Tatarin kilit kaleciler.

Yanıtlar: Bütün bunlar gerekli meslekler, yani bu insanlar geçimlerini sağlayabilirler. Ama çalışmıyorlar. Bu aynı zamanda toplumsal bir çatışmadır. Oyunun başlığı ve karakterlerin listesi konuşuyor sosyal çatışmalar hakkında kurbanları, kendilerini bir pansiyonda hayatın "dibinde" bulan oyunun kahramanlarıydı.

Toplumsal çatışmanın bir parçasıaşk çatışması(posterde Kostylev'lerin yaşlarındaki fark, Natasha adında bir kızın varlığı ile belirtilmiştir).

Burada, "dip" koşullarında en yüce duyguların mutluluk getirmeyeceği açıktır.

Kahramanlara dönelim. Gecelemelerin yaşı kaçtır? Ne diyor?

Klesch ve Kvashnya 40 yaşında, Anna 30 yaşında, Bubnov 45 yaşında. Bu en verimli yaş. Ve bu aynı zamanda bir kişinin zaten gelişmesi, arkasında bir şeye sahip olması gereken yaştır. Ama bu insanlar pansiyonda, hiçbir şeyleri yok.

Baron 33 yaşında. Bu, İsa Mesih'in çağıdır. Gorky neden (ve büyük bir sanatçıda hiçbir şeyin tesadüfen olmadığını biliyoruz) İsa'nın yaşını sevilmeyen kahramanlardan birine Baron takma adıyla veriyor? Belki de oyunu analiz ederek, kahramanın imajını ortaya çıkararak bu soruyu cevaplayacağız.

öğretmen: önce 1. perdenin rollerini okumaya başlamaktansa, sizden kısa bilgi kahramanlar hakkında. (Bireysel mesajlar) Öğrenciler karakterler hakkında bir tablo doldurur, evde çalışmaya devam eder, sonuçlar çıkarır ve çalışmayı inceledikten sonra geçer.

Gorky'nin "Altta" oyunundaki kahramanların kaderinin tablo çalışması.

Karakterleri tanımak. Akar.

• Bir pansiyonda sadece altı ay var.

• İşsiz insanlar arasında yaşamaya mahkum olduğunu anlamak, çalışan bir adam için çok acı vericidir.

• Kene, yüzeye çıkma arzusuyla yaşar.

• 1. perdede - "somurtkanca" ifadesinin iki katı. Bu en karanlık figür. Hayata ayık bir şekilde bakıyor ve önünde kasvetli bir şekilde.

• Kaderi trajik çünkü. oyunun sonunda hayatla hesaplaşıyor: “İş yok ... güç yok! Sığınak yok. Nefes almaya ihtiyacın var…”

Aktör.

• Geçmişte, zeki bir insan, bir sanatçı. Nazik ve duyarlı.
• Oyuncunun şiirsel doğası, gecelemelerin kabalığı ve bayağılığıyla karşı karşıyadır.
• bu sırada, oyunculuk geçmişini sürekli hatırlayan bir sarhoş. O zararsızdır, kimseye zarar vermez, Anna'ya yardım eder, ona acır. Onlardan alıntı yapmak klasik eserler kahraman adına konuşur.
• Yalnızlığı, kendisiyle, daha doğrusu düşüncelerini, hayallerini, anılarını tercih eder. Sözlerine yapılan açıklamalar karakteristiktir: "bir duraklamadan sonra", "aniden, sanki uyanıyormuş gibi."
• Adı yok (adı Sverchkov-Zavolzhsky idi, ancak "bunu kimse bilmiyor"). Boğulan bir adam gibi, bu isim, bireysellik yanılsamasını yaratıyorsa, herhangi bir samanı kavrar. "Vücudum alkolden zehirlendi." "Gururla" sözü pek çok şeyi açıklıyor: burada bende başkalarının sahip olmadığı bir şey var.

Bubnov.

• Düşüşün "ölü noktasına" ulaştı ve sonunda hayat tarafından ezildi.
• Kaba, alaycı. Ölmekte olan Anna'nın çığlık atmayı bırakma talebine taciz sakince yanıt verir: "Gürültü ölüme engel değildir."
• Yoldaşlarının kaderine kayıtsız. Kayıtsızlığı, Anna'nın ölümü anında kendini gösterir. “Öksürmeyi bıraktım” diyor.
• Bir zamanlar bir atölyem vardı ... sarhoştum.
• "Tembelim. Çalışma tutkusunu sevmiyorum.”
• İlk sözlerden itibaren, ağır zekalılık ve kayıtsızlık kendini gösterir.

Baron

• Zengin ve asil soyluların soyundan geliyordu ama pansiyonda herkesin altına düştü. Bu kişide tek bir parlak insan kalitesi yok.
• Henüz genç, 33 yaşında ama pahasına Nastya yaşıyor, Kvashnya onu besliyor. Nastya'ya "aptal", "fahişe", "pislik" denir - ve hemen katlanmak için acele eder ve alaycı bir şekilde açıklar: "Barış yapmazsan, bana bir içki vermezsin."
• Serseriler onun hakkında "Kayıp bir ruh, boş bir adam" derler.

Vaska Pepel.

• Gücü ve manevi cömertliğiyle bir kahraman;
• "Kurt yaşamına" karşı protesto dolu, ona öfkeyle hırsız oldu;
• Açgözlülükten çalmak değil. Onun için güçlü bir adam, boş bir hayat sıkıcıdır;
• Tüm ruhuyla saflığa çekildi, bu yüzden dürüst Natasha'ya aşık oldu.

Nastya.

• 1. perdede romanla birlikte ortaya çıkıyor " ölümcül aşk(Gazeteler, bu tür magazin romanlarının şehir fahişesinin geleneksel "kültürünü" oluşturduğunu yazdı.)
• Luke gelmeden önce "canlandırıcı aldatmacayı" bulmuştu.

Saten.

• Kelimelerle değil, bir hırıltı ile görünür. İlk sözü, kendisinin bir kart dolandırıcısı ve ayyaş olduğudur.
• Bir zamanlar telgrafta görev yaptı, eğitimli bir insandı.
• Buraya bir kötü adamı öldürdüğüm için geldim.
• 4 yıl hapis yattı, kağıt oynamayı öğrendi.
• Başkalarının anlayamadığı kelimeleri telaffuz eder. Organon çeviride "araç", "bilgi organı", "akıl" anlamına gelir. (Belki de Saten, zehirlenenin insan bedeni değil, hayatın rasyonalitesi olduğu anlamına gelir.) Sicambre, "karanlık adam" anlamına gelen eski bir Cermen kabilesidir. Saten'in diğer pansiyonlara üstünlüğü bu sözlerle hissedilmektedir.
• Gorki'nin hayatı dönüştürme hayali, monologunda ses çıkarır.
• İnsan hakkında monolog: “Adamım! Bu harika. Kulağa... gurur verici geliyor!”

Luke.

• Şu sözlerle görünür: “Sağlıklı, dürüst insanlar. Vasilisa'nın sorusuna: “Sen kimsin? - cevaplar: "Geçmek ... gezinmek."
• Sibirya'yı "deneme" şansı olduğu biliniyor.
• Pansiyonda herkesi samimi bir sohbete çağırmaya çalışır, tavsiye vermeye hazırdır.
• Herkes için şefkatli bir kelime buluyor, teselli.

Ama pansiyon sakinlerinin buna ihtiyacı var mı? Bu soruyu daha sonra cevaplayacağız.

1. eylemi rollere göre okumak. Projektördeki metin.

(bir dramada kahramanların görünüşü, ilk replikleri önemlidir).

1. perdenin eyleminden önce Detaylı Açıklama bodrum. Yazar, izleyiciyi bu mahzene sokmak istedi. Bir mağaraya benziyor. Ama gecelemelerin evi burası, meskenlerine bağlılar. Başka bir dünyadan soğuk soluyor. "Soğuk," diyor Bubnov, Alyoshka için soğuk, Klesch.

Görev öğrencilere verildi: okurken kahramanlarının karakterini tonlama ile aktarın.

Okuduktan sonra sonuçlar.

1. perdede oyunun tüm kahramanlarıyla tanıştık. Bu insanlar çoğunlukla birbirlerine karşı kayıtsızdırlar, çoğu zaman başkalarının ne dediğini duymazlar, anlamaya çalışmazlar. 1. perdede tüm karakterler konuşur, ancak neredeyse başkalarını dinlemeyen her biri kendi hakkında konuşur.

Yazar, Kostylev'in pansiyonunun misafirlerinin karşılıklı yabancılaşmasını, insanların ruhsal ayrılık atmosferini orijinal bir polilog biçiminde aktarıyor. (Bir polilog, bir dramadaki bir konuşma organizasyonu biçimidir, sahnedeki tüm katılımcıların kopyalarının bir kombinasyonudur.) Karakterler, Gorki tarafından kasıtlı olarak dağılmıştır - her biri kendi hakkında konuşur. Oyunun kahramanı ne hakkında konuşmaya başlarsa başlasın, yine de neyin acıttığı hakkında konuşacaktır. Karakterlerin konuşmasında kelimeler, ifadeler var. sembolik anlamda. (Bubnov: "Ve iplikler çürümüş ..."; Bubnov - Nastya: "Sen her yerde gereksizsin.") Bu sözler "alt metinsel anlamı" ortaya koyuyor: hayali bağlantılar, bu insanların işe yaramazlığı.

Kopyaların bolluğuna rağmen, 1. perdenin eylemi yavaş, "uykulu". Çatışmanın gelişimi, Luke'un ortaya çıkmasıyla başlar.

Oyunun ana teması:Hangisi daha iyi: gerçek mi, merhamet mi? Daha fazlasına ne gerek var?

Öğretmen: Bu Ev ödevi, metne, Saten ve Luke'un resimlerine dayanarak, alıntılara atıfta bulunarak sözlü olarak cevaplayın (tabloyu doldurun).

Yansıma: dersin konusu üzerine bir senkron şarap oluşturun.