Fiodor Tolstoi avea multe talente: a fost un excelent sculptor și grafician, un celebru medaliat și un maestru unic al siluetelor. Fiodor Petrovici a trăit o viață extraordinară viata interesanta 90 de ani. Și a existat o poveste uimitoare în viața lui legată de coacăze roșii și albe. Aceasta nu era boabe obișnuite. Era o asistentă de coacăze! Așa a numit-o însuși Tolstoi. Aici este - aceeași boabă. Pitoresc.

Este foarte frumos și realist, nu-i așa? Totul pare să strălucească din interior. Și chiar și picături de apă pe hârtie sunt prezente. De asemenea vopsit. Aceste ciorchini sunt scrise de Tolstoi atât de convingător încât de 200 de ani oamenii care le privesc s-au acrișat în gură și salivează abundent. Ei bine, ce să spun - puterea magică a artei!

În anii săi mai tineri, contele Fiodor Petrovici Tolstoi, nu veți crede, avea nevoie. Și totul pentru că a mers împotriva voinței familiei și a refuzat slujirea omului suveranului, pe care părinții lui îi prevestiseră. A respins în mod deliberat o carieră militară de succes: după ce și-a terminat studiile la Corpul Cadetului Naval, nu a vrut să devină amiral și a ales arta. Fiodor Tolstoi știa bine că va fi excomunicat din casa părinților nobili, pierzând favoarea rudelor, neînțelegerea prietenilor și cunoștințelor influente, precum și sărăcia și lipsurile. Totuși, acest lucru nu s-a răcit și nu l-a oprit pe conte-artist.

Și apoi, într-o zi, Fortuna ia adus lui Fiodor Tolstoi o întâlnire fatidică cu soția împăratului Alexandru I - Elisabeta Alekseevna.

Artistul i-a oferit reginei natură moartă modestă cu două crenguțe de coacăze roșii și albe. Împărăteasei i-a plăcut atât de mult desenul, încât i-a oferit artistei din mâna ei un inel cu diamante în valoare de o mie și jumătate de ruble.

O plată atât de generoasă i-a permis lui Fiodor Tolstoi să rezolve multe dificultăți financiare. Familia sa s-a mutat dintr-o casă mică închiriată lângă cimitirul Smolensk din Sankt Petersburg la un nou conac solid.În curând, împărăteasa Elizaveta Alekseevna l-a invitat pe artist și i-a cerut să deseneze o altă acuarelă. Și pentru noua natură moartă, maestrul a primit din nou un inel prețios.

Trebuie remarcat faptul că Elizaveta Alekseevna era neobișnuit de frumoasă, inteligentă și rafinată. Când a vrut să-și surprindă rudele străine cu ceva nou și elegant, de fiecare dată a comandat lui Fiodor Tolstoi ciorchine proaspete de coacăze. Și a plătit conform tradiției stabilite cu bijuterii. Vânzarea de fructe de pădure pentru diamante s-a repetat de atâtea ori, încât artistul a pierdut socoteala câte coacăze a pictat pentru Elizaveta Alekseevna și câte inele a primit de la ea. A fost un comerț foarte profitabil. Nu poți vinde coacăze obișnuite și alte produse de grădină pentru atât de mult!

Ani mai târziu, amintindu-și începutul lucrării sale fără bani, artistul obișnuia să spună: „Mi-a fost greu, dar apoi coacăzul m-a salvat! Dacă nu ar fi fost ea, nu știu cum aș fi ieșit... Puteți spune sincer că întreaga familie a mâncat doar coacăze ”.

În ciuda originii sale aristocratice și a titlului de conte, Fiodor Petrovici Tolstoi (1783-1873) și-a câștigat existența din munca sa. Familia lui a trăit extrem de modest, soții Tolstoi au închiriat o casă mică lângă cimitirul Smolensk.

Zaryanko S.K. „Portretul artistului și sculptorului Fiodor Petrovici Tolstoi,
Vicepreședinte al Academiei de Arte. BINE. 1850

Norocul a intrat în casă în persoana secretarului de stat Nikolai Mihailovici Longinov. L-a prezentat pe Tolstoi împărătesei Elizaveta Alekseevna, care i-a cerut artistului să-i arate acuarelele sale. Una dintre ele, pe care era desenată o ramură de coacăz, a fost extrem de plăcut împărătesei. Tolstoi i-a oferit cadou acuarela.

F.P. Tolstoi.„Bace de coacăze roșii și albe” . 1818.

Elizaveta Alekseevna a fost foarte încântată și, ca răspuns, ia trimis lui Tolstoi un inel cu diamante. Nevoia de bani l-a forțat pe Tolstoi să vândă inelul. Acest lucru a permis familiei să închirieze o casă drăguță în Sankt Petersburg. Dar povestea nu s-a terminat aici. Elizaveta Alekseevna i-a ordonat de mai multe ori lui Tolstoi să deseneze coacăze pentru rudele ei din străinătate și de fiecare dată artista a primit un inel scump pentru acuarelă. Mai târziu, amintindu-și acești ani, Fedor Petrovici a spus: „Mi-a fost greu, dar coacăzul meu m-a ajutat. Nu poți spune în glumă că întreaga familie a mâncat o coacăz...”

De fapt, Fedor Petrovici a fost medaliat. Iată câteva exemple de ceea ce a făcut pentru a câștiga existența (după cum putem vedea din cele de mai sus, el nu a câștigat prea mult succes):

Miliția populară în 1812. 1816. Medalion. Ceară

Primul pas al împăratului Alexandru în afara Rusiei în 1813. basorelief

Dar, ca artist, Fiodor Tolstoi a lucrat în genul „natură moartă-manichin”. Astfel de naturi moarte, pe de o parte, par destul de primitive și, în același timp, totul de pe ele este atât de viu încât se pare că poți atinge și chiar gusta sau mirosi fructele de pădure și florile descrise în picturi, că un fluture este pe cale să le facă. zboară departe sau flutură pasăre.

Tolstoi F.P. Buchet de flori, fluture și pasăre. 1820

Tolstoi F.P. Floare, fluture și muște. 1817

Iată cum a scris Yu.M. despre naturile moarte ale lui F.P. Tolstoi. Lotman în lucrarea sa „Natura moartă în perspectiva semioticii”: „...“ La prima vedere, naturile moarte de acest tip pot părea fie un tribut adus naturalismului primitiv, fie ceva legat de iluzionismul extra-artistic, „tur de forță”. ”, demonstrând pricepere și nimic mai mult. O astfel de idee este eronată: ne jucăm pe margine, necesitând un simț semiotic sofisticat și mărturisind procesele dinamice complexe care, de regulă, au loc la periferia artei chiar înainte de a capta sferele sale centrale. Imitarea autenticității este cea care face din conceptul de convenționalitate o problemă conștientă, ale cărei limite și măsură sunt resimțite atât de artist, cât și de publicul său. Dacă priviți din acest punct de vedere, de exemplu, acuarela lui F. Tolstoi „Floare, fluture și muște”, atunci este ușor de observat că pe foaia din fața noastră artistul ciocnește diferite tipuri de convenții: un fluture și o floare sunt „ca pictată”, iar picăturile de apă din imagine și muștele care se târăsc pe ea și beau această apă, „parcă sunt reale”. Astfel fluturele și floarea devin desene ale unui desen, imagini ale unei imagini. Pentru ca privitorul să prindă acest joc, are nevoie de un sentiment subtil al registrelor semiotice, un sentiment de desen ca non-lucru și un lucru ca non-desen „...”

Tolstoi F.P. Ramura de liliac și canarul. 1819

Tolstoi F.P. O ramură de struguri. 1817

Om cu cunoștințe vaste și variate, Tolstoi, printre altele, era interesat și de botanică. Biblioteca Muzeului Rus conține un atlas deținut cândva de artist, dedicat florei Imperiului Rus. Intrând într-un concurs de creație cu un artist francez, ale cărui guașe înfățișând flori au fost odată arătate lui Tolstoi de către împărăteasa Elizaveta Alekseevna, el și-a definit sarcina astfel: „... cu strictă claritate, transferați din natură pe hârtie floarea copiată, așa cum este este, cu toate cele mai mici detalii, aparținând acestei plante...”

Vicepreședinte al Academiei de Arte. BINE. 1850

În ciuda originii sale aristocratice și a titlului de conte, Fiodor Petrovici Tolstoi (1783-1873) a trebuit să-și câștige singur existența. Familia lui a trăit extrem de modest, soții Tolstoi au închiriat o casă mică lângă cimitirul Smolensk.
Talentul contelui Tolstoi s-a manifestat cel mai clar în lucrarea din partea medaliei, care sunt cele douăzeci de medalioane cu imagini alegorice ale evenimentelor Războiul Patriotic 1812 - 14, douăsprezece medalioane similare în memoria războaielor persane și turcești din 1826 - 29 și medalii. Prin eforturile sale, arta medaliei a fost ridicată la o mare înălțime și a atins apogeul în primul sfert al secolului al XIX-lea.
Pe lângă medalii, Tolstoi s-a angajat în sculptură și picturi în ulei; a compus baletul „Harpa eoliană”, a scris libretul acestuia și a regizat chiar unele dansuri; a devenit fondatorul și conducătorul permanent (venerabilul maestru) al lojii masonice „Mihael ales”, care includea mulți viitori decembriști; ne-a lăsat „Însemnări ale contelui Fiodor Petrovici Tolstoi”. Dar bunăstarea i-a adus-o împărăteasa Elizaveta Alekseevna, căreia îi plăceau națiunile moarte, pictate în acuarelă. Pentru acuarelele executate la comanda ei, contea a primit cadou inele pretioase.

Buchet de flori, fluture și pasăre

Flori, fructe, pasăre. fata de masa

Astfel de naturi moarte, pe de o parte, par destul de primitive și, în același timp, totul de pe ele este atât de viu încât se pare că poți atinge și chiar gusta sau mirosi fructele de pădure și florile descrise în picturi, că un fluture este pe cale să le facă. zboară departe sau flutură pasăre.

Ramura de liliac și canar

Ramura de zmeura, fluture si furnica

Agrișă

Agrișă

ramură de struguri

Coacăze roșii și albe

Boabele de coacăze roșii și albe

Iată cum a scris Yu.M. despre naturile moarte ale lui F.P. Tolstoi. Lotman în lucrarea sa „Natura moartă în perspectiva semioticii”: „La prima vedere, naturile moarte de acest tip pot părea fie un tribut adus naturalismului primitiv, fie ceva legat de iluzionismul extra-artistic”, „tur de forță”, demonstrând iscusință. pricepere și nimic mai mult. O astfel de idee este eronată: ne jucăm pe margine, necesitând un simț semiotic sofisticat și mărturisind procesele dinamice complexe care, de regulă, au loc la periferia artei chiar înainte de a capta sferele sale centrale. Imitarea autenticității este cea care face din conceptul de convenționalitate o problemă conștientă, ale cărei limite și măsură sunt resimțite atât de artist, cât și de publicul său. Dacă priviți din acest punct de vedere, de exemplu, acuarela lui F. Tolstoi „Floare, fluture și muște”, atunci este ușor de observat că pe foaia din fața noastră artistul ciocnește diferite tipuri de convenții: un fluture și o floare sunt „ca pictată”, iar picăturile de apă din imagine și muștele care se târăsc pe ea și beau această apă, „parcă sunt reale”. Astfel fluturele și floarea devin desene ale unui desen, imagini ale unei imagini. Pentru ca privitorul să prindă acest joc, are nevoie de un sentiment subtil al registrelor semiotice, un sentiment de desen ca non-lucru și de un lucru ca non-desen.

Floare, fluture și muște

Piersică

Fluture

fluturi

libelulă

libelulă

Bullfinch pe o ramură

pasăre în ring

păsărică

Păsări și flori

Om cu cunoștințe vaste și variate, Tolstoi, printre altele, era interesat și de botanică. Biblioteca Muzeului Rus conține un atlas deținut cândva de artist, dedicat florei Imperiului Rus. Intrând într-un concurs de creație cu un artist francez, ale cărui guașe înfățișând flori au fost odată arătate lui Tolstoi de către împărăteasa Elizaveta Alekseevna, el și-a definit sarcina astfel: „... cu strictă claritate, transferați din natură pe hârtie floarea copiată, așa cum este este, cu toate cele mai mici detalii, aparținând acestei plante...”.

Tei

Flori de nasturtium

Muscată

violetele

narcise

stea cavaler de flori