Nu există atât de multe spectacole care să poată captiva publicul din toată lumea. Regizorul leton Alvis Hermanis a reușit să creeze un cocktail unic dintr-o intriga simplă, umor subtil și desen teatral complex. Punctul culminant care a făcut ca producția Teatrului Națiunilor „Poveștile lui Shukshin” cu adevărat unică a fost distribuția stelară.

Despre piesa „Poveștile lui Shukshin”

„Poveștile lui Shukshin” nu este doar o reprezentație. Actorii care portretizează săteni obișnuiți din anii 70 ai secolului trecut reușesc să ajungă la fiecare spectator. La urma urmei, mulți se recunosc în eroi. În același timp, intriga necomplicată nu este lipsită de psihologie subtilă - sarcina principală a tuturor celor care intră pe scenă nu este doar să joace un rol cu ​​talent, ci și să răspundă fără cuvinte la întrebarea: de ce eroul meu este exact așa si ce il face sa actioneze asa si nu altfel. Toate acestea sunt generos „asezonate” cu umor și ironie.

Și, bineînțeles, nu se poate să nu remarcă munca designerului de costume, care a reușit să transmită cât mai clar atmosfera anilor 70 și să „cufunde” fiecare dintre actori în ea.

„Poveștile lui Shukshin” de la Teatrul Națiunilor este un spectacol cu ​​adevărat „vedetă”. Spectatorii se vor întâlni cu Yevgeny Mironov, Chulpan Khamatova, Alexander Novin, Dmitri Zhuravlev și alții actori faimosi, „aprins” nu doar la teatru, ci și la cinema.

Poveștile lui Shukshin este singura producție a lui Alvis Hermanis din Rusia. După aceea, numele talentatului regizor a „tunat” în Europa de mai multe ori. Așa, de exemplu, în 2016, a prezentat publicului două spectacole deodată pe scena Teatrului La Scala - „Madama Butterfly” și „Doi Foscari”. Cu toate acestea, Hermanis a primit prestigioasa Mască de Aur tocmai pentru munca sa la Teatrul Națiunilor.

În ciuda faptului că premiera spectacolului a avut loc cu destul de mult timp în urmă, pe 22 noiembrie 2008, de fiecare dată continuă cu o sala plină, iar pentru a cumpăra bilete pentru Poveștile lui Shukshin, trebuie să ne amintim deja Cuvântul sovietic uitat „înțelege-l”.

Cum să cumpăr bilete pentru spectacol

Obținerea de bilete pentru piesa „Poveștile lui Shukshin” în 2018 nu este chiar ușoară - mulți spectatori care visează să vadă producția cu ochii lor sunt nevoiți să-și amintească vremurile îndepărtate sovietice și mulți kilometri de cozi la casele de bilete. Din fericire, astăzi pot fi evitate.

• Compania noastră oferă clienților săi să cumpere bilete pentru „Poveștile lui Shukshin” online - simplu și rapid.
• Un manager cu experiență vă va ajuta întotdeauna să plasați o comandă și să alegeți opțiunea perfectă în ceea ce privește raportul calitate-preț.
• Un serviciu de curierat operațional va livra biletele exact la adresa specificată, iar la Moscova și Sankt Petersburg serviciul este gratuit.

„Poveștile lui Shukshin” interpretate de actorii Teatrului Națiunilor emoționează lumea teatrală a Moscovei de mai bine de un an. Toți cunoscătorii de artă visează să vadă cum un complot simplu se transformă într-o acțiune captivantă. Această performanță este considerată una dintre cele mai bune de până acum. Nu întâmplător a devenit cel mai bun din trei nominalizări ale premiilor de teatru „Mască de Aur și Crystal Turandot”.

Poți vorbi la nesfârșit despre ceea ce se întâmplă pe scenă. Dar totuși, acesta este exact cazul când este mai bine să vezi o dată.

Spectacolul Teatrului Națiunilor a călătorit jumătate din lume cu turnee și peste tot a avut același succes. Textele vii și pline de spirit ale lui Vasily Shukshin, distribuția stelară și regia subtilă a lui Alvis Hermanis (Letonia) au creat o rețetă ideală în care un model teatral complex coexistă cu poveștile de zi cu zi din interiorul Rusiei, personajele strălucitoare ale poveștilor se transformă în actorie precisă. imagini. În fiecare personaj, privitorul se poate recunoaște pe sine sau pe prietenul său.„Poveștile lui Shukshin” este plină de nostalgie: actorii nu se străduiesc să înfățișeze sătenii sovietici din anii 70, ci încearcă să-și amintească și să înțeleagă ce le face personajele așa cum sunt. Prin umor și ironie, aici apar note tragice ale relațiilor umane obișnuite, despre care, de regulă, nu este scrisă nicio dramă.Această producție este debutul regizorului de renume mondial Alvis Hermanis în Rusia. Spectacolul este câștigătorul multor premii prestigioase și a luat parte la multe festivaluri europene importante de teatru.

Chiar dacă nu ați întâlnit niciodată viața satului din anii șaptezeci ... Chiar dacă nu înțelegeți de ce alții admiră opera lui Vasily Shukshin. Chiar dacă vă temeți de regizorii de teatru din Letonia... Chiar dacă ați dat din cap în timp ce citiți propozițiile anterioare, ar trebui să vizitați totuși piesa „Poveștile lui Shukshin” la Teatrul Națiunilor.

Producția surprinzător de amabilă, îmbătător de live, fără îndoială, va captiva fiecare spectator din sală. Toată lumea se simte confortabil aici, pentru că poveștile de viață sunt spuse nu de actori, ci de oamenii lor.

Directorul spectacolului, Elvis Hermanis, și artiștii Teatrului Națiunilor au mers special în patria scriitorului, în satul Srostki din teritoriul Altai, pentru a-i simți mai bine pe eroii lui Vasily Shukshin, cufundați în atmosferă. viata la tara, vezi lumea prin ochii locuitorilor locali. I-au vizitat pe rezidenți, i-au fotografiat, au luat parte la viața de zi cu zi. Și Chulpan Khamatova a trăit chiar și câteva zile în casa de lemn cu locuitorii locali.

Fotograful Monica Pormale a realizat multe portrete fotografice ale locuitorilor, care au devenit baza pentru scenografie spectacolului. Pe scenă, pe lângă fotografii, se pot vedea o podea din lemn și bănci din lemn, pe care eroii își povestesc reciproc povești care s-au întâmplat în urmă cu mai bine de 30 de ani. Și deși evenimentele au avut loc cu mult timp în urmă, „Poveștile lui Shukshin” sunt aproape de fiecare spectator. Producția este neobișnuit de pozitivă și de înțeleaptă.

Spectacolul a folosit povești: „Dragostea lui Stepkin”, „Cizme”, „Microscop”, „Îmi pare rău, doamnă”, „Ignakha a sosit”, „Fără degete”, „Soția soțului a luat-o la Paris”, „Cut off”, „On Duminică mama -bătrână”, „Stepka”. O serie de povești permite privitorului să vadă o imagine holistică a vieții acestor oameni.

Spectacolul începe cu nuvela „Dragostea lui Stepkin”. Aici vedem două bârfe din sat stând pe o bancă (Chulpan Khamatova și Yulia Svezhakova), care sparg apetisant semințe și povestesc cum Styopka odată, dând o plimbare cu o fashionista orașului, s-a îndrăgostit capul peste cap de ea. Apare Styopka însuși (Pavel Akimkin) - un metru cu șapcă, îmbrăcat într-o jachetă până la genunchi, privește cu ochi iubitor la o frumusețe înaltă și zveltă (Yulia Peresild) cu o împletitură falsă. Styopka decide să-i mărturisească dragostea lui. Apoi apare tatăl uriaș al lui Styopka (Dmitry Zhuravlev). Tatăl și fiul se uită la mireasă, stânjenit de înghețați, în timp ce bârfele le vorbesc limba. Și de îndată ce bunicul, care a întors spatele pe bancă către public, fie cântă o melodie, fie mormăie prostii, apoi împinge complet cravate mototolite, în pumn. Spre deosebire de alte personaje, acest bunic nebun este ca o adevărată fizionomie introdusă în gaura unui tablou primitiv. Se pare că a fost târât aici direct din soba satului. Bunicul este interpretat de Yevgeny Mironov. În povestea următoare, el apare în aceiași pantaloni, jachetă și adidași. Acesta este Serghei din povestea „Czme”, care a venit în oraș, a văzut pantofi eleganti de femei, și-a văzut și și-a pierdut liniștea, apoi a cumpărat cizme pentru soția sa, cheltuind 65 de ruble. Nici nu s-a gândit la dimensiunea soției sale, cel mai important, și-a făcut visul să devină realitate.

Schimbându-se dincolo de recunoaștere, alternând ținute, șepci, ochelari, Mironov aduce unul câte unul pe scenă un număr de eroi ai lui Shukshin. Eroul poveștii „Microscop” își cheltuiește toate economiile pe un microscop - așa îi atrage viața științifică. Soldatul din prima linie Bronka Pupkov minte la nesfârșit că aproape l-a ucis pe Hitler („Mil pardon, doamna”), iar Earring din povestea „Fără degete” se îndrăgostește nebunește de o asistentă.

Și pentru final, regizorul a pregătit cea mai bună poveste a lui Shukshin - „Stepka”. Lui Styopka îi era foarte dor de casa lui, așa că fuge din tabără cu trei luni înainte de eliberare. Satul se plimbă, pentru că Styopka s-a întors din tabără, până și bătrâna mamă (Yulia Peresild) dansează veselă și cântă cântece, doar sora mută (Chulpan Khamatova) mormăie, agățată de fratele ei. Dar Styopka a reușit să danseze o singură dată și depune deja mărturie unui polițist care nu poate înțelege de unde vin astfel de proști: la urma urmei, acum îi va adăuga încă doi ani la pedeapsă. "Nimic... M-am împrospătat acum. Acum pot să stau," Styopka îi dă mâna vioi. Așa se termină distracția pe nesimțite, iar milionarul o ia pe Styopka, iar sora mută rămâne pe scenă, care vrea doar să spună ce s-a întâmplat în continuare - despre Styopka și despre ea însăși și despre toată lumea, toată lumea...

Despre o lume specială a satului care nu permite nici cea mai mică minciună. La urma urmei, aceste povești simple se pot întâmpla oricui, sunt de înțeles pentru toată lumea, așa că cu siguranță ar trebui să vizitați piesa „Poveștile lui Shukshin” la Teatrul Națiunilor.