Petrohrad sa z nejakého dôvodu nazýva hlavným mestom kultúry našej krajiny. Je to mesto pamiatok a múzeí, mesto výstav a koncertov. A je to aj mesto divadiel, ktorých je viac ako sto! Vedeli ste, že Petrohrad mal kedysi svoje Veľké divadlo? Teraz je známy pod menom Mariinsky. Históriu slávneho divadla opery a baletu rozpovie dnesAmatérsky. médiá.

Za rok narodenia Mariinského divadla sa považuje rok 1783. Tento rok však vznikol skôr otec Mariinského divadla. Vtedy Katarína Veľká vydala dekrét o vytvorení divadelného výboru „na riadenie predstavení a hudby“. 5. októbra toho istého roku bolo na Kolotočovom námestí otvorené Veľké kamenné divadlo. Obyvatelia začali námestie čoskoro nazývať divadelným, tak nám to prišlo.

Rok 1783 sa považuje za rok narodenia Mariinského divadla

Petrohradské Veľké divadlo navrhol architekt Rinaldi. Bol obrovský a majestátny, vybavený posledné slovo moderná technológia. Prednosť mal, samozrejme, francúzsky či taliansky repertoár, okrem toho ruský súbor často ustupoval na javisko zahraničným. Prvou operou uvedenou vo Veľkom divadle bol Lunárny svet od Giovanniho Paisiella. Divadlo sa však neobmedzovalo len na operu: konali sa drámy a vokálne a inštrumentálne koncerty.

IN začiatkom XIX V. Veľké divadlo sa stalo súčasťou kultúrneho života Petrohradu

Začiatkom 19. storočia sa Veľké divadlo stalo nielen jedným zo symbolov mesta spolu s Admiralitou a Pevnosť Petra a Pavla ale aj dôležitou súčasťou kultúrneho života Petrohradu. V tom čase bolo divadlo prestavané pod vedením architekta Thomasa de Thomona a získalo honosný vzhľad. V roku 1811 však v divadle vypukol požiar a všetka vnútorná výzdoba bola zničená a bola poškodená aj fasáda budovy. O sedem rokov neskôr bolo obnovené, potom divadlo prešlo ďalšou dôležitou reštrukturalizáciou, ktorú v roku 1836 vykonal Alberto Cavos. Zaujímavé je, že v tom čase bola na javisku divadla veľmi populárna opera „Ivan Susanin“ od otca architekta Kavosa. Bolo to, samozrejme, ešte pred vznikom Glinkovej opery s rovnakým názvom.

Prestavané divadlo bolo otvorené v roku 1836 inscenáciou tej istej opery Život pre cára od Glinky. A presne o 6 rokov neskôr boli Ruslan a Lyudmila od toho istého skladateľa po prvýkrát na tom istom pódiu. Samozrejme, Veľké divadlo sa stalo skutočne slávnym. Pravda, divadelný súbor sa postupne presunul do Alexandrinského a neďalekého divadla-cirkusu.

Budova moderného Mariinského divadla bola postavená na mieste Cirkusového divadla.

Faktom je, že v roku 1846 bol zavedený zákaz uvádzania opier ruskými skladateľmi a ruský súbor bol nahradený talianskym. Po 4 rokoch bol zákaz zrušený, ale situácia sa takmer nezlepšila: ruský súbor nemal vlastnú budovu a umelci vystupovali v malej drevenej budove divadla Circus.

V roku 1859 cirkusové divadlo vyhorelo a na jeho mieste bola postavená budova moderného Mariinského divadla. Na stavbu dohliadal ten istý Alberto Cavos. Divadlo bolo pomenované po manželke cára Alexandra II Marii Alexandrovne. Asi ste už uhádli, že otvorenie nového divadla ste oslávili predstavením opery Život pre cára.

Druhá polovica 19. storočia bola obdobím rozkvetu divadla. Na jeho javisku zinscenovali napr slávnych diel ako "Boris Godunov" od Musorgského, "Slúžka z Orleans", "Čarodejnica", " Piková dáma» Čajkovskij, «Pskovityanka», «Májová dcéra» a «Snehulienka» od Rimského-Korsakova, «Princ Igor» od Borodina, «Démon» od Rubinsteina. Na samom začiatku 20. storočia patrilo do repertoáru Mariinského divadla slávne Wagnerovo divadlo Prsteň Nibelungov, Elektra od Richarda Straussa, Chovanščina od Musorgského. Všetky tieto mená a tituly poznajú aj tí, ktorí majú od operného umenia ďaleko.

Za operou nezaostával ani balet. Na pódiu sa predstavili nielen klasiky („Corsair“, „Giselle“ a „Esmeralda“), ale aj „La Bayadère“, „Sleeping Beauty“, „Luskáčik“ a „ Labutie jazero". Slávna choreografia Čajkovského "Labutie jazero" je spôsobená tvorivým spojením choreografov Ivanova a Petipu.

V roku 1885 sa takmer všetky predstavenia zo záverečnej fázy presunuli na scénu Mariinsky. Veľké divadlo. Na mieste Veľkého kamenného divadla bolo postavené Petrohradské konzervatórium. V roku 1917 bolo divadlo vyhlásené za štátne av roku 1935 bolo premenované na počesť S. Kirova. Súbor však nezaháľal, v tom čase sa objavili nové slávne opery („Láska k trom pomarančom“ od Prokofieva, „Salome“ a „Der Rosenkavalier“ od Straussa) a balety („Plamene Paríža“ a „Fontána Bachčisaraj“ od Asafieva, „Rómeo a Júlia od Prokofieva).

Vo Veľkej vlasteneckej vojne Opera Mariinskii evakuovali do Permu

Počas Veľkej vlasteneckej vojny bolo divadlo evakuované do Permu, kde pokračovalo vo svojej činnosti. V roku 1944 Mariinskij prišli do Leningradu a oslávili svoj návrat hádajte čím? Správny! "Ivan Susanin" Glinka. Tak je to s divadlom. V 60. rokoch vystupovali na javisku divadla slávni tanečníci Nureyev a Baryshnikov. V roku 1988 prevzal vedenie divadla Valerij Gergiev, ktorý tento post zastáva doteraz. Mariinské divadlo aktívne spolupracuje so známymi zahraničnými opernými a baletnými divadlami, najmä s Divadlom La Scala, Covent Garden, Metropolitnou operou a Opéra de Bastille.

Budova Mariinského divadla v Petrohrade. Historická budova v štýle klasicizmu, ktorú navrhol A.K. Kavos v rokoch 1859-1860 na mieste starého divadelného cirkusu. V rokoch 1894-1896 bola budova výrazne zrekonštruovaná podľa projektu V. A. Schretera. Nachádza sa v ňom jedno z najznámejších operných a baletných divadiel v Rusku a vo svete – Štátne akademické Mariinské divadlo.

Prvá budova na mieste moderného Mariinského divadla bola postavená už v 40. rokoch 19. storočia, stala sa cirkusovým divadlom a architektom projektu bol Albert Katarinovich Kavos. Táto miestnosť hostila nielen cirkusové predstavenia, no neskôr začali byť dané a dramatické divadelné predstavenia. V polovici 19. storočia však budovu úplne zničil požiar – z predchádzajúcej budovy zostali len steny a niektoré stropy.

Namiesto spálenej budovy bolo rozhodnuté postaviť novú budovu, a to už výlučne pre operu. Návrhom bol opäť poverený A. K. Kavos, ktorý však svoju doterajšiu tvorbu výrazne pozmenil a upravil pre divadelné potreby. Nové divadlo sa stalo známym ako Mariinsky na počesť manželky cisára Alexandra II - cisárovnej Márie Alexandrovny.

Koncom 19. storočia architekt V. A. Schreter k budove pristavil budovu pre skúšobne, divadelné dielne a kancelárske priestory. Vymieňa aj drevené krokvy za oceľové, stavia na vedľajších prístavbách, mení predné schodisko a zväčšiť foyer. Fasáda budovy nadobúda monumentálnejšie podoby a kupolu korunuje slávna vežička.

Výzdoba interiéru Mariinského divadla ihneď po otvorení ohromila všetkých súčasníkov svojou veľkoleposťou. Dekorácia stien bola vyhotovená vo farbe morskej vlny a doplnená modrým zamatom a strieborným brokátom kresiel. Všade bola umiestnená štuková výzdoba a sochy. Toto bohatstvo dizajnu bolo zdôraznené lúčmi svetla z mnohých lámp a trojposchodového lustra s malebným stropom od majstra Enrica Fracioliho. Samostatné slová si zaslúžia bohatú oponu, ktorá sa stala emblémom divadla, bola vyrobená za účasti umelca A. Golovina. Interiéry Mariinského divadla sú stále považované za jedny z najlepších na svete.

Budova Mariinského divadla je zaradená do Jednotného štátneho registra objektov kultúrne dedičstvo(pamiatky histórie a kultúry) Ruska.

Poznámka pre turistov:

Obhliadka budovy bude zaujímať milovníkov divadla, ktorí chcú navštíviť operu či balet

Jeden z najvýznamnejších hudobných divadiel; najvýznamnejšie divadlo opery a baletu. Od čias vlády Kataríny II. je cisárskym divadlom. Je súčasťou verzie našej stránky.

História Mariinského divadla sa začala písať v roku 1783, keď bolo v Petrohrade na príkaz cisárovnej postavené Veľké divadlo. Za vlády Alexandra II. bolo divadlo premenované na počesť jeho manželky Márie Alexandrovny. V októbri 1860 sa v novom divadle konala premiéra opery M. Glinku. Stará budova bola odovzdaná zimnej záhrade.

Niet divu, že Mariinsky sú považované za jedno z najvýznamnejších divadiel vo svete opery a baletu. V druhej polovici 19. storočia sa na jej scéne odohrali najvýznamnejšie premiéry v dejinách ruskej opery: Musorgského Boris Godunov, Čajkovského Iolanta a mnohé ďalšie slávne inscenácie.

V roku 1920, so zmenou moci, bolo divadlo premenované na Kirovsky. Pôvodný názov sa vrátil v roku 1992. Interiér divadla bol dvakrát rekonštruovaný. Dnes je to jedna z najkrajších sál na svete a unikátna opona, vytvorená v roku 1914, sa už dlho stala charakteristickým znakom divadla. Neďaleko divadla bola v roku 2013 postavená budova druhej scény Mariinského divadla.

Hlavná budova divadla sa nachádza na Divadelnom námestí v Petrohrade. Na námestie sa dostanete mestskou hromadnou dopravou alebo 15-20 minútovou chôdzou zo stanice metra "Sadovaya" / " Námestie Sennaya/ Spasskaya.

Medzi divadelnými sezónami hlavné pódiumúčinkujú iné kapely.

Fotoatrakcia: Mariinské divadlo

Budova Mariinského divadla.

Mariinské divadlo v Petrohrade je rozsiahly divadelný a koncertný komplex, ktorý nemá vo svete obdoby.

Za viac ako dvesto rokov histórie dalo Mariinské divadlo svetu mnoho veľkých javiskových osobností - dirigentov, režisérov, skvelých dekoratérov. Svetovú slávu dosiahli umelci, ktorí zdokonaľovali svoje zručnosti v súbore Mariinského divadla: Fjodor Chaliapin, Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Vatslav Nizhinsky, Galina Ulanova, Michail Baryshnikov a mnohí ďalší.

Vysoké pozície svetového uznania si dnes udržiavajú. Jeden z víťazov prestížneho ocenenia vplyvného newyorského magazínu Tanečný magazín 2017 bola primabalerínou Mariinského divadla Diana Vishneva.

História a všeobecné informácie

História divadla sa začína na konci vzdialeného 18. storočia, keď 5. decembra 1783 slávnostne otvorili Veľké divadlo na Kolotočovom námestí, ktoré sa na jeho počesť stalo známym ako Divadelné námestie. Kamenná budova, ktorú navrhol Antonio Rinaldi, bola opakovane rekonštruovaná a prestavaná, ako mesto rástlo a jej vzhľad sa menil v súlade s architektonickou módou tých čias.

V prvej polovici 19. storočia sa Veľké divadlo stalo jednou z najobľúbenejších atrakcií v Petrohrade. Za svoj slávnostný a slávnostný vzhľad vďačí kreatívnemu géniovi architekta Toma de Thomona, potom architektovi Albertovi Cavosovi, synovi skladateľa a kapelníka, ktorý ho po veľkolepých požiaroch zreštauroval a zmenil jeho proporcie a rozmery v súlade s požiadavkami. času.

„Zlatý vek“ Veľkého divadla spadá práve do tohto obdobia, keď sa na jeho javisku s veľkým úspechom hrajú opery Webera, Rossiniho, Alyabyevove vaudevilly. Zrod slávy ruského baletu sa spája s legendárnym Charlesom Didelotom, ktorý viedol petrohradskú divadelnú školu. Alexander Sergejevič Puškin sa stáva pravidelným návštevníkom divadla.

Významnou udalosťou bola 27. novembra 1836 premiéra prvej národnej opery Michaila Glinku Život pre cára. Presne o 6 rokov neskôr, v ten istý deň, sa konala premiéra druhej opery ruského skladateľa Ruslana a Ľudmily. Tieto dva dátumy navždy zapísali Veľké Petrohradské divadlo do dejín ruskej kultúry.

Požiar v roku 1859 otvára novú stránku histórie. Ako "vták Fénix" z popola vyhoreného cirkusového divadla, ktoré sa nachádza oproti Veľkému, podľa projektu A. Kavosa ožíva nové divadlo, ktorý je pomenovaný Mariinsky na počesť manželky cisára Alexandra II - Márie Alexandrovny. A opäť sa 2. októbra 1860 objavuje pred prvým publikom opera M. Glinku „Život pre cára“.

V roku 1886 bola na mieste Veľkého divadla postavená budova petrohradského konzervatória a dovtedy boli všetky predstavenia prenesené na javisko Mariinského divadla. Budova Mariinského divadla bola v rokoch 1885 až 1894 opakovane prestavaná a rekonštruovaná. Pod vedením architekta cisárskych divadiel Viktora Schroetera získava fasáda budovy monumentalitu, rozširujú sa vnútorné priestory, zlepšuje sa akustika sály, bočné krídla, elektráreň, kotolňa. dokončuje sa.

Imperial Mariinsky Theatre pokračoval v tradíciách prvej hudobnej scény, rozvíjal a upevňoval svoje kľúčové pozície v divadelnej kultúre. S príchodom Eduarda Nápravnika ako Kapellmeistera v roku 1863 sa spája celá jedna epocha poznačená premiérami operných majstrovských diel. "Boris Godunov" a "Khovanshchina" od M. P. Musorgského, "Snehulienka" od N. A. Rimského-Korsakova, "Princ Igor" od A. P. Borodina, "Piková dáma" od P. I. Čajkovského a ďalšie - vošli do dejín v ruštine operná hudba a ešte ísť na javisko divadla.

Balet na divadelnej scéne.

Tu sa choreograf Marius Petipa šťastne stretol s veľkým skladateľom P. I. Čajkovským. Výsledkom spolupráce boli dva nádherné balety Spiaca krásavica a Luskáčik, pričom Labutie jazero dostalo v Petipovej produkcii druhý život.

Balet na divadelnej scéne.

Počas sovietskeho obdobia bolo divadlo vyhlásené za štátne (1917) a pomenované po S. M. Kirovovi (1935).

Repertoár dopĺňajú moderné opery S. Prokofieva „Láska k trom pomarančom“, „Salome“ a „Der Rosenkavalier“ od Richarda Straussa, činoherné balety „Plamene Paríža“ od B. Astafieva, „Červený mak“ R. Gliere a mnohé ďalšie inscenácie sa úspešne hrajú.

Počas rokov Veľkej vlasteneckú vojnu divadlo evakuovali do Permu a 1. septembra 1944 opäť otvára sezónu podľa tradície operou M. Glinku „Ivan Susanin“ (porevolučný názov opery „Život pre cára“ ).

Dôležité tvorivé štádium Rozvoj divadla je spojený s činnosťou Jurija Temirkanova, ktorý ho viedol v roku 1976. Jeho inscenácie opier P. I. Čajkovského „Eugene Onegin“ a „Piková dáma“ sú stále v repertoári.

V roku 1988 sa šéfdirigentom divadla stal Valerij Gergiev. Pod jeho vedením sa Mariinskému divadlu vrátil historický názov (1992) a realizuje množstvo rozsiahlych projektov.

Milovníci klasickej hudby zvyknú navštevovať Koncertnú sálu, otvorenú v roku 2006, ktorá dostala neoficiálny názov Mariinka-3. Sála, postavená na mieste skladu divadelných kulís, ktorý vyhorel v roku 2003, je jedným z najlepších koncertných miest na svete. Na vytvorenie akustiky bol pozvaný Japonec Yasuhisa Toyota, špecialista na svetovej úrovni, a skupina dizajnérov vedená Michailom Shemyakinom vykonala dizajn interiéru. Spojenie dvoch fasád v jednej budove – historickej z roku 1900 a modernej – symbolizuje spojenie časov. V nezvyčajnom hľadisku vo forme kolísky sa javisko nachádza v strede a okolo neho sú sedadlá pre divákov vo forme terás.

Pódium koncertnej sály Mariinského divadla.

Najveľkolepejším projektom je otvorenie novej divadelnej scény (Mariinsky-2) na nábreží Kryukovského kanála oproti starej budove v roku 2013. Stavba zo skla a kovu na prvý pohľad nezapadá do obrazu Petrohradu. Podľa Jacka Diamonda, autora projektu, však jeho nápadom bolo vytvoriť skromnú kulisu pre starú budovu Mariinského divadla.

Fasáda novej budovy Mariinského divadla.

V skutočnosti obyčajná fasáda skrýva oslnivý interiér. Najlepšie tradície 18. storočia sú zhmotnené v dizajne veľkého auditória s 2000 miestami na sedenie, zakriveného do tvaru podkovy. Akustika sály je taká, že diváci z najodľahlejších miest môžu zreteľne počuť tie najtichšie tóny. Dvojposchodové foyer je obložené ónyxom a mramorom, jedno zo schodov, vysoké 33 metrov, je vyrobené z unikátneho skla a spája všetky úrovne a lustre Swarovski vypĺňajú priestor teplým, očarujúcim svetlom.

Architektúra a zaujímavé fakty

Mnohopočetná silueta starobylej budovy Mariinského divadla, postavená v neoklasicistickom štýle, zaujme svojou krásou a monumentálnosťou. V hľadisku je 1625 miest na sedenie. Všetko je tu neobvyklé: od modrá farba steny a modré zamatové stoličky k dizajnu závesu, opakujúce vzor šiat cisárovnej Márie Alexandrovny. Krištáľový luster vyrobený v roku 1860 z 23 000 príveskov osvetľuje strop s portrétmi dramatikov obklopených 12 nymfami a amormi. Divadlo si v súčasnosti nepochybne vyžaduje opravu a divákom ostáva len dúfať, že bude prevedená opatrne a nezbaví interiér jeho jedinečného historického kúzla.

Zaujímavé fakty týkajúce sa Mariinského divadla:

• Počas opier "Boris Godunov" a "Khovanshchina" počuje publikum zvonenie skutočného zvona, ktorý sa nachádza za javiskom. Počas boja proti náboženstvu bol zvon vyhodený z kostola a utopený v Kryukovskom kanáli, neskôr bol odobratý dnu a predstavený do divadla.
• Z kráľovskej schránky vedú skryté dvere do šatní. Podľa legendy následník trónu Nikolaj použil tajnú chodbu na návštevu mladej tanečnice Matildy Kshesinskaya, priateľky z mladosti.
• V 70. rokoch 20. storočia prebehla rekonštrukcia, stavitelia našli pod orchestriou vrstvu rozbitého krištáľu. Až pri vyhodení úlomkov sa ukázalo, že táto vrstva má funkciu zlepšovania akustiky.
• Keď už hovoríme o akustike. Najlepšie je počúvať operu od tretej úrovne, ale je lepšie sledovať balet od prvej.

Kde sa nachádza a ako sa tam dostať

• Hlavná budova sa nachádza na adrese: Divadelné námestie, 1.
• Mariinka-2 sa nachádza na ulici Dekabristov, 34.
• Koncertná sála Mariinského divadla (Mariinka-3) - Pisareva ulica 20 (vchod z ulice Dekabristov, 37).

Najbližšie metro je dopravným uzlom troch staníc: Spasskaya, Sadovaya a Sennaya Ploshchad. Potom prejdite asi kilometer.

Alebo zastávka MHD "Mariinské divadlo" (autobusy 2, 3, 6, 22, 27, 50, 70; taxíky s pevnou trasou 1, 2, 6K, 124, 169, 186, 306).

Mariinské divadlo (Petrohrad, Rusko) - repertoár, ceny vstupeniek, adresa, telefónne čísla, oficiálna stránka.

• Zájazdy na Nový rok v Rusku
• Horúce zájazdy v Rusku

Predchádzajúca fotka Ďalšia fotka

Mariinské divadlo je jedným z najväčších hudobných divadiel v Rusku, ktoré zohralo vedúcu úlohu vo vývoji ruského choreografického a operného umenia. Divadelný orchester pod vedením V. A. Gergijeva patrí k najlepším symfonickým súborom na svete, operné a baletné súbory sú právom považované za najsilnejšie spomedzi domácich i zahraničných kolektívov. Repertoár divadla spolu s klasickými inscenáciami zahŕňa špičkové predstavenia progresívnych choreografov a svetové premiéry súčasných skladateľov.

Príbeh

História vzniku Mariinského divadla sa datuje od roku 1783, kedy bolo na námestí, neskôr nazývanom Divadelné námestie, dekrétom Kataríny Veľkej otvorené Veľké (kamenné) divadlo. Na jeho mieste je dnes Petrohradské konzervatórium. Javisko v divadle bolo vybavené najmodernejšou technológiou a samotná budova, ktorú navrhol Antonio Rinaldi, zaujala svojou veľkosťou a architektúrou. Ruská družina tu vystupovala striedavo so zahraničnými, konali sa dramatické predstavenia, koncerty. Postupom času sa predstavenia ruského operného súboru preniesli na javisko Alexandrinského divadla a takzvané cirkusové divadlo, ktoré sa nachádza oproti Veľkému hradu.

Keď v roku 1859 vyhorelo Cirkusové divadlo, na jeho mieste postavili súčasné Mariinské divadlo pomenované po cisárovnej Márii Alexandrovne, manželke Alexandra II. Presťahovali sa sem operné a neskôr baletné súbory. 2. októbra 1860 sa uskutočnilo slávnostné otvorenie divadla inscenáciou Glinkov život pre cára. V 19. storočí bola budova dvakrát rekonštruovaná, zlepšila sa akustika sály a javiska.

Počas obliehania Leningradu zasiahlo budovu divadla viac ako dvadsať nábojov, ale do konca vojny už bola obnovená. Takmer počas celého sovietskeho obdobia sa divadlo nazývalo Kirov, pod týmto názvom si ho stále pamätá v zahraničí. V roku 1992 sa divadlu vrátil historický názov a teraz je to Mariinský štát akademické divadlo opery a baletu. V roku 2006 dostalo divadlo k dispozícii Koncertnú sálu na ulici Dekabristov.

Divadelný repertoár a festivaly

Repertoár Mariinského divadla dnes zahŕňa klasické diela opera a balet - Luskáčik, Sylphida, Giselle, Don Quijote, La Bayadere, Spiaca krásavica, Princ Igor, Aida a koncertné programy symfonická hudba. Každoročne sa na javisku divadla objavujú premiérové ​​predstavenia, niektoré z nich sa rodia ako výsledok spolupráce s najväčšími scénami sveta: Covent Garden, La Scala, La Fenice, Tel Aviv a San Francisco Operas atď.