GENEHMIGEN:

[Berufsbezeichnung]

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[Name der Firma]

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_______________________/[VOLLSTÄNDIGER NAME.]/

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ARBEITSBESCHREIBUNG

Orchesterkünstler

1. Allgemeine Bestimmungen

1.1. Diese Stellenbeschreibung definiert und regelt die Befugnisse, funktionalen und beruflichen Pflichten, Rechte und Pflichten des Orchesterkünstlers [Name der Organisation im Genitiv] (im Folgenden Gesellschaft genannt).

1.2. Der Künstler des Orchesters wird in Übereinstimmung mit dem durch die geltende Arbeitsgesetzgebung festgelegten Verfahren auf Anordnung des Leiters des Unternehmens in die Position berufen und aus der Position entlassen.

1.3. Der Orchestermusiker gehört der Kategorie der Spezialisten an und ist [Bezeichnung der Position des unmittelbaren Vorgesetzten im Dativ] unterstellt.

1.4. Zum Orchestermusiker wird berufen, wer die Qualifikationsvoraussetzungen erfüllt:

Orchesterkünstler - Leitender Meister der Bühne (Leitender Begleiter, Leiter der Instrumentengruppe):

  • Höhere Berufsausbildung (Musik) und mindestens 5 Jahre Erfahrung im Orchester als Künstler des Orchesters der höchsten Kategorie;
  • herausragende musikalische Daten;
  • umfassende Kenntnisse des Repertoires Musiktheater und umfangreiche Erfahrung im Orchester sowie die Ausführung von Solopartien für die entsprechende Instrumentengruppe.

Künstler des Orchesters der höchsten Kategorie (Konzertmeister und stellvertretende Korrepetitoren der ersten Geigen, zweiten Geigen, Bratschen, Celli, Kontrabässe; zweite Konsolen der angegebenen Instrumentengruppen; erste Stimmen von Holz- und Blechblasinstrumenten und deren Regler; erste Harfe , Bassposaune, Tuba, Pauke):

  • Höhere Berufsausbildung (Musik) und Berufserfahrung im Orchester für mindestens 3 Jahre als Künstler des Orchesters der ersten Kategorie;
  • ausgezeichnete musikalische Daten;
  • hohes technisches Niveau u musikalische Kultur Leistung;
  • die erforderlichen Kenntnisse auf dem Gebiet des Musiktheaterrepertoires und umfangreiche Erfahrung im Orchester sowie die Ausführung von Solopartien für die entsprechende Instrumentengruppe.

Künstler des Orchesters der ersten Kategorie (dritte und vierte Konsolen der ersten Violinen und Celli, zweite Konsolen der zweiten Violinen, Bratschen, Kontrabässe, zweite Flöte, zweite Oboe, zweite Klarinette, zweites Fagott, zweites und viertes Hörner, zweites Trompete, zweite Posaune, kleine Schlaginstrumente, zweite Harfe, Piano-Celesta):

  • höhere Berufsausbildung (Musik) und mindestens 2 Jahre Berufserfahrung in einem Orchester oder berufsbildende Sekundarausbildung (Musik) und mindestens 5 Jahre Berufserfahrung als Orchesterkünstler der zweiten Kategorie;
  • ausgezeichnete musikalische Daten;
  • hohes Niveau an Technik und musikalischer Aufführungskultur.

Künstler des Orchesters der zweiten Kategorie:

  • Höhere Berufsbildung (Musik) ohne Nachweis von Berufspraxis oder höhere Berufsbildung (Musik) und mindestens 3 Jahre Berufserfahrung in der dem Bildungsprofil entsprechenden Fachrichtung.

1.5. Bei der praktischen Tätigkeit sollte sich ein Orchesterkünstler leiten lassen von:

  • lokale Gesetze und Organisations- und Verwaltungsdokumente der Gesellschaft;
  • interne Arbeitsvorschriften;
  • Regeln des Arbeitsschutzes und der Sicherheit, Gewährleistung der Arbeitshygiene und des Brandschutzes;
  • Weisungen, Anordnungen, Entscheide und Weisungen des unmittelbaren Vorgesetzten;
  • diese Stellenbeschreibung.

1.6. Der Musiker des Orchesters muss wissen:

  • Gesetze und andere regulatorische Rechtsakte der Russischen Föderation in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters;
  • Geschichte und Hauptleistungen des Musiktheaters, der Musikkultur;
  • klassisches und modernes russisches und ausländisches Musiktheaterrepertoire;
  • aktuelles Theaterrepertoire;
  • musikalische Literatur für das entsprechende Musikinstrument;
  • Komplex musiktheoretischer Fächer;
  • Methoden unabhängige Arbeitüber den musikalischen Teil;
  • die Grundlagen der Organisation des Theaterbetriebs, des Arbeitsrechts;
  • interne Arbeitsvorschriften;
  • Arbeitsschutz- und Brandschutzvorschriften.

1.7. Während der Zeit der vorübergehenden Abwesenheit eines Orchestermusikers werden seine Aufgaben auf [Stellvertreter] übertragen.

2. Amtliche Verpflichtungen

Der Orchesterkünstler ist zu folgenden Arbeitsfunktionen verpflichtet:

2.1. Entsprechend den Anforderungen des Dirigenten erlernt und spielt er stationär, auf Tourneen und Reisen die Orchesterstimmen des entsprechenden Musikinstruments in Aufführungen (Konzerten) des Theaters.

2.2. Besitzt gut entwickelte Fähigkeiten im Musizieren im Ensemble, liest Noten fließend.

2.3. Er verbessert ständig sein technisches Niveau und seine musikalische Auftrittskultur.

2.4. Bei Bedarf wirkt er bei der Aufführung von Orchester- oder Soloparts auf der Bühne bei einer Aufführung mit.

Bei dienstlicher Notwendigkeit kann der Künstler des Orchesters durch Beschluss des unmittelbaren Vorgesetzten in der gesetzlich vorgeschriebenen Weise zur Erfüllung seiner dienstlichen Pflichten hinzugezogen werden.

3. Rechte

Der Orchesterkünstler hat das Recht:

3.1. Fordern und erhalten Sie die erforderlichen Materialien und Dokumente im Zusammenhang mit den Themen seiner Aktivitäten.

3.2. Aufnahme von Beziehungen sowohl zu internen Abteilungen des Unternehmens als auch zu Abteilungen von Drittinstitutionen und -organisationen, um betriebliche Probleme der Produktionstätigkeiten innerhalb seiner Zuständigkeit zu lösen.

3.3. Vertretung der Interessen des Unternehmens in Drittorganisationen in Fragen seiner beruflichen Tätigkeit.

4. Verantwortungs- und Leistungsbewertung

4.1. Der Orchesterkünstler trägt die administrative, disziplinarische und finanzielle (und in einigen Fällen durch die Gesetzgebung der Russischen Föderation vorgesehene - und strafrechtliche) Verantwortung für:

4.1.1. Nichterfüllung oder nicht ordnungsgemäße Erfüllung behördlicher Anordnungen des unmittelbaren Vorgesetzten.

4.1.2. Nichterfüllung oder nicht ordnungsgemäße Erfüllung ihrer Arbeitsfunktionen und zugewiesenen Aufgaben.

4.1.3. Rechtswidrige Nutzung der erteilten amtlichen Befugnisse sowie deren Nutzung für persönliche Zwecke.

4.1.4. Ungenaue Angaben zum Stand der ihm anvertrauten Arbeit.

4.1.5. Unterlassung von Maßnahmen zur Unterdrückung der festgestellten Verstöße gegen Sicherheitsvorschriften, Feuer- und andere Vorschriften, die eine Bedrohung für die Aktivitäten des Unternehmens und seiner Mitarbeiter darstellen.

4.1.6. Nichtdurchsetzung der Arbeitsdisziplin.

4.1.7. Straftaten, die bei der Ausübung ihrer Tätigkeit begangen werden - innerhalb der Grenzen, die durch die geltende Verwaltungs-, Straf- und Zivilgesetzgebung der Russischen Föderation festgelegt sind.

4.1.8. Sachschäden und / oder Verluste für die Organisation oder Dritte verursachen, die mit der Handlung oder Unterlassung während der Erfüllung offizieller Aufgaben verbunden sind.

4.2. Die Bewertung der Arbeit des Orchesterkünstlers erfolgt:

4.2.1. Der unmittelbare Vorgesetzte - regelmäßig im Rahmen der täglichen Ausführung der Arbeitsfunktionen des Mitarbeiters.

4.2.2. Die Bescheinigungskommission des Unternehmens - periodisch, jedoch mindestens alle zwei Jahre, auf der Grundlage der dokumentierten Arbeitsergebnisse für den Bewertungszeitraum.

4.3. Das Hauptkriterium für die Beurteilung der Arbeit eines Orchestermusikers ist die Qualität, Vollständigkeit und Aktualität seiner Erfüllung der in dieser Anleitung vorgesehenen Aufgaben.

5. Arbeitsbedingungen

5.1. Der Arbeitsplan eines Orchesterkünstlers wird in Übereinstimmung mit den vom Unternehmen festgelegten internen Arbeitsvorschriften festgelegt.

Mit der Anweisung vertraut gemacht ___________ / ____________ / "____" _______ 20__

Orchesterkünstler

3-15 Ziffern

Amtliche Verpflichtungen. Entsprechend den Anforderungen des Dirigenten spielt er stationär, auf Tourneen und Reisen die Orchesterpartien seines Instruments. Besitzt gut entwickelte Fähigkeiten im Ensemblespiel, liest fließend von einem Blatt. Er verbessert ständig sein technisches Niveau und seine musikalische Auftrittskultur. Beteiligt, wenn nötig, um auf der Bühne in einem Theaterstück aufzutreten.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; Geschichte und Hauptleistungen der nationalen Musikkultur; klassisches und modernes russisches und ausländisches Musiktheaterrepertoire; aktuelles Theaterrepertoire; musikalische Literatur für Ihr Instrument; Komplex musiktheoretischer Fächer; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Höhere musikalische Ausbildung und Berufserfahrung im Orchester seit mindestens 5 Jahren:

Hauptbegleiter, Gruppenleiter

14-15 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

13. Kategorie - in Theatern der Musikkomödie (Operette), in Musikdramen, Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern;

Künstler des Orchesters der höchsten Kategorie

12-13 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

11-12 Kategorien - in Theatern der musikalischen Komödie (Operette), im Musikdrama, in Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern.

Hervorragende musikalische Fähigkeiten, hohes Niveau an Technik und musikalischer Aufführungskultur, umfangreiche Kenntnisse des Repertoires des Musiktheaters, umfangreiche Erfahrung im Orchester, Solopartien in seiner Gruppe.

Die höchste Kategorie umfasst: Korrepetitor*innen und Korrepetitor*innen der ersten Geigen, zweiten Geigen, Bratschen, Celli, Kontrabässe; die zweiten Tafeln der angegebenen Instrumentengruppen; die ersten Stimmen von Holzblas- und Blechblasinstrumenten und deren Regler; erste Harfe, Bassposaune, Tuba, Pauke.

Orchesterkünstler der ersten Kategorie

10-11 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

9-10 Kategorien - in Theatern der Musikkomödie (Operette), im Musikdrama, Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern.

Hervorragende musikalische Daten, ein ziemlich hohes Maß an Technologie und musikalischer Aufführungskultur.

Die erste Kategorie umfasst: die dritte und vierte Tafel der ersten Violinen und Celli, die zweite Tafel der zweiten Violinen, Bratschen, Kontrabässe, die zweite Flöte, die zweite Oboe, die zweite Klarinette, das zweite Fagott, die zweite und vierte Hörner, die zweite Trompete, die zweite Posaune, kleine Schlaginstrumente, zweite Harfe, Piano-Celesta.

Höhere Musikausbildung ohne Voraussetzungen für Berufserfahrung oder Musikschulbildung und Orchesterpraxis von mindestens 3 Jahren:

Orchesterkünstler der zweiten Kategorie

8-9 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

8. Kategorie - in Theatern der musikalischen Komödie (Operette), in Musikdramen, Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern.

Die zweite Kategorie umfasst die übrigen Künstler des Orchesters mit professioneller Ausbildung, darunter junge Spezialisten - Absolventen musikalischer Bildungseinrichtungen, die während des Studiums die Fähigkeiten der Orchesteraufführung beherrschen.

Chorkünstler

6-12 Ziffern

Amtliche Verpflichtungen. Entsprechend den Anforderungen des Chorleiters und Dirigenten führt er die Chorpartien seiner Stimme sowie Soli aus. Besitzt die Fähigkeiten des Chorgesangs und des Blattlesens. Er arbeitet systematisch an der Verbesserung seiner Qualifikation. Führt Bühnenaufgaben in Massenszenen gemäß den Anforderungen des Regisseurs aus.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; klassisches und modernes russisches und ausländisches Musiktheaterrepertoire; aktuelles Theaterrepertoire; Musiktheorie und Solfeggio; die Grundlagen von Schauspiel, Bühnenbewegung und Choreographie; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Musikausbildung und Berufserfahrung von mindestens 3 Jahren oder Sekundarausbildung und Berufserfahrung von mindestens 5 Jahren:

11-12 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

10-11 Kategorien - in Theatern der musikalischen Komödie (Operette), im Musikdrama, in Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern, Zirkussen.

Höhere Musikausbildung ohne Anforderungen an Berufserfahrung oder Musikschulbildung und Berufserfahrung von mindestens 3 Jahren:

9-10 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern:

8-9 Kategorien - in Theatern der musikalischen Komödie (Operette), im Musikdrama, Schauspieltheatern, Jugendtheatern, Puppentheatern, Zirkussen.

Musikalische Sekundarausbildung ohne Anforderungen an Berufserfahrung oder allgemeine Sekundarschulbildung und Teilnahme an Laiengruppen für mindestens 2 Jahre:

7-8 Kategorien - in Opern- und Balletttheatern;

6-7 Kategorien - in Theatern der Musikkomödie (Operette), im Musikdrama, Schauspieltheatern des Jugendtheaters, Puppentheatern, Zirkussen.

Schauspielkünstler

8-15 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Unter der Leitung eines Regisseurs bereitet er die ihm zugewiesenen Rollen bei den Theateraufführungen im Krankenhaus, bei Tourneen und Exkursionen vor und führt sie durch. Verbessert ständig seine Fähigkeiten, trainiert selbstständig, pflegt und pflegt die äußere Form, die entsprechende Eigenschaft Rollen gespielt. Bei Produktionsbedarf bereitet er die Rolle in der Reihenfolge des dringenden Inputs vor. Beteiligt sich an der Diskussion über den Begriff der Aufführung, an der er direkt beteiligt ist. Besitzt Elemente interner und externer Schauspieltechniken. Ist bei der Probe kreativ vorbereitet.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; die Geschichte der Theaterkunst; klassische und moderne Dramaturgie; Theorie und Praxis der Schauspielerei; Grundlagen musikalischer Bildung und Choreographie; die Gesetze der Bühnensprache und Bühnenbewegung; Methoden der Ausbildung und selbstständige Arbeit an der Rolle; aktuelles Theaterrepertoire; arbeitsrechtliche Grundlagen; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Theater seit mindestens 3 Jahren:

14-15 Kategorien - Schauspielkünstler - Führender Bühnenmeister;

12-13 Kategorien - Schauspielkünstler der höchsten Kategorie.

Hervorragende Bühnendaten, hohe Fachkompetenz, Erfüllung der wichtigsten und verantwortungsvollsten Rollen, breite Anerkennung in der Öffentlichkeit.

Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Theater für mindestens 1 Jahr oder höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Theater für mindestens 3 Jahre:

10-11 Kategorien - Schauspielkünstler der ersten Kategorie.

Hohe Fachkompetenz, hervorragende Bühnenfähigkeiten, Auftritt von Hauptrollen in Theateraufführungen.

Höhere Berufsausbildung oder Fachoberschule ohne Nachweis von Berufserfahrung:

8-9 Kategorien - Schauspielkünstler der zweiten Kategorie.

Besitz der notwendigen Bühnendaten und -fähigkeiten, Durchführung verschiedener Rollen bei Aufführungen.

Künstler (Puppenspieler) des Puppentheaters

8-15 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Unter der Leitung des Regisseurs bereitet er die ihm zugewiesenen Rollen in Aufführungen vor und führt sie durch. Führt Sprache, technische Geräusche aus. Erzeugt während der Aufführung eine teilweise Umgestaltung der Szenerie. Kompetent in Puppenspiel und Varieté Ausdrucksmittel für eine vollwertige Bühnenverkörperung der gespielten Rollen. Wird kreativ auf Proben und Auftritte vorbereitet. Ständige Verbesserung seiner Fähigkeiten. Unabhängig an der Übung beteiligt, behält und behält eine Form bei, die der Art der ausgeführten Rollen entspricht. Bei Produktionsbedarf bereitet die Rolle vor und führt sie in der Reihenfolge des dringenden Inputs aus. Beteiligt sich an der Diskussion über den Begriff der Aufführung, an der er direkt beteiligt ist.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; Theorie und Praxis des Schauspiels und Puppenspiels; die Gesetze der Bühnensprache; Grundlagen musikalischer Bildung; Methoden des Schauspieltrainings und der eigenständigen Arbeit an der Rolle; Geschichte der in- und ausländischen Theaterkunst; moderne und klassische In- und Auslandsdramaturgie; arbeitsrechtliche Grundlagen; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in Puppentheater mindestens 5 Jahre:

14-15 Kategorien - Künstler (Puppenspieler) des Puppentheaters - leitender Bühnenmeister;

12-13 Kategorien - Künstler (Puppenspieler) der höchsten Kategorie des Puppentheaters.

Hervorragende Bühnenperformance, hohe Fachkompetenz, perfekte Beherrschung der Puppenspieltechnik. Die Aufführung der wichtigsten Rollen, die die ideologische und künstlerische Ausrichtung des Theaterrepertoires bestimmen, die Anerkennung des Publikums.

Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in Puppentheatern von mindestens 3 Jahren oder höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in Puppentheatern von mindestens 3 Jahren:

10-11 Kategorien - Künstler (Puppenspieler) der ersten Kategorie des Puppentheaters.

Hohe Fachkompetenz, gute Beherrschung der Puppenspieltechnik, Übernahme verantwortungsvoller Rollen in einer Theateraufführung.

Höhere Berufsausbildung oder Fachoberschule ohne Nachweis von Berufserfahrung:

8-9 Kategorien - Künstler (Puppenspieler) der zweiten Kategorie des Puppentheaters.

Notwendige kreative Daten und Fähigkeiten, Besitz der Puppenspieltechnik, Ausführung verschiedener Rollen in Theateraufführungen.

Künstler des Hilfspersonals von Theatern und Konzertorganisationen

5-6 Ziffern

Amtliche Verpflichtungen. Nimmt an Massenszenen von Aufführungen (Aufführungen, Programmen) teil. Verfügt über die erforderlichen musikalischen, bühnentechnischen und stimmlichen Fähigkeiten.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; Elemente aus Schauspiel, Bühnenbewegung, Choreografie, Grundlagen musikalischer Bildung; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Allgemeiner Sekundarschulabschluss ohne Nachweis von Berufserfahrung:

6. Kategorie - in Opern- und Balletttheatern;

5. Kategorie - in anderen Theatern und Kunstgruppen.

1.3.2. Musik- und Tanzgruppen

Künstler der Symphonik, Kammermusik, Pop-Symphonie, Bläser

Künstler des Orchesters von Gesangs- und Tanzensembles, Künstler des Poporchesters

(Ensemble)

Künstler des Orchesters (Ensembles), bedient Kinos, Restaurants, Cafés

und Tanzflächen

Künstler der Symphonik, Kammermusik, Pop-Symphonie, Bläser
Orchester, Orchester Volksinstrumente

9-15 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Führt Orchesterparts seines Instruments aus. Entsprechend der Qualifikation ist er an der Aufführung von Solopartien in seiner Instrumentengruppe beteiligt. Befolgt die Anweisungen des Dirigenten in kreativen Fragen. Ständig daran arbeiten, professionelle Fähigkeiten zu verbessern und ein neues Repertoire zu schaffen.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; musikalische Literatur für Ihr Instrument; Musiktheorie und Solfeggio; das Haupt- und aktuelle Repertoire der Gruppe; interne Arbeitsvorschriften; arbeitsrechtliche Grundlagen; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Musikausbildung und mindestens 5 Jahre Erfahrung in einem Orchester oder höhere Musikausbildung und mindestens 7 Jahre Erfahrung in einem Orchester:

14-15 Kategorien - Künstler der höchsten Kategorie in einer symphonischen Kammer, Pop-Symphonie, Blaskapellen, Orchester von Volksinstrumenten.

Hervorragende darstellerische Fähigkeiten und hohe musikalische Aufführungskultur. Der Besitz in der Vervollkommnung der Fertigkeiten des Lesens der Orchesterparteien. Leiter ggf. Gruppen gleichartiger Orchesterinstrumente.

in Symphonie-, Kammer-, Varieté- und Sinfonieorchestern: Korrepetitorinnen und Korrepetitorinnen der ersten Violinen und Celli, zweiten Violinen, Bratschen, Kontrabässe, Bassposaunen, Tuben; die ersten Stimmen von Holzblas- und Blechblasinstrumenten und deren Regler; erste Harfe, Pauke; Klavier, Gitarre, Akkordeon, kleine Schlaginstrumente, Schlagzeug;

bei Blaskapellen:

Begleiter und stellvertretende Begleiter von Flöten, Oboen, Fagotten; erste, zweite und dritte Klarinetten, Hörner, Saxophone, Trompeten, Posaunen, Tuben, Klarinetten, Baritone, Tenöre, Schlaginstrumente, Kontrabässe;

in Orchestern mit Volksinstrumenten:

Korrepetitorinnen und Korrepetitorinnen; Solisten des Orchesters, die meisterhaft russische Volksinstrumente besitzen (Balalaika, Domra, Knopfakkordeon, Harfe, Zhaleika, Vladimirsky-Horn usw.).

Musikalische Hochschulbildung und mindestens 3 Jahre Erfahrung in einem Orchester oder Musikalische Sekundarausbildung und mindestens 5 Jahre Erfahrung in einem Orchester:

12-13 Kategorien - Künstler der ersten Kategorie in einer Symphonie, Kammermusik, Pop-Symphonie, Blaskapellen, Orchester von Volksinstrumenten.

Hohes Niveau an Technik und musikalischer Aufführungskultur. Hervorragende Beherrschung der Fähigkeit, Orchesterstimmen von einem Blatt zu lesen.

in Sinfonie-, Kammer-, Pop-Symphonie-Orchestern:

die dritte und vierte Tafel der ersten Violinen und Celli, die zweite Tafel der zweiten Violinen, Bratschen, Kontrabässe; zweite Flöte, zweite Oboe, zweite Klarinette, zweites und viertes Horn, zweite Trompete, zweite Posaune, kleine Schlaginstrumente;

Höhere musikalische oder sekundäre musikalische Ausbildung ohne Anforderungen an Berufserfahrung;

9-11 Kategorien - Künstler der zweiten Kategorie in der Symphonie, Kammermusik, Pop-Symphonie, Blaskapellen, Orchester der Volksinstrumente.

in Symphonie-, Kammer-, Varieté- und Symphonieorchestern und Orchestern von Volksinstrumenten - alle anderen Künstler des Orchesters;

bei Blaskapellen:

Künstler des Orchesters von Gesangs- und Tanzensembles, Pop-Künstler
Orchester (Ensemble)

6-13 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Führt Orchesterparts aus. Entsprechend der Qualifikation ist er an der Aufführung von Soloepisoden, Solopartien und Solostücken auf seinem Hauptinstrument auswendig, begleitet von einem Orchester, beteiligt. Im Interesse des besten Klanges des Orchesters kombiniert er das Spielen des Hauptinstruments mit einem Zusatzinstrument (Saxophon – Klarinette, Saxophon – Flöte, Trompete – Flügelhorn, Posaune – Kleines Schlagzeug, Kontrabass – Bassgitarre etc.). Befolgt die Anweisungen des Dirigenten zu Phrasierung und Klangcharakter dieser Stimme. Er arbeitet ständig daran, seine schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern und ein neues Repertoire zu kreieren.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; musikalische Literatur für Ihr Instrument - Musiktheorie und Solfeggio; das Haupt- und aktuelle Repertoire der Gruppe; interne Arbeitsvorschriften; arbeitsrechtliche Grundlagen; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Musikalische Hochschulausbildung und Berufserfahrung in einem Orchester (Ensemble) von mindestens 5 Jahren oder Musikalische Sekundarausbildung und Berufserfahrung in einem Orchester (Ensemble) von mindestens 7 Jahren:

12-13 Kategorien - im Ensemble von Gesang und Tanz;

10-12 Kategorien - in einem Varieté-Orchester (Ensemble).

Außergewöhnliche Darbietung. Hochprofessionelles Notenlesen. Freie Improvisation in verschiedenen Stilrichtungen und Tempi. Leitet ggf. eine Gruppe gleichartiger Orchesterinstrumente.

Höhere Musikausbildung und Berufserfahrung in einem Orchester (Ensemble) für mindestens 3 Jahre oder Musikalische Sekundarausbildung und Berufserfahrung in einem Orchester (Ensemble) für mindestens 5 Jahre:

10-11 Kategorien - im Ensemble von Gesang und Tanz;

8-9 Kategorien - in einem Varieté-Orchester (Ensemble).

Leistungsstarke Fähigkeiten. Improvisation in einem Stil. Ein gutes Lesen von Orchesterstimmen von einem Blatt.

Höhere musikalische oder sekundäre musikalische Ausbildung ohne Anforderungen an Berufserfahrung:

8-9 Kategorien - im Ensemble von Gesang und Tanz;

6-7 Kategorien - in einem Varieté-Orchester (Ensemble).

Besitz der erforderlichen darstellerischen Fähigkeiten und professionelle Ausbildung für die Aufführung von Orchesterpartien.

Notiz. Die genannten Kategorien gelten auch für Künstler von Orchestern (Ensembles) von Kultur- und Bildungseinrichtungen mit der entsprechenden Qualifikationskategorie.

Balletttänzerin von Gesangs- und Tanzensemble, Tanzgruppe

8-13 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Unter Anleitung des Choreografen und Dirigenten bereitet er die ihm übertragenen Partien vor. Beteiligt sich an der Aufführung von Ensemblenummern und choreografischen Szenen. Beteiligt an der Aufführung unabhängiger Verantwortlicher und einzelner Solonummern. Bewahrt und pflegt die äußere Form. Er arbeitet ständig daran, seine Performance-Fähigkeiten zu verbessern.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; Geschichte und Entwicklung der Choreographie; die Schauspieltheorie und ihre Anwendung auf die choreographische Kunst: Musikalische Bildung; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und mindestens 5-jährige Berufserfahrung in einer Tanzgruppe:

12-13 Kategorien - Balletttänzerin der höchsten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Tanzgruppe.

Hervorragende fachliche Fähigkeiten, exzellente musikalische, tänzerische und bühnentechnische Fähigkeiten und eine aufgeweckte kreative Persönlichkeit.

Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einer Tanzgruppe von mindestens 3 Jahren:

10-11 Kategorien - Balletttänzer der ersten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Tanzgruppe.

Gute Tanz-, Musik- und Bühnenkenntnisse, professionelle Fähigkeiten und kreative Persönlichkeit.

Berufsbildender Sekundarschulabschluss ohne Nachweis von Berufserfahrung oder allgemeinbildender Sekundarschulbildung und Teilnahme an einer Amateurmannschaft für mindestens 3 Jahre:

8-9 Kategorien - Balletttänzer der zweiten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Tanzgruppe.

Tanz, Musik, Bühnenkenntnisse und notwendige Berufsausbildung.

Künstler des Chores des Lied- und Tanzensembles, Chorgruppe

8-13 Ränge

Amtliche Verpflichtungen. Führt Chorpartien auf, geleitet von den Anweisungen und Anforderungen des Dirigenten. Beteiligt an der Aufführung von Sololiedern und eigenständig verantwortlichen Soloparts. Je nach Qualifikation kann er in einzelnen Gruppen des Chores eine führende Position einnehmen. Er arbeitet ständig daran, seine Performance-Fähigkeiten zu verbessern.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; Musiktheorie und Solfeggio; Haupt- und aktuelles Chorrepertoire künstlerische Gruppe; die Theorie der Stimmfertigkeit; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Team für mindestens 1 Jahr oder höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Team für mindestens 3 Jahre:

12-13 Kategorien - Künstler des Chores der höchsten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Chor.

Gestalterische Individualität, helle, im Timbre schöne Volltonstimme und hohe Fachkompetenz. Besitz von Mitteln der Gesangs- und Chortechnik.

Höhere Berufsausbildung ohne Nachweis der Voraussetzungen für Berufserfahrung oder Berufsausbildung und Berufserfahrung in einem professionellen Team von mindestens 2 Jahren:

16-11 Kategorien - Künstler des Chores der ersten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Chorgruppe.

Berufsbildender Sekundarschulabschluss ohne Nachweis von Berufserfahrung oder allgemeinbildender Sekundarschulbildung und Teilnahme an Amateurgruppen seit mindestens 3 Jahren:

8-9 Kategorien - Künstler des Chores der zweiten Kategorie im Gesangs- und Tanzensemble, Chor.

Einschlägige berufliche Ausbildungen und Qualifikationen.

Künstler des Orchesters (Ensembles), bedient Kinos, Restaurants, Cafés
und Tanzflächen

5-7 Ziffern

Amtliche Verpflichtungen. Beteiligt sich direkt an der Vorbereitung des musikalischen Programms (Gesang oder Instrumental). Er lernt selbstständig seinen musikalischen Part für die Probenarbeit des gesamten Teams. Zusammen mit dem Leiter des Orchesters (Ensembles) bereitet er Solostücke für sein Instrument vor. Führt neu aus Musikalische Werke von einem Blatt (mit Vorbereitung) und transponiert musikalisches Material von geringer Komplexität.

Muss wissen: Entscheidungen der Regierung der Russischen Föderation zu Fragen der Kultur und Kunst; Anordnungen, Richtlinien und andere behördliche Dokumente, die vom Kulturministerium der Russischen Föderation und dem Gründer des Teams in Bezug auf die Aktivitäten des Theaters genehmigt wurden; musikalische Literatur für Ihr Instrument; Musiktheorie und Solfeggio; das Haupt- und aktuelle Repertoire der Künstlergruppe; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und Berufserfahrung als Leiter oder Künstler eines Orchesters (Ensembles) für mindestens 5 Jahre:

6-7 Kategorien - ein Künstler der ersten Kategorie in einem Orchester (Ensemble), das Kinos, Restaurants, Cafés und Tanzflächen bedient.

Sekundarstufe Berufsausbildung ohne Anforderungen an Berufserfahrung oder allgemeinbildende Sekundarschulbildung und Teilnahme an einer Amateurmannschaft für mindestens 3 Jahre.

5. Kategorie - ein Künstler der zweiten Kategorie in einem Orchester (Ensemble), das Kinos, Restaurants, Cafés und Tanzflächen bedient.

1.3.3. Konzertorganisationen

Begleiter-Konzertmeister

Kunstdozent (Musikwissenschaftler)

Leser-Meister des künstlerischen Wortes

Künstler - Konzertkünstler (alle Genres)

5-15 Ränge

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung. Höhere Berufsausbildung und mindestens 5 Jahre Berufserfahrung im Profil oder weiterführende Berufsausbildung und mindestens 10 Jahre Berufserfahrung im Profil:

15. Kategorie - Künstler - Konzertkünstler - führende Meister der Bühne;

13-14 Kategorien - Künstler - Konzertkünstler der höchsten Kategorie.

Höhere Berufsausbildung und mindestens 3 Jahre Berufserfahrung im Profil oder weiterführende Berufsausbildung und mindestens 5 Jahre Berufserfahrung im Profil:

10-12 Kategorien - Künstler - Konzertkünstler der ersten Kategorie.

Höhere Berufsausbildung ohne Nachweis von Anforderungen an Berufserfahrung oder sekundäre Berufsausbildung und mindestens 3 Jahre Berufserfahrung im Profil;

7-9 Kategorien - Künstler - Konzertkünstler der zweiten Kategorie.

Allgemeiner Sekundarschulabschluss ohne Anforderungen an Berufserfahrung.

5-6 Kategorien - Künstler - Konzertkünstler der Hilfskomposition.

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8 - 17 Ziffern

Amtliche Verpflichtungen. Entsprechend den Anforderungen des Dirigenten spielt er stationär, auf Tourneen und Reisen die Orchesterpartien seines Instruments. Besitzt gut entwickelte Fähigkeiten im Ensemblespiel, liest fließend von einem Blatt. Er verbessert ständig sein technisches Niveau und seine musikalische Auftrittskultur. Beteiligt, wenn nötig, um auf der Bühne in einem Theaterstück aufzutreten.

Muss man wissen: die Geschichte und die wichtigsten Errungenschaften der nationalen Musikkultur; klassisches und modernes russisches und ausländisches Musiktheaterrepertoire; aktuelles Theaterrepertoire; musikalische Literatur für Ihr Instrument; ein Komplex musikalischer und theoretischer Fächer; interne Arbeitsvorschriften; Regeln und Vorschriften des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.

Voraussetzungen für die Qualifikation in den Reihen der Zahlung.

Höhere musikalische Ausbildung und Berufserfahrung im Orchester seit mindestens 5 Jahren:

Hauptbegleiter, Gruppenleiter

14 - 17 Kategorien - im Opern- und Balletttheater;

Künstler des Orchesters der höchsten Kategorie

12 - 13 Kategorien - im Opern- und Balletttheater;

11 - 12 Kategorien - in Schauspieltheatern, dem Jugendtheater, dem Puppentheater.

Hervorragende musikalische Fähigkeiten, hohes Niveau an Technik und musikalischer Aufführungskultur, umfassende Kenntnisse des Repertoires des Musiktheaters; umfangreiche Erfahrung im Orchester, Solopartien in seiner Gruppe.

Die höchste Kategorie umfasst: Korrepetitor*innen und Korrepetitor*innen der ersten Geigen, zweiten Geigen, Bratschen, Celli, Kontrabässe; die zweiten Tafeln der angegebenen Instrumentengruppen; die ersten Stimmen von Holzblas- und Blechblasinstrumenten und deren Regler; erste Harfe, Bassposaune, Tuba, Pauke.

Musikalische Hochschulbildung und mindestens 3 Jahre Erfahrung in einem Orchester oder Musikalische Sekundarausbildung und mindestens 5 Jahre Erfahrung in einem Orchester:

Orchesterkünstler der ersten Kategorie

10 - 11 Kategorien - im Opern- und Balletttheater;

9 - 10 Kategorien - in Theatern, Schauspielhäusern, Jugendtheatern, Puppentheatern.

Hervorragende musikalische Daten, ein ziemlich hohes Maß an Technologie und musikalischer Aufführungskultur.

Die erste Kategorie umfasst: die dritte und vierte Tafel der ersten Violinen und Celli, die zweite Tafel der zweiten Violinen, Bratschen, Kontrabässe, die zweite Flöte, die zweite Oboe, die zweite Klarinette, das zweite Fagott, die zweite und vierte Hörner, die zweite Trompete, die zweite Posaune, kleine Schlaginstrumente, zweite Harfe, Klavier - Celesta.

Höhere Musikausbildung ohne Voraussetzungen für Berufserfahrung oder Musikschulbildung und Orchesterpraxis von mindestens 3 Jahren:

Orchesterkünstler der zweiten Kategorie

8 - 9 Kategorien - im Opern- und Balletttheater;

8. Kategorie - in Schauspieltheatern, dem Jugendtheater, dem Puppentheater.

Die zweite Kategorie umfasst die übrigen Künstler des Orchesters mit professioneller Ausbildung, darunter junge Spezialisten - Absolventen musikalischer Bildungseinrichtungen, die während des Studiums die Fähigkeiten der Orchesteraufführung beherrschen.

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33.7

Für Freunde!

Referenz

Wort Orchester(Orchester) kam zu uns aus Antikes Griechenland. Dann wurde der Platz vor der Bühne Orchester genannt, wo sich der Chor während der Inszenierung von Tragödien befand. Mit der Entwicklung der Instrumentalkunst in Europa kam eine neue Bedeutung dieses Wortes hinzu. Das Orchester begann, als große Ensembles von Musikern bezeichnet zu werden, die gemeinsam dasselbe Stück aufführten. Das Ensemble bestand aus Künstlern mit unterschiedlichen Musikinstrumenten, dh die Zusammensetzung war nicht konstant. Das Orchester war das Vorrecht der Reichen. Die Anzahl der Musiker hing auch von seinem Geschmack und materiellen Wohlergehen ab. Heute gibt es verschiedene Arten von Orchestern. Das Sinfonieorchester gilt als das vollständigste von ihnen. Es gibt auch Blechbläser, Poporchester, Gruppen russischer Volksinstrumente usw. Der Künstler ist der Hauptdarsteller eines solchen Orchesters.

Nachfrage nach dem Beruf

Sehr gefragt

Derzeit der Beruf Orchesterkünstler (Ensemble) gelten auf dem Arbeitsmarkt als stark nachgefragt. Viele Firmen und viele Unternehmen brauchen qualifizierte Fachkräfte in diesem Bereich, denn die Branche entwickelt sich rasant und Fachkräfte werden noch ausgebildet.

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Beschreibung der Aktivität

Ein Orchestermitglied spielt ein Instrument Musikinstrument oder mehrere. Orchester können Theatern, Philharmonien, Bildungseinrichtungen und anderen Organisationen angegliedert sein oder eigenständig agieren, davon hängt die tägliche Arbeit der Orchesterkünstler maßgeblich ab. Grundsätzlich handelt es sich dabei um Proben und Aufführungen (Auftritte). Theaterorchester spielen eine wichtige Rolle bei der Vermittlung der Intentionen des Komponisten und Regisseurs an das Publikum der Inszenierung und proben auch gemeinsam mit den Schauspielern.
Kommerzielle Orchester, die im Showbusiness arbeiten, touren viel, nehmen an Konzerten, Festivals und Wettbewerben teil. Theaterorchester gehen auch auf Tournee, aber in der Regel mit dem Theaterteam.

Lohn

Durchschnitt für Russland:Durchschnitt in Moskau:

Die Einzigartigkeit des Berufes

seltener Beruf

Vertreter des Berufsstandes Orchesterkünstler (Ensemble) heutzutage echt selten. Nicht jeder entscheidet sich dafür Künstler des Orchesters (Ensemble). Bei Arbeitgebern bestehe ein hoher Bedarf an Fachkräften in diesem Bereich, so der Beruf Orchesterkünstler (Ensemble) kann als seltener Beruf bezeichnet werden.

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Welche Art von Bildung ist erforderlich

Höhere Berufsausbildung

Die Erhebungsdaten zeigen das für die Arbeit im Beruf Orchesterkünstler (Ensemble) Sie müssen über ein Hochschuldiplom in der entsprechenden Fachrichtung oder in einer Fachrichtung verfügen, die Sie zum Arbeiten berechtigt Künstler des Orchesters (Ensemble)(benachbarte oder ähnliche Fachrichtung). Sekundäre Berufsausbildung ist nicht genug, um zu werden Künstler des Orchesters (Ensemble).

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Berufliche Verantwortlichkeiten

Hauptsächlich Arbeitsverpflichtungen Ein Orchesterkünstler ist bei Proben und Aufführungen (Aufführungen) nach den Anforderungen tätig. Vor der Aufführung muss der Künstler seine Rollen souverän kennen. Manchmal muss er mehrere Instrumente in einem Stück spielen.

Art der Arbeit

Hauptsächlich geistige Arbeit

Beruf Orchesterkünstler (Ensemble) ist ein Beruf überwiegend geistiger Arbeit, der in mehr im Zusammenhang mit der Aufnahme und Verarbeitung von Informationen. Bei der Arbeit Orchesterkünstler (Ensemble) die Ergebnisse seiner intellektuellen Überlegungen sind wichtig. Aber auch körperliche Arbeit ist nicht ausgeschlossen.

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Merkmale des Karrierewachstums

Für einen Musiker ist ein beruflicher Aufstieg vom Opernkünstler der ersten und zweiten Kategorie bis zum Spezialisten der höchsten Qualifikationskategorie (17. Kategorie) möglich. und stellvertretende Begleiter der ersten und zweiten Violinen, Bratschen, Celli, Kontrabässe; die ersten Stimmen von Holzblas- und Blechblasinstrumenten und deren Regler; the first harp, ein Spezialist im Tuba- und Paukenspiel sind Musiker der höchsten Kategorie. Außer öffentliche Einrichtungen Spezialisten auf diesem Gebiet können in großen privaten Organisationen arbeiten, Programme zeigen, auch ihr eigenes Geschäft organisieren, solo oder als Teil eines Ensembles (Gruppe) auftreten.