Das erklärende Wörterbuch gibt zwei Hauptbedeutungen des Wortes "Geist". Erstens ist der Verstand die höchste Stufe der menschlichen kognitiven Aktivität, die Fähigkeit zu denken, die Ergebnisse des Wissens zu verallgemeinern. Wie Immanuel Kant, ein Vertreter der Schule der deutschen klassischen Philosophie, schrieb: „Unser ganzes Wissen beginnt mit den Sinnen, geht dann zum Verstand über und endet im Verstand.“

Die zweite Bedeutung des Wortes „Vernunft“ ist Geist, Intellekt. Laut Wörterbüchern sind Antonyme für das Wort Geist in seiner zweiten Bedeutung: Wahnsinn, Dummheit, Instinkt, Herz, Gefühl. Vernünftig handeln heißt, mit hinreichendem Ermessen handeln, sich von den Erfordernissen des gesunden Menschenverstandes leiten lassen, umsichtig, vernünftig, intelligent.

In Arbeit Fiktion Wie im Alltag gerät der menschliche Verstand oft in Konflikt mit Gefühlen. Die Helden des Romans in Vers "Eugene Onegin" und der Geschichte "The Captain's Daughter" von A.S. Puschkin treffen ihre Wahl: zu handeln, wie sie sollten, oder den Gefühlen, dem Diktat des Herzens, dem Instinkt erliegen. Drei Arten von Verhalten können unterschieden werden: 1) unter dem Einfluss von Gefühlen, Vernachlässigung gesunder Menschenverstand; 2) von der Vernunft geleitet, aber im Konflikt mit den Gefühlen; 3) vernünftig und bewusst, in Übereinstimmung mit Gefühlen und Emotionen.

Nicht immer verdienen Handlungen unter dem Einfluss vorherrschender Emotionen eine Verurteilung. Im Gegenteil, wir bewundern die Gefühlstiefe, Reinheit und Offenheit des Helden der Arbeit. In der Regel sprechen wir in diesen Fällen von Liebe oder Verliebtheit. Das beste Beispiel ist der Brief von Tatjana Larina an Eugene Onegin, der geschrieben wurde, obwohl sie Angst hatte und sich schämte, die Erste zu sein, die ihre Liebe gestand. Ohne Hoffnung auf ein neues Treffen allein hatte Tatyana das Gefühl, dass Eugene vom Schicksal zu ihr geschickt wurde, sie wartete auf ihn und hatte ihn noch nicht getroffen.

Mein Verstand versagt

Und ich muss still sterben.

Ich warte auf dich: mit einem einzigen Blick

Belebe die Hoffnung deines Herzens

Oder einen schweren Traum brechen,

Ach, ein wohlverdienter Vorwurf!

Wo Liebe ist, ist Eifersucht, und wo Eifersucht ist, gibt es Duelle. Kein rationales Argument kann es rechtfertigen, eine Person aus Eifersucht zu töten. Aus den Händen von Eugen Onegin stirbt sein Freund, der junge verliebte Dichter Vladimir Lensky. Vernünftigerweise hätte die Tragödie verhindert werden können.

… Eugen,

Ich liebe den jungen Mann von ganzem Herzen,

Sollte mich selbst rendern

Kein Ball aus Vorurteilen,

Kein glühender Junge, ein Kämpfer,

Aber ein Ehemann mit Ehre und Intelligenz.

Lensky sorgte vor dem Duell dafür, dass seine Braut Olga Larina nicht im Geringsten von Onegin mitgerissen wurde, sie blieb Wladimir immer treu. Was hat die ehemaligen Freunde dazu gebracht, ihre grausamen Absichten auszuführen? Angst vor menschlichem Gerücht, der Meinung der Welt, Vorstellungen von Ehre.

Aber das Flüstern, das Lachen der Narren...

Und hier ist die öffentliche Meinung!

Frühling der Ehre, unser Idol!

Und hier dreht sich die Welt!

In der Nacht vor dem Kampf war Lensky damit beschäftigt, Schiller zu lesen, romantische Gedichte zu komponieren und vorzulesen, sich vorzustellen, wie Olga um ihn trauern würde, das heißt, er tauchte in Träume und Emotionen ein, anstatt sich mit Evgeny zu versöhnen, überzeugt von Olgas Unschuld.

Noch gefährlicher als Eifersucht ist das Gefühl der Angst, das zum Verrat führt. Die Figur der Geschichte "Die Tochter des Kapitäns" Shvabrin verletzte seinen Militäreid während der Belagerung der Festung und begann, Emelyan Pugachev zu dienen, um sein Leben zu retten, obwohl ihm die Ideen der rebellischen Pugacheviten fremd waren. Shvabrins niedere Tat wird nicht von seinem Herzen diktiert, nicht von Wahnsinn oder Dummheit, sondern vom Überlebensinstinkt.

Helden rufen Respekt und Sympathie hervor Kunstwerke die im Namen der Pflicht, geleitet von den Normen der Moral, nach ihrem Gewissen handeln, auch wenn es dazu notwendig ist, ihre Leidenschaften zu überwinden. Und wieder wenden wir uns an Tatyana Larina, aber schon gereift Verheiratete Frau. Zunächst wirft sie Eugen Onegin vor, dass er einst die Liebe des „demütigen Mädchens“ abgelehnt habe und sich nun aus einer seltsamen Laune in sie verliebt habe.

Wie ist das mit Herz und Verstand?

Die Gefühle eines kleinen Sklaven zu sein?

Dann, ohne zu wissen, wie man heuchlerisch ist, gibt Tatyana zu, dass sie ihre neue Position in der Welt, „all diese Lumpen einer Maskerade“, Jewgeni nicht schätzt und immer noch liebt, aber beabsichtigt, ihrem Ehemann treu zu sein, sogar die Ehre zu schätzen für immer unglücklich bleiben.

Ich liebe dich (warum lügen?),

Aber ich bin einem anderen gegeben;

Ich werde ihm für immer treu sein.

Wirklich glücklich sind nur jene Helden der Werke, die bewusst nach ihren Gefühlen handeln. Sie werden nicht von inneren Widersprüchen gequält. Sie müssen ihre Taten nicht bereuen. In der Fiktion sind sie immer Beispiele für Mut, Heldentum, Loyalität, Selbstlosigkeit und eine starke Persönlichkeit.

Maschas Eltern akzeptieren ihr Schicksal mit Ehre in The Captain's Daughter. Für den Kommandanten Ivan Kuzmich und seine Frau Vasilisa Egorovna gibt es keinen anderen Souverän, und sie haben dem Betrüger nicht geschworen und gehorcht.

Masha, eine würdige Tochter ihrer Eltern, ging nach Zarskoje Selo, um die Kaiserin nach ihrem Verlobten Grinev zu fragen, der des Hochverrats angeklagt war. Die Geschichte endet mit den Worten, die die Nachkommen von Masha und Peter Grinev als behalten haben Familienerbstück in einem Rahmen unter Glas ein handgeschriebener Brief von Katharina II., der Grinevs Entschuldigung und "Lob für Geist und Herz der Tochter von Kapitän Mironov" enthält.

ALS. Puschkin schuf unsterbliche Bilder, die für jeden Menschen nah und verständlich sind. Literatur lehrt uns, besser zu sein, erzieht uns moralisch. Wenn der Leser über das Schicksal der Figuren nachdenkt, stellt er sich vor, wie er in einer bestimmten Situation handeln würde, wovon er sich leiten lassen würde, Vernunft oder Gefühle. In Gegenwart eines Widerspruchs ist es sehr schwierig, eine Wahl zu treffen. Dennoch müssen Sie versuchen, den Geist walten zu lassen. Und wenn vernünftiges Handeln von einer angemessenen internen Einstellung unterstützt wird, können die Ergebnisse die Erwartungen übertreffen.

Ein Essay zum Thema „Was kontrolliert einen Menschen mehr: Verstand oder Gefühle?“

Was kontrolliert eine Person mehr: Verstand oder Gefühle? Um diese Frage zu beantworten, ist es notwendig, ihre Hauptbestandteile zu definieren. Vernunft ist die Fähigkeit einer Person, logisch zu denken: zu analysieren, Ursache-Wirkungs-Beziehungen herzustellen, Bedeutungen zu finden, Schlussfolgerungen zu ziehen, Prinzipien zu formulieren. Und Gefühle sind die emotionalen Erfahrungen eines Menschen, die im Prozess seiner Beziehung zur Außenwelt entstehen. Gefühle werden im Laufe der Entwicklung und Erziehung eines Menschen geformt und entwickelt.

Es scheint vielen, dass Sie nur nach Vernunft leben müssen, und sie haben etwas Recht. Dem Menschen wird Vernunft gegeben, damit er alles überdenkt und die richtigen Entscheidungen trifft. Aber dem Menschen werden auch Gefühle gegeben. Sie kämpfen immer mit Vernunft und zeigen, dass es sich lohnt, ihnen mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Gefühle sind für jeden von uns wichtig: Sie helfen, unsere eigenen reicher und interessanter zu machen. Manchmal sagt uns das Herz eine Sache, aber das Gehirn sagt uns genau das Gegenteil. Wie sein? Ich möchte, dass sie in Frieden leben und nicht miteinander streiten, aber das ist unerreichbar. Die Seele wünscht sich Freiheit, Feiern, Spaß ... Und der Verstand sagt uns, dass wir arbeiten, arbeiten, uns um alltägliche Kleinigkeiten kümmern müssen, damit sie sich nicht zu unlösbaren Alltagsproblemen ansammeln. Zwei gegensätzliche Kräfte ziehen die Zügel der Regierung, jede für sich, also werden wir in verschiedenen Situationen von unterschiedlichen Motiven gesteuert.

Viele Schriftsteller und Dichter haben das Thema des Kampfes zwischen Vernunft und Gefühlen angesprochen. So gehören zum Beispiel in W. Shakespeares Tragödie „Romeo und Julia“ die Hauptfiguren den verfeindeten Clans von Montague und Capulet an. Alles ist gegen die Gefühle junger Menschen, und die Stimme der Vernunft rät jedem, dem Ausbruch der Liebe nicht zu erliegen. Aber Emotionen sind stärker, und selbst im Tod wollten Romeo und Julia nicht gehen. Wir wissen nie genau, was passieren wird, wenn Gefühle Vorrang vor der Vernunft haben, aber Shakespeare hat uns die tragische Entwicklung der Ereignisse gezeigt. Und wir glauben ihm gerne, denn eine ähnliche Geschichte hat sich sowohl in der Weltkultur als auch im Leben mehr als einmal wiederholt. Helden - einfach Teenager, die sich wahrscheinlich zum ersten Mal verliebt haben. Wenn sie auch nur versucht hätten, den Eifer zu beruhigen und mit ihren Eltern zu verhandeln, bezweifle ich, dass die Montechis oder die Capulets den Tod ihrer Kinder vorgezogen hätten. Sie würden höchstwahrscheinlich Kompromisse eingehen. Teenager in dieser Situation hatten jedoch nicht genug Weisheit und weltliche Erfahrung, um ihr Ziel auf andere, vernünftige Weise zu erreichen. Manchmal fungieren Gefühle als unsere innere Intuition, aber es kommt auch vor, dass dies nur ein momentaner Impuls ist, den man besser eindämmen sollte. Ich denke, Romeo und Julia sind dem Impuls ihres Alters erlegen und haben nicht intuitiv eine unzerbrechliche Bindung aufgebaut. Die Liebe würde sie dazu bringen, das Problem zu lösen, nicht Selbstmord zu begehen. Ein solches Opfer ist nur das Gebot kapriziöser Leidenschaft.

Auch in der Geschichte „Die Kapitänstochter“ beobachten wir ein Aufeinanderprallen von Vernunft und Gefühl. Pjotr ​​​​Grinev, der erfahren hat, dass seine geliebte Masha Mironova von Shvabrin gewaltsam festgehalten wird, der das Mädchen gegen die Stimme der Vernunft zwingen will, ihn zu heiraten, wendet sich an Pugachev um Hilfe. Der Held weiß, dass ihm das mit dem Tod drohen kann, weil die Verbindung mit dem Staatsverbrecher hart bestraft wurde, aber er weicht nicht von seinem Plan ab und rettet schließlich sein eigenes Leben und seine Ehre und bekommt später Masha als seine legale Frau. Dieses Beispiel veranschaulicht die Tatsache, dass die Stimme des Gefühls für eine Person notwendig ist, um eine endgültige Entscheidung zu treffen. Er half, das Mädchen vor ungerechter Unterdrückung zu retten. Wenn der junge Mann nur denken und denken würde, könnte er nicht bis zur Selbstaufopferung lieben. Aber Grinev vernachlässigte seinen Verstand nicht: Er machte einen mentalen Plan, wie er seiner Geliebten so effizient wie möglich helfen konnte. Er registrierte sich nicht als Verräter, sondern nutzte den Standort von Pugachev, der den mutigen und starken Charakter des Offiziers schätzte.

Daraus kann ich schließen, dass sowohl die Vernunft als auch die Gefühle in einer Person stark sein müssen. Man kann keine Extreme bevorzugen, man muss immer eine Kompromisslösung finden. Welche Wahl soll man in dieser oder jener Situation treffen: sich den Gefühlen unterwerfen oder auf die Stimme der Vernunft hören? Wie kann man interne Konflikte zwischen diesen beiden „Elementen“ vermeiden? Diese Fragen muss jeder für sich beantworten. Und eine Person trifft auch selbst eine Wahl, eine Wahl, von der nicht nur die Zukunft, sondern manchmal das Leben selbst abhängen kann.

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Ryanitsa, der sich vor Freude quälen wird, einer gegen alle, wie ein Rebell und ein Verrückter. Die Welt ist erfüllt von „einem schillernden Purpur des Feuers“, „der Sonnenuntergang der goldenen Welt brennt mit Feuer“ und die goldenen Trompeten des Argonauten rufen ihn zu einem „Sonnenfest“. "Gold in Azure" ist ein Buch der Erwartungen und Vorahnungen zukünftiger "goldener Morgenröten".

Wichtig ist auch, dass in Shalamovs Gedichten die Farbe grundsätzlich untrennbar mit dem Licht verbunden ist. „Farbe ist Licht, das auf die eine oder andere Weise durch Dunkelheit begrenzt wird. Daher die phänomenale Farbe “, sagte A. Bely.

In Shalamovs Gedicht „Licht“ wird dieses Phänomen zur Bedingung für die harmonische Manifestation von Farbe: Die gesamte Farbkonnotation des Gedichts wird zwischen den Lichtpolen plastisch realisiert. Eine solch klare Abstufung findet sich auch in A. Belys Gedicht "Thunderstorm", wo das Farbspiel zwischen den Polen angesiedelt ist: einerseits das Licht, das von Blitzen, dem Blitz eines abziehenden Gewitters, ausgeht, und andererseits, von der untergehenden Sonne.

Dass Farbe an der Grenze von Licht und Dunkelheit entsteht, schrieb einst I. V. Goethe, der sich weniger auf die byzantinische Ästhetik als auf die naturwissenschaftlichen Ideen seiner Zeit stützte: „Farben sind Lichttaten, Taten und Leiden. In diesem Sinne können wir erwarten, dass sie die Natur des Lichts offenbaren. Farben und Licht stehen in der genauesten Beziehung zueinander, aber wir müssen sie uns als der ganzen Natur innewohnend vorstellen, weil alles durch sie bereit ist, sich dem Gesichtssinne ganz zu offenbaren.

Der ikonografische Stil erschöpft natürlich nicht den Reichtum der Dichtung von Shalamov, ist aber ihr wichtigster Bestandteil.

Literatur

1. Shalamov, V. Neues Buch: Erinnerungen. Notizbücher. Korrespondenz. Ermittlungsfälle / V.Shalamov. M.: Eksmo, 2004. 1072 S.

2. Alpatov, M. Andrei Rublev / M. Alpatov. M.: Abb. Kunst, 1972. 205 S.

3. Besançon, A. Verbotenes Bild / A. Besançon. M.: MIK, 1999. 423 S.

4. Tynyanov Yu.N. Probleme der poetischen Sprache: Artikel / Yu.N. Tynjanow. M.: Sov. Schriftsteller, 1965. 301 S.

5. Kandinsky, V. Über das Geistige in der Kunst / V. Kandinsky. Moskau: Archimedes, 1992. 109 p.

6. Trubetskoy, E.N. Ausgewählte Werke / E.N. Trubezkoj. Rostov n / D .: Phoenix, 1998. 512 p. (Sir. „Herausragende Denker“).

7. Shalamov, V. Gesammelte Werke: in 4 Bänden T. 3 / V. Shalamov. M.: Haube. Lit.: Vagrius, 1998. 526 S.

8. Barskaya, N.A. Plots und Bilder der altrussischen Malerei / N.A. Barskaja. Moskau: Bildung, 1993. 223 p.

9. Bely, A. Symbolismus als Weltanschauung / A. Bely. Moskau: Bildung, 1974. 325 p.

10. Goethe, I.V. Ausgewählte naturwissenschaftliche Werke / I.V. Goethe. M.: Akad. Wissenschaften der UdSSR, 1957. 553 p.

E. F. MANAYENKOVA (Wolgograd)

EIN TRIUMPH DES HERZENS IM ROMAN „DES KAPITÄNS TOCHTER“

Der Begriff der Herzlichkeit wird berücksichtigt, der für den Autor von The Captain's Daughter das wichtigste Maß für die Bedeutung einer Person ist. Unter diesem Gesichtspunkt werden die Charaktere unter Einbeziehung der Arbeiten moderner Psychologen analysiert. historischer Roman Puschkin.

Der Roman „Die Kapitänstochter“ ist das Ergebnis ideologischer und ästhetischer Recherchen

ALS. Puschkin in den 1830er Jahren. Es zeigt das Lebensideal, unter dem der Schriftsteller wirklich gelitten hat.

Die Aufzeichnung von Erinnerungen an das, was Pjotr ​​Andrejewitsch Grinew erlebte und sah, vermittelte mit außergewöhnlicher Ausdruckskraft und Einfachheit das Selbstbewusstsein des Schriftstellers, seine Reflexionen über sein persönliches Leben und seine Verbindungen zur Geschichte. Sich an die Vergangenheit erinnernd, wahrheitsgemäß über die Vergangenheit erzählend, versorgt Puschkin die gemalten Bilder mit Maximen. Grinev ist eher ein Zeuge als ein Teilnehmer der Geschichte: Er spürt intuitiv die Bedeutung des Geschehens und die innere Stärke von Pugachev, obwohl er seine Einstellung zu ihm und den Ereignissen im Allgemeinen nicht ganz versteht.

Der Autor in The Captain's Daughter versteckte sich nicht hinter dem Erzähler. Bestimmen

Manaenkova E. F., 2006

Zur Korrelation der Ansichten der beiden „Autoren“ Puschkin und Grinev ist es sinnvoll, an den fruchtbaren Gedanken von M. Bachtin zu erinnern: „Der Autor verwirklicht sich und seinen Standpunkt nicht nur am Erzähler, an seiner Rede und seiner Sprache. .. aber auch zum Thema der Geschichte, der Sichtweise, die sich von der Sichtweise des Erzählers unterscheidet. Nach der Geschichte des Erzählers lesen wir die zweite Geschichte, die Geschichte des Autors über das, worüber der Erzähler spricht, und zusätzlich über den Erzähler selbst. Wir spüren jeden Moment der Geschichte deutlich auf zwei Ebenen: auf der Ebene des Erzählers, in seiner sachsemantischen und expressiven Sichtweise, und auf der Ebene des Autors, der gebrochen von dieser Geschichte und durch diese Geschichte spricht. Die Perspektive dieses Autors schließt mit allem, was erzählt wird, den Erzähler selbst mit seinem eigenen Wort ein. Wir erraten die Akzente des Autors, die sowohl auf dem Thema der Geschichte als auch auf der Geschichte selbst und auf dem Bild des Erzählers liegen, das sich in ihrem Prozess offenbart. Diesen zweiten absichtlich akzentuierten Plan des Autors nicht zu spüren, bedeutet, das Werk nicht zu verstehen“1. "The Captain's Daughter" stellt die Geschichte aus der Sicht einer Privatperson dar, die "Familienlegenden"2 schreibt, und daher konzentriert sich der bewusst akzentuierte Plan des Autors auf eine moralische Analyse des Geschehens.

Es gibt eine reiche Literatur über die psychologische Natur von Puschkins historischem Roman3. Wissenschaftler sind zu dem Schluss gekommen, dass die Originalität des Psychologismus des Autors es Ihnen ermöglicht, mehr als das Gesagte "hinter den Kulissen" zu lassen. Hinter den Handlungen der Charaktere wird die wahre Natur ihrer Charaktere gelesen. Dem Leser wird die Lösung der „Herz“-Geheimnisse von Puschkins Helden „anvertraut“. G. P. Makogonenko nannte diese Technik treffend „die Methode des Erratens“4.

Das Innenleben der Romanfiguren schildert der Autor nicht nur

1 Bakhtin, M. M. Fragen der Literatur und Ästhetik / M.M. Bachtin. M., 1975. S. 127 128.

2 Puschkin, A.S. Vollständige Abfassung der Schriften:

in 16 t. M. L., 1937 1949. T. VIII (1). S. 374.

3 Siehe z. B. das Literaturverzeichnis zu „Kapi-

Tang Daughter“ in dem Buch: Gilelson, M.I. Die Geschichte von A. S. Puschkin „Die Tochter des Hauptmanns“ Kommentar / M.I. Gilelson, I.B. Mushin. L., 1977. S. 186 191; "The Captain's Daughter" in der Kritik und

Literaturwissenschaft // Kapitänstochter / A.S. Puschkin. L., 1984. S. 233 280.

4 Makogonenko, G.P. Kreativität A. S. Push-

Kina in den 1830er Jahren (1833-1836) / G.P. Makogo-

nenko. L., 1982. S. 415.

ko zollt ihren Gedanken Tribut, verweist aber auch auf die Gefühle, die Denkprozesse anregen. Die Vernunft als Segen des Menschen ist laut Fromm zugleich sein Fluch, deshalb „muss der Mensch in sich nicht nur die Vernunft pflegen, sondern auch Gefühle pflegen, durch die sich persönlicher Reichtum und Universalität offenbaren“5. Die einzigartige Individualität im Charakter von Puschkins Charakteren manifestiert sich unserer Meinung nach in einer entwickelten Gefühlskultur, in der Fähigkeit, eine hohe Intensität emotionaler Reaktionen und Erfahrungen zu haben.

Die psychologische Forschung des Schriftstellers basiert weitgehend auf den rational-emotionalen Manifestationen der Charaktere in bestimmten Situationen, die unendlich reichhaltiger sind als die Protokollnotizen des Erzählers Grinev. Wenn man also die "Verzeihung"-Szene liest, kann man nicht umhin, emotionale Motivation in Pugachevs Verhalten zu erkennen. Er, ein Bauer, löst sich geschickt und subtil aus der Situation und zeigt Sensibilität für die Erfahrungen des Adligen Grinev.

Zum Beispiel wird uns in der Episode, in der die Täuschung von Grinev entdeckt wurde, der versteckte, dass Masha die Tochter von Kapitän Mironov war, nicht gesagt, wie sich Pugachev fühlte, getäuscht von einem Mann, dem er von ganzem Herzen Gutes tat. Der Dialog, die Intonationen der Sprecher, die äußeren Zeichen von Pugachevs Erfahrung sind so ausdrucksstark, dass wir den mentalen Sturm des Betrügers erahnen können. Puschkin bezeichnet nur bestimmte Momente des psychologischen Zustands des Helden: feurige Augen» (VIII (1): 356)6 er ist wütend und wartet auf eine Erklärung. Als Grinev die Tatsache der Lüge bestätigt, verfinsterte sich Pugachevs „Gesicht“ (ebd.). Aber Grinev erklärt seinen Betrug aus Angst um das arme Mädchen, und Pugachev versteht die Gerechtigkeit seiner Tat.

5 Das Problem des Menschen in der westlichen Philosophie: Übersetzungen / comp. und danach. P.S. Gurewitsch; gesamt ed. Yu.N. Popov. M., 1988. S. 507 508.

Kin, A.S. Gesamtwerk: in 16 Bänden / A.S. Puschkin. M. L., 1937 1939. In rund

Klammern geben den Band und die Seitenzahlen oder nur die Seiten des oben genannten Bandes an. Die Rechtschreibung und Zeichensetzung des Autors wurde beibehalten.

wie er lachte. Pugachev versteht und fühlt mehr, dass das Glück zweier Menschen von ihm abhängt.

Dass sich Pugatschow von unmittelbarem Gefühl leiten lässt, wird durch zahlreiche Pausen im Text angedeutet. bedeutende Mittel psychologische Eigenschaften von Puschkins Charakteren. Wahre Gefühle sind lakonisch und immer mehr als das Gesagte. Puschkins Helden schweigen in der Regel „aus ganzem Herzen“ (USh(1): 375).

Lesen wir die berühmte Szene des "Duells" zwischen Pugachev und Grinev noch einmal. „Unser gegenseitiges Schweigen dauerte mehrere Minuten. Pugachev sah mich aufmerksam an und kniff gelegentlich sein linkes Auge mit einem erstaunlichen Ausdruck von List und Spott zusammen. Endlich lachte er, und zwar mit einer so ungeheuchelten Fröhlichkeit, dass ich, als ich ihn ansah, anfing zu lachen, ohne zu wissen, warum. Darauf folgt ein direktes Angebot an Grinev, dem „großen Souverän“ zu dienen: „Ich habe gezögert. Pugachev wartete düster auf meine Antwort. Endlich siegte in mir das Pflichtgefühl über die menschliche Schwäche“ (332). In der Seele des Offiziers Grinev tobt ein schmerzhafter Kampf zwischen der Angst um das eigene Leben und einer rational verstandenen Pflicht. Nachdem Pugachev die Ablehnung gehört hatte und erkannte, dass der Feind vor ihm stand, „dachte“ er einige Zeit nach (332) und beschloss dann, den jungen Adligen in Frieden gehen zu lassen.

Laut M. I. Tsvetaeva „ist diese Szene ein Duell der Großzügigkeit, ein Wettbewerb der Größe. Konfrontation von Angesicht zu Angesicht, innerhalb von Pugachev, Autokratie mit ihrer eigenen Anziehungskraft des Herzens. Konfrontation von Angesicht zu Angesicht, innerhalb von Grinev, zwischen menschlicher Anziehungskraft und militärischer Pflicht.“ 1. Warum fühlen sich die Charaktere gegenseitig „angezogen“? Anscheinend, weil sie intuitiv die Hauptsache ineinander gefangen haben - Herzlichkeit, die sich in erstaunlicher Offenheit manifestiert, das Fehlen jeglicher List. Es war Grinevs äußerste Aufrichtigkeit in einer für ihn lebensgefährlichen Situation, die Pugachev „verblüffen“ konnte (333), da er selbst ein aufrichtiger Mensch ist, der sich kühn weigern kann, den Souverän zu spielen, um seinen Betrug zuzugeben. Die Kräfte des Geistes und des Herzens führen einen stillen Streit in den Seelen der Helden, in dem das Herz einen bedingungslosen Sieg erringt. In der Szene-

1 Tsvetaeva, M. Werke: in 2 Bänden V.2 / M. Tsvetaeva. M., 1984. S. 345.

Es gibt keine Verlierer, kein „Duell“: Beide haben die Prüfung des Seelenadels mit Bravour bestanden.

Grinev und Pugachev treten im Roman als Menschen auf starker Charakter mit ungewöhnlichem Willen. „Der Wille ist im menschlichen Leben so wichtig, schreibt ein moderner Philosoph, weil der Sinn und Zweck Menschenleben hat eine moralische und keine intellektuelle Bedeutung. Ein Synonym für den Willen ist das Herz, ein Synonym für den Verstand ist der Kopf (vgl. lat.: intellect mens, will animus von anima soul, life)“ 2.

Gleichzeitig sind Puschkins willensstarke, edle, menschlich schöne Helden nicht immer in der Lage, sich zu verstehen. Dies geschieht zum Beispiel in der Episode, in der Pugachev, der Grinev fesseln möchte, mit "wilder Inspiration" (VIII(1): 353) ein kalmückisches Märchen erzählt. Die Geschichte enthüllt die Tiefe von Pugachevs spiritueller Vision. Dieser Mann mit Adlernatur kann nicht nach den Gesetzen eines Raben leben. Das Wichtigste für ihn ist das Gefühl der Freiheit. Das von Pugachev erzählte Märchen ist ein volkspoetisches Analogon der Walsingham-Hymne, in der das Vertrauen in eine Person offenbart wird, in seiner Fähigkeit, die „unerklärlichen Freuden“ der Entrückung der Schlacht zu finden:

Es gibt Entzücken im Kampf

Alles, alles was den Tod bedroht,

Denn das Herz eines Sterblichen verbirgt unerklärliche Freuden - Unsterblichkeit vielleicht ein Versprechen,

Und glücklich ist, wer sie inmitten der Aufregung erwerben und kennen lernen konnte

In dem Artikel "Ein Blick in die russische Literatur von 1846" V.G. Belinsky entfaltet die auf Spiritualität beruhende Position zur Einheit des Individuums: „Was ist im Menschen seine höchste, edelste Wirklichkeit? - Natürlich, was wir es Spiritualität nennen, das heißt, Gefühl, Vernunft, Wille ... "4.

2 Avtonomova, N.S. Grund. Intelligenz. Rationalität / N.S. Avtonomov. M., 1988. S. 140.

3 Empfindlich gegenüber künstlerisches Wort ALS. Puschkin, M.I. Tsvetaeva bemerkte diese Nähe und schreibt zu Recht, dass das Gespräch der Charaktere unter der Inschrift stattfindet: "Es gibt Entrückung im Kampf." „Im Fest während der Pest hat Puschkin uns das gesagt, in Die Tochter des Hauptmanns hat Puschkin uns das angetan“ // Mein Puschkin / M. Tsvetaeva. M, 1967. S. 118.

4 Belinsky, V. G. Gesamtwerk: in 13 Bänden Bd. 10 / V.G. Belinsky. M, 1955. S. 317.

Es gibt eine klassische Tradition, den Willen als Willenshandlung zu betrachten: Das Wesen einer Willenshandlung besteht darin, dass die Entscheidung zum Handeln auf einen inneren Widerstand trifft, der durch „willentliche Anstrengung“ überwunden wird die Analyse des Willens auf der Ebene des Handelns (Volitional Action) und auf der Ebene der Persönlichkeit (Volitional Personality), die zu unterschiedlichen ersten Vorstellungen über die motivationalen Aspekte des Willens führt. Es ist im zweiten Fall wir redenÖ spiritueller Mensch, die „motivationale Kongruenz“ zeigt, d. h. die harmonische Abstimmung von Entscheidung, Wunsch und Ausführung 2.

Natürlich zeigen sowohl Grinev als auch Pugachev einen beneidenswerten Willen. Aber die Kriterien für ihre Willensbemühungen sind sozusagen grundverschieden. Grinev, der willentliche Handlungen zeigt, ist durch die Grenzen seines eigenen Schicksals und seiner eigenen Gefühle begrenzt. Pugachev ist ein historischer Mann, eine willensstarke Persönlichkeit; er ist mit einem aktiven Willen ausgestattet und gewinnt, gibt anderen Menschen Willen.

Puschkin kollidiert zwei Charaktere, zwei Bewusstseine. Grinev reagiert auf das Märchen, indem er die Begrenztheit seines Denkens verrät. Die von ihm unangemessen geäußerte Moralisierung „Aber von Mord und Raub zu leben heißt für mich, nach Toten zu picken“ (VIII (1): 353) verrät den Prosaismus der Vorstellungen vom Leben, die Unfähigkeit, den wahren Sinn des Gesagten zu erfassen. Pugachev erstarrte, erstaunt über das, was er hörte. Grinev zeichnete seine Reaktion auf: "Pugachev sah mich überrascht an und antwortete nicht" (353). Hinter dem neu entstandenen Innehalten steckt kein ratender menschlicher Kontakt mehr, sondern im Gegenteil ein Abgrund von Missverständnissen. Der Adlige Grinev kann das inspirierte und tragische Schicksal des Bauernführers nicht verstehen.

Die Charaktere von Puschkins Charakteren werden von einem "äußeren" Porträt zu einem tiefenpsychologischen Porträt aufgebaut, in dem zunehmend neue Fakten über ihre Aktivitäten entdeckt und entdeckt werden moralisches Leben. In der Handlung des Romans "The Fiend, the Villain" (358) erscheint Pugachev als großzügiger Retter

1 Siehe: Leontiev, A.N. Aktivität. Bewusstsein. Persönlichkeit / A.N. Leontjew. M., 1977. S. 209.

2 Siehe: Gippenreiter, Yu.B. Über die Natur des menschlichen Willens / Yu.B. Gippenreiter // Psi-

kalt Zeitschrift 2005. V. 26. Nr. 3. S. 18.

Tel. Grinew und Mascha. Die „strenge Seele“ (V111(1): 356) des Betrügers ist berührt von der Furchtlosigkeit des jungen Adligen, seiner unveränderlichen Dankbarkeit für Freundlichkeit, Sympathie für das Schicksal des Rebellen. Das Begnadigungsprivileg des Souveräns widerspricht nicht der Breite von Pugachevs Natur und der aufrichtigen Freundlichkeit seiner Motive. Die Teilnahme am Schicksal von Grinev wird nicht nur von menschlicher Sympathie, sondern auch von einem Sinn für Gerechtigkeit ausgelöst und widersetzt sich bis zu einem gewissen Grad der Grausamkeit, an der Pugachevs Seele nicht liegt.

Als der Gouverneur von Orenburg sich weigerte, Grinev zu helfen, beschloss er, Pugachev in Berdskaya Sloboda um Hilfe zu bitten, um Gerechtigkeit zu erlangen. Dies war die Originalversion des 11. Kapitels ("Rebellious Sloboda"). Nur aus Zensurgründen gab Puschkin diesen Plan auf und wies in der Neufassung des Kapitels darauf hin, dass Grinew zufällig in das Hauptquartier von Pugachev gelangt sei.

Entgegen äußerer Umstände, die als Gegner der Barmherzigkeit dargestellt werden, rettet Pugachev Grinev dreimal vor dem Tod. Machtvoll drängt er alle Kräfte zurück, die sich dem Diktat seines Herzens widersetzen.

Wenn wir den Text des Romans lesen, nehmen wir Puschkins Wertewelt zusammen mit der genialen visuellen Plastizität wahr. Herzlichkeit ist der höchste Maßstab, nach dem der Autor von The Captain's Daughter die Bedeutung einer Person beurteilt, besonders wenn vor ihm eine Person von Geschichte steht. Eine historische Figur wird von Puschkin am Grad ihrer Menschlichkeit gemessen. Der Charme der Persönlichkeit von Puschkins Pugachev ist offensichtlich.

Auch Katharina II. im Roman ist nicht ohne Charme, aber von anderer Art. Auch als Privatdame im eigenen Garten hört sie nicht auf, Kaiserin zu sein: Sie fragt beharrlich unbekanntes Mädchenüber den Zweck des Besuchs, erinnert sich perfekt an die Menschen, die ihr Leben für sie gaben, "aufmerksam und unterstützend" (VIII (1): 372). Ihre Strenge, Kälte beim Lesen eines Briefes über Grinev, der ihr als "unmoralischer und schädlicher Schurke" präsentiert wurde, ihre Wut über Maschas respektlosen Ausruf: "Ah, stimmt nicht!" (ebd.), all dies

3 Siehe hierzu mehr: Makogonenko, G.P. Dekret. op. S. 389.

verrät die herrische Kaiserin, die keine freie Meinung duldet, keine Einwände zulässt.

Natürlich Mashas heiße Geschichte über wahre Gründe Grinevs Handlungen wurden durch das harte Urteil von Katharina II. Erschüttert und weckten Mitgefühl für das Waisenkind. Das Versprechen einer schnellen Antwort beendet das Gespräch. Die Kaiserin intervenierte jedoch nicht sofort. Es war notwendig zu überprüfen, um eine Wirkung zu erzielen? Die Kaiserin hier ist fair, freundlich, herablassend, aber nicht herzlich, obwohl der Autor bemerkt: „Alles in einer unbekannten Dame zog unwillkürlich das Herz an“ (UID!): 372). Es gibt keine Gefühlsimpulse wie bei Pugachev, bei Catherine. Überlegte Größe, die sich um die Angemessenheit und den Eindruck kümmert, den sie hinterlässt.

Die Vernunft greift in die Sphäre der Gefühle ein und hilft dem Menschen natürlich, geistige Bewegungen zu meistern. Aber eine solche „Kanalisation“ ursprünglicher Gefühle hat auch einen erheblichen Nachteil - sie zerstört das „Organische“, das „ Das Leben leben“, die dem Autor so am Herzen liegt.

Bereits 1937 machte Viktor Shklovsky eine subtile Beobachtung, dass Puschkin das Bild von Katharina II. Aus dem Porträt von V.L. Borovikovsky 1. Es stellt sich heraus, dass der Schriftsteller keine lebende Person, sondern eine tote Natur dargestellt hat. Aus dieser sekundären Natur heraus spielt die Kälte, die Katharina in Puschkins Roman umgibt („der frische Hauch des Herbstes“ (371), „der strenge Ausdruck auf ihrem Gesicht“ (372), die Kälte in ihren Handlungen, eine Aufhängerin zu sein).

Yu.M. Lotman hat Recht, wenn er gegen Puschkins grob geradlinige Definition von Katharinas II. Sicht auf Katharina II. Einwendet Natürlich hat der Autor von „Die Kapitänstochter“ kein negatives Bild der russischen Kaiserin geschaffen. Aber er braucht den Widerstand von Pugachev und Catherine, um die Wahrheit über die Natur der Autokratie zu entdecken. Pugachevs spirituelle Impulse enthalten uneigennützige, von Berechnungen befreite Motive, die sich in wahrhaft moralischem Verhalten verwirklichen. Er tut, was ihm gesagt wird, nicht aus politischen Erwägungen.

1 Shklovsky, V. Anmerkungen zur Prosa russischer Klassiker / V. Shklovsky. M, 1953. S. 64.

2 Lotman, Yu.M. Die ideologische Struktur der "Kapitänstochter" // In der Schule des poetischen Wortes: Puschkin, Lermontov, Gogol: Buch. für den Lehrer / Yu.M. Lotmann. M., 1988. S. 121.

niya, aber menschliches Gefühl. Die Kaiserin ist sich des Preises ihrer Großzügigkeit bewusst und demonstriert ihn. Außerdem hindert sie im Gegensatz zu Pugachev nichts daran, das arme Waisenkind glücklich zu machen. Grinev hat nichts zu bestrafen: Er hat die Uniform des Offiziers nicht verraten. Die russische Kaiserin handelt in Übereinstimmung mit dem Gesetz.

Die Szene von Mascha mit der Kaiserin erinnert in vielerlei Hinsicht an Grinews Gespräch mit dem General im Garten. Im Regierungslager haben Gefühle keine Macht über Taten, sie werden von einem klugen Verstand geleitet. Trockene Rationalität spiegelt sich bereits in den Porträts des Generals und Katharina II. im betont ruhigen Ausdruck ihrer Gesichter wider: „Sein Gesicht schilderte Ruhe, Gesundheit und Gutmütigkeit“ (VIII (1): 338) über den General; „Ihr Gesicht, voll und gerötet, drückte Wichtigkeit und Ruhe aus“ (371) über Katharina. Diese absichtliche Ruhe ist eine geschickte Maske, die den Mangel an Herzlichkeit überdeckt.

Als der General „in der Zwischenzeit“ (338) von den schrecklichen Vorfällen mit Pjotr ​​Andrejewitsch hört, geht er seiner Arbeit nach: Er schneidet weiterhin trockene Äste von Apfelbäumen im Garten. Später, als Grinev herausfindet, dass Masha in den Händen von Shvabrin ist, zeigt der General echtes Mitgefühl für den Helden, fast verzweifelt vor Verzweiflung: „Wahrscheinlich hat ihn mein Aussehen beeindruckt; er erkundigte sich sorgfältig nach dem Grund meiner hastigen Ankunft“ (342). Dies hindert den General jedoch nicht daran, Grinevs Bitte, eine Kompanie Soldaten bereitzustellen, um die Festung Belogorsk zu säubern und das Mädchen zu retten, rundweg abzulehnen. Für ihn ist eine solche Entscheidung gleichbedeutend mit Wahnsinn: „Der General sah mich aufmerksam an und glaubte wahrscheinlich, ich sei verrückt (wobei ich mich fast nicht täuschte)“ (343). „Diese Expedition wäre unvorsichtig“ (ebd.), stellt er kategorisch fest. Als Person mag der General mit Grinev mitfühlen, aber er verhält sich wie ein Beamter. Er zeigt eine gewisse Pedanterie des Geistes. Der Hauptnachteil des Pedanten ist "emotionale Unterentwicklung", seine Ideen werden nicht durch das Licht und die Wärme des Herzens erwärmt. Indem er Grinev Truppen gibt, würde der General gegen die Regeln der Militärtheorie verstoßen, ohne sie zu geben, verstößt er gegen die Regeln der Menschlichkeit.

Es ist bezeichnend, dass Puschkins Katharina II. immer von einem „leichten Lächeln“ (371) begleitet wird: Masha Mironova sie

begrüßt sie mit einem Lächeln, spricht liebevoll mit ihr und beendet das Treffen mit einem Lächeln, wobei die Heldin "voll freudiger Hoffnung" zurückbleibt (VIII (1): 373). Das Geheimnis des Einfachen lächelt in Abwesenheit aufrichtiger Gefühle. Wahrscheinlich war die Dame deshalb von der Geschichte des Waisenkindes nicht nur „berührt“, sondern „scheinbar berührt“ (372). Die offensichtliche Künstlichkeit von Catherines Aussehen zeigte sich wenig später: „Anfangs las sie mit einem aufmerksamen und wohlwollenden Blick; aber plötzlich veränderte sich ihr Gesicht, und Masha Mironova, die alle ihre Bewegungen mit den Augen verfolgte, erschrak vor dem strengen Ausdruck dieses Gesichts, das in einer Minute so angenehm und ruhig war. Außerdem hört Ekaterina Mascha „mit kaltem Blick“, aber „mit Aufmerksamkeit“ zu (ebd.). Der Kaiserin gelingt es dank ihres umsichtigen, aufmerksamen Verstandes, ihre innere Erscheinung sorgfältig zu verbergen.

GP Makogonenko, dass „Puschkins Psychologismus asketisch ist“1, ist teilweise wahr. ALS. Puschkin zeigt seltenen Einfallsreichtum und demonstriert eine Vielzahl von Möglichkeiten und Techniken zur Darstellung von Charakteren. Emotionale Stimmung und eine schnelle Veränderung der emotionalen Reaktionen der Figuren werden vom Autor sorgfältig festgehalten, weil er davon überzeugt ist, dass sich die Komplexität des Ablaufs emotionaler Prozesse indirekt, in ihrer äußeren Manifestation, reproduzieren lässt. Gewöhnliche Beobachtungen von mimischen Veränderungen im Gesicht reichen aus, um die Gefühle zu bestimmen, die in diesem Moment von einer Person Besitz ergriffen haben. Der Autor lenkt die Aufmerksamkeit des Lesers auf ein bestimmtes Detail des Porträts und hebt die Hauptsache im Charakter des Helden hervor.

Die geistige Freiheit von Pugachev, der die Behörden herausforderte, wird im Ausdruck seiner Augen betont: „funkelnde Augen“ (ebd.: 290, 324), „lebende große Augen“ (290), „Falkenaugen“ (328), „feurige Augen“ (335 , 356). Pugachevs Falkenaugen werden weicher, wenn er Direktheit, Aufrichtigkeit und Adel in den Menschen bemerkt, und werden feurig, wenn er Betrug sieht.

Aber in der Gestalt des Schurken Shvabrin wird etwas ganz anderes bemerkt. „Äußerst lebhaft“ (296) drückt das Gesicht des Helden oft aus

1 Makogonenko, G.P. Dekret. op. S. 413.

"aufrichtige Bosheit" (^Shch): 334), "düstere Bosheit" (359), "vorgetäuschter Spott" (334), "böses Grinsen" (369), mit dem er sich für immer von den Lesern der Notizen von Pjotr ​​​​Andreevich Grinev trennte.

Ein Werk über den Pugachev-Aufstand, wie er interpretiert wurde lange Jahre, genannt Puschkin „Tochter des Hauptmanns“. Wir schließen uns der Meinung von N.N. Skatova: "Das Grundlegendste in der Geschichte, das Bejahendste und Belastbarste ist sie, Masha Mironova, die Tochter des Kapitäns" 2.

Das Bild der Tochter des Kapitäns ist voller Lyrik und Anmut. Bei der Schaffung ihres poetischen Bildes greift Puschkin auf "herzliche" Eigenschaften zurück. Erinnern wir uns, dass Grinevs erster Eindruck von Marya Ivanovna folgender ist: "Ich fand in ihr ein umsichtiges und sensibles Mädchen" (299).

Verstand und Herz Merkmale Charakter der Heldin. Mascha gestand Grinev ihre „aufrichtige Zuneigung“ und gab sich „mit der ganzen Leichtgläubigkeit der Jugend und Liebe den Gefühlen ihres zarten Herzens hin“ (308). Beim Abschied von ihrem Geliebten sagt sie: „Bis zum Grab wirst du allein in meinem Herzen bleiben“ (363). Sogar im Brief von Katharina II. An Andrei Petrovich Grinev mit der Begründung seines Sohnes gibt es „Lob für Geist und Herz der Tochter von Kapitän Mironov“ (374).

Maria Iwanowna ist einfach und aufrichtig. Die spirituellen Bewegungen der Heldin spiegeln sich direkt und deutlich in ihrem gesamten Erscheinungsbild wider. Die Verlegenheit eines Mädchens bei der Begegnung mit einem jungen Mann wird durch "brennende" (297) Ohren verraten; „sweet voice“ (357) vermittelt die echte Angst, die sie empfand, als sie von dem bevorstehenden Duell erfuhr: „Marya Ivanovna mit Zärtlichkeit

tadelte mich wegen der Angst, die mein Streit mit Shvabrin allen bereitete“ (305). Alles wird vom Autor bei der Beschreibung des Charakters berücksichtigt: die Intonation der Stimme, Mimik. Auch die Fähigkeit der Hände, eine Vielzahl von Emotionen auszudrücken, spiegelt sich darin wider künstlerische Praxis Puschkin: "Mit zitternder Hand" gibt Mascha einen wütenden Brief von Andrei Petrovich Grine zurück

2 Skatov, N.N. Fern und nah / N.N. Skatow. M., 1981. S. 68.

Laut ihrer Mutter ist Masha ein „Feigling“ (298). Doch in entscheidenden Momenten ihres Lebens entdeckt sie die wunderbaren Eigenschaften ihrer Natur „Geist und Herz“, die sich darin offenbaren pure Liebe zu Grinev, im entschlossenen Widerstand gegen Shvabrin, als sie sich in seiner vollen Macht wiederfand, und schließlich, auf ihrer waghalsigen Reise nach Zarskoje Selo, zur Kaiserin selbst, um ihren Verlobten zu retten. Wie in der "russischen Seele" Tatyana wird in Masha Mironova das Bild einer russischen Frau voller Selbstlosigkeit vermittelt. Wie Tatyana Larina hat die Heldin nicht nur ein „zartes“, sondern auch ein treues Herz und ist in der Lage, „sich selbst zu geben“ (S. N. Bulgakovs Begriff).

Es ist Masha Mironova, die in einer schwierigen Zeit für die Familie Grinev an die Spitze des Romans tritt. In Demut erzogen, nachdem sie von ihrem Vater den vorbildlichen Gehorsam gegenüber dem Willen eines anderen geerbt hatte, verzichtete sie sowohl auf Demut als auch auf Gehorsam und entschied sich fest dafür, ihren geliebten Menschen zu retten. Gleichzeitig trat sie nicht nur für ihr Glück, sondern auch für Gerechtigkeit in den Kampf ein. Das Herz der Heldin "rebelliert" gegen das von Katharina II. unterzeichnete unfaire Urteil. Die Liebe zu Grinev und das Vertrauen in seine Unschuld bestimmen das weitere Verhalten der Kapitänstochter.

Das Treffen von Masha Mironova mit Catherine II enthüllt schließlich den Charakter der Heldin: Von einer schüchternen Bittstellerin wird sie zu einer tapferen Verteidigerin der Gerechtigkeit. Das Mädchen unterbricht eine wichtige Dame, die Grinev des Verrats bezichtigt, und erzählt "mit Hitze" (271) die ganze Geschichte. Sie verteidigt mutig ihren Glauben, die Wahrheit, während sie eine ihr selbst unbekannte Charakterstärke offenbart. Die Ehre, Grinev freizulassen, gebührt Masha Mironova. Puschkin nannte seinen Roman so, weil er zum ersten Mal eine Heldin hatte, die um ihr Glück kämpfte und diesen Kampf gewann.

Urteil, zu gegebener Zeit fallen gelassen

V. G. Belinsky, Grinev sei „eine unbedeutende, farblose Figur“1, widerspricht dem Text von Puschkins Roman. Unter-

1 Belinsky, V.G. Dekret. op. T.7. S. 577.

Grinevs Adelswachstum steht Don Quixote in nichts nach. Kein Wunder, dass Grinev mit diesem Helden verglichen wird. In The Missing Chapter nennt Shvabrin Grinev direkt "Don Quijote von Belogorsk" (VIII (1): 379). Die Liebe zu Masha Mironova macht ihn so. In einem naiven Schädling, freundlich, aber jedem Einfluss unterworfen (Bop-re, Zurina, Shvabrina), taucht eine ehrliche und mutige Person auf, die in der Lage ist, stark zu fühlen, mutig zu handeln, ihre Gefühle zu schützen und den Geboten der Pflicht zu folgen.

Es wurde zuvor angemerkt, dass die Hauptfiguren von The Captain's Daughter, Pyotr Grinev und Masha Mironova, Menschen eines direkten, intuitiven und nicht intellektuellen, analytischen Lagerhauses sind. Sie begreifen nicht alles in ihren Gefühlen, deshalb sind Grinevs Notizen voll von solchen Ausdrücken: „Es ist unmöglich zu sagen, welche Wirkung dieses einfache Volkslied auf mich hatte“ (331); "Meine Gefühle waren zu vage" (325); „Ich kann nicht erklären, was ich fühlte, als ich mich von diesem schrecklichen Mann trennte“ (358). Auf diese Weise vermittelt der Autor die verborgene Dynamik des Gefühlslebens des Helden und macht deutlich, dass sich die Komplexität menschlicher Gefühle nicht auf präzise Definitionen reduzieren lässt. Sie zu benennen bedeutet, den emotionalen Prozess zu vereinfachen.

In „Die Kapitänstochter“ von A. S. Puschkin macht sich jenes Misstrauen gegenüber dem Rationalismus bemerkbar, das später zum Motiv von L. N. Tolstoi 2.

Shvabrin ist voller skeptischer Rationalismus und erscheint im Roman als böse. Obwohl er als unbestreitbar intelligenter und sogar begabter Mensch charakterisiert wird (Masha: „Aleksey Ivanovich, of course, a smart person“ (305); Grinev: „Shvabrin was not very stupid. dies hindert ihn nicht daran, Menschen „gnadenlos" zu behandeln. (301) Wissen, Vernunft, Vernunft bestimmen überhaupt nicht das moralische Verhalten eines Menschen. Außerdem zeigt Puschkins kluger Held in seinen ungebührlichen Taten einen außergewöhnlichen Einfallsreichtum.

2 Siehe: Bulanov, A.M. Künstlerische Phänomenologie der Darstellung des Herzlebens in russischen Klassikern / A.M. Bulanov. Wolgograd, 2003. S. 157 184.

sich versteckt, um den Lauf der Dinge zu kontrollieren, andere zu manipulieren. „Scharfsinnig“ (VIII (1): 334) Aleksey Ivanovich diffamiert Mascha in den Augen eines verliebten Rivalen, versetzt ihm in einem Duell einen gemeinen Schlag, den er dann anonym den Eltern von Pjotr ​​​​Andreevich mitteilt, hält seinen gewaltsam fest Die Braut, die ihn zwingt, sein eigener zu werden, informiert schließlich nach dem Zusammenbruch die Behörden über den angeblichen Verrat an Grinev.

Wenn in Puschkins Lieblingshelden ihre Geradlinigkeit betont wird, dann zeichnet sich Shvabrin durch völlige Gemeinheit aus. In seinem Verhalten sieht Grinev, der kam, um Masha zu befreien, einen schlecht versteckten Vorwand: „In abscheulichen Ausdrücken drückte er seine Freude und seinen Eifer aus. Als er mich sah, war er verlegen, erholte sich aber bald und streckte seine Hand aus. Er schien nicht er selbst zu sein. Mit seiner gewohnten Schärfe ahnte er natürlich, dass Pugachev mit ihm unzufrieden war. Er war ein Feigling vor ihm und sah mich ungläubig an“ (354). Als die ganze Wahrheit enthüllt wurde, „fiel Shvabrin auf die Knie“ (355) vor Pugatschow, „in Raserei“ (356) schrie.

Vielleicht lässt sich der Held von einem wahren Gefühl für das Mädchen leiten? Ist er bereit, sich für ihre Liebe zu opfern? Nein, Puschkin schreibt keine Idylle im Geiste der Sentimentalität. Shvabrin erkennt die Gefahr für sich selbst und sagt dem Rebellen, dass Mascha die Tochter seines Feindes ist. Und vergeblich glaubt später der naive Grinev, dass Shvabrin Masha während des Verhörs nicht nennt, "weil in seinem Herzen ein Funke des gleichen Gefühls war" (368), das ihn besitzt. Der Punkt hier ist natürlich ein anderer. Deshalb ist er ein „böser Bösewicht“ (ebd.), dass es nicht die Liebe ist, die ihn antreibt, sondern ein anderes Selbsterhaltungsgefühl um jeden Preis. Der Verräter Shvabrin fürchtet zusätzliche Beweise gegen sich.

Shvabrins Zynismus und Grinevs Aufrichtigkeit der Gefühle werden in The Captain's Daughter nicht einfach verglichen, sondern mit 1 bewertet.

1 VG Marantsman glaubt zu Recht, dass der Vergleich von Grinev und Shvabrin der Nachbarschaft von Onegin und Lensky ähnelt. "Shvabrins Individualismus führt jedoch zu Freizügigkeit, die Onegin nicht hat." (Siehe: Marantsman, V.G. Studieren der Arbeit von A.S. Puschkin in der Schule // Auf dem Weg zu A.S. Puschkin: ein Leitfaden für Lehrer und Schüler: in 2 Stunden, Teil 1 / V.G. Marantsman. M., 1999. S. 239.)

Die Gemeinheit von Puschkins Helden entsteht aus der Unfähigkeit zu lieben und der Verarmung der Liebe. Das spirituelle Vakuum ist gefüllt mit boshafter Ohnmacht, bedeckt mit einem „bösen Lächeln“. Das Böse, davon ist der Autor überzeugt, ist selbstzerstörerisch; Das endgültige Schicksal von Shvabrin ist vorbestimmt. Er versagt sowohl in der Liebe als auch in der „Geschichte“. Der Verstand rettet den herzlosen Helden von Puschkin nicht, alle listigen Machenschaften des Bösewichts zerfallen zu Staub.

A. S. Puschkin erzählt den bedingungslosen Wert menschlicher Gefühle, deren Gefäß das Herz ist, und verwendet in dem Roman weithin das „Herzvokabular“. Wie bereits erwähnt, entpuppt sich das Herz in The Captain's Daughter als Kriterium für die Moral der Charaktere.

"Herz" charakterisiert in gewisser Weise die Charaktere: Dass Grinev auf den Seiten des Werks ein "reines Herz" hat, wiederholt Puschkin viele Male (VIII (1): 296, 308, 366, 367). Das Hauptverdienst des Helden ist, dass er, nachdem er alle Prüfungen durchlaufen hat, die ihm zugefallen sind, die Menschlichkeit bewahrt, Menschenwürde sein Herz ist „in Stücke gerissen“ (366), aber noch rein.

Die Bewegung der emotionalen Sphäre wird von Puschkin im „Herzschlag“, seinen Gefühlen, objektiviert. Vor der Eroberung der Festung Belogorsk durch die Pugacheviten war Pjotr ​​Andrejewitsch in erster Linie besorgt über das Schicksal von Mascha: „Das Schicksal von Marya Ivanovna stellte sich mir lebhaft vor und mein Herz sank“ (319); „Mit tief empfundener Besorgnis“ (321) erfährt er, dass die Tochter von Kapitän Mironov keine Zeit hatte, die Festung zu verlassen. „Mein Herz brannte. Ich stellte mir vor, ihr Ritter zu sein“ (322), beschreibt Grinev seinen Zustand. Da er nichts Bestimmtes über das arme Mädchen weiß, findet er keine Ruhe: „Ein schrecklicher Gedanke schoss mir durch den Kopf: Ich stellte mir vor, er wäre in Räuberhand. Mein Herz sank“ (327). Als Pugachev die kranke Mascha im Haus des Priesters sah, verzweifelte Grinev, weil er verstand, was die Tochter des Kommandanten der Festung bedrohte: „Mein Herz setzte einen Schlag aus, aber es gab nichts zu tun“ (328). „Mein Herz begann stark zu schlagen“ (351), „mein Herz schmerzte“ (354), so beschreibt Grinev seine Gefühle, als sie zusammen mit Pugachev Mascha aus der Gefangenschaft retten.

„Herz“ in Puschkins Poetik verkörpert ein Gefühl oder etwas Bestimmtes emotionaler Zustand. Von Maschas Liebe überzeugt, vergibt Pjotr ​​Andrejewitsch großzügig dem verräterischen Schwabrin: „Ich war zu glücklich, um ein feindseliges Gefühl in meinem Herzen zu bewahren“ (VIII (1): 308). Der dankbare Adlige Grinev versucht, sein Leben und seine Liebe zum Betrüger Pugachev zu retten, "um alles auszudrücken, womit sein Herz gefüllt war" (358). Junge Menschen fühlen sich nach monströsen Umbrüchen extrem müde: „Unsere Herzen waren zu müde“ (360). Aber wie Sie wissen, endeten die Tests der Helden hier nicht. Pjotr ​​Andrejewitsch erwartete eine falsche Anzeige und die darauf folgende Verhaftung. Am Vorabend der schrecklichen Ereignisse wird Grinev von einer bösen Vorahnung gequält: „Etwas hat mich ins Herz getroffen. Ich hatte Angst, ohne zu wissen, was“ (364). Als der Held sich in Lebensgefahr befindet, betet er „für die Rettung aller, die ihm am Herzen liegen“ (325). Und er sieht sein Heil in „aufrichtigen Erklärungen der Wahrheit“ (367). Der Glaube an die Gerechtigkeit und Herzlichkeit der Menschen hilft Grinev, in schwierigen Momenten des Lebens zu bestehen. Zusammen mit dem Helden glaubt der Autor, dass Aufrichtigkeit der Gefühle und ritterlicher Adel retten.

Im Wesentlichen reproduziert die gewählte Auswahl an „von Herzen kommendem Vokabular“ die Handlung von The Captain’s Daughter, einem einzigartigen Werk über die Unausrottbarkeit des Guten in menschliche Seele. Im Roman verschwindet das Gute nicht spurlos, es bewahrt wie ein Talisman den Geber. Ein Mantel aus Hasenschaffell, der dem Berater aus Dankbarkeit geschenkt wurde, rettet Grinev aus der Schlinge. Das Geschenk von fünfzig Kopeken an den Polizisten ermutigt ihn, Grinev während des Angriffs einen Brief von Masha zu geben. Sogar die Kaiserin ist in diesen Kreis der Güte eingeschlossen: Nachdem sie der Waise zugehört und die schwierige Situation geklärt hatte, stieg sie auf die Ebene einfacher menschlicher spiritueller Bewegungen. liebende Menschen verbinden den Bauernzaren Pugatschow und die edle Kaiserin Katharina II. Puschkin träumt von einer Gesellschaft der sozialen Harmonie ohne „sinnlose und erbarmungslose“ (364) Ausschreitungen, in der Menschlichkeit das Hauptprinzip ist.

Im sterbenden Roman des großen Puschkin ist der unzerstörbare Glaube des Autors an das Gute enthalten wie im Gesetz des Herzens.

LV SPESIVTSEV (Astrachan)

GENRE ORIGINALITÄT DES TRIPTYCHONS M. TSETAEVAYA "VOM MEER", "EIN VERSUCH ZUM RAUM", "NEUES JAHR"

Die Werke von M. Tsvetaeva werden aus ihrer Sicht betrachtet Genre-Originalität. Der Autor analysiert sie als ein lyrisches Monolog-Geständnis, das auf der tragischen Weltanschauung des Dichters basiert. Die Problematik des Selbst erweist sich als die führende in den betrachteten Gedichten, deren Gattungseinheit auf der beweglichen und organischen Korrelation des in intimsten, intimsten Bezeichnungen genommenen lyrischen Selbst mit den Kategorien des Ich aufgebaut ist Makrokosmos. Es sind „Staats“-Gedichte, deren Handlung vom „Bewusstseinsstrom“ des lyrischen Helden getrieben wird.

Jede Etappe der Arbeit von M. I. Tsvetaeva ist eine neue, noch nicht vollständig gelesene Seite des tragischen und in Wahrheit epischen Lebens des großen russischen Dichters. Eine dieser Phasen ist

1926, das für Marina Tsvetaeva in vielerlei Hinsicht entscheidend wurde: Eine Brieffreundschaft mit Rilke, ein Briefwechsel mit dem deutschen Dichter und B. Pasternak inspirierten sie zu dem lyrischen Triptychon „Aus dem Meer“, „Versuch im Zimmer“ und „Neujahr “, wo der romantische Kult der lyrischen Seele Die Heldin vollständig offenbart wird.

Drei Gedichte, die in fast der gleichen Schaffensperiode entstanden sind ("From the Sea" Mai 1926, "Attempt at the Room" Juni 1926, "New Year's" Februar

1927) und 1928 veröffentlicht, sind in erster Linie mit dem Bild der lyrischen Heldin verbunden, deren verschiedene Gesichter helfen, die Realität der "Seele" von M. Tsvetaeva zu verstehen. Das Thema des Traums, umrissen in einem Brief an Rilke vom 14. Juni und kulminierend in einem Brief vom 2. August, ist das Leitmotiv der Gedichte „Aus dem Meer“ und „Versuch des Zimmers“ und organisiert die Handlung der Werke ("Ein Traum von drei Minuten / Dauert", "Aus meinem Traum / / In deinen gesprungen", "Schließlich kein gemeinsamer // Traum, sondern ein gemeinsamer" ("Vom Meer"); "Kein Stuckateur , kein Dachdecker // Traum“, „Kein Lieferant, kein Möbelhersteller // Ein Traum, heißer als Reval // Shallows "("Versuchsraum")).

Die Werke sind als lyrische Monolog-Bekenntnisse aufgebaut, basierend auf

Spesivtseva L. V., 2006

Es gibt Fragen, die die Menschheit seit vielen Jahrhunderten nicht beantworten kann. Philosophische Auseinandersetzungen darüber, was Vorrang haben sollte: Denken oder Fühlen – lassen auch heute nicht nach.

Auf den ersten Blick ist die Antwort einfach. Wenn das Vorhandensein von Bewusstsein und Denkfähigkeit der Hauptunterschied zwischen Mensch und Tier ist, dann sollte das rationale Prinzip Vorrang haben. Aber auch Pflanzen sind mit der Fähigkeit ausgestattet, zu fühlen.

Andererseits werden Gegner dieser Meinung zu Recht darauf hinweisen, dass menschliche Gefühle viel komplexer sind als die Gefühle anderer Lebewesen. Es ist unmöglich, sich ein Tier vorzustellen, das Gewissensbisse oder brennenden Neid erfährt. Niemand außer einem Menschen kann den Nervenkitzel empfinden, wenn er die Schönheit der Natur oder ein Kunstwerk betrachtet.

Vielleicht gibt es also keine Priorität? Vielleicht sind Denken und Fühlen gleich wichtig? Um zu versuchen, diese Frage zu beantworten, wenden wir uns der russischen Literatur zu, insbesondere seitdem dieses Thema immer wieder von den Klassikern angehoben.

Kennenlernen der ersten Seiten von A.S. Griboyedov macht der Leser sofort auf die Blindheit von Sophias Geist aufmerksam, die sich völlig ihren Gefühlen für den skrupellosen Karrieristen Molchalin hingab. „Geblendet“ durch die Verliebtheit in den Schurken Anatole Kuragin und Natasha Rostov aus dem Epos L.N. Tolstoi „Krieg und Frieden“. Beide Heldinnen konnten unwürdige junge Menschen nicht sehen, weil sie vorübergehend die Fähigkeit verloren, klar zu denken.

Und in Puschkins Versroman fordert der feurige Lenski, gekränkt von der Tatsache, dass Onegin den ganzen Abend mit Olga getanzt hat, seinen gestrigen Freund rücksichtslos zum Duell heraus und stirbt dabei.

Aber sich nur auf die Vernunft zu verlassen, hat auch tragische Folgen. Ein Beispiel für totale Verleugnung von Gefühlen sehen wir in der Protagonistin des Romans I.S. Turgenew. Bazarov glaubt, dass es keine Liebe gibt, also ist er in seiner eigenen gefangen nihilistische Ideen wenn er sich leidenschaftlich in Olga Odintsova verliebt. Der Schriftsteller zeigt, dass ein solcher Widerspruch unlösbar ist, also stirbt Eugene. Sie können Gefühle nicht aufgeben, denn es ist gleichbedeutend mit dem Tod.

In Masha Mironova aus „The Captain’s Daughter“ von A.S. Puschkin hingegen sehen wir ein Beispiel für eine glückliche Kombination von Vernunft und Gefühl. Das Mädchen liebt Grinev, weigert sich jedoch, ohne den Segen von Peters Eltern seine Frau zu werden. Masha versteht, dass ihre Ehe gegen den Willen des Vaters und der Mutter des Bräutigams nicht glücklich sein wird. Wie wir uns aus der weiteren Entwicklung der Ereignisse im Roman erinnern, erwies sich die Entscheidung des Mädchens als richtig.

Meiner Meinung nach sollten Denken und Fühlen in einem Menschen harmonisch vereint sein. Je genauer das Gleichgewicht zwischen dem Vernünftigen und dem Sinnlichen in einem Menschen ist, desto glücklicher und erfüllter ist sein Leben. Jeder von uns sollte nach der Harmonie von Geist und Herz streben.

Das Material wurde von Natalya Alexandrovna Zubova, der Schöpferin, vorbereitet Online-Schulen"SAMARUS".

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Die Liste der Werke von kleinem Umfang, die meisten davon sind Softwarewerke, die schnell wieder gelesen und erinnert werden können. Herunterladen

Literaturverzeichnis zum Verfassen der Abschlussarbeit 2016-17

Geist und Gefühl

• IST. Turgenjew „Väter und Söhne“
• N.M. Karamzin " Arme Lisa"
• I.A. Bunin "Sauberer Montag"
• BIN. Bitter " Der alte Isergil»,
• FM Dostojewski „Schuld und Sühne“, „Der Idiot“
• I. S. Turgenew „Asja“
• A. I. Kuprin "Olesya"
• I. A. Bunin" Dunkle Gassen" , "Natalie", " Sonnenstich“, „leichtes Atmen“
• M. A. Bulgakov „Der Meister und Margarita“
• Shakespeares „Hamlet“
• MICH. Saltykow-Schtschedrin „Der weise Gründling“
• EIN. Ostrovsky "Gewitter"
• F.I. Tyutchev "Oh, wie tödlich wir lieben ..."
• L. N. Tolstoi „Nach dem Ball“
• A.P. Tschechow "Ionych", "Der Mann in dem Fall"
• M. Yu Lermontov „Ein Held unserer Zeit“
• J. Austin „Sense and Sensibility“ (Eleanors Verstand und Mariannes Gefühle);
• ALS. Puschkin „Eugen Onegin“ (Onegins Gedanken und Tatyanas Gefühle),
• A. de Saint-Exupéry " Der kleine Prinz"(alles im Prinzen - sowohl Verstand als auch Gefühle);
• V. Zakrutkin "Die menschliche Mutter" (Gefühle, die den Geist eroberten);
• A. und B. Strugatsky „Roadside Picnic“ (Arbeit und Beziehungen von Redrick Shewhart)
• F. Iskander "Traum von Gott und dem Teufel"
• L. Ulitskaya "Tochter von Buchara" (Buchara, Geist und Gefühle zusammen, Gefühle, die den Geist bewegen)
• J. Moyes „Me Before You“ (Wills Verstand und Louises Gefühle)

Ehre und Unehre

• ALS. Puschkin „Die Tochter des Kapitäns“, „Eugen Onegin“, „ Stationsmeister»
• Jack London "Weißer Fang"
• L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“
• VV Bykow „Sotnikow“
• Anton Pawlowitsch Tschechow „Student“
• Valentin Grigoryevich Rasputin "Französischunterricht", "Feuer", "Frauengespräch", "Iwans Tochter, Iwans Mutter"
• Viktor Petrowitsch Astafjew ​​„Der traurige Detektiv“
• Oleg Olegowitsch Pawlow „Das Ende des Jahrhunderts“
• NV Gogol" Taras Bulba»
• ALS. Griboyedov "Weh dem Witz"

Sieg und Niederlage

• E. Hemingway "Der alte Mann und das Meer",
• B.L. Vasiliev "Ich war nicht auf den Listen",
• EM. Remarque „Ruhe an der Westfront“,
• V.P. Astafjew ​​"Zarenfisch"
• Boris Lvovich Vasiliev "Die Morgendämmerung hier ist ruhig"
• Michail Afanasjewitsch Bulgakow weiße Wache"
• "Die Geschichte von Igors Kampagne"
• ALS. Griboyedov "Weh dem Witz"
• M. Yu. Lermontov "Borodino"
• MA Scholochow „Das Schicksal des Menschen“

Erfahrungen und Fehler

• Jack London „Martin Eden“
• A.P. Tschechow "Ionych"
• MA Scholochow " Ruhig Don»,
• Henry Marsh "Do No Harm"
• Ivan Alexejewitsch Bunin „Der Gentleman aus San Francisco“
• Michail Alexandrowitsch Scholochow „Ruhe fließt der Don“
• Alexander Sergejewitsch Gribojedow „Weh dem Witz“
• M. A. Bulgakov "Der Meister und Margarita", " das Herz des Hundes»
• IST. Turgenjew „Väter und Söhne“

Freundschaft und Feindschaft

• M. Yu. Lermontov „Ein Held unserer Zeit“
• EM. Remarque "Drei Kameraden"
• Daniel Defoe „Robinson Crusoe“
• V.A. Kaverin "Zwei Kapitäne"
• Nadeschda Borissowna Wassiljewa „Gagara“
• Iwan Alexandrowitsch Gontscharow „Oblomow“
• Leo Tolstoi „Krieg und Frieden“
• Alexander Alexandrovich Fadeev "Niederlage"
• Ivan Sergeevich Turgenev "Väter und Söhne"
• Daniel Pennak „Das Auge des Wolfs“
• Mikhail Yurievich Lermontov „Ein Held unserer Zeit“
• Alexander Sergejewitsch Puschkin „Eugen Onegin“
• FM Dostojewski „Schuld und Strafe“

Argumente aus Kurzgeschichten zum Schreiben

Richtung "ERFAHRUNGEN UND FEHLER"

V. Oseeva. Großmutter (abgekürzt, in 10 Minuten gelesen).

N. D. Teleschow. White Heron (gekürzt, gelesen in 7 Minuten).

V. Oseeva. Warum? (Lesen in 6 Minuten)

B.Ekimov. Sprich, Mutter, sprich. (gekürzt, in 5 Minuten gelesen).

R. Bradbury. Urlaub auf dem Mars. Oktober 2026 (gekürzt, in 3 Minuten gelesen).

Gehe zu. Rote Äpfel (in 5 Minuten gelesen).

K. Simonow. Der Major brachte den Jungen auf einer Lafette ... (lesen Sie in 3 Minuten).

M. A. Scholochow. Maulwurf (abgekürzt, in 4 Minuten gelesen).

V. Oseeva. Rote Katze (gekürzt, in 10 Minuten gelesen).

K. G. Paustowski. Telegramm (abgekürzt, in 8 Minuten gelesen).

R. Bradbury. Feld. (gekürzt, in 10 Minuten gelesen).

V. Oseeva. Magisches Wort. (Lesen in 3 Minuten).

Y. Drunina. Zinka (in 3 Minuten gelesen).

A. Aleksin. In der Zwischenzeit irgendwo (abgekürzt, 10 Meter lesen

A. Messe. Trap (abgekürzt, in 8 Minuten gelesen).

B.Ekimov. Nacht der Heilung (gekürzt, in 4 Minuten gelesen).

A. Messe. Schwierige Klausur (abgekürzt, in 3 Minuten gelesen).

V. Rasputin. Französischunterricht (gekürzt, in 8 Minuten gelesen).

V.P. Aksenov. Frühstücke des dreiundvierzigsten Jahres (gekürzt, in 6 Minuten gelesen).

MA Scholochow. Das Schicksal des Menschen (gekürzt, in 5 Minuten gelesen).

Regie "GEIST UND FÜHLEN"

A. S. Puschkin. Eugen Onegin (Fragment, gelesen in 3 Minuten).

A. Aleksin. Inzwischen irgendwo (Fragment, in 10 Minuten gelesen).

A. Messe. Trap (Fragment, gelesen in 8 Minuten).

B.Ekimov. Nacht der Heilung (Fragment, gelesen in 4 Minuten).

A. Messe. Schwierige Klausur (Fragment, in 3 Minuten gelesen).

N. V. Gogol. Taras Bulba (Fragment, gelesen in 8 Minuten).

A. Lichanow. Labyrinth (Fragment, gelesen in 5 Minuten).

V. Rasputin. Französischunterricht (Fragment, gelesen in 8 Minuten).

A. P. Tschechow. In einer Apotheke (Fragment, in 4 Minuten gelesen).

Regie "EHRE UND ZWEIT"

V.P. Aksenov. Frühstücke des dreiundvierzigsten Jahres (Fragment, gelesen in 6 Minuten).

A. S. Puschkin. Kapitänstochter (Fragmente, gelesen in 12 Minuten).

W. Bykow. Sotnikov (Fragment, gelesen in 7 Minuten).

M.Ju.Lermontov. Ein Lied über Zar Iwan Wassiljewitsch, einen jungen Gardisten und eine wagemutige Kaufmannskalaschnikow (Fragment, gelesen in 5 Minuten).

MA Scholochow. Das Schicksal des Menschen (Fragment, gelesen in 5 Minuten).

A. Lichanow. Reine Steine ​​(Fragment, gelesen in 10 Minuten).

Regie "Freundschaft und Feindschaft"

V.G. Korolenko „Kinder des Untergrunds“

Die Geschichte von Valentin Petrovich Rasputin "Ich habe vergessen, Lyoshka zu fragen ..."

BEISPIELE FÜR ARGUMENTE VON DIRECTIONS 2016

"Geist und Gefühl"

N.S. Leskov "Lady Macbeth des Distrikts Mzensk"

Katerina Izmailova, die Frau eines wohlhabenden Kaufmanns, verliebte sich in den Arbeiter Sergei und erwartete ein Kind von ihm. Aus Angst, von ihrem Geliebten bloßgestellt und getrennt zu werden, tötet sie mit seiner Hilfe ihren Schwiegervater und Ehemann und dann die kleine Fedya, die Verwandte ihres Mannes.

B. Ekimov "Nacht der Heilung" Teenager Grisha, der Held der Geschichte, kam in den Ferien zu seiner Großmutter, die nachts oft schreit, weint, um Hilfe bettelt: Sie träumt jede Nacht, dass sie ihre Karten verloren hat und ihre Kinder hungrig bleiben werden. Grischa ruft seiner Großmutter nicht zu: „Schweig!“, wie ihm seine Mutter riet, er handelt mit Vernunft: Mit Mitgefühl und Liebe heilte er sie von schrecklichen Erinnerungen.

A. Kuprin " Granat Armband» Für den kleinen Beamten Zheltkov wurde die Liebe zu Prinzessin Vera Sheyna zum Sinn des Lebens, und die geliebte Frau wurde zu derjenigen, in der "die ganze Schönheit der Erde verkörpert war". Dieses Gefühl half ihm, moralisch höher zu werden. Bulat-Tuganowskij, Veras Bruder, der entschied, dass es mit Hilfe der Behörden möglich sei, die Liebe zu verbieten.

Helden: Rodion Raskolnikov

Literarisches Beispiel: Entweder wird eine Handlung von einer Person ausgeführt, die von einem Gefühl geleitet wird, oder eine Handlung wird unter dem Einfluss des Geistes einer Figur ausgeführt. Die von Raskolnikov begangenen Handlungen sind normalerweise großzügig und edel, während der Held unter dem Einfluss der Vernunft ein Verbrechen begeht (Raskolnikov wurde von einer rationalen Idee beeinflusst und wollte sie in der Praxis testen). Raskolnikov ließ das Geld instinktiv auf dem Fensterbrett der Marmeladovs liegen, bedauerte es aber später. Der Gegensatz von Gefühls- und Verstandessphären ist dem Autor sehr wichtig, der die Persönlichkeit als Kombination von Gut und Böse verstand.

L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“

Auf den Seiten der Weltliteratur wird das Problem des Einflusses von Gefühlen und des Geistes einer Person sehr oft angesprochen. So tauchen zum Beispiel in Leo Tolstois epischem Roman "Krieg und Frieden" zwei Arten von Helden auf: einerseits die ungestüme Natasha Rostova, der sensible Pierre Bezukhov, der furchtlose Nikolai Rostov, andererseits die hochmütige und umsichtige Helen Kuragina und sie Bruder, gefühlloser Anatole. Viele Konflikte im Roman entstehen gerade aus dem Gefühlsüberschuss der Figuren, deren Höhen und Tiefen sehr interessant zu beobachten sind. Ein anschauliches Beispiel dafür, wie ein Gefühlsausbruch, Gedankenlosigkeit, Charaktereifer und ungeduldige Jugend das Schicksal der Helden beeinflussten, ist Natasha, denn für sie, lächerlich und jung, dauerte es unglaublich lange, bis sie mit Andrei Bolkonsky verheiratet war , konnte sie ihre unerwartet aufblitzenden Gefühle für Anatole, die Stimme der Vernunft, bändigen? Hier haben wir ein echtes Drama des Geistes und der Gefühle in der Seele der Heldin, sie steht vor einer schwierigen Wahl: ihren Verlobten zu verlassen und mit Anatole zu gehen, oder einem momentanen Impuls nicht zu erliegen und auf Andrei zu warten. Diese schwierige Entscheidung wurde zugunsten der Gefühle getroffen, nur der Zufall verhinderte Natascha. Wir können das Mädchen nicht verurteilen, da wir ihre Ungeduld und ihren Liebesdurst kennen. Es waren Gefühle, die Natashas Impuls diktierten, woraufhin sie ihre Tat bereute, als sie sie analysierte.

Helden: Meister, Margarita

Literarisches Beispiel: Die Liebe zwischen dem Meister und Margarita entbrannte, sobald sie sich sahen: „So blitzt es ein! So schlägt das finnische Messer zu! Die Heldin liebt den Meister von ganzem Herzen, haucht seiner Wohnung Leben ein. Sie gibt dem Roman ihres Geliebten ihre innere Kraft und Energie. Die Charaktere sind sehr unterschiedlich. Der Meister ist ruhig, nachdenklich. Margarita ist stark und scharfsinnig. Der Meister verkörpert Reflexion, Denken, Margarita - Handeln. Sie sind sich spirituell so nahe, dass sie einfach nicht getrennt existieren können. Da sie vor ihrem Treffen wahnsinnig einsam sind, gewinnen die Helden Verständnis, Unterstützung, Aufrichtigkeit und Wärme.

Zum Beispiel im Schauspiel Alexander Nikolaevich Ostrovsky "Gewitter" bei Hauptfigur im Inneren gibt es einen Kampf zwischen Seele und Geist. Katerina ist unsterblich in Boris Wild verliebt und freut sich darauf, ihn kennenzulernen. Dies erzählt uns von der Manifestation von Gefühlen, aber der Verstand schreit sie an, dass sie nicht zusammen sein können, weil sie einen Ehemann hat. Als Boris geht, erkennt Katerina, dass ihre Beziehung aussichtslos ist und springt von einer Klippe ins Wasser. Die Heldin begeht eine Handlung, die durch ein High provoziert wird fühle Liebe. Die Gedankenlosigkeit ihres absurden Verlangens (es ist nicht klar, welches?) führte sie zur Schaffung einer irreparablen Dummheit.

"Ehre und Unehre"

Ehre ist jene hohe spirituelle Kraft, die einen Menschen vor Gemeinheit, Verrat, Lügen und Feigheit bewahrt. Dies ist der Kern, der sich bei der Wahl einer Handlung verstärkt, wenn das Gewissen der Richter ist. Das Leben stellt die Menschen oft auf die Probe und stellt sie vor die Wahl – ehrenhaft zu handeln und einen Schlag einzustecken oder feige zu sein und gegen ihr Gewissen zu handeln, um Vorteile zu erlangen und Ärger oder sogar dem Tod zu entkommen. Eine Person hat immer eine Wahl, und wie sie handeln wird, hängt von ihren moralischen Prinzipien ab. Der Weg der Ehre ist schwierig, aber der Rückzug davon, der Verlust der Ehre, ist noch schmerzhafter. Schmach wird immer bestraft. Also, anscheinend, verfügen höhere Mächte über.

Moralischer Verfall, der Fall moralischer Prinzipien führt zum Zusammenbruch sowohl des Einzelnen als auch der ganzen Nation. Daher die Bedeutung des großen Russen klassische Literatur, die moralische Grundlage und Helfer für viele Generationen von Menschen ist. Lebendige Bilder, von Schriftstellern mit Liebe und Vitalität geschaffen, gewinnen sozusagen Materialität. Sie leben unter uns und sind ein Vorbild an Moral und Ehre.

Das Konzept der Ehre wird in einer Person von Kindheit an erzogen.In der Geschichte von Alexander Sergejewitsch Puschkin „Die Tochter des Kapitäns“ sehen wir, wie dies geschieht und zu welchen Ergebnissen es führt.

ALS. Puschkin „Die Tochter des Hauptmanns“ Schwabrin Alexei Iwanowitsch ist ein Adliger, aber er ist unehrlich: Nachdem er Masha Mironova umworben hat und abgelehnt wurde, rächt er sich und spricht schlecht über sie; Während eines Duells mit Grinev sticht er ihm in den Rücken. Der völlige Verlust des Ehrgefühls prädestiniert auch den sozialen Verrat: sobald Festung Belogorsk geht zu Pugatschow, Schwabrin geht auf die Seite der Rebellen über.

In der russischen Literatur gibt es viele großartige Werke, die einen Menschen erziehen, ihn besser und sauberer machen können. Beim Lesen der Zeilen von Puschkins Erzählung „Die Tochter des Kapitäns“ gehen wir zusammen mit Pjotr ​​Grinew den Weg der Prüfungen, Fehler, den Weg der Wahrheitsfindung, des Verständnisses von Weisheit, Liebe und Barmherzigkeit. Es ist kein Zufall, dass der Autor der Geschichte eine Inschrift voranstellt: "Sorge schon in jungen Jahren für die Ehre." Wenn ich die großen Zeilen lese, möchte ich dieser Regel folgen.

"Der Tod eines Dichters" M.Yu. Lermontow. Ein anderer brillanter Dichter, M. Yu. Lermontov, spricht von Puschkin, der unehrenhaften und böswilligen Neidern zum Opfer fiel. Puschkin verteidigte die Ehre seiner Frau und seine eigene Ehre und forderte Dantes zu einem Duell heraus, der mit zweifelhaftem Verhalten den guten Namen des Puschkin-Paares diskreditieren könnte. Alexander Sergejewitsch konnte nicht „durch Gerüchte verleumdet“ leben und der Schande auf Kosten seines eigenen Lebens ein Ende setzen.

Die Seele des Dichters konnte es nicht ertragen

Die Schande der kleinen Beleidigungen,

Er rebellierte gegen die Meinungen der Welt

Allein, wie zuvor ... und getötet!

Aber das "wunderbare Genie" von Puschkin erleuchtet mit seinem strahlenden Licht das Leben vieler und vieler Generationen von Nachkommen, und das "leere Herz" von Dantes fand kein Glück auf Erden und gutes Gedächtnis nach dem Tod. Und wie Lermontov sagte: „Die Henker der Freiheit, des Genies und des Ruhms“ werden nicht in der Lage sein, das rechtschaffene Blut mit ihrem „schwarzen Blut des Dichters“ wegzuwaschen!

FM Dostojewski „Schuld und Strafe“

Literarisches Beispiel: Raskolnikov beschließt, ein Verbrechen um seiner Lieben willen zu begehen, getrieben von einem Durst nach Rache für all die Mittellosen und Armen dieser Zeit. Er wird von einer großartigen Idee geleitet – allen Gedemütigten, Mittellosen und Missbrauchten zu helfen moderne Gesellschaft. Allerdings wird dieser Wunsch nicht ganz edel verwirklicht. Die Lösung für das Problem der Unmoral und Gesetzlosigkeit wurde nicht gefunden. Raskolnikov wurde ein Teil dieser Welt mit ihren Verletzungen und ihrem Schmutz. EHRE: Sonya hat Raskolnikov vor einem Nervenzusammenbruch gerettet. Das ist das Wichtigste für einen Autor. Sie können sich verirren und verwirren. Aber raus der richtige Weg- Ehrensache.

L.N. Tolstoi „Krieg und Frieden“ Aufmerksamkeit verdient auch das Duell zwischen Pierre Bezukhov und Dolokhov, das von L. N. Tolstoi im epischen Roman "Krieg und Frieden" beschrieben wurde.

Pierre Bezukhov ist ein rein ziviler Mensch, der zu philosophischer Reflexion neigt, weit weg von weltlichem Getue und Streit. Er wusste überhaupt nicht, wie man mit Waffen umgeht. Aber er verwundet Dolokhov, einen furchtlosen Krieger, in einem Duell. Hier bestätigt Tolstoi gewissermaßen die Vorstellung, dass der Gerechtigkeit Genüge getan und das Laster bestraft werden muss. Zunächst vertraute Pierre Dolokhov aufrichtig, weil er als ehrlicher Mann bei anderen keine Schande annehmen konnte. Er brachte ihn in sein Haus, half ihm mit Geld in Erinnerung an eine alte Freundschaft, und Dolokhov entehrte Bezukhov, indem er seine Frau verführte. Pierre Bezukhov trat für seine Ehre ein, aber als er erkannte, dass die dumme und grausame Helen es nicht verdient, wegen ihr getötet zu werden, bereut er, was passiert ist. Er dankt Gott dafür, dass er den Mann nicht getötet hat. Er ist bereit, vor dem Duell Buße zu tun, aber nicht aus Angst, sondern weil er sich Helens Schuld sicher ist.

Tolstoi zeigt Ehre und Schande und zeichnet Bilder von zwei Kommandanten, Kutuzov und Napoleon - dem Verteidiger des Vaterlandes und dem Eindringling. Ein eindringender Feind kann nicht ehrlich sein. Die Essenz seiner Tat ist die Beschlagnahme eines fremden Eigentums, das ihm nicht gehört, sowie Mord. Napoleon wird im Roman als egoistisch und narzisstisch, hochmütig und arrogant dargestellt. Er wollte das russische Volk versklaven und beanspruchte die Weltherrschaft. Die Figur von Kutusow steht Napoleon gegenüber. Er wird als Anführer der Gerechten dargestellt Volkskrieg verbunden mit den Menschen durch enge geistige Bande. Das war seine Stärke als Kommandant. Kutuzovs tiefe patriotische Gefühle, seine Liebe zum russischen Volk und Hass auf den Feind, seine Nähe zum Soldaten zeichneten ihn als einen Mann von Ehre und hoher Moral aus.

Tolstoi sieht im Volk eine Quelle der Spiritualität und Moral, die für die gesamte Gesellschaft notwendig ist. Laut Tolstoi sind jene Adligen, die dem Volk näher stehen, moralisch und ehrlich. Sie haben ein stärkeres patriotisches Gefühl. Umgekehrt sind jene Adligen, die sich von ihrem Volk distanzieren und es verabscheuen, gefühllos und seelenlos.

Ehren: Natasha Rostova, Petya Rostov, Pierre Bezukhoye, Captain Timokhin, Vasily Denisov, Marya Bolkonskaya, Andrey Bolkonsky, Nikolai Rostov

Schande: Vasil Kuragin und seine Kinder: Helen, Ippolit und Anatole

Argument: Die Patriots sind bereit, gegen die Franzosen zu kämpfen. Sie wollen die russischen Länder befreien. Andrei Bolkonsky und Pierre Bezukhov, Vasily Denisov und Kapitän Timokhin strebten nach diesem Ziel. Für sie gibt der junge Petya Rostov sein Leben. Natasha Rostova und Marya Bolkonskaya wünschen von ganzem Herzen den Sieg über den Feind. Es gibt keinen Grund, an der Wahrheit der patriotischen Gefühle zu zweifeln, die sowohl den alten Prinzen Bolkonsky als auch Nikolai Rostov besaßen. Gleichzeitig überzeugt uns der Autor vom völligen Mangel an Patriotismus bei Menschen wie Prinz Vasily Kuragin und seinen Kindern: Ippolit, Anatole und Helen. Auf keinen Fall wird die Liebe zum Mutterland (sie haben diese Liebe nicht) von Boris Drubetskoy und Dolokhov geleitet, die in die Armee eintreten. Der erste ist das Studium der „ungeschriebenen Befehlskette“, um Karriere zu machen. Der zweite versucht, sich zu profilieren, um schnell seinen Offiziersrang wiederzuerlangen und dann Auszeichnungen und Ränge zu erhalten. Militärbeamter Berg in Moskau, von den Einwohnern verlassen, kauft Sachen zu einem billigen Preis...

MA Bulgakow „Der Meister und Margarita“

Helden: Woland, Meister, Margarita

Literarisches Beispiel. Lügen, Angst und Schande durchziehen den Roman durch und durch. Alle lügen, haben Angst und sind listig. Woland und sein Gefolge bringen die getäuschten Stadtbewohner "auf sauberes Wasser", täuschen aber sofort alle im Varieté Versammelten und spielen geschickt ihre Leidenschaften aus. Er täuscht den Meister und Margarita und lässt sie nicht einmal den versprochenen Tag leben. glückliches Leben im Keller. Ein Geschäft mit dem Teufel ist ein grandioser Betrug, der mit dem Tod gekrönt wird. Beide Helden, die den Unreinen gedient und von ihm das Versprechen der Erfüllung ihrer Wünsche erhalten hatten, wurden am selben Tag auf seine Anweisung hin vergiftet, sie hatten keine Zeit, die Freiheit zu genießen.

A. Puschkin „Die Tochter des Hauptmanns“(Wie Sie wissen, starb A. S. Puschkin in einem Duell und kämpfte um die Ehre seiner Frau. M. Lermontov nannte den Dichter in seinem Gedicht "Ehrensklave". Der Streit, der durch die verletzte Ehre von A. Puschkin verursacht wurde , führte zum Tode größter Schriftsteller. Alexander Sergejewitsch behielt jedoch seine Ehre und seinen guten Namen im Gedächtnis der Menschen. In seiner Erzählung „Die Tochter des Kapitäns“ porträtiert Puschkin Petrusha Grinev mit hohem moralischen Charakter. Peter hat seine Ehre nicht einmal in den Fällen befleckt, in denen er mit seinem Kopf bezahlen konnte. Er war ein Mann von hoher Moral, der Respekt und Stolz verdiente. Er konnte Shvabrins Verleumdung Maschas nicht ungestraft lassen, also forderte er ihn zu einem Duell heraus. Grinev behielt seine Ehre sogar unter Todesstrafe).

M. Scholochow "Das Schicksal des Menschen"(In einer Kurzgeschichte berührte Sholokhov das Thema Ehre. Andrey Sokolov, ein einfacher Russe, hatte eine Familie, eine liebevolle Frau, Kinder, ein eigenes Zuhause. Alles brach im Handumdrehen zusammen, und der Krieg war schuld. Aber nichts konnte den wahren russischen Geist brechen. Sokolov schaffte es, alle Härten des Krieges mit erhobenem Haupt zu ertragen. Eine der wichtigsten Episoden, die die Stärke und den standhaften Charakter einer Person offenbart, ist die Szene des Verhörs von Andrej Müller. Ein schwacher, Der hungrige Soldat übertraf den Faschisten an Geisteskraft Die Ablehnung des Angebots, auf den Sieg der deutschen Waffen zu trinken, war für die Deutschen unerwartet: "Ja, damit ich, ein russischer Soldat, auf den Sieg der deutschen Waffen trinken würde?" Die Nazis schätzten den Mut des russischen Soldaten und sagten: „Sie sind ein tapferer Soldat verkörpert Ehre und Würde. Für sie ist er bereit, sogar sein Leben zu geben.))

M. Lermontow. Roman „Ein Held unserer Zeit“(Pechorin wusste von Gruschnizkis Absichten, wünschte ihm aber dennoch nichts Böses. Eine respektable Tat. Gruschnizki hingegen beging eine unehrenhafte Tat, indem er Petschorin eine ungeladene Waffe zum Duell anbot).

M. Lermontov "Lied über Zar Ivan Vasilievich ...". (Lermontov erzählt von der Freizügigkeit der Machthaber. Dies ist Kiribeevich, der in seine verheiratete Frau eingegriffen hat. Gesetze werden nicht für ihn geschrieben, er hat vor nichts Angst, sogar Zar Iwan der Schreckliche unterstützt ihn, also willigt er ein, mit ihm zu kämpfen Der Kaufmann Kalaschnikow. Der Kaufmann Stepan Paramonovich Kalaschnikow ist ein Mann der Wahrheit, ein treuer Ehemann und ein liebevoller Vater. Und trotz des Risikos, gegen Kiribeevich zu verlieren, forderte er ihn zu einem Faustkampf um die Ehre seiner Frau Alena heraus. Paramonovich hätte es tun können gab dem Zaren nach, vermied seinen Tod, aber für ihn erwies sich die Ehre der Familie als wertvoller. Am Beispiel dieses Helden zeigte Lermontov den wahren russischen Charakter gewöhnlicher Mensch Ehre - stark im Geist, unerschütterlich, ehrlich und edel.)

N. Gogol "Taras Bulba". (Ostap nahm den Tod mit Würde an).

6. V. Rasputin "Französischunterricht". (Der Junge Vova besteht mit Ehre alle Tests, um eine Ausbildung zu erhalten, um ein Mann zu werden)

A. Puschkin "Die Tochter des Kapitäns".(Shvabrin ist ein anschauliches Beispiel für eine Person, die ihre Würde verloren hat. Er ist das komplette Gegenteil von Grinev. Dies ist eine Person, für die das Konzept von Ehre und Adel überhaupt nicht existiert. Er ging über die Köpfe anderer und trat hinüber um seiner momentanen Begierden willen. Ein weitverbreitetes Gerücht besagt: "Pass auf, kleide dich wieder und ehre dich von Jugend an. Wenn du deine Ehre einmal befleckt hast, wirst du deinen guten Ruf wahrscheinlich nie wieder herstellen können.)

"Erfahrung und Fehler"

A.P. Chekhov „Ionych“ Dr. Startsev, ein talentierter Arzt in seiner Jugend,

allmählich reicher, er wird wichtig und unhöflich, er hat nur eine Leidenschaft im Leben - Geld.

B. Ekimov „Sprich, Mutter, sprich …“ Die Tochter der alten Katerina lebt in der Stadt.

Es ist schwer für eine Mutter allein auf einem Bauernhof, aber ihre Tochter hat sie gekauft Handy. Katerina wollte ihrer Tochter viel erzählen, aber sie sparte Geld und kam nur mit der Bitte davon, speziell über ihre Gesundheit zu sprechen. Aber die kleinen Dinge im Leben einer Mutter, die meisten Geliebte sind ebenfalls wichtig. Glücklicherweise erkannte die Tochter ihren Fehler rechtzeitig und Katerina spürte sofort, wie sehr ihre Tochter liebt, wie sehr sie mit ihr kommunizieren muss.

V. Tendryakov "Nachodka"

Der düstere, strenge Fischinspektor Trofim Rusanov fand in einer abgelegenen Waldhütte ein verlassenes, neugeborenes Kind. Der Inspektor konnte das Baby nicht retten, aber dieser Vorfall und die nachfolgenden Ereignisse veranlassten ihn, seine Haltung gegenüber Menschen zu überdenken und mit ihnen zu sympathisieren.

FM Dostojewski „Schuld und Strafe“

Helden: Rodion Raskolnikov

Literarisches Beispiel: Raskolnikovs Theorie ist ihrem Wesen nach antihuman. Der Held denkt nicht so sehr über die Möglichkeit des Mordes als solchen nach, sondern über die Relativität moralischer Gesetze; berücksichtigt aber nicht, dass der "Gewöhnliche" nicht in der Lage ist, ein "Übermensch" zu werden. Damit wird Rodion Raskolnikov zum Opfer seiner eigenen Theorie. Die Idee der Permissivität führt zur Zerstörung der menschlichen Persönlichkeit oder zur Erzeugung von Monstern.Der Irrtum der Theorie wird aufgedeckt, was die Essenz des Konflikts in Dostojewskis Roman ist.

L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“

Argument: Während er in Frankreich lebte, war Pierre von den Ideen der Freimaurerei durchdrungen, es schien Pierre, dass er Gleichgesinnte fand, mit deren Hilfe er die Welt zum Besseren verändern könnte. Aber er wurde bald von der Freimaurerei desillusioniert.

Pierre Bezukhov ist noch sehr jung und unerfahren, er sucht nach dem Sinn seines Lebens, kommt aber zu dem Schluss, dass an dieser Welt nichts zu ändern ist und gerät unter den schlechten Einfluss von Kuragin und Dolokhov. Pierre beginnt sich "durchs Leben zu brennen", verbringt seine Zeit auf Bällen und geselligen Abenden. Kuragin heiratet ihn mit Helen. Bezukhov war von der Leidenschaft für Helen Kuragina inspiriert und freute sich über das Glück, sie zu heiraten. Aber nach einer Weile bemerkte Pierre, dass Helen nur eine wunderschöne Puppe mit einem eisigen Herzen war. Die Ehe mit Helen Kuragina brachte Pierre Bezukhov nur Schmerz und Enttäuschung Frauenbereich. Müde von einem wilden Leben, ist Pierre eifrig zu arbeiten. Er beginnt mit der Durchführung von Reformen in seinem Land.

Pierre fand sein Glück in der Ehe mit Natasha Rostova. Langstrecke Irrwege, manchmal irrig, manchmal lustig und absurd, führten Pierre Bezukhov dennoch zur Wahrheit.Wir können sagen, dass die Suche nach dem Ende von Pierres Leben gut ist, weil er das Ziel erreicht hat, das er ursprünglich verfolgte. Er versuchte, diese Welt zum Besseren zu verändern.

MA Bulgakow „Der Meister und Margarita“

Helden: Pontius Pilatus

Literarisches Beispiel: Pilatus wagt es nicht, gegen den Willen des Sanhedrin vorzugehen, mit dem Gefühl, einen irreparablen Fehler zu begehen, verkündet er seine Entscheidung der Menge. Nach dieser fatalen Tat schießen dem Hegemon schreckliche Gedanken durch den Kopf: "Unsterblichkeit ... Unsterblichkeit ist gekommen ... Wessen Unsterblichkeit ist gekommen?" Der Held war zu ewigem Leiden verdammt. Nach der Hinrichtung des unschuldigen Yeshua wird Pilatus von schrecklicher Reue gequält. Er spürt seinen Fehler deutlich, kann aber nichts mehr korrigieren: „Ihm war klar, dass er heute Nachmittag etwas unwiederbringlich verpasst hat, und jetzt will er das, was er verpasst hat, um etwas Kleines und Unwesentliches und vor allem verspätet korrigieren Aktionen“ .

"Sieg und Niederlage"

V.G. Korolenko "Paradox" (Sieg über sich selbst)

Jan Załuski ist ein Krüppel, aber er glaubt, dass „der Mensch zum Glück geschaffen ist, wie ein Vogel zum Fliegen“. Das angeborene Unglück des Helden ließ ihn lernen, seinen Körper paradoxerweise meisterhaft zu kontrollieren, andere zu überraschen und sie glauben zu machen, dass jeder Mensch der Schöpfer seines eigenen Glücks ist.

A.P. Tschechow „Jumper“(Sieg über die Krankheit) Doktor Dymov, der einen an Diphtherie erkrankten Jungen rettet, saugt Diphtheriefilme aus ihm durch einen Schlauch, infiziert sich selbst und stirbt dann.

B. Vasiliev "Die Morgendämmerung hier ist ruhig"(Sieg im Kampf mit den Deutschen auf Kosten des Lebens von Flugabwehrkanonieren, die keine Angst vor der zahlenmäßigen Überlegenheit des Feindes hatten. Der Große Vaterländische Krieg ist eine glorreiche und gleichzeitig tragische Seite in der Geschichte von Russland, wie viele Millionen Leben hat es gekostet, wie viele Menschen wurden zu Helden, die ihr Vaterland verteidigten!

Der Krieg hat keine weibliches Gesicht- das ist das Leitmotiv der Geschichte von B. Vasiliev "Und hier sind sie ruhig." Eine Frau, deren natürliche Bestimmung es ist, Leben zu geben, die Hüterin des Familienherds zu sein, Zärtlichkeit und Liebe zu verkörpern, zieht Soldatenstiefel an, eine Uniform, greift zu den Waffen und geht zum Töten. Was könnte gruseliger sein?

Fünf Mädchen - Zhenya Komelkova, Rita Osyanina, Galina Chetvertak, Sonya Gurvich, Liza Brichkina - starben im Krieg mit den Nazis. Jeder hatte seine eigenen Träume, jeder wollte Liebe und einfach nur das Leben ("... alle neunzehn Jahre lebte sie in einem Sinn für morgen").

Aber der Krieg hat ihnen all das genommen („Immerhin war es so dumm, so peinlich und unglaubwürdig, mit neunzehn zu sterben“).

Heldinnen sterben anders. Zhenya Komelkova vollbringt also eine wahre Leistung, indem sie die Deutschen von ihren Kameraden wegführt, und Galya Chetvertak, die einfach Angst vor den Deutschen hat, schreit entsetzt und rennt vor ihnen davon. Aber wir verstehen jeden von ihnen. Krieg ist eine schreckliche Sache, und die Tatsache, dass sie freiwillig an die Front gingen, weil sie wussten, dass der Tod sie erwarten könnte, ist bereits eine Leistung dieser jungen, zerbrechlichen, zarten Mädchen.

Ja, die Mädchen starben, das Leben von fünf Menschen wurde verkürzt - das ist natürlich eine Niederlage. Es ist kein Zufall, dass Vaskov, dieser kampferprobte Mann, weint, es ist kein Zufall, dass sein schreckliches, hasserfülltes Gesicht die Nazis erschreckt. Er allein hat mehrere Menschen gefangen genommen! Aber es ist immer noch ein Sieg, ein Sieg für den moralischen Geist des Sowjetvolkes, seinen unerschütterlichen Glauben, seine Standhaftigkeit und seinen Heldenmut. Und der Sohn von Rita Osyanina, der Offizier wurde, ist eine Fortsetzung des Lebens. Und wenn das Leben weitergeht, ist das schon ein Sieg – ein Sieg über den Tod!

B. Polevoy "Die Geschichte eines echten Mannes" Pilot Alexei Maresyev, der Held der Geschichte,

nur dank seines Willens und seines Mutes überlebte er, selbst nachdem seine erfrorenen Beine amputiert worden waren, als er in unseren Rücken des Feindes kroch. Anschließend kehrte der Held wieder zu seinem Geschwader zurück und bewies allen, dass er sein Schicksal selbst in der Hand hatte.

E. Hemingway „Ungeschlagen“ Der alte Matador will sich um eines Stückchen Brotes willen und aus Berufsgefühl nicht als Invalide anerkennen. Er betritt die Arena und bleibt selbst vom Bullen schwer verwundet bis zum Schluss unbesiegt.

E. Hemingway "Der alte Mann und das Meer" Der alte Fischer Santiago stammt aus einer Rasse von unflexiblen Menschen. „Der Mensch ist nicht zum Scheitern gemacht“, sagt er. Sein Duell mit einem großen Fisch ist ein Beispiel für unbeugsamen Mut, Standhaftigkeit, Unbesiegbarkeit.

FM Dostojewski „Schuld und Strafe“

Helden: Rodion Raskolnikov, Sonya Marmeladova

Literarisches Beispiel: Im Roman überlässt Dostojewski den Sieg nicht dem starken und stolzen Raskolnikow, sondern Sonja, die in ihr die höchste Wahrheit sieht: Leiden reinigt. Sonya bekennt sich zu moralischen Idealen, die aus Sicht der Autorin den breiten Massen am nächsten stehen: die Ideale der Demut, der Vergebung und der Demut. "Verbrechen und Bestrafung" enthält eine tiefe Wahrheit über die Unerträglichkeit des Lebens in einer kapitalistischen Gesellschaft, in der die Luzhins und Svidrigailovs mit ihrer Heuchelei, Gemeinheit und Selbstsucht gewinnen, sowie die Wahrheit, die kein Gefühl der Hoffnungslosigkeit, sondern unerbittlichen Hass hervorruft die Welt der Heuchelei.

L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“

Sieg: Schlacht von Shengraben. Die französische Armee war der russischen zahlenmäßig überlegen. Einhunderttausend gegen fünfunddreißig. Die von Kutuzov angeführte russische Armee errang einen kleinen Sieg bei Krems und musste nach Znaim ziehen, um sich zu retten. Kutuzov vertraute seinen Verbündeten nicht mehr. Die österreichische Armee startete einen Angriff auf die Franzosen, ohne auf die Verstärkung der russischen Truppen zu warten, sah jedoch ihre Überlegenheit und kapitulierte. Kutuzov hingegen musste sich zurückziehen, weil die Ungleichmäßigkeit der Kräfte nichts Gutes verhieß. Die einzige Rettung war, vor den Franzosen nach Znaim zu gelangen. Aber der russische Weg war länger und schwieriger. Dann beschließt Kutuzov, Bagrations Vorhut zu schicken, um den Feind zu überqueren, damit er den Feind so gut er konnte zurückhält. Und hier hat der Zufall die Russen gerettet. Der französische Gesandte Murat, der Bagrations Abteilung sah, entschied, dass dies die gesamte russische Armee war, und schlug einen Waffenstillstand für drei Tage vor. Kutuzov nutzte diese "Ruhe". Natürlich verstand Napoleon die Täuschung sofort, aber während sein Bote zur Armee fuhr, hatte Kutuzov es bereits geschafft, nach Znaim zu gelangen. Als sich Bagrations Vorhut zurückzog, wurde Tushins kleine Batterie, die in der Nähe des Dorfes Shengraben stand, von den Russen vergessen und verlassen.

Niederlage: Schlacht bei Austerlitz. Die Hauptrolle bei der Führung dieses Krieges übernahmen die österreichischen Militärführer, zumal die Schlachten auf österreichischem Territorium ausgetragen wurden. Und auch die Schlacht bei der Stadt Austerlitz im Roman „Krieg und Frieden“ wurde vom österreichischen General Weyrother erdacht und geplant. Weyrother hielt es nicht für notwendig, die Meinung von Kutuzov oder irgendjemand anderem zu berücksichtigen.

Der Militärrat vor der Schlacht bei Austerlitz gleicht nicht einem Ratschlag, sondern einer Zurschaustellung von Eitelkeiten, alle Streitigkeiten wurden nicht mit dem Ziel geführt, eine bessere und richtige Lösung zu erreichen, sondern, wie Tolstoi schreibt: „... es war offensichtlich, dass die Ziel ... der Einwände bestand hauptsächlich in dem Wunsch, sich als General Weyrother so selbstbewusst fühlen zu lassen, wie Schulkinder, die seine Disposition lasen, dass er nicht nur mit Dummköpfen zu tun hatte, sondern mit Leuten, die ihn in militärischen Angelegenheiten unterrichten konnten . Nach mehreren vergeblichen Versuchen, die Situation zu ändern, verschlief Kutuzov die gesamte Dauer des Rates. Tolstoi macht deutlich, wie sehr all diese Wichtigtuerei und Selbstgefälligkeit Kutuzov anwidert, der alte General ist sich bewusst, dass die Schlacht verloren sein wird.

Fazit: Die Geschichte der Menschheit besteht aus Siegen und Niederlagen in Kriegen. In dem Roman „Krieg und Frieden“ beschreibt Tolstoi die Beteiligung Russlands und Österreichs am Krieg gegen Napoleon. Dank der russischen Truppen wurde die Schlacht von Shengraben gewonnen, was den Herrschern von Russland und Österreich Kraft und Inspiration gab. Von Siegen geblendet, hauptsächlich mit Narzissmus beschäftigt, hielten diese beiden Männer militärische Revue und Bälle ab und führten ihre Armeen bei Austerlitz in die Niederlage. Die Schlacht bei Austerlitz in Tolstois Krieg und Frieden war die entscheidende Schlacht im Dreikaiserkrieg. Tolstoi zeigt die beiden Kaiser zunächst als aufgeblasene und selbstzufriedene, nach der Niederlage als verwirrte und unglückliche Menschen. Napoleon gelang es, die russisch-österreichische Armee zu überlisten und zu besiegen. Die Kaiser flohen vom Schlachtfeld, und nach dem Ende der Schlacht beschloss Kaiser Franz, sich Napoleon zu seinen Bedingungen zu unterwerfen.

MA Bulgakow „Der Meister und Margarita“

Helden: Pontius Pilatus

Literarisches Beispiel: In einem Traum erweckt der Prokurator den Eindruck eines ganz anderen Menschen. Pilatus stimmt Yeshuas Gedanken zu, dass sie jetzt immer zusammen sein werden. Der Prokurator hört auf, den Ekel zu empfinden, der in ihm aufkam in Bezug auf alles, was mit der Lehre Jesu zu tun hatte.

Sobald ein Mensch Reichtum erwirbt, beginnt er sofort zu fürchten, ihn zu verlieren.

Der Schlaf ermöglicht es Pilatus, das zu tun, was er im Leben nicht entscheiden konnte. Oft Literaturkritiker werten Pilatus' Traum, seinen Gang auf der "Mondstraße", als den höchsten Sieg des Menschen über sich selbst.

"Freundschaft und Feindschaft"

Freunde sind immer bereit zu helfen, sparen. (Beispiel: Freundschaft von A. S. Puschkin mit Lyzeumsschülern. Der Dichter im Gedicht "19. Oktober" schrieb:

Meine Freunde, unsere Gewerkschaft ist wunderschön!

Er ist wie eine Seele untrennbar und ewig ...)

Freundschaft von Puschkin und Puschchin / Analyse von Puschkins Gedicht „I. I. Puschchin»

Unter seinen Lyzeumsfreunden hob Alexander Puschkin besonders Ivan Pushchin hervor, zu dem der Dichter ein sehr herzliches und vertrauensvolles Verhältnis hatte. Das letzte Mal trafen sich die Freunde kurz vor diesen tragischen Ereignissen, im Winter 1825. Ivan Pushchin kam zu ihm nach Michailowskoje, um die Einsamkeit aufzuhellen und den Autor von düsteren Gedanken über sein eigenes Schicksal abzulenken. In diesem Moment bester Freund moralisch unterstützte Puschkin, der am Rande der Verzweiflung stand und glaubte, dass seine Karriere ruiniert und sein Leben hoffnungslos sei. Als sich Puschchin in einer ähnlichen Situation befand, hielt es der Autor daher für seine Pflicht, ihm eine ermutigende Versbotschaft zu senden, in der er bekannte: „Ich bete zur heiligen Vorsehung.“ Damit wollte der Dichter betonen, dass er sich nicht nur um das Schicksal seines Freundes sorgt, sondern auch glaubt, dass sein Opfer für die Gesellschaft nicht umsonst war und zukünftige Generationen diese selbstlose Tat zu würdigen wissen werden.

Puschkin war sehr verärgert über die Trennung von seinem Freund und richtete ihm anschließend noch ein paar Gedichte. H

NV Gogol „Taras Bulba,„Die zentrale Figur der Geschichte glaubte, dass Partnerschaft höher ist als die Familie, höher als Blutsverwandtschaft, höher als alles Irdische.

D. London "In einem fernen Land", "Liebe zum Leben". Kameradschaft ist, so der Schriftsteller, die entscheidende Bedingung für den Sieg über die Natur. Die Moral des Nordens basiert auf Vertrauen und gegenseitiger Ehrlichkeit. Raue Bedingungen offenbaren den wahren Wert eines Menschen. Ein Feigling, ein unbedeutender Mensch, so der Autor, stirbt eher als ein Tapferer: So sterben im Roman „In einem fernen Land“ Goldgräber, die ihre Selbstbeherrschung verloren haben, und Bill, der seine im Stich lässt Genosse, in der Geschichte „Liebe des Lebens“

FM Dostojewski „Schuld und Strafe“

Helden: Rodion Raskolnikov, Dmitry Prokofievich Razumikhin

Literarisches Beispiel: FREUNDSCHAFT: Dostojewski führt das Bild von Dmitri Prokofjewitsch Rasumikhin in den Roman ein. Das ist Rodions treuer Kamerad an der Universität, der ihn unterstützt. Die Freundschaft von Raskolnikov und Razumikhin wird im Roman mit der Darstellung der Uneinigkeit der Menschen im Allgemeinen kontrastiert. Razumikhin und Raskolnikov werden mit Hilfe ihrer entgegengesetzt sprechende Namen(„Vernunft“ - „Spaltung“) nach dem Prinzip der Lebenseinstellung. Diese Freunde haben auch etwas gemeinsam, das sie zusammengebracht hat: Sie sind klug, gebildet, tief, edel, fähig aufrichtige Gefühle junge Leute.

L. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“

Eine der zentralen Linien des Romans, laut Tolstoi einer der größten Werte, ist natürlich die Freundschaft zwischen Andrei Bolkonsky und Pierre Bezukhov. Beide sind der Gesellschaft, in der sie sich befinden, fremd. Beide sind in ihren Gedanken über ihm und Moralvorstellungen, nur Pierre braucht Zeit, um das zu verstehen. Andrey ist sich seines eigenen, besonderen Schicksals sicher, und das leere, beständige Leben ist nichts für ihn, er versucht, Pierre, den er in diesem Umfeld aufgrund des Gegensatzes zur leeren Elite als Einzigen respektiert, zum Bleiben zu überreden weg von diesem Leben. Davon ist Pierre jedoch aus eigener Erfahrung überzeugt. Er, so einfach und unprätentiös, kann der Versuchung nur schwer widerstehen. Die Freundschaft zwischen Andrei und Pierre kann als wahr, schön und unsterblich angesehen werden, weil der Boden, auf dem sie stand, der würdigste und edelste war. In dieser Freundschaft war kein Tropfen Selbstsucht, und weder Geld noch Einfluss waren für einen von ihnen eine Richtschnur, weder in ihren Beziehungen noch im Leben jedes Einzelnen. Das sollte die Menschen verbinden, wenn sie in einer Gesellschaft leben, in der alle Gefühle so kalt gekauft und verkauft werden können.

Glücklicherweise fanden diese Charaktere in Tolstois Roman einander, wodurch sie Erlösung aus moralischer Einsamkeit fanden und einen würdigen Boden für die Entwicklung von Moral und echten Ideen fanden, die nicht einmal von einer Minderheit von Menschen verloren werden sollten.

MA Bulgakow „Der Meister und Margarita“

Helden: Meister, MASOLIT-Mitglieder

Literarisches Beispiel. Aufgrund des Verschuldens der MASSOLIT-Mitglieder – Vertreter der literarischen Elite – wurde der Roman des Meisters nicht veröffentlicht. Wegen ihnen verbrannte er die Arbeit, die er so lange geschaffen hatte. Und sie sind schuld daran, dass der Meister in einer Klinik für Geisteskranke ist. Er hatte nach vergeblichen Versuchen nichts mehr übrig. Ivan Bezdomny ist ein typischer Vertreter der literarischen Elite. Und diese Welt wird nicht nur vom Romanhelden, sondern auch vom Autor selbst gehasst. Apathie ergreift den Meister, und da er die manifestierten Feinde hasst, versucht er nicht, den wesentlichen Feinden zu widerstehen, er ist vollständig besessen.

Im Roman Alexander Sergejewitsch Puschkin „Dubrovsky„Wir sehen zwei alte Freunde – Kirila Petrovich Troekurov und Andrey Gavrilovich Dubrovsky. Einst waren sie Kameraden im Dienst. Dubrovsky zeichnete sich durch Stolz und Charakterstärke aus, für die er von Troekurov geschätzt und respektiert wurde. Andrey Gavrilovich war ein interessanter Gesprächspartner, und Kirila Petrovich langweilte sich, wenn kein Kollege in der Nähe war. Die Autorin erklärte ihre Freundschaft damit, dass beide gleich alt waren, die gleiche Erziehung hatten, früh verwitwet wurden und je ein Kind großzogen. All dies brachte sie einander näher. Alle Nachbarn-Vermieter beneideten sie um ihre Harmonie und Freundschaft.

Aber eines Tages kam es in ihren freundschaftlichen Beziehungen zu einer Zeit der Zwietracht und schrecklicher grausamer Feindschaft. Dies geschah, als Paramoshka, ein Diener des Gutsbesitzers, bei der Inspektion von Troekurovs Lieblingszwinger beleidigt wurde

Dubrovsky, seine Würde gedemütigt. "Ein Unfall hat alles verärgert und verändert." Andrei Gavrilovich verließ Pokrovskoye und forderte, dass der Diener vor Gericht erscheint. Aber der eigensinnige reiche Mann wollte das nicht ernsthaft untersuchen, sondern begann sich gnadenlos an Dubrovsky zu rächen und ihn noch mehr zu demütigen. Warum erwies sich diese Freundschaft als zerbrechlich? Warum gibt es eine solche Kluft zwischen ehemaligen Freunden? Der Reichtum und Adel von Troekurov, seine Arroganz und Arroganz erlaubten ihm nicht, anzuhalten und darüber nachzudenken

alles was passiert ist. Und das Temperament und der Eifer des Landbesitzers fügten Öl ins Feuer. Und eine mörderische Rache begann ... Befriedigt von seinem Durst nach Rache begreift Troekurov, was er getan hat. Troekurov kam zur Besinnung und wollte diese Situation korrigieren. Aber es war zu spät. Er trieb einen Freund in den Wahnsinn und in den Tod. Wenn wir den Roman von A. S. Puschkin lesen, sind wir wieder einmal davon überzeugt, dass jede Feindschaft nicht gut tut.

Im Roman M. Yu. Lermontov „Ein Held unserer Zeit“„Wir sehen auch ein Beispiel für Freundschaft-Feindschaft in der Beziehung zwischen Petschorin und Grushnitsky. Sie sind Kollegen, Kollegen. Petschorin erklärt: "In Freundschaft ist einer der Sklave des anderen." Sklavenbeziehungen können keine Freundschaft aufrechterhalten, das ist demütigend Helden haben in ihrem Herzen keine herzlichen Beziehungen zueinander. Pechorin ist rücksichtslos gegenüber Gruschnizki, kann es nicht

Schwächen vergebend, selbstbewusst, vernünftig, egoistisch, ätzend. Er durchschaut Gruschnizki und lacht ihn aus. Ist das eine freundschaftliche Beziehung? „Ich habe ihn verstanden und er mag mich deswegen nicht

Nach außen sind wir freundschaftlich verbunden. Und wir sind wieder einmal davon überzeugt, dass Freundschaft wirklich die Manifestation guter menschlicher Gefühle und Qualitäten in Aufrichtigkeit braucht. Und Gruschnizki? Ein ganz anderer Mensch:

enthusiastisch, weicher Körper, hat keine hellen Gesichtszüge, neidisch, eingebildet, gehässig, wortreich. "Er spricht schnell und prätentiös." Grushnitsky Junker, er ist einundzwanzig Jahre alt. Wie können wir die Beziehung dieser Charaktere nennen?

Ihre Konfrontation M.Yu. Lermontov zeigt im Kapitel "Princess Mary". Der Abgrund in den Beziehungen junger Menschen wird größer, die Feindseligkeit nimmt zu, als Prinzessin Mary sich für Pechorin interessierte. Das Duell ist

Auflösung in Beziehungen. Pechorin tötet seinen ehemaligen Freund. Was ist los? Was ist der Grund für solch ein trauriges Ergebnis? In einer Freundschaft kann es keine Sklavenbeziehung geben. Wir verstehen, dass ein Mensch zuallererst selbst ein Freund sein muss. Aber Petschorin hat dieses Verständnis nicht, also hatte er keine wirklichen Freunde. Nur herzliche menschliche Beziehungen stärken die Freundschaft und verwandeln sie nicht in Feindschaft.

A. I. Pristavkin „Eine goldene Wolke verbrachte die Nacht“

Krieg. Dies ist die härteste Prüfung für Menschen, insbesondere für Kinder. Es sind die Kinder, die die Hauptfiguren der Arbeit von A. Pristavkin „Eine goldene Wolke verbrachte die Nacht“ sind.

Der Grund für jeden Krieg ist Feindschaft. Sie ist es, die die Menschen grausam und seelenlos macht, und im Krieg werden oft viele der moralischen Eigenschaften eines Menschen, die Schönheit seiner Seele, offenbart.

Die Hauptfiguren der Geschichte sind Kuzmina Kolka und Sashka, Brüder, Schüler des Waisenhauses. Ihre Waisenhaus verlegt nach Nordkaukasus, das gerade von den Deutschen befreit worden war.Die Massenumsiedlung von Völkern wurde während der Kriegsjahre 1943-1944 durchgeführt.

Der Leser sieht das Geschehen mit den Augen eines Kindes. Kinder schätzen Menschen danach, ob ihnen Nahrung weggenommen wurde oder nicht; es ist ihnen nicht klar, warum Kinder aus einem vorbeifahrenden Auto heraus die Hände ausstrecken und um etwas bitten und Tränen in den Augen stehen. Sie können nicht verstehen, warum Menschen so grausam sind. Lass uns erinnern schreckliches Bild als Kolka seinen hingerichteten Bruder sah.

Für Kinder gibt es keine Aufteilung der Personen nach Nationalität. Gut bedeutet das eigene, böse, grausam der Feind. Dass Kolka und der elfjährige Tschetschene Alkhuzor Freunde werden, ist kein Zufall. Beide sind einsam und unglücklich, sie fanden gegenseitig spirituelle Nähe und Unterstützung. Und was macht es aus, dass der eine Russe und der andere Tschetschene ist. Sie wurden Freunde. Trauer brachte sie näher zusammen. In dem Waisenhaus, in dem die Kinder landeten, waren der Krimtatar Musa und die Deutsche Lida Gross „vom großen Fluss“ und der Nogai Balbek. Sie alle verband ein gemeinsames schreckliches Schicksal, sie wurden in den Strudel der Probleme der Erwachsenen hineingezogen, Zeugen der Völkervernichtung, der Feindschaft zwischen ihnen, sie waren es, die alle Schrecken dieses Kampfes der Erwachsenen erlebten.

Die Welt der Feindseligkeit ist schrecklich. Er zerstört das Leben der Menschen. Es gilt, die Feindseligkeit zu beenden, den Menschen gegenüber tolerant zu sein, die Vernichtung des eigenen Volkes nicht zuzulassen – dazu fordert der Autor. „Es gibt keine schlechten Nationen, es gibt nur böse Menschen“, - wird die Lehrerin Regina Petrovna sagen.

Kinderseelen sind so rein und unschuldig, wie „goldene Wolken“, dass sie einander verstehen können. Es ist schrecklich, wenn diese "Wolken" oben auf der Klippe brechen - über die Gleichgültigkeit und Grausamkeit der Menschen.

Erwachsene könnten von Kindern den Wunsch lernen, in Freundschaft zu leben, zu verstehen, wie schrecklich Feindschaft ist. „Ich denke, dass alle Menschen Brüder sind“, wird Sashka sagen, und sie werden weit, weit weg schwimmen, dorthin, wo die Berge ins Meer abfallen und die Menschen noch nie von dem Krieg gehört haben, wo Bruder Bruder tötet.

A. M. Gorki "Kindheit"

Alexey Peshkov - die Hauptfigur von A. M. Gorkis Geschichte "Childhood" - wurde früh ohne Eltern zurückgelassen. Das Leben im Haus seines Großvaters Kashirin war schwierig. " seltsames Leben“ hier begann ihn an eine „schwere Geschichte“ zu erinnern, „gut erzählt von einem freundlichen, aber schmerzlich ehrlichen Genie.“ Ständige Feindseligkeit umgab den Jungen im Haus. „Das Haus des Großvaters ist erfüllt von einem heißen Nebel gegenseitiger Feindschaft aller mit allen.“ Die Beziehungen zwischen Erwachsenen – Aljoschas Onkeln – und zwischen ihren Kindern waren alles andere als verwandt und freundschaftlich. Die Onkel warteten auf ihren Anteil am Erbe, sie stritten sich immer und die Kinder blieben nicht hinter ihnen zurück. Ständige Beschwerden, Denunziationen, der Wunsch, einen anderen zu verletzen, die Freude daran, dass sich jemand schlecht fühlt - das ist die Situation, in der der Held lebte. Von Freundschaft mit Cousins ​​war keine Rede.

Aber auch hier gab es Menschen, zu denen Aljoscha hingezogen war. Dies ist der blindsichtige Meister Grigory, den der Junge aufrichtig bedauert, und der Lehrling Tsyganok, dem sein Großvater eine große Zukunft prophezeit hat (Tsyganok starb, als er ein unerträgliches Kreuz zum Grab der Frau des Großvaters des Jungen trug), und der Gute Deed, der ihm das Lesen beigebracht hat.

Eine wahre Freundin für Aljoscha war seine Großmutter Akulina Iwanowna, eine freundliche, intelligente, fröhliche Frau, trotz ihres harten Lebens, obwohl sie immer von ihrem Ehemann geschlagen wurde. Ihre Augen brannten in einem „unlöschbaren, fröhlichen und warmen Licht“. Er schien vor ihr zu schlafen, „im Dunkeln verborgen“, und sie erwachte, ans Licht gebracht, wurde sofort eine lebenslange Freundin, die engste, am verständlichsten und lieber Mensch.

Es gab viel Feindseligkeit um den Jungen herum. Aber viel Freundlichkeit und Verständnis. Es waren freundschaftliche Beziehungen zu Menschen, die seine Seele nicht verhärten ließen. Aljoscha wurde eine freundliche, sensible und mitfühlende Person. Freundschaft kann einem Menschen in schwierigen Zeiten helfen, die besten moralischen menschlichen Eigenschaften zu bewahren.

Alles beginnt in der Kindheit. Es ist so wichtig, dass Kinder in dieser Zeit von freundlichen, anständigen Menschen umgeben sind, denn in vielerlei Hinsicht hängt es von ihnen ab, wie das Kind aufwächst. Diese Schlussfolgerung führt den Leser zu dieser Schlussfolgerung.

RICHTUNGEN DES ABSCHLIESSENDEN AUFSATZES - 2016-2017

1. "Geist und Gefühl"
2. "Ehre und Unehre"
3. "Sieg und Niederlage"
4. "Erfahrung und Fehler"
5. "Freundschaft und Feindschaft".

1. "Geist und Gefühl". Die Richtung beinhaltet das Nachdenken über Vernunft und Gefühl als die beiden wichtigsten Komponenten der inneren Welt eines Menschen, die seine Bestrebungen und Handlungen beeinflussen. Vernunft und Gefühl können sowohl in harmonischer Einheit als auch in komplexer Konfrontation betrachtet werden, die den inneren Konflikt der Persönlichkeit ausmacht.
Das Thema Geist und Gefühl ist für Schriftsteller verschiedener Kulturen und Epochen interessant: Helden literarische Werke stehen oft vor der Wahl zwischen dem Befehl des Gefühls und der Eingebung der Vernunft.

2. "Ehre und Schande." Die Richtung basiert auf polaren Konzepten, die sich auf die Wahl einer Person beziehen: der Stimme des Gewissens treu zu sein, moralischen Prinzipien zu folgen oder dem Weg des Verrats, der Lüge und der Heuchelei zu folgen.
Viele Schriftsteller konzentrierten sich auf die Darstellung verschiedener Erscheinungsformen einer Person: von der Loyalität zu moralischen Regeln über verschiedene Formen des Kompromisses mit dem Gewissen bis hin zu einem tiefen moralischen Verfall des Individuums.

3. "Sieg und Niederlage". Die Richtung erlaubt es, über Sieg und Niederlage in verschiedenen Aspekten nachzudenken: sozialgeschichtlich, moralphilosophisch, psychologisch. Das Denken kann sowohl mit äußeren Konfliktereignissen im Leben einer Person, eines Landes, einer Welt als auch mit dem inneren Kampf einer Person mit sich selbst, ihren Ursachen und Ergebnissen verbunden sein.
Literarische Werke zeigen oft die Mehrdeutigkeit und Relativität der Begriffe „Sieg“ und „Niederlage“ in unterschiedlichen historischen Bedingungen und Lebenssituationen.

4. "Erfahrung und Fehler." Im Rahmen der Richtung ist es möglich, über den Wert der spirituellen und praktischen Erfahrung eines Individuums, eines Volkes, der Menschheit als Ganzes, über den Preis von Fehlern auf dem Weg, die Welt zu kennen und Lebenserfahrung zu sammeln, nachzudenken.
Literatur lässt uns oft über die Beziehung zwischen Erfahrung und Fehlern nachdenken: über Erfahrungen, die Fehler verhindern, über Fehler, ohne die es unmöglich ist, voranzukommen. Lebensweg, und über irreparable, tragische Fehler.

5. "Freundschaft und Feindschaft." Die Richtung zielt darauf ab, über den Wert menschlicher Freundschaft, über Wege zum gegenseitigen Verständnis zwischen Einzelpersonen, ihren Gemeinschaften und sogar ganzen Nationen sowie über die Ursprünge und Folgen der Feindschaft zwischen ihnen nachzudenken.
Der Inhalt vieler literarischer Werke ist mit der Wärme menschlicher Beziehungen oder der Feindseligkeit von Menschen verbunden, mit der Entwicklung von Freundschaft zu Feindschaft oder umgekehrt, mit dem Bild einer Person, die Freundschaft schätzen kann oder nicht, die weiß, wie es geht Konflikte überwinden oder Feindschaft säen.

Bei der Zusammenstellung der Themen für die Abschlussarbeit sind folgende Vorgaben zu beachten:

• Einhaltung offener Themenbereiche;
• Gewährleistung des überfachlichen Charakters der Abschlussarbeit (Themen sollten nicht auf die literarische Analyse eines bestimmten Werks abzielen);
• Gewährleistung der literarischen Ausrichtung der Abschlussarbeit (die Themen sollten Gelegenheit für eine breite Auswahl an literarischem Material zur Argumentation bieten);
• konzentrieren Sie sich auf die Argumentation (das Vorhandensein eines Problems in der Formulierung);
• Einhaltung der Altersmerkmale von Absolventen, die für das Verfassen eines Aufsatzes vorgesehene Zeit (3 Stunden 55 Minuten);
• Klarheit, Alphabetisierung und Formulierungsvielfalt von Aufsatzthemen.