слайд 2
Барок в архитектурата
- Бароковата архитектура (Л. Бернини, Ф. Боромин в Италия, Б. Ф. Растрели в Русия) се характеризира с пространствен обхват, единство, плавност на сложни, обикновено криволинейни форми.
- Често се срещат мащабни колонади, изобилие от скулптури по фасадите и в интериора, волути, голям брой изпъкналости, сводести фасади с изпъкналост в средата, рустирани колони и пиластри.
- Куполите придобиват сложни форми, често са многоетажни, както в катедралата Свети Петър в Рим.
- Характерни детайли на барока - теламон (атлас), кариатида, маскарон.
слайд 3
Волута (итал. voluta - извивка, спирала), архитектурен мотив под формата на спираловидна извивка с кръг ("око") в центъра, неразделна част от йонийския капител, също е включен в композицията на коринтския и съставни столици.
Волютната форма понякога се използва от архитектурни детайли, които служат за свързване на части от сградата, както и конзоли на корнизи, рамкиращи портали, врати, прозорци (главно в архитектурата на късния Ренесанс и Барок).
слайд 4
- Преобладаващи и модерни цветове: приглушени пастелни цветове; червено, розово, бяло, синьо с жълт акцент.
- Линии: причудлив изпъкнал - вдлъбнат асиметричен модел; във формата на полукръг, правоъгълник, овал; вертикални линии на колони; изразено хоризонтално разделение.
- Форма: сводеста, куполна и правоъгълна; кули, балкони, еркери.
- Характерни елементи на интериора: желанието за величие и блясък; масивни входни стълби; колони, пиластри, скулптури, мазилка и живопис, резбован орнамент; връзката на елементите на дизайна.
- Дизайни: контрастни, напрегнати, динамични; претенциозен на фасадата и в същото време масивен и стабилен.
- Прозорци: полукръгли и правоъгълни; с флорална декорация по периметъра.
- Врати: сводести отвори с колони; флорален декор
слайд 5
Благодарение на причудливата пластичност на фасадите, сложните криволинейни планове и очертания, бароковите дворци и църкви придобиват живописност и динамика. Те сякаш се сливат с околната среда.
слайд 6
Най-големите и известни барокови ансамбли в света: Версай (Франция), Петерхоф (Русия), Аранхуес (Испания), Цвингер (Германия).
Слайд 7
Версай
Слайд 8
Петергоф (Русия)
Слайд 9
Слайд 10
слайд 11
Ансамбълът Смолни отразява два стила на руската архитектура - барок и класицизъм. На мястото на бившия Смолянски двор е построен първият манастир в Санкт Петербург - Воскресенски Новодевичий манастир. Оттук и името - Смолни. Автор на проекта е брилянтният архитект F.B. Растрели.
слайд 12
църква Св. Петър и Павел е брилянтен пример за барока от началото на 17 век. Архитектът Джовани Тревано проектира елегантна тристепенна фасада с пиластри, волюти, ниши и просторен интериор. В средата на кръста, където наосът се пресича с трансепта, е поставен мощен купол във формата на елипса. По протежение на стените на единствения кораб са вградени параклиси, които общуват помежду си, образувайки своеобразни странични кораби.
слайд 13
Лоренцо Бернини
Великият творец на бароковата епоха е Лоренцо Бернини (1598-1680), който се проявява еднакво както в архитектурата, така и в скулптурата.
Роден е в Неапол в семейството на художник и скулптор.
На 25 години той вече е известен и оттогава работи предимно в Рим.
Слайд 14
Една от най-добрите си композиции, "Екстазът на Света Тереза" (1645-1652), Бернини създава, като вече е зрял майстор.
Бялата мраморна скулптура е заобиколена от колонада от цветен мрамор, а фонът е позлатени лъчи, символизиращи Божествената светлина.
слайд 15
Света Тереза е потопена в състояние на духовно озарение, външно подобно на смъртта: главата й е отметната назад, очите й са затворени. Нейната фигура почти не се отгатва зад големите, изразително оформени гънки на дрехите; изглежда, че в техните вълни се раждат ново тяло и нова душа, а зад външната мъртва тишина се крие гигантско движение на духа
слайд 16
- Фонтанът на четирите реки (Нил, Дунав, Ганг, Рио де ла Плата) на площад Навома.
- Площад пред базиликата Свети Петър. Рим.
- Фонтан "Тритон" на Пиаца Барберини. Рим
Слайд 17
Растрели, Бартоломео Франческо
Варфоломей Варфоломеевич
Известният руски архитект от италиански произход. най-яркият представител на руския барок. Ф. Б. Растрели комбинира елементи от европейския барок с руските архитектурни традиции, извлечени от него предимно от стила на Наришкин, като камбанарии, покриви и цветова схема.
Слайд 18
- Зимен дворец Ермитаж.
- Основната резиденция на руските императори.
- Голям дворец с водна каскада. Петерхоф
- Катедралата на манастира Смолни Екатерининския дворец в Царское село
Вижте всички слайдове
Руският изкуствовед М. В. Алпатов © A.I. Колмаков "width="640"
MHK, 11 клас
Урок №2
Фонтан на четири реки
( Нил , Дунав, Ганг,
Рио де ла Плата)
на площад Навома .
барокова архитектура
Д.З.: Глава 2, ?? (стр.21), тв. задачи (стр.22-23)
се разлива над брега.
Руски художествен критик М. В. Алпатов
© ИИ Колмаков
ЦЕЛИ НА УРОКА
- Да даде представа за характеристиките на бароковата архитектура;
- разширяване на кръгозора, умения за анализ на произведения на изкуството;
- да култивира национално самосъзнание и самоидентификация, уважение към културата на другите народи на планетата, към международното културно наследство.
КОНЦЕПЦИИ, ИДЕИ
- F.B. Растрели;
- Зимен дворец;
- Катедралата на манастира Смолни;
- класицизъм;
- барокова архитектура;
- архитектурни ансамбли;
- Лоренцо Бернини – „геният на барока”;
- Базиликата Свети Петър в Рим;
- дворец Петербург;
- ерата на Елизабетския барок
Универсални учебни дейности
- организират и обобщават описват и анализират проучете причините стойност казвам
- организират и обобщават придобити знания за пътищата на развитие и художествените принципи на бароковата архитектура;
- направете сравнителен анализ барокови архитектурни структури с произведения от предишни епохи;
- коментират научните гледни точки и оценки на дейци на културата;
- описват и анализират архитектурни паметници в единство на форма и съдържание;
- разработване на индивидуален творчески проект архитектурно съоръжение в барокова традиция;
- проучете причините издигането на архитектурата като водеща форма на изкуство през 17 век;
- стойност творчеството на индивидуален архитект в историята на световното и родното изкуство;
- дефинирайте характеристики индивидуален авторски стил;
- казвам за изключителни чуждестранни и местни архитекти от епохата на барока;
- правете обосновани преценки за художествените достойнства на конкретни произведения на архитектурата от епохата на барока;
- подготовка и провеждане на обиколка с екскурзовод на паметни места, свързани с творчеството на Ф. Б. Растрели;
- прави аматьорско видео за бароковите архитектурни паметници
ИЗУЧЕТЕ НОВ МАТЕРИАЛ
Задание на урока. Какво е значението на бароковия стил в архитектурата за световната цивилизация и култура?
подвъпроси
- характерни черти на бароковата архитектура. Основните характеристики на бароковата архитектура. Оригиналност и национален колорит на западноевропейската барокова архитектура.
- Архитектурни ансамбли на Рим. Лоренцо Бернини. Италия е родното място на архитектурния барок. Създаване на цялостни ансамбли. Барокови черти в архитектурата на Рим. "Бароковият гений" от Л. Бернини, многостранността на неговия творчески талант. Украса на площада пред базиликата Свети Петър в Рим.
- Архитектурата на Петербург и околностите му. Ф. Б. Растрели. Формиране на образа на двореца в Санкт Петербург и кралските селски резиденции от епохата на барока "Елизабет". Характерни черти на стила на Ф. Б. Растрели и създадените от него архитектурни шедьоври
Така френският поет от 17 век описва впечатленията си от бароковата архитектура. Ж. де Судери
Характерни черти на бароковата архитектура
. . . Но преди красотата както на сградата, така и на фасадата
Чешмата, и мраморът, и оградата са избелели.
. . . В усукания орнамент ще видите тук-там
Победоносен шлем и вази с тамян,
Колони, капители, пиластри и аркади
Ще видиш навсякъде, където и да хвърлиш очи,
Купидони, монограми изтъкани тайно,
И глави на агнета, преплетени с дантела,
И ще намерите статуята във великолепна ниша,
В шарки и резби корнизът е под самия покрив. . .
(Превод Е. Я. Тараховская)
характерни черти на бароковата архитектура.
- Преобладаващи и модерни цветове : приглушени пастелни цветове; червено, розово, бяло, синьо с жълт акцент.
- редове: странен изпъкнал - вдлъбнат асиметричен модел; във формата на полукръг, правоъгълник, овал; вертикални линии на колони; изразено хоризонтално разделение.
- форма: сводести, куполни и правоъгълни; кули, балкони, еркери.
- Характерни елементи на интериора: стремеж към величие и блясък; масивни входни стълби; колони, пиластри, скулптури, мазилка и живопис, резбован орнамент; връзката на елементите на дизайна.
- дизайни: контрастен, напрегнат, динамичен; претенциозен на фасадата и в същото време масивен и стабилен.
- прозорец: полукръгла и правоъгълна; с флорална декорация по периметъра.
- врати: сводести отвори с колони; флорален декор
); използването на наситени цветове и позлата, създаване на оптични визуални ефекти, дължащи се на пречупване и отразяване на слънчеви отблясъци, странично осветление, контрастно редуване на осветени и затъмнени зони. "ширина="640" характерни черти на бароковата архитектура.
Основните характеристики на бароковата архитектура са:
- гравитация към големи градски и градинско-паркови ансамбли, където архитектура, скулптура и живопис се сливат в едно;
- мащабиране, масивност, изкривяване на класическите пропорции, когато елементите на реда престават да бъдат пропорционални на човек;
- появата на солидна и унифицирана фасада, която се превръща в своеобразна декорация на сградата, предназначена за ефекта на намаляване на перспективата;
- създаване на съзнателно извито, почти илюзорно пространство поради плавността на криволинейни форми и обеми (овал в планове и детайли, елипса вместо кръг, правоъгълник вместо квадрат);
- укрепване на декоративното начало, детайлизиране, илюзорното изчезване на стената в масата от декорации, скулптури, огледала, прозорци (); използването на наситени цветове и позлата, създаване на оптични визуални ефекти, дължащи се на пречупване и отразяване на слънчеви отблясъци, странично осветление, контрастно редуване на осветени и затъмнени зони.
характерни черти на бароковата архитектура.
Географията на разпространението на бароковия стил в архитектурата на европейските страни
. П. П. Муратов (историк на изкуството). Изображения на Италия Лоренцо Бернини (1598 - 1680), италиански архитект "width="640" Архитектурни ансамбли на Рим. Лоренцо Бернини
дворците и църквите представляват неизменна и най-типична
градска линия. Трябва да търсим в Рим античния, християнския, средновековния Рим, Рим на Ренесанса. Но в бароковия Рим няма какво да търсим - това все пак е Рим, който всеки от нас разпознава преди всичко. Всичко, което определя характера на града - най-видимите му сгради, централни площади,
най-оживените улици, всичко това е създадено от барока,
и всички вярно пазят неговия печат.
- П. П. Муратов (историк на изкуството). Снимки на Италия
Лоренцо Бернини (1598 - 1680), италиански архитект
Архитектурни ансамбли на Рим. Лоренцо Бернини
- Лоренцо Бернини (1598 - 1680), италиански архитект, скулптор, художник, комик, режисьор на феерични спектакли, актьор, създател на най-сложни театрални декори.
- На 25-годишна възраст той става знаменитост, работи върху формирането на архитектурния облик на Рим, изпълнява безброй поръчки от Ватикана. Майстор, бароков гений.
Л. Бернини. Площад пред катедралата
св. Петър.1657-1663 Рим
Основното творение на Л. Бернини е дизайнът на площада пред Катедралата ом Свети Петър. Площадът се превърна в колосална сцена за тържествени церемонии. Дълбочината на площада е 280 м. 96 статуи на светци, колони ( ч =19m) в 4 реда, комбинирани с огъваща лента балюстради .
- Франческо Бартоломео Растрели (1700-1771) - син на скулптор, италианец по произход, роден във Франция.
- Получил образование в чужбина, след това работи само в Русия, която се превърна в негова втора родина. Всичко, което той построи в Русия, предизвиква възхищение и възторжени оценки на неговите съвременници.
Характерни похвати на стила
Ф. Б. Растрели бяха: контрастни
сравнение на форми и обеми,
ритъмът на вертикалите, ефектът на визуалното
вибрации на равнината на стената,
използването на пластмасови двойни
колони отстъпващи и
прибиращ се ризалит ov (част
сграда, излизаща от основната
фасадна линия), използване
статуи, саксии, огромни провали
прозорци, волути, овални прозорци.
Голям дворец в Петерхоф (1745-1755). Архитект Ф.Б. Застрелян
Архитектурата на Санкт Петербург и околностите му. Ф. Б. Растрели
- Архитектурните шедьоври на Растрели включват Зимния дворец в Санкт Петербург (1754-1762), селски резиденции - Големия дворец в Петерхоф (1745-1755), Екатерининския дворец в Царско село (1752-1757), частни градски дворци на М.И. Воронцов (1749- 1757) и Строганови (1752-1754), църкви и манастири - Андреевската църква в Киев (1748-1762), Смолният манастир в Санкт Петербург (1748-1754).
Архитектурата на Санкт Петербург и околностите му. Ф. Б. Растрели
Ф. Б.
Растрели.
Изглед към зимата
дворец с
страни
дворец
Квадрати.
В наши дни в
него
разположен
изкуство
Ермитажният музей
Общата дължина на фасадите е 210 м. Дворецът е бил един
от най-високите сгради. Балюстрада на нивото на покрива
каменни скулптури и вази. 22 вида (!) рамкиране на платформи
огромни прозорци. Дворецът е имал повече от 1050 отделни стаи и
стаи, 1886 врати, 1945 прозореца и 177 стълбища.
Архитектурата на Санкт Петербург и околностите му. Ф. Б. Растрели
Катедралата на манастира Смолни
беше поръчан от майстора
Императрица Елизабет
Петровна. Традиционен руски
пет купола , въплътени в
артистични барокови форми, тук
органично слят с основния
обем на сградата. Средна глава
катедралата е висока
купол с двойна височина, покрит с
луковичен купол на светлината
барабан. Четири високи
двуетажни кули, почти гръб до гръб
притиснат към централния купол,
Дайте невероятни пет купола
твърдост и сила.
декоративна украса
катедралата е поразителна с елегантност.
Ясни издатини на стените, декорирани
снопове колони, фронтони
различни форми, меки
въртящи се волюти,
надвиснали корнизи.
Първият женски манастир в Санкт Петербург -
Построен Възкресенски Новодевичски манастир
на мястото на бившия Смолянски двор. Оттук
Растрели .
Екатерининският дворец
В Царское село
Голям дворец с
водна каскада. Петерхоф
- Известният руски архитект от италиански произход. Най-яркият представител на руския барок. Ф. Б. Растрели комбинира елементи от европейския барок с руските архитектурни традиции, извлечени от него предимно от стила на Наришкин, като камбанарии, покриви и цветова схема.
- През 1763 г. с идването на власт на Екатерина II , подаде оставка и напусна Петербург .
Бартоломео Франческо де Растрели (Варфоломей Варфоломеевич) (1700-1771) - руски архитект, декоратор и график.
Контролни въпроси
1. Как можете да обясните, че през XVII век. архитектурата беше
водеща форма на изкуство? Какви са характеристиките
Западноевропейската барокова архитектура? Какво, на вашия
изглед, отличаващи бароковите сгради от творенията на арх
Ренесансът? Защо бароковата архитектура предизвика
изключително противоречиви твърдения?
2. Защо Италия се нарича родното място на архитектурата
Барок, а Рим - неговата столица? Докажете справедливост
тези твърдения на примера на известните ви произведения
Лоренцо Бернини. Какво отличава художествения стил
архитект?
3. Какви стилови черти бихте могли да отбележите в работата си
Ф. Б. Растрели? Какво отличава структурите, от които е създал
произведения на архитектурата, които познавате
Западноевропейски барок? До каква степен арх
успя да олицетворява традициите на древната руска архитектура?
Обосновете отговора си.
организирате пространството около себе си под формата на цял ансамбъл? 2. Какви градоустройствени идеи прокарва бароковото изкуство и каква е същността на тяхната фигуративност? Опитайте се да илюстрирате вашите наблюдения въз основа на основното творение на Л. Бернини - площада на катедралата Свети Петър в Рим. 3. Какво осигурява стилистичната цялост на ансамблите от селски резиденции, създадени от Ф. Б. Растрели (Големият дворец в Петерхоф или Екатерининският дворец в Царское село)? Как решават проблема за синтеза на изкуството (скулптурен декор, интериор, мебели и др.)? "ширина="640" творческа работилница
1. Сравнете бароковите сгради, които познавате, с архитектурните творения на Ренесанса. Защо мислите, че една барокова сграда организира пространството около себе си под формата на цял ансамбъл?
2. Какви градоустройствени идеи прокарва бароковото изкуство и каква е същността на тяхната фигуративност? Опитайте се да илюстрирате вашите наблюдения въз основа на основното творение на Л. Бернини - площада на катедралата Свети Петър в Рим.
3. Какво осигурява стилистичната цялост на ансамблите от селски резиденции, създадени от Ф. Б. Растрели (Големият дворец в Петерхоф или Екатерининският дворец в Царское село)? Как в тях
Решен ли е проблемът за синтеза на изкуството (скулптурен декор, интериор, мебели и др.)?
Теми за презентации, проекти
- „Шедьоври на западноевропейската барокова архитектура“;
- „Постиженията на италианския барок”;
- „Лоренцо Бернини – геният на барока”;
- „Рим е столица на архитектурния барок”;
- „Национална оригиналност на развитието на бароковия стил в Русия“;
- "Петербург Ф. Б. Растрели";
- "Дворцовите ансамбли на Ф. Б. Растрели в Санкт Петербург и неговите предградия."
- Днес разбрах...
- Беше интересно…
- Беше трудно…
- Научих…
- Аз бях в състояние...
- Бях изненадан...
- Исках…
Литература:
- Програми за учебни заведения. Данилова Г.И. Световно изкуство. – М.: Дропла, 2011
- Данилова, Г. И. Изкуство / MHK. 11 клетки. Основно ниво: учебник / G.I. Данилова. М.: Дропла, 2014.
- Барокова архитектура. Автор Селезнева
слайд 1
слайд 2
Разглеждани въпроси: 1. Обща характеристика на архитектурата на Италия през 17 век 2. Църквата Ил Джезу и характеристиките на пространственото планиране на култовата архитектура на барока 3. Ансамбъл в архитектурата на барока
слайд 3
Обща характеристика на архитектурата на Италия през 17 век. Бароковата архитектура служи за утвърждаване на идеите на католицизма и абсолютизма, но отразява прогресивните тенденции в архитектурата, които се разкриват в планирането на градове, площади, сгради, предназначени за масите на хората. Доменико Фонтана, Карло Мадерна. Палацо дел Квиринале. Обелиск с фигури на Диоскури.
слайд 4
Католическият Рим се превръща в блестящ център на бароковата архитектура. Произходът на барока е положен в късните творби на Виньола, Паладио и особено на Микеланджело.
слайд 5
Бароковите архитекти не въвеждат нови типове сгради, а откриват за старите типове сгради - църкви, дворци, вили - нови конструктивни, композиционни и декоративни похвати, които радикално променят формата и съдържанието на архитектурния образ. C. Maderna, C. Rainaldi Църквата на Sant'Andrea della Valle. Рим. Виньола. Първият двор на Вила Джулия. Рим
слайд 6
Те се стремят към динамично пространствено решение, към интерпретация на обеми чрез живописни маси, използват сложни планове с преобладаване на криволинейни очертания.
Слайд 7
Те разрушават тектоничната връзка между интериора и фасадата на сградата, като увеличават естетическото и декоративно въздействие на последната (т.е. фасадата).
Слайд 8
Свободно използвайки старинни ордерни форми, те подобряват пластичността и живописността на цялостния дизайн на екстериора.
Слайд 9
Особено внимание е отделено на развитието на типа храм, в който от края на 16в. нарастващи характеристики на барока. Фасадата на църквата на йезуитския орден, проникната от движение, е сложна по конструкция - Ил Джезу (Chiesa del Gesù, църквата на Исус; 1568-1584), Джакомо Виньола; фасада - 1575 г., Джакомо дела Порта).
слайд 10
Църквата на Светото име на Исус е катедралната църква на Йезуитския орден, в която е погребан неговият основател Игнатий Лойола. Строежът на църквата започва през 1568г. Църквата е построена на мястото на друг храм, в който, както се смята, Св. Игнатий Лойола се е молил пред образа на Божията майка. Този образ сега се намира в параклиса на светеца от дясната страна на олтара. Църквата е построена в разгара на Контрареформацията и отговаря на всички изисквания, формулирани на Трентския събор. Нямаше преддверие, имаше един кораб, за да може цялото паство да се съсредоточи върху службата, която се извършваше в големия олтар. Вместо странични кораби има поредица от идентични комуникиращи параклиси зад арки, входът на които е покрит с балюстради. Трансептите са намалени. Много йезуитски църкви по света са построени по модела на църквата в святото име на Исус в Рим.
слайд 11
Джовани Батиста Гаули (Il Bachiccio) (ит. Giovanni Batista Gaulli) / 1639 Генуа - 1709 / - италиански художник. От 1657 г. работи в Рим, вероятно в студиото на пейзажиста Г. Дюге-Пусен. Портретите на Гаули съответстват на общата линия на развитие на бароковото изкуство. Картината на Гаули, отличаваща се както с виртуозност, така и с декоративен лукс и преувеличена афектираност на образите, е програмен израз на изкуството на епохата на Контрареформацията. През втората половина на XVII век. бароковата плафонна живопис достига блестящ разцвет. По това време са създадени най-добрите композиции на художника Baciccio. Създава сложни многофигурни картини, които предизвикват усещането за ирационален пробив в небето. Много изразителна е неговата картина на плафона на известния римски храм Ил Джезу "Триумфът на името на Исус" (1676-1679). Изискваше се да се изобразяват не само праведните, които се възнасят на небето, но и грешниците, слизащи в ада. Художникът смело изнася фигурите на грешниците извън свода и ги поставя под такива ъгли, че те сякаш буквално падат в реалното пространство на храма. Границите между стените и трезора се изтриват и всички присъстващи са въвлечени в едно мистично действие. Най-забележителният детайл от картината обаче е светлината, излъчвана от монограма на името на Исус Христос. Това е живописната изразителност на светлинните лъчи, която създава ефекта на "вибрация" на всички цветове. Умело разположените ярки сочни петна засилват емоционалното въздействие, пораждат атмосфера на фина артистична игра, която съчетава реална и изобразена светлина.
слайд 12
Църквата на йезуитите (Църквата на Свети Петър и Павел от Йезуитския орден). Лвов 1610-1630 Църква Св. Михаил. Брюксел, 17 век Катедралната базилика Свети Франциск Ксаверий. Гродно, 1703 г. Църква Санта Мария дел Джилио, Венеция, e1678-1681 арх. Джузепе Сарди.
слайд 13
Църквата на Петър и Павел в Краков Църквата в Несвиж, 1587-1593 г. Катедралата на Дева Мария, Бордо. 1707 г
слайд 14
Базиликата на Санта Кроче, Лече, завършена през 1695 г. Катедралата на Сиракуза, Сицилия, 1728-1753 г. Катедрала във Валядолид, след 1595 г. Фасада на картезианския манастир Санта Мария де ла Дефенсион, 1667 г.
слайд 15
Iglesia de la Compagna, Арекипа, Перу, фасада -1698. Iglesia de la Compaña, Кито, завършена фасада 1765(?) Катедрала в Мексико Сити, вход към скинията 1749-1760
слайд 16
Най-забележителният елемент от вътрешната украса е грандиозната фреска "Триумфът на името на Исус" от Джовани Батиста Гаули в края на 17 век. Вдясно е параклисът на Свети Андрей, украсен със стенописи на Агостино Чампели, в третия параклис вдясно - стенописи на Федерико Зуккари (16 век). Десният трансепт е украсен от Пиетро да Кортона, тук на олтара има картина „Смъртта на Франциск Ксавие“ от Карло Марата през 17 век. В първия параклис вляво има интересен олтар на Свети Франциско Борджия, изобразен от Андреа Поцо, известен италиански йезуит, художник и теоретик на изкуството. В третия параклис вляво привлича внимание стенописът на стените, дело на няколко видни италиански художници през 80-те години на 16 век. Най-интересното място в интериора на църквата е левият трансепт, украсен от Андреа Поцо в края на 17 век. Тук се намира параклисът Свети Игнатий със статуя на светеца, дело на френския скулптор Пиер льо Гро.
слайд 17
Неравномерното вертикално членение на стените с двойни пиластри засилва тяхната пластичност, а концентрацията на ордерни елементи към центъра подчертава посоката на движение.
слайд 18
Полукръгъл фронтон над входния портал на първия етаж и мощни декоративни волути на втория етаж свързват двата етажа, създавайки впечатление за цялост на фасадата, динамика и повишена емоционалност.
слайд 19
Активизира се и вътрешното пространство на храма, като централният кораб е разширен и се откроява.
слайд 20
Мощни профилирани корнизи, отвеждащи погледа в дълбините, създават движение към олтара и централния купол.
слайд 21
Франческо Боромини (1599-1667) Той намира своя краен израз на ирационалността, изразителността и живописността на барока в творчеството на Франческо Боромини. Пренебрегвайки логиката на конструкцията и възможностите на материалите, той заменя правите линии и равнини с извити, заоблени, криволичещи.
слайд 22
На редуването на вдлъбнати и изпъкнали линии, подредени във формата на ромб, той изгражда план за малка църква Сан Карло при четири фонтана в Рим (1634-1667). Осветен е в чест на канонизирания милански кардинал и църковен реформатор Карло Боромео, както и на Светата Троица.
слайд 23
Неговата сложна вълнообразна фасада, разчленена от двустепенна колонада, е украсена с декоративна скулптура, дълбоки ниши, овални живописни панели, които нарушават корниза и нарушават баланса на композицията. Фракционната пластика на стените, неспокойният ритъм на прозорците, сложно профилираните хоризонтални пръти подчертават напрегнатата динамика на сградата.
слайд 24
Барокови дворци и вили Голямо място в бароковата архитектура принадлежи на дворците, гордо елегантни, със стопански постройки, стърчащи отстрани на основната сграда, открити дворове на честта. Представителността и грандиозността в тях са съчетани с пищността на Гуарино. Палацо Кариняно, Милан Бернини, Боромини. Палацо Барберини. Рим
слайд 25
Изключително красиви селски вили, заобиколени от градини, терасирани по склоновете на хълмовете Villa d'Este
слайд 26
Те умело използваха сложния терен, богатството на южна растителност, резервоари, съчетани с павилиони, скулптурни групи. Предназначени за аристократични клиенти, такива ансамбли до известна степен отразяват и интереса към природата, който проявяват естествените учени от 17 век.Нови градоустройствени принципи са въплътени в Рим, който през този период придобива своя уникален облик. Според проекта на Доменико Фонтана, изграждането на ансамбъла Пиаца дел Пополо е извършено с три лъча централни улици, отклоняващи се от него, гъсто застроени със сгради. слайд 29
Доменико Фонтана (1543 - 1607, Неапол) - италиански архитект и инженер на ранния барок. е роден през 1543 г. в град Мелиде (сега Швейцария, кантон Тичино). През 1563 г. се премества в Рим, за да учи архитектура. В Рим Фонтана е покровителстван от кардинал Монталто, по чиято заповед архитектът построява параклис (Cappella del Presepio) в църквата Санта Мария Маджоре, както и Палацо Монталто. През 1585 г. кардинал Монталто става папа Сикст V и назначава Фонтан за главен архитект на папската курия. През този период Фонтана създава проекти за реконструкция на дворците Квиринал и Латеран, три от четирите фонтана на Квиринал, сградата на Ватиканската библиотека, а също така завършва изграждането на купола на катедралата Св. Петър. Фонтана ръководи инсталирането на египетски обелиск на площада пред катедралата Свети Петър (1586 г.). По-късно Фонтана издига обелиски на Пиаца дел Пополо, Пиаца ди Санта Мария Маджоре и Пиаца ди Сан Джовани ин Латерано.слайд 31 
Във фасадата на църквата Санта Сузана (1603) Мадерна се връща към темата на фасадата на Il Gesú Giacome della Porta, но я развива с по-голям пластичен акцент, особено в порталите и полукръглите тимпани, което също се обяснява с необходимостта за осигуряване на двоен изглед - хоризонтално и вертикално. Това вече е преход от маниеристична фасада, разбирана като плоскост, върху която само артикулациите внушават почти символична пространственост, към барокова фасада, която отвън позволява да се усети структурата на интериора и пластично свързва църквата с пространство на улицата или площада.
слайд 32
Лоренцо Бернини (1598-1680) Подобно на майсторите на Ренесанса, основоположникът на зрелия бароков стил, Лоренцо Бернини, е много талантлив човек. Архитект, скулптор, художник и брилянтен декоратор, той изпълнява предимно поръчки на римските папи и оглавява официалното направление на италианското изкуство. Една от най-характерните му сгради е църквата Sant'Andrea al Quirinale в Рим (1653-1658).
Барокът въплъщава нови идеи за вечната променливост на света. Отличава се с грандиозност, пищност и динамика, страст към зрелищни зрелища, силни контрасти на мащаб и ритъм, материали и текстури, светлина и сянка, съчетание на илюзорно и реално. Благодарение на причудливата пластичност на фасадите, сложните криволинейни планове и очертания, бароковите дворци и църкви придобиват живописност и динамика. Те сякаш се сливат с околната среда. Бароковият интериор е украсен с многоцветни скулптури, корнизи и дърворезби; огледалата и стенописите илюзорно разширяват пространството, а боядисването на тавана създава илюзията за отворени сводове. В живописта и скулптурата преобладават декоративни многостранни композиции от религиозен, митологичен или алегоричен характер, церемониални портрети. При изобразяване на човек се предпочитат състояния на напрежение, екзалтация и повишен драматизъм. В живописта голямо значение придобива емоционалното, ритмичното и колористичното единство на цялото, често неограничената свобода на щриха; в скулптурата - живописната плавност на формата, богатството на аспекти и впечатления.
Шедьоври на италианския барок. Лоренцо Бернини Шедьоври на италианския барок. Лоренцо Бернини Църквата Sant'Agnese на Пиаца Навона в Рим е едно от най-добрите творения на архитекта. Плавно извитата фасада на църквата е украсена с величествен купол, поставен върху висок барабан. Франческо Баромини. Църквата Сант'Агнезе, Рим.
Боромини избягва колкото е възможно повече прави линии, вертикални или хоризонтални, както и прави ъгли. Предпочитание се дава на сложни извити планове. Боромини избягва, доколкото е възможно, прави вертикални или хоризонтални линии, както и прави ъгли. Предпочитание се дава на сложните извити планове на църквата Francesco Borromini на San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, в Рим). Франческо Боромини Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (, Сан Иво, в Рим).
Не по-малко ефективен е интериорът на катедралата, който се отличава с изтънчеността на мазилката, многоцветните декоративни рисунки и цветните мраморни колони. Не по-малко ефективен е интериорът на катедралата, който се отличава с изтънчеността на мазилката, многоцветните декоративни рисунки и цветните мраморни колони. Франческо Боромини. Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (, Сан Иво, в Рим). Франческо Боромини. Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (, Сан Иво, в Рим).
Франческо Боромини Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (, Сан Иво, в Рим). Фрагмент, фасада. Франческо Боромини Църква Сан Карло але Куатро Фонтане, (, Сан Иво, в Рим). Фрагмент, фасада.
Основното архитектурно творение на Лоренцо Бернини е дизайнът на площада пред катедралата Свети Петър. Той превърна пространството пред храма в единен ансамбъл от два площада. Първият е под формата на трапец, а вторият е в любимата форма на барока - овал. Основното архитектурно творение на Лоренцо Бернини е дизайнът на площада пред катедралата Свети Петър. Той превърна пространството пред храма в единен ансамбъл от два площада. Първият е под формата на трапец, а вторият е в любимата форма на барока - овал.
Лоренцо Бернини. Фонтанът на четирите реки на Пиаца Навона Алегорични фигури изобразяват най-големите реки на континентите Нил, Дунав, Ганг и Рио де ла Плата. Местоположението на фигурите на фонтана породи легенда за дуела между гениите на бароковата епоха Бернини и Боромини: сякаш Ла Плата Бернини блокира ръката си, за да не види църквата, "ужасното" творение на Боромини . Алегорични фигури изобразяват най-големите реки на континентите Нил, Дунав, Ганг и Рио де ла Плата. Местоположението на фигурите на фонтана породи легенда за дуела между гениите на бароковата епоха Бернини и Боромини: сякаш Ла Плата Бернини блокира ръката си, за да не види църквата, "ужасното" творение на Боромини .
От втората половина на 1650 г. Бернини отново работи в базиликата Свети Петър, създавайки тук бронзов „амвон на Св. Петър“ (), украсен със статуи на бащите на Църквата и ангели. От втората половина на 1650 г. Бернини отново работи в базиликата Свети Петър, създавайки тук бронзов „амвон на Св. Петър“ (), украсен със статуи на бащите на Църквата и ангели.
