Átlagosan 2-3 óra. Például a Vernadsky-n - 3 óra, a Tsvetnoy körúton - körülbelül 2 óra 20 perc.

Ez hasznos

Cirque du Soleil – fényes képviselője a cirkuszművészet modern műfaja. A céget 1984-ben alapította Guy Laliberte és Daniel Gauthier, székhelye a kanadai Montrealban található. A Napcirkusz előadásainak számos címe tulajdonnév, és nem kell lefordítani.

Nagy Moszkvai Állami Cirkusz a Vernadsky sugárúton - a világ legnagyobb álló cirkuszában. A nézőtér befogadóképessége 3310 ülőhely, az amfiteátrum magassága 36 méter. Öt gyorsan változó arénával rendelkezik - lovas, jég, víz, illúzió és fény, valamint egy külön próba aréna. A Nagy Moszkvai Cirkusz Efim Petrovics Vulykh és Yakov Borisovich Belopolsky építészek irányítása alatt épült, és 1971. április 30-án avatták fel.

Moszkvai Nikulin Cirkusz a Tsvetnoy körúton- Oroszország egyik legrégebbi álló cirkusza. Moszkvában, a Tsvetnoy Boulevardon található, kapacitása 2000 fő, a legközelebbi metróállomások a Tsvetnoy Boulevard, Trubnaya. A cirkuszt Maxim Nikulin, Jurij Nikulin fia vezeti. A moszkvai cirkuszt 1880. október 20-án nyitotta meg Albert Salamonsky.

A cirkusz olyan előadók csoportja, akik különféle szórakoztató műsorokat adnak elő, amelyek között bohócok, akrobaták, betanított állatok, tornászok, zenészek, táncosok, kötéltáncosok, zsonglőrök, bűvészek, egykerekűsök és egyéb tárgymanipulációs és kaszkadőr-orientált művészek szerepelnek. Bármely cirkusz programja nagyon gazdag, és sok érdekes előadást tartalmaz - és ebben a tekintetben akárhányat is előadás folyamatban a Vernadsky-i cirkuszban vagy bármely más hasonló intézményben. Az előadások időpontja nem túlságosan különbözik cirkuszról cirkuszra, de a minőségi különbségek néha egyszerűen elképesztőek.

Cirkuszok az ókorban

BAN BEN Az ókori Róma a cirkusz lovak és szekerek kiállításának, lovasbemutatóknak, csatáknak, gladiátorviadaloknak és betanított állatokkal való fellépéseknek (valamint a velük való viadaloknak) volt az épülete. A római cirkusz hasonló volt az ókori görög hippodromokhoz, bár különböző célokat szolgáltak, és különböztek a tervezésben és a felépítésben. A tengeri csatákat imitáló műsorok esetében a szerkezetet elöntötte a víz.

A római cirkusz épületei azonban nem kerek, hanem téglalap alakúak voltak, félköríves végekkel. Az alsó helyek a nemesség tagjainak voltak fenntartva. A cirkusz volt az egyetlen nyilvános látványosság, amelyben nem választották el egymástól a férfiakat és a nőket. Egyes cirkusztörténészek, például George Speight azt írják, hogy: „Ezek az előadások hatalmas arénákban játszódhattak, amelyeket a rómaiak „cirkusznak” neveztek”, de hiba ezeket a grandiózus és véres látványosságokat a modern cirkusszal azonosítani.

Mások azzal érveltek, hogy a leszármazási modern megjelenés A performanszművészet máig a római épületekig nyúlik vissza, a cirkuszi műsorokhoz kapcsolódó szórakozás kronológiája pedig a római gladiátorharcoktól és a 13. századig létező konstantinápolyi hippodromoktól követhető nyomon, a középkori és reneszánsz bolondokon, papnövendékeken és trubadúrokon át Nagy-Britanniáig. a 18. század vége és Philip Astley újításai.

A modern cirkusz születése

A modern cirkusz eredetét Philip Astley-nak tulajdonítják, aki 1742-ben született az angliai Newcastle-under-Lyme-ben. Lovassági tiszt lett, aki 1768. április 4-én megalapította az első modern lovasamfiteátrumot a londoni Lambethben. Nem Astley volt a lovaglás trükkök feltalálója, és természetesen nem is az első, aki színészeket és bohócokat mutatott be az angol közönségnek, de ő volt az első, aki olyan teret hozott létre, amelyben mindezeket a tevékenységeket egy általános show-ban összehozták. Astley inkább körben lovagolt, semmint egyenes vonalban, mint riválisai, és így körben játszott. Egy 42 méter átmérőjű gyűrűben mutatott be trükköket, ami a cirkuszok által azóta is megszokott méret. Astley az előadáshoz úgy találta ki az arénát, mint egy kör a tető alatt, amfiteátrumként, majd később ez a találmány vált cirkusz néven ismertté. Akkoriban még nem volt világos elképzelés arról, hogy mennyi ideig tart a cirkuszban az előadás, és 1770-ben Astley akrobatákat, kötéltáncosokat, zsonglőröket és bohócokat bérelt fel, hogy az előadások között előadásokkal töltsék fel őket.

Cirkuszok Oroszországban

1919-ben Lenin, a Szovjetunió vezetője kifejezte azon óhaját, hogy a cirkusz „népművészeti formává” váljon, amely rangos státusszal egyenrangú a színházzal, operával és balettel. A Szovjetunió államosította az orosz cirkuszokat. 1927-ben hozták létre Állami Egyetem cirkusz és varietéművészet, ismertebb nevén a Moszkvai Cirkusziskola. Az előadókat a szovjet gimnasztikai program keretében kifejlesztett módszerekkel képezték ki. Amikor az 1950-es években a Moszkvai Állami Cirkusz nevű társulat nemzetközi turnékba kezdett, eredetiségét és művészi képességeit világszerte nagyra értékelték, különösen Nyugaton.

Cirkusz show

Ahhoz, hogy megtudja, mennyi ideig tart egy cirkuszi előadás, meg kell értenie a cirkuszi előadások szerkezetét. A hagyományos cirkuszi előadást gyakran a ceremóniamesterhez hasonló szerepet játszó ringmester vezeti. Bemutatja az előadókat, beszél a közönséghez, és általában magát a műsort irányítja. A cirkuszi tevékenység hagyományosan a ringen belül zajlik – a nagy cirkuszoknak például több gyűrűje is lehet, mint a hatszögletű Moszkvai Állami Cirkusznak. Gyakran utazik vele zenei csoport, amelynek arzenáljában hagyományosan szerepel rézfúvós hangszerek, dob, Glockenspiel, és néha a jellegzetes calliope hang.

Állatokkal cselekszik

A történelem során számos állatot használtak cirkuszi fellépésekben. A leggyakoribbak a nagy macskafélék, tevék, lámák, elefántok, zebrák, lovak, madarak, oroszlánfókák, medvék és házi kedvencek, például macskák és kutyák.

Az állatok legkorábbi bevonása a cirkuszba csak az egzotikus lények bemutatásának módja volt (akkor még nem voltak állatkertek). Már a 18. század elején sok embert hoztak Észak-Amerikába cirkuszokban való bemutatásra, és az állatviadalok népszerű szórakozási formák voltak. A lovak voltak az első háziasított állatok, amelyek felléptek az arénában. Hamarosan megjelentek az elefántok és a nagymacskák, mint az oroszlánok és a leopárdok. Isaac A. Van Amburgh 1833-ban egy ketrecbe került több nagymacskával, és széles körben a világcirkusz történetének első veszélyes állatkiképzőjeként tartják számon.

cirkuszi fellépések

A gyakori aktusok közé tartozik az akrobatika, a torna (beleértve a dobot és a trambulint is), a légi gyakorlatok (például a trapéz, a légselyem, a kötél- vagy a zsinóremelés), a rugalmassági trükkök, a gólyalábasok és egy sor más technika. A zsonglőrködés az egyik leggyakoribb tevékenység a cirkuszban. A zsonglőrködés és a torna kombinációját egyensúlyozásnak nevezik, és olyan tevékenységeket foglal magában, mint a tányérpörgetés és a labdagurítás. Az ilyen tevékenységek a leggyakoribbak és legismertebbek közé tartoznak.

A bohócok a legtöbb cirkuszban közösek, és általában szinte minden előadásban szerepelnek. "A bohócok színre lépése" minden cirkuszban nagyon ismerős téma. Nyugaton híres cirkuszi bohócok Austin Miles, a Fratellini család, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock és Bill Irwin. Ennek a szakmának a legnépszerűbb képviselői a Szovjetunióban Ceruza és Jurij Nikulin voltak.

Nikulin Cirkusz

A Moszkvai Cirkusz a Tsvetnoy Boulevardon vagy a Nikulin Circus a Tsvetnoy körúton található, Moszkva Tverskoy kerületében. 1926 és 1971 között ez volt az egyetlen cirkusz a városban, és még mindig a legnépszerűbb. Ha szeretne e csodálatos hely egyik szerencsés látogatója lenni, és érdekli, hogy mennyi ideig tart a Nikulin cirkusz előadása, akkor a válasz nem lep meg sokat - 2-3 és fél óra.

A cirkusz épületét Salamon Circus néven nyitották meg 1880. október 20-án. Ő az egyik legrégebbi Oroszországban. Csapatát 1939-ben, még Jurij Nikulin érkezése előtt Lenin-renddel tüntették ki. Azok számára, akik szeretnék előre tudni, mennyi ideig tart a Nikulin cirkusz előadása, azt tanácsoljuk, hogy olvassák el a cikket a végéig - elvileg az előadások időpontja általában minden cirkuszban azonos.

Az itt dolgozó híres előadók között volt Ceruza bohóc, Oleg Popov és Jurij Nikulin. Nikulin tizenöt évig vezette az intézményt, és a cirkusz a művész 1997-es halála után kapta a nevét. Az épület előtt áll Nikulin csodálatos szobra, akinek fia örökölte apja vállalkozását, és most a cirkuszt vezeti.

Nagy Moszkvai Állami Cirkusz

Sok embert érdekel, hogy mennyi ideig tart a Vernadszkij cirkuszbeli előadás. A Nagy Moszkvai Állami Cirkusz valóban a Vernadszkij sugárúton található, ezért kapta "népi" nevét. 1971. április 30-án nyitották meg. 3400 fő befogadására alkalmas, amfiteátrumának magassága eléri a 36 métert. Előadásokat minden nap délután és este tartanak.

A cirkusz épületében 5 aréna található (lovas, vízi, illuzionista aréna, jégpálya és fényeffektus aréna).

Kezdetben a cirkusz épülete csak az előadás helyszíne volt. Az 1990-es évek elején társaság alakult a cirkusz működtetésére. Az élén Leonyid Kosztjuk, egykori cirkuszi művész és kötéltáncos állt. Szovjet-oroszországi cirkuszok egykori szervezője volt a Szojuz Gost-cirkusz (a szabad fordításban Orosz Népi Cirkusz). A szovjet uralom alatt több mint 70 cirkuszi épület volt a Szovjetunió köztársaságaiban, valamint speciális oktatási intézmények, amelyekben a jövő művészeit képezték. Fellépők ezrei dolgoztak cirkuszi szervezetekben. Valamennyien köztisztviselők voltak, ezért fizetésük is alacsony volt a nyugatihoz képest, de a foglalkoztatás stabil volt, minden felszerelést, öltönyöket, utazást és szállást az állam időben biztosított, valamint nyugdíjat is. Miután megtudták, meddig tart a Vernadsky-ban a fellépés, a fiatal művészek nem sietnek az ottani álláshoz - elvégre az ilyen nagy felelősséggel járó állami munka sokakat taszít. És van min dolgozni, mert 2-3 órát kell a közönség kedvében járni.

Tehát meddig tart az előadás a cirkuszban időben?

Ha már a cirkusz előadásainak átlagos időtartamáról beszélünk, minden előadás legalább két óráig tart (plusz egy 15-20 perces szünet). Általában 2-3 óra az optimális idő egy cirkuszi előadáshoz. Ez minden ilyen jellegű szervezetre vonatkozik, és mind a hétköznapi olvasóknak, akik hosszú idő után úgy döntöttek, hogy ellátogatnak a cirkuszba, mind azoknak, akiket érdekelnek a speciális kérdések, például, hogy mennyi ideig tart a cirkusz a Tsvetnoy-on információ.

Vannak, akiknek nehéz ilyen sokáig ülni, de órákig el lehet nézni egy-egy érdekes előadást, aztán teljesen lényegtelenné válik, hogy meddig tart a fellépés a cirkuszban.

Miért van szükség szünetre?

A szünetben a cirkusz személyzete átrendezi a színpadot - állatketrecet és egyéb attribútumokat szerelnek fel a teljes értékű előadáshoz tigrisekkel, lovakkal és egyéb cirkuszi állatokkal. Ez az információ különösen fontos azok számára, akiket érdekel, hogy meddig tart a Zapashny cirkusz előadása - világhírű állatkiképzők. Ott kötelező, mert a programban vannak számok a ragadozókkal.

Meddig tart egy cirkuszi előadás?

Ó, mióta nem jártam cirkuszban... Utoljára öt-hat éve jártunk cirkuszban családostul, és már akkor a kisfiunk szerette volna megnézni a tengerentúli állatokat.

Természetesen nem éltem át azokat az érzéseket, amiket gyerekként, de nagyszerű volt. Maga az előadás három órán át tartott, egy negyven perces szünettel. A szünetben sikerült beülnünk egy kávézóba és fagyizni, sőt még majommal is lefotóztunk. Kis nézőnknek nagyon tetszett az előadás, és pozitív érzelmekkel telve távozott a cirkuszból.

De csak ezután valamiért már nem kérte, hogy vigye el a cirkuszba - a számítógép lett az első helyen. Most a moziban csak sírva lehet kihúzni.

A cirkuszi előadás tart átlagosan 2 óra 30 perces szünettel az előadás közepén, melynek során a színpadon átrendezés történik - állatketrec és egyéb attribútumok kerülnek felszerelésre a teljes értékű előadáshoz tigrisekkel, lovakkal és egyéb cirkuszi állatokkal.




Tegnap éppen cirkuszba mentem a fiammal, a Fiesta cirkuszban 2,5 óra volt az előadásunk 20 perces szünettel. Átlagosan egy cirkuszi előadás 2-3 óráig tart, nem valószínű, hogy több gyerek végigülné. A szünet 20-30 perc.

Idén Bagdasarovékban jártunk. Az előadás 2,5 órás, 30 perces szünettel. Nem mindenki tud ilyen sokáig ülni. Fáradt voltam, de a fiam 4,5 évig jól volt. A cirkusz varázslatos, de a gyakori látogatás szerintem fárasztó lesz. Évente egyszer mehetsz.

Általában egy cirkuszi előadás 2-3 óráig tart. Leggyakrabban akrobaták, tornászok, zsonglőrök, kötéltáncosok előadása után 20-30 perces szünetet rendeznek. A második részben általában betanított állatokat mutatnak be. Hétvégén az előadásokra rövidített program szerint kerülhet sor.

A legtöbb cirkuszi előadás 3 órás, de 20-30 perces kötelező szünettel.

A szünetben ki lehet menni a mosdóba, venni ennivalót, a gyerekek vásárolhatnak néhány játékot, amit a cirkuszban árulnak.

A szünetben még a szomszédos parkba is volt időnk elmenni.

A gyerekek szeretnek cirkuszba járni. A cirkuszi program alapvetően gyermekközönség számára készült.

A cirkuszi előadás átlagosan 2,5 óráig tart, 30 perces szünettel. Ezért az előadás kezdetétől a végéig (szünettel együtt) körülbelül 3 óra az idő.




Mivel a cirkuszi előadás elsősorban gyerekeknek szól, ezért érdemes annyi időt igénybe venni, hogy a gyerekek ne fáradjanak el. Az előadások között szünet van, amely általában nem tart 30 percnél tovább. És az előadás mindegyik része, 2 db van, kb 1-1,5 óráig tart. Ennek eredményeként a cirkuszba való utazás akár három órát is igénybe vehet.

Kirándulás a cirkuszba a pozitív érzelmek tengere. Gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt. Kiképzett állatok, vicces bohócok, ügyes akrobaták – mindez okozza öröm és meglepetés. Személy szerint gyerekkoromban elég gyakran jártam cirkuszba. És mindig sok új és érdekes dolgot fedezett fel.

Ha már az előadás időtartamáról beszélünk, akkor minden előadás tart legalább két óra (plusz egy 15-20 perces szünet). Általában 2-3 óra- a legoptimálisabb időpont egy cirkuszi előadáshoz. Néhány embernek kemény annyit ülni, de órákig lehet gyönyörködni ebben az élvezetben. És ha valami, akkor mindig kimehetsz és kinyújthatod a lábad. (ritka, de lehetséges).

Az előadás időpontja attól függ, hogy a művészek hány felvonást kívánnak előadni az előadásban. Két szakaszonként legalább 45 perc, a kettő között pedig fél óra. Az első részben a műszakilag könnyű helyiségeket, a másodikban azokat a helyiségeket mutatják be, amelyeknek terjedelmes felszerelésre van szüksége. Ha egy cirkuszi előadás csak könnyű számokból áll, akkor nagyon hosszú lehet. Egyszer otthagytam az előadást, 3 órát töltöttem vele a fiammal, és a számok így is körülbelül egy óráig tartottak.

A moszkvai Cvetnoj körúton lévő legrégebbi orosz cirkusz szüntelenül ámulatba ejti közönségét! Ezúttal igazán grandiózus program várja az előadásra érkezőket. Nemcsak új látnivalókkal és számos meglepetéssel fog örömet szerezni, hanem lehetővé teszi, hogy "látogassa meg" a világ legnagyobb cirkuszfesztiválját Monte Carlóban.

A legjobb művészek - a moszkvai cirkuszi arénában

Az előadás kivétel nélkül mindenkit vonzó lesz – gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt. És ez nem meglepő: a Tsvetnoyban fellépő művészek mindig nagyon óvatosan közelítenek minden program előkészítéséhez. Munkájuk eredménye minden alkalommal egy érdekes cselekmény és átgondolt, hihetetlenül összetett és gyönyörű számok, amelyektől a közönség lélegzetvisszafojtva követi a színpadon zajló eseményeket.

Ezúttal a show egyszerűen elbűvölő lesz! A Nikulinszkij Cirkusz új programjának fő eseménye a Monte Carlo-i Fesztivál! A műsor készítői igyekeztek a lehető legpontosabban átadni azt a hangulatot, ami ebben a csodálatos városban uralkodik - a kaszinó fényei, az elegáns luxus. Igazi meglepetés a közönség számára a világ minden tájáról érkező vezető művészek és cirkuszi csoportok részvétele. Képzelje csak el: 2018 legjobb előadásait egy tapasztalt bizottság választotta ki és mutatta be Monte Carlo legkifinomultabb közönségének - a moszkvai Nikulin Cirkuszban!

Az előadáson légisportolók és kötéltáncosok, akrobaták és zsonglőrök vesznek részt. A show fénypontja, mint mindig, az állatokkal ellátott számok lesznek:

• nevezetességek;
• tigrisek;
• medvék;
• kutyák.

Egész este egy világhírű sztár, a kiváló olasz bohóc, David Larible, a dinasztia folytatása mellett döntött hetedik generációs művész dolgozik majd az arénában egész este. Jelenleg a világ különböző országainak arénáiban dolgozik, és a legmagasabb cirkuszi kitüntetés tulajdonosa - a Monte Carlo-i Nemzetközi Fesztivál "Arany Bohóc" címe.

Ne hagyd ki: február 23-án volt az előadás moszkvai premierje, a cirkuszi előadásra már kaphatók a jegyek!

Cirkuszok az ókorban

Az ókori Rómában a cirkusz lovak és szekerek kiállításának, lovasbemutatóknak, csatáknak, gladiátorharcoknak és betanított állatokkal való fellépéseknek (valamint a velük való küzdelemnek) az épülete volt. A római cirkusz hasonló volt az ókori görög hippodromokhoz, bár különböző célokat szolgáltak, és különböztek a tervezésben és a felépítésben. A tengeri csatákat imitáló műsorok esetében a szerkezetet elöntötte a víz.

A római cirkusz épületei azonban nem kerek, hanem téglalap alakúak voltak, félköríves végekkel. Az alsó helyek a nemesség tagjainak voltak fenntartva. A cirkusz volt az egyetlen nyilvános látványosság, amelyben nem választották el egymástól a férfiakat és a nőket. Egyes cirkusztörténészek, például George Speight azt írják, hogy: „Ezek az előadások hatalmas arénákban játszódhattak, amelyeket a rómaiak „cirkusznak” neveztek”, de hiba ezeket a grandiózus és véres látványosságokat a modern cirkusszal azonosítani.

Mások azzal érveltek, hogy az előadóművészet modern formájának törzskönyve még mindig a római épületekre nyúlik vissza, a cirkuszi műsorokhoz kapcsolódó szórakozás kronológiája pedig a római gladiátorharcoktól és a 13. századig létező konstantinápolyi hippodromoktól a középkorig követhető. és a reneszánsz bolondok, cselekvők és trubadúrok Nagy-Britanniába a 18. század végén és Philip Astley újításai.

A modern cirkusz születése

A modern cirkusz eredetét Philip Astley-nak tulajdonítják, aki 1742-ben született az angliai Newcastle-under-Lyme-ben. Lovassági tiszt lett, aki 1768. április 4-én megalapította az első modern lovasamfiteátrumot a londoni Lambethben. Nem Astley volt a lovaglás trükkök feltalálója, és természetesen nem is az első, aki színészeket és bohócokat mutatott be az angol közönségnek, de ő volt az első, aki olyan teret hozott létre, amelyben mindezeket a tevékenységeket egy általános show-ban összehozták. Astley inkább körben lovagolt, semmint egyenes vonalban, mint riválisai, és így körben játszott. Egy 42 méter átmérőjű gyűrűben mutatott be trükköket, ami a cirkuszok által azóta is megszokott méret. Astley az előadáshoz úgy találta ki az arénát, mint egy kör a tető alatt, amfiteátrumként, majd később ez a találmány vált cirkusz néven ismertté. Akkoriban még nem volt világos elképzelés arról, hogy mennyi ideig tart a cirkuszban az előadás, és 1770-ben Astley akrobatákat, kötéltáncosokat, zsonglőröket és bohócokat bérelt fel, hogy az előadások között előadásokkal töltsék fel őket.

Cirkuszok Oroszországban

1919-ben Lenin, a Szovjetunió vezetője kifejezte azon óhaját, hogy a cirkusz „népművészeti formává” váljon, amely rangos státusszal egyenrangú a színházzal, operával és balettel. A Szovjetunió államosította az orosz cirkuszokat. 1927-ben megalakult az Állami Cirkusz- és Varietéművészeti Egyetem, ismertebb nevén a Moszkvai Cirkusziskola. Az előadókat a szovjet gimnasztikai program keretében kifejlesztett módszerekkel képezték ki. Amikor az 1950-es években a Moszkvai Állami Cirkusz nevű társulat nemzetközi turnékba kezdett, eredetiségét és művészi képességeit világszerte nagyra értékelték, különösen Nyugaton.

Cirkusz show

Ahhoz, hogy megtudja, mennyi ideig tart egy cirkuszi előadás, meg kell értenie a cirkuszi előadások szerkezetét. A hagyományos cirkuszi előadást gyakran a ceremóniamesterhez hasonló szerepet játszó ringmester vezeti. Bemutatja az előadókat, beszél a közönséghez, és általában magát a műsort irányítja. A cirkuszi tevékenység hagyományosan a ringen belül zajlik – a nagy cirkuszoknak például több gyűrűje is lehet, mint a hatszögletű Moszkvai Állami Cirkusznak. Gyakran utazik zenei csoportjával, melynek arzenáljában hagyományosan rézfúvós hangszerek, dobok, órajáték, és olykor a jellegzetes calliope hangzás is szerepel.

Állatokkal cselekszik

A történelem során számos állatot használtak cirkuszi fellépésekben. A leggyakoribbak a nagy macskafélék, tevék, lámák, elefántok, zebrák, lovak, madarak, oroszlánfókák, medvék és házi kedvencek, például macskák és kutyák.

Az állatok legkorábbi bevonása a cirkuszba csak az egzotikus lények bemutatásának módja volt (akkor még nem voltak állatkertek). Már a 18. század elején sok embert hoztak Észak-Amerikába cirkuszokban való bemutatásra, és az állatviadalok népszerű szórakozási formák voltak. A lovak voltak az első háziasított állatok, amelyek felléptek az arénában. Hamarosan megjelentek az elefántok és a nagymacskák, mint az oroszlánok és a leopárdok. Isaac A. Van Amburgh 1833-ban egy ketrecbe került több nagymacskával, és széles körben a világcirkusz történetének első veszélyes állatkiképzőjeként tartják számon.

cirkuszi fellépések

A gyakori aktusok közé tartozik az akrobatika, a torna (beleértve a dobot és a trambulint is), a légi gyakorlatok (például a trapéz, a légselyem, a kötél- vagy a zsinóremelés), a rugalmassági trükkök, a gólyalábasok és egy sor más technika. A zsonglőrködés az egyik leggyakoribb tevékenység a cirkuszban. A zsonglőrködés és a torna kombinációját egyensúlyozásnak nevezik, és olyan tevékenységeket foglal magában, mint a tányérpörgetés és a labdagurítás. Az ilyen tevékenységek a leggyakoribbak és legismertebbek közé tartoznak.

A bohócok a legtöbb cirkuszban közösek, és általában szinte minden előadásban szerepelnek. "A bohócok színre lépése" minden cirkuszban nagyon ismerős téma. Nyugaton híres cirkuszi bohócok Austin Miles, a Fratellini család, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock és Bill Irwin. Ennek a szakmának a legnépszerűbb képviselői a Szovjetunióban Ceruza és Jurij Nikulin voltak.

Nikulin Cirkusz

A Moszkvai Cirkusz a Tsvetnoy Boulevardon vagy a Nikulin Circus a Tsvetnoy körúton található, Moszkva Tverskoy kerületében. 1926 és 1971 között ez volt az egyetlen cirkusz a városban, és még mindig a legnépszerűbb. Ha szeretne e csodálatos hely egyik szerencsés látogatója lenni, és érdekli, hogy mennyi ideig tart a Nikulin cirkusz előadása, akkor a válasz nem lep meg sokat - 2-3 és fél óra.

A cirkusz épületét Salamon Circus néven nyitották meg 1880. október 20-án. Ő az egyik legrégebbi Oroszországban. Csapatát 1939-ben, még Jurij Nikulin érkezése előtt Lenin-renddel tüntették ki. Azok számára, akik szeretnék előre tudni, mennyi ideig tart a Nikulin cirkusz előadása, azt tanácsoljuk, hogy olvassák el a cikket a végéig - elvileg az előadások időpontja általában minden cirkuszban azonos.

Az itt dolgozó híres előadók között volt Ceruza bohóc, Oleg Popov és Jurij Nikulin. Nikulin tizenöt évig vezette az intézményt, és a cirkusz a művész 1997-es halála után kapta a nevét. Az épület előtt áll Nikulin csodálatos szobra, akinek fia örökölte apja vállalkozását, és most a cirkuszt vezeti.

Nagy Moszkvai Állami Cirkusz

Sok embert érdekel, hogy mennyi ideig tart a Vernadszkij cirkuszbeli előadás. A Nagy Moszkvai Állami Cirkusz valóban a Vernadszkij sugárúton található, ezért kapta "népi" nevét. 1971. április 30-án nyitották meg. 3400 fő befogadására alkalmas, amfiteátrumának magassága eléri a 36 métert. Előadásokat minden nap délután és este tartanak.

A cirkusz épületében 5 aréna található (lovas, vízi, illuzionista aréna, jégpálya és fényeffektus aréna).

Kezdetben a cirkusz épülete csak az előadás helyszíne volt. Az 1990-es évek elején társaság alakult a cirkusz működtetésére. Az élén Leonyid Kosztjuk, egykori cirkuszi művész és kötéltáncos állt. Szovjet-oroszországi cirkuszok egykori szervezője volt a Szojuz Gost-cirkusz (a szabad fordításban Orosz Népi Cirkusz). A szovjet uralom alatt több mint 70 cirkuszi épület volt a Szovjetunió köztársaságaiban, valamint speciális oktatási intézmények, amelyekben a jövő művészeit képezték. Fellépők ezrei dolgoztak cirkuszi szervezetekben. Valamennyien köztisztviselők voltak, ezért fizetésük is alacsony volt a nyugatihoz képest, de a foglalkoztatás stabil volt, minden felszerelést, öltönyöket, utazást és szállást az állam időben biztosított, valamint nyugdíjat is. Miután megtudták, meddig tart a Vernadsky-ban a fellépés, a fiatal művészek nem sietnek az ottani álláshoz - elvégre az ilyen nagy felelősséggel járó állami munka sokakat taszít. És van min dolgozni, mert 2-3 órát kell a közönség kedvében járni.

Tehát meddig tart az előadás a cirkuszban időben?

Ha már a cirkusz előadásainak átlagos időtartamáról beszélünk, minden előadás legalább két óráig tart (plusz egy 15-20 perces szünet). Általában 2-3 óra az optimális idő egy cirkuszi előadáshoz. Ez minden ilyen jellegű szervezetre vonatkozik, és mind a hétköznapi olvasóknak, akik hosszú idő után úgy döntöttek, hogy ellátogatnak a cirkuszba, mind azoknak, akiket érdekelnek a speciális kérdések, például, hogy mennyi ideig tart a cirkusz a Tsvetnoy-on információ.

Vannak, akiknek nehéz ilyen sokáig ülni, de órákig el lehet nézni egy-egy érdekes előadást, aztán teljesen lényegtelenné válik, hogy meddig tart a fellépés a cirkuszban.

Miért van szükség szünetre?

A szünetben a cirkusz személyzete átrendezi a színpadot - állatketrecet és egyéb attribútumokat szerelnek fel a teljes értékű előadáshoz tigrisekkel, lovakkal és egyéb cirkuszi állatokkal. Ez az információ különösen fontos azok számára, akiket érdekel, hogy meddig tart a Zapashny cirkusz előadása - világhírű állatkiképzők. Ott kötelező, mert a programban vannak számok a ragadozókkal.