A falusi próza műfaja nagyon eltér az orosz irodalomban már meglévő műfajoktól.

Például be külföldi irodalom ez a fajta műfaj szinte nem is létezik. Az orosz irodalomban rengeteg ilyen műfaj található, mivel ez a műfaj népszerűvé és olvasmányosabbá vált. Mivel az olvasókat érdeklik az e műfaj regényeiben leírt kérdések. Ez a természet leírása, az emberek kölcsönös megértése és számos olyan probléma, amely ma aggodalomra ad okot. Sok szerző próbálkozott a vidéki próza műfajában írni. Például olyan nagy írók, mint Rasputin, Astafiev és Shukshin. Megállapítható, hogy rendkívüli munkássága a 21. században is magával ragad, hiszen nemcsak Oroszországban, hanem külföldön is nagy számban olvassák a tinédzserek és a felnőttek is. Hiszen ez ritkaság, egy ilyen nagyszerű ill híres költő aki őszintén szerette hazáját, földjét és faluját.

Maga Vaszilij Shukshin 1929-ben született Srostki kis falujában, az Altáj-területen. Művében pedig leírja az egész tájat szeretett ill Szülőföld. Végül is Shukshin valóban tudta, hogyan kell tisztelni az emberi munkát, becsülni szülőfaluját, így kezdte megérteni a kemény prózát. falusi élet. Shukshin művei megérintik a lelket. Lelke mélyéig fájt, amikor az olvasók nem értették meg művét. Megpróbálta átadni nekik az emberi élet teljes igazságát.

Az első sorok az övétől kreatív élet, szeretett falusi életének ismertetésével kezdődött, ami később lendületet adott munkásságának fejlődéséhez. Shukshin, aki már ismert író volt, nem tudott munka nélkül ülni, bármilyen munkát elvállalt: volt rakodó, munkás, építő, és sok más szakmát is elsajátított.

Vaszilij Shukshint sokan képregényírónak tartották, de minden évben meggyőződtek az ellenkezőjéről. A 20. században bekövetkezett változások alkották Shukshin erős kreatív oldalát.

Összefoglalva határozottan kijelenthetjük, hogy Vaszilij Markovics Shukshin mindig igyekezett jót tanítani. Ezekkel a meggyőződésekkel élt, és munkájában igyekezett minden jó belső érzését átadni.

Néhány érdekes esszé

• Összetétel A pénzt kezelni kell, nem kiszolgálni

  A pénz egyenértékű a ledolgozott órákkal, egy kész termék kifizetésével. Valamikor az ókorban nem volt pénz, természetes csere volt. Aztán az emberek okosabbak lettek, és feltalálták a pénzt.

• Mercutio kompozíciója Shakespeare Rómeó és Júlia című tragédiájában

  William Shakespeare egyik fő műve a "Rómeó és Júlia" tragédia. A műben a szerző több főszereplőt is megformált. A tragédiában a szerző agressziót, ellenségeskedést és értelmetlenséget írt le

• Kompozíció Lyubov Lyubimovna Mumu Turgenev történetében

  Ljubov Ljubimovna képe Turgenyev „Mumu” ​​című művében meglehetősen kétértelműnek bizonyult, mert a szerzőnek az volt a célja, hogy konkrétan így készítse el.

• Pechorin hozzáállása Bélához a Korunk hőse című regényben

  Béla Mihail Jurjevics Lermontov „Korunk hőse” című regényének kisebb hősnője. Minden másodlagos karakter tükrözi a főszereplő - Pechorin - karakterét.

• Kompozíció A számítástechnika a kedvenc tantárgyam (okoskodás)

  Még azt sem tudom biztosan megmondani, hogy mi a kedvenc órám az iskolában... De ennek ellenére szeretem az informatikát. Őt kevésbé szeretik. Nagyon szeretek számítógépes játékokkal játszani, ez igaz. Bár anya szerint nem túl jó!

A falusi próza az orosz irodalom egyik vezető helyét foglalja el. Az e műfaj regényeiben érintett fő témák örökérvényűnek nevezhetők. Ezek az erkölcs, a természet iránti szeretet, az emberek iránti kedvesség és más olyan kérdések, amelyek mindenkor aktuálisak. A 20. század második felének írói között a vezető helyet Viktor Petrovics Asztafjev („A cárhal”, „A pásztor és a pásztorlány”), Valentin Grigorjevics Raszputyin („Élj és emlékezz”, „Búcsú Anya”), Vaszilij Makarovics Shukshin („Falulakók”, „Lubavinok”, „Azért jöttem, hogy szabadságot adjak neked”) és mások.

Különleges helyet foglal el ebben a sorozatban a népszó mesterének, őszinte énekesének munkája. Szülőföld Vaszilij Shukshin. Az író 1929-ben született Srostki faluban, Altáj területén. Kis hazájának köszönhetően Shukshin megtanulta értékelni a földet, az ember munkáját, megtanulta megérteni és érezni a vidéki életet. A legelejétől

kreatív út Vaszilij Shukshin új utakat talál az ember képében. Hősei mind társadalmi helyzetükben, mind életérettségükben, mind erkölcsi tapasztalatukban szokatlanok.

Az író eredetiségét nemcsak tehetsége magyarázza, hanem az is, hogy szeretettel és tisztelettel mondta el az egyszerű igazságot honfitársairól. Valószínűleg ezért bizonyult Shukshin hőse nemcsak ismeretlennek, de részben érthetetlennek is.

Shukshin nem találta fel hősét, hanem elvitte az élettől. Éppen ezért közvetlen, néha kiszámíthatatlan: hirtelen bravúrt hajt végre, majd három hónappal mandátuma lejárta előtt hirtelen megszökik a táborból – vallotta be maga Shukshin: „A legjobban az ember jellemének feltárása érdekel. aki nem dogmatikus, olyan ember, akit nem tesznek rá a viselkedéstudományra. Az ilyen személy impulzív, enged az impulzusoknak, ezért rendkívül természetes. De mindig van értelmes lelke. Az írónő karakterei igazán impulzívak és természetesek. Élesen és néha kiszámíthatatlanul reagálnak egy személy megalázására. Seryoga Bezmenov levágta két ujját, amikor megtudta felesége hűtlenségét („Ujjatlan”). Az eladó az üzletben sértegette a szemüveges férfit, aki életében először berúgott, és egy kijózanító állomáson kötött ki („És reggel felébredtek”). Shukshin hősei akár öngyilkosságot is elkövethetnek ("Suraz", "A férj felesége Párizsba vonult"), mert nem bírják a sértegetést, a megaláztatást, a haragot. Leggyakrabban Shukshin hőseinek tettei határozzák meg a boldogság iránti legerősebb vágyat, az igazságosság megteremtését ("Ősszel").

Vaszilij Shukshin nem idealizálja furcsa, "furcsa" hőseit. De mindegyikben talál valamit, ami közel áll hozzá.

Shukshin vidéki prózáját az orosz nemzeti karakter, a gazda karakterének mélyreható tanulmányozása jellemzi. Megmutatja, hogy a legfontosabb benne a föld iránti vonzalom. Shukshin azt mondja, hogy egy orosz ember számára a föld egyszerre életforrás és kapocs a generációk között; és otthon, meg termőföld, és a sztyeppe. Ez ugyanaz a kis szülőföld folyóival, útjaival, végtelen termőföldjével ...

A főszereplő, amelyben az orosz megtestesült nemzeti jelleg, lett Shukshin Stepan Razin számára. Neki, az ő felkelésének ajánlják Vaszilij Shukshin „Azért jöttem, hogy szabadságot adjak” című regényét. Az író úgy vélte, Stepan Razin valahogy közel áll a modern orosz emberhez, és karaktere a megtestesülése. nemzeti sajátosságok embereink. Shukshin pedig ezt a fontos felfedezést akarta átadni az olvasónak.

A parasztság már régóta a legtöbbet foglalta el vezető szerep a történelemben. Nem hatalomban, hanem lélekben a parasztság volt az orosz történelem mozgatórugója. A sötét, tudatlan parasztok közül került ki Sztenka Razin, Emelyan Pugachev és Ivan Bolotnyikov, a parasztok, pontosabban a jobbágyság miatt zajlott az ádáz küzdelem, amelynek áldozatai mind a királyok, mind a része a kiemelkedő orosz értelmiség XIX század. Ennek köszönhetően olyan művek, amelyek világítanak ez a téma különleges helyet foglalnak el az irodalomban. Vaszilij Shukshinnak sikerült prózában alkotnia új kinézet paraszt. Ez egy nagy lelkű ember, független és kissé különc. Shukshin hőseinek ezek a tulajdonságai megvesztegetnek bennünket, amikor olvassuk műveit. „Ha valamiben erősek és igazán okosak vagyunk, az jót tesz” – mondta Vaszilij Shukshin. Maga az író munkája ezt egyértelműen bizonyítja.

Vaszilij Shukshin "Falupróza". Befejezte: Selyukova Tatiana 11. osztályos tanuló V. Shukshin életének és munkásságának legfontosabb dátumai.  1929. július 25. - Srostki faluban született, Altáj kr. 1946 - Kalugába ment, ahol rakodó- és lakatosként dolgozott. 1949 - behívták a balti flottához 1954 - belépett a Filmművészeti Intézetbe (VGIK) 1958 - először filmben tűnt fel ("Két Fedor").  1958 - első kiadvány - "Ketten a szekéren".  1964 - forgatja az "Egy ilyen fickó él" című filmet.            1965 - a "Fiad és testvéred" című filmet bemutatták 1967 - megkapta a Vörös Munkászászló Rendjét " kiadták. 1973 - megjelent a "Karakterek" gyűjtemény. 1974 - megjelent a "Kalina Krasnaya" film, megjelent a "Beszélgetések a telihold alatt" című könyv. 1974. október 2. - hirtelen meghalt a "Küzdettek a szülőföldért" című film forgatása közben, a "Duna" hajón. Posztumusz V. M. Shukshin Lenin-díjat kapott. „Falupróza”. Az 1960-as években, amikor az író első művei megjelentek az irodalmi folyóiratokban, a kritika sietve a „falusiak” írói csoportjába sorolta. Ennek okai lennének. Shukshin igazán szívesebben írt a faluról, az első történetgyűjtemény a "Falulakók" volt. A vidéki élet néprajzi jelei, a falusi emberek megjelenése, tájrajzok azonban nem különösebben érdekelték az írót - mindez, ha szóba került a történetekben, csak futólag, gördülékenyen, futólag. Szinte nem volt bennük a természet poetizálása, a szerző átgondolt kitérői, a „mód” gyönyörködtetése népi élet .   Ma már nem tudni, hogy pontosan ki és mikor vezette be az utólag gyökeret vert „falusi próza” kifejezést, amely számos, egymástól nagyon eltérő, vidéki lakosokról mesélő művet és azok szerzőit jelöli. V. Asztafjev így foglalta össze a falusi próza keserű eredményét (ismételjük, ő is jelentős mértékben hozzájárult ehhez): „Az utolsó kiáltást énekeltük – körülbelül tizenöt embert találtak gyászolónak az egykori falu miatt. Egyszerre énekeltük. Ahogy mondani szokták, jól sírtunk, tisztes szinten, történelmünkhöz, falunkhoz, parasztságunkhoz méltóan. De vége. Ma már csak szánalmas utánzatai vannak azoknak a könyveknek, amelyeket huszonharminc éve készítettek. Utánozza azokat a naiv embereket, akik a már kihalt faluról írnak. Az irodalomnak most át kell törnie az aszfaltot.” Történetek. Vaszilij Suksin másra koncentrált: történetei életepizódok, dramatizált jelenetek füzére voltak, amelyek külsőleg a korai Csehov történetekre emlékeztetnek a maguk nem feszült, tömörségével ("rövidebb, mint a veréb orra"), a jóízű nevetés elemével. Shukshin szereplői a vidéki periféria lakói, a hitványak, akik nem törtek ki "népbe" - egyszóval azok, akik külsőleg, helyzetükben teljesen megfeleltek a 19. századi irodalomban megszokottnak. . típusú "kisember". Gyűjtemény "Villagers". Fontos megjegyezni, hogy a „Falulakók” gyűjtemény nemcsak az alkotói út kezdete, hanem egy nagy téma is - a falu szeretete. Ennek a gyűjteménynek az oldalain találkozunk Gleb Kapustinnal - egy dühös vitatkozóval, Vaszilij Knyazevvel, akire inkább a Freakként emlékeznek, és a hihetetlen feltalálóval, Bronka Pupkovval. Hogyan értette Shukshin a történetet. „Szerintem mi a történet? Egy férfi sétált az utcán, meglátott egy barátját, és például arról mesélt, hogy egy idős nő a sarkon a járdán baktatott, és valami durva dray nevetésben tört ki. És akkor azonnal elszégyellte az ostoba nevetését, odajött és felkapta az öregasszonyt. Körülnézett az utcán is, hátha valaki látta nevetni. Ez minden."   Szülőföldje Srostki falu az Altaj tartományban, szülei parasztok. Az iskola elvégzése után Shukshin a haditengerészetnél szolgált, rakodóként, lakatosként, tanárként, iskolaigazgatóként dolgozott. Majd a VGIK rendező szakán végzett, majd megkezdődött diadalmas útja a moziban rendezőként, színészként és forgatókönyvíróként. A prózai debütálásra 1961-ben került sor, amikor az októberi folyóirat megjelentette történeteit, majd két évvel később (a saját forgatókönyve alapján készült első rendezői film, az „Ilyen fickó él”) megjelenésével egy időben az első gyűjtemény. A „Falulakók” című történetet adták ki. Ezt követően a szerző élete során megjelentek az „Ott, távol” (1968), „Országok” (1970), „Karakterek” (1973) gyűjtemények.  A történetek hősei általában falusiak lettek, így vagy úgy, a várossal szembesülve, vagy éppen ellenkezőleg, a faluba kötött városlakók. Ugyanakkor a vidéki ember legtöbbször naiv, egyszerű szívű, jóindulatú, de a város egyáltalán nem találkozik vele kedvesen, és gyorsan lerövidíti minden jó késztetését. Ezt a helyzetet a legélénkebben a „Crank” (1967) című történet mutatja be. L. Anninsky szerint "Shukshin érzéseinek fő pontja a falu iránti neheztelés". Ez azonban egyáltalán nem jelenti azt, hogy Shukshin idealizálja a falut: van jó néhány meglehetősen visszataszító, legparasztibb eredetű típusa (például az „Örök elégedetlen Jakovlev” (1974), „Vágja el”, „ erős ember” (mindkettő - 1970) és mások).  Ahogy V. Baevszkij irodalomkritikus megjegyzi: „A falusi próza más szerzői gyakran úgy ábrázolják a várost, mint valami nyíltan ellenséges dolgot a faluval szemben, Shukshinban a város inkább valami más, mint a falu. Nem ellenséges, csak más." Shukshin azt mondta magáról, hogy olyan embernek érzi magát, „akinek egyik lába a parton van, a másik a csónakban”. És hozzátette: „... ennek az álláspontnak megvannak a maga „pluszai”... Összehasonlításokból, mindenféle „onnan ide” és „innen oda” gondolatokból nem csak a „faluról” és kb. a „város” és az Oroszországról”.  Az orosz ember Shukshin történeteiben sokszor kimondottan elégedetlen az életével, érzi a minden és minden standardizálásának kezdetét, az unalmas és unalmas filiszteri átlagságot, és ösztönösen, sokszor furcsa cselekedetekkel próbálja kifejezni saját egyéniségét. V. Shukshin utolsó művei  Shukshin két regényt hozott létre - a hagyományos "Lubavins" családot (1965), amely a húszas évek falujáról mesél, és a Stepan Razinról szóló filmregényt "Azért jöttem, hogy szabadságot adjak" (1971). . Emellett olyan filmtörténeteket írt, mint a „Kalina Krasznaja” (1973), amely Shukshin leghíresebb filmje lett, „Hívj a fényes távolba ...” (1975), valamint egy fantasztikus mese-példabeszéd. „A harmadik kakasokig” (1974), befejezetlen példabeszéd „És reggel felébredtek...” (1974), mesetörténet „Nézetpont” (1974) ...  Nem sokkal azelőtt, hogy hirtelen halála után Shukshin engedélyt kapott egy film forgatására Razinról, akinek személyiségét rendkívül fontosnak tartotta az orosz karakter megértéséhez. V. Sigov kritikus szavaival élve „a szabadság iránti háborgó szeretete, a vakmerő és gyakran céltalan tevékenység, az impulzus és a menekülés képessége, a szenvedélyek mérséklésének képtelensége…” – vagyis azokkal a tulajdonságokkal és tulajdonságokkal rendelkezik, amelyeket Shukshin sok más szereplőjének adott, teljes mértékben reprezentálva a kortárs falut. Shukshin a moziban. Shukshin

Az óra fő célja: a "falusi próza" fogalmának feltárása; folytassa a szövegelemzési készségek fejlesztését (a problémák azonosításának képessége és művészi vonásait"falusi próza" művei).

"tizenegy?????? ???? ?45-46 l??????????? ??????╗ ??????, ????????, ?????. ?????? ???????."

"FALUPRÓZA": EREDETEK, PROBLÉMÁK, HŐSÖK. SHUKSHIN HŐSEI.

Az órák célja:ötletet adjon a "falusi" prózáról; megismerkedni V. M. Shukshin munkásságával (áttekintés).

Az óra felszerelése:írók portréi; a "Kalina Krasnaya" film töredékei lehetségesek, számítógépes bemutató diák.

Módszeres módszerek: előadás; elemző beszélgetés.

Az órák alatt.

Tanár szava.

Az „olvadás” korszakában mérföldköveknek számító művek lendületet adtak az irodalom új irányzatainak: „falusi próza”, „városi” vagy „intellektuális” próza kialakulásának. Ezek az elnevezések feltételesek, de gyökeret vertek a kritikában és az olvasói környezetben, és stabil témakört alkottak, amelyet az írók a 60-80-as években alakítottak ki.

A „falusi írók” fókuszában a háború utáni, elszegényedett és jogfosztott falu állt (a kolhozoknak a 60-as évek elejéig még saját útlevelük sem volt, „bejegyzési helyüket” külön engedély nélkül nem hagyhatták el). Maguk az írók többnyire vidékiek voltak. Ennek az iránynak a lényege a hagyományos erkölcs újjáélesztése volt. A "falusi prózával" összhangban olyan nagyszerű művészek fejlődtek ki, mint Vaszilij Belov, Valentin Raszputyin, Vaszilij Shuksin, Viktor Asztafjev, Fedor Abramov, Borisz Mozajev. Közel állnak a klasszikus orosz próza kultúrájához, helyreállítják az orosz mesebeszéd hagyományait, fejlesztik azt, amit az 1920-as évek parasztirodalma művelt. A "falusi próza" poétikája a népi élet mély alapjait kereste, amelyek a hiteltelenné vált állami ideológiát hivatottak felváltani.

Miután a parasztság végre megkapta az útlevelet, és önállóan választhatta meg lakóhelyét, megindult a lakosság, különösen a fiatalok tömeges kiáramlása vidékről a városokba. Maradtak félig üres, sőt teljesen elnéptelenedett falvak, ahol kirívó rossz gazdálkodás és szinte teljes részegség uralkodott a megmaradt lakosokon. Mi az oka az ilyen gondoknak? A választ erre a kérdésre a "falusi" írók a háborús évek következményeiben, a vidék erőinek megszakadásakor a "Lysenkoshchinában" látták, amely elcsúfította a gazdálkodás természetes módjait. Az elparasztosítás fő oka a „nagy törésből” („az orosz nép gerincének megtöréséből”, ahogy A. I. Szolzsenyicin meghatározta) – az erőszakos kollektivizálásból – eredt. A "Falupróza" az orosz parasztság 20. századi életéről adott képet, tükrözve a sorsát befolyásoló főbb eseményeket: az októberi forradalom és polgárháború, háborús kommunizmus és az új gazdaságpolitika, kollektivizálás és éhínség, kolhoz építkezés és iparosítás, katonai és háború utáni nehézségek, mindenféle kísérlet a mezőgazdasággal és annak jelenlegi leromlásával kapcsolatban. Folytatta az "orosz karakter" felfedésének hagyományát, számos típusú " hétköznapi emberek". Ezek Shukshin „furcsai”, Raszputyin bölcs vénasszonyai, tudatlanságukban és vandalizmusukban veszélyes „arharoviták”, valamint Belovszkij hosszútűrő Ivan Afrikanovics.

Viktor Asztafjev így foglalta össze a „falusi próza” keserű eredményét: „Az utolsó kiáltást énekeltük - körülbelül tizenöt embert találtak gyászolónak az egykori faluban. Egyszerre énekeltük. Ahogy mondani szokták, jól sírtunk, tisztes szinten, történelmünkhöz, falunkhoz, parasztságunkhoz méltóan. De vége. Ma már nyomorúságos utánzatai vannak azoknak a könyveknek, amelyeket húsz-harminc évvel ezelőtt készítettek. Utánozza azokat a naiv embereket, akik a már kihalt faluról írnak. Az irodalomnak most át kell törnie az aszfaltot.”

Vaszilij Makarovics Shukshin az egyik legtehetségesebb író, aki a falu népéről és problémáiról írt.

Előre felkészült diák előadása. V. M. Shukshin életrajza (számítógépes bemutatás családi fényképek, filmrészletek bevonásával).

Vaszilij Shukshin a kis altáji faluban, Srostkiban született. Nem emlékezett apjára, mert nem sokkal fia születése előtt elnyomták. Hosszú évek Shukshin semmit sem tudott a sorsáról, és csak röviddel saját halála előtt látta a nevét a kivégzettek egyik listáján. Apja ekkor még csak huszonkét éves volt.

Az anya két kisgyermekkel maradt, és hamarosan újraházasodott. A mostoha kedves volt és szerető személy. Feleségével azonban nem élt sokáig, gyerekeket nevelt: néhány év múlva kitört a háború, mostohaapja a frontra ment, majd 1942-ben meghalt.

Az iskola befejezése előtt Vaszilij Shukshin kolhozban kezdett dolgozni, majd Közép-Ázsiába ment dolgozni. Egy ideig a Biysk Automobile College-ban tanult, de behívták a hadseregbe, és először Leningrádban szolgált, ahol egy fiatal katona tanfolyamát végezte egy kiképző különítményben, majd a Fekete-tengeri flottához küldték. A leendő író két évet töltött Szevasztopolban. Minden Szabadidő az olvasásnak szentelte magát, mert ekkor döntötte el, hogy író és színész lesz. Mély titokban, még közeli barátok előtt is, írni kezdett.

A haditengerészeti szolgálat váratlanul ért véget: Shukshin megbetegedett, és egészségügyi okokból leszerelték. Így hat év távollét után ismét otthonában találta magát. Mivel az orvosok megtiltották neki, hogy nehéz fizikai munkát végezzen, Shukshin tanár lett vidéki iskola, kicsit később pedig annak igazgatója.

Éppen ebben az időben jelentek meg első cikkei és novellái a „Battle Cry” regionális újságban. De ahogy nőtt, Shukshin egyre világosabban megértette, hogy szisztematikusabb és elmélyültebb oktatásra van szükség, és 1954-ben Moszkvába ment, hogy belépjen a VGIK-be. Ott ismét szerencséje volt: felvették a híres rendező, M. Romm műhelyébe. Shukshin 1960-ban végzett a VGIK rendező szakán. Shukshin már a harmadik évtől elkezdett filmekben játszani. A színész összesen több mint 20 filmben szerepelt, a tipikus "emberek a népből" képeitől a kortársai, az elvi és céltudatos emberek élénk képernyőportréiig. Így mutatja Shukshin a szűz bányászt, Sztepant az 1962-es „Alenka” filmben, a csernyiki üzem igazgatóját a „Tónál” című filmben, amelyet a Szovjetunió Állami Díjjal tüntettek ki. A Shukshin által előadott többi kép sem kevésbé emlékezetessé vált - Ivan Rastorguev paraszt a „Kályhák és padok” című filmben és Lopatin katona a „Küzdöttek a szülőföldért” című filmben. És egy évvel ezt megelőzően Shukshin játszotta talán a legmegrendítőbb szerepét - Jegor Prokudint a "Kalina Krasnaya" című filmben, amely a moszkvai Nemzetközi Filmfesztivál fődíját kapta. Az utolsó kép egyfajta eredménye volt az egésznek kreatív tevékenység művész, hiszen benne Shukshinnak sikerült feltárnia azokat a témákat, amelyek folyamatosan aggasztják, és mindenekelőtt az erkölcsi kötelesség, a bűntudat és a megtorlás témáját. 1958-ban jelent meg Shukshin első története, Falusiak a Smena folyóiratban, amely a néhány évvel később megjelent gyűjtemény nevét is adta. Hősei olyan emberek voltak, akiket jól ismert – kis falvak lakói, sofőrök, diákok. Shukshin alig észrevehető iróniával beszél nehéz életükről. De még minden jelentéktelen esemény is alkalmat ad a szerző mély elmélkedésére. Az író kedvenc hősei az úgynevezett "furcsák" voltak - az emberek, akik megőrizték a világnézet gyermeki spontaneitását. 1964-ben adják ki Shukshin első nagyfilmjét "Ilyen pasi él" címmel, amelyben forgatókönyvíró, rendező és vezető színész is volt. Meghozta Shukshin nemzetközi hírnevét, és elnyerte a Szent Márk Arany Oroszlánját a Velencei Filmfesztiválon. A film felkeltette a kritikusok és a nézők figyelmét frissességével, humorával és egy fiatal hős - Pashka Kolokolnikov altáji sofőr - bájos képével. Továbbra is egyidejűleg dolgozik a moziban és az irodalomban, Shukshin több szakmát egyesít: színész, rendező, író. És ezek mind egyenértékűek vele; elmondható, hogy Shukshin írói és filmes tevékenysége kiegészíti egymást. Szinte ugyanerről a témáról ír, főleg egy egyszerű falusiról beszél, tehetséges igénytelenről, kicsit gyakorlatiasról, aki nem törődik a holnappal, csak a mai problémákat éli, és nem illik bele a technika és az urbanizáció világába. Ugyanakkor Shukshinnek sikerült pontosan tükröznie korának társadalmi és társadalmi problémáit, amikor intenzív változások mentek végbe az emberek tudatában. Az ilyenekkel együtt híres írók V. Belovhoz és V. Raszputyinhoz hasonlóan Shukshin is belépett az úgynevezett falusi írók galaxisába, akik azon aggódtak, hogyan őrizhető meg a hagyományos életmód mint erkölcsi értékrendszer. A novelláiban és novelláiban felmerült problémák Shukshin filmjeiben is tükröződnek. 1966-ban megjelent a „Fiad és testvéred” című kép, amelyet az RSFSR Állami Díjjal tüntettek ki, 1970-ben egy másik filmje jelent meg ugyanebben a témában - „Strange People”, és két évvel később Shukshin leforgatta híres filmjét. „Kályhák és padok”, amelyben az értelmiség, talán először utóbbi évek felfedezte az egyszerű ember erkölcsi világát. Ráadásul ezekben a filmekben Shukshin folytatta a társadalomban akkoriban zajló folyamatok társadalmi és pszichológiai elemzését. Shukshin filmográfiája szorosan kapcsolódik a prózához, a történetek szereplői gyakran forgatókönyvekké alakultak, mindig megőrizve a népi beszédet, a szituációk megbízhatóságát és hitelességét, a pszichológiai jellemzők képességét. Shukshin rendezőstílusát a lakonikus egyszerűség, a kifejezőeszközök letisztultsága, a költői természetábrázolással párosuló, sajátos szerkesztési ritmus jellemzi. A Sztyepan Razinról szóló film megvalósult forgatókönyvén kívül, amelyet később „Azért jöttem, hogy szabadságot adjak neked” regénybe átdolgozva, Shukshin megpróbált tágabb képet adni a népét aggasztja problémákról, és a film karakterének tanulmányozása felé fordult. népvezért, az „orosz lázadás” okait és következményeit. Shukshin itt is megőrizte éles társadalmi irányultságát, és sokan utaltak egy esetleges államhatalom elleni lázadásra. Nem kisebb visszhangot keltett egy másik, Shukshin utolsó filmje, amelyet saját filmtörténete szerint rendeztek, három évvel korábban - a „Kalina Krasnaya”, amelyben az író elmondta. tragikus történet egykori bűnöző Jegor Prokudin. Ezen a képen maga Shukshin játszotta a főszerepet, és kedvese - Lydia Fedoseeva, a felesége. Irodalmi tehetség, színészi adottság és az igazságban élni vágyó Vaszilij Shukshint barátjával, Vlagyimir Viszockijjal rokonította. Sajnos korai haláluk szülte őket is. Az utolsó történet Shukshin utolsó filmje pedig a Kalina Krasznaja (1974) volt. 1974. október 2-án halt meg S. Bondarchuk "Küzdettek a szülőföldért" című filmjének forgatása közben. Moszkvában temették el Novogyevicsi temető.

1976-ban Shukshin Lenin-díjat kapott filmes munkájáért.

Beszélgetés V. Shukshin történetei alapján.

Milyen V. Shukshin történeteit olvastad?

Milyen hagyományokat folytatott Shukshin munkájában?

A műfaj fejlődésében elbeszélés V. M. Shukshin folytatta A. P. Csehov hagyományait. A hőssel előforduló komikus epizódok láncolatának ábrázolásának művészi célja az volt, hogy felfedje jellemét. Fő kifejező eszközök csakúgy, mint Csehov műveiben, az elbeszélés érzelmi színezetű, tágas részlete és dramatizálása valaki más beszédének dialógusokban való felhasználásával. A cselekmény a csúcspont, "legégetőbb", régóta várt pillanatok reprodukálására épül, amikor a hős lehetőséget kap arra, hogy teljes mértékben megmutassa "vonását". V. M. Shukshin innovációja egy különleges típushoz - a „furcsákhoz” való fellebbezéshez kapcsolódik, akik mások elutasítását okozzák azzal a szándékkal, hogy a jóságról, szépségről és igazságosságról alkotott saját elképzeléseik szerint éljenek.

V. Shukshin történeteiben szereplő személy gyakran elégedetlen az életével, érzi az egyetemes szabványosítás kezdetét, az unalmas filiszteri átlagot, és igyekszik kifejezni saját egyéniségét, általában némileg standard cselekedetekkel. Az ilyen Shukshin hősöket "furcsának" nevezik.

Milyen "furcsákra" emlékszel??

Shukshin korai történeteinek hőse, amely az "életből származó balesetekről" szól, egyszerű ember, mint Pashka Kholmansky ("osztályvezető"), furcsa, kedves, gyakran szerencsétlen. A szerző egy eredeti embert csodál az emberek közül, aki tudja, hogyan kell híresen, őszintén és zseniálisan dolgozni. A. Makarov kritikus az „Ott, távol” (1968) című gyűjteményt ismertetve ezt írta Shukshinról: „Fel akarja ébreszteni az olvasó érdeklődését ezen emberek és életük iránt, hogy megmutassa, hogyan lehet lényegében egy egyszerű ember, aki Az ölelés kedves és jó a természettel és a fizikai munkával, milyen vonzó élet ez, semmihez sem hasonlítható a várossal, amelyben az ember megromlik és elhalványul.

Idővel a hős képe összetettebbé válik, és a szerző hozzáállása a karakterekhez némileg megváltozik - a csodálattól az empátiáig, kétségig, filozófiai elmélkedés. Alyosha Beskonvoyny megnyeri magának a kolhozban a munkaszüneti szombati jogot, hogy azt a fürdőnek szentelje. Csak ezen a "fürdetős" napon tud önmagához tartozni, egyedül önmagával hódolhat emlékeknek, elmélkedéseknek, álmoknak. Feltárja azt a képességet, hogy a hétköznapok apró, hétköznapi részleteiben észrevegye a lét szépségét. A lét megértésének folyamata Aljosa fő öröme: "Alyosha ezért szerette a szombatot: szombaton annyit gondolt, emlékezett, gondolkodott, mint még soha."

Shukshin hőseinek tettei gyakran különcnek bizonyulnak. Néha kedves és ártalmatlan, mint egy babakocsit darukkal, virágokkal, füves hangyával (Freak) díszíteni, és magán a hősön kívül senkinek nem okoz gondot. Néha az excentricitás egyáltalán nem ártalmatlan. A „Karakterek” című gyűjteményben először hangzott el az író figyelmeztetése a különös, pusztító lehetőségek ellen, amelyek a magasztos célt nem célzó erős természetben lappangnak.

"Kitartó" szabadidejében feltalál egy örökmozgót, egy másik hős mikroszkópot vásárol a megspórolt, megtakarított pénzzel, és arról álmodik, hogy feltalálja a mikrobák elleni gyógymódot, egyes hősök filozofálnak, megpróbálják felülmúlni, "elvágni" a "várost". Az a vágy, hogy valakit „levágjanak”, megsértsenek, megalázzanak, hogy fölébe emelkedjenek („Vágás”), a kielégítetlen büszkeség, a tudatlanság következménye, aminek szörnyű következményei vannak. A falusiak gyakran már nem látják létük értelmét abban, hogy őseikhez hasonlóan a földön dolgoznak, és vagy a városokba távoznak, vagy "örökmozgó gépek" feltalálásával foglalkoznak, "meséket" ("Raskas") írnak. , vagy a „börtönzés” után visszatérve nem tudják, hogyan éljenek most a vadonban.

Ezek nem „különcök”, a valóságtól távoli, ideális világban élők, hanem „korcsok”, akik a valóságban élnek, de az ideálisra törekszenek, és nem tudják, hol keressék, mit kezdjenek a lélekben felgyülemlett erővel. .

Mit gondolnak Shukshin hősei?

Shukshin hőseit a „fő” kérdések foglalkoztatják: „Miért, vajon miért kaptam életet?” ("Egy"), "Miért adták ezt az elviselhetetlen szépséget?" ("Országosok"), "Mi a titka benne, sajnálni kell-e például, vagy nyugodtan meghalhat - nincs itt semmi különös?" ("Alyosha Beskonvoyny"). A szereplők gyakran belső viszályban vannak: „Na és?” – gondolta Maxim dühösen. – Ez is száz éve volt. Mi újság? És ez mindig így lesz… De miért?” ("Hiszek"). A lelket elönti a szorongás, fáj, mert élénken érez mindent körülötte, igyekszik választ találni. Matvey Ryazantsev („Dumas”) ezt az állapotot „betegségnek”, de „kívánt” betegségnek nevezi – „valami hiányzik nélküle”.

Shukshin szerint mi az „élet bölcsessége”?

Shukshin az emberek történelmi és mindennapi tapasztalataiban, az idősek sorsában keresi a bölcsesség forrásait. A régi nyerges Antipasban („Egyedül”) sem az éhség, sem a szükséglet nem tudja elnyomni a szépség örök szükségletét. A kollektív gazdaság elnöke, Matvej Rjazancev tisztességes munkás életet élt, de mindenki sajnálja az át nem érzett örömöket és bánatokat ("Duma"). Az öregasszony Kandaurova levele („Levél”) egy hosszú paraszti élet eredménye, egy bölcs tanítás: „Hát munka, munka, de az ember nem kőből van. Igen, ha megsimogatod, háromszor többet tesz. Minden állat szereti a szeretetet, az ember pedig még jobban. Egy álom, egy vágy háromszor ismétlődik a levélben: „Élj és légy boldog, de tégy boldoggá másokat”, „Ő a lányom, fáj a lelkem, én is szeretném, ha boldog lenne ezen a világon”, „Én legalább örülj neked." Az öregasszony, Kandaurova tanítja az élet szépségének érezésének képességét, az öröm és mások örömének képességét, spirituális érzékenységet és szeretetet tanít. Ezek a legmagasabb értékek, amelyekhez kemény tapasztalatok révén jutott el.

Tanár szava.

Az öregasszony, Kandaurova képe Shukshin anyja számos képének egyike, amely megtestesíti a szeretetet, a bölcsességet, az önátadást, beleolvad a „földi Istenanya” képébe („A temetőben”). Emlékezzünk vissza az „Egy anya szíve” című történetre, amelyben egy anya megvédi szerencsétlen fiát, egyetlen örömét az egész világ előtt; a „Vanka Teplyashin” című történetet, ahol a hős a kórházba kerülve magányosnak érezte magát, sóvárogva és elragadtatva, mint egy gyerek, amikor meglátta anyját: „Mi volt a meglepetése, az öröme, amikor hirtelen meglátta anyját ebben a lenti világban... Ó, te drága vagy, drága!" Ez a hangja magának a szerzőnek is, aki mindig nagy szeretettel, gyengédséggel, hálával és egyben valamiféle bűntudattal ír az Anyáról. Emlékezzünk Jegor Prokudin édesanyjával való találkozásának jelenetére (ha lehetséges, nézze meg a „Kalina Krasznaja” című film felvételét). Kandaurova öregasszony bölcsessége összhangban van a környező világ tágasságával és békéjével: „Sötétedett. Valahol harmonikáztak..."; „A harmonika mindent játszott, jól játszott. És egy ismeretlen női hang együtt énekelt vele ”; „Uram – gondolta az öregasszony –, jó, jó a földön, jó. De a béke állapota Shukshin történeteiben instabil és rövid életű, új szorongások, új elmélkedések, új harmóniakeresések váltják fel, és az élet örök törvényeivel egyetért.

A "Crank" és a "Mil bocsánat, asszonyom!"

A történet „Haver! (1967).

Hogyan látjuk a történet főszereplőjét?

A történet hőse, akinek a beceneve volt ("A feleség "Freak"-nek szólította. Néha szeretettel) kiemelkedik környezetéből. Először is „állandóan történt vele valami”, „hébe-hóba belekerült valamilyen történetbe”. Ezek nem voltak társadalmilag jelentős tettek vagy kalandos kalandok. "Chudi" kisebb incidenseket szenvedett, amelyeket saját félrelépései okoztak.

Mondjon példákat az ilyen eseményekre és mulasztásokra!

Az Urálba ment, hogy meglátogassa bátyja családját, ledobta a pénzt („... ötven rubelt, fél hónapot kell dolgozni”), és úgy döntött, hogy „nincs gazdája a papírnak”, „könnyű, szórakoztató ” viccelődött „ezek, sorban”: „Éljetek jól, polgárok ! Nálunk például nem dobálnak ilyen papírokat.” Ezek után nem tudta "leküzdeni magát", hogy felvegye az "átkos papírdarabot".

Csudik, aki szeretett volna "valami szépet csinálni" őt nem kedvelő menyével, úgy festette ki kis unokaöccse babakocsiját, hogy az "felismerhetetlenné" vált. Ő, nem érti népművészet”,„ olyan zajt csapott, hogy haza kellett mennie. Ezen kívül más félreértések is történnek a hőssel (egy folyó túlparti faluból származó „részeg bolond” „durva, tapintatlan” viselkedéséről szóló történet, akinek egy „intelligens elvtárs” nem hitt; mesterséges állkapcsot keres egy újság „kopasz olvasója” repülőgépen, ami miatt még a kopasz feje is lilává vált; távirati kísérlet a feleségének, amit a „szigorú, száraz” távírónak teljesen korrigálnia kellett). elképzeléseinek összeegyeztethetetlensége a megszokott logikával.

Mások hogyan reagálnak a "bohóckodásaira"?

Az a vágya, hogy az életet "szórakoztatóbbá" tegye, mások félreértésébe ütközik. Néha „sejti”, hogy a végeredmény ugyanaz lesz, mint a menyével való történetben. Gyakran „elveszett”, mint a szomszéd repülőn vagy „intelligens elvtárs” a vonaton – ismétli Csudik a „festett ajkú nő” szavakat, amit egy kalapos férfi egy kerületi városból. „bekapott”, de valamiért nem győzték meg őket. Elégedetlensége mindig önmagába fordul ("Nem akarta ezt, szenvedett...", "Freak, megölte a jelentéktelensége...", "Igen, miért vagyok ilyen"), és nem az élet felé, amelyet képtelen újra elkészíteni .

Mindezeknek a tulajdonságoknak nincs motivációjuk, kezdettől fogva a hős velejárói, személyiségének eredetiségét okozva. Ellenkezőleg, a szakma a valóság elől való menekülés belső vágyát tükrözi („Kivetítőként dolgozott a faluban”), az álmok pedig önkényesek és megvalósíthatatlanok („Felhőhegyek lent... hullanak beléjük, a felhőkbe, mint a vattába”). A hős beceneve nemcsak „különcségét”, hanem a csoda utáni vágyat is elárulja. Ezzel kapcsolatban kiéleződik a valóság unalmas, gonosz hétköznapokként való jellemzése ("a meny ... gonoszt kérdezett ...", "Nem értem; miért lettek gonoszok?").

A külvilággal kapcsolatban számos ellentét épül fel, amelyekben a hős oldalán (szemben a "sajnálatos eseményekkel", amelyektől "keserű", "bántott", "szörnyű") vannak jelek. tiszta, ötletes, kreatív természetű" falusi". „Az élőkért” Chudikot megérinti a kétely, miszerint „a faluban jobbak, kifinomultabbak az emberek”, „egyedül a levegő megéri! .. olyan friss és büdös, más gyógynövények, más virágok illata van...” , hogy van „meleg ... föld” és szabadság. Amitől "remegő", "csendes" hangja "hangosan".

Miért csak a történet végén tudjuk meg a főszereplő nevét?

A hős egyéniségének ábrázolása párosul a szerző általánosítási vágyával: beceneve nem véletlen (a nevét és életkorát végül jelentéktelen jellemzőként nevezik meg: „Vaszilij Jegorics Knyazev volt. Harminckilenc éves volt”). : a személyiségről szóló népszerű elképzelések eredetiségét fejezi ki . A "Freak" a nemzeti természet "buta" lényegének variációja, képregényes elemek felhasználásával.

A "Mil bocsánat, asszonyom!" (1968).

Mi ennek a történetnek a műfaja?

A műfaj egy történet a történetben.

Mit főszereplő sztori?

A főszereplő karaktere tele van következetlenségekkel. Még a helyi pap által kitalált "másnapos Bronislav" neve is ellentmond az egyszerű orosz Pupkov vezetéknévnek. A kozákok leszármazottja, hogy „levágták Bij-Katunszk erődjét”, „erős” és „jóvágású ember”, „lövő... ritka”, de ezeket a tulajdonságokat az életben nem használják. A háborúban nem kellett bemutatnia őket a csatákban, mivel ő "ápolónő volt a fronton". A hétköznapi valóságban a hős rendkívüli természete abban mutatkozik meg, hogy „sok botrányt csinált”, „komolyan” harcolt, „süketítő motorjával rohant a faluban” és eltűnt a „várossal” a tajgában – „mestere volt ezekben a dolgokban”, „vadász… okos és szerencsés”. Mások véleménye szerint ezek az ellentmondások „furcsák”, ostobák, viccesek („Mint a névsorsolás a hadseregben - olyan nevetés”, „Nevet, nevet a szemekbe ...”). Ő maga is rendszerint „viccelődik”, „bufázik” az emberek előtt, és lelkében „senkiben nem táplál rosszat”, „könnyen” él. Példátlanul ebben a „kék szemű, mosolygós” parasztemberben a belső „tragédia” csak saját történetéből válik nyilvánvalóvá, egyfajta vallomás, amelyben a vágyott úgy jelenik meg, mint ami valóban megtörtént.

Miről szól Pupkov története, és hogyan érzékeli a közönség?

Bronislav Pupkov története nyilvánvaló fikció, amely nyilvánvaló mind a falubeliek számára („Őt... többször is beidézték a községi tanács elé, lelkiismerete, megfenyegették, hogy intézkedik...”), mind pedig a hétköznapi hallgatók számára („ Komolyan mondod? ... Igen, valami hülyeség... " ). Igen, és ő maga, ismét „a konzerv alatt”, elmesélte az általa kitalált történetet, utána „nagyon aggódott, szenvedett, dühös volt, „bűnösnek” érezte magát. De minden alkalommal "ünnep" lett, olyan esemény, amit "nagy türelmetlenül várt", amitől "reggel édesen fájt a szívem". A Bronka Pupkov által elbeszélt incidenst (a Hitler elleni merényletet, ahol ő játszotta a főszerepet) megbízható részletek igazolják (találkozás a vezérőrnannyal a gyengélkedőn, ahol a hős „egy nehéz hadnagyot hozott”, „aláírás” a "speciális oktatással" kapcsolatos információk nyilvánosságra hozatala, a pszichológiai sajátosságok (Hitleri "rókaarc" gyűlölete; felelősség a "távoli anyaországért"). Nem nélkülözi a fantasztikus részleteket (két rendfőnök, az egyik művezetői ranggal; "zhituha" a "speciális kiképzésről" alkohollal és "portói borral"; felhívás Hitlerhez "a tisztaságról" német”), amely Hlesztakov, N. V. Gogol A főfelügyelő című művének hősének hazugságaira emlékeztet.

Szerinted milyen célból mondja Bronka újra és újra a meséjét?

Az általa komponált fikció a valóság „eltorzítása”. A valóságban őt, a szibériai kozákok leszármazottját, aki nem hős, hanem a történelem áldozata lett, sanyarú sorsa van: részegség, verekedés, „csúnya, vastag ajkú” feleség káromkodása, a községi tanácsban tanul. , falusi társai „furcsa” mosolya a fantáziáiról. És mégis újra eljön a „gyilkossági kísérletről” szóló történet „ünnepélyes”, „legégetőbb” pillanata, és néhány percre belesüllyed.

a teljesítmény „kívánt” légkörébe, a „tettek”, és nem a „tettek”. Aztán szokásos közmondása, amely a történet elnevezése lett, más értelmet nyer, a mindennapi élethez képest iróniát tartalmaz, amely nem képes megváltoztatni a személyiség belső tartalmát.

A dokumentum tartalmának megtekintése
"11. évfolyam 45. lecke Falusi próza (szemle)."

11. évfolyam

45. lecke. Falusi próza (recenzió). Fellebbezni néphagyományok, a köztudat, mint a "csalás" olvadás elleni védekezés módja.

Cél: feltárni a „falusi próza” fogalmát; folytassa a szövegelemzési készségek fejlesztését (a "falusi próza" művek problémáinak és művészi jellemzőinek azonosításának képessége).

Az órák alatt

Bevezetés.

Az 1960-as években megjelent „falusi” próza kifejezést ma is széles körben használják. Ennek az az oka, hogy a 60-70-es években F. Abramov, V. Asztafjev, V. Belov, E. Noszov, V. Raszputyin, V. Suksin és más írók faluról szóló munkái foglalják el talán a legkiemelkedőbb helyet Ennek az időszaknak az orosz irodalma. Nemcsak a téma köti össze őket, hanem életszemléletük egysége: annak támaszai, értelme és a fejlődés természete.

A népi élet iránti érdeklődés a gyakran "falusiaknak" nevezettek körében a folytonosság gondolatával párosult, történelmi emlékezet az erkölcs alapjául szolgáló hagyományokhoz való hűséggel. Az írók - "falusiak" szükségesnek tartották, hogy megvédjék az e hagyományokból táplálkozó szellemiséget a modern civilizáció pusztító hatásától.

A "falusi" prózában nem egyszerűen a falu életét ábrázolják, hanem az emberi lét legfontosabb problémáit oldják meg, amelyek között fontos helyet foglalnak el az ember és a természet kapcsolatának, a személyes és a kollektív tudat problémái. Ebben a prózában rendkívül élesen felvetődik az akkoriban a legfontosabbak közé tartozó kérdés - az emberi élet átrendeződéséről, amelyet a vidékről a városba való tömeges migráció okoz.

Végül az ebbe az irányzatba tartozó írókat a figyelem, az orosz nyelv gazdagságához való, a „külsőben” megőrzött gondos hozzáállás jellemzi, és szembeszállnak a mai eltorzítási, leszűkítési kísérletekkel. kifejező lehetőségek.

Poszter készítése a "Falupróza" témában (az egyik író munkája alapján)

Csoportos teljesítmény.

Vita. Kritérium szerinti értékelés.

Az értékelés kritériumai	falusi próza
	F. Abramov	V. Raszputyin	V. Asztafjev	V. Shukshin
Összes pont

Összegezve a tanulságot.

Mi a "falusi" próza eredetisége? Mi a közös az irányzat alkotóiként egyesült írókban?

F. Abramov, V. Raszputyin, V. Asztafjev, B. Mozajev, V. Belov regényeinek és novelláinak mely oldalai íródnak szeretettel, szomorúsággal és haraggal?

Miért lett a „dolgos lélek” személye a „falusi” próza első tervezett hőse? Mesélj róla. Mi aggaszt, aggaszt?

Milyen kérdéseket tesznek fel maguknak és nekünk olvasóknak Abramov, Raszputyin, Asztafjev, Mozajev hősei?

Házi feladat.

V. M. Shukshin történeteinek olvasása, ideológiai és művészi eredetiségük meghatározása

A dokumentum tartalmának megtekintése
„11. évfolyam 45. szám Falusi próza. Legfényesebb képviselői.

Óra témája : Falusi próza. Fényes képviselői.
Az óra célja: Az óra céljai:		a diákok megismerkednek a falusi írók életével, munkásságával. Ismerje a "falusi próza" fogalmát, Tudnak célokat, célkitűzéseket kitűzni, hipotézist felállítani, következtetéseket levonni, általánosítani, diagramokat és táblázatokat készíteni, projektvédelmet felépíteni, elemezni. Művészet szöveget, meghatározza a munka gyakorlati jelentőségét; Javítani kell a kulturális beszédviselkedést, amely megfelel a tudományos stílus normáinak; Univerzális fejlesztés morális értékek a szó mestereivel való „kommunikáció” révén
Tanulási eredmény:		1. A tanulók információval rendelkeznek a falusi írók munkásságáról 2. A tanulók elfogadják a tanórai szabályzatot 3. A tanulók új intellektuális tapasztalatok alapján elemzik saját tevékenységeiket 4. A tanulók birtokolják a különböző beszédstílusok eszközeit, problémás kérdéseket, személyesen jelentős célokat tesznek fel
Kulcsfogalmak:		Falusi próza, erkölcskompozíció, cselekmény, cselekmény, eszköz művészi kifejezőkészség, stílus, irány
Erőforrások:		Referencia irodalom, előadások az óra témájában, orosz irodalom tankönyv,interaktív tábla, lapok, poszterek, kérdőívek, matricák, filctollak, értékelő lapok
idő	Munka típusa		A tanár szerepe	Tanulói akciók
3 perc	Idő szervezése Pozitív. az öröm köre A „Kegyelem” szó asszociációi		Barátságos hozzáállás a munkához	Jó hozzáállás a leckéhez
3 perc	Felmérés Miféle irodalmi A a jelenség a 20. század 60-as éveiben alakult ki? Mi állt a falusi írók figyelmének középpontjában? Mi volt a legfontosabb ebben az irányban? Milyen szerepet játszik ma a modern falupróza az irodalmi folyamatban? A "Falupróza" téma elindítása. Csúsztassa a táblát		-ra készül a téma és a feladatok megfogalmazása	Válaszoljon a kérdésekre: hogyan állapította meg, honnan származik ez az információ?
	Az óra témájának és célkitűzéseinek megfogalmazása		Bátoríts, kommentálj	Meghatározza az óra témáját, céljait
3 perc	A jelentés felidézése (hívás) motivációs funkció (Feladat: a tanulók megosztják benyomásaikat, és javasolják, miről szeretnének beszélni)		Feltételeket teremt a csoportosuláshoz és a kedvező munkakörülményekhez. Formatívan értékel	Tegyél javaslatokat
	Feladatok csoportoknak: 1 csoport - Abramov kreativitása Raszputyin 2csoportos kreativitása 3 Asztafjev csoportos kreativitása 4 Shukshin csoportos kreativitása		A koordinátor	A csoport plakátot készít írójuk számára
	Végrehajtás Információs funkció (a tanulók új információkat tanulnak). - "Körhinta" - új csoportok kialakulása, információcsere		A koordinátor	Töltse ki a táblázatot három oszlopban: életrajzi adatok a szerzőről, az író munkája, a művek tárgya,
3 perc	Vissza az eredeti csoportokhoz Magas és alacsony sorrendű kérdések összeállítása		Formatívan értékel (bónuszok) Segítséget nyújt. Irányítja a csoportok munkáját.	Információk megosztása és magas és alacsony szintű kérdések megfogalmazása
5 perc.	"Forró szék"		A koordinátor	Tegyen fel kérdéseket és értékelje
4 perc.	Visszaverődés Kérdőív 1. Elégedett vagy magaddal és hogyan élsz? 2. Ismered a zavar, a fájdalom és a szégyen érzését? 3. Félsz valaha magadért és másokért? 4. Mit értékelsz különösen magadban és szeretteidben?		Formatívan értékel (bónuszok) Összegzően értékel (bónuszok gyűjtése - önértékelés)	Önbecsülés. A kérdőívekre a lapokon válaszolnak A tükröződések matricákra vannak írva. Igék: (Megkaptunk, elsajátítottunk, felírtunk, tanultunk, emlékeztünk, építettünk, alkottunk, gondolkodtunk, tettünk, felfedeztünk, megértettünk, éreztünk, segítettünk, választottunk, megközelítettük;
1 perc.	D / s - folytassa a mondatot: "Fáj, ha ..."		Feladatokat tűz ki, magyaráz	d / z felvétel
2 perc.	Kérdés doboz			Tegyen fel kérdéseket a matricákra: Mi marad tisztázatlan? Dicsérje magát Bók egy barátnak.

A dokumentum tartalmának megtekintése
"RM - falusi próza"

A 60-80-as évek "FALU" PRÓZA

A "falusi" próza fogalma a 60-as évek elején jelent meg. Nálunk ez az egyik legtermékenyebb irány hazai irodalom. Számos eredeti mű képviseli: "Vlagyimir országutak" és Vlagyimir Soloukhin "Egy csepp harmat", "A szokásos üzlet" és Vaszilij Belov "Ács történetei", " Matrenin udvar Alekszandr Szolzsenyicin, Utolsó meghajlás» Viktor Asztafjev, Vaszilij Suksin, Jevgenyij Noszov történetei, Valentin Raszputyin és Vlagyimir Tendrjakov történetei, Fjodor Abramov és Borisz Mozajev regényei. A parasztok fiai az irodalomhoz érkeztek, mindegyikük elmondhatta magáról azokat a szavakat, amelyeket Alexander Yashin költő a „Kezelem a hegyi hamut” című történetében: „Egy paraszt fia vagyok ... Minden, ami történik ezen a földön engem érint, amelyen nem vagyok egyedül csupasz sarkú ösvényen; azokon a földeken, amelyeket még ekével szántott, a tarlón, amelyen kaszával ment, és ahol szénát dobott kazalokba.

„Büszke vagyok arra, hogy elhagytam a falut” – mondta F. Abramov. V. Raszputyin ezt mondta neki: „Vidéken nőttem fel. Megetett, és kötelességem beszélni róla. Arra a kérdésre válaszolva, hogy miért ír elsősorban falusi emberekről, V. Shukshin azt mondta: „Semmiről nem tudtam beszélni, ismerve a falut... Itt bátor voltam, itt a lehető legfüggetlenebb voltam.” S. Zalygin ezt írta „Interjú önmagammal” című művében: „Nemzetem gyökereit ott érzem – a faluban, a szántóföldön, a leghétköznapibb kenyérben. Úgy látszik, a mi generációnk az utolsó, aki saját szemével látta azt az ezeréves életformát, amelyből szinte mindenki és mindenki kikerültünk. Ha rövid időn belül nem mesélünk róla és döntő átdolgozásáról - ki mondja meg?

Nemcsak a szív emléke táplálta a "kis anyaország", az "édes anyaország" témáját, hanem a jelenéért való fájdalom, a jövőért való szorongás is. F. Abramov a 60-70-es években a faluról folytatott éles és problematikus beszélgetés okát kutatva a következőket írta: „A falu Oroszország mélysége, a talaj, amelyen kultúránk nőtt és virágzott. Ugyanakkor a tudományos és technológiai forradalom, amelyben élünk, nagyon alaposan megérintette a vidéket. A technika nemcsak a vezetés típusát változtatta meg, hanem magát a paraszti típust is... A régi életmóddal együtt az erkölcsi típus is eltűnik a feledés homályába. A hagyományos Oroszország ezeréves történelmének utolsó lapjait forgatja. Mindezen jelenségek iránti érdeklődés az irodalomban természetes... Eltűnőben vannak a hagyományos mesterségek, eltűnnek a paraszti lakások évszázadok során kialakult helyi sajátosságai... Súlyos veszteségeket a nyelv visel. A falu mindig is gazdagabb nyelvet beszélt, mint a város, most ez a frissesség kilúgozódik, erodálódik…”

A falu bemutatta magát Shukshin, Rasputin, Belov, Astafiev, Abramov számára, mint a népi élet - erkölcsi, mindennapi, esztétikai - hagyományok megtestesítője. Könyveikben át kell tekinteni mindazt, ami ezekkel a hagyományokkal kapcsolatos, és mi törte meg őket.

"A szokásos dolog" - ez a neve V. Belov egyik történetének. Ezek a szavak meghatározhatják számos vidékről szóló mű belső témáját: az élet mint munka, az élet a munkában mindennapos dolog. Az írók a paraszti munka, a családi gondok és szorongások, hétköznapok és ünnepek hagyományos ritmusait rajzolják meg. Sok lírai tájkép található a könyvekben. Tehát B. Mozajev „Férfiak és nők” című regényében a „világban egyedülálló, az Oka melletti mesés ártéri rétek” leírása hívja fel magára a figyelmet „ingyenes füveivel”: „Andrej Ivanovics szerette a réteket. Hol van még a világon ilyen ajándék Istentől? Hogy ne szántsunk és ne vetjünk, és eljön az idő – elmenni az egész világgal, mintha nyaralna, ezekbe a puha sörényekbe és egymás elé, játékosan kaszával, egy hét múlva egyedül szeles szénát szellőzni. egész télen a szarvasmarhákért... Huszonöt! Harminc szekér! Ha Isten kegyelmét leküldték az orosz parasztnak, akkor itt van, itt, minden irányba terül el előtte - egy szemmel sem lehet eltakarni.

B. Mozhaev regényének főszereplőjében kiderül a legbensőségesebb, amit az író a "föld hívása" fogalmával társított. A paraszti munka költészetén keresztül mutatja meg a természetes pályát egészséges élet, felfogja a harmóniát belső világ a természettel harmóniában élő, szépségének örvendező ember.

Íme egy másik hasonló vázlat - F. Abramov „Két tél és három nyár” című regényéből: „... A gyerekekkel gondolatban beszélgetve, a nyomok mentén találgatva, hogyan mentek, hol állnak meg, Anna nem vette észre, hogyan jött ki. Sinelgának. És itt van, ünnepe, napja, itt van a szenvedés öröme: arat a Pryaslin brigád! Michael, Lisa, Peter, Grigory...

Megszokta Mihailt - tizennégy éves korától egy parasztot kaszál, és most Pekashinban nincs vele egyenértékű kaszáló. És Lizka is csapkod - irigykedni fogsz. Nem benne, nem az anyjában, Matryona nagymamában, mondják, csellel. De kicsi, kicsi! Mindketten kaszával, mindketten a füvet ütik a kaszájukkal, mindkettőnek fű hever a kasza alatt... Uram, gondolta volna valaha, hogy ekkora csodát fog látni!

Az írók finoman érzik az emberek mély kultúráját. V. Belov lelki élményét megértve a Legény című könyvében hangsúlyozza: „Szépen dolgozni nemcsak könnyebb, de kellemesebb is. A tehetség és a munka elválaszthatatlanok. És még valami: „A léleknek, az emlékezetnek faragással ellátott házat kellett építeni, vagy templomot a hegyen, vagy olyan csipkét szőni, amelytől eláll a lélegzet, és megvilágosodik egy távoli nagy szemének. dédunoka. Mert az ember nem csak kenyérrel él.

Ezt az igazságot Belov és Raszputyin, Shukshin és Asztafjev, Mozajev és Abramov legjobb hősei vallják.

Munkáikban meg kell jegyezni a falu brutális pusztításának képeit is, először a kollektivizálás idején (V. Belov „Éva”, B. Mozajev „Férfiak és nők”), majd a háború éveiben („Testvérek és Nővérek”, F. Abramov), a háború utáni nehéz időkben (F. Abramov „Két tél és három nyár”, A. Szolzsenyicin „Matryona Dvor”, V. Belov „Szokásos üzlet”).

Az írók tökéletlenséget, rendetlenséget mutattak Mindennapi élet hősök, a velük szemben elkövetett igazságtalanság, teljes védtelenségük, amely az orosz falu kihalásához vezethet. „Itt se kivonni, se összeadni. Így volt ez a földön is” – mondja erről A. Tvardovsky. Beszédes a Nezavisimaya Gazeta (1998, 7. sz.) „Kiegészítésében” található „elmélkedésre szánt információ”: „Timonyihban, Vaszilij Belov író szülőfalujában halt meg az utolsó paraszt Faust Sztyepanovics Cvetkov. Egyetlen ember, egyetlen ló sem. Három öregasszony.

És kicsit korábban Új világ”közölte Borisz Ekimov keserű, súlyos elmélkedését „A válaszúton” szörnyű előrejelzésekkel: „Az elszegényedett kollektív gazdaságok már megeszik a holnapot és a holnaputánt, és még nagyobb szegénységre ítélik azokat, akik utánuk ezen a földön fognak élni ... A parasztság leromlása rosszabb, mint a talaj leromlása. És ott van."

Az ilyen jelenségek lehetővé tették, hogy beszéljünk "Oroszországról, amelyet elvesztettünk". Tehát a „falusi” próza, amely a gyermekkor és a természet poetizálásával kezdődött, egy nagy veszteség tudatával ért véget. Nem véletlen, hogy a „búcsú”, „utolsó meghajlás” motívuma tükröződik a művek címében („Búcsú Materától”, V. Raszputyin „Határidő”, V. Asztafjev „Utolsó meghajlás”, „Utolsó meghajlás”). szenvedés”, „A falu utolsó öregje » F. Abramov), valamint a művek főbb cselekményhelyzeteiben, a szereplők előérzeteiben. F. Abramov gyakran mondta, hogy Oroszország úgy búcsúzik a vidéktől, mintha anya lenne.

A dokumentum tartalmának megtekintése
"RM – értékelési kritériumok"

Az értékelés kritériumai	falusi próza
	F. Abramov	V. Raszputyin	V. Asztafjev	V. Shukshin
Tényanyag ismerete a projekt témájában
Képes információkat találni különböző forrásokból
Az elemzés elérhetősége műalkotások
Kompetens, érzelmes és szólásszabadság birtoklása
Eredetiség kreativ munka
Az alkotás kialakítása logikus, esztétikus
Összes pont

Az értékelés kritériumai	falusi próza
	F. Abramov	V. Raszputyin	V. Asztafjev	V. Shukshin
Tényanyag ismerete a projekt témájában
Képes információkat találni különböző forrásokból
Műalkotások elemzésének elérhetősége
Kompetens, érzelmes és szólásszabadság birtoklása
Az alkotómunka eredetisége
Az alkotás kialakítása logikus, esztétikus
Összes pont

Az értékelés kritériumai	falusi próza
	F. Abramov	V. Raszputyin	V. Asztafjev	V. Shukshin
Tényanyag ismerete a projekt témájában
Képes információkat találni különböző forrásokból
Műalkotások elemzésének elérhetősége
Kompetens, érzelmes és szólásszabadság birtoklása
Az alkotómunka eredetisége
Az alkotás kialakítása logikus, esztétikus
Összes pont

Az értékelés kritériumai	falusi próza
	F. Abramov	V. Raszputyin	V. Asztafjev	V. Shukshin
Tényanyag ismerete a projekt témájában
Képes információkat találni különböző forrásokból
Műalkotások elemzésének elérhetősége
Kompetens, érzelmes és szólásszabadság birtoklása
Az alkotómunka eredetisége
Az alkotás kialakítása logikus, esztétikus
Összes pont

"Falupróza (2)"

Egy író sem hagyhatja figyelmen kívül a falusi problémákat. Ezek nemzeti problémák, hogy őszinte legyek.

Vaszilij Belov

• teljes képet adott az életről

Az orosz parasztság a huszadik században, tükrözve az összes főbb eseményt,

közvetlen hatással volt a sorsára:

októberi puccs és polgárháború, háborús kommunizmus és NEP,

kollektivizálás és éhínség, kolhoz építés és kényszer

iparosítás, katonai és háború utáni nehézségek, mindenféle

kísérletek a mezőgazdasággal és annak jelenlegi leromlásával ...

• különböző, olykor nagyon eltérő dolgokat mutatott be az olvasónak

életmód szerint orosz földek: orosz észak

(például Abramov, Belov, Yashin), az ország központi régiói

(Mozaev, Alekseev), déli régiók és kozák régiók (Nosov, Likhonosov),

Szibéria (Rasputyin, Shukshin, Akulov)...

• számos típust hozott létre a szakirodalomban, megértést adva

hogy van egy orosz karakter és az a nagyon „titokzatos orosz lélek”.

Ezek a híres Shukshin "furcsák" és a bölcs Raszputyin öregasszonyok,

és a veszélyes „Arkharovtsy”, és a türelmes Belovsky Ivan

Afrikanovich és a harcoló Mozhaevsky Kuzkin, becenevén Alive ...

A. Jasin, V. Tendrjakov, F. Abramov, V. Belov, V. Raszputyin, B. Mozajev, V. Suksin, E. Noszov, I. Akulov, M. Alekszejev, V. Lichutin, V. Lihonoszov, B. Ekimov...

V. Ovecskin, E. Doros, K. Bukovszkij, Ju. Csernicsenko,

A. Strelyany

Ennek az irodalomnak a középpontjában a háború utáni falu állt - elszegényedett és jogfosztott (érdemes emlékezni arra, hogy például a 60-as évek elejéig a kolhozoknak még saját útlevelük sem volt, és nem hagyhatták el „bejegyzési helyüket” ” feletteseik külön engedélye nélkül). Egy ilyen valóság igaz képe A. Yashin "Levers" (1956) történeteiben

és „Vologdai esküvő” (1962), F. Abramov „Körül és körül” (1963), V. Tendrjakov „A májusi harc egy rövid évszázad” (1965), „Fjodor Kuzkin életéből” (1966) történetei B. Mozhaev és más hasonló művekben feltűnő kontraszt volt az akkori lakkozott szocialista realista irodalommal, és olykor dühös kritikai támadásokat váltott ki.

Miután a parasztság végre útlevelet kapott és képes volt rá

válassza ki saját lakóhelyét

és tevékenységtípusok, a lakosság tömeges elvándorlása kezdődött

a vidéki területektől a városokig; ez különösen igaz volt az úgynevezett nem csernozjom zónára. Maradtak félig üres, sőt teljesen elnéptelenedett falvak, ahol kirívó kolhozos gazdálkodás és szinte általános részegség uralkodott a megmaradt lakosok között... Mi az oka ennek a bajnak? Ezekre a kérdésekre keresve a választ, a szerzők visszatértek emlékezetükbe a háború éveiben, amikor a falu ereje megszakadt (F. Abramov „Testvérek és nővérek” és „Két tél és három nyár” című regényei) (1958, illetve 1968), V. Tendrjakov „Három zsák gaz búza” (1973) és mások története, és az agronómiai tudomány egy olyan katasztrofális jelenségét érintette, mint a „liszenkoizmus”, amely sok éven át virágzott. emlékezetében (B. Mozajev „Egy nap vég és él nélkül” története, 1972, V. Tendrjakov, 1968), vagy még távolabbi történelmi korszakokban foglalkoztak – például Sz. Zalygin regénye polgárháború„Sós pad” (1968) vagy V. Belov „Lad. Esszék a népesztétikáról” (1981), amelyet a forradalom előtti északi közösség életének szenteltek...

Az ember földi parasztosításának fő oka azonban

a „nagy törés”-ből (az orosz nép gerincének töréséből) ered,

Szolzsenyicin meghatározása szerint), vagyis erőszakos

1929-1933 közötti kollektivizálás. És falusi írók

jól tudták ezt, de a cenzúra eltörlése előtt igen

rendkívül nehéz mindent vagy legalábbis az olvasónak közvetíteni

az igazság egy részét erről a legtragikusabb időszakról. Mindazonáltal

több ilyen alkotást még sikerült kinyomtatni,

a kollektivizálás kezdete előtt a falunak szentelték

és az első szakaszban. Ezek voltak a történetek

S. Zalygin „Az Irtisről” (1964), B. Mozhaev „Férfiak és nők” című regényei,

V. Belova "Eve" (mindkettő - 1976), I. Akulova "Kasyan Ostudny"

(1978). A peresztrojka és a glasznoszty idején végre megjelentek

korábban a táblázatokban "járhatatlan" kéziratok hevertek:

a "Férfiak és nők" második része, Mozhaev,

“ A nagy fordulópont éve” Belova (mindkettő 1987),

Tendrjakov történetei "Kenyér a kutyának" és "Egy pár öböl" (1988)

Fedor Alekszandrovics Abramov

(1920--1983)

Minden munkáját szülőfalujának, északinak szentelte. Abramov fő ötlete a tetralógia volt, amely a Pryaslinok nagy családjáról, távoli Pekashina falujuk életéről mesél. Az első regény, a Brothers and Sisters (1958) cselekménye 1942 tavaszát és nyarát öleli fel; a második - "Két tél és három nyár" (1968) - az 1945 elejétől 1948 nyaráig tartó időszak; a harmadik - "Utak-kereszteződés" (1973) eseményei 1951-ben játszódnak. Ha az első regényt a „hátországi nő háborújának” szentelik, akkor a második és a harmadik nem kevésbé, ha nem több, a háború utáni nehéz évek vidéken, a háborús kommunizmus korszakára emlékeztetnek, ahol éhség, intenzív és szinte ingyenes munka, félelem és letartóztatás uralkodik. , - annak ellenére, hogy a fő ösztönző („Mindent a frontért, mindent a győzelemért”), amely segített az embereknek valahogyan megbékélni a valósággal, már hiányzik. Ezt követően ezt a trilógiát, amely 1975-ben megkapta a Szovjetunió Állami Díját, a „Ház” (1978) című regény egészítette ki, ahol Pekashino faluját egy másik, „stagnáló” korszakban mutatják be. A kolhoz veszteségessé alakult, a parasztok nem titkolják érdektelenségüket a munka eredménye iránt (“ Az emberek előtt a munka kínzott, most az emberek kínozzák a munkát”).

Vaszilij Ivanovics

Belov

(1932-ben született)

Belov egyik első műve, a "Szokásos üzlet" (1966) című történet a falusi próza legszembetűnőbb jelenségévé vált. A történet hőse, Ivan Afrikanovics Drynov egy sokgyermekes kollektív paraszt, kedves és türelmes ember, aki természetesnek veszi szegénységét és jogainak hiányát („Éld meg és egyél”). Egyetlen kísérlete arra, hogy a városba menjen pénzt keresni, javítson a helyzetén, és egy sietős hazatéréssel végződik - ugyanis képtelen megváltoztatni a helyét és a megszokott életmódot, falut, kolhozot. Ahogy a kritikus Yu. Seleznev megjegyezte: „Ivan Afrikanovics emberként aktív, amikor csapatban van, és személyisége a csapaton keresztül tárul fel, és kollektív személyiségként definiálható, ellentétben az autonóm személyiséggel.” (Ez utóbbit talán a „makacs” Kuzkin képviselte B. Mozajev „Alive” című történetéből, amely ugyanabban az évben jelent meg, mint „A szokásos üzlet”.)

Borisz Andrejevics

Mozhaev

(1923--1996)

Első prózai művei helyi anyagok alapján születtek, és nem egy falunak, nem a földi embernek, hanem inkább az erdőben élő embernek ajánlották: hőseik leggyakrabban vadászok, favágók, tajgafalvak építői lettek, üzleti vezetők ... Ilyenek a „Egy erdész kunyhójában”, „Kacsavadászat” (mindkettő - 1954), „Ingani” (1955), „Három” (1956) és mások történetek, valamint számos a „Távol-keleti mesék” (1959), - „Sanya”, „Fall”, „Tonkomer” általános címen megjelent történetek közül Mozajev felvetette a tajga barbár kezelésének problémáit a meglévő gazdasági mechanizmusok mellett, amelyek nemcsak pusztítanak. természet, de gyakran megtörik az emberek sorsát. Ez utóbbi különösen jól látszik a „Tonkomerben”, ahol a bűnöző faipari gyakorlatok ellen lázadó főhős nemcsak - az akkori szocialista realista hagyományoktól eltérően - nem nyer, hanem éppen ellenkezőleg, mindent elveszít: a munkát, egészségügy, lakhatás , trógerré változva...

Jevgenyij Ivanovics

Nosov

(1925-ben született)

Nál nél Nosov, a munkás- és parasztklán leszármazottja, nincs hírhedt ellentét az „igaz” falu és a „rossz” város között. Ugyanakkor aggasztja annak az embernek a problémája, aki saját akaratából vagy a körülmények akaratából elhagyja a falut a város érdekében, amikor ennek következtében a költő híres megfogalmazása szerint „Nem volt belőlünk város, és a falu örökre elveszett.”

Azokat az embereket, akik szülőhelyükön maradnak, és nem gondolnak más életre, bármennyire is nehéz, Nosov a legmelegebb érzésekkel írja le: „Aphrodité temploma” (1967), „Réti csenkesz susog” (1966) ), „Szombat, esős nap...” (1968) és sok más mű.

Vaszilij Makarovics

Shukshin

(1929--1974)

A történetek hősei általában a falubeliek voltak, akik így vagy úgy szembesültek a várossal, vagy éppen ellenkezőleg, a városlakók, akik a faluba kerültek. Ugyanakkor a vidéki ember legtöbbször naiv, egyszerű szívű, jóindulatú, de a város egyáltalán nem találkozik vele kedvesen, és gyorsan lerövidíti minden jó késztetését.

Valentin Grigorjevics

Raszputyin

(sz. 1937)

Az első mű, amely hírnevet hozott neki, a "Pénz Máriáért" (1967) volt. Ez a történet arról szól, hogy egy falusi eladónő, pusztán kereskedelmi tapasztalatlansága miatt, nagy hiányt fedez fel, amelyet három nap alatt sürgősen pótolni kell; a lakosok többsége ódzkodik attól, hogy segítsen bajba jutott falusi lakosának, annak ellenére, hogy látszólag rokonszenves hozzáállása...

Az élet és halál határán álló ember olyan téma, amely különösen foglalkoztatja Raszputyint. Történeteinek két hősnője – az öreg Anna a „Határidő”-ből (1970) és Daria a „Búcsú Matyorától” (1976)-ból – földi kötelességük tudatában, nyugodtan, méltósággal készül elébe a halálnak.

A prezentáció tartalmának megtekintése
"Falupróza"

„Falupróza”: eredet, problémák, hősök. V. Shukshin hősei

Anyag irodalomóra 11. osztályban

Az irány lényege a hagyományos erkölcs felélesztése volt. A "falusi prózának" ebben a szellemében olyan írók, mint pl

Vaszilij Belov

Fedor Abramov

Valentin Raszputyin

Viktor Asztafjev

• októberi puccs és polgárháború;
• Háborús kommunizmus és NEP;
• kollektivizálás és éhínség;
• Kolhozépítés és iparosítás;
• Katonai és háború utáni nehézségek;
• Mindenféle kísérlet a mezőgazdasággal kapcsolatban;
• degradáció.