Hangszer: hegedű

A hegedű az egyik legkifinomultabb és legkifinomultabb hangszer, bájos, dallamos hangszíne nagyon hasonlít az emberi hanghoz, ugyanakkor nagyon kifejező és virtuóz. Nem véletlenül kapta a hegedű a " zenekari királynők».

A hegedű hangja az emberéhez hasonlít, az „énekel”, „sír” igéket gyakran szokták hozzá. Öröm- és szomorúságkönnyeket hozhat. A hegedűs hallgatói lelkének húrjain játszik, erőteljes asszisztense húrjain keresztül hat. Az a hiedelem, hogy a hegedű hangjai megállítják az időt, és egy másik dimenzióba visznek.

történelem hegedűkés sok érdekesség erről a hangszerről, olvassa el oldalunkon.

Hang

A hegedű kifejező éneke átadhatja a zeneszerző gondolatait, a szereplők érzéseit operák És balett pontosabb és teljesebb, mint az összes többi műszer. Egyszerre lédús, lelkes, kecses és határozott, a hegedű hangja minden olyan mű alapja, ahol legalább egy ilyen hangszert használnak.

A hangszínt a hangszer minősége, az előadó készsége és a vonósok megválasztása határozza meg. A basszust vastag, gazdag, enyhén szigorú és durva hangzás jellemzi. A középső húrok lágy, lelkes hangzásúak, mintha bársonyosak, mattak lennének. A felső regiszter fényes, napos, hangos hangzású. A hangszer és az előadó képes ezeket a hangokat módosítani, változatosságot és további palettát adni.

Fénykép:

Érdekes tények

• Az indiai Athira Krishna 2003-ban a Trivandrum City Fesztivál keretében 32 órán keresztül folyamatosan hegedült, aminek eredményeként bekerült a Guinness Rekordok Könyvébe.
• A hegedülés körülbelül 170 kalóriát éget el óránként.
• A görkorcsolyák feltalálója, Joseph Merlin belga hangszergyártó. Egy újdonság, a fémkerekű korcsolya bemutatására 1760-ban Londonban egy jelmezbálba lépett hegedülés közben. A közönség lelkesen fogadta a kecses csúszkálást a parkettán, egy gyönyörű hangszer kíséretében. A sikertől megihletett 25 éves feltaláló gyorsabban kezdett pörögni, és teljes sebességgel nekiütközött egy drága tükörnek, darabokra törte a hegedűt, és súlyosan megsérült. Akkor még nem volt fék a korcsolyáján.

• 2007 januárjában az Egyesült Államok elhatározta, hogy kísérletet hajt végre, amelyben az egyik legfényesebb hegedűzenei előadó, Joshua Bell vett részt. A virtuóz lement a metróba, és mint egy hétköznapi utcazenész, 45 percig Stradivari hegedűn játszott. Sajnos be kellett látnom, hogy a járókelőket nem különösebben érdekelte a hegedűs zseniális játéka, mindenkit hajtott a nagyvárosi forgatag. Ezerből csak hét, aki elment ez idő alatt, figyelt egy híres zenészre, további 20 pedig dobott pénzt.Összesen 32 dollárt kerestek ezalatt az idő alatt. A Joshua Bell koncertjei általában 100 dolláros átlagos jegyárral fogynak.
• A fiatal hegedűsök legnagyobb együttese 2011-ben a Zhanghua-i (Tajvan) stadionban gyűlt össze, és 4645, 7 és 15 év közötti iskolás diákból állt.
• 1750-ig birkabélből készítettek hegedűhúrokat. A módszert először az olaszok javasolták.
• Az első hegedűművet 1620 végén készítette Marini zeneszerző. "Romanesca per violino solo e basso" volt a neve.
• A hegedűsök és hegedűkészítők gyakran próbálnak apró hangszereket alkotni. Így Dél-Kínában, Guangzhou városában egy mindössze 1 cm hosszú minihegedűt készítettek, a mesternek 7 évbe telt, mire elkészült. A nemzeti zenekarban játszó skót David Edwards 1,5 cm-es hegedűt készített, Eric Meisner 1973-ban egy 4,1 cm hosszú, dallamos hangú hangszert készített.

• Vannak a világon olyan mesteremberek, akik kőből hegedűt készítenek, amelyek hangzásukban nem maradnak el a fa társaitól. Svédországban Lars Wiedenfalk szobrásznak egy épület homlokzatának diabáztömbökkel való díszítése közben támadt az ötlete, hogy ebből a kőből hegedűt készítsenek, mert a véső és a kalapács alól elképesztően dallamos hangok szálltak ki. Kőhegedűjét „The Blackbird”-nek nevezte el. A termék meglepően ékszernek bizonyult - a rezonátordoboz falainak vastagsága nem haladja meg a 2,5 mm-t, a hegedű súlya 2 kg. Csehországban Jan Roerich márvány hangszereket gyárt.
• A híres Mona Lisa írásakor Leonardo da Vinci zenészeket hívott meg, hogy játsszák a vonósokat, köztük a hegedűt is. Ugyanakkor a zene karakterében és hangszínében is más volt. Sokan a Mona Lisa mosolyának kétértelműségét („az angyal vagy az ördög mosolya”) a sokféle zenei kíséret következményének tartják.
• A hegedű stimulálja az agyat. Ezt a tényt többször megerősítették ismert tudósok, akik tudták, hogyan és élvezték a hegedülést. Így például Einstein hat éves korától mesterien játszott ezen a hangszeren. Még a híres Sherlock Holmes is (összetett kép) mindig az ő hangjait használta, amikor egy nehéz problémán gondolkodott.

• Az egyik legnehezebben kivitelezhető alkotás a "Caprices" Nicolo Paganini és egyéb szerzeményei, versenyművei Brahms , Csajkovszkij , Sibelius . És a legmisztikusabb munka is - " Az ördög szonátája "(1713) G. Tartini, aki maga is virtuóz hegedűművész volt,
• Pénzben a legértékesebbek Guarneri és Stradivari hegedűi. A legmagasabb árat Guarneri „Vietante” hegedűjéért fizették 2010-ben. Egy chicagói aukción adták el 18 000 000 dollárért. A legdrágább Stradivarius-hegedű a "Lady Blunt", és 2011-ben közel 16 millió dollárért adták el.
• A világ legnagyobb hegedűjét Németországban hozták létre. Hossza 4,2 méter, szélessége 1,4 méter, az íj hossza 5,2 méter. Három ember játssza. Egy ilyen egyedi alkotást Vogtland kézművesei készítettek. Ez a hangszer Johann Georg II Schoenfelder hegedűjének mérlegmásolata, amely a XVIII. század végén készült.
• A hegedű íjat általában 150-200 szőrből fűzik fel, ami készülhet lószőrből vagy nejlonból.
• Egyes íjak ára aukciókon eléri a több tízezer dollárt. A legdrágább íj Francois Xavier Tourt mester munkája, amelynek ára körülbelül 200 000 dollár.
• Vanessa May-t a legfiatalabb hegedűművészként ismerik el Csajkovszkij hegedűversenyei És Beethoven 13 évesen. Vanessa-Mae 10 évesen, 1989-ben debütált a Londoni Filharmonikus Zenekarral. 11 évesen ő lett a Royal College of Music legfiatalabb hallgatója.

• Epizód az operából Saltan cár meséje » Rimszkij-Korszakov A "Flight of the Bumblebee" technikailag nehezen kivitelezhető, és nagy sebességgel játsszák. A hegedűsök szerte a világon versenyeket rendeznek ennek a műnek a sebességére. Így 2007-ben D. Garrett bekerült a Guinness Rekordok Könyvébe, 1 perc 6,56 másodperc alatt teljesítette azt. Azóta sok előadó próbálja megelőzni őt, és megszerezni a "világ leggyorsabb hegedűsének" címet. Egyeseknek sikerült gyorsabban elvégezniük ezt a munkát, ugyanakkor sokat veszítettek a teljesítmény minőségében. A Discovery tévécsatorna például a "Flight of the Bumblebee" című britt, Ben Lee-t, aki 58,51 másodperc alatt adta elő, nemcsak a leggyorsabb hegedűsnek, hanem a világ leggyorsabb emberének is tartja.

Népszerű művek hegedűre

Camille Saint-Saens – Bevezetés és Rondo Capriccioso (figyeld)

Antonio Vivaldi: "A négy évszak" - Nyári vihar (hallgatni)

Antonio Bazzini – "Dwarf Round Dance" (figyeld)

P.I. Csajkovszkij – „Waltz-Scherzo” (figyelj)

Jules Masnet – "Meditáció" (figyeld)

Maurice Ravel - "Cigány" (figyelj)

I.S. Bach - "Chaconne" a d-moll partitából (hallgasd)

A hegedű alkalmazása és repertoárja

A változatos hangszínnek köszönhetően a hegedűt különféle hangulatok és karakterek közvetítésére használják. Egy modern szimfonikus zenekarban ezek a hangszerek a kompozíció csaknem egyharmadát foglalják el. A zenekar hegedűit 2 csoportra osztják: az egyik a felső hangot vagy dallamot játssza, a másik alsó vagy kísér. Első és második hegedűnek nevezik őket.

Ez a hangszer remekül szól kamaraegyüttesben és szóló előadásban is. A hegedű könnyen harmonizál fúvós hangszerekkel, zongorával és egyéb vonósokkal. Az együttesek közül a leggyakoribb vonósnégyes, melyben 2 hegedű, gordonka És alt . A kvartett számára rengeteg különböző korú és stílusú mű született.

Szinte minden zseniális zeneszerző nem kerülte meg figyelmével a hegedűt, hegedűre és zenekarra komponált versenyműveket Mozart , Vivaldi, Csajkovszkij , Brahms, Dvorak , Hacsaturján, Mendelssohn, szent sans , Kreisler, Venyavsky és még sokan mások. A hegedűre több hangszerre szóló versenyműben szóló szólamokat is bíztak. Például at Bach egy versenymű hegedűre, oboára és vonósegyüttesre, míg Beethoven hármasversenyt írt hegedűre, csellóra, zongorára és zenekarra.

A 20. században a hegedűt különféle műfajokban kezdték használni modern irányok zene. A legkorábbi utalások a hegedűnek szólóhangszerként való használatára a jazzben a 20. század első évtizedeiből származnak. Az egyik első jazz hegedűs Joe Venuti volt, aki a neves gitárossal, Eddie Langgal lépett fel.

A hegedűt több mint 70 különböző farészből állítják össze, de a gyártás fő nehézsége a fa hajlításában és megmunkálásában rejlik. Egy esetben akár 6 különböző fafajta is jelen lehet, és a mesterek folyamatosan kísérleteztek, egyre több új lehetőséget használtak - nyár, körte, akác, dió. A legjobb anyagnak a hegyekben nőtt fát tartják, mert ellenáll a szélsőséges hőmérsékleteknek és a nedvességnek. A húrok erekből, selyemből vagy fémből készülnek. Leggyakrabban a mester a következőket teszi:

1. Rezonáns lucfenyő teteje.
2. Nyak, hát, juhar göndör.
3. Tűlevelű, éger, hárs, mahagóni karika.
4. Tűlevelű foltok.
5. Ébenfa nyak.
6. Álltámasz, csapok, gombok, fújtatók puszpángból, ébenfából vagy rózsafából.

Néha a mester más típusú fát használ, vagy saját belátása szerint módosítja a fent bemutatott lehetőségeket. A klasszikus zenekari hegedűnek 4 húrja van: a „baszktól” (egy kis oktáv sója) az „ötödikig” (a második oktáv mi). Egyes modellekben egy ötödik alt húr is hozzáadható.

A különböző mesteriskolákat csomók, karikák és fürtök azonosítják. A göndör különösen kiemelkedik. Képletesen "a szerző festményének" nevezhető.

Jelentős jelentősége van a fa részeket fedő lakknak. Arany-nagyon sötét árnyalatot ad a terméknek, vöröses vagy barna fényű. A lakktól függ, hogy meddig "él" a hangszer, és hogy a hangzása változatlan marad-e.

Tudja, hogy a hegedűt sok legenda és mítosz övezi? Még a zeneiskolában is mesélnek a gyerekeknek egy régi legendát egy kremoni mesterről és egy bűvészről. Sokáig próbálták megfejteni Olaszország híres mestereinek hangszereinek titkát. Úgy gondolják, hogy a válasz egy speciális bevonatban rejlik - lakk, amelyet még a Stradivari hegedűről is lemostak ennek bizonyítására, de mindez hiába.

A hegedűt általában íjjal játsszák, kivéve a pizzicato technikát, amelyet húr pengetéssel játszanak. Az íjnak fa talpa van, és szorosan ráfeszített lószőr, amit játék előtt gyantával bedörzsölnek. Általában 75 cm hosszú és 60 gramm súlyú.

Jelenleg ennek a hangszernek többféle típusa is megtalálható - egy fa (akusztikus) és egy elektromos hegedű, amelyek hangját egy speciális erősítőnek köszönhetően halljuk. Egy dolog változatlan – ez egy meglepően lágy, dallamos és elbűvölő hangzása ennek a hangszernek szépségével és dallamosságával.

Méretek

A szabványos teljes méretű teljes hegedűn (4/4) kívül kisebb hangszerek is vannak a gyerekek tanítására. A hegedű "nő" a tanulóval. Az edzést a legkisebb hegedűkkel kezdik (1/32, 1/16, 1/8), amelyek hossza 32-43 cm.

Egy komplett hegedű méretei: hosszúság - 60 cm, testhossz - 35,5 cm, tömeg körülbelül 300 - 400 gramm.

Hegedűs trükkök

Híres a hegedűrezgés, mely gazdag hanghullámmal hatol a hallgatók lelkébe. A zenész csak enyhén tudja emelni és csökkenteni a hangokat, így a hangpaletta még változatosabb és szélesebb lesz a zenei tartományban. A glissando technika is ismert, ez a játékstílus lehetővé teszi, hogy a fogólapon ne használd a szalagokat.

A húrt nem erősen megcsípve, enyhén megérintve a hegedűművész eredeti, hideg, fütyülő hangokat von ki, amelyek a fuvola (harmónia) hangjára emlékeztetnek. Vannak olyan harmonikusok, ahol az előadó 2 ujja vesz részt, egymástól kvartnyira vagy kvintre helyezve, ezeket különösen nehéz előadni. Az ügyesség legmagasabb kategóriája a flageoletek gyors ütemű teljesítménye.

A hegedűsök olyan érdekes játéktechnikákat is alkalmaznak:

• Legno ezredes - íjvesszővel üti a húrokat. Ezt a megközelítést használják Saint-Saens "Haláltánca". hogy szimulálja a táncoló csontvázak hangját.
• Sul ponticello - az állványon íjjal való játék baljóslatú, a negatív szereplőkre jellemző sziszegő hangot ad.
• Sul tasto - játék egy íjjal a fogólapon. Gyengéd, éteri hangzást produkál.
• Ricochet – szabad kipattanással az íj húrra dobásával hajtják végre.

Egy másik trükk a némítás használata. Ez egy fából vagy fémből készült fésű, amely csökkenti a húrok rezgését. A némításnak köszönhetően a hegedű lágy, tompa hangokat ad ki. Hasonló technikát gyakran alkalmaznak lírai, érzelmes pillanatok előadására.

A hegedűn lehet dupla hangokat, akkordokat felvenni, többszólamú műveket előadni, de leggyakrabban szólószólamokhoz használják sokoldalú hangját, hiszen a hangok és árnyalataik hatalmas változatossága a fő előnye.

A hegedű keletkezésének története

Egészen a közelmúltig a hegedű ősének tartották brácsa , azonban bebizonyosodott, hogy ez két teljesen különböző eszköz. Fejlődésük a XIV-XV. században párhuzamosan zajlott. Ha a brácsa az arisztokrata osztályhoz tartozott, akkor a hegedű a néptől származott. Leginkább parasztok, vándorművészek, papnövendékek játszották.

Ez a szokatlanul sokrétű hangzású hangszer nevezhető elődeinek: az indiai líra, a lengyel hegedűs (rebeca), az orosz hegedűs, az arab rebab, a brit mole, a kazah kobyz, a spanyol fidel. Mindezek a hangszerek a hegedű elődjei lehetnek, hiszen mindegyik a vonóscsalád születéseként szolgált, és saját érdemeivel jutalmazta őket.

A hegedű bevezetése az előkelő társaságokba és az arisztokrata hangszerek közt 1560-ban kezdődik, amikor IX. Károly 24 hegedűt rendelt Amati vonóskészítőtől palotai zenészei számára. Egyikük a mai napig fennmaradt. Ez a világ legrégebbi hegedűje, "IX. Károlynak" hívják.

A mai hegedűk megalkotásáért két ház verseng: Andrea Amati és Gasparo de Solo. Egyes források azt állítják, hogy a pálmát Gasparo Bertolottinak (Amati tanárának) kell adni. hangszerek amelyeket később az Amati-ház tökéletesített. Csak annyit lehet biztosan tudni, hogy ez Olaszországban történt a 16. században. Utódaik valamivel később Guarneri és Stradivari lettek, akik kissé megnövelték a hegedűtestet, és nagyobb lyukakat (efs) készítettek a hangszer erősebb hangzásához.

A 17. század végén a britek megpróbálták feldobni a hegedű tervezését, és létrehoztak egy iskolát, ahol megtanították, hogyan kell játszani egy hasonló hangszeren. A jelentős hangvesztés miatt azonban ezt az ötletet gyorsan elvetették. A hegedűvirtuózok, mint Paganini, Lolli, Tartini és a legtöbb zeneszerző, különösen Vivaldi, a leglelkesebb hívei a tiszta nyakú játék szabad stílusának.

Hegedű

A gyermeküket zeneiskolába járó szülőknek, valamint minden művészetkedvelőnek tudnia kell, hogy az általuk játszott hangszerek több típusra oszthatók. Az elektromos eszközök, például a szintetizátor, elkülönülnek egymástól. A fúvósok egy üreges csőben vibráló levegővel szólalnak meg. Billentyűzet közben aktiválni kell a húrt ütő kalapácsot. Ez általában ujjnyomással történik.

A hegedű és változatai

A vonós hangszereknek két típusa van:

• meghajolt;
• megkopasztott.

Nagyon népszerűek a zene szerelmesei körében. A meghajolt hangszerek gyakran játsszák a fő dallamokat zenekari darabokban és szimfóniákban. Elég későn szerezték meg modern megjelenésüket. A hegedű csak a 17. században váltotta fel a régi brácsát. A többi húr még később alakult ki. A klasszikus hegedűn kívül ennek a hangszernek más fajtái is vannak. Például barokk. Gyakran ad elő Bach műveit. Van egy nemzeti indiai hegedű is. Népzenét játszik. Számos népcsoport folklórjában van egy hegedűhöz hasonló hangzó tárgy.

A szimfonikus zenekar főcsoportja

Nagyon népszerű az egész világon vonós hangszerek. A neveik:

• hegedű;
• alt;
• gordonka;
• nagybőgő

Ezek a hangszerek alkotják a szimfonikus zenekar vonóscsoportját. Közülük a legnépszerűbb a hegedű. Ő az, aki sok gyereket vonz, akik zenét akarnak tanulni. Ez logikus, mert több hegedű van a zenekarban, mint más hangszerek. Ezért a művészetnek megfelelő profilú szakemberekre van szüksége.

Párhuzamosan alakultak azok a vonós hangszerek, amelyeknek a neve itt található. Két irányban fejlődtek.

1. Megjelenés és fizikai-akusztikus tulajdonságok.
2. Zenei képességek: dallam vagy basszus játszás, technikai mobilitás.

Antonio Stradivari

A hegedű mindkét esetben megelőzte "kollégáit". Ennek a hangszernek a virágkora a 17. és 18. század volt. Ekkoriban dolgozott a nagy mester, Antonio Stradivari. Nicolò Amati tanítványa volt. Amikor Stradivari elkezdte tanulni a szakmát, már kialakult a hegedű formája és alkotóelemei. Megállapították a zenész számára kényelmes hangszer méretét is. Stradivari hozzájárult a művészet fejlődéséhez. Arra az anyagra összpontosított, amelyből a test készül, és az azt fedő kompozícióra. A mesterember kézzel készített hangszereket. A hegedű akkoriban exkluzív dolog volt. Csak udvari zenészek játszották. Gyakran egyéni megrendeléseket készítettek. Stradivari ismerte az összes vezető hegedűs követelményeit és preferenciáit. A mester nagy figyelmet fordított az anyagra, amelyből a hangszer készült. Gyakran használt fát használt. Egy legenda szerint Stradivarius séta közben bottal kopogtatta a kerítéseket. Ha tetszett neki a hangzás, akkor Signor Antonio parancsára a diákok megfelelő táblákat törtek ki.

Mester titkok

A vonós hangszereket speciális lakkozás borítja. Stradivari egy különleges kompozíciót fejlesztett ki, amelyet titokban tartott. Félt a versenytársaktól. A kutatók azt találták, hogy a mester a testet fadeszkák alapozására szolgáló olajjal borította be, amelyet az akkori festők használtak. A Stradivari különféle természetes színezékeket is hozzáadott a kompozícióhoz. Nemcsak az eredeti színt, hanem gyönyörű hangzást is adták a hangszernek. Ma a hegedűket alkohollal lakkozzák.

A vonós hangszerek nagyon intenzíven fejlődtek. A XVII és XVIII században virtuóz hegedűsök főúri udvarokban dolgoztak. Zenét komponáltak hangszerükre. Antonio Vivaldi olyan virtuóz volt. A hegedű szólóhangszerként fejlődött ki. Példátlan technikai képességekre tett szert. A hegedű gyönyörű dallamokat, ragyogó passzusokat, sőt többszólamú akkordokat is tudott játszani.

Hangjellemzők

A vonós hangszereket gyakran alkalmazták a zenekari művekben is. A zeneszerzők a hegedűk olyan tulajdonságát használták, mint a hang folytonossága. A hangok közötti zökkenőmentes átmenet lehetséges az íjnak a húrok mentén történő vezetésének köszönhetően. A hegedű hangja a zongorával ellentétben nem fakul. Az íjnyomás beállításával erősíthető vagy gyengíthető. Ezért a vonósokat arra utasították, hogy hosszan tartó dallamokat játsszanak különböző hangerővel.

Az ebbe a csoportba tartozó hangszerek megközelítőleg azonos tulajdonságokkal rendelkeznek. A brácsa, a cselló és a nagybőgő nagyon hasonlít a hegedűre. Méretben, hangszínben és regiszterben különböznek.

A brácsa nagyobb, mint a hegedű. Íjjal játsszák, a hangszert az állával a vállhoz nyomják. Mivel a brácsa húrjai vastagabbak, mint a hegedűnek, ezért más a tartománya. A hangszer halk hangoknak van kitéve. Gyakran játszik kísérő dallamokat, visszhangokat. Nagy méret zavarja az alt mozgékonyságát. Nincs kitéve gyors virtuóz passzusoknak.

Az íj óriásai

Zene hatalom alatt

Harrison elektromos gitárvirtuóz volt. Ennek a műszernek nincs üreges rezonátorteste. A fémhúrok rezgései elektromos árammá alakulnak, amely aztán a fül által érzékelt hanghullámokká alakul át. Az előadó speciális eszközökkel megváltoztathatja hangszerének hangszínét.

Van egy másik típusú elektromos gitár, amely nagyon népszerű. Kizárólag az alacsony tartományban szól. Ez egy basszusgitár. Négy vastag húrja van. A hangszer funkciója egy együttesben, hogy megőrizze az erőteljes basszus lábát.

Alapinformációk, eszköz Viola vagy hegedűbrácsa - a hegedűvel megegyező, de valamivel nagyobb hangszer, ami alacsonyabb regiszterben szólal meg. A brácsa nevei más nyelveken: viola (olasz); brácsa (angol); alt (francia); bratsche (német); alttoviulu (finn). A brácsa vonósait a hegedű alatt egy kvinttel, a cselló fölött pedig egy oktávval hangolják.

Alapvető tudnivalók, eredet Az apkhyarts vagy apkhiarts íjhúros hangszer, az abház-adighe népek egyik fő népi hangszere. Az "apkhyartsa" név eredete az emberek katonai életéhez kapcsolódik, és az "apkhartsaga" szóhoz nyúlik vissza, amely orosz fordításban azt jelenti, hogy "ami ösztönzi az előrelépésre". Az abházok az apkhartsu kíséretében való éneklést is gyógyító eszközként használják. Alatt

Alapvető tudnivalók Az Arpeggione (olasz arpeggione) vagy csellógitár, a love gitár egy vonós, meghajolt hangszer. Méretében és hangképzésében is közel áll a csellóhoz, de a gitárhoz hasonlóan hat húros és fogólapon van. Az arpegione német neve Liebes-Guitarre, francia neve Guitarre d'amour. Eredet, történelem Az Arpegione-t 1823-ban Johann Georg Staufer bécsi mester tervezte; egy kis

Alapvető tudnivalók, eredet A Banhu egy kínai húros íjas hangszer, egyfajta huqin. A hagyományos banhut elsősorban kísérőhangszerként használták észak-kínai zenés drámákban, észak- és dél-kínai operákban, vagy szólóhangszerként és együttesekben. A 20. században a banhut zenekari hangszerként kezdték használni. Háromféle banhu létezik - magas, közepes és

Alapvető tudnivalók, történelem, brácsafajták A brácsa (olaszul viola) egy ősi vonós, különböző típusú hangszer. A brácsák ősi vonós, meghajolt hangszerek családját alkotják, a fogólapon ráncokkal. A hegedű a spanyol vihuelából fejlődött ki. A brácsákat széles körben használták az egyházi, udvari és népzenében. A 16-18. században szóló-, együttes- és zenekari hangszerként különösen elterjedt a tenor hangszer.

Alapvető tudnivalók A Viola d'amore (olaszul viola d'amore - a szerelem brácsája) egy régi vonós, meghajolt hangszer a viol családhoz. A Viola d'amore-t a 17. század végétől széles körben használták eleje XIX században, majd átadta helyét a brácsának és a csellónak. A 20. század elején újjáéledt a viola d'amore iránti érdeklődés. A hangszer hat-hét húros, a legkorábbi modelleken -

A Viola da gamba (olaszul: viola da gamba - lábbrácsa) a hegedűcsalád ősi vonós, meghajolt hangszere, mérete és hangereje hasonló a modern csellóhoz. A viola da gambát ülve játszották, a hangszert a lábak közé tartva, vagy oldalt a combra fektetve - innen a név. Az egész hegedűcsalád közül a viola da gamba a leghosszabb hangszer.

Alapvető tudnivalók, eszköz, játék A cselló a 16. század első feléből ismert basszus- és tenorregiszter meghajolt húros hangszere. A csellót szólóhangszerként széles körben használják, a csellócsoportot vonós- és szimfonikus zenekarok használják, a cselló kötelező tagja a vonósnégyesnek, amelyben a legalacsonyabb hangzású hangszer, és gyakran használják más kompozíciókban is.

Alapvető tudnivalók A Gadulka egy bolgár népi húros íjhangszer, amelyet táncok vagy dalok kísérésére használnak, és különleges lágy harmonikus hangzású. Eredet, történelem A gadulka eredete a perzsa kemanchához, az arab rebabhoz és a középkori európai rebekhez kötődik. A gadulka testének és hanglyukainak formája nagyon hasonlít az úgynevezett armudi kemenchére (konstantinápolyi líraként is ismert,

Alapvető tudnivalók A Gidzhak (gydzhak) a közép-ázsiai népek (kazahok, üzbégek, tadzsikok, türkmének) húros íjhangszere. A Gidjak gömb alakú testtel rendelkezik, és sütőtökből, nagy diófából, fából vagy más anyagból készül. Bőrrel bélelt. A gidzhak karakterláncok száma változó, leggyakrabban három. A háromhúros gijak szerkezete egy negyed, általában - es1, as1, des2 (E-lapos, A-lapos az első oktávból, D-lapos a második oktávból).

Alapvető tudnivalók A Gudok egy vonós íjas hangszer. A legelterjedtebb szarv a 17-19. században volt a bölények körében. A kürtnek kivájt fateste van, általában ovális vagy körte alakú, valamint lapos hangtábla rezonátorfuratokkal. A szarv nyaka egy rövid, 3 vagy 4 húrt tartalmazó, fretless nyakkal rendelkezik. Beállításával megszólaltathatja a kürtöt

Alapvető információk A Jouhikko (jouhikannel, jouhikantele) egy ősi finn vonós hangszer. Hasonló a 4 húros észt vähännelhez. A Youhikko ásós csónak alakú vagy más figurás nyírfa testtel rendelkezik, fenyő vagy fenyő hangtáblával borítva, rezonátor lyukakkal, és oldalsó kivágással, amely fogantyút képez. A húrok általában 2-4. A húrok általában haj vagy bél. A jouhikko skála negyedik vagy negyedik-ötödik. Alatt

Alapvető tudnivalók A Kemenche egy népi húros íjhangszer, rokon az arab rebabbal, a középkori európai rebeccsel, a francia táskával, a bolgár gadulkával. Kiejtési lehetőségek és szinonimák: kemendzhe, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemendzes, kementsia, keman, lira, pontiac lira. Videó: Kemenche videón + hangon Ezeknek a videóknak köszönhetően megismerkedhetsz a hangszerrel, megnézheted rajta az igazi játékot, meghallgathatod

Alapvető információk A Kobyz egy kazah nemzeti vonós hangszer. A Kobyznak nincs felső deszkája, buborékkal borított, kivájt félgömbből áll, felül egy fogantyúval, alul pedig kioldóval az állvány megtámasztására. Két zsinór, a kobyzhoz kötve, lószőrből van csavarva. Kobyzt játszanak, térdükben szorítják (mint egy csellót),

Alapvető tudnivalók A nagybőgő a legnagyobb húros meghajolt hangszer, amely egyesíti a hegedűcsalád és a hegedűcsalád jellemzőit. A modern nagybőgőnek négy húrja van, bár a 17. és 18. századi nagybőgőknek három húrja lehetett. A nagybőgő vastag, rekedt, de kissé tompa hangszínnel rendelkezik, ezért szólóhangszerként ritkán használják. Fő alkalmazási köre a szimfonikus zenekar,

Alapvető tudnivalók A Morin khuur egy mongol eredetű vonós, meghajolt hangszer. A Morin khuur elterjedt Mongóliában, regionálisan Kína északi részén (elsősorban Belső-Mongólia régióban) és Oroszországban (Burjátiában, Tuvában, az Irkutszk régióban és a Transzbajkál-területen). Kínában a morin khuurt matouqinnak hívják, ami azt jelenti, hogy "lófejű hangszer". Eredet, történelem A mongol legendák egyik attribútuma

Háttér A Nikelharpa egy hagyományos svéd vonós hangszer, amely számos módosításon esett át, ahogyan 600 év alatt fejlődött. Svédül a "nyckel" kulcsot jelent. A "harpa" szót általában olyan vonós hangszerekre használják, mint a gitár vagy a hegedű. A nyckelharpát néha "svéd billentyűs hegedűnek" is nevezik. A nikelharpa használatának legelső bizonyítéka két zenész képe, akik ezen a hangszeren játszanak,

Alapvető információk, eszköz A Rabanastre egy indiai vonós íjhangszer, rokon a kínai erhu-val és távolról a mongol morin khuurral. A Rabanastre kis méretű, fából készült hengeres testtel rendelkezik, amelyet bőr hanglemez borít (leggyakrabban kígyóbőrből). A testen egy farúd alakú hosszú nyak halad át, amelynek felső vége közelében csapok vannak rögzítve. A rabanasternek két húrja van. Általában selyemhúrok

Alapvető tudnivalók A Rebab egy arab eredetű, vonós, vonós hangszer. A "rebab" szó arabul rövid hangok kombinációját jelenti egy hosszú hanggá. A rebab teste fa, lapos vagy domború, trapéz vagy szív alakú, oldalain kis bevágásokkal. A kagylók fából vagy kókuszból, a hangtáblák bőrből (bivaly beléből vagy más állatok hólyagjából) készülnek. A nyak hosszú

Alapinformációk, eszköz, származás A Rebec egy ősi vonós íjas hangszer. A Rebecque egy körte alakú fatestből áll (héjak nélkül). A test felső elkeskenyedő része közvetlenül a nyakba kerül. A fedélzeten 2 rezonátor lyuk található. Rebecnek 3 húrja van, amelyek kvintekre vannak hangolva. Rebec a 12. század környékén jelent meg a nyugat-európai országokban. 3. negyedévig érvényes

Alapvető tudnivalók A hegedű egy magas regiszterű vonós, meghajolt hangszer. A hegedűk vezető helyet foglalnak el a vonós hangszerek között – ez a modern szimfonikus zenekar legfontosabb része. Talán nincs más hangszerben ilyen kombinációja a szépségnek, a hangzás kifejezőképességének és a technikai mobilitásnak. A zenekarban a hegedű változatos és sokrétű funkciókat lát el. Nagyon gyakran használják a hegedűket, kivételes dallamosságuk miatt

nagy hegedű

Alternatív leírások

. (olasz alt - szó szerint - magas), kórusrész, halk gyermek- vagy női hangok előadásában

Hangszer a Krylov-kvartetttől

Jurij Bashmet hangszere

Köztes szakasz a hegedű és a cselló között

Számos zenekari hangszer

. "nazális" hegedű

Húr hajlított hangszer

Egy fiatal kórista basszusgitárja

játszott ezen a hangszeren főszereplő Vlagyimir Orlov történetei

meghajolt hangszer

A nagybőgő kistestvére

Jurij Bashmet hangszere

hegedű bátyja

túlnőtt hegedű

Szoprán és tenor között

hajlított hangszer

Hegedű Bashmet

Szoprán, ..., tenor, basszusgitár

Még több hegedű

Az egyik meghajolt

íj "középső"

A vonóstrió közepe

A brácsa közvetlen leszármazottja

Hangszer hegedűnégyesben

Hangszer

Treble, ..., tenor

Tenor és magas hangok között

Tenor felett

Hegedű nagy cimborája

. "legrégebbi" hegedű

Hegedű Jurij Bashmet

kevesebb cselló

A "legrégebbi" hegedűk közül

Hegedű alsó regiszterben

Danilov szerszáma

Bashmet hangszere

Még egy kis hegedű

Női basszusgitár

Kissé nőtt hegedű

Női kontralt

Hegedű és cselló között

hegedű hangszer

fiús "basszus"

Alig több, mint egy hegedű

hegedű típusú hangszer

Hegedűkettős

Szaxofon fajta

húros meghajolt hangszer

Német szerelő és mérnök, a mechanizmusok szintézisének geometriai módszerének egyik megalapítója (1889-1954)

. "Eltűnő" hegedű

. "Elder" a hegedűk

Anagramma a "tal" szóhoz

A hegedű nagy testvére

Gyermek peplum

M. ital. hang magas és tenor között; mély női hang, hegedűtípus, szekunder, alt w.; nagyobb, mint egy hegedű, vékony húr csökkenésével és basszus növekedésével. Altkulcs, musical, magas és mély hangok között. Viola hang, mély, közel brácsához. brácsa m. brácsa w. aki énekel vagy brácsázik. Altana kb. belvedere, pavilon, teremok, torony. A magasságmérés, a trigonometria része, a magasságmérés tudománya

fiús "basszus"

A "legrégebbi" hegedűk közül

Hegedű

Meghajolt "középső"

Negyedhegedűnégyes

A "tal" szó betűinek rendetlensége

Hegedű- egy műtárgy a zene világában, ez egy igazi varázspálca. Mindenki ismeri a hegedűt. Ha eszedbe jut róla, senki sem kezd vitatkozni, mint a többi vonósról: „És a cselló, akkora? Vagy inkább kontrabasszus? És akkor mi a hegedű?

Mindenki tudja, mi a hegedű és hogyan néz ki. De ez a helyzet, ha nem fogsz rajta játszani. De ha mész, sokkal többet kell megtudnod róla, mert a hegedűk nagyon-nagyon különbözőek.

A hegedű tehát egy magas regiszterű vonós hangszer, főként szólószólamokra szánták. Megvan ókori történelem, modern megjelenését a 16. században kapta. A hegedűket mindig is hegedűkészítők készítették, most Stradivari és Guarneri munkássága nagyra értékelhető.

A hangszernek négy húrja van kvintekben g, d1, a1, e2, (öt húr van, - "tól" egy kis oktávig). A hangszer hangszíne mélyregiszterben vastag, középen lágy, magasban briliáns.

A modern hegedűk alkotóelemei és típusai

A tok körte alakú, szigorúan matematikailag számolva.

Test fedélzetek– a felső és az alsó héjak kötik össze. Ezek alkotják a hegedű íveit, vastagságuk, formájuk fontos a hang erőssége, hangszíne szempontjából. Minél magasabbak a keményfa héjak, annál tompább és lágyabb a hangzás, az alacsonyabb, annál áthatóbb és súlytalanabb a felső hangok.

Az oldalsó sarkokra van szükség az íj elhelyezéséhez. A testben van egy kedves, ami az állványtól a felső fedélzeten keresztül az alsóba továbbítja a rezgéseket, aminek köszönhetően a hegedű vastagon és hangosan szól.

Az alsó fedélzet egyetlen darabból vagy két egyforma fél keményfából készül. A felső fele lucfenyőből készült és rezonátor lyukakkal - effs. A hangfal közepére rögzítve van egy húrtartó állvány, alá egy rugó, egy rúd van rögzítve, aminek köszönhetően a felső hangtábla jobban rezonál.

Az erősség és a hang nagymértékben függ az anyagtól és kevésbé a hangszer lakkjának összetételétől. A lakk nagy szerepet játszik abban, hogy megvédje a hangszert a környezettől, és aranytól mogyoróbarna színt ad.

Subvulture tartja a korábban mahagóniból vagy ébenfából, ma gyakran műanyagból vagy ötvözetből készült húrokat. A nyakban egy hurok és négy hurok található a húrok számára. Manapság gyakran kar-csavaros mechanizmusokat helyeznek a furatba, amelyek megkönnyítik a hangolást.

A hegedűhöz tartozik még egy vastag húrból vagy drótból készült hurok, valamint egy gomb, a fogas karja, ez tartja a nyakat és körülbelül 24 kg terhelést bír el.

A híd támasztást nyújt a húroknak, és a húrok rezgéseit továbbítja a hangtábláknak, így az elhelyezkedése határozza meg a hangot - ha közelebb van a nyakhoz - a hang tompa, tovább - fényesebb.

Keselyű egy egész polc kemény fából (fekete ében vagy rózsafa), ívelt, így az íj nem tapad más húrokhoz lejátszás közben.

küszöb- egy falemez, amelybe a húrokat tartják.

Nyak- egy félkör alakú részlet, amelyhez az előadó tartja a hegedűt. A fogasdoboz a nyak azon része, ahol két pár csap található, amelyek hangolják a húrokat.

Lefedő pasztával kell kenni őket. A göndör a hegedű dísze, a mester "márkaneve".

Vonósok: 1. - Mi a második oktáv, hangosan és ragyogóan szól, 2. - A az első oktávból, lágy hangzás, 3. - D az első oktávból, lágy matt hangszín, 4. - Egy kis oktáv sója, vastag hang.

kiegészítők

Csíj, fa vessző tömbbel és lófarok haj pikkelyekkel. Az álltámasz egy hegedű tartására szolgáló eszköz. A híd egy lemez a hegedű kulcscsonton tartására.

Ezenkívül a hegedű fel van szerelve egy "jammerrel", amelynek köszönhetően a hegedű alig szól - hallható az előadó számára és nem hallható mások számára (tanuláshoz), valamint egy gép - egy hangolóeszköz, amely a hegedű méretétől függ. .

A hegedűk fajtái

A hegedűk a következők:

• akusztikus. Más szóval, ez egy közönséges fából készült hegedű, amely a testnek és annak jellemzőinek köszönhetően szólal meg.

  Az akusztikus hegedű zenekari vagy szólójátékra készült.

  Ez a legjobb lehetőség azért, hogy megtanuljon hegedülni, mert csak természetes hangszeren lehet megtanulni a hangok teljes kinyerését, más típusú hegedűn ez lehetetlen.

  Csak miután teljesen megtanult játszani az akusztikus típusú hegedűn, tud más hangszeren játszani.

• elektromos hegedű . Hangját az anyag különbözteti meg - acél, ferromágnes, elektromágnes, valamint piezoelektromos vagy mágneses hangszedők.

  Az elektronikus hegedű nagyon hasonlít a hagyományos hegedűre, de hangzása élesebb és közelebb áll a szintetikushoz, ami Vanessa May vagy Lindsey Stirling hallgatásával könnyen megérthető.

  Egy hegedűnek legfeljebb 10 húrja és rezonáló vagy vázteste lehet. Sajnos a hegedű nem illik a zenekarhoz, hangzásban nagyon kiemelkedik, és nem adja meg a hangzás tisztaságát, egyediségét.

• Félakusztikus hegedű – szekrényhang és hangszedők kombinációja.

Vannak kézműves, gyári vagy gyári hegedűk is.

A kézművesek nagyon drágák, és egy adott zenésznek készülnek, a gyáriak régiek, kisüzemek kézművesei készítettek a 20. század előtt, és a gyáriak minden zenész számára alaplehetőséget jelentenek - nem szólhatnak rosszabbul, mint a szerzőé, de nincs anyagi értékük.

Hegedű - fő méretek

A hegedűk mérete a játékos keze hosszától függ. Tehát a hegedű - a fő méretek:

• 4/4 - négynegyed (egész) - a legnagyobb hegedű, amelyet az iskola legidősebb diákjai és a felnőttek számára terveztek. A 4/4-es hegedűt Chisinauban elsősorban azért vásárolják, hogy magabiztosan játszhassanak a hangszeren.
• 1/2 - egy másodperc (fél) - 9-10 éves gyerekeknek, valamint fiatalabbak, de magasak számára.
• 3/4 - háromnegyed (háromnegyed) - valami (1/2) és (4/4) között, körülbelül 12-15 éves gyerekeknek, de ez opcionális, félről egészre válthat hegedű egyszerre.
• 1/4 - egy negyed (negyed) - 4-9 éves korig.
• 1/8 és 1/16 (nyolcadik és tizenhatodik) - a legkisebbek számára. Moldovában az 1/8-as gyerekhegedűre folyamatosan nagy a kereslet, főleg ezt a méretet olyan gyerekeknek vásárolják, akik még tanulási folyamatban vannak.
• 7/8 - valamivel több, mint háromnegyed, általában ekkora volt a híres mesterek, Amati és Stradivarius hegedűi.

Lehetetlen jó minőségű hangot kinyerni egy kis hegedűből, mert tanulmányozásra szolgálnak. Ahhoz, hogy megértsük, milyen méretű hegedűre van szüksége egy zenésznek, meg kell mérnie a hosszát a göndör aljától a hangfalig (kivéve azt a „gombot”, amelyre a nyakrész rögzítve van).

Nézzük a táblázat adatait:

hegedű mérete	A hegedűtest hossza / teljes (cm)	Hozzávetőleges életkor (év)
4/4	35,5 cm / 60 cm	11-12 / felnőtt
7/8	34,3 cm / 57,2 cm	11+ / felnőtt
3/4	33 cm / 53,3 cm	9 -12
1/2	31,75 cm / 52 cm	7 - 9
1/4	28 cm / 48,25 cm	5 - 7
1/8	25 cm / 43 cm	4 - 6
1/10	22,9 cm / 40,6 cm	4 - 5
1/16	20,3 cm / 36,8 cm	3 - 5
1/32	19 cm / 32 cm	1 - 3

A táblázat segítségével kiválaszthatja a szerszám hozzávetőleges méretét.

A következő paraméterekkel választhat hegedűíjat:

hegedű mérete	Kar hosszúság	Íj mérete (hosszát lásd)	Hozzávetőleges életkor (év)
	58 cm vagy több		11-12+ / felnőtt
	56 cm és kicsi kezek		11+ / felnőtt
	kevesebb, mint 35,5 cm

Többnyire minden felnőtt teljes méretű hegedűn játszik. A választásnál a legfontosabb, hogy a hangszer kényelmesen szólaljon meg, így a negyedik ujj is kényelmesen illeszkedjen az intonációba.

A hegedű egy élőlény, karakterrel, érzelmekkel és lélekkel. Hangja képes megszólalni lelkünk húrjain és vékonyabbá tenni azokat, új, eddig ismeretlen mélységeket nyitni bennük. Weboldalunkon megvásárolhatja ezeket a csodálatos eszközöket.

Különböző méretű hegedűk kaphatók üzletünkben, beleértve a legkisebbek számára tanuló hangszert is. A moldovai hegedűk ára üzletünkben teljes mértékben megfelel a bejelentett magas minőségnek!

Webáruházunkban megteheti. Mi a legalacsonyabb hegedűárakat kínáljuk Kisinyovban. Akusztikus hegedűk 1/2, 1/4, 1/8, 3/4, 4/4 kaphatók. A kiszállítás az ország egész területén történik.