Dosť jednoduchosti pre každého múdreho muža (film, 1971)- Tento výraz má iné významy, pozri Každý mudrc je celkom jednoduchý (teleplay). Dosť jednoduchosti pre každého mudrca Žánrová komédia Režisér Boris Eduardovič Nirenburg Alexandra Remizová ... Wikipedia
Maksaková, Ľudmila Vasilievna- Táto stránka potrebuje veľkú opravu. Možno bude potrebné ho wikifikovať, rozšíriť alebo prepísať. Vysvetlenie dôvodov a diskusia na stránke Wikipedia: Na zlepšenie / 16. november 2012. Dátum nastavenia na zlepšenie 16. november 2012 ... Wikipedia
Jakovlev, Jurij Vasilievič- Wikipedia obsahuje články o iných ľuďoch s týmto priezviskom, pozri Jakovlev. Wikipedia obsahuje články o iných ľuďoch menom Jurij Jakovlev. Jurij Jakovlev Rodné meno: Jurij Vasiljevič Jakovlev Dátum narodenia: 25. apríla 1928 (... Wikipedia
Jurij Vasilievič Jakovlev- Divadelný a filmový herec Dátum narodenia: 25. apríla 1928 (81 rokov) (19280425) Miesto narodenia ... Wikipedia
Jakovlev Yu.V.
Jakovlev Jurij Vasilievič- Jurij Vasiljevič Jakovlev divadelný a filmový herec Dátum narodenia: 25. apríla 1928 (81 rokov) (19280425) Miesto narodenia ... Wikipedia
Zozulin, Viktor Viktorovič- Wikipedia obsahuje články o iných ľuďoch s týmto priezviskom, pozri Zozulin. Viktor Zozulin Rodné meno: Viktor Viktorovich Zozulin Dátum narodenia: 10. október 1944 (1944 10 10) (68 rokov) ... Wikipedia
JAKOVLEV Jurij Vasilievič- (nar. 25. apríla 1928, Moskva), ruský divadelný a filmový herec, ľudový umelec ZSSR (1976). Laureát štátnej ceny ZSSR (1979, za filmy „Pozemská láska“ a „Osud“), Štátna cena RSFSR pomenovaná po K. S. Stanislavskom (1970, za ... ... Encyklopédia kina
Repertoár Moskovského divadla Maly XX storočia- Hlavný článok: Repertoár Moskovského divadla Maly Tu je zoznam inscenácií Moskovského akademického divadla Maly v Rusku pre 20. storočie. Obsah 1 20. roky 20. storočia 3 20. roky 20. storočia 4 ... Wikipedia
Inscenácie G. A. Tovstonogova- Zoznam divadelných predstavení Georgija Alexandroviča Tovstonogova (1915 1989). Celkovo režíroval 164 predstavení v ZSSR a 11 v zahraničí. Obsah 1 Ruské divadlo v Tbilisi pre mladých divákov ... Wikipedia
Úprimne povedané, keď som sa v lete dopočul, že v Divadle Taganka sa pracuje na predstavení podľa Ostrovského a režisérom je Vladimir Mirzoev, známy svojím výstredným a kontroverzným štýlom, moje srdce začalo biť v napätom očakávaní. Na jednej strane bola pre mňa „Taganka“ vždy znakom kvality (napriek dosť slabým dielam Ljubimova v posledných rokoch), no na druhej strane bol Mirzojev „čiernym koňom“. V pozícii, keď divadlo má každému Nová práca na odhalenie hrozivých predpovedí skeptikov môže každý krok viesť k triumfu aj úplnému odmietnutiu verejnosti. Jesenná premiéra ma teda stihla zaujať aj počas skúšok.
Od premiéry teda ubehlo šesť mesiacov, divadelný mechanizmus sa zohrial a rozvinul a ja som sa rozhodol, že nadišla práve chvíľa, keď sa herci stále inšpirujú novým dielom, ale už sa nebojí premiéry, keď je predstavenie v najlepšej forme a zohraté zo všetkých strán. V slnečný piatkový večer som vstúpil do sály legendárneho divadla.
Pri pohľade do budúcnosti môžem s istotou povedať - vystúpenie bolo úspešné!
Režisér nakreslil portrét novej generácie, generácie sebavedomých drzých ľudí, ktorých mottom je „účel svätí prostriedky“. Glumov, veľmi presne v podaní S. Beljajeva, fascinuje. Je na druhej strane dobra a zla. Je sudcom, ktorý si nestranne zapisuje do svojho „denníka podlosti“ nízke ašpirácie kupeckej oligarchie, aj bábkohercom, ktorý si čelom tlačí na čela prerastených priemerných úradníkov. Je ich idolom (a tu dokonale funguje doslovná metafora scénárky Ally Koženkovej), ktorej sú pripravení uctievať, pretože zosobňuje všetky hnusné vlastnosti zbožňované vládnucou triedou.
Režisér dokonale precítil a ukázal ducha našej doby, doby, ktorá je „všeobecne proti reformám“ a v ktorej človeku s mimoriadnymi schopnosťami nezostáva nič iné, ako prijať pravidlá hry a vrhnúť sa „s vypočítavosťou“ do mora intríg, závisti a života. Pozornému divákovi neujdú ani zaujímavé javiskové metafory, veľkoryso rozmiestnené V. Mirzoevom do všetkých kľúčových momentov deja: počnúc ázijskou hudbou (a ako si nespomenúť na Aziatov s ich modlárstvom všetkých „síl, ktoré sú tak srdcu blízke“, a Blokovými „Skýtmi“ ako odraz tohto fenoménu v ruskej iluzórnej scéne) až po záverečnú scénu s „dreveným idolom“ končiac. .
Nemožno si nevšimnúť brilantnú hereckú prácu E. Rjabušinskej, ktorá majstrovsky vytvára imidž Glumovovej matky, ktorá svojím jasným príkladom vychovávala a vychovávala bezohľadného chameleóna vo svojom synovi A. Kolpikovej, hrajúcej akúsi sofistikovanú družku, ktorá poskytuje záštitu nad určitou pozornosťou mladému mužovi s „presne „osobitým, organickým“ talentom, Ivanovi sa zdá „najviac organický“. v úlohe Mamaeva). Vo všeobecnosti sa v hre nevyskytujú žiadne „zaseknuté“ momenty a všetci herci odvádzajú svoje úlohy na výbornú.
Režisérske maniere (a v tomto prípade ide o kompliment) sa výrazne prejavujú najmä v druhom dejstve: na svätej púti u Turusiny sa svätí blázni na čele s Manefou bijú v kocovinovej extáze (sofistikovaná L. Selyutina tu prekvapuje rozsahom svojho talentu). Glumov, zarážajúci svojou tvrdohlavosťou a bezškrupulóznosťou, ide po hlave, až kým sa „denník“ nedostane do rúk „darebákov“. Zdá sa, že nevyhnutne skĺzne do priepasti, zdá sa, že ešte jedno slovo - a koniec intríg! Ale nebolo to tak – Glumov s odzbrojujúcou otvorenosťou vyhlasuje, že ľudí ako on potrebujú samotní „šibalisti“, aby zostali pri moci! A „šmejdi“ sa zhodujú: „Je potrebné ho potrestať, ale verím, že po chvíli ho môžete znova pohladiť...“ – uzatvára nevyčerpateľný Krutitskij v úžasnom podaní „veterána“ Taganky Yu. Smirnov.
Tragédia Glumova je podľa Mirzoeva tragédiou mladého muža s mimoriadnymi schopnosťami, ktorý zapredá svoju dušu idolu kariéry, pretože pre ľudí ako on „nie sú vhodné miesta: všetci sú už obsadení...“ S kým sú zaneprázdnení a kto je zodpovedný za duchovnú smrť modernej mládeže?
Sledujte „Múdry muž“ na Taganke – toto predstavenie vám dá odpoveď na túto a ďalšie naliehavé otázky našej reality.
P.S. Pri odchode z hľadiska sme sa so známymi podelili o svoje dojmy z predstavenia, pričom sme si všimli prítomnosť práve toho, zdalo sa, takmer strateného, temperamentného ducha „starej Taganky“, ktorá vždy priťahovala svojou chuligánskou priebojnosťou a aktuálnosťou.
Pristúpila k nám dosť staršia žena, zrejme z generácie „šesťdesiatych rokov“ a spýtala sa: „Všimli ste si to aj vy? S priateľom sme sa práve rozprávali o tom istom...“
Môžete milovať alebo odmietať novú "Taganku", môžete nariekať nad nevyhnutnosťou zmien, ktoré sa udiali, ignorovať ju, kritizovať ...
Len jedna vec je nemožná: nevšimnúť si jej úžasné tvorivé znovuzrodenie. Našťastie teraz existuje dôvod na takéto predpovede.
Cena lístku:
Balkón 1000-2400 rubľov
Mezanín 2400-3100 rubľov
Amfiteáter 1600-4000 rubľov
Benoir 3600-4000 rubľov
Parterre 4000-6500 rubľov
Režisér - Ľudový umelec Ruska V.M. Baileys
Výrobný dizajnér - Ľudový umelec Ruska E.G. Stenberg
Skladateľ - Sh. Kallosh
Kostýmový výtvarník - N.Yu.Povago
Svetelný dizajnér - ctený umelecký pracovník Ruska, profesor E. L. Udler
Riaditelia - A.S. Tsisaruk, V.E. Fedorov
Asistent výrobného dizajnéra - ctený pracovník kultúry Ruska A.K. Glazunov
Javiskový pohyb - S.G. Andrachnikov
Asistent réžie - ctený pracovník kultúry Ruska V.M. Egorov, T.A. Egorova
Prompter - I.I. Varlamova, ctená umelkyňa Ruska L.V. Andreeva
Herci a účinkujúci:
Egor Dmitrich Glumov, mladý muž - ctený umelec Ruska Alexander Vershinin, ctený umelec Ruska Vasily Zotov
Glafira Klimovna Glumova, jeho matka - ctená umelkyňa Ruska Larisa Kichanova, Claudia Moiseeva
Nil Fedoseich Mamaev, bohatý pán, vzdialený príbuzný Glumova - ľudový umelec Ruska Vjačeslav Ezepov, ľudový umelec Ruska Sergey Yeremeev
Kleopatra Lvovna Mamaeva, jeho manželka - laureátka štátnej ceny ZSSR a ceny vlády Ruska, ľudová umelkyňa Ruska Irina Muravyova
Krutitsky, starý muž, veľmi významný džentlmen - ľudový umelec Ruska Boris Klyuev, ľudový umelec Ruska Valery Afanasiev
Ivan Ivanovič Gorodulin, mladý, významný džentlmen - Laureát Ceny vlády Ruska, Ľudový umelec Ruska Alexander Klyukvin
Sofya Ignatievna Turusina, bohatá vdova, dáma od obchodníkov - ľudová umelkyňa Ruska Lilia Yudina, ľudová umelkyňa Ruska Aleftina Evdokimova
Mashenka, jej neter - laureátka ceny vlády Ruska, ľudová umelkyňa Ruska Olga Pashkova, Maria Seryogina
Egor Vasilyevich Kurchaev, Hussar - Ctihodný umelec Ruska Vasilij Zotov, Oleg Dobrovan, Grigory Skryapkin, Ctihodný umelec Ruska Alexander Vershinin
Golutvin, muž bez zamestnania - laureát ceny vlády Ruska, ľudový umelec Ruska Alexander Ermakov, Oleg Dobrovan, Michail Fomenko
Manefa, žena zaoberajúca sa veštením a predpovedaním - ctená umelkyňa Ruska Olga Chuvaeva, Anastasia Dubrovskaya
Obyvateľ 1. - Galina Mikshun
Príloha 2 - Natalia Shvets, Natalia Boronina
Slúžka v dome Krutitského - Anna Zharova, Daria Podgornaya, Alina Kirillina
Mamaevov muž - Andrey Manke
Grigorij, Turusinin muž - ctený umelec Ruska Pyotr Skladchikov, Pyotr Abramov
Krutitského muž - Igor Grigoriev, Alexej Anokhin
Predstavenie na motívy hry Ostrovského „Dosť hlúposti pre každého múdreho“ v Divadlo Malý v réžii Vladimíra Beilisa. Napriek očakávaniam dopadla inscenácia celkom klasicky. Ostrovsky vytvoril hru pre všetky časy, ktorá dodnes nestráca na aktuálnosti. „Pre každého mudrca je dosť jednoduchosti“ - príbeh darebáka Glumova, ktorý sa postaral o budovanie svojej kariéry, a preto sa rozhodol využiť lichotenie, pochlebovanie, ako aj slabosti ľudí okolo neho. Je zrejmé, že takých Glumovcov bolo za Ostrovského veľa, je ich veľa modernom svete a s najväčšou pravdepodobnosťou nebudú v budúcnosti prevedené. Hra pod vplyvom pohľadu režiséra prešla niekoľkými zmenami – teraz je in viac skôr komediálne než poučné dielo. Vladimír Beilis si myslel, že na divadelnej scéne je poučenia dosť a rozhodol sa odohrať predstavenie, spoliehajúc sa na herecké schopnosti. Tento krok sa ukázal ako veľmi úspešný. Postavy sa ukázali ako svetlé, vitálne, individuálne. Beilis pozval do inscenácie tie najlepšie hviezdy nielen divadla, ale aj kina. Irina Muravyova v predstavení stvárňuje postavu Kleopatry Mamaevovej, blednúcej, no stále príťažlivej, vášnivej a veselej ženy. Mamaeva v podaní Muravyovej mi prišla trochu roztomilá a príliš priama, no rozkvitnutá a horlivá. Elina Bystritskaya brilantne stelesnila vznešenú Turusinu na javisku Malého divadla. Zdá sa, že takéto „impozantné“ úlohy sú pre ňu špeciálne stvorené. Kupcova manželka Turusina je v diele drobná a bezvýznamná osoba, ale inkarnácia Bystrickej dáva tejto postave lesk, dôstojnosť a panstvo, napriek Turusinovej záľube v pití.
Mamaev - Alexander Potapov - kreslená a zábavná postava. Toto je prízemný človek a jeho nároky na vzdelanie vyzerajú tak smiešne, že postava nie je ani tak komická ako groteskná. A hoci na pozadí svojej manželky Mamaev trochu vybledne, ale napriek tomu nám jasne pripomína obrazy typických malých tyranov z Ostrovského hier - to je jeho dominancia, hlúposť a dokonca aj rozmery. Hlavná rola- Glumova - Alexander Vershinin účinkuje v hre „Dosť hlúposti pre každého múdreho muža“. Herec sa s úlohou zhostil vynikajúco. Pred nami je muž, ktorý sa vydal na lov peňazí, postavenia v spoločnosti, žien. Glumov v podaní Beilisa a v podaní Vershinina pôsobí maximálne teatrálne – dôrazne rozmáchané gestá, bohatá mimika, výrazné pózy. Alexander Vershinin tu demonštruje vynikajúce herecké schopnosti, porovnateľné iba s prácou Sergeja Bezrukova v rovnakej úlohe. Ale citlivejší a zmyselnejší a darebák v podaní Vershinina je posmešný, cynický a rezervovaný. Toto je odvážny obraz, vyleštený a nie vulgárny. Nemožno nespomenúť výbornú scénografiu Enara Stenberga, ktorá pomáha ešte lepšie charakterizovať každú z postáv.
News Time, 9. októbra 2002
Alexander Sokoljanskij
Vypracované ako obvykle
V Maly to vie hrať každý
V Malom divadle mala premiéru „Dosť hlúposti pre každého múdreho muža“, jedna z najlepších Ostrovského komédií. Koľkokrát bola zobrazená na tomto pódiu, je známe iba odborníkom; koľkokrát sa ešte bude premietať, každý divadelník poľahky odpovie: milión. A tisíckrát na turné.
"Pre každého múdreho človeka ..." - nesmrteľný výkon. Ešte nesmrteľnejšie ako Moskovské umelecké divadlo „Modrý vták“ a Vakhtangovova „Princezná Turandot“. Zachovávajú si určitú priľnavosť k svojmu pôvodnému vzhľadu a „Múdry muž“ v divadle Maly môže hrať ktokoľvek a v akejkoľvek scenérii. Toto predstavenie je upravené, aktualizované, pozmenené, no vo svojej podstate zostáva vždy presne také, ako ho videla vaša prababička.
Kritik Birzhevye Vedomosti M. F. v roku 1868 napísal: „Je jasné, že obsah je tu úplne vedľajšia vec, pretože hlavnou úlohou autora je predstaviť galériu typických osobností<...>Pán Ostrovský nešetril farbami; osobnosti vyšli typické a reliéfne, no miestami prehnané. K názoru môjho dávno zosnulého kolegu sa pripájam s jednou výhradou: Fedorov nemal celkom pravdu, keďže svoj názor na predstavenie preniesol aj do hry.
Práve na javisku sa obsah tejto komédie ukáže ako „vedľajšia vec“. Predstavenie, ktoré teraz naštudoval Vladimir Beilis, pravdepodobne neporuší tradíciu: režisérovi oveľa viac záležalo na „reliéfe osobností“ ako na pochopení deja.
Ostrovskij nám predsa predkladá celkom strašidelný príbeh. Jeho hrdina, Jegor Glumov, bystrý, zlý a talentovaný, sa na sklonku svojej mladosti rozhodne: prestať klamať, je čas urobiť kariéru: lichotiť, klamať a potešovať. Jeho svedomie ho trochu mučí, ale hrdina nájde kompromis: „Všetku žlč, ktorá mi bude vrieť v duši, predám v tomto denníku ...“ - a denník, samozrejme, vyjde na povrch v najkritickejšom momente. Bude sa verejne čítať, všetci Glumovovi mecenáši budú strašne urazení a nový osud, skôr ako sa vôbec začne, sa rozsype na prach. Glumov bude musieť začať odznova – a teraz bude musieť byť zlý bez akýchkoľvek kompromisov.
Slušný človek, vysvetľuje nám Ostrovskij, je celkom schopný infiltrovať sa do spoločnosti pozostávajúcej z hlupákov veľkého kalibru a prosperujúcich eštebákov. Zároveň však pre seba nič nezíska a nakoniec sa bude musieť rozlúčiť so zvyškami slušnosti. Je to v poriadku?..
V podstate rola Glumova, „darebného hrdinu“, je určená pre veľkého herca, akým bol Lenskij v Malom divadle (1876) alebo Kačalov v Umeleckom divadle (1910). V Beilisovej inscenácii ju svedomito vykonáva Alexander Vershinin – ani v najmenšom netvrdí, že je vodcom zápletky. Najdôležitejšími postavami sú tí, ktorí sú najviac „vyrazení“: bohatý pokrytec Turusina (Elina Bystritskaya), generál Krutitsky vo výslužbe (Viktor Korshunov), zmyselná Kleopatra Mamaeva (Irina Muravyova) atď. Hrajú impozantne, rozvážne, s aranžmánom. Každý má vďaka vynaliezavému Beilissovi svoj vlastný kĺb. Turusina má tajnú karafu s tinktúrou (jej hrdinka sa ešte celkom nerozlúčila s hriechmi mladosti); Krutitsky (najmladší z Krutitských, ktorých som videl) má liatinové závažia na gymnastické cvičenia... Muravyová používa svoju charakteristickú mimiku s mohutnosťou a hlavne: našpúli pery, nafúkne líca, vypúli oči a nemotorne sa hrá s vejárom - čiastočne to vyzerá ako karikatúra jej bývalých rolí náruživých, ale očividne to nie je zamýšľané. Samozrejme, táto premiéra bude úspešná – plynulá, tichá, dlhá – ako sa patrí v Malom divadle.
Kultúra, 17.10.2002
Irina Alpatová
Ostrovský "von"
„Dostatočná jednoduchosť pre každého múdreho“ v Malom
Ako viete, mladý muž Jegor Dmitrievič Glumov sa rozhodol predpísať Krutitského retrográdne pojednanie s osudovým názvom: "O škode reforiem vo všeobecnosti." Mimochodom, táto fráza je čiastočne relevantná pre samotné divadlo Maly. Nejde o to, že by boli všelijaké reformy naozaj škodlivé „vo všeobecnosti“, ale v Malom sa akosi príliš neudomácňujú. Keď tu chcú to najlepšie, dopadne to nie ako vždy, ale niekedy oveľa horšie. Možno aj preto sa režisér ďalšej verzie „Múdrého muža“ Vladimír Beilis rozhodol ísť pomerne tradičnou cestou, že v tejto situácii nejde o výčitku, ale práve naopak. Režisér sa rozhodol ani nie tak vnútiť divákom svoju predstavu o hre, ale skôr sa schovať za hercov, prezentovaných, ako je v Malom zvykom, zblízka a dokonca spojený s veľkolepými sólovými číslami. Divácky dojem preto priamo závisel od úrovne hereckej profesionality, temperamentu a vkusových hraníc.
Beilis samozrejme nezabudol, že Ostrovského hra je aktuálna pre všetky časy, no bral to ako samozrejmosť a nepoľavil v narážkach. Aj keď často sa tá či oná poznámka utopila v spontánnom potlesku. Ďalšou dôležitejšou vecou je, že režisér sa nevzdal žánrovej definície „komédie“ a akciu postavil úplne podľa jej zákonitostí, teda hlavne zabával, učil len sčasti. Tento žáner ospravedlňuje mnohé – hudobné aj tanečné poprsie a upadnutie do karikatúry a karikatúry a určité herecké „slobody“.
Večnosť ruskej zápletky sa však úžasne odráža v invenčnej scénografii Enara Stenberga. Tri éry predminulého storočia, zapísané do života obyvateľov Moskvy, sa ľahko zbiehali na jednom javisku. Byt Krutitského, obdivovateľa Lomonosov-Derzhavinových ód, poteší oko klasicistickými maľbami na mytologické predmety, figurína rytiera, bronzový amor, ako aj početné jelenie parohy. Mamaevovci majú modernejší sprievod, s elegantnými portrétnymi „hlavami“ a impozantnými zrkadlami. Glumov zas zušľachtil svoje skromné obydlie fotografiami a obrazmi impresionistického charakteru. Keď sa scenéria zmení, otáčajúce sa a zatemnené javisko je zahmlené. Nič iné ako „dym vlasti“.
Avšak, rovnako ako vonkajšie znaky, životný štýl majiteľov domov je pevne spojený s ich obľúbenou dobou. Vôbec nechcú zmenu. V zavedenom svete sa cítia ako ryby vo vode. „Liberáli“ alebo „konzervatívci“, až na to, že sú údajne prekvapení zvučnými menami. A od nudy sa zabavia márnomyseľnými aktivitami. Tu je Nil Fedoseich Mamaev - Alexander Potapov napríklad rád dohliada na byty. Vstúpi, rozhliadne sa, impozantne si sadne a poďme mlieť jeho jazykom, prelínajúc banality učením, sprevádzané zdvihnutím ukazováka. Starý Krutitsky - Viktor Korshunov nechce ani myslieť na svoje roky - ľahko zvláda ťažké váhy, nie je proti tomu, aby okamžite vydal zápalný "šabľový tanec", pre ktorý je posledný atribút vypožičaný od rytiera. Na ženské pohlavie, veľký lovec - sa stará o Turusinu aj o svoju slúžku (Anna Zharova). Za nič, čo pije len mlieko. Čo sa nedá povedať o Turusine - Eline Bystritskej. Prudká vdova má v hodinkách prefíkanú skrýšu likérov, ku ktorým sa občas prihlási so všetkými z toho vyplývajúcimi dôsledkami, akými sú spievanie romancí a jednoduché tance. Nakoniec je jazyk úplne zamotaný a dáma sa radšej upokojí na gauči.
Všeobecne platí, že osvetľovači Malého divadla sa môžu "odtrhnúť" a chuligánsky dosýta. Pridajte k tomu veselú Manefu - Tatyanu Pankovú s jej večnými vtipmi a rovnakou túžbou preraziť v tanci, napriek solídnej pleti. Robia to s viditeľnou radosťou, reakcia v sále je aj napriek čiastočne stratenej hereckej „virtuozite“ primeraná. Hoci od nich nikto nepožaduje „život ľudského ducha“, komediantom je umožnená určitá hrubosť formy a obsahu. Tí mladší však tiež nezaostávajú. Nafúknutá Kleopatra Lvovna Mamaeva v temperamentnom podaní Iriny Muravyovej sa potáca po javisku ako ťažký ružový motýľ, bezohľadne flirtuje a zo všetkých síl sa snaží predĺžiť nepolapiteľné ľúbostné kratochvíle. Vyrovnať sa jej a statočnému Gorodulinovi - Alexandrovi Klyukvinovi, akási zmes hlasného martineta a niekoho z vysokopostaveného človeka.
Je jasné, že začínajúci "kariérista" Glumov - Alexander Vershinin si s takouto spoločnosťou bez problémov poradí. Dokonca si myslíte, že táto hra stojí za sviečku a hra stojí za sviečku, ak je cieľom tohto všetkého byť v takejto spoločnosti? Vershinin, ktorý úspešne zvládol úlohu cynického darebáka ešte v úlohe Molchalina, do tejto hry sebavedomo zapadá a provokuje ju. Ľahko rozdáva kaskádu komediálnych konštrukcií – od spravodlivého hnevu až po lichotivú podriadenosť. Mlieka sa a kričí, padá na kolená a chodí s kolesom, klame a vyznáva sa. A keď v odhaľujúcom finále skočí do posluchárne a odtiaľ prednesie svoj posledný sarkastický monológ, človek ho chce len postrčiť: keby si ušiel, Egor Dmitrič, preč odtiaľto, pozri sa a prežil by si to psychicky aj fyzicky. Ostrovskij však takéto finále neposkytuje.
Vek, 18.10.2002
Alexander Smoljakov
Tu mudrc neodpovie
Ostrovského „zmodernizovali“ v Malom
Ostrovského opäť inscenovali v Malom divadle. Hrajú známu hru, na ktorú často chodia rôzne scény"Dostatočná jednoduchosť pre každého múdreho muža." Ide o prvú premiéru tejto sezóny, predstavenie je nepochybne programové - do pozornosti divákov sú ponúkané aj špeciálne vydávané noviny, kde režisér Vladimír Beilis vysvetľuje črty svojej interpretácie a zdôvodňuje ju. Čo sa ponúka publiku? ..
Umelecký riaditeľ akademického Malého divadla Jurij Metodievič Solomin v rozhovore pre autora týchto riadkov povedal: "Malé divadlo je klasika, je to tradícia ruskej scény." V tomto prípade „Pre každého múdreho človeka je dosť jednoduchosti“ ponúka veľmi nečakaný, ak nie zvláštny výklad týchto tradícií.
Turusina tu "tak chce spievať a tancovať, že dokonca začne piť." Vyrovnať sa jej neter Mashenka - "sexuálne nadržané dievča, pre ktoré je hlavné, keby tam bol muž." Nemyslite si, že vyššie uvedené je zlé ohováranie mladého divadelného kritika (a dnes je zvykom nadávať na mladú kritiku) v slávnom tíme. Úvodzovky v úvodzovkách sú slová samotného Vladimíra Beilisa uvedené v spomínaných novinách. V nadväznosti na to, čo začal, by bolo vhodné nazvať túto recenziu "Sexuálne nadržané dievča na javisku Malého divadla." Len úcta k veľkým Malým si zachováva...
Zanechajme však tlačený Beilisov opus a vráťme sa k jeho javiskovému opusu. Všetko to začína veselou, akousi kankánovou hudbou od Shandora Kallosha. Potom nám z nejakého dôvodu odhalia celú hĺbku javiskového priestoru, no naplneného dymom. Potom zostúpi obrazovka označujúca Glumovovu izbu. Mimochodom, musím povedať, že kulisa predčasne zosnulého Enara Stenberga je azda jediným nepochybným úspechom predstavenia. Tmavé závesy, ktoré vytvárajú pocit podmieneného 19. storočia, sa veľmi dobre hodia k celkom každodenným rekvizitám. Výzdoba Turusinho domu poteší hýrením jesenných farieb, ktoré kontrastujú s bielym mušelínom závesov.
Alexander Potapov hrá Mamaeva, celý zaujatý tým, že je charakterný. Jeho Mamaev, flákač a rétor, učí Glumova s takou nesmiernou radosťou a potom s takou naivitou uverí jeho lichôtkam, že o žiadnej vierohodnosti správania sa netreba baviť. Obraz Mamaeva napísal dramatik s poriadnou dávkou satiry a nie bez prvkov grotesky, ale čo tam nie je, je jednoznačnosť!
Irina Muravyova (Cleopatra Lvovna) teraz poskakuje ako dievča, potom zrazu prehovorí „zmyselnými“ intonáciami, ktoré si vynútia frašku, a úprimne povedané, táto komédia fúka bolestivým pocitom napätia.
Len Alexander Vershinin v úlohe Glumova, ako sa nám zdá, tápa po konzistentnom tóne. Jasne rozlišuje Glumova, keď je sám - bez svedkov, a Glumova na verejnosti, akoby sa skrýval pod maskou. Vo finále sa táto postava stáva chladnou a drzou. Neodsudzuje, len konštatuje, podáva fakty a tu zrazu začne znieť moderna, ktorá je v tejto Ostrovského hre.
Vedľajšie úlohy (Turusina a Krutitsky) hrajú uznávaní majstri - Elina Bystritskaya a Viktor Korshunov. Pozeráte a pomyslíte si: ako urážlivo málo je ich dnes v repertoári! Fantazírujete: koniec koncov, ako zaujímavo by mohol hrať Korshunov od Mathiasa Clausena v Pred západom slnka! A akou veľkolepou sa mohla stať Alžbeta Tudorová v Schillerovej tragédii Bystrická! Našťastie, Schillerová nie je pre autora Malého divadla neznáma.
Duet Turusiny a Krutitského začína prirodzene a dokonca elegantne. Koketne si vymieňajú poznámky, akoby robili elegantnú paródiu na klasickú operetu. Režisér však neúprosne ničí náladu vytvorenú majstrami, coarsensmi a pedálmi - a teraz Krutitsky naplní Turusinu na pohovke a splynie s ňou v bozku ...
Beilis uviedol do svojho predstavenia najvážnejšie herecké sily: Potapov, Muravyov, Korshunov, Klyukvin, Bystritskaya, Pankova ... Prečo? Takto primitívnym spôsobom „zmodernizovať“ klasickú hru?
Na premiéru filmu Múdry muž prišlo veľa mladých ľudí, dokonca aj školáci. Čo si z vystúpenia odnesú? Teraz na skúške z literatúry povedia, že Turusina je alkoholička?! A ako im vysvetliť, že Malé divadlo je svätyňou pre každého kultúrneho človeka v Rusku? Každý mudrc sa pred týmito otázkami ocitne v slepej uličke.
Literárne noviny, 21.11.2002
Gennadij Demin
Lov na ženy
Po návšteve poslednej premiéry v Malom divadle cítite sympatie k feministkám. Pretože „Dosť jednoduchosti pre každého múdreho muža“ je predstavenie, ktoré demonštruje silu nežného pohlavia. Prácu takmer každého z účastníkov inscenácie možno dlhodobo, opatrne, s radosťou považovať za hodnotné dielo divadelného umenia.
Ohromujúca Taťána Panková v úlohe Manefy, temnej a drzej, hlúpej a všemocnej veštkyne: má skutočne zvieraciu silu - z jej pohľadu, ako z očí boa constrictor, mrazia a chvejú sa, strácajú silu, tí okolo nich.
Víťazná a dojímavá, priam vrtošivá a veselo prostá, úprimne trpiaca vlastnou tvrdohlavosťou a rovnako naivne despotická Turusina v príťažlivej Eline Bystrickej.
Glumov v Claudii Moiseevovej je prefíkaná a vychýrená malomeštiacka, plazivá a húževnatá bytosť, ktorá sa mstí celému svetu za svoj vlastný neúspešný život.
Luxusná a vynaliezavá Irina Muravyova, v ktorej Mamaeve sa nespokojnosť s vädnúcim ženským mäsom a domýšľavý románik prepletajú do rozmarného, sofistikovaného a smiešne vtipného vzoru.
Všetky gestá, pohyby, intonácie herečiek si chcú vychutnať ako gurmán a vychutnávať si každú sekundu svojho vystúpenia na javisku Ostrovského domu.
Pre takéto brilantné diamanty by bolo potrebné vhodné osadenie. Žiaľ, skončili v rukách režiséra Vladimíra Beilisa, ktorý bol na ich pôvab zjavne necitlivý. Ak scénograf - jedno z posledných diel nedávno zosnulého Enara Stenberga - dal dianiu kozmický rozmer a naplnil obrovský priestor alarmujúcou predbúrlivou atmosférou, potom je režisér naopak samoľúbo deprimujúci. Lenivo pomalé rytmy spútavajú účinkujúcich, zbavujú pôsobenie napätia a pružnosti. Jedna z najlepších ruských hier s napätými intrigami sa pretavuje do mdlého rozprávania, v ktorom sa plytvá herecká energia.
Pravda, na konci predstavenia sa režisér akoby naštartoval a rozhodol sa fádnosť predchádzajúceho kompenzovať krkolomnou technikou: Hlavná postava skočí do hľadiska a prechádza medzi publikom a posiela objavné frázy tým, ktorí zostali na javisku. Takáto modernizácia klasiky bola v móde pred 40 rokmi a dnes už len zvýrazňuje kontrast medzi hereckým jasom a sekundárnosťou réžie.
Pamätám si, že v niektorej sezóne experti Zlatej masky vyhlásili, že v celom Rusku nenájdete ani jedno plnohodnotné ženské dielo. Zdá sa, že nešťastní špecialisti našli nasledovníkov, útok na herečky pokračuje. Ale bez úspechu - na sivom pozadí produkcie je kvetenstvo ženských obrázkov len jasnejšie.
