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Antwort von LEGE artis[guru]
Varlam Shalamov gilt zu Recht als Pionier des Lagerthemas in der russischen Literatur des 20. Jahrhunderts, aber es stellte sich heraus, dass seine Werke dem Leser nach der Veröffentlichung von A. Solzhenitsyns Erzählung „Ein Tag im Leben von Ivan Denisovich“ bekannt wurden. Kolyma-Geschichten“ werden am häufigsten vor dem Hintergrund von Solschenizyns Prosa wahrgenommen, im Vergleich und Vergleich mit ihr. Und es fällt sofort ins Auge: Shalamov ist härter, gnadenloser, eindeutiger in der Beschreibung der Schrecken des Gulag als Solschenizyn
In One Day of Ivan Denisovich und in The Gulag Archipelago gibt es viele Beispiele menschlicher Niedrigkeit, Gemeinheit und Heuchelei, aber Solschenizyn merkt an, dass es hauptsächlich diejenigen waren, die bereits in der Wildnis darauf vorbereitet waren, die bereit waren, Schmeicheleien zu lernen der moralischen Korruption im Lager erlegen, Lügen, "kleine und große Gemeinheit" ist überall möglich, aber ein Mensch muss auch unter den schwierigsten und grausamsten Bedingungen ein Mensch bleiben. Außerdem zeigt Solschenizyn, dass Demütigungen und Prüfungen innere Reserven im Menschen wecken und ihn geistig befreien
In "Kolyma Tales" (1954-1973) erzählt Shalamov hingegen, wie die Sträflinge schnell ihr früheres "Gesicht" verloren und das Tier oft barmherziger, gerechter und freundlicher war als sie.
Und tatsächlich, in der Regel die Charaktere in Shalamov. verlieren den Glauben an Güte und Gerechtigkeit, stellen ihre Seelen als moralisch und spirituell verwüstet dar, so der Autor abschließend, „tauchen in völliger Korruption auf“ „Im Lager ist jeder für sich“, die Gefangenen „lernten sofort, nicht für jeden einzustehen andere.“ In der Kaserne, bemerkt der Autor, kam es oft zu Streitigkeiten, die fast immer alle auf die gleiche Weise endeten -
kämpft. „Aber die Teilnehmer an diesen Auseinandersetzungen sind ehemalige Professoren, Parteimitglieder, Kollektivbauern, Militärführer.“ Laut Shalamov gibt es im Lager moralischen und physischen Druck, unter dessen Einfluss "jeder zu einem Dieb vor Hunger werden kann".

LEKTIONEN 1 - 2. V. SCHALAMOW. ZIELE VON „KOLYMA STORIES“: Analyse der Werke von V. T. Shalamov, um die Frage zu beantworten: „Was könnte ein Mensch diesem höllischen Koloss entgegensetzen, indem er ihn mit seinen Zähnen des Bösen zermalmt?“ Ausstattung: Buchausstellung: V. Shalamov. "Kolyma-Geschichten"; A. Solschenizyn. „Der Gulag-Archipel“; O. Wolkow. "Eintauchen in die Dunkelheit"; Aufnahme von I. Talkovs Lied "Russland". WÄHREND DER KLASSEN. 1. Eröffnungsbemerkungen Wenn wir die Seiten der Werke von V. Shalamov, A. Solzhenitsyn, O. Volkov, A. Zhigulin umblättern, werden wir das Bedürfnis verspüren, über die schwierige, totalitäre Zeit in unserem Land zu sprechen. In vielen Familien, auf dem Land und in der Stadt, unter der Intelligenz, Arbeitern und Bauern gab es Menschen, die lange Jahre wegen ihres politischen Glaubens in die Zwangsarbeit geschickt, wo viele von ihnen unter unerträglichen Lebensbedingungen starben. Shalamov, Volkov, Zhigulin, Solzhenitsyn sind Schriftsteller, die diesen Kelch voll ausgetrunken haben. „Wie kommt man zu diesem mysteriösen Archipel? Flugzeuge fliegen dort stündlich hin, Schiffe segeln, Züge donnern – doch keine einzige Inschrift darauf weist auf das Ziel hin. Sowohl Fahrkartenschalter als auch Agenten von Sovtourist und Intourist werden erstaunt sein, wenn Sie dort nach einer Fahrkarte fragen. Weder den gesamten Archipel als Ganzes noch eine seiner unzähligen Inseln kannten oder hörten sie. ... Das Universum hat so viele Zentren, wie es Lebewesen darin gibt. Jeder von uns ist das Zentrum des Universums, und das Universum bricht zusammen, wenn sie dich anfauchen: "Du bist verhaftet." Wenn Sie bereits verhaftet sind, gibt es noch etwas, das dieses Erdbeben überlebt hat? Was ist eine Festnahme? Verhaftung ist eine augenblickliche, auffallende Versetzung, Versetzung, Versetzung von einem Staat in einen anderen. Entlang der langen, krummen Straße unseres Lebens eilten wir glücklich oder unglücklich an irgendwelchen Zäunen vorbei - morsch, aus Holz, Lehmziegeln, Ziegeln, Beton, eiserne Zäune . Wir haben nicht darüber nachgedacht, was dahintersteckt. Wir haben nicht versucht, mit unseren Augen oder unserem Verstand darüber hinauszublicken – und das ist, wo das Gulag-Land beginnt. Ganz in der Nähe, zwei Meter von uns entfernt“ (A. Solzhenitsyn, „The Gulag Archipelago“). Die Erfahrung von Shalamov als politischer Gefangener ist eine der schwierigsten: Die Arbeit ist unmenschlich schwierig - in einer Goldmine, und die Haftstrafe ist extrem hart - siebzehn Jahre. Selbst unter Gefangenen ist Shalamovs Schicksal ungewöhnlich. Leute, die unter dem Gulag gelitten haben, gaben zu, dass Shalamov viel mehr bekommen hat. „Hätte ich widerstanden, was Shalamov widerstanden hat? Ich bin mir nicht sicher, ich weiß es nicht. Denn die Tiefe der Demütigung, der Entbehrungen, die er in Kolyma ertragen musste ... natürlich musste ich das nicht. Ich wurde noch nie geschlagen, aber Shalamovs Trommelfelle waren gebrochen “, schrieb Oleg Vasilyevich Volkov. Diese schreckliche Erfahrung hat den Schriftsteller sein ganzes Leben lang nicht verlassen. „Der Ermittler Fedorov schloss seine Nase mit einem parfümierten Taschentuch und sprach zu mir: „Sehen Sie, Sie werden beschuldigt, Hitlers Waffen gelobt zu haben. - Was bedeutet das? - Nun, die Tatsache, dass Sie zustimmend über die deutsche Offensive gesprochen haben. „Ich weiß so gut wie nichts darüber. Ich habe seit vielen Jahren keine Zeitungen mehr gesehen. Sechs Jahre. - Nun, darum geht es nicht. Sie sagten, die Stachanow-Bewegung im Lager sei eine Lüge, eine Lüge. - Ich sagte, dass dies meiner Meinung nach Hässlichkeit ist, dies ist eine Verzerrung des Konzepts "Stachanowit". - Dann sagten Sie, dass Bunin ein großer russischer Schriftsteller ist. – Er ist wirklich ein großer russischer Schriftsteller. Kann ich für das, was ich gesagt habe, Zeit geben? 1 - Es ist möglich. Er ist ein Emigrant, ein bösartiger Emigrant ... Sie sehen, wie wir Sie behandeln. Kein einziges unhöfliches Wort, niemand schlägt dich. Kein Druck ... "(V. T. Shalamov. "Mein Prozess"). - Was wurde ihnen vorgeworfen, wofür wurde der Held der Geschichte verhaftet? Was ist eine Festnahme? So antwortet A. I. Solschenizyn auf diese Frage: „... Verhaftung: Dies ist ein blendender Blitz und Schlag, von dem die Gegenwart sofort in die Vergangenheit verbannt wird und das Unmögliche zu einer vollwertigen Gegenwart wird. Dies ist ein scharfer Nachtruf oder ein unhöfliches Klopfen an der Tür. Das ist ein mutiger Einstieg in die ungewaschenen Stiefel der Einsatzkräfte... Das ist aufbrechen, aufreißen, Wände abwerfen, von Schränken, Tischen auf den Boden werfen, ausschütteln, reißen, streuen - und Berge auf den Boden stopfen, und Knirschen unter Stiefeln! Und während einer Suche ist nichts heilig! Während der Verhaftung des Lokomotivführers Inokhin stand in seinem Zimmer auf dem Tisch ein Sarg mit einem gerade verstorbenen Kind. Anwälte warfen das Kind auf den Boden, sie durchsuchten den Sarg ... Und sie rüttelten die Kranken aus dem Bett und lösten die Verbände ... 1937 wurde das Institut von Dr. Kazakov zerstört. Gefäße mit von ihm erfundenen Lysaten wurden von der „Kommission“ zerbrochen, obwohl geheilte und geheilte Krüppel herumsprangen und bettelten, die Wundermedizin zu behalten. Aber laut offizieller Version galten Lysate als Gifte. Warum also wurden sie nicht zumindest als materielle Beweismittel aufbewahrt?! Verhaftungen gibt es in vielen verschiedenen Formen... Sie werden im Theater, auf dem Weg zum und vom Geschäft, am Bahnhof, im Waggon, im Taxi festgenommen. Manchmal scheinen Verhaftungen sogar wie ein Spiel zu sein - in ihnen steckt so viel Fiktion, volle Energie “(A.I. Solzhenitsyn„ Der Gulag-Archipel “). - Wofür es möglich war, in den Archipel einzudringen? Hören Sie die Stimmen der schrecklichen Vergangenheit ... (Studenten lesen Fragmente von Dokumenten: - Eisenbahnrang Gudkov: "Ich hatte Aufzeichnungen mit Trotzkis Reden, und meine Frau berichtete." - Maschinist, Vertreter der Gesellschaft der Witzbolde: "Freunde versammelt samstags mit Familien und erzählte Witze ... "Fünf Jahre. Kolyma. Tod ... - Misha Vygon - ein Student des Instituts für Kommunikation: "Ich habe Genosse Stalin über alles geschrieben, was ich im Gefängnis gesehen und gehört habe. "Für Drei Jahre überlebte Mischa, wahnsinnig leugnend, verzichtete auf seine engen Kameraden, überlebte Hinrichtungen. Er selbst wurde Schichtleiter in derselben Partizan-Sektion, wo alle seine Kameraden starben, wurden zerstört. - Kostya und Nika. Fünfzehnjährige Moskauer Schulkinder der in einer Zelle mit einem selbstgebauten „Terroristen" Fußball spielte, der Khadzhyan tötete. Viele Jahre später stellte sich heraus, dass Khadzhyan in seinem Büro von Beria erschossen worden war, während die Kinder, die beschuldigt wurden, ihn getötet zu haben, Kostya waren und Nika, starben 1938 in Kolyma. Sie starben, obwohl niemand sie wirklich zur Arbeit zwang ... Sie starben an der Kälte ... Ein Student liest ein Gedicht von V. Shalamov. Wo ist das Leben? Und ich habe Angst, vorwärts zu gehen, Auch wenn das Rauschen eines Blattes in ein Loch tritt, in einen schwarzen Wald, Sie würde es entgleiten lassen, Wo die Erinnerung an der Hand nimmt, Aber hinter ihrem Rücken ist Leere, Und es gibt keinen Himmel . Aber dahinter ist Stille. Was fühlst du in diesem Gedicht? Was prägt das menschliche und künstlerische Gedächtnis von Shalamov? „Trotz der schrecklichen Jahre, die er in den Minen verbracht hat, hat er sich ein ausgezeichnetes Gedächtnis bewahrt. Shalamov zeichnet die Wahrheit, versucht, alle Details seines Gefängnisaufenthalts bis ins kleinste Detail wiederherzustellen, weicht die Farben nicht ab. – Shalamov schildert Folter als unmenschliche Existenzbedingungen, sklavische Überarbeitung, Terror der Verbrecher, Hunger, Kälte, völlige Unsicherheit vor Willkür. Die gewissenhafte Erinnerung des Schriftstellers fängt das Böse der Lager ein. Unter der Feder des Künstlers erscheint die Wahrheit über die Erfahrung. Die Schüler lesen einen Auszug aus Shalamovs Brief an Pasternak. „Das Lager wird seit 1929 lange Zeit nicht als Konzentrationslager, sondern als Besserungsarbeitslager (ITL) bezeichnet, was natürlich nichts ändert, ist ein zusätzliches Glied in der Lügenkette. Das erste Lager wurde 1924 in Cholmogory, im Heimatland von M.V. Lomonossow. Es enthielt hauptsächlich Teilnehmer des Kronstädter Aufstands (gerade Zahlen, weil die ungeraden unmittelbar nach der Niederschlagung des Aufstands erschossen wurden). In der Zeit von 1924 bis 1929 gab es ein Lager - Solovetsky, d.h. SLON, mit Niederlassungen auf den Inseln in Kem, Uchta-Pechora und im Ural. Dann kamen sie auf den Geschmack und ab 1929 begann das Geschäft schnell zu wachsen. Die „Umgestaltung“ des Weißmeerkanals begann; Potma, dann Dmitlag (Moskau - Wolga), wo allein in Dmitlag über 800.000 Menschen lebten. Dann gab es keine Lager mehr: Sevlag, Sevvostlag, Bamlag, Irkutlag. Es war dicht besiedelt. ... Weißer, leicht bläulicher Dunst einer 60-Grad-Winternacht, ein Orchester aus silbernen Pfeifen, die Kadaver vor einer toten Reihe von Gefangenen spielen. Das gelbe Licht riesiger Benzinfackeln, die im weißen Dunst ertrinken; Sie lesen die Listen derer, die erschossen wurden, weil sie die Norm nicht erfüllten ... ... Der Flüchtling, der in der Taiga gefangen und von Agenten erschossen wurde ... hackte ihm die Finger beider Hände ab - schließlich müssen sie gedruckt werden, - am Morgen erholte er sich und machte sich auf den Weg zu unserer Hütte. Dann wurde er schließlich erschossen. ... Diejenigen, die nicht zur Arbeit gehen konnten, wurden an Schleppschlitten gebunden und der Schlitten zog ihn zwei bis drei Kilometer weit ... "Der Student liest einen Auszug aus B. Pasternaks Gedicht "Seele": Meine Seele, Traurigkeit Mit einem Schluchzen Leier Über jeden in meinem Kreis, trauerte um sie, Du wurdest ein Grab Du bist egoistisch in unserer Zeit, lebendig gefoltert. Du balsamierst ihre Körper aus Gewissen und Angst ein, Du stehst da wie eine Graburne, Widmest ihnen einen Vers, Begräbst ihre Asche... - „Das sind alles zufällige Bilder“, schrieb Shalamov. - Die Hauptsache liegt nicht in ihnen, sondern in der Verderbtheit von Geist und Herz, wenn der überwiegenden Mehrheit von Tag zu Tag klarer wird, dass es, wie sich herausstellt, möglich ist, ohne Fleisch, ohne Zucker, ohne Kleidung zu leben, ohne Schuhe und vor allem ohne Ehre, Pflicht, Gewissen, Liebe! Alles wird aufgedeckt, und diese letzte Aufdeckung ist furchtbar... Schließlich gab es noch nie eine einzige Großbaustelle ohne Häftlinge - Menschen, deren Leben eine ununterbrochene Kette von Demütigungen ist. Die Zeit hat einen Mann erfolgreich vergessen lassen, dass er ein Mann ist!“ - Das ist darüber und noch viel mehr - "Kolyma-Geschichten" von Shalamov, über die wir sprechen werden. 2. Analyse von Geschichten. Ich habe im Voraus empfohlen, für den Unterricht zu lesen und den Inhalt von Shalamovs Geschichten „At Night“, „On the Performance“, „The Snake Charmer“, „ Letzter Stand Major Pugatschow“, „Bestes Lob“, „Schocktherapie“, „Apostel Paul“. - Ist es einfach zu retten, sich nicht in den in der Geschichte "Night" beschriebenen Bedingungen zu verlieren? - Viele von Shalamovs Geschichten zeigen, wie Hunger, Kälte und ständige Schläge einen Menschen in ein elendes Geschöpf verwandeln. Die Wünsche solcher Menschen sind abgestumpft, auf Essen beschränkt, die Sympathie für die Trauer eines anderen ist ebenfalls abgestumpft. Freundschaft entsteht nicht in Hunger und Kälte. - Welche Gefühle kann zum Beispiel der Held der Geschichte "Single Metering" haben? Eine einzelne Messung ist eine Messung der persönlichen Leistung. Dem ehemaligen Studenten Dugaev wird eine unmögliche Norm gegeben. Er habe so gearbeitet, dass „Arme, Schultern, Kopf unerträglich schmerzten“. Aber er erfüllte immer noch nicht die Norm (nur 25%) und wurde erschossen. Er ist so erschöpft und deprimiert, dass er keine Gefühle mehr hat. Er habe nur "bedauert, dass dieser letzte Tag des heutigen Tages umsonst gequält worden war". – Es gab Momente, in denen sich das entzündete menschliche Gehirn weiterhin verzweifelt gegen das allmähliche Absterben, die Dumpfheit wehrte. Shalamov spricht darüber in der Geschichte "Sentence". Shalamovs Moral ist für alle gleich, universell. Sie gilt für alle Zeiten, und Moral ist nur das, was dem Menschen zugute kommt. Über moralische Normen im Gulag braucht man nicht zu reden. Welche Moral, wenn man jede Minute umsonst geschlagen, sogar ohne Grund getötet werden kann. "NACHT" 1954 - Erzählen Sie kurz die Handlung der Geschichte nach. (Zwei Gefangene ziehen den Toten die Kleider aus, um zu überleben). - Mit welchen künstlerischen Mitteln zeichnet der Autor seine Figuren? (Porträt - S. 11; es gibt eine Art im Lager - S. 11). - Wie können Sie die Tat von Bagretsov und Glebov in Bezug auf die Moral charakterisieren? (als unmoralisch) - Was ist der Grund für die Tat? (ein ständiger Hungerzustand, Angst, nicht zu überleben, daher die Tat) - Wie kann man diese Tat moralisch bewerten? (Schande, Gotteslästerung) - Warum haben sie gerade diesen Toten gewählt? (S.12) (es war ein Neuankömmling) - Ist es für die Helden leicht, sich für so etwas zu entscheiden? Was war für sie einfach und klar? (S.11 - 12) (Kleider ausgraben, verkaufen, überleben). Der Autor zeigt, dass diese Menschen noch am Leben sind. - Was vereint Bagretsov und Glebov? (Hoffnung, Wunsch, um jeden Preis zu überleben) - Aber das sind keine Menschen mehr, sondern Mechanismen. (S. 12 √√) - Warum heißt die Geschichte "Nacht"? (S.13) (Die Geisterwelt der Nacht gibt Überlebenshoffnung, sie steht im Gegensatz zur realen Welt des Tages, die ihr diese Hoffnung nimmt) Fazit: eine kleine Hoffnung, noch einen Tag in erwärmten und vereinten Menschen zu leben eine unmoralische Tat. Das moralische Prinzip (Glebov war Arzt) wird vor Kälte, Hunger und Tod vollständig unterdrückt. "AT THE PRESENTATION" (Schuldenspiel) 1956 - Erzählen Sie die Handlung der Geschichte nach. (Sevochka und Naumov spielen Karten. Naumov hat alles verloren und hat lange angefangen zu spielen, aber er hat nichts Eigenes, und die Schulden müssen innerhalb einer Stunde eingereicht werden. Der Pullover einer Person, die ihn nicht freiwillig gibt, wird gegeben auf Kredit, und er wird getötet). - Mit welchen künstlerischen Mitteln führt uns der Autor in das Leben und Leben von Häftlingen ein? Aufführen. (Beschreibung der Baracke, Porträteigenschaften, das Verhalten der Charaktere, ihre Sprache) - Von t.zr. Zusammensetzung, welches Element ist die Barackenbeschreibung? (S.5) (Ausstellung) - Woraus bestehen die Karten? Was sagt es? (S.5) (aus dem Band von V. Hugo, über den Mangel an Spiritualität) - Lesen Sie die Porträtmerkmale der Charaktere. Finden Sie Schlüsselwörter in Charakterbeschreibungen. Sevochka (S. 6), Naumov (S. 7) - Das Spiel hat begonnen. Durch wessen Augen sehen wir es? (Erzähler) - Was verliert Naumov gegen Sevochka? (Kostüm, S.7) - Bis wann, aus der Sicht. Kompositionen, kommen wir? (ab) 4 - Wofür entscheidet sich der Verlierer Naumov? (für eine Präsentation, S. 9.) - Wo nimmt er eine Sache auf Kredit? (S.9) - Wen sehen wir jetzt: einen Heiligen oder einen Mörder auf der Suche nach einem Opfer? - Nimmt die Spannung zu? (ja) - Wie heißt diese Kompositionstechnik? (Kulminationspunkt) - Wo ist der höchste Spannungspunkt: wenn Naumov nach einem Opfer sucht oder Garkunovs Worte: "Ich ziehe es nicht aus, nur mit Haut"? Warum hat Garkunov seinen Pullover nicht ausgezogen? (S.10) (neben dem, was der Erzähler sagt, ist dies auch eine Festung, die Garkunov mit einem anderen Leben verbindet, wenn er seinen Pullover verliert, wird er sterben) - Welche Episode der Geschichte dient als Auflösung? (Mord an Garkunov, S. 10√√) Dies ist die Auflösung, sowohl physisch als auch psychisch. - Glauben Sie, dass die Mörder bestraft werden? Warum? Wer ist Garkunov? (Nein, Garkunov ist ein Ingenieur, ein Volksfeind, verurteilt nach Art. 58, und die Mörder sind Kriminelle, die von den Leitern der Lager ermutigt wurden, das heißt, es gibt eine gegenseitige Verantwortung.) "SNAKE CHARMER" 1954 Zweck: durch künstlerische Mittel siehe Formen des Mobbings. - Nennen Sie die Formen von Mobbing, die in der Geschichte vorkommen. (in den Rücken geschoben, ins Licht geschoben, nachts aufgerichtet, in eine Latrine (Latrine) eingeschläfert, eines Namens beraubt). Wer ist der Konflikt zwischen in der Geschichte? (Dies ist ein typischer Zusammenstoß zwischen Kriminellen und Politikern gemäß Artikel 58) - Wer ist Fedechka? Wie ist sein Status in der Kaserne? (S. 81√) (ein Fingernagel, nichts tun - eine Lebensform für Kriminelle) - Wovon träumte Fedechka? (S. 81 √√) - Wie charakterisiert die Rede den Helden? (Er fühlt sich wie ein Meister, frei im Leben und Sterben dieser Menschen) - Warum verliert Platonov die Moral? (S.82√√) Nachdem er gesagt hat: „... ich kann quetschen“, erhob sich Platonov nicht über die Diebe, sondern stieg auf ihre Ebene hinab und verurteilte sich dadurch zum Tode, weil. Tagsüber wird er arbeiten und nachts Romane erzählen. - Hat sich Platonovs Position geändert? Fazit: In den Lagern gab es ein etabliertes System des Mobbings von Personen, die nach Artikel 58 verurteilt wurden. Ein Teil des Abschaums zerschmetterte die besten Leute und „half“ der Staatsmaschinerie, das Beste zu mahlen, was es gab. Der Student liest Shalamovs Gedicht. Wenn du es schaffst, wirst du das Eis der Waldsümpfe trösten Und dein Schluchzen beruhigen. Wird niemals schmelzen. Ach! Stärkere Hoffnungen Unter dem schwarzen Glas Meine Erinnerungen. Eissümpfe Ihr Rabe beschützt Verborgene Wärme Und er selbst, nehme ich an, kennt das unausgesprochene Wort nicht. "Ach! Stärker als Hoffnungen / Meine Erinnerungen ... „Wie verstehen Sie diese Zeilen? Wie ist dieses Gedicht zu verstehen? „Die Hoffnungen der Gefangenen werden sich möglicherweise nicht erfüllen. Höchstwahrscheinlich werden sie nicht wahr. Aber die eingeprägte Erinnerung wird bleiben. „Erinnerungen sind mächtig. Sie haben Erfahrung... - Hier ist, was Shalamov in der Geschichte "The Train" sagte: "Ich hatte Angst vor der schrecklichen Macht des Menschen - dem Wunsch und der Fähigkeit zu vergessen. Ich sah, dass ich bereit war, 20 Jahre nach meinem 5. Leben zu vergessen, durchzustreichen. Und was für Jahre! Und als mir das klar wurde, habe ich mich selbst besiegt! Ich wusste, ich würde mein Gedächtnis nicht alles vergessen lassen, was ich sah!" Abschluss. V. Shalamov selbst sagte, dass er in seiner Arbeit „... die Wahrheit über den Kampf des Menschen gegen die Staatsmaschinerie vermittelt. Die Wahrheit dieses Kampfes, der Kampf um sich selbst, in sich selbst, außerhalb von sich. Heute haben wir diese Wahrheit berührt. Und ich hoffe, wir werden es in unseren Herzen behalten... Zu Hause: S. 313 - 315, ein Bericht über das Leben und Werk von V.M. Schukschin. Geschichten "Crank", "Cut", "Wolves" usw. 6

Das erste Problem bei der Analyse von CR (wie der Autor den Zyklus selbst bezeichnete) ist ethischer Natur. Es ist bekannt, welche persönlichen Erfahrungen und Materialien hinter dem Text stehen; Fast zwanzig Jahre Haft in sowjetischen Konzentrationslagern, davon fünfzehn in Kolyma (1937-1951).
Ist es möglich, einen Schrei nach rhetorischen Gesetzen zu bewerten? Ist es möglich, angesichts eines solchen Leidens über Genre, Komposition und andere berufliche Dinge zu sprechen?
Es ist möglich und sogar notwendig. Varlam Shalamov bat nicht um Nachsicht.
Shalamovs wichtigstes ästhetisches Manifest – der Artikel „Über Prosa“ (1965) – wird durch zahlreiche „Anmerkungen zur Poesie“, detaillierte Fragmente in Briefen, Notizen in Arbeitsbüchern und schließlich Kommentare in den Geschichten selbst und Gedichten über Poesie unterstützt. Vor uns liegt ein Typus des reflektierenden Künstlers, der im 20. Jahrhundert üblich ist, der zuerst zu verstehen und dann zu realisieren versucht.
Shalamovs persönliches, inneres Thema ist kein Gefängnis, kein Lager im Allgemeinen, sondern Kolyma mit seiner Erfahrung einer grandiosen, beispiellosen, beispiellosen Ausrottung des Menschen und Unterdrückung des Menschlichen. "Kolyma Tales" ist ein Bild von neuen psychologischen Mustern im menschlichen Verhalten, Menschen in neuen Bedingungen. Bleiben sie Menschen? Wo ist die Grenze zwischen Mensch und Tier? Die Definitionen können jedoch variieren und tendieren immer zu Extremen: „Hier werden Menschen in einem äußerst wichtigen, noch nicht beschriebenen Zustand dargestellt, wenn sich eine Person einem Zustand nähert, der dem Zustand der Menschlichkeit nahe kommt“ („Über meine Prosa“).
Das zwanzigste Jahrhundert ist laut Shalamov zu einem echten "Zusammenbruch des Humanismus" geworden. Und dementsprechend passierte die Katastrophe der Hauptsache Literarisches Genre, das ästhetische „Rückgrat“ des 19. Jahrhunderts: „Der Roman ist tot. Und keine Macht der Welt wird diese literarische Form wiederbeleben. Menschen, die Revolutionen, Kriege, Konzentrationslager erlebt haben, kümmern sich nicht um den Roman. Der Roman sollte durch eine neue Prosa ersetzt werden - ein Dokument, ein Augenzeugenbericht, der durch sein Blut, sein Gefühl und sein Talent in ein Bild verwandelt wurde.
Shalamov beschreibt detailliert die Struktur dieser Prosa. Helden: Menschen ohne Biografie, ohne Vergangenheit und ohne Zukunft. Aktion: Vollständigkeit der Handlung. Erzähler: Übergang von der ersten Person zur dritten Person, Held vorbei. Stil: kurz, wie eine Ohrfeige, ein Satz; Reinheit des Tons, Abschneiden aller Schalen von Halbtönen (wie bei Gauguin), Rhythmus, eine einzige musikalische Struktur; genaues, wahres, neues Detail, gleichzeitig die Geschichte in eine andere Ebene übersetzen, einen „Subtext“ geben, sich in ein Detailzeichen, ein Detailsymbol verwandeln; besonderes Augenmerk auf den Anfang und das Ende, bis diese beiden Sätze - der erste und der letzte - nicht im Gehirn gefunden werden, diese beiden Sätze nicht formuliert werden - es gibt keine Geschichte. Die Hypnose von Shalamovs Klarheit und Aphorismus ist so, dass die Poetik der CR normalerweise aus der vom Autor festgelegten Perspektive wahrgenommen wird. Dabei sind, wie bei jedem großen Schriftsteller, sein theoretisches „generierendes Modell“ und seine spezifische ästhetische Praxis nicht absolut ausreichend, was sich auch im Kleinen bemerkbar macht.
Shalamov leugnet Tolstois Methode, mehrere Versionen von Katyusha Maslovas Augenfarbe in Entwürfen zu sortieren („absolut anti-künstlerisch“), und erklärt: „Gibt es irgendeine Augenfarbe für irgendeinen Helden von Kolyma Tales – wenn es welche gibt? Es waren keine Leute darin Kolyma, die hatte, wäre die Farbe der Augen, und das ist keine Verirrung meiner Erinnerung, sondern die Essenz des Lebens damals.
Schauen wir uns die Texte der CD an. "... ein schwarzhaariger Kerl, mit einem so leidenden Ausdruck aus schwarzen, tief eingefallenen Augen ..." ("On the show"). „Dunkelgrünes, smaragdgrünes Feuer, ihre Augen blitzten irgendwie fehl am Platz, fehl am Platz“ („Unbekehrt“).
Einige zentrale Bestimmungen von Shalamovs „Dichtungskunst“ sind jedoch situationsbedingt begrenzt, an verschiedenen Stellen werden sie genau umgekehrt formuliert, was nicht einmal ein Paradox, sondern einen offensichtlichen Widerspruch darstellt.
In Bezug auf die absolute Authentizität jeder Geschichte, die Authentizität des Dokuments, kann Shalamov nebenbei bemerken, dass er nur „der Chronist seiner eigenen Seele“ ist. Hervorhebung der Rolle des Autors als Augenzeuge, Zeuge und Kenner des Materials, um festzustellen, dass übermäßiges Wissen, das Überschreiten des Materials dem Autor schadet, weil der Leser ihn nicht mehr versteht. Sprechen Sie über Arten von Handlungen - und sagen Sie, dass es in seinen Geschichten "keine Handlung gibt". Zu bemerken, dass "derjenige, der das Ende kennt, ein Fabulist, ein Illustrator ist" - und sich entgehen lassen, dass er "viele Notizbücher hat, in denen nur der erste Satz und der letzte geschrieben sind - das ist alles die Arbeit der Zukunft. " (Aber ist der letzte Satz nicht das Ende?). Im selben Jahr (1971), um den schmeichelhaften Vergleich eines Schriftstellerkollegen zurückzuweisen (Otten: Du bist der direkte Erbe der gesamten russischen Literatur – Tolstoi, Dostojewski, Tschechow. – Ich: Ich bin der direkte Erbe der russischen Moderne – Bely und Remizov . Ich habe nicht bei Tolstoi studiert, sondern bei Bely, und in jeder meiner Geschichten gibt es Spuren dieser Studie") - und wiederhole es tatsächlich ("In gewisser Weise bin ich der direkte Erbe der russischen realistischen Schule - dokumentarisch, wie Realismus"). Usw...
CDs beginnen mit einem kurzen einseitigen Text „Auf der Spur“, darüber, wie sie sich ihren Weg durch den jungfräulichen Schnee bahnen. Der Stärkste geht zuerst die schneebedeckte Weite entlang und markiert seinen Weg mit tiefen Gruben. Diejenigen, die ihm folgen, treten in die Nähe der Spur, aber nicht auf die Spur selbst, dann kommen sie auch zurück, wechseln den müden Führer, aber auch der Schwächste muss auf ein Stück Neuschnee treten und nicht auf die Spur eines anderen - erst dann die Straße wird irgendwann kaputt gehen. "Und es sind nicht Schriftsteller, die Traktoren und Pferde reiten, sondern Leser." Der letzte Satz macht aus dem Landschaftsbild ein Symbol. Es geht umüber die Arbeit eines Schriftstellers, über das Verhältnis von "Alt" und "Neu" darin. Das Schwierigste ist der absolute Innovator, der zuerst geht. Auch die Kleinen und Schwachen, die der Spur folgen, verdienen Respekt. Sie passieren den notwendigen Teil des Weges, ohne sie gäbe es die Straße nicht. Shalamovs Symbol kann weiter ausgebaut werden. "Neue Prosa", so scheint es, wurde von ihm als Weg durch die jungfräulichen Länder wahrgenommen.
Volumen, Grenzen und Gesamtstruktur Kolyma-Zyklus erschien bereits nach dem Tod des Autors Anfang der neunziger Jahre (nach den Veröffentlichungsbemühungen von I. Sirotinskaya). 137 Texte umfassten fünf Sammlungen: die eigentlichen Kolyma Tales (33 Texte, 1954 - 1962), The Left Bank (25 Texte, 1956 - 1965), The Spade Artist (28 Texte, 1955 - 1964), Resurrection Lärchen" (30 Texte , 1965 - 1967), "Handschuh oder KR-2" (21 Texte, 1962 - 1973). Das Korpus der Kolyma-Prosa enthält auch ein weiteres Buch - Essays on the Underworld (8 Texte, 1959). Sie kann als Ausgangspunkt dienen, um das Wesen und das Genre-Repertoire der CD im weitesten Sinne des Wortes zu verdeutlichen.
Die Spur, um die Shalamov herumschreitet, ist hier offensichtlich. „Essays …“ weisen ihr Genre bereits im Titel auf. Seit den vierziger Jahren des letzten Jahrhunderts hat sich in unserer Literatur das Genre des physiologischen Essays, die Physiologie, etabliert – eine detaillierte, facettenreiche Beschreibung eines ausgewählten Phänomens oder Typs, begleitet von Begründungen und anschaulichen Bildern. Die Grundlage der Physiologie waren empirische Beobachtungen, Zeugenaussagen (Dokument). Es geht dem Autor nicht um psychologische Abgründe, nicht um Charaktere, sondern um Gesellschaftstypen, unbekannte Sphären und Lebensbereiche.
Erfunden und umgesetzt unter der Redaktion von Nekrasov, wurde "Physiologie von Petersburg" zu seiner Zeit berühmt. Die Physiologie wurde von Vl mitgerissen. Dahl, S. Maksimov (der das dreibändige „Siberia and Hard Labor“ geschrieben hat).
"Aufsätze ..." Shalamova - die Physiologie der Diebeswelt der Sowjetzeit in ihrem Gefängnis- und Lagerleben. Acht Kapitel erzählen davon, wie sie in die Welt der Diebe geraten, was ihre innere Struktur und Konflikte sind, Beziehungen zur Außenwelt und zum Staat, Lösungen für "Frauen-" und "Kinder-" Probleme. Den Problemen der Diebeskultur wird viel Platz eingeräumt: "Apollo unter den Dieben", "Sergey Yesenin und die Welt der Diebe", "Wie Romane gequetscht werden".
Auch das überholte journalistische Pathos von Shalamovs Essay-Recherche ist offensichtlich. Er beginnt mit einer scharfen Auseinandersetzung mit „Fehlern Fiktion“, der die Unterwelt verherrlichte. Hier bekommen es nicht nur Gorki, I. Babel, N. Pogodin und Ilf und Petrov für den "Farmason" Ostap Bender, sondern auch V. Hugo und Dostojewski, die "nicht auf die wahrheitsgemäße Darstellung von Dieben aus waren". Im Text selbst wiederholt Shalamov mehrmals schroff: "... Menschen, die den Titel eines Menschen nicht verdienen."
Die Problematik und Methode von Essays, individuellen Motiven und „Scherzen“ verschwindet nirgendwo in anderen CRs. Im Gefüge der „neuen Prosa“ stellen sie eine gut unterscheidbare Basis dar. Mindestens dreißig Texte gehören zu Essays in ihrer reinen Form in Shalamovs fünf Büchern.
Wie es sich für einen Physiologen-Chronisten, einen dokumentarischen Zeugen, einen Beobachter-Forscher gehört, gibt Shalamov eine umfassende Beschreibung des Themas, zeigt verschiedene Abschnitte des „jenseits des menschlichen“ Lebens in Kolyma: einen Vergleich von Gefängnis und Lager („ Tatarischer Mullah und saubere Luft“), ​​Goldbergbau, die schrecklichste Gemeinschaftsarbeit, die „höllische Feuerbüchse“ des Lagers Kolyma „Schubkarre 1“, „Schubkarre 2“), Hinrichtungen 1938 („Wie alles begann“), Fluchtgeschichten („Grüner Staatsanwalt“), eine Frau im Lager („Lektionen der Liebe“), Medizin in Kolyma („Rotes Kreuz“), ein Badetag, der auch zur Qual wird („Im Bad“).
Um diesen Kern herum wachsen andere Themen: ein leichteres und spezifischeres Gefängnisleben („Combeds“, „Best Praise“), das Geheimnis der „großen Prozesse“ der dreißiger Jahre („Bookinist“; basierend auf der Aussage des Leningrader Tschekisten , Shalamov glaubt, dass sie „eine geheime Pharmakologie“, „Unterdrückung des Willens durch chemische Mittel“ und möglicherweise Hypnose waren), Reflexionen über die Rolle terroristischer SRs in der jüngeren Geschichte („Goldmedaille“) und über die Beziehung zwischen der Intelligenz und Macht („Am Steigbügel“).
In diese dichte Alltagstextur ist das eigene Schicksal mit einer gepunkteten Linie eingeschrieben. Das Gefängnis, in dem der junge Shalamov der Zellenwächter war, traf sich mit dem alten Insassen, dem Sozialrevolutionär Andreev, und erntete von ihm „das beste Lob“ (in den Texten der KR wird sie mehr als einmal erwähnt). : „Du kannst im Gefängnis sitzen, das kannst du. Das sage ich dir aus tiefstem Herzen." Der Lagerprozess, bei dem der erfahrene Häftling Schalamow, auf eine Denunziation, einging neuer Ausdruck, unter anderem, und dafür, Bunin einen großen russischen Schriftsteller zu nennen. Rettungssanitäterkurse, die sein Schicksal veränderten („Kurse“, „Prüfung“), Fröhliche poetische Krankenhausabende mit Kameraden im Unglück („Athenian Nights“). Der erste Fluchtversuch aus der Lagerwelt, ein Ausflug an die Küste des Ochotskischen Meeres unmittelbar nach der offiziellen Freilassung ("Journey to Olu").
Dieser CD-Block überwindet das Dokument nicht, sondern demonstriert es. Auszüge aus Zeitungen und Enzyklopädien mit genauen Quellenangaben, Dutzende von echten Namen sollten die Echtheit von Ereignissen und Charakteren bestätigen, die nicht auf den Seiten einer großen, geschriebenen Geschichte erschienen sind. „Die Zeit der Allegorien ist vorbei, die Zeit der direkten Rede ist gekommen. Alle Mörder in meinen Geschichten bekommen einen echten Nachnamen.
Das Lager Kolyma unterscheidet sich grundlegend von einem Gefängnis. Dies ist ein Ort, an dem alle bisherigen menschlichen Gesetze, Normen und Gewohnheiten aufgehoben werden. Über jedem Lagertor hängt obligatorisch die Parole „Arbeit ist eine Sache der Ehre, eine Sache des Ruhms, der Tapferkeit und des Heldentums“ (ein Detail, das in der KR wiederholt verwendet wird, aber nie erwähnt wird, dass diese Worte Stalin gehören ).
Die Schwächsten von allen in dieser verkehrten Welt sind die Intellektuellen (ihr Spitzname im Lager ist „Iwan Iwanitschi“), die weniger an harte körperliche Arbeit angepasst sind als andere. Sie werden mehr als andere – auf Befehl und aus tiefstem Herzen – von der Lagerleitung gehasst, als politischer „58. Artikel“, im Gegensatz zu den „sozial nahen“ Bytoviki. Sie werden von Dieben verfolgt und ausgeraubt, organisiert, arrogant, die sich außerhalb der menschlichen Moral stellen. Sie bekommen vor allem vom Brigadier, Vorarbeiter, Koch - irgendwelche Lagerbehörden von den Häftlingen selbst, die mit fremdem Blut für ihr schwankendes Wohl sorgen.
Starker, beispielloser körperlicher und geistiger Druck führt dazu, dass sich eine Person in drei Wochen bei der allgemeinen Arbeit (diese Periode nennt Shalamov viele Male) in einen Goner mit einer völlig veränderten Physiologie und Psychologie verwandelt.
In "Athenian Nights" erinnert sich Shalamov daran, dass Thomas More in "Utopia" vier Gefühle benannt hat, deren Befriedigung einem Menschen die höchste Glückseligkeit verleiht: Hunger, sexuelles Gefühl, Wasserlassen, Stuhlgang. „Es waren diese vier Hauptfreuden, die uns im Lager vorenthalten wurden ...“
Ebenso werden konsequent andere Gefühle aussortiert und verworfen, auf denen die übliche menschliche Herberge ruht.
Freundschaft? „Freundschaft entsteht weder in Not noch in Schwierigkeiten. Jene "schwierigen" Lebensbedingungen, die, wie uns die Märchen der Fiktion erzählen, eine Voraussetzung für das Entstehen von Freundschaften sind, sind einfach nicht schwierig genug “(„ Dry Rations “).
Der Luxus menschlicher Kommunikation? „Er hat sich mit niemandem beraten … Denn er wusste: Jeder, dem er seinen Plan erzählte, würde ihn an seine Vorgesetzten verraten – für Lob, für einen Zigarettenstummel, einfach so …“ („Typhoid Quarantine“).
„... Wir hungern schon lange. Alle menschlichen Gefühle – Liebe, Freundschaft, Neid, Philanthropie, Barmherzigkeit, Ruhmeshunger, Ehrlichkeit – haben uns das Fleisch hinterlassen, das wir während unserer langen Hungersnot verloren haben. In dieser unbedeutenden Muskelschicht, die noch auf unseren Knochen geblieben ist ... wurde nur Wut platziert - das dauerhafteste menschliche Gefühl “(„ Dry Rations “).
Aber dann geht auch die Wut, die Seele erstarrt endgültig, und es bleibt nur ein gleichgültiges Dasein in diesem Moment des Seins, ohne Erinnerung an die Vergangenheit.
Lebensgeschichte, Philosophie, Journalismus passen nicht zu Shalamov in einem linearen – Handlungs- oder Problem – Bild. "Essays on the Underworld" entwickeln sich nicht zu "Physiology of the Kolyma ...", einer "Erfahrung in künstlerischer Forschung" einer der Inseln des Gulag-Archipels. Im Gegenteil, Essayfragmente ohne Chronologie der Ereignisse und Biographie des Autors sind in allen fünf Sammlungen frei verstreut, durchsetzt mit Dingen ganz anderer Gattungsnatur.
Das zweite auf der CD, unmittelbar nach der Inschrift, die die Rolle des Kurzfilms „Im Schnee“ spielt, ist der Text „Zur Show“ mit dem sofort erkennbaren ersten Satz: „Wir spielten Karten bei Naumovs Konogon“.
Sie spielen zwei Diebe, Diebe, der eine verliert alles und versucht nach dem letzten Misserfolg „für einen Auftritt“ auf Kredit, einem ehemaligen Kaserneningenieur den Pullover auszuziehen. Er weigert sich und wird augenblicklich von einem Pfleger erstochen, der ihm vor einer Stunde Suppe eingeschenkt hat. „Saschka streckte die Arme des Toten aus, riss ihm das Unterhemd vom Leib und zog ihm den Pullover über den Kopf. Der Pullover war rot, und das Blut darauf war kaum zu sehen. Sevochka faltete den Pullover vorsichtig, um sich nicht die Finger schmutzig zu machen, in einen Sperrholzkoffer. Das Spiel war vorbei und ich konnte nach Hause gehen. Jetzt musste ich mir einen anderen Partner für das Schneiden von Brennholz suchen.“
"Für die Show" ist auf dem Material von "Essays on the Underworld" geschrieben. Ganze Beschreibungsblöcke gehen von da bis hier: Es wird auch erzählt, wie aus gestohlenen Büchern selbstgemachte Karten hergestellt werden, die Spielregeln der Diebe werden skizziert, Lieblingsthemen von Diebes-Tattoos werden aufgelistet, Yesenin, geliebt von der Diebeswelt , wird erwähnt, der in "Essays ..." ein ganzes Kapitel gewidmet ist.
Aber die Struktur des Ganzen ist hier völlig anders. Dokumentarisches Essaymaterial wird zu einem figurativen „Knoten“, zu einem einmaligen Ereignis. Die soziologischen Merkmale der Typen werden in psychologische Merkmale des Verhaltens der Charaktere transformiert. Detaillierte Beschreibung auf ein einzelnes Dolchdetail schrumpft (die Karten sind nicht nur aus einem Buch, sondern aus einem „Victor-Hugo-Band“, vielleicht genau dem, in dem das Leiden eines edlen Sträflings dargestellt ist; hier sind sie, echtes, kein gefälschtes Buch Diebe - Yesenin wird aus einem Tattoo zitiert - Tattoo auf Naumovs Brust, so dass er tatsächlich "der einzige Dichter ist, der von der Unterwelt anerkannt und kanonisiert wird").
Die offene Paraphrase der "Pique Dame" im allerersten Satz ist multifunktional. Es zeigt eine Veränderung der ästhetischen Dominanz; was geschieht, wird nicht in der empirischen Tatsachennatur des Falles gesehen, sondern durch das Prisma der literarischen Tradition. Es entpuppt sich als stilistische Stimmgabel, die die Hingabe des Autors an „eine kurze, klangvolle Puschkin-Phrase“ betont. Es zeigt – wenn die Geschichte zu Ende gebracht wird – den Unterschied, den Abgrund zwischen Diesseits und Diesseits: Hier wird die Wette im Kartenspiel schon ohne jegliche Mystik zum Leben eines anderen und zur unmenschlich normalen Reaktion des Erzählers gegen Wahnsinn. Es legt schließlich die Formel für das Genre fest, auf das in direktem Zusammenhang stehen und " Pik-Dame“ und „Belkin's Tales“ und das von Shalamov in den zwanziger Jahren geliebte amerikanische Bierce und Babel, das von ihm nicht geliebt wurde.
Die zweite, neben dem Essay, Genrestütze der „neuen Prosa“ ist die alte Kurzgeschichte. In der Kurzgeschichte mit ihrem obligatorischen „plötzlich“ wird der Höhepunkt, die Pointe, die Kategorie „Ereignisse“ rehabilitiert, die verschiedenen Ebenen des für die Bewegung der Handlung notwendigen Seins wiederhergestellt. Das Leben, das in den Essays und begleitenden Kommentaren als farblose, hoffnungslose, sinnlose Ebene dargestellt wird, erhält wieder eine deutliche visuelle Erleichterung, wenn auch auf einer anderen, transzendentalen Ebene. Die gerade Linie des Sterbens wird in den Kurzgeschichten zum Kardiogramm - Überleben oder Tod als Ereignis, nicht Aussterben.
Ein ehemaliger Student erhält eine einzige Messung und versucht mühsam, eine unmögliche Norm zu erfüllen. Der Tag geht zu Ende, der Wärter hat nur noch zwanzig Prozent, am Abend wird der Häftling zum Ermittler gerufen, der die üblichen Fragen zum Artikel und zur Amtszeit stellt. „Am nächsten Tag arbeitete er wieder mit der Brigade, mit Baranov, und in der Nacht von übermorgen wurde er von Soldaten hinter dem Konvoi geführt und über einen Waldweg zu einer Stelle geführt, wo er fast eine kleine Schlucht blockierte war ein hoher Zaun, über dessen Spitze Stacheldraht gespannt war und von dem aus nachts das ferne Zirpen von Traktoren zu hören war. Und als Dugaev erkannte, was los war, bedauerte er, dass er umsonst gearbeitet hatte, dass dieser letzte Tag umsonst gequält worden war “(„ Einzelne Messung “). Die Pointe des Romans ist der letzte Satz – das letzte menschliche Gefühl vor der sinnlosen Rücksichtslosigkeit des Geschehens. Hier sehen Sie die Invariante des Motivs "die Eitelkeit der Bemühungen bei dem Versuch, das Schicksal zu wiederholen".
Das Schicksal spielt mit einem Menschen nach seinen eigenen irrationalen Regeln. Fleißige Arbeit spart man nicht. Der andere wird durch Kleinigkeiten gerettet, Unsinn. Die Novelle, die zehn Jahre nach Single Metering geschrieben und in ein anderes Buch aufgenommen wurde, scheint von demselben Höhepunkt auszugehen. „Spät in der Nacht wurde Krist „in das Basislager“ gerufen … Dort lebte ein Ermittler für besonders wichtige Fälle … Zu allem bereit, allem gleichgültig, ging Krist einen schmalen Pfad entlang.“ Nachdem der Ermittler die Handschrift des Gefangenen überprüft hat, weist er ihn an, endlose Listen umzuschreiben, über deren Bedeutung er nicht nachdenkt. Bis der Arbeitgeber eine seltsame Mappe in den Händen hält, die nach schmerzlichem Innehalten „... als wäre die Seele bis auf den Grund erleuchtet und ganz unten etwas ganz Wichtiges, Menschliches darin gefunden wurde“), der Ermittler abschickt zu einem brennenden Ofen , „... und erst viele Jahre später wurde mir klar, dass es seine, Krista, Mappe war. Viele von Krists Kameraden waren bereits erschossen worden. Auch der Ermittler wurde erschossen. Aber Krist schlug noch am Leben und manchmal – mindestens einmal alle paar Jahre – erinnerte er sich an den brennenden Ordner, die entschlossenen Finger des Ermittlers, der Krists „Fall“ zerriss – ein Geschenk an die Verdammten von den Verdammten. Krists Handschrift war heilsam, kalligraphisch“ („Handschrift“). Die Abhängigkeit des Schicksals einer Person in dieser Welt von zufälligen Umständen, von einem Windhauch, wird in einem überraschend erfundenen (natürlich erfundenen und nicht aus Kolyma entfernten!) Plot-Shifter verkörpert. Vielleicht stand in den Listen, die Krist in kalligraphischer Handschrift schrieb, auch der Name Dugaev. Vielleicht kopierte er auch das Papier mit dem Namen des Ermittlers.
Bei der zweiten Art der Romanstruktur des CR wird die Pointe zu einem Gedanken, einem Wort, normalerweise dem letzten Satz (hier erinnert ihn Shalamov wieder an Babel, der ihn nicht mochte, der mehr als einmal eine ähnliche Romanbedeutung verwendete in Kavallerie).
"Tombstone" baut zunächst auf dem Leitmotiv "jeder ist gestorben" auf. Nachdem er zwölf Namen aufgelistet und zwölf Leben und Tode mit einer gepunkteten Linie markiert hat - der Organisator des russischen Komsomol, Kirovs Assistent, ein Bauer aus Wolokolamsk, ein französischer Kommunist, ein Kapitän (Shalamov verwendet solche Schwenks mehr als einmal in Essays) - der Erzähler endet mit einer Nachbildung eines der Helden, der am Weihnachtsabend träumt (hier ist eine Weihnachtsgeschichte für Sie!), Im Gegensatz zu anderen; nicht um die Rückkehr nach Hause oder ins Gefängnis, das Aufsammeln von Zigarettenstummeln im Bezirksausschuss oder das Essen nach Herzenslust, sondern um etwas ganz anderes. „Und ich – und seine Stimme war ruhig und gemächlich – ich wäre gerne ein Stumpf. Menschlicher Stumpf, weißt du, keine Arme, keine Beine. Dann hätte ich die Kraft gefunden, ihnen für alles, was sie uns antun, ins Gesicht zu spucken.“
Es war kein Zufall, dass Shalamov von ohrfeigenden Phrasen sprach... Was getan wurde, ist irreversibel und unverzeihlich.
Shalamov besteht auf der Einzigartigkeit der Kolyma-Erfahrung und des Schicksals und formuliert hart: „Meine Vorstellung vom Leben als Segen, Glück hat sich geändert ... Erstens sollten Ohrfeigen zurückgegeben werden und erst in zweiter Linie Almosen. Erinnere dich an das Böse vor dem Guten. Sich an alles Gute zu erinnern, ist hundert Jahre, und alles Schlechte ist zweihundert. Das unterscheidet mich von allen russischen Humanisten des 19. und 20. Jahrhunderts“ („Glove“).
Die Umsetzung dieser Formel ist der Text „Was ich gesehen und verstanden habe“, der in einem der Arbeitsbücher aufbewahrt wird. Die Liste der gesehenen und verstandenen Dinge ist bitter und eindeutig. Es vereint Motive und Reflexionen, die in verschiedenen Essays und Kurzgeschichten der Kirgisischen Republik verstreut sind: die Zerbrechlichkeit der menschlichen Kultur und Zivilisation; die Verwandlung eines Mannes in ein Tier in drei Wochen mit harter Arbeit, Hunger, Kälte und Schlägen; die Leidenschaft eines Russen für Beschwerde und Denunziation; die Feigheit der Mehrheit; die Schwäche der Intelligenz; Schwäche des menschlichen Fleisches; Korruption durch Macht; Korruption der Diebe; Korruption menschliche Seeleüberhaupt. Die Liste endet im siebenundvierzigsten Absatz.
Erst nach vollständiger Veröffentlichung der CD wurde der Protest des Autors gegen die isolierte Veröffentlichung und Wahrnehmung einzelner Texte deutlich. „Kompositionelle Integrität ist eine wichtige Qualität der Kolyma Tales. In dieser Sammlung können nur einige Geschichten ersetzt und neu arrangiert werden, und die wichtigsten, unterstützenden Geschichten sollten an ihrer Stelle stehen.
Was über die erste Sammlung, Kolyma Tales selbst, gesagt wurde, steht in direktem Zusammenhang mit Left Bank und The Spade Artist. Im Wesentlichen sind diese drei Bücher bei allem, was Shalamov getan hat, am engsten miteinander verbunden und bilden eine Trilogie mit einem gepunkteten Metaplot, unterschiedlichen Handlungssträngen, Wendungen und Wendungen in der Handlung und einer Auflösung.
Wenn sich laut Shalamov der erste und der letzte Satz als ausschlaggebend für die Kurzgeschichte erweisen, dann sind für die Komposition des Buches als Ganzes die erste und die letzte Position sicherlich bedeutsam.
Am Anfang des KR stellt Shalamov „In the Snow“ – eine lyrisch-symbolische Kurzgeschichte, ein Prosagedicht (ein weiteres wichtiges Genre des Kolyma-Zyklus), das Epigraph des Buches und „On Presentation“ – einen reinen, klassischen Kurzfilm Geschichte, die das Thema, das Genre, die literarische Tradition festlegt. Dies ist eine Stimmgabel, ein Modell des Ganzen.
Der weitere Ablauf ist ganz frei, hier kann allerdings etwas „umgestellt“ werden, denn eine starre Übertextbewegung hat keinen Sinn.
Die letzten vier Texte fassen die Hauptthemen und Genretendenzen des Buches zusammen.
„Stlanik“ ist wieder eine lyrisch-symbolische Kurzgeschichte, die sich in Gattung und Struktur auf den Anfangsbuchstaben reimt. Eine scheinbar "naturalistische" Beschreibung, ein Landschaftsbild wird im Verlauf zu einer philosophischen Parabel: Es stellt sich heraus, dass wir über Mut, Sturheit, Geduld und die Unzerstörbarkeit der Hoffnung sprechen.
Elf - scheint der einzige zu sein echter Held hoffnungsloses erstes Buch von KR.
Das Rote Kreuz ist ein physiologischer Essay über die Beziehung zwischen zwei Kräften in der Lagerwelt, die einen enormen Einfluss auf das Schicksal eines gewöhnlichen Gefangenen, eines harten Arbeiters, haben. In Das Rote Kreuz erforscht und entlarvt Shalamov die Legende der Diebe über eine besondere Einstellung gegenüber Ärzten. Das semantische Ergebnis ist hier wie in den Essays on the Underworld ein direktes Wort. „Die Gräueltaten der Diebe im Lager sind unzählbar ... Der Chef ist grob und grausam, der Lehrer lügt, der Arzt ist skrupellos, aber all das ist nichts im Vergleich zu der korrumpierenden Macht der Diebeswelt. Das sind immer noch Menschen, und nein, nein, ja, und der Mensch wird in sie hineingucken. Die Diebe sind keine Menschen." Dieser Text könnte im Wesentlichen das Kapitel der Essays on the Underworld werden, das sich strukturell absolut mit ihnen deckt.
„Verschwörung der Anwälte“ und „Typhoid-Quarantäne“ sind zwei kumulative Romane, die viele Male variieren und die ursprüngliche Situation verstärken, um sie mit einer plötzlichen Wendung zu vervollständigen. Das Pendel des Gefangenenschicksals, "vom Leben zum Tod schwingend, ausgedrückt in hoher Ruhe" ("Glove"), wird hier auf ein Maß komprimiert. In der „Verschwörung der Anwälte“ wird der Gefangene Andreev zum Kommissar vorgeladen und nach Magadan geschickt. "Die Bahn ist die Arterie und der Hauptnerv der Kolyma". Ermittler blitzen im Kaleidoskop der Straße auf, ihre Büros, Zellen, Wachen, zufällige Mitreisende ("Wohin bringt man dich? - Nach Magadan. Erschossen werden. Wir werden verurteilt"). Es stellt sich heraus, dass er verurteilt wurde. Der Magadan-Ermittler Rebrov bläst einen grandiosen Fall auf, indem er zunächst alle Anwälte-Gefangenen in allen Minen des Nordens festnimmt. Nach dem Verhör findet sich der Held in einer anderen Zelle wieder, aber einen Tag später weht der Wind in die entgegengesetzte Richtung. „Sie haben uns rausgelassen, Dummkopf“, sagte Parfentiev. - Freigegeben? Nach Belieben? Das heißt, nicht nach Belieben, sondern für den Versand, für den Transit ... - Und was ist passiert? Warum werden wir entlassen? - Kapitän Rebrov wird festgenommen. Es wird befohlen, jeden freizulassen, der auf seinen Befehl steht, - sagte jemand Allwissender leise. Wie im Roman „Handschrift“ tauschen Verfolger und Opfer die Plätze. Die Gerechtigkeit triumphiert für einen Moment in einer so seltsamen, perversen Form.
In "Typhoid Quarantine" klammert sich derselbe Andreev auf der Flucht vor tödlichen Goldminen bis zum letzten Moment an den Transitpunkt und zeigt all die List und den Fleiß, die im Lager erworben wurden. Als es so aussieht, als ob alles hinter ihm liegt, dass er „den Kampf ums Leben gewonnen“ hat, bringt ihn der letzte Lastwagen nicht auf eine enge Geschäftsreise mit leichter Arbeit, sondern tief in die Kolyma, wo „die Sektionen der Straßenabteilungen begannen - Orte etwas besser als Goldminen.“
„Typhus-Quarantäne“ – Ende der Beschreibung der Höllenkreise und einer Maschine, die Menschen in neues Leiden stürzt, auf eine neue Stufe (Bühne!), – eine Geschichte, mit der keine Bücher beginnen können “, erklärte Shalamov (“On Prosa”) .
„Kolyma Tales“ in der allgemeinen Struktur der Kirgisischen Republik ist ein Totenbuch, eine Geschichte über Menschen mit ewig erfrorenen Seelen, über Märtyrer, die keine Helden waren und keine Helden wurden.
"Left Bank" ändert die semantische Dominante. Die Komposition der zweiten Kollektion schafft ein anderes Bild der Welt und betont eine andere Emotion.
Der Titel dieses Buches enthält den Namen des Krankenhauses, das für Shalamov zu einem scharfen Wendepunkt im Lagerschicksal wurde und ihm tatsächlich das Leben rettete.
Der Prokurator von Judäa, die erste Kurzgeschichte, ist wieder ein Symbol, ein Sinnspruch für das Ganze. Ein Frontchirurg, der gerade in Kolyma angekommen ist und ehrlich Gefangene rettet, die im Laderaum mit Eiswasser überflutet sind, zwingt sich nach siebzehn Jahren, dieses Schiff zu vergessen, obwohl er sich an alles andere perfekt erinnert, einschließlich Krankenhausromane und die Reihen des Lagers Behörden. Shalamov braucht die genaue Jahreszahl für den letzten Satz, den letzten romanhaften Punkt: „Anatole France hat eine Geschichte „Der Prokurator von Judäa“. Dort kann sich Pontius Pilatus in siebzehn Jahren nicht an den Namen Christi erinnern.“
Einige Motive in der Novelle sind rückblickend und beziehen sich auf die Vergangenheit, auf das erste Buch der CD. Aber etwas – und Wichtiges – taucht zum ersten Mal auf: die Erwähnung von aktivem Widerstand statt Unterwürfigkeit der Opfer („prisoners rioted upon the way“); die Einbeziehung des Kolyma-Materials in den Rahmen der Kultur, der großen Geschichte (der Chirurg Kubantsev vergisst ebenso wie Pontius Pilatus; der Schriftsteller Frans kommt dem Schriftsteller Shalamov mit seiner Handlung zu Hilfe).
In The Left Bank fehlt das Thema des sinnlosen Martyriums, das im ersten Buch dominiert, praktisch. Nur darüber - nur "Aortenaneurysma" und "Sonderauftrag". Der Inhalt der „Kolyma Tales“ ist hier in der Kurzgeschichte „Lend-Lease“ symbolisch konzentriert. Ein amerikanischer Bulldozer, der aus Militärlieferungen stammt, angetrieben von einem Vatermörder von Bytovik, aber im Gegensatz zum politischen Artikel 58 „sozial nah“ am Staat, versucht, das Hauptgeheimnis von Kolyma zu verbergen - ein riesiges Gemeinschaftsgrab, das nach einem Erdrutsch freigelegt wurde weiter ein Berghang. Doch der Unbewusstheit von Technik und Mensch, den Versuchen, begangene Verbrechen zu verschleiern, steht in dieser Kurzgeschichte die Hoffnung auf Vergeltung, die Erinnerung an Mensch und Natur, mächtig entgegen. „In Kolyma werden Leichen nicht in der Erde, sondern in Stein begraben. Der Stein bewahrt und enthüllt Geheimnisse. Stein ist stärker als Erde. Permafrost bewahrt und enthüllt Geheimnisse. Jeder unserer Lieben, der in der Kolyma gestorben ist – jeder der erschossen, geschlagen, blutleer vor Hunger – kann noch identifiziert werden – auch nach Jahrzehnten.
Der emotionale Hauptton des CR - die ruhige, distanzierte Geschichte des Teilnehmers und des Zeugen (je einfacher, desto schrecklicher) - wird hier durch die Intonation des Richters und des Propheten, das Pathos der Denunziation und des Eids ersetzt.
In anderen Kurzgeschichten vom linken Ufer taucht eine Gefühlswelt auf, die für immer verschwunden zu sein scheint. Vielleicht geschieht dies, weil sich eine Person vom Rand des Abgrunds entfernt und sich nicht in einer Goldmine befindet, sondern in einem Krankenhaus, im Gefängnis, auf einer geologischen Party, auf einer Taiga-Geschäftsreise.
Der Aufsatz "Kombedy" erzählt von der Organisation der gegenseitigen Hilfeleistung der Gefangenen im Butyrka-Gefängnis. An seinem Ende erscheinen die im ersten Buch unmöglichen Konzepte von „spirituellen Kräften“, „menschlichem Kollektiv“.
In "Magie" sympathisiert sogar der Leiter der Lagerabteilung mit den fleißigen Bauern und dem Erzähler, verachtet aber Spitzel. "Ich habe als Informant gearbeitet, Bürgerchef." - "Geh weg!" - sagte Stukov mit Verachtung und Vergnügen.
„The Left Bank“ ist ein Buch der Lebenden – eine Geschichte über Widerstand, über das Auftauen einer eingefrorenen Seele, das Wiederfinden scheinbar für immer verlorener Werte.
Der Höhepunkt des Buches ist "The Last Battle of Major Pugachev", der letzte Punkt ist "Sentence".
Viele Jahre später, nach dem Tod von Shalamov, einem Arzt, der im Krankenhaus am linken Ufer arbeitete; wird die Geschichte einer Flucht erzählen, wie sie sich daran erinnerte. Eine Art Bendera war ihr Anführer, die Gefangenen entwaffneten die Wachen, gingen in die Hügel, versteckten sich einen ganzen Sommer lang vor der Verfolgung, es scheint, dass sie von Raub lebten, miteinander in Konflikt gerieten, in zwei Gruppen aufgeteilt, gefangen wurden und danach der Prozess in Magadan, bei einem erneuten Fluchtversuch starben einige bei Schießereien, andere wurden nach der Behandlung im Krankenhaus erneut in Lager geschickt (der Erzähler bezieht sich auf die Aussagen der Behandelten). Diese verwirrende Geschichte voller Zweideutigkeiten, eventueller und ethischer Widersprüche kommt der Realität offenbar am nächsten. „Das ist die einzige Art und Weise, wie es im Leben passiert“, sagte Tschechow bei einer anderen Gelegenheit.
Die dokumentarische Version von Shalamov wird in dem langen Essay "The Green Prosecutor" (1959) präsentiert, der in die Sammlung "The Spade Artist" aufgenommen wurde. Unter anderen Fluchtversuchen aus dem Lager erinnert er sich an die Flucht von Oberstleutnant Janowski. Seine freche Antwort mit einem Hinweis an den großen Boss ("Keine Sorge, wir bereiten ein Konzert vor, über das die ganze Kolyma sprechen wird"), die Zahl der Geflüchteten, die Einzelheiten der Flucht - stimmen mit dem Handlungsentwurf überein von "Die letzte Schlacht ...". Der Essay macht es möglich, eine dunkle Stelle im Roman zu verstehen. „Chrustalev war der Vorarbeiter, den die Flüchtlinge nach dem Angriff auf die Abteilung schickten - Pugachev wollte nicht ohne seinen engsten Freund gehen. Dort schläft er, Khrustalev, ruhig und fest “, übermittelt der Erzähler den inneren Monolog der Hauptfigur vor dem letzten Kampf. Aber es gibt kein Paket für den Brigadier nach dem Angriff auf die Abteilung in der Kurzgeschichte. Diese Folge blieb nur bei der "Grünen Staatsanwaltschaft".
Der Vergleich von „Der grüne Ankläger“ und „Major Pugachevs letzte Schlacht“, geschrieben im selben Jahr, lässt uns nicht Ähnlichkeiten, sondern auffällige Unterschiede erkennen, den Abgrund zwischen Tatsache und Bild, Essay und Kurzgeschichte. Bendera - Oberstleutnant Yanovsky verwandelt sich in einen Major und erhält sprechender Nachname- ein Symbol der russischen Rebellion, - außerdem einen Puschkin-Heiligenschein (poetischer Pugachev " Kapitänstochter"). Hervorgehoben wird sein Unverständnis für die alten Gesetze, wonach der Gefangene nur gehorchen, ausharren und sterben soll. Alle Hinweise auf die Komplexität des früheren Lebens seiner Mitarbeiter entfernt. „Diese Abteilung wurde unmittelbar nach dem Krieg nur aus Neuankömmlingen gebildet - aus Kriegsverbrechern, aus Wlassow, aus Kriegsgefangenen, die in deutschen Einheiten gedient haben ...“ („Grüner Staatsanwalt“). Alle zwölf (es gibt zwölf, wie Apostel!) erhalten heroische sowjetische Biografien, in denen schneidige Fluchten aus deutscher Gefangenschaft, Misstrauen gegenüber den Wlassowitern, Treue zur Freundschaft, Menschlichkeit unter der Rinde der Rohheit verborgen sind.
Als Kontrapunkt zu der bekannten Formel der alten Kolyma („Das Fehlen einer einzigen einigenden Idee schwächte die moralische Ausdauer der Gefangenen extrem ... Die Seelen der Überlebenden wurden vollständig verdorben ...“) wird ein ganz anderes Leitmotiv eingeführt : „... Wenn du gar nicht wegläufst, dann stirb - frei“.
Und schließlich gewährt Shalamov im Finale der Überwindung der realen, alltäglichen Unwissenheit über das Schicksal des "Anführers" (wie im "Grünen Staatsanwalt") die Flucht und gewährt ihm (ganz im Sinne der sterbenden Visionen der Charaktere). des ungeliebten Tolstoi) Erinnerungen an sein ganzes Leben, "schwieriges Männerleben" - und der letzte Schuss.
„The Last Fight of Major Pugachev“ ist eine Kolyma-Ballade über den Wahnsinn der Tapferen am „düsteren Abgrund am Abgrund“, über Freiheit als höchsten Lebenswert.
"Das waren Märtyrer, keine Helden" - heißt es über einen anderen Kolyma und auch im Aufsatz ("Wie es begann"). Es stellt sich heraus, dass Heldentum in diesem traurigen Land, am verfluchten linken Ufer, immer noch einen Platz gefunden hat.
The Maxim (1965) präsentiert eine andere, weniger heroische, aber nicht weniger wichtige Widerstandserfahrung, das Auftauen einer gefrorenen Seele. Zu Beginn der Kurzgeschichte wird in zusammengefalteter Form der übliche Abstiegsweg des Helden-Erzählers vorgegeben, der bereits mehr als einmal auf der CD dargestellt wurde: Kälte – Hunger – Gleichgültigkeit – Wut – Halbbewusstsein. eine Existenz, die keine Formeln hat und die nicht Leben genannt werden kann." Bei der ultraleichten Arbeit eines Goners auf einer Taiga-Geschäftsreise beginnt sich die Spirale allmählich in die entgegengesetzte Richtung zu drehen. Zunächst kehren körperliche Empfindungen zurück: Das Schlafbedürfnis nimmt ab, Muskelschmerzen treten auf. Wut kehrt zurück, eine neue Gleichgültigkeit – Furchtlosigkeit, dann Angst, dieses rettende Leben zu verlieren, dann Neid auf ihre toten Kameraden und lebenden Nachbarn, dann Mitleid mit den Tieren.
Eine der wichtigsten Renditen findet noch statt. In der „Welt ohne Bücher“, in der Welt der „armen, groben Bergbausprache“, wo man den Namen seiner Frau vergessen kann, fällt plötzlich ein neues Wort herunter, platzt herein, schwebt aus dem Nichts herein. "Maxime! - Ich schrie direkt in den nördlichen Himmel, in die doppelte Morgendämmerung, schrie und verstand noch nicht die Bedeutung dieses in mir geborenen Wortes. Und wenn dieses Wort wiedergefunden, wiedergefunden wird - um so besser, um so besser. Große Freude erfüllte mein ganzes Wesen.
„Sentence“ ist eine symbolische Kurzgeschichte über die Auferstehung des Wortes, über die Rückkehr in die Kultur, in die Welt der Lebenden, aus der die Sträflinge von Kolyma für immer exkommuniziert zu sein scheinen.
In diesem Licht muss das Ende entziffert werden. Der Tag kommt, an dem alle, sich gegenseitig überholend, ins Dorf rennen, der Häuptling, der aus Magadan angekommen ist, ein Grammophon auf einen Baumstumpf stellt und eine Art von beginnt symphonische Musik. „Und alle standen herum – Mörder und Pferdediebe, Diebe und Fraer, Vorarbeiter und Schwerarbeiter. Der Chef stand neben mir. Und sein Gesichtsausdruck war, als hätte er diese Musik für uns geschrieben, für unsere gehörlose Taiga-Geschäftsreise. Die Schellackplatte wirbelte und zischte, der Stumpf selbst wirbelte, wickelte sich mit all seinen dreihundert Kreisen auf, wie eine straffe Feder, dreihundert Jahre lang verdreht ... ".
Warum sind sie alle an einem Ort versammelt, als wäre es eine Art Kundgebung? Warum kam der Lagerchef, ein Geschöpf der „anderen Welt“, aus Magadan selbst und schien sich sogar bei den Gefangenen einzuschmeicheln? Worum geht es in der Musik?
Im früheren „Weismanist“ (1964), der allerdings im nächsten Sammelband „Artist of the Shovel“ landete, wird die Biographie des bemerkenswerten Chirurgen Umansky erzählt (eine reale Person, über ihn wird im Essay viel gesagt „Kurse“). Erfüllt von höchstem Vertrauen in den Erzähler (hier ist es Andreev II, die Hypostase der zentralen Figur der KR), teilt er mit ihm seinen gehegten Traum: „Das Wichtigste ist, Stalin zu überleben. Alle, die Stalin überleben, werden leben. Hast du verstanden? Es kann nicht sein, dass die Flüche von Millionen Menschen auf seinem Kopf nicht zustande kommen. Hast du verstanden? Er wird sicherlich an diesem universellen Hass sterben. Er wird Krebs oder so was bekommen! Hast du verstanden? Wir werden noch leben."
Die Pointe des Romans ist das Datum: „Umansky starb am 4. März 1953 ...“ (In Kursy, in derselben Sammlung, gab Shalamov nur das Todesjahr an und bemerkte, dass der Professor „nicht auf das gewartet hat, was er hatte habe so viele Jahre gewartet“; tatsächlich ist Umansky, so der Kommentator, bereits 1951 gestorben.) Die Hoffnung des Helden erfüllt sich hier nicht – er stirbt nur einen Tag vor dem Tod des Tyrannen.
Der Held des „Satzes“ scheint überlebt zu haben. Damit spielt die Platte am Stamm einer dreihundertjährigen Lärche. Die dreihundert Jahre verdrehte Quelle muss endlich brechen. Auch das zurückgekehrte Wort „römisch, hart, lateinisch“, das „mit der Geschichte des politischen Kampfes, des Kampfes der Menschen“ assoziiert wird, spielte dabei eine gewisse Rolle.
Mitte des Jahrhunderts wurde in Europa eine eingängige philosophische These populär: Nach Auschwitz ist es unmöglich, Gedichte zu schreiben (und die Radikalen fügten hinzu: auch Prosa). Shalamov scheint dem zuzustimmen und fügt Kolyma zu Auschwitz hinzu.
Aber in den Notizbüchern von 1956, als das Lager noch im Hinterkopf atmete und die Erinnerung an die Vergangenheit noch ganz frisch war, hieß es: "Kolyma lehrte mich zu verstehen, was Poesie für einen Menschen ist."
In Athenian Nights (1973), das in einem Lagerlazarett auf einer Runde der Auferstehung spielt, wird das Bedürfnis nach Poesie zum fünften, von Thomas More nicht berücksichtigten Bedürfnis erklärt, dessen Befriedigung höchste Glückseligkeit bringt.
Das fieberhafte Schreiben von Gedichten ist das erste, was Shalamov nach seiner "Auferstehung von den Toten" zu tun begann. Die lyrischen „Kolyma Notebooks“ begannen 1949 in Kolyma Gestalt anzunehmen, lange vor den „Kolyma Tales“.
Bis (und wann) es nicht nötig war, das Feld für „neue Prosa“ konzeptionell freizumachen, rehabilitierte Shalimov Kunst und Literatur. Die Prosa selbst ist ein Beweis dafür. "Sherry Brandy", "Sentence", "Marcel Proust", "For a Letter", "Athenian Nights".
Frühere Werte werden nicht storniert. Im Gegenteil, ihr Preis wird anerkannt und stark erhöht. Gedichte lesen in einem Park oder in einer Strafzelle, sie in einem gemütlichen Büro oder in einem Lager zu schreiben, sind wirklich verschiedene Dinge. Man muss nach Kolyma leben und die Zerbrechlichkeit und Bedeutung dessen, was über Jahrtausende geschaffen wurde, vollständig verstehen.
„The Spade Artist“, die dritte Kollektion der KR, ist ein Buch der Wiederkehr, ein Blick auf das Kolyma-Erlebnis ist schon etwas von außen.
Strukturell, kompositorisch sind die Anfänge aller fünf Shalamov-Bücher von der gleichen Art: Vorne steht ein lyrischer Epigraph-Roman mit einer Tonart, symbolisches Motiv. Hier, wie am linken Ufer, ist dies das Motiv der Erinnerung. Aber im Gegensatz zu „Procurator of Judea“ geht das Chronotop von „The Seizure“ über die Kolyma hinaus. Die Handlung spielt in einer neurologischen Anstalt, wo der Erzähler ohnmächtig in die Vergangenheit abfällt, sich an den einzigen freien Lagertag seit einem halben Jahr erinnert, an dem trotzdem alle Häftlinge zum Brennholz gefahren wurden und der im derselbe Anfall süßer Übelkeit. „Der Arzt hat mich etwas gefragt. Ich antwortete mit Mühe. Ich hatte keine Angst vor den Erinnerungen."
Die Spannung zwischen Essay und romanhaften Strukturen scheint sich im dritten Buch zu verstärken.
Einerseits gibt es mehr Aufsätze in der Sammlung, und dazu noch längere („Wie es begann“, „Kurse“, „Im Badehaus“, „Die grüne Staatsanwaltschaft“, „Echo in den Bergen“). Andererseits hören Kurzgeschichten auf, ein Dokument nachzuahmen, und offenbaren ihre literarische Qualität.
Der literarische Subtext von "Protezov" wurde bereits erwähnt. Aber das Buch enthält auch das groteske „Caligula“ mit einem abschließenden Zitat aus Derzhavin und das dramatische „RUR“ mit einem Vergleich der Arbeiter der verstärkten Sicherheitsfirma mit „Chapeks Robotern aus dem Ruhrgebiet“ sowie den Kontrapunkt der Zeiten (wie in „Die Beschlagnahme“), „Aber: „Wer von uns dachte 1938 an Kapek, an die Kohlen-Ruhr? Nur zwanzig oder dreißig Jahre später gibt es Vergleichskräfte, die versuchen, Zeit, Farben und Zeitgefühl wiederzubeleben.
„Chasing Locomotive Smoke“ und „The Train“, die das dritte Buch vervollständigen, sind direkt Geschichten über die Rückkehr aus der Welt von Kolyma „auf das Festland“ (wie sie im Lager sagten), wo Sie an Chapek denken können, erinnern Sie sich an Tynyanov .
Die Romane sind wie ein Kaleidoskop von Episoden-Szenen auf der letzten Etappe des Heimwegs aufgebaut: Gang durch die bürokratischen Labyrinthe von Kolyma eines bereits zivilen Sanitäters - schmerzhafte Übergabe von Fällen - ein Durchbruch mit dem Flugzeug nach Jakutsk ("Nein, Jakutsk war nicht aber eine Stadt, es war nicht das Festland. Es gab keinen Lokomotivrauch") - der Bahnhof von Irkutsk - eine Buchhandlung ("Halten Sie Bücher in Ihren Händen, stellen Sie sich neben die Theke einer Buchhandlung - es war wie ein guter Fleisch-Borschtsch ...").
In The Artist of the Shovel ist die Querschnittshandlung der Kolyma-Geschichten im Wesentlichen erschöpft. Aber die gehemmte Erinnerung ist an die Kolyma gekettet wie ein Sträfling an eine Schubkarre. Die endlose schmerzhafte Erinnerung lässt neue Texte entstehen, die sich meist als Variationen des bereits Geschriebenen herausstellen.
„The Resurrection of the Larch“ beginnt wie gewohnt mit dem lyrisch-symbolischen „Path“ und „Graphite“. Das Motiv der ersten Kurzgeschichte (ein in die Taiga gelegter Privatweg, auf dem gut gedichtet wurde) erinnert an „Im Schnee“. Das Thema "Graphite" (die Unsterblichkeit der Kolyma-Toten) hat bereits in der Kurzgeschichte "By Lend-Lease" kraftvoll geklungen. Die abschließende Kollektion bezieht sich auch symbolisch auf „Stlanik“ „Auferstehung der Lärche“. „Roundup“ erwächst aus „Typhoid Quarantine“. „Brave Eyes“ und „Nameless Cat“ erneuern das Motiv des Mitleids mit Tieren aus „Tamara the Bitch“. "Marcel Proust" scheint eine geradlinigere Variante von "Sentence" zu sein: Was dort abgebildet ist, wird hier nur genannt. "Ich, ein Bewohner von Kolyma, ein Sträfling, wurde auch in eine längst verlorene Welt versetzt, in andere Gewohnheiten, vergessen, unnötig ... Kalitinsky und ich - wir haben uns beide an unsere Welt, unsere verlorene Zeit erinnert."
In Die Auferstehung der Lärche bekennt sich Shalamov zu dem von ihm am Beispiel von Proust formulierten Grundsatz: „Vor der Erinnerung sind wie vor dem Tod alle gleich, und das Recht des Autors, sich an die Kleidung des Dieners zu erinnern und die Juwelen zu vergessen die Geliebte."
„Ob fünf Geschichten geschrieben werden, ausgezeichnete, die immer bleiben werden, in eine Art goldenen Fonds aufgenommen werden, oder hundertfünfzig schreiben – von denen jede wichtig ist als Zeuge für etwas äußerst Wichtiges, das von allen vermisst wird, und von niemand außer mir, nicht wiederherstellbar“ – formuliert Shalamovs Problem nach der Vollendung von „The Spade Artist“ („On My Prose“). Und offenbar wählt er die zweite, umfangreiche Option. In The Glove oder KR-2 verschwindet die durchdachte Komposition der ersten Bücher vollständig. Die meisten der in der Sammlung enthaltenen Texte sind Essays-Porträts von Kolyma-Häftlingen, Chefs, Ärzten oder physiologischen Abschnitten Lagerleben, die sich nicht so sehr auf Vorstellungskraft und Gedächtnis verlassen, sondern auf die Erinnerung an ihre früheren Texte (es sollte nicht vergessen werden, dass Shalamovs Geschichten seit zwanzig Jahren nicht mehr veröffentlicht wurden und dem Autor die Möglichkeit genommen wird, sie von außen zu betrachten , fast des Feedbacks des Lesers beraubt, des Gefühls beraubt kreative Weise). Der Handschuh ist ein Buch von großer Müdigkeit. Vom Aufbau her ähnelt es nicht CR-1, sondern Essays on the Underworld. Einzelne Texte („Schubkarre 1“, „Oberstleutnant des Sanitätsdienstes“, „Lessons of Love“) scheinen nicht vollendet worden zu sein, und die gesamte Sammlung ist unvollendet geblieben, was ihre eigene, nicht mehr bewusst künstlerische, aber biografisch bittere Symbolik. „Ich habe nicht durch die Anstrengung des Stiftes alles festgehalten, was gestern gewesen zu sein schien. Ich dachte: Was für ein Unsinn! Ich werde jederzeit Gedichte schreiben. Der Gefühlsvorrat hält hundert Jahre - Und eine unauslöschliche Spur in der Seele. Sobald die rechte Stunde kommt, wird Alles wieder auferstehen – wie auf der Netzhaut der Augen. Aber die Vergangenheit, die zu Füßen liegt, Wie Sand durch die Finger verschüttet, Und die lebendige Realität ist mit der Vergangenheit überwuchert. Bewusstlosigkeit, Vergessenheit, Vergesslichkeit“, prophezeite er bereits 1963.
Shalamovs letzte Arbeit - bereits reine Erinnerungen an Kolyma, mit einem unbestreitbaren "Ich" des Autors, einer linearen chronologischen Abfolge, direktem Journalismus - brach gleich am Anfang ab.
Die Bewegung von der „als Dokument erlebten neuen Prosa“ zum bloßen Dokument, vom Roman u poetische Struktur bis hin zu einem Essay und einer naiven Abhandlung, vom Symbol bis zum direkten Wort erschließt er auch dem „späten“ Shalamov neue Facetten. Man kann sagen, dass der Autor von „Die Auferstehung der Lärche“ und „Die Handschuhe“ zugleich publizistischer und philosophischer wird.
Die ständige Metapher der „Hölle“ von Kolyma entfaltet sich. Shalamov schreibt es in die Kultur ein, findet sogar im homerischen Weltbild einen Platz dafür. „Die Welt, in der Götter und Helden leben, ist eine Welt. Es gibt Ereignisse, die für Menschen und Götter gleichermaßen schrecklich sind. Homers Formeln sind sehr wahr. Aber in homerischen Zeiten gab es keine kriminelle Unterwelt, die Welt der Konzentrationslager. Plutos Kerker erscheint wie ein Himmel, ein Himmel im Vergleich zu dieser Welt. Aber diese unsere Welt ist nur eine Etage unter Pluto; Menschen steigen von dort in den Himmel auf, und manchmal steigen die Götter herab, gehen die Treppe hinunter - unter die Hölle “(„ Prüfung “). Andererseits erhält diese „Hölle“ eine spezifische historische Registrierung: „Kolyma ist das stalinistische Vernichtungslager ... Auschwitz ohne Öfen“ („Das Leben des Ingenieurs Kipreev“); „Kolyma ist ein besonderes Lager wie Dachau“ („Riva Rocci“). Dieser Vergleich, der das Sowjetsystem zerstört, hat jedoch seine Grenzen. Shalamov bewahrte für immer das Pathos und die Hoffnungen der frühen zwanziger Jahre. Er wurde zunächst verhaftet, weil er das sogenannte „Lenin-Testament“ (ein Brief mit der Bitte, Stalin zu ersetzen) verhaftet hatte, landete in einem Lager mit dem unauslöschlichen Stigma des „Trotzkisten“ (siehe „Handschrift“), ​​erinnerte sich immer respektvoll an den Sozialisten -Revolutionäre und ihre Vorgänger - der Wille des Volkes. Bis an sein Lebensende bekennt er sich zu der Idee einer verratenen Revolution, eines gestohlenen Sieges, einer historisch verpassten Chance, bei der noch alles verändert werden könnte.
„Die besten Leute der russischen Revolution brachten die größten Opfer, starben jung, namenlos, erschütterten den Thron – sie brachten solche Opfer, dass diese Partei zur Zeit der Revolution keine Kraft mehr hatte, kein Volk mehr, um Russland mit sich zu führen.“ ("Goldmedaille").
Der letzte Formel-Aphorismus findet sich in späten unvollendeten Memoiren im Kapitel „Sturm des Himmels“: „Die Oktoberrevolution war natürlich eine Weltrevolution ... Ich war Teilnehmer an einem großen verlorenen Kampf um eine wirkliche Erneuerung des Lebens."
Der verstorbene Shalamov hört auf, auf der Einzigartigkeit der Kolyma-Erfahrung und des Leidens zu bestehen. Der Übergang vom großen zum privaten Schicksal macht es unmöglich, den Schmerz abzuwägen. In „Die Auferstehung einer Lärche“ wird das Schicksal der russischen Prinzessin reflektiert, die 1730 mit ihrem Mann dort ins Exil in den Hohen Norden ging.
„Die Lärche, deren Ast, Ast auf dem Moskauer Tisch geatmet, ist genauso alt wie Natalia Sheremeteva-Dolgorukova und kann sie an ihr trauriges Schicksal erinnern: die Wechselfälle des Lebens, Treue und Festigkeit, geistige Ausdauer, körperliche, moralische Qual, nein anders als die Qual des siebenunddreißigsten Jahres ... Warum nicht die ewige russische Verschwörung? Die Lärche, die den Tod von Natalia Dolgorukova sah und Millionen von Leichen sah - unsterblich im Permafrost von Kolyma, die den Tod des russischen Dichters sah (Mandelstam. - I. S), die Lärche lebt irgendwo im Norden, um zu sehen , um zu schreien, dass sich in Russland nichts geändert hat - kein Schicksal, keine menschliche Bosheit, keine Gleichgültigkeit.
Diese Idee wird im Anti-Roman Vishera zur Klarheit einer Formel gebracht. "Das Lager ist kein Gegensatz der Hölle zum Paradies, sondern eine Form unseres Lebens ... Das Lager ... ist weltähnlich."
Das Kapitel, in dem dieser Aphorismus geprägt ist, heißt „Es gibt keine Schuldigen im Lager“. Aber der verstorbene Shalamov, der mit erleuchteter Erinnerung auf diese Form des russischen Lebens blickt, stößt auf einen anderen, entgegengesetzten Gedanken: "Es gibt keine Unschuldigen auf der Welt."
Auch der End-to-End-Held der CD über die zweite Runde des Lagerschicksals entpuppt sich als ein Mensch, in dessen Händen das Schicksal anderer liegt. Und seine Position als Opfer und Richter ändert sich plötzlich.
In The Washed Out Photo ist der Sturz fast nicht wahrnehmbar. Wie ein Verlorener im Krankenhaus angekommen und einen Platz als Krankenpfleger bekommen, den neue Patienten „als ihr Schicksal, als eine Gottheit“ ansehen, stimmt Krist dem Angebot eines von ihnen zu, seine Tunika zu waschen, und verliert seinen Oberrock Wert, der einzige Brief und Foto seiner Frau.
Zum Sanitäter geworden, „einer wahren, nicht fiktiven Kolyma-Gottheit“, ist es nicht mehr Krist, sondern der Erzähler, der seine eigenständige Arbeit damit beginnt, dass er mehrere im Krankenhaus abgestandene Gefangene schickt, die ihm wie Simulatoren vorkommen, zur allgemeinen Arbeit. Am nächsten Tag wird im Stall ein Selbstmörder gefunden.
Shalamov gibt diesem Thema eine existenzielle Brechung, nicht auf dem Kolyma-Material, und baut die Handlung auf der Grundlage von Kindheitserinnerungen auf (es gibt eine Erwähnung einer ähnlichen Episode - aber ohne philosophische Untertöne - in der Autobiografie "The Fourth Vologda"). In der Stille Provinzstadt Es gibt drei Hauptunterhaltungsspektakel: Feuer, Eichhörnchenjagd und Revolution. "Aber keine Revolution der Welt erstickt die Sehnsucht nach traditionellem Volksvergnügen." Und nun verfolgt eine riesige Menschenmenge, von "leidenschaftlicher Mordlust" gepackt, mit Pfeifen, Geheul, Gejohle ein einsames Opfer, springt durch die Bäume und erreicht schließlich ihr Ziel.
Nur dieses tote Tier ist an nichts schuld, aber der Mann ist immer noch schuldig ...
"Kolyma Tales" und "The Gulag Archipelago" wurden fast gleichzeitig geschrieben. Die beiden Chronisten der Lagerwelt verfolgten die Arbeit des jeweils anderen aufmerksam.
Shalamov und Solzhenitsyn widersetzten sich einstimmig dem Vergessen und Schweigen wahre Geschichte, gegen Basteleien und Spekulationen zum Camp-Thema und überwanden in ihrer Arbeit die Tradition „nur Memoiren“.
Die sowjetische Literatur über die Lagerwelt war eine „Literatur der Verwirrung“ (M. Geller). Memoirenschreiber erzählten mehr oder weniger wahrheitsgemäß „was ich sah“, wobei sie unbewusst oder sorgfältig die Fragen „wie?“ vermieden. und warum?". Shalamov und Solzhenitsyn versuchten, ausgehend von ihrer eigenen Erfahrung, "den Lauf der Zeit zu erraten", um die Antwort auf das riesige, gigantische "Warum" ("Erster Tschekist") zu finden, das das Schicksal von Millionen von Menschen veränderte ganzes weites Land. Aber ihre Antworten stimmten in fast einem Punkt nicht überein. Die Diskrepanzen, die nach der Veröffentlichung von Shalamovs Briefen und Tagebucheinträgen besonders deutlich wurden, sind zu grundlegend, als dass sie sich durch belanglose Alltagsumstände erklären ließen.
Das Genre seines Hauptbuches bezeichnet Solschenizyn als „Erfahrung der künstlerischen Forschung“. Noch wichtiger ist die letzte Definition: Kunstfertigkeit im "Archipel ..." entpuppte sich als Prämisse des Konzepts, Dokuments, Beweises. – Shalamovs „neue Prosa“ (im Prinzip beabsichtigt) überwand das Dokument und verschmolz es zu einem Bild. Um Tynyanov zu paraphrasieren, könnte der Autor der CD sagen: Ich mache dort weiter, wo das Dokument endet.
Vom klassischen Realismus der Mitte des 19. Jahrhunderts erbte Solschenizyn den Glauben an den Roman als Spiegel des Lebens und literarischen Höhepunkt. Seine Erzählung ist breit und horizontal. Es kriecht, entfaltet sich, enthält tausende von Details, versucht – wieder im Prinzip! - gleich groß wie das Objekt zu werden (eine Karte des Archipels in der Größe des Gulag selbst). Daher verwandelte sich Solschenizyns Hauptidee, Das rote Rad, in eine zyklopische Serie, die sich bis ins Unendliche erstreckt. – Shalamov setzt die Seitenlinie der harten, lapidaren, poetischen Prosa fort, die zu Beginn und am Ende des Jahrhunderts (Puschkin, Tschechow) und weiter in der russischen Moderne und Prosa der zwanziger Jahre präsentiert wurde. Sein Hauptgenre ist die Kurzgeschichte, die nach klaren Grenzen strebt, nach der Vertikalen, nach der Verdichtung von Bedeutung zu einer alles erklärenden Episode, einem Symbol, einem Aphorismus.
Shalamov bestand auf der Einzigartigkeit von Kalyma als der schrecklichsten Insel des Archipels. - Solschenizyn scheint dem in der Präambel zum dritten Teil zuzustimmen - "Zerstörende Arbeit": "Vielleicht wird der Leser in Shalamovs Kolyma Tales die Rücksichtslosigkeit des Geistes des Archipels und den Rand der menschlichen Verzweiflung genauer spüren." Aber im Text selbst (Kapitel 4 des gleichen Teils), mit dem Argument, dass Kolyma, das eine gesonderte Beschreibung verdient, in seinem Buch kaum berührt wird, stellt er Shalamovs Texte in eine Reihe reiner Memoiren: „Ja, Kolyma und“ Glück “: Varlam Shalamov hat dort überlebt und schon viel geschrieben; Evgenia Ginzburg, O. Sliozberg, N. Surovtseva, N. Grankina haben dort überlebt - und sie alle haben Memoiren geschrieben “und macht folgende Notiz zu diesem Fragment:„ Warum kam es zu einer solchen Verdichtung, und es gibt fast keine Nicht-Kolyma Erinnerungen? Liegt es daran, dass die Blume der Gefängniswelt wirklich nach Kolyma gebracht wurde? Oder starben sie seltsamerweise in den „nahen“ Lagern friedlicher aus?“ Die Frage, die in der Poetik rhetorisch genannt wird, setzt eine positive Antwort voraus. Die Exklusivität von Kolyma für den Autor von "The Archipelago ..." ist sehr zweifelhaft.
Shalamov argumentierte, dass die Literatur im Allgemeinen und er im Besonderen niemandem etwas beibringen könne und wolle. Dichter wollte er werden - und nur ein Privatmann, ein Einzelgänger. „Man kann die Leute nicht unterrichten. Menschen zu unterrichten ist eine Beleidigung ... Kunst hat keine "lehrende" Kraft. Kunst adelt nicht, sie "verbessert" nicht... Große Literatur entsteht ohne Fans. Ich schreibe nicht, um zu verhindern, dass sich das Beschriebene wiederholt. Das passiert nicht, und niemand braucht unsere Erfahrung. Ich schreibe, damit die Leute wissen, dass solche Geschichten geschrieben werden, und sie selbst entscheiden sich für eine würdige Tat - nicht im Sinne einer Geschichte, sondern in irgendetwas, in einem kleinen Plus “(Notizbücher). – Das predigende Pathos des Schriftstellers Solschenizyn zeigt sich in allem, was er tut: in Büchern, in ihrem „Durchbruch“, in der Geschichte ihrer Veröffentlichung, in offenen Briefen und Reden … Seine künstlerische Botschaft richtet sich zunächst an Fans, an sie gerichtet die Stadt und die Welt.
Solschenizyn porträtierte den Gulag als Leben neben Leben, als allgemeines Modell der sowjetischen Realität: „Dieser Archipel durchschnitt und punktierte einen anderen, einschließlich eines Landes, stürzte in seine Städte, hing über seinen Straßen ...“ Er segnete das Gefängnis für die Erhebung einer Person, Aufstieg (obwohl er in Klammern hinzufügte: „Und aus den Gräbern antworten sie mir: „Es ist gut, dass du sagst, wenn du noch lebst!“). – Die Welt von Shalamov ist eine unterirdische Hölle, das Reich der Toten, Leben um Leben, in allem, was der Existenz auf dem Festland entgegengesetzt ist (obwohl, wie wir gesehen haben, die Logik des Bildes erhebliche Anpassungen an der ursprünglichen Umgebung vorgenommen hat). Diese Erfahrung von Korruption und Untergang ist praktisch nicht auf das Leben in Freiheit übertragbar.
Solschenizyn betrachtete das Kommen zu Gott als das Hauptereignis seines harten Arbeitslebens. - Shalamov, der Sohn eines Priesters, bemerkte, dass die "Religiösen" die Besten im Lager seien, verließ die Religion als Kind und bestand stoisch auf seinem Glauben an den Unglauben bis zu seinen letzten Tagen. „Ich habe keine Angst, diese Welt zu verlassen, obwohl ich ein vollkommener Atheist bin“ (Notebooks, 1978). In der KR widmet sich „Die Unbekehrten“ speziell diesem Thema. Nachdem er das Evangelium von einer mitfühlenden und anscheinend in ihn verliebten Ärztin erhalten hat, fragt der Held mit Mühe und verursacht Schmerzen in den Gehirnzellen: „Gibt es nur einen religiösen Ausweg aus menschlichen Tragödien?“ Die Pointe der Novelle gibt eine andere, Shalamovs Antwort; „Ich ging hinaus, steckte das Evangelium in meine Tasche und dachte aus irgendeinem Grund nicht an die Korinther und nicht an den Apostel Paulus und nicht an das Wunder menschliches Gedächtnis, ein unerklärliches Wunder, das gerade passiert ist, aber über etwas ganz anderes. Und als ich mir dieses „Andere“ vorstellte, wurde mir klar, dass ich wieder in die Lagerwelt zurückgekehrt war, in die vertraute Lagerwelt, die Möglichkeit eines „religiösen Ausstiegs“ war zu zufällig und zu unheimlich. Als ich das Evangelium in meine Tasche steckte, dachte ich nur an eines: Werden sie mir heute Abend zu Abend essen? Hier ist eine andere Welt. Löten ist wichtiger als der Himmel. Aber wie durch ein Wunder stellt sich heraus, dass wie im „Satz“ „längst vergessene Worte“ wiederkehren und nicht das einzige Wort.
Solschenizyn zeigte die fesselnde Natur sogar des Zwangsarbeitslagers. - Shalamov denunzierte ihn als ewige Verdammnis.
Solschenizyn prangerte "die Lügen aller Revolutionen in der Geschichte" an. – Shalamov blieb seiner Revolution und ihren besiegten Helden treu.
Solschenizyn wählt auch in „Der Archipel …“ den russischen Muzhik, den „nicht gebildeten“ Iwan Denisowitsch, zum Maß der Dinge. - Shalamov glaubt, dass der Schriftsteller verpflichtet ist, vor allem Ivanov Ivanovich zu schützen und zu verherrlichen. „Und lass sie mir nicht von den Menschen „singen“. Sie "singen" nicht über die Bauernschaft. Ich weiß, was es ist. Lassen Sie die Betrüger und Geschäftsleute singen, dass die Intelligenz vor jemandem schuldig ist. Die Intelligenzia ist an niemandem schuld. Der Fall ist genau das Gegenteil. Das Volk, wenn es ein solches Konzept gibt, ist seiner Intelligenz verpflichtet“ („Das vierte Wologda“).
Eine der Hauptfarben in Solschenizyns künstlerischer Palette war das Lachen - Satire, Humor, Ironie, Anekdote. - Shalamov hielt Lachen für unvereinbar mit dem Thema des Bildes. „Das Camp-Thema kann kein Thema für Comedy sein. Unser Schicksal ist kein Thema für Humor. Und es wird niemals ein Thema des Humors sein – nicht morgen, nicht in tausend Jahren. An die Öfen von Dachau, an die Schluchten der Serpentine wird man sich nie mit einem Lächeln heranwagen können. ("Athenische Nächte"). Allerdings dringt auch seltsames Gelächter in homöopathischen Dosen in die Welt von KR ein („Injector“, „Caligula“, die Kurzhosengeschichte in „Ivan Bogdanov“).
Sogar bei der Benennung der Hauptfiguren ihrer Prosa gingen die Autoren von KR und The Archipelago ... grundlegend auseinander. „Übrigens, warum „zek“ und nicht „zek“? Schließlich steht es so geschrieben: s/k und lehnt ab: Sträfling, Sträfling“, fragte Shalamov nach der Lektüre von „Ivan Denisovich“. Darauf hat Solschenizyn in Archipelago gerade in dem spöttisch-ironischen Kapitel „Zeks as a Nation“ geantwortet: ze-ka ze-ka). Das wurde sehr oft von den Hütern der Eingeborenen gesagt, es wurde von allen gehört, alle waren daran gewöhnt. Ein staatlich geborenes Wort konnte jedoch nicht nur durch Fälle, sondern auch durch Zahlen zurückgehen, es war ein würdiges Kind einer toten und analphabetischen Ära. Das lebendige Ohr der intelligenten Eingeborenen konnte dies nicht ertragen ... Das lebhafte Wort begann an Fällen und Zahlen zu sinken. (Und in der Kolyma, betont Shalamov, wurde der „Zek“ so im Gespräch gehalten. Es bleibt zu bedauern, dass die Ohren der Bewohner von Kolyma vor Frost taub waren.)
Die Entsprechung des Wortes und des Schriftstellerschicksals ist keine leere Sache. Es scheint, dass sich der Stil und das Genre der Prosa von Alexander Solschenizyn und Warlam Schalamow in ihren Schicksalen widerspiegelten. Der Autor des Gulag-Archipels lebte, wartete, überlebte, kehrte zurück... Ein Gewinner?!
"Das Demütigende ist das Leben."
„Sie leiden nicht gern. Leiden wird niemals geliebt werden."
Mit diesem schweren Material arbeitend, endlos über Korruption, Tod, Unmenschlichkeit, Hölle sprechend, sammelt er sorgfältig seine „kleinen Dinge“: das Lächeln einer Frau, die rettende Überweisung eines Arztes, einen Brief mit Pasternaks fliegender Handschrift, ein sorgloses Spiel einer namenlosen Katze, eine grüne Zwergpfote, die sich der Wärme entgegenhebt.
„The Fourth Vologda“ wurde nach dem Hauptteil der KR geschrieben und endet mit einer Geschichte über einen Vater und eine Mutter, die hungernd aus ihrem Haus geworfen wurden. Sie werden durch das klägliche Geld des Mönchs Joseph Schmalz gerettet, der den Priester Tikhon Shalamov in Alaska ersetzte. „Warum schreibe ich das auf? Ich glaube nicht an Wunder oder an gute Taten oder an die nächste Welt. Ich schreibe dies nur, um dem längst verstorbenen Mönch Joseph Schmalz und allen Menschen zu danken, von denen er dieses Geld gesammelt hat. Es gab keine Spenden, nur Cent aus einem Kirchenkrug. Ich, der ich nicht an ein Leben nach dem Tod glaube, möchte diesem unbekannten Mönch nichts zu verdanken haben.“
Sie verkünden ihren Unglauben an Gott und den Teufel, an Geschichte und Literatur, an einen grausamen Staat und den heimtückischen Westen, an die fortschrittliche Menschheit und gewöhnlicher Mensch, in der sogenannten humanistischen Tradition - scheint er immer noch an die Unausweichlichkeit des Leidens und die Auferstehung der Lärche zu glauben.
„Schicken Sie diesen starren, flexiblen Zweig nach Moskau.
Die Person, die einen Zweig schickte, verstand nicht, wusste nicht, dachte nicht, dass der Zweig in Moskau wiederbelebt werden würde, dass er, auferstanden, nach Kolyma riechen, auf einer Moskauer Straße blühen würde, dass die Lärche ihre Stärke beweisen würde, seine Unsterblichkeit; sechshundert Jahre Lärchenleben sind die praktische Unsterblichkeit des Menschen; dass die Moskauer diesen rauen, unprätentiösen, harten Ast mit ihren Händen berühren, sie werden seine blendend grünen Nadeln betrachten, seine Wiedergeburt, seine Auferstehung, sie werden seinen Geruch einatmen - nicht als Erinnerung an die Vergangenheit, sondern als Lebensunterhalt Leben.

Liest in 10-15 Minuten

ursprünglich - 4-5 Stunden

Die Handlung von V. Shalamovs Geschichten ist eine schmerzhafte Beschreibung des Gefängnis- und Lagerlebens der Gefangenen des sowjetischen Gulag, ihrer tragischen Schicksale, die sich ähneln, in denen Zufall, gnadenlos oder barmherzig, Helfer oder Mörder, Willkür von Bossen und Dieben dominieren. Hunger und seine krampfhafte Sättigung, Erschöpfung, schmerzhaftes Sterben, langsame und fast ebenso schmerzhafte Genesung, moralische Demütigung und moralische Erniedrigung – das ist es, was ständig im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit des Autors steht.

Für die Show

Lagerkorruption, bezeugt Shalamov, betraf alle mehr oder weniger und fand in verschiedenen Formen statt. Zwei Diebe spielen Karten. Einer von ihnen wird heruntergespielt und bittet darum, für eine „Vertretung“ zu spielen, also verschuldet zu sein. Irgendwann, irritiert von dem Spiel, befiehlt er unerwartet einem gewöhnlichen geistigen Gefangenen, der zufällig unter den Zuschauern ihres Spiels war, einen Wollpullover zu geben. Er weigert sich, und dann "erledigt" ihn einer der Diebe, und der Pullover geht immer noch an die Diebe.

Einzelmessung

Lagerarbeit, von Shalamov eindeutig als Sklavenarbeit definiert, ist für den Autor eine Form derselben Korruption. Ein Goner-Häftling kann keinen Prozentsatz angeben, so dass die Arbeit zur Folter und zum langsamen Tod wird. Zek Dugaev wird allmählich schwächer und kann den 16-Stunden-Arbeitstag nicht mehr aushalten. Er fährt, dreht, gießt, fährt wieder und dreht wieder, und abends kommt der Hausmeister und misst Dugaevs Arbeit mit einem Maßband. Die genannte Zahl - 25 Prozent - kommt Dugaev sehr groß vor, seine Waden schmerzen, seine Arme, Schultern, sein Kopf tun unerträglich weh, er hat sogar das Hungergefühl verloren. Wenig später wird er zum Ermittler gerufen, der die üblichen Fragen stellt: Name, Nachname, Artikel, Begriff. Einen Tag später bringen die Soldaten Dugaev an einen abgelegenen Ort, der mit einem hohen Stacheldrahtzaun eingezäunt ist, von wo aus nachts das Zirpen von Traktoren zu hören ist. Dugaev errät, warum er hierher gebracht wurde und dass sein Leben vorbei ist. Und er bedauert nur, dass der letzte Tag umsonst war.

Schocktherapie

Der Gefangene Merzlyakov, ein Mann von kräftiger Statur, findet sich bei gemeinsamer Arbeit wieder und fühlt, dass er allmählich verliert. Eines Tages stürzt er, kann nicht sofort aufstehen und weigert sich, den Baumstamm zu ziehen. Erst wird er von seinen eigenen Leuten geschlagen, dann von den Begleitpersonen, sie bringen ihn ins Lager – er hat eine gebrochene Rippe und Schmerzen im unteren Rücken. Und obwohl der Schmerz schnell verging und die Rippe zusammenwuchs, beschwert sich Merzlyakov weiterhin und gibt vor, dass er sich nicht aufrichten kann, und versucht, seine Entlassung um jeden Preis zu verzögern. Er wird ins Zentralkrankenhaus, in die chirurgische Abteilung und von dort in die Nervenabteilung zur Forschung geschickt. Er hat die Chance, nach Belieben aktiviert, also krankheitsbedingt abgeschrieben zu werden. Er erinnert sich an die Mine, schmerzende Erkältung, eine Schüssel mit leerer Suppe, die er getrunken hat, ohne auch nur einen Löffel zu benutzen, und konzentriert seinen ganzen Willen, um nicht wegen Betrugs verurteilt und in eine Strafmine geschickt zu werden. Der Arzt Pjotr ​​Iwanowitsch, der in der Vergangenheit selbst ein Gefangener war, war jedoch kein Fehler. Der Profi ersetzt in ihm den Menschen. Er verbringt die meiste Zeit damit, die Fälscher aufzudecken. Das belustigt seine Eitelkeit: Er ist ein ausgezeichneter Fachmann und stolz darauf, dass er trotz des Jahres allgemeiner Arbeit seine Qualifikation behalten hat. Er versteht sofort, dass Merzlyakov ein Simulator ist und freut sich auf den theatralischen Effekt einer neuen Belichtung. Der Arzt gibt ihm zunächst eine Vollnarkose, bei der Merzlyakovs Körper aufgerichtet werden kann, und eine Woche später den Eingriff der sogenannten Schocktherapie, deren Wirkung einem heftigen Wahnsinnsanfall oder einem epileptischen Anfall ähnelt. Danach bittet der Gefangene selbst um einen Auszug.

Der letzte Kampf von Major Pugachev

Unter den Helden von Shalamovs Prosa gibt es solche, die nicht nur versuchen, um jeden Preis zu überleben, sondern auch in der Lage sind, in den Lauf der Umstände einzugreifen, für sich selbst einzustehen und sogar ihr Leben zu riskieren. Nach Angaben des Autors nach dem Krieg von 1941-1945. Gefangene, die gekämpft und die deutsche Gefangenschaft bestanden hatten, begannen in den nordöstlichen Lagern anzukommen. Das sind Menschen mit einem anderen Temperament, „mit Mut, der Fähigkeit, Risiken einzugehen, die nur an Waffen glaubten. Kommandeure und Soldaten, Piloten und Späher...“. Vor allem aber besaßen sie den Freiheitsinstinkt, den der Krieg in ihnen geweckt hatte. Sie vergossen ihr Blut, opferten ihr Leben, sahen dem Tod von Angesicht zu Angesicht. Sie waren durch die Lagersklaverei nicht verdorben und noch nicht so erschöpft, dass sie ihre Kraft und ihren Willen verloren. Ihre „Schuld“ war, dass sie umzingelt oder gefangen genommen wurden. Und Major Pugachev, einem dieser noch nicht gebrochenen Menschen, ist klar: „Sie wurden in den Tod gebracht - um diese lebenden Toten zu ändern“, den sie in sowjetischen Lagern getroffen haben. Dann versammelt der ehemalige Major ebenso entschlossene und starke Gefangene, die bereit sind, entweder zu sterben oder frei zu werden. In ihrer Gruppe - Piloten, Scout, Sanitäter, Tanker. Sie erkannten, dass sie unschuldig dem Tode geweiht waren und nichts zu verlieren hatten. Den ganzen Winter über bereiten sie eine Flucht vor. Pugachev erkannte, dass nur diejenigen, die die allgemeine Arbeit umgingen, den Winter überleben und dann weglaufen konnten. Und die Teilnehmer der Verschwörung steigen einer nach dem anderen in den Dienst auf: Einer wird Koch, jemand ein Kultist, der Waffen in der Sicherheitsabteilung repariert. Aber der Frühling kommt und mit ihm der Tag vor uns.

Um fünf Uhr morgens klopfte es an der Uhr. Der Wärter lässt den Lagerkoch-Häftling herein, der wie gewöhnlich wegen der Schlüssel für die Speisekammer gekommen ist. Eine Minute später wird der diensthabende Offizier erdrosselt und einer der Gefangenen zieht seine Uniform an. Dasselbe passiert mit einem anderen, der wenig später zum Dienst zurückkehrt. Dann läuft alles nach Pugatschows Plan. Die Verschwörer brechen in die Räumlichkeiten der Sicherheitsabteilung ein und nehmen die Waffe in Besitz, nachdem sie den diensthabenden Wachmann erschossen haben. Sie halten die plötzlich erwachten Kämpfer mit vorgehaltener Waffe fest, ziehen Militäruniformen an und decken sich mit Proviant ein. Sie verlassen das Lager, halten den Lastwagen auf der Autobahn an, setzen den Fahrer ab und fahren mit dem Auto weiter, bis das Benzin ausgeht. Danach gehen sie in die Taiga. In der Nacht – der ersten Nacht in Freiheit nach langen Monaten der Gefangenschaft – erinnert sich Pugachev beim Aufwachen an seine Flucht aus dem deutschen Lager 1944, das Überqueren der Frontlinie, das Verhör in einer Sonderabteilung, den Vorwurf der Spionage und die Verurteilung – 25 Jahre im Gefängnis. Er erinnert auch an die Besuche der Abgesandten von General Wlassow im deutschen Lager, die russische Soldaten rekrutierten und sie davon überzeugten, dass für die sowjetischen Behörden alle Gefangenen Verräter des Vaterlandes seien. Pugachev glaubte ihnen nicht, bis er es selbst sehen konnte. Liebevoll blickt er über die schlafenden Kameraden, die an ihn glauben und der Freiheit die Hände entgegenstrecken, er weiß, dass sie „die Besten, aller würdig“ sind. Und wenig später kommt es zum Kampf, dem letzten aussichtslosen Kampf zwischen den Flüchtlingen und den sie umgebenden Soldaten. Fast alle Flüchtlinge sterben, bis auf einen Schwerverletzten, der geheilt und dann erschossen wird. Nur Major Pugachev kann entkommen, aber er weiß, dass er sich in einer Bärenhöhle versteckt und trotzdem gefunden wird. Er bereut nicht, was er getan hat. Sein letzter Schuss galt ihm selbst.

Abschnitte: Literatur

Lernziele:

• einführen tragisches Schicksal Schriftsteller und Dichter Varlam Shalamov; identifizieren Sie die Merkmale der Handlung und Poetik von "Kolyma Tales";
• entwickeln Sie die Fähigkeiten der literarischen Analyse, die Fähigkeit, einen Dialog zu führen;
• form bürgerliche Stellung High-school Schüler.

Ausrüstung: Porträt von V.Shalamov, Multimedia-Präsentation

Während des Unterrichts

1. Phase der Zielsetzung.

Musik. „Requiem“ von W. Mozart

Lehrer(Lesen mit Musik im Hintergrund)

An alle, die vom achtundfünfzigsten Artikel gebrandmarkt wurden,
der in einem Traum von Hunden umgeben war, ein wilder Konvoi,
wer durch Gericht, ohne Gerichtsverfahren, durch eine Sondersitzung
wurde in einer Gefängnisuniform zum Grab verurteilt,
der vom Schicksal verlobt war mit Fesseln, Dornen, Ketten
ihnen unsere Tränen und unser Leid, unsere ewige Erinnerung! (T.Ruslov)

Heute müssen wir im Unterricht über politische Repressionen in der Sowjetunion sprechen, über die Menschen, die darunter gelitten haben, über den Schriftsteller von erstaunlichem Schicksal - Varlam Tikhonovich Shalamov - und seine Prosa. Öffnen Sie Ihre Hefte und schreiben Sie das Thema der heutigen Lektion auf

(Folie 1). Zu Hause liest du die Geschichten von Varlam Shalamov. Was ist unser Ziel für die heutige Lektion? (Student antwortet: Machen Sie sich mit der Arbeit von V. Shalamov, seiner Biographie vertraut, verstehen Sie seine Werke).

Varlam Tikhonovich Shalamov verbrachte fast 20 Jahre in sowjetischen Lagern, überlebte, hielt stand und fand die Kraft, in der Arbeit "Kolyma Tales" darüber zu schreiben, von denen Sie einige kennenlernen konnten. Wie haben Sie diese Geschichten aufgenommen? Was überrascht, erstaunt, empört? (Schüler antwortet)

Was ist das Geheimnis von „Kolyma Tales“? Warum betrachtet der Autor selbst seine Werke als "neue Prosa"? Dies sind die Schlüsselfragen unserer Lektion (Folie 2).

2. Aktualisierung des Wissens der Schüler.

Aber um Shalamovs Prosa zu verstehen, muss man eine gute Vorstellung davon haben historische Ereignisse jene Jahre.

Studentenbotschaft "Geschichte der Repressionen in der UdSSR"

AI Solschenizyn sagte: „Kein Dschingis Khan hat so viele Bauern zerstört wie unsere glorreichen Organe, angeführt von der Partei.“ All dies konnte natürlich den literarischen Prozess nicht berühren. Erinnern wir uns an einige Fakten.

Schülerbotschaft „Unterdrückung in der Literatur“(Folgende Tatsachen seien erwähnt: Alexander Blok erstickte 1921 an der Luftlosigkeit der Freiheit. Erschossen: Nikolai Gumilyov 1921 unter dem Vorwurf einer konterrevolutionären Verschwörung, Boris Pilnyak im April 1938, Nikolai Klyuev und Sergei Klychkov im Oktober 1937 , Isaac Babel im Januar 1940. Osip Mandelstam starb 1938 in einem Lager. Sergei Yesenin 1925, Vladimir Mayakovsky 1930, Marina Tsvetaeva 1941. Gestorben im Exil, Ivan Bunin, Zinaida Gippius , Dmitry Merezhkovsky, Igor Severyanin, Vyacheslav Ivanov, Konstantin Balmont, Iosif Brodsky, Alexander Galich, Anna Achmatowa, Mikhail Soshchenko, Boris Pasternak wurden verfolgt, Passierten den Gulag Alexander Solschenizyn, Anatoly Zhigulin, Nikolai Zabolotsky, Yaroslav Smelyakov, Joseph Brodsky, im Haus der Schriftsteller in Moskau befindet sich eine Gedenktafel zum Gedenken an die im Krieg gefallenen Schriftsteller - 70. Sie boten an, dieselbe Tafel mit den Namen der Unterdrückten aufzuhängen, stellten dann jedoch fest, dass der Platz nicht ausreichen würde. Alle Wände werden gestrichen.)

Lehrer. Nennen wir einen weiteren Namen auf dieser traurigen Liste - V. T. Shalamov, einer von denen, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, zu überleben und die Wahrheit zu sagen. Dieses Thema klingt auch in den Werken von A. Solzhenitsyn und Yuri Dombrovsky und Oleg Volkov und Anatoly Zhigulin und Lydia Chukovskaya an, aber die Kraft der Bücher von V. Shalamov ist einfach erstaunlich (Folie 3).

Im Schicksal von Shalamov kollidierten zwei Prinzipien: einerseits sein Charakter, seine Überzeugungen, andererseits der Zeitdruck, der Staat, der diese Person zerstören wollte. Sein Talent, sein leidenschaftlicher Durst nach Gerechtigkeit. Furchtlosigkeit, die Bereitschaft, dem Wort Taten folgen zu lassen: All das war mit der Zeit nicht nur nicht gefragt, sondern wurde ihm auch zu gefährlich.

3. Neues Material lernen. Arbeiten Sie in Gruppen, um die Biografie von Varlam Shalamov zu studieren.

Gruppenarbeit. (Die Schüler werden im Voraus in Gruppen eingeteilt).

Auf jedem Tisch befinden sich Texte mit einer Biografie von V. T. Shalamov. Lesen Sie, markieren Sie die wichtigsten Meilensteine ​​​​der Biographie (mit einem Marker), seien Sie bereit, Fragen zu beantworten.

Fragen:

1. Wo und wann wurde Shalamov geboren? Was lässt sich über seine Familie sagen?
2. Wo hat V. Shalamov studiert?
3. Wann wurde V. Shalamov verhaftet und wofür?
4. Wie lautete das Urteil?
5. Wann und wo verbüßte Shalamov seine Strafe?
6. Wann wurde Shalamov erneut verhaftet? Was ist der Grund?
7. Warum wurde seine Amtszeit 1943 verlängert?
8. Wann wird Shalamov aus dem Lager entlassen? Wann wird er nach Moskau zurückkehren?
9. In welchem ​​Jahr begann er mit der Arbeit an Kolyma Tales?

(Antworten auf Fragen werden von Folien mit Fotos begleitet)

Lehrer: Varlam Shalamov starb am 17. Januar 1982, nachdem er sein Hör- und Sehvermögen verloren hatte, völlig wehrlos im Haus der Invaliden des Litfond, nachdem er zu Lebzeiten den Kelch der Nichtanerkennung bis zum Ende getrunken hatte.

• "Kolyma-Geschichten" - das Hauptwerk des Schriftstellers. Er gab 20 Jahre, um sie zu erschaffen. Der Leser lernte 137 Geschichten, die in 5 Sammlungen gesammelt wurden:
• "Kolyma-Geschichten"
• "Linke Küste"
• "Schaufelkünstler"
• "Auferstehung der Lärche"
• "Handschuh oder KR-2"

4. Analyse von "Kolyma-Geschichten".

• Welche Geschichten hast du gelesen? (Schüler antwortet)

Partnerarbeit.

Machen wir einen Cluster mit dem Wort "Kolyma". Versuchen Sie, Ihre Wahrnehmung der Welt von Kolyma darin widerzuspiegeln, welche Gefühle herrschen darin vor? Wir arbeiten paarweise, wir versuchen uns zu einigen. Cluster werden auf der Platine angebracht und ausgelesen.

Kommen wir zur Geschichte „Tombstone“. Fragen zur Analyse:

1. Wie ist der Eindruck einer Geschichte, die mit den Worten beginnt: „Alle sind tot:“? Alle: Wer, warum, wie? (antwortet) Ja, das sind Menschen, über die Shalamov selbst sagen wird: "Dies ist das Schicksal von Märtyrern, die keine Helden waren, nicht wussten wie und keine Helden wurden." Aber sie sind Menschen unter solchen Bedingungen geblieben - und das bedeutet viel. Der Autor zeigt dabei lakonisch nur ein Detail. Das Detail ist in Shalamovs Prosa sehr wichtig. Hier so zum Beispiel ein kleines Detail: ": Polier Bärbe ist ein Kamerad, der mir geholfen hat, einen großen Stein aus einer engen Grube zu ziehen." Der Brigadier, der im Lager meist ein Feind, ein Mörder ist, heißt Kamerad. Er half dem Gefangenen, schlug ihn aber nicht. Was tut sich dahinter auf? (Bei kameradschaftlichen Beziehungen wurde der Plan nicht ausgeführt, weil er nur unter einer unmenschlichen, tödlichen Belastung durchgeführt werden konnte. Barbe wurde angezeigt, und er starb.)

2. Gruselgeschichten, gruselige Geschichten. Wovon träumen die Menschen an Heiligabend? (antwortet) Und hier ist die Stimme von Volodya Dobrovoltsev (achten Sie auf den Nachnamen): „Und ich“, und seine Stimme war ruhig und ohne Eile, „ich möchte ein Baumstumpf sein, ein menschlicher Baumstumpf, wissen Sie, ohne Arme , ohne Beine. Dann hätte ich die Kraft gefunden, ihnen für alles, was sie uns antun, ins Gesicht zu spucken." Und warum will er ein Stumpf sein?

3. Was ist die Handlung der Geschichte? (Tod). Tod, Nichtexistenz ist das Eine Kunstwelt in dem die Geschichte spielt. Und nicht nur hier. Die Tatsache des Todes geht dem Beginn der Handlung voraus. Stimmen Sie zu, dass dies für russische Prosa ungewöhnlich ist.

Lassen Sie uns mit der Geschichte "Der Schlangenbeschwörer" arbeiten. Jede Gruppe bekommt eine eigene Aufgabe. Gruppe 1 - Lesen Sie den Anfang der Geschichte, finden Sie Wörter und Sätze, die die Gefühle des Lesers berühren. Welche Gefühle entstehen? Gruppe 2 – Welche „dünnen“ und „dicken“ Fragen hattest du beim Lesen der Geschichte? Gruppe 3 - Welche Fragmente der Geschichte erfordern Reflexion und Reflexion?

Bei der Analyse der Geschichte werden wir auf jeden Fall auf die schwierigen Fragen achten, die Sie haben. Versuchen wir es gemeinsam herauszufinden.

• Warum heißt die Geschichte „Der Schlangenbeschwörer“? Wer kann als Schlangenbeschwörer bezeichnet werden?
• Warum hat Platonov doch zugestimmt, Romane zu erzählen? Kann man ihn verurteilen?
• Ist Platonovs Zustimmung zum „Squeeze Novel“ ein Zeichen von Stärke oder Schwäche?
• Warum entwickelte Platonov eine Herzkrankheit?
• Wie steht der Autor zu einem solchen Weg, seine Position zu verbessern? (stark negativ)
• Wie wird Senechka dargestellt? Was verkörpert er?

(Auf den ersten Blick scheint es, als ginge es in der Geschichte um die Konfrontation zwischen dem Politischen und den Dieben, aber wenn Sie genauer hinschauen, ist es kein Zufall, dass Platonov - der Drehbuchautor-Intellektueller - sich den Blataren widersetzt, dass sich die Spiritualität der rohen Gewalt widersetzt. Aber es gibt einen weiteren Plan zum Thema „Künstler und Macht“, „Künstler und Gesellschaft.“ „Romane ausquetschen“ – dieser Satz aus dem Diebesjargon ist an sich schon eine starke satirische Metapher: solches „Ausquetschen“ um der Mächtigen willen Diese Welt ist ein uraltes und schwer zu beseitigendes Merkmal der Literatur, Shalamov gelang es, seine negative Einstellung sowohl zu "Schlangen" als auch zu "Zauberern" zu zeigen.)

Die Geschichte "Die letzte Schlacht von Major Pugachev". Valery Esipov, ein Erforscher von Shalamovs Kreativität, schreibt, dass "Shalamov kein einziges Wort einfach so geschrieben hat".

• Worum geht es in der Geschichte?
• Warum vergleicht der Autor am Anfang der Geschichte die Verhaftungen der 1930er und 1940er Jahre? Wie unterschieden sich ehemalige Frontsoldaten von anderen Häftlingen?
• Erzählen Sie uns vom Schicksal von Major Pugachev. Was ist das Schicksal seiner Kameraden? Wie wirkte sich die Kriegserfahrung auf sie aus?
• Wie haben sich die Gefangenen während der Flucht verhalten?
• Warum gab es keine verwundeten Gefangenen im Krankenhaus? Warum wurde Soldatov behandelt?
• Warum endet die Geschichte mit dem Tod von Pugachev?

Was ist das Gefühl nach dem Lesen der Geschichte? Wie äußert sich die Einstellung des Autors zu den Figuren? (Der Nachname Pugachev spricht von der Haltung des Autors gegenüber den Helden und der Tatsache, dass der Autor ihn ständig nach Rang anruft - Major, um zu betonen, dass er ein Kämpfer ist, der die Lagerbehörden herausgefordert hat, und das Lächeln des Majors, wenn er sich an seine toten Kameraden erinnert vor seinem eigenen Tod. Shalamov wird über ihn sagen - "ein schwieriges Männerleben", vor seinem Tod wird er ihm eine geschmacklose Cranberry-Beere geben, die Worte zweimal wiederholen " die besten Leute und erinnern Sie sich an sein Lächeln und erleben Sie die Freude darüber, dass eine Person eine spirituelle Höhe hat.)

Warum verherrlichte Shalamov, der behauptete, dass es in Kolyma keine erfolgreichen Fluchten geben könne, Major Pugatschow? Was ist die Leistung von Major Pugachev? (Die Leistung von Pugachev und seinen Kameraden besteht nicht darin, dass sie ihre Freiheit mit Waffen in der Hand verteidigten, nicht, dass sie ihre Maschinengewehre gegen das Sowjetregime richteten, nicht, dass sie – jeder Einzelne – den Tod der Kapitulation vorzogen. Sie wurden Helden, weil Sie weigerten sich, das ihnen auferlegte Denk- und Gefühlssystem zu akzeptieren.Da sie das Lager als ein außermenschliches System erkannten, weigerten sie sich, darin zu existieren.Die Flucht – aus dem Lager in die Taiga – aus dem Lager in die Welt – war zweifellos ein Wunder von physischer Mut, aber vor allem mutiger Gedanke.)

Nachdem Shalamov ein Märchen geschrieben hat, das für den Schriftsteller persönlich sehr wichtig ist, leitet er ein neues Lagergesetz ab - das Gesetz der Persönlichkeitserhaltung, das die Frage beantwortet, wie man aus dieser Welt des Todes herauskommt. In diesem Moment, als Shalamov sich die Aufgabe stellte, „sich zu erinnern und zu schreiben“, kämpfte er wie Pugachev und seine Kameraden nach seinen eigenen Regeln – von einem Gefangenen wurde er zum Schriftsteller, er verlegte den Kampf mit einem außermenschlichen System zu einem fremdes Lager und sein eigenes Kulturgebiet.

Lehrer: Leute, haben Sie und ich es geschafft, dem Geheimnis der Kolyma-Geschichten näher zu kommen? Welche Merkmale von Shalamovs Prosa, genannt "neue Prosa", werden wir bemerken?

(Das Geheimnis der "Kolyma Tales" ist, dass es dem Autor trotz all der negativen Dinge gelungen ist zu zeigen, dass Menschen auch unter unmenschlichen Bedingungen Menschen bleiben, es einen Weg gibt, dieses System zu bekämpfen - seine Regeln nicht zu akzeptieren, es zu besiegen mit der Kraft der Kunst und Harmonie. Merkmale der "neuen Prosa" Shalamova: dokumentarische, lakonische Erzählung, das Vorhandensein eines Detailsymbols.)

Versuchen wir, in Gruppen Syncwines zu den Themen zu erstellen: "Kolyma-Geschichten", "Mann", "Varlam Shalamov", damit Sie nach unserer Lektion Ihre Gefühle ausdrücken können.

Hausaufgaben: eine Rezension über eine von Shalamovs Geschichten schreiben, indem man die „Kritik“-Pyramide verwendet; Sehen Sie sich den Film "Lenins Testament" an.

Literatur.

2. Valery Esipov. "Dispel this fog" (Spätprosa von V. Shalamov: Motivationen und Probleme) // www.shalamov.ru/research/92/

3. N. L. Krupina, N. A. Sosnina. Komplizenschaft der Zeit. - M., "Aufklärung", 1992