रेम्ब्रांट की शायद कोई और पेंटिंग इस तरह की उदात्त भावनाओं को प्रेरित नहीं करती है। विश्व कला में स्मारकीय हर्मिटेज पेंटिंग "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन" के रूप में इस तरह के गहन भावनात्मक प्रभाव के कुछ काम हैं।

कहानी न्यू टेस्टामेंट से ली गई है।

विलक्षण पुत्र की वापसी - यह परिवार के असीम आनंद और पिता के संरक्षण की अनुभूति है। शायद, इसलिए, मुख्य चरित्र को पिता कहना संभव है, न कि उड़ाऊ पुत्र, जो उदारता के प्रकटीकरण का कारण बना। इफिर खोए हुए यौवन के लिए दुःख, अफ़सोस कि खोए हुए दिनों को वापस करना असंभव है।

इस कहानी ने बहुतों को आकर्षित किया रेम्ब्रांट के प्रसिद्ध पूर्ववर्ती:ड्यूरर, बॉश, ल्यूक ऑफ लीडेन, रूबेन्स।

उड़ाऊ बेटे की वापसी, 1669। कैनवास पर तेल, 262x206।
राजकीय हर्मिटेज संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

एक आदमी के दो बेटे थे। छोटा बेटा संपत्ति का अपना हिस्सा प्राप्त करना चाहता था, और पिता ने अपने बेटों के बीच संपत्ति का बंटवारा कर दिया। जल्द ही सबसे छोटे बेटे ने अपना सब कुछ इकट्ठा किया और एक दूर देश चला गया। वहाँ उन्होंने एक व्यभिचारी जीवन पर अपना सारा धन उड़ा दिया। अंत में, उसे सख्त जरूरत थी और उसे एक सूअर चराने के रूप में काम करने के लिए मजबूर होना पड़ा।

वह इतना भूखा था कि सूअरों को दिए जाने वाले स्लोप से अपना पेट भरने को तैयार था। लेकिन वह इससे भी वंचित रह गए, क्योंकि। देश में अकाल शुरू हो गया। और फिर उसने सोचा: “मेरे पिता के घर में कितने नौकर हैं और उन सभी के लिए पर्याप्त भोजन है। और मैं यहाँ भूख से मर रहा हूँ। मैं अपने पिता के पास लौट जाऊँगा और कहूँगा कि मैंने स्वर्ग और उसके विरुद्ध पाप किया है।” और वह घर लौट आया। जब वह अभी दूर ही था, कि उसके पिता ने उसे देख लिया, और उसे अपने पुत्र पर तरस आया। वह उससे मिलने के लिए दौड़ा, उसे गले लगाया और चूमने लगा।

उसने कहा: "पिता, मैंने स्वर्ग के विरुद्ध और तुम्हारे विरुद्ध पाप किया है, और अब मैं तुम्हारा पुत्र कहलाने के योग्य नहीं हूँ।" लेकिन पिता ने अपने सेवकों से कहा: “जल्दी जाओ, उसके लिए बढ़िया-से-बढ़िया कपड़े लाकर उसे पहनाओ। उसके हाथ में अँगूठी पहनाओ और चप्पल पहनाओ। एक मोटा मोटा बछड़ा लाकर उसका वध करना। चलो एक दावत बनाते हैं और जश्न मनाते हैं। आखिरकार, मेरा बेटा मर गया था, और अब वह फिर से ज़िंदा है! वह खो गया था और अब मिल गया है!” और वे जश्न मनाने लगे।

बड़ा बेटा उस समय खेत में था। जब वह घर के पास पहुँचा तो उसने सुना कि घर में संगीत और नाच-गाना हो रहा है। उसने नौकरों में से एक को बुलाया और पूछा कि वहाँ क्या चल रहा है। सेवक ने उत्तर दिया, "तेरा भाई आया, और तेरे पिता ने एक पला हुआ बछड़ा कटवाया है, क्योंकि उसका पुत्र चंगा है, और सब कुछ ठीक है।"

बड़ा बेटा गुस्से में था और घर में जाना भी नहीं चाहता था। तब पिता ने बाहर आकर उससे बिनती की। लेकिन बेटे ने कहा: “इतने सालों में मैंने तेरे लिए एक गुलाम की तरह काम किया है, और जो कुछ तूने कहा है वह मैंने हमेशा किया है। किन्तु तुमने कभी मेरे लिए एक बकरा भी नहीं काटा जिससे मैं अपने मित्रों के साथ आनन्द मना सकूँ।

परन्तु जब तेरा यह पुत्र, जिस ने तेरी सारी संपत्ति लुचपन में उड़ा दी यी, जब अपके घर लौटा, तब तू ने उसके लिथे एक पला हुआ बछड़ा कटवाया है। "मेरा बेटा! - तब पिता ने कहा, - तुम हमेशा मेरे साथ हो, और मेरे पास जो कुछ भी है वह सब तुम्हारा है। परन्तु हमें आनन्दित होना चाहिए कि तेरा भाई मर गया था, और अब वह फिर से जीवित है, खो गया और मिल गया है!”

दृष्टांत का धार्मिक अर्थ यह है: कोई व्यक्ति चाहे कितना भी पाप करे, पश्चाताप हमेशा हर्षित क्षमा के साथ पुरस्कृत किया जाएगा।

तस्वीर के बारे में

यह तस्वीर निस्संदेह ताजपोशी कर रही है बाद का कामरेम्ब्रांट, बेटे की पश्चाताप वापसी के बारे में, पिता की निस्वार्थ क्षमा के बारे में, स्पष्ट रूप से और दृढ़ता से कहानी की गहरी मानवता को प्रकट करता है।

रेम्ब्रांट चित्र में प्रकाश के साथ मुख्य बात पर प्रकाश डालते हैं, इस पर हमारा ध्यान केंद्रित करते हैं। रचना केंद्र चित्र के लगभग किनारे पर स्थित है। कलाकार दाईं ओर खड़ी एक आकृति के साथ रचना को संतुलित करता है।

हमेशा की तरह, कलाकार की कल्पना ने वह सब कुछ चित्रित किया जो बहुत ठोस रूप से हो रहा था। विशाल कैनवास में एक भी स्थान ऐसा नहीं है जो रंग में सूक्ष्मतम परिवर्तनों से भरा न हो। कार्रवाई हमारे दाहिनी ओर घर के प्रवेश द्वार पर होती है, आइवी से ढकी हुई है और अंधेरे में घिरी हुई है।

अपनी भटकन में दरिद्रता और अपमान की अंतिम अवस्था में पहुंचकर अपने दरिद्र पिता के सामने घुटने टेकने वाला उड़ाऊ पुत्र अद्भुत शक्ति के साथ जीवन को जानने के दुखद मार्ग को मूर्त रूप देता है। घुमक्कड़ ऐसे कपड़े पहनता है जो कभी अमीर थे, लेकिन अब टाट के कपड़े में बदल गए हैं। उसकी फटी-फटी चप्पल का बायाँ पैर उसके पैर से गिर गया।

लेकिन यह कथा की वाक्पटुता नहीं है जो इस चित्र की छाप को निर्धारित करती है। राजसी, सख्त छवियों में, भावनाओं की गहराई और तनाव यहां प्रकट होते हैं, और रेम्ब्रांट इसे गतिशीलता की पूर्ण अनुपस्थिति में प्राप्त करते हैं - वास्तव में, कार्रवाई - पूरी तस्वीर में।

पिता और बेटा

चित्र में "केवल एक आकृति - पिता, जो सामने दर्शाया गया है, अपने हाथों के एक विस्तृत, आशीर्वाद इशारे के साथ हावी है, जिसे वह लगभग सममित रूप से अपने बेटे के कंधों पर रखता है।

पिता एक गरिमामयी वृद्ध व्यक्ति है, जिसकी विशेषताएं महान हैं, जो शाही-लगने वाले लाल वस्त्र पहने हुए है। इस आदमी पर करीब से नज़र डालें - वह समय से भी पुराना लगता है, और उसकी अंधी आँखें ठीक उसी तरह अकथनीय हैं, जैसे सोने में लिखे युवक के चीथड़े। तस्वीर में पिता की प्रमुख स्थिति की पुष्टि मूक विजय और छिपे हुए वैभव दोनों से होती है। यह करुणा, क्षमा और प्रेम को दर्शाता है।

एक पिता जो अपने बेटे की मैली कमीज पर हाथ रखता है जैसे कि वह एक पवित्र संस्कार कर रहा हो, भावना की गहराई से हैरान हो, उसे अपने बेटे को पकड़ना चाहिए और साथ ही उसे पकड़ना चाहिए ...

पिता के नेक सिर से, उनकी कीमती पोशाक से, हमारी निगाहें मुंडा गंजे, बेटे की आपराधिक खोपड़ी पर उतरती हैं, शरीर पर बेतरतीब ढंग से लटके उसके चीथड़ों तक, पैरों के तलवों तक, दर्शक की ओर साहसपूर्वक उजागर, अवरुद्ध उसकी निगाहें ..

मास्टर ने मुख्य आकृतियों को सुरम्य और वास्तविक के जंक्शन पर रखा खाली स्थान (बाद में कैनवास नीचे जोड़ा गया था, लेकिन लेखक की मंशा के अनुसार, इसका निचला किनारा पैर की उंगलियों के स्तर से गुजरा घुटना टेककरबेटा।

वर्तमान में, चित्र बहुत गहरा हो गया है, और इसलिए, सामान्य प्रकाश में, इसमें केवल अग्रभूमि अलग-अलग दिखाई देती है, बाईं ओर पिता और पुत्र के एक समूह के साथ एक संकीर्ण मंच मंच और लाल लबादे में एक लंबा पथिक, जो है पोर्च के अंतिम - दूसरे - चरण पर हमारे दाहिनी ओर खड़े हैं। कैनवास के पीछे गोधूलि की गहराई से एक रहस्यमयी रोशनी निकलती है।

वह धीरे-धीरे उस बूढ़े पिता की आकृति को ढँक देता है, जैसे कि हमारी आँखों के सामने अंधा हो गया हो, जो हमसे मिलने के लिए अंधेरे से बाहर निकल आया था, और बेटा, जो अपनी पीठ के साथ, बूढ़े आदमी के घुटनों पर गिर गया, पूछ रहा था क्षमा के लिए। लेकिन शब्द नहीं हैं। केवल हाथ, पिता के देखे हाथ प्रिय मांस को धीरे से महसूस करते हैं। मान्यता की मौन त्रासदी, लौटा प्यार, कलाकार द्वारा इतनी कुशलता से व्यक्त किया गया।

माध्यमिक आंकड़े

चित्र में पिता और पुत्र के अलावा 4 और पात्रों को दर्शाया गया है। ये डार्क सिलुएट्स हैं जो एक डार्क बैकग्राउंड के मुकाबले मुश्किल से अलग हैं, लेकिन ये कौन हैं यह एक रहस्य बना हुआ है। कुछ ने उन्हें नायक का "भाई और बहन" कहा। यह विशेषता है कि रेम्ब्रांट संघर्ष से बचते हैं: दृष्टान्त एक आज्ञाकारी बेटे की ईर्ष्या की बात करता है, और चित्र का सामंजस्य किसी भी तरह से नहीं टूटता है।

ऊपरी बाएँ कोने में महिला

आकृति, जो प्रेम के रूपक जैसा दिखता है, और इसके अलावा, एक लाल दिल के आकार का पदक है। शायद यह विलक्षण पुत्र की मां की छवि है।

पृष्ठभूमि में दो आकृतियाँ, केंद्र में स्थित (जाहिरा तौर पर महिला, संभवतः एक नौकरानी।मूंछों वाला एक बैठा हुआ युवक, यदि आप दृष्टांत की साजिश का पालन करते हैं, तो दूसरा, आज्ञाकारी भाई हो सकता है।

चित्र के दाईं ओर स्थित अंतिम गवाह के चित्र से शोधकर्ताओं का ध्यान आकर्षित होता है। यह रचना में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है और लगभग मुख्य रूप से विशद रूप से लिखा जाता है पात्र. उसका चेहरा सहानुभूति व्यक्त करता है, और यात्रा का लबादा उसे पहनाता है औरकर्मचारी हाथों में सुझाव है कि यह उड़ाऊ पुत्र की तरह एक अकेला पथिक है।

एक और संस्करण है कि चित्र के दाईं ओर दो आकृतियाँ हैं: एक युवक एक बेरेट में और खड़ा आदमी- ये वही पिता और पुत्र हैं जिन्हें दूसरी छमाही में चित्रित किया गया है, लेकिन घर से विलक्षण पुत्र के प्रस्थान से पहले ही रहस्योद्घाटन को पूरा करने के लिए। इस प्रकार, कैनवास, जैसा कि यह था, दो कालानुक्रमिक योजनाओं को जोड़ता है। राय व्यक्त की गई थी कि ये दो आंकड़े प्रचारक और फरीसी की छवि सुसमाचार के दृष्टांत से हैं।

मुरली बजानेवाला

प्रोफाइल में बेस-रिलीफ के रूप में दाईं ओरएक स्थायी गवाह से एक संगीतकार है जो बांसुरी बजाता है। उनका फिगर, शायद, संगीत की याद दिलाता है, जो कुछ ही पलों में पिता के घर को आनंद की आवाज़ से भर देगा।टी।

कैनवास लिखने की परिस्थितियाँ रहस्यमयी हैं। ऐसा माना जाता है कि यह कलाकार के जीवन के अंतिम वर्षों में लिखा गया था। पेंटिंग के मूल उद्देश्य में परिवर्तन और सुधार, एक्स-रे पर दिखाई देने वाले, कैनवास की प्रामाणिकता की गवाही देते हैं।

1642 से आरेखण

रेम्ब्रांट द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन। कागज पर नक़्क़ाशी, राज्य संग्रहालय, एम्स्टर्डम

यह पेंटिंग रूस कैसे पहुंची?

प्रिंस दिमित्री अलेक्सेविच गोलित्सिन ने इसे कैथरीन II की ओर से 1766 में हर्मिटेज के लिए आंद्रे डी'एन्सेज़ेन, कैडरस के अंतिम ड्यूक से खरीदा था। और, बदले में, उन्हें अपनी पत्नी से पेंटिंग विरासत में मिली, जिनके दादा, चार्ल्स कोलबर्ट ने हॉलैंड में लुई XIV के लिए राजनयिक मिशन चलाए और सबसे अधिक संभावना है कि इसे वहां हासिल किया।

रेम्ब्रांट का 63 वर्ष की आयु में निधन हो गया पूर्ण एकांत में, लेकिन छवि और विचार के अस्तित्व की एकता के रूप में, सभी दुनिया के सर्वश्रेष्ठ के लिए एक मार्ग के रूप में पेंटिंग की खोज की।

हाल के वर्षों का उनका काम न केवल उड़ाऊ बेटे के बारे में बाइबिल की कहानी के अर्थों पर एक प्रतिबिंब है, बल्कि भगवान या उच्च शक्तियों से क्षमा मांगने से पहले खुद को बिना किसी चीज के स्वीकार करने और खुद को माफ करने की क्षमता भी है।

निर्माण तिथि: 1666-1669।
प्रकार: कैनवास, तेल।
स्थान: हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग।

बाइबिल कला की यह उत्कृष्ट कृति एक बार फिर रेम्ब्रांट की स्थिति को सभी समय के सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में से एक और धार्मिक विषयों को चित्रित करने के उत्कृष्ट गुरु के रूप में पुष्टि करती है। लेखक के जीवन के अंतिम वर्षों में पूरी हुई पेंटिंग में ल्यूक के सुसमाचार में बताए गए दृष्टांत के एक दृश्य को दर्शाया गया है, जिसके कथानक के अनुसार, पिता (भगवान को पहचानते हुए) अपने विलक्षण पुत्र के सभी पापों को क्षमा कर देता है।

ऐतिहासिक संदर्भ

स्पेन और कैथोलिक चर्च के औपनिवेशिक जुए से हॉलैंड की मुक्ति के बाद धार्मिक मूर्तिभंजन के परिणामस्वरूप धर्मोपदेश और प्रार्थनाओं के लिए नंगे दीवारों वाले चर्च बने। डच अधिकारियों की वेदियों और मंदिरों को भित्तिचित्रों, चित्रों या कला के किसी अन्य रूप से सजाने की कोई इच्छा नहीं थी। इसके बजाय, देश अपने यथार्थवादी चित्रों के लिए चित्रकला की दुनिया में जाना जाने लगा, जिसमें चित्र और अभी भी जीवन (विशेष रूप से वनितास शैली) शामिल हैं। इन सभी कार्यों में विभिन्न नैतिक संदेश निहित थे। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि डच "प्रोटेस्टेंट कला" में आए। यह ऐसा प्रोटेस्टेंट कलाकार था कि वह बन गया Rembrandt.

हालाँकि हॉलैंड में अब ईसाई और वेदी की कला की कोई आवश्यकता नहीं थी, संतों, महादूतों, शहीदों, संतों की छवियों के साथ, फ्लेमिश मास्टर पीटर पॉल रूबेन्स के काम की तरह, दर्शकों को अभी भी पुराने नियम के विषयों में दिलचस्पी थी, पूर्ण बाइबिल विषयों के अच्छे ज्ञान के साथ नाटकीय घटनाओं और शिक्षित रेम्ब्रांट ने इस पुस्तक की कहानियों के आधार पर बार-बार रचनाएँ बनाईं।

विलक्षण पुत्र की वापसी

गुरु के अंतिम चित्रों में से एक में उनकी विशिष्ट गतिशीलता नहीं है। पुराने नियम के पितामह की तरह, पिता अपने हाथों को तपस्या करने वाले के कंधों पर रखता है, मुंडा जाता है और जर्जर कपड़े पहनता है। उनके हाव-भाव मौन के साथ हैं, उनकी आंखें आधी बंद हैं। ईसाई धर्म में पापियों की क्षमा के विचारों का जिक्र करते हुए क्षमा का कार्य पापों के लिए आशीर्वाद और प्रायश्चित दोनों बन जाता है। यह छवि अत्यंत आत्मीय है, और सभी उपाख्यानात्मक पहलुओं से अलग है। पश्चाताप के बड़े भाई, मूल स्रोत के अनुसार, दाईं ओर खड़े होकर, अपने पिता को फटकार लगाई, क्योंकि उन्होंने खुद कई वर्षों तक आज्ञाओं का उल्लंघन किए बिना उनकी सेवा की, जबकि विलक्षण पुत्र ने पैसे बर्बाद किए और अनुचित व्यवहार किया, लेकिन रेम्ब्रांट ने इस बातचीत को छोड़ दिया एक तरफ, कार्रवाई को पूरी तरह से मौन में डुबो देना। रेम्ब्रांट ने उकेरने वाले के रूप में पहले उड़ाऊ पुत्र के विषय से निपटा था, और रेखाचित्र और रेखाचित्र भी बनाए थे, लेकिन इस स्मारकीय संस्करण में भाइयों के बीच सबसे मार्मिक और मनोवैज्ञानिक रूप से जटिल टकराव देखा जा सकता है। सरल रेम्ब्रांट उड़ाऊ पुत्र की ईमानदारी के साथ-साथ एक प्यार करने वाले और दयालु पिता की भावनाओं को पूरी तरह से दर्शाता है। एक गर्म और सामंजस्यपूर्ण रंग पैलेट, जिसमें गेरू, सोना, जैतून और लाल रंग के टोन शामिल हैं, शांत और कोमलता की एक असाधारण भावना पैदा करता है।

रेम्ब्रांट ने 1668-1669 में अपनी उत्कृष्ट कृति बनाई, और पेंटिंग एक क्लासिक बाइबिल कहानी पर आधारित थी। हालाँकि, उस समय के कलाकारों के लिए धार्मिक विषय काफी विशिष्ट हैं, और सुसमाचार की अपील पारंपरिक है।

संघटन

पेंटिंग के अग्रभूमि में उड़ाऊ पुत्र को समर्पित सुसमाचार कहानी के पात्र हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि चित्र न केवल दिखाता है कहानी, लेकिन स्वयं लेखक के कई व्यक्तिगत अनुभव भी। कलाकार पहले से ही परिपक्व उम्र में था, और उस समय उसे अतीत में कुछ भी बदलने की असंभवता के साथ-साथ अपरिवर्तनीय रूप से खोए हुए वर्षों के बारे में कई संदेहों से परेशान किया गया था।

कुछ विशेषज्ञों का मानना \u200b\u200bहै कि कैनवास मुख्य सांसारिक जुनून के साथ-साथ दिव्य मौलिक सिद्धांत के अवतार को दर्शाता है। एक राय यह भी है कि वास्तव में चित्र के पात्र स्वयं कलाकार के अवतार हैं, जो आध्यात्मिक विकास और पुनर्जन्म के विभिन्न चरणों में है।

चित्र में पात्रों की भावनाएँ उल्लेखनीय हैं। सबसे छोटे बेटे के पापों के बावजूद, उसका बूढ़ा पिताविलक्षण पुत्र को स्वीकार करता है, और बूढ़े व्यक्ति का चेहरा पूर्ण क्षमा दिखाता है। इसके अलावा, हम सुरक्षित रूप से कह सकते हैं कि बूढ़ा अपने बेटे पर दया करता है, उसकी सभी गलतियों और गलतियों को क्षमा करता है।

तकनीक, प्रदर्शन, तकनीक

कैनवास पर लाल-पीले स्वर हैं, और पृष्ठभूमि काफी गहरी है। बूढ़े पिता के सामने बेटे की घुटने टेकने की मुद्रा चरित्र के पश्चाताप को व्यक्त करती है, और क्षमा और पश्चाताप के एक अतिरिक्त प्रतीक के रूप में, इस तथ्य को कहा जा सकता है कि उसकी आकृति मुख्य रूप से हल्के रंगों में खींची गई है।

कलाकार ने सबसे छोटे विवरणों पर बहुत समय और ध्यान दिया, जो चित्र में मौजूद परिवार के सभी सदस्यों की संपत्ति और सफलता पर जोर देता है। उसी समय, नंगे पैर और घुटनों पर एक युवक का खराब पहनावा उसके अंदर की टूटन का प्रतीक है, और यह तथ्य कि उसने गलतियों के रास्ते पर पैर रखा और अपने लिए एक अवांछनीय परिणाम आया।

स्ट्रोक अभेद्य हैं, लापरवाही से लेट गए हैं और पेंट के स्ट्रोक की इस लापरवाही को छिपाने के लिए चित्र की सतह को चिकना करने के प्रयास से कोई निशान नहीं हैं। छाया से प्रकाश में संक्रमण भावनात्मकता पर जोर देता है।

पेंटिंग को लेखक की मृत्यु के कुछ महीने पहले चित्रित किया गया था, और यह कृति के इतिहास को प्रभावित नहीं कर सका। यह आखिरी विचार है कि कलाकार अपने काम में व्यक्त करने में कामयाब रहे। वैसे, उसी वर्ष दो अन्य प्रसिद्ध चित्र प्रसिद्ध कलाकार, और दोनों उड़ाऊ पुत्र की वापसी के विषय के लिए भी समर्पित थे: कलाकार मुरिलो और जान स्टीन का काम।

कैनवास, तेल।
आकार: 260 × 203 सेमी

रेम्ब्रांट की पेंटिंग "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन" का वर्णन

पेंटर: रेम्ब्रांट हार्मेंसज़ून वैन रिजन
पेंटिंग का नाम: "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन"
चित्र चित्रित किया गया था: 1666-1669
कैनवास, तेल।
आकार: 260 × 203 सेमी

17 वीं शताब्दी को न केवल जिज्ञासा के अंत के लिए जाना जाता है, बल्कि इस तथ्य के लिए भी जाना जाता है कि उड़ाऊ पुत्र के बाइबिल दृष्टान्त का कथानक लोकप्रिय हो गया। युवक, जिसने विरासत का अपना हिस्सा और अपने पिता को ले लिया, यात्रा करने गया। यह सब नशे और लीला-क्रीड़ा में बदल गया, और बाद में उस युवक को एक सूअरपालक की नौकरी मिल गई। लंबी परीक्षाओं और कष्टों के बाद, वह घर लौटा, और उसके पिता ने उसे प्राप्त किया और फूट-फूट कर रोने लगा।

उस समय के कलाकारों ने अशुभ बेटे की छवि का सक्रिय रूप से शोषण करना शुरू कर दिया, जिसमें उसे या तो ताश खेलते हुए या सुंदर महिलाओं के साथ सुख में लिप्त दिखाया गया। यह पापमय संसार के सुखों की दुर्बलता और महत्वहीनता का संकेत था। फिर रेम्ब्रांट हार्मेंसज़ून वैन रिजन दिखाई दिए और 1668-1669 में उन्होंने एक ऐसा कैनवास बनाया जो आम तौर पर स्वीकृत कैनन से बहुत अलग था। इस कथानक के गहरे अर्थ को समझने और प्रकट करने के लिए कलाकार को एक कठिन दौर से गुजरना पड़ा जीवन का रास्ता- उसने उन सभी लोगों को खो दिया जिन्हें वह प्यार करता था, उसने प्रसिद्धि और भाग्य, दुख और गरीबी देखी।

"द रिटर्न ऑफ़ द प्रोडिगलल सोन" खोए हुए युवाओं के लिए एक दुःख है, अफसोस है कि कई इतिहासकारों और कला समीक्षकों के दिमाग के लिए खोए हुए दिनों और भोजन को वापस करना असंभव है।

कैनवास को ही देखें - यह उदास है, लेकिन गहराई में कहीं से एक विशेष प्रकाश से भरा हुआ है और अमीर घर के सामने के क्षेत्र को प्रदर्शित करता है। पूरा परिवार यहां इकट्ठा है, अंधे पिता अपने बेटे को गले लगाते हैं, जो अपने घुटनों पर है। यह संपूर्ण कथानक है, लेकिन कैनवास विशेष है, कम से कम इसकी रचना तकनीकों में। कैनवास काफी खास है भीतरी सौंदर्य, यह बाहरी रूप से बदसूरत और कोणीय भी है। यह केवल पहली छाप है, जो एक रहस्यमय प्रकाश से दूर हो जाती है जो अंधेरे की सीमाओं से परे जाती है, जो किसी भी दर्शक का ध्यान आकर्षित करने और उसकी आत्मा को शुद्ध करने में सक्षम है।

रेम्ब्रांट के मुख्य आंकड़े केंद्र में नहीं हैं, लेकिन कुछ हद तक स्थानांतरित हो गए हैं बाईं तरफ- इस तरह चित्र का मुख्य विचार सबसे अच्छा प्रकट होता है। कलाकार सबसे महत्वपूर्ण चीज को छवियों और विवरणों के साथ नहीं, बल्कि प्रकाश के साथ उजागर करता है जो घटना के सभी प्रतिभागियों को कैनवास के किनारे तक ले जाता है। यह उल्लेखनीय है कि इस तरह की रचना तकनीक के लिए दाहिने कोने में सबसे बड़ा बेटा संतुलन बन जाता है, और पूरी तस्वीर सुनहरे अनुपात के अधीन होती है। कलाकारों ने इस नियम का उपयोग सभी अनुपातों के सर्वोत्तम चित्रण के लिए किया। लेकिन रेम्ब्रांट इस संबंध में विशेष निकले - उन्होंने उन आंकड़ों के आधार पर कैनवास का निर्माण किया जो अंतरिक्ष की गहराई को व्यक्त करते हैं और एक प्रतिक्रिया योजना खोलते हैं, अर्थात किसी घटना की प्रतिक्रिया।

बाइबिल के दृष्टांत का नायक उड़ाऊ पुत्र है, जिसे कलाकार ने स्किनहेड के रूप में चित्रित किया है। उन दिनों, केवल अपराधी ही गंजे होते थे, इसलिए युवक सामाजिक स्तर के सबसे निचले स्तर पर गिर गया। उसके सूट का कॉलर उस विलासिता की ओर इशारा करता है जिसे वह युवक कभी जानता था। जूते लगभग छेद तक पहने जाते हैं, और जब वह घुटने टेकता है तो वह गिर जाता है - बल्कि एक मार्मिक और मार्मिक क्षण।

अपने बेटे को गले लगाने वाला बूढ़ा अमीर लोगों द्वारा पहने जाने वाले लाल वस्त्र में रंगा हुआ है और अंधा प्रतीत होता है। इसके अलावा, बाइबिल की किंवदंती इस बारे में बात नहीं करती है, और शोधकर्ताओं का मानना \u200b\u200bहै कि पूरी तस्वीर अलग-अलग छवियों में स्वयं कलाकार की एक छवि है जो आध्यात्मिक पुनर्जन्म का प्रतीक है।

सबसे छोटे बेटे की छवि खुद कलाकार की छवि है, जिसने अपने कुकर्मों के लिए पश्चाताप करने का फैसला किया है, और सांसारिक पिता और भगवान, जो सुनेंगे और शायद माफ कर देंगे, यह लाल रंग का बूढ़ा आदमी है। सबसे बड़ा बेटा, तिरस्कारपूर्वक अपने भाई को देख रहा है, विवेक है, और माँ प्रेम का प्रतीक बन जाती है।

चित्र में 4 और आकृतियाँ हैं जो छाया में छिपी हुई हैं। उनके सिल्हूट एक अंधेरी जगह में छिपे हुए हैं, और शोधकर्ता छवियों को भाइयों और बहनों कहते हैं। कलाकार ने उन्हें रिश्तेदारों के रूप में चित्रित किया होगा, यदि एक विवरण के लिए नहीं: दृष्टांत छोटे भाई के लिए बड़े भाई की ईर्ष्या के बारे में बताता है, लेकिन रेम्ब्रांट ने पारिवारिक सद्भाव की मनोवैज्ञानिक तकनीक का उपयोग करके इसे बाहर कर दिया। आंकड़ों का अर्थ है विश्वास, आशा, प्रेम, पश्चाताप और सच्चाई।

यह भी मजे की बात है कि ब्रश के स्वामी को स्वयं एक पवित्र व्यक्ति नहीं माना जाता है। उन्होंने अपने सभी भय और अनुभवों के साथ सबसे सामान्य व्यक्ति की सोच रखते हुए, सांसारिक जीवन के बारे में सोचा और आनंद लिया। इस कारण से सबसे अधिक संभावना है, उड़ाऊ पुत्र की वापसी आत्म-ज्ञान, आत्म-शुद्धि और आध्यात्मिक विकास के मानव पथ का एक उदाहरण है।

इसके अलावा, चित्र के केंद्र को प्रतिबिंब माना जाता है अंतर्मन की शांतिकलाकार, उनका विश्वदृष्टि। वह एक अलग पर्यवेक्षक है जो जो हो रहा है उसके सार को पकड़ना चाहता है और दर्शकों को दुनिया में आकर्षित करना चाहता है। मानव नियतिऔर अनुभव।

तस्वीर परिवार और पिता के संरक्षण की असीम खुशी की भावना है। शायद, इसलिए, मुख्य चरित्र को पिता कहना संभव है, न कि उड़ाऊ पुत्र, जो उदारता के प्रकटीकरण का कारण बना। इस आदमी पर करीब से नज़र डालें - वह समय से भी पुराना लगता है, और उसकी अंधी आँखें ठीक उसी तरह अकथनीय हैं, जैसे सोने में लिखे युवक के चीथड़े। तस्वीर में पिता की प्रमुख स्थिति की पुष्टि मूक विजय और छिपे हुए वैभव दोनों से होती है। यह करुणा, क्षमा और प्रेम को दर्शाता है।

... रेम्ब्रांट का 63 वर्ष की आयु में निधन हो गया। वह एक बूढ़ा, गरीब, गुस्सैल और बीमार बूढ़ा था। नोटरी ने जल्दी से अपने सामान का वर्णन किया: स्वेटशर्ट की एक जोड़ी, कुछ रूमाल, एक दर्जन बेरेट, कला की आपूर्ति और एक बाइबिल। उस आदमी ने आहें भरी और याद किया कि कलाकार गरीबी में पैदा हुआ था। यह किसान सब कुछ जानता था, और उसका जीवन तत्वों जैसा था, आत्मा को जीत और महानता, महिमा और धन की लहरों के साथ हिलाकर रख दिया, इश्क वाला लवऔर अविश्वसनीय ऋण, उत्पीड़न, अवमानना, दिवालियापन और गरीबी।

वह दो महिलाओं की मृत्यु से बच गया, जिनसे वह प्यार करता था, उसके छात्रों ने उसे छोड़ दिया और समाज ने उसका उपहास किया, लेकिन रेम्ब्रांट ने अपनी प्रतिभा और प्रसिद्धि के दिनों में उसी तरह काम किया। कलाकार ने अभी भी भविष्य के कैनवास के कथानक को रचा है, रंगों और काइरोस्कोरो को चुना है।

ब्रश के सबसे महान स्वामी में से एक अकेले मर गया, लेकिन छवि और विचार के अस्तित्व की एकता के रूप में पेंटिंग को सभी दुनिया के सर्वश्रेष्ठ के मार्ग के रूप में खोजा। हाल के वर्षों का उनका काम न केवल उड़ाऊ बेटे के बारे में बाइबिल की कहानी के अर्थों पर एक प्रतिबिंब है, बल्कि भगवान या उच्च शक्तियों से क्षमा मांगने से पहले खुद को बिना किसी चीज के स्वीकार करने और खुद को माफ करने की क्षमता भी है।

प्रोडिगल सोन की वापसी, सीए। 1666-69

"उड़ाऊ पुत्र की वापसी" प्रसिद्ध पेंटिंगविलक्षण पुत्र के नए नियम के दृष्टान्त के कथानक पर रेम्ब्रांट।

किसी आदमी के दो बेटे थे; और उन में से सबसे छोटे ने पिता से कहा, हे पिता! मुझे मेरे बगल वाली संपत्ति का हिस्सा दे दो। और पिता ने उनके बीच संपत्ति बांट दी। कुछ दिनों के बाद, सबसे छोटा बेटा, सब कुछ इकट्ठा करके, एक दूर देश में चला गया और वहाँ उसने अपनी संपत्ति को बर्बाद कर दिया, और अविवाहित रहने लगा। जब वह सब कुछ जी चुका, तो उस देश में बड़ा अकाल पड़ा, और वह कंगाल हो गया; और वह जाकर उस देश के निवासियोंमें से एक के पास गया, और उसको अपके खेतोंमें सूअर चराने के लिथे भेजा; और वह आनन्दित हुआ कि उन सींगों से जिन्हें सूअर खाते हैं अपना पेट भरता है, परन्तु उसे किसी ने नहीं दिया। जब वह अपने होश में आया, तो उसने कहा: मेरे पिता के कितने मजदूरों के पास बहुत रोटी है, और मैं भूख से मर रहा हूँ; मैं उठकर अपने पिता के पास जाऊंगा और उस से कहूंगा, हे पिता! मैं ने स्वर्ग के विरोध में और तेरी दृष्टि में पाप किया है, और अब इस योग्य नहीं रहा, कि तेरा पुत्र कहलाऊं; मुझे अपने किराए के हाथों में से एक के रूप में स्वीकार करें।
वह उठा और अपने पिता के पास गया। वह अभी दूर ही था, कि उसके पिता ने उसे देखकर तरस खाया; और दौड़कर उसके गले से लिपट गया और उसे चूमा। पुत्र ने उससे कहा: पिता जी! मैं ने स्वर्ग के विरोध में और तेरी दृष्टि में पाप किया है, और अब इस योग्य नहीं रहा, कि तेरा पुत्र कहलाऊं। और पिता ने अपने सेवकों से कहा, अच्छे से अच्छे वस्त्र ले आओ, और उसे पहिनाओ, और उसके हाथ में अंगूठी, और पांवों में जूती पहिनाओ; और एक पला हुआ बछड़ा लाकर बलि करना; चलो खाओ और आनंदित रहो! क्योंकि मेरा यह पुत्र मर गया था फिर जी गया है: खो गया था अब मिल गया है। और वे मस्ती करने लगे।
उसका बड़ा बेटा खेत में था; और जब वह लौटकर घर के पास पहुंचा, तो उसे गाना और आनन्द करना सुनाई पड़ा; और नौकरों में से एक को बुलाकर पूछा: यह क्या है? उस ने उस से कहा, तेरा भाई आया है, और तेरे पिता ने पला हुआ बछड़ा कटवाया है, क्योंकि उस ने उसे अच्छा पाया है। वह नाराज हो गया और अंदर नहीं आना चाहता था। उसके पिता बाहर गए और उसे बुलाया। लेकिन उसने अपने पिता के जवाब में कहा: देखो, मैंने इतने सालों तक तुम्हारी सेवा की है और कभी भी तुम्हारे आदेशों का उल्लंघन नहीं किया है, लेकिन तुमने मुझे कभी अपने दोस्तों के साथ मस्ती करने के लिए एक बच्चा भी नहीं दिया; और जब तेरा यह बेटा, जिस ने अपना धन वेश्याओं पर उड़ा दिया या, आया, तब तू ने उसके लिथे एक पला हुआ बछड़ा कटवाया। उसने उससे कहा: मेरे बेटे! तुम हमेशा मेरे साथ हो, और जो कुछ मेरा है वह सब तुम्हारा है, और आनन्दित होना और आनन्दित होना आवश्यक था कि तुम्हारा यह भाई मर गया था और फिर से जीवित हो गया था, खो गया था और मिल गया था।

लूका 15:11-32

चित्र का कथानक

पेंटिंग दृष्टांत के अंतिम एपिसोड को दर्शाती है, जब उड़ाऊ बेटा घर लौटता है, “और जब वह अभी भी दूर था, उसके पिता ने उसे देखा और दया की; और, दौड़ते हुए, उसकी गर्दन पर गिर गया और उसे चूमा, ”और उसका बड़ा धर्मी भाई, जो अपने पिता के साथ रहा, क्रोधित हो गया और प्रवेश नहीं करना चाहता था।

विवरण

धार्मिक विषय पर रेम्ब्रांट की यह सबसे बड़ी पेंटिंग है। अपने पूर्ववर्तियों ड्यूरर और लीडेन के ल्यूक के विपरीत, जिन्होंने विलक्षण कंपनी में या सूअरों के साथ दावत देने वाले विलक्षण पुत्र को चित्रित किया, रेम्ब्रांट ने दृष्टांत के सार पर ध्यान केंद्रित किया - पिता और पुत्र की बैठक और क्षमा।

घर के सामने एक छोटी सी जगह में कई लोग जमा हो गए। चित्र के बाईं ओर, एक घुटने टेकते हुए विलक्षण पुत्र को उसकी पीठ के साथ दर्शक को दिखाया गया है। उसका चेहरा दिखाई नहीं दे रहा है, सिर पर प्रोफिल पेरु लिखा हुआ है। पिता ने धीरे से अपने बेटे के कंधों को छुआ और उसे गले लगा लिया। तस्वीर एक रचना का एक उत्कृष्ट उदाहरण है जहां काम के मुख्य विचार के सबसे सटीक प्रकटीकरण के लिए मुख्य चीज को तस्वीर के केंद्रीय अक्ष से दृढ़ता से स्थानांतरित किया जाता है। “रेम्ब्रांट तस्वीर में प्रकाश के साथ मुख्य बात पर प्रकाश डालते हैं, इस पर हमारा ध्यान केंद्रित करते हैं। रचना केंद्र चित्र के लगभग किनारे पर स्थित है। कलाकार दाईं ओर खड़े सबसे बड़े बेटे की आकृति के साथ रचना को संतुलित करता है। मुख्य सिमेंटिक केंद्र को ऊंचाई में एक तिहाई दूरी पर रखना स्वर्ण खंड के नियम से मेल खाता है, जिसका उपयोग प्राचीन काल से कलाकारों द्वारा उनकी रचनाओं की सबसे बड़ी अभिव्यक्ति प्राप्त करने के लिए किया जाता रहा है।

उड़ाऊ बेटे का सिर और उसके मैले-कुचैले कपड़े, एक अपराधी की तरह मुंडाए गए, पतन की गवाही देते हैं। कॉलर पूर्व विलासिता का संकेत रखता है। जूते घिसे हुए हैं, और एक मार्मिक विवरण - एक गिर गया जब बेटा घुटने के बल गिरा। गहराई में, एक पोर्च का अनुमान लगाया जाता है और उसके पीछे पिता का घर होता है। मास्टर ने मुख्य आकृतियों को सचित्र और वास्तविक स्थानों के जंक्शन पर रखा (बाद में कैनवास को नीचे रखा गया था, लेकिन लेखक की मंशा के अनुसार, इसका निचला किनारा घुटने टेकते हुए बेटे के पैर की उंगलियों के स्तर से गुजरा)। "अग्रभूमि से शुरू होने वाले प्रकाश और छाया और रंग विरोधाभासों की लगातार कमजोर पड़ने से अंतरिक्ष की गहराई को व्यक्त किया जाता है। वास्तव में, यह क्षमा के दृश्य के गवाहों के आंकड़ों द्वारा बनाया गया है, जो धीरे-धीरे धुंधलके में घुल रहा है। "हमारे पास बाईं ओर मुख्य समूह (इवेंट नोड) के साथ एक विकेन्द्रीकृत रचना है और दाईं ओर घटना गवाहों के समूह से इसे अलग करने वाला एक केसुरा है। घटना दृश्य में प्रतिभागियों को अलग तरह से प्रतिक्रिया करने का कारण बनती है। भूखंड रचना योजना "प्रतिक्रिया" के अनुसार बनाया गया है।

लघु वर्ण

हर्मिटेज के कर्मचारी इरिना लिनिक का मानना है कि रेम्ब्रांट की पेंटिंग में कॉर्नेलिस एंटोनिसन (1541) द्वारा वुडकट में एक प्रोटोटाइप है, जिसमें घुटने टेकने वाले बेटे और पिता को भी आंकड़ों से घिरा दिखाया गया है। लेकिन उत्कीर्णन पर ये आकृतियाँ खुदी हुई हैं - विश्वास, आशा, प्रेम, पश्चाताप और सत्य। स्वर्ग में, ग्रीक, हिब्रू और लैटिन में एक उत्कीर्णन "ईश्वर" कहता है। हर्मिटेज कैनवास के एक्स-रे ने उल्लेखित उत्कीर्णन के विवरण के साथ रेम्ब्रांट पेंटिंग की प्रारंभिक समानता दिखाई। हालाँकि, एक प्रत्यक्ष सादृश्य नहीं खींचा जा सकता है - पेंटिंग में एंटोनिसन के रूपक (अंधेरे में सबसे दूर और लगभग गायब) में से एक के लिए केवल एक अस्पष्ट समानता है, जो प्रेम के रूपक जैसा दिखता है, और इसके अलावा, एक लाल दिल के आकार का है पदक। शायद यह विलक्षण पुत्र की मां की छवि है।

पृष्ठभूमि में दो आंकड़े, केंद्र में स्थित हैं (जाहिरा तौर पर, एक महिला, संभवतः एक नौकर या अन्य व्यक्ति रूपक; और एक पुरुष) का अनुमान लगाना अधिक कठिन है। मूंछों वाला एक बैठा हुआ युवक, यदि आप दृष्टांत की साजिश का पालन करते हैं, तो दूसरा, आज्ञाकारी भाई हो सकता है। ऐसी अटकलें हैं कि दूसरा भाई वास्तव में स्तंभ को गले लगाने वाली पिछली "महिला" आकृति है। और, शायद, यह सिर्फ एक स्तंभ नहीं है - आकार में यह यरूशलेम मंदिर के एक स्तंभ जैसा दिखता है और अच्छी तरह से कानून के एक स्तंभ का प्रतीक हो सकता है, और यह तथ्य कि एक धर्मी भाई इसके पीछे छिपा है, एक प्रतीकात्मक ध्वनि प्राप्त करता है।

चित्र के दाईं ओर स्थित अंतिम गवाह के चित्र से शोधकर्ताओं का ध्यान आकर्षित होता है। वह रचना में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है और लगभग मुख्य पात्रों की तरह ही विशद रूप से लिखी जाती है। उसका चेहरा सहानुभूति व्यक्त करता है, और उस पर पहना जाने वाला यात्रा लबादा और उसके हाथों में कर्मचारी सुझाव देते हैं कि वह उड़ाऊ पुत्र की तरह एक अकेला पथिक है। इज़राइली शोधकर्ता गैलिना ल्यूबन का मानना है कि यह छवि वांडरिंग यहूदी की आकृति से जुड़ी है। अन्य मान्यताओं के अनुसार, वह वह है जो सबसे बड़ा पुत्र है, जो नए नियम के चरित्र की उम्र की विशेषताओं से मेल नहीं खाता है, हालांकि वह भी दाढ़ी रखता है और पिता की तरह कपड़े पहनता है। हालाँकि, यह समृद्ध वस्त्र भी संस्करण का खंडन है, क्योंकि सुसमाचार के अनुसार, अपने भाई की वापसी के बारे में सुनकर, वह सीधे मैदान से भाग गया, जहाँ, सबसे अधिक संभावना है, वह काम के कपड़ों में था। कुछ शोधकर्ता इस चित्र में खुद रेम्ब्रांट का एक स्व-चित्र देखते हैं।

एक संस्करण यह भी है कि चित्र के दाईं ओर दो आकृतियाँ हैं: एक युवक एक बेरेट में और एक खड़ा हुआ आदमी वही पिता और पुत्र हैं जो दूसरे आधे हिस्से में चित्रित किए गए हैं, लेकिन केवल इससे पहले कि उड़ाऊ पुत्र घर छोड़ देता है मौज-मस्ती की ओर। इस प्रकार, कैनवास, जैसा कि यह था, दो कालानुक्रमिक योजनाओं को जोड़ता है। राय व्यक्त की गई थी कि ये दो आंकड़े प्रचारक और फरीसी की छवि सुसमाचार के दृष्टांत से हैं।

प्रोफ़ाइल में, खड़े गवाह के दाईं ओर एक आधार-राहत के रूप में, एक संगीतकार को बांसुरी बजाते हुए दिखाया गया है। उनका फिगर, शायद, संगीत की याद दिलाता है, जो कुछ ही पलों में पिता के घर को आनंद की आवाज़ से भर देगा।

सृष्टि की परिस्थितियाँ

1636 नक़्क़ाशी

इस विषय पर कलाकार का यह एकमात्र काम नहीं है, हालांकि उन्होंने एक अलग रचना के साथ काम किया। 1636 में उन्होंने एक नक़्क़ाशी बनाई, और 1642 में एक ड्राइंग (हरलेम में टायलर संग्रहालय)।

1642 से आरेखण

1635 में, उन्होंने "अपने घुटनों पर सास्किया के साथ स्व-चित्र" पेंटिंग बनाई, जो अपने पिता की विरासत को भटकाने वाले उड़ाऊ पुत्र की कथा के एक प्रकरण को दर्शाती है।

कैनवास लिखने की परिस्थितियाँ रहस्यमयी हैं। में लिखा हुआ माना जाता है पिछले सालकलाकार का जीवन। पेंटिंग के मूल डिजाइन में परिवर्तन और सुधार, एक्स-रे पर दिखाई देने वाले, कैनवास की प्रामाणिकता की गवाही देते हैं।

हालांकि, 1668-1669 की पारंपरिक डेटिंग को कुछ लोगों द्वारा विवादास्पद माना जाता है। कला इतिहासकार जी. गर्सन और आई. लिननिक ने सुझाव दिया कि पेंटिंग 1661 या 1663 की होनी चाहिए।