Tehnika je bila prijavljena na Svetovni natečaj risb in tehnik ART LESSON

UVOD
Umetnik-učitelj ne sme imeti le dovolj visoke ravni spretnosti, veščin realističnega risanja, slikanja, kompozicije, globoko razumeti bistvo ustvarjalnosti, jasno predstavljati proces oblikovanja umetniške podobe, ampak tudi biti sposoben učencem posredovati svoje vizija, razumevanje, sposobnosti prenosa.
Jaz, Andriyanova Elena Nikolaevna, sem učiteljica risanja, slikanja, kompozicije, izomodeliranja na MBOU DOD "Otroška umetniška šola" v Dimitrovgradu, izobraževanje - Samara Državna univerza smer likovna umetnost in risanje, specializacija svet likovna kultura, skupne pedagoške izkušnje - 20 let.
Ko sem prebral pravilnik o mednarodnem odprtem tekmovanju risb in metod LIKOVNE LEKCIJE, sem ugotovil, da morava z Gimatdinovo Renato, mojo učenko, sodelovati in se spopasti z nalogo tekmovanja.
Pravzaprav vsak učitelj sanja o idealnem učencu. To tekmovanje mi je dalo priložnost, da pokažem svoj ustvarjalni potencial kot učitelj in učenec.

Gimatdinova Renata je 4. zlata medalja regijski oder Delfske igre leta 2013, ki so potekale v mestu Uljanovsk, je postal član delegacije Uljanovske regije za udeležbo na XIII mladinskih delfskih igrah Rusije in I odprtih evropskih delfskih igrah, leta 2015 prejel nagrado guvernerja za visoke akademske dosežke. Je nagrajenka in zmagovalka medregionalnih in vseruskih tekmovanj, njen portfelj vključuje tudi številne grand prix v likovni umetnosti. Renata vedno pravilno razporedi svoje delo v času, nenehno aktivno uči nekaj novega na različnih področjih znanosti in kulture, včasih na zahtevo svojih tovarišev govori o svojih resničnih dosežkih in deli svoje izkušnje. Renata vedno doseže svoje cilje, tudi če so potrebni dolgotrajni napori, ne podleže težavam.
Pomembna točka našega komuniciranja je, da je učni proces gibanje »proti«. Risanje se poučuje na podlagi temeljnih akademskih načel in razvoja. V učbenikih so. Posebnih odkritij ni, poučujem po ustaljenih metodah, pri čemer se opiram na dolgoletne izkušnje. Odkritja se zgodijo v procesu komunikacije. Jaz kot učitelj poskušam odkriti različne vidike talentov pri svojem učencu, ona pa mi pomaga »izbrusiti« veščine učitelja. Po mojem mnenju gre za medsebojno sodelovanje, ko se učenec in učitelj »premikata« drug proti drugemu.
METODOLOŠKI DEL.
Tema: Izdelava mavčne glave Obrezovanje po Houdonu.
Namen: Obvladati metodo analize in izražanja velike oblike pri izdelavi glave obrezovanja.
Naloge:
1. Razviti figurativno in tehnično mišljenje, prostorsko vizijo.
2. Logično razumeti in jasno predstaviti podobo dane plastične glave.
3. Ustvarite umetniška podoba v risbi na podlagi reševanja tehničnih in ustvarjalnih problemov.
4. Oglejte si razmerja, strukture in volumen nastavitve.
5. Uporabite izrazne tehnike, da poudarite svetlobo in globino prostora.
6. Za prenos volumna s pomočjo chiaroscuro.
Delo je zasnovano za 6 akademskih ur.
Material: svinčnik, ½ risalnega papirja.
Stumping - mavčna glava posplošenih ravnin, izdelana na podlagi Houdonovega ecorcheja, francoskega kiparja, izjemnega mojstra psihološkega portreta. to vadnica daje ideje o konstrukciji volumetrično-prostorske strukture glave, vzorcih chiaroscuro, perspektivnih kontrakcijah.
Obrezovanje je uporabno na začetku treninga, ko prikaz osnovnih zakonov oblikovanja in perspektive pomaga pri izgradnji volumna, razkrivanju oblike.
Če učenec ne razume in si ne predstavlja značilnosti oblike glave, ampak je omejen le z lastnimi občutki in zaznavami, potem bo prisiljen slediti poti pasivnega kopiranja narave, kopiranja videza.
Preučevanje metode analize in izražanja v risbi "velike oblike" pogosto spremljajo težave za učence. Ko začnejo upodabljati splošno obliko glave, se učenci praviloma omejijo na linearni obris glave in takoj preidejo na podrobnosti, ne da bi navedli naravo oblike glave ali njen volumen. Zato podrobnosti začnejo risati ne iz razkrivanja osnove oblike, temveč iz risanja konfiguracije oblike nosu, oči, ustnic.

Glavo je treba začeti graditi z bolj posplošenimi oblikami, ta način gradnje se imenuje REZANJE, pri tem pa nam bo pomagala glava rezanja.
Mnogi znani mojstri začeli svoje mojstrovine s tem načinom gradnje. Metodo obrezovanja je v renesansi razvil Albrecht Dürer. Po A. Dürerju so umetniki-učitelji začeli razvijati lastne sheme za izražanje konstruktivne osnove oblike glave, s pomočjo katerih so učencem pomagali hitreje in bolje učiti izobraževalno gradivo. V prihodnosti, ko razvija metodo za risanje človeške glave, vsak avtor priročnika poskuša interpretirati metodo uporabe konstruktivne sheme na svoj način. Nekateri so za osnovo vzeli shemo A. Dürerja in predlagali, da je treba vse konstruktivne črte začrtati hkrati. Drugi so imeli raje shemo G. Holbeina, ki je bila omejena na "križ" - linijo reza oči in profil, drugi so poskušali združiti oboje.
Konstruktivni vzorec rezalne glave omogoča posploševanje in poenostavitev oblik za boljše razumevanje in analizo - začetni fazi grajenje imidža.
Rezalna glava je diagram glavne strukture glave.
Prirezovanje razdeli glavo na številne načrte in ravnine, ki jih lahko pogojno združimo v šest velikih načrtov: spredaj, zadaj, dve strani, zgoraj in spodaj.
Šele po študiju lokacije načrtov na glavi strnišča lahko te načrte vidimo tako na mavčni glavi kot na živi.
Da bi se naučili videti kot celoto, morate vedeti, iz katerih elementov je ta celota sestavljena, kako so te podrobnosti in deli podrejeni drug drugemu. Obvladovanje metode analiziranja in izražanja velike forme daje študentu izkušnjo vizualnega predvidevanja rezultata gradnje podobe, to je, da si vnaprej predstavlja, kako bo njegova risba videti v končni obliki.
Osnova dano nalogo uveljavljena analitična metoda. Pri upodabljanju posplošene oblike strnišča se mora učenec naučiti videti, kako je volumen sestavljen iz ločenih ravnin, kako je organizirana konstruktivna osnova oblike, obliko mora tako rekoč vizualno zaznati in gibe podrediti. roke s svinčnikom do plastičnega izražanja te forme, poleg tega na posplošen način, brez malenkosti.

USTVARJALNI DEL
Konstrukcijska konstrukcija
1) Določiti je treba, kje bo glava na listu papirja A2. Da bi to naredili, začrtamo splošne dimenzije tako, da poiščemo razmerje med širino in višino prikazanega predmeta. Na sprednji strani morate pustiti več prostora.
2) Začrtajmo skupno prostornino glave za obrezovanje.
3) Določite kot glave.
4) Poiščimo sprednje dele v naši perspektivi.
3) Razdelite obraz na sorazmerne dele obraza. Začrtajmo linijo profila.

Poznavanje lokacije profila je Renata zlahka določila položaj glave v prostoru. Če želite to narediti, miselno povežite z ravno črto točko stika profilne črte s črto superciliarnih lokov (most nosu) in točko stika profilne črte s črto podbradka. in določite, kakšen kot je tvorjen med to črto in navpičnico, bo celotna glava v istem pobočju.
Ker profilna linija razdeli glavo na dva simetrična dela, Renate zlahka sledi lokaciji parnih oblik (izrastki zigomatičnih kosti, orbitalne votline, koti gy6, krila nosu), ki so hkrati orisane na risbi. Orisala je konico nosu, nosni greben, obrvi, sredino ust in brado.
Horizontalne konstruktivne črte so med seboj vzporedne in razdelijo glavo na sorazmerne dele. Črte superciliarnih lokov, dna nosu in brade delijo glavo na tri enake dele. Ta vzorec sorazmerne delitve glave so vzpostavili starodavni umetniki. Tripartitno razdelitev oblike glave najdemo tudi v kanonu proporcev. starodavni Egipt, in umetniki Antična grčija in Rim. Tudi renesančni umetniki so na podlagi matematičnega merjenja prišli do zaključka, da je sprednji del glave razdeljen na tri enake dele.
Ne smemo pozabiti, da se tisto, kar nam je bližje, zdi več, kar je dlje - manj, to je zmanjšano.

Tonsko delo (minimalno).
1) Ugotovite, s katere strani pada svetloba.
Robovi, na katere pada direktna svetloba, so najsvetlejši, na katerih je drsna svetloba nekoliko temnejša, najtemnejši robovi so obrnjeni stran od svetlobe.
Ne pozabite na reflekse.
2) Treba je doseči celovitost slike.

RAZISKOVALNI DEL
Dürerjeva shema strukture oblike človeške glave ni absolutna resnica, vsekakor pa pravilno razkriva konstruktivno osnovo oblike. Kanon starih o razdelitvi glave na tri enake dele ni absolutno sorazmerje za vsako osebo, ampak kot splošen vzorec sorazmerne delitve je pravilen.
Konstrukcija strniščne glave pomaga ne le preučevati metodično zaporedje gradnje slike, ampak tudi obvladati jezik realistične umetnosti. Ko učenec določi smeri ravnin v prostoru in jih poskuša pravilno prenesti v risbo, se nauči podajati podobo predmeta z grafiko in s tem obvlada risarski jezik.
Renata se je z lahkoto spopadla s to nalogo.
ZAKLJUČNI DEL
Interakcija in sodelovanje sta posebna sredstva za reševanje produktivnih problemov in pogoj za obvladovanje kognitivne dejavnosti učencev. Učenec, ki opazuje naravo, da se glava ne izkaže za krivo, da ne pride do hude kršitve proporcev, mora uporabljati načine, ki olajšajo delo - poznati mora norme, pravila in zakone, ki so jih uporabljali umetniki pred njim in ki jim je pomagal pri njihovem delu.
Ob poznavanju vsega tega Renati ni bilo treba nenehno preverjati proporcionalnih razmerij na risbi s pomočjo ravnila in šestila, kar učenci včasih počnejo.

Če ponavljam besede velikih umetnikov renesanse, bi rad rekel, da morata biti ravnilo in šestilo v očeh umetnika in ne v rokah: roka riše sliko na papir, umetnikovo oko pa jo preverja. dejanja.
Učitelji risanja se morajo spomniti, da posebne naloge za linearno-konstruktivno konstrukcijo podobe oblike glave pomagajo študentu bolje usvojiti učno gradivo, ga naučijo nenehno razmišljati in razmišljati med risanjem, ga odvajajo od pasivnega kopiranja svetlobe in sence. učinke, saj s pomočjo teh nalog risar začne razumeti, da struktura forme vedno ostaja konstantna.
SEZNAM CITATOV
Aksenov K. Risba. Pomoč za začetnika grafični oblikovalec. M., 1987.
Barshch A. Risanje v srednji umetniški šoli. M., 1957.
Lee N. Osnove učnega akademskega risanja. M., 2003.
Lee N. Človeška glava. Osnove učnega akademskega risanja. M., 2009.
Radlov N. Risanje iz narave. 3. izdaja. L., 1978.
Rostovcev N. Akademsko risanje. 3. izdaja, povečana in popravljena. M., 1995.
Rostovtsev N. Risba iz narave. L., 1962.
Rostovtsev N. Učno risanje. M., 1976.
Rostovtsev N. Metode poučevanja vizualna umetnost v šoli M., 1983.
Hogarth B. Narišemo človeško glavo Mn .. Poturri LLC, 2002.
Hogarth B. Dinamična anatomija za umetnika M., 2004.

Tema: Izdelava mavčne glave Obrezovanje po Houdonu.

Namen: Obvladati metodo analize in izražanja velike oblike pri izdelavi glave obrezovanja.

Naloge:

Razviti figurativno in tehnično mišljenje, prostorsko vizijo.

Logično razumeti in jasno predstaviti podobo te plastične glave.

Ustvari likovno podobo v risbi na podlagi reševanja tehničnih in ustvarjalnih problemov.

Oglejte si razmerja, oblike in prostornino nastavitve.

Uporabite izrazne tehnike, da poudarite svetlobo in globino prostora.

6. Za prenos volumna s pomočjo chiaroscuro. Delo je zasnovano za 6 akademskih ur. Material: svinčnik, ½ risalnega papirja. (Dovoljen je format A3)

Stumping - mavčna glava posplošenih ravnin, izdelana na podlagi Houdonovega ecorcheja, francoskega kiparja, izjemnega mojstra psihološkega portreta. Ta učbenik daje idejo o konstrukciji volumetrično-prostorske strukture glave, zakonih chiaroscuro, perspektivnih zmanjšanjih.

Obrezovanje je uporabno na začetku treninga, ko prikaz osnovnih zakonov oblikovanja in perspektive pomaga pri izgradnji volumna, razkrivanju oblike.

Če učenec ne razume in si ne predstavlja značilnosti oblike glave, ampak je omejen le z lastnimi občutki in zaznavami, potem bo prisiljen slediti poti pasivnega kopiranja narave, kopiranja videza.

Preučevanje metode analize in izražanja v risbi "velike oblike" pogosto spremljajo težave za učence. Ko začnejo upodabljati splošno obliko glave, se učenci praviloma omejijo na linearni obris glave in takoj preidejo na podrobnosti, ne da bi navedli naravo oblike glave ali njen volumen. Zato podrobnosti začnejo risati ne iz razkrivanja osnove oblike, temveč iz risanja konfiguracije oblike nosu, oči, ustnic.

Glavo je treba začeti graditi z bolj posplošenimi oblikami, ta način gradnje se imenuje REZANJE, pri tem pa nam bo pomagala glava rezanja.

Mnogi znani mojstri so začeli svoje mojstrovine s to metodo gradnje. Metodo obrezovanja je v renesansi razvil Albrecht Dürer. Po A. Durerju so umetniki-učitelji začeli razvijati lastne sheme za izražanje konstruktivne osnove oblike glave za poučevanje risanja glave, s pomočjo katerih so učencem pomagali hitreje in bolje absorbirati učno gradivo. V prihodnosti, ko razvija metodo za risanje človeške glave, vsak avtor priročnika poskuša interpretirati metodo uporabe konstruktivne sheme na svoj način. Nekateri so za osnovo vzeli shemo A. Dürerja in predlagali, da je treba vse konstruktivne črte začrtati hkrati. Drugi so imeli raje shemo G. Holbeina, ki je bila omejena na "križ" - linijo reza oči in profil, drugi so poskušali združiti oboje.
Konstruktivna risba strniščne glave omogoča posploševanje in poenostavitev oblik za boljše razumevanje in analizo - začetno stopnjo gradnje slike.

Rezalna glava je diagram glavne strukture glave.
Prirezovanje razdeli glavo na številne načrte in ravnine, ki jih lahko pogojno združimo v šest velikih načrtov: spredaj, zadaj, dve strani, zgoraj in spodaj.

Šele po študiju lokacije načrtov na glavi strnišča lahko te načrte vidimo tako na mavčni glavi kot na živi.
Da bi se naučili videti kot celoto, morate vedeti, iz katerih elementov je ta celota sestavljena, kako so te podrobnosti in deli podrejeni drug drugemu. Obvladovanje metode analiziranja in izražanja velike forme daje študentu izkušnjo vizualnega predvidevanja rezultata gradnje podobe, to je, da si vnaprej predstavlja, kako bo njegova risba videti v končni obliki.
Ta naloga temelji na analitični metodi. Pri upodabljanju posplošene oblike strnišča se mora učenec naučiti videti, kako je volumen sestavljen iz ločenih ravnin, kako je organizirana konstruktivna osnova oblike, obliko mora tako rekoč vizualno zaznati in gibe podrediti. roke s svinčnikom do plastičnega izražanja te forme, poleg tega na posplošen način, brez malenkosti.

USTVARJALNI DEL

Konstrukcijska konstrukcija

Treba je določiti, kje bo glava na listu papirja A2. Da bi to naredili, začrtamo splošne dimenzije tako, da poiščemo razmerje med širino in višino prikazanega predmeta. Na sprednji strani morate pustiti več prostora.

Določite kot glave.

ZAKLJUČNI DEL

Interakcija in sodelovanje sta posebna sredstva za reševanje produktivnih problemov in pogoj za obvladovanje kognitivne dejavnosti učencev. Učenec, ki opazuje naravo, da se glava ne izkaže za krivo, da ne pride do hude kršitve proporcev, mora uporabljati načine, ki olajšajo delo - poznati mora norme, pravila in zakone, ki so jih uporabljali umetniki pred njim in ki jim je pomagal pri njihovem delu.

Aksenov K. Risba. Pomoč za ambicioznega grafičnega oblikovalca. M., 1987.

Barshch A. Risanje v srednji umetniški šoli. M., 1957.

3. Li N. Osnove izobraževalnega akademskega risanja. M., 2003.

4. Lee N. Človeška glava. Osnove učnega akademskega risanja. M., 2009.

5. Radlov N. Risanje iz narave. 3. izdaja. L., 1978.

6. Rostovtsev N. Akademsko risanje. 3. izdaja, povečana in popravljena. M., 1995.

Izdelava mavčne glave Obrezovanje po Houdonu

Ko sem bil na umetniški fakulteti, so nas učili videti in razumeti obliko iz splošnih volumnov, postopoma pa smo zožili pozornost na manjše podrobnosti. Učenje tega pristopa k risanju in razumevanje oblike okoliških predmetov bo pomagalo

Rezanje glave kot metoda risanja

Metoda temelji na ideji poenostavitve vsakršne kompleksne forme na raven primitivnih geometrijskih oblik in kasnejši tonski analizi teh oblik v prostoru.

Ta metoda uči umetnika bolj zavestno gledati na obliko katerega koli predmeta, nenehno analizirati prostorske značilnosti, kot so globina, ostrina, nasičenost.

In če obstaja osnova za razumevanje, kako je zgrajen ta ali tisti predmet okolja (resničnega ali izmišljenega), ki ga želimo narisati, potem lahko v naših ilustracijah zavestno manipuliramo s temi kazalniki in ustvarimo bolj obsežne in zanimive slike.

Danes vam bom povedal, kako to storiti, vsaj vse samouke bom poskušal potisniti v pravo smer na poti umetniškega samoizobraževanja.

"Umetnikov pogled"

Preden preidem na teorijo, želim osredotočiti vašo pozornost na to. Kako umetnik gleda na predmete okoli nas. Umetnik vsak predmet analizira kot 3D skener. Gleda tako rekoč skozi predmet in ga vidi kot "prozornega". Seveda ne dobesedno. Če je predmet, ki ga preučujemo, prozoren, potem takoj pride razumevanje, kako ta predmet izgleda v prostoru z vseh strani.

razumevanje splošne oblike predmeta in poznavanje zakona zračne perspektive, kot je "bližje je bolj nasičeno, dlje je bolj prigušeno", je mogoče kateri koli predmet pravilno upodobiti glede na obseg oblike.

Obrezovanje. Začenši s preprostimi oblikami

Na primer, razmislite o preprosti kocki. Dejstvo, da ima kocka obraze, mislim, da vsi razumejo in ne potrebujejo dodatnih komentarjev.

Predstavljajmo si podobo kocke v obliki žične konstrukcije (prozorno), kjer so vidne vse njene ploskve. narišite vse črte enake debeline. Rezultat je ravna risba.

zdaj pa se spomnimo koncepta zračne perspektive "bližje je bolj nasičeno, dlje je bolj utišano" in to pravilo uporabimo pri risbi naše kocke. Črte, ki so bližje očesu gledalca, bomo naredili debelejše, črte, ki so dlje, pa tanjše.

na diagramu (slika 2) z rdečim krogom sem označil najbližjo točko, pri nas bo najbolj nasičena. dalje navzdol pogled postopoma drsi po ploskvah kocke, katerih debelina naj bi se manjšala. Z rdečimi črtami prikazujem gibanje oči.

Prehajamo na gradnjo zahtevnejših objektov. Obrezovanje glave

ko je naloga "zgraditi" kompleksen objekt v risbi, je izjemno pomembno določiti točko, ki naj bi bila po umetnikovem namenu najbližja gledalcu. - to bo izhodišče, ki bo najbolj kontrastno in nasičeno v naši risbi. Poleg tega pri gradnji obrazca nikoli ne smemo pozabiti na to točko, vse naslednje vrstice pa morajo biti bolj utišane in ne tako nasičene.

brez poznavanja teh osnov lahko opazujemo risbe, kjer umetnik na portretu na primer upodablja uho z večjim kontrastom kot nos. Vemo pa že, da to ne more biti po zakonih zračne perspektive, saj je uho dlje od gledalca kot nos

v umetniških šolah, da bi usposobili bodoče umetnike in jih naučili čutiti, kako se spreminja nasičenost enega ali drugega "vozla" v risbi, uporabljajo mavčni model - rezanje glave, poenostavljeno na ravninske oblike, od tod tudi ime "rezanje" ., je lažje razumeti in slediti, kako se ta ali ona točka nahaja glede na linijo pogleda umetnika.

razumevanje teh osnov je osnovno in umetniku odpira neomejene možnosti za eksperimentiranje pri risanju z obliko in prostorom.

Če izpustite te osnove in ne poskušate razstaviti obrazca, bo risba "ravna" in ne izrazita.

Učenje "pravilnega" pogleda na predmete okolja

za utrditev te veščine prostorskega videnja oblike predmetov priporočam, da redno vadite ustvarjanje preprostih skic ljudi okoli sebe

Glavni cilj hitrih skic bo ustvariti linearno risbo, na kateri je treba jasno slediti obliki predmeta v prostoru. Vedno imejte v mislih pravilo zračne perspektive "bližje - bogatejše, dlje - mehkejše"

na primeru teh skic je jasno razvidno, da je umetnik poudaril območje, ki se nahaja najbližje, najbolj kontrastno. To še posebej velja za skrajno desno skico. Opazite, da je koleno bogatejšega tona kot glava. Ampak ne obratno.

Pri profesionalnih umetnikih je prostorsko dojemanje forme že všito podzavestni ravni, proces dela pa je videti enostaven in naraven. Toda za to "lahkotnostjo" so leta prakse "zavestnega" risanja in konstante podrobna analiza obrazci.

Ko sem bil študent umetnosti, je moj učitelj risanja nenehno zahteval, da "preučujemo" in "zgradimo" vsako obliko, ki jo rišemo. Razumeti, kako je videti z vseh strani, in ne samo s strani, kamor pade gledalčevo oko

Kako znanje o prostorski konstrukciji oblike pomaga pri ustvarjanju risanih slik.

Kako bo obrezovanje pomagalo?

Risana ilustracija še vedno temelji na linearni risbi. Glede na linearno risbo priporočam, da ločeno preučite lekcijo "" Podrobno sem razložil metode za ustvarjanje linearne risbe v okviru dela na risanem liku.

Torej, brez osnov, ki so opisane zgoraj, bo izjemno težko ustvariti ekspresivno linearno risbo. Pri delu na črti vse reduciramo na našo formulo »bližje - bogatejše, dlje - mehkejše« ali če govorimo o črti, potem lahko pravilo formuliramo takole: »v predmetih, ki jih želimo poudariti in poudariti, črta mora biti debelejša, vse, kar se nam zdi nepomembno za zaznavo, tam naredimo črto tanjšo "

Praviloma se konstrukcija glave začne z bolj posplošenimi oblikami, ta način gradnje imenujemo REZANJE. Mnogi znani mojstri so začeli svoje mojstrovine s to metodo gradnje. Mislim, da vas bo zanimalo, kako se to naredi. Pa začnimo.
Upodobljeno "rezanje glave".

1) Najprej moramo na listu papirja (formata A3 ali A2) določiti, kje bo naša glava. Da bi to naredili, začrtamo splošne dimenzije z merjenjem razmerja med širino in višino prikazanega predmeta. Najbolje je, da pustite več prostora na sprednji strani.

2) Nato začrtamo celoten volumen glave, določimo kot, lokacijo sprednjega dela v vaši perspektivi.
3) razdelite obraz na sorazmerne dele obraza (v tej perspektivi je srednja črta oči na sredini), začrtajte konico nosu, nosni most, superciliarne loke, srednjo črto usta in brado.

4) Poiščite nagib same glave in črte sprednjih delov v perspektivi (obstaja zmanjšanje)
Kar nam je bližje, se zdi bolj, kar je dlje - manj, to je zmanjšano.

5) Ugotovimo, pod kakšnim kotom je nos, zgradimo aksialni za sprednji del. Začnemo z gradnjo nosu.

Vse je odvisno od naše perspektive, če smo pod upodobljenim predmetom, vidimo spodnji rob nosu, če desno od predmeta - desno stran nosu in čelno, v perspektivi. (Kot v našem Tu so primeri gradnje nosu s sekanjem.

6) na enak način bomo zgradili druge dele obraza:
Oči

Ustnice in brada

Celoten obraz in glavo je treba zgraditi vzdolž robov. In kot rezultat dobimo tole:

DELO NA VALJENJU
1) Ugotovite, s katere strani pada svetloba.

V našem primeru zgoraj desno.
Pri tem so robovi, na katere pada direktna svetloba, najsvetlejši, na katerih je drsna svetloba nekoliko temnejša, najtemnejši robovi so obrnjeni stran od svetlobe. ne smete pozabiti na reflekse, vendar niso lažji od svetlobe. Če rišete gibbsovo glavo (kot v mojem primeru), ne pozabite na materialnost gibbsov. Kontraste robov je treba okrepiti, reflekse in svetlobo pa narediti svetlejše.
Na koncu se zgodi tole:

P.S. Hvala vsem, ki jim je bila všeč moja lekcija, poskusil sem. Vesel bom vaših robotov. In veliko sreče v vaših prizadevanjih in talentih. Če imate vprašanja o lekciji. Poslušal bom in pomagal po svojih močeh. Oprostite za kakovost slike (posneto mobilni telefon). Avtor prvega obrezovanja je Art_Yana. Vir

V vsakem izobraževalnem procesu je vedno treba izpostaviti izhodiščno osnovo, iz katere nadaljnje izobraževanje. Za primarno študijo človeške glave je najboljša osnova risba čepa glave.

Rezanje je po umetniški terminologiji skulptura človeške glave s konstruktivno strukturo. Pri obrezovanju je poudarjeno, da je poudarjen okvir, na katerem so obrazi in ravnine, ki sestavljajo človeško glavo.

obrezovanje- to je diagram za risanje in analizo strukture glave, kjer jasno označena struktura daje jasno predstavo o oblikovanju glave in jasno lokacijo svetlobe in sence na površini.

Umetnikom začetnikom se je treba zahvaliti istemu Jean-Antoinu Houdonu, ki je konec 18. stoletja ustvaril najboljši priročnik za študij Človeško telo. Čipiranje, to je glava znano delo"Ekorshe" 1776, ki je bil ustvarjen za pripravljalno fazo in je dobil ime - vodja generaliziranih letal.

Namen risanja glave škrbine:

• Preučiti strukturni diagram konstrukcije človeške glave in lokacijo glavnih elementov, kot so oči, nos, usta in ušesa.
• Zapomnite si razmerje glavnih mas in vozlišč povezav volumnov.
• Razstavite in se naučite uporabljati ravnine, načrte pri gradnji risbe.
• Naučite se pravilno uporabiti potezo in porazdeliti ton po celotni prostornini glave.

Ko obvlada konstrukcijo rezanja, bo študent lahko brez težav postavil robove in glavne tone pri morebitni kasnejši izdelavi s sodelovanjem mavčnih glav in nato na lokaciji.
V Houdonovem delu je glava razdeljena na številne načrte in segmente, ki so posledično strukturno povezani v eno samo obliko. Spektakularna členjenost robov učence pogosto odvrne od namena naloge. Dela ne bi smeli začeti z označevanjem obrazov in poskušati ujeti lokacijo posameznih ravnin. Kot pri vsaki risbi tudi tukaj velja načelo: od splošnega k posameznemu.

Oblikovanje obrezovanja z geometrijsko osnovo vam bo pomagalo pri pravilnem delu s tonom in načrti z uporabo spretnosti, pridobljenih v. Smer in intenzivnost poteze bodo določali logično razporejeni segmenti dizajna, ki nazorno prikazujejo, kam naj poteka poteza, kje je temnejša in kje svetlejša.
Spretnosti, pridobljene med delom na obrezovanju, bodo uporabne pri naslednjih nalogah. Zlasti bo sposobnost uporabe sheme načrtov in obrazov, ki so prikazani na skulpturi, prišla prav pri delu s starinskimi glavami, kasneje pa tudi s siterji.

Največ je bila uporabljena tehnika preliminarne obrezne skice znani umetniki od začetka 15. stoletja. Najzgodnejši ohranjeni primer poenostavljene risbe človeške glave sega v leto 1404 in je nastal v zibelki renesanse – Firencah. To tehniko so umetniki uporabljali že več stoletij za vnaprejšnje načrtovanje volumnov in načrtov. Zahvaljujoč Jean-Antoinu Houdonu je pridobila utelešenje v podobi metodološki priročnik in postal standard za konstrukcijo glave. Ta tehnika je zelo priročna za analizo in konstrukcijo katere koli produkcije.

V programu so naloge, ki so izhodišča, vrhovi, kjer se učenec dviguje v učnem procesu in od koder gre na nadaljnjo pot. Risanje štora je ena najpomembnejših nalog v programu, ki ji je zaželeno posvetiti več pozornosti in poskušati prikazati izdelavo iz različnih zornih kotov.