V pritličju gledališča Vl. Majakovskega, desno od vhoda, na koncu hodnika, v kotu je toaletna miza - rešetka. Nihče ga ne pogleda in tudi nihče ne pogleda - gredo raje gor. Nasprotno, stopnice z ogledalom so izjemno priljubljene. Kot v Puškinovi pravljici ogledalo govori in kaže. Vsebuje tako preteklost kot sedanjost, včasih pa se zdi, da se vidi tudi prihodnost. Ogledalo je gledališče. Bodisi odseva življenje bodisi naval tistih, ki skušajo popraviti njegovo jasnost. Fotografije so retuširane, filmi "rezani", besede izbrisane iz knjig in pesmi, druge predstave se poskušajo popraviti. Za zaveso se ne skrivajo le spletke, ampak so »zastrte« predstave in cela gledališča. Ne krivijo ogledala, obtoženi so členov kazenskega zakonika, užaljenih čustev, »oskrunjenih predmetov čaščenja« ... Ali preprosto, ogledala, ki so pozabila laskati, se tepejo. Razbita ogledala - Slabo znamenje. Znamenje časa. Odbojni kot je obrnjen, pri čemer se ne ozira na lastni vpadni kot. Še vedno pa hranijo nekaj nepopravljivih gledaliških ogledal, se vanje (torej sebe v njih) občasno in z gnusom ozrejo (torej jih prepoznajo). In brez ogledala, kako lahko veš, ali je tisti, ki diha na njem, živ ali ...?

Režiser Mindaugas Karbauskis, ki se je lotil produkcije drame L.N. Tolstojevi "Sadovi razsvetljenstva" so občinstvu ponudili trik s tremi ogledali: ogledalo življenja, ogledalo odra in samo ogledalo. Prostor, ki ga je ustvaril izjemen scenograf Sergej Barkhin, je uokvirjen: po celotnem odru okvir »ujema« predstavo in vsako dogajanje v njej spremeni v sliko. Tukaj igrajo primerno - slikovito, kot na žanrskih slikah Pavla Fedotova. V uvodu predstave je portretna galerija podob, režiser si je za vsakega od likov izmislil svoj »izhod«, svojo značilnost, ki se kaže v tem, kako se vsak od njih drži pred zrcalo. Pri nas nekateri pljuvajo na »četrto steno«, da bi jo kasneje obrisali, drugi se obračajo pred njo, tretji se bojijo lastnega odseva. Mlad se šopiri, stari vrstnik; mladost vrže hiter zadovoljen pogled v ogledalo in hiti živeti; starost žalostno zmajuje z glavo ali se neuspešno šopiri pred časom pokvarjenim odsevom. Včasih pride do dvojnega pogleda: starost vidi nekdanjo mladost, mladost je prestrašena, opazi znake "starosti" ... Predstava je sestavljena iz številnih takšnih skečev, ki si jih je izmislil režiser, a "zrcalni motivi" niso omejeni nanje.

V programu "Sadovi razsvetljenstva" gledalcu ni navedbe o žanru predstave. Obstaja samo kratka in izčrpna: »posvečeno P.N. Fomenko. Istoimenska predstava učitelja Mindaugasa Karbauskisa, preprosto Učiteljica, je bila na tem odru skoraj 30 let in si je prislužila epitet "legendarna". Ali bo sedanja uprizoritev nadaljevala legendo, bo pokazal čas, a brez »pripovedovanja« ni šlo. Številni udeleženci tokratne premiere so bili angažirani v predstavi P.N. Fomenka in obdržali vlogi Mihaila Filippova (profesor Krugosvetlov) in Galine Anisimove (debela dama) ali pa preizkusili podobe drugih likov: Igor Kostolevski iz Zvezdincevega sina je postal oče, Svetlana Nemoljajeva pa je nekoč igrala ženo upokojena poročnica Spirita si je tokrat izbrala vlogo kuharice, ki je svojo "epizodo" spremenila v enega najbolj markantnih vtisov predstave. V novih "Sadežih ..." so namerne izposoje in podrobnosti iz predhodne predstave, ki jih občinstvo, ki se spominja te produkcije, z veseljem bere. Eden prvih avtorskih naslovov predstave - "Nit se je pretrgala", v gledališču. Vl. "Vezna nit dni" Majakovskega ni prekinjena, utrdba.

»Gledališče ni odsevno ogledalo, ampak povečevalno steklo,« je rekel tisti, ki se imenuje zdaj že nekdanje Gledališče revolucije. To povsem drži za aktualno premiero, v kateri pa tudi skozi daljnogled ni mogoče razbrati aktualnosti. Med vadbo predstave, ki temelji na satiri o spiritualizmu in drugih nadnaravnih zabavah, si režiser, prepričan sem, ni želel povedati, da so prevzeli »telepati, budisti, spiritualisti, mamilarji, freudovci, nevrologi, psihopati«. Brez nadnaravnega pa ni šlo. Tako igrajo igralci v tej predstavi, vsak posebej. Igrajo »čez«, tj. ni naravno. Preigravajo, a tega jim ne moremo očitati. "Sadeži ..." brezpogojno sledijo opazkam in navodilom avtorja, ki je to igro zasnoval za domača izvedba in je ni ljubil. V treh urah in pol se gledalcu razkrijejo vsi avtorjevi oklepaji, opombe v poševnem tisku, opombe o videzu likov (kostumi, ki jih je Natalija Voinova ustvarila po modnih revijah tiste dobe, si zaslužijo ločeno razstavo); in celo valček L.N. Tolstoj (priredba Giedrius Puskuunigis), čas je tu. Če je avtor Zvezdincev starejši nežen, prijeten gospod, potem ni treba posebej poudarjati, da se igralcu Igorju Kostolevskemu v tej vlogi ni treba veliko truditi - tukaj je zagotovljen aplavz in to je pošteno, ni pa novo. Žena Zvezdinceva je mlada, razdražljiva dama (po navodilih avtorja), igralka Tatyana Augshkap, ki hlapcem nastavi okrasnega psa, začne lajati namesto nje, prepričljivo in natančno v skladu z besedilom. Hčerke Zvezdincev, Betsy, so opremljene z ohlapnimi manirami, ki posnemajo moške in pince-nez, igralka Valeria Kulikova pa ustrezno uteleša to podobo. In tako naprej, glede na program lahko iščete razlike od prvotnega vira in ga ne najdete. Brez razlik, nič bolj zanimivega kot zrcaljenje besedila, tj. kopiranje. Nemogoče pa je ne opozoriti na dostojno igralsko delo sobarja v izvedbi Jefima Bajkovskega in kmečkih sprehajalcev (Igor Maričev, Viktor Zaporožski, Sergej Udovik), ki jih je avtor »izračunal« za prvo, drugo, tretjo in navedel njihova imena le v besedilu igre - znakni čas: za gospode štejejo "ljudje", po imenih ...

"Sadovi razsvetljenstva" - spretna ilustracija za predstavo, knjiga - na njej zložljiva postelja, luksuzna izdaja z zlatim reliefom. V »Letu književnosti« je to dobrodošlo, ostali čas pa je odpuščeno, ker so nastopi »v pomoč šoli« redki, »nove forme« in berila pa pogosto prestrašijo učitelje. "Sadeži ..." se berejo na glas, z občutkom in smislom, jasno (tudi kmetje v igri, na katerih nepredstavljivih govornih obratih se je avtor še posebej trudil, izgovarjajo vse svoje "gibanje" in "taperiče" po vseh kanonih odrskega govora) in glasno, geste in intonacije - v izboru. Tukaj se čuti, da so vsako pripombo obdelali, hiteli z njo kot barman Jakov (Igor Jevtušenko) in nenehno šteli žlice. Postrežba je dobra, prt je vrelo bel, a jedcev ni videti za visokimi naslonjali stolov. Je kaj igrati, in za koga, a ni ne ansambla ne skupna tema. Tu so se v pedantnosti odločili, da ne bodo popustili avtorju, zanesli so jih analize in zunanji detajli, da bi gledalca pokukali v predstavo, se odzvali na »malenkosti« in »udarce«. Ogromno jih je, celo preveč, tako da »recimo, kure ni kam pustiti«, pa so luštne. A kakšne so te podrobnosti in za kaj, do zdaj ni bilo mogoče razbrati. V uprizoritvi ni odraza »čuječnosti«, ampak se političnega konteksta nenasitna publika domisli, ko sliši: »Ljudstvo je slabotno. Žal vam mora biti«, ali »Ja, kako daleč smo od Evrope!«, in ko se sliši: »Uporabil bom svojo metodo, ki sem jo demonstriral v Odesi«, si občinstvo zamisli celo nekaj povsem zunaj ogledala. .

Na odru je velika miza-podij za seanso. Prejšnja predstava Mindaugasa Karbauskisa "Kant" je bila prav tako "omizje", a namesto "bifeja" - vešče trihodne mize - "besede, besede, besede". In občinstvo je bilo fascinirano, očarano nad njimi. »Kant« je bil prava »spiritualna seansa«, praznik duha in misli. V Sadovih razsvetljenja so hipnotizirani le prebivalci odra, občinstvo pa ostaja nepopustljivo. Vendar pa med dvaindvajsetimi liki javnosti ni težko najti soglasja s seboj. V prvem počasnem dejanju se gledalec počuti kot artelski delavec iz Bourdieuja (Jurij Lobodenko), ki je zaspal na hodniku in čakal na gospoda. V drugem, ko se udeleženci seanse odločajo, kdo bo »uspaval« medij, gledalec na svoj račun sprejme pripombo: »Usedite se in se prepustite občutku. Toda sami ne mislite ničesar, «in če ne spi, potem je buden. Preživeti počasnost prvega dejanja je vredno zaradi drugega. Znana je po ganljivem duetu kuharice in starega kuharja, Svetlane Nemolyaeve in Rasmija Dzhabrailova. »Zrcalijo«, obarvajo, napovedujejo usodo še enemu tako obledelemu (zaradi mladosti?) paru služkinje Tanje (Natalija Palaguškina) in natakarja Semjona (Aleksej Sergejev). Pojav Nemolyaeve na odru je morda najbolj spektakularen v predstavi. Sijoča ​​(bodisi kostum, bodisi svetloba ali, najverjetneje, avra igralke je razlog za to), se pojavi ob zvokih romance O. Kremierja "When Love Dies" in ni treba posebej poudarjati, da zasenči vse . To je edina "odbita" svetloba v predstavi, ki greje. V njenih pripombah ni niti besede o ljubezni, kot se za kuharico spodobi, govori o profesionalcih, o tem, kako "jedo", "pijejo" in "mehurčijo" na klavirjih Gospoda, a igralka občinstvu pove veliko več kot ji je predpisano besedilo.

Izkazalo se je, da je okvir predstave že tisti, ki je bil nameščen na odru. Igralci občasno stopijo čez oder, gredo celo v dvorano in zdi se, da se predstava boji preseči. Uokvirjena je, vklenjena v okvir predstave in predstave P.N. Fomenko. Vsi ostali gledališki dosežki, vklj. in dosežki samega Mindaugasa Karbauskisa, ki ga je vedno odlikoval poseben literarni posluh in nekakšno »nadčutno« dojemanje besedil, so vzeti iz tega okvira, izgnani z odra. Režiser, ki bi mu včasih lahko rekli kar medij v navdušenju nad uprizoritvijo, se je tu nenadoma izkazal kot mediator, posrednik med predstavo, njeno preteklo produkcijo in sedanjim občinstvom. Oznaka "srednja" se je preselila v predstavo - izkazalo se je, da je nekaj vmes. In ta sredina še niti pozlačena ni.

Zrcaljenje je rešitev in osnova predstave. Odsevi so zahrbtna stvar, polna iluzij; pri njih je vse obratno in v nasprotni smeri. Ampak, če ne greste v fiziko in Carrollovo ogledalo, potem je tudi ogledalo preprosto lepo. Pa ne toliko kot njen okvir, kot na plakatu predstave, na katerem kraljuje pompozen pozlačen okvir, ob dnu katerega čepita maska ​​komedije in kupid. Da, in "Sadovi razsvetljenja" so povsem sposobni okrasiti repertoar. Njegova zunanja dekoracija: imena vaših najljubših igralcev in režiserja, scenografija, pesmi (v drugem dejanju je vpisan divertizent, nepredstavljiv za realnost graščine 19. stoletja - v ljudski kuhinji začnejo kmetje pesem "Če bi le imel gore zlata ...", a kmetje niso izgnani, občinstvo vstane za aplavz ), in morda bo avtor koga pritegnil. Njegov portret je prikazan na plakatu (kot vedno v gledališču - nadarjen), vendar je njegov videz podoben razcepljenemu portretu kmeta z gobasto brado v cilindru in čevljih, s palico in vrčem za miloščino. Grof, ki je postal preprostejši, ki se je zavzemal za olajšanje življenja kmetov in odpravo stanovskih privilegijev, ni napisal toliko komedije o morali kot moralizatorsko igro. V njej je veliko ponovitev, dolžin in navodil. V njej je zrcalo tedanje morale in zrcalo neizogibnosti ruske revolucije. Nekateri se ukvarjajo s šaradami in "spiritualizmom" na krožničkih, drugi pijejo čaj iz krožnikov, nekatere skrbi zemljiško vprašanje, tretji filozofirajo o nezemeljskem.

Vrhunec predstave - seansa - se skoraj ves dogaja v temi. "Dali so me v zapor, ugasnili luč, rekli, naj spim," - tako razmišlja občinstvo včasih. Kriki, hrup, sveče, nečimrnost nečimrnosti, "Grosman vibrira" - a na odru ni ne čarovnije ne trika. In pride do razkritja. Skozi ogledalo v igri je bila hiša človeškega gospodarja, služabniki so bili odsev svojih gospodarjev; uničene duše, kot je služkinja Natalija, katere usodo straši Tanya, ki jo je prišla zamenjati, služijo kot odraz kriminalne brezbrižnosti lokala. Tolstojevi »dame in gospodje« so nesrečni in brezdelni, absurdni in nedejavni, lakaji jih vrtijo in ljubosumno sovražijo (»danes sem lakaj, jutri pa morda ne bom živel nič slabše od njih«) in ljudje, kot ponavadi, trpijo, a vzdržijo. »Sadovi razsvetljenstva« bi lahko danes in celo v »zrcalni« inkarnaciji postali izjava o zmagovitem »lakajstvu« (mimogrede, gledališki repertoar vsebuje zanimivo predstavo na to temo – »Lakeyjevi«), postali priložnost za razmislek (obračanje nazaj in vase), opomin, da bo tiste, ki so zaposleni z "veseljanjem časa", to zmedlo. Toda "Fruits ..." se je osredotočil na rob krožnikov, na ljubke domislice antike, na "Marshmallows in Cupids."

Ni čudno, da je v 125 letih, ki so minila od datuma pisanja, "Sadeži ..." zastareli, humor je zbledel in tema razredne neenakosti je postala dolgočasna. Vendar pa je spiritualizem danes lahko smešno premagati: Woodyju Allenu je to uspelo v "Magiji mesečine", v njem je bilo mesto za nezapleten zaplet in ideje, ki spodbujajo razmišljanje o iluzornosti življenja in iluzijah v življenju, o lahkovernosti tistih, ki ne verjamejo v nič in da je neverjetno včasih veliko bolj prepričljivo kot resnica. Te misli so prisotne tudi v Tolstojevi igri. Pojavijo pa se med vrsticami. Zato jih ni v predstavi, ki se osredotoča izključno na avtorjevo besedilo in zgodovino njegovih uprizoritev.

V predstavi po tej drami so igrali Konstantin Stanislavski, Vera Komissarževskaja, Marija Lilina, Aleksander Artem in za njimi še mnoga znana imena. Vse ima svojo predzgodovino, pomembno jo je poznati, spoštovati, se je spominjati, a zakaj bi se obremenjevali z reinkarnacijo predstave? Režiserju ni mogoče odreči ironije – oživljanja igre o žganih pijačah (»Saj razumete, da kakor živimo, tako nevidni svet duhovi živijo prav tam«), vendar je v tem nekaj nekrotičnega in prepariranega. In brez posvetila na plakatu bi aktualno uprizoritev neizogibno primerjali s Fomenkovo, brez režiserjevih neposrednih namernih citatov bi našli vzporednice, pa tudi če ne bi bilo »naključij« v razdelitvi vlog, bi kritike zapisale: »NN se spominja. v tej vlogi." A pisali bi o režiserju Karbauskisu, ne pa o učencu režiserja Fomenka. Poskusite govoriti z glasom nekoga drugega, posvojite značajske lastnosti in tehnike (tj. čisto zunanje) vodi v parodijo, je učinek v tem primeru nezaželen. Učenec je odsev učitelja, a na neki točki moraš prenehati biti odsev nekoga drugega. Karbauskis je vajeništvo že zdavnaj prebolel in ni čisto jasno, zakaj je tokrat potreboval to "navlako". Čeprav morda režiser vadi v novi vlogi žanrskega pisca, pisca vsakdanjega življenja? Zaposlen z visokimi sferami in temami, se je potopil v svet krožnikov in dresov, skrbel, kako premagati ime Kapchich v "apchi" in se igral z ogledali, da se ni več zrcalil v njih. Za mlade umetnike pa je delo v predstavi seveda plodno in razsvetljujoče: je šola (v celoti skice) govora, manir, posnemanja, »zrcalne« eksistence. In za njihovega učitelja-učenca Mindaugasa Karbauskisa kot umetniškega vodjo je to dobrodelnost, za režiserja pa potratna samopozaba. Kakor koli že, a posvetilo na plakatu je posvetilo učitelju zmagovalcu poraženega učenca. Tokrat.

POZOR! Rok za rezervacijo vstopnic za vse predstave Gledališča Majakovskega je 30 minut!

L.N. Tolstoj
Komedija

Uprizoritev - Mindaugas Karbauskis
prostor - Sergej Barkhin
Obleke - Natalija Voinova
Glasba - Giedrius Puskunigis
Oblikovalec luči - Igor Kapustin

Predstava je posvečena Petru Naumoviču Fomenku.

Dolga leta je repertoar gledališča Majakovskega vključeval predstavo "Sadovi razsvetljenstva" v režiji P. N. Fomenka. Premiera leta 2015 nikakor ni njena rekonstrukcija, je pa povsem možno, da v produkciji umetniški vodja Gledališče Mindaugas Karbauskis, učenec Petra Naumoviča, obstaja nekaj "citatov".

V jutranjem nemiru bogate moskovske hiše hlapci švigajo naokrog, obiskovalci neprestano zvonijo na vrata: artelski delavec iz Bourdieuja z obleko za mlado damo, gospod Sahatov, ki ga zanima vse na svetu, nesrečnež. barman, eleganten zdravnik. Počasi se lastniki hiše spustijo tudi k zajtrku, da se spet potopijo v pogovore o medijih, spiritualizmu in seansah. Serijo obiskov nadaljujejo nepričakovani gostje - kmetje iz vasi Kursk, ki se pretresajo glede nakupa zemlje. Čeprav se morda zdi paradoksalno, bo iznajdljiva služkinja odločila o glavnem vprašanju njunega življenja.

Tolstojeva prva pripomba je "mlad in čeden lakaj se gleda v ogledalo in se čedi." Za osnovo sta ga vzela umetnik Sergej Barkhin in režiser Mindaugas Karbauskis, ki sta v scenografiji utelešala sam gledališki koncept »odrskega ogledala«. Prav ogledalo je postalo nekakšen paspartu za predstavo: tu nerodni barman vadi usodni pogled, gospod Sahatov pridno češe svojo plešo, lakaj Grigorij se razkazuje in spominja svojih ljubezenskih zmag, ljubica hiša, ki gre mimo, si popravi lase, služkinja Tanya pa jih pridno zlošči do sijaja.

Predstava "Sadovi razsvetljenstva" je ena najgosteje obiskanih - v produkcijo so vključene vse generacije gledališke skupine. V Fomenkovi predstavi so igrali tudi številni umetniki. Toda če je prej, na primer, Igor Kostolevski igral vlogo Vasilija Leonidiča Zvezdinceva, bo zdaj igral svojega očeta Leonida Fedoroviča. Tako kot v Fomenkovi produkciji bo vlogo profesorja Krugosvetlova odigral Mihail Filippov. V predstavi Mindaugasa Karbauskisa poleg mojstrov gledališke scene sodeluje tudi veliko mladih: Natalija Palaguškina igra služkinjo Tanjo, »gonilo celotnega dogajanja«, Vladimir Guskov pa igra vlogo Vasilija Leonidiča Zvezdinceva. .

Znaki in izvajalci:
Leonid Fjodorovič Zvezdincev, upokojeni poročnik konjske garde - Igor Kostolevski
Anna Pavlovna Zvezdintseva, njegova žena - Tatjana Augškap
Betsy, njuna hči - Valerija Kulikova
Vasilij Leonidič, njun sin - Vladimir Guskov
Aleksej Vladimirovič Krugosvetlov, profesor - Mihail Filippov
zdravnik - Maksim Glebov
Marija Konstantinovna, učitelj glasbe - Olga Jergina
Petrishchev - Aleksej Zolotovitski / Maksim Razumec
Grosman - Niyaz Hajiyev
debela dama - Ljubov Rudenko
Sahatov Sergej Ivanovič - Konstantin Konstantinov
Fedor Ivanovič, sobar - Jurij Nikulin
Gregory, lakaj - Pavel Parkhomenko
Jacob, barman -Igor Evtušenko
Semjon, bifej človek - Aleksej Sergejev / Ivan Kovaljunas
Stari kuhar - Rasmi Džabrailov / Sergej Rubeko
kuhar - Svetlana Nemolyaeva
Tanja hišna pomočnica- Natalija Palaguškina
1. človek - Igor Marychev / Alexander Andrienko
2. človek - Viktor Zaporoški
3. človek - Sergej Udovik
Delavec Artela iz Bourdieuja - Vsevolod Makarov

Premiera:21. februar 2015
Trajanje:3 ure 30 minut (z odmorom)

Plodovi razsvetljenja je čustvena predstava, ki pripoveduje o življenju družine Zvezdincev. Njihova hiša je nenehno polna ljudi. Služabniki tu in tam odprejo vrata artelskim delavcem z obleko za gospodarico, za Sahatova, barmana in zdravnika, za kmete, ki so prišli h gospodarju, da bi jim dal zemljo v obrokih. Mimogrede jim je pomagala služkinja, ki jih je pod krinko medijev vodila do svojega gospodarja. Sam gospod, Leonid Fedorovich, je zelo navdušen nad spiritualističnimi seansami in ne opazi nikogar okoli sebe.

"Sadovi razsvetljenstva" po komediji L. Tolstoja je Fomenko uprizarjal vrsto let. Danes predstavlja novo verzijo učenec legendarnega mojstra - M. Karbauskis. Njegova premiera je bila leta 2015. In danes produkcija upravičeno zaseda mesto ene najbolj "gosto poseljenih" predstav. Navsezadnje v tej predstavi sodeluje celotna zasedba gledališča - od zrelih in uveljavljenih umetnikov do mladih šele začetnikov in malo znanih. Takšen tandem bo zadovoljil občinstvo. In če želite ceniti predstavo, pohitite z nakupom vstopnic na naši spletni strani.

Predstava "Sadovi razsvetljenstva" v gledališču Majakovskega

Posvečeno Petru Naumoviču Fomenku.

"Sadovi razsvetljenja", ki so se pojavili v gledališki plakat Moskva leta 2015 - komedija Leva Tolstoja, napisana ne za profesionalni oder, ampak za domači kino. Verjetno so zato vsi prizori zelo duhoviti, liki pa kot da so odpisani iz realnosti. Dogajanje se odvija v hiši Zvezdincevih, kamor pridejo moški s prošnjo za nakup zemlje na obroke. Lastnika hiše Leonida Fedoroviča je njihov videz pustil ravnodušnega - prevzel ga je še ena spiritualistična seja. Služkinja poskuša pomagati kmetom tako, da enega od njih preobleče v medija.

Režiser predstave "Sadovi razsvetljenja" je Mindaugas Karbauskis, ki že 5 let vodi Gledališče Majakovskega. Dolga leta je repertoar Majakovke vključeval "Sadeže razsvetljenstva" v uprizoritvi Fomenka. In zato je Karbauskis prvo premiero leta 2015 posvetil svojemu legendarnemu učitelju, pri čemer je za gradivo izbral prav tisto predstavo, ki jo je njegov mojster postavil na oder v istem gledališču. Karbauskisovi »Sadovi razsvetljenstva« niso simbolični le zaradi dejstva in konteksta nastopa, ampak tudi zaradi dejstva, da gre za eno najbolj »goste poseljenih« predstav: v produkcijo so vključene dobesedno vse generacije skupine. : Igor Kostolevsky, Mikhail Filippov, Galina Anisimova, Svetlana Nemolyaeva, Natalya Palagushkina in Vladimir Guskov, ki v predstavi združujejo zgodovino, sedanjost in prihodnost gledališča.

Sadovi razsvetljenja
Komedija

Avtor dela je L.N. Tolstoj
Produkcija - Mindaugas Karbauskis
Vesolje - Sergej Barkhin
Kostumi - Natalia Voynova
Glasba - Giedrius Puskunigis
Oblikovalec luči - Igor Kapustin

Igralci in izvajalci:
Leonid Fedorovič Zvezdincev, upokojeni poročnik konjske garde - Igor Kostolevski
Anna Pavlovna Zvezdintseva, njegova žena - Tatyana Augshkap
Betsy, njihova hči - Valeria Kulikova
Vasilij Leonidič, njun sin - Vladimir Guskov
Aleksej Vladimirovič Krugosvetlov, profesor - Mihail Filippov
Zdravnik - Maxim Glebov
Marya Konstantinovna, učiteljica glasbe - Olga Yergina
Petrishchev - Aleksej Zolotovitsky
Grosman - Niyaz Hajiyev
Debela dama - Ljubov Rudenko
Sahatov Sergej Ivanovič - Konstantin Konstantinov
Fedor Ivanovič, sobar - Jurij Nikulin
Grigorij, lakaj - Pavel Parkhomenko
Yakov, natakar - Igor Evtushenko
Semyon, bifej - Aleksej Sergejev
Stari kuhar - Rasmi Dzhabrailov, Sergey Rubeko
Kuharica - Svetlana Nemolyaeva
Tanya, služkinja - Natalya Palagushkina
in drugi.

Prva premiera leta 2015 je posvečena Petru Naumoviču Fomenku.

Dolga leta je repertoar gledališča Majakovskega vključeval predstavo "Sadovi razsvetljenstva" v režiji P.N. Fomenko. Premiera leta 2015 nikakor ni njena rekonstrukcija, je pa povsem možno, da bo produkcija umetniškega vodje gledališča Mindaugasa Karbauskisa, učenca Petra Naumoviča, vsebovala nekaj "citatov".

V jutranjem nemiru bogate moskovske hiše hlapci švigajo naokrog, obiskovalci neprestano zvonijo na vrata: artelski delavec iz Bourdieuja z obleko za mlado damo, gospod Sahatov, ki ga zanima vse na svetu, nesrečnež. barman, eleganten zdravnik. Počasi se lastniki hiše spustijo tudi k zajtrku, da se spet potopijo v pogovore o medijih, spiritualizmu in seansah. Serijo obiskov nadaljujejo nepričakovani gostje - kmetje iz vasi Kursk, ki se pretresajo glede nakupa zemlje. Čeprav se morda zdi paradoksalno, bo iznajdljiva služkinja odločila o glavnem vprašanju njunega življenja.

Tolstojeva prva pripomba je: "mlad in čeden lakaj se gleda v ogledalo in se pretvarja." Za osnovo sta ga vzela umetnik Sergej Barkhin in režiser Mindaugas Karbauskis, ki sta v scenografiji utelešala sam gledališki koncept »odrskega ogledala«. Prav ogledalo bo postalo nekakšen paspartu za predstavo: tu nerodni barman vadi usodni pogled, gospod Sahatov si pridno češe plešo, lakaj Grigorij se razkazuje in spominja svojih ljubezenskih zmag, ljubica mimoidoča hiša si popravi lase, služkinja Tanya pa jih pridno polira do sijaja.

Predstava "Sadovi razsvetljenstva" bo postala ena najgosteje poseljenih: v produkcijo so vključene vse generacije gledališke skupine. V Fomenkovi predstavi so igrali tudi številni umetniki. Toda če je prej, na primer, Igor Kostolevski igral vlogo Vasilija Leonidiča Zvezdinceva, bo zdaj igral svojega očeta Leonida Fedoroviča. Tako kot v Fomenkovi produkciji bo vlogo profesorja Krugosvetlova odigral Mihail Filippov, vlogo Tolstojeve ljubice pa Galina Anisimova. V predstavi Mindaugasa Karbauskisa poleg mojstrov gledališkega odra sodeluje tudi veliko mladih: Natalija Palaguškina bo igrala služkinjo Tanjo, »gonilo celotnega dogajanja«, Vladimir Guskov pa bo igral vlogo Vasilija. Leonidič Zvezdincev.

Predstava je bila premierno uprizorjena 21. februarja 2015.
Trajanje predstave je tri ure in 20 minut..

Festivali:
Udeleženec XI mednarodnega gledališkega festivala "Sezona Stanislavskega" (moskovski program), Moskva, 2015.
Predstava se je uvrstila na dolgi seznam Zlate maske (najodmevnejše predstave sezone 2014/15 po mnenju strokovnjakov).