Drama M. Gorkyja "Na dnu" je bila napisana leta 1902. Liki te predstave so ljudje, ki so bili zaradi družbenih procesov, ki so se zgodili na prelomu stoletja, pahnjeni na samo dno življenja.

Družbeni konflikt je v predstavi prisoten predvsem v obliki spopada med lastnikoma sobodajalca Kostiljevimi in njegovimi stanovalci. Kostylev se v očeh prenočišč pojavi kot bogataš, ki misli samo na denar in želi čim več zahtevati za prenočišče. Hkrati se Kostylev pretvarja, da je pobožna oseba in trdno verjame, da bo dodatni denar, ki ga prejme od prebivalcev sobodajalca, porabil za dober namen. "Vrgel ti bom pol rublja, nalil bom olje v svetilko ... in moja žrtev bo gorela pred sveto ikono ...," namiguje Kleshchu. Vendar pa so hostli sami prijaznejši in bolj sočutni kot Kostylev: igralec pomaga umirajoči Ani, Vaska Pepel iskreno ljubi Natalijo. In Kostylev je prepričan, da "prijaznosti srca" v nobenem primeru ni mogoče enačiti z denarjem, o čemer pravi igralcu: "Prijaznost je nad vsemi blagoslovi. In tvoj dolg do mene - to je dolg! Torej mi moraš vrniti ..."

Vasilisa, Kostyljeva žena in gostiteljica hostla, rada pokaže svojo premoč nad hostli. Ker naj bi skrbela za red v sobah, grozi, da bo poklicala redarje, ki »bodo prišli in oglobili«, nato pa bo izgnala vse stanovalce sobodajalca. Toda njena premoč in moč sta namišljeni, o čemer jo po njeni jezni tiradi Bubnov spomni: "In od česa boš živela?"

Tako med lastniki hostla in njihovimi gosti praktično ni razlike. Kostylev kupi ukradeno uro od tatu Vaske Ash, njegova žena Vasilisa je imela afero z isto Vasko. Zato konflikt med Kostylevimi in sobnimi posteljami nima toliko socialne kot moralne podlage: navsezadnje sta Kostylev in njegova žena človeka brez srca in vesti. Vasilisa prepriča Vaska Pepela, naj ubije Kostiljeva, ki po njenem mnenju muči njo in njeno sestro. Ash jo obsodi: "... nimaš duše, ženska."

Policist Medvedjev, stric Vasilise in Natalije, prav tako ni videti kot oster predstavnik zakona. Pritožuje se nad svojo nemirno službo, obžaluje, da je treba nenehno ločevati borce: "Naj se prosto tepejo, kolikor hočejo ... manj bi se borili, ker bi se udarci dlje spominjali." S sobodajalcem Bubnov pride igrat damo in trgovec s cmoki Kvashnya predlaga, da se poroči z njim. V predstavi »Na dnu« so socialne razlike med vsemi liki izbrisane. Koncept dna se razširi in zajame vsakogar igralci, in ne le stanovalci sobodajalca.

Vsak od junakov, ki so se znašli na dnu, je v preteklosti izkusil svoj konflikt z družbo. Igralca v sobodajalstvo pripelje pijančevanje, priznava, da si je »izpil dušo«. Zaradi tega igralec izgubi vero vase in v svoj talent. Šele s prihodom Luke, čudovitega starca, ki mu uspe vrniti vero v prihodnost v številna zavetišča, se igralec »na odru« spomni svojega imena: Sverčkov-Zavolški. Vendar v sobodajališču nima imena, tako kot ni preteklosti ali prihodnosti. Čeprav Igralec nenehno citira vrstice nesmrtnih iger, njihove besede napačno predstavlja, jih prilagaja življenju čez noč: »Napijem se - kot ... štirideset tisoč pijancev ...« (prilagojena vrstica iz Hamleta), Igralec se zavezuje samomor, nezmožnost upreti se zatirajoči in zaničljivi, razosebljajoči realnosti dna življenja.

Redko se spomni svojega prejšnje življenje ostrejši Bubnov. Prej je bil krznar, "imel je svoj obrat." Njegova žena je "stopila v stik" z mojstrom, "izvijačem", po besedah ​​​​samega Bubnova, in velikim borcem. Bubnov je nameraval ubiti svojo ženo, a je pravočasno odšel in pobegnil pred težkim delom. Toda za dejstvo, da mora zdaj voditi tak način življenja, Bubnov ne krivi svoje zahrbtne žene, ampak sebe: njegovo pitje in lenobo. Presenečeno pogleda svoje roke, ki jih, kot se mu je zdelo, nikoli ne bodo oprane od rumene barve, in vidi, da so zdaj le umazane. Če so bile prej roke zaščitni znak njegovega poklica, zdaj popolnoma pripada brezlični bratovščini sobodajalk, o čemer sam pravi: »Izkazalo se je - zunaj, ne glede na to, kako se slikaš, bo vse izbrisano ... vse bo izbrisano, ja!«

Satin je kot deček delal na telegrafu. Baron je bil pravi aristokrat, študiral je, "nosil uniformo plemiškega zavoda", nato pa je šel v zapor zaradi poneverbe. Celotno baronovo življenje se bralcu zdi kot menjava več kostumov, več mask: od plemiške uniforme, halje, kape s kokardo do jetniške halje in oblačil sobodajalca.

Skupaj s temi junaki pod isto streho živijo prevarant Satin, tat Pepel, sprehajajoča deklica Nastja, tržni kuhar Kvashnya in Tatarin. Vendar se v sobivanju socialne razlike med njimi izbrišejo, vsi postanejo samo ljudje. Kot ugotavlja Bubnov: "... vse je zbledelo, ostal je en goli človek ..." Družbeni konflikti, ki so določili njihovo usodo, ostajajo v preteklosti, so izključeni iz glavnega dejanja predstave. Vidimo le posledice družbenih težav, ki so tako tragično prizadele življenja ljudi.

Vendar že naslov predstave »Na dnu« nakazuje prisotnost družbene napetosti. Konec koncev, če obstaja dno življenja, mora biti nekaj nad tem dnom; mora biti tudi hiter potek svetlega, svetlega, radostnega življenja. Prenočitve ne upam, da bom kdaj imela takšno življenje. Vsi, z izjemo Klesha, so obrnjeni v preteklost ali potopljeni v skrbi za sedanjost. Toda Klop ni toliko poln upanja kot nemočne zlobe. Zdi se mu, da živi v umazani sobi samo zaradi Anne, svoje umirajoče žene, vendar se po njeni smrti nič ne spremeni. Vero prebivalcem sobodajalca v možnost novega življenja povrne »zvit starec« Luka, ki pa se izkaže za krhko in hitro zbledi.

"Na dnu" ni le socialna, ampak socialno-filozofska drama. Kaj dela človeka osebo, kaj mu pomaga in preprečuje živeti, pridobivati človeško dostojanstvo- na ta vprašanja išče odgovore avtor drame "Na dnu". Tako so glavni predmet podobe v predstavi misli in občutki prenočišč v vsej svoji nedoslednosti. Gorky pokaže, da se tistim, ki so po volji usode padli na samo dno življenja, njihov položaj ne zdi tragičen, nevzdržen, brezupen. Dejstvo, da njihovo okolje, zatiralsko vzdušje sobodajalca potiska ljudi h tatvinam, pijančevanju, umorom, se njegovim prebivalcem zdi normalen potek življenja. Toda avtorjevo stališče se razlikuje od položaja njegovih junakov. Pokaže, da nečloveške razmere na dnu vodijo v obubožanje duhovni svetčlovek, tudi tako vzvišen občutek, kot je ljubezen, vodi v sovraštvo, boj, umor, težko delo. Med prebivalci sobodajalca se le Satin »prebudi« v življenje, izreče besen monolog o veličini človeka. Vendar je govor tega junaka le prvi korak k spreminjanju zavesti ljudi, ki so padli na dno življenja, prvi poskus premagovanja družbenih razmer, ki pritiskajo na svobodnega človeka.

Namen lekcije: ustvariti problemsko situacijo in spodbuditi učence, da izrazijo svoje stališče o podobi Luke in njegovem položaju v življenju.

Metodične tehnike: diskusija, analitični pogovor.

Oprema za lekcijo: portret in fotografije A. M. Gorkyja različnih let.

Prenesi:


Predogled:

Med poukom.

  1. Analitični pogovor.

Obrnemo se na izvendogodkovni niz drame in poglejmo, kako se konflikt razvija tukaj.

Kako prebivalci sobodajalca dojemajo svoj položaj pred nastopom Luke?

(V ekspoziciji vidimo ljudi, ki so se pravzaprav sprijaznili s svojim ponižujočim položajem. Sostanovalci se medlo, po navadi prepirajo, igralec pa reče Satinu: »Nekega dne te bodo popolnoma ubili ... do smrti ...«« In ti si bedak,« zabrusi Satin. »Zakaj« - je igralec presenečen. »Ker - ne moreš dvakrat ubiti.« Te Sateenove besede kažejo njegov odnos do obstoja, ki ga vsi vodijo v sobodajalcu. ni življenje, vsi so že mrtvi. Zdi se, da je vse jasno. Toda odgovor je zanimiv Igralec: »Ne razumem ... zakaj pa ne?« Morda je igralec, ki je že večkrat umrl na odru, ki razume grozo situacije globlje kot drugi. Navsezadnje je on tisti, ki na koncu predstave naredi samomor.)

- Kakšen pomen ima raba preteklega časa v lastnih značilnostih likov?

(Ljudje se počutijo kot »bivši«: »Saten. Bil sem izobražen človek« (paradoks je, da preteklik v tem primeru ni mogoč). »Bubnov. Bil sem krznar.« Bubnov izreče filozofsko izreko: ne pobarvaj se, vse se bo zbrisalo ... vse se bo zbrisalo, ja!”).

Kateri lik je v nasprotju z ostalimi?

(Samo en Kleshch se še ni sprijaznil s svojo usodo. Loči se od ostalih sobodajalcev: »Kakšni ljudje so? Ran, zlata družba ... ljudje! Jaz sem delovna oseba ... Sram me je, ko jih gledam ... Delam že od mladosti ... Ne bom šel od tod? )

Kateri prizor je začetek konflikta?

(Začetek konflikta je nastop Luke. Takoj napove svoje poglede na življenje: »Briga me! Spoštujem prevarante, po mojem mnenju niti ena bolha ni slaba: vsi so črni, vsi skačejo .. .. to je to.« In še: »Starec - kjer je toplo, tam je domovina ...« Luka je v središču pozornosti gostov: »Kako zanimivega starca si pripeljal Natašo ...« - in ves razvoj zapleta je osredotočen nanj.)

Kako Luka vpliva na nočitve?

(Luka hitro najde pristop k sobodajalcem: "Pogledal vas bom, bratje, - vaše življenje - o-o! ...." Pomiluje Aljoško: "O, fant, zmeden si .. .." Ne odziva se na nevljudnost, spretno zaobide zanj neprijetna vprašanja, pripravljen je pomesti tla namesto postelje. Luka postane potreben za Anno, pomiluje jo: "Kako lahko zapustiš takšno osebo? ” Luka spretno laska Medvedjevu, ga kliče »pod«, ta pa takoj pade na to vabo.)

Kaj vemo o Luku?

(Luka skoraj nič ne pove o sebi, izvemo le: »Veliko so se zdrobili, zato je mehak ...«.)

Kaj pravi Luka vsakemu od stanovalcev sobodajalca?

(V vsakem izmed njih Luka vidi osebo, razkrije njihove svetle plati, bistvo osebnosti, kar naredi revolucijo v življenju junakov. Izkaže se, da prostitutka Nastja sanja o lepi in svetli ljubezni; pijani igralec dobi upanje za ozdravitev alkoholizma; tat Vaska Pepel namerava oditi v Sibirijo in tam začeti novo življenje z Natalijo postanite močan mojster. Anna Luka tolaži: »Nič, nič več ne bo treba in nič se ni treba bati! Tišina, mir - laži sam sebi! Luka razkrije dobro v vsakem človeku in vzbuja vero v najboljše.)

Je Luke lagal sobodajalcem?

(Mnenja o tej zadevi so lahko različna. Luka nesebično poskuša pomagati ljudem, vzbuditi vero vase, prebuditi najboljše strani narave. Iskreno želi dobro, pokaže resnične načine za dosego novega, boljše življenje. Navsezadnje res obstajajo bolnišnice za alkoholike, saj je Sibirija zlata stran, ne le kraj izgnanstva in težkega dela. Glede posmrtnega življenja, s katerim vabi Anno, je vprašanje bolj zapleteno; to je stvar vere in verskega prepričanja. Kaj se je zlagal? Ko Luka prepriča Nastjo, da verjame v njena čustva, v njeno ljubezen: »Če verjameš, si imel prava ljubezen… tako je bilo! Bil!" - pomaga ji samo najti moč v sebi za življenje, za pravo, ne izmišljeno ljubezen.)

Kako se ob Lukovih besedah ​​počutijo prebivalci sobodajalca?

(Do njegovih besed so prenočitelji sprva nezaupljivi: »Zakaj vsi lažete?« Luka tega ne zanika, na vprašanje odgovori z vprašanjem: »In ... zakaj vam je tega bolečega treba ... pomislite o tem! Ona, res, lahko , butne zate ... ". Tudi na neposredno vprašanje o Bogu Luka izmikajoče odgovori: "Če verjameš, obstaja; če ne verjameš, ne ... Kar ti verjemite, to je ... ".)

Na katere skupine lahko razdelimo osebe v predstavi?

"verniki" "neverniki"

Anna verjame v Boga. Tick ​​ne verjame več v nič.

Tatar - v Alahu. Bubnov ni nikoli verjel v nič.

Nastya - v usodni ljubezni.

Baron - v svoji preteklosti, morda izumljen.

Kakšen je sveti pomen imena "Luka"?

(Ime "Luka" ima dvojni pomen: to ime spominja na evangelista Luko, ki pomeni "svetel", hkrati pa je povezano z besedo "zlo" (pekel).)

(Avtorjevo stališče je izraženo v razvoju zapleta. Po Lukovem odhodu se vse zgodi povsem drugače, kot je Luka prepričeval in kot so pričakovali junaki. Vaska Pepel res konča v Sibiriji, a le na težkem delu, zaradi umora Kostiljeva , in ne kot svobodni naseljenec. Igralec, ki je izgubil vero vase, v svojo moč, natanko ponavlja usodo junaka Lukove prilike o pravični deželi. Luka pripoveduje priliko o človeku, ki je izgubil vero v obstoju pravične dežele, se je zadavil, verjame, da človeku ni mogoče vzeti sanj, upov, tudi namišljenih, ob prikazu igralčeve usode pa bralcu in gledalcu zagotavlja, da je prav lažno upanje tisto, ki lahko človeka pripelje do samomor.)

Sam Gorky je o svojem načrtu zapisal: »Glavno vprašanje, ki sem si ga želel zastaviti, je, kaj je bolje, resnica ali sočutje. Kaj je potrebno. Ali je potrebno sočutje pripeljati do te mere, da uporabljamo laži, kot je Luka? To ni subjektivno vprašanje, ampak splošno filozofsko.

Gorky ne nasprotuje resnici in laži, temveč resnici in sočutju. Kako upravičeno je to nasprotovanje?

(To prepričanje se ni imelo uveljaviti v glavah sostanovalcev, izkazalo se je za krhko in brez življenja, z izginotjem Luke upanje ugasne.)

Kaj je razlog za hitro usihanje vere?

(Morda je bistvo v šibkosti samih junakov, njihovi nezmožnosti in nepripravljenosti, da naredijo vsaj nekaj za uresničitev novih načrtov. Nezadovoljstvo z resničnostjo, ostro negativen odnos do nje, je združeno s popolno nepripravljenostjo storiti karkoli, da bi spremenili to resničnost .)

Kako Luka pojasnjuje neuspehe prenočitvenega življenja?

(Luka razlaga neuspehe življenja sobodajalcev z zunanjimi okoliščinami, junakov samih sploh ne krivi za neuspešno življenje. Zato so bili tako pritegnjeni k njemu in tako razočarani, saj so z odhodom izgubili zunanjo podporo Luka.)

Luka je živa podoba, prav zato, ker je protisloven in dvoumen.

  1. Razprava D.Z.

Filozofsko vprašanje, ki ga je zastavil sam Gorky: kaj je bolje - resnica ali sočutje? Vprašanje resnice je večplastno. Vsak razume resnico na svoj način, z mislijo na neko končno, višjo resnico. Poglejmo, kako sta resnica in laž povezana v drami "Na dnu".

Kaj osebe v drami mislijo z resnico?

(Ta beseda ima veliko pomenov. Glej slovar.

Obstajata dve ravni "resnice".

D.Z.

Pripravite se na esej o delu M. Gorkyja.


Uvodna lekcija o igri Gorkyja "Na dnu".

Spoznavanje likov. Konflikti in težave. Analiza 1. dejanja.

Cilji lekcije:

izobraževalni: spodbujati razvoj kognitivnega zanimanja za delo Gorkyja; razvijati zmožnost skrbnega branja seznama oseb v dramskem delu; vzbuditi pozornost do besede; spodbujati razvoj novih oblik iskanja, obdelave in analize informacij; organizirati dejavnosti učencev za prepoznavanje napovedne moči drame Gorkega v primerjavi z drugimi deli;

razvoju : spodbujati oblikovanje komunikacijske kompetence med srednješolci; ustvariti pogoje za razvoj ustvarjalnosti v razredu; uporabite pedagoške tehnike za povečanje motivacije s kasnejšim razvojem kognitivne dejavnosti; utrditi sposobnost analiziranja, raziskovanja in vrednotenja umetnina in njegovi junaki;

izobraževalni: vključiti študente moralne vrednote; spodbujati občutek kolektivnega sodelovanja in državljanske odgovornosti.

Oprema:

Projektor (predstavitev za lekcijo, diapozitivi);

Portret M. Gorkega;

Ilustracije za roman;

Tabela: karakterizacija junakov;

Vrsta lekcije : delo na novi temi s celovito uporabo znanja učencev, razmišljanje o lekciji (pogovor o vprašanjih, asociativno razmišljanje, izpolnjevanje tabele o junakih, izločanje citatov-aforizmov).

Slovar: drama, igra, konflikt, polilog.

Metodične metode:

Študija plakata: (naslov predstave, pomen imen, poklici, starost junakov; prototipi junakov);

Razumevanje naslova dela "Na dnu", delo z besedo;

Izpolnjevanje tabele: citati o junakih, jezikovne značilnosti; - izrazno branje o vlogah 1. dej.

Učbenik: "Ruska književnost 20. stoletja", ki jo je uredil Yu.I. Lyssogo

Glavno vprašanje, ki

Želel sem postaviti igro

"Na dnu" - kar je bolje:

Resnica ali sočutje?

M Gorki

Gorki je nabral goro

največje trpljenje...

in združena z gorečo željo

do resnice in pravice.

L. Andreev o predstavi "Na dnu"

Med poukom

Organizacijski trenutek. Sporočilo teme lekcije: »Študij filozofska drama o namenu in možnostih Človeka, o bistvu človekovega odnosa do Človeka. Sklicevanje na epigrafe lekcije, njihovo komentiranje.

Ponavljanje . Dramska dela. Kakšna je narava drame? Zakaj je to najtežje dojemljiva umetnost?

Odgovori študentov.

Drama (grško) . - "akcija") - najučinkovitejša vrsta literature. Namenjeno je uprizarjanju. Zato dramatik za razliko od avtorja epskega dela ne more neposredno izraziti svojega stališča – izjema so le avtorjeve opombe, ki so namenjene bralcu oziroma igralcu, a jih gledalec ne bo videl. Dramatik je omejen tudi v obsegu dela (predstava lahko traja dve ali tri ure) in v številu likov (vsi se morajo umestiti na oder in imeti čas za uresničitev).

učiteljica . Zato v drami posebno breme pade na konflikt - oster spopad med liki ob zanje zelo pomembni priložnosti. V nasprotnem primeru se liki preprosto ne bodo mogli uresničiti v omejeni količini drame in odrskega prostora. Dramatik zaveže tak vozel, ko se ga razvozla, se človek pokaže z vseh strani. Hkrati pa v drami ne more biti odvečnih junakov – vsi junaki morajo biti vključeni v konflikt.

Preden začnete preučevati del, razložite svojo povezavo z besedo "dno".

Možnosti odgovora študenta:dno so smeti, jama, ostanki družbe, padec, bankrot, brezup.

Učiteljica: Kaj pomeni biti "na dnu"?

Študenti: biti brez moči, ne delati nič, ne delati, postati berač.

Učiteljica: Gorky je to igro napisal v začetku prejšnjega stoletja. Se je kaj spremenilo?

Študenti : Skoraj nikoli. Tam so sobodajalci, revni, brezdomci.

Učiteljica: zato je tema, ki jo je avtor označil, še vedno aktualna.

In zdaj se osredotočimo na plakat, se seznanimo z liki. Prisotnost konflikta nakazujeta že naslov predstave in plakat.

Projektor:

  • Gorky je zavrnil prvotne naslove predstave - "Brez sonca", "Nochlezhka", "Dno", "Na dnu življenja".
  • Odločilna beseda pri izbiri imena "Na dnu" je pripadala L. N. Andreevu.
  • . 18. decembra 1902 je bila premiera Gorkyjeve igre "Na dnu".
  • Občinstvo je na odru prvič videlo grozen svet. bivši ljudje«, Bosyakov.

učiteljica dodaja: napeta tišina, ki so jo na trenutke prekinjali bodisi hlipi bodisi jezni joki, je pričala o tem, kako šokirana je bila dvorana ... , povzročila tako buren odziv občinstva, da je Nemirovič-Dančenko igralcem iz zakulisja zašepetal, naj igrajo " lažje". Bal se je, da policija ne bo dovolila konca igre.

  • Kaj bi lahko občinstvo pritegnilo k naslovu predstave?

"Dno" se je imenovalo Khitrov trg. vsak inteligentna oseba bi moral biti s tem seznanjen, je verjel Gorky. Konflikt , je seveda navedeno že v naslovu. Navsezadnje že samo dejstvo obstoja "dna" življenja pomeni prisotnost "zgornjega toka", h kateremu težijo liki.

vprašanje : Zakaj so nekateri igralci imenovani samo s priimki,

drugi - poimensko, drugi - v celoti, z navedbo poklica?

  • Že ime predstave in seznam likov govorita o družbenih konfliktih, katerih žrtev so bili junaki predstave, ki so se znašli na »dnu« življenja, v sobodajalcu.

Prototipi junakov

  • Kot je sam Gorky poudaril, je prototipe junakov opazoval v Nižnem Novgorodu. Skoraj vsak junak je imel svoj prototip:
  • umetnik Kolosovsky-Sokolovskyslužil kot prototip igralca;
  • Bubnova Gorki ni pisal le od svojega znanca potepuha, ampak tudi od enega intelektualca, svojega učitelja;
  • V Nižnem Novgorodu in drugod je Gorky videl veliko potepuhov, tako da je pisatelj nabral ogromno gradiva za ustvarjanje podoba Luke.
  • saten tudi napisano od določene osebe.
    Junaki predstave "Na dnu" so se izkazali za posplošene, kolektivne podobe, čeprav so brez dvoma tipične, so znane in blizu Gorkyju.

Pogovorimo se o imenih

Kakšne asociacije imate ob priimku LUKA?

Eden od evangelistov, Gorki, mu da ime, ki mu je drago. (Časopis "Moskovskie Vedomosti", 23. december 1902: "Ta potepuh je vstopil v klet kot žarek svetlega sonca, osvetlil vse slabo v njej ... in ... prebudil v življenje kali dobrote.")

Ime Luka izhaja iz besede "zlo". Natanko tako vidijo starca Gorkijevi sodobniki (D. Merežkovski: »Religija zlobnega starca je religija laži«).

V Krasnojarsku je živel sodobnik M. Gorkega, nadškof Luka (1877-1961). Bil je znan duhovnik in kirurg, spoštovanja vreden človek. Seveda ga je Gorky poznal. Krasnojarški nadškof Luka je dvanajst let preživel v Stalinovih taboriščih. Oktobra 2002 so v počastitev 125. obletnice njegovega rojstva v Krasnojarsku odkrili spomenik. Duhovnik in kirurg v podloženem suknjiču - tako ga je videl kipar.

Kakšne asociacije imate ob priimku Satin?

  • Saten - v tem imenu zvok besede "Satan". Toda kakšen test si bo izmislil? Morda Satin preizkuša človeka z možnostjo nove vere?

Kaj nakazuje poklic likov?

Tick ​​- ključavničar,

Kvashnya - prodajalec cmokov,

Alyoshka - čevljar,

Krivoy Goiter in Tatarin sta ključna vratarja.

odgovori: Vse to so nujni poklici, torej ti ljudje lahko zaslužijo za preživetje. Ampak ne delujejo. Tudi to je družbeni konflikt. Govorita že naslov predstave in seznam likov o družbenih konfliktih katerih žrtev so bili junaki predstave, ki so se znašli na »dnu« življenja, v sobodajalcu.

Del socialnega konflikta jeljubezenski konflikt(na plakatu je označena z razliko v starosti Kostyljevih, prisotnostjo dekleta z nežnim imenom Natasha).

Jasno je, da tukaj, v razmerah »dna«, najbolj vzvišeni občutki ne bodo prinesli sreče.

Obrnimo se k junakom. Kakšna je starost prenočišč? Kaj pravi?

Klesch in Kvashnya sta stara 40 let, Anna 30, Bubnov 45. To je najbolj produktivna starost. In to je tudi starost, pri kateri bi se moral človek že razvijati, imeti nekaj za sabo. Ampak ti ljudje so v sobi, nimajo nič.

Baron je star 33 let. To je doba Jezusa Kristusa. Zakaj Gorki (in vemo, da se pri velikem umetniku nič ne zgodi po naključju) enemu od neljubih junakov z vzdevkom Baron podeli Kristusovo starost? Morda bomo z analizo igre, razkrivanjem podobe junaka, odgovorili na to vprašanje.

Učitelj: prej kot da začnem brati o vlogah 1. dejanja, vas prosim, da daste kratke informacije o junakih. (Posamezna sporočila) Učenci izpolnijo tabelo o likih, nadaljujejo z delom doma, naredijo zaključke in opravijo po študiju dela.

Namizna študija usode junakov v igri Gorkyja "Na dnu".

Spoznavanje likov. Pršica.

  • Samo šest mesecev je v sobodajalcu.
  • Zanj, delovnega človeka, je najbolj boleče spoznanje, da je obsojen na življenje med ljudmi, ki so brez dela.
  • Klop živi od ene same želje po pobegu na površje.
  • V 1. dejanju - dvakratna pripomba "mrkljivo". To je najtemnejša figura. Trezno gleda na življenje in mrko pred seboj.
  • Njegova usoda tragična, saj. na koncu predstave se sprijazni z življenjem: »Ni dela ... ni moči! Zavetja ni. Moraš dihati ..."

Igralec.

  • V preteklosti inteligentna oseba, umetnik. Je prijazen in odziven.
  • Igralčeva poetičnost se sooča z nesramnostjo in vulgarnostjo prenočišč.
  • v tem času pijanec, ki se nenehno spominja svoje igralske preteklosti. Je neškodljiv, nikomur ne škoduje, pomaga Anni, se ji usmili. Citiram jih klasična dela govori v imenu junaka.
  • Najraje ima samoto, družbo samega sebe oziroma svojih misli, sanj, spominov. Opombe na njegove pripombe so značilne: "po premoru", "nenadoma, kot da bi se prebudil."
  • Nima imena (ime mu je bilo Sverčkov-Zavolški, a "tega nihče ne ve"). Kot utopljenec se oprime za vsako slamico, če ta ustvari iluzijo tega imena, individualnosti. "Moje telo je zastrupljeno z alkoholom." Opomba "s ponosom" veliko pojasni: tukaj imam nekaj, česar drugi nimajo.

Bubnov.

  • Dosegel je »mrtvo točko« padca, dokončno ga je strlo življenje.
  • Nesramen, ciničen. Na zahtevo umirajoče Anne, naj neha kričati, zlorabljenec mirno odgovori: "Hrup ni ovira smrti."
  • Brezbrižen do usode svojih tovarišev. Njegova brezbrižnost se pokaže v trenutku Annine smrti. "Nehal sem kašljati," pravi.
  • Nekoč je imel delavnico ... pijan.
  • »Lena sem. Ne maram strasti dela."
  • Že pri prvih pripombah se pokažeta počasnost in brezbrižnost.

Baron

  • Potomec bogatih in plemenitih plemičev, a se je v sobodajalstvu pogreznil pod vse. V tej osebi ni niti ene svetle človeške lastnosti.
  • Še vedno je mlad, star je 33 let, vendar živi na račun Nastje, Kvashnya ga hrani. Nastjo imenujejo "norec", "kurba", "smeček" - in takoj pohiti, da se postavi, cinično razloži: "Če se ne pomiriš, mi ne boš dal piti."
  • »Izgubljena duša, prazen človek,« o njem pravijo potepuhi.

Vaska Pepel.

  • Junak v svoji moči in duhovni radodarnosti;
  • Poln protesta proti »volčjemu življenju« je iz jeze nanjo postal tat;
  • Kraja ne iz pohlepa. Njemu, močnemu človeku, je brezdelno življenje dolgočasno;
  • Z vso dušo ga vleče k čistemu, zato se je zaljubil v pošteno Natašo.

Nastja.

  • V 1. dejanju se pojavi z romanom " usodna ljubezen(Časopisi so pisali, da so takšni tabloidni romani sestavljali tradicionalno »kulturo« mestne prostitutke.)
  • Že pred prihodom Lukea je našla "vzpodbudno prevaro".

Saten.

  • Ne pojavi se z besedami, ampak z renčanjem. Njegova prva beseda je, da je goljuf in pijanec.
  • Nekoč je služil na telegrafu, bil je izobražen človek.
  • Sem sem prišel, ker sem ubil zlobneža.
  • Prestal je 4 leta zapora, naučil se je kartati.
  • Izgovarja besede, ki so drugim nerazumljive. Organon v prevodu pomeni "orodje", "organ znanja", "um". (Morda Satin pomeni, da ni zastrupljeno človeško telo, ampak sama racionalnost življenja.) Sicambre je staro germansko pleme, kar pomeni »temni človek«. V teh besedah ​​se čuti premoč Satina nad ostalimi sobodajalci.
  • Gorkyjeve sanje o preobrazbi življenja zvenijo v njegovem monologu.
  • Monolog o človeku: »Človek! Odlično je. To se sliši ... ponosno!«

Luka.

  • Nastopi z besedami: »Na zdravje, pošteni ljudje. Na Vasilisino vprašanje: »Kdo si? - odgovori: "Mimo ... potepanje."
  • Znano je, da je imel priložnost "poskusiti" Sibirijo.
  • V sobodajalcu skuša vse privabiti k odkritemu pogovoru, pripravljen je svetovati.
  • Za vsakogar najde ljubkovalno besedo, tolažbo.

Toda ali ga prebivalci sobodajalca potrebujejo? Na to vprašanje bomo odgovorili kasneje.

Branje 1. dejanja po vlogah. Besedilo na projektorju.

(v drami je pomemben videz junakov, njihove prve vrstice).

Pred dejanjem 1. dejanja je natančen opis klet. Avtor je želel gledalca vpeljati v to klet. Videti je kot jama. Ampak to je hiša prenočišč, ti so vezani na svoje bivališče. Z drugega sveta diha mraz. "Mraz," pravi Bubnov, za Aljoško je hladno, Klesch.

Pred študenti je bila postavljena naloga: pri branju z intonacijo prenesti značaj svojega junaka.

Sklepi po branju.

V 1. dejanju smo se srečali z vsemi junaki predstave. Ti ljudje so večinoma brezbrižni drug do drugega, pogosto ne slišijo, kaj drugi govorijo, ne poskušajo razumeti. V 1. dejanju vsi liki govorijo, a vsak, skorajda ne posluša drugega, govori o svojem.

Avtor prenaša medsebojno odtujenost gostov Kostylevove sobe, vzdušje duhovne ločenosti ljudi v izvirni obliki poliloga. (Polilog je oblika organizacije govora v drami, kombinacija replik vseh udeležencev prizora.) Like Gorki namerno razprši - vsak govori o svojem. O čemer koli bo junak predstave začel govoriti, bo še vedno govoril o tem, kar boli. V govoru likov so besede, besedne zveze, ki imajo simbolni pomen. (Bubnov: "In niti so gnile ..."; Bubnov - Nastja: "Povsod si odveč.") Te besede razkrivajo "podbesedilni pomen": namišljene povezave, neuporabnost teh ljudi.

Kljub obilici replik je dogajanje 1. dejanja počasno, »zaspano«. Razvoj konflikta se začne s pojavom Luke.

Glavna tema predstave:kaj je boljše: resnica ali sočutje? Kaj je še potrebno?

Učiteljica: to Domača naloga, odgovori ustno, na podlagi besedila, podob Satin in Luka, navajanje citatov (izpolni tabelo).

Refleksija: sestavite sinkvin na temo lekcije.