A képen híres művész I. I. Shishkin kora reggelt ábrázolt az erdőben. A fenyőerdő ébred álmából, a nap még nem jött ki teljesen, és nem volt ideje felmelegíteni a tisztást. A magas zöld fenyőket sűrű köd borítja.

A medve három barna kölyökkel már felébredt, és kiment az erdei tisztásra hancúrozni. Az ügyetlen medvebocsok, még egészen kicsik, felmásztak egy hatalmas kidőlt fára. Nyilvánvalóan egy közelmúltbeli hurrikán után kitépték a földből.

Az egyik, a legfürgébb medvebocs felmászott a törött törzs legtetejére. A második medvekölyköt figyeli, aki a törzs közepén ül és a medvét nézi. A harmadik, látszólag a legkisebb, egy hatalmas fa másik letört részén áll, tekintete az erdő mélyére szegeződik.

Egy nagy, barna medve figyeli a huncut kölyköket. Tudja, hogy az erdő számos veszéllyel jár, és bármikor készen áll arra, hogy megvédje gyermekeit.

Ha ránézel a képre, olyan, mintha elmerülnél benne. Érzi a zöld erdő hűvös leheletét, hallja az erdő susogását és az állatok, madarak és rovarok hangjait.

A kép cselekménye élőnek és meglehetősen reálisnak bizonyult. A vad természet gyönyörködtet, és a vicces kis kölykök megérintik, és arra késztetik, hogy a tisztáson lenni és játszani velük.

Kompozíció a Reggel a fenyvesben Shishkin című festmény alapján

Előttem I. Shishkin ecsetjének „Morning in fenyőerdő” (néha „Morning in fenyőerdő"). Ez a vászon nevezhető igazán a leginkább híres remekmű, mert ezt a gyönyörű képet kétségtelenül mindenki ismeri, gyerek és felnőtt egyaránt.

A művész példátlan áhítattal, törődéssel és gyengédséggel festette meg ügyesen a hatalmas fenyők minden tűjét, minden gyökerét és gallyát. A természet ereje és nagyszerűsége ihlette alkotásába egy hétköznapi erdei reggel példátlan realizmusát és varázslatát.

A kép a reggeli órákat ábrázolja egy fenyőbozótosban. A természet csak ébred egy hűvös éjszaka után, hideg harmat hullott a fűre, fákra, a levegő tiszta és friss. A levegő még mindig hideg, de mindjárt felmelegszik, és a korhadt fű és a tűlevelek illata elterjed az erdőben. Biztosan meleg lesz a nap, és ezért ez a hűvös reggel valóban csodálatos.

Csend honol a komor erdőben, csak időnként vág át a vadonon egy-egy korai madár kiáltása.

A fenségesen az ég felé törő óriásfenyők bokros ágaikkal köszöntik a fák tetején átsuhanó nap első sugarait. A napkelte egy ébredés és egy új nap kezdete. És az egész természet alig várja az érkezését.

A meleg arany és sárga árnyalatok lenyűgözőek, élénk kontrasztban a komor erdő sötét palettájával, amely egy titokzatos, titokzatos erdő képét hozza létre, mintha az orosz oldalakról származna. népmesék. A halk, nyugodt tónusok nem irritálják a szemet, inkább gyönyörködtetik a szemet.
A kép közepén a főszereplők állnak, akik nélkül a vászon elveszítené varázsát.
A medve és három bátor kölyke, miután a nap első sugaraira felébredtek, már javában vergődnek az erdőben, táplálékot keresve.

A szemtelen gyerekek játékba kezdtek – ugrálnak és felmásznak egy kidőlt fenyőtörzsre, mintha cédulát játszanának. A bolyhos állatok teljesen védtelennek tűnnek, de éber anyjuk felügyelete mellett biztonságban vannak. Hatalmas kidőlt fák, mint a csatában ledőlt hősök, magasan hevernek, felemelve ügyetlen, vastag gyökereiket, minden megjelenésükkel megmutatva korábbi erejüket és hatalmukat.

A barna szülő nemtetszését morogva próbálja megnyugtatni a szemtelen gyerekeket, de a fürge kis huligánok nem veszik komolyan az anya dühös morgását.

A képet nézve, mintha beszívná az erdő illatát, fenyő frissességét, érzi az erdő árnyas hűvösségét, hallja a szellő susogását, az ágak recsegését az erős állatmancsok alatt.

Az ihletett, az orosz természet szépségétől átitatott alkotóval együtt a nézőnek önkéntelenül is elakad a lélegzete, lenyűgözi az élet és az öröm mély rejtélye, amit a táj sugároz.

Kérdezd meg ezt a dolgozatot 2., 5., 3., 7. osztályban.

„Reggel egy fenyőerdőben” kompozíció Shishkin 5. fokozatú festménye alapján

Valószínűleg Shishkin „Reggel egy fenyőerdőben” festménye gyermekkorából ismerős. Még ha nem is érdeklődik mélyen a művészet iránt, szinte mindenki ismeri ezt a képet, köszönhetően a cukorkán lévő képének. Medve három kölyökkel, a háttérben egy fenyves.

Shishkin ötletét szintén művész barátja indította el. És még abban is közreműködött, hogy medvékkel gazdagítsa a tájat. Olyan jól sikerültek, hogy a művészek mindketten aláírták a képet. Tretyakov azonban, aki később megszerezte ezt a festményt, csak Shishkin aláírását hagyta hátra, és elkente a második aláírást. Figyelembe véve, hogy az írás fő stílusa lélekben még mindig közelebb áll Shishkinhez.

És valóban, Shishkin nagyon pontosan közvetítette az ébredő erdő általános légkörét. Megfigyelhetjük a felkelő reggeli nap sugarait, mely csak a fák tetejét érinti. A kép mélyén az erdőt reggeli köd borítja. Könnyedségével és légiességével pedig frissességet ad a szemlélőnek, ami általában még mindig megállja a helyét ebben a napszakban.

Az előtérben egy egész medvecsalád. Egy medve és három kis kölyök egy nagy kidőlt fán tréfálkodik. Feltételezhető, hogy éppen egy éjszakai alvás után kerültek ki az odúból. Még mindig nem olyan játékosan ébred, de az anya nem szunyókál, figyeli a környéket és házi kedvenceit, kicsit morogva a hanyag utódokon.

Nagyon pozitív a kép és a motívuma, és a színek. A művész nagyon pontosan közvetítette az ébredő természet hangulatát.

2. osztály, 5. évfolyam.

  • Összetétel Leírás Festmények Alekszandr Nyevszkij Korina

    Előttünk Pavel Korin művész Alekszandr Nyevszkij című festménye, amely Alekszandr Nyevszkij herceget ábrázolja. Nagy nyomot hagyott a középkori Rusz történetében.

  • Egy esszé Makovsky V.E. festménye alapján. Halász. Finnország (leírás)

    Vlagyimir Jegorovics Makovszkij festménye egy nyári napot ábrázol, két ember horgászik egy csónakban. Egyikük még nagyon kicsi, a második idősebb, úgy néz ki, mint egy nagypapa. Élvezik a természetet


Ivan Shishkin nemcsak az övét dicsőítette szülőváros(Elabuga) az egész országra, de Oroszország egész hatalmas területére az egész világra. Leghíresebb festménye a Reggel a fenyőerdőben. Miért olyan híres, és miért tartják őt gyakorlatilag a festészet etalonjának? Próbáljuk megérteni ezt a kérdést.

Shishkin és tájak

Ivan Shishkin híres tájfestő. Egyedülálló munkastílusa a düsseldorfi rajziskolából ered. De, ellentétben a legtöbb kollégájával, a művész átadta a fő technikákat magán, ami lehetővé tette számára, hogy olyan egyedi stílust alkosson, amely senki másban nem rejlik. Shishkin egész életében csodálta a természetet, ő inspirálta őt, hogy millió színből és árnyalatból hozzon létre számos remekművet. A művész mindig igyekezett úgy ábrázolni a növényvilágot, ahogy ő látja, minden túlzás és díszítés nélkül.

Igyekezett emberi kéz által érintetlen tájakat választani. Szűz, mint a tajga erdei. Shishkin festményei a realizmust a természet költői szemléletével ötvözik. Ivan Ivanovics a költészetet a fény és az árnyék játékában, a Földanya erejében, a szélben álló karácsonyfa törékenységében látta.

A művész sokoldalúsága

Nehéz ilyet elképzelni zseniális művész a város vezetője vagy az iskola tanára. De Shishkin sok tehetséget egyesített. Kereskedő családból származott, szülője nyomdokaiba kellett lépnie. Ezenkívül Shishkin jó természete gyorsan vonzotta az embereket az egész városban. Megválasztották a menedzser posztra, és lehetőségeihez mérten segítette szülőhazája, Yelabuga fejlesztését. Ez természetesen a festmények írásában nyilvánult meg. Peru Shishkin birtokolja a "Jelabuga város történelmét".

Ivan Ivanovicsnak sikerült képeket rajzolnia és izgalmasan részt vennie régészeti ásatások. Egy ideig külföldön élt, sőt Düsseldorfban akadémikus lett.

Shishkin a Wanderers aktív tagja volt, ahol találkozott más híres orosz művészekkel. Valódi tekintélynek számított a többi festő között. Igyekeztek átörökíteni a mester stílusát, a festmények ihlették az írókat és a festőket egyaránt.

Önmaga után számos tájat hagyott hátra, amelyek múzeumok és magángyűjtemények díszeivé váltak szerte a világon.

Shishkin után kevés embernek sikerült ennyire valósághűen és ilyen szépen ábrázolnia Oroszország természetének sokoldalúságát. Bármi is történt a művész személyes életében, nem hagyta, hogy gondjai tükröződjenek a vásznakon.

háttér

A művésznő nagy izgalommal bánt az erdei természettel, szó szerint magával ragadta számtalan színével, sokszínű árnyalatával, a vastag fenyőágakon áttörő napsugarakkal.

A „Reggel egy fenyőerdőben” festmény Shishkin erdő iránti szeretetének megtestesülése lett. Nagyon gyorsan népszerűvé vált, és hamarosan a popkultúrában, bélyegeken, sőt cukorkapapírokon is alkalmazták. A mai napig gondosan őrzik a Tretyakov Galériában.

Leírás: "Reggel egy fenyőerdőben"

Ivan Shishkinnek sikerült megörökítenie egy pillanatot az egész erdei életből. Rajz segítségével érzékeltette a nap kezdetének pillanatát, amikor a nap éppen felkelt. Egy új élet születésének csodálatos pillanata. A „Reggel fenyőerdőben” című festmény ébredező erdőt és még mindig álmos medvebocsokat ábrázol, akik egy félreeső lakásból szállnak ki.

A művész ezen a képen is, mint sok máson, a természet mérhetetlenségét kívánta hangsúlyozni. Ehhez levágta a fenyők tetejét a vászon tetején.

Ha alaposan megnézed, láthatod, hogy kiszakadtak a gyökerei annak a fának, amelyen a kölykök hancúroznak. Shishkin mintha azt hangsúlyozta volna, hogy ez az erdő annyira barátságtalan és süket, hogy csak állatok élhetnek benne, a fák pedig maguktól dőlnek ki, idős koruktól kezdve.

Reggel egy fenyvesben Shishkin a köd segítségével jelezte, hogy látunk a fák között. Ennek a művészi lépésnek köszönhetően nyilvánvalóvá válik a napszak.

társszerzői

Shishkin kiváló tájfestő volt, de ritkán vett magára alkotásaiban állatképeket. A „Reggel egy fenyvesben” festmény sem volt kivétel. Ő alkotta meg a tájat, de a négy kölyköt egy másik művész, egy állatspecialista, Konstantin Savitsky festette meg. Azt mondják, hogy ő javasolta ennek a képnek az ötletét. A délelőttöt egy fenyőerdőben rajzolva Shishkin Savickijt társszerzőnek vette, és a képet eredetileg ők ketten írták alá. Miután azonban a vászon átkerült a galériába, Tretyakov Shishkin munkáját kiterjedtebbnek tekintette, és törölte a második művész nevét.

Sztori

Shishkin és Savitsky a természetbe mentek. Így kezdődött a történet. A fenyvesben töltött reggel olyan szépnek tűnt számukra, hogy nem lehetett nem vászonra örökíteni. Prototípus után kutatva a Seliger-tó partján álló Gordomlya-szigetre mentek. Megtalálták ezt a tájat és új ihletet a festményhez.

Az erdőkkel borított sziget a szűz természet maradványait őrizte. Sok évszázadon át érintetlenül állt. Ez nem hagyhatta közömbösen a művészeket.

Követelések

A festmény 1889-ben született. Bár kezdetben Savitsky panaszkodott Tretyakovnak, hogy kitörölte a nevét, hamarosan meggondolta magát, és Shishkin javára elhagyta ezt a remekművet.

Pavel Tretyakov döntését azzal indokolta, hogy a festmény stílusa teljes mértékben összhangban van Ivan Ivanovics műveivel, sőt a medvék vázlatai is eredetileg hozzá tartoztak.

Tények és tévhitek

Mint minden jól ismert vászon, a „Reggel fenyvesben” festmény is nagy érdeklődésre tart számot. Ebből következően számos értelmezése van, emlegetik az irodalomban és a moziban. Erről a remekműről beszélnek a felsőoktatásban és az utcán is.

Az idő múlásával néhány tény megváltozott, és az általános tévhitek szilárdan gyökereznek a társadalomban:

* Az egyik gyakori hiba az a vélemény, hogy Vasnyecov Shishkinnel együtt alkotta meg a Reggelt fenyvesben. Viktor Mihajlovics természetesen ismerte Ivan Ivanovicsot, mivel együtt voltak a Vándorok klubjában. Vasnyecov azonban nem lehetett egy ilyen tájkép szerzője. Ha odafigyel a stílusára, egyáltalán nem olyan, mint Shishkin, különböző művészeti iskolákba tartoznak. Ezeket a neveket még mindig együtt emlegetik időnként. Vasnyecov nem az a művész. „Reggel egy fenyőerdőben” – minden kétséget kizáróan lerajzolta Shishkin.

* A festmény neve így hangzik: „Reggel egy fenyőerdőben”. A Bor csak egy második név, amelyet az emberek megfelelőbbnek és titokzatosabbnak találtak.

* Nem hivatalosan egyes oroszok még mindig "Három Medvének" nevezik a festményt, ami durva hiba. A képen látható állatok nem hárman vannak, hanem négyen. Valószínű, hogy a vásznat a szovjet időkben népszerű „ügyetlen medve” édességek miatt kezdték így hívni. A csomagolás Shishkin „Reggel fenyvesben” című művének reprodukcióját ábrázolta. Az emberek a „Három Medve” nevet adták az édességnek.

*A képnek megvan a maga "első verziója". Shishkin egy másik vásznat festett ugyanabban a témában. „Köd a fenyvesben” nevezte. Nem sokan tudnak erről a képről. Ritkán emlékeznek rá. A vászon nem az Orosz Föderáció területén található. A mai napig egy lengyelországi magángyűjteményben őrzik.

*Kezdetben csak két medvebocs volt a képen. Shishkin később úgy döntött, hogy négy lúdtalpnak jelen kell lennie a képen. Két további medvének köszönhetően megváltozott a kép műfaja. Kezdett a "határvonalon" lenni, ahogy a játék jelenetének egyes elemei megjelentek a tájon. A viszály medvéi, avagy hogyan veszekedett Shishkin és Savitsky

Mindenki ismeri ezt a képet, és a szerzője, a nagy orosz tájfestő, Ivan Ivanovics Shishkin is ismert. A „Reggel fenyvesben” festmény nevére rosszabbul emlékeznek, gyakrabban mondják, hogy „Három medve”, bár valójában négy van belőlük (a festményt azonban eredetileg „Medvecsalád az erdőben” hívták). Azt, hogy a képen látható medvéket Shishkin barátja, Konsztantyin Apollonovics Szavickij művész festette, a műkedvelők még szűkebb köre ismeri, de hét pecséttel sem titok. De hogy a szerzőtársak hogyan osztották fel a honoráriumot, és hogy a képen Savitsky aláírása miért szinte megkülönböztethetetlen, arról a történet szemérmesen hallgat.
Valahogy így ment a dolog...

Azt mondják, hogy Savitsky először látta Shishkint a Művészek Arteljében. Ez az Artel egyszerre volt műhely és étkező, és valami olyan klub, ahol a kreativitás problémáit vitatták meg. Aztán egy nap a fiatal Szavickij az Artelben vacsorázott, és mellette valami hősies testalkatú művész folyton viccelődött, és a poénok között befejezte a rajzot. Savitsky számára ez az üzleti megközelítés komolytalannak tűnt. Amikor a művész elkezdte durva ujjaival törölni a rajzot, Savitskynak nem voltak kétségei afelől, hogy ez a furcsa ember most tönkreteszi az összes munkáját.

De a rajz nagyon jó. Savitsky az izgalomtól megfeledkezett a vacsoráról, a hős odament hozzá, és barátságos basszushangon dörmögte, hogy nem jó rosszat enni, és csak az tud megbirkózni bármilyen munkával, akinek kiváló étvágya és jókedvű. .

Így barátok lettek: a fiatal Savitsky és a már jól ismert, tisztelt Artel Shishkin. Azóta nem egyszer találkoztak, együtt jártak vázlatokra. Mindketten szerelmesek voltak az orosz erdőbe, és egyszer arról kezdtek beszélni, milyen jó lenne egy nagyméretű vásznat medvékkel festeni. Savitsky állítólag azt mondta, hogy többször festett medvéket fiának, és már kitalálta, hogyan ábrázolja őket egy nagy vásznon. Shishkin pedig mintha ravaszul elmosolyodott volna:

Miért nem jössz hozzám? Egy dolgot kihúztam...

A mesterségről kiderült, hogy a Reggel a fenyőerdőben. Csak medvék nélkül. Savitsky örült. És Shishkin azt mondta, hogy most a medvéken kell dolgozni: azt mondják, van nekik hely a vásznon. És akkor Savitsky megkérdezte: "Engedd meg!" - és hamarosan egy medvecsalád telepedett le a Shishkin által megjelölt helyen.

DÉLUTÁN. Tretyakov megvásárolta ezt a festményt I. I. Shishkin 4 ezer rubelért, amikor K.A. Savitsky még nem volt ott. Miután megtudta ezt a lenyűgöző összeget, Konstantin Apollonovich, akinek hét üzlete volt, Ivan Ivanovicshoz jött a részéért. Shishkin azt javasolta, hogy először a kép aláírásával javítsa ki társszerzőségét, ami meg is történt. Tretyakovnak azonban nem tetszett ez a trükk. Az ügylet után joggal tekintette a festményeket a tulajdonának, és nem engedte, hogy a szerzők hozzányúljanak.

Vettem egy festményt Shishkintől. Miért másért Savitsky? Adj egy kis terpentint - mondta Pavel Mihajlovics, és saját kezűleg törölte le Savitsky aláírását. Pénzt is fizetett egy Shishkinnek.

Most már Ivan Ivanovics megsértődött, aki a képet medvék nélkül is teljesen önálló műnek tartotta. Valóban elbűvölő a táj. Ez nem csak egy süket fenyőerdő, hanem reggel van az erdőben, még el sem oszlott ködével, hatalmas fenyők enyhén rózsaszínre színeződött tetejével, hideg árnyékokkal a sűrűben. Ezenkívül Shishkin maga rajzolta a medvecsalád vázlatait.

Hogy miként végződött az ügy, és hogyan osztották fel a pénzt a művészek, azt nem tudni biztosan, de csak azóta nem festett Shishkin és Savitsky közös képeket.

És a „Reggel egy fenyvesben” vad népszerűségre tett szert az emberek körében, mindazonáltal egy medve és három vidám kölyök alakjának köszönhetően, amelyeket Savitsky olyan élénken írt.


Nehéz találni valakit, aki ne látta volna legalább egyszer Ivan Shishkin festményét. "Reggel a fenyőerdőben", legyen szó reprodukcióról a falon vagy illusztrációról egy iskolai tankönyvben. De a legtöbben a „Clumsy Bear” cukorkapapírból ismerjük. Hogyan történhetett meg, hogy a tájfestő festményén megjelentek a medvék, és az elismert remekművet az édességekkel kezdték asszociálni – tovább az ismertetőben.


Ivan Ivanovics Shishkin kiemelkedő mesternek számított, amikor minden levelet, minden fűszálat ki kellett írni, de nem vitatkozott sem az emberek, sem az állatok képével. Ezért tovább híres festmény A „Reggel egy fenyőerdőben” a medvecsaládot egy másik művész - Konstantin Savitsky - festette.


A képet mindkét művész aláírta, de amikor elvitték a megrendelőhöz, Pavel Mihajlovics Tretyakovhoz, terpentinnel letörölte Szavickij nevét, mondván, hogy egyetlen festőtől rendelte a vásznat.

Ivan Ivanovics Shishkin 4000 rubelt kapott a festményért. Ezret adott Savitskynak. Konsztantyin Apollonovics felháborodott, hogy a honoráriumot nem osztották felfelé, sőt szíve mélyén kijelentette, hogy a medvéi központi helyet foglalnak el a képen, és az erdő csak a háttér. Ezek a szavak nagyon megbántották Shishkint. A művészek már nem festettek közös festményeket.


Körülbelül ugyanabban az időszakban, amikor a „Reggel fenyőerdőben” című vászon a nagyközönség előtt bemutatásra került, az „Einem Partnership” cukrászgyárában újfajta édességek készültek: csokoládéval bevont ostyalapok mandularéteggel. pörkölt cukros mandula. Szükség volt édességek csomagolására, majd a vállalkozás tulajdonosának, Julius Gatesnek a szeme véletlenül Shishkin festményének reprodukciójára esett. A megoldást megtalálták.


Az októberi forradalom után az édességgyárat államosították, és a „Vörös Október” nevet kapták, bár még néhány évig hozzátették a „volt. Az "Einem" védjegy annyira népszerű volt. A "Mishka ügyetlen" cukorka a szovjet polgárok kedvenc édességévé vált. Idővel Shishkin festménye a csomagolóanyaghoz kapcsolódott, és a nevét "Három medvére" egyszerűsítették, bár a vásznon négy van belőlük.

Ivan Ivanovics Shishkinre a leszármazottak nem csak a „Reggel egy fenyvesben” című festmény miatt emlékeztek. Neki, mint senki másnak, sikerült festményein keresztül átadnia az érintetlen erdő szépségét, a mezők végtelen kiterjedését, a zord vidék hidegét. annyira valósághű, hogy úgy tűnik, valahol egy patak hangja vagy a levelek susogása hallatszik.

Összeállítási terv:

  1. I.I. Shishkin tájfestő.
  2. Kora nyári reggel.
  3. Előtér:
    • erdő;
    • vihar által kitört fa;
    • vicces medvebocsok;
    • gondoskodó anya;
  4. Háttér (köd).
  5. Az én véleményem erről a képről.

Ivan Ivanovics Shishkin kiemelkedő orosz tájfestő. Számos festményt készített, amelyeken szülőföldjének szépségéről és költészetéről énekel. Végtelen erdőtávok, napfénytől elárasztott nyír- és tölgyligetek, hatalmas hajófenyők....

Vászonjain elképesztően pontosan és valósághűen ábrázolt változatos növényvilág, amely a mester ecsetje alatt mintha megelevenedne, lélegzik, frissességet és hűvösséget ad, esti szomorúságot idéz, vagy éppen ellenkezőleg, fényes örömöt ébreszt a mesterből. a szépségről való elmélkedés. A „Reggel fenyvesben” című festményt gyermekkorunk óta sokan ismerik és szeretik. Nem csoda, hogy Shishkin egyik legjobb művének tartják.

A képen egy nagy medvecsalád látható. A kora nyári reggelen három kis medvekölyök és anyamedve kimentek sétálni. A nap éppen felkel. Finoman megvilágítja a hatalmas fenyők tetejét. Sűrű köd borítja be az erdőt. Hamarosan eloszlik a napsugarak elől. Egy kis tisztáson, ahol a medvék gyülekeztek, már majdnem elolvadt.

Az állatok egy tűlevelű erdőbe tévedtek, és véletlenül felfedeztek egy régi, kiszáradt fát, amely egy közelmúltbeli vihar során tört ki. Törzse egy repedéssel kettétört, hatalmas gyökerei még a földet is felforgatták.

A képen látható kölykök barna színűek. Még nem egészen nagyok, huncut, lúdtalpúak. Kettőjüknek kis fehér gallér van a nyakában. Közülük a legbátrabbak felmásztak egy letört fa törzsének a legtetejére, és a legszélén lógtak, karmaival belekapaszkodtak a durva kéregbe, nézzék, beleesik a szakadékba. A második pedig csak addig jutott el a közepéig.

Valószínűleg ő is feljebb akar mászni, de ez ijesztő. Itt van, ügyetlen, egy fán ült, tehetetlenül nézte az anyamedvét, nem tudta, mit tegyen ezután. A harmadik, a legóvatosabb felmászott a letört fa másik felére, ami a szakadék lejtőjére zuhant, de nem gurult bele, hanem egy szomszédos fenyő ágaiba fogott. A kis medve óvatosan felállt a hátsó lábaira, kissé félrehajtotta a fejét, és hallgatta az ébredező erdő hangjait, belenézett a sűrű ködbe. Ott a ködben magas, zöld fenyők ringatóznak és susognak.

A medve nagy, bozontos, barna. Mint minden anya, ő is aggódik huncut kölykeiért, akik játékosak és nyugtalanok. Még morog is, és valószínűleg figyelmezteti őket, hogy kieshetnek a fáról, és vigyázniuk kell. Vagy talán észrevett valamiféle veszélyt, és figyelmeztetni akarja rá a gyerekeit. Ideje befejezni a reggeli sétát és bemenni az erdő mélyére. Egyik medvebocstól a másikig rohan, a sötétzöld fű letaposott.

A művész ügyesen közvetíti a kora reggeli erdő hangulatát. Lágy szórt fény esik át a fák sűrű koronáján, és aranyszínűnek tűnik. A háttérben a köd fátyol, amelyen keresztül karcsú fenyőtörzsek sejthetők. A kissé elmosódott háttérnek köszönhetően a közönség minden figyelme a medvecsaládra irányul.

Nagyon szeretem ezt a képet, mert egy vidám és mozgalmas történetet ábrázol, a kölykök pedig olyan aranyosak és viccesek. Csak játszani akarok velük, simogatni puha barna bundájukat!