Rita Kron. Narodila sa 5. októbra 1992 v Moskve. Ruská divadelná a filmová herečka, speváčka. Účastník relácie „Hlas. Reštartujte sezónu 7.

Rita Kron nie je kreatívny pseudonym, ale jej skutočné meno a priezvisko.

So spevom začala v škôlke. Hudobný režisér jej MATERSKÁ ŠKOLA Dizertačnú prácu dokonca obhájila vďaka Rite, ktorá sa uplatnila vo všetkých detských inscenáciách.

Vyštudovala RATI-GITIS, študovala na Odrodovej fakulte. Ako si Rita spomenula, keď vstúpila do divadla, mala nadváhu. „Nikto ma netyranizoval kvôli váhe, ale potom celý náš kurz „išiel“ na diétach, vrátane mňa,“ povedala.

Počas štúdia pracovala v bare v klube známeho jazzmana Alexeja Kozlova.

V kníhkupectve v divadle "Gogol books" bol jej debut sólový koncert. Rita povedala: „Predstavte si, mám koncert a v tom istom čase mal Kirill Serebrennikov čítanie vo svojej kancelárii“ Obyčajná história". Nasledujúci deň som dostal ponuku zapojiť sa do práce na „Ruských rozprávkach". Ritu Kronová začali nazývať „hlavným hlasom Gogolovho centra."

V "Gogoľovom centre" hrala v predstaveniach: "Sloboda č. 7"; "Kafka"; "Harlekýn"; „Komu sa v Rusku dobre žije“; "Ruské rozprávky"; "Deväť".

Zúčastnila sa prehliadky kolekcie Marina Rinaldi.

V roku 2018 sa stala účastníčkou show na Channel One.

Na slepom konkurze predviedla Rita pieseň It's Raining Men kapely The Weather Girls, ktorý vyšiel v roku 1983 ako singel z albumu Success. Cover verzie piesne nahrali Geri Halliwell a Young Divas.

Traja mentori sa naraz obrátili na bystrého umelca: a.

Ani Lorak povedala: „No, zapálila si to, Rita! Je to, samozrejme, vaša energia, to, čo robíte, AKO to robíte, je niečo úžasné, ďakujem veľmi pekne. Chápem, že toto je vaše dieťa? Áno, práve ste porodili, koľko má dieťa rokov? Bože, osem mesiacov! Wow! A ty si v takej forme, plný sily a energie na dobývanie. Takéto ženy na mňa vždy zapôsobia: silné, odvážne, inteligentné, krásne, hlučné!“.

Natalya Serova

6 min.

Pády z javiska, duchovia a zlomeniny – herci STI a Gogolovho centra spomínajú na príbehy z divadelného života, na ktorých sa dnes už smejú

Rita Kron, aherečka Gogolovho centra:

„Na premiére Dvora, pri záverečnej piesni, sme na vrchole emócií (pripravení vzlykať) s obrovskými diskármi v rukách – samozrejme dievčatami na vysokých opätkoch. Kulisy na javisku - deväť rámp meter po metri. Sme strašne krásne, vo flitrach, ako v osemdesiatych rokoch, vyjdeme na javisko, spievame, schádzame po týchto schodoch. Dostávam sa takmer na koniec, idem do popredia a v momente, keď si potrebujem sadnúť na kraj, padám spolu s týmto diskotékovým vrhačom na publikum. Hlas sa v tejto chvíli zlomí, ale ja spievam ďalej. Pankov sedí vedľa Zemlyanského, ( režisér Vladimir Pankov a choreograf Sergej Zemlyansky - cca. "Sily kultúry"), nepozerá sa na javisko - zvyčajne pozorne počúva svoje vystúpenia, perfektne to počuje a povie: "Tak čo to vôbec bolo?", A Zemlyansky mu odpovedá: "Áno, toto je Kron (padol) teraz!" Pamätám si, že som dlho trpel kvôli rozbitému kolenu!“

Rita Kron. Fotografka: Natalia Serova

Polina Pushkaruk, herečka STI:

„Na natáčaní Mladej gardy sme sa stretli s Irom Gorbačovom. Poznáme sa osem rokov, sme kamaráti, ale vidíme sa maximálne dvakrát do roka. Nedáme s ňou dopustiť na seba, lebo začíname šalieť. A jedného pekného dňa, v Belaya Kalitva, na scéne, sme sa začali zaoberať nezmyslami - natáčať video na telefóne, potom sa práve objavila funkcia spomaleného pohybu. A Ira má nápad: „Urobme také video – Vlad (náš kamarát) bude točiť a ty a ja sa postavíme desať metrov od neho, potom pobežíme ku kamere a asi dva metre sa rozpŕchneme rôznymi smermi. , to bude nádhera!" Hovorím skvelý nápad, poď! A sme v kostýmoch, je natáčací deň, máme prestávku. Ira mi hovorí: "Choď na východiskový bod a ja teraz prídem."

V tejto chvíli ide za Vladom a varuje ho: "Teraz bude prekvapenie!"

Ira príde ku mne, Vlad kričí: "Začnite!".

Z celej sily sa rozpŕchneme a tri metre pred kamerou, kde sme sa mali rozsypať, ma berie Ira a odsúva ma nabok.

Ďalej už na videu vidíme, ako Ira beží s absolútne šťastnou tvárou - má len pozdrav v očiach. A kamera striehne na zem, kde ležím v obleku a zvíjam sa od bolesti. Potom tam bola sanitka, nemocnica v Belaya Kalitva, veľký tuberkulárny bol odtrhnutý od kosti v ramene. A na druhý deň ma čaká zápis do „Zápisníkov“ v Moskve a tri predstavenia za sebou. A prichádzame so Slavom Evlantievom ( STI umelec - cca. "Sily kultúry") do Moskvy, ideme rovno do divadla - nebol čas ísť na pohotovosť. Prichádzam ručne zabalený v šatke Sergej Vasilevič ( ) sa pýta: "Ahoj chlapci, ako sa máte?" A z tejto otázky začínam revať: "Zdá sa, že som si zlomil ruku, Sergej Vasilyevič!"

Pamätám si, že Ira sa strašne bála, hoci nás tento príbeh vždy veľmi rozosmeje a video dopadlo naozaj vtipne, ale koniec je taký.


Polina Pushkaruk. Zdroj fotografií: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

Igor Lizengevich, herec STI

„Ráno bola náročná skúška, večer sme hrali Samovraždu. Predstavenie smeruje do finále, obecenstvo sa smeje, chystáme sa ísť v pohrebnom sprievode z hlbín. Zrazu vidím muža, ktorý vychádza zo zákulisia na javisko, skočí do sály a pokojne kráča k východu. Pozerám na chalanov – hrajú ďalej, akoby sa nič nestalo. Pozerám sa na publikum – žiadna reakcia, nikto túto osobu nevidí očami, všetci sa pozorne pozerajú na javisko. Pošepkám Sluhovi, ktorý stojí vedľa Griša: "Griso, nejaký muž práve vystúpil na pódium, skočil do haly a odišiel." „Ktorej osobe? Igor, ako sa máš?“ pýta sa Grigorij a veľmi vážne na mňa hľadí. Zvyšok predstavenia som strávil pozbieraný, nevyvolávajúc dojem, že sa zbláznim. Bol som bledý a smutný. Až v samom závere sa na pódiu objavil Ivan Yankovsky, ktorý potvrdil všetko, čo som videl. Ukázalo sa, že zamestnanec zo susednej kancelárie, elektrikár alebo možno inštalatér, omylom vošiel do divadla, stratil sa a namiesto ulice vyšiel na javisko.


Igor Lizengevič. Zdroj fotografií: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

Svetlana Mamresheva, herečka Gogol Center

„Prišli sme na turné do Paríža v Chaillot. Hráme "Sen noci svätojánskej". Pred vystúpením sme sa rozhodli jesť ustrice, celý súbor. A o hodinu neskôr sme ochoreli. A tak hráme príbeh o bohoch Titanii a Oberonovi v kulisách - v uzavretom sklenenom dome. V blízkosti všetkých východov sa samozrejme nachádzajú umývadlá, takže „keby niečo“ môžete rýchlo vybehnúť. A kotliny sú naozaj všade, pretože sme mali pocit, že každú chvíľu sa môže stať nenapraviteľné. S Haraldom Rosenströmom sme sa cítili tak zle, že sme sa nemohli rozložiť, museli sme hrať veľmi rýchlo a veľmi „konkrétne“ a odísť z pódia. Ale nakoniec to bolo vtipné, pretože Kirill Semenovich ( Serebrennikov - cca. "Sily kultúry") povedal, že je to naše najlepší výkon a hrali sme veľmi dobre."


Svetlana Mamresheva. Fotografka: Natalia Serova

Maria Shashlova, herečka STI

„Boli sme na turné v Sarasote: mesiac október, Mexický záliv, teplo, palmy. Kráčame, očarení Amerikou a prírodou, každý deň hráme divadlo, každému sa točí hlava. Sergej Vasilevič ( Zhenovach - cca. "Sily kultúry") zastane pri nejakom strome, pozrie sa na zem a povie: „Ach, pozri, arašidy! Čo je to, arašidový strom alebo čo? A my všetci prichádzame, pozri, áno, presne, arašidy rastú. Začíname zbierať. Neďaleko stojí muž, sleduje nás, pristupuje k tlmočníkovi a pýta sa: „Čo robia?

On odpovedá: "No, ako, arašidy sa zbierajú, pozri."

A muž hovorí: „Áno, v skutočnosti som len hádzal veveričky ...“

Predstavujem si myšlienky človeka, ktorý vidí, ako divokí ľudia z Ruska zbierajú arašidy, ktoré sa rozhodol liečiť veveričky. A potom pochopíme, že arašidy v skutočnosti takto nerastú, sú to arašidy. Ale príroda na nás od tej chvíle tak zapôsobila, že sme o tom z nejakého dôvodu vôbec nepremýšľali.“


Mária Šašlová. Zdroj fotografií: STI, fotograf: Alexander Ivanishin

Pred niekoľkými rokmi Rita Kron pracovala ako barmanka v kaviarni Gogol Center, natáčala videoklipy v divadle a na javisku získala diplom z GITIS. Dnes je 24-ročná herečka a speváčka hlavným hlasom Gogoľovho centra. Aby sme sa o tom presvedčili, stačí ísť do úspešných inscenácií „Kto v Rusku žije dobre“ a „Ruské rozprávky“. Rita Kron pozvala InStyle na svoju poslednú premiéru „Sloboda č. 7“ (22., 23. mája) a zároveň magazínu povedala, čo ju zasiahlo Kirill Serebrennikov, akí umelci sú vychovávaní v Gogolovom centre a kde môžete počúvajte, okrem divadla.

Ako sa začalo vaše priateľstvo s Gogolovým centrom?

Študoval som v druhom ročníku GITIS na Odrodovej fakulte. Písal sa rok 2012, keď sa formovalo nové Gogolovo centrum. Jeden z divadelníkov, Vladimír Nikolajevič Pankov, ktorý na mojom kurze vyučoval majstrovskú triedu, pripravoval predstavenie na otvorenie Gogolovho centra a pozval nás, študentov, aby sme sa ho zúčastnili. Súhlasil som. Keď som prvýkrát prišiel do divadla, rekonštrukcie boli v plnom prúde, steny boli nedokončené, ale z nejakého dôvodu sa mi to všetko páčilo a uvedomil som si, že tu chcem zostať. Objavili sme sa na otvorení Gogoľovho centra, o pol roka sme si dali prihlášku na predstavenie a v septembri sme už vystupovali o. malé javisko s inscenáciou „Poďme, čaká nás auto“ – následne získala „Zlatú masku“.

Aj tak.

Tým sa príbeh neskončil. Po premiére The Machine sa Masha Ermolaeva, ktorá bola vedúcou kaviarne divadla, spýtala, či nemám náhodou nejakých barmanov, ktorých poznám. A pomyslel som si: „Mám veľa voľného času – prečo nie. Môžem!"

Backstage, "Kafka"

Mali ste nejaké schopnosti?

Áno, vďaka klubu Alexeja Kozlova. V lete po druhom ročníku som si hľadal prácu a jedným zo zakladateľov klubu bol aj kamarátov otec. Len som k nim prišiel s ústnou harmonikou a spieval som. Umeleckému riaditeľovi sa to páčilo a tri dni som pri vchode predával cédečká a spieval svoje pesničky. V "Kozlove" vôbec sa odohral môj prvý samostatný koncert, s pozvanými hudobníkmi. Pracovala som tam ako čašníčka a barmanka. Po šichte spievala pre tých, ktorí zostali. Potom sa na mesiac a pol stala barmankou Gogoľovho centra, stála tu pri pulte, rozdávala nápoje a robila tvarohy s džemom.

Zaujimavy zaciatok. Ako ste sa dostali na pódium spoza baru?

Kým som sa tu flákal a zároveň som sa pripravoval na štátnice, stretol som všetkých, ktorí v divadle pôsobili. Ale najdôležitejšie sú, samozrejme, dielne – to je svetlo, zvuk, montéri. Z niektorých chalanov z dielní sa vykľuli hudobníci: tak som spoznal klávesáka, violončelistu, vytiahli bubeníka a rozhodli sme sa to urobiť v Mediateke – vtedy to bolo kníhkupectvo – bytovka. A myslím si, že áno, Kirill Semenovich o tom niečo počul. Pretože po koncerte Anna Vladimirovna Shalashova ( tenký asistent. vedúci - cca. V štýle) prišiel za mnou a povedal, že sa pripravuje projekt Ruské rozprávky, a ponúkol mi, že pripravím náčrty pre ďalšiu show. Ale nič som nerobil, lebo som mal skúšky, promočná premiéra Dvora bola práve tam, v Gogolovom centre. Na jeho vlastnej scéne potom celý náš kurz dostal diplomy. A na druhý deň riaditeľ divadla povedal, že ma prijímajú.

Zrazu.

Pamätáte si, ako ste sa stretli s Kirillom Serebrennikovom?

Poznali sme sa v neprítomnosti, vedel o mne. A keď ma vzali do súboru a predstavili mi Ruské rozprávky, na skúškach som lepšie spoznal Kirilla Semenoviča. Predstavenia trvali šesť hodín, priniesli sme len neskutočné množstvo skečov. Väčšina mojich, mimochodom, zostala vo výrobe.

Kirill Semenovich vás pochválil? Stalo sa, že po behu alebo predstavení príde a povie: „Rita, to bolo v pohode“?

Ale nie. Kirill Semenovich je vo svojich vyjadreniach dosť skúpy na slovo. Ale zároveň som cítila jeho podporu.

Je prísnym vodcom?

Nie Všetko, čo hovorí, je objektívne a vecné. Niekedy môže pred tým, ako vystúpi na pódium, povedať pár slov ako mentor, čím ho povzbudí. Ak je v Moskve, ak je v divadle, potom sa na konci svojich predstavení určite pokloní.

Povedzte nám o Slobode č. 7. Toto je pre vás dôležitá premiéra.

Áno, toto je hra o filmovej hudbe z 30. rokov minulého storočia. Existujú dve mestá: Moskva a Berlín. A všetky filmy predvojnového obdobia v oboch mestách sú si dejom aj hudbou podobné. Oleg Nesterov ( líder skupiny Megapolis - cca. V štýle) hovorí v hre o Berlíne, o nemeckých filmoch a ja ho vždy ťahám späť do Ruska a hovorím o Moskve.

Prečo sa táto relácia oplatí sledovať?

Vkročím tam.

Vážne, choďte na atmosféru. Je to špeciálne, úplne atypické pre Gogolovo centrum a modernú Moskvu. Je to ako ísť do kina ako "Victory". Idete tam a pochopíte, že neexistujete tu a nie teraz, ale akoby ste sa previezli pred 50 rokmi. Tieto vysoké stropy, táto „naberačka“ - to sa tak veľmi dotýka.

Teraz sa podieľate na šiestich inscenáciách: „Sloboda č. 7“, „Kafka“, „Harlekýn“, „Komu sa v Rusku dobre žije“, „Ruské rozprávky“ a „Deväť“. Čo je vám duchom bližšie?

Pravdepodobne: "Komu v Rusku je dobré žiť." Takmer celé vystúpenie spievam a chápem, že som na svojom mieste.

Ako sa definujete: ste v prvom rade herečka alebo hudobníčka?

Asi predsa len hudobník.

To znamená, že keď ste študovali na GITIS na javisku, nemysleli ste si, že neskôr pôjdete do divadla?

Myslel som. Ale chcel som, aby to divadlo bolo pre mňa muzikál, aby som určite spieval. Vo všeobecnosti sa môj život mohol vyvíjať úplne inak, keby som počúval mamu a išiel do opery. Mama ma stále narieka: „Išla by som do opery, bola by som tučná, v krásnych šatách, v diamantoch a spievala by som bel canto.“

nechceš?

Nie je mi to blízke. Bližší mi je jazz, pentatonika, blues, funk a všetko s takým drajvom, mäsom. Ak si pozriete film „Dreamgirls“ s Beyoncé a Jennifer Hudson, pochopíte, o čom hovorím. Mám rád americké muzikály. A, žiaľ, to dokážu len Američania.

Čo si myslíte o La La Land?

Zákulisie, "Ruské rozprávky"

Povedz mi, kde ťa môžem počúvať okrem Gogol Centra?

25. mája vystúpim v bare Fox s Dmitrijom Zhukom - to je tiež umelec Gogol Center. Hráme v malých útulných baroch, kde je ťažké sa otočiť, takže je to veľké hudobná skupina Nemám. Samozrejme, v budúcnosti Londýnsky symfonický orchester, ale predtým treba dospieť.

Rozmýšľal si niekedy nad tým, že by si sa pustil do hudby? Dokonca máte nejaké klipy na YouTube.

Existujú nejaké.

Pozrel som si ich všetky.

Páčilo sa ti niečo?

Myslím, že "Doktor" je celkom zaujímavá vec. Trochu to pripomína to, čo teraz robí Leningrad. Taký hlúpy puk.

Myslel som na to, aj keď som bol v prvom ročníku. Vasily Filatov, brilantný zvukový inžinier, ja a básnik Alexej Kostrichkin, ktorí sa rozhodli mierne pozmeniť pieseň „Kolshchik, prick me domes“ od Michaila Kruga, sme sa zhromaždili pre text „Doktor, pumpujte mi nárazníky“. A urobili sme virusnyak a potom sme natočili video v bielej sále Gogolovho centra. Zverejnené na YouTube, všetkým sa to páčilo, všetci sa smiali.

Ešte nie. Teraz s mojím mladým mužom Albertom pracujeme na Čechovovom Medveďovi. Toto je malá hra. Rozhodli sme sa zhudobniť a nakrútiť krátky film v Londýne, takže árie, ktoré som napísal pre postavy, sú zapnuté anglický jazyk. Ale nakoniec to s Londýnom nevyšlo a teraz musím všetko prispôsobiť do ruštiny na natáčanie v Moskve.

Čo ešte máte v pláne? Aké sú vaše ambície na najbližších päť rokov?

Nahrajte aspoň sólový album. Chcel by som sa vážne venovať hudbe, spevu, aby som mal stálu hudobnú skladbu, s ktorou by som mohol skúšať a vystupovať.

A divadlo?

Z Gogoľovho centra by som nechcel odísť. V tomto divadle sa dá inscenovať čokoľvek – od Aischyla po Vyrypajeva, rozsah je obrovský. Chcel by som hrať veľkú dramatickú rolu. A tiež napísať svoj vlastný muzikál a inscenovať ho.

Backstage, "Deväť"

Jednak je to hra „Harlekýn“ a práca s francúzskym režisérom Thomasom Jolym. V našom divadle adaptoval hru Pierra Marivauxa „Harlekýn, vychovaný láskou“, ktorú so svojimi umelcami naštudoval vo Francúzsku. Dostal som rolu pastierky Sylvie. Bolo to veľmi zaujímavé, skúsenosť z práce s európskym režisérom zanecháva trvalý dojem.

Čo je to?

Je to úplne iná estetika, iný spôsob práce s umelcami. Nehovorím, že v Rusku nič také neexistuje, len som sa s tým nestretol. Vždy sa dá rozoznať Rus od Európana: Európania majú slobodné myslenie, nič ich nebrzdí, za nikoho nenesú vinu, nesnažia sa nikomu vyhovieť, ale jednoducho idú za svojim cieľom. Vo všeobecnosti sme hru vydali za osem dní a hráme ju už dva roky. 58 minút akcie, všetci sú nadšení. A tiež ma zasiahlo dielo Kirilla Semenoviča „Kto v Rusku má dobre žiť“. Má trojdielnu podobu, na javisku asi tridsať postáv! Tu spievame, tam chlapi tancujú, tam visí muž - všetko išlo ako puzzle. Je jednoducho úžasné, ako na to Kirill Semenovich prišiel.

"Sloboda č. 7"

A zarazilo ma, že vy, umelci, vytvárate celú túto akciu sami. Tu herci hrajú drámu a po desiatich minútach si sadnú za bicie - a nehrajú horšie ako profesionálni hudobníci, a po ďalších desiatich predvedú nejakú fantastickú choreografiu. Ako diváka ma to uchvacuje: na javisku môžete robiť úplne všetko.

V zásade k tomu teraz divadlo smeruje: umelec dnes musí byť absolútne univerzálny. Počas skúšok pochopíte, čo sa potrebujete naučiť, a začnete to ovládať. Nikita Kukushkin mal napríklad hrať na pílu v Kafkovi, no v živote to neurobil. Najal si učiteľa a naučil sa. Úlohy, ktoré nám režisér kladie, sú realizovateľné, pretože divadlo k tomu prispieva. Vo všeobecnosti náš súbor a celý tím divadla nemožno nájsť oduševnenejší tím, a to všetko súčasne. Preto je divadlo ako druhý domov.

Ak si predstavíme, že Gogoľovo centrum je človek, ako by ste ho charakterizovali, aký je?

Myslím, že toto je veľký muž. Veľký a milý.

text Zlata Nagdalieva