https://accounts.google.com
Podnapisi diapozitivov:
Impresionizem (fr.press - vtis) je smer v umetnosti, ki je nastala v Franciji v drugi polovici 19. stoletja, želja po najbolj naravnem zajemanju resničnega sveta v njegovi mobilnosti in spremenljivosti.
Naloge impresionizma Izražanje okoliškega sveta s pomočjo umetnosti; Transfer v barvah izmuzljivega, minljivega razpoloženja in občutja; osvoboditev umetniškega procesa od splošnih pravil.
Impresionizem je danes zelo razširjen trend v vizualni umetnosti. Zato so impresionisti XIX. - začetniki moderne umetnosti.
Dosežek impresionizma je umetniška študija barve in svetlobe v ozračju, prenos njune interakcije na platno. Želja pokazati, da je predmet, dobro osvetljen s soncem, svetlejši od istega predmeta pri osvetlitvi prostora. Zato so bile impresionistične slike svetle barve.
Impresionizem imenujemo gibanje k naravi, ki je vir vseh vtisov. Umetnik je svoje vtise poskušal prenesti na platno čim bolj živo, ekspresivno in čustveno, da bi gledalcu v celoti prenesel te vtise in energijo situacije.
Kopanje na Seni, Auguste Renoir, 1869 Muzej, Moskva Slikanje na prostem
Žaba, Auguste Renoir
Portret igralke Jeanne Samary Posebno mesto v delu Renoirja zavzema ženske podobe, kot bi bil zaznamovan s pečatom dobe
Dekle z ventilatorjem. O. Renoir
Dekle v črnem. O. Renoir O. Renoir doseže čudovito barvanje s pomočjo kombinacij barvno podobnih tonov.
V čolnu E. Manet, 1874 Umetnik prehaja od gostih tonov k lahkotnemu in svobodnemu plenerističnemu slikanju.
Zajtrk v delavnici. E. Manet, 1868. Ob ponovnem razmišljanju o zapletih starih mojstrov je poskušal uvesti podobo sodobnega človeka
Zorana zemlja, C. Pissarro
Vaški vhod
Boulevard Montmarte, C. Pissarro
Vtis. sončni vzhod. Claude Monet. 1872
Polje makov, Claude Monet, 1880
Lok skalnega mostu
Predogled:
Za uporabo predogleda predstavitev ustvarite Google račun (račun) in se prijavite: https://accounts.google.com
Podnapisi diapozitivov:
Predogled:
Za uporabo predogleda predstavitev ustvarite Google račun (račun) in se prijavite: https://accounts.google.com
Podnapisi diapozitivov:
Na temo: metodološki razvoj, predstavitve in zapiski
Ta lekcija velja za prvo v vrsti v razdelku " računalniške predstavitve". Vklopljeno to lekcijo Učenci spoznajo POWERPOINT, naučijo se spremeniti dizajn in postavitev diapozitivov....
Predstavitev "Uporaba multimedijskih predstavitev kot univerzalnega sredstva spoznavanja"
Predstavitev "Uporaba multimedijskih predstavitev kot univerzalnega sredstva spoznavanja" daje nasvete o oblikovanju in vsebini predstavitev....
Razvoj lekcije in predstavitve "The Sightseeng Tours" London in Sankt Peterburg s predstavitvijo
Cilji: razvoj govornih spretnosti (monološka izjava); izboljšanje slovničnih bralnih in govornih sposobnosti (pretekli nedoločnik, določni člen) Naloge: naučite se ...
Ime "impresionizem" je nastalo po razstavi leta 1874 v Parizu, na kateri je bila razstavljena Monetova slika "Vtis. Vzhajajoče sonce" (1872). Leta 1985 je bila ukradena iz muzeja Marmottan v Parizu in je danes na Interpolovem seznamu) Monet "Vtis. Vzhajajoče sonce"
Ko so impresionisti organizirali svojo prvo razstavo, niso bili več neizkušeni, nadobudni umetniki; bili so ljudje nad trideset let, za njimi pa je bilo več kot petnajst let trdega dela. Študirali so na šoli za likovno umetnost, iskali nasvete pri starejših umetnikih, razpravljali in vsrkavali različne umetnostne smeri svojega časa - klasicizem, romantiko, realizem. Paul Cezanne. Most čez Marno pri Creteilu Edgar Degas. Likalniki Edouard Manet. Izlet z ladjo
Vendar pa niso želeli, da bi jih slepo vodili metode slavnih mojstrov. Impresionisti so nasprotovali konvencijam klasicizma, romantike, uveljavljali lepoto vsakdanje realnosti, preproste, demokratične motive, dosegali živahno pristnost podobe, poskušali ujeti »vtis« tistega, kar oko vidi v določenem trenutku. Claude Monet. "Sraka" Paul Cezanne. "Mirno zivljenje"
Najbolj značilna tema za impresioniste je pokrajina, vendar so se v svojem delu dotikali tudi številnih drugih tem. Degas je na primer upodabljal dirke, balerine in perice, Renoir pa očarljive ženske in otroke. Camille Pissarro. Jutranje sonce v snegu Claude Monet. "Umetnikov vrt"
Claude Monet "Pokrajina. Park Monsu. Pariz". "Bele vodne lilije". "Zajtrk".
Pouk MHC v 11. razredu
Tema "Impresionizem in postimpresionizem"
v slikarstvu"
Učitelj Sidorenko L.S.
Srednja šola MBOU Pionersky
Kaliningrajska regija
Namen lekcije:
Uvod v impresionizem in postimpresionizem
Cilji lekcije:
- oblikovati predstavo o umetniških trendih v slikarstvu na prelomu 19. in 20. stoletja;
- razvijati sposobnosti ocenjevanja umetniška dela, analiza in posploševanje, samostojna konstrukcija zaključkov;
- razvijati moralni in estetski odnos do sveta ter ljubezen do umetnosti:
- aktivirati ustvarjalno in kognitivno dejavnost študentov.
Impresionizem - smer v umetnosti zadnje tretjine
XIX - začetek XX stoletja, katerega predstavniki so si prizadevali ujeti resnični svet v njegovi mobilnosti in spremenljivosti, resnično prenašajo trenutke življenja.
Impresionizem je nastal v šestdesetih letih 19. stoletja. v Franciji, ko so slikarji E. Manet, O. Renoir in E. Degas v umetnost vnesli raznolikost, dinamiko in kompleksnost sodobnega urbanega življenja, svežino in neposrednost dojemanja sveta.
V postimpresionizmu, ki je povečalo zanimanje za filozofska in simbolna načela umetnosti, za likovno formo (konstrukcija prostora, volumna), za dekorativno stilizacijo, odsevalo vzdušje konfliktnih iskanj. moralne vrednote obdobje začetne krize evropske kulture.
V Salonu Nesrečnikov so bile prvič predstavljene impresionistične slike.
E. Zola, ki je Maneta imenoval "klasik sodobnega slikarstva", je napovedal, da bodo umetnikove stvaritve sčasoma vstopile v Louvre, zakladnico Francije.
Slike so v lasti francoske države in so na ogled v Musée d'Orsay v Parizu.
E. Manet
(1832- 1883)
Slika "Vtis. Sončni vzhod", napisan leta 1873 iz življenja, je dal ime umetniški smeri "impresionizem".
Prvič razstavljena leta 1874. Marmottan je bil leta 1985 ukraden iz pariškega muzeja skupaj z drugimi slikami. Šele leta 1991 je ponovno zavzel svoje mesto na razstavi.
C. Monet
(1840-1926)
Edgar Degas
"Modre plesalke"
Slika "Modre plesalke" se hrani v Moskvi, v Državni muzej likovna umetnost
poimenovana po A. S. Puškinu
od leta 1948
Avtoportret
E. Degas
(1834-1917)
Slika "Poplava v Port Marlyju"
napisano leta 1872
je v Narodna galerija umetnosti Washington
A. Sisley
(1839-1899)
Slika "Operni prehod v Parizu" je bila napisana leta 1899, shranjena je v Moskvi, v Državnem muzeju lepih umetnosti po imenu A. S. Puškin
C. Pissarro
(1830 – 1903)
Pierre Auguste Renoir
3 portreti
gledališke igralke
Comédie Francaise Jeanne Samary
Avtoportret
P. Renoir
(1841-1919)
Slika
"Breskve in hruške"
napisano 1895, hrani v Država Muzej lepih umetnosti. Puškin
P. Cezanne
(1839-1906)
Vincent Van Gogh "Zvezdna noč"
»Ko gledam zvezde, vedno začnem sanjati. Sprašujem se: zakaj bi nam morale biti svetle pike na nebu manj dostopne kot črne pike na zemljevidu Francije?
Slika "Zvezdna noč" je bila napisana leta 1889, je v Muzeju moderne umetnosti,
v NYC
van Gogh
(1853 - 1890)
Viri informacij:
https://yandex.ru/images/
https://en.wikipedia.org/
http://impressionism.su/sisley/Flood_at_Port-Marly.html
http://www.nearyou.ru/artsovr/pisarro1.html
G.I. Danilova. Svetovna umetnostna kultura: od 18. stoletja do danes. 11. razred. Osnovna raven. M.: Drofa, 2011.
diapozitiv 1
diapozitiv 2
diapozitiv 3
"Salon Les Misérables" Pariz, 1863, Palača industrije ... Žirija slovitega Salona - umetniške razstave, ki je tu vsako leto - zavrne približno sedemdeset odstotkov prijavljenih del ... Sam cesar Napoleon III. poseči v škandal. Ko se je seznanil z zavrnjenimi platni, je milostno dovolil, da jih predstavijo v drugem delu Palače industrije. Tako je bila 15. maja 1863 odprta razstava, ki je takoj dobila ekspresivno ime "Salon Les Misérables". Dolga leta vajena uradne akademske umetnosti je javnost popolnoma zmedena ...
diapozitiv 4
Eksplozijo smeha povzroči "nespodobna" slika Edouarda Maneta "Zajtrk na travi", ki prikazuje dve goli ženski, obkroženi z dvema moškima, oblečenima v moderne črne frake ... Mirno se pogovarjata pod krošnjami dreves, ne pozoren na osramočene poglede okolice. Edouard Manet, Zajtrk na travi. 1863 Musee d'Orsay, Pariz
diapozitiv 5
Dve leti kasneje Manet razstavlja sliko "Olympia". Številni stražarji so nemočni pred navalom jezne množice.
diapozitiv 6
Naslednji dan je slika postavljena tako visoko, da je ogorčena javnost v besu ni mogla prebosti z ostrim dežnikom. Iz slike gleda v dvorano mlada gola ženska s črnim žametom okoli vratu. V njem javnost zlahka prepozna znameniti pariški grisette. Kritiki in tisk so se dušili od ogorčenja: »Nihče še ni videl česa bolj ciničnega od te Olimpije. To je samica gorile iz gume ... "" Občinstvo se gnete kot v mrtvašnici pred smrdljivo "Olympio" gospoda Maneta. V bran slike je stopilo zelo malo ljudi. Med njimi je bil pisatelj Emile Zola: »Predstavil nam je Olimpijo, dekle našega časa, ki jo srečuje na pločnikih, zavijajoč svoja tanka ramena v hladen, obledel šal ... Mesto za gospoda Maneta v Louvru je že na voljo."
Diapozitiv 7
Trajalo bo veliko let, da se bo ta prerokba uresničila. Okoli Maneta se odslej združujejo številni nadarjeni umetniki, ki tako kot on ne priznavajo uradne umetnosti in se odločijo za svojo pot. Med njimi so Claude Oscar Monet (1840-1926), Camille Pissarro (1830-1903), Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Alfred Sisley (1839-1899), Edgar Degas (1834-1917) in drugi. do leta 1886, ko je bila zadnja, osma razstava teh umetnikov.
Diapozitiv 8
Kritiki, ki so ves svoj bes usmerili v "nečednosti" zapletov, niso opazili novega, kar so že vsebovale slike somišljenikov Edouarda Maneta. Svež zrak, svetla sončna svetloba, veselo, srečno razpoloženje osebe, katere življenje se je organsko zlilo z ritmom velikih mest in liričnih pokrajin. Svoje sodobnike jim je uspelo prepričati, da magični učinki svetlobe in zraka v slikarstvu pomenijo veliko več kot ploskev. Za razliko od romantikov in realistov niso bili več nagnjeni k slikanju zgodovinske preteklosti. Sodobnost je bila njihovo področje zanimanja. Življenje majhnih pariških kavarn, hrupnih ulic, slikovitih bregov Sene, železniških postaj, mostov, neopazne lepote podeželskih pokrajin in majhnih vasi postanejo glavni predmeti slike. Edouard Manet
Diapozitiv 9
Maximilian Voloshin je zelo natančno opredelil splošni ton nove umetnosti: "Rojstvo impresionizma je bilo veselo, kot zgodnja pomlad. Prvi impresionisti so prihajali iz temne sobe na svetlo in se kot otrok veselili svetlobe in barv.”
diapozitiv 10
Umetniško iskanje impresionistov Impresionizem ima svoje ime po sliki Clauda Moneta, ki je bila prvič predstavljena na razstavi izobčenih umetnikov leta 1874. Imenovala se je »Vtis. sončni vzhod".
diapozitiv 11
diapozitiv 12
Umetnik ujame kratek trenutek, ko se izza oblaka v poltemi zgodnjega jutra pojavi ogromna oranžna krogla. Njegovi škrlatni odsevi, ki se odsevajo v reki, trepetajo na vodni gladini. Sivo-mlečna meglica megle je ovijala obrise predmetov v zalivu. Vse naokoli je tako muhasto in nestabilno, da je nemogoče ločiti meje med nebom, obalo in reko. Zdi se, kot da veliko majhnih čolnov lebdi v ogromnem vesolju. A čez minuto, ko se bo megla razkadila, bo vse izginilo in dobilo čisto drugo podobo ...
diapozitiv 13
diapozitiv 14
Neki ameriški umetnik se je spomnil, kako je Claude Monet rekel: »Ko greste pisati, poskusite pozabiti, kateri predmeti so pred vami - drevo, hiša, polje ali kaj drugega. Samo pomislite: tukaj je kvadrat modre barve, tukaj je rožnata črta, tukaj je rumena žila - in napišite to točno tako, kot ga zaznavate, dokler se ne prenese vaš naivni vtis o prizoru pred vami. "Skale v Etretatu", "Rouenske katedrale"
diapozitiv 15
diapozitiv 16
diapozitiv 17
Ogromne možnosti pri uporabi barve je odprla pastelna tehnika (fr. pastel) - slikanje z barvnimi svinčniki ali pisanim prahom. V njej je še posebej rad delal Edgar Degas. Tekstura pastelov je žametna, sposobna je prenesti vibracijo barve, ki se zdi, da žari od znotraj.
diapozitiv 18
diapozitiv 19
V Modrih plesalkah je pastelna tehnika uporabljena za krepitev dekorativnosti in barvnega zvoka kompozicije. Snop močne svetlobe, ki preplavi sliko, pomaga ustvariti posebno, praznično vzdušje baletnega plesa. Zdi se, da svetloba tukaj popolnoma nadomesti risbo, organizira, vodi do enega samega zvoka kompleksno simfonijo barv. V svetlo modrih tutujih, z rožami v laseh, so plesalke videti kot čudovite pravljične vile, ki sodelujejo v čarobni ekstravaganci.
diapozitiv 20
diapozitiv 21
diapozitiv 22
diapozitiv 23
diapozitiv 24
Oglejte si, kako se svetloba prenaša na sliki "Gugalnica". Njegove lise, ki prodirajo skozi listje, ki plapola v vetru, določajo razmerje svetlobe in sence. Odsevi svetlobe poživijo sliko, jo razgibajo. Sence padejo pikčasto na oblačila, obraze, drevesna debla, pot v barvnih poudarkih ...
diapozitiv 25
Renoir je zapisal: "Rad imam slike, ki v meni vzbudijo željo, da bi se sprehodil v njihovo globino, če je to pokrajina, ali pa se z roko dotaknil prsnega koša ali hrbta, če je podoba ženske."
