Edward Kennedy se je rodil 29. aprila 1899 v Washingtonu DC, ZDA. V nasprotju s številnimi temnopoltimi rojaki je bilo precej srečno otroštvo. Njegov oče, James Edward, je bil butler in je kratek čas služil v Beli hiši. Kasneje je delal kot kopist v mornarici. Mati je bila globoko verna in je dobro igrala klavir. Zato sta vera in glasba odigrali veliko vlogo pri njegovem odraščanju.

Fant je bil obdan z blaginjo, mirom in starševsko ljubeznijo. Mati mu je dajala ure klavirja. Ellington se od sedmega leta dalje uči pri učitelju glasbe, približno od 11. leta pa sam sklada glasbo. Nato pride strast do ragtimea in plesne glasbe. Ellington je svojo prvo ragtime skladbo "Soda Fountain Rag" napisal leta 1914.

Kljub glasbenemu uspehu Ellington študira na specializirani šoli za uporabne znanosti in bo postal profesionalni umetnik. Zmaga na tekmovanju za najboljši reklamni plakat v mestu Washington. Deluje kot plakater.

Ne pozablja pa na glasbo, izpopolnjuje tehniko igranja klavirja in študira teorijo harmonije. Užitek risanja in dela z barvami mine. Zavrne ponujeno službo na Pratt Institute for Applied Arts.

Sčasoma se leta 1917 odloči, da bo postal profesionalni glasbenik. Neformalno se izobražuje pri znanih washingtonskih glasbenikih. Vodi lokalne skupine.

Leta 1919 je Duke srečal Sonnyja Greerja, bobnarja prve skupine Ellington.

Leta 1922 so Ellington, Greer in Hardwick prvič odpotovali v New York na kratko zaroko. V New Yorku Ellington obiskuje neformalne ure pri priznanih mojstrih klavirja Jamesu P. Johnsonu in Williju Lyonu Smithu.

Edward Kennedy Duke Ellington pri 23 letih začne igrati v kvintetu Washingtonians, nad katerim postopoma prevzema nadzor. Ansambel so sestavljali njegovi prijatelji - bobnar Sonny Greer, saksofonist Otto Hardwick, trobentač Arthur Wetsol.

Zaradi svoje ljubezni do elegantnih oblačil Ellington od prijateljev dobi vzdevek "vojvoda".

Jeseni 1923 je Ellington Ensemble odšel v New York, prejel angažma pri Barron's v Harlemu in nato na Times Square v Hollywood Club.

Leta 1926 je Ellington srečal Irvinga Millsa, ki je postal Ellingtonov menedžer za daljše obdobje.

Pod pritiskom Millsa je Ellington leta 1927 uradno postal vodja desetčlanske jazzovske zasedbe pod novim imenom Duke Ellington and His Orchestra. Prvi pomemben uspeh nove ekipe - redni nastopi v prestižnem New Yorku jazz klub Cotton Club. Pojavijo se znane Dukeove skladbe "Creole Love Call" in "Black & Tan Fantasy", "The Mooche" itd.

Leta 1929 je orkester nastopil na reviji Florenza Ziegfelda. Ellington in njegov orkester so znani zaradi rednih radijskih oddaj orkestrovih programov Cotton Cluba. Februarja 1931 Ellington Orchestra začne svojo prvo koncertno turnejo. Istega leta postane zelo priljubljena instrumentalna različica enega od njegovih standardov "Mood Indigo", ki jo je izdala založba Victor.

Skladatelj cilja na zahtevnejše glasbene teme. Delo na Creole Rhapsody. V letih 1931-33 sta postali popularni njegovi igri "Limehouse Blues" in "It Don't Mean a Thing" z vokalom Ivy Anderson. Tri leta pred uradnim začetkom dobe swinga je Duke Ellington pravzaprav postavil temelje za nov slog. Pomembna mejnika na tej poti sta bili temi iz leta 1933 "Sophisticated Lady" in "Stormy Weather".

Prve skladbe Duke Ellington Orchestra so povezane s "džungle stilom", pa tudi s "slogom razpoloženja". V njih Ellington uporablja individualne zmožnosti glasbenikov: trobentača Charlieja Ervisa, Bubber Miley, Trickyja Sama Nantona, alt saksofonista Johnnyja Hodgesa, bariton saksofonista Harryja Carneyja. Spretnost teh izvajalcev daje orkestru poseben "zven".

Turneje po Evropi prinašajo velik uspeh. Orkester nastopa v londonskem Palladiumu, Duke se sreča z valižanskim princem, vojvodo Kentskim. Nato nastopi v Južni Ameriki in turneja po ZDA. Repertoar sestavljajo predvsem Ellingtonove skladbe.

V tistem trenutku v orkestru igrajo saksofonisti Johnny Hodges, Otto Hardwick, Barney Bigard, Harry Carney, trobentači Cootie Williams, Frank Jenkins, Arthur Wetsol, pozavnisti Tricky Sam Nanton, Juan Tizol, Lawrence Brown. Ellingtona so slavili kot prvega resnično ameriškega skladatelja, njegov swing standard "Caravan", ki ga je napisal skupaj s pozavnistom Juanom Tizolom, pa kroži po vsem svetu.

Leta 1935 napisana skladba Reminiscing in Tempo se za razliko od večine drugih avtorjevih melodij ni razlikovala po plesnem ritmu. Razlog je bil v tem, da je Ellington to pesem napisal po izgubi matere in dolgem zastoju v ustvarjalnosti. Kot je pozneje povedal sam skladatelj, so bili med pisanjem te melodije listi njegovega notnega zvezka mokri od solz. Reminiscing v Tempu je Duke odigral z malo ali nič improvizacije. Kot pravi glasbenik, je bila njegova glavna želja, da pusti vse v tej pesmi, kot je prvotno napisal.

Leta 1938 je skupni nastop z glasbeniki Filharmoničnega orkestra v hotelu St. Regis v New Yorku navdušil občinstvo.

Konec leta 1930 sta se orkestru pridružila nova glasbenika – basist Jimmy Blenton in tenor saksofonist Ben Webster. Njihov vpliv na Ellingtonov "zvok" je bil tako temeljen, da jim je razmeroma kratek mandat prinesel ime Blanton-Webster Band med ljubitelji jazza. S to zasedbo Ellington naredi drugo evropsko turnejo.

Posodobljeni "zvok" orkestra je zapisan v skladbi "Take the "A" Train" iz leta 1941. Med deli skladatelja tega obdobja pomembno mesto zavzemajo instrumentalni deli "Diminuendo v modrem" in "Crescendo v modrem".

Spretnost skladatelja in glasbenika priznavajo ne le kritiki, ampak tudi tako izjemni akademski glasbeniki, kot sta Igor Stravinski in Leopold Stokowski.

Med drugo svetovno vojno je Ellington ustvaril številne velike instrumentalne skladbe. 23. januarja 1943 je s koncertom svojih del nastopil v sloviti dvorani Carnegie Hall, kjer je premiera »Black, Brown and Beige«. Celotno zbiranje sredstev od koncerta gre za pomoč Rdeči armadi.

Po koncu vojne, kljub zatonu obdobja big bandov, Ellington nadaljuje s turnejo s svojim novim koncertnim programom. Honorarje od nastopov, ki so začeli postopoma padati, dopolnjuje s honorarji, ki jih prejema kot skladatelj. To vam omogoča, da shranite orkester.

Začetek leta 1950 je najbolj dramatično obdobje v življenju skupine Ellington. Ker se zanimanje za jazz zmanjšuje, orkester eden za drugim zapuščajo ključni glasbeniki. Duke Ellington je nekaj let v senci.

Vendar pa je že poleti 1956 prišlo do zmagoslavne vrnitve na veliko sceno jazz festival ruski v Newportu. Eden od vrhuncev festivala je 27-square solo tenor saksofonist Paul Gonsalves v posodobljeni različici "Dimuendo and Crescendo in Blue". Skladatelj je spet v središču pozornosti, njegova fotografija krasi naslovnico revije Time, podpisuje novo pogodbo z založbo Columbia Records. Prva izdaja - koncert Ellington at Newport - je postala najuspešnejši in najbolje prodajan album v glasbenikovi karieri.

V naslednjih letih je Duke v sodelovanju z Billyjem Strayhornom napisal številna dela na klasične teme. Such Sweet Thunder, Shakespearova suita iz leta 1957, vsebuje "Lady Mac", "Madness in Great Ones", posvečeno Hamletu, "Half the Fun" o Antoniju in Kleopatri. Edinstvenost posnetka je v tem, da so solisti orkestra kot igralci v gledališču izvajali glavne vloge in obdržali cele številke zase. Skupaj s Strayhornom je napisal variacije na teme iz Hrestača Čajkovskega in Peera Gynta Griega.

Duke Ellington ponovno postaja iskan koncertni izvajalec. Poti njegovih turnej se širijo, jeseni 1958 pa umetnik ponovno potuje po Evropi s koncertno turnejo. Vojvoda se predstavi kraljici Elizabeti in princesi Margareti na umetniškem festivalu v Angliji.

V letih 1961 in 1962 je Ellington snemal z Louisom Armstrongom, Countom Basiejem, Colemanom Hawkinsom, Johnom Coltranom in drugimi velikimi mojstri jazza.

Leta 1963 se orkester Ellington na prošnjo ameriškega zunanjega ministrstva odpravi na novo potovanje po Evropi in nato na Bližnji in Daljni vzhod.

Od sredine šestdesetih let je skladatelj 11-krat odšel s podelitve grammyjev kot zmagovalec.

Leta 1965 mu je nagrada pripadla v nominaciji "Best Large Jazz Ensemble" za album "Ellington" 66. Skladba "In the Beginning, God" je leta 1966 slavila kot najboljša jazzovska skladba. Skupina nastopa na Belem House, na Deviških otokih in spet v Evropi z Bostonskim simfoničnim orkestrom.

Septembra začenja serijo koncertov duhovne glasbe. Umetnik bo te koncerte redno prirejal pod oboki katedrale Grace v San Franciscu.

Leta 1966 in 1967 je imel Ellington dve seriji evropskih koncertov z Ello Fitzgerald.

S svojo ekipo se odpravlja na dolgo turnejo po Bližnjem in Daljnem vzhodu. Ta turneja je sovpadla z izidom albuma "Far East Suite", ki je avtorju prinesel zmago v nominaciji "Best Large Jazz Ensemble".

Z enakim besedilom je Ellington pograbil grammyja s slovesnosti leta 1968 za And His Mother Called Him Bill. Skladatelj je ta album posvetil svojemu kolegu in tesnemu prijatelju Billyju Strayhornu, ki je umrl leta 1967.

Sprejem v Beli hiši leta 1969 ob Dukeovem 70. rojstnem dnevu. Predsednik Richard Nixon podeli Red svobode. Nova evropska turneja. V Parizu so v čast sedemdesetletnice vojvode Ellingtona pripravili banket, na katerem ga je pozdravil Maurice Chevalier.

Nastop na Monterey Jazz Festivalu z novimi skladbami "River", "New Orlean Suite" in "The Afro-Eurasian Eclipse". Obisk Evrope, Avstralije, Nove Zelandije in Daljnega vzhoda.

16. aprila 1971 je bila "Suita For Gutela" premierno uprizorjena v newyorškem Lincoln Centru. Nastop na Newport Jazz Festivalu. S koncerti obišče ZSSR. V Leningradu igra pred bodočim ustanoviteljem Državne filharmonije za jazz Davidom Semenovičom Gološčekinom. Nato odide v Evropo in opravi drugo turnejo po Južni Ameriki in Mehiki.

Orkester, ki ga je Ellington vzel s seboj Sovjetska zveza leta 1971 sestavljalo šest saksofonov: Russell Prokop, Paul Gonzalves, Harold Ashby, Norris Turney, Harold Jeezil Mainerv in Harry Carney. Trobente: Cootie Williams, Mercer Ellington, Harold Money Johnson, Eddie Preston in Johnny Coles. Pozavne: Malcolm Taylor, Mitchell Booty Wood in Chuck Connors. Basist je bil Joe Benjamin, bobni pa Rufus Speedy Jones, vokalista sta bila Nell Brookshire in Tony Watkins.

Ko je Dukeovo letalo pristalo v Leningradu, ga je pozdravila velika skupina, ki je korakala po letališču in igrala dixieland. Povsod, kjer je nastopal s svojo skupino, so bile vstopnice popolnoma razprodane. Na vsakem od treh Ellingtonovih koncertov v Kijevu je bilo deset tisoč ljudi, na vsakem njegovem nastopu v Moskvi pa več kot dvanajst tisoč ljudi. Med obiskom ZSSR je Ellington obiskal Veliko gledališče, Hermitage in se srečal s skladateljem Aramom Hačaturjanom. Ellington je dirigiral Jazz orkestru moskovskega radia. Časopis Pravda je bil zelo velikodušen v hvali Ellingtona in njegovega orkestra. Glasbeni kritik, ki je pisal v časopisu, je bil presenečen nad »njihovim neprecenljivim občutkom lahkotnosti. Na oder so stopili brez posebne ceremonije, kar drug za drugim, kot se prijatelji običajno zberejo na jam sessionu.

Leta 1973 poteka tretji koncert duhovne glasbe, ki je bil premierno izveden v Westminstrski opatiji v Londonu. evropska turneja. Duke Ellington sodeluje na kraljevem koncertu v Palladiumu. Obisk Zambije in Etiopije. Podelitev "cesarske zvezde" v Etiopiji in reda legije časti v Franciji.

Do zadnjih mesecev svojega življenja je Duke Ellington veliko potoval in koncertiral. Njegovi nastopi, polni navdihujočih improvizacij, so pritegnili ne le številne poslušalce, ampak so jih visoko cenili tudi strokovnjaki.

Na podlagi koncertov v New Orleansu si New Orleans Suite ponovno zasluži nagrado Grammy za najboljši veliki jazzovski ansambel.

Še trikrat je glasbenik izven konkurence v tej kategoriji: leta 1972 za ploščo "Toga Brava Suite", leta 1976 - za "Ellington Suites", leta 1979 - za "Duke Ellington At Fargo, 1940 Live".

Leta 1973 so mu zdravniki odkrili raka na pljučih. V začetku leta 1974 je Duke Ellington zbolel za pljučnico.

Ameriški jazzovski pianist in skladatelj Duke Ellington je ikona glasbeni Olimp XX stoletje. Njegovo delo je imelo velik vpliv na svetovno jazzovsko kulturo.

Mladi Duke Ellington

Otroštvo

Edward Kennedy Ellington se je rodil 29. aprila 1899 v Barvni četrti. Njegova družina se je od sosedov razlikovala po precej visokem dohodku. Oče je delal v spodobnih hišah in dobro zaslužil, saj je bilo otroštvo dečka polno in mirno.

Dukeu Ellingtonu so že od otroštva napovedovali, da bo postal glasbenik -

Tesen odnos ga ni povezal z očetom, ampak z materjo. Bila je občutljive narave, zelo pobožna in strastno naklonjena glasbi. Mama je že od malih nog oblikovala svetovni nazor fanta. Bila je tista, ki ga je prva začela učiti igranja klavirja, od 7. leta starosti pa je začel hoditi k učiteljici.

Pri 11 letih je mali Edward začel skladati svoje prve skladbe. Fant glasbe ni le študiral, z njo je živel zgodnje otroštvo. Pogosto se je zgodilo, da je v razredu pozabil na naloge, utripal ritme na mizi, izbiral glasbo.

Ellington je dobil vzdevek "The Duke" zaradi svojega elegantnega stila oblačenja.

Zanimivo je, da si zvočnega vzdevka Duke (v prevodu iz angleščine "vojvoda") Ellington ni izmislil sam, kot so to storili številni jazzisti v tistih letih. Ta vzdevek se ga je oprijel že od otroštva, saj ga je v šali klical sosed pianist, ki je poudarjal njegov urejen videz in sposobnost, da se drži na vrhu.

Ellington je bil jazz inovator svojega časa

Leta 1914 je deček vstopil v srednjo šolo Armstrong. Zvečer po pouku ure in ure sedi in igra klavir. Zanimivo pa je, da ob vsem talentu in strasti do glasbe Duke nikoli ni bil omejen le nanjo.

Fant je bil zelo uspešen v slikanju in je dolgo sanjal, da bi postal profesionalni umetnik. Leta 1917 je Ellington vstopil v umetniško šolo in zmagal na prestižnem tekmovanju za plakat. Ta zmaga je nekaj spremenila v duši bodočega maestra. Pusti risanje in začne študirati samo glasbo.

Mladostna leta

Lepota jazz glasbe je v tem, da ni nastala za zaprtimi vrati konservatorijev pod strogim nadzorom strokovnih učiteljev. Zdelo se je, da jazz preprosto teče po ulicah in vsak lahko črpa iz tega morja.

Ko je izbiral med slikanjem in glasbo, je Ellington ostal predan igranju klavirja.

Duke Ellington je pogosto obiskoval glasbene stanovanjske hiše, poslušal plošče in poskušal usvojiti glasbene tehnike. Nenehno kroženje v krogu glasbenikov je Dukeu dalo nekaj, česar najboljši učitelj ni mogel dati - naučil se je čutiti ragtime.

Prve, skoraj naključne predstave so se zaljubile v javnost in ime Dukea Ellingtona je začelo pridobivati ​​popularnost v ozkih krogih. Duke začne kot pianist sodelovati z uspešnima orkestroma - Samom Woodingom in Docom Perryjem.

Glasbena kariera

Konec leta 1918 je Duke Ellington in nekaj prijateljev sestavil The Washingtonians. Medtem ko igrajo bolj zase, pogumno eksperimentirajo z glasbo in že začenjajo sanjati o uspehu. Ansambel se odpravi v New York, vendar se prvi poskus osvojitve velemesta konča neuspešno in ekipa se vrne.

Orkester Dukea Ellingtona

Leta 1923 je Ellington drugič poskusil osvojiti New York. Ellington postopoma prevzame vodilno vlogo in preoblikuje ekipo po svojih željah. Dodani so novi instrumenti in zamenjani stari člani.

Vse preobrazbe so bile samo v korist ekipe in njena slava je vedno bolj rasla. Ellington eksperimentira z aranžmaji in zvoki ter dosega neverjetno raven glasbe. Do leta 1930 je orkester Dukea Ellingtona postal vzor glasbenikom tistega časa. Ekipa veliko potuje po Ameriki in Evropi.

Padec kariere

Toda v življenju jazzista niso bili le vrtoglavi vzponi in padci. Zgodnja petdeseta leta so bila težka obdobja, ko je zanimanje javnosti za jazzovsko glasbo izginilo. Duke je dolgo časa obdržal skupino samo zahvaljujoč lastnim finančnim injekcijam iz dohodka svojega dela kot skladatelj.

Ellington v svoji garderobi v hotelu Ambassador v Los Angelesu, 1972

Ljudje začnejo zapuščati ekipo v iskanju boljše življenje. Duke Ellington že več let preneha nastopati, da bi se znova vrnil in osvojil ves svet s svojimi resnimi deli, ki so postala veliko bolj zapletena in zanimiva.

Poleti 1956 se na jazz festivalu zmagoslavno vrne na velike odre. Njegova fotografija krasi naslovnico Timea, z njim je podpisana nova pogodba, album Ellington at Newport pa postane najuspešnejši v njegovi glasbeni karieri.

Ugotovite, kako je Ellington preobrazil glasbo Čajkovskega -

Obisk Dukea Ellingtona v ZSSR

Na svetovni turneji leta 1971 Ellington skupaj s svojo skupino obišče več mest v ZSSR. Ti nastopi so naredili velik vtis tako na občinstvo kot na samega glasbenika.

Sam Duke se je spomnil, da so številni njegovi koncerti tam trajali več ur. Vsakič znova so ljudje poklicali glasbenike na bis, polaskani izvajalci pa so neumorno ponavljali njihove čudovite melodije.

Ellingtonov obisk v Sovjetski zvezi

Osebno življenje

Šarmanten in zapeljiv Duke Ellington je vedno privlačil številne ženske. Nikoli ni zavrnil zvez za eno noč. Duke si ni prizadeval najti popolnega dekleta, mnoge njegove deklice niso bile lepotice s splošno sprejetega vidika.

Briljantni Ellington je tako očaral ženske, da so mnoge od njih zapustile svoje zakonce v upanju, da bodo postale stalna prijateljica velikega glasbenika. Toda le redkim lepoticam je uspelo za dolgo časa očarati srce muhastega ženskarja.

Edna Thompson je uradna žena maestra, s katero se je poročil leta 1918. Par je imel sina Mercerja. Čeprav so umetnikove stalne zveze na strani hitro uničile zakon, je Edna ostala Dukeova uradna žena do svoje smrti.

Duke Ellington in njegova žena Edna Thompson

Ellingtonova druga resna strast je Mildred Dixon, s katero je živel 10 let.

Mildred je iz svojega življenja izrinila druga lepotica - Beatrice Ellis. Skoraj 40 let je živela v New Yorku in se imela za Ellingtonovo ženo.

Pričakovala je, da bo po Ednini smrti prejela uradno ponudbo za poroko. Toda tudi smrt njegove žene ni spremenila njenega statusa. Evie je vse življenje preživela v razmerju z Ellingtonom, zasuta z darili v pričakovanju redkih obiskov svojega ljubljenega.

Ellington in Fernanda de Castro Monte

Leta 1959 je v življenje glasbenika vdrla še ena bistra ženska, Fernanda de Castro Monte. Imela sta zelo živo romanco, vendar se Duke ni hotel poročiti z njo pod pretvezo, da je že poročen z Evie.

Kljub velikemu številu žensk v svojem življenju je Duke Ellington dejal, da je njegova edina ljubica glasba in samo ona lahko igra prvo violino v njegovem življenju.

zadnja leta življenja

Skoraj do svoje smrti se Duke Ellington ni nameraval upokojiti. Veliko je skladal in s koncerti potoval po vsem svetu. Leta 1973 so mu zdravniki odkrili raka na pljučih.

Veliki glasbenik je umrl 24. maja 1974 zaradi pljučnice. Tako je umrl slavni glasbenik, ki je jazz dvignil na novo raven zvoka. Tudi smrt ni ustavila toka nagrad, ki so mu jih podeljevali posthumno.

IN Zadnja leta Ellington je komponiral glasbo za filme in muzikale

Kulturna dediščina

Pomena prispevka Dukea Ellingtona k jazzu ni mogoče preceniti. Ni bil le nadarjen glasbenik, ki je dobro igral jazz in s tem pritegnil javnost.

Bil je reformator starega in odkritelj novega stila zvoka. Uspelo mu je združiti glasbila da je vsak od njih čim bolj razkrit, ne da bi zasenčil druge.

Duke Ellington je kot skladatelj veliko pisal za muzikale in filme. Za svoje delo je večkrat prejel prestižne nagrade, kot sta Grammy in Pulitzerjeva nagrada.

Duke Ellington - večkratni dobitnik nagrade Grammy

Na naši spletni strani boste našli fragment, ki ga je napisal James L. Collier.

Duke Ellington - Edward Kennedy "Duke" Ellington - se je rodil v Washingtonu 29. aprila 1899, umrl 24. maja 1974 v New Yorku. Sloviti eksperimentalni skladatelj, virtuozni pianist, aranžer, vodja legendarnega orkestra, "steber" in mojster ameriškega jazza. Posthumno nagrajen s Pulitzerjevo nagrado.

Ellington je svojo skupino uspel ohraniti pri življenju v težkem povojnem obdobju za big bande, ki je s seboj prineslo nova razpoloženja in glasbene okuse. Ko je bilo res na tesno, je Ellington soliste plačeval iz svojih skladateljskih honorarjev. To ni bila samo hvaležnost in želja po podpori svojih spremljevalcev, ampak verjetno tudi želja, da ohranijo možnost dela v lastnem skladateljskem slogu, ko pa se glasba v resnici rodi šele na vajah. "Sam bend je bil njegov instrument," je dejal Billy Strayhorn. Ellington je moral slišati, kako orkester igra njegovo skladbo. Šele potem ga je lahko izpopolnil, odstranil ali dodal odlomke, okrepil vlogo posameznih solov.

Duke in njegova skupina so se vrnili leta 1956 na jazz festivalu v Newportu na Rhode Islandu. Neverjetni solo tenor saksofonist Paul Gonzalves v "Diminuendo and Crescendo In Blue", Johnny Hodges v "Jeep's Blues" na alt saksofonu in oglušujoče stoječe ovacije občinstva so postali legenda jazza. Istega leta se je Duke pojavil na naslovnici Timea 1959, na zahtevo Otta Premingerja, napiše prvo celotno glasbo za glavni film Anatomy of a Murder z Jimmyjem Stewartom v glavna vloga. Ellington je že prej sodeloval pri televizijski in filmski glasbi (vključno z dobro znano kompozicijo "Black and Tan Fantasy" za istoimenski kratki film iz leta 1929). Leta 1961 je sledila zvočna podlaga za film "Pariški blues", v katerem sta igrala Paul Newman in Sidney Poitier kot jazz glasbenika, ki živita v Parizu.

Ellingtonov prvi nastop v tujini je potekal leta 1933 v Angliji. Vsa 60. leta preživijo na daljših tujih turnejah, vključno z diplomatskimi potovanji na zahtevo ameriškega zunanjega ministrstva. Ellington skupaj s Strayhornom prenaša svoje vtise s potovanja v osupljivih dolgih kompozicijah, vključno s "Far East Suite" leta 1966. Skupaj komponirata dela, posvečena delu klasikov, ki so vplivali nanje. Tako so se leta 1963 pojavile variacije na temo "Hrestača" Čajkovskega. In leta 1957 je bila posneta suita "Such Sweet Thunder", ki jo je navdihnilo delo Shakespeara. V sodelovanju z Ello Fitzgerald izidejo albumi, ki nadaljujejo serijo Songbook producenta Normana Grantza.

Kot odličen pianist je Ellington posnel skupne albume v tej vlogi z Johnom Coltranom (1963), Colemanom Hawkinsom (1963) in Frankom Sinatro. Istega leta je izšel album "Money Jungle", posnet s Charlesom Mingusom in Maxom Roachom. Leta 1965 je bil njegov koncert sakralne glasbe ("First Sacred Concert") prvič izveden v Grace Cathedral (San Francisco). Ellington, ki se je v poznejših letih vse bolj obračal k verskim temam, je trilogijo dokončal s pisanjem "Drugega" (1968) in "Tretjega" (1973) koncerta.

V svojem življenju je Duke prejel številne nagrade in časti, vključno s predsedniško medaljo svobode - najvišjo nagrado ZDA za civiliste. Leta 1965 so ga za 40-letni prispevek k razvoju glasbene umetnosti priporočili za Pulitzerjevo nagrado, a je komisija prošnjo zavrnila. To bi koga razburilo, a Ellington se je odzval: "Usoda mi je bila naklonjena. Ni dovolila, da bi me slava pokvarila v tako mladih letih." Takrat je imel 66 let.

Ellington ni počival na lovorikah in ni nehal pisati glasbe. Na vprašanje o svojih »najboljših delih« je običajno odgovoril, da bo to »naslednjih pet, ki so že na poti«. Vendar pa je – za svoje oboževalce – v vsak nastop vedno vključil nekaj svojih standardov. Že umirajoč je nadaljeval s pisanjem opere buffa "Queenie Pie".

Duke je umrl 24. maja 1974 v starosti 75 let. Bogoslužje je potekalo v katedrali sv. Janeza Evangelista v New Yorku. Pokopan na pokopališču Woodlawn. Leta 1976 je bila poleg njega pokopana njegova dolgoletna spremljevalka Beatrice "Evie" Ellis. Dukov edini sin - Mercer Kennedy Ellington - ni prevzel le vodenja orkestra Dukea Ellingtona, temveč je skrbel tudi za ohranjanje in širjenje zapuščine njegove umetnosti. Mercer Ellington je umrl 8. februarja 1996 v Kopenhagnu na Danskem v starosti 76 let. Dukeova edina sestra, Ruth Ellington Botwright, še vedno živi v New Yorku. Ruth in Mercer sta lahko obdržala spominke in dokumente - dokaze o neverjetnem ustvarjalno življenje in talentom Dukea Ellingtona - in jih prenesli v Narodni muzej ameriške zgodovine Smithsonian Institution, kjer jih hranijo še danes.

Ste že slišali Dukea Ellingtona? Lahko bi vas tudi vprašal, ali ste slišali Chopina. Toda starega vojvodo res primerjajo s. Kdo je ta črni klasik dvajsetega stoletja?

If-You-Cant-Hold-The-Man-You-Love.mp3″]

Ko vidite datum izida njegovega prvega albuma, si težko predstavljate, da je to sploh mogoče, in ko slišite te, čeprav šibke, piskajoče in lebdeče zvoke starega posnetka, ste presenečeni nad čistostjo, pritiskom in lepoto zvok njegovega orkestra.

Recimo takole: zdaj se lahko imenuje klasika. Zaigral je toliko pesmi, da se zdi nemogoče odigrati več. In potem je bil jazzman! Da, da, z veliko začetnico!

Vzdevek je dobil že v šoli ... o ja, "Duke" ni ime. To je vzdevek. "Vojvoda" se ga je prijel vzdevek bodisi zaradi neke pretirane samozavesti in norčavosti bodisi zaradi njegove ljubezni do elegantnih oblek. Tam, v šoli, je napisal svojo prvo skladbo. Posledično so se zanj naenkrat zanimala tri dekleta ... ne, ne snemalni studii, ampak tri dekleta hkrati. Zanj je bil to precej življenjsko potrjujoč rezultat in odločil se je, da bo postal jazzovski pianist.

Creole-Love-Call.mp3″]

Ne, tako slabo je živel za temnopoltega dečka, ki se je rodil nekje leta 1899. Njegov oče je bil butler in je nekaj časa služil v Beli hiši. Ime mu je bilo James Edward, v čast očeta otroka je bil imenovan Edward Kennedy Ellington. Odraščal je v blaginji, miru in stabilnosti, do katere so imeli dostop le redki njegovi vrstniki.

Duke je igral veliko več kot le jazz. Veliko je dosegel pri komponiranju bogoslužne glasbe in za to so bili razlogi: njegova mati je bila globoko verna ženska, dobro je igrala klavir in svojemu nežno ljubečemu otroku privzgojila tudi ljubezen do glasbe in vere.

Zdaj se zdi malo čudno, toda človek, ki je posnel več glasbenih albumov kot kdorkoli drug na planetu, v mladosti ni želel biti glasbenik, ampak umetnik.

Nekoč v šoli je celo zmagal na tekmovanju za najboljši plakat v mestu Washington. In kdo ve, kako bi se razvijala zgodovina sodobne glasbe, če se sčasoma njegova ljubezen do barv ne bi začela ohlajati.

Black Beauty.mp3″]

Ves ta čas je nadaljeval s študijem glasbe in glasbeno teorijo, zato se je leta 1917 končno odločil postati profesionalni glasbenik. Približno istega leta začne neformalno študirati pri znanih washingtonskih glasbenikih, začne voditi nekaj ansamblov.

V zgodnjih dvajsetih letih je ustanovil svoj prvi jazzovski orkester, ki se je imenoval "Washingtonians". Če upoštevamo, da je bil sam takrat star nekaj čez dvajset, potem je rezultat zelo impresiven! Še posebej, če pomislite, da so jih čez nekaj časa sprejeli v Cotton Club, kjer so začeli igrati.

To je samo…. Je tako ustanovil? Obstaja različica, da je bil sprva del kvinteta Washingtonians, vendar ni takoj začel zasedati vodilnega položaja v njem.

Seveda ne bi bilo pretirano reči, da če v jazzovski glasbi 20. stoletja ne bi bilo Dukea Ellingtona, bi bila njena usoda lahko povsem drugačna. Njegov voljni značaj in neomajna vera v lastno ekskluzivnost sta bila tako močna, da sta Ellingtona povzdignila v sam vrh, od koder je na druge izvajalce gledal zviška. Z vztrajnostjo, obupano odločnostjo in kompleksnim značajem ni priznaval avtoritet, kar mu je omogočilo, da se je dvignil nad vse in za seboj pustil ogromno plast jazzovske glasbe, ki je bila iskana in se še vedno izvaja po vsem svetu. Ellingtonova izjemna karizma in pretanjen občutek za stil sta opravila svoje – ni ga bolj cenjenega jazzovskega glasbenika. In to je povsem naravno, saj si je vse življenje prizadeval za to - postati svetovna slava, oseba, ki jo časti ves svet.

kratka biografija

Nenavadno je, da "Duke" ni domače ime glasbenika. Družina, v kateri se je deček rodil 5. januarja 1897, ga je poimenovala Edward Kennedy Ellington. S tem imenom je živel vse svoje otroštvo in mladost, čutil svojo premoč nad tistimi okoli sebe. Sebe ima za izjemno osebnost, mali deček imenoval se je plemeniti vojvoda (plemiški naziv) in ta vzdevek se ga je trdno oprijel za vse življenje. Tako močno, da je postalo njegovo pravo ime.

Ellingtonovo otroštvo je minilo v ozračju univerzalne ljubezni in blaginje. Oče - James Edward, ni varčeval, da bi zaslužil čim več več denarja ki jih je preživel resnično z neverjetno lahkoto. Mati - Daisy Kennedy, nikoli ni potrebovala ničesar, zato je povsem naravno, da je bilo otroštvo Dukea Ellingtona bolj uspešno kot otroštvo mnogih "barvnih" tistega časa. Daisy Kennedy je bila tista, ki je fanta navdihnila, da bo postal svetovni zvezdnik, in prav zaradi tega predloga mu je uspelo.

Pri sedmih letih so Dukea začeli učiti glasbe in igranja klavirja, za kar ni pokazal prav nobenega zanimanja, delal je natanko toliko, kot so zahtevali. Vendar pa so ti razredi prispevali k dejstvu, da je Ellington, ko se je začel zanimati za glasbo, izbral prav to glasbilo.

Pri 14 letih se je začel zares ukvarjati z glasbo in dosegel nekaj uspehov. Ker ni imel virtuozne tehnike in zadostne izobrazbe, je Duke Ellington kljub temu postal obiskovalec obiskanih barov, v katerih je kot izvajalec dosegel velik uspeh.

Duke nikoli ni pokazal zanimanja za študij, zato ni mogel dobiti normalne izobrazbe. Med študijem na tehnični srednji šoli Armstrong je Duke opustil šolanje in začel živeti za lastno veselje.

Pri 17 letih je začel obiskovati Hišo pravih reformatorjev, kjer se je zbrala majhna zasedba. Kmalu je mladenič postal reden udeleženec in se hkrati postopoma naučil nekaj osnov teorije. S to ekipo se je Ellington leta 1922 odpravil na osvajanje New Yorka.

Po zaslugi klarinetista Willa Suetmana je celoten ansambel že leta 1923 deloval v najprestižnejši ustanovi v New Yorku - gledališču Lafayette. Žal se jim v mestu ni uspelo uveljaviti, zato se je ekipa morala brez vsega vrniti v domači Washington.

Ker se odločijo nadaljevati začeto, ansambel prevzame zveneče ime "Washington Black Sox Orchestra" in kmalu jim uspe najti delo v Atlantic Cityju. Kmalu se je zahvaljujoč poznanstvu s pevko Ado Smith ansambel spet preselil v New York, tokrat v Barrons Exclusive Club, kraj koncentracije temnopolte elite. Čez nekaj časa dobijo službo v Hollywood Inn in Duke Ellington postane vodja ansambla, ki začne delati na spreminjanju kompozicije in stila izvajane glasbe. Ko je iskal izvajalce predvsem iz New Orleansa, je sledil vplivu časa, saj so bili v modi ljudje, ki so igrali v vročem stilu. Hkrati poskuša komponirati glasbo, saj je spoznal Joeja Trenta, pesnika in skladatelja z odličnimi zvezami. 22. februarja 1924 je Ellington postal uradni vodja Washingtončanov.

Na žalost vsi ugledni črnci glasbene skupine in posamezni izvajalci tistega časa so bili pod okriljem gangsterjev. Zato je moral Ellington razmišljati, kako se izvleči iz tega hlapčevstva. Mimogrede, poznal sem Irvinga Millsa, zelo energičnega založnika, ki je v Dukeu videl bodočo slavno osebnost. Postal je močan pokrovitelj Ellingtona in ga sčasoma naredil za zvezdo, ki jo pozna ves svet. Brez njegove pomoči bi bili Washingtončani zadovoljni z nastopi v nočnih klubih in priložnostnimi službami. Po zaslugi Millsa je Ellington začel skladati svoje skladbe v veliko večjih količinah, kar je igralo pomembno vlogo pri slavi skupine. Do leta 1927 je skupina postala znana kot "Duke Ellington in njegov orkester" - zdaj je vse odločitve sprejemal Ellington, člani pa niso imeli glasovalne pravice. Toda nobeden od njih ni zapustil orkestra in že to dejstvo govori o veliki Dukeovi vodstveni sposobnosti.

Kmalu so se nastopi orkestra preselili v Cotton Club, najbolj priljubljen nočni klub v Harlemu.

Leta 1929 je Ellington Orchestra postal zelo znan, njegovo ime se pogosto pojavlja v časopisih, glasbena raven skupine pa je visoko ocenjena. Od leta 1931 orkester gostuje, potuje in koncertira po vsej Evropi. Duke začne pisati svoja dela in prejme priznanje, tudi kot skladatelj.

Leta 1950 se za Ellingtona zgodi nepopravljiva stvar - zaradi dejstva, da je jazz postopoma tonil v pozabo, se je njegov orkester izkazal za nikogar neuporaben in nadarjeni glasbeniki ga začnejo zapuščati. Toda po 6 letih se je vse spremenilo - obnovljeno zanimanje za jazz je Dukeu omogočilo, da si povrne nekdanjo slavo. Nove pogodbe, turneje in snemanja v živo prinašajo Ellingtonu svetovno slavo.

Vsa naslednja leta je Elington s svojim orkestrom koncertiral po vsem svetu, nastopal je na Japonskem, v Veliki Britaniji, Etiopiji, ZDA, Sovjetski zvezi in mnogih drugih državah.

Ellingon je dočakal 75 let in ostal zvest glasbi do zadnjega trenutka, saj je menil, da je to edina stvar, vredna ljubezni. Umrl je leta 1974 zaradi raka na pljučih in ta smrt je bila tragedija za ves svet.

Zanimiva dejstva

• Prva učiteljica, ki je Dukea poučevala glasbo, je bila Marietta Clinkscales, ki je živela v sosednji hiši (clink - žvenket kozarcev, scale - glasbena lestvica).
• Duke je sovražil formalno izobraževanje. Zato je vedno zavračal predloge, da bi diplomiral na kateri koli glasbeni izobraževalni ustanovi.

• Pogosto je za posamezna dela izbiral soliste zgolj zaradi njihovega značilnega načina izvajanja.
• Ellingtonov prvi glasbeni mentor je bil pianist Willie "Lyon" Smith. Od njega je Duke prevzel nekatere značilnosti njegove predstave.
• Na turnejah po vsem svetu je imel New York za svoj dom – mesto, kjer se je prvič počutil kot del elitne družbe.
• Njegova žena je bila Edna Thompson, sosedova deklica, ki jo je spoznal v šoli. Poročila sta se leta 1918, leto pozneje sta se razveselila rojstva sina, ki so ga poimenovali Mercer.
• Stil igranja Ellingtonovih Washingtonians je bil v veliki meri oblikovan pod vplivom trobentača Bubberja Mileyja - on je bil tisti, ki je postal vir novih idej za Dukea, izdal je veličastne glasbene fraze in obrate.
• Duke je preprosto oboževal moč in svoj položaj vodje. Glasbeniki, ki so delali z njim, so ugotovili, da je vedno ostal gospodar situacije, ne glede na to, kaj se je dogajalo.

• Freddie Guy - izvajalec bendžo - igral z Ellingtonom skupaj 24 let. Bil je edini od udeležencev, ki mu je Duke dovolil biti doma.
• Duke je le redko pohvalil svoje glasbenike.
• Zahvaljujoč klarinetistu Sidneyju Bechetu je Ellington Ensemble uspel obvladati jazz stil New Orleansa, kar je prispevalo k hitremu uspehu te skupine.
• Ellington je bil odličen voznik, vendar je raje uporabljal vozniške storitve svojega glasbenika Harryja Carneyja.
• Dukeov impresario - Irving Mills - je nesramno profitiral od Ellingtona, prejemal denar ne le za založniške dejavnosti, ampak tudi za avtorske pravice. Vse, kar je Duke napisal, je bilo v pogodbeni lasti Millsa.
• Nekoč je bil njegov menedžer Joe Glaser, človek s kriminalnimi zvezami, ki je delal z zvezdniki, kot so Louis Armstrong in Billy Holliday .
• Zmagal je 11-krat in bil nagrajen z nagrado Grammy za najboljšo glasbo.

• Ellington je napisal svojo edino knjigo, svojo avtobiografijo Music Is My Lover. Zanjo je posthumno prejel Pulitzerjevo nagrado.
• Slavni pozavnist in skladatelj Juan Tizol je 15 let deloval v orkestru Dukea Ellingtona. Z bogatimi glasbenimi izkušnjami je namesto Duka pogosto vodil orkestrske vaje.
• Mnogi Dukeovi glasbeniki so bili iz revnih družin, govorili so v slengu, niso se ustrašili alkohola in drog. Toda zaradi svoje sposobnosti igranja in Ellingtonove radodarnosti sta dolga leta delala v njegovem orkestru.
• V svojih zadnjih dneh se je Ellington obdržal samo zaradi injekcij in še naprej nenehno delal na glasbi.

Najboljše skladbe

"Vzemi vlak 'A'"- čudovita melodija z lahko prepoznavno imitacijo vlaka na samem začetku na trobilih, se je takoj vzljubila občinstvu in postala ena izmed stvari, ki so na repertoarju vsakega jazz benda.

"Take The "A" Train" (poslušaj)

"Satenasta lutka"– ležerna tema saksofonov, ki jo prekinejo vložki trobil, nato pa nenaden »tutti«, pusti vtis nekakšne podcenjenosti. Res nenavadna jazzovska skladba.

"Saten Doll" (poslušaj)

"C-Jam Blues"- že v naslovu je bistvo dela - to so nezahtevne melodije in sekvence okoli note "to", ki jih izvajajo različni inštrumenti.

"C-Jam Blues" (poslušaj)

"Karavan"- najbolj znana skladba, napisana leta 1936.

"Karavan" (poslušaj)

Kot se pogosto zgodi, postanejo ljudje, ki vse življenje niso bili povezani z vero, v odrasli dobi goreči privrženci vere. Enako se je zgodilo Duku. Seveda je kot otrok precej pogosto hodil v cerkev in mama se je z njim rada pogovarjala o Bogu. Toda do začetka leta 1950 ni bilo niti najmanjšega namiga, da bi se Ellington zanimal za vero. Ne glede na to, kako nenavadno se sliši, je Duke sredi 50-ih izjavil, da je "božji glasnik" in da mora preostanek svojega življenja preprosto posvetiti služenju Gospodu. Po številnih pričevanjih njegovih prijateljev je res začel presedeti s Svetim pismom do poznih nočnih ur.

Za tisti čas je bilo sprejeto posebno razumevanje vere v Boga - človek je moral biti vseodpuščajoč, prijazen in se ne spominjati zla, ki so mu ga storili drugi ljudje. Točno to je storil Ellington. V nekaterih svojih delih je spodbujal te ideje, na primer v kompoziciji "Črna, rjava in bež". A to ni imelo sistematičnega reda, vse do leta 1965, ko se mu je ponudilo, o čemer je sanjal. Prejel je veliko naročilo za sakralno glasbo od duhovnika iz San Francisca, rektorja katedrale Gospodovega usmiljenja. Cerkev se je ravnokar odprla in je potrebovala oglaševalsko podjetje, koncert zvezde, kot je Dukas, in s posebej komponiranimi deli, pa naj bi naredil pljusk.

Lotil se je dela in zložil svoj Prvi koncert za trobila, izveden v cerkvi leta 1965. Skladbe, ki so vanjo vključene, so napisane v različnih slogih: jazz, zborovska glasba in vokalne arije. Kljub nekoliko nerodnim številkam je bil koncert na splošno uspešen in je navdihnil Ellingtona, da je napisal naslednji cikel.

Leta 1968 je bila premiera Drugega duhovnega koncerta. Žal zaradi ogromne dolžine (kar 80 minut), dolgočasnih razvlečenih komadov in primitivne glasbe koncert ni uspel. Poleg tega se je Ellington kot pesnik in libretist izkazal za precej slabega pisca. Vsa besedila koncerta so skrajno banalna in polna neprimernih šal in duhovitosti.

Tretji trobilni koncert je bil izveden leta 1973. Ellingtona so prosili, da gosti premiero v Westminstrski opatiji, in takoj je privolil. Ta govor je bil namenjen dnevu Združenih narodov. Vsa dela koncerta so prežeta s temami ljubezni, glasba v njem pa je postala veliko najboljša kakovost kot prej.

Filmi z Dukom Ellingtonom in njegovo glasbo

Kot vsak jazzovski glasbenik, ki se spoštuje, je Ellington igral v številnih filmih, oddajah in TV serijah. To je bil predpogoj tistega časa, drugače je bilo preprosto nemogoče ostati na zenitu slave. Poleg tega je napisal 7 popolnih zvočnih posnetkov za filme, leta 1952 pa se je preizkusil celo kot eden od režiserjev v televizijski seriji Today.

• "Preveri in dvakrat preveri" (1930)
• "Advice to the Lovelorn" (1933)
• "Murder at the Vanities" (1934)
• "Air Force" (1943)
• "Miška pride na večerjo" (1945)
• "To bi lahko bila noč" (1957)
• "Anatomija umora" (1959)
• "Pariški blues" (1961)
• "Sprememba zavesti" (1969)
• Teresa la ladra (1973)
• "Reborn" (1981)
• Envoyez les violons (1988)
• "Manjšinsko poročilo" (2002)
• Fotografije narave (2016)
• "Temnejše, kot si misliš" (2017)

Kljub očitnemu prispevku k svetovna umetnost, je Ellingtonova zapuščina zelo kontroverzna. Poleg briljantnih stvari, ki prihajajo iz globine duše, je v njegovem delu mogoče najti dela, ki so tako glasbeno kot besedilno zelo površinska. In nekatere, kot so Duhovni koncerti ali velike avtorske suite, glasbeni kritiki običajno zamolčijo, kot da ne obstajajo.

Dejstvo je, da je Duke le redko poslušal nasvet nekoga. Vedno je delal, kar mu je velevalo srce – in izstopil je z osupljivo glasbo, ki ga je naredila za mojstra jazza prve velikosti. Toda včasih je nastopil drugi del njega, ki se je želel kosati s klasičnimi evropskimi glasbeniki, priznanimi v svetu. Potem so izpod njegovega peresa prišle stvari, v katere ni vlagal sam. Ne morete jih imenovati kopirani, ampak notranji svet Ellingtona v njih ni čutiti.

Kjer se je skladateljeva veščina resnično pokazala v desetinah, če ne v stotinah kratkih jazzovskih skladb. Tu je v celoti razkril svoj ustvarjalni potencial in prav zaradi teh skladb je postal priznana legenda glasbe, človek, brez katerega sodobni jazz izgledalo bi popolnoma drugače.

Ellingtonu so bili v veliko pomoč njegovi glasbeniki. V glavah njegovih izvajalcev se je rodilo veliko idej, melodij, včasih celo del. In Duke je na njihovi podlagi spretno ustvaril izjemne stvari, polne jazzovskega ognja in notranje moči. Prav tista dela, zaradi katerih ga imamo radi.

Video: poslušajte Dukea Ellingtona