पूर्वस्कूली उम्र में गायन का महत्व। पूर्वस्कूली बच्चों की गायन क्षमताओं के विकास के लिए आलंकारिक तकनीक। पूर्वस्कूली बच्चों की मुख्य प्रकार की संगीत गतिविधि के रूप में गायन पूर्वस्कूली बच्चों की ई गायन गतिविधि

परंपरागत रूप से, संगीत शिक्षा की घरेलू प्रणाली में, गायन गतिविधि एक प्रमुख स्थान रखती है। यह कई कारणों से है (एम.एस. ओसेनेवा, एल.ए. बेजबोरोडोवा और अन्य):।

■ गीत रूसी की शुरुआत संगीत संस्कृति: सभी लोक अवकाश, अनुष्ठान, सभी चर्च सेवाएं गायन के साथ थीं;

■ बच्चों की मनोवैज्ञानिक और उम्र की विशेषताओं के लिए गायन की पर्याप्तता, मास्टर कला के सक्रिय रूपों की उनकी इच्छा, उनकी सक्रिय प्रकृति;

■ शब्दों और संगीत के संश्लेषण के कारण धारणा के लिए विशेष पहुंच;

■ आधुनिक दुनिया में मानव समुदाय की भावनाओं को शिक्षित करने का महत्व - गायन लोगों को एकजुट करता है, भावनात्मक संचार के लिए स्थितियां बनाता है।

गायन गतिविधि के महत्व को शायद ही कम करके आंका जा सकता है बच्चे का व्यक्तिगत विकास। गायन का विकास होता है सौंदर्य बोध, सौंदर्य भावनाओं, कलात्मक स्वाद, संगीत और संगीत-संवेदी क्षमताएं और सबसे बढ़कर संगीतमय और श्रवण प्रदर्शन। यह गठन में योगदान देता है पर्यावरण के लिए सौंदर्यवादी रवैया, बच्चे के अनुभव को समृद्ध करना, उसका मानसिक विकास। क्षितिज का विस्तार करता है, पर्यावरण के बारे में ज्ञान की मात्रा। बच्चे की शब्दावली को समृद्ध करता है, उसके कलात्मक तंत्र और भाषण में सुधार करता है।

गायन कक्षाएं विकसित करने में मदद करती हैं सामाजिक-व्यक्तिगत और संचार गुण, बच्चों की टीम को एकजुट करने के लिए, इच्छाशक्ति, संगठन, धीरज लाने के लिए। गायन का प्रभाव रहा नैतिक विकास इस तथ्य में व्यक्त किया गया कि गाने एक निश्चित सामग्री और उसके प्रति दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं। गायन गीतों में परिलक्षित मनोदशाओं का अनुभव करने की क्षमता को जन्म देता है।

गायन के रूप में देखा जाता है शरीर को मजबूत करने वाला एजेंट प्रीस्कूलर। यह उचित श्वास बनाता है, फेफड़े और मुखर तंत्र को मजबूत करता है। डॉक्टरों के अनुसार गाना सांस लेने के व्यायाम का सबसे अच्छा तरीका है। गायन गतिविधि सही मुद्रा के निर्माण में योगदान करती है।

संगीत मनोविज्ञान के क्षेत्र में, गायन को संगीत चिकित्सा के रूपों में से एक माना जाता है जो विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं के उद्भव को प्रभावित करता है।

परंपरागत रूप से, पूर्वस्कूली को गाना सिखाने के कार्य निम्नलिखित हैं (A. N. Zimina, O. P. Radynova, आदि):

■ गायन और सामान्य संगीत संस्कृति की मूल बातें शिक्षित करने के लिए: सौंदर्य भावनाओं, रुचियों और मुखर और कोरल कौशल और क्षमताओं को बनाने के लिए;

■ संगीत की क्षमता विकसित करना और सबसे बढ़कर, ऊंचाई, अवधि में ध्वनि के आंतरिक रूप से सटीक और गलत गायन के बीच अंतर;

■ बच्चों के सर्वांगीण आध्यात्मिक और शारीरिक विकास को बढ़ावा देना।

संगीत की धारणा के विकास के लिए गायन:

गाने सुनना गाने के लिए नहीं है;

उनके बाद के प्रदर्शन के लिए गाने सुनना;

ऊंचाई, समय, अवधि, ध्वनियों की शक्ति (संवेदी क्षमताओं का विकास) के बारे में विचारों को विकसित करने के लिए गायन की धुन और अभ्यास।

गाने का प्रदर्शन:

संगत के साथ और बिना गायन;

बच्चों के वाद्य यंत्रों पर अपनी संगत के साथ गाना;

आंदोलनों के साथ गायन (गोल नृत्य)।

संगीत और शैक्षिक गतिविधियों में गायन:

गायन कौशल और संगीत ज्ञान प्राप्त करने के लिए गायन अभ्यास;

गीतों का शैक्षणिक विश्लेषण (सबसे ज्वलंत अभिव्यंजक साधन, संरचना, चरित्र, आदि)।

गीत निर्माण:

कामचलाऊ व्यवस्था;

दिए गए ग्रंथों की धुनों की रचना;

कोरल रचना।

विभिन्न प्रकार की गायन गतिविधियाँ एक-दूसरे से घनिष्ठ रूप से संबंधित हैं, एक पारस्परिक प्रभाव है: गायन और गीत सुनना, गायन और अभ्यास, गीत सुनना और गीत लेखन आदि। उनके संगठन के रूप भी विविध हैं: वर्ग (सामूहिक और व्यक्तिगत) , स्वतंत्र गतिविधियाँ, छुट्टियाँ और मनोरंजन।

गायन गतिविधि का उद्देश्य और कार्य।मुख्य लक्ष्य बच्चों को गायन संस्कृति में शिक्षित करना, उन्हें संगीत से परिचित कराना है। गायन गतिविधि के कार्य संगीत शिक्षा के सामान्य कार्यों से अनुसरण करते हैं और उनके साथ अटूट रूप से जुड़े होते हैं। वे इस प्रकार हैं:

1. संगीत क्षमताओं का विकास करें (संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, मोडल भावना, संगीत और श्रवण प्रतिनिधित्व, लय की भावना)।

2. गायन और सामान्य संगीत संस्कृति (सौंदर्य भावनाओं, रुचियों, आकलन, मुखर और कोरल कौशल और क्षमताओं) की नींव तैयार करना।

3. बच्चों के व्यापक आध्यात्मिक और शारीरिक विकास में योगदान दें।

इन कार्यों को एक निश्चित गीत प्रदर्शनों, उपयुक्त शिक्षण विधियों और तकनीकों के उपयोग और बच्चों की संगीत गतिविधियों के आयोजन के विभिन्न रूपों के आधार पर हल किया जाता है।

गाने के प्रदर्शनों की सूचीशामिल हैं: गायन आवाज और सुनवाई के विकास के लिए अभ्यास; विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधि के लिए गाने (सुनना, कोरल और एकल गायन, आंदोलनों के साथ गाना, गायन के साथ संगीत वाद्ययंत्र बजाना, संगीत साक्षरता, रचनात्मकता)।

प्रदर्शनों की सूची का चयन किया जाना चाहिए ताकि यह बच्चे की शारीरिक, मानसिक विशेषताओं के अनुरूप हो, सौंदर्य और सामान्य शैक्षिक कार्य करता है। संगीत और गीत दोनों ही यहाँ महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

गायन अभ्यासएक विशेष प्रणाली पर इस्तेमाल किया जाना चाहिए। उनका मुख्य लक्ष्य गायन तकनीक, संगीत कान का विकास है। प्रत्येक अभ्यास में कुछ बुनियादी संकीर्ण कार्य होते हैं: श्वास, डिक्शन, रेंज इत्यादि का विकास, लेकिन यह कौशल के पूरे परिसर की पृष्ठभूमि के खिलाफ हल किया जाता है। बुनियादी कौशल पर काम व्यवस्थित होने के लिए, अभ्यासों का क्रम महत्वपूर्ण है। हम गायन कौशल (सशर्त रूप से) के विकास के निम्नलिखित क्रम की सिफारिश कर सकते हैं: डिक्शन और आर्टिक्यूलेशन, श्वास, ध्वनि उत्पादन, सीमा विस्तार, ध्वनि ज्ञान।

स्कूल वर्ष की शुरुआत में, सभी आयु समूहों में, विकास के लिए अभ्यास गाने का प्रस्ताव है डिक्शन और आर्टिक्यूलेशन. (यह युवा समूहों के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि उनमें भाषण दोष वाले बच्चे हैं।) कई शिक्षकों का मानना है कि अच्छा उच्चारण स्वर की शुद्धता, आवाज़ की आवाज़ की सुंदरता में योगदान देता है। सबसे पहले, बच्चे भाषण दोषों को दूर करने में मदद करने के लिए व्यायाम गाते हैं, फिर - स्वरों और अक्षरों को व्यंजन के साथ संरेखित करने के लिए।

निम्नलिखित विकासात्मक अभ्यास हैं। गायन श्वास. ध्वनि की गुणवत्ता, वाक्यांशों का गायन, स्वर की शुद्धता सही सांस (शांत, लेकिन सक्रिय) पर निर्भर करती है। नाक और मुंह के माध्यम से एक साथ साँस लेने की सलाह दी जाती है। साँस छोड़ना शांत और धीमा होना चाहिए ताकि वाक्यांश के अंत तक साँस चलती रहे। श्वास के विकास के लिए, सभी अभ्यास निम्नलिखित क्रम में दिए गए हैं: पहले दो-बार मंत्र गाते हैं, 2/4 समय में औसत गति से गाने गाते हैं, फिर वाक्यांशों को लंबा किया जाता है। सही सांस लेने के लिए रुकने वाले व्यायाम भी हैं।

सही के लिए व्यायाम ध्वनि उत्पादन(प्राकृतिक गायन, शिथिल, मधुर, हल्का) बच्चों में ध्वनि के "नरम हमले" (ध्वनि गठन के प्रारंभिक क्षण) के विकास के महत्व को भी ध्यान में रखते हैं। बच्चों को बिना झटकों के शांतिपूर्वक गाने में सक्षम होना चाहिए। "कठोर हमला" बच्चे की आवाज़ को नुकसान पहुँचाता है, सही गायन ध्वनि: इसे शायद ही कभी अनुमति दी जाती है, केवल एक प्रदर्शन तकनीक के रूप में 4। 3-6 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए अभ्यासों में मुखर डोरियों पर "धड़कन" नहीं होनी चाहिए। आपको लोगों को लंबा, मधुर गाना सिखाने की जरूरत है।

गायन के विकास के लिए पर्वतमालासमान अभ्यासों का उपयोग किया जाता है, लेकिन अन्य चाबियों में स्थानांतरित किया जाता है।

वोकल स्किल्स (साउंड प्रोडक्शन, ब्रीदिंग, डिक्शन) को एक साथ कोरल स्किल्स (इंटोनेशन की शुद्धता, पहनावा) के साथ हासिल किया जाता है। स्वर की शुद्धता सबसे कठिन गायन कौशल है। यह श्रवण के विकास (मोडल सेंस और संगीत-श्रवण प्रतिनिधित्व), स्थिर ध्वनियों के लिए एक राग के आकर्षण की भावना और एक मधुर पिच पैटर्न की प्रस्तुति से जुड़ा हुआ है। गायन में अस्वच्छ स्वर अक्सर एक छोटी स्वर सीमा का परिणाम होता है। ऐसे मामलों में, बच्चे के लिए आरामदायक रेंज में गाना उपयोगी होता है ताकि वह मेलोडिक पैटर्न को पकड़ सके और उसे पुन: पेश कर सके।

अनुभूति कलाकारों की टुकड़ीश्रवण ध्यान, एक दूसरे को सुनने की क्षमता की भी आवश्यकता होती है। बच्चों को गायन सुनने में सक्षम होने के लिए, औसत गति से चुपचाप गाना महत्वपूर्ण है।

बिना संगत के गाने. 3 साल की उम्र से, बच्चे छोटे समूहों में और व्यक्तिगत रूप से एक वयस्क की आवाज के समर्थन के बिना वाद्य संगत के बिना गाते हैं। ये ओनोमेटोपोइया, लोक गीत, छोटे गीत हैं। मेलोडिक मूव्स, रिदम बहुत सरल हैं, इंटोनेशन के लिए आसान हैं। माधुर्य में एक या दो दोहराए गए रूपांकन होते हैं। 4-6 साल के बच्चे अधिक कठिन गीत गाते हैं, एक व्यापक रेंज, दिलचस्प लय और माधुर्य के साथ। अकेले गायन का मुख्य उद्देश्य स्वर की शुद्धता का विकास करना है; इसलिए, यह आवश्यक है कि प्रदर्शन के तकनीकी पक्ष में अधिक प्रयास की आवश्यकता न हो और बच्चे शुद्ध स्वर पर ध्यान केंद्रित कर सकें।

संगत के साथ गीत. स्कूल वर्ष की शुरुआत में, पूर्वस्कूली उन कौशलों को बहाल करने के लिए सरल, सरल गीत गाते हैं जिन्हें गर्मियों में भुला दिया गया है। गाने की धुन वाद्य द्वारा सटीक रूप से दोहराई जाती है; मेलोडिक मूव्स इंटोनेशन के लिए सुविधाजनक होते हैं, जो मध्यम टेसिटुरा में एक संकीर्ण सीमा के साथ लिखे जाते हैं।

प्रशिक्षण के अगले चरण में, अधिक जटिल लय और मधुर संरचना वाले गाने पेश किए जाते हैं। पुराने समूहों में, वाद्य संगत केवल आंशिक रूप से माधुर्य की नकल कर सकता है, एक अलग रजिस्टर में ध्वनि। गीतों का उपयोग एक अलग प्रकृति के एक परिचय, निष्कर्ष, ठहराव, कोरस, कोरस के साथ किया जाता है, जिसके लिए मधुर या गतिशील गायन की आवश्यकता होती है, सभी गायन कौशल का उपयोग।

गीतों का एक और समूह, अधिक कठिन, 5-6 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए डिज़ाइन किया गया है। ये दो-भाग या तीन-भाग के रूप के गीत हैं (भागों का एक अलग चरित्र हो सकता है)। पहले से ही अप्रत्याशित ठहराव, छोटी अवधि, जप (प्रति अक्षर दो नोट), विस्तृत रेंज (सेप्टिम, ऑक्टेव), लंबे वाक्यांश हैं। इन गीतों को अधिक सक्षम बच्चों (एकल कलाकारों या छोटे समूहों) द्वारा वाद्य संगत के साथ और बिना प्रदर्शन किया जाता है।

आंदोलनों के साथ गाने. इस प्रकार की गतिविधि के लिए एक प्रदर्शनों की सूची का चयन करते समय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि गायन तेज, अचानक आंदोलनों के साथ असंगत है; इसलिए, गाने शांत, सहज चरित्र के होने चाहिए।

आंदोलन बच्चों की भावनात्मक अभिव्यक्तियों को सक्रिय करते हैं। बच्चे हमेशा स्वेच्छा से गति के साथ गीत गाते हैं। इस तरह के गाने पहले से ही सिखाए जा रहे हैं कनिष्ठ समूह.

आंदोलनों के साथ गाने (गोल नृत्य) में एक सरल राग होता है, वे "गाने के साथ संगत" खंड में पेश किए गए गीतों की तुलना में हल्के होते हैं। गायन और आंदोलनों के संयोजन के लिए बच्चों से महान शारीरिक प्रयास, एकाग्रता और ध्यान के वितरण की आवश्यकता होती है। स्कूल वर्ष की शुरुआत में, छोटे वाक्यांशों वाले गीतों का उपयोग किया जाता है, सरल, एक छोटी सी श्रेणी के, फिर - अधिक विस्तृत (दो-भाग या तीन-भाग रूप), एक अलग प्रकृति के, विविध, लेकिन शांत आंदोलनों के साथ। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि अचानक चलने से सांस लेने में वृद्धि होती है, और गायन रुक-रुक कर और अनुभवहीन हो जाता है।

वाद्य यंत्र बजाने के लिए गाने. यह प्रदर्शनों की सूची मध्यवर्ती और के लिए है वरिष्ठ समूह. वर्ष की शुरुआत में, बच्चे किसी दिए गए विषय ("बेल्स", "रेन", "ब्रूक", आदि) पर सुधार करते हैं। इन अभ्यासों का उद्देश्य उपकरण का परिचय देना है, उन्हें इसके साथ एक खिलौने की तरह खेलने देना है। फिर बच्चे एक या दो स्वरों पर लयबद्ध अभ्यास करते हैं और साथ में गाते हैं। धीरे-धीरे, लोग एक परिचित प्रदर्शनों की सूची (कई ध्वनियों से मंत्र) से कान से धुनों का चयन करना सीखते हैं।

बच्चों को संगीत साक्षरता की मूल बातें सिखाने के लिए नमूना गीत।संगीत साक्षरता की मूल बातें सिखाने में विभिन्न प्रकार की गायन गतिविधियों के प्रदर्शनों की सूची का उपयोग किया जा सकता है। माधुर्य की ध्वनियों की गति की दिशा, उनकी लंबाई, गीत के प्रदर्शन की प्रकृति की ओर बच्चों का ध्यान आकर्षित करते हुए, शिक्षक बच्चों को ध्वनियों की ऊँचाई और अवधि, समय, गति, लय के बारे में कुछ जानकारी देता है। गतिकी, आदि ध्वनियों की ऊँचाई और अवधि के बारे में विचारों को विकसित करने के लिए, पहले से ही परिचित कार्यों से विशेषता लयबद्ध या मधुर मोड़। बच्चे उन्हें व्यायाम के रूप में पुन: पेश करते हैं, उदाहरण के लिए, ताली बजाना, छड़ी से थपथपाना या मेटलोफोन की एक प्लेट पर राग का लयबद्ध पैटर्न बजाना, मधुर गाना सिलेबल्स में बदल जाता है ला-ला, डू-डू, मील-मील, मो-मोआदि ताकि पाठ ध्वनियों की पिच के पुनरुत्पादन से विचलित न हो।

गायन शिक्षण पद्धति।प्रत्येक आयु वर्ग में प्रीस्कूलर (गायन रेंज, गायन श्वास की विशेषताएं, आर्टिकुलेटरी उपकरण) की गायन क्षमता अलग-अलग होती है।

बच्चों के सामान्य और संगीत के विकास के अनुसार तीन आयु अवधियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है: 3 वर्ष तक, 3 से 5 तक और 5 से 6 (7) वर्ष तक। पहली आयु अवधि में, बच्चे संगीत, प्रारंभिक संगीत छापों, संवेदी-श्रवण और लयबद्ध अभ्यावेदन के अनुभव, अपनी आवाज के साथ माधुर्य का अनुभव करने का अनुभव संचित करते हैं। द्वितीय युग काल में श्रवण और वाणी, संगीत और गति का समन्वय, ज्ञान और कौशल का संयोग होता है। 5 से 6 (7) वर्ष की आयु में, व्यावहारिक क्रियाएं संगीत के बारे में ज्ञान द्वारा समर्थित होती हैं, इससे समृद्ध होती हैं, सामान्य रूप से गायन और संगीत के लिए एक सौंदर्यवादी दृष्टिकोण के तत्व बनते हैं और स्पष्ट रूप से प्रकट होते हैं।

सबसे छोटे बच्चों के साथ कक्षाओं में, गायन और छोटे गाने जो प्रकृति में अनुकरणीय हैं (पक्षियों, जानवरों की आवाज़ें, आसपास की वास्तविकता की आवाज़ें, दोहराए जाने वाले स्वर) का उपयोग किया जाता है। उनकी मदद से श्रवण विकसित होता है, उच्चारण और अभिव्यक्ति बनती है। यह वांछनीय है कि पाठ में ध्वनियाँ हों डब्ल्यू, डब्ल्यू, एच, आर।चौथी श्रेणी में, 2-4 ध्वनियों पर निर्मित धुनें सरल होनी चाहिए (पुनः 1-नमक 1),लयबद्ध पैटर्न में चौथाई और आठवीं अवधि शामिल होनी चाहिए, ध्वनि की गति और शक्ति मध्यम होती है, और श्वास कम होती है। 3-4 साल के बच्चों में, एक नियम के रूप में, गायन की सीमा दोबारा- लापहला सप्तक, श्वास अभी भी असमान है, छोटा है, सभी ने आर्टिक्यूलेशन, डिक्शन विकसित नहीं किया है, कुछ को अलग-अलग ध्वनियों का उच्चारण करना मुश्किल लगता है। 4-5 साल की उम्र में, गायन की सीमा का विस्तार होता है: दोबारा-सीपहला सप्तक, श्वास अधिक स्थिर हो जाता है, बच्चे लंबे वाक्यांश गा सकते हैं (औसत गति से दो उपाय), शब्दों का बेहतर उच्चारण करते हैं। इस युग में, प्रकृति के बारे में गीत और गोल नृत्य, आसपास की वास्तविकता का चयन किया जाता है, गायन अभ्यास एक ऐसे पाठ पर बनाया जाता है जो बच्चों के लिए संभव हो। वे डिक्शन, आर्टिक्यूलेशन, सिंगिंग ब्रीदिंग, एनसेंबल के निर्माण में मदद करते हैं। श्रवण और आवाज, गायन श्वास के समन्वय के विकास के लिए, ऐसे गीतों का चयन करना महत्वपूर्ण है जिनमें न केवल एकरूपता हो, बल्कि ध्वनि भी हो। 5 वर्ष की आयु तक, बच्चे पहले से ही विभिन्न प्रकार की श्वास (हंसली, वक्षीय, निचली कोस्टल और मिश्रित) का उपयोग करते हैं। धुनों को अधिक जटिल गाया जाता है, धीमी और मध्यम गति से, गतिकी शांत और मध्यम रूप से जोर से होती है। 5-6 (7) वर्षों में, सीमा और भी व्यापक है: दोबारापहला सप्तक - पहलेदूसरा सप्तक (कभी-कभी भी दोबारापहला सप्तक - दोबारादूसरा सप्तक)। बच्चों को सांस लेने में बेहतर महारत हासिल है - वे धीमी गति से दो उपायों के वाक्यांश गा सकते हैं। इन वर्षों के दौरान, संगीत के प्रतिभाशाली बच्चे दिखाई देते हैं, वे अपने साथियों से काफी आगे हैं। यह निम्नलिखित में प्रकट होता है: स्वर की शुद्धता, सुरीली आवाज, कलात्मक रूप से अभिव्यंजक गायन, कलात्मकता, संगीत में रुचि।

5 से 6 (7) वर्ष की आयु में, एक अधिक विविध गीत प्रदर्शनों का उपयोग किया जाता है, गति धीमी से चलती है, गतिकी शांत से मध्यम जोर से होती है। जोर से गाने की अनुशंसा नहीं की जाती है। बच्चों की आवाज की ताकत मध्यम होती है, क्योंकि मुखर डोरियां अभी तक नहीं बनी हैं।

सभी उम्र के बच्चों के साथ कक्षाओं के लिए सबसे उपयुक्त सामग्री लोक गीत, गीत, गोल नृत्य हैं। उनकी धुन प्रीस्कूलर के लिए सरल और सुलभ हैं। वे अक्सर अकेले किए जाते हैं, सुनवाई के विकास में योगदान करते हैं, स्वाद बनाते हैं, और विभिन्न जीवन स्थितियों में इसका उपयोग किया जा सकता है।

गीत पर काम को सशर्त रूप से कई चरणों में विभाजित किया जा सकता है, जिनमें से प्रत्येक की अपनी विधियाँ और तकनीकें हैं।

पहले चरण मेंगीत पर काम (परिचित, धारणा), दृश्य और मौखिक तरीकों का उपयोग किया जाता है। एक गीत के एक अभिव्यंजक प्रदर्शन, एक आलंकारिक शब्द, संगीत की प्रकृति के बारे में बातचीत की मदद से, शिक्षक इसमें रुचि जगाना चाहता है, इसे सीखने की इच्छा रखता है। यह महत्वपूर्ण है कि बच्चे संगीत में व्यक्त मनोदशाओं को महसूस करें, गीत की समग्र प्रकृति के बारे में बात करें, इसके भागों में मनोदशाओं के परिवर्तन के बारे में बात करें। शिक्षक का केवल उज्ज्वल, अभिव्यंजक प्रदर्शन बच्चों में सकारात्मक भावनाओं को पैदा कर सकता है, संगीत की सामग्री का अनुभव। गीत की भावनात्मक और आलंकारिक सामग्री के बारे में बातचीत लोगों को इसके अभिव्यंजक प्रदर्शन, ध्वनि निर्माण, उच्चारण और गीत की प्रकृति के अनुरूप सांस लेने के लिए स्थापित करने में मदद करती है। अत: यदि बच्चे संगीत की प्रकृति को स्नेहमयी, कोमल, शांत बताते हैं तो उन्हें समझाया जाता है कि इसे मधुर, मनमोहक स्वर में भी गाया जाना चाहिए।

दूसरे चरण मेंगाने की वास्तविक सीख शुरू होती है (3-5 पाठों के लिए)। दृश्य और मौखिक तरीकों के अलावा, यहाँ बडा महत्वएक व्यावहारिक तरीका है। बच्चे आवश्यक गायन कौशल में महारत हासिल करते हैं, याद करते हैं और राग, गीत की लय, अभिव्यंजक बारीकियों को पुन: पेश करते हैं। इस स्तर पर, व्यायाम एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। सबसे पहले, बच्चे नकल करके सीखते हैं, इसलिए शिक्षक द्वारा प्रदर्शन तकनीकों का प्रदर्शन और अभ्यास में उनका समेकन बहुत महत्वपूर्ण है। गीत गाने से पहले जप के रूप में व्यायाम दिए जाते हैं। इनकी मदद से गाने में पाए जाने वाले मुश्किल मेलोडिक मूव्स सीखे जाते हैं। उदाहरण के लिए, एल. बेकमैन के गीत "हेरिंगबोन" को गाने से पहले, छठा ऊपर जाने के साथ शुरू करते हुए, आप बच्चों को इस कठिन अंतराल को खेलने के लिए तैयार करने के लिए एन. ए. वेटलुगिना "इको" के "म्यूजिकल प्राइमर" के गीत का उपयोग कर सकते हैं।

गाने की सामग्री के आधार पर कठिन धुनों पर काम करने के लिए कई दोहराव की आवश्यकता होती है, जो अनिवार्य रूप से गाने में बच्चों की रुचि को कम करता है। चंचल तरीके से दिया गया व्यायाम गायन कौशल हासिल करने के लिए कठिनाइयों को दूर करने में मदद करता है। चंचल चरित्र वाले व्यायाम, बच्चे न केवल कक्षा में, बल्कि स्वतंत्र गतिविधियों और घर में भी गाते हैं। बच्चे अपने करीब की दुनिया से जुड़े गाने पसंद करते हैं। ये लोकगीतों की धुनें हैं, पक्षियों, जानवरों की आवाज़ों की नकल, जीभ जुड़वाँ, नर्सरी राइम्स, काउंटिंग राइम्स।

गायन अभ्यास करते समय, बच्चे लगातार अपनी गायन आवाज को प्रशिक्षित करते हैं, संगीत के लिए कान विकसित करते हैं, सुनने और आवाज का समन्वय, और स्वर की शुद्धता।

एक या दो अंतराल पर निर्मित बहुत ही सरल अभ्यासों का भी उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, व्यायाम "कोयल" एक मामूली तीसरे पर बनाया गया है। बच्चे इस अंतराल के लिए अपने शब्दों के साथ आते हैं। इस प्रकार श्रवण अभ्यावेदन बनते हैं, जो कि मोडल फीलिंग के विकास के लिए महत्वपूर्ण हैं। (मामूली तीसरे का अंतराल टॉनिक ट्रायड में शामिल है, जो मोड का आधार बनता है।) अन्य अभ्यासों को इसी तरह से बनाया जा सकता है: एक लैपविंग (पांचवें नीचे) की आवाज की नकल, एक कौवा का क्रोक (एक ध्वनि पर), आदि।

गाना सीखने के लिए बच्चे से बहुत अधिक इच्छाशक्ति की आवश्यकता होती है। गीत में रुचि बनाए रखने के लिए, बच्चों का ध्यान केंद्रित करने के लिए, खेल की स्थिति बनाने में सक्षम होना, संगीत और उपदेशात्मक खेलों का उपयोग करना, समस्या कार्य करना महत्वपूर्ण है। औसतन एक गाना 8-9 पाठों में सीखा जाता है। बच्चे पहले तीन पाठों में सबसे अधिक रुचि दिखाते हैं, फिर रुचि कम हो सकती है। गायन को अन्य प्रकार की संगीत गतिविधि के साथ जोड़ने के लिए विभिन्न शैक्षणिक तकनीकों की मदद से इसका समर्थन करना आवश्यक है: आंदोलनों, संगीत वाद्ययंत्र बजाना।

एक गीत पर काम के दूसरे चरण में, बच्चे ध्वनि उत्पादन, श्वास, उच्चारण, स्वर की शुद्धता, कलाकारों की टुकड़ी के कौशल में महारत हासिल करते हैं।

सही करने की आदत विकसित करना ध्वनि उत्पादनइस तरह के तरीकों और तकनीकों का उपयोग एक आलंकारिक शब्द, संगीत की प्रकृति के बारे में बातचीत और प्रदर्शन तकनीकों के प्रदर्शन के रूप में किया जाता है। माधुर्य ध्वनि निर्माण से जुड़ा है। छोटी उम्र से, बच्चों को स्वर निकालना, संगीत वाक्यांशों के अंत और धीमी गति में गाने सीखना सिखाना महत्वपूर्ण है। धुनों को बिना शब्दों के धुनों को एक व्यंजन में गाकर मदद की जाती है एमया एलस्वरों के साथ संयुक्त यू, ओहपुराने समूहों में, अभ्यास जिसमें शब्दांश हावी होते हैं, उपयोगी होते हैं। कू-कू, मो-मो।मोबाइल लाइट साउंड फॉर्मेशन उन अभ्यासों द्वारा सुगम होता है जो व्यंजन (डिंग-डिंग, नॉक-नॉक) 5 के साथ शुरू और समाप्त होते हैं। ध्वनि की तुलना करने की विधि संगीत वाद्ययंत्र(एक पाइप, झटकेदार और प्रकाश की चिकनी ध्वनि - एक घंटी)।

बच्चों को अधिकार प्राप्त करने में मदद करने के लिए साँस, उन्हें समझाया और दिखाया जाता है कि सांस कहाँ और कैसे लेनी है, इसे संगीतमय वाक्यांशों पर कैसे खर्च करना है। उचित श्वास के लिए, गायन की स्थिति महत्वपूर्ण है - कंधों को ऊपर उठाए बिना लैंडिंग सीधी है।

सही विकास करना शब्द-चयननिम्नलिखित विधियाँ लागू होती हैं: अभिव्यंजक पढ़नापाठ, कुछ अपरिचित शब्दों का अर्थ समझाते हुए, उनका सही और विशिष्ट उच्चारण, स्पष्ट अभिव्यक्ति के साथ कानाफूसी में पाठ पढ़ना। व्यायाम की मदद से बच्चों में कलात्मक तंत्र (होंठ, जीभ, तालु, निचले जबड़े) की गतिशीलता विकसित करना महत्वपूर्ण है। पाठ का सार्थक उच्चारण गायन को अधिक अभिव्यंजक बनाता है। यह व्यंजनों की स्पष्ट ध्वनि, वाक्यांशों के कोमल अंत, शब्दार्थ उच्चारण आदि से सुगम होता है।

स्वर की शुद्धतागायन में कम उम्र से कान में सुधार पर निरंतर काम की आवश्यकता होती है: श्रवण एकाग्रता के विकास से लेकर अंतर और ध्वनियों के पुनरुत्पादन तक, माधुर्य की गति की दिशा का पुनरुत्पादन। ताकि बच्चे आसानी से माधुर्य के संचलन की दिशा निर्धारित कर सकें, मॉडलिंग का उपयोग किया जाता है (हाथों से ध्वनियों की गति को प्रदर्शित करना, उपदेशात्मक खेल, फ़्लेनेलोग्राफ पर माधुर्य की आवाज़ का प्रदर्शन करना, आदि)।

तकनीक गायन में स्वर की शुद्धता प्राप्त करने में मदद करती है: गीत की पहली ध्वनि पर ट्यूनिंग; शिक्षक द्वारा एक राग का गायन (आवाज से माधुर्य की बच्चों की धारणा); पियानो और अन्य उपकरणों पर राग का प्रदर्शन; धीमी गति में भागों, वाक्यांशों में एक राग सीखना। वे आमतौर पर सरल, अधिक यादगार अंशों से एक गीत सीखना शुरू करते हैं, उदाहरण के लिए, एक कोरस से। इसके अलावा, बच्चों का श्रवण ध्यान आवश्यक है। उन्हें चुपचाप, स्पष्ट रूप से गाना चाहिए, खुद को और दूसरों को सुनना चाहिए। छोटे समूहों और एकल में गाना उपयोगी है।

अशुद्ध स्वर के कारणों को समझना शिक्षक के लिए महत्वपूर्ण है। यह एक अविकसित श्रवण, अभिव्यक्ति की कमी, एक रोगग्रस्त मुखर तंत्र हो सकता है। व्यक्तिगत रूप से अशुद्ध स्वर वाले बच्चों से निपटने की सिफारिश की जाती है।

गलत इंटोनेशन के कारणों में से एक आवाज की कम रेंज है। इस मामले में, बच्चे के लिए सुविधाजनक कुंजी में माधुर्य का स्थानांतरण मदद करता है। यदि वह माधुर्य के पैटर्न को पकड़ने और इसे एक आरामदायक टेसिटुरा में पुन: पेश करने का प्रबंधन करता है, तो वह उच्च ध्वनि में सही ढंग से और अन्य बच्चों के साथ गाना शुरू कर सकता है। धीरे-धीरे, सीमा का विस्तार होता है, प्राथमिक (यानी, मनुष्यों के लिए आरामदायक) ध्वनियों से शुरू होता है।

इस तकनीक के साथ, रिवर्स भी मदद करता है - बच्चे की आवाज़ के ऊपरी रजिस्टर की आवाज़ "खोलना" (ला, सीपहला सप्तक, पहले, रेदूसरा सप्तक)। सबसे पहले, बच्चे ओनोमेटोपोइया अभ्यास करते हैं। (कू-कू, डू-डू)फिर वे चुटकुले गाते हैं। इसके अलावा, यह वांछनीय है कि माधुर्य ऊपर से नीचे की ओर जाता है: यह आवाज तंत्र को तुरंत उच्च ध्वनि पर सेट करता है। तीसरा तरीका - कम ध्वनियों को मजबूत करने के साथ-साथ बच्चे की आवाज के ऊपरी रजिस्टर का तुरंत विस्तार करें, उसे उच्च ध्वनियों (आरटी ज़िनिच) के आदी करें।

एन ए मेटलोव ने गायन के लिए बच्चों को बैठने की सलाह दी ताकि अशुद्ध स्वर वाले बच्चे पहली पंक्ति में बैठें - उनके पीछे - मध्यम स्वर और तीसरी पंक्ति में - अच्छी तरह से गाने वाले बच्चे। उसी समय, खराब इंटोनेशन वाले बच्चे बेहतर तरीके से सही इंटोनेशन को समायोजित करते हैं: सामने वे वाद्य की आवाज और शिक्षक के गायन को सुनते हैं, और उनके पीछे - शुद्ध इंटोनेशन बच्चे 7 .

वयस्कों और बच्चों द्वारा अच्छी तरह से गाए गए गीतों को सुनने के साथ और बिना संगत के सीखे हुए गीतों की व्यवस्थित पुनरावृत्ति गायन में शुद्धता की स्थापना की सुविधा प्रदान करती है।

अनुभूति कलाकारों की टुकड़ी(फ्रांसीसी अनसंबल से - एक साथ) कोरल गायन के लिए भी आवश्यक है। शिक्षक बच्चों को प्रवेश का क्षण दिखाता है, श्रवण ध्यान, ध्वनि की सुसंगतता को प्रोत्साहित करता है। किसी को न केवल गायन की एक साथ, बल्कि इसकी अभिव्यक्ति के लिए भी प्रयास करना चाहिए: वाक्यांशों के कोमल अंत, गतिशील रंग, शब्दार्थ उच्चारण, संगीत की प्रकृति के अनुरूप ध्वनि विज्ञान की गुणवत्ता। इसलिए, शिक्षक द्वारा गीत का विशद प्रदर्शन और आलंकारिक शब्द भी सीखने के दौरान काम के दूसरे चरण में महत्वपूर्ण हैं।

पर तीसरा चरणगाने दोहराए जाते हैं। बच्चे पहले से ही गायन कौशल में महारत हासिल कर चुके हैं और स्वतंत्र रूप से सीखे गए प्रदर्शनों का प्रदर्शन करते हैं। यदि गीत को प्यार किया जाता है, तो लोग इसे कक्षा में ही नहीं, वसीयत में भी गाते हैं। वे इसे लंबे समय तक याद रखते हैं, इसे खेलों में शामिल करते हैं, और दर्शकों के सामने आनंद के साथ "प्रदर्शन" करते हैं।

■ गीत रूसी संगीत संस्कृति की शुरुआत: सभी लोक अवकाश, अनुष्ठान, सभी चर्च सेवाएं गायन के साथ थीं;

■ शब्दों और संगीत के संश्लेषण के कारण धारणा के लिए विशेष पहुंच;

■ बच्चों के सर्वांगीण आध्यात्मिक और शारीरिक विकास को बढ़ावा देना।

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विषय पर शैक्षणिक अनुभव का विवरण: "गायन गतिविधि - एक बच्चे के भावनात्मक रूप से रचनात्मक और स्वस्थ व्यक्तित्व के विकास के साधन के रूप में"

ध्वनि के मामले में संगीत की तुलना क्या है?

जंगल का शोर? एक कोकिला का गायन?

आंधी? एक ब्रुक बड़बड़ा रहा है?

मुझे तुलना नहीं मिल रही है।

रूस में समाज के विकास के वर्तमान चरण में शिक्षा प्रणाली को प्रभावित करने वाले सभी सामाजिक क्षेत्रों में महत्वपूर्ण परिवर्तन की विशेषता है। आधुनिक परिस्थितियों में, युवा पीढ़ी के प्रशिक्षण, शिक्षा और विकास के संदर्भ में पूर्वस्कूली शिक्षण संस्थानों के कार्य बदल गए हैं और अधिक जटिल हो गए हैं। सबसे पहले, प्राथमिक ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को आत्मसात करने के साथ-साथ प्रीस्कूलरों की नैतिक और सौंदर्य शिक्षा के कार्यों का विकास रचनात्मकताऔर एक स्वस्थ जीवन शैली का गठन।

पूर्वस्कूली "इंद्रधनुष" के पालन-पोषण, शिक्षा और विकास के लिए व्यापक कार्यक्रम, जिसे नगरपालिका स्वायत्त पूर्वस्कूली शैक्षिक संस्थान "संयुक्त प्रकार" इंद्रधनुष "के किंडरगार्टन द्वारा कार्यान्वित किया जाता है, इन आवश्यकताओं को पूरा करता है। कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों के स्वास्थ्य को संरक्षित और मजबूत करना है, उन्हें समय पर और पूर्ण तरीके से स्वस्थ जीवन शैली की आदत बनाना है। मानसिक विकासऔर परवरिश, प्रत्येक बच्चे को पूर्वस्कूली बचपन की अवधि को खुशी और सार्थक रूप से जीने का अवसर प्रदान करना।

घोषित विषय पर काम की शुरुआत पूर्वस्कूली के गायन कौशल के प्रारंभिक स्तर को निर्धारित करने के लिए निदान थी। नैदानिक परिणामों के अनुसार, समूहों में केवल 15% बच्चे उच्च स्तर के थे, 26% बच्चे औसत स्तर पर थे, 59% - विकास के निम्न स्तर पर। इस प्रकार, गायन गतिविधियों में बच्चों के रचनात्मक आत्म-साक्षात्कार के लिए परिस्थितियों को बनाने की आवश्यकता थी। हमने एक लक्ष्य निर्धारित किया है: एक गायन रचनात्मक आवाज

गायन गतिविधियों के माध्यम से बच्चे के भावनात्मक रूप से रचनात्मक और स्वस्थ व्यक्तित्व के विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण।

अपने लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, मैंने चुना है इस विषयवर्तमान शैक्षणिक अनुभव: "गायन गतिविधि बच्चे के भावनात्मक रूप से रचनात्मक और स्वस्थ व्यक्तित्व के विकास का एक साधन है", क्योंकि गायन की प्रक्रिया से बच्चे को न केवल आवाज के विकास में कुछ कौशल हासिल करने में मदद मिलती है, बल्कि एक व्यक्तित्व के निर्माण में भी योगदान होता है सामान्य, स्वयं को अभिव्यक्त करने की क्षमता, उसके संगीत स्वाद का विकास; स्वास्थ्य को बढ़ावा देता है (श्वसन की मांसपेशियों को विकसित करता है, तंत्रिका तंत्र पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है)।

प्रासंगिकता। संगीत शिक्षाशास्त्र और अनुभव के क्षेत्र में नवीनतम वैज्ञानिक अनुसंधान पूर्वस्कूली, साथ ही साथ ऐतिहासिक अनुभव ने दिखाया है कि मुखर शिक्षा का न केवल बच्चे के व्यक्तित्व की भावनात्मक और सौंदर्य संरचना पर प्रभाव पड़ता है, बल्कि उसके व्यापक विकास पर भी प्रभाव पड़ता है।

गायन को सभी प्रकार के संगीत प्रदर्शन में प्राथमिक माना जाता है, जो बच्चे की संगीतमयता की पहली अभिव्यक्तियों में से एक है। यह समस्या हमेशा प्रासंगिक होती है, क्योंकि सामूहिक संगीत शिक्षा की प्रणाली में गायन, गायन और कोरल कार्य संगीत गतिविधि का एक महत्वपूर्ण रूप है।

गायन कौशल का निर्माण बच्चों की संगीत शिक्षा के सबसे कठिन वर्गों में से एक है। पूर्वस्कूली उम्र. बच्चों को स्वर सिखाते समय, यह ध्यान रखना आवश्यक है कि बच्चे का मुखर तंत्र नाजुक, नाजुक होता है और बच्चे के शरीर के अनुसार लगातार बढ़ता रहता है। इसलिए, शिक्षक को न केवल गायन सिखाने की पद्धति में महारत हासिल करनी चाहिए, बल्कि बच्चे की आवाज़ की रक्षा भी करनी चाहिए, मुखर तकनीक के ऐसे तरीके खोजने चाहिए जो बच्चे की आवाज़ के विकास में सबसे प्रभावी योगदान दें, जिसे विवरण में देखा जा सकता है। कार्य अनुभव। विचाराधीन समस्या इसलिए भी प्रासंगिक है क्योंकि यह सबसे सुलभ और सक्रिय प्रकार की संगीत गतिविधि के माध्यम से संगीत के माध्यम से बच्चे की सौंदर्य शिक्षा के नए तरीकों की खोज से जुड़ी है, जो कि गायन है। व्यवस्थित, व्यवस्थित मुखर शिक्षा का बच्चों के शारीरिक स्वास्थ्य पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है।

विकास करना रचनात्मक गतिविधिपूर्वस्कूली पूर्ण रूप से संभव नहीं है, क्योंकि पूर्वस्कूली संगीत शिक्षा में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं और पारंपरिक तरीकों और शिक्षण के रूपों के विकास पर अतिरिक्त शिक्षा की नई सामग्री के उन्मुखीकरण के साथ-साथ बच्चे की इच्छा के बीच कई विरोधाभास हैं। अपनी भावनाओं, संगीत में भावनाओं और संगीत गायन कौशल के अपर्याप्त गठन को व्यक्त करें; रचनात्मकता, मौलिकता, आत्म-अभिव्यक्ति और अपनी क्षमताओं को व्यक्त करने के अवसर की कमी के लिए व्यक्ति की इच्छा।

इन समस्याओं को हल करने के लिए, निम्नलिखित कार्य निर्धारित किए गए थे।

1. छात्र-केंद्रित, एकीकृत शिक्षा, (खेल, व्यक्तिगत, समूह विधियों) की पारंपरिक और नवीन तकनीकों का इष्टतम संयोजन

2. बच्चों की व्यक्तिगत, सामूहिक रचनात्मक गतिविधि पर केंद्रित संगीत पाठ की सामग्री को डिजाइन करना।

3. संगीत छुट्टियों, मनोरंजन, शहरी संगीत रचनात्मक प्रतियोगिताओं में भागीदारी का संगठन।

उत्पन्न होने वाले विरोधाभासों के आधार पर, शरीर की सामान्य स्थिति को बेहतर बनाने में मदद करने वाले व्यायामों को व्यवस्थित करने और पेश करने के लिए विचार उत्पन्न हुआ: श्वास और स्वास्थ्य-सुधार जिम्नास्टिक, जो बदले में पूर्वस्कूली की रचनात्मक क्षमताओं को सक्रिय करेगा। बच्चे।

· साँस लेने के व्यायाम। श्वास ध्वनि उच्चारण, मुखरता और आवाज के विकास को प्रभावित करता है।

· मनोरंजक जिम्नास्टिक परिसर।

यह परिसर विभिन्न रोगों को रोकता है, थकान, सिरदर्द से राहत देता है, दृष्टि, श्रवण में सुधार करता है।

अग्रणी शैक्षणिक विचार गायन कौशल के विकास के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को सक्रिय करने के तरीकों का निर्धारण करना है।

यह विचार इसके द्वारा संचालित है:

शिक्षण में पारंपरिक और नवीन तकनीकों का उपयोग (खेल, व्यक्ति, समूह; एकीकरण);

व्यायाम की विकसित प्रणाली के आवेदन के माध्यम से बच्चे की आंतरिक रचनात्मक शक्तियों की रिहाई, उसकी भावनात्मक और सौंदर्य क्षमता;

स्वतंत्र रूप से, स्वाभाविक रूप से और एक ही समय में अत्यधिक जिम्मेदारी से आवाज, इसकी लचीली और संगीतमय प्रकृति का उपयोग करने की क्षमता सिखाना, इसकी अपनी भावना के लिए एक सटीक और अभिव्यंजक समकक्ष की क्षमता।

कार्यान्वयन के तरीके। इस विषय पर काम चरणों में किया जाता है और 2010-2011 शैक्षणिक वर्ष की अवधि को कवर करता है। 2013-2014 तक शैक्षणिक वर्ष(दूसरा कनिष्ठ समूह - प्रारंभिक)। गतिविधि के दौरान, पूर्वस्कूली के गायन कौशल के विकास पर नजर रखी जाती है।

स्टेज 1-बताते हुए (1 वर्ष)

1. नियामक दस्तावेजों और सामग्रियों का अध्ययन।

2. गायन क्षमताओं के विकास के लिए अभ्यासों का चयन और विकास।

3. दृश्य और प्रदर्शन सामग्री का डिजाइन।

4. प्रारंभिक निदान।

स्टेज 2-फॉर्मेटिव (2 वर्ष)

2. गायन कौशल का लगातार गठन जो आवाज और सुनवाई को विकसित करता है।

3. मध्यवर्ती निदान।

स्टेज 3-फाइनल (1 वर्ष)

1. बच्चों में गायन कौशल के गठन के स्तर का अंतिम निदान।

2. बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास की गतिशीलता स्थापित करना।

3. सामान्यीकरण।

सैद्धांतिक आधार। यह पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत, क्षमताओं सहित रचनात्मक विकसित करने की आवश्यकता के बारे में एलएस वायगोत्स्की, डीबी कबलेवस्की, एए वोल्कोवा, एनए वेटलुगिना के विचारों पर आधारित है। व्यावहारिक विकास ई.एन. तिलिचेवा, वी.वी. Emelyanov, बी.एस. पूर्वस्कूली बच्चों के लिए मुखर, मुखर अभ्यास के साथ-साथ आवाज और सुनवाई के विकास के लिए अभ्यास की एक प्रणाली पर टोल्कचेव।

एन.ए. के वैज्ञानिक विचार के आधार पर। वेटलुगिना, जिन्होंने अपने शोध में रचनात्मक कार्यों को करने में बच्चों की संभावनाओं का व्यापक विश्लेषण किया, बच्चों की रचनात्मकता की उत्पत्ति, इसके विकास के तरीके, इस अनुभव के लिए एक सैद्धांतिक आधार विकसित किया, जिसमें संबंध, सीखने की परस्पर निर्भरता और बच्चों की रचनात्मकता शामिल है। यह पाया गया कि बच्चों की रचनात्मकता के उद्भव के लिए आवश्यक शर्तें कला की धारणा से छापों का संचय और प्रदर्शन में अनुभव का संचय हैं। आशुरचनाओं में, बच्चा भावनात्मक रूप से, सीधे वह सब कुछ लागू करता है जो उसने सीखने की प्रक्रिया में सीखा है। बदले में, सीखने को बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों से समृद्ध किया जाता है, एक विकासशील चरित्र प्राप्त करता है।

उदाहरण के लिए, एलएस वायगोत्स्की ने रचनात्मक प्रकृति के विशेष रूप से डिज़ाइन किए गए अभ्यासों के माध्यम से बच्चे की रचनात्मकता की आदत बनाने की संभावना के बारे में एक दिलचस्प थीसिस की पुष्टि की। उनकी अवधारणा रचनात्मक विकासव्यक्तित्व, एक स्पष्ट मानवतावादी अभिविन्यास, उन्मुख शिक्षकों को बच्चे की व्यक्तित्व को बनाए रखने और उसके व्यापक रचनात्मक विकास के लिए आवश्यक परिस्थितियों का निर्माण करने के लिए।

बच्चे के रचनात्मक विकास की समस्या पर काम 20वीं शताब्दी में जारी रहा। इस गतिविधि का परिणाम विभिन्न प्रकार की शैक्षिक तकनीकों का निर्माण था जो एक बच्चे को पढ़ाने और उसकी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए एक छात्र-केंद्रित दृष्टिकोण प्रदान करता है।

गायन संगीत और रचनात्मक शिक्षा का मुख्य साधन है, यह बच्चों के सबसे करीब और सबसे सुलभ है। गायन कौशल के निर्माण और सुधार के लिए एक शर्त है: श्वास, मुखरता, उच्चारण, साथ ही व्यायाम (मंत्र) पर काम करना, जिस पर गायन कौशल और स्वर की पिच सुनवाई करना आसान होता है।

जैसा कि आप जानते हैं, व्यायाम बार-बार दोहराया जाने वाला, विशेष रूप से संगठित क्रिया है, जिसका उद्देश्य इसके प्रदर्शन में सुधार करना है। अपने अभ्यास में, मैं शिक्षक-संगीतकार, संगीतकार ई.एन. के अभ्यासों का व्यापक रूप से उपयोग करता हूं। तिलिचेवा, जो बच्चों को प्राथमिक गायन कौशल में महारत हासिल करने में मदद करते हैं, गायन में सहजता और सहजता, उचित श्वास प्राप्त करने में मदद करते हैं।

वी.वी. येकातेरिनबर्ग में विशेषज्ञ बच्चों के गाना बजानेवालों के संगीत विद्यालय के प्रमुख यमलीआनोव, आवाज बनाने वाले परिसर की प्रणाली का सबसे महत्वपूर्ण विकास मानते हैं, जो निम्न मानदंडों के अनुसार समूहीकृत हैं: जनरेटर (स्वरयंत्र), गुंजयमान यंत्र (सींग), श्वसन।

जैसे वी.वी. एमिलानोव, बच्चों के साथ काम करने में, मैं मुखर तंत्र के विकास को सर्वोपरि महत्व देता हूं। उन्होंने कहा: "कोई भी निष्पक्ष व्यक्ति स्पष्ट रूप से कल्पना कर सकता है कि कान के साथ, सुनने की मदद से, हम कुछ भी महसूस नहीं करते हैं, लेकिन हम दिल से महसूस करते हैं और इससे भी अधिक" गले "के साथ, जहां सबसे पतली और सबसे समृद्ध मांसपेशियां हैं स्थित है।"

जाने-माने शिक्षकों और संगीतकारों के सैद्धांतिक और व्यावहारिक तरीकों के आधार पर, मैंने बी.एस. टोल्कचेव की पद्धति और वी.वी. Emelyanov, साथ ही ई। Tilicheeva द्वारा विभिन्न अभ्यास।

नवीनता की डिग्री। नवीनता निम्नलिखित तकनीकों के संयोजन में निहित है: वी.वी. की प्रणाली के अनुसार छात्र-केंद्रित, एकीकृत शिक्षण, खेल प्रौद्योगिकी, मुखर तंत्र के विकास के लिए अभ्यास। Emelyanov, बी.एस. टोल्कचेव द्वारा श्वास के विकास के लिए व्यायाम की प्रणाली, साथ ही ई.एन. तिलिचेवा।

निर्धारित लक्ष्य को पूर्ण रूप से प्राप्त करने के लिए इसका अध्ययन किया गया पद्धतिगत साहित्यइस विषय पर, और निम्नलिखित कार्य निर्धारित हैं:

गायन कौशल बनाने और संचित करने के लिए: मुखरता, गायन श्वास, उच्चारण;

आवाज की ध्वनि की गुणवत्ता को बनाएं और सुधारें: स्वर की शुद्धता, समय, सीमा, उड़ान और आवाज की गतिशीलता;

सुस्त गायन, स्पष्ट उच्चारण विकसित करें;

बच्चों की रचनात्मकता का विकास करें।

गायन बच्चों की पसंदीदा संगीत गतिविधियों में से एक है। मौखिक पाठ के लिए धन्यवाद, गीत किसी अन्य की तुलना में सामग्री के मामले में बच्चों के लिए अधिक सुलभ है संगीत शैली. गाना बजानेवालों में गाना बच्चों को एकजुट करता है, उनके संगीतमय भावनात्मक संचार के लिए परिस्थितियाँ बनाता है। गीतों का अभिव्यंजक प्रदर्शन उनकी सामग्री को सबसे स्पष्ट और गहराई से अनुभव करने में मदद करता है, आसपास की वास्तविकता के लिए एक सौंदर्यवादी दृष्टिकोण पैदा करता है। गायन में, संगीत क्षमताओं का पूरा परिसर सफलतापूर्वक बनता है: संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, मोडल भावना, संगीत और श्रवण प्रतिनिधित्व, लय की भावना। इसके अलावा, बच्चों को संगीत के बारे में विभिन्न जानकारी प्राप्त होती है। गायन में बच्चे की संगीत संबंधी आवश्यकताओं की पूर्ति होती है, क्योंकि। जाने-पहचाने और पसंदीदा गाने वह किसी भी समय परफॉर्म कर सकते हैं।

एक पूर्वस्कूली बच्चे की गायन आवाज के मंचन की समस्या सबसे जटिल और सबसे कम विकसित संगीत शैक्षणिक सिद्धांत और व्यवहार में से एक है। इसी समय, यह पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा के अभ्यास में सबसे महत्वपूर्ण समस्याओं में से एक है।

प्रमुख सैद्धांतिक और व्यावहारिक संगीतकारों के अनुसंधान और अनुभव के आधार पर, संगीत शिक्षाशास्त्र में नवीनतम उपलब्धियों का व्यापक रूप से उपयोग करते हुए, उन्होंने पूर्वस्कूली बच्चों के गायन कौशल को विकसित करने के लिए अभ्यास का एक सेट विकसित किया है।

यह काम तीन साल के बच्चों से शुरू होता है। गायन पर काम करने की प्रक्रिया में मुखर कौशल बनते हैं। श्वास और ध्वनि निर्माण पर विशेष ध्यान दिया जाता है: बच्चों को बिना तनाव और चीख के लंबी, प्राकृतिक आवाज में गाना सिखाने के लिए। गीत रचनात्मकता को विकसित करने के लिए, छोटे बच्चों को रचनात्मक कार्य, "कॉल द किटी", "हेन एंड चिकन्स", "स्विंग एंड लूल द डॉल" और अन्य जैसे रचनात्मक कार्यों की पेशकश की जाती है।

बीच में, वरिष्ठ और तैयारी करने वाले समूहगायन कौशल पर काम जारी है, बच्चे गीत लेखन में रुचि दिखाते हैं।

यह प्रणाली बच्चों की संगीत शिक्षा Emelyanova V.V के विचारों पर आधारित है। , बीएस टोलचेवा, तिलिचेवा ई.एन.

कक्षाओं के चक्र को 3 वर्गों में विभाजित किया जा सकता है, जो आपस में जुड़े हुए हैं और एक दूसरे के साथ बातचीत करते हैं:

1. श्वास व्यायाम

श्वसन जिम्नास्टिक श्वसन रोगों की एक अच्छी रोकथाम है, अपूर्णता विकसित होती है श्वसन प्रणालीबच्चा, शरीर की सुरक्षा को मजबूत करता है। बार-बार जुकाम, ब्रोंकाइटिस, ब्रोन्कियल अस्थमा से पीड़ित बच्चों के लिए ब्रीदिंग एक्सरसाइज विशेष रूप से उपयोगी है। बच्चे को सही तरीके से सांस लेना सिखाया जा सकता है। एक बच्चा जो ठीक से सांस लेना नहीं जानता है, उसे पहचाना जा सकता है: संकीर्ण कंधे, कमजोर छाती, खुले मुंह, घबराहट की हरकतें।

सांस लेने का सार फेफड़ों में हवा देना और फुफ्फुसीय एल्वियोली में रक्त को ऑक्सीजन देना है (यह फेफड़े में हमारे श्वसन तंत्र का बुलबुला-आकार का अंत है)। श्वास को दो क्रियाओं में बांटा गया है: अंतःश्वसन, जिसके दौरान छाती फैलती है और हवा फेफड़ों में प्रवेश करती है; और साँस छोड़ना - छाती अपनी सामान्य मात्रा में लौट आती है, फेफड़े सिकुड़ जाते हैं और उनमें हवा को बाहर निकाल देते हैं। बच्चे को पूरी सांस लेने का आदी बनाना आवश्यक है ताकि वह छाती का विस्तार करे और पेट की मांसपेशियों को विकसित करे। श्वास के दौरान पेट को अंदर कैसे खींचना है, इसे सपाट और धँसाना है, यह दिखाएँ।

यह समझने के लिए कि श्वास क्या है, गुलाब और सिंहपर्णी के साथ खेलने से मदद मिलेगी। उसे फूल सूंघने दें (मुंह बंद, नथुने मुड़े हुए)। कई बच्चे सूंघने के बजाय सूंघते हैं। मुझे फर्क महसूस करने में मदद करें। फिर उसे सिंहपर्णी पर फूंक मारने दें: पहले अपने मुंह से, ताकि वह देख सके कि अनाज कैसे बिखरा हुआ है, फिर उसकी नाक से (वैकल्पिक रूप से एक नथुने को नाक के पुल पर दबाते हुए, फिर दूसरे को)। (परिशिष्ट "स्वास्थ्य-बचत अभ्यास", पी। 4)

आप खेल को जारी रख सकते हैं: कागज़ की पवनचक्की को घुमाएँ, मोमबत्ती को बुझाएँ। इन अभ्यासों को वैकल्पिक रूप से (मुंह और नाक) भी किया जाता है। बच्चों का खूब मनोरंजन होता है बुलबुला- उचित श्वास के विकास के लिए भी एक उपयोगी गतिविधि!

सही व्यायाम के साथ, साँस लेने के व्यायाम सुखद और सुखद होते हैं।

2. आर्टिक्यूलेशन जिम्नास्टिक।

उचित ध्वनि उत्पादन के लिए, मुखर तंत्र (निचले जबड़े, होंठ, एक छोटी जीभ के साथ नरम तालु) का सटीक काम बहुत महत्व रखता है, इसलिए, इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, एमिलानोव वी.वी. के अनुसार प्रत्येक पाठ में मुखर अभ्यास किया जाता है। प्रणाली। (परिशिष्ट "स्वास्थ्य-बचत अभ्यास", पृष्ठ 21)। ये अभ्यास न केवल गायन आवाज विकसित करते हैं, बल्कि इसके संरक्षण में भी योगदान देते हैं, बच्चे के स्वास्थ्य को मजबूत करते हैं।

आर्टिक्यूलेशन अभ्यास में शामिल हैं:

जीभ के साथ काम करना (जीभ की नोक को काटें, जीभ को बारी-बारी से बाएं और दाएं तरफ के दांतों से चबाएं, जीभ को अलग-अलग स्थिति में क्लिक करें, जीभ को फैलाएं, इसे एक ट्यूब में रोल करें, आदि);

होठों के साथ (निचले और ऊपरी होंठ को दांतों से काटें, निचले होंठ को बाहर निकालें, चेहरे को आहत भाव दें, ऊपरी होंठ को ऊपर उठाएं, ऊपरी दांतों को खोलें, चेहरे को मुस्कान की अभिव्यक्ति दें), चेहरे की जड़ों से मालिश करें अपनी उँगलियों से बाल गर्दन तक।

बच्चों के लिए आर्टिक्यूलेशन अभ्यास सुलभ और दिलचस्प हैं यदि शिक्षक उन्हें कक्षा में चंचल तरीके से उपयोग करता है। बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए, बच्चों द्वारा आविष्कृत "जीभ" की एट्यूड कहानियों का उपयोग वी.वी. की प्रणाली के अभ्यास के आधार पर किया जाता है। Emelyanov।

चूंकि खेल बच्चे की पसंदीदा गतिविधि है और खेल वह खुद को एक व्यक्ति के रूप में स्थापित करता है, वह एक कल्पना विकसित करता है। इसे स्वयं देखे बिना, प्रीस्कूलर डिक्शन और आर्टिक्यूलेशन के विकास के लिए खेल में जटिल कार्यों को हल करते हैं।

आर्टिकुलेटरी जिम्नास्टिक करने के बाद, स्वर-ध्वन्यात्मक अभ्यासों का उपयोग करना आवश्यक है जो भाषण दोषों को दूर करने, स्वरों और व्यंजनों को संरेखित करने में मदद करते हैं। जब कई स्वरों से उन्हें बराबर करने के लिए व्यायाम किया जाता है, तो एक स्वर ध्वनि को, जैसा कि यह होना चाहिए, बिना किसी धक्का (उउउउआआऊ) के आसानी से दूसरे में डाला जाना चाहिए। स्वरों को एक या दूसरे क्रम में गाने का एक विशिष्ट लक्ष्य होता है, जो इस बात पर निर्भर करता है कि आपको अपनी आवाज़ को ट्यून करने के लिए किस प्रकार की ध्वनि की आवश्यकता है। एक बच्चे की आवाज़ को फाल्सेटो ध्वनि के करीब बनाने के लिए, स्वर [y], [o], [a] का उपयोग किया जाना चाहिए (जिनमें से स्वर [y] सबसे बेहतर है)। में व्यावहारिक कार्यबच्चों के साथ, आधी मुस्कान में होठों की स्थिति को गायन अभिव्यक्ति के आधार के रूप में लिया जाता है। इस व्यवस्था के साथ, स्वरयंत्र ऊपर उठता है, मुखर तार अधिक सूक्ष्म मोड में काम करते हैं, आवाज हल्की और हल्की लगती है। आधी मुस्कान में होठों का स्थान एक करीबी मुखर स्थिति खोजने में मदद करता है, जो सही ध्वनि उत्पादन की विशेषता है। ठोड़ी की मुक्ति पर विशेष ध्यान देना चाहिए। गालों से जुड़े हाथों से मुंह खोलकर "चेक" किया जाता है (गाल के माध्यम से उंगलियां निचले दांतों पर पड़ी होती हैं), जबकि स्वर ध्वनि [y] लगती है।

3. के लिए अनिवार्य शर्त संगीत का पाठ- बच्चे के स्वस्थ व्यक्तित्व के विकास पर काम करना है। जिम्नास्टिक में सुधार विशेष रूप से चयनित शारीरिक व्यायाम की एक प्रणाली है जो स्वास्थ्य के व्यापक विकास और मजबूती में योगदान करती है। जिम्नास्टिक श्वसन और हृदय प्रणाली के कामकाज में सुधार करता है, मांसपेशियों और कंकाल तंत्र को मजबूत करता है, शरीर में चयापचय को बढ़ाता है और विभिन्न शारीरिक गतिविधियों के लिए अनुकूली तंत्र में सुधार करता है। व्यायाम का यह सेट मस्तिष्क को सक्रिय करने, थकान दूर करने, शरीर की सामान्य स्थिति में सुधार करने, विभिन्न रोगों को रोकने, सिरदर्द से राहत देने, रक्तचाप को सामान्य करने, दृष्टि, श्रवण, आंत्र समारोह में सुधार करने में मदद करता है (परिशिष्ट "स्वास्थ्य-बचत व्यायाम", पी। 28).

इस प्रकार, पारंपरिक और नवीन तकनीकों का उपयोग, विशेष अभ्यासों की एक प्रणाली - यह सब हासिल करना संभव बना दिया सकारात्मक नतीजेवरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में गायन कौशल के विकास के साथ-साथ पूर्वस्कूली की रचनात्मक क्षमताओं को सक्रिय करने के लिए। संगीत बच्चों के जीवन में मजबूती से प्रवेश कर चुका है। वे एक समूह में, घर पर अपने माता-पिता के लिए और अपने माता-पिता के साथ मिलकर गाते हैं, न केवल एक वाद्य यंत्र के साथ, बल्कि बिना किसी की सहायता के स्वयं भी गाते हैं।

उच्च परिणाम प्राप्त करने के लिए, कार्य माता-पिता और शिक्षकों के सहयोग से बनाया गया है। बच्चों की संगीत गतिविधियों के संगठन पर बातचीत और परामर्श आयोजित किए जाते हैं।

क्षमता। प्रदर्शन मानदंड संगीत गतिविधि में पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक प्राप्ति की डिग्री है।

प्रीस्कूलरों के साथ काम करने में इस प्रणाली के उपयोग से बच्चों में गायन कौशल और प्रदर्शन संस्कृति के गठन का स्तर काफी बढ़ जाता है, कोरल प्रदर्शन के बारे में उनका ज्ञान समृद्ध होता है, मुखर तंत्र की विशेषताएं, बच्चे की आवाज़ की सुरक्षा, इसे नियंत्रित करने के तरीके, और बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में भी योगदान देता है। बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास पूर्वस्कूली के संगीत विकास के घटकों में से एक है।

पूर्वस्कूली बच्चों के संगीत विकास पर सारांश निदान डेटा की तुलना में किए गए कार्यों की प्रभावशीलता के परिणाम स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं।

इस तरह के उद्देश्यपूर्ण कार्य के परिणामस्वरूप, मैं लगातार उच्च परिणाम प्राप्त करने में सफल रहा।

गायन कौशल के गठन का स्तर

गायन कौशल और बच्चों के गठन के स्तर की सकारात्मक गतिशीलता;

गायन रेंज का विस्तार;

श्वसन और कलात्मक और स्वास्थ्य में सुधार जिम्नास्टिक के मुख्य परिसरों का सफल विकास;

मुखर कार्यों के प्रदर्शन से आनंद और आनंद प्राप्त करना;

बच्चे के भावनात्मक रूप से रचनात्मक और स्वस्थ व्यक्तित्व को विकसित करने की आवश्यकता के बारे में माता-पिता की जागरूकता।

प्रत्येक व्यक्ति, जन्म लेने के बाद, माँ प्रकृति से एक अनमोल और महान उपहार प्राप्त करता है - एक विशेष गुणवत्ता वाला वाद्य यंत्र-आवाज। आपको बस यह सीखने की जरूरत है कि इस टूल का सही तरीके से उपयोग कैसे करें।

साहित्य

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विषय परामर्श:

"पूर्वस्कूली बच्चों में मुखर और गायन विकास"

प्रदर्शन किया: संगीत निर्देशक- पोखलेबेवा ई.एफ.

संगीत शिक्षा -
यह एक संगीतकार की शिक्षा नहीं है,
और सबसे ऊपर शिक्षा
व्यक्ति।"
सुखोमलिंस्की वी.ए.

शैक्षिक क्षेत्र के मुख्य दस्तावेजों में से एक "बाल अधिकारों पर संयुक्त राष्ट्र सम्मेलन" पूर्वस्कूली उम्र में पहले से ही व्यक्तित्व के विकास को एक प्रमुख स्थान पर रखता है: "बच्चे की शिक्षा का उद्देश्य व्यक्ति का विकास होना चाहिए" .

गायन पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और सौंदर्य शिक्षा की प्रणाली में एक प्रमुख स्थान रखता है। एक अच्छा गीत बच्चे का मनोरंजन करता है और उसे शांत करता है, उसे विकसित और शिक्षित करता है। सुखोमलिंस्की ने दावा किया कि गायन से व्यक्ति की सुंदरता की आंखें खुल जाती हैं जन्म का देश. गायन शुरू से ही व्यक्ति के जीवन में साथ देता है। बचपन. यह उसकी भावनाओं को प्रभावित करता है, अवकाश लेता है, एक उज्ज्वल, कल्पनाशील, मनोरंजक रूप में आसपास की वास्तविकता के बारे में मौजूदा विचारों को गहरा करता है। वाद्य संगीत की तुलना में, गायन का बच्चों पर भावनात्मक प्रभाव बहुत अधिक होता है, क्योंकि यह शब्द और संगीत को जोड़ता है। गायन लोक प्रदर्शन का सबसे व्यापक और सुलभ प्रकार है। पृथ्वी पर ऐसा कोई कोना नहीं है जहाँ लोग काम, प्रकृति, जीवन, भावनाओं के बारे में गीत न गाते हों। गायन लोगों को एक साथ लाता है, हमारे आसपास की दुनिया को समझने के साधन के रूप में कार्य करता है।

प्राथमिक लक्ष्य गायन गतिविधि - बच्चों में गायन संस्कृति की शिक्षा, उन्हें संगीत से परिचित कराना।

कार्य गायन गतिविधि संगीत शिक्षा के सामान्य कार्यों से उपजा है और उनके साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है।

वे इस प्रकार हैं:

1. संगीत क्षमता का विकास करें:

संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया;

झल्लाहट महसूस करना;

संगीत और श्रवण प्रदर्शन

लय का भाव

2. गायन और सामाजिक संस्कृति की नींव तैयार करें:

सौंदर्य संबंधी भावनाएं;

रुचियां, ग्रेड;

स्वर और गायन कौशल और क्षमताएं।

3. बच्चों के व्यापक आध्यात्मिक और शारीरिक विकास में योगदान दें।

इन कार्यों को एक निश्चित गीत प्रदर्शनों की सूची, उपयुक्त शिक्षण विधियों और तकनीकों के उपयोग और संगीत गतिविधि के आयोजन के विभिन्न रूपों के आधार पर हल किया जाता है। इसलिए, हम बच्चों को मुख्य लक्ष्य प्राप्त करने के लिए ठीक से गाना सिखाते हैं - संगीत कला के माध्यम से बच्चे के भावनात्मक और बौद्धिक क्षेत्रों के विकास के माध्यम से व्यक्तिगत विकास।

बच्चों को गाना चाहने के लिए, उन्हें गायन की आवाज़ की सुंदरता दिखाना आवश्यक है, सीखने की प्रक्रिया को दिलचस्प बनाएं, बच्चों को उनकी ओर से एक निश्चित रुचि और दृढ़ता के साथ प्रशिक्षण की सफलता के लिए मनाएं। आवाज़- एक सार्वजनिक उपकरण, और यह वह है जो आपको संगीत कला की सुंदरता और कानूनों के ज्ञान के लिए एक बच्चे को सक्रिय संगीत गतिविधि के लिए आकर्षित करने की अनुमति देता है।

गायन को पूर्वस्कूली बच्चों के शरीर को मजबूत करने के साधन के रूप में भी माना जाना चाहिए। यह उचित श्वास बनाता है, फेफड़े और मुखर तंत्र को मजबूत करता है। डॉक्टरों के अनुसार गाना सांस लेने के व्यायाम का सबसे अच्छा तरीका है। इसलिए, एक साफ, हवादार कमरे में और गर्मियों में गाना बहुत महत्वपूर्ण है सड़क पर. गायन गतिविधि सही मुद्रा के निर्माण में योगदान करती है। गायन कक्षाएं बच्चों की टीम को संगठित करने, एकजुट करने में मदद करती हैं। गायन की प्रक्रिया में, इच्छाशक्ति, संगठन और धीरज जैसे महत्वपूर्ण व्यक्तित्व लक्षणों को सामने लाया जाता है। गाना सीखने की प्रक्रिया में, बच्चे की संगीत क्षमता सक्रिय रूप से विकसित हो रही है: संगीत और श्रवण प्रतिनिधित्व, मोडल और संगीत - लयबद्ध भावना।

पीके अनोखिन ने श्रोता पर प्रमुख और मामूली तरीकों के प्रभाव का अध्ययन किया, इस निष्कर्ष पर पहुंचा कि माधुर्य, ताल और अन्य का कुशल उपयोग अभिव्यक्ति के साधनसंगीत काम के दौरान किसी व्यक्ति की स्थिति को नियंत्रित कर सकता है और आराम कर सकता है, उसे उत्तेजित या शांत कर सकता है। सही ढंग से कोरियोग्राफ किया गयामुखर तंत्र की गतिविधि बनाता है, मुखर डोरियों को मजबूत करता है, आवाज का सुखद समय विकसित करता है। सही आसनसम और गहरी श्वास को प्रभावित करता है। गायन, आवाज और श्रवण का समन्वय विकसित करना, बच्चों के भाषण में सुधार करता है। गायन से बच्चे का मानसिक विकास होता है। यह बच्चों के क्षितिज का विस्तार करता है, आसपास के जीवन, घटनाओं, प्राकृतिक घटनाओं के बारे में ज्ञान की मात्रा बढ़ाता है।

एक बच्चे की आवाज़ में विशेष गुण होते हैं जो इसे वयस्कों की आवाज़ से अलग करते हैं। वयस्कों की तुलना में बच्चों की मुखर डोरियाँ छोटी होती हैं - इसलिए बच्चों की आवाज़ों की विशेष ध्वनि, विशेषकर छोटे समूहों में। अत्यधिक तेज आवाज में गाना बच्चों के वाक् तंतुओं के लिए हानिकारक होता है। ज़रा सा ज़बरदस्ती, आवाज़ का तनाव इस तथ्य की ओर ले जाता है कि यह आवश्यक लपट खो देता है, एक अप्रिय गले का चरित्र प्राप्त कर लेता है और रोने में बदल जाता है।

बहुत ज़रूरी,ताकि बच्चा रोजमर्रा की जिंदगी में बिना चिल्लाए शांति से बोले, प्राकृतिक आवाज में गाए। पर आरंभिक चरणआपको इस बारे में अपने बच्चों से बात करने की जरूरत है। यह कहते हुए कि आप चिल्ला नहीं सकते, ठंडे और नम मौसम में सड़क पर गा सकते हैं, बीमार होने पर आप गा नहीं सकते।

प्रदर्शनों की सूची का सही चयन बच्चे की आवाज़ की आवाज़ की सीमा का अध्ययन करने में मदद करता है। गायन रेंज- यह ध्वनियों का आयतन है, जो उच्चतम से निम्नतम ध्वनि के अंतराल (दूरी) द्वारा निर्धारित होता है, जिसके भीतर आवाज अच्छी लगती है।

हालाँकि, कभी-कभी ऐसा होता है कि बच्चे वयस्क पॉप गाने गाना शुरू कर देते हैं, यह माता-पिता की कोमलता का कारण बनता है। लेकिन जैसे-जैसे बच्चा बड़ा होता है, उसका गाना सुनने में कम सुखद होता जाता है। वह गीत के अर्थ और सामग्री को भेद नहीं सकता है, इसलिए अभिव्यंजक प्रदर्शन के बजाय हरकतों या अयोग्य नकल का प्रयास दिखाई देता है। इस तरह के गायन से न केवल बच्चे का कलात्मक स्वाद खराब होता है, बल्कि स्वर तंत्र को भी नुकसान होता है। तकनीकी रूप से उनके लिए दुर्गम वयस्क गीतों का प्रदर्शन करके, बच्चे मुखर तंत्र के विभिन्न भागों पर विभिन्न दबावों को लागू करके कठिनाइयों को दूर करते हैं। बच्चे, मुखर तंत्र के पूरे मांसपेशियों को काम में शामिल करते हैं, जोर से गाते हैं, इस तरह के तनाव से आवाजें बिगड़ती हैं, समय से पहले खराब हो जाती हैं और मुखर तंत्र के विभिन्न रोग हो जाते हैं।

इन सब समस्याओं से बचने के लिए उपाय करना जरूरी है पूर्वस्कूली के मुखर और गायन कौशल के विकास का निदानवर्ष में कम से कम 2 बार।

प्रत्येक बच्चे के साथ संपर्क स्थापित करना शुरू से ही महत्वपूर्ण है, उसमें विश्वास की भावना जगाने के लिए, संगीत के प्रति उसके दृष्टिकोण का पता लगाने के लिए, उसे खुद पर विश्वास करने का अवसर देने के लिए। निस्संदेह, प्रत्येक बच्चे की प्रशंसा की जानी चाहिए, उसे प्रोत्साहित किया जाना चाहिए, यहाँ तक कि छोटी-छोटी सफलताओं के लिए भी।

बच्चों के स्वर और गायन के विकास की सफलता के मुख्य घटक।

अच्छा उच्चारण स्वर की शुद्धता, आवाज़ की आवाज़ की सुंदरता में योगदान देता है। अपर्याप्त स्पष्टता और शब्दों के उच्चारण की स्पष्टता के साथ, गायन सुस्त, रंगहीन हो जाता है, इसमें मधुरता, ध्वनि की अभिव्यक्ति का अभाव होता है। अच्छे उच्चारण और अभिव्यंजक गायन के लिए शर्त शब्दों के अर्थ, गीत की संगीतमय छवि के बारे में बच्चों की समझ है।

स्वर की शुद्धता - सबसे कठिन गायन कौशल, यह श्रवण के विकास से जुड़ा है (मोडल सेंस और संगीत - श्रवण निरूपण), गायन में अशुद्धता के कई कारण हैं:
- मुखर तंत्र के विभिन्न रोग;
- बच्चे की शर्म;
- निरंतर ध्यान की कमी;
- कलात्मक तंत्र का उल्लंघन;
- ध्वनि निकालने में असमर्थता;
- बच्चे की आवाज की एक छोटी रेंज।

पहनावा भावना श्रवण ध्यान, एक दूसरे को सुनने की क्षमता की भी आवश्यकता होती है। सामंजस्यपूर्ण, शुद्ध गायन एकता में पहनावा की नींव रखता है - अखंडता, ध्वनि की एकता। कोरल गायन में, बच्चों को खुद को और दूसरों को सुनने के लिए, सामान्य गायन के साथ विलय करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि एक भी आवाज बाहर नहीं निकलती है, यह सिखाना महत्वपूर्ण है।

कार्य अनुभव के अंतिम परिणाम का विश्लेषण करते हुए, कोई गायन कौशल के विकास के स्तर में लगातार वृद्धि देख सकता है और निम्नलिखित निष्कर्ष निकाल सकता है।

गायन सिखाने की पद्धति में कई तकनीकें हैं, जिनका व्यवस्थित उपयोग पूर्वस्कूली बच्चों में गायन कौशल के विकास में योगदान देता है।

बच्चों को गाना सिखाने की प्रक्रिया में विभिन्न तकनीकों के अनुप्रयोग का क्रम इस पर निर्भर करता है:
- व्यक्तिगत वर्गों के कार्यों और सामग्री पर;
- प्रदर्शनों की सूची से;
- बच्चों की उम्र की विशेषताओं (सामान्य और व्यक्तिगत) से;
- बच्चों के संगीत और गायन विकास के स्तर पर।

दृष्टिकोण और निष्कर्ष।

कक्षाओं के संचालन के लिए विभिन्न रूपों, विधियों और तकनीकों पर कार्य करना;

अन्य शिक्षकों के साथ मिलकर काम करना जारी रखें;

सॉफ्टवेयर में सुधार करना जारी रखें पद्धतिगत समर्थनऔर विषय-विकासशील वातावरण;

बच्चों की संगीत शिक्षा पर काम के विभिन्न रूपों में माता-पिता की भागीदारी सुनिश्चित करना।