P.I. Csajkovszkij
Julius Wenzel-Reisinger
Lev Ivanov
Marius Petipa


A "Hattyúk tava" balett színrevitelének ötlete a moszkvai császári társulat igazgatóságához tartozott.

A cselekmény egy régi német legendán alapul, amely egy gyönyörű hercegnőről szól, akit egy gonosz varázsló hattyúvá változtatott.

A balettnek összesen három változata volt. Az első kettő sikertelennek minősül. Csak a harmadik, amely megdöntötte az akadémiai koreográfia összes kánonját, nemcsak sikert, hanem halhatatlanságot is hozott a balettnek, és ez az alapja a balett összes későbbi klasszikus kiadásának.

Kezdetben, a forgatókönyv fejlesztésében Odette és Odile különböző karakterek voltak. De a zene létrehozása során a zeneszerző úgy döntött, hogy rokonnak és nagyon hasonlónak kell lenniük, ami tragikus hibához vezette a herceget.

És akkor Pjotr ​​Iljics hozzátette a partitúrához, hogy Odettet és Odile-t ugyanannak a balerinának kell előadnia a balettben. 1876. március 23-án kezdődtek a próbák a moszkvai Bolsoj Színházban. Az előadást Julius Wenzel Reisinger koreográfus, cseh koreográfus állította színpadra.

Az előadás nem volt sikeres. Csak Karl Waltz művész kapott kritikai dicséretet, aki egy speciális technológiát dolgozott ki a gőz felhasználására a köd illúziójának létrehozására. A balett második változata is kudarcot vallott.

L. I. Ivanov a produkció harmadik változatában megértette a Hattyúk tava szerkezetét és az első két produkció kudarcának okát. Forradalmi lépést tett a balettállások akadémikus felépítésének megsértésével, a műhattyúszárnyak eltávolításával a balerinajelmezekben, de balett kézmozdulatokkal a szárnyszárnyakhoz adott hasonlóságot.

Így egészen véletlenül elkezdődött a balett újjáéledése, vagy inkább egy új nagy színpadi mű születése.





































I Akció

I Kép

Siegfried herceg barátaival ünnepli nagykorúságát.

Egy huncut bolond szórakoztatja a jelenlévőket.

A szolgák a királynő – Siegfried anyjának – megjelenéséről számolnak be. Számszeríjat ad a fiának, és emlékezteti, hogy eljött az ideje, hogy a házasságon gondolkodjon. A holnapi bálon a hercegnek meg kell választania a menyasszonyát.

Sötétedik. A vendégek szétszélednek. Siegfried egyedül marad. Homályos előérzetek gyötrik... Fehér hattyúrajt látva az égen a királyfi a tóhoz rohan.

II kép

Tó az erdőben. A hattyúlányokat látva Siegfried leengedi számszeríját. Lenyűgözi a hattyúkirálynő csodálatos szépsége. Odette elmondja neki, hogy a hattyúlányok a gonosz varázsló, Rothbart hatalmában vannak, és csak az önzetlen szerelem ereje képes megtörni a varázslatot. Siegfried megesküszik neki örök szerelem. Odette figyelmezteti a fiatalembert: ha nem tartja be az esküjét, senki sem tud segíteni rajtuk. Hajnal jön. A tavon ismét úszkálnak a hattyúk. Odette elköszön Siegfriedtől.

II Akció

I Kép

Bál a kastélyban.

Különböző országok szépségei egymás után jelennek meg a herceg előtt, de egyik sem vonzza magára a figyelmét. Siegfried szívét Odette kapja. A herceg csak édesanyja ragaszkodásának engedelmeskedik a bálra meghívott menyasszonyokhoz.

A fanfárok új vendégek érkezését hirdetik. Egy nemes lovag képében megjelenik Rothbart bűvész, vele lánya, Odile.

Siegfried értetlenül áll: ez a szépség rendkívül hasonlít Odette-re! Odile nem hagyja, hogy a herceg magához térjen, int, elvarázsol, elcsábít... és a herceget annyira elragadja, hogy szerelmét vallja be neki. Mostantól ő a menyasszonya!

Rothbart diadalmaskodik: Siegfried megszegte az Odette-nek adott esküt, ami azt jelenti, hogy nincs szerelem, nincs odaadás, és semmi sem tud ellenállni a hatalmának. Egy pillanatra egy hattyútó képe tárul fel Siegfried előtt, és felismerve a megtévesztés rémét, amelynek áldozatává vált, a fiatalember a tóhoz rohan, Odette-hez.

II kép

Éjszaka. Tópart.

Odette mesél barátainak Rothbart csalásáról és Siegfried árulásáról. Megjelenik a herceg, bocsánatot kér. Rothbart megpróbálja szétválasztani a szerelmeseket, de Siegfried legyőzi a varázslót. A gonosz hatalma véget ér, és a felkelő nap sugarai életet, szerelmet, boldogságot ajándékoznak...

Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij - a nagy zeneszerző, aki egy korszakot alkotott a világ történetében zenei kultúra. Csajkovszkij élete a folyamatos, kitartó munka példája. Zeneszerző-szimfonikus , csodálatos operák szerzője Csajkovszkij a zeneszerző munkáját ötvözte a tevékenységgel tanár, kritikus-publicista, karmester . Munkásságának fő gondolata az tiltakozás és szenvedélyes küzdelem az élet sötét erői ellen, akadályokat állítva az ember boldogsághoz vezető útján . Csajkovszkij munkája felkarolt Szinte minden zenei műfajok , amelyek között a vezető helyet a legambiciózusabbak foglalják el - opera és szimfónia . Ezek a legteljesebben tükrözik a zeneszerző művészi felfogását, melynek középpontjában a mély folyamatok állnak a belső béke egy személyről, a lélek összetett mozgásairól, amelyek éles és intenzív drámai ütközésekben tárulnak fel. Ezekben a műfajokban azonban Csajkovszkij zenéjének fő intonációja mindig felhangzik - dallamos, lírai, amely az emberi érzés közvetlen kifejezéséből született, és ugyanolyan közvetlen választ talál a hallgató részéről. Csajkovszkij is a terepen dolgozott kórus (beleértve a spirituális ) zene, énekegyütteseket írt , zene drámaelőadásokhoz . Csajkovszkij hagyományai a különböző műfajokban folytatólagosnak találták Sz. Tanyejev, A. Glazunov, Sz. Rahmanyinov, A. Szkrjabin, szovjet zeneszerzők. Csajkovszkij zenéje, amely még életében elismerést szerzett, megragadta a 19. századi orosz élet és kultúra hatalmas korszakát, túlmutat azon, és az egész emberiség tulajdonává vált. Tartalma egyetemes: felöleli az élet és halál, a szerelem, a természet, a gyermekkor, a környező élet képeit, általánosítja és új módon tárja fel az orosz és a világirodalom képeit - Puskin és Gogol, Shakespeare és Dante, orosz líra. a második költészete fele XIX c) Csajkovszkij zenéje, amely megtestesíti az orosz kultúra értékes tulajdonságait - az ember iránti szeretetet és együttérzést, rendkívüli érzékenységet a nyugtalan küldetésekre emberi lélek, kibékíthetetlenség a gonosszal és szenvedélyes szomjúság a jó, a szépség, az erkölcsi tökéletesség után - mély összefüggéseket tár fel L. Tolsztoj és F. Dosztojevszkij, I. Turgenyev és A. Csehov munkásságával.



"Hattyúk tava"

Cselekmény

A Szuverén Hercegnő kastélyparkjában barátok várják a herceget Siegfried . Megkezdődik nagykorúságának ünnepe. A fanfár hangjaira megjelenik a hercegnő, és emlékezteti Siegfriedet, hogy holnap menyasszonyt kell választania a bálon. Siegfried elszomorodik: nem akarja megkötni magát, amíg a szíve szabad. Alkonyatkor egy hattyúraj látható elrepülni. A herceg és barátai úgy döntenek, hogy vadászattal zárják a napot.

Hattyúk úsznak a tavon. Vadászok Siegfrieddel és Bennóval a partra érkeznek a kápolna romjaihoz. Hattyúkat látnak, az egyiknek arany korona van a fején. A vadászok lőnek, de a hattyúk sértetlenül elúsznak és varázslatos fényben gyönyörű lányokká válnak. Siegfriedet elbűvölte a hattyúkirálynő szépsége Odette , meghallgatja szomorú történetét arról, hogyan varázsolta el őket a gonosz zseni. Csak éjszaka veszik fel valódi alakjukat, és a napfelkeltével ismét madarakká válnak. A boszorkányság elveszti erejét, ha egy fiatal férfi, aki még nem esküdött szerelmet senkinek, beleszeret, és hűséges marad hozzá. A hajnal első sugaraiban a lányok eltűnnek a romok között, most pedig hattyúk úszkálnak a tavon, mögöttük pedig egy hatalmas bagoly repül – gonosz zsenijük.

Bál a kastélyban. A herceg és a hercegnő köszönti a vendégeket. Siegfried tele van a hattyúkirálynővel kapcsolatos gondolatokkal, a jelenlévő lányok közül egyik sem érinti meg a szívét. A trombiták kétszer szólalnak meg, új vendégek érkezését jelezve. De most harmadszor szólaltak meg a trombiták; Rothbart lovag érkezett lányával, Odile-val, aki rendkívül hasonlított Odette-hez. A herceg, aki meg van győződve arról, hogy Odile a titokzatos hattyúkirálynő, vidáman rohan feléje. A hercegnő látva, hogy a herceg beleszeretett a gyönyörű vendégbe, Szigfrid menyasszonyának nyilvánítja, és összefogja a kezüket. A bálterem egyik ablakában megjelenik a hattyú-Odette. Látva őt, a herceg megérti a szörnyű megtévesztést, de megtörtént a helyrehozhatatlan. A rémült herceg a tóhoz fut.

Tópart. A hattyúlányok várják a királynőt. Odette kétségbeesetten fut a herceg árulása miatt. Megpróbálja belevetni magát a tó vizébe, barátai próbálják vigasztalni. Megjelenik a herceg. Esküszik, hogy látta Odette-et az Odile-ban, és csak ezért mondta ki a végzetes szavakat. Készen áll meghalni vele. Ezt hallja egy bagoly formájú gonosz zseni. Egy fiatal férfi halála Odette iránti szerelem nevében meghozza a halálát! Odette a tóhoz fut. A gonosz zseni megpróbálja hattyúvá varázsolni, nehogy megfulladjon, de Siegfried megküzd vele, majd kedvese után rohan a vízbe. Bagoly holtan esik le.

Balett "A diótörő"

A teremtés története

Cselekmény

Szenteste otthon Zilbergauzov . A vendégek buliba mennek. A hallba mutasd be Clara, Fritz és kis vendégeik. Mindenki örül az elegáns karácsonyfának. A gyerekek ajándékot kapnak. Az óra éjfélt üt, és az utolsó ütéssel megjelenik Clara Drosselmeyer keresztapja. Szakképzett mesterember, hatalmas mechanikus babákat hoz ajándékba - a jelöltet, a katonát, a harlekint és a kolumbint. A gyerekek örömmel mondanak köszönetet a jó keresztapának, de Zilbergauz attól tartva, hogy elrontják az ajándékokat, megparancsolja, hogy vigyék az irodájába. A bajba jutott Clara és Fritz vigasztalására Drosselmeyer egy vicces kis Diótörőt vesz elő a zsebéből, és megmutatja, hogyan rágja a diót. A gyerekek örülnek egy új játéknak, de aztán veszekednek miatta. Fritz arra kényszeríti a Diótörőt, hogy törje fel a legkeményebb diót, és a Diótörő állkapcsa eltörik. Fritz dühösen ledobja a földre a Diótörőt, de Clapa felkapja, kisgyerek módjára bölcsőbe veszi, szeretett babája ágyára teszi, és betakarja egy takaróval. Zilbergauz megparancsolja, hogy a bútorokat vegyék ki a nappaliból, hogy általános táncot rendezzenek benne. A tánc végén a gyerekeket ágyba küldik. A vendégek és a házigazdák szétszélednek. A holdfény beesik az üres terem ablakán. Clara belép: nem tud aludni, mert aggódik a Diótörő miatt. Susogás, futás és karcolás hallatszik. A lány megijed. El akar menekülni, de a nagy falióra ketyegni kezd. Clara látja, hogy bagoly helyett Drosselmeister ül az órán, és szárnyként lengeti kaftánja szoknyáit. Fények pislákolnak minden oldalról – az egerek szemei ​​betöltik a szobát. Clara a Diótörő ágyához fut. A fa növekedni kezd, és hatalmas lesz. A babák életre kelnek, és ijedten futnak. Mézeskalács katonák sorakoznak. Megkezdődik a harc az egerekkel. A Diótörő felkel az ágyából, és megparancsolja, hogy fújjanak riadót. Kibontják a dobozokat bádogkatonákkal, egy csatatéren felépül a Diótörő sereg. Az egerek serege támad, a katonák merészen ellenállnak a rohamnak, az egerek pedig visszavonulnak. Ezután az Egérkirály beszáll a párbajba. Készen áll megölni a Diótörőt, de Clara leveszi a papucsát, és a király felé dobja. A Diótörő megsebesíti, ő pedig a sereg többi tagjával együtt elmenekül a csatatérről. A Diótörő kivont karddal a kezében közeledik Clarához. Gyönyörű fiatalemberré változik, és megkéri a lányt, hogy kövesse őt. Mindkettő a karácsonyfa ágaiba bújik.A terem átváltozik téli erdő. Nagy pelyhekben hull a hó, hóvihar támad. A szél űzi a táncoló hópelyheket. Fokozatosan alábbhagy a hóvihar, okosan csillog a hó a holdfényben.Konfiturenburg mesés városa. Az Édességek Palotájában a Drazsitündér és a Szamárköhögés Herceg várja Clara és a Diótörő Herceg érkezését. Minden készen áll a kedves vendégek ünnepélyes fogadására. Clara és a Diótörő egy aranyozott kagylóból készült csónakban vitorláznak le a folyón. Mindenki tisztelettel meghajol az érkezők előtt. Clara lenyűgöz a város előtte szétterülő gazdagságon. A Diótörő felfedi, hogy Clara köszönheti megmentését. Kezdődik az ünnep, amelyen az édességek úrnője, Tündérdragzs, Zsigon anya és más mesefigurák vesznek részt.

P.I. Csajkovszkij balett "Hattyúk tava"

A "Hattyúk tava" című balett több mint egy évszázada rabul ejti a komolyzene-rajongók szívét. Méltán tekintik a magas művészet színvonalának, és sok világhírű táncos büszke volt arra, hogy ekkora szerencséje volt - részt venni ebben az előadásban. A "Hattyúk tava" túlzás nélkül az orosz klasszikusok gyöngyszemének nevezhető, és P.I. Csajkovszkij - nagyszerű zeneszerző. A balett a lovagkori mese alapján készült. Ez egy remegő és gyönyörű szerelmi történet, tele sok akadállyal és megpróbáltatással, amelyek lesnek a fiatal szerelmesekre.

Csajkovszkij balett "" és sok összefoglalása Érdekes tények oldalunkon olvashat erről a munkáról.

Karakterek

Leírás

Odette hercegnő fehér hattyúvá változott
Siegfried ifjú herceg
Odile Rothbart lánya, a fekete hattyú
Szuverén hercegnő Siegfried anyja
Rothbart gonosz varázsló
Benno Siegfried herceg barátja
farkasgang Siegfried mentora

A "Hattyúk tava" összefoglalója


A balett cselekménye egy ódon kastélyban kezdődik, Siegfried trónörökös nagykorúságának ünnepe alatt. A cselekményt áthatja a korszellem, ezt nagyban elősegíti a lovaggá avatási szertartás, ami azt jelenti, hogy az örökös felnőtté válik. De szeretetre vágyik, és persze a vendégek között is akad kellő számban szépség, akik mindegyike szívesen lenne mellette. A herceg viszont fényes érzésről álmodik, és mint egy igazi romantikus, lelkében az ideális szerető képét ápolja.

Az ifjú Siegfried, magának a Sorsnak köszönhetően, egy varázslatos tó partjára kerül, és találkozik egy bájos lánnyal, akinek képe oly sokáig kísértette álmaiban és a valóságban is. Kiderül, hogy ő a Gyönyörű Hattyú Odette, és a lelkes fiatalember azonnal bevallja neki érzéseit, és megígéri, hogy hűséges lesz.

De hiába örül a trónörökös ilyen jó szerencsének, a sors valódi akadályokat készít neki, megakadályozza őket kölcsönös szeretetés féltékenységgel és árulással próbára tesz egy gyönyörű párt. Titokzatos lovaggá változva, Odette kettősével a herceg kastélyában megjelenve arra kényszeríti az érzelmektől elvakított szerelmes fiatalembert, hogy megszegje a választottjának tett fogadalmait. Ám a szerelmeseknek még minden akadályon sem szánják az együttlétet, senki sem tudja megzavarni a Sors terveit, amely elrejti kedvesét Siegfried elől, magára hagyva őt egy gyönyörű varázslatos tó partján.

Fénykép:





Érdekes tények

  • Ez a mesés balett, amely manapság hihetetlenül népszerű, szó szerint megbukott az első premierjén. A mélyen felzaklatott szerző azt mondta, nagyra értékelnék, de később, és ennek a munkának az ideje még hátravan. Ez a „később” már 18 évvel később jött, Lev Ivanov és zseniális produkcióival Marius Petipa .
  • Egyébként hallottad már a mondást „a kilencedik hattyú az ötödik sorban”? Olyan művészt jelöl, aki pályafutása során nem ért el sikereket, és aki kénytelen állandóan megelégedni vele kisebb szerepekés tömeg.
  • Odette és Odile szerepét ugyanaz a balerina játssza.
  • Maya Plisetskaya 30 évig játszotta Odette-Odile szerepét a színpadon Bolsoj Színház.


  • 1968-ban egy új fehér rózsafajta a "Hattyúk tava" nevet kapta
  • Matthew Bourne a híres balett változatában először cserélt le minden színész balerinát férfi táncosokra, ami szintén nagy sikert és közérdeklődést hozott. Ez a változat vastapsot kapott az USA-ban, Görögországban, Izraelben, Törökországban, Oroszországban, Hollandiában, Ausztráliában, Olaszországban, Koreában, Japánban, Franciaországban, Németországban és Írországban, és több mint 30 nemzetközi díjjal jutalmazták.
  • A "Hattyúk tava" című balett először a San Francisco Ballet Theatre-ben jelent meg az amerikai közönség előtt.
  • Graham Murphy 2002-es brit Hattyúk tava című produkciója Károly herceg és Diana hercegnő ellentmondásos szakításán alapult.
  • Ivanov és Petipa produkciójának 1894-es bemutatása III. Sándor császár halála és az azt követő hivatalos gyász miatt sokáig elhalasztották.
  • Szó szerint négy évvel ezelőtt Csajkovszkij megkapta ezt a megrendelést, már komponált gyerekeknek egy kis balettet "A hattyúk tava", amelyet a zeneszerző szigorú irányításával 1871-ben adtak elő a Kamenka birtokon.


  • Az előadáson végzett munka körülbelül egy évig tartott, és rövid szünetekkel, mivel a zeneszerző ebben az időszakban komponálta a Harmadik szimfóniát is.
  • Csajkovszkij munkásságának sok tisztelője azon töpreng, vajon mi ösztönözheti őt ilyen szívhez szóló és gyönyörű zene megírására? Úgy tartják, hogy ez a Cserkaszi régióban található tó érdeme, ahol hattyúk élnek. A zeneszerző csak néhány napig pihent ott, és gyönyörködött a helyi természetben. De Németországban biztosak abban, hogy a balett a Hattyúk taváról mesél, amely Vossen városa közelében található.
  • Kezdetben Anna Sobeshchanskaya prímát választották a premierre 1876-ban, de erősen összeveszett a zeneszerzővel, ezért ezt a szerepet Polina Karpakovának ajánlották fel. Mint kiderült, a konfliktus oka az volt, hogy nem voltam megelégedve legalább egy szólótáncszám hiányával a 3. felvonásban. Bizonyítékok vannak arra, hogy Sobeshchanskaya kifejezetten M. Petipa-hoz ment, és azt kérte, hogy illesszen be egy szólót a zenéjébe ebben az akcióban. Ha a koreográfus eleget tett kérésének, a zeneszerző határozottan megtagadta egy olyan zenemű beillesztését, amely nem a sajátja. Hamarosan Csajkovszkij felajánlotta, hogy rendezi a konfliktust, és ennek ellenére szólót írt neki, valamivel később változatokat adtak hozzá.
  • A "Hattyúk tava" premier vetítésének becslése nagyon kicsi volt, és körülbelül 6800 rubelt tett ki.
  • Az ismert kritikus, Herman Laroche a premier után megjegyezte a balett zenéjét, de mindent, ami a táncos oldallal kapcsolatos, „unalmasnak és szegényesnek” nevezett.
  • A sajtóban csak Karl Waltz művész munkája kapott dicséretet az újságíróktól, akik speciálisan olyan technológiát fejlesztettek ki, amely gőz segítségével a köd illúzióját biztosítja.
  • A kutatók szerint az irodalmi forrás alapja lehet: a "Hattyútó", Mazues "Az ellopott fátyol" című mese, valamint egy régi német legenda.
  • Lev Ivanov, miközben a balett produkcióján dolgozott, újragondolta a táncosok jelmezeit, levette a hattyúszárnyakat, hogy kiszabadítsa a kezüket, így mozgási lehetőséget biztosított számukra. Övé a második felvonásból a már legendás "" is.
  • Az Odette-rész legjobb előadójának járó babérok Pierina Legnanié, aki minden táncmozdulatot, akár 32 fouettet is különös kecsességgel mutatott be. Ebben a szerepben először lépett fel a Mariinsky Színház színpadán.
  • Az egykori Szovjetunió számos lakosa nagyon nyugtalanító eseményekkel emlékezett vissza erre a balettre az ország életében, mert az 1991-ben lezajlott augusztusi puccs idején ezt az előadást minden televíziós csatorna közvetítette.
  • Mindenki kedvenc rajzfilmjében "Hát, várj!" (15. szám) a Kis hattyúk táncának paródiáját mutatja be. Általánosságban elmondható, hogy a klasszikus zene meglehetősen gyakran hallható rajzfilmek . További részletek egy speciális részben találhatók.

Népszerű számok a "Hattyúk tava" című balettből

A kis hattyúk tánca – hallgass

Spanyol tánc – figyelj

Odette témája – figyelj

nápolyi tánc- hallgat

Grand Waltz – figyelj

A "Hattyúk tava" létrehozásának története

1875-ben P.I. Csajkovszkij nagyon váratlan parancsot kapott a császári színházak igazgatóságától. Azt javasolták neki, hogy vegye fel a „Hattyúk tavát”, de általában operaszerzők akkoriban alig dolgoztak a balett műfajában, kivéve Adanát. Pjotr ​​Iljics azonban nem utasította el ezt a parancsot, és úgy döntött, hogy megpróbálja magát. A zeneszerzőnek V. Begicsev és V. Geltser felajánlotta, hogy dolgozzon a forgatókönyvvel. Figyelemre méltó, hogy főként különféle meséken és legendákon alapult, amelyekben hattyúvá változott lányok vannak. Egyébként több évtizeddel ezelőtt a császári társulat már odafigyelt erre a konkrét cselekményre, sőt megrendelésre létrehozták a „Varázslányok tavát”.

Csajkovszkij fejjel belevetette magát a munkába, és nagyon felelősségteljesen közeledett minden lépéshez. A zeneszerzőnek alaposan át kellett tanulnia a táncokat, azok sorrendjét, és azt is, hogy milyen zenét írjon hozzájuk. Még több balettet is alaposan át kellett tanulmányoznia, hogy világosan megértse a kompozíciót és a szerkezetet. Csak ezek után kezdhetett el zenét írni. Ami a partitúrát illeti, a "Hattyúk tava" című balettben két képzeletbeli világ tárul fel - fantasztikus és valóságos, de néha eltörlődnek a határok közöttük. Odette leggyengédebb témája vörös szálként fut végig az egész művön.


Szó szerint egy évvel később elkészült a balett partitúrája, és elkezdte a hangszerelést. Így 1876 őszén már elkezdődtek a darab elkészítésének munkálatai, amelyet V. Reisingerre bíztak. Ekkor már több évig a Bolsoj Színház koreográfusaként dolgozott. Íme, csak sok munkája, 1873-tól kezdve, kudarcot vallott.

Produkciók


A "Hattyúk tava" régóta várt premierjét 1877 februárjában a közönség meglehetősen hűvösen fogadta, annak ellenére, hogy az egész társulat óriási munkát végzett. Az akkori műértők még sikertelennek is ismerték ezt a művet, és hamarosan eltávolították a színpadról. Egy ilyen sikertelen produkció fő bűnösei elsősorban Wenzel Reisinger koreográfus és Polina Karpakova voltak, akik Odette szerepét adták elő.

Majdnem húsz évvel később a birodalmi színházak igazgatósága ismét Csajkovszkij művére fordította figyelmét, hogy az 1893-1894-es új évadban színre vigye. Szóval már új forgatókönyv Az előadást a híres Marius Petipa tervezte, és szó szerint azonnal megkezdődött a munka, Csajkovszkijjal együtt. De a zeneszerző hirtelen halála megszakította ezt a munkát, és ez a koreográfus is mélyen megdöbbent. Petipa tanítványa és asszisztense egy évvel később színpadra állított egy festményt a balettből, amelyet nagy lelkesedéssel fogadott a közönség. A siker és a legnagyobb kritikai elismerés után a koreográfus Ivanovot más jelenetekkel bízta meg, és Petipa hamarosan visszatérhetett a Hattyúk tava című filmhez. Kétségtelen, hogy a két rendező erőfeszítéseinek köszönhetően hihetetlenül gazdagodott az előadás cselekménye. Ivanov úgy döntött, hogy bemutatja a Hattyúk Fehér Királynőjét, Petipa pedig felajánlotta, hogy szembeszáll vele Odile-val. Így keletkezett a "fekete" pas de deux a második felvonásból.


Az új bemutatóra 1895 januárjában került sor Szentpéterváron. Ettől a pillanattól kezdve a balett jól megérdemelt elismerést kapott mind a közönség, mind a zenekritikusok körében, és ezt a verziót ismerték el a legjobbnak.

A Bécsi Opera színpadán 1964-ben lezajlott előadás hihetetlen örömet okozott a közönségnek. Az Odette - Margot Fonteyn és Siegfried - Rudolf Nureyev szerepének előadóit nyolcvankilenc alkalommal hívták ráadásra! Érdekes, hogy az előadás rendezője maga Nurejev volt. Az ő verziójában minden akció a hercegre összpontosult.

Megjegyzendő, hogy a balett lényegében minden akadémiai produkciója L. Ivanov és M. Petipa változata alapján készült. A későbbi munkák közül érdemes megemlíteni V.P. Burmeister 1953-ban. Újat mutatott be szereplőkés egy kicsit megváltozott történetszál. A koreográfus úgy döntött, hogy megváltoztatja a tragikus végkifejletet, és könnyűvé teszi. Ez éppen ellentétben a várakozásokkal, ez az újítás nem tetszett azonnal a közönségnek. Úgy gondolták, hogy a tragikus befejezés volt az, amely mélységet adott az egész mű értelmezésének.

A szokatlan értelmezések közül megemlítendő John Normeier munkája, a Hamburgi Balett produkciójához. Ez egy illúzió, mint a Hattyúk tava, ahol a főszereplő Ludwig II. Semmi sem emlékeztet az eredeti forrásra - tavakra, hattyúkra. Minden, ami körülötte történik, nem más, mint a főszereplő beteg elméjének képzelgése.

Meglehetősen merész és eredeti változatnak számít a brit koreográfus, Matthew Bourne 1995 novemberében színre vitt munkája is. Ha kezdetben az az ötlet, hogy az összes balerinát férfiakra cseréljék, a közvélemény rosszallását váltotta ki, idővel ez a verzió hatalmas siker lett. Ahogy maga Matthew Born is bevallja, először a férfiak elhagyták a csarnokot, amikor elkezdődött a Hattyú és a Herceg tánca, de a közönség hamarosan megértette, mit kortárs koreográfiaés miben különbözik a klasszikus baletttől. Meglepő, hogy ez a változat bekerült az Egyesült Királyság iskolai tantervébe.

Az ausztrál koreográfus, Graham Murphy rendezésében Odette pszichiátriai beteg, és a hattyúk az ő fantáziája.


Csodálatos a kínai rendező, Zhao Ming munkája. A „Hattyúk tava” című művében a tánc más értelmet nyer. Ez közelebb áll az akrobatikához, és néhány lépés egyszerűen irreálisnak tűnik, meghaladja az emberi képességeket. Egy másik érdekes előadás hangzott el a G20 világvezetői csúcstalálkozó megnyitóján Kínában. Ott balerinák táncoltak a Hszihu-tó felszínén, és minden mozdulatot azonnal reprodukáltak holografikus másolataik. A látvány lélegzetelállító volt.

Az előadás adaptációi közül érdemes megemlíteni Herbert Rappoport "Az orosz balett mesterei" című filmjét, amely a Mariinszkij Színház produkciójának töredékeit tartalmazta. Érdekes, hogy a "Waterloo híd" című filmben az előadás néhány számát a főszereplő, Myra Lester balerina bemutatására használták. Ez a legendás mű megihlette Darren Aronofskyt is, aki a Fekete hattyú című pszichológiai thrillert rendezte. Megmutatja a színházban zajló összes intrikát a szereposztás körül.

A kezdeti kemény kritika és az azt követő hangos siker ellenére, a cselekmények és jelenetek számos változása ellenére egy dolog változatlan marad ebben a balettben - a gyönyörű, az első hangoktól kezdve elbűvölő, a P.I. örök zenéje. Csajkovszkij. Nem véletlen, hogy a Hattyúk tava a világ leghíresebb balettjeként elismert és egyfajta etalon. Meghívjuk Önt, hogy élvezze ezt a remekművet, és nézze meg P.I. Hattyúk tava című filmjét. Csajkovszkij.

Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij "Hattyúk tava"

Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij (1840-1893). Ez az orosz zeneművészet igazi kincse. Fényes, lelkes, érzelmes, emlékezetes. A legtöbb bulit az ínyencek és a hétköznapi hallgatók is remekműnek tekintik.

Csajkovszkij balettjeinek listája mindössze három előadásból áll. A cikk röviden felvázolja a "Hattyúk tava", a "Csipkerózsika" és a "Diótörő" cselekményeit, valamint színpadra állított történeteit.

"Hattyúk tava"

Ez egy négy felvonásból álló balettelőadás. Az eredetileg "Hattyúk tava" elnevezésű balett zenéjét Csajkovszkij írta 1875-1876-ban. A darabot 1877-ben mutatták be a Bolsoj Színházban. A librettót Vlagyimir Begicsev orosz drámaíró írta. Egyes jelentések szerint a librettó megalkotásában a színház szólistája, Vaszilij Herzel és maga Csajkovszkij is részt vett. A koreográfiai rész V. Reisinger cseh koreográfus vállán feküdt.

Az előadás azonban valójában kudarcot vallott, és a produkciót sikertelennek minősítették. Talán ez volt az oka annak, hogy Csajkovszkij sokáig nem dolgozott balettzene komponálásán. Időről időre azonban történtek kísérletek ennek a produkciónak az átdolgozására.

Csak 1895-ben, a zeneszerző halála után került sor az előadás premierjére a klasszikussá vált végleges változatban. Csajkovszkij „Hattyúk tava” című balettjének új produkciója Marius Petipa koreográfus és tanítványa, Lev Ivanov együttműködésének köszönhetően valósult meg. A zeneszerző testvére, Modeszt Csajkovszkij részt vett a librettó átdolgozásában. Elmondható, hogy a híres balett csak ezektől az évektől kezdte meg diadalmenetét világszerte.

1953-ban azonban a szovjet kormány kérésére, amely úgy gondolta, hogy minden mesének happy enddel kell végződnie, az előadás más befejezést kapott.

Beszéljünk Csajkovszkij „Hattyúk tava” című balettjének cselekményéről. Alapja – sokakban megtalálható népmesék történet egy elvarázsolt lányról.

Cselekmény. Első felvonás

Az első felvonás a Szuverén Hercegnő fia, Siegfried herceg nagykorúvá válása alkalmából rendezett lakomával kezdődik. A palota előtti parkban játszódik. Az alkalom hőse és barátai isznak és szórakoznak. Siegfried anyjának megjelenése felborítja a mulatságot, de nem sokáig.

Sötétedik. A vendégek szétszélednek. A herceg, aki egy hattyúcsapatot látott az égen repülni, elhatározta, hogy vadászik.

Második felvonás

Az események az erdőben, a tóparton zajlanak, nem messze egy ősi vár romjaitól. A körtáncban keringő hattyúk lányokká változnak. Egyikük, egy Odette nevű szépség elmondja az ideérkezett hercegnek, hogy a gonosz varázsló, Rothbart átka nehezedik rá és barátaira. Csak éjszaka ölthetik fel korábbi leánykori megjelenésüket, nappal pedig madaraknak kell maradniuk.

Siegfried kész megölni a varázslót, de Odette kifogásolja, hogy ez nem oszlatja el a gonosz varázslatot - csak egy fiatal férfi szerelme mentheti meg ettől a katasztrófától, aki még nem szeretett senkit, és nem mondta ki az eskü szavait. Siegfried pedig örök szerelmet esküszik neki.

Hajnal jön. Újra hattyúraj úszik a tavon.

Harmadik felvonás

Ezután egy bált mutatnak be, amely a Szuverén Hercegnő palotájában zajlik. Ezen a hercegnek menyasszonyt kell választania magának, ahogy az anyja ragaszkodik hozzá. De Siegfried habozik. Hirtelen belép egy ismeretlen lovag egy lányával, aki feltűnően hasonlít Odette-re. Ez az Odile. Hattyúlánynak téveszti, a herceg bejelenti elhatározását, hogy feleségül veszi.

De a lovagról kiderült, hogy Rothbart gonosz varázsló, Odile pedig a lánya. Tehát Siegfried megszegte az Odette-nek tett hűségesküt. Most ő és barátai meghalnak. A herceg, felismerve, hogy csalás áldozata lett, a Hattyúk tava felé siet.

Negyedik felvonás

A darab utolsó jelenetei a parton játszódnak. Szomorúak a lányok, akiknek Odette a szomorú hírt hozza. Siegfried bocsánatért kiált – elvégre becsapták. Még a halált is kész elfogadni kedvesével.

Vihar tör ki a tavon, hatalmas hullámok emelkednek. Siegfried, aki vissza akarja adni a lányt, aki nem akar megbocsátani, letépi a fejéről a koronát. Felveszi Rothbart, aki bagollyá változott. Odette és Siegfried a következő elemekben elpusztulnak.

A librettó egy későbbi változatában a vége happy end lett: a Hattyúlány és a herceg harcol és legyőzi a gonosz varázslót – mert az igaz szerelmet semmi sem győzheti le. Odette újra lány lesz.

"Alvó szépség"

Csak 13 évvel a híres "Hattyúk tava" megírása után Csajkovszkij ismét a balett felé fordult. Ez az előadás Charles Perrault meséje alapján készült, színes előadásnak készült, a kvadrillák utolsó extravaganciájával, amelyet más Perrovszkij-mesék hősei adnak elő - a Kékszakállútól a csizmás cicáig.

A produkció bemutatójára 1890 januárjában került sor a Mariinsky Színházban (Szentpétervár).

Ismeretes, hogy a Csipkerózsika című balett zenéjét Ivan Vszevolozsszkij, a császári színházak akkori igazgatója kezdeményezésére Csajkovszkij rendelte meg. A produkció librettóját ő írta Marius Petipa koreográfussal együttműködve. Vszevolozhsky ehhez jelmezvázlatokat is készített, valamint néhány más baletthez Csajkovszkij zenéjére.

A világ számos színházában sikeresen rendeznek balettelőadásokat. Általában Petipa klasszikusnak számító koreográfiáján alapulnak.

A darab szereplői: Aurora hercegnő, apja, Florestan király, hét tündér (a főbbek a gonosz tündér Carabosse és a jó tündér Lila), Vágy herceg.

Röviden időzzünk Csajkovszkij A Csipkerózsika című balettjének cselekményénél.

Fényesen ünneplik az Aurora nevű kis hercegnő keresztelőjét Florestan királyságában. A jó tündérek, akik részt vettek az ünnepen és ajándékot vittek a babának, felváltva adják elő táncukat.

Hirtelen behajt egy undorító patkányok által vontatott szekér – a gonosz tündér Carabosse-t elfelejtették meghívni a keresztelőre, és ő maga is megjelent. A megrémült királyi pár bocsánatot kér a varázslónőtől, de a lány felkészült szörnyű átok Aurora számára. Megjósolta, hogy a hercegnő örökre elalszik, és egy orsó szúrja meg, amikor nagykorú lesz. A jó tündér Lila lágyítja a mondatot: Aurora csak száz évre alszik el, és felébred a jóképű herceg csókjából, akiből férje lesz.

Első akció

És most a királyság a hercegnő nagykorúságát ünnepli. Házassági jelölteket kínálnak neki, de nem siet a választással. A ceremóniamester rendeletet hirdetett a tárgyak átszúrásának tilalmáról a királyságban.

Ám hirtelen Aurora meglát egy öregasszonyt, aki a sarokban ül orsóval a kezében. A lány megragadja, és a kezében forgatva táncol. Megszúrják és holtan esik le. Az öregasszonyban mindenki felismerte a gonosz Carabosse-t. Megpróbálják megragadni, de nevetve eltűnik.

De a Lilac Fairy mindenkit megvigasztal. Varázslatos álmot küld a királynak, a királynénak és az udvaroncoknak. A környező emberek elalszanak, és várják a hőst, aki egy csókkal felébreszti Aurorát. A tündér parancsára a fák megnőnek, és áthatolhatatlan bozótot képeznek a kastély körül.

Második felvonás

Eltelt egy évszázad. Desire herceg és kísérete, akiket elragadt a vadászat izgalma, véletlenül került ezekre a részekre. Hirtelen a sziklák eltávolodnak egymástól, megjelenik az alvó Aurora képe, majd gyengéden és gyönyörűen eltűnik. A herceg le van nyűgözve tőle. A megjelent orgonatündér behívja a herceget a csónakba, és áthajóznak a sűrű erdőn. Tehát a herceg belép a palotába. Az elhagyatottság, a por és a pókháló körül. A király, a királynő és a hozzá közel állók mélyen alszanak. A herceg hívja Aurorát, de az nem ébred fel, az ágyon fekszik a baldachin alatt.

Aztán Desire megcsókolja a hercegnőt. És kinyitja a szemét. És vele együtt ébredj fel. A kandalló és a gyertyák fényes lánggal gyúlnak. A web eltűnik.

Apoteózis

Néha a balett harmadik felvonásaként is emlegetik.

A herceg megkéri a királytól és a királynőtől Aurora kezét, és megkapja a beleegyezésüket. A szülők összefogják a szerelmesek kezét. A palota előtt zajló esküvői ünnepségen a vendégek vidáman táncolnak, Perrault más meséinek hősei - Hamupipőke, Csizmás cica, Kékszakállú, Hüvelykujj testvéreivel, Piroska és a Farkas, az Ogre és a felesége stb.

"Diótörő"

1892 decemberében a Diótörőt Csajkovszkij a jól ismert balettekhez adta. A premier a Mariinsky Színházban volt. A librettót ugyanaz a M. Petipa írta, újragondolva Hoffmann német romantikus író „A diótörő és az egérkirály” című meséjét és A. Dumas, az apa ennek alapján írt történetét.

Fritz és Clara (egyes kiadásokban ezt a nevet Marie-ra változtatták, később az orosz változatok főszereplőjét Másának hívták) részeit a szentpétervári császári színházi iskola fiatal diákjai adták elő.

Két felvonás van ebben a balettben. Nézzük meg közelebbről a történetét.

A librettó rövid összefoglalása. Első akció

Csajkovszkij "A diótörő" című balettje egy karácsonyi történeten alapul, így a cselekmény már előző nap, szenteste kezd kialakulni. Dr. Stahlbaum házában vendégek gyülekeznek. A felnőttek után a gyerekek jönnek be a terembe, várva a karácsonyi ajándékokat. Az utolsó vendég Dr. Marie és Fritz gyermekeinek keresztapja. Drosselmeyer bábmester, órásmester és feltaláló. Odaadja a lánynak a Diótörőt, és elmeséli, hogy ez a játék, amely most a diót törni segít, igazi herceg volt, de a gonosz Egérkirály megbabonázta.

Marie testvére, Fritz arra kényszeríti a Diótörőt, hogy törjön fel egy túl kemény diót, és az eltörik. A bajba jutott Marie megsajnálja a törött játékot, Fritz szórakozó, egérmaszkot viselő barátai pedig ugratják őt.

De most vége az ünnepnek, mindenki szétoszlik. A szoba a karácsonyfával üres és tele van titokzatos holdfénnyel. Marie csendesen elindul az itt hagyott és általa már szeretett Diótörőhöz. Drosselmeyer is megérkezik. Most egy kedves varázsló, és életre kelti a játékokat. A belső tér is átalakul: a falak távolodnak egymástól, a karácsonyfa növekszik. Sorra állnak az egykori játékkatonák, akiket a Diótörő vezényel. Harc folyik az Egérkirály seregével.

De egyre több az egér – az erők egyértelműen egyenlőtlenek. Marie kétségbeesésében a szürke rágcsálók seregének vezére felé löki a cipőjét, amitől menekülni kezd. Ezt a harcot megnyerték. És a Diótörő arca kezd megváltozni – hirtelen csúnya játékból jóképű herceg lesz.

"Diótörő". Második felvonás

Mása és a herceg egy varázslatos erdőben találják magukat, a csillagos ég alatt, kavargó hópelyhek között. A hősök egy varázslatos kastélyban találják magukat, ahol bált adnak a tiszteletükre. De az ünnepet megtörte egy új egértámadás. Ezúttal a bátor herceg egy sereggel legyőzi őket. Babák, tündérek és lapjaik táncolnak Marie és a herceg tiszteletére. Boldogok, mindenki az esküvőre készül.

De hirtelen újra megjelenik Drosselmeyer. És mindez álommá válik: Marie a Diótörőt ringatva elaludt. Még mindig ugyanabban a szobában van, a közelben pedig egy újévi játékokkal díszített karácsonyfa...

Meg kell jegyezni, hogy Csajkovszkij "A diótörő" című balettjének egyes produkcióiban az egérsereggel vívott második csata kimaradt. Ennek eredményeként a balett egyfelvonásossá válik.

A cikk arról szólt, hogy Csajkovszkij milyen baletteket írt.

Ezt a kétfelvonásos balettet a nagy orosz zeneszerző, Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij írta. A cselekmény alapja E. T. A. Hoffmann „A diótörő és az egérkirály” című meséje.

A teremtés története

A librettó egy mese alapján készült, melynek szerzője E. T. A. Hoffman. "Diótörő", összefoglaló amelyet ebben a cikkben kicsit lejjebb mutatunk be, P. I. Csajkovszkij egyik későbbi munkája. Ez a balett különleges helyet foglal el a zeneszerző munkásságában, mivel innovatív.

A mese adaptációját, amely szerint a balett librettója megalkotta, 1844-ben készítette egy francia író, a premier előadásra 1892-ben, december 18-án került sor a szentpétervári Mariinszkij Színházban. Fritz és Clara szerepét a szentpétervári császári színházi iskolában tanuló gyerekek játszották. Clara részét S. Belinskaya, Fritz részét V. Stukolkin adta elő.

Zeneszerző

A balett zenéjének szerzője, mint fentebb már említettük, P. I. Csajkovszkij. 1840. április 25-én született Votkinszkban, ez egy kisváros. Több mint 80 remekművet írt, köztük tíz operát ("Jeugene Onegin", " Pák királynője", "A varázsló" és mások), három balett ("A diótörő", "Hattyúk tava", "Csipkerózsika"), négy szvit, több mint száz románc, hét szimfónia, valamint nagyszámú mű Pjotr ​​Iljics is vezetett és A zeneszerző eleinte jogtudományt tanult, majd teljes egészében a zenének szentelte magát, és 1861-ben belépett az Orosz Zenei Társaságba (zenei osztályokba), amelyet 1862-ben konzervatóriummá alakítottak át.

A nagy zeneszerző egyik tanára egy másik nagyszerű zeneszerző volt - A. G. Rubinshtein. P. I. Csajkovszkijról kiderült, hogy a Szentpétervári Konzervatórium egyik első növendéke. Zeneszerzés osztályban tanult. Érettségi után az újonnan megnyílt moszkvai konzervatórium professzora lett. 1868-tól zenekritikusként tevékenykedett. 1875-ben megjelent a harmónia tankönyve, amelynek szerzője Pjotr ​​Iljics volt. A zeneszerző 1893. október 25-én halt meg kolerában, amelyet forralatlan víz ivásával kapott el.

balettfigurák

A balett főszereplője Clara (Marie) lány. A balett különböző kiadásaiban másként hívják. E. T. A. Hoffmann meséjében Marie-nek, a babáját pedig Clarának hívják. Az első világháború után a hősnőt hazafias okokból Másának hívták, bátyját, Fritzt pedig azért hagyták ott, mert negatív karakter volt. A Stahlbaumok Mása és Fritz szülei. Drosselmeyer - keresztapa főszereplő. A Diótörő egy baba, egy elvarázsolt herceg. További szereplők a drazsétündér, a szamárköhögés hercege, Marianne a Stahlbaumok unokahúga. Az egérkirály háromfejű, a Diótörő fő ellensége. Valamint a Schtalbaumok rokonai, a lakoma vendégek, játékok, szolgálók stb.

Librettó

A híres koreográfus, Marius Petipa a Diótörő librettójának szerzője.

Az első felvonás első jelenetének összefoglalása:

Utolsó előkészületek a karácsonyi ünnep előtt, nyüzsgés. Az akció a konyhában játszódik. A szakácsok és szakácsok ünnepi ételeket készítenek, a tulajdonosok gyerekekkel bejönnek megnézni, hogyan haladnak az előkészületek. Fritz és Marie desszertet próbálnak enni, a fiút édességgel látják el – ő a szülők kedvence, Marie-t pedig félreteszik. A cselekmény átkerül az öltözőbe, ahol Stahlbaumok ruhákat választanak az ünnepre, a gyerekek pörögnek körülöttük. Fritz egy felhúzott kalapot kap ajándékba, Marie-nek pedig semmi sem marad. Egy vendég jelenik meg a házban - ő Drosselmeyer. Így kezdődik a Diótörő balett.

Az első felvonás második jelenetének összefoglalása:

Kezdődik a tánc. Marie keresztapa ajándékokat hoz - mechanikus babákat. Mindenki szétszedi a játékokat. Marie megkapja a Diótörőt, amit senki sem választott. De a lány kedveli, mert ügyesen töri a diót, ráadásul úgy érzi, nem csak játék. Az ünnep véget ér, a vendégek szétszélednek, Marie kivételével. Besurran a nappaliba, hogy még egyszer megnézze a Diótörőt. Ilyenkor arisztokratának öltözött patkányok táncolnak a szobában. Ez a kép megijeszti Mását, és elájul. Az óra 12-t üt. Kezdődik a Diótörő balett cselszövése.

Az első felvonás harmadik jelenetének rövid összefoglalása:

Marie felébred, és látja, hogy a szoba hatalmas lett, és most akkora, mint Karácsonyfa játék. A Diótörő egy sereg játékkatonával megküzd az Egérkirállyal és egereivel. Marie ijedtében belebújik nagyapja régi cipőjébe, de hogy segítsen a Diótörőn, egy cipőt dob ​​a Patkánykirálynak. Az egércsászár összezavarodik. A Diótörő megszúrja egy karddal. Jó Marie megsajnálja a legyőzöttet, és bekötözi a sebét. A patkányok serege megtört. Marie, a Diótörő egy mesés utazásra viszi éjszaka a város felett egy régi nagypapa cipőjében.

Az első felvonás negyedik jelenetének rövid összefoglalása:

A Diótörő és Marie megérkeznek a régi temetőbe. Hóvihar kezdődik, és a gonosz hópelyhek királynőjükkel együtt megpróbálják megölni Marie-t. Drosselmeyer megállít egy gonosz hóvihart. A lányt megmenti a Diótörő.

A második felvonás első jelenetének összefoglalója:

A Diótörő elviszi Marie-t Konfiturenburg mesés városába. Tele van édességekkel és süteményekkel. A városban vicces emberek élnek, akik nagyon szeretik az édességeket. Confiturenburg lakói táncolnak a kedves vendégek érkezésének tiszteletére. Marie elragadtatva a Diótörőhöz rohan, megcsókolja, majd Diótörő Herceggé változik.

Az epilógus összefoglalója:

Eltelt karácsony éjszaka, és Marie varázslatos álma elolvadt. Egy lány és a testvére a Diótörővel játszanak. Drosselmeyer jön hozzájuk, vele a hercegnek látszó unokaöccse, akit a Diótörő változtatott Marie meseálmában. A lány eléje rohan, ő pedig átöleli.

És persze jobb a saját szemeddel látni az előadást. Jegyeket vásárolhat a Diótörőre a http://bolshoi-tickets.ru/events/shelkunchik/ szolgáltatáson keresztül. Ezenkívül minden lényeges információ megtalálható a gyártás időpontjairól. Maradjon velünk - a plakát frissítés alatt áll!

A legjelentősebb előadások

A premier előadásra 1892. december 6-án került sor a Mariinszkij Színházban (Lev Ivanov koreográfus). Az előadást 1923-ban folytatták, a táncok rendezője F. Lopukhov volt, 1929-ben pedig új kiadásban adták ki a balettet. A moszkvai Bolsoj Színház színpadán a Diótörő 1919-ben kezdte "életét". 1966-ban az előadást új változatban mutatták be. A koreográfus Jurij Grigorovics volt a rendező.