Picasso kék és rózsaszín időszaka. Pablo Picasso rózsaszín időszaka. "Lány a labdán"

"Rózsaszín" időszak

Picasso munkásságában a „rózsaszín” korszak nem tartott sokáig – 1904 őszétől 1906 végéig. A legtöbb festmény világos színekben, gyöngyszürke, okker és rózsaszínes-vörös tónusok jelennek meg. Új képek is megjelentek - színészek, akrobaták, sportolók. A Montmartre-hegy lábánál volt a Medrano cirkusz, itt talált Picasso témákat műveihez. Színházasság, sokféle embertípus, szépség és csúnyaság, fiatalság és érettség – mindez visszahozta a művészt egy sokszínű, különféle érzelmekkel teli világba. Ennek megfelelően változott a palettája, a kékes-zöld hideg és szomorú tónusok már nem domináltak rajta. A "kék" és a "rózsaszín" időszak között egyfajta híd volt a "pólós nő" című mű.

1905. február 25. és március 6. között a Serurier Galériában kiállítást rendeztek, amelyen Picasso bemutatta új munkáit. Ebben az időszakban a „Színész”, „Akrobaták. Anya és fia”, „Komédiások családja” – egy hatalmas, 2x2 m-es vászon, Picasso meztelen nőket, fiatalokat festett, szépségük, plaszticitásuk tökéletesen átadta a lelkében uralkodó derűt.

A „rózsaszín” korszak elismert remeke a „Lány a labdán” című híres festmény volt, amely finom gyöngyházzal, rózsaszínnel, kék tónusok, a levegő és a tér új érzésével. A labdán egyensúlyozó akrobata lány könnyű, hajlékony figurája kontrasztban áll az istállókocka masszívságával, amelyen a sportoló-hős ül.

Az örömteli életérzést a gyönyörű Fernanda Olivierrel való folyamatos kapcsolat is elősegítette, aki a földöntúli szépség mellett remek háziasszonynak bizonyult. Apró pénzből sikerült finom, kiadós vacsorát főznie, és nemcsak Pablot, hanem a fénybe tévedt barátait is megetetni. Amikor megjelent egy kis plusz pénz, a művész ellátogatott az Agile Donkey kávézóba. Ugyanakkor több ócska kereskedővel is megismerkedett, akik szinte a semmiért vásárolták meg festményeit.

1905 februárjában Picasso számos alkotását kiállították a Boulevard Haussmann-i Serurier Galériában. Apollinaire írt róla egy cikket, ahol nagy jövőt jósolt a festőnek. Egy személyes filantróp is megjelent, a hivatalos Olivier Senser, akinek köszönhetően a művész franciaországi tartózkodási engedélyt és némi pénzt kapott rajzokra. Ugyanakkor Picasso különböző országok gyűjtőivel találkozott - Szergej Scsukin orosz kereskedővel, a sok munkát nem igénylő német esztétával, Wilhelm Uhdével és az amerikaiakkal, Gertrude és Leo Stein íróval és zongoristával. Styna testvérpár segített Pablonak kijutni a szegénységből azzal, hogy nagylelkűen fizette a munkáját. Steinék bemutatták Picassót Henri Matisse-nak is, ami rendkívül fontosnak bizonyult a fiatal mester számára. Igaz, a kommunikáció némileg traumatikus volt Pablo számára: a szabad és magabiztos Matisse hosszas monológokat mondott, a franciául rosszul beszélő Picasso pedig csak egyhangúlag tudott egyetérteni. Volt egy különc barátja is, Alfred Jarry drámaíró, az abszint, az éter és a lövöldözés szerelmese. Mindig hordott pisztolyt a zsebében, és a kávézókban rálőtt a túl józannak tartott barátaira. Egyszer elvették tőle a fegyvert és ... Picassónak adták. Ő azonban nem igazolta a bizalmat, mert ugyanolyan extravagánsan használta a pisztolyt, mint az előző tulajdonos. Hála Istennek, nem történt semmi incidens.

Steinék nagylelkűségének köszönhetően Picasso 1906. május 20-án Fernanda Olivierrel spanyolországi utazásra indult, és megállt a katalán Pireneusokban fekvő kis faluban, Gosolban. Kreatív keresésének új időszaka kezdődött.

Ez a szöveg egy bevezető darab. A 7. könyvből és a 37. csodából a szerző Mozheiko Igor

Péter. Mózes rózsaszín városa A múlt század elején az Oszmán Birodalom még szilárdan a kezében tartotta a Közel-Keletet. Az európai utazók, akik a török birtokok mélyére törtek, a fejüket kockáztatták. És mégis, az érdeklődés a keleti országok iránt, amivel fellángolt Európában

Az orosz történelem tanfolyama című könyvből (I-XXXII. előadások) szerző

II. periódus Történelmünk második korszakának tanulmányozására térek át, amely a tizenharmadiktól a tizenötödik század feléig tartott. Előre megjegyzem az idő főbb jelenségeit, amelyek tanulmányunk tárgyát képezik. Ezek alapvető változások voltak az orosz életben, ha összevetjük őket a főbb jelenségekkel

Az orosz történelem tanfolyama című könyvből (XXXIII-LXI. előadások) szerző Klyuchevsky Vaszilij Oszipovics

IV. periódus Történelmünk IV. periódusa előtt álltunk meg, az utolsó, teljes hosszában tanulmányozható időszak előtt. Ezen az időszak alatt a 17. század elejétől kezdődő időt értem. Sándor császár (1613-1855) uralkodásának kezdete előtt. Az indulás pillanata ebben az időszakban lehet

szerző Uszpenszkij Fedor Ivanovics

A Bizánci Birodalom története című könyvből. Hang 1 szerző Uszpenszkij Fedor Ivanovics

A hatalom nyomában című könyvből. Technika, katonai erő és társadalom a XI-XX. században szerző McNeil William

Reakciók a két háború közötti időszakban és visszatérés a menedzselt gazdasághoz a második világháború alatt Az események kortársai és azok számára, akiknek volt szerencséje túlélni az ilyen próbákat, a végkifejlet abszurdnak tűnhetett. Amint a fegyveres akciók véget értek, hogyan

A Szent háború című könyvből írta: Reston James

2. Pink Sherbet Amikor a nap lenyugodott a Galileai-tenger felett, Guy királyt és Châtillont, akik porosak és sárral fröcsköltek, a szultán sátrába vitték a parton. Szaladin törökülésben ült egy szőnyeggel borított oszmánon, barackszínű transzparensekkel körülvéve,

A XIX. századi pétervári ékszerészek című könyvből. Sándor napjai nagyszerű kezdést jelentenek szerző Kuznyecova Lilia Konstantinovna

Az Egyiptom című könyvből. Országtörténet szerző Ades Harry

Az első köztes időszak, a középső birodalom és a második köztes időszak (i. e. 2160-1550 körül)

A Mayan People című könyvből szerző Rus Alberto

Klasszikus korszak, vagy virágkor Korai szakasz. Jelentős technikai, tudományos és művészeti fejlődés. Nagy ünnepi központok építése. A lépcsős boltív vagy a "hamis ív" feltalálása a maják körében. Az uralkodó osztály templomai és rezidenciái kővel

A Mayan People című könyvből szerző Rus Alberto

Posztklasszikus időszak, vagy pusztulás időszaka Korai szakasz. A kulturális tevékenység beszüntetése a nagy klasszikus szertartási központokban. A barbár népek nyomása Mezoamerika északi határán; etnikai mozgalmak Mexikó központjából délre és délkeletre;

A szultánok és radzsák nyomában című könyvből szerző Marek Jan

Oud Rózsakert Egy gyors postavonat vitt keletre egy hideg februári éjszakán. A holdfényben szürkés dértakaró világított a gyér füvön. Úgy tűnik, egy örökkévalóság telt el, mire megjelent a nap, és ki tudtam téve kihűlt kezeimet a melegítő sugarainak. De itt

Az Oroszország - Ukrajna című könyvből. A történelem útjai szerző Ivanov Szergej Mihajlovics

Litván korszak A Litván Nagyhercegség megalakulása. A litván fejedelemség kialakulásának története lenyűgöző. Nyugatról a mazóviai és pomerániai lengyel törzsek, keletről az orosz krivicsiek és dregovicsiek szorították össze, a litván törzsek a 12. század végéig éltek a part mentén.

A Harc az Atlanti-óceánért című könyvből. Brit haditengerészet kísérője. 1939-1945 szerző Rainer Denis

6. FEJEZET SHIKARI ÉS A RÓZSAKERT Először Belfastban szálltam fel a Shikarira. A romboló szárazdokkban volt, és lehetőségem nyílt teljes egészében áttekinteni a gyönyörű, elegáns hajótestet. Igazi élvezet a szemnek. Mielőtt megközelítettem volna a létrát, megkerültem a hajót, oldalt

szerző Posznov Mihail Emmanuilovics

I. időszak. Eusebiust, Palesztina Caesarea püspökét (338) az egyháztörténet atyjának tartják. Négy különböző érdemű és jelentőségű történelmi művet állított össze: 1. Krónika (????????? ???????), két könyvben, egy rövid története világot a kezdetektől a maga idejéig, és a legfontosabb az

A keresztény egyház története című könyvből szerző Posznov Mihail Emmanuilovics

Ebben az időszakban a mester festményein az okker és rózsaszín vidám tónusok kerültek előtérbe. Új, stabil művek témái jelentek meg: akrobaták, vándorszínészek, harlekinek („Akrobata és egy fiatal harlekin” (1905), „Egy komikus család” (1905), „Jester” (1905)). A művészt lenyűgözték a humoristák, akiket lelkesen festett. Pablo gyakran járt a Medrano cirkuszban, és a harlekin akkoriban a művész kedvenc szereplőjének nevezhető. 1904-ben Pablo találkozott Fernanda Olivierrel, a modellel. Ő ihlette Picassót sok létrehozására híres művek"rózsaszín" időszak. Együtt telepedtek le Párizs bohém negyedében és a művészek mekkájában, Bateau Lavoirban. A furcsa építészetű, lepusztult, kanyargós folyosókkal és sötét lépcsőházakkal rendelkező épület egy igen tarka társaságnak adott menedéket: kereskedők, költők, művészek, házmesterek... Picasso szegénységben, a szegénység határán, elképzelhetetlen alkotói zűrzavarban élt. Mindig festette szeretett Fernandáját, megtalálta az utat a művészetben.

Akrobata és fiatal harlekin 1905

A „kék” és „rózsaszín” korszak a spanyol művész, Pablo Picasso munkásságában a művész egyéni stílusának kialakulásának ideje. Ebben az időben az impresszionizmustól való eltérés tapasztalható, Toulouse-Lautrec, Degas és más híres művészek stílusának öröklése.

"Kék" időszak (1901-1904)

Önarckép. 1901

Nevét a kék és kék színekben készült festmények általános tonalitásáról kapta, amelyet a kétségbeesés és a magány hangulata egyesít. Ennek az időszaknak az egyik első alkotása az „Önarckép” (1901) és az „Abszintivó” (1901). Picasso képeinek hősei többsége a társadalom alsóbb rétegeinek, nyomorgó, beteg vagy gonosz emberek képviselői. A későbbi "kék" alkotások közül érdemes kiemelni az "Egy nő feje" (1902-1903), "Egy vak férfi reggelije" (1903), "Egy öreg zsidó fiúval" (1903), " Vasaló" (1904). Esztétikai szempontból fontos az új ábrázolásmód felé való elmozdulás, a felesleges részletek kizárása a kompozícióból, és számos egyéb olyan döntés, amely lehetővé teszi a néző számára, hogy a kép által keltett érzelmekre összpontosítson. Ugyanakkor ezek a Picasso-művek nem tekinthetők teljesen eredetinek, mert. részben a spanyol festészetre jellemző motívumokat és technikákat alkalmaznak. Az ilyenek kialakítására érzelmi hangulat A festményeket erősen befolyásolta az élet valósága. A „kék” időszak kezdete Carlos Casagemas művész egyik közeli barátjának 1901-ben történt öngyilkosságához kötődik. A halál közelsége, a magány, az 1903-as, forráshiány miatti kényszerű Barcelonába való visszatérés befolyásolta a festmények depressziósságát.

"Lány a labdán" - az egyensúly élet és halál között

Lány a labdán. 1905

Ez az 1905-ben festett festmény az átmeneti időszak jellegzetes alkotása. Az az idő, amikor a fájdalom, a kétségbeesés és a szenvedés fokozatosan eltűnik a művész festményein, helyébe az élő emberi örömök iránti érdeklődés lép, amelyet cirkuszi előadók és művészek testesítenek meg. Ennek a kontrasztokra (mozgás és statika, lány és sportoló, könnyedség és nehézkedés stb.) épülő mű tartalma teljes mértékben megfelel a halál keserűsége és az életörömök közötti átmenet szimbolikájának.

"Rózsaszín" időszak (1904-1906)

A „rózsaszín” korszakra való fokozatos átmenet munkásságában már 1904-ben megtörtént, amikor a művész életében pozitív változások következtek be: az avantgárd élet forrongó központjába – a montmartre-i művészszállóra – költözött, elesett. szerelmes Fernande Olivier-be, sokakkal találkozott érdekes emberek, akik között volt Matisse és Gertrude Stein is. fő téma ennek az időszaknak a rózsaszín, piros, gyöngyház színben készült alkotásai a Medrano cirkusz humoristáivá válnak. A festményeket sokféle téma, dinamika és mozgás jellemzi. Ugyanakkor a művész folytatja a „kék” korszakban kialakult egyéni stílus kialakítását. Ebbe az időbe tartoznak az „Akrobata és az ifjú harlekin” (1905), „A komikusok családja” (1905), „Jester” (1905) stb. A „rózsaszín” korszak végén a képek ihlette. ősi mítoszok: "Lány kecskével" (1906), "Fiú, aki lovat vezet" (1906), érdeklődést mutat a meztelen "Fésülés" (1906), meztelen fiú (1906) képe.

« rózsaszín időszak"Picasso munkássága viszonylag rövid életű volt (1904 őszétől 1906 végéig), és nem teljesen homogén. A festmények nagy részét azonban világos színek, gyöngyszürke, okker és rózsaszín-vörös tónusok megjelenése jellemzi; új témák jelennek meg és válnak dominánssá - színészek, akrobaták, sportolók. A Montmartre-hegy lábánál található Circus Medrano minden bizonnyal sok anyagot adott a művész számára. A teátrálisság sokféle megnyilvánulásában (jelmezek, hangsúlyos gesztusok), sokféle embertípus, szépek és csúnyák, fiatalok és felnőttek mintha visszavezették volna a művészt számos átalakult, de valóságos forma, kötet, tér világába; a képek újra megteltek élettel, ellentétben a karakterekkel" kék időszak».

Már a Serurier Galéria kiállításán (1905. február 25-március 6.) bemutatták azokat a festményeket, amelyek a mester munkásságának új szakaszát jelezték: „Színész” és „Ülő akt”. A "rózsaszín időszak" kezdetéhez tartoznak a csodálatos "pólós nő", "Akrobaták. Anya és fia". Ennek az időszaknak az egyik elismert remeke a "Komédiások családja" című festmény, amely jelentős méretével (több mint két méter magas és szélességével) és az ennek megfelelő ambiciózus kialakítással is kitűnik.

A klasszikus forma iránti érdeklődés az 1906-os „Aktokban” nyilvánult meg. Fiatalok, nők képei (például a "Lóvezető fiú" vagy a "WC-ben") olyan szépséget és nyugalmat mutatnak be, ami Picasso munkáiban ritka, és amely jól illeszkedik a szépség hagyományos esztétikájába.

1906-ban azonban egy spanyolországi utazás, Gosolba, a katalán Pireneusok kis falujába, lendületet adott a művész új keresésének. Az arc, amely maszkvá akar válni, már tudatja Önnel ezeket az impulzusokat.

A "rózsaszín" időszak összes alkotása évek szerint

Márkaszerviz, csészékkel, teáskannával a tealevélhez és cukortartóval.. A csészék felülete lehet matt és fényes is, itt van, amit jobban szeretsz, egy fényes vagy unalmas bögre, nekünk személy szerint mind kedves. Kávéscsészéket is kínálunk csészealjjal, valamint logót is felhelyezhetünk a csészére és a csészealj felületére, sőt a teáscsészébe is nyomtathatjuk logóját. Ha gyakran tart üzleti megbeszéléseket, partnerek delegációit, új és régi ügyfelek keresik fel irodáját, akkor nagyon rangos lesz inni...

Nagyszabású kiállítás "Picasso. Kék és rózsaszín" szeptember 18-án nyílik Párizsban. A zseni korai remekműveit a világ minden tájáról gyűjtik össze neki, többek között Puskin Múzeum Moszkvában.

Szegény fiatalság, éles élmények, párizsi kirándulások, művészeti színtéren való meghonosodási kísérletek, forma- és színkísérletek, folyamatos önkeresés - hat év személyes és kreatív dobálás, amely „kék” néven vonult be a történelembe. és a "rózsaszín" időszakok egy nagy kiállítás cselekményévé válnak. A teljes egészében ennek a rövid, de termékeny életszakasznak szentelt kiállítás először kerül megrendezésre Franciaországban.

A kiállításon a festészet és grafika mellett Picasso metszetei és első szobrászati kísérletei, valamint archív anyagok láthatók. A kurátorok egyik feladata, hogy a fiatal spanyolt a párizsi szcéna kontextusába illessze, mellé helyezze és más kortársak közé.

Az időrendi összeállítás kezdete az 1900. év lesz. Picasso 19 éves, és most először érkezik Franciaország fővárosába, meg minden művészi világ Carlos Casagemos barátjával a világkiállításra. Az első munkákat a kocsmákban és bordélyházakban tett séták ihlették. 1901 nyarán, miután felfigyelt a fiatal zsenire, ő rendezi galériájában az első Picasso-kiállítást. Casagemos hirtelen halála az életről, a magányról, az öregségről és a halálról szóló szomorú gondolatok indítékává válik, megsokszorozva saját szegénységükkel.

Picasso ezután visszatér Spanyolországba, majd az első adandó alkalommal visszarohan Párizsba, megfertőzve a Montmartre szabadságával és kreatív levegőjével. Melankolikus portrékat fest spanyol barátokról és a meggyötört szegényekről. Helyüket akrobaták, sportolók, vándorcirkuszi előadók és velük együtt új színvilág veszik át.

A kiállítás fináléja fél lépéssel az "Avignon Maidens" előtt van. 1906 közepén Picasso több hetet töltött a spanyol Pireneusokban található Gosol hegyi faluban, ahol a test ábrázolásával kísérletezett, keverve a klasszikus eszméket archaikus és primitívekkel. A figurák deformáltak, töredékekre törtek, és máris a kubizmus megjelenését hirdetik.

A kiállítás több mint 300 alkotást gyűjt össze a világ múzeumaiból és magángyűjteményéből, köztük Japánból, Kínából és Kanadából, valamint természetesen Európa és Amerika vezető intézményeiből.

A remekművek között szerepel a „kék” időszak programja, a Clevelandi Művészeti Múzeum „Élet” című festménye, amely Franciaországban először kerül bemutatásra, a „Harlekin” című festményről és az „Akt vörös alapon” című festmény. Marchand Paul Guillaume-hoz tartozott (ma Párizsban van).

Puskinsky megosztja a katalógus borítójára felkerült "The Girl on the Ball" című filmet és a korábbi gyűjteményből a "Spanyol nő Mallorca szigetéről" című filmet. A kiállításon látható lesz a Rockefeller-kollekció slágere is - a nemrég 115 millió dollárért kelt "Lány virágkosárral" (egyes források szerint a leggazdagabb gyűjteménnyel rendelkező Namad műkereskedő család vásárolta meg).

A kiállítást Orsay készítette a párizsival közösen, aki egyúttal a kiállítást is bemutatja.

Orsay-től pedig a csökkentett volumenű kiállítás a bázeli Beyeler Alapítványhoz kerül, ahol jövő év február 3-án nyílik meg.

Pablo Picasso
"Paprikajancsi"
1901
© Succession Picasso/2018, ProLitteris, Zürich
Fotó © The Metropolitan Museum of Art/ Art Resource/Scala, Firenze