Arhitectura gotică este mai mult decât uimitoare. Este atemporal și adesea uluitoare. Inutil să spun că arhitectura gotică a fost una dintre cele mai extreme expresii ale umanității. Chestia este că nu știi niciodată când sau unde vei întâlni acest stil unic de arhitectură. De la biserici americane la catedrale grandioase și chiar unele clădiri civice, arhitectura gotică este încă iubită de oameni astăzi, dar nimic nu se compară cu arhitectura gotică clasică pe care o vom ilustra în acest articol.

Există mai multe tipuri diferite, dar toate sunt frumoase. De la franceză la engleză până la stilul italian, arhitectura gotică este ca nimeni alta. Franța a fost locul de naștere al arhitecturii gotice și, dacă te uiți la istoria arhitecturii gotice, este aproape spirituală. De aceea vezi adesea catedrale din secolul al XII-lea și chiar biserici moderne construite în stilul frumos al arhitecturii gotice. Este unul dintre cele mai captivante stiluri arhitecturale cunoscute astăzi. Frumusețea constă în complexitatea extremă a design-urilor și în fiecare mic detaliu al finisajului. Aceste opere de artă au rezistat timpului.

Acestea sunt doar câteva dintre numeroasele modele minunate ale arhitecturii gotice care sunt disponibile pentru vizionare publică. Aceste structuri sunt din nou pur și simplu de nedescris. Dacă ai vreodată ocazia să vezi una dintre aceste minunate opere de artă, atunci poți înțelege adevărata grandoare, istoria nostalgică sau realismul imaginilor fantomatice care par să rătăcească prin sălile de nedescris frumos ale acestor clădiri uimitoare. Nimic nu se compară cu ceea ce vei simți când stai în fața uneia dintre aceste clădiri minunate.

10. Catedrala Sf. Stefan, Viena

Catedrala Sf. Ștefan, care a fost construită în 1147, se află pe ruinele a două biserici care se aflau odinioară pe acest loc. Acesta este un exemplu perfect pentru tot ceea ce are de oferit arhitectura gotică. De fapt, este considerată metropola marii Arhiepiscopii Romano-Catolice a Vienei și servește și ca sediu al arhiepiscopului. Este cea mai importantă clădire religioasă din Austria.

Catedrala Sf. Ștefan a îndurat testul timpului și a fost martor la mulți evenimente istorice. Este acoperit cu un acoperiș frumos pictat, care în prezent este unul dintre cele mai unice și recunoscute simboluri religioase ale orașului. Cetatea rafinată este o trăsătură distinctivă a orizontului Vienei.

Există ceva despre structura clădirii despre care mulți dintre noi nu știm - turnul de nord a fost de fapt menit să fie o imagine în oglindă a turnului de sud. Clădirea a fost planificată inițial să fie mult mai ambițioasă, dar dat fiind faptul că epoca gotică a trecut, construcția s-a oprit în 1511 și a fost adăugată o pălărie la turnul de nord în stilul arhitecturii renascentiste. Acum locuitorii Vienei îl numesc „vârful turnului de apă”.

Localnicii se referă și la intrarea în clădire ca „Riesentor” sau „ușa gigantului”. Clopotele care erau odată adăpostite în Heidentürme (turnul de sud) s-au pierdut pentru totdeauna în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Cu toate acestea, pe turnul de nord există o clopotniță care încă funcționează. Cele mai vechi părți ale Sf. Ștefan sunt turnurile sale romane și ușa uriașului.

9. Castelul Mir


Castelul Mir este un exemplu uluitor de arhitectură gotică din secolul al XVI-lea situat în regiunea Grodno. Este una dintre cele mai importante atracții turistice din Belarus. Celebrul prinț Ilyinich a construit-o la începutul anilor 1500. Cu toate acestea, construcția acestui castel cu 3 etaje a început ca construcția unei opere de artă gotică. Mai târziu a fost terminat de al doilea proprietar, Mikołaj Radzivilla, în stil renascentist. Castelul a fost odată înconjurat de un șanț de șanț, iar frumoasele grădini italiene sunt așezate pe zidul său nordic.

Castelul Mir a suferit daune semnificative în timpul războaielor napoleoniene. Nikolai Svyatopolk-Mirsky l-a cumpărat și a început să-l restaureze înainte de a-l preda fiului său pentru finalizare completă. Fiul lui Mirsky a angajat un arhitect binecunoscut pe nume Teodor Bursze pentru a-și îndeplini dorințele tatălui său, iar familia sa a deținut Castelul Mirsky până în 1939.

Castelul a servit cândva drept ghetou pentru evrei, după ce aceștia au fost lichidați de forțele naziste. Ulterior, a devenit fond de locuințe, dar astăzi Castelul Mir este Patrimoniu Național. Aceasta este o mare parte a localului și cultură națională, și o piesă fenomenală de arhitectură gotică pe care o pot admira atât localnicii, cât și turiștii.

8. Catedrala Maicii Domnului din Anvers (Catedrala din Anvers)

Catedrala din Anvers, cunoscută și sub numele de Catedrala Maicii Domnului din Anvers, este o clădire romano-catolică din Anvers, Belgia. Construcția acestei capodopere remarcabile a arhitecturii gotice a început în 1352 și a continuat până în 1521. Construcția a fost oprită în 1521 și astăzi rămâne neterminată.

Catedrala se află unde, din secolul al IX-lea până în secolul al XII-lea, a existat o mică capelă a Maicii Domnului. Acum este cea mai mare și mai spectaculoasă biserică în stil arhitectural gotic din Țările de Jos.

Privind la această clădire regală, este greu de imaginat că în 1533 un incendiu a distrus-o și acesta, de fapt, a fost motivul pentru care nu a fost terminată. Cu toate acestea, datorită frumuseții sale uimitoare, a devenit catedrală arhiepiscopală în 1559. De la începutul anilor 1800 până la mijlocul anilor 1900, a fost din nou gol și a fost chiar avariat în timpul mai multor războaie locale.

Uimitoarea clădire a rezistat testului timpului, războiului, incendiului, iar povestea sa a găsit un final fericit când a fost complet restaurată în secolul al XIX-lea datorită restaurării. În 1993, restaurarea începută în 1965 a fost în sfârșit finalizată și această capodopera impresionantă a arhitecturii gotice și a operei de artă a fost redeschisă publicului.

7. Catedrala din Köln

Ce capodopera maiestuoasa a arhitecturii gotice! Construcția sa a durat din 1248 până în 1473, apoi s-a oprit și a reluat abia în secolul al XIX-lea. La fel ca multe dintre clădirile sale cu statut, Catedrala din Köln este o biserică romano-catolică și se află în Köln, Germania. Acesta servește ca reședință a arhiepiscopului, iubit de popor, precum și a arhiepiscopiei. Acest monument este un far și un simbol atât al catolicismului german, cât și al arhitecturii gotice remarcabile și memorabile. Catedrala din Köln este, de asemenea, pe Lista Patrimoniului Mondial și este cea mai vizitată atracție turistică din Germania.

Arhitectura gotică prezentată în această clădire este pur și simplu uimitoare. Este cea mai mare catedrală gotică din Europa de Nord, cu a doua cea mai înaltă sferă. Această clădire are, de asemenea, cea mai mare fațadă a oricărei biserici din lume astăzi. Raportul lățime-înălțime al klirosului în comparație cu alte biserici medievale îl plasează pe primul loc și în această categorie.

Sunt atât de multe lucruri frumoase de văzut în această clădire de nedescris frumoasă încât, pentru a le aprecia cu adevărat, trebuie să le vezi cu ochii tăi.

Designul său a fost bazat pe cel al Catedralei din Amiens. Repetă designul cu cruce latină și bolți înalte gotice. În catedrală puteți vedea vitralii frumoase, un altar mare, accesorii originale și multe altele. Cu adevărat poate fi numită o comoară modernă.

6. Catedrala din Burgos (Catedrala din Burgos)


Acest exemplu de arhitectură gotică din secolul al XIII-lea ne apare din nou înaintea noastră în toată splendoarea sa. Catedrala din Burgos este o catedrală construită imaculat și cu detalii fine situată în Spania și ocupată de catolici. Este dedicată Fecioarei Maria. Aceasta este o uriașă capodopera arhitecturală, a cărei construcție a început în 1221 și a continuat până în 1567. Catedrala a fost construită în stilul gotic francez. Mai târziu, în secolele al XV-lea și al XVI-lea, în structura sa au fost introduse și elemente ale stilului arhitectural renascentist. A fost inclusă în lista catedralelor considerate Patrimoniul Mondial al Catedralelor și Arhitecturii Gotice la sfârșitul anului 1984, devenind astfel singura catedrală spaniolă care are acest statut.

Sunt multe lucruri de admirat în acest loc bogat și frumos din punct de vedere istoric. De la statuile celor 12 Apostoli la Capela Condestable și întreaga operă de artă, sunt mult mai multe decât putem descrie în acest articol. Catedrala este gotică până la miez și este plină de îngeri, cavaleri și heraldică, printre alte frumuseți uimitoare.

5. Catedrala Sf. Vitus


Acest exemplu magnific de arhitectură gotică se află în Praga. Catedrala Sf. Vitus este mult mai frumoasă decât pot descrie cuvintele. Catedrala a fost construită în stil strict gotic. El este pur și simplu uimitor. Dacă aveți vreodată șansa să îl priviți - asigurați-vă că o faceți. Această oportunitate se oferă cu siguranță o singură dată în viață!

Catedrala nu este doar un exemplu minunat de arhitectură gotică, biserica însăși este cea mai venerată și importantă din țară. Este, de asemenea, cea mai mare catedrală. Este situat lângă Castelul Praga și mormintele Sfinților Împărați Romani, în plus, acolo sunt îngropate rămășițele regilor cehi. Întregul complex, desigur, este în posesia statului.

4. Abația Westminster


Westminster Abbey este cunoscută și sub numele de Biserica Colegiata Sf. Petru din Westminster. În cea mai mare parte, abația este construită în stil gotic și este una dintre cele mai notabile clădiri religioase din Londra.

Potrivit legendei, la sfârșitul anilor 1000, pe locul unde se află acum Westminster Abbey, a existat o biserică numită Thorn Ey (Thorn Ey). Construcția Abației Westminster, conform legendei, a fost începută la cererea lui Henric al III-lea în 1245 pentru a pregăti locul înmormântării sale. La mănăstire au fost ținute peste 15 nunți regale.

Această lucrare uimitoare a arhitecturii gotice a fost martoră la multe evenimente istorice, războaie, a suferit pagubele și a supraviețuit multor zile de glorie. Acum este o reamintire constantă a evenimentelor din vremurile trecute.

3. Catedrala Chartres

Catedrala din Chartres este cunoscută și sub numele de Catedrala Maicii Domnului din Chartres. Aceasta este o catedrală catolică romană, medievală, care se află în Franța. Cea mai mare parte a fost construită între 1194 și 1250 și a fost remarcabil de bine conservată. În secolul al XIII-lea, au fost aduse modificări minore în designul acestei lucrări remarcabile de arhitectură gotică, dar, în general, a rămas aproape la fel ca a fost inițial. Sfântul Giulgiul Fecioarei Maria este păstrat în Catedrala din Chartres. Se crede că giulgiul era pe Maria la momentul nașterii lui Isus. Această clădire și relicva pe care o adăpostește sunt atracții turistice populare care atrag mulți creștini.

2. Castelul Rheinstein (Burg Rheinstein)


Castelul Rheinstein este un castel maiestuos cocoțat pe un deal din Germania. Este pur și simplu o priveliște de neuitat, iar stilul arhitecturii gotice folosit în construcția sa nu poate fi comparat cu alte clădiri din aceeași perioadă.

A fost construită între 1316 și 1317, dar până în 1344 a început să se deterioreze. Cu toate acestea, în 1794 a fost cumpărat și restaurat de Prințul Fredrick al Persiei, care a locuit acolo până în 1863.

1. Primăria Oudenaarde


În sfârșit ajungem la descrierea Primăriei din Oudenarde. Aceasta este o primărie încântător de frumoasă din Oudenaarde, Belgia. Arhitectul din spatele acestei capodopere este Hendrik van Pede și a fost construită între 1526 și 1537. Această clădire este o necesitate de văzut pentru toți acei oameni care iubesc istoria și arta plastică sau clădirile vechi.


gotic - stil artistic, dominantă în arhitectura europeană în secolele XIII - XV. Cuvântul vine din italiană. gotico este neobișnuit, barbar (barbari goten; acest stil nu are nimic de-a face cu goții) și a fost folosit pentru prima dată ca înjurătură. În timpul Renașterii, arta Evului Mediu era considerată „barbară”. Pentru prima dată conceptul în sens modern aplicat de Giorgio Vasari pentru a separa Renaşterea de Evul Mediu. Arta gotică era cult în scop și religioasă în materie. Catedrala Notre Dame din Paris ()


Arta gotică a apărut în Franța în anii 40. secolul al XII-lea în regiunea Île de France. Creatorul stilului gotic este starețul mănăstirii Saint-Denis, starețul Suger. În timpul reconstrucției templului principal al mănăstirii a fost dezvoltat tip nou arhitectură. Catedrala Saint-Denis, 1137 - 1140 Abația Saint-Denis este o mănăstire benedictină, principala mănăstire a Franței medievale. Din secolul al XIII-lea - mormânt fr. Regii. Un exemplu timpuriu de gotic.








Boltă cu nervuri, vitralii și absidă. Clădirea are 36 de metri lungime, 17 metri lățime și 42,5 metri înălțime. Saint Chapelle, Paris




Vitraliul Catedralei Notre Dame din Chartres. ()


Poarta Catedralei Notre Dame din Reims. () „Poarta Regală” a Catedralei Notre Dame din Chartres. (1145 - 1155)


Arhitectura gotică a secolului al XV-lea. în Franța se numea „Gotic în flăcări”. Are o abundență de decorațiuni, forme chiar mai alungite pe verticală și margini triunghiulare suplimentare deasupra arcurilor lancete, care amintesc de flăcări. Catedrala Notre Dame din Reims, 1211 - 1420.


Structurile gotice pot fi găsite în majoritatea țărilor europene. Fiecare țară are a lui trăsături de caracter. Westminster Abbey, King's College Chapel, Cambridge


Arhitectura gotica.

gotic- aceasta este o perioadă în dezvoltarea artei medievale, acoperind aproape toate domeniile cultura materialași se dezvoltă pe teritoriul Europei de Vest, Centrale și parțial de Est din secolul al XII-lea până în secolul al XV-lea. Goticul a venit să înlocuiască stilul romanic, înlocuindu-l treptat. Deși termenul de „stil gotic” este cel mai adesea aplicat structurilor arhitecturale, goticul a îmbrățișat și sculptura, pictura, miniatura de carte, costumul, ornamentul etc.

Evoluția gotică.

Goticul își are originea în secolul al XII-lea în nordul Franței, în secolul al XIII-lea s-a răspândit pe teritoriul Germaniei moderne, Austriei, Republicii Cehe, Spaniei și Angliei. Goticul a pătruns în Italia mai târziu, cu mare dificultate și o puternică transformare, ceea ce a dus la apariția „goticului italian”. La sfârșitul secolului al XIV-lea, așa-numitul „gotic internațional” a măturat Europa. Goticul a pătruns în țările din Europa de Est mai târziu și a rămas acolo puțin mai mult - până în secolul al XVI-lea. Pentru clădirile și operele de artă care conțineau elemente gotice caracteristice, dar create în perioada eclectică (amestecând diferite stiluri ale diferitelor culturi), la mijlocul secolului al XIX-lea, și mai târziu, se folosește termenul de „neogotic”. În anii 1980, termenul „gotic” a început să fie folosit pentru a se referi la o subcultură („subcultură gotică”), inclusiv o direcție muzicală („muzică gotică”). Cuvântul provine din italianul gotico - neobișnuit, barbar. La început, acest cuvânt a fost folosit ca înjurătură. Trebuie remarcat faptul că mulți cred că numele stilului provine de la Goten - barbari. Dar nu vă confundați, acest stil nu are nimic de-a face cu goții istorici. Pentru prima dată, conceptul în sens modern a fost aplicat de Giorgio Vasari pentru a separa Renașterea de Evul Mediu. Goticul a completat dezvoltarea artei medievale europene, apărând pe baza realizărilor culturii romanice. Arta gotică era cult în scop și religioasă în materie. A făcut apel la cele mai înalte puteri divine, eternitatea, viziunea creștină asupra lumii. Goticul în dezvoltarea sa este împărțit în 3 perioade:

1) Gotic timpuriu;

2) Perioada de glorie;

3) Gotic târziu.

Stil gotic.

Practic, s-a manifestat în arhitectura templelor, catedralelor, bisericilor, mănăstirilor. S-a dezvoltat pe baza arhitecturii romanice, mai precis, burgundei. Spre deosebire de stilul romanic, cu arcade rotunjite, ziduri masive și ferestre mici, stilul gotic se caracterizează prin arcade ascuțite, turnuri și coloane înguste și înalte, o fațadă bogat decorată cu detalii sculptate (vimpergas, timpane, arhivolte) și multicolore. vitralii cu lanceta... Toate elementele acestui stil subliniază verticala. Ca în toate goticele, există trei etape de dezvoltare în arhitectura gotică:

1) Devreme;

2) Matură (gotic înalt);

3) Târzie (gotic în flăcări).

Odată cu apariția Renașterii la nord și la vest de Alpi, la începutul secolului al XVI-lea, stilul gotic și-a pierdut semnificația.

Aproape toată arhitectura catedralelor gotice se datorează unei invenții majore a vremii - o nouă structură de cadru, care face ca aceste catedrale să fie ușor de recunoscut.

Sistem de contraforturi și contraforturi zburătoare.

Sistemul de cadru al arhitecturii gotice este un set de tehnici constructive de construcție apărute în gotic, care au făcut posibilă modificarea sarcinilor din clădire și ușurarea semnificativă a pereților și tavanelor acesteia. Datorită acestei invenții, arhitecții Evului Mediu au reușit să mărească semnificativ suprafața și înălțimea structurilor construite. Principalele elemente structurale sunt contraforturile, contraforturile zburătoare și nervurile. Caracteristica principală și cea mai izbitoare a catedralelor gotice este structura lor ajurata, care este un contrast puternic cu structurile masive ale arhitecturii romanice anterioare.

Caracteristica principală și cea mai izbitoare a catedralelor gotice este structura lor ajurata, care este un contrast puternic cu structurile masive ale arhitecturii romanice anterioare.

bolti gotice.

Cel mai important element, a cărui invenție a dat impuls altor realizări ale ingineriei gotice, a fost bolta cu nervuri. De asemenea, a devenit principala unitate structurală în construcția catedralelor. Caracteristica principală a bolții gotice sunt nervurile diagonale profilate clar definite care alcătuiesc cadrul principal de lucru care preia sarcinile principale.

Distribuția sarcinii.

Descoperirea tehnică a arhitecților gotici a fost descoperirea unui nou mod de distribuire a încărcăturii. Trebuie spus că orice clădire de sine stătătoare suferă două tipuri de încărcări: din propria greutate (inclusiv tavane) și vreme (vânt, ploaie, zăpadă etc.). Apoi (cladirea) le transmite in jos pe pereti - pana la fundatie, apoi le neutralizeaza in pamant. De aceea, clădirile din piatră sunt construite mai solid decât cele din lemn, deoarece piatra, fiind mai grea decât lemnul, prezintă un risc mai mare de prăbușire în cazul unei erori de calcul. În arhitectura romanică, parțial moștenitoarea arhitecturii romane antice, pereții întregi erau părțile portante ale clădirii. Dacă arhitectul a vrut să mărească dimensiunea bolții, atunci a crescut și greutatea acesteia, iar peretele a trebuit să fie îngroșat pentru a putea rezista la greutatea unei astfel de bolți. Dar în arhitectura gotică această metodă a fost abandonată. Esențială pentru dezvoltarea goticului a fost ideea că greutatea și presiunea zidăriei ar putea fi concentrate în anumite puncte, iar dacă sunt susținute în aceste locuri, alte elemente ale clădirii nu mai trebuiau să fie portante. Așa a apărut cadrul gotic - deși premisele pentru aceasta au apărut puțin mai devreme: „Din punct de vedere istoric, această tehnică constructivă a luat naștere din îmbunătățirea bolții în cruce romanică. bolți în cruce, pietre proeminente spre exterior. Cu toate acestea, astfel de cusături aveau atunci o valoare pur decorativă; bolta rămânea încă grea și masivă". Inovația soluției tehnice a fost următoarea: bolta nu a mai fost susținută de pereții solizi ai clădirii, bolta masivă cilindrică a fost înlocuită cu una mai ușoară ajurata, presiunea acestei bolți este transmisă prin nervuri și arcade stâlpilor. (coloane). Împingerea laterală rezultată este percepută de contraforturile și contraforturile zburătoare. „Bolta de nervură era mult mai ușoară decât cea romană: atât presiunea verticală, cât și împingerea laterală s-au redus. Bolta de nervură se sprijinea cu călcâiele pe stâlpii-bonturi, și nu pe pereți; împingerea sa era clar identificată și strict localizată. , iar constructorului i-a fost clar unde și cum împingerea în afară de asta, bolta în nervură avea o anumită flexibilitate.Restrângerea solului, catastrofală pentru bolțile romanice, era relativ sigură pentru aceasta. În cele din urmă, bolta în nervură avea și avantajul de a permite spații neregulate. a fi acoperit." Astfel, proiectarea este mult facilitată datorită redistribuirii sarcinilor. Zidul gros, anterior portant, s-a transformat într-o simplă carcasă „uşoară”, a cărei grosime nu mai afecta capacitatea portantă a clădirii. Dintr-o clădire cu ziduri groase, catedrala s-a transformat într-una cu pereți subțiri, dar „sprijinită” de-a lungul întregului perimetru de „recuzite” fiabile și elegante. În plus, Gothic a abandonat arcul semicircular, convențional, înlocuindu-l oriunde a fost posibil cu o lancetă. Utilizarea unui arc boltit în bolți a făcut posibilă reducerea împingerii lor laterale, direcționând o parte semnificativă a presiunii direct pe suport - în plus, cu cât arcul este mai înalt și mai ascuțit, cu atât creează mai puțin o împingere laterală pe pereți. si suporturi. Arcul masiv a fost înlocuit cu un arc nervurat, aceste nervuri - coaste încrucișate în diagonală și au perceput sarcina. Spațiul dintre ele a fost umplut cu o simplă demulare - o așezare ușoară de cărămidă sau piatră.

fund zburător- este un arc persistent din piatră exterior, care transferă forța bolților naosului principal către stâlpii de susținere, distanțați de corpul principal al clădirii - contraforturi. Contrafortul zburător se termină cu un plan înclinat în direcția pantei acoperișului. În perioada timpurie a dezvoltării goticului, sub acoperișuri există contraforturi zburătoare ascunse, dar au împiedicat iluminarea catedralelor, așa că au fost în curând împinse și au devenit deschise spre exterior. Contraforturile zburătoare sunt cu două trave, pe două niveluri și combină ambele opțiuni.

Contrafort- în gotic, o structură verticală, un stâlp puternic care contribuie la stabilitatea zidului prin contracararea expansiunii bolților cu masa sa. În arhitectura medievală, au ghicit să nu o sprijine de peretele clădirii, ci să o scoată afară, la o distanță de câțiva metri, legând-o cu clădirea cu arcade - contraforturi zburătoare.

A fost suficient pentru transfer efectiv sarcina de la perete la coloanele de sustinere. Suprafața exterioară a contrafortului poate fi verticală, în trepte sau înclinată continuu.

culmea- o turelă ascuțită, care a fost folosită pentru a încărca partea superioară a contrafortului la joncțiunea contrafortului zburător. Acest lucru a fost făcut pentru a preveni forțele de forfecare.

Post bont- poate fi o simplă secțiune sau reprezintă un „mănunchi de coloane”.

Coastă- marginea arcului de boltă, proeminentă din zidărie și profilată. Sistemul de nervuri formeaza un cadru care sustine zidaria usoara a boltii. Nervii sunt împărțiți în:

1)arcurile obrajilor- patru arcade de-a lungul perimetrului unei celule pătrate la baza bolții.

2)Ozhiva- arc diagonal. Aproape întotdeauna semicircular.

3)Tierseron- o nervură suplimentară venită din suport și susținând liierul în mijloc.

4)Lierny- o nervură suplimentară care merge de la punctul de intersecție al renașterii până la golul arcurilor obrajilor.

5)contralierny- nervuri transversale care leagă nervurile principale (adică revivals, lierns și tierserons).

6)cofraj- în bolta în nervură umplutură între nervuri.

7)Keystone(priză)

Decor.

Rezolvarea tehnică a problemelor structurale nu a fost singura sarcină a arhitectului gotic. Îmbogățirea texturilor și înfrumusețarea structurii au decurs concomitent cu evoluția soluțiilor constructive și au fost aproape inseparabile de acestea. Contraforturile erau încoronate cu turnulețe-pinnacule lanceolate, la rândul lor decorate cu proeminențe zimțate. Deversoarele cu ajutorul unui sculptor s-au transformat într-o combinație fantastică de forme animale și vegetale. Fluxurile portalurilor care pătrund adânc în margini sunt susținute de coloane subțiri alternativ cu figuri alungite de îngeri și sfinți, iar conturul arcuit al timpanului de deasupra ușilor a fost acoperit cu reliefuri pe temele Judecății de Apoi sau subiecte similare și pictat. în culori strălucitoare. Astfel, toate formele de artă și-au jucat rolul în luminarea turmei, avertizându-i pe credincioși despre pericolele unei vieți păcătoase și înfățișând vizual beatitudinea unei vieți sfinte.

În soluția deschiderilor de ferestre a avut loc aceeași îmbinare a evoluției constructive și a ornamentației. Inițial, cazul s-a limitat la gruparea a două sau trei ferestre de dimensiuni medii într-un singur cadru arhitectural. Apoi despărțirea dintre astfel de ferestre a fost redusă succesiv, în timp ce numărul de deschideri a crescut, până când s-a realizat efectul unei suprafețe de perete complet disecate. Reducerea suplimentară a dimensiunii pilonilor de piatră dintre ferestrele mai mici a dus la apariția unei structuri de fereastră dantelă, al cărei model ornamental a fost creat de nervuri subțiri de piatră. Asamblate inițial în cele mai simple forme geometrice, structurile dantelate ale ferestrelor au devenit din ce în ce mai complexe în timp. În Anglia, un astfel de stil „decorat” de la sfârșitul secolelor XIV-XV. a fost înlocuit cu „perpendicular”, care în Franța corespundea stilului „gotic în flăcări”.

Vitraliile multicolore din aceste ferestre au fost asamblate din bucăți mici de sticlă, prinse cu un profil de plumb în formă de H pentru a asigura izolarea umezelii. Cu toate acestea, carcasele de plumb nu erau suficient de puternice pentru a rezista presiunii vântului pe o suprafață mare de sticlă, ceea ce a necesitat ulterior utilizarea de cadre din tije de fier sau bare de armare.

De-a lungul timpului, nervurile de piatră ondulate au început să fie folosite în locul fitingurilor din fier, care au deschis calea pentru compoziții de dantelă mai libere. ÎN vitralii secolul al XII-lea culorile dominante erau nuantele de albastru, completate de rosu, aducand caldura intregului. Galbenul, verdele, albul și violetul au fost folosite extrem de puțin. În același secol, constructorii de biserici cisterciene, renunțând la abundența florilor, au început să folosească grisaille în scop decorativ (pictură în diferite nuanțe de aceeași culoare, adesea gri) pe o suprafață simplă de sticlă alb-verzui. În secolul al XIII-lea dimensiunea bucăților de sticlă colorată crește, iar roșul este folosit mult mai pe scară largă. În secolul al XV-lea arta vitraliului începe să scadă.

Trandafir/rozetă gotic

Opțiuni de boltă cu nervuri.

Scheme ale diferitelor variante ale boltii cu nervuri.

În catedralele gotice, se pot găsi multe variații de împletire a nervurilor, dintre care multe sunt nenumite. Mai multe tipuri principale:

1) Boltă în cruce (boltă cu nervuri cvadripartite)- cea mai simplă variantă a bolții cu nervuri, care are șase arcade și patru câmpuri de cofraj.

Boltă în cruce arcuită.

2) Bolta hexagonală (bolta cu nervuri sexpartite)- o varianta complicata a boltii in cruce, datorita introducerii unei nervuri suplimentare, impartind bolta in 6 punti.

3) Bolta cu stele (bolta stelare, bolta stelare)- următoarea etapă de complicație, datorită introducerii liernelor, al căror număr poate crește. Amplasarea nervurilor ia forma unei stele.

Bolta cu stele. Poza de mai jos.

O boltă în stea este o formă de boltă în cruce gotică. Are coaste auxiliare - tierserons Și lierny. Nervurile diagonale principale ale bolții în cruce se disting clar în cadru.

4) Seif cu ventilator (seif cu ventilator)- este creată de nervuri emanate dintr-un colț, având aceeași curbură, formând unghiuri egale și formând o suprafață în formă de pâlnie asemănătoare unui evantai. Tipic Angliei („spread gothic”).

5) Seif net (netvault)- nervurile creează o grilă de coaste cu celule care au aproximativ aceeași dimensiune.

Castele, conace și case.

În arhitectura civilă a epocii gotice, este necesar să se facă distincția între castelul timpuriu, care a servit atât ca locuință, cât și ca cetate, de reședința de țară de mai târziu, care a fost construită într-o epocă de relativă reducere a nevoii de apărare individuală. a fiecăruia din toată lumea. Atât în ​​primul cât și în al doilea tip, se pot găsi semne dezvoltate inițial în arhitectura bisericii.

O casă tipică secolului al XIII-lea. avea trei etaje și era plasat la stradă fie cu un perete lateral, fie cu o față de capăt. Parterul era de obicei ocupat de un magazin și depozit; pe al doilea erau camere de zi, dintre care cea principală era orientată spre stradă; dormitoarele erau situate în al treilea sau în pod. Magazinul din față și bucătăria din spate erau de obicei separate printr-o curte. Deja în secolul al XIII-lea. designul decorativ al coșurilor de fum a intrat în modă, iar decorul sculptat a fost utilizat pe scară largă.

Cele mai populare materiale în construcțiile rezidențiale au fost lemnul și tencuiala, dar în unele regiuni era preferată piatra sau cărămida. Cadrul din lemn era de obicei asamblat din grinzi puternice, ale căror îmbinări erau montate și tivite cu grijă. Rama a fost lăsată deschisă din exterior, a adus un model decorativ clar pe fațadă. Modelul era format din tije verticale și orizontale, în unele locuri legate prin legături diagonale (în unele regiuni - prin diagonale încrucișate). Umplutura între elementele cadrului a fost realizată din ipsos pe șindrilă de lemn sau cărămidă, apoi acoperită cu tencuială. Acoperirile pentru ferestre au urmat în general moda bisericească, dar, desigur, în forme simplificate.

În secolele XIV-XV. nu există modificări semnificative în aspectul general sau în schema structurală a clădirii rezidențiale, cu toate acestea, numărul de ferestre crește și ele însele devin mai mari. Până în 1500, fostele legături „din dantelă” sunt de obicei înlocuite cu ferestre dreptunghiulare cu imposte drepte și tije.

arhitectura civila.

Arhitectura gotică a Franței nu se limitează la biserici, castele și clădiri rezidențiale, acoperind și primăriile, clopotnițele orașului, spitalele, școlile de diferite niveluri și toate celelalte clădiri publice necesare vieții unei persoane medievale.

Clopotnița orașului a servit de obicei ca simbol al independenței orașului. Pe ea au fost atârnate mai multe clopote, printre care era un clopot de semnalizare, iar în secolul al XIV-lea. pe el erau puse ceasuri. La Moulins s-a păstrat un turn de acest fel, pe care ceasul este chemat de figuri mecanice.

Majoritatea spitalelor medievale au fost construite în epoca gotică. Atât biserica, cât și feudalii au fost ctitorii lor, dar conducerea spitalului era de obicei trecută în mâinile bisericii. Spitalele de atunci aveau funcții mai largi decât cele moderne, întrucât în ​​ele, alături de tratarea bolnavilor, asigurau adăpost și hrană pelerinilor, bătrânilor, fără adăpost și nevoiași. Planificarea, sistemul constructiv și decorul lor au fost împrumutate în egală măsură din arhitectura bisericii și din arhitectura unei clădiri rezidențiale. Primele „lazarete”, sau colonii de leproși pentru bolnavii de lepră, au fost și primele spitale în sensul restrâns al cuvântului. În astfel de infirmerie, leproșii locuiau în case separate, iar cei care aveau grijă de ei locuiau într-o clădire separată. În jurul anului 1270 în Franța existau până la 800 de infirmerie, dar până în secolul al XV-lea. nevoia acestora s-a redus atât de mult încât fondurile alocate pentru întreținerea lor au fost direcționate către alte scopuri. Spitalul Maladredi du Tortoire oferă o idee despre tipul acestei instituții. Pe o parcelă dreptunghiulară sunt amplasate trei clădiri: o clădire cu două etaje pentru pacienți, o capelă și o clădire cu două etaje pentru personal, care adăpostește bucătăria. La fiecare dintre cele două etaje ale clădirii spitalului se afla câte o sală lungă, luminată de opt ferestre cu dantelă. Șemineele au încălzit holul și au asigurat aerisirea acestuia, iar ecranele mobile din lemn între paturi au făcut posibilă separarea pacienților unul de celălalt.

Ordinele monahale, specializate în ajutorarea bolnavilor, au creat un alt tip de spital. Cel mai bine conservat spital medieval din Beaune vă permite să vedeți aspectul clasic al spitalului din secolul al XV-lea. Pe părțile laterale ale curții înconjurate de o arcade sunt săli mari (una pentru bărbați, cealaltă pentru femei) și două aripi laterale. Inițial, la capătul fiecărei săli a fost amenajat câte un altar, iluminat de o fereastră mare. Sălile erau acoperite cu bolți de lemn. Placile glazurate la exterior, picturile murale și tapiseriile din interior au adus o culoare intensă soluției de ansamblu. Galeriile de lemn din jurul curții le-au oferit pacienților posibilitatea de a se plimba sub aer curat.

Catedrala din Milano. înălțimea de la sol (cu turlă) - 108, 50 m; inaltimea fatadei centrale -56, 50 m.; lungimea fatadei principale: 67,90 m; latime: 93 m; suprafata: 11.700 mp. m; turle: 135; 2245 statui pe fatade.

Catedrala din Reims (Notre-Dame de Reims) din provincia franceză Champagne (Champagne). Arhiepiscopul de Reims, Aubry de Humbert, a fondat Catedrala Maicii Domnului în 1211. Arhitecții Jean d'Orbais 1211, Jean-le-Loup 1231-1237, Gaucher de Reims 1247-1255, Bernard de Soissons 1255-1285

Abația Saint Denis de lângă Paris. Franţa. 1137-1150

Stil gotic. Catedrala din Chartres - Cathédrale Notre-Dame de Chartres - Catedrala catolică din orașul Chartres (1194-1260)

Catedrala gotică din Ulm. Ulm în Germania, 161,5 m înălțime (1377-1890)

Catedrala Romano-Catolică gotică din Köln a Sfintei Fecioare Maria și a Sf. Petru (Kölner Dom). 1248-1437;1842-1880 A fost construită după modelul catedralei franceze din Amiens.

14712 0

Stilul gotic în arhitectură este cel mai maiestuos și monumental. Este singurul dintre toate domeniile de proiectare a clădirilor care are o aromă de cult, religioasă. A fost folosit în principal la construcția de biserici catolice, catedrale, biserici. Prin urmare, stilul gotic a câștigat popularitate în acele țări în care domină această religie.

Goticul nu poate fi imitat cu ajutorul materialelor de căptușire și lucrărilor de finisare. Această direcție a arhitecturii se exprimă chiar în designul clădirilor, oferindu-le un aspect grațios și în același timp maiestuos. Toate au o singură caracteristică: arată mult mai mici din exterior decât din interior.

Baza unor astfel de clădiri este un cadru format din „nervi” speciale - coaste, contraforturi, contraforturi zburătoare. Acestea sunt principalele elemente structurale, a căror utilizare ajută la reducerea sarcinii pe pereți și la distribuirea corectă a acesteia. Acest lucru a făcut posibilă construirea celor mai largi deschideri de ferestre și bolți înalte, pentru a utiliza vitralii în proiectarea clădirilor. Datorită cadrului puternic, a fost posibilă reducerea semnificativă a greutății clădirilor și creșterea suprafeței și înălțimii acestora.

Compozițiile arhitecturale gotice nu pot fi confundate cu ansambluri ale altor stiluri. Goticul are doar caracteristicile sale inerente: expresie și dinamică deosebită, expresivitate a elementelor decorative. Clădirile construite în acest stil sunt adevărate opere de artă, o moștenire a culturii din Evul Mediu.

Trăsăturile caracteristice ale arhitecturii gotice sunt cupolele și stelele înalte, bolțile înalte, arcadele largi de lancet și coloanele masive. Spațiile uriașe interioare ale catedralelor și templelor sunt concepute pentru a sublinia nesemnificația omului în fața lui Dumnezeu. Designul atent gândit al cadrului clădirii a făcut posibilă obținerea de înaltă calitate efecte sonore, asigurând audibilitatea vocii ciobanului în cele mai îndepărtate colțuri ale templului.

Tipuri de bolți ale clădirilor gotice

Unul dintre elementele principale ale clădirilor gotice este bolta. Este format din părți speciale ale cadrului - nervuri, care înseamnă „venă” sau „coast” în traducere. Bolta în cruce a fost prima inventată, care mai târziu a devenit elementul principal al clădirilor în stil gotic. În plus, există și alte tipuri de bolți:

  • stelat;
  • hexagonal;
  • ventilator;
  • reticulat.

Fiecare dintre ele este baza unui dom sau arc, este o structură de susținere pentru pereți și acoperișuri. Odată cu dezvoltarea stilului arhitectural, nu numai nervuri masive, ci și buiandrugi mai subțiri și mai elegante - tierserons și lierns au început să fie incluse în cadrul bolților. Acestea sunt elemente auxiliare, a căror prezență permite formarea de structuri curbilinii.

Bolta cu stele - fotografie

Elemente de design gotic

Un atribut invariabil al goticului sunt compozițiile sculpturale. Acestea sunt elemente integrante ale designului oricărei catedrale sau templu catolic. Sculpturile sunt concepute pentru a conferi spiritualitate spațiului și pentru a-i oferi un sens special, religios. Goticul se caracterizează prin decorarea clădirilor cu sculpturi de profeți, îngeri, sfinți. Adesea, compozițiile figurilor transmit semnificația testelor și instrucțiunilor religioase. În orice templu există sculpturi ale Fecioarei Maria și ale lui Hristos. Fiecare element al designului clădirii este conceput pentru a afecta sufletul și mintea. om obisnuit, numindu-l un răspuns emoțional și un sentiment de admirație pentru măreția lui Dumnezeu.

Goticul timpuriu (începutul secolului al XII-lea) are caracteristici mai simple și mai concise. Aceste clădiri sunt caracterizate de portaluri largi de intrare în clădire, care au fost închise cu uși masive. Începând cu secolul al XIII-lea, stilul cadru a început să fie folosit în construcția clădirilor gotice. De la începutul secolului al XIV-lea, fațadele catedralelor au început să fie decorate cu stuc și compoziții sculpturale. Mai mult, elementele de design au fost concepute pe toată înălțimea pereților.

Catedralele și templele au fost adesea reconstruite, așa că într-o singură clădire puteți vedea caracteristicile diferitelor direcții și stadii de dezvoltare ale goticului. Începând cu secolul al XVI-lea, acest stil de arhitectură a început să-și piardă treptat semnificația anterioară, pe măsură ce baroc și Renaștere au început să iasă în prim-plan.

Pe lângă sculpturi și muluri din stuc, elemente decorative, cum ar fi corturile și portalurile ajurate, sunt folosite în proiectarea clădirilor în stil gotic. În interiorul clădirilor se află coloane maiestuoase, care sunt elementele de susținere ale structurii. Părțile superioare ale coloanelor adiacente formează un fel de corturi sau bolți, decorate cu diferite basoreliefuri.

vitraliu gotic

Cel mai important atribut al stilului gotic sunt vitraliile. Aceste elemente de design ale catedralelor și templelor catolice se disting prin culori strălucitoare saturate, care contrastează cu culoarea adesea închisă a pereților. Fiecare vitraliu este o operă de artă, rezultatul multor ani de muncă a artiștilor și specialiștilor în sticlă.

Orice element al designului clădirilor gotice poartă un anumit sens, cel mai adesea unul religios. Vitraliile nu fac excepție. Fiecare dintre ele este o imagine care înfățișează o scenă din viața sfinților sau a altor personaje din cărțile catolice. În ciuda suprafeței uriașe de vitralii și a saturației lor de culoare, acestea arată gri și s-au estompat din exteriorul clădirii. Toată frumusețea lor se dezvăluie doar atunci când lumina soarelui trece prin sticlă. Strălucirea multicoloră conferă spațiului catedralelor o savoare și solemnitate aparte.

Scenele religioase din numeroasele vitralii ale clădirilor religioase au detaliat atât de des și în detaliu parcelele cărților religioase încât de-a lungul timpului au fost clasate printre unele echivalente de texte scrise de mână.

Dacă doriți să vă decorați casa în stil gotic, acest lucru se poate face în interior. Sculpturile, basoreliefurile, vitraliile și coloanele vor contribui la crearea unei atmosfere monumentale și religioase adecvate. Pentru a oferi structurii caracteristicile arhitecturii gotice, puteți folosi mai multe trucuri:

  • decorează fațada cu elemente de decor care se potrivesc cu stilul;
  • instalați sculpturi;
  • decorați ferestrele cu vitralii;
  • atașați coloane și arcade false din poliuretan pe pereții casei.

Preturi folii autoadezive cu vitralii

Filme autoadezive cu vitralii

Ce ai nevoie pentru a face vitralii

Decorarea unei case în stil gotic implică instalarea de vitralii masive din sticlă colorată. Dimensiunile acestor structuri sunt foarte semnificative, prin urmare, dintre toate tehnicile de conectare a pieselor de sticlă, se poate folosi doar una: „vitraliu lipit”.

Ce va fi necesar pentru a crea acest element de decor spectaculos?

  1. Sticla multicolora cu o grosime de cel putin 2 mm.
  2. Profil de plumb, cupru, oțel sau alamă.
  3. Material cadru: metal, lemn.
  4. Mașină de prelucrat sticla.
  5. Hârtie groasă sau carton pentru realizarea unui șablon.
  6. tăietor de sticlă
  7. Bandă adezivă de plumb sau cupru.
  8. Lipire, colofoniu.
  9. Flux.
  10. Clești și tăietori de sârmă speciale pentru spargerea sticlei.

Pregătirea locului de muncă, materialelor și instrumentelor

Lucrarea principală în fabricarea vitraliilor lipite este tăierea și turnarea sticlei. Acest material necesită o manipulare atentă, așa că aveți nevoie de o masă spațioasă, netedă și nivelată. Înălțimea sa optimă este de 5-10 cm deasupra taliei persoanei care va fi angajată în fabricarea vitraliilor.

Alegerea tăietorului de sticlă

Instrumentul principal cu care va trebui să lucrați este un tăietor de sticlă. Puteți folosi oricare dintre cele mai convenabile:

  • ulei;
  • rola;
  • diamant;
  • victorios.

Atunci când alegeți un instrument, este important să acordați atenție cât de confortabil este mânerul (mânerul) acestuia. Cel mai bine este să cumpărați un tăietor de sticlă cu tăiș de diamant. Dar trebuie remarcat faptul că în procesul de lucru va trebui să fie ascuțit periodic. Prin urmare, în același timp cu un tăietor de sticlă, este recomandat să achiziționați o mașină specială de ascuțit sau o bară cu un strat de praf de diamant.

Potrivit pentru tăierea vitraliilor și o unealtă cu alimentare automată cu lubrifiant: tăietor de sticlă cu ulei. Universal este echipat cu un cap fix. Este util pentru tăierea sticlei în linii drepte. Pentru a obține margini curbate, se recomandă utilizarea unui tăietor de sticlă cu ulei cu cap rotativ.

Alegerea râșniței

Pentru strunjirea pieselor din sticla se folosesc polizoare speciale precum Kristall 2000 S, Edima E1M, DIAMANTOR. Acesta este un echipament profesional echipat cu mecanisme de alimentare cu apă și răcire. Oricare dintre aceste mașini are un sistem de protecție de înaltă calitate împotriva rănilor, care asigură confort maxim la întoarcerea sticlei.

În ciuda faptului că acest echipament aparține categoriei profesionale, este destul de accesibil. Îl poți cumpăra în magazine specializate. Unele ateliere de vitralii oferă unelte uzate la un preț rezonabil. Pentru un maestru începător, polizoarele din seria Kristall sunt cele mai convenabile. Ele se disting prin ușurința de a schimba capul de tăiere și posibilitatea de a utiliza un mecanism suplimentar de curea pentru strunjirea sticlei.

Din instrumente improvizate veți avea nevoie de clești și clești. Pentru lucrul cu sticlă cu o grosime de 4 mm sau mai mult, va fi necesar un sparg de sticlă. Mulți meșteri folosesc clești și dispozitive pentru spargerea sticlei în 3 puncte în munca lor. Atunci când alegeți instrumente improvizate, acestea sunt ghidate de complexitatea modelului de vitralii și de grosimea sticlei.

Selectarea profilului și cadrului vitraliului

Pentru a realiza un vitraliu în stil gotic, veți avea nevoie de un cadru pentru conectarea modulelor de sticlă. Acest lucru asigură rezistența și durabilitatea structurii. Pentru a crea un cadru, puteți folosi orice profil: alamă, plumb, cupru, oțel. În caz contrar, aceste materiale sunt numite „broșă”.

Pentru a asigura rezistența și frumusețea structurilor de dimensiuni mari, se comandă un profil forjat. Acest vitraliu arată solid și durează mult timp. Profilul forjat are un singur dezavantaj: prețul ridicat. Cea mai bună alegere pentru întărirea unui vitraliu masiv este un profil de plumb. Are o rigiditate semnificativ mai mare decât cuprul și alama. Dar alama are mai atractiv aspectși este adesea folosit la fabricarea vitraliilor „Tiffany”.

Oricare dintre tipurile de profile enumerate este în formă de H, în formă de U, în formă de Y. Sunt necesare broșe de primul tip pentru a conecta modulele de vitralii. Profilele în formă de U sunt necesare pentru marginea structurii și realizarea cadrului. Cu ajutorul broșelor în formă de Y, vitraliul este introdus în rame speciale dotate cu fante.







Elegant, subtire, usor de indoit chiar si manual, folosit pentru sticla tesita cu marginea groasa

Selecția de instrumente și materiale pentru lipire

La vânzare există fiare de lipit speciale pentru lucrarea de vitralii. Sunt echipate cu un regulator de tensiune și vă permit să înlocuiți vârful. Ultimul punct este deosebit de important, deoarece cea mai mare parte a lucrărilor de asamblare a unui vitraliu lipit nu se poate face cu un fier de lipit cu vârf gros. Maeștrii recomandă achiziționarea unui instrument cu o putere de 65-100 wați. Această putere este suficientă pentru conectarea de înaltă calitate a bucăților de sticlă de orice dimensiune.

Pe lângă un fier de lipit, veți avea nevoie de lipit. Cea mai bună alegere este POS-61 sau POS ─ 63. Se vinde în role și tije. Grosimea medie este de 3 mm. Acest lipit poate fi folosit cu un fier de lipit de 40W. Acest instrument are un vârf subțire, ceea ce face procesul de lipire mai convenabil și mai rapid.

Lipiți POS-61 cu colofoniu

Pentru a lucra cu lipire, aveți nevoie de flux. Printre maeștri nu există un consens asupra fluxului mai bun. Dar recomandarea generală este aceasta: deși nu există nicio îndemânare în a face vitralii lipite, este recomandabil să cumpărați unul universal. Odată cu experiența, se înțelege care este cel mai convenabil.

Dacă modelul de vitraliu include multe detalii mici, fiecare bucată de sticlă va trebui să fie înfășurată în jurul marginii cu o bandă adezivă specială din folie. Elementele mari de vitralii sunt conectate cu o broșă. Banda se vinde in role, latimea benzii poate fi diferita: 4,76 mm, 5,16 mm, 6,35 mm. Folia poate fi cu sau fără suport negru. Dacă intenționați să lucrați cu sticlă de culoare deschisă, atunci când priviți vitraliul din lateral, substratul negru poate fi vizibil.

Preturi pentru diverse tipuri de fiare de lipit

Cum să faci un șablon de vitraliu

Pentru vitralii în stil gotic, trebuie să alegeți nu un model abstract, ci imaginea reală, înfățișând scene din cărți catolice. Cei care nu sunt adepți ai acestei religii pot alege desene cu imagini de animale și păsări, planete și stele.

De regulă, vitraliul gotic are o înălțime și o lățime semnificative. Prin urmare, desenarea unei schițe care va servi ca șablon va fi dificil chiar și pentru cei care au abilitățile unui artist. Cel mai simplu mod este să găsești un desen potrivit în format electronic și să-l tipăriți pe mai multe coli de hârtie. De asemenea, puteți desena o schiță folosind programul CoralDrow. Pentru a tăia șablonul, veți avea nevoie de un plotter, așa că va trebui să apelați la serviciile atelierelor pentru fabricarea de semne, afișe publicitare și bannere.

Este important ca toate liniile de schiță să fie clare și să nu aibă goluri. Dacă este necesar, unele detalii pot fi desenate cu un creion sau marker. Șablonul finit trebuie fixat pe desktop. Pentru a face acest lucru, puteți folosi bandă dublă, nasturi, garoafe mici și șipci de lemn. Trebuie să vă asigurați că schița este nemișcată. În acest caz, setul de vitralii va fi mai ușor și mai convenabil.

Tehnologia de fabricare a vitraliilor lipite

Pasul 1. Pe șablonul fixat pe desktop, acestea marchează ce culoare va avea fiecare element al imaginii. Puteți face semne cu pixuri colorate sau puteți semna cu un simplu creion.

Pasul 2 Alegeți o bucată de sticlă de culoarea dorită și plasați-o deasupra părții corespunzătoare a imaginii.

Transferarea detaliilor pe film

Pasul 3 Dacă liniile modelului sunt clar vizibile prin sticlă, ele sunt desenate de-a lungul conturului piesei cu un tăietor de sticlă. Dacă liniile sunt greu de văzut, desenați-le pe sticlă. Când lucrați cu un tăietor de sticlă, este necesar să urmați recomandările maeștrilor de artă vitralii:

  • suprafața de sticlă trebuie să fie curată (dacă este necesar, trebuie degresată);
  • tăierea trebuie să fie suficient de rapidă și uniformă, fără presiune excesivă;
  • când tăierea este efectuată corect, ar trebui să se audă un sunet caracteristic de trosnet al sticlei;
  • Cu 5-7 mm înainte de punctul final al tăierii, trebuie să slăbiți presiunea asupra sticlei;
  • este imposibil să se efectueze cu un tăietor de sticlă de mai multe ori pe aceeași linie.

Pasul 4 Porniți râșnița și aduceți marginea paharului la capul rotativ. Atingând ușor mecanismul, șlefuiți piesa. În timpul lucrului, efectuează o „potrivire”: pun elementul tăiat al desenului pe șablon și verifică conformitatea dimensiunilor și coturilor liniilor.

Pasul 5 Piesa de sticlă turnată este înfășurată cu bandă adezivă. Pentru a îndeplini această sarcină, puteți folosi instrumente speciale: role. Dar te poți descurca fără ele. Banda este lipită astfel încât marginile sale să acopere sticla pe ambele părți, ieșind cu 1 mm dincolo de margine. Prin urmare, lățimea benzii trebuie să se potrivească cu grosimea sticlei, ținând cont de această cerință.

Pasul 5 Când o parte a desenului este gata și toate elementele sale tăiate din sticlă sunt așezate pe șablon, acestea încep să se lipeze. Încălziți fierul de lipit la temperatura dorită, luați o bară de lipit și aplicați-o pe linia de joncțiune a două bucăți de sticlă.

Pasul 6. Ei ating lipitul cu un fier de lipit și „plumb” lipitul de-a lungul liniei desenului.

Pasul 7. După ce toate îmbinările dintre elementele șablonului au fost prelucrate, foaia de sticlă este răsturnată și se repetă aceeași lucrare: bucățile de sticlă sunt lipite între ele.

Pasul 8 Când mai multe module de desen sunt gata, acestea încep să le conecteze folosind o broșă. În această etapă de lucru, se utilizează un profil în formă de H. Este suficient de flexibil pentru a lipi sticla chiar și cu curbe complexe.

Pasul 9 După asamblarea vitraliului, acesta trebuie instalat în cadru. Dacă pânza s-a dovedit a fi suficient de ușoară, puteți folosi margele de geam din lemn cu fante. În acest caz, veți avea nevoie de un profil în formă de Y, a cărui parte îngustă este introdusă în fante.

Pentru vitraliile grele se folosesc rame din lemn sau metal cu secțiune în formă de U. Lățimea acestor benzi trebuie să se potrivească cu grosimea sticlei, ținând cont de cele două straturi de lipit și bandă adezivă.

Pasul 10 Vitraliul din cadru este instalat în deschiderea ferestrei.

Montarea unei fațade false

Pentru a da clădirii o aromă gotică, este necesar să decorați fațada în stilul adecvat. Înainte de a începe lucrul, se recomandă să luați în considerare cu atenție fotografiile catedralelor și castelelor gotice, pentru a alege elemente de decor potrivite pentru o anumită clădire.

Goticul se caracterizează prin tonuri sumbre de gri. Prin urmare, panourile de fațadă care imită zidăria din piatră naturală sunt potrivite.

Puteți instala coloane și arcade false din poliuretan, care vor da impresia unor deschideri și bolți masive, caracteristice stilului arhitectural gotic. Dar trebuie remarcat faptul că spuma poliuretanică este un material de culoare albă sau de altă culoare deschisă. Toate sunt neobișnuite pentru gotic. Prin urmare, coloanele și arcadele vor trebui vopsite în gri sau în altă culoare aleasă.

Preturi pentru tipuri de fatade false

Falsă fațadă

Decorarea fatadei cu coloane false

Atunci când alegeți elemente de decor din spumă poliuretanică, trebuie luat în considerare faptul că majoritatea coloanelor false oferite de producători au un cadru ajurat. Aceste elemente decorative sunt potrivite pentru decorarea fațadei în stil baroc. Goticul se caracterizează prin simplitate și concizie a liniilor. Prin urmare, trebuie să alegeți acele elemente care au cât mai puține bucle fanteziste.

Întregul complex de lucrări poate fi împărțit în trei etape:

  • pregătirea fațadei;
  • instalarea elementelor decorative;
  • colorarea spumei poliuretanice.

Preturi pentru coloane de stuc finisate

Coloane din stuc

Etapa pregătitoare

În primul rând, trebuie să faceți o inspecție vizuală a pereților și să vă asigurați că nu necesită reparații cosmetice. Dacă situația este inversată, treceți la pregătirea fațadei.

Pasul 1.Îndepărtați vechiul strat de finisare de pe pereți.

Pasul 2 Dacă există crăpături, curățați-le, îndepărtând în același timp toate particulele slab aderente.

Pasul 3 Prăfuiți suprafața cu o cârpă sau cu un aspirator.

Pasul 4 Pereții sunt grunduși pentru 1-2 straturi, folosind compoziții speciale pentru prelucrarea fațadelor.

Pasul 5 Fisurile sunt sigilate cu un mortar de ciment-nisip preparat într-un raport de 3: 1 (o parte de ciment de calitate nu mai mică de M400 și 1 parte de nisip de carieră).