slide 1


Centrul de ARTĂ - educație Concursul integral rusesc „Mândria patriei”: Aniversările Rusiei în 2013 (istorie și cultură) Prezentare pentru o lecție de istorie. Tema de prezentare: „Vasili Grigorievich Perov - un pictor remarcabil de gen al secolului al XIX-lea (cu ocazia împlinirii a 180 de ani de la nașterea artistului)”. Vitvitskaya Lyubov Mikhailovna, profesor de istorie Alexandra Arshinova, elevă în clasa a IX-a, școala secundară MBOU nr. 4, Kolchugino, regiunea Vladimir. site-ul web

slide 2


Perov - unul dintre cei mai buni pictori ruși ai timpurilor moderne, s-a născut la Tobolsk la 23 decembrie 1833. (Numele adevărat este Kridener. Numele de familie „Perov” a apărut ca o poreclă dată viitorului artist de către profesorul său de alfabetizare, un diacon provincial). Perov Vasily Grigorievich (1833-1882) „Autoportret”, 1851

slide 3


Perov a primit primele lecții de pictură la școala Arzamas din A.V. Stupin - cea mai bună școală de artă provincială din acea vreme. Aflându-se în ea, pe lângă copierea originalelor, pentru prima dată a început să-și încerce mâna la compoziție și pictură din natură și a pictat tabloul „Răstignirea”. La finalizarea lucrării, artistul în vârstă de șaisprezece ani a prezentat-o ​​bisericii din satul vecin Nikolsky ca un altar (situat în biserica satului Nikolsky, raionul Arzamas). Monumentul lui Stupin din Arzamas

slide 4


În 1853 a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova. Celebrul sculptor Ramazanov, inspectorul școlii, a aprobat desenele lui Perov și l-a acceptat ca student. Locuia cu o rudă săracă, o servitoare bătrână, o matronă de la orfelinat, care era bolnavă de consum. Tatăl său era bătrân și nu i-a trimis bani. La moartea unei rude, el a rămas literalmente fără adăpost, dar unul dintre profesorii școlii, E.Ya. Vasiliev, s-a oferit să se mute la el într-un apartament de stat, observând abilități bune la un tânăr. În 1856, pentru studiul capului unui băiat prezentat la Academia Imperială de Arte, a primit o mică medalie de argint. Acest premiu a fost urmat de altele care i-au fost acordate de către academie: în 1858 - o medalie mare de argint pentru tabloul „Sosirea polițistului la anchetă”, în 1860 - o medalie mică de aur pentru picturile „Scena pe mormânt” și „ Fiul sacristanului, care a primit primul rang”, în 1861 – o mare medalie de aur pentru „Predica în sat”. „Primul rang. Fiul unui diacon, promovat la gradul de registratori colegiali”, 1860 O figură excelentă a unui funcționar desculț, care este judecat pe frac uniformă.

slide 5


În pictura Predica în sat, creată în anul desființării iobăgiei, Perov a descris o scenă dintr-o biserică din sat. Preotul arată în sus cu o mână, iar cu cealaltă - la proprietarul moștenind într-un fotoliu, plinuț, neplăcut; nici domnișoara care stă lângă el nu ascultă predica, se lasă purtată de ceea ce îi șoptește la ureche un domn îngrijit. În stânga sunt țărani în haine rupte. Ei, scărpinându-se în cap, ascultă cu suferință și neîncredere pe preot, sugerând aparent că toată puterea este de la Dumnezeu. „Am vrut să înfățișez una dintre predicile lui Ioan Gură de Aur și am încercat să arăt gradul efectului acesteia asupra temperamente diferite, pentru tineret și bătrânețe, pentru sărăcie și bogăție, "- așa a explicat artistul ideea pânzei. "Predică în sat", 1861

slide 6


Simultan cu „Predica” Perov a pictat două tablouri - „Bea ceai în Mytishchi, lângă Moscova”, unde un călugăr obez este surprinzător de tipic și „Procesiune religioasă rurală de Paște”. Ultima poză îi înfățișează pe toți complet beți. Preotul rural a apucat coloana pridvorului și cu greu poate ține crucea în cealaltă mână; diaconul s-a prăbușit complet în prag, se zbate și nu se poate ridica. „Băut ceai în Mytishchi, lângă Moscova”, 1862 „Procesiune religioasă rurală de Paște”, 1861

Slide 7


După ce a primit, împreună cu o mare medalie de aur, dreptul de a călători în țări străine pe cheltuială publică, Perov a mers acolo în 1862. A vizitat principalele centre de artă din Germania și a petrecut aproximativ doi ani și jumătate la Paris. Aici a realizat schițe din natură și a pictat mai multe tablouri înfățișând tipuri locale și scene ale vieții de stradă (Vânzător de statuete, Savoiar, Tocitor de orgă, Culegători de cârpe parizieni, Cerșetori de pe bulevard, Muzicieni și privitori etc.), dar s-a convins curând. că reproducerea obiceiurilor nefamiliare, străine, nu i se oferă la fel de bine ca imaginea vieții sale natale, rusești. Academia ia permis să se întoarcă în Rusia cu un an înainte de termenul limită. Savoiar, 1863-1864 Tocitor de orgă, 1863 Culegători parizieni, 1864

Slide 8


După sosirea la Moscova, artistul creează tragedii umane din ce în ce mai expresive și pline de sens profund: „Văzând morții” (1865), „Sosirea guvernantei în casa negustorului» (1866). „Văzând mortul”, 1865 „Sosirea guvernantei în casa negustorului”, 1866

Slide 9


Perov este atras de scenele reci și sumbre ale vieții orașului. Faimos pentru pictura sa „Troika” (1866), înfățișând mici ucenici. Epuizați, copiii trag un butoi de apă înghețat. În tabloul „Femeia înecată” (1867), Perov a portretizat un polițist de serviciu la cadavrul unei femei moarte.

Slide 10


În 1867, apare tabloul „Profesorul de desen” - un întreg poem din viata realaîn puterea celor mai bune tipuri de Turgheniev. Cu și mai multă îndemânare, a fost pictată tabloul „Apărător de păsări”, care este una dintre capodoperele școlii ruse. Poza începe o nouă perioadă a activității lui Perov și coincide cu începutul activităților Asociației Expozițiilor Itinerante.

slide 11


În picturile lui Perov din anii 60, totul - compoziția, culoarea și întotdeauna un peisaj dur - avea ca scop exprimarea gândurilor sale principale și - așa cum a spus foarte bine Stasov - totul în ele „mușcă strict, important și dureros”. Dar cât de des a fost împiedicat Perov să lucreze; de câte ori respingea cu indignare conversații absurde, articole de ziare în care era acuzat că nu-și iubește patria, dacă o arăta într-o lumină atât de „dezgustătoare” pe care o avea, „indiferent de imagine, atunci tendința”, că „este Nu este mai bine ca un artist să lucreze în numele artei pure. " Luni curat", 1866 "Coada la piscină", ​​1865

slide 12


Una dintre cele mai mari realizări ale artistului este „Ultima crâșmă de la avanpost” (1868). Aceasta este o imagine de mare tensiune emoțională, neobișnuit de integrată în soluția sa artistică. La marginea orașului, la ultima cârciumă, s-au oprit două sănii înhămate. Țăranca rămasă în sanie își așteaptă de mult soțul care s-a plimbat. Ultima stradă a orașului fuge în depărtare, spre avanpostul, în spatele căruia începe lumea satului. Peisajul este impregnat de un sentiment de melancolie și singurătate. Amurg de seară, un ton general gri-maro și doar ferestrele acoperite de zăpadă ale tavernei sunt iluminate din interior de o lumină alarmantă, iar dunga rece galbenă a apusului arde la orizont în spatele stâlpilor avanpostului, dezvăluind o distanta fara margini.

slide 13


Perov a acordat mult timp și energie asistenței sociale. A fost membru al Societății Iubitorilor de Artă din Moscova și membru al comitetului acestei societăți. „... Constat că în mod pozitiv nu am dreptul să refuz un asemenea titlu onorific. Prin urmare, mă grăbesc să vă exprim recunoștința față de dvs., precum și disponibilitatea mea de a servi pentru societate și pentru scopurile sale bune ... ”- a scris el ca răspuns la alegerea sa. Și, în ciuda faptului că era ocupat, a fost foarte conștiincios în ceea ce privește îndatoririle sale, a participat la toate treburile societății. Când în 1869 artistul Grigori Grigorievici Myasoedov a propus să organizeze un parteneriat pentru organizarea de expoziții de către artiștii înșiși, Perov a fost primul care a apucat de această idee. Dar nu a fost atât de ușor în acei ani să obții permisiunea de a înființa un astfel de parteneriat. Oficialii țarisți, care au interzis constant expunerea de picturi ale artiștilor inacceptabili, nu au fost de acord cu noua societate, iar nici Academiei de Arte nu a plăcut această idee. „Portretul istoricului Mihail Petrovici Pogodin”, 1872

Slide 14


Perov, Myasoedov, Kramskoy și alți artiști au decis să nu dea înapoi. Au început nesfârșite necazuri. Un an mai târziu, a fost obținută permisiunea, iar apoi a fost aprobat statutul parteneriatului. A fost necesar să se pregătească pentru prima expoziție, care trebuia să fie deschisă la Sankt Petersburg. Anul în care au început discuțiile despre un nou parteneriat a fost unul dintre cele mai dificile din viața personală a lui Perov: într-un an au murit soția și cei doi copii mai mari, lăsând un fiu mai mic. A fost dificil să te împaci cu asta și doar dragostea nemărginită și devotamentul față de artă, sprijinul prietenilor l-au ajutat pe Perov să depășească durerea, să găsească puterea de a lucra. Din 1871, TPHV a organizat 48 de expoziții itinerante la Sankt Petersburg și Moscova, apoi prezentate la Kiev, Harkov, Kazan, Orel, Riga, Odesa și alte orașe.

slide 15


Pe expoziție itinerantăÎn 1871, au fost expuse două picturi excelente ale lui Perov - „Pescuitul” și „Vânătorii în repaus”. Aceste picturi sunt o continuare directă a frumoaselor scene de gen. „Pescarul”, 1871 „Vânătorii în repaus”, 1871

slide 16


Semnificative sunt realizările lui Perov, portretist. Înfățișând figuri marcante ale culturii ruse, artistul a reușit să dezvăluie lumea lor interioară complexă, spiritualitate înaltă. Portretul lui F.M. Dostoievski (1872) este cunoscut pe scară largă, portretul lui A.N. Ostrovsky (1871), portretul lui V.I. Dahl (1872) au primit o recunoaștere binemeritată. Portretul lui Dostoievski Portretul lui Ostrovski Portretul lui Dahl

Slide 17


Entuziasm romane istorice Salias și Karnovich l-au determinat pe Perov să scrie două mari picturi istorice- „Curtea lui Pugaciov” (1873, nefinalizată) și „Nikita Pustosvyat. Controversa despre credință. A reluat-o pe prima de mai multe ori și el însuși a rămas nemulțumit de el. Pugaciov stă pe veranda casei moșierului, înconjurat de o mulțime de apropiați, ale căror chipuri de tâlhar sunt extrem de caracteristice. Există o ceremonie de jurământ, care este săvârșită de un preot nefericit și nefericit, tremurând de frică. În curte, în fața lui Pugaciov, se înghesuie o mulțime de oameni, în fruntea căreia stă familia moșierului, ai cărui membri, unii cu disperare, alții cu fermitate și curaj, așteaptă decizia soartei. În fundal, pe fundalul de rău augur al focului, se profilează siluetele spânzurătoarei. Liderului revoltei i se opune un proprietar mândru, imperios, care se uită cu furie la „Emelka”. Perov și-a pus o sarcină foarte dificilă - să scrie un triptic în care intenționa să dezvăluie istoria revoltei lui Pugaciov. În prima imagine a tripticului, el a vrut să dezvăluie cauzele revoltei, în a doua - să înfățișeze revolta în sine, iar în a treia - să transmită masacrul proprietarilor de pământ. Artistul s-a pregătit cu atenție pentru punerea în aplicare a planului său creativ: a citit multe despre revolta lui Pugaciov, a călătorit în Volga și Urali, a schițat acolo tipuri ("Cap de Kirghiz", "Cap de tătar"), a făcut schițe pentru Pugaciov. Dar din întregul triptic, a reușit să picteze doar al treilea tablou - „Curtea lui Pugaciov”.

Slide 18


„Curtea lui Pugaciov”

Slide 19


În timpul vieții sale, Perov a apelat la creativitatea literară. Este imposibil să nu menționăm poveștile lui, la fel de pătrunzătoare și profunde ca ale lui tablouri. Perov a reflectat istoria creației unora dintre picturile sale într-o serie de povești, în special despre „Troica” - în povestea „Mătușa Marya”, despre „Femeia înecată” - „Despre natură. Fanny la numărul 30. ÎN anul trecut viața, îndepărtându-se de Asociație, Perov a abandonat practic toate activitățile expoziționale - „Nikita Pustosvyat” a devenit cunoscut publicului larg după moartea artistului. O idee despre mentalitatea lui Perov la acea vreme este dată de picturi precum „Rătăcitorul pe câmp (În drumul către fericirea veșnică)” și „Întoarcerea țăranilor de la înmormântarea de iarnă”. Din ce în ce mai mult, artistul reflectă asupra morții iminente, percepe din ce în ce mai dureros eșecurile creative. Predă la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova; printre elevii săi - M.V. Nesterov, A.P. Ryabushkin. S.A. Korovin, N.A. Kasatkin, A.E. Arkhipov. Îl sprijină și are grijă de prietenul său, marele peisagist A.K.Savrasov. Dovada acestei prietenii poate fi considerată un portret neterminat al lui Savrasov de către Perov.

Slide 20


Cel mai semnificativ tablou al lui Perov tema istorica, și depășind restul în dimensiune - "Nikita Pustosvyat". În fața noastră este Camera Fațetă. Nikita, înfuriată de ceartă și de o lovitură reușită în capul Mitropolitului Suzdal Atanasie, căzut cu spatele pe treptele tronului, îl calcă pe patriarh cu pumnii strânși. A lui (o figură este demnă de întreaga imagine; în toată pictura rusă nu poți găsi alta ca aceasta, unde caracterul acestui fanatic al schismei a fost ghicit atât de uimitor de corect. În jurul lui este o mulțime de schismatici care au venit cu el pentru a apăra comunitatea). Cauza.Constă în tot felul de tipuri, exprimându-și în mod variat simpatia pentru actul lui Nikita, grăbindu-se să-l salveze de arcașii care se instalaseră. Imaginea este plină de mișcare și dramă.

diapozitivul 21


În 1881, Perov a suferit de tifos și pneumonie, sănătatea sa s-a deteriorat. Prietenii artistului au încercat să-l ajute. L.N. Tolstoi l-a adus la el pe celebrul doctor Zakharyin, P.M. Tretyakov, cu care Perov fusese prieten de-a lungul vieții, l-a invitat să locuiască la casa lui din Kurakino. În mai, Perov grav bolnav a fost transferat la un spital din Kuzminki, lângă Moscova, unde fratele artistului lucra ca stagiar. În ajunul morții sale, Perov i-a scris ultima sa scrisoare către Tretiakov: „Dragă și prieten bun Pavel Mihailovici, te sărut... și îți mulțumesc din suflet pentru tot ceea ce ai făcut și faci pentru mine... Perov al tău. Toată speranța este în Dumnezeu. 29 mai (stil vechi), 1882, artistul a murit în spital. Portretul lui Tretiakov. Ilya Repin. Portretul lui V. G. Perov I. N. Kramskoy

slide 22


Perov a fost înmormântat la cimitirul Danilovsky din Moscova. În anii 1930, cenușa lui a fost transferată în cimitirul Mănăstirii Donskoy. Mereu modest, gândindu-se puțin la sine, nu și-a prețuit foarte mult lucrările și, în ciuda pretențiilor modeste pe care le-a făcut față de viață, nu a lăsat nimic în urmă cu excepția datoriilor. Un secol întreg ne desparte de momentul în care viața lui Perov s-a încheiat. Pentru acestea ani lungi au apărut o mulțime de mari maeștri, o mulțime de nume cândva mari au fost uitate. Dar arta lui Vasily Grigoryevich Perov, un mare povestitor și „înaltă personalitate morală”, rămâne încă vie și actuală. Perov a fost primul adept talentat al lui Fedotov, iar următoarea generație de pictori de gen, condusă de talentatul Vladimir Makovsky, a fost crescută cu lucrările sale. Una dintre poveștile scrise de Perov spune: „Un artist care își cunoaște și își iubește arta lasă în urmă creații care trec în urmași și trăiesc acolo mult timp”. Aceste cuvinte se referă pe bună dreptate la opera lui Perov însuși. Otpety, 1873 auto portret

slide 23


slide 24


Literatură și resurse de internet. 1. Capodopere ale picturii ruse. Enciclopedia artei mondiale. Din cauza " Orașul Alb”, 2006, p. 162-174 2. Aleksandrov V.N. Istoria artei ruse. Minsk „Recolta” 2007, pp. 441-444. 3. Roginskaya F.S. Asociația expozițiilor de artă itinerante: eseuri istorice. M., 1989. 4. Sarabyanov D.V. Istoria artei ruse II jumătatea anului XIX secolul: un curs de prelegeri. M., 1989. http://literatura5.narod.ru/dostoevskiy1.html http://www.bibliotekar.ru/Kartiny2/10.htm http://www.tanais.info/art/perov13more.html http: //upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/48/Perov_V_G_DonM.jpg?uselang=ru http://tphv.ru/perov_obuhov18.php http://www.hydojnik.ru/Perov/ http:// commons.wikimedia.org/wiki/File:Perov_V_G_DonM.jpg?uselang=ru http://tphv.ru/perov_sher18.php

Vizualizați toate diapozitivele

1 tobogan

2 tobogan

Vasili Grigorievici Perov. „Troica”. Artizani ucenici poartă apă” 1866, Galeria Tretiakov Într-o scrisoare către D. Grigorovici, Perov a explicat ideea acestei imagini de manual după cum urmează: „Patru mici ucenici nefericiți (artizani), într-un îngheț și viscol teribil, purtând o cadă imensă de apă în sus, îmbrăcat nu tocmai pentru sezon.” Deci suntem capabili să vedem. Cum s-a schimbat ideea compozițională a pânzei în proces și lucrul la ea. Iar munca a fost lungă și minuțioasă. Destul de repede, după ce a scris copii „legați”, autorul nu a putut găsi un model pentru personajul central.

3 slide

Vasili Grigorievici Perov. „Troica”. Artizani ucenici poartă apă” 1866, Galeria Tretiakov Perov a spus o poveste tristă strâns legată de aceste căutări în povestea sa „Mătușa Marya”. Cu toate acestea, odată a găsit băiatul potrivit - a mers cu mama sa să se roage în templu. Femeia l-a refuzat categoric la început pe artist, spunând că își va păcăli fiul, dar apoi a fost de acord că el a pozat pentru Perov. Și la 4 ani de la crearea „troicii”, pictorul a avut șansa să o reîntâlnească. Ea a spus că Vasya ei a murit și a cerut să vadă poza în care era înfățișat. Privind poza, femeia a exclamat: „Iată-l – parcă în viață! Iată dintele lui rupt!

4 slide

Vasili Grigorievici Perov. „Troica”. Ucenicii muncitori care transportă apă” 1866, Galeria Tretiakov COPILĂRIE înspăimântată Perovii din această imagine nu se străduiesc pentru detalii, mulțumindu-se cu cea mai zgârcită gamă picturală. El face zidul mănăstirii surd fără speranță, lipsindu-l de tot felul de detalii arhitecturale.

5 slide

Vasili Grigorievici Perov. „Troica”. Artizani ucenici poartă apă” 1866, Galeria Tretiakov COPILĂȚIA Înspăimântată Icoana, tăiată de marginea tabloului, nu este altceva decât un alt semn de iritare din cap al artistului în direcția bisericii oficiale.

6 slide

Vasili Grigorievici Perov. „Troica”. Ucenicii muncitori care poartă apă” 1866, Galeria Tretiakov COPĂRIIE înspăimântată Fețele copiilor surprinse de lumină sunt centrul compozițional al tabloului – totul este înecat în ceața ceață de iarnă a orașului mare. Fețele sunt distorsionate de suferință și par să poarte verdictul asupra ordinii mondiale existente.

iar Karnovich l-a determinat pe Perov să scrie două picturi istorice mari - „Curtea lui Pugaciov” (1873, neterminată) și „Nikita Pustosvyat. Controversa despre credință. A reluat-o pe prima de mai multe ori și el însuși a rămas nemulțumit de el. Pugaciov stă pe veranda casei moșierului, înconjurat de o mulțime de apropiați, ale căror chipuri de tâlhar sunt extrem de caracteristice. Există o ceremonie de jurământ, care este săvârșită de un preot nefericit și nefericit, tremurând de frică. În curte, în fața lui Pugaciov, se înghesuie o mulțime de oameni, în fruntea căreia stă familia moșierului, ai cărui membri, unii cu disperare, alții cu fermitate și curaj, așteaptă decizia soartei. În fundal, pe fundalul de rău augur al focului, se profilează siluetele spânzurătoarei. Liderului revoltei i se opune un proprietar mândru, imperios, care se uită cu furie la „Emelka”. Perov și-a pus o sarcină foarte dificilă - să scrie un triptic în care intenționa să dezvăluie istoria revoltei lui Pugaciov. În prima imagine a tripticului, el a vrut să dezvăluie cauzele revoltei, în a doua - să înfățișeze revolta în sine, iar în a treia - să transmită masacrul proprietarilor de pământ. Artistul s-a pregătit cu atenție pentru punerea în aplicare a planului său creativ: a citit multe despre revolta lui Pugaciov, a călătorit în Volga și Urali, a schițat acolo tipuri ("Cap de Kirghiz", "Cap de tătar"), a făcut schițe pentru Pugaciov. Dar din întregul triptic, a reușit să picteze doar al treilea tablou - „Curtea lui Pugaciov”.

Prezentare oferă informații unei game largi de persoane căi diferite si metode. Scopul fiecărei lucrări este transferul și asimilarea informațiilor propuse în ea. Și pentru asta astăzi folosesc diverse metode: de la o tablă cu cretă la un proiector scump cu un panou.

Prezentarea poate fi un set de imagini (fotografii) încadrate cu text explicativ, animație computerizată încorporată, fișiere audio și video și alte elemente interactive.

Pe site-ul nostru veți găsi un număr mare de prezentări pe orice subiect care vă interesează. În caz de dificultate, utilizați căutarea pe site.

Pe site puteți descărca gratuit prezentări despre astronomie, puteți cunoaște mai bine reprezentanții florei și faunei de pe planeta noastră în prezentări despre biologie și geografie. La lecțiile de la școală, copiii vor fi interesați să învețe istoria țării lor în prezentări despre istorie.

În lecțiile de muzică, profesorul poate folosi prezentări interactive despre muzică, în care puteți auzi sunetele diverselor instrumente muzicale. De asemenea, puteți descărca prezentări despre MHC și prezentări despre studii sociale. Fanii literaturii ruse nu sunt lipsiți de atenție, vă prezint lucrarea în PowerPoint despre limba rusă.

Pentru tehnicieni există secțiuni speciale: și prezentări la matematică. Iar sportivii se pot familiariza cu prezentări despre sport. Pentru cei cărora le place să-și creeze propria lucrare, există o secțiune în care oricine poate descărca baza pentru munca lor practică.

Perov Vasili Grigorievici

Vasily Grigorievich Perov - pictor, unul dintre fondatorii picturii de gen.

Pictor rus, unul dintre membrii fondatori ai Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante. - pictor rus, unul dintre membrii fondatori ai Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante.

„Lupta constantă pentru adevărul vieții, plină de îndoieli dureroase, cădere internă dificilă, uneori dezamăgire severă nu l-a părăsit pe Perov decât de curând. Acesta este secretul farmecului pe care l-a avut...” (Botin B.N.)

Realismul critic în pictura rusă Apariția unui curent larg de realism critic în pictura rusă a fost pregătită în anii 1840 și 1850 de o parte a societății ruse care a absorbit proza ​​lui N.V. Gogol, poezia lui N.A. Nekrasov, vederi estetice ale lui N.G. Cernîşevski. Arte Frumoase era nevoie de un imbold pentru ca pe pânze să se realizeze înfățișarea vieții compatrioților defavorizați. Un astfel de impuls a fost opera lui Vasily Grigorievich Perov.

Realismul critic este o metodă artistică și direcție literarăînfiinţată în secolul al XIX-lea. Caracteristica sa principală este reprezentarea caracterului uman în legătură organică cu circumstanțele sociale, împreună cu o analiză socială profundă. lumea interioara persoană.

Copilărie Născut la 21 decembrie 1833 la Tobolsk. fiul baronului G.K. Kridener. Numele de familie „Perov” a apărut ca o poreclă dată viitorului artist de profesorul său de alfabetizare, un diacon provincial. A absolvit cursul la școala raională Arzamas, a fost trimis la școala de artă a lui A. V. Stupin (tot în Arzamas).

Vasili Perov.

Auto portret. 1851.

Vasili Perov.

Auto portret. 1870.

Studii. Premii În 1853 a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova, unde a studiat cu M. I. Scotti, A. N. Mokritsky și S. K. Zaryanko. În 1856 a primit o mică medalie de argint pentru o schiță a capului unui băiat prezentată Academiei Imperiale de Arte. Ulterior, Academia i-a acordat și alte premii:

• o medalie mare de argint pentru tabloul „Sosirea polițistului la anchetă” (1858),
• o mică medalie de aur pentru picturile „Scena de pe mormânt” și „Fiul unui sacristan, promovat la primul rang” (1860),
• o mare medalie de aur pentru tabloul „Predica în sat” (1861).

În 1861, pentru pictura „Predica în sat”, Perov a primit o medalie mare de aur și dreptul de a călători în străinătate pe cheltuială publică, în 1862 a plecat în Europa, a vizitat o serie de orașe germane, precum și Parisul. Această perioadă include picturi care înfățișează scene europene ale vieții de stradă („Vânzător de figurine”, „Savoyar”, „Mașină de orgă din Paris”, „Cerșetori pe bulevard”, „Muzicieni și privitori”, „Culegătorii de cârpe parizieni”).

Predica în sat. 1861.

culegători parizieni de cârpe

Scene europene ale vieții de stradă Această perioadă include picturi care înfățișează scene europene ale vieții de stradă (Vânzătorul de statuete, Savoyardul, Tocinatorul de orgă, Cerșetorii de pe bulevard, Muzicieni și privitori, Culegătorii de cârpe).

culegători parizieni de cârpe. 1864.

râșniță de organe

Tablouri grozave înapoi înainte de termen la Moscova, Perov din 1865 până în 1871 a creat picturile „Altul la fântână”, „Mânărul mănăstirii”, „Văzând morții”, „Troica”, „Luni curată”, „Sosirea guvernantei în casa negustorului”, „ Profesor de artă”, „Scena de lângă calea ferată”, „Ultima crâșmă de la avanpost”, „Prinsător de păsări”, „Pescator”, „Vânători în repaus”.