Predtým mnohí chceli byť astronautmi a teraz mnohí chcú byť DJmi. Kto je DJ? Čo to znamená stať sa DJ-om? DJ (angl. DJ from discjockey - diskjockey) je podľa Wikipédie človek, ktorý hrá pre publikum, zaznamenaný na zvukových nosičoch hudobných diel. DJi sú rôzni, takže najprv sa musíte rozhodnúť, akým DJom by ste sa chceli stať.

DJov možno podmienečne rozdeliť podľa miesta výkonu práce:

  • DJs v kluboch;
  • DJs v rádiu;
  • takzvaný " mobilných DJov» (mobilný dj). Na celom svete je teda zvykom volať DJov pracujúcich na rôzne sviatky (svadby, narodeniny, Silvester, školské diskotéky a akékoľvek iné akcie), hlavne s vlastnou aparatúrou. Takýto DJ môže priniesť svoju aparatúru a usporiadať diskotéku od nuly kdekoľvek, spoliehajúc sa len na svoje sily. Na celom svete má výraz „mobilný DJ“ už dlho svoj osobitný sémantický význam. Bohužiaľ, v Rusku sa táto fráza vyskytuje iba v súvislosti s hrou s rovnakým názvom pre mobilný telefón.

Mohol by som menovať ďalšie miesta, kde DJi pôsobia, ale tieto tri sú podľa mňa hlavné. A hoci sa práca DJ-a v každom prípade príliš nelíši, medzi týmito DJ-mi je veľký rozdiel. Ten istý DJ môže zároveň pracovať vo viacerých oblastiach naraz, čo mu dáva výhodu.

Viac DJov možno podmienečne rozdeliť podľa typu hudobného média. V tomto prípade možno DJov rozdeliť na tých, ktorí hrajú:

  • na vinyle;
  • na CD;
  • pomocou počítača, notebooku.

Opäť je teraz k dispozícii vybavenie, ktoré vám umožňuje súčasne používať vinylové, CD a počítačové zdroje. V tomto prípade môže DJ spravovať svoje digitálne skladby pomocou vinylového alebo CD prehrávača, prípadne miešať a spájať médiá, ako uzná za vhodné. Preto takéto rozdelenie nie je vždy vhodné.

DJov môžete rozdeliť aj podľa hudobných štýlov, ktoré hrajú. Ale sú univerzálni DJi, ktorí hrajú ak nie všetko, tak veľa rôznych štýlov súčasne.

Vo všeobecnosti, ako som povedal, sa musíte rozhodnúť, akým DJom sa chcete stať. Chcel by som vám povedať viac o vlastnostiach práce rôznych DJov.

Klubový DJ

Ľudia prichádzajú do nočných klubov tancovať a baviť sa. Ľudia sa chcú cez víkend baviť a baviť sa potrebujú. Majitelia klubov majú dve právne formy príjmu: vstupné a bar. Keďže získať veľa peňazí za vstup nie je také jednoduché, je potrebné, aby návštevníci zostali v klube čo najdlhšie a čo najviac odišli. viac peňazí v bare (a že to robia s radosťou!). Preto by práca DJa mala byť nasledovná:

  • hudba by mala oklamať každého;
  • hudba by mala znieť bez zastavenia;
  • DJ by mal robiť show, nemal by byť len gramofón;
  • DJ by mal byť módny, štýlový, mal by zodpovedať atmosfére klubu;
  • „Sex, drogy, rokenrol“ – niečo, čím sa dá charakterizovať klubový DJ.

Preto, aby ste získali prácu v klube, musíte byť schopní presne namiešať hudbu určitých smerov. Hudba by mala znieť nahlas a chyby vám nikto neodpustí. Musíte tiež vedieť pracovať s DJ zariadením. Upozorňujeme, že výkon sa môže medzi palubami Pioneer a Numark líšiť. Najčastejšie vám bude ponúknutá práca na CD. Mali by ste mať so sebou veľa CD a každý DJ má väčšinou vlastné slúchadlá. O tom, ako získať prácu v klube, musíte povedať samostatne, pretože to nemusí byť také ľahké. Stručne povedané, musíte mať skúsenosti a nejaký demo materiál, aby ste sa stali rezidentom klubu.

DJ v rádiu

Ľudia počúvajú rádio, aby sa nenudili. Svoju obľúbenú rozhlasovú stanicu môžete počúvať takmer všade a ľubovoľne ju vypnúť. Majitelia rozhlasových staníc majú jeden hlavný legálny zdroj príjmu – reklamu. Každá sekunda vo vzduchu stojí peniaze. Celé vysielanie rádia je frekvenčne rozobraté a nie je tam teraz kam rozširovať. Preto je informačný tok v rádiu vždy kompaktný a hustý. Existujú špeciálne krátke verzie skladieb pre rádiovú rotáciu. Tieto skladby majú zvyčajne intro, počas ktorého DJ povie nejaké slová a zastaví sa, keď sa v skladbe začne text. Počet poslucháčov rádia je dostatočne veľký na to, aby bolo potrebné automatizovať proces dodávania zvuku, aby sa predišlo chybám.

Preto by práca rádiového DJ mala byť nasledovná:

  • prehrávať hudbu nepretržite a bez chýb, ak sa to nerobí automaticky za neho;
  • byť pozorný a zodpovedný;
  • mať príjemný hlas a byť schopný nepretržite a kompetentne rozprávať neobmedzene dlho;
  • byť schopný zvládnuť drahé štúdiové vybavenie.

Preto, aby ste získali prácu v rádiu, musíte byť kompetentným a zodpovedným odborníkom, je žiaduce mať vyššie vzdelanie a pracovné skúsenosti. Nie je až také dôležité, ako DJ vyzerá, ale záleží na jeho rečníckych schopnostiach. Teraz mnohé rozhlasové stanice zabezpečujú vysielanie videa na internete, v takom prípade sú požiadavky na DJa sprísnené. Aby ste sa zamestnali v rádiu, musíte tvrdo pracovať. Ak však nie ste zvyknutý čakať a chcete sa vyskúšať ako rádiový DJ, môžete začať pracovať na internetovom rádiu už teraz. Internetové rádio od vás nevyžaduje veľa úsilia, ale môžete sa naučiť všetko, čo iní DJs robia v takýchto veľmi realistických podmienkach. Internet vám teraz dáva nekonečnú slobodu a iba vy môžete určiť hranice svojej kreativity.

Mobilný DJ

Mobilný DJ (mobile dj) je mi najbližšia téma, ktorej by sa dalo venovať veľa článkov. V rámci našej témy zdôrazním len to najdôležitejšie.

Mobilní DJi pracujú na rôznych akciách s vlastnou aparatúrou a tým sa ich tvorba líši od klubových a rádiových DJov. Najčastejšie takíto DJi pracujú sami, alebo pre malú organizáciu.

Vzhľadom na to možno prácu mobilného DJa charakterizovať takto:

  • práca s vlastným zariadením na území navrhnutom objednávateľom;
  • samostatná dodávka, inštalácia a používanie zariadení (zvuk, svetlo a všetko ostatné);
  • možnosť pustiť počas celého podujatia rôznu hudbu;
  • samostatné obchodné vedenie, počnúc vyhľadávaním klientov a inzerciou, končiac samotnou prácou a vedením účtovníctva.
  • Mobilný DJ monitoruje svoje vybavenie a rozhoduje o jeho kúpe, výmene alebo oprave.

V dôsledku toho často mobilný DJ pôsobí ako živnostník. Môže sa vžiť do úlohy šéfa a podriadeného, ​​môže byť reklamným agentom, obchodným manažérom, dizajnérom, textárom, skladníkom, vodičom, technikom, DJ, MC, ochrankárom, účtovníkom. Takáto kombinácia povinností a veľkej záťaže môže byť zdraviu škodlivá, na druhej strane podľa toho bude ohodnotená celá vaša námaha. Mnohí nie sú pripravení okamžite prevziať veľkú zodpovednosť, ale práve táto zvýšená zodpovednosť sa ospravedlňuje rovnakým spôsobom ako v akomkoľvek inom podnikaní. Dá sa povedať, že na to, aby ste sa stali mobilným DJ-om, potrebujete iba vlastnú túžbu – veď aj vybavenie sa dá najskôr prenajať. Ale aby ste mohli s istotou pracovať v tejto oblasti, musíte vynaložiť veľa úsilia. Nakoniec, kto sa odváži, vyhráva!

Má zmysel ísť študovať za diskdžokeja, keď nevieš, čo si budeš musieť kúpiť a koľko očakávať? Koniec koncov, aby ste sa stali profesionálnym DJom, musíte si predstaviť, s akým vybavením sú tieto nápady realizovateľné. V tomto článku bude čo najprístupnejšie popísané všetko, čo začiatočník DJ potrebuje.

Začnime teda tým najdôležitejším. V súčasnosti veľa DJov používa na prácu notebook (napríklad Apple s dobrým procesorom a výstupom Fire-Wire pre zvukové rozhrania), dobrú externú zvukovú kartu a ovládač. Alebo gramofóny (na prehrávanie z vinylu) a diaľkové ovládanie. Tu si každý vyberie podľa svojich potrieb a možností.

Zvuková karta

Dobré externé zvukové karty stoja asi 200-600 dolárov. Musia zaručiť vysokú kvalitu nahrávania a prehrávania, profesionálne funkcie a priame monitorovanie. Toto zariadenie je určené na spracovanie odchádzajúcich signálov. Tu môžete poradiť M-Audio M-Track Quad, Sonic Core (CreamWare) Luna 2496 I/O Box, Egosystems U46XL, RME AEB 8/I Expansion Board atď.

Ovládač

Mal by mať crossfader, viacero EQ kanálov, vertikálne stlmovače (na emuláciu DJ mixážnych pultov). Midi ovládače umožňujú harmonickú prácu s programom, využitie všetkých jeho nastavení a efektov. Pre začínajúceho diskdžokeja sú vhodné modely ako M-Audio X-Session Pro, M-Audio Torq Mixlab, Vestax VCM-100, Vestax VCM-600.

Gramofóny

Navrhnuté na prehrávanie z vinylu alebo CD. Kvalita samotnej súpravy závisí od vlastností tohto zariadenia. Gramofóny môžu byť kremenné (motor je pripojený priamo k otočnej časti) a pásové (prepojené cez remeň). Jednou z hlavných definícií dobrého gramofónu je Pitch-control, ktorý sa používa na nastavenie rýchlosti skladby. Aby sa mechanizmy gramofónu udržali v dobrom stave, môžete si dokúpiť takzvané slipmaty, aby sa otočná časť gramofónu nespomalila napríklad pri poškriabaní. Prehrávanie z CD vyžaduje ovládanie výšky tónu na gramofónoch. Môžete si kúpiť dobré modely prehrávačov, ako sú Numark TTX, Vestax PDX-3000, Reloop RP-6000 mk 6, Reloop RMP-2660 b, Vestax CDX-05, Pioneer CDJ-1000MK3.

DJ konzola

Hlavnými funkciami mixážneho pultu je zber všetkých signálov ( zvukové efekty, hudobné nástroje, zariadenia na spracovanie zvuku) na ich zmiešanie do jedného spoločného prúdu. Pomocou diaľkového ovládača sa reguluje celkový zvuk, odchádzajúce signály a ich mixovanie. Treba si dávať pozor na citlivosť diaľkového ovládača, keďže od toho závisí kvalita naladeného signálu, úspešnosť boja proti skresleniu a šumu. Na nahrávanie malých zvukových fragmentov môžete použiť sampler. Konzola teda ponúka široké možnosti spracovania zvuku – ekvalizéry, viacpásmové ovládanie tónov, výber citlivosti atď. DJ konzoly by mali mať crossfader, jednotku špeciálnych zvukových efektov a malý počet kanálov. Bežné modely: Phonic MX505, Allen Heath XONE 2D, Reloop RMX-20 Black Fire Edition, Vestax PCV-275, Vestax VMC-004 FX.

Slúchadlá

Neodmysliteľná súčasť pre realizáciu kvalitných DJ experimentov. Tu by sa mali brať do úvahy charakteristiky ako vysoká citlivosť, akustický tlak a impedancia a frekvenčné charakteristiky. Ide predovšetkým o slúchadlá uzavretého typu: Beyerdynamic DJX-1, Behringer HPX4000.

Ako doplnok môže DJ (dj) použiť rôzne typy efektorov, kombinované zariadenia, groove boxy. Existuje obrovské množstvo DJ príslušenstva pre pohodlnú prácu alebo výmenu opotrebovaných častí: ihly, náhradné ihly, napájacie zdroje, crossfadery, stojany, adaptéry, vinylové platne atď.

Začínajúci DJ (dj) by mal mať na pamäti, že na zhromaždenie všetkého vybavenia, ktoré potrebuje, potrebuje aspoň 2000 dolárov. Rozdiely v cenách budú kolísať v závislosti od kvality modelov a firiem.

Výber DJ techniky. Stručný sprievodca pre začiatočníkov

Si odhodlaný stať sa DJ-om, no nevieš, kde sa začať ponoriť do novej profesie? V tom prípade je tento článok špeciálne pre vás. Najprv musíte pochopiť, z akého média chcete prehrávať. Existuje veľa možností: starý dobrý vinyl, CD alebo iné digitálne médiá. Ako sa líšia, aké sú výhody a nevýhody určitých možností, podrobne popíšeme nižšie.

VINYL

Pár gramofónov a mixér je skutočná klasika. To je to, čo začalo s DJingom a čo je aj dnes absolútne aktuálne. Dovoľte mi predstaviť vám klasického, možno dokonca povedať, referenčného prehrávača – legendárneho. Vyrábal sa desiatky rokov v rade a stal sa nespochybniteľným klubovým štandardom. A to všetko vďaka dokonalým technickým vlastnostiam a najvyššej spoľahlivosti. Pravdepodobne už mnohí naši čitatelia počuli o tom, že tento model sa už nevyrába, no stále sa dá kúpiť takýto gramofón, dokonca aj nový, aj keď za rozprávkové peniaze.


Čo sa týka samotných vinylových platní, na rozdiel od predpovedí ich vydávanie pokračuje a dnes je celkom zrejmé, že takéto disky budú žiť oveľa dlhšie ako CD, ktoré už začínajú strácať na popularite.

Pár slov o vinylových prehrávačoch. Podľa typu pohonu sa delia na remeňové a priamo poháňané zariadenia. Modely s priamym pohonom sú ideálne pre DJing. Priamy pohon poskytuje stabilnú rekordnú rýchlosť a dobrý krútiaci moment. Okrem toho je takýto mechanizmus oveľa odolnejší. Remeňový pohon je vzhľadom na svoje konštrukčné špecifiká naklonený zmenám svojich charakteristík počas prevádzky. Najčastejšie znižuje krútiaci moment kvôli preklzávaniu natiahnutého remeňa v drážkach kladiek.

Veľmi dôležitá charakteristika DJ gramofóny je krútiaci moment. Čím je tento ukazovateľ vyšší, tým rýchlejšie tanier (palacinka) naberá rýchlosť. Optimálny ukazovateľ tohto parametra je najmenej 1,5 kg / cm (to je presne krútiaci moment y). V tomto prípade sa tanier s istotou a veľmi rýchlo točí a okrem toho je vhodné ho otočiť v správnom čase.

Čo sa týka hráčov s remeňovým pohonom, tak tí majú, samozrejme, tiež právo zaujať svoje miesto v DJ inštalácii. Tieto gramofóny sú oveľa lacnejšie a sú celkom vhodné pre začínajúcich DJov. Navyše, ak sa naučíte mixovať platne na remeňových gramofónoch, tak na gramofónoch s priamym pohonom to zvládnete majstrovsky.


Ako sme už písali, najlepšou voľbou pre profesionálneho DJ-a je gramofón Technics, no nie každý si môže dovoliť takúto aparatúru. Na začiatok, so skromným rozpočtom, možno zvážiť lacné modely napríklad pre DJ set. Pár takýchto gramofónov bude stáť iba 24 000 rubľov, pridajte sem jednoduchý dvojkanálový mixér za 3 000 - 5 000 rubľov a získate lacnú, ale slušnú súpravu v spodnom riadku, ktorá je vhodná na zvládnutie základov DJingu.

Miešačka

Tu je výber obrovský a závisí len od vášho rozpočtu. Napríklad najlacnejšie dvojkanálové modely alebo stoja okolo 5 000 rubľov. Sú skvelé pre prvé kroky v DJingu, no keďže ide o budgetové modely, pri aktívnom používaní veľmi dlho nevydržia. Čo nie je vždy zlé. Niekoho do tej doby prestane baviť remeslo, niekto, naopak, pochopí, že život je bez DJingu prázdny a nudný a pôjde si do obchodu po profesionálny mixér. Odporúčame však už od začiatku brať drahšie zariadenie. Túto voľbu určite neoľutujete. V tomto prípade by bola dobrá voľba, ktorej cena je 16 900 rubľov.

Video recenzia mixérov Pioneer , :

Aké sú výhody a nevýhody vinylového DJingu?

Začnime s plusmi:

1. Šou. Zamyslite sa nad tým, čo je pre diváka zaujímavejšie: DJ s nosom zaboreným v notebooku, alebo DJ s dokonalou technikou, ktorý s pomocou dvoch platní a mixpultu vytvára kúzlo priamo pred vašimi očami - vytvára úplne nová hudba. Na rozdiel od tajomných procesov, ktoré prebiehajú v počítači, tu možno pozorovať proces zrodu majstrovského diela od začiatku do konca.

2. Doska. Toto je niečo, čo môžete držať v rukách, na rozdiel od súboru mp3 stiahnutého z internetu. Je tak pekné dostať z obálky záznam, ktorý je celý mesiac v pošte a predtým ste ho niekoľko mesiacov chytali na discogs.com. S vinylom získate možnosť premeniť každý pohyb ruky na hudbu.

3. Je to módne. Po istom poklese spôsobenom inváziou digitálnych technológií je vinyl opäť v móde.

Ale sú tu aj nevýhody:

1. drahé. To naozaj je. Nezabudnite, že okrem samotného vybavenia budete musieť neustále kupovať záznamy, ktoré nie sú lacné - každý stojí 400 - 500 rubľov. A nie všetka hudba hodná pozornosti DJa dnes vychádza na vinyle.

2. nepríjemné. Je oveľa pohodlnejšie nosiť so sebou do klubu CD zložku, ako nosiť ťažkú ​​tašku s platňami. Navyše dnes nie všetky kluby majú gramofóny na vinyly a ak aj sú, vôbec to neznamená, že sú v dobrom stave. Keď prídete do klubu, často si uvedomíte, že gramofóny zvonia, že ich ihriská plávajú a nie všetky kanály sú dostupné.

DJ OVLÁDAČ

Svet hudobného vybavenia nestojí na mieste a laptop a DJ ovládač sa stali známymi nástrojmi pre DJov.


V skutočnosti je dnes takáto súprava vynikajúcou voľbou pre začiatočníkov. S ním sa môžete naučiť základy miešania a vyhnúť sa veľkým finančným investíciám do drahých zariadení, ktoré sa môžu čoskoro stať nepotrebnými. Keď sa naučíte pracovať s ovládačom a urobíte určité závery a závery pre seba, môžete bezpečne prejsť na pokročilejšie vybavenie: napríklad na rovnaký „vinyl“, na drahšie ovládače alebo CD.

Čo je to DJ ovládač? Ide o zariadenie, ktoré sa pripája k počítaču pomocou USB kábla a prostredníctvom MIDI protokolu prenáša príkazy do špeciálneho programu. DJ ovládače sa zvyčajne dodávajú so vstavanou zvukovou kartou, výstupom pre slúchadlá a vstupom pre mikrofón. Navonok ovládač zvyčajne pripomína sadu štandardného DJ vybavenia - dva prehrávače plus mixér. Všetky tradičné ovládacie prvky sú zachované - je tu crossfader, kanálové fadery, ovládače frekvencie, jog kolesá. Pre začiatočníkov by sme odporučili práve takúto verziu so základnou sadou ovládacích prvkov.

Keďže DJ kontrolér funguje v spojení so stolným PC alebo notebookom, jeho konfigurácia stojí za pozornosť. Minimálne požiadavky na PC sú zvyčajne uvedené na krabici alebo v návode na ovládač. Je potrebné brať do úvahy aj požiadavky na softvér, s ktorým bude regulátor pracovať a ktorý bude potrebné nainštalovať do počítača. Vo všeobecnosti platí, že čím výkonnejší a rýchlejší notebook, tým lepšie. Hlavnou vecou tohto počítača je výkonný procesor, veľké množstvo pamäte RAM a rýchly pevný disk.

Treba počítať aj s tým, že niektoré ovládače pre začiatočníkov nemajú vstavanú zvukovú kartu, čo znamená, že si ju budete musieť dokúpiť. Navyše by to mala byť karta s dvoma výstupmi. Alebo by ste mali okamžite venovať pozornosť drahším modelom DJ ovládačov so vstavaným audio rozhraním.


Čo sa týka softvéru, veľká väčšina ovládačov sa dá použiť s rôznymi programami. Avšak licencovaný proprietárny softvér dodávaný s ovládačom je užitočná vec. Najpopulárnejšie programy sú Traktor od Native Instruments, Serato ITCH a Virtual DJ.

Jeden z najdostupnejších ovládačov súčasnosti je . Originál vzhľad, kompaktnosť, nízka cena - veľké plusy za lacný ovládač. Dvojpásmový ekvalizér a výška tónu, implementované tlačidlami, sú kontroverzné rozhodnutia, ale vzhľadom na cenu zariadenia (menej ako 3 000 rubľov) môžete pred tým zavrieť oči.

Jeden z najdostupnejších ovládačov súčasnosti je . Je veľmi kompaktný, ale všetky ovládacie prvky sú pohodlné. Tento ovládač je dobrý na učenie. Dá sa s istotou použiť na malých večierkoch s menej náročným publikom.

Spomedzi modelov strednej cenovej kategórie by sme vyzdvihli bestseller Pioneer – alebo alternatívne riešenie –. Ak ste finančne pripravení kúpiť si model z najvyššej úrovne, odporúčame vám venovať pozornosť a.


Výhody profesionálneho vybavenia triedy „Všetko nosím so sebou“:

Je veľmi výhodné, že prídete vystupovať do klubu s rovnakým nastavením, aké máte doma. Všetko je známe: všetky rukoväte sú na svojich miestach, nie je potrebné sa znova ničomu prispôsobovať.

Veľký potenciál pre vaše kreatívne možnosti: 4 balíčky, slučky, efekty, remix balíčky a ďalšie, ďalšie, ďalšie.

Celá hudobná knižnica na pevnom disku. K dispozícii máte neobmedzené množstvo hudby, hlavnou vecou je nenechať sa zmiasť v celej tejto rozmanitosti.

Takáto zostava zariadení si vyžaduje veľa miesta na inštaláciu a koniec koncov, stojany DJov v kluboch sú obsadené vlastnou aparatúrou - gramofóny a mixéry. Toto je veľmi častý príbeh, keď sa musíte ponáhľať hľadať obaly hráčov, aby ste na ne mohli umiestniť počítač. Musíte odpojiť a odstrániť klubové CD prehrávače, aby ste uvoľnili miesto atď.

Potreba pripojenia zariadení v „bojových podmienkach“, t.j. uprostred párty. Ovládač do počítača, počítač do siete, výstup audio rozhrania ovládača na vstup mixpultu. Čo ak ste si doma zabudli napájací adaptér pre laptop alebo USB kábel? Čistý stres.

Video recenzia dj ovládačov Pioneer DDJ-WeGo, DDJ-ERGO, DDJ-T1, DDJ-S1, XDJ-Aero, DDJ-SX:

DVS (Digitálny vinylový systém)

Alternatíva ku klasickým vinylovým a DJ ovládačom


DVS-systém je hardvérovo-softvérový komplex, ktorý pozostáva zo zvukovej karty, softvéru a ovládania vinylových platní alebo CD s časovým kódom. Kľúčovým prvkom systému je práve platňa, na ktorej je zaznamenaný špeciálny signál – časový kód. Tento signál prechádza cez zvukovú kartu do notebooku, ktorý signál interpretuje pomocou špeciálneho softvéru. Program zisťuje, kde sa na dráhe práve nachádza ihla, sleduje rýchlosť a smer taniera. Potom spracuje prijatý signál časového kódu, interpretuje prijaté dáta a v súlade s nimi prehrá zvukovú stopu vo virtuálnom prehrávači, teda zopakuje všetky akcie, ktoré vykonáte so záznamom časového kódu na vinyle. hráč. Podržali ste disk – prehrávanie digitálnej stopy sa spomalilo. Zrýchlili ste rotáciu disku a okamžite sa zrýchli. Urobili rýchly pohyb disku pozdĺž a proti smeru otáčania a rovnaká metamorfóza sa stala aj s hudobnou stopou. V skutočnosti pod rukami DJ - akési joysticky na miešanie skladieb. Zvuk z notebooku cez tú istú kartu ide do mixpultu. V dôsledku toho sa zdá, že používate tradičný DJ nástroj: gramofóny, mixpult a dve platne, no zároveň si užívate všetky pôžitky pokročilej digitálnej technológie.


včera

Je ťažké uveriť, ale prvý systém DVS bol vynájdený takmer pred 15 rokmi. Volalo sa to Final Scratch. Postavila ho firma N2IT z Amsterdamu, ktorá mala vtedy len dvoch zamestnancov. Ešte v roku 1998 predstavila demo verziu svojho pôvodného systému. Jeho prvými používateľmi boli Richie Hawtin (Plastikman) a John Acquaviva. O pár rokov neskôr Stanton kúpil Final Scratch od N2IT. V roku 2003 Stanton spojil sily s Native Instruments a vytvorili ich originálnu verziu Final Scratch, ktorá sa stala skutočne populárnou po celom svete. V roku 2006 sa cesty týchto spoločností rozišli: Native Instruments uviedol na trh vlastný produkt Traktor Scratch a Stanton spustil Final Scratch Open, ktorý dokázal pracovať s akýmkoľvek softvérom.

dnes

Najpopulárnejšie systémy sú dnes od Native Instruments a od Rane. Historicky bolo Serato veľmi populárne v USA, kde sa vyrába, a Traktor má obzvlášť vysoký dopyt na európskom trhu. Na internete sa vedú nekonečné debaty o tom, ktorý z týchto DVS systémov je lepší, no je dôležité pochopiť, že medzi nimi nie je veľký rozdiel. Môžete si teda bezpečne vybrať ten, ktorý sa vám najviac páči.

Za zmienku stojí aj alternatívny systém. Je atraktívny predovšetkým svojou cenou, pretože stojí o niečo viac ako 5 000 rubľov.


Výhody DVS:

Hráte rovnako ako predtým na vinyle alebo CD. Netreba sa znovu učiť.

Potreba používať počítač: ďalšie pripojenia, znížená stabilita systému.

Video: Ako funguje DVS (digitálny vinylový systém) alebo digitálny vinylový systém.

CD PREHRÁVAČE

Poslednou a stále najobľúbenejšou možnosťou DJskej výbavy je dvojica CD prehrávačov.


Napriek tomu, že predaj audio CD každým rokom klesá a je cítiť, že dni tohto formátu sú zrátané, v profesionálnom prostredí sú disky tohto typu a s nimi aj kompatibilná výbava stále žiadané a obľúbené.

Čo sa týka odporúčaní pre výber CD prehrávača pre DJ-ov, vychádza z jednej jednoduchej rady: kúpte si prehrávače. Výber modelu závisí od vašej peňaženky. Ak nemáte dosť na nové, kúpte si ojazdené. Ale iba Pioneer! Ide o najlikvidnejšiu značku na trhu s DJ vybavením a svoje gramofóny môžete vždy rýchlo predať, ak sa napríklad rozhodnete prejsť na DJ ovládač.

Ak hovoríme o profesionálnom využití, tak v každom klube či bare nájdete len prehrávače CDJ od Pioneer. A v technickom jazdcovi každého známeho DJ-a bude pravdepodobne súprava.

Výhody DJ CD prehrávača:

Jednoduchosť, pohodlie - nahral som skladby na disk alebo flash disk a išiel do klubu.

Schopnosť využívať výdobytky digitálnych technológií: slučky, efekty, horúce narážky atď.

Pohodlie pri prechádzaní zbierkou skladieb a vzoriek: na tomto disku také a také stopy, na druhom také a onaké. Pohodlnejšie ako triedenie podľa názvov skladieb v priečinku v počítači.

CD nie sú večné ako vinyl: poškriabajú sa, rozbijú, stratia sa.

Krátka video recenzia CD prehrávačov Pioneer od Dj Cosine. Pioneer CDJ-350-K, CDJ-350-W, CDJ-850-W, CDJ-850-S, CDJ-850-K, CDJ-900 a CDJ-2000 Nexus:

Pravdepodobne už máte nejakú predstavu o tom, čo DJ robí, ale pevne ste si stanovili za cieľ naučiť sa hrať sami seba. Zároveň nechcete vyhadzovať peniaze za štúdium na dídžejskej škole s nechápavými dídžejmi, ktorí sami nikde nehrajú a tréningy s majstrami, v dídžejských školách vyššej úrovne nepripúšťajú krízu, a preto ste sa rozhodli zvládnuť základy majstrovstva sami, osobne.

A ak práve čítate tento návod, potom ste na správnom mieste. Účelom tohto materiálu je poskytnúť vám vedomosti a zručnosti, ktoré sú najúplnejšie, kvalitné, no zároveň dostupné, bez ktorých sa len ťažko môžete nazvať profesionálnym klubovým DJ-om. Položiť pevný základ v základoch, naučiť nielen banálne miešanie platní, ale aj porozumenie správnej prezentácii hudby, tomu, čo prezentujete, ako a pre koho.

V prvom rade si položte otázku – prečo sa učíte hrať a ako to chcete robiť. Ciele, ale aj výsledok môžu byť úplne iné a všetko závisí len a len od vašej fantázie. Niekto sa chce naučiť hrať profesionálne v kluboch, a teda všetky tie mnohé aspekty súvisiace s prácou v nočných kluboch a klubovým životom vo všeobecnosti; pre niekoho je rola DJ-a obmedzená, povedzme, na tiché kaviarne a módne prehliadky, kým niekto chce vo všeobecnosti hrať pre svojich priateľov na domácich párty alebo doma miešať mixy. Váš cieľ bude do značnej miery určovať, ako bude váš tréning prebiehať a tie aspekty, na ktoré sa bude klásť väčší dôraz, ale poviem jednu vec – DJing je vážna profesia a k tréningu musíte pristupovať so všetkou zodpovednosťou, bez ohľadu na cieľ, za ktorým sa nakoniec dostanete. .

A preto sa zásobte trpezlivosťou a získajte cieľavedomosť, pretože tieto dva faktory sú v prvých fázach tréningu dôležitejšie ako čokoľvek iné.

Čo vlastne robí DJ? - záujem Spýtaj sa, nieje to? Aká je práca DJ-a? Takže v prvom rade DJ prezentuje poslucháčom (tanečný parket) svoju víziu hudby, svoj výber hudobný materiál a práve tento výber primárne odlišuje konkrétneho DJ-a od všetkých ostatných, odrážajúc jeho hudobný vkus.

Druhým bodom je, že skladby v DJ-ovom sete plynule prechádzajú z jednej do druhej, pričom zachovávajú celkový rytmus nezmenený a tvoria tak dlhý súvislý mix. A to, ako krásne a harmonicky bude set znieť, závisí priamo od schopnosti DJa krásne mixovať platne – hlavnej technickej zručnosti, ktorú si každý začínajúci DJ spočiatku tak starostlivo zdokonaľuje.

Táto zručnosť zase závisí aj od mnohých faktorov, napríklad od znalosti toho, ako je hudba vo všeobecnosti konštruovaná, a, samozrejme, od schopnosti používať zariadenie. To všetko sa dá nejaký čas naučiť, čo vlastne budeme robiť, počnúc úplnými základmi. Tak poďme na to! Od úplného začiatku.

Trochu teórie.

Ako viete, bez ohľadu na to, čo budeme robiť, je dôležité mať v základoch plné tehly a inými slovami dobre poznať teoretický aspekt problému. Plne to platí pre DJ-ské schopnosti, pretože hrať kvalitne hudbu bez znalosti jednoduchých pravidiel jej konštrukcie je jednoducho nemožné. Pre tých, ktorí sú už vystrašení z mojich slov, bez toho, aby vôbec mali čas začať teóriu, sa ponáhľam povedať, že tu nie je absolútne nič zlé, pretože 99% modernej elektronickej tanečnej hudby, či už je to House, Techno alebo Breaks, je postavené na niekoľkých pomerne jednoduchých pravidlách, ktoré budete musieť jasne poznať. Hudba sa musí hrať tak, ako bola napísaná, bez porušenia základnej štruktúry a harmónie, ktorá je jej vlastná. S týmto, myslím, bude každý súhlasiť.

ako sa to píše?

Toto sa teraz pokúsime zistiť, pričom ako príklad si vezmeme Electro-House, ako najjednoduchší a najbežnejší príklad klubovej hudby.

Všetko to začína basovým bubnom, hlavným bicím nástrojom, ktorý je v skutočnosti akýmsi základom, kostrou, na ktorej je navlečený zvyšok skladby.

Dá sa tlmiť alebo naopak ostrejšie, no bubon je počuť absolútne zreteľne. Toto je prvý a hlavný nástroj v základoch klubovej hudby, na ktorom je všetko ostatné „navlečené“ a prekryté. S tým je všetko v princípe celkom jednoduché a jasné.

Ďalej tu máme druhý bicí nástroj, bez ktorého sa nikdy nič nezaobíde. Ide o činely, inak nazývané Closed Hi-Hats (uzavreté hej klobúky alebo len uzavreté klobúky). Uzavreté klobúky sú umiestnené presne v strede medzi kopancami.

Zvuk klobúkov, ako budeme tento nástroj v budúcnosti nazývať, sa môže mierne líšiť, môžu byť tenšie, alebo naopak v rôznych stopách tučnejšie, no treba pamätať na to, že vždy prenikajú do stopy medzi kopákmi resp. odlíšiť ich od celkového množstva zvukov.veľmi jednoduché.

A nakoniec, posledným prvkom hlavnej časti bubna je malý (pracovný) bubon, inak nazývaný Snare (snare - tak to budeme volať v budúcnosti), v podstate v podstate zdôrazňuje celkový rytmus skladby. Snare je najviditeľnejší prvok bicej časti a je najjednoduchšie ho vybrať. Umiestňuje sa na každý druhý zásah hlavne a hrá sa s ním súčasne. Takže už máme tri bicie nástroje.

Tieto tri bicie nástroje – to je všetko, náš základ skladby. V bicom parte môže byť (a najčastejšie) oveľa viac nástrojov: môžu tam byť ďalšie klobúky, rôzne druhy hrkálok, kliknutia, trsátka a iné opakujúce sa nástroje. Nazývajú sa perkusie, líšia sa v rôznych skladbách.

Po vysporiadaní sa s týmto relatívne jednoduchým bodom prejdeme k zložitejšiemu. asi si už dávno postrehol, že House, ako aj všetka iná elektronická tanečná hudba, pozostáva v podstate z malých zacyklených kúskov, do ktorých sa postupne pridávajú alebo miznú prvky a nepridávajú sa/nezmiznú spontánne. Ak idete na akúkoľvek konkrétnu trasu, všimnete si, že sa to deje v určitých intervaloch a tieto intervaly sú vždy rovnaké.

Takže. Predpokladajme, že naša hlavňová línia je akýmsi pravítkom, na ktorom budeme označovať divízie a na ktorom budeme počítať. Minimálny kus, ktorý tvorí nejaký vzor, ​​sa nazýva miera a zmestí sa do 4 úderov hlavne.

Pre názornosť uvažujme napríklad skladbu v jednom takte, v ktorej sú už známi bubeníci a pridáva sa ďalšia basa:

Je to nejaké nejasné, však? Nevadí, pretože teraz sa pokúsim prežuť a vysvetliť tento teoretický moment. Ak vezmete toto jedno opatrenie, môžete to, povedzme, zacykliť, a celá táto hanba nám bude znieť oveľa známejšie a známejšie.

Zaujímavé, však? A tu sa dostávame k tomu najdôležitejšiemu. Miera je naša minimálna jednotka na stavbu dráhy, je to ako malý kúsok váhy na pravítku. No je tu aj hlavná jednotka, ktorá už nie je malým kúskom rytmu, ale úplne hotovým dielom. Táto jednotka sa nazýva štvorec a štvorec pozostáva vždy zo 4 cyklov, do ktorých sa musí zmestiť prvok obrázka.

Postupne sa obraz vyjasňuje, ale aby bol ešte jasnejší, vypočujme si pokračovanie skladby, z ktorej bol tento štvorec prevzatý. Tu sa štvorec opakuje dvakrát, potom nasleduje prechod do inej časti stopy, kde sa už objavuje melódia.

Ďalej môžu byť niektoré prvky stopy pridané alebo zmiznuté, môžu existovať prechody, pretože po prvých dvoch štvorcoch môže vstúpiť iná časť, ale najdôležitejšie pravidlo, ktoré si musíte raz a navždy zapamätať, je, že všetky zmeny, ktoré nastať v skladbe, pridanie alebo zmiznutie jej prvkov alebo nejaký druh zmeny v rytme, sa zreteľne vyskytujú v štvorcoch, a keď sa ich v hlave naučili počítať a počuť, kde jeden štvorec skončil a druhý začal, budeme vedieť vopred v akom bode sa niečo potom trať zmení.

Osobne si myslím, že štvorce netreba počítať v priamom zmysle slova, len sa ich treba naučiť cítiť. Súhlaste, je hlúpe stáť za konzolou so slúchadlami na ušiach a počítať si kopance, keď zároveň môžete robiť niečo užitočnejšie a príjemnejšie, napríklad pridať nejaké efekty alebo premýšľať o výbere ďalšej skladby v sete .

Je však dôležité si raz a navždy zapamätať, že čokoľvek so stopou robíte, povedzme, pridávate efekty alebo na nej začnete prekrývať ďalšiu stopu, musí to byť urobené jasne v štvorcoch alebo do rytmu (v prípade niektorých efektov) . V opačnom prípade jednoducho dôjde k disharmónii.

A čím je plná? Poviem ti!

Ľudia tancujú na parkete, vstúpili do rytmu a pohybujú sa podľa tohto rytmu. Ak sa pokazí rytmus, napríklad vložíme nejaký efekt na nesprávnu stopu alebo začneme zmenšovať ďalšiu stopu nie do štvorca, ľudia jednoducho zablúdia. A keď sú ľudia zmätení, nevedia sa pohnúť a začnú sa cítiť trápne. Prípad, nie? Toto by nemalo byť. Podľa toho sa učíme poraziť rytmus v hlave a cítiť štvorce.

Na záver, na základe dlhoročných skúseností mnohých DJ-ov, dám jednu malú radu. Aby ste lepšie cítili rytmus, a teda aj hudbu samotnú, môžete si pomôcť povedzme klopaním prstom po stole alebo dupaním nohou v rytme (no, alebo môžete kývať hlavou :)). Rytmus je v skutočnosti navrhnutý tak, aby bol vnímaný na úrovni tela, takže pokojne si pomôžte lepšie precítiť hudbu týmto spôsobom.

Pamätajte - hudbu by ste nemali len počuť, ale aj cítiť.

Ako sa trate zoraďujú

Takže sme si už trochu poradili s tými nástrojmi, ktoré sú vždy základom každej skladby a s tými jednoduchými rytmickými pravidlami, podľa ktorých sú tieto skladby postavené. Vo všeobecnosti už rozumieme tomu, ako je táto hudba postavená. Jedným slovom máme obraz ako celok. Ale poďme ďalej od celkový obraz budovanie do hlbších, no o nič menej dôležitých detailov. Totiž k štruktúre konštrukcie samotných tratí.

Samotné skladby sa logicky skladajú z niekoľkých častí, medzi ktoré patrí jej počiatočný vývoj, odhalenie hlavnej myšlienky skladby, jej hlavná časť a nakoniec záverečná epizóda. Ako je trať postavená logicky závisí predovšetkým od fantázie jej autora, existuje však niekoľko hlavných častí, ktoré sú v 99% klubových dráh, s ktorými sa stretávame.

počiatočný vývoj. Táto fáza prebieha od samého začiatku skladby až do momentu, keď sa odhalí jej hlavná melódia alebo sa objaví basová linka. Väčšina klubových skladieb začína prázdnou alebo takmer prázdnou (povedzme basa, ďalšie bicie alebo nejaké minimálne zvuky) bicím partom, ku ktorému sa pridajú ďalšie prvky.

Okno, to tiež viselo (inak v dídžejskom slangu sa mu tiež niekedy hovorí „diera“). Ide o epizódu skladby, v ktorej zmiznú a zostanú bicie nástroje, prípadne sa odhalia jej ďalšie prvky (melódia, vokály). Práve na okne je často odhalená hlavná myšlienka trate. Okno trvá niekoľko políčok, okienok v koľajisku môže byť viacero, možno jedno. V najbežnejšej verzii je v stope niekoľko okien - prvé prichádza po počiatočnom vývoji a predchádza hlavnej časti stopy, druhé - ku koncu pred jej záverečnou časťou. Existujú však aj iné prípady, napríklad sú stopy, ktoré začínajú okamžite z okna, ale nie sú bežné a nebudeme ich považovať za nejaký typický príklad.

Hlavná časť (teplo) - spravidla nasleduje hneď po prvom okienku v dráhe. Toto je najviac nasýtená, hustá a rytmicky najsilnejšia časť skladby. Je aj najdlhšia. Po základnej časti spravidla nasleduje druhé okno, po ktorom začne trať postupne klesať.

Záverečná časť (ukončenie). V tejto časti začína trať klesať, spomaľuje svoju silu a blíži sa k záveru. Koniec je spravidla presným opakom počiatočného vývoja, ak sa tam prvky skladby postupne objavovali, tak aj tu postupne miznú, čo nás nakoniec privedie k tomu istému prázdnemu alebo takmer prázdnemu biciemu partu.

Hoci stavba skladby v konečnom dôsledku závisí len od fantázie autora, stále existuje určitá mlčky prijatá štandardná schéma, ktorou sa riadi väčšina hudobníkov, ktorí píšu klubovú hudbu. Spočíva v tom, že väčšina klubových verzií skladieb má pomerne dlhý počiatočný vývoj a koniec, určený na harmonické miešanie skladieb medzi sebou, a to sa vlastne nerobí pre nič iné ako pre pohodlie pri práci DJ-a. Prekrytím začiatku jednej skladby na záverečnú časť druhej získame plynulý a krásny prechod z jednej veci na druhú a vedieť, ako dlho trvá, kým sa jedna skladba rozvinie a iná úplne zanikne, nám pomôže pochopiť, ako a čo bod, stopy lepšie preložiť.

Cvičenie na sebaovládanie

Cvičenia sú zatiaľ celkom jednoduché, ale žiadam vás, aby ste ich brali vážne, pretože všetko ďalšie pochopenie procesu a následne vaša DJská kariéra bude závisieť od vašej pozornosti v tejto fáze.

Počúvajte hudbu, počúvajte ju pozorne. Naučte sa to v hlave jasne rozdeliť na štvorce, to by sa malo diať samo, na úrovni určitého automatizmu. Keď sa naučíte počúvať a cítiť hudbu, mentálne ju rozdelíte na štvorce, budete už vopred vedieť, v akom bode nastane zmena v skladbe.

Vypočujte si celé klubové verzie skladieb, počúvajte, ako sa vyvíjajú. Ako sa na začiatku pridávajú prvky, ako sa trať odvíja, vyvíja a ako potom končí. Často počúvajte skladby, ktoré sa chystáte hrať v budúcnosti, pretože čím lepšie poznáte obsah svojho vlastného hudobného materiálu, tým ľahšie ho budete hrať.

Ako je v House music postavená bicia časť? Aké sú jeho hlavné nástroje?

Aká je štruktúra house music? Čo je takt, čo je štvorec? Koľko kopov na takt a koľko taktov na štvorec?

Aké sú hlavné logické časti typickej trate?

Ako sa trať vyvíja, čo je prvé, čo je v strede a čo uzatvára trať?

Aká je úloha počiatočného vývoja a záverečnej časti skladieb pre DJa?

DJ, ako správne mixovať nahrávky?

Všeobecné pojmy

Aký je teda správny spôsob mixovania záznamov? "Najprv jeden po druhom, potom pol po druhom!" - radí nám surový Skorochod. Ale my sa, samozrejme, zdržíme takýchto metód a pokúsime sa lepšie pochopiť, aké je naozaj krásne miešať platne (CD, skladby)?

Zistili sme štruktúru tratí. Všetky sú postavené na štvorcoch a do nich sa pridávajú/zmiznú prvky s ohľadom na toto pravidlo. To, ako sa trate vyvíjajú, otvárajú a nakoniec končia, sme tiež vyriešili. Poviem vám však jednu vec, pravdepodobne ste už počúvali veľa skladieb a niektorí z vás si možno všimli šťavnatú nuanciu. Nech majú rôzne trate rovnakú konštrukciu, ale ich rýchlosť (tempo) je rozdielna. V jednej skladbe bicie udierali o niečo rýchlejšie, v druhej o niečo pomalšie. Samozrejme, nie príliš, ale je tu rozdiel.

Takže rýchlosť, akou sa trať hrá. Meria sa v úderoch za minútu – BPM (Beep Per Minute). V tomto prípade sa za úder nepovažuje nič iné ako v skutočnosti úder sudom.

Napríklad v jednej skladbe môže kopací bubon biť rýchlosťou 126 úderov za minútu a v inej povedzme 130. V prípade house music sa rýchlosť zvyčajne pohybuje v rozmedzí 125 – 132 úderov za minútu. trochu dopredu môžem povedať, že v V kluboch sa hudba hrá priemerne rýchlosťou 129 až 132 BPM, aj keď jasné hranice samozrejme neexistujú.

Čo už vieme a čo by sme mali sami jasne pochopiť? Všetka domáca hudba (rovnako ako všetka ostatná klubová elektronická hudba) má rovnakú štruktúru, ale môže sa nahrávať rôznymi rýchlosťami. Rýchlosť môžeme zmeniť tak, že sa stopa bude prehrávať rýchlejšie alebo pomalšie, ako bola zaznamenaná. Štruktúra zostáva vždy rovnaká.

Úlohou DJa je teda zosúladiť skladby k sebe v tempe a potom nájsť ten správny moment v prvej skladbe, z ktorej začneme predubovať druhú skladbu a potom vydávať druhú skladbu a tú prvú odstrániť.

Doložme príbeh malou porciou cviku, najmä preto, že ste zrejme čakali na moment, kedy sa konečne dostaneme k gramofónom. Poďme. Pozrieme sa na mixovanie na vinyle a CD.

Ako je zariadenie pripojené

V prvom rade treba vedieť prepínanie, ako čo, kde a na čo sa pripája. Takže zvyčajne existujú dve klasické možnosti: dva gramofóny a mixážny pult alebo dva CD prehrávače a konzola.

Gramofóny alebo CD sú zdrojom zvuku, diaľkové ovládanie je hlavným spínacím článkom, kam to všetko pripájame. Tieto aj ďalšie sú pripojené ku kanálom diaľkového ovládania. Aký je však presne rozdiel medzi pripojením gramofónov a CD prehrávačov? - pýtate sa, odpoviem. Gramofóny majú pomerne nízku úroveň signálu (Phono) a vyžadujú predzosilnenie pred vstupom do kanála, zatiaľ čo prehrávače CD produkujú signál vyššej úrovne (Line), ktorý nevyžaduje predzosilnenie. Oba majú výstup vo forme drôtu s dvoma "tulipánovými" konektormi. Takýto pár sa nazýva stereo pár.

Ak sa pozriete na zadný panel diaľkového ovládača, kde je toto všetko pripojené, môžete vidieť, že na každom kanáli sú dva stereo páry - podpísané Phono a Line a na prednom paneli diaľkového ovládača na príslušných kanáloch. Sú to prepínače Phono / Line.V súlade s tým, ak sú pre vás gramofóny - musíte ich pripojiť k vstupom Phono kanálov konzoly a dať prepínače na prednom paneli do polohy Phono, a ak prehrávače CD - Line, resp.

Ako organizovať počúvanie so slúchadlami

Pripojili sme teda slúchadlá k príslušnému konektoru na diaľkovom ovládači. So slúchadlami sa všetko zdá byť veľmi jednoduché, ale existuje niekoľko bodov, ktoré musíte dobre poznať. Ako príklad sa pozriem na počúvanie so slúchadlami pomocou sérií DJM-300/400 a DJM-500/600/800 a vyšších od spoločnosti Pioneer.

Všetky diaľkové ovládače Pioneer majú tlačidlo Cue na každom kanáli a zodpovedajúcu kontrolku. Stlačením tohto tlačidla prepnete vybraný kanál na počúvanie cez slúchadlá.

Avšak pri počúvaní dvojkanálových diaľkových ovládačov, ako je DJM-300/400 a štvorkanálových diaľkových ovládačov, ako je DJM-500/600/800 atď. je v tom veľký rozdiel.

Konzoly série DJM-300/400 nám poskytujú dve možnosti počúvania: buď dva kanály súčasne (na to musia byť stlačené tlačidlá Cue a príslušné kontrolky by mali svietiť), alebo je vybraný kanál v jednom uchu. , a master je v druhom, čiže finálnom mixe, ktorý ide von do sály. Najprv je výhodnejšia a jednoduchšia prvá možnosť – zapnúť počúvanie na dvoch kanáloch súčasne a mixovať.

Na 4-kanálových konzolách Pioneer, ako je DJM-600, je počúvanie hlavného / kanála oveľa pohodlnejšie, existuje ovládanie vyváženia medzi hlavným a vybraným kanálom a môžete ľahko nastaviť, či budete v slúchadlách počuť viac. - zvuk z kanálu, ktorý počúvate, alebo zvuk z hlavného kanála.

Ako spustiť záznam (vinyl)

Ak sa chystáte hrať vinyl a už máte k dispozícii pár gramofónov, mixpult a pár platní, tak prvá vec, ktorú sa musíte naučiť, je správne spustenie platní.

Takže vinylové platne sa čítajú pomocou špeciálnej ihly, ktorá prechádza pozdĺž stôp rotujúcej platne. Toto, myslím, už každý vie.

Záznamy sa prehrávajú (otáčajú) určitou rýchlosťou, ktorá je buď 33 alebo 44 ot./min., plus/mínus 10 % pri úprave rýchlosti záznamu. A vašou prvou úlohou je naučiť sa spustiť záznam tak, aby okamžite nabral potrebnú rýchlosť, nie rýchlejšie a nie pomalšie.

Položíme tanier na otočný tanier. Ihlu položíme na úplný začiatok, počkáme, kým sa objaví prvý zásah hlavne. Zastavme záznam rukou, previňme ho trochu dozadu až po ten úplne prvý úder sudom, akoby sme ho chytili. Previnieme ju o niečo skôr, o štvrť sekundy a naučíme sa ju pustiť na počet štyroch tak, aby platňa hneď nabrala pôvodnú rýchlosť, nespomalila a nehrala rýchlejšie. prvé kúsky ako ďalej. Jedným slovom, treba na to pri štarte trochu zatlačiť a zatlačiť s dobre vypočítaným úsilím.

Šikovnosť spočíva v tom, že tanier netreba len pustiť, ale mierne zatlačiť, aby okamžite nabral rýchlosť, akou sa bude otáčať. Ak na štarte dostatočne nenatlačíte rekord, po štarte ho budete musieť posunúť dopredu, ak príliš zatlačíte, budete musieť trochu spomaliť. V ideálnom prípade by vaša ruka mala akoby splývať s tanierom, ktorý púšťate, vnímajte rýchlosť, s akou sa tanier otáča. Pamätajte, že záznam je pomerne chúlostivá vec a reaguje pomerne citlivo aj na najmenšiu zmenu rýchlosti, takže budete potrebovať jasnosť a presnosť v pohyboch.

Tento proces nie je nič iné, ako nájsť východiskový bod, z ktorého spustíme mixážnu platňu a rovno ju spustiť rovnomerne.

Toto je prvá, ale absolútne nevyhnutná zručnosť pri hraní vinylov.

Ako správne umiestniť bodku (CD)

Nasledujúce platí pre všetky CD prehrávače Pioneer. Na nich sa bude realizovať všetka ďalšia prezentácia hry na CD, pretože Pioneer sú snáď najbežnejšie CD gramofóny, ktoré sa už dávno stali klasikou žánru a de facto štandardom klubového vybavenia.

Takže prvá vec, ktorú by sme jednoznačne mali vedieť urobiť, je dať bodku (Cue) – počiatočný bod, z ktorého budeme pri mixovaní skladby spúšťať.

Vložte disk, vyberte požadovanú skladbu a kliknite na Prehrať. Počkajme si na chvíľu, keď začujeme prvé kopnutie suda, opäť klikneme na Hrať. Prehrávanie sa zastaví a budeme počuť niečo ako „tuk-tuk-tuk-tuk“. Nezľaknite sa, jemne rolujte otočným kolieskom, kým nebudete počuť ticho, no, alebo to, čo predchádzalo nášmu prvému kopnutiu, z ktorého začneme stopu. Potom jemne rolujte krokovacím kolieskom dopredu, až kým neskončí ticho a začne prvé „šťuchnutie“ (toto je začiatok kopnutia). Bod začiatku nárazu hlavne bol nájdený, teraz to opravíme. Ak to chcete urobiť, stlačte tlačidlo Cue.

Teraz, keď stlačíte tlačidlo Prehrať, prehrávanie sa spustí presne od bodu, ktorý sme nastavili. Ak chcete zastaviť prehrávanie a vrátiť sa k bodu, stlačte tlačidlo Cue. Ak náhodou stlačíte Play/Pause, nestláčajte Cue, pretože bod bude nastavený na toto miesto. Stačí znova stlačiť Play/Pause, prehrávanie bude pokračovať a bod zostane tam, kde ste ho pôvodne nastavili.

Ešte jedna vec: v skutočnosti majú všetky prehrávače Pioneer funkciu Auto Cue, ktorá sa aktivuje tlačidlom s rovnakým názvom. Jeho účelom, ako už z názvu možno tušíte, je automatické nastavenie bodu a vo väčšine prípadov to funguje veľmi dobre. Ale vo väčšine prípadov to nie vždy znamená, preto musíte byť schopní s tým skoncovať a poznať to ako vlastnú dlaň.

How Tracks Align Speed ​​​​(CD vs. Vinyl)

Vzali sme prvú platňu (alebo CD, v budúcnosti to nazvem platňa alebo len track), dali sme si to, počúvali. Môžeme počítať údery, narátané, narátané, povedzme, 127 úderov za minútu. Zobrali druhú platňu, dali ju na iný gramofón, počúvali, aj počítali, hrá rýchlejšie, povedzme 130 za minútu. Aby sme ich správne namixovali, musíme najskôr prispôsobiť rýchlosť jednej platne druhej, aby hrali rovnomerne sud po sude, teda synchronizovať, alebo v bežnejšej lexike v DJskom prostredí upravovať.

Tu sa dostávame k jednému z najdôležitejších praktických bodov, tehly, bez ktorej nič nepostavíme.

Takže na zarovnanie platní existujú dva hlavné nástroje na akomkoľvek gramofóne alebo DJ CD prehrávači - fit a pitch.

Pitch – to je vertikálny posúvač umiestnený napravo od otočného voliča trimu alebo nahrávania – nám umožňuje meniť konštantnú rýchlosť, ktorou sa stopa prehráva alebo sa platňa otáča (čo je v podstate to isté). Ak ju znížime nižšie, doska sa bude otáčať rýchlejšie, zatiaľ čo jej zdvihneme vyššie, pomalšie. Výška tónu sa meria ako percento rýchlosti, pri ktorej bola stopa zaznamenaná. V súlade s tým, znížením o 2 % nadol, zrýchlime prehrávanie záznamu o 2 % jeho pôvodnej rýchlosti, o rovnaké delenie nahor – pomalšie.

Ak však výška mení rýchlosť trate ako celku, potom je prispôsobenie trvalou zmenou rýchlosti, tj. jednoduchými slovami, môžeme nahrávku posunúť dopredu, čím ju na chvíľu trochu zrýchlime, alebo ju môžeme spomaliť, čím ju o chvíľu spomalíme.

Teraz je naša úloha o niečo jasnejšia, počúvame nahrávku číslo 1. Potom v slúchadlách počúvame nahrávku číslo 2. Snažíme sa uchom pochopiť, či nahrávka číslo 2 hrá rýchlejšie alebo pomalšie ako prvá. Spočiatku to môže byť trochu ťažké, ale verte mi, že s praxou budete vedieť podľa ucha rozoznať, ktorá nahrávka sa hrá rýchlejšie a ktorá pomalšie. Predpokladajme, že sme zistili, že sa hrá nahrávka číslo dva rýchlejšie ako prvé. Teraz ho musíme upraviť na prvú rýchlosť. Čo by sme pre to mali urobiť? Na začiatok nájdite prvý zásah suda (ukončite prípad CD), pretože od neho musíme začať nahrávať. Nájdené, ponechať. Teraz musíme opatrne pustiť náš druhý disk (dobre, alebo stlačiť Play na CD) do ďalšieho štartovacieho políčka na prvej stope (popísal som, ako správne spustiť disk o niečo vyššie). Prečo je potrebné pustiť na námestie, myslím, netreba vysvetľovať? Aj keby sme platňu vydali úplne presne, budú s nami hrať spolu takmer presne krátko a potom sa začnú šíriť, pretože ich rýchlosť je iná. Treba niečo urobiť. Totiž, aby sa zmestili do nášho druhého rekordu. Už sme zistili, že hrá rýchlejšie ako prvá, takže ju musíme trochu spomaliť. Je to logické?

Ako zrýchliť a spomaliť nahrávku (vinyl)

Na trvalé zrýchlenie nahrávania jemne položte prst na hlavu platne (pozri obrázok) a zatlačte ho dopredu. váš prst by mal sledovať pohyb platne a trochu ju zrýchliť, aby ste dosiahli požadovaný efekt.

Ak chcete záznam natrvalo spomaliť, jemne sa dotknite okraja rotujúceho disku (pozri obrázok), kým nedosiahnete požadovaný efekt.

Ako správne zrýchliť alebo spomaliť skladbu (CD)

Otáčaním otočného kolieska dopredu zrýchľujte alebo dozadu spomalujte, kým nedosiahnete požadovaný efekt. Znie to lepšie, sudy do seba narážajú, no napriek tomu sa čoskoro začnú rozchádzať. Tu potrebujeme ihrisko.

Hneď poviem, že výška tónu je dosť citlivý nástroj a rýchlosť nahrávky sa mení aj pri najmenšej zmene výšky tónu, ktorú nevieme určiť ani sluchom. Preto treba meniť výšku tónu pomaly a veľmi opatrne.Upravili sme tanier, teraz mierne zdvihneme posúvač výšky, čím to trochu spomalíme. Ešte raz to upravili tak, aby hrali medzi sebou. Počúvame. Zdá sa, že hrajú rovnomerne, ale po chvíli sa opäť začnú od seba vzďaľovať. Spomaľme našu nešťastnú nahrávku ešte raz a zdvihnime posúvač výšky tónu o niečo viac, len trochu. lepšie? Áno, efekt to určite má. A týmto spôsobom musíme upravovať záznam a meniť jeho rýchlosť, až kým nebudú hrať presne jeden do druhého a neprestanú sa časom rozchádzať.

Časté chyby a riešenia

Zdá sa, že je to celkom jednoduché. Existuje však množstvo pomerne bežných chýb, ktoré začínajúcemu DJ-ovi celkom dobre kazia život. Nechcete si búchať hlavu o gramofón a pokúšať sa napasovať na platňu po 55. krát? Potom sa poučme z chýb druhých, aby sme ich sami neopakovali.

Prvá chyba je „Ako rýchlejšie a jednoduchšie upraviť rýchlosť“?

Nedá sa povedať, či hrá druhá platňa pomalšie alebo rýchlejšie ako prvá. Stáva sa to pomerne často, keď sa záznamy zaznamenávajú približne rovnakou rýchlosťou a rozdiel nie je väčší ako 2 %. V tomto prípade je oveľa jednoduchšie nenamáhať sa pozorným počúvaním platne, ale použiť jeden celkom jednoduchý trik, ktorý ma kedysi dávno naučili.

Nastavte výšku druhej platne tak, aby stopa na nej bola zjavne rýchlejšia ako prvá a potom ju upravte v smere brzdenia. Nebudete sa teda hrabať tam a späť pri hľadaní pochopenia, ktorým smerom sa prispôsobiť.

Pýtate sa, prečo je však lepšie upravovať záznamy brzdením a nie naopak? Faktom je, že so zmenou rýchlosti nahrávky sa mení aj tonalita skladby a ak k nej prudko pridáte rýchlosť, budete počuť charakteristický nie veľmi príjemný zvuk (ako uuuuuh) a keď spomalíme záznam, nie je tam taký zjavný zvuk. Prečo je to také dôležité, pochopíte neskôr, keď sa dostaneme k jemnejším bodom hry, ale zatiaľ, namiesto toho, aby ste sa tým trápili, bude pre vás oveľa lepšie brať to ako samozrejmosť a držať sa tohto jednoduchého pravidla. .

Druhou chybou je starostlivejšia práca s ihriskom

Postavíš nahrávku, nadhodíš, vedieš. V určitom momente môžeme len trochu prehupnúť a ak by nahrávka, ktorú nadnášate, bola povedzme pomalšia, ľahko sa vám môže stať, že prehupnete v momente, keď platne hrajú takmer rovnomerne a druhá záznam sa prehrá užšie.rýchlejšie ako prvý. Vy si to však nevšimnete a skúste ešte raz spomaliť nahrávku, z ktorej sa rozpŕchnu rôznymi smermi, čo vás pri silnom missnutí (jamb) poriadne šokuje. Preto treba výšku tónu zhrnúť veľmi pozorne a vždy si vypočuť výsledok.

Ako v každom inom biznise, aj tu je dôležité dostať sa do rúk DJ-ingu a prispôsobovanie rýchlosti nahrávania je v skutočnosti hlavná rutina, ktorú budete musieť neustále robiť. Ako dlho vám bude trvať úprava platničky závisí priamo od vášho tréningu, ako rýchlo zachytíte zmenu rýchlosti a ako rýchlo rýchlosť upravíte.

To chce prax. Nikto sa ešte nenaučil upravovať rekordy za pár hodín, takže sa nebojte, ak rýchlo nedokážete zachytiť rýchlosť a upraviť ju, cvičte viac a ubezpečujem vás, že všetko bude fungovať.

Cvičenia

Najprv si vyberte niekoľko platní, ktoré dobre poznáte s najpresnejším rytmom a presne definovanými bicími. Tiež je žiaduce, aby skladby, ktoré si vyberiete, mali menej vágne zvuky, ktoré upchávajú bicie a hlavný rytmus. Čím jasnejšie a rozlíšiteľnejšie sú bicie a čím menej rôznych vágnych zvukov v skladbách, ktoré môžu pri mixovaní vytvárať „kašu“, tým to bude pre vás jednoduchšie a prehľadnejšie. Tiež by som vám poradil, aby ste si vybrali stopy s dlhým počiatočným vývojom, stopa by sa mala vyvíjať aspoň minútu - takže spočiatku sa vám bude ľahšie dostať do rúk.

Cvičenie pre vinyl a CD. Klamstvo a žiadne podvádzanie. Naučte sa pustiť druhú platňu zreteľne vo štvorci a včas tak, aby jej prvý zásah sudom presne trafil prvý zásah suda štvorca, ktorý sa začal na prvej platni (o tom, ako sa dá urobte to správne). Ak pustíte platňu presne a rovnomerne, nebudete musieť po spustení robiť extra pohyb v podobe dodatočnej úpravy platne, čo je potrebné urobiť, ak ste platňu pustili trochu nerovnomerne a kopance bicích robili neukotvujte od samého začiatku.

Vinylové cvičenie.

Tiež trik a žiadny podvod. Vyberte dva záznamy. Položte ich na gramofóny, prispôsobte si ich a potom nastavte rýchlosť tak, aby sa jedna od druhej líšila maximálne o pár percent. Jedným slovom, aby sa nerozhádzali okamžite, ale hrali spolu presne aspoň 10 sekúnd.Keď sa dosky začnú rozhadzovať, upravte ich, ale nedotýkajte sa výšky tónu. Pracujte iba s prispôsobením a záznamy uchovávajte pohromade až do konca tak, že ich iba pripevníte. Najprv nastavte druhý záznam o niečo rýchlejšie ako prvý a brzdením ho upravte na prvý. Cvičenie. Potom nastavte výšku na druhej platni tak, aby hrala naopak pomalšie ako prvá a nacvičte si posúvanie platne dopredu. Striedajte tieto cviky, pomôžu vám rýchlo získať potrebnú zručnosť, bez ktorej sa jednoducho nenaučíte dobre mixovať. Tieto cvičenia vám pomôžu naplniť ruku a naučiť sa rýchlo a presne upravovať záznamy.

Opäť podávajte svoju hudbu opatrne. Skúste si sami zaznamenať a zapamätať si, ktorá trať je rýchlejšia a ktorá, naopak, pomalšia. Znalosť materiálu je dôležitou zárukou dobrej hry.

Čo potrebujete vedieť ako vlastnú dlaň

Aká je rýchlosť trate? V čom sa meria?

Čo je to ihrisko a čo sa nazýva fit?

V akom bode prvej platne by mala vyjsť druhá?

Ako spustiť záznam?

Ako správne prispôsobiť rýchlosť jedného taniera druhému.

Začnime miešať!

Teoretické vedomosti o klubovej hudbe sme si teda doplnili o celkom praktické zručnosti. Teraz, keď už jasne viete, ako sa buduje klubová hudba, ale viete aj zrýchľovať nahrávky, môžeme pristúpiť priamo k tomu hlavnému – mixovaniu platní do mixu (setu).

Čo je to DJ set? Sada je sled záznamov, ktoré sa spájajú do jedného celku takým spôsobom, že skladby plynule a nepostrehnuteľne plynú z jednej do druhej, pričom rýchlosť zostáva nezmenená a nenarúša rytmus. Čo je potrebné na odohranie krásnej a harmonickej zostavy?

V prvom rade si musíme vybrať vhodný priateľ na iný tanier. Napríklad tak, aby zložené záznamy boli v rovnakej tónine, aby prechod z jednej do druhej bol čo najjemnejší, harmonický a navyše nepostrehnuteľný.

Vyberieme ďalší, zosúladíme ho v rýchlosti s prvým, musíte mať čas jasne upraviť druhý záznam skôr, ako zostane aspoň pár minút pred koncom prvého. Vzhľadom na to, že v priemere jedna klubová stopa trvá od 5 do 7 minút, nemáte veľa času na úpravu záznamu – v priemere 3-4 minúty. To už od vás vyžaduje určitú zručnosť, ktorú ste si rozvinuli počas predchádzajúceho tréningu.

Taktiež nezabúdajme na ďalší dôležitý bod. Okrem toho, že rôzne skladby sa nahrávajú rôznou rýchlosťou, niekedy (zriedka, ale stáva sa to) sa nahrávajú s rôznymi úrovňami hlasitosti. Budeme ho potrebovať aj vyrovnať, inak sa vám do zostavy vkradne úplne zjavná disharmónia – zostava by mala byť vyrovnaná nielen v rýchlosti, ale aj v úrovni hlasitosti. Treba sa pozrieť na úroveň hlasitosti na hlavnej časti stopy, keď sa už všetky prítomné zvuky otvorili a hrajú v nej, najmä basy. Úroveň hlasitosti sa nastavuje pomocou gombíka Gain na príslušnom kanáli diaľkového ovládača.

Väčšina mixážnych pultov má indikátory hlasitosti, napríklad všetky konzoly Pioneer (de facto štandard pre väčšinu klubov na svete) majú merače úrovne pre každý kanál. Ak však natrafíte na nejaký „ľavý“ mixpult, neprepadajte panike – vypočujte si prvú nahrávku v slúchadlách, potom druhú a nastavte úroveň hlasitosti, verte len svojmu sluchu – nesklame vás !

Po vykonaní všetkých prípravných úkonov, teda úprave nasledujúcej platne z hľadiska rýchlosti a hlasitosti, treba počkať na správny moment, kedy začať mixovať, alebo inak povedané postupne preniesť prvú platňu na druhú. Tento veľmi vhodný moment nie je nič iné ako záverečná časť prvej platne hrajúcej v sále, respektíve jej moment, keď sa hlavný motív skladby skončil a už zostáva minimum nástrojov (zvyčajne asi minúta - 1:20 pred koncom trate).

Na začiatku, pozor, do rytmu! Vydané! Trošku upravené, v slúchadlách hrajú obe platne presne jedna do druhej. Čo bude ďalej? Ďalším krokom je poznať svoj materiál.

Vlastne ti poviem prečo Najtučnejším a najmasovejším nástrojom tracku, nepočítajúc kopák, je basa - nástroj, ktorý spolu s bicími tvorí spoločnú rytmiku, rytmickú sekciu. Keď mixujeme platne, basy by mali byť otvorené súčasne len z jednej z nich, inak nás čaká úplný chaos, keďže basové linky rôznych skladieb sú vždy iné. Čo je plné takého neporiadku, myslím, že to nie je potrebné hovoriť? Ľudia jednoducho nevedia tancovať. Preto mierne obmedzíme gombík nízkej frekvencie (Low) na stope, ktorú pripravujeme na výstup, a začneme pomaly zvyšovať fader. Keď je stlmovač úplne hore a mali by ste ho stihnúť zdvihnúť maximálne o jeden štvorec, ďalším krokom je opäť počkať na správny moment a otvoriť basy na zmenšenej platni, pričom ju zostriháte na koncovke. prvý záznam. A aby sme správne vystihli túto najbližšiu vhodnú chvíľu, musíme dobre poznať svoj materiál.

Zvyčajne sa basová linka neobjaví hneď na začiatku stopy, ale po niekoľkých políčkach (zvyčajne 2 alebo 4) po začiatku prvého políčka. V tejto chvíli musíte preložiť basy, aby ste získali krásny a harmonický mix.

Po tom, čo sme preložili basy a druhá platňa už nabrala svoju hlavnú silu, ostáva už len postupne odstrániť prvú skladbu. Dá sa to urobiť v najjednoduchšom prípade plynulo, v cykloch, znížením fadera.

Iné spôsoby informovania

V predchádzajúcej časti tutoriálu bol popísaný jeden z najjednoduchších a najbežnejších spôsobov miešania. Avšak zručnosť a predstavivosť, ako viete, nemajú hranice a existuje veľa spôsobov. Poviem vám o niektorých metódach, ktoré používajú iní DJi.

Basy strihané za úder. Podstata mixovania je úplne rovnaká ako vo vyššie popísanej hlavnej verzii „bass to bass“, len s tým rozdielom, že pred vstupom basovej linky druhej skladby sú basy úplne vyrezané na oboch skladbách. Táto možnosť mixovania je veľmi dobrá, ak je v mixovaných skladbách výrazný rozdiel vo zvuku bicích, ktorý chcete pre poslucháča zamaskovať.

Zníženie na zavesenie. Je to relevantné v prípade, keď druhá (redukovaná stopa) má v počiatočnom vývoji perkusnú časť (zvyčajne 4 alebo 8 polí), po ktorej visí. V tomto prípade stačí pustiť redukovanú stopu na tých istých 4 alebo 8 políčok (to je asi 30 sekúnd, respektíve minútu) až do konca prvej stopy, pričom na druhej stope je lepšie ubrať basy. Prvá stopa sa prehrá potichu a druhá stopa bude visieť. Tento typ mixovania je najzákladnejší a nevyžaduje si vôbec žiadne úsilie, okrem nastavenia rýchlosti a výstupu fadera.

Ostrý posun. Tento typ Miešanie spôsobuje pomerne silný efekt, ak majú mixované stopy podobné basové linky v kompatibilnej tónine a bicie s približne rovnakou silou. Podstatou tohto typu je prudký presun z jednej koľaje na druhú na konci štvorca prvej koľaje na začiatok druhej koľaje. Tento typ informácií by ste mali používať veľmi opatrne a mali by ste si byť istí kompatibilitou skladieb a vašou silou. V opačnom prípade sa môže ukázať ako zásek.

Miešanie so spätným chodom.

Tento typ mixovania je vhodný len na prehrávanie na CD prehrávačoch Pioneer CDJ 800/1000. Podstatou mixovania je zvyčajný výstup druhej stopy, kde je posledný takt prvej stopy obrátený (teda stopa hrá v opačnom smere). Ďalej na začiatku štvorca druhej koľaje je prvá koľaj prudko stiahnutá.

Redukcia s krútením. Vhodné pre vinyly aj CD so simuláciou vinylu alebo škrabancov. Všetko je ako v predošlom prípade, len s tým rozdielom, že namiesto spätného chodu je prvý gramofón so škrabancom skrútený prudko dozadu a následne prudko stiahnutý faderom.

Miešanie s efektom. Podstatou je, že pred finálnym výstupom druhej stopy sú na konzolách Pioneer spracované koncové takty prvej stopy alebo celej predlohy nejakým filtrom alebo echo efektom.

Namiesto záveru

Tento tutoriál obsahuje všetky hlavné body, ktoré vám umožnia začať hrať sami a vyhnúť sa mnohým bežným chybám.

Samozrejme, je nemožné naučiť všetky mnohé aspekty zručnosti v jednom kurze a najlepšie triky a zručnosti sú tie, ktoré ste sami zvládli.

Zatiaľ sa s vami lúčim! Prajem vám krásne mixy a hladké rytmy!

Anastasia Sergeeva

Ako sa stať DJ: Sprievodca pre začiatočníkov

Napriek tomu, že oficiálne nemáme povolanie DJ-a, veľa ľudí sa tomuto druhu činnosti venuje nielen ako hobby, ale aj ako hlavné zamestnanie. Kluby, koncerty, dovolenky, rozhlasové vysielanie – existuje veľa možností, kde sú DJs dôležití a potrební. Aj keď sa mnohým zdá, že na tom stať sa DJ-om nie je nič zložité a špeciálne, táto práca si predsa len vyžaduje určité vedomosti, zručnosti a šikovnosť.

Ako sa stať DJom od nuly

Ak sa rozhodnete stať sa DJom a potrebujete získať príslušné vedomosti a zručnosti, potom existujú tri spôsoby, ako to urobiť:

  • štúdium na DJskej škole;
  • študovať súkromne s učiteľom;
  • študovať na vlastnú päsť.

Výhodou štúdia na dídžejskej škole, ktorých je teraz pomerne veľa, je, že okrem predkladania systematického materiálu a priameho spojenia teórie s praxou sa aspoň na začiatku nemusíte obávať nákupu špeciálnej techniky. Súkromný tréning s profesionálnym DJ-om je efektívny, pretože na rozdiel od školy tu k vám pristupujú s individuálnym prístupom.

Tretia metóda je dlhodobejšia a ťažšia, no nakoniec sa môže ukázať ako najefektívnejšia – toto je sebavzdelávanie pomocou rôznych informácií na internete. Ak nemáte možnosť študovať na škole alebo u učiteľa, tak táto možnosť je vaša jediná.

Najlepší dídžeji na svete sa zhodujú: človeka možno naučiť, ako používať vybavenie a špeciálne programy, naučiť základy mixovania atď., ale naučiť ho tvoriť dobrá hudba nemožné - začiatočník DJ na to príde sám, ak vynaloží náležité úsilie, cvičí dlho a tvrdo.

Prvým krokom k pochopeniu toho, ako sa stať DJ-om, je určiť si, akým DJom chcete byť. Zamyslite sa nad tým, aké štýly hudby chcete hrať a kde.

Aký štýl hudby si vybrať

Keď s DJingom len začínate, najlepšie by bolo vybrať si jeden smer v hudbe. Skladby v rovnakom štýle sú si navzájom viac podobné, takže ako začiatočník bude pre vás jednoduchšie pochopiť zložitosť mixovania hudby.

Postupom času však potrebuješ rozširovať svoje hudobné hranice a tu je dôvod, prečo si nielen rozvinieš svoje dídžejské schopnosti, ale umožní ti to pokryť vkus oveľa väčšieho publika, naučiť sa ho lepšie „čítať“. Ak sa chystáte pracovať na rôzne podujatia, potreba ovládať rôzne hudobné štýly sa skôr či neskôr prejaví, napríklad hudba v lounge baroch, študentských večierkoch a svadbách si vyžaduje jednoznačne inú hudbu.

Kde môžeš pracovať ako DJ

Existuje niekoľko možností, kde môžete uplatniť svoje DJské schopnosti. A hoci je podstata DJingu ako celku všade rovnaká, v závislosti od miesta sa objavujú jeho vlastné špecifiká práce.

rádiový dj

Rádiový DJ môže vykonávať pomerne širokú škálu úloh. Vyberá, ktorá hudba sa bude hrať počas rozhlasového vysielania a poskytuje poslucháčom informácie o každej skladbe; môže tiež viesť rozhovory s hosťami, hlásiť premávku, povedať predpoveď počasia a informovať poslucháčov rádia o najnovších správach. Rádio DJ potrebuje mať príjemný hlas, dobrú dikciu, vedieť rozprávať rýchlo, dlho a súvisle.

Klubový DJ

Klubový DJ robí playlist presne z tých skladieb, ktoré dokážu na parkete navodiť tú správnu atmosféru. DJs strávi veľa času rozvojom svojich schopností natoľko, aby vytvorili dokonalé párty mixy s jemnými prechodmi medzi skladbami. Niektorí z týchto DJs skončia ako producenti a tvoria vlastnú hudbu.

Mobilný DJ

Toto meno existuje po celom svete pre tých DJov, ktorí pracujú na individuálnych akciách: na večierkoch, svadbách, plesoch a rôznych sviatkoch. Takíto dídžeji pracujú so svojou aparatúrou, pretože ju vie poskytnúť vzácny zákazník.

Ak sa chcete stať DJ-om, uistite sa, že zvládnete veľa úloh súčasne.

Rádiový DJ neustále spolupracuje s režisérmi, redaktormi a technikmi, aby zabezpečil, že každé vysielanie prebehne bez problémov. Kluboví DJ-i sa nehrajú len na hudobného hráča, ale zabávajú publikum a komunikujú s ním tak, aby neodišli z tanečného parketu čo najdlhšie. Mobilní DJi pracujú nezávisle, takže musia byť schopní aktívne sa propagovať a mať vynikajúce ľudské schopnosti, aby našli nových klientov.

Získať prácu v klube a v rádiu bez príslušných pracovných skúseností bude dosť ťažké a ako mobilný DJ sa bez záznamu zaobídete len ťažko. Dobrou možnosťou pre začínajúcich DJ-ov preto môže byť práca v internetovom rádiu, kde sa môžete dostať bez špeciálnych zručností, získať skúsenosti s vysielaním a prácou s hudbou.

Výber zvukového nosiča

Podľa toho, aké typy hudobných nosičov používajú DJi pri práci s hudbou, sa delia na tie, ktoré hrajú na vinyle, na CD a na počítači / notebooku.

Výhodou CD oproti vinylu je, že na jeden disk sa zmestí dvaapolkrát viac hudby ako na vinylovú platňu, ale kvalita zvuku je o niečo nižšia. Prehrávaním hudby na prenosnom počítači a používaním formátu mp3 si môžete vziať so sebou ešte viac hudby, ale keďže komprimuje skladbu stratovým spôsobom, najlepšia kvalita tiež nestojí za reč.

Každý DJ sa sám rozhodne, aké hudobné médium chce použiť. Aj keď teraz existujú také typy zariadení, ktoré vám umožňujú pracovať súčasne s rôznymi typmi médií.

DJ vybavenie

Pri výbere DJ zariadenia musíte vychádzať z toho, aké hudobné médium ste si na tvorbu hudby vybrali.

Ak sa rozhodnete stať sa DJom a robiť hudbu pomocou PC, potom nájsť minimálne vybavenie nebude problém: budete potrebovať počítač alebo notebook, slúchadlá, DJ softvér, DJ ovládač na ovládanie tohto softvéru hmatovým spôsobom a reproduktory.

Pre prácu s CD je potrebné zakúpiť dva CD prehrávače a mixážny pult, prípadne kombinovaný CD prehrávač/mixér.

Práca s vinylom bude stáť najviac: okrem mixážneho pultu si budete musieť zaobstarať pár vinylových prehrávačov, ktoré sa od svojich CD náprotivkov výrazne líšia cenou, plus následné výdavky na vinylové platne môžu stáť pekný cent.

Po nájdení potrebného vybavenia a softvéru by ste si ho mali dôkladne preštudovať a zistiť, aké funkcie plní a ako to všetko využijete pri svojej práci. Ako nastaviť hlasitosť a rýchlosť, ako používať scratch režim, ako nastaviť a nahrávať slučky, ako pracovať so vstavanými efektmi a mnoho iného – to všetko musíte ovládať, aby ste sa stali DJom.

Hľadáte hudobnú knižnicu

Vytvorte si zbierku hudby v rôznych štýloch a na médiách, ktoré si vyberiete na vytváranie mixov. Čím väčšia je táto kolekcia, tým lepšie - rôzne kompozície vám umožnia vytvárať zaujímavé a originálne skladby vlastným spôsobom. Hľadajte vzácne platne, no nezabudnite na obľúbené a známe pesničky všetkých.

Všetky druhy internetových zdrojov pomôžu pri zhromažďovaní hudobnej knižnice. Obzvlášť obľúbenými zdrojmi hudby a inšpirácie pre DJov sú také obľúbené stránky ako Youtube, Soundcloud a Beatport.

Ak však plánujete vytvárať remixy skladieb iných ľudí, pamätajte: ich použitie bez súhlasu autora sa považuje za porušenie autorských práv. Preto by bolo fajn porozmýšľať nad tvorbou vlastnej hudby a písaním vlastných skladieb v budúcnosti.

Naučiť sa pracovať s hudbou

Najdôležitejšia a časovo najnáročnejšia časť toho, ako sa stať DJ-om, a o čom to celé bolo, je naučiť sa pracovať s hudbou. Spočiatku je hlavnou úlohou DJ-a namiešať dve skladby, čo robí pomocou svojej aparatúry.

Teoretickej časti sa nedá vyhnúť – na to, aby ste sa stali DJom, budete musieť zistiť, z čoho pozostáva track a aké sú beaty, štvrtiny a takty, ako mixovať tracky, aké druhy mixovania sú považované za nežiaduce, aká je rozdiel medzi mixovaním klubových mixov a štúdiových mixov, ako zvoliť rýchlosť skladieb, čo znamená „trafiť do štvorca“ atď. Táto práca nie je len mechanická – DJ musí mať vyvinutý sluch pre hudbu a dobrý pocit rytmus.

Je lepšie posilniť tréning praxou a okamžite si vyskúšať vybavenie. Pre začiatočníkov odporúčame pozrieť si nasledujúce video, ktoré vysvetľuje, ako miešať skladby.

Kontakt s verejnosťou

Ak sa chcete stať naozaj dobrým DJ-om, musíte sa naučiť, ako komunikovať s publikom nielen prostredníctvom hudby. Naučte sa na seba upozorňovať.

Ak máte prístup k mikrofónu, komunikujte s publikom, no nepreháňajte to s krikom, často to nestojí za to. Vo zvyšku času nezabúdajte na komunikáciu gestami a očný kontakt s publikom. A usmievajte sa častejšie! Nechoďte do svojho sveta schovaní za DJ konzolou. Pokúste sa zaujať publikum a samozrejme všetko napravte dobrými skladbami - a potom nebude tanečný parket prázdny.


Vezmite si to, povedzte to svojim priateľom!

Prečítajte si aj na našom webe:

zobraziť viac