snímka 1
Kultúra sveta starovekého Ríma umeleckej kultúry Prezentácia lekcie Vasilyeva O.N. Lomovská stredná škola Dyudkovo 2009snímka 2
snímka 3
snímka 4
Uctievanie bohov Rimania uctievali bohov osudu, miest, duchov patrónov každého človeka. Bohovia krbu zaujímali osobitné miesto vo svojich presvedčeniach. Na vykonanie rituálov na počesť domácich bohov sa rímska rodina zhromaždila okolo domáceho oltára. V domoch boli postavené Lararia - niečo ako malá kaplnka, kde boli voskové sošky Lares (patrónov domu) a Penates (strážcov ohniska a zásob potravín). Hlava rodiny kládla pred oltár medovníky, víno, kvety, prípadne hádzala časť večere určenú bohom do plameňov kozuba. Kult Génia, patróna cisára a všetkých ľudí, mal národný význam. Juno sponzorovala ženy.
snímka 5
snímka 6
Rím V časoch rozkvetu ríše sa rozšíril rímsky typ urbanizmu: mesto pozostávalo z obytných štvrtí, verejných budov, námestí (fór) a štvrtí remeselníkov. Rimania sa naučili vyrábať betónový materiál z vápennej malty, drveného kameňa a sopečného piesku, čo umožnilo stavať masívne a odolné stavby. Od Etruskov Rimania prevzali také architektonické prvky ako oblúk a klenbu.Rimania si požičali architektonické objednávky od Grékov.
Snímka 7
Rímske cesty Appian Way mali veľký strategický význam, spájali rôzne časti krajiny. Appiánska cesta vedúca do Ríma (VI-III storočia pred naším letopočtom, pomenovaná podľa staviteľa - cenzora Appia Claudia Caecusa) pre pohyb kohort a poslov bola prvou zo siete ciest, ktorá neskôr pokrývala celé Taliansko. V blízkosti údolia Aricci išla cesta dláždená hrubou vrstvou betónu, sutiny, lávy a tufových platní kvôli terénu pozdĺž mohutného múru (dĺžka 197 m, výška 11 m), rozčlenená v spodnej časti tromi priechodmi. klenuté rozpätia pre horské vody.
Snímka 8
Akvadukty a viadukty Rím sa postupne stáva mestom s najväčším množstvom vody na svete. Mohutné mosty a akvadukty (akvadukt Appia Claudia, 311 pred Kr., Marciusov akvadukt, 144 pred Kr.), dlhé desiatky kilometrov, zaujali popredné miesto v architektúre mesta, vzhľadom na jeho malebné okolie. ., z r. „voda“ a „olovo“) - most s drážkovaným prívodom vody a klenutými rozpätiami, niekedy v niekoľkých úrovniach na miestach, kde je zemský povrch znížený. VIADUK (lat., z „cesta, cesta“ a „vediem“) - most, pozdĺž ktorého prechádza časť cesty na jeho križovatke s roklinou, roklinou, inou cestou atď.
snímka 9
Kúpele Verejné kúpele (termíny) boli vybavené telocvičňou, ihriskami, bazénmi s teplou, teplou a studenou vodou. Kúpele boli obľúbeným miestom odpočinku Rimanov. Tam robili fyzické cvičenia, vymieňali si novinky. Namiesto mydla sa do pokožky vtieral olivový olej. Po parnej miestnosti sa ponorili do bazéna so studenou vodou. Potom si urobili masáž a išli domov na večeru.
snímka 10
Forum Romanum Centrom života v Ríme, hlavnom meste ríše, bolo námestie ležiace medzi dvoma kopcami – Kapitolom a Palatínom. Volalo sa Forum Romanum. Konali sa tu ľudové zhromaždenia, na ktorých sa prejednávali zákony, rozhodovali sa o otázkach vojny a mieru, uzatvárali sa obchodné dohody. Na námestí stáli budovy zdobené mramorovými a bronzovými sochami, stĺpmi a oblúkmi, ktoré boli postavené na počesť víťazstiev rímskych cisárov a veliteľov.
snímka 11
Víťazné oblúky Víťazný oblúk Konštantína. IV storočia. Rím. Oblúk cisára Tita bol postavený na počesť jeho výpravy nad rebelujúcou Palestínou. Bolo na ňom vyzdvihnutých 6 bronzov súsošie: Titus v sprievode bohyne jedla Viktórie sedel na voze ťahanom štyrmi koňmi. Spodné oblúky sa nazývali triumfálne, pretože súviseli s triumfom - slávnostným vstupom dobyvateľa do mesta. Zvyk stavať víťazné oblúky sa rozšíril po celej Európe.
snímka 12
Trajánov stĺp Okrem oblúkov stavali v Ríme aj monumentálne stĺpy. Taký je Trajánov stĺp (architekt Apollodorus), vztýčený v roku 113 na počesť víťazstva Rimanov nad Dákmi. Stĺp, postavený zo 17 bubnov z carrarského mramoru, sa týčil 30 metrov a bol korunovaný bronzovou sochou cisára Trajána. Vonku bol stĺp ukončený mramorovými doskami s reliéfmi. hlavné epizódy vojny s Dákmi. Táto sochárska stuha, dlhá asi 22 metrov, obopína celý stĺp.
snímka 13
Panteón – chrám všetkých bohov Po mnoho storočí bol tento chrám neprekonateľným príkladom stavby korunovanej kupolou. Grandiózny okrúhly priestor chrámu je pokrytý guľovou miskou kupoly s priemerom 43,2 m.V strede kupoly je okno s priemerom 9 m, cez ktoré sa prelievajú prúdy slnečného svetla. Celú váhu obrovskej kupoly podopiera osem mohutných pylónov ukrytých v stene. Sú navzájom spojené systémom tehlových oblúkov. Široký kamenný štít portika spočíva na 8 stĺpoch Panteón je považovaný za najdokonalejší príklad rímskej architektúry po technickej aj umeleckej stránke.
snímka 14
Koloseum Počas cisárskej dynastie Flaviovcov v 75-80 rokoch. v centre Ríma postavili grandiózny amfiteáter. V stredoveku dostal názov "Koliseum" - z latinského slova "colossus" - kolosálny. Koloseum je obrovská oválna misa s rozmermi 188x156 m s radmi sedadiel, ktoré klesajú do stredu – arény. Boli tam súboje gladiátorov, súboje ľudí so zvieratami. Pozrelo si ich až 56-tisíc divákov. Štruktúra je obklopená silnou stenou. Je rozdelená na 4 úrovne, pozostávajúce zo stĺpov a oblúkov. Každá vrstva bola zdobená stĺpmi rôznych typov: spodná - dórska, druhá - iónska, tretia - korintská. Štvrtá vrstva bola prázdna stena, členená korintskými pilastrami - rímsami. Rímsky architekt teda šikovne a svojim spôsobom využil grécky systém rád a doplnil ho o rímske prvky - oblúk a klenbu.
snímka 15
snímka 16
Sochársky portrét Rimania si požičali od Etruskov zvyk ctiť si mŕtvych predkov. Z tváre zosnulého bola odstránená sadra alebo vosková maska a vystavená v prednej izbe. Počas smútočného sprievodu sa za truhlou niesli masky nielen zosnulých, ale aj predkov. Tento zvyk naučil Rimanov vidieť na portréte nie ideálneho hrdinu, ale skutočnú osobu, aby ocenili autentickosť sochárskeho portrétu.
snímka 17
Sochársky portrét V II-I storočiach. BC e. rímskej vysokej šľachte bolo udelené právo stavať svoje sochy na verejných miestach. Zobrazovali konkrétnych ľudí a sochári sa snažili vyjadriť vonkajšiu podobnosť, ale bez idealizácie.
snímka 18
Fresky Nástenné fresky - skutočné majstrovské maliarske diela - sa našli v takzvanej vile záhad v Pompejách. Zobrazujú nielen postavy mýtov, účastníkov zasvätenia do kultu boha Dionýza, ale aj pani z vily, dievča jej slúžiace, okrídlenú bohyňu. Rímske fresky často opakovali maľby gréckych majstrov. Na týchto obrazoch sú zobrazené krajiny, záhrady a parky, mestá a chrámy, vtáky a zvieratá.
snímka 19
Fresky Freska "Jar" z mesta Stabiae, neďaleko Pompejí. Dievča, ktoré symbolizuje jar, sa vzďaľuje od diváka do hlbín vesmíru, dýcha chladom a sviežosťou. V ľavej ruke drží roh hojnosti a pravou sa jemne dotýka kvetu dvíhajúceho sa zo zeme. Jej zlatožltá pelerína, hnedé vlasy a ružový tón odhalených pliec úžasne ladia so žiarivo zeleným pozadím rozkvitnutej lúky. Radosť spojená s príchodom jari, s teplým jarným slnkom, vôňou rozkvitnutej prírody, pocit ľahkosti dievčenských pohybov, akoby sa vznášal vzduchom, preniká celou obrazovou kompozíciou.
snímka 1
snímka 2
Etruské umenie Etruskovia žili na území moderného Talianska v 1. tisícročí pred Kristom. e.
snímka 3
* * TÍTO ľudia mali svoju filozofiu, svoje predstavy o živote a smrti, zvláštne vnímanie okolitého sveta.
snímka 4
* * "VEČERNÉ TIENE" - neprirodzene pretiahnuté ženské a mužské sochy spojené s kultom mŕtvych (II-I storočia pred naším letopočtom).
snímka 5
* * Veriaci. Zo svätyne Diany z Nemie. Staroveký Rím 200 - 150 pred Kr e. Francúzsko, Paríž, Louvre
snímka 6
Snímka 7
* *
Snímka 8
* *
snímka 9
* * Čo je on, muž tej doby? Takto ho predstavuje slávny rímsky rečník a verejná osobnosť Cicero (106-43 pred Kr.) vo svojom pojednaní „06 povinností“: „Občan s prísnymi pravidlami, statočný a hodný prvenstva v štáte. Bude sa úplne venovať službe štátu, nebude hľadať bohatstvo a moc a bude chrániť štát ako celok, pričom sa bude starať o všetkých občanov ... bude sa držať spravodlivosti a morálnej krásy “
snímka 10
* * Capitoline Brutus Staroveký Rím 210 - 190 pred Kr e. Taliansko, Rím, konzervatórium Palazzo dei
snímka 11
* * Socha Octaviana Augusta z Prima Porta Staroveký Rím 20 n e. Vatikán, Vatikánske múzeá
snímka 12
Octaviana Augusta z Prima Porta. Octavianov otec Gaius Octavius pochádzal z bohatej plebejskej rodiny, ktorá patrila do panstva Kvsadnic; Július Caesar z neho urobil patricija. Matka Atia pochádzala z rodiny Julie. Bola dcérou Júlie, Caesarovej sestry, a senátora Marka Atia Balbina, príbuzného Gnaea Pompeia. Guy Octavius sa s ňou oženil v druhom manželstve, z ktorého sa narodila aj Octavianova sestra Octavia Mladšia (vo vzťahu k svojej nevlastnej sestre sa volala Mladšia). Octavianus dostal prezývku „Furin“ v roku svojho narodenia na počesť víťazstva svojho otca nad utečenými otrokmi Spartaka, ktoré vyhral v okolí mesta Furia. Meno „Octavian“ Augustus sa snažil nepoužívať, pretože mu pripomenulo, že do klanu Julius prišiel zvonku a nie priamym pôvodom.
snímka 13
Gaius Julius Caesar Octavian Augustus Základy umenia boli položené za vlády Octaviana Augusta. Táto doba, vyznačujúca sa vysokou úrovňou kultúrneho rozvoja, nie je náhodou nazývaná „zlatým vekom“ rímskeho štátu. Vtedy vznikol oficiálny štýl rímskeho umenia, ktorý sa najzreteľnejšie prejavil v početných sochách Octaviana Augusta.
snímka 14
* * Rímsky spisovateľ Suetonius (asi 70 – asi 140) poznamenal: „Tešil sa, keď niekto pod jeho prenikavým pohľadom, akoby pod oslnivými lúčmi slnka, sklonil hlavu.“
snímka 15
Socha Marca Aurelia je bronzová staroveká rímska socha, ktorá sa nachádza v Ríme v Novom paláci Kapitolských múzeí. Vznikla v rokoch 160-180. Pôvodne pozlátená jazdecká socha Marca Aurélia bola inštalovaná na svahu Kapitolu oproti Forum Romanum. Ide o jedinú jazdeckú sochu, ktorá sa zachovala zo staroveku, keďže v stredoveku sa verilo, že zobrazuje sv. Konštantín.
snímka 16
V 12. storočí bola socha premiestnená na Lateránske námestie. V 15. storočí vatikánsky knihovník Platina porovnal obrázky na minciach a rozpoznal identitu jazdca. V roku 1538 bola umiestnená na Kapitol na príkaz pápeža Pavla III. Podstavec pre sochu vyrobil Michelangelo. Socha je len dvakrát väčšia životnej veľkosti. Marcus Aurelius je zobrazený v plášti vojaka (cez tuniku). Pod zdvihnutým kopytom koňa bývala plastika zviazaného barbara.
snímka 17
* * V ére prehodnocovania hodnôt vyjadril svoj svetonázor takto: „Čas ľudský život- moment, jeho podstatou je večný tok, pocit je nejasný, štruktúra celého tela podlieha skaze, duša je nestabilná, osud je tajomný, sláva je nespoľahlivá “(Z denníka„ Sám so sebou “)
snímka 18
* *
snímka 19
Septimus Bassia n Karakalla (186-217) – rímsky cisár z dynastie Sever. Jeden z najkrutejších cisárov. Ostré otočenie hlavy, rýchlosť pohybu a napäté svaly mei vám umožňujú cítiť asertívnu silu, temperament a zúrivú energiu. Nahnevane zapletené obočie, čelo prepichnuté vráskami, podozrievavý pohľad spod čela, mohutná brada – všetko hovorí o neľútostnej krutosti cisára.
snímka 20
* * Portrét Caracally Staroveký Rím 211 - 217 n e. Taliansko, Rím, Národné rímske múzeum
snímka 21
* * Avl Metel Staroveký Rím 110 - 90 pred Kr. e. Taliansko, Florencia, Archeologické múzeum
snímka 22
Bronzová socha Aula Metella z Múzea vo Florencii, tiež vykonaná vtedajším etruským majstrom, aj keď si stále zachováva v plastickej interpretácii formy všetky znaky etruského bronzového portrétu, je v podstate rímskou pamiatkou, vyplnenou tzv. občiansky verejný zvuk, neobvyklý pre etruské umenie. V buste Bruta a soche Aula Metella, podobne ako v mnohých portrétoch z alabastrových urien, sa priblížili hranice etruského a rímskeho chápania obrazu. Tu treba hľadať pôvod starorímskeho sochárskeho portrétu, ktorý vyrástol nielen na grécko-helénistickom, ale predovšetkým na etruskom základe.
snímka 23
Postava muža v zrelom veku, ktorá necháva otvorené pravé rameno a v tunike. Vo vysokých topánkach rímskeho typu so šnúrkami. Hlava je mierne otočená doprava. Vlasy sú krátke, s malými prameňmi. Vrásky na čele, aj v kútikoch úst a prázdne oči, ktoré bolo potrebné vyplniť vložkami z iného materiálu. Pravá ruka zdvihnutý a natiahnutý dopredu, s otvorenou kefou; ľavá ruka polozatvorenou kefou sa spúšťa dole pozdĺž tela, pod tógu. Na prstenníku ľavej ruky je prsteň s oválnym rámom. Ľavá noha je mierne pokrčená dopredu. Pripísané produkcii Aretinska.
snímka 24
* * Portrét „sýrskej ženy“ Staroveký Rím Asi 170 Rusko, Petrohrad, Ermitáž
snímka 25
Expresívny realistický portrét vyrobený z mramoru je vynikajúcim príkladom hlbokej a presnej psychologickej charakteristiky a brilantného remeselného spracovania. Tenká podlhovastá tvár s nepravidelnými až škaredými črtami je svojím spôsobom dojemná a príťažlivá.
snímka 26
snímka 27
* * Mladý fešák Antinous je obľúbencom cisára Hadriána. Počas cisárovej cesty po Níle spáchal samovraždu tým, že sa hodil do Nílu. Cisár, zasiahnutý žiaľom, zaviedol niečo ako Antinoov kult. Dokonca existovala legenda, že mladý muž, aby odvrátil hroznú predpoveď orákula od cisára, sa obetoval. To našlo podporu medzi masami, pretože to oživilo kult hynúceho a vzkrieseného boha.
snímka 28
* * Matka s dieťaťom ("Mater-matuta") Staroveký Rím 450 pred Kr. e. Taliansko, Florencia. Archeologické múzeum
snímka 29
* * Obraz sediacej ženy s dieťaťom v náručí je etrusko-latinské božstvo Veľkej Matky („Mater-matuta“). Už v tejto plastike sa objavili črty etruského charakteru: zavalité proporcie, zamrznuté napätie postavy. Súčasťou kompozície sú dve okrídlené sfingy – obľúbený motív Etruskov – po oboch stranách trónu. Keďže ide o antropomorfný (to znamená v podobe muža) urnový baldachýn, socha je spojená s kultom mŕtvych.
snímka 30
snímka 31
Mystériá – uctievanie, súbor tajných kultových podujatí venovaných božstvám, ktorých sa mohli zúčastniť len zasvätení. Často to boli divadelné predstavenia. Záhady starovekého Grécka predstavujú originálnu epizódu v dejinách náboženstiev a v mnohých ohľadoch sú stále hádankami. Samotní starí ľudia pripisovali tajomstvám veľký význam: iba tí, ktorí boli do nich zasvätení, sú podľa Platóna po smrti blažení a podľa Cicera tajomstvá učili dobre žiť aj umierať s dobrými nádejami.
snímka 32
snímka 33
* * Vila záhad. Nástenná maľba Staroveký Rím cca. 100 pred Kr e. Taliansko, Pompeje
"Kultúra Ríma" - Pamiatky kultúry tej doby. Úlohy pre samostatná práca. Baths - kúpele, ktoré hrali významnú úlohu v živote Rimanov. Koloseum (Flaviánsky amfiteáter). Kultúra starovekého Ríma. Svetlé osobnosti éry. Koloseum je majestátny amfiteáter, kde sa odohrávali gladiátorské zápasy. Kúpele Caracalla sa nachádzali na ploche 11 hektárov.
"Otroctvo v starom Ríme" - Alebo som možno vytlačil nesprávnu vec? Nechať v večné mesto» vlastná stopa: Balada o otrokovi Autor: Jurij Rozvadovský. Dlhé roky stískam otroka. Hlavná otázka: "Práca a život otrokov v Ríme", str.228. Zoznámte sa so slobodou! ? Otroci nie sme my? Domáca úloha: Za jeden denár - veľká ovca. Hľadáme odpovede v učebnici: Valery Bryusov.
"Staroveký Rím MHK" - Fórum. Trajánov stĺp 114 BC. Plán Ríma. Interiér Panteónu. Flaviov amfiteáter (Coliseum - Colosseum) Rekonštrukcia. Forum Romanum v 4. storočí. Fórum prestavby Trajána. Mramorový podstavec Trajánovho stĺpa, vykopaný začiatkom 18. storočia, sa ukázal byť tri metre pod úrovňou budovy. augustové fórum.
"Rímske právo" - Predávajúci a kupujúci si pozvali piatich svedkov a držiteľa trezoru. Rímske občianstvo sa nadobudlo narodením od plného otca a matky. Rímski právnici definovali vlastnícke práva. Zdroje. Odsúdený na smrť bol podľa zvyku zhodený z Tarpejskej skaly. Dôležité: Príklady rímskeho práva.
"Otroctvo v Ríme" - Pomocou mapy povedzte o jednom z rímskych výbojov. Vo veľkých mestách. Kombinovaný plán lekcií. Otrocké deti. Pôvod otroctva v starom Ríme. O kom hovoríme: 1. S akými cieľmi viedol Rím vojny v 2. storočí pred Kristom? Čo hovoria dátumy? Využívanie otrockej práce v starovekom Ríme. V centre Ríma. Konsolidácia študovaného materiálu.
"História Ríma" - rímska kultúra. Bežný život Mestá. Rímske právne normy sa premietajú do zákonov mnohých európskych štátov. Pod nadvládou Ríma boli krajiny so starodávnou a rozvinutou kultúrou. V aréne Kolosea sa odohrávali gladiátorské bitky. Začiatok Ríma. Sic tranzit gloria mundi. Civilizačné dedičstvo Ríma.
Celkovo je v téme 19 prezentácií
1 snímka
2 snímka
Umenie starovekého Ríma staroveké Grécko, vyvinuté v rámci otrokárskej spoločnosti, preto sú to tieto dve hlavné zložky, keď sa hovorí o „starovekom umení“. zvyčajne v histórii staroveké umenie sledujú postupnosť - najprv Grécko, potom Rím. Navyše považujú umenie Ríma za koniec umeleckej tvorivosti starovekej spoločnosti. Má to svoju logiku: rozkvet helénskeho umenia spadá na 5. – 4. storočie. BC e., rozkvet Rimanov - v storočiach I-II. n. e. A predsa, vzhľadom na to, že dátum, dokonca legendárny, založenia Ríma je 753 pred Kristom. e., potom môžeme pripísať začiatok činnosti, vrátane umeleckej, ľudí, ktorí obývali toto mesto, do VIII storočia. BC to je storočie, keď Gréci ešte nestavali monumentálne chrámy, netesali veľké sochy, ale iba maľovali steny keramických nádob v geometrickom štýle.
3 snímka
Portrét Pompeia Je potrebné si všimnúť vývoj - od portrétov Rimanov z ranej a zrelej republiky, uzavretých vo svojom izolovanom kmeňovom malom svete, - po portréty postáv neskorej republiky, ako sú Pompeje, Caesar, Cicero. Takmer imperiálne nároky sú stelesnené v plasticite týchto obrazov. Význam zobrazovaného, ktorý si získava silný verejný ohlas, presahuje rámec republikánskych predstáv.
4 snímka
Pompeje. Ulica v meste Sochári tých rokov sa snažili predovšetkým zapôsobiť na človeka. Sochár Zenophore postavil obrovskú sochu Nera, ktorá dlho stála vo vestibule Zlatého domu. Bol to grandiózny, u Rimanov pravdepodobne vyvolávajúci strach, portrét, ktorý nemal nič spoločné s ušami starých Grékov. V prvom období rozkvetu umenia impéria sa však rozšírilo aj komorné sochárstvo - mramorové figúrky zdobiace interiéry, pomerne často nájdené pri vykopávkach Pompejí, Herculanea a Stabie.
5 snímka
Koloseum Koloseum - najväčší zo starovekých rímskych amfiteátrov - jedna z najznámejších antických pamiatok starovekého Ríma a jedna z najpozoruhodnejších stavieb na svete. Nachádza sa v Ríme, v kotline medzi kopcami Esquiline, Palatine a Caelievsky, na mieste, kde sa nachádzal rybník, ktorý patril Zlatému domu Nera. Koloseum sa pôvodne nazývalo Flaviovský amfiteáter, pretože to bola kolektívna budova Flaviovských cisárov. Stavba sa realizovala 8 rokov, v 72-80. n. e.
6 snímka
Symbolom Ríma je známa Kapitolská vlčica. Kapitolská vlčica (lat. Lupa Capitolina) je etruská bronzová socha, ktorá sa štýlovo datuje do 5. storočia pred Kristom. a od staroveku sa uchováva v Ríme. Zobrazuje (približne v životnej veľkosti) vlčicu, ktorá dojčí dve deti - Romula a Rema, legendárnych zakladateľov mesta. Verí sa, že vlk bol totem Sabínov a Etruskov a socha bola prenesená do Ríma na znak splynutia Rimanov s týmito národmi.
7 snímka
Bazilika Aemilia Bazilika Aemilia, ktorej pozostatky možno dodnes vidieť na severnej strane pred Bazilikou Július, bola postavená v roku 179 pred Kristom. e. Mark Aemilius Lepidus a Mark Fulvius Nobilior na mieste staršieho chrámu. Teraz je to ťažké uveriť, ale Plínius Starší označil baziliku za jednu z najkrajších stavieb na svete. Bazilika mala tri lode a tri vchody z námestia, veľké okná na osvetlenie interiéru, reliéfnu výzdobu zobrazujúcu mýtické založenie mesta. Za vlády Augusta bol oproti bazilike postavený portikus Gaia a Luciusa.
8 snímka
Neptunov vozík V roku 1736 bola v centrálnej nádrži Horného parku umiestnená socha-fontánová kompozícia „Neptunovov vozík“. Sochy boli odliate do olova a pozlátené. Centrom kompozície bola postava Neptúna „s kočom“, ako aj delfíny a „jazdci“ na koňoch. Centrálny prúd fontány zdvihol pozlátenú medenú guľu. Po opakovaných reštauráciách musel byť "Neptunov vozík" v roku 1797 ešte odstránený. Namiesto toho nainštalovali novú skupinu – „Neptún“, ktorá sa zachovala dodnes. Spočiatku boli postavy fontány vytvorené v Norimbergu (Nemecko). V roku 1660 predstavili Georg Schweiger (nem. Georg Schweigger) a zlatník Christoph Ritter (nem. Christoph Ritter) model vo forme jeho súčastí, potom Schweiger a jeho žiak Jeremias Eisler (nem. Jeremias Eissler) pracovali na modeli až do roku 1670, ale kompletná sada figúrok bola vyrobená až v rokoch 1688 – 1694. Odliatok vyrobil Heroldt (nem. W.H.Heroldt). Fontána nebola v Norimbergu nikdy vystavená, ale stala sa známou ako akýsi orientačný bod, aj keď bola uskladnená.V roku 1796 väčšinu figúr kúpilo Rusko a poslalo do Peterhofu. Replika, ktorá je v súčasnosti inštalovaná v mestskom parku v Norimbergu, je tam od roku 1902.
9 snímka
Panteón Panteón (staroveká gréčtina πάνθειον - chrám alebo miesto zasvätené všetkým bohom, z iného gréčtiny πάντεζ - všetko a θεόζ - boh) - „chrám všetkých bohov“ v Ríme, pamiatka architektúry rozkvetu centrickej kupole architektúry starovekého Ríma, postavený v 2. storočí nášho letopočtu. e. za cisára Hadriána na mieste predchádzajúceho Panteónu, ktorý postavil dve storočia predtým Mark Vipsanius Agrippa. Latinský nápis na štíte znie: „M. AGRIPPA L F COS TERTIUM FECIT“, čo v preklade znie: „Toto postavil Marcus Agrippa, syn Luciusa, po tretíkrát zvolený konzulom.“
10 snímka
Korytnačia fontána Korytnačia fontána na malom námestí Piazza Mattei je najčarovnejšia fontána v Ríme. Jeho krása, pôvabné línie nás nútia uveriť legende, že táto perla umenia konca 16. storočia patrí Raphaelovi, ale ide o dielo Landiniho (1585).
11 snímka
Reliéf s postavami rímskych hodnostárov boli rečníci, ktorí uchvátili dav: odtiaľto Cicero rečnil proti Catilinovi a Antonius sa dotkol Rimanov svojou chválou nad Caesarovou smrťou. Po chvíľach nádhery však nasledoval postupný úpadok a Fórum najprv muselo ustúpiť novým fóram éry impéria, po ktorých sa spolu s celou rímskou civilizáciou, šokované nájazdmi barbarov, prepadlo. do temnoty dlhého stredoveku. V minulom storočí však vznikol záujem o archeológiu a začali sa systematické vykopávky.
12 snímka
Chrám Antonina a Faustíny postavený senátom v roku 141 nášho letopočtu. na počesť Faustíny, manželky Antonina, po smrti zbožštenej. Neskôr bol zasvätený samotnému cisárovi. Čo zostalo z chrámu, sú korintské stĺpy podporujúce úžasne maľované kladenie. V 11. storočí bol chrám premenený na kresťanský kostol zasvätený San Lorenzo in Miranda a prestavaný v 17. storočí.
13 snímka
Romulov chrám Verilo sa, že tento chrám postavil Maxentius pre syna Romula, ktorý zomrel ako dieťa v roku 307, ale pravdepodobne rozprávame sa o chráme Penátov, postavenom na mieste predtým zničeného chrámu, na ruinách ktorého bola postavená veľká bazilika. Väčšina chrámu sa zachovala vďaka prestavbe kostola svätých Kozmu a Damiána (VI. storočie nášho letopočtu) na átrium.
14 snímka
Hipodróm Domitiana Hipodróm Veľký Palatín je 160 metrov dlhý a 50 metrov široký. Stenové konštrukcie boli z pálených tehál s mramorovým obkladom. Štadión bol obklopený portikom; na jednej z jeho strán bola tribúna, z ktorej cisár sledoval predstavenia a vystúpenia gymnastov.
15 snímka
Rímske umenie dopĺňa stáročnú cestu, ktorú začala helénska kultúra. Možno ho definovať ako prechodný jav od jedného umelecký systém k druhému, ako most zo staroveku do stredoveku. Zároveň, tak ako každé dielo je nielen článkom v reťazci umeleckého vývoja, ale aj jedinečným individuálnym fenoménom, aj rímske umenie je integrálne a originálne. „Poslucháči“ starovekého rímskeho umenia, najmä počas rokov neskorej ríše, boli početnejšie ako grécke umenie. Rovnako ako nové náboženstvo, ktoré zachytilo široké kruhy obyvateľov východných, západných a severoafrických provincií, umenie Rimanov ovplyvnilo obrovské množstvo obyvateľov ríše, vrátane cisárov, vplyvných úradníkov, obyčajných Rimanov, slobodných ľudí, otrokov. Už v impériu sa rozvíjal postoj k umeniu ako fenoménu, ktorý spájal ľudí rôznych vrstiev, rás a sociálnych postavení.
16 snímka
Ale v starovekom Ríme sa formovali nielen všeobecné estetické kvality, ktoré určovali povahu prichádzajúcej kultúry, ale boli vyvinuté aj metódy, ktoré nasledovali umelci neskorších čias. V európskom umení často slúžili ako pôvodné štandardy starorímske diela, ktoré napodobňovali architekti, sochári, umelci, sklári a keramikári, rezbári drahokamov a dekoratérov záhrad a parkov. Neoceniteľné umelecké dedičstvo starovekého Ríma naďalej žije ako škola klasickej remeselnej zručnosti pre súčasné umenie.
Všetky informácie o starovekej rímskej hudbe sú známe moderných ľudí, získané z literárnych prameňov staroveku, ako aj pamiatok výtvarné umenie vtedy. Žiaľ, dodnes sa nezachovalo ani jedno pôvodné hudobné vydanie.
Hudba bola dôležitá v každodennom živote starých Rimanov a rozvíjala sa na základe princípov, ktoré vznikli ešte počas helenistického obdobia. Avšak nielen Gréci ovplyvnili toto umenie, veľa rôznych odtieňov bolo prijatých od východných národov počas kampaní v ich krajinách. Vo všeobecnosti etruská kultúra, ktorá už mala obrovský vplyv na starovekú rímsku civilizáciu, v menšej miere určovala hudobné princípy a základy Rimanov, keďže samotní Etruskovia tento druh umenia rozvíjali pomaly a nepripisovali mu veľký význam.
Rímska hudba bola spočiatku skôr originálnym umením, väčšina existujúcich žánrov bola spojená s témami každodenných činností. Najčastejšie to boli kňazské nápevy, ktoré možno označiť ako piesne a tance na počesť rôznych bohov, najčastejšie sa predvádzali vo forme modlitbových spevov, ktorými Rimania vyzývali k bohatej úrode alebo k šťastiu pri vojenských ťaženiach. Horaceus a Virgil sa stali najpopulárnejšími básnikmi svojej doby, ich básnické výtvory sa spievali na brnkacie hudobné nástroje.
Hudobné umenie starovekého Ríma dostalo veľmi rýchly rozvoj, v r viac bolo to kvôli obľúbenosti divadelných inscenácií. V tom čase sa vyznačovali žánrom pantomímy, ktorý spájal kresby divadelných scén, tancov, ale aj orchestrálnu hru a zborový spev. Množstvo mysliteľov a odborných teoretikov na umenie staroveku si to všimlo predovšetkým hudobné vystúpenia, ktoré si Rimania požičali od Grékov, stratili svoj pôvodný význam a slúžili len jedinému účelu – zábave davu.
Už v 1. storočí nášho letopočtu vymyslel a schválil staroveký rímsky cisár Domitianus nový typ súťaže, počas ktorej virtuózi hudobného umenia súťažili v hre na harfe a v speve.
Vášeň pre hudbu v starovekom Ríme bola charakteristická pre všetky vrstvy obyvateľstva. Predstavitelia šľachty mali, samozrejme, neporovnateľne viac možností a mohli si dovoliť ponechať si doma hudobné nástroje, napríklad predchodcov vodných organov. Najbohatší Rimania získali celé orchestre otrokov, čo im umožnilo užívať si v akomkoľvek vhodnom čase. V skutočnosti sa každý člen bohatej rodiny musel naučiť buď vokálnemu umeniu, alebo hre na nejaký hudobný nástroj, takže povolanie učiteľa hudby bolo v tom čase nielen veľmi bežné, ale tešilo sa aj všeobecnej úcte. Všetky významné sviatky a veľké oslavy, ako aj zápasy gladiátorov boli sprevádzané hudbou a spevmi.
Kithara a aulos, ktoré sú hlavnou odrodou lýry starovekého obdobia a predchodcom hoboja, boli najbežnejšími starorímskymi hudobné nástroje. To bolo opäť ovplyvnené požičaním princípov a základov hudobná kultúra Gréci v čase ich dobývania. Medzi bohatými panstvami bola populárna aj hydraulika – voda klávesové dychové nástroje veľmi blízko k moderným orgánom. V armáde nebola popularita hudby výnimkou z pravidla, ale tam bola najrozšírenejšia
