Že nekaj tednov je na posestvu Lopukhins odprta razstava 31 slik iz zbirke Muzeja vzhoda, ki so, mimogrede, tudi last javnega muzeja. Roericha iz ICR, ki so ga več let nezakonito držali.

Danes želimo v tem fotoeseju vsem obiskovalcem portala prikazati, v kaj so se slike spremenile v državnem, tako rekoč skladiščnem skladišču JMOA. To žalostno fotografsko turnejo bodo pospremili zapisi očividcev, ki so obiskali to razstavo in ovekovečili sramoto, ki so jo tam videli.

Takšna razstava brez besed govori o tem, komu pravzaprav ni mogoče zaupati državnega premoženja. Zavojevalci in njihovi pomočniki so dolga leta kričali, da so Roerichovi vse predali ljudem, kar pomeni, da bi moralo pripadati državi. Naj še enkrat na kratko spomnimo, da je S.N. Roerich, predal celotno dediščino, pod pogojem, da se nahaja v javnem muzeju.

Toda pristopimo k temu vprašanju z druge strani. Toda ali vsi mi, ki smo napisali na tisoče pisem s prošnjami za pomoč ICR in ostala brez odgovora, nismo povezani z ruskim narodom? Država niso uradniki, so samo državni aparat, tako imenovani »služabniki ljudstva«. Država smo ljudje naše države in zato smo z vami.

Poglejte, koliko organizacij je podpisalo Odprto pismo predsedniku (krik na pomoč) - 163 organizacij. Ti podpisi so bili zbrani tudi na našem portalu, nihče ni vztrajal pri njih, nihče ni nikogar prisilil, da nam jih pošlje. Odprli smo tudi možnost podpisovanja samo na lastno pobudo, saj smo razumeli, da mnogi preprosto ne vedo, kam in kako (zlasti zdaj) lahko pošljejo svoj glas v bran ICR.

Tako nesramno, kot razbojnik, prečrtati 26 let odličnega plodnega dela, zaradi katerega je nastal muzej, ki je postal eden najsvetlejših biserov ruske kulture - ali je to vse v imenu in v korist države? ?

Medtem ko na to vprašanje ni odgovora, vrnimo se h kakovosti »odgovorne države« hrambe naših slik. Pred tem pa se spomnimo, kako so restavrirali in restavrirali slike v ICR že leta dobri časi. Takšna slika je na primer portret E.I. Roerich S.N. Roerich. In kasneje, že leta 2016, je ves svet zbiral sredstva za obnovo zadnjega življenjskega portreta N.K. Roerich. In zbrali so zahtevani znesek, portret je bil vrnjen dobesedno iz neobstoja. In toliko bolj grenko do solz je, da je bilo treba ta portret prilagoditi, potem pa so pritekli vsiljivci, izklopili vse sisteme in kaj je zdaj s tem portretom, kaj se dogaja z drugimi slikami, ki so bile prej naklonjene zaposlenim odgovoren za skladiščenje - lahko le ugibamo .

S.N. Roerich. Portret E. I. Roericha (2). 1937

S.N. Roerich. Portret N.K. Roerich. Platno. Olje.

Ta fotoesej predstavlja 6 slik, o stanju preostalih, predvsem tistih, ki ležijo v t.i. skladiščih SMOA, lahko samo zaskrbljeno ugibamo. A tudi tistih 6 slik od 31 postavljenih na razstavo - priznajte, to je že veliko. Postavlja se logično vprašanje - zakaj zaseči takšno dediščino, če pa je bilo nemogoče upravljati s tem, kar je bilo zaseženo pred mnogimi leti?

Tatjana Bojkova

* * *

S. N. Roerich, Tišina, 1964

Barva se lušči

S. N. Roerich. Kančendzenga. Bela citadela, 1954

Travmatizirana slika z globoko vdrtino na sredini

močno krušljiva plast tempere, da ne omenjam obžalovanja vrednega stanja okvirjev.

Ranjene slike S. N. Roericha iz skladišč Muzeja vzhoda, ki naj bi po oporoki S. N. Roericha pripadal Mednarodnemu centru Roericha. Državni muzej tako »skrbi« za mojstrovine svetovne umetnosti. (22.03.2018 Irina Shmigelskaya. Latvija.)

S. N. Roerich, Kanchenjunga. Skrivna ura, 1955

Slika ima veliko prask.

Na odprti razstavi v zajeti stavbi ICR je bilo dokazano, da Dediščina S.N. Roerich umre po hrambi v muzeju Vzhoda. Barbari niso poskrbeli za ustrezno skladiščenje. Medtem ko so uradniki poskušali vsa leta ICR odvzeti stavbo in slike, in v tem času ... slike po vsem svetu slavni umetnik S.N. Roerich zaradi njihovega nevrednega skladiščenja zahtevajo nujno obnovo. Tempera se drobi, sledi umazanih rok, udrtina. Kančendzenga. Jasno vidimo razpadajočo tempero. Zaradi nedopustnega skladiščenja to delo zahteva nujno obnovo. SOS! (25.3.2018 Olga Antonova, Kemerovo)

S. N. Roerich, Sveta piščal 3, 1955

Praske in umazane lise

* * *

S.N. Roerich. Kančendzenga (Kančendzenga. Večer), 1954

Umazani madeži, močno krušljiva tempera.

Dediščina Roerichov, ukradena ICR, počasi umira med stenami Muzeja vzhoda.

Na odprti razstavi (težko ji rečemo razstava) v zajeti stavbi ICR so nekatere slike S.N. Roerich, te slike so bile dolga leta v Muzeju vzhoda so jim nekoč prenesli v začasno hrambo in niso vrnili pravemu lastniku, tj. ICR Nezakonito jih je držal Muzej orientalske umetnosti. In zdaj, z bolečino v srcu, smo prisiljeni videti ne malomarnost, ampak zločinski odnos do dediščine, vidimo, kaj se zgodi s slikami po njihovem dolgem "ujetništvu" v muzeju Vzhoda. Slike umirajo. Barbari niso poskrbeli za primerno hrambo tistih slik, ki so jih »privatizirali«. Kljub temu uradnikom ni bilo dovolj, da so te slike nezakonito posedovali. vsa leta so napadali plodno kulturno in znanstveno središče (Mednarodni Roerichov center), napadali ICR in posestvo, v katerem je bil muzej, posestvo, ki ga je javnost obnovila iz ruševin brez pomoči države. Zdaj vidimo, da so tiste dolgo ujete slike svetovno znanega umetnika Svjatoslava Nikolajeviča. Roerich, zaradi nevrednega skladiščenja zahtevajo nujno obnovo. Razpadajoča tempera, sledi umazanih rok, udrtine in praske. In Muzej vzhoda ima skupaj z Ministrstvom za kulturo dovolj predrznosti in zaupanja v nekaznovanost, da pokaže svoj zločinski odnos do shranjevanja in ohranjanja nacionalne lastnine. In o čem govorijo dogodki ob zavzetju posesti Lopukhinovih skupaj z vso edinstveno dediščino leta 2017??? Vse zajete slike, oborožene s strani "stražarjev" in odpeljane, vsa neprecenljiva dediščina družine Roerich je "odplavala" v neznano smer. KJE, vsa dediščina, odnesena iz muzeja? "Zgodovina molči." Vse je prekrito s temo. Kako je ministrstvo za kulturo razpolagalo s premoženjem, lahko samo ugibamo - TRKANJE, KRIČANJE, PISANJE, KLICANJE in T IN Š IN NA !!! (23.03.2018Natalija Eremina. Riga, Latvija)

V Benoisovem krilu Ruskega muzeja so odprli razstavo izjemnega umetnika Nikolaja Roericha. Razstava nazorno prikazuje glavne značilnosti njegovega dela: svetlo dekorativnost, posplošen in mitologiziran pogled na zgodovino in naravo ter izrazit internacionalizem.

Na razstavi v krilu Benois si bodo obiskovalci ogledali dela iz zgodnjega, tako imenovanega »ruskega obdobja« Roerichovega ustvarjanja, pa tudi platna in skice iz indijskega obdobja življenja, ki jih je umetnik leta 1960 prenesel v Ruski muzej. najstarejši sin, orientalist Jurij Roerich. Predvsem so to »Skale Lahule. (Znaki Gesarja)", "Nanda-Devi", "Tibet. Samostan", "Slava Himalaje", "Zakladi snega", "Stupa. Ladak" in drugi. Skupaj razstava predstavlja približno 300 slik in risb, med drugim iz fondov Ruskega muzeja, Tretjakovske galerije, Državnega muzejskega rezervata Peterhof, Muzeja-stanovanja Brodskega in zasebnih zbirk v Sankt Peterburgu. Opozoriti je treba, da je razstava po svojem obsegu presegla razstavo iz leta 1974, posvečeno 100-letnici umetnika.

Generalni sponzor te razstave je banka VTB, ki že več kot 10 let podpira projekte Ruskega muzeja. »Umetniška dediščina Nikolaja Roericha - človeka z zanimiva biografija, avtor številnih raznolikih slik, ki zavzema izjemno mesto med osebnostmi ruske in svetovne kulture, je grandiozen. Banka VTB z velikim veseljem podpira obsežno razstavo del tega izjemnega umetnika v Ruskem muzeju, ki bo, smo prepričani, navdušila tako umetnike kot poznavalce. vizualna umetnost Peterburžani ali gostje severne prestolnice,« pravi namestnik vodje severozahodnega regionalnega centra VTB, višji podpredsednik Jurij Levčenko.

Prvič si bo javnost lahko ogledala številne Roerichove skice poznega obdobja njegovega ustvarjanja. Običajno so shranjeni v skladiščih Ruskega muzeja. Vsaka od skic je po umetniški uprizoritvi skorajda polnopravna slika majhnega formata. Organizatorji razstave so se zelo potrudili in jih zbrali na stenah razstavnih dvoran v obliki mozaičnih panojev. Glede na "sijaj" Roerichovih slik takšni konglomerati slik ustvarjajo učinek vitraža, ugotavljajo ustvarjalci razstave.

Posebna pozornost je namenjena seriji slik "Bogatyr Frieze". Prej so jih zaradi velike velikosti redko razstavljali. Serijo je Roerich ustvaril leta 1910 za jedilnico v hiši trgovca in industrialca Philadelpha Bazhanova v Sankt Peterburgu. Serija je sestavljena iz sedmih velikih plošč ("Volga", "Mikula", "Ilya Muromets", "The Nightingale the Robber", "Sadko", "Bayan" in "Vityaz"), katerih skupna dolžina doseže 25,75 metra, kot tudi 12 manjših platen. Štirje deli tega dela so na stalni razstavi muzeja, celotno pano pa je razstavljeno prvič. Panele okenskih odprtin s cvetličnimi in arhitekturnimi motivi bo prvič videla tudi širša javnost.

Evgenija Petrova, namestnica direktorja Ruskega muzeja za znanstveno delo, ugotavlja najpomembnejše značilnosti Roerichovega slikarstva, zlasti njegovo posebno zanimanje za arheologijo in starodavna zgodovina. »Roericha so še posebej zanimale teme, kot je preseljevanje narodov. Vendar ne smemo pozabiti, da to ni zgodba kot taka, temveč njegova razmišljanja o njej. Na splošno je zanj značilno široko posploševanje, mitologizacija preteklosti in narave,« ugotavlja sogovornica.

Stopnja posplošenosti slik je tolikšna, da je včasih nemogoče razumeti, katero območje in obdobje prikazujejo. Tako Petrova posveča posebno pozornost Roerichovi sliki iz leta 1940 "Polnoč". "Stopnja posploševanja je tukaj takšna, da je težko razumeti, kaj točno je upodobljeno - Indija ali ruski sever," ugotavlja. Na platnu vidimo skale, gladino vode, čolne in bleščečo svetlo svetlobno krono. Večbarvni svetlobni stebri se premikajo, utripajo in izginjajo ter spominjajo na severni sij.

Na razstavi so tudi slike, ki so že dolgo znane javnosti - zlasti "Gostje iz čezmorskih držav", pa tudi dela Roericha, ki so bila osnova umetniške zasnove "Posvećenja pomladi", enega največjih baleti vseh časov.

Ne smemo pozabiti, da Roerich ni le slikar, ampak tudi vpliven borec za ohranitev kulturnih spomenikov. Prav on je bil glavni pobudnik podpisa znamenitega Roerichovega pakta - sporazuma o zaščiti umetniških in znanstvenih ustanov ter zgodovinskih spomenikov. Pakt je prvi mednarodni dokument, ki je v celoti posvečen zaščiti kulturnih dobrin in ne vsebuje klavzule o vojaški nujnosti. Roerich je poudaril, da kulturni spomeniki niso državni, ampak mednarodni, njihovo varovanje pa je stvar vsega človeštva. Žal so določila pakta še kako aktualna. »Vsi vidimo, da se kulturni spomeniki v mnogih državah še naprej uničujejo, zlasti v vojnem času. Še posebej v povezavi z dogodki V zadnjih letih taka grožnja je visela nad številnimi kulturnimi objekti v Egiptu,« ugotavlja Evgenia Petrova.

Razstava bo na ogled do junija 2014.

Timofej Tumaševič

Nicholas Roerich: od baleta do Shambhale

Ruski muzej v Sankt Peterburgu prikazuje prej neznana dela slikarja

Nicholas Roerich je živel kot pravi jogi: neverjetno število dogodkov, krajev bivanja, srečanj in odkritij, ki so se zgodili v njegovem življenju 73 let, je nemogoče pokriti z običajnim ritmom življenja. Očitno je šlo za mistična razkritja in energijski doping. A govoriti o tem na glas ni priporočljivo. Razstava raziskuje drugega Roericha, ne ezoterika, ampak umetnika.

Vse, kar je ustvaril, je Roerich zapustil svoji državi

Nicholas Roerich, rojen v zelo uspešni peterburški družini, ki je prijateljevala z Mendelejevom, Mikešinom, Kostomarovim in drugimi uglednimi ljudmi tistega časa, je skozi vse življenje ostal neverjetno uspešna oseba. Tako v osebnem življenju kot v ustvarjalnosti. "Ubogi umetnik" ne govori o Nicholasu Roerichu. Bil je odvratna osebnost, a neskončno nadarjen. Zaprt človek, a spodoben. Edini Rus, ki so mu hindujci podelili naziv "Maharishi", kar v sanskrtu pomeni "veliki modrec". Kako mu je to uspelo? Odgovor na to vprašanje lahko ponudi retrospektivna razstava umetnika, ki se ob podpori banke VTB odpre 9. aprila v Ruskem muzeju v stavbi Benois.

1. 40 let pozneje

Razstava "Nicholas Roerich. 1874-1947" se odpre v letu 140-letnice Roericha. Zadnjič je bila taka razstava, posvečena temu umetniku, v Ruskem muzeju natanko pred 40 leti, leta 1974. Razstava temelji na približno 300 delih, od katerih večino predstavlja Ruski muzej, katerega zbirka Roerichovih del velja za največjo na svetu. Predložil tri dela Tretjakovska galerija. Eno delo - GMZ "Peterhof". Še trije - Raziskovalni muzej Ruske akademije umetnosti (Muzej-stanovanje I. I. Brodskega). In dve deli sta prispeli v stavbo Benois iz zasebnih zbirk.
Ker je razstava zelo obsežna, predstavlja retrospektivo Roerichovega dela: od prvih del, še kot učenca ateljeja Arhipa Kuindžija (Ukrajinska pokrajina, 1897, delo še ni bilo razstavljeno) do slike »Spomni se«, napisane umetnik malo pred smrtjo. Zadnja dvorana ogromne razstave je posvečena zgodnjim grafičnim delom Nikolaja Roericha.

2. Copati mislijo na vas

Nicholas Roerich je imel dve izobrazbi: pravno in umetniško. Sodobniki so opazili njegovo učinkovitost, pomnoženo z dobrimi manirami, sposobnostjo iskanja pristopa do sogovornika in osebnim šarmom. Vse to skupaj je seveda dalo pozitiven rezultat. Sam Roerich in njegove slike so bile vedno v središču pozornosti. Oba sta bila v enaki meri močno grajana in non-stop hvaljena. Kakor koli že, a ime Nikolaja Konstantinoviča se je skoraj od trenutka diplomiranja na akademiji slišalo po vsem svetu.

"Sodelovanje z Djagiljevim je svetu dalo takšne mojstrovine, kot je kulisa za Posvećenje pomladi"

Umetniku je manjkala tako imenovana trdnjava risbe (po kateri je slovela peterburška šola), za katero je vedel in jo je sprva poskušal popraviti. Kasneje pa sem se odločil nadomestiti bogato barvo dela. In kar je najpomembnejše - izbira teme, ki je pred njim ni razvil nihče. Stari Slovani, templji, primitivna plemena in starodavne ruske bitke - od tega je umetnik začel svojo pot do slave. Zgodovinski trend, v smislu sodobni jezik, je bil Roerich tisti, ki je prinesel v modo - v devetdesetih letih 19. stoletja je bila staroslovanska tematika radovednost. Že od otroštva navdušen nad arheologijo, član Ruskega arheološkega društva, ki je že od študentskih let samostojno izvedel številna izkopavanja, je Roerich dobro vedel, kaj piše, zato je bil izjemno zanesljiv v podrobnostih in hkrati zelo poetičen. Dela, kot so "Idoli", "Gradnja mesta", "Čezmorski gostje", postavljajo novo modo v umetnosti. Roerich je bil prijatelj z mojstrom umetnostna kritika Vladimir Stasov, ki je mladega talenta navdušeno pozdravil. In talent ni bil sramežljiv, aktivno si je dopisoval s Stasovim, pri čemer je podrobno razpravljal o vsaki podrobnosti njegovega dela, celo o slogu usnjenih copat na nogah enega od likov na njegovi sliki.

Diplomsko delo Nikolaja Roericha je bila slika "Poslanik", ki jo je za svojo zbirko pridobil moskovski zbiratelj Pavel Mihajlovič Tretjakov. Nato je Stasov svojemu varovancu priporočil, naj se seznani z Levom Tolstojem: »Vsekakor morate obiskati Tolstoja ... naj mu velik pisatelj Ruska zemlja vas bo naredila umetnika. Srečanje se je res zgodilo in Tolstoj je mlademu Roerichu dal nasvet za življenje: »Ste že kdaj prečkali hitro reko s čolnom? Vedno moraš vladati nad mestom, kjer ga potrebuješ, sicer te bo razneslo. Torej na področju moralnih zahtev je treba vedno krmariti višje - življenje bo vse odpihnilo. Naj vaš sel drži krmilo zelo visoko, potem bo plaval!« Mimogrede, pozneje bo tako kot Lev Nikolajevič tudi Nikolaj Konstantinovič izobčen zaradi svojih verskih prepričanj.

4. Legenda št. 19

V središču trenutne razstave je "Bogatyr Frieze", ki ga je Roerich ustvaril leta 1910 za jedilnico v hiši trgovca in industrialca Philadelpha Bazhanova v Sankt Peterburgu. Frize na junaška tema sestavljen iz sedmih velikih plošč ("Volga", "Mikula", "Ilya Muromets", "The Nightingale the Robber", "Sadko", "Bayan" in "Vityaz"), katerih skupna dolžina doseže 25,75 metra. Poleg njih ima friz še 12 manjših platen. Štirje deli tega dela visijo v stalni razstavi muzeja, celotno pano pa je razstavljeno prvič. Zakaj ni prikazan v celoti? Odgovor je prozaičen. Problem je velikost. Osrednje platno - "Sadko" (2x7 m) - je težko postaviti v dvorano. Torej, da vidim celoten friz v celoti - veliko sreče in redkost. Poleg tega je prvič po obnovi razstavljen fragment friza "Utrjena naselbina".

5. Življenje je gledališče

Nicholas Roerich je bil domoljub in ni hotel zapustiti svoje države. Njegova emigracija je bila prisiljena. Leta 1916 se je umetnik zaradi pljučne bolezni na vztrajanje zdravnikov skupaj z družino - ženo Eleno in dvema sinovoma - preselil na Finsko. Po revoluciji leta 1917 je bila meja zaprta in Roerich je bil odrezan. Tako se je začela njegova izseljenska pot: najprej razstavna turneja po Skandinaviji, nato v Angliji, Londonu, kasneje v ZDA, kjer si je prislužil sloves umetnostnega guruja, nato pa v Indiji, kjer je končal svoje življenje.
Leta 1919 je Roerich prejel povabilo Sergeja Djagileva, naj sodeluje pri oblikovanju ruskih oper na glasbo M. P. Musorgskega in A. P. Borodina. Tako je ena od slik, naslikanih na vrhuncu prve svetovne vojne, leta 1916, "Tri radosti", postala skica gledališke kulise. Roerich je s platna odstranil samo ljudi.
Delo z Diaghilevom je svetu dalo takšne mojstrovine, kot je kulisa za Posvećenje pomladi, ki so jo na premieri izžvižgali zaradi inovativnosti.
Gledališkemu obdobju (relativno rečeno) na razstavi v Ruskem muzeju je posvečen poseben del razstave. Obstajajo tudi skice kostumov Sneguročke in dedka Mraza za igro "Sneguročka" na glasbo Rimskega-Korsakova (1922), ki je "razstrelila" chicaško dvorano, in skica za Maeterlinckovo "Sestro Beatrice". ” (Glasbeno dramsko gledališče, pozneje BDT), skica kulise za produkcijo Moskovskega umetniškega gledališča "Peer Gynt" (1912) ...

6. V iskanju Shambhale

Leta 1923 je duhovno iskanje Nikolaja Roericha pripeljalo v Bombaj. Leta 1928 je kupil hišo v Indiji in te države nikoli ni zapustil. Tu se je iz javne osebe spremenil v politično osebnost (kar je v devetdesetih letih povzročilo, da so številni rumeni časopisi nove Rusije Roericha imenovali častnik KGB). Zavzemal se je za združitev vzhodnih in zahodnih budistov.

"Nicholas Roerich je postal edini Rus, ki so mu hindujci podelili naziv "Maharishi", kar v sanskrtu pomeni "veliki modrec."

Razstava v Ruskem muzeju se namenoma izogiba temi okultnega, s katero je Roerichovo ime neločljivo povezano. Vendar je nemogoče omeniti njegovo iskanje Shambhale, mistične dežele velikih modrecev. Postalo je iskanje Shambhale pravi razlog Roerich je organiziral srednjeazijsko odpravo.
Vendar kljub duhovnemu metanju, socialne aktivnosti ter dve nominaciji za Nobelova nagrada za tako imenovani Roerichov pakt Nicholas Roerich nikoli ni prenehal delati kot slikar. Na razstavi je predstavljen njegov »himalajski cikel« (ki je skupno obsegal okoli 2000 del). Toda pravi dogodek razstave lahko imenujemo serija njegovih tibetanskih študij: skoraj vse, več deset tempera skic, so razstavljene prvič.

7. Konec ceste

Po koncu druge svetovne vojne je Nicholas Roerich zaprosil za vizum Sovjetska zveza: Res se je želel vrniti v domovino. Skoraj vse njegove stvari so bile spakirane in pripravljene za prevoz, ko je 13. decembra 1947 umrl. In kmalu za tem je Roerichov indijski naslov prejel zavrnitev vizuma, ki je na srečo ni čakal.
Po Roerichovi oporoki je bil njegov pepel raztresen. V dolini Kullu so na mestu pogrebnega grmadi postavili velik pravokoten kamen z napisom: »15. decembra 1947 je bilo tukaj zažgano telo Maharishi Nicholas Roericha, velikega ruskega prijatelja Indije. Naj bo mir."
Umetnikova zapuščina obsega približno 7000 del. Vse, kar je ustvaril, je Roerich zapustil svoji državi. Zato se je njun sin Jurij, ko je umrla vdova umetnika Helene Roerich, vrnil iz Indije v Sovjetsko zvezo in s seboj prinesel vso očetovo dediščino. Drugi sin Nikolaja in Helene Roerich, Svjatoslav, je ostal živeti v Indiji. Družina Roerich je bila prekinjena: niti Jurij niti Svjatoslav nista imela otrok.

Vsi, ki niso ravnodušni do duhovnega sveta azijskih držav in filozofskih tokov vzhoda, bi morali vsaj slišati ime Roerich. Umetnik-filozof Nikolaj Konstantinovič Roerich je v svojem dolgem in razgibanem življenju naredil pravo revolucijo v kulturnem pogledu na svet ne samo v Rusiji, ampak tudi v drugih državah sveta.

Osebnost samega Nikolaja Konstantinoviča in njegove družine je prekrita s skrivnostno mistično avro znanja, ki se mu je razkrilo, slikarjeve slike pa so prežete z duhom modrosti in večnosti, ki imajo lastnost ne samo prikazovanja preteklosti, ampak tudi poglej v prihodnost.

Malo ljudi ve za njegov obstoj, čeprav se nahaja v samem središču Moskve na starem posestvu Lopuhinih (Maly Znamensky per., 3/5). Tam je leta 1993 potekala prva razstava Roerichovih slik in osebnih stvari. Muzej je svoje delovanje začel po dolgoletni »vojni« za zapuščino umetnikove družine. Prizadeti so bili interesi države, uradniki in drugi zasebniki so se borili za lastnino Roerichovih, zato ima muzej še vedno težave: posledice tega spopada so vidne.

Toda kljub dolgim sodnim sporom je osebje Centra Roerichovih uspelo znotraj svojih zidov ustvariti vzdušje, ki obiskovalce usklajuje z zaznavanjem in razumevanjem del in naukov Nikolaja Konstantinoviča. Navsezadnje je ključni element dediščine Roerichovih prav učenje »Agni joge« ali »Žive etike«. Nov svetovni nazorski sistem, ki kaže na povezavo človeštva z neskončnim vesoljem, poglede na kulturni in politični razvoj človeka skozi znanje, poslano od zgoraj, se je oblikoval v komunikaciji z Učitelji Indije. "Živa etika" je na nov način interpretirala simbole budizma in tradicionalna verovanja azijskih narodov. Shambhala, karma, mati sveta - te podobe so se redno pojavljale v vzhodni seriji slik Nicholasa Roericha.

Že v prvi dvorani muzeja se dobesedno potopiš v svet simbolov umetnikovega učenja. Ta učinek ustvarja serija del Nine Volkove, ki sledi stopnjam "kozmičnega" razvoja človeka. Slike so narejene v zlatih tonih in nagovarjajo starodavne in verske mite. In čeprav je to avtorjeva interpretacija Roerichovih naukov, vam omogoča, da se prilagodite pravilnemu dojemanju umetnikovih del.

Naslednji muzejski eksponati vas seznanijo s formacijo velikega umetnika, ne le kot osebe, ampak tudi kot filozofa. Če preidemo iz peterburške dvorane v rusko, si lahko ogledamo celotno zgodovino družine Roerich in pot njenih predstavnikov v umetnosti.

Dvorana žive etike pa obiskovalce seznanja z duhovnim razvojem družine. Vsebuje platna s podobami najsvetlejše figure duhovni svet, pa tudi epizode iz njihovega življenja. Središče dvorane je stojalo z doprsnimi kipi ljudi, ki so jih po Živi etiki imenovali »Sli kozmične evolucije«. To so izjemne osebnosti iz različnih obdobij zgodovine človeškega razvoja: Jezus Kristus, Ivana Orleanska, Einstein in celo Ciolkovski.

Ob tej dvorani je Dvorana učiteljev, duhovnih vodnikov in modrecev Indije. To jasno dokazuje, da zakonca Roerich nista bila samo umetnika, ampak tudi sledilca starodavnega učenja, ki sta ga ponesla po svetu med svojimi potovanji, ekspedicijami in razstavami.

Toda njihova filozofija je bila veliko širša - ni le premagovala meja med državami, temveč tudi vesolje. To se jasno vidi v Dvorani prapora miru. Prapor miru ni le duhovni simbol, ampak tudi popolnoma materialen.

Navsezadnje je postal simbol Roerichovega pakta, prvega mednarodnega pravnega akta, ki je razglasil zaščito kulturnih dobrin. Pobudo so podprle številne države in povzdignile Roerichovo osebnost na svetovni nivo.

Center-Muzej. N.K. Roerich danes obiskovalcem odpira vrata ne le v hišo umetnosti velikega umetnika in njegove družine, ampak tudi v tempelj znanosti in učenja, ki je premagal svetovni in časovni prostor.

"Mednarodni center Roerichovih" v Maly Znamensky Lane je zašel v "kulturni" škandal, vendar ta zgodba ni o umetnosti, ampak o goljufiji. Zgodaj zjutraj 7. marca so preiskovalci in predstavniki OMON vstopili v zasebni muzej. Med preiskavo so zasegli več kot 200 slik in risb Nicholasa Roericha.

To je nezakonito, - bo pozneje na tiskovni konferenci povedal podpredsednik ICR Alexander Stetsenko. - Po našem mnenju gre za oborožen zaseg muzeja pod pretvezo preiskave kazenskega primera propadle banke Master Bank.

Šokirano muzejsko osebje policistov OMON ni hotelo spustiti noter. Ti so morali vlomiti vrata in vseeno zapakirati slike Nikolaja Roericha v 57 škatel in jih odnesti na pregled.

Povedali so nam, da so bili kupljeni z "ukradenim" denarjem Borisa Buločnika, ki je bil dolga leta pokrovitelj "Mednarodnega centra Roerichovih", je povedal Aleksander Stecenko.

Kdo je Baker?

Boris Iljič je bil do leta 2013 predsednik upravnega odbora Master-Bank, dokler Centralna banka Rusije ni izvedela, da so Buločnik in njegovi partnerji izvajali obsežne dvomljive operacije. Master-Bank je bilo odvzeto dovoljenje za poslovanje bančno poslovanje. Pek je po poročanju medijev svoje vlagatelje oropal za skoraj 70 milijard rubljev. Mimogrede, tudi Mednarodni center Roerichovih je hranil svoje prihranke na računih te banke in izgubil približno 4,5 milijona rubljev. Toda organi pregona niso uspeli zadržati Borisa Iljiča - pobegnil je skozi zadnja vrata uprave in odšel v Izrael. Kasneje se je po nekaterih poročilih z ženo vrnil v domovino - v pokrajino Vinnitsa v Ukrajini. Izginuli bankir je bil uvrščen na zvezni in mednarodni iskalni seznam, Tversko sodišče v Moskvi pa je aprila 2016 v odsotnosti odobrilo aretacijo Buločnika, obtoženega namernega stečaja kreditne institucije.

Toda v muzeju nočejo niti slišati o dvomljivih vrsticah biografije, o Borisu Iljiču govorijo le pozitivno. Skoraj petnajst let je bil njihov filantrop - namenil je sredstva za obnovo posestva Lopuhinovih, kjer je zdaj muzej. Bankirja naj bi Roerichovo delo tako navdušilo, da je pek na dražbah odkupil več kot 30 Roerichovih slik in jih podaril muzeju. Vsaka slika je stala 2-3 milijone dolarjev, zdaj pa za nekatere eksponate zahtevajo še več - po 12 milijonov dolarjev.

Ne vemo, kje je Baker zdaj. Potem ko je bil zoper njega uveden kazenski postopek, se ni pojavil v muzeju, «je za Komsomolskaya Pravda povedala Olga Mironova, vodja razvojnega oddelka muzeja N.K. Roerich. - Moral bi ga videti z ženo - to so najbolj skromni ljudje. Ko so prišli k njim s preiskavo, za odvzem dragocenosti niso vzeli ničesar.

Katere slike so bile posnete?

Točne številke v samem muzeju ne imenujejo. Pravijo, da do 200. Med njimi je le devet slik, ki jih je podaril Boris Buločnik.

Kaj pa ostale slike? Kaj je bilo zaseženo? Vprašal sem.

To so slike in risbe Roericha, ki so se v našem muzeju pojavljale od leta 2002 do 2017. Ne morejo pa imenovati, katere konkretno - bili smo opozorjeni, naj ne razkrivamo takšnih informacij, saj je to državna skrivnost, «je dejal Alexander Stetsenko, podpredsednik ICR. - Povem vam, da za vse slike, ki nam jih je dal Boris Iljič, nima lastninskih pravic. Tudi dokumentov nimamo – odvzeti so bili ob zasegu slik. Obstaja razlog za domnevo, da bo kasneje ministrstvo za kulturo praviloma reklo, da nimamo dokumentov za slike.

Ministrstvo se za zdaj na te očitke ni javno odzvalo. Toda vir iz organov pregona je dejal, da preiskave v muzeju nimajo nobene zveze z ruskim ministrstvom za kulturo.

- Dolgo časa je bil Baker eden glavnih sponzorjev, kdo pa je zdaj?

To so odprte informacije - smo javna organizacija, ustanovljena na pobudo Svyatoslava Roericha (opomba avtorja - sin Nikolaja Roericha). Ima določeno število članov, obstaja listina ...

Niso navedli imen vplivnih sponzorjev, vendar zbiranje sredstev poteka, tudi na ozemlju muzeja - tam so prozorne škatle s prošnjami za pomoč. Po drugi strani pa so izrazili misel, da ministrstvo za kulturo že dolgo »lovi« kulturne vrednote, ki jih zasebni muzej njim. N.K. Roerich. Tu so zaskrbljeni, da bodo slike prodane ali predane Državnemu muzeju orientalske umetnosti, posest Lopukhinov pa jim bo popolnoma odvzeta.

Z državnim muzejem imamo že dolgo neuradno »vojno«. Navsezadnje je del zbirke Roerich, večinoma tam zgodnje delo, ki so bile narisane v Rusiji - preden je umetnik odšel v Indijo, - pravi eden od zaposlenih v muzeju. – Ampak, če imamo oznako s parametri za vsako sliko, ker nam je sam Svyatoslav Roerich podaril slike pred razpadom ZSSR, potem – vse številke se ne ujemajo. Dvomimo o pristnosti. In če nam bodo hoteli vzeti našo zbirko, ki je veliko večja, potem je sploh ne bodo imeli kam postaviti. Slišali smo že, da slike niso odpeljali v preiskovalni odbor, ampak v Državni muzej orientalske umetnosti.

Zakaj je bila Roerichova pisarna zaprta?

Da bi izvedel informacije, grem na Nikitsky Boulevard, kjer se nahaja Državni muzej orientalske umetnosti. Ima dve dvorani s slikami Nikolaja in Svyatoslava Roericha ter spominsko pisarno z osebnimi predmeti.

Samo pisarna je od danes zaprta, - mi pove blagajničarka na vhodu.

Zakaj? Jaz sem zainteresiran.

Niso nam pojasnili. Rekli so, da zaradi tehničnih razlogov. Čeprav se zdi, da je bila prenova končana pred kratkim.

Res je, pod vhodnimi vrati v spominsko pisarno stoji bel stol. In uslužbenec v dvorani reče, naj pridem jutri.

- Ali so vam že prinesli slike iz muzeja Roerich? Kje jih lahko vidite?- vprašam, sklicujoč se na informacije iz medijev.

No, do zdaj se o tem še ni razpravljalo. Še bo sodba. Ampak, če se bodo tako odločili, boste o posodobljeni razstavi prebrali na naši uradni spletni strani - ne berite ostalega, - pravi uslužbenec muzeja.

Ko sem se vrnil do blagajne, sem prosil, naj me spustijo jutri v prav tisto pisarno, ki skrivnostne okoliščine je bil zaprt.

Jutri ne bodo odprli. Vrnite se čez en mesec ali bolje čez dva, ko bo vsega konec, - je prekinil naš pogovor muzejski čuvaj.

- Kaj se bo končalo?- razjasnim.

No, cela zgodba.

MIA URADNO

Zasežene slike Nikolaja in Svjatoslava Roericha je kupil nekdanji predsednik uprave ene od bank v prestolnici s sredstvi, ukradenimi iz kreditne institucije, - je povedala uradna predstavnica ruskega ministrstva za notranje zadeve Irina Volk.

Preiskovalci so ugotovili, da je Boris Buločnik v organizirani združbi sklenil več fiktivnih posojilnih pogodb z več kot 170 fizičnimi in 200 pravnimi osebami. Znano je, da je bil pokrovitelj muzeja. N.K. Roericha, kjer je v letih od 1990 do 2010 podaril slike Nikolaja in Svjatoslava Roericha, kupljene s sredstvi, ki so jih povezane osebe prejele s fiktivnimi bančnimi posojili. Na podlagi tega dejstva je bila uvedena kazenska zadeva na podlagi kaznivega dejanja po členu "Nameren stečaj", ki je bil kasneje prerazporejen v člen "Goljufija" Kazenskega zakonika Ruske federacije.

ODVETNIKOVO MNENJE

Odvetnik Oleg Pavlovič je odgovoril na vprašanja Komsomolskaya Pravda.

- Ali so imeli preiskovalci pravico zaseči slike pred sojenjem?

Če je bila uvedena kazenska zadeva, je v obdobju njene preiskave dovoljeno opraviti tudi pregled, preiskavo in zaseg stvari, ki bodo v prihodnosti lahko prepoznane kot predmet kaznivega dejanja. Lahko jih prenesejo v hrambo ali pustijo tam, kjer so bile. Če kasneje sodišče ugotovi, da obtoženi niso krivi, se materialni dokazi vrnejo. Če je sodna odločba drugačna, potem se stvari prenesejo na lastnika ali državo.

- In muzejsko osebje bi moralo biti opozorjeno na iskanje, na prihod policije za nemire?

št. Najpogosteje se to naredi, če so ljudje krivi, da nimajo časa skrivati sledi zločina. V tem primeru slike uničite ali skrijte. Pomen iskanja je, da se izvede nenadoma.