Накратко основните теми и идеи на прозата на Бунин. Философски проблеми на творчеството на Бунин: анализ на творчеството. Смисълът на човешкия живот

"Борове" от 1901 г. - първата стъпка в спора: образът на заснежено село, където Митрофан умира - "да живее като работник на живота".

Изобличаването на устоите на една нечовешка, уродлива система е съчетано тук с острото предчувствие за неизбежната катастрофа на едно общество, основано на насилие и поробване, с очакване на страховити социални катаклизми. Бедността и страданието на поробения народ, потъпкан под петата на английските "културни трегери", са изразително обрисувани от Бунин в разказа "Братя".Творбата е резултат от живите впечатления на автора, посетил Цейлон през 1911 г.
Контрастни са образите на жесток, преситен англичанин и млад "туземец" - рикша, който е влюбен в красиво момиче от своя край. Един след друг преминават епизоди на нечовешка подигравка на колонизаторите над местното население: пренапрегнат от преумора, бащата на героя на историята умира, булката на млада рикша се озовава в публичен дом, а самият той, измъчен от непоносима душевна болка се самоубива на безлюден океански бряг. Името „братя” звучи иронично и гневно по отношение на потисника и неговия роб.
Неудовлетворен от външния модел на събитията, Бунин се стреми да покаже психологията на потисника. Англичанин, който се връща от Цейлон, разсъждава върху ролята си. Авторът го принуждава да признае, че носи със себе си мъка, глад и престъпления във всички земи, където алчната воля на колонизатора го води ...
„В Африка, казва той, „убих хора, в Индия, ограбена от Англия и следователно, отчасти от мен, видях хиляди да умират от глад, в Япония купувах момичета за месечни съпруги, в Китай биех беззащитни маймуни... като старци с пръчка по главите, в Ява и Цейлон той караше рикшата до смъртния си трясък.
В духа на абстрактния хуманизъм Бунин разсъждава за братството на хората, за нарушаването на високите морални закони от страна на представителите на онзи безчовечен ред, при който един „брат“ убива друг. Но тази абстрактна нравствена идея е художествено преодоляна от ярко социално изобличение, а конкретното изобразяване на пагубните последици от колониализма в една страна, която може да се превърне в земен рай, придава на творбата голямо социално звучене, определя нейната ефективност и сила не само за далечните предоктомврийски години, но и за настоящето.

На преден план при Бунинидва обръщение към вечните теми за любовта, смъртта и природата. Бунин отдавна се е утвърдил като един от най-големите стилисти в руската литература. В творчеството му ясно се проявяват неуловимата художествена точност и свобода, и образна памет, и познаване на националния език, и великолепна фигуративност, и словесна чувственост. Всички тези черти са присъщи не само на неговата поезия, но и на прозата. В предреволюционното десетилетие прозата излиза на преден план в творчеството на Иван Бунин, поглъщайки лиризма, присъщ на таланта на писателя. Това е времето за създаване на такива шедьоври като историите "Братята", "Джентълменът от Сан Франциско", "Мечтите на Чанг". Литературните историци смятат, че тези произведения са стилистично и идеологически тясно свързани, съставлявайки заедно своеобразна художествено-философска трилогия.

Разказът „Мечтите на Чанг"е написана през 1916 г. Самото начало на творбата ("Има ли значение за кого да се говори? Всеки, който живее на земята, го заслужава") е вдъхновено от будистки мотиви, защото какво има в тези думи, ако не препратка към верига от раждания и смърти, в която е въвлечено всяко живо същество - от мравка до човек? И сега читателят от първите редове вътрешно е готов за редуването на настоящето и спомените в историята.
И сюжетът е такъв. По време на пътуването капитанът на един от руските кораби купи от стар китаец червено кученце с интелигентни черни очи. Чанг (това беше името на кучето) по време на дълго пътуване става единственият слушател на собственика. Капитанът разказва как е щастлив човек, защото има апартамент в Одеса, любимата си жена и дъщеря. Тогава всичко в живота му се срива, тъй като капитанът разбира, че съпругата, към която се стреми с цялото си сърце, не го обича. Без мечти, без надежда за бъдещето, без любов, този човек се превръща в лют пияница и накрая умира. Главните герои на произведението са капитанът и неговото вярно куче Чанг. Интересно е да наблюдавате промените, които се случват с капитана през целия му живот, да наблюдавате как се променя идеята му за щастие. Докато плава на кораб, той казва: "Но какъв прекрасен живот, Боже мой, колко прекрасен!" Тогава капитанът обичаше, той беше целият в тази любов и затова беше щастлив. „Имало някога в света две истини, които непрекъснато се заменяли: първата е, че животът е неизразимо красив, а другата е, че животът е възможен само за лудите.“ Сега, след загубата на любовта, след разочарованието, на капитана остава само една истина, последната. Животът му изглежда като скучен зимен ден в мръсна механа. А хората... „Те нямат нито Бог, нито съвест, нито разумна цел на съществуване, нито любов, нито приятелство, нито честност – няма дори просто съжаление.“
Вътрешните промени засягат и външния образ на героя. В началото на историята виждаме щастливия капитан, „измит и обръснат, ухаещ на свежестта на одеколон, с немски мустаци, с блестящ поглед на проницателни светли очи, във всичко стегнато и снежнобяло.” той се явява пред нас като мръсен пияница, живеещ в подъл таван. За сравнение авторът цитира таванското помещение на негов приятел художник, току-що открил истината за живота. Капитанът има мръсотия, студ, оскъдно грозно обзавеждане, художникът има чистота, топлина, комфорт, старинни мебели. Всичко това се прави, за да се противопоставят тези две истини и да се покаже как осъзнаването на едната или другата се отразява на външния образ на човека. Изобилието от детайли, използвани в творбата, създава необходимата за читателя емоционална окраска и атмосфера. Със същата цел е създадена двойна композиция на разказа. Ясно се виждат два паралела. Едното е днешният свят, в който няма щастие, другото са щастливите спомени. Но как се осъществява комуникацията между тях? Отговорът е прост: за това беше необходим образът на кучето. Чанг е нишката, която свързва реалността с миналото чрез сънищата му. Чанг е единственият в историята, който има име. Художникът е не само безименен, но и мълчалив.Жената е напълно разкрита от някакви книжни мъгли: чудната „в своята мраморна красота“ Чанга Бунин дарява с усещане за „един безначален и безкраен свят, недостъпен за Смъртта “, тоест чувство за автентичност – неизразима трета истина. Капитанът е погълнат от смъртта, но Чанг не губи китайското си име и сега остава нестабилен, тъй като, според Бунин, той примирено следва „най-тайните заповеди на Дао, както ги следва някакво морско създание“.
Нека се опитаме да разберем философиятапроблемът на работата. Какво е усещане за живот? Възможно ли е човешкото щастие? Във връзка с тези въпроси в разказа се появява образът на „далечните трудови хора" (германци), като на пример с техния начин на живот писателят говори за възможните пътища за човешкото щастие. Трудете се да живеете и да се размножавате, без да познавате пълнотата на живота. Същите тези "трудолюбиви хора" са въплъщение. Безкрайна любов, на която едва ли си струва да се посветите, тъй като винаги има възможност за предателство. Въплъщение - образът на капитана Пътят на вечната жажда за търсене, в който обаче според Бунин също няма щастие Какво е това? Може би в благодарност и вярност? Тази идея носи образа на куче. През реалните неприятни факти от живота пробива верен спомен като куче, когато в душата е имало мир, когато капитанът и кучето са били щастливи. По този начин историята "Мечтите на Чанг" е преди всичко философска работаначалото на века. То счита такива вечни теми, като любовта и смъртта, говори за крехкостта на щастието, изградено само върху любовта, и вечността на щастието, основано на вярност и благодарност. Според мен историята на Бунин е много актуална днес. Проблемите, повдигнати в творбата, намериха жив отговор в душата ми, накараха ме да се замисля за смисъла на живота. Все пак поколението, към което принадлежа, живее в един преходен период в историята, когато хората са склонни да правят равносметка и да мислят за бъдещето. Това ще помогне да прочетете тази работа, ще разсее вътрешния ни подсъзнателен страх от него. В края на краищата в света има вечни/истини, които не подлежат на никакво влияние и никакви промени.
Темата за смъртта е най-дълбоко разкрита от Бунин в разказа му "Човекът от Сан Франциско" (1915). Освен това тук писателят се опитва да отговори на други въпроси: какво е щастието на човек, какво е неговото предназначение на земята.

Главен геройистория - един джентълмен от Сан Франциско - пълен със снобизъм и самодоволство. През целия си живот той се стреми към богатство, давайки за пример известни милиардери. Най-накрая му се струва, че целта е близо, време е да се отпуснете, да живеете за собственото си удоволствие - героят отива на круиз на кораба "Атлантис".

Чувства се като „господар“ на положението, но не беше така. Бунин показва, че парите са могъща сила, но с тях е невъзможно да се купи щастие, просперитет, живот ... Богаташът умира по време на блестящото си пътуване и се оказва, че никой не се нуждае от него мъртъв. Обратно то, забравено и изоставено от всички, се транспортира в трюма на кораба.

Колко сервилност и възхищение е видял този човек през живота си, същото количество унижение е изпитало смъртното му тяло след смъртта. Бунин показва колко илюзорна е властта на парите в този свят. И жалък е човекът, който залага на тях. Създавайки идоли за себе си, той се стреми да постигне същото благополучие. Изглежда, че целта е постигната, той е на върха, за който е работил неуморно дълги години. И какво направи той, какво остави на потомството? Никой дори не си спомни името му.

Бунин подчертава, че всички хора, независимо от тяхното състояние, финансова ситуацияса равни пред смъртта. Тя е тази, която ви позволява да видите истинската същност на човека. Физическата смърт е тайнствена и мистериозна, но духовната е още по-страшна. Писателят показва, че такава смърт е настигнала героя много по-рано, когато той е посветил живота си на натрупване на пари.

Темата за красотата и любовта в творчеството на Бунин е представена от много сложни и понякога противоречиви ситуации. Любовта за един писател е лудост, прилив на емоции, миг на необуздано щастие, което свършва много бързо и едва тогава се осъзнава и разбира. Любовта, според Бунин, е тайнствено, фатално чувство, страст, която напълно променя живота на човека.

Именно такава е срещата на поручика с красива непозната в „Слънчев удар”. Беше момент на щастие, който не може да бъде върнат или възкресен. Когато тя си тръгва, лейтенантът седи „под навес на палубата, чувствайки се с десет години по-възрастен“, защото това чувство внезапно се появи и внезапно изчезна, оставяйки дълбока рана в душата му. Но все пак любовта е голямо щастие. Според Бунин това е смисълът човешки живот

ПЛАН ЗА РЕАГИРАНЕ

1. Дума за творчеството на писателя.

2. Основните теми и идеи на прозата на И. А. Бунин:

а) темата за отиващото си патриархално минало („ Антоновски ябълки»);

б) критика на буржоазната действителност ("Джентълменът от Сан Франциско");

в) системата от символи в разказа на И. А. Бунин "Джентълменът от Сан Франциско";

г) темата за любовта и смъртта („Господин от Сан Франциско“, „Преображение“, „Любовта на Митина“, „ Тъмни алеи»).

3. И. А. Бунин - лауреат Нобелова награда.

1. Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) е наричан "последният класик". Размишленията на Бунин върху дълбоките процеси на живота се изливат в съвършена художествена форма, където оригиналността на композицията, образите, детайлите са подчинени на интензивната мисъл на автора.

2. В своите разкази, романи, стихове Бунин ни показва цялата гама от проблеми от края на XIX - началото на XX век. Темите на творбите му са толкова разнообразни, че изглеждат като самия живот. Нека видим как темите и проблемите на историите на Бунин се променят през целия му живот.

а) основна теманачалото на 1900 г. - темата за отиващото си патриархално минало на Русия. Най-яркият израз на проблема с промяната на системата, разпадането на всички основи на благородното общество, виждаме в историята "Ябълките на Антонов". Бунин съжалява за преминаващото минало на Русия, идеализирайки благородния начин на живот. Най-добрите спомени на Бунин от предишния му живот са наситени с миризмата на ябълки Антонов. Той се надява, че заедно с умиращата благородна Русия, корените на нацията все още ще бъдат запазени в нейната памет.

б) В средата на 1910 г. темите и проблемите на разказите на Бунин започват да се променят. Той се отдалечава от темата за патриархалното минало на Русия към критиката на буржоазната действителност. Ярък пример за този период е неговият разказ "Джентълменът от Сан Франциско". С най-малки подробности, споменавайки всеки детайл, Бунин описва лукса, който е истинският живот на господарите на новото време. В центъра на творбата е образът на милионер, който дори няма собствено име, тъй като никой не го помни - и има ли нужда от него? Това е събирателен образ на американския буржоа. „До 58-годишна възраст животът му беше посветен на натрупване. След като е станал милионер, той иска да получи всички удоволствия, които могат да се купят с пари: ... мисли да проведе карнавал в Ница, в Монте Карло, където по това време се стича най-селективното общество, където някои ентусиазирано се отдават на автомобилите и ветроходни състезания, трети рулетка, трети за това, което обикновено се нарича флирт, а четвърти за стрелба с гълъби, които се реят много красиво от клетките над изумрудената морава, на фона на море с цвят на незабравки, и веднага събори бели буци на земята...“ – това е живот, лишен от вътрешно съдържание. Консуматорското общество е разяло всичко човешко в себе си, способността за съчувствие, съболезнования. Смъртта на господин от Сан Франциско се възприема с неудоволствие, защото „вечерта беше непоправимо провалена“, собственикът на хотела се чувства виновен, дава дума, че ще вземе „всички мерки по силите си“ за отстраняване на бедата. Всичко се решава от парите: гостите искат да получат удоволствие за парите си, собственикът не иска да загуби печалби, това обяснява неуважението към смъртта. Такъв е моралния упадък на обществото, неговата безчовечност в нейното крайно проявление.

в) В тази история има много алегории, асоциации и символи. Корабът "Атлантис" действа като символ на цивилизацията; самият майстор е символ на буржоазното благополучие на едно общество, където хората ядат вкусно, обличат се елегантно и нехаят за света около тях. Той не ги интересува. Те живеят в общество, като в случай, затворен завинаги за хора от различен кръг. Корабът символизира тази черупка, морето - останалият свят, бушува, но по никакъв начин не докосва героя и подобните му. А наблизо, в същата черупка, са хората, които управляват кораба, работещи в пот на челото си в гигантска камина, която авторът нарича деветия кръг на ада.

В тази история има много библейски алегории. Трюмът на кораба може да се сравни с подземния свят. Авторът намеква за факта, че един джентълмен от Сан Франциско е продал душата си за земни блага и сега плаща за това със смърт.

Символичен в историята е образът на огромен, като скала, дявол, който е символ на предстояща катастрофа, своеобразно предупреждение към човечеството.Символично в историята е фактът, че след смъртта на богаташа забавлението продължава, абсолютно нищо не се е променило. Корабът отплава в обратна посока, само че с тялото на богаташ в кутия за газирана напитка, а музиката от балната зала отново гърми „сред яростната виелица, заляла бръмчащия като заупокойна литургия... океан“.

г) За автора беше важно да подчертае идеята за незначителността на човешката сила пред лицето на еднакъв смъртен резултат за всички. Оказа се, че всичко, натрупано от господаря, няма смисъл пред онзи вечен закон, на който са подчинени всички без изключение. Очевидно смисълът на живота не е в придобиването на богатство, а в нещо друго, което не се поддава на парична стойност или естетическа мъдрост. Темата за смъртта получава разнообразно покритие в творчеството на Бунин. Това е смъртта на Русия и смъртта на един човек. Смъртта се оказва не само разрешител на всички противоречия, но и източник на абсолютна, пречистваща сила („Преображение”, „Митина любов”).

Друга от основните теми в творчеството на писателя е темата за любовта. На тази тема е посветен цикълът от разкази "Тъмни алеи". Бунин смята тази книга за най-съвършената по отношение на художественото майсторство. „Всички истории в тази книга са само за любовта, за нейните „тъмни“ и най-често много мрачни и жестоки алеи“, пише Бунин. Колекцията "Тъмни алеи" е един от последните шедьоври на големия майстор.

3. В литературата на руската диаспора Бунин е звезда от първа величина. След като получава Нобеловата награда през 1933 г., Бунин става символ на руската литература по целия свят.

ДОПЪЛНИТЕЛНИ ВЪПРОСИ

1. Коя сцена е кулминацията на разказа на И. А. Бунин „Господинът от Сан Франциско“?

2. Каква е символиката на образа на джентълмен от Сан Франциско – човек без име, без история, без цел?

64. Тема за любовта в прозата И.А. Бунин . (На примера на една история.) (Билет 1)

Руската литература се отличаваше с необикновено целомъдрие. Любовта, според руския човек и руския писател, е преди всичко духовно чувство.
Бунин в "Слънчев удар * фундаментално преосмисля тази традиция. За него чувството, което внезапно възниква между случайни спътници на кораба, се оказва безценно като любовта. Освен това любовта е това опияняващо, безкористно, внезапно възникващо чувство, което предизвиква асоциация със слънчев удар.
Интерпретацията на темата за любовта на Бунин е свързана с идеята му за Ерос като мощна елементарна сила - основната форма на проявление на космическия живот. Тя е трагична в основата си. Тъй като превръща човек, драматично променя хода на живота му. Много в това отношение сближава Бунин с Тютчев.
В любовта героите на Бунин са издигнати над времето, ситуацията, обстоятелствата. Какво знаем за героите от "Слънчев удар"? Без име, без възраст. Само че е лейтенант, че има „обикновено офицерско лице, побеляло от слънчево изгаряне, с белезникави, избелели от слънцето мустаци и синкавобели очи“. И тя почиваше в Анапа и сега отива при съпруга си и тригодишната си дъщеря, тя се смее прекрасно и е облечена в лека платнена рокля.
Може да се каже, че цялата история Слънчев удар” е посветен на описанието на преживяването на лейтенант, загубил случайната си любовница. Това потапяне в мрак, почти "лудост", се случва на фона на един непоносимо задушен слънчев ден. Всички описания са буквално наситени с усещания за парене. Тази слънчева светлина трябва да напомня на читателите за „слънчевия удар“, сполетял героите от историята. Това е едновременно огромно щастие, но все още е удар, загуба на разум. Затова отначало епитетът "слънчев" е съседен на епитета "щастлив", след това в разказа се появява "безцелното слънце".
Писателят рисува онова ужасно чувство на самота, отхвърляне от други хора, което лейтенантът изпитва, пронизан от любов.
Разказът има кръгова композиция. В самото начало се чува удар по кея на закотвения параход, а в края се чуват същите звуци. Между тях минаваха дни. Но в съзнанието на героя и автора те са разделени един от друг от поне десет години (тази цифра се повтаря два пъти в разказа), а всъщност от вечността. Сега на кораба се вози друг човек, разбрал някои от най-важните неща на земята, присъединил се към нейните тайни.

Иван Алексеевич Бунин е роден на 22 октомври 1870 г. във Воронеж в дворянско семейство. Детството и младостта му преминават в бедното имение на Орловска губерния. Бъдещият писател не получи систематично образование, за което съжаляваше през целия си живот. Вярно, по-големият брат Юлий, който завърши с летящи цветове от университета, премина през целия курс на гимназията с Ваня. Те се занимаваха с езици, психология, философия, социални и естествени науки. Именно Юлиус имаше голямо влияние върху формирането на вкусовете и възгледите на Бунин.

Бунин започва да пише рано. Пише есета, очерци, стихове. През май 1887 г. списание "Родина" публикува стихотворението "Просякът" на шестнадесетгодишния Ваня Бунин. Оттогава започва неговата повече или по-малко постоянна литературна дейност, в който имаше място и за поезия, и за проза.

Външно стиховете на Бунин изглеждаха традиционни както по форма, така и по тема: природа, радост от живота, любов, самота, тъга от загубата и ново прераждане. И все пак, въпреки имитацията, в стиховете на Бунин имаше някаква специална интонация. Това става по-забележимо с излизането през 1901 г. на стихосбирката „Падащи листа“, която е възторжено приета както от читателите, така и от критиците.

Бунин пише поезия до края на живота си, обичайки поезията с цялото си сърце, възхищавайки се на нейната музикална структура и хармония. Но вече в началото творчески начинв него все по-ясно се проявява прозаик, и то толкова силен и дълбок, че първите разкази на Бунин веднага печелят признанието на изтъкнатите писатели от онова време Чехов, Горки, Андреев, Куприн.

През 1898 г. Бунин се жени за гъркинята Анна Цакни, преживявайки силна любов и последвало силно разочарование от Варвара Пащенко. Въпреки това, по собствено признание, Иван Алексеевич никога не е обичал Цакни.

През 1910-те години Бунин пътува много, отивайки в чужбина. Посещава Лев Толстой, запознава се с Чехов, активно сътрудничи на издателството на Горки „Знание“, запознава се с племенницата на председателя на първата Дума AS Muromtsev Вера Muromtseva. И въпреки че всъщност Вера Николаевна стана "мадам Бунина" още през 1906 г., те успяха официално да регистрират брака си едва през юли 1922 г. във Франция. Само по това време Бунин успя да постигне развод от Анна Цакни.

Вера Николаевна беше посветена на Иван Алексеевич до края на живота му, ставайки негов верен помощник по всички въпроси. Притежавайки голяма духовна сила, помагайки да издържи всички трудности и трудности на емиграцията, Вера Николаевна също имаше голям дар на търпение и прошка, което беше важно, когато се занимаваше с такъв труден и непредсказуем човек като Бунин.

След шумния успех на разказите му се появява в печат разказът „Селото“, който веднага става известен – първото голямо произведение на Бунин. Това е горчиво и много смело произведение, в което на читателя се представя полулудата руска действителност с всичките й контрасти, несигурност и разбити съдби. Бунин, може би един от малкото руски писатели от онова време, не се страхува да каже тежката истина за руското село и потиснатостта на руския селянин.

"Селото" и последвалият го "Суходол" определят отношението на Бунин към неговите герои - слабите, бедните и неспокойните. Но оттук и съчувствието към тях, съжалението, желанието да разберат какво се случва в страдащата руска душа.

Паралелно със селската тема писателят развива в своите разкази лириката, която преди това е очертана в поезията. Появи се женски образи, макар и едва очертани - очарователната, ефирна Оля Мещерская (разказът "Лесно дишане"), находчивата Клаша Смирнова (разказът "Клаша"). По-късно женски образи с цялата лирична страст ще се появят в емигрантските разкази и разкази на Бунин - "Ида", "Митина любов", "Случаят на корнет Елагин" и, разбира се, в известния му цикъл "Тъмни алеи".

В предреволюционна Русия Бунин, както се казва, "почива на лаврите" - три пъти е удостоен с Пушкинска награда; през 1909 г. е избран за академик в категорията на изящната литература, като става най-младият академик на Руската академия.

През 1920 г. Бунин и Вера Николаевна, които не приемат нито революцията, нито болшевишката власт, емигрират от Русия, „изпили неизразимата чаша на душевните страдания“, както Бунин по-късно пише в биографията си. На 28 март те пристигат в Париж.

ДА СЕ литературно творчествоИван Алексеевич се върна бавно. Копнежът по Русия, несигурността за бъдещето го потискаха. Ето защо първият сборник с разкази „Писъкът“, издаден в чужбина, се състои само от разкази, написани в най-щастливото време за Бунин - през 1911-1912 г.

И все пак писателят постепенно преодолява чувството на потиснатост. В разказа „Розата на Йерихон“ има такива прочувствени думи: „Няма раздяла и загуба, докато е жива моята душа, моята Любов, Споменът! жива водасърца, в чистата влага на любовта, тъгата и нежността потапям корените и стъблата на моето минало..."

В средата на 20-те години Бунини се преместват в малкото курортно градче Грас в Южна Франция, където се заселват във вилата Белведере, а по-късно се установяват във вилата Жанет. Тук им е било съдено да изживеят по-голямата част от живота си, да оцелеят във Втория световна война. През 1927 г. в Грас Бунин се запознава с руската поетеса Галина Кузнецова, която е на почивка там със съпруга си. Бунин беше очарован от младата жена, тя от своя страна беше възхитена от него (и Бунин знаеше как да очарова жените!). Романсът им получи широка публичност. Обиденият съпруг си тръгна, Вера Николаевна страдаше от ревност. И тук се случи невероятното - Иван Алексеевич успя да убеди Вера Николаевна, че връзката му с Галина е чисто платонична и те нямат нищо друго освен връзката на учител и ученик. Вера Николаевна, колкото и да изглежда невероятно, вярваше. Вярваше, защото не можеше да си представи живота си без Ян. В резултат на това Галина беше поканена да живее с Бунини и да стане "член на семейството".

Почти петнадесет години Кузнецова споделя общ дом с Бунин, играейки ролята на осиновена дъщеря и преживявайки с тях всички радости, проблеми и трудности.

Тази любов на Иван Алексеевич беше едновременно щастлива и болезнено трудна. Оказа се и изключително драматичен. През 1942 г. Кузнецова напуска Бунин, увлечена оперен певецМарго Степун.

Иван Алексеевич беше шокиран, той беше потиснат не само от предателството на любимата си жена, но и с кого тя изневери! "Как тя (Г.) отрови живота ми - тя все още ме трови! 15 години! Слабост, липса на воля ...", пише той в дневника си на 18 април 1942 г. Това приятелство между Галина и Марго за Бунин беше като кървяща рана до края на живота му.

Но въпреки всички трудности, безкрайни трудности Прозата на Бунинпое нови висоти. В чужбина са издадени книгите „Йерихонска роза“, „Митина любов“, сборниците с разкази „Слънчев удар“ и „Божието дърво“. И през 1930 г. е публикуван автобиографичният роман "Животът на Арсениев" - смесица от мемоари, мемоари и лирико-философска проза.

На 10 ноември 1933 г. вестниците в Париж излизат с огромни заглавия „Бунин – Нобелов лауреат“. За първи път по време на съществуването на тази награда наградата за литература беше връчена на руски писател. Общоруската слава на Бунин прераства в световна слава.

Всеки руснак в Париж, дори и тези, които не са чели нито един ред от Бунин, го приемаше като личен празник. Руският народ изпита най-сладкото чувство - благородното чувство на национална гордост.

Присъждането на Нобеловата награда беше огромно събитие за самия писател. Признанието дойде, а с него (макар и за много кратък период, Бунини бяха изключително непрактични) материална сигурност.

През 1937 г. Бунин завършва книгата "Освобождението на Толстой", която според експерти се превръща в една от най-добрите книгив цялата литература за Лев Николаевич. А през 1943 г. в Ню Йорк излиза "Тъмни алеи" - връх в лирическата проза на писателя, истинска енциклопедия на любовта. В „Тъмни алеи” може да намерите всичко – и възвишени преживявания, и противоречиви чувства, и бурни страсти. Но Бунин беше най-близо до любовта, чиста, ярка, като хармонията на земята с небето. В "Тъмните алеи" тя, като правило, е кратка, а понякога и мигновена, но нейната светлина осветява целия живот на героя.

Някои критици от онова време обвиняват "Тъмните алеи" на Бунин или в порнография, или в старческо сладострастие. Иван Алексеевич беше обиден от това: „Смятам, че Тъмните алеи са най-доброто нещо, което съм написал, а те, идиоти, вярват, че съм опозорил сивите си коси с тях ... Фарисеите не разбират, че това е нова дума , нов подход към живота,” - оплака се той на И. Одоевцева.

До края на живота си той трябваше да защитава любимата си книга от "фарисеите". През 1952 г. той пише на Ф. А. Степун, автор на една от рецензиите на произведенията на Бунин: „Жалко е, че сте написали, че в Тъмните алеи има известен излишък от разглеждане на женски чар ... Какъв „излишък“ там! Дадох само една хилядна част от това как мъжете от всички племена и народи „разглеждат“ навсякъде, винаги жените от десетгодишната им възраст до 90-те.“

Последните години от живота си писателят посвети на работа върху книга за Чехов. За съжаление тази работа остана недовършена.

Иван Алексеевич прави последния си запис в дневника на 2 май 1953 г. „Все още е удивително до тетанус! След известно време, много кратко време, няма да ме има – и делата, и съдбите на всичко, всичко ще ми бъде неизвестно!“

В два часа през нощта от 7 до 8 ноември 1953 г. Иван Алексеевич Бунин тихо умира. Опелото беше тържествено - в руската църква на улица Дарю в Париж с голямо струпване на хора. Всички вестници - и руски, и френски - публикуваха обширни некролози.

А самото погребение се състоя много по-късно, на 30 януари 1954 г. (преди това пепелта беше във временна крипта). Иван Алексеевич е погребан в руското гробище Сен Женевиев дьо Боа близо до Париж. До Бунин, след седем години и половина, намери покой вярната и безкористна спътница на живота му Вера Николаевна Бунина.

Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) е наричан "последният класик". Размишленията на Бунин върху дълбоките процеси на живота се изливат в съвършена художествена форма, където оригиналността на композицията, образите, детайлите са подчинени на интензивната мисъл на автора.

В своите истории, разкази, стихотворения Бунин ни показва цялата гама от проблеми от края на XIX - началото на XX век. Темите на творбите му са толкова разнообразни, че изглеждат като самия живот. Нека видим как темите и проблемите на историите на Бунин се променят през целия му живот.

а) Основната тема от началото на 1900 г. е темата за избледняващото патриархално минало на Русия. Най-яркият израз на проблема с промяната на системата, разпадането на всички основи на благородното общество, виждаме в историята "Ябълките на Антонов". Бунин съжалява за преминаващото минало на Русия, идеализирайки благородния начин на живот. Най-добрите спомени на Бунин от предишния му живот са наситени с миризмата на ябълки Антонов. Той се надява, че заедно с умиращата благородна Русия, корените на нацията все още ще бъдат запазени в нейната памет.
б) В средата на 1910 г. темите и проблемите на разказите на Бунин започват да се променят. Той се отдалечава от темата за патриархалното минало на Русия към критиката на буржоазната действителност. Ярък пример за този период е неговият разказ "Джентълменът от Сан Франциско". С най-малки подробности, споменавайки всеки детайл, Бунин описва лукса, който е истинският живот на господарите на новото време. В центъра на творбата е образът на милионер, който дори няма собствено име, тъй като никой не го помни - и има ли нужда от него? Това е събирателен образ на американския буржоа. „До 58-годишна възраст животът му беше посветен на натрупване. След като е станал милионер, той иска да получи всички удоволствия, които могат да се купят с пари: ... мисли да проведе карнавал в Ница, в Монте Карло, където по това време се стича най-селективното общество, където някои ентусиазирано се отдават на автомобилите и ветроходни състезания, трети рулетка, трети за това, което обикновено се нарича флирт, и четвърти за стрелба с гълъби, които се реят много красиво от клетки над изумрудена морава, на фона на море с цвят на незабравки, и веднага побеляват буци на земята ... ”- това е живот, лишен от вътрешно съдържание. Консуматорското общество е разяло всичко човешко в себе си, способността за съчувствие, съболезнования. Смъртта на господин от Сан Франциско се възприема с неудоволствие, защото „вечерта беше непоправимо провалена“, собственикът на хотела се чувства виновен, дава дума, че ще вземе „всички мерки по силите си“ за отстраняване на бедата. Всичко се решава от парите: гостите искат да получат удоволствие за парите си, собственикът не иска да загуби печалби, това обяснява неуважението към смъртта. Такъв е моралния упадък на обществото, неговата безчовечност в нейното крайно проявление.
в) В тази история има много алегории, асоциации и символи. Корабът "Атлантис" действа като символ на цивилизацията; самият майстор е символ на буржоазното благополучие на едно общество, където хората ядат вкусно, обличат се елегантно и нехаят за света около тях. Той не ги интересува. Те живеят в общество, като в случай, затворен завинаги за хора от различен кръг. Корабът символизира тази черупка, морето - останалият свят, бушува, но по никакъв начин не докосва героя и подобните му. А наблизо, в същата черупка, са хората, които управляват кораба, работещи в пот на челото си в гигантска камина, която авторът нарича деветия кръг на ада.

В литературата на руската диаспора Бунин е звезда от първа величина. След като получава Нобеловата награда през 1933 г., Бунин става символ на руската литература по целия свят.

Произведенията на I.A. Бунин са изпълнени с философски проблеми. Основните въпроси, които вълнуваха писателя, бяха въпросите за смъртта и любовта, същността на тези явления, тяхното влияние върху човешкия живот.В предреволюционното десетилетие прозата излезе на преден план в творчеството на Иван Бунин, поглъщайки присъщия лиризъм в таланта на писателя. Това е времето за създаване на такива шедьоври като историите "Братя", "Джентълменът от Сан Франциско", "Мечтите на Чанг".Литературните историци смятат, че тези произведения са стилистично и идеологически тясно свързани, съставлявайки заедно своеобразна художествено-философска трилогия.

Темата за смъртта е най-дълбоко разкрита от Бунин в разказа му "Човекът от Сан Франциско" (1915). Освен това тук писателят се опитва да отговори на други въпроси: какво е щастието на човек, какво е неговото предназначение на земята.

Главният герой на историята - джентълмен от Сан Франциско - е пълен със снобизъм и самодоволство. През целия си живот той се стреми към богатство, давайки за пример известни милиардери. Най-накрая му се струва, че целта е близо, време е да се отпуснете, да живеете за собственото си удоволствие - героят отива на круиз на кораба "Атлантис".

Бунин подчертава, че всички хора, независимо от тяхното състояние, финансово положение, са равни пред смъртта. Тя е тази, която ви позволява да видите истинската същност на човека. Физическата смърт е тайнствена и мистериозна, но духовната е още по-страшна. Писателят показва, че такава смърт е настигнала героя много по-рано, когато той е посветил живота си на натрупване на пари.

Историята "Сънища на Чанг" е философско произведение от началото на века. Той се занимава с такива вечни теми като любовта и щастието, говори за крехкостта на щастието, изградено само върху любовта, и вечността на щастието, основано на лоялност и благодарност.

Единствените ценности, които са оцелели в съвременния свят, писателят смята любовта, красотата и живота на природата. Но любовта на героите на Бунин също е трагично оцветена и като правило обречена („Граматика на любовта“). Темата за съюза на любовта и смъртта, която предава най-голямата острота и интензивност на чувството на любов, е характерна за творчеството на Бунин до последните годиниписателския му живот.

Проблемът за човека и цивилизацията в историята на I.A. Бунин "Джентълменът от Сан Франциско". Горко ти, Вавилоне, силен граде! Апокалипсис Иван Алексеевич Бунин е писател с фини психологически характеристики, способен да моделира характер или среда в детайли. С прост сюжет, богатството от мисли, образи и символи, които са присъщи на художника, е поразително. В своя разказ Бунин е непретенциозен и задълбочен. Изглежда, че целият свят около него се побира в малкото му произведение. Това се дължи на прекрасния и ясен стил на писателя, детайлите и детайлите, които той включва в творчеството си. Историята „Джентълменът от Сан Франциско“ не е изключение, в която писателят се опитва да отговори на въпроси, които го интересуват: какво е щастието на човек, неговата цел на земята? Със скрита ирония и сарказъм Бунин описва главния герой - джентълмен от Сан Франциско, без дори да го почете с име (той не го заслужаваше). Самият господар е изпълнен със снобизъм и самодоволство. През целия си живот той се стреми към богатство, създавайки идоли за себе си, опитвайки се да постигне същото благополучие като тях. Най-накрая му се струва, че целта е близо, време е да се отпуснете, да живеете за собственото си удоволствие, той е „господарят“ на ситуацията, но не беше там. Парите са мощна сила, но с тях е невъзможно да си купите щастие, просперитет, живот. Отивайки да пътува до Стария свят, джентълмен от Сан Франциско внимателно разработва маршрута; „Хората, към които той принадлежеше, започнаха да се наслаждават на живота с пътуване до Европа, Индия, Египет. Маршрутът е разработен от джентълмен от Сан Франциско обширен. През декември и януари той се надяваше да се наслади на слънцето в Южна Италия, на древните паметници, на тарантелата. Карнавал смятал да прекара в Ница, после Монте Карло, Рим, Венеция, Париж и дори Япония. Изглежда, че всичко е взето под внимание и проверено. Но времето се проваля. Тя е извън контрола на обикновения смъртен. За пари можете да се опитате да пренебрегнете неудобството й, но не винаги, а преместването в Капри беше ужасно изпитание. Крехкият параход трудно можеше да се справи със стихията, която го връхлетя. Господинът от Сан Франциско вярваше, че всичко наоколо е създадено само за да угоди на неговия човек, той твърдо вярваше в силата на "златния телец". „Той беше доста щедър по пътя и затова напълно вярваше в грижите на всички, които го хранеха и поиха, обслужваха го от сутрин до вечер, предотвратявайки и най-малкото му желание, пазеха чистотата и спокойствието му, влачеха нещата му, викаха му носачи , разнасял сандъците си по хотелите. Така беше навсякъде, така беше в навигацията, така трябваше да бъде и в Неапол. Да, богатството на американския турист като вълшебен ключ отвори много врати, но не всички. Не можа да удължи живота му, не го защити дори след смъртта. Колко сервилност и възхищение е видял този човек през живота си, същото количество унижение е изпитало смъртното му тяло след смъртта. Бунин показва колко илюзорна е властта на парите в този свят. И жалък е човекът, който залага на тях. Създавайки идоли за себе си, той се стреми да постигне същото благополучие. Изглежда, че целта е постигната, той е на върха, за който е работил неуморно дълги години. И какво направи той, какво остави на потомството? Никой дори не си спомни името му.

Писателят Иван Алексеевич Бунин с право се счита за последния руски класик и истинския откривател на съвременната литература. Добре познатите писател революционерМаксим Горки.

Философска проблематикаПроизведенията на Бунин включват огромен набор от теми и въпроси, които са били актуални по време на живота на писателя и които остават актуални и днес.

Философски размишления на Бунин

Философските проблеми, които писателят засяга в творбите си, са много различни. Ето само няколко от тях:

Разлагането на света на селяните и разпадането на предишния селски бит.
Съдбата на руския народ.
Любов и самота.
Смисълът на човешкия живот.

Работата на Бунин "Село" може да се припише на първата тема за разлагането на света на селяните и разпадането на селския и обикновен начин на живот. Тази история разказва за това как животът на селските селяни се променя, променяйки не само техния начин на живот, но и техния морални ценностии концепции.

Един от философските проблеми, които Иван Алексеевич повдига в своята работа, е свързан със съдбата на руския народ, който не беше щастлив и не беше свободен. Той говори за това в произведенията си "Селото" и "Антоновските ябълки".

Бунин е известен на целия свят като най-красивия и тънък лирик. Любовта към писателя беше някакво специално чувство, което не можеше да продължи дълго. На тази тема, която е едновременно тъжна и лирична, той посвещава своя цикъл от разкази "Тъмни алеи".

Бунин, както като човек, така и като писател, беше загрижен за морала на нашето общество. На това той посвещава творбата си „Джентълменът от Сан Франциско“, където показва бездушието и безразличието на буржоазното общество.

Философските проблеми са присъщи на всички произведения на великия майстор на словото.

Крахът на селския живот и света

Едно от произведенията, в които писателят повдига философски проблеми, е изгарящата история "Селото". Той противопоставя двама герои: Тихон и Кузма. Въпреки факта, че Тихон и Кузма са братя, тези образи са противоположни. Неслучайно авторът е дарил героите си с различни качества. Това е отражение на реалността. Тихон е богат селянин, кулак, а Кузма е беден селянин, който сам се научи да пише стихове и го направи добре.

Сюжетът на разказа отвежда читателя в началото на ХХ век, когато хората в селото гладуват, превръщайки се в просяци. Но идеите за революция внезапно се появяват в това село и селяните, дрипави и гладни, оживяват, слушайки ги. Но бедните, неграмотни хора нямат търпението да се задълбочават в политическите нюанси, много скоро стават безразлични към случващото се.

Писателят с горчивина пише в историята, че тези селяни не са способни на решителни действия. Те не пречат по никакъв начин и дори не правят опити да предотвратят разрухата родна земя, бедни села, оставяйки безразличието и бездействието си да съсипват родните им места. Иван Алексеевич предполага, че причината за това е тяхната несамостоятелност. Това се чува от главния герой, който признава:

„Не мога да мисля, не съм научен“

Бунин показва, че този недостатък се е появил сред селяните поради факта, че крепостното право е съществувало в страната дълго време.

Съдбата на руския народ

Авторът на такива прекрасни произведения като историята "Селото" и историята "Ябълките на Антонов" горчиво говори за това как руският народ страда и колко трудна е съдбата му. Известно е, че самият Бунин никога не е принадлежал към селския свят. Родителите му били благородници. Но Иван Алексеевич, подобно на много благородници от онова време, беше привлечен от изучаването на психологията на обикновен човек. Писателят се опита да разбере произхода и основите национален характерпрост човек.

Изучавайки селянина, неговата история, авторът се опита да намери в него не само отрицателни, но и положителни черти. Следователно той не вижда съществена разлика между селянин и земевладелец, това се усеща особено в сюжета на разказа „Антоновски ябълки“, който разказва за това как е живяло селото. Дребното благородство и селяните работеха заедно и празнуваха празници. Това е особено очевидно по време на беритбата в градината, когато ябълките Антонов миришат силно и приятно.

В такива моменти самият автор обичаше да се скита в градината, да слуша гласовете на селяните, да наблюдава промените в природата. Писателят също обичаше панаирите, когато започваше забавлението, мъжете свиреха на акордеон, а жените обличаха красиви и ярки тоалети. В такива моменти беше добре да се разхождате из градината и да слушате разговора на селяните. И въпреки че според Бунин благородниците са хора, които носят истинска висока култура, но обикновените селяни, селяните също са допринесли за формирането на руската култура и духовен святна тяхната страна.

Любов и самота при Бунин

Почти всички произведения на Иван Алексеевич, които са написани в изгнание, са поетични. Любовта за него е малък миг, който не може да продължи вечно, затова авторът в разказите си показва как тя избледнява под влиянието на житейските обстоятелства или по волята на някой от героите. Но темата отвежда читателя много по-дълбоко – това е самотата. Може да се проследи и усети в много творби. Далеч от родината си, в чужбина, Бунин пропусна родните си места.

В разказа на Бунин "В Париж" се казва, че ако е далеч от дома, любовта може да избухне, но не е истинска, тъй като двама души са напълно сами. Николай Платанич, героят на историята "В Париж", отдавна напусна родината си, тъй като белият офицер не можеше да се примири с това, което се случваше в родината му. И тук, далеч от родината си, той случайно се среща красива жена. Много ги свързва и обединява с Олга Александровна. Героите на произведението говорят на един език, възгледите им за света съвпадат, и двамата са самотни. Душите им бяха привлечени една от друга. Далеч от Русия, от родината си, те се влюбват.

Когато главният герой Николай Платанич умира внезапно и съвсем неочаквано в метрото, Олга Александровна се връща в празна и самотна къща, където изпитва невероятна тъга, горчивина от загубата и празнота в душата си. Тази празнота вече се е настанила в душата й завинаги, защото изгубените ценности не могат да бъдат възстановени далеч от родната й земя.

Смисълът на човешкия живот

Уместността на творбите на Бунин се крие във факта, че той повдига въпроси на морала. Този проблем на неговите произведения засяга не само обществото и времето, в което е живял писателят, но и нашето съвремие. Това е един от най-големите философски проблеми, пред които винаги ще се изправя човешкото общество.

Аморалността, според великия писател, не се появява веднага и е невъзможно да се забележи дори в началото. Но след това расте и в някои решаващ моментзапочва да води до най-страшните последствия. Безнравствеността, която расте в обществото, удря самите хора, принуждавайки ги да страдат.

Отлично потвърждение за това може да бъде известна историяИван Алексеевич "Джентълменът от Сан Франциско". Главният герой не мисли за морала или за своето духовно развитие. Той мечтае само за това - да забогатее. И подчинява всичко на тази цел. Дълги години от живота си работи усилено, без да се развива като личност. И сега, когато вече е на 50 години, той постига материалното благополучие, за което винаги е мечтал. Друга, по-висока цел, главният герой не си поставя.

Заедно със семейството си, където няма обич и разбирателство, той тръгва на дълго и далечно пътуване, което заплаща предварително. При посещение на исторически паметници се оказва, че нито той, нито семейството му се интересуват от тях. Материалните ценности са изместили интереса към красотата.

Главният герой на тази история няма име. Бунин умишлено не дава име на богатия милионер, показвайки, че целият буржоазен свят се състои от такива бездушни членове. Историята ярко и точно описва един друг свят, който непрекъснато работи. Те нямат пари и не се забавляват толкова, колкото богатите, а основата на живота им е работата. Те умират в бедност и в трюмовете, но забавлението на кораба не спира заради това. Веселият и безгрижен живот не спира дори когато един от тях умира. Милионерът без име просто го отвеждат, за да не пречи тялото му.

Общество, където няма съчувствие, съжаление, където хората не изпитват никакви чувства, където не познават прекрасните мигове на любовта – това е мъртво общество, което не може да има бъдеще, но няма и настояще. И целият свят, който е изграден върху силата на парите, е неодушевен свят, това е изкуствен начин на живот. В крайна сметка дори съпругата и дъщерята не предизвикват състрадание към смъртта на богат милионер, а по-скоро това съжаление за развалено пътуване. Тези хора не знаят защо са дошли на този свят и затова просто съсипват живота си. Дълбокият смисъл на човешкия живот е недостъпен за тях.

Моралните основи на произведенията на Иван Бунин никога няма да остареят, така че творбите му винаги ще бъдат четливи. Философските проблеми, които Иван Алексеевич показва в творбите си, бяха продължени от други писатели. Сред тях са А. Куприн, М. Булгаков и Б. Пастернак. Всички те показаха любов, вярност и честност в делата си. В крайна сметка едно общество без тези важни морални категории просто не може да съществува.