Philosophische Probleme von Bunins Werken: Analyse der Kreativität. Philosophische Probleme von Bunins Werken - Essay Philosophische Geschichten von Bunin

I.A. Bunin ist ein großer Name in der Geschichte der russischen Literatur. Vor dem Hintergrund des Reichtums und der Vielfalt der Literatur des frühen 20. Jahrhunderts gelang es ihm, seinen besonderen Platz einzunehmen. Der Schriftsteller berührte in seiner Arbeit verschiedene Themen. Bunin interessierte sich vor allem für Fragen des menschlichen Glücks, der spirituellen Bestimmung des Menschen, des Sinns des Lebens und der Unsterblichkeit der Seele.

Obwohl Bunin vor allem als großartiger Prosaautor berühmt wurde, betrachtete er sich immer in erster Linie als Dichter.

In Bunins Poesie nahmen philosophische Texte einen der Schlüsselplätze ein. Der Schriftsteller blickte in die Vergangenheit und versuchte, die "ewigen" Entwicklungsgesetze der Wissenschaft, der Völker und der Menschheit zu erfassen. Dies war die Bedeutung seines Appells an die fernen Zivilisationen der Vergangenheit - slawisch und östlich.

Die Grundlage von Bunins Lebensphilosophie ist die Anerkennung der irdischen Existenz als nur ein Teil der ewigen kosmischen Geschichte, in der sich das Leben des Menschen und der Menschheit auflöst. In seinen Texten verstärkt sich ein Gefühl fataler Gefangenschaft. Menschenleben innerhalb eines engen Zeitrahmens das Gefühl, allein auf der Welt zu sein. In der Kreativität gibt es ein Motiv der ununterbrochenen Bewegung zu den Geheimnissen der Welt:

Es ist Zeit, es ist Zeit für mich, trockenes Land zu werfen,

Atmen Sie freier und vollständiger

Und wieder die nackte Seele taufen

Im Zeichen des Himmels und der Meere!

Der Wunsch nach dem Erhabenen kommt in Kontakt mit der Unvollkommenheit menschlicher Erfahrung. Neben dem begehrten Atlantis, dem „blauen Abgrund“, dem Ozean, erscheinen Bilder der „nackten Seele“, „Nachttraurigkeit“. Die widersprüchlichen Erfahrungen des lyrischen Helden manifestieren sich am deutlichsten in den zutiefst philosophischen Motiven des Traums, der Seele. Gesungen werden „heller Traum“, „beflügelt“, „berauschend“, „erleuchtetes Glück“. Ein solches erhabenes Gefühl trägt jedoch ein "himmlisches Geheimnis" in sich, wird "für die Erde - ein Fremder".

In Prosa ist eines von Bunins berühmtesten philosophischen Werken die Geschichte „Der Gentleman aus San Francisco“. Mit versteckter Ironie und Sarkasmus beschreibt Bunin die Hauptfigur – einen Gentleman aus San Francisco, ohne ihn auch nur mit einem Namen zu ehren. Der Herr selbst ist voller Snobismus und Selbstgefälligkeit. Sein ganzes Leben lang strebte er nach Reichtum, gab den reichsten Menschen der Welt ein Beispiel für sich selbst und versuchte, das gleiche Wohlergehen wie sie zu erreichen. Schließlich scheint ihm das Ziel nah und endlich ist es an der Zeit, sich auszuruhen, zu seinem eigenen Vergnügen zu leben: „Bis zu diesem Moment hat er nicht gelebt, sondern existiert.“ Und der Meister ist schon achtundfünfzig Jahre alt ...

Der Held hält sich für den "Herr" der Situation, aber das Leben selbst widerlegt ihn. Geld ist eine mächtige Kraft, aber es ist unmöglich, Glück, Wohlstand, Respekt, Liebe, Leben damit zu kaufen. Außerdem gibt es eine Kraft in der Welt, die nichts unterliegt. Das ist Natur, Element. Alles, wozu die Reichen wie der Gentleman aus San Francisco in der Lage sind, ist, sich so weit wie möglich von unerwünschten Wetterbedingungen zu isolieren. Das Element ist jedoch noch stärker. Schließlich hängt ihr Leben von ihrer Gunst ab.

Der Gentleman aus San Francisco glaubte, dass alles um ihn herum nur dazu geschaffen wurde, seine Wünsche zu erfüllen, der Held glaubte fest an die Kraft des „goldenen Kalbes“: „Er war ziemlich großzügig unterwegs und glaubte daher fest an die Fürsorge all jener, die fütterten und tränkten ihn, von morgens bis abends bedienten sie ihn und warnten ihn vor seinem geringsten Verlangen. Ja, der Reichtum des amerikanischen Touristen öffnete wie ein magischer Schlüssel viele Türen, aber nicht alle. Es konnte sein Leben nicht verlängern, es schützte ihn nicht einmal nach dem Tod. Wie viel Unterwürfigkeit und Bewunderung dieser Mann zu Lebzeiten erlebte, so viel Demütigung erfuhr sein sterblicher Körper nach dem Tod.

Bunin zeigt, wie illusorisch die Macht des Geldes in dieser Welt ist, und die Person, die darauf setzt, ist erbärmlich. Nachdem er sich selbst Idole geschaffen hat, strebt er danach, dasselbe Wohlbefinden zu erreichen. Das Ziel scheint erreicht, er steht an der Spitze, wofür er viele Jahre unermüdlich gearbeitet hat. Und was hat er getan, was hat er der Nachwelt hinterlassen? Niemand erinnerte sich auch nur an seinen Namen.

Aufsatz zum Thema " Philosophische Probleme Bunin's works" wird den Gymnasiasten oft nach Hause gegeben. Seine erstaunlichen Geschichten lassen wirklich die Seele vor Freude erzittern, entdecken Sie die unbekannten Facetten des eigenen Wesens.

Die Helden von I. A. Bunin balancieren an der Schnittstelle von Vergangenheit und Gegenwart. Sie können die bestehende Grenze nicht vollständig überschreiten, weil sie von Ressentiments, seelischen Schmerzen oder zärtlichen romantischen Gefühlen belastet werden. Oft werden fatale Diskrepanzen gezeigt: Eine Figur liebt, und für eine andere bedeutet die Verbindung absolut nichts. Was sind die Merkmale der philosophischen Probleme in Bunins Werken? Versuchen wir, die Beispiele bestimmter Texte zu verstehen.

"Rusja"

Eine Geschichte, die viel zum Nachdenken anregt, hilft, die harten Realitäten des Alltags zu überdenken. Der Protagonist schwelgt in Erinnerungen an seine erste Liebe, und diese Gedanken beeinflussen seine Stimmung erheblich. Er versucht, zitternde Gedanken von seinem Herzen fernzuhalten, ohne zu hoffen, dass seine Frau es verstehen wird. Diese Gefühle stören rücksichtslos seine Seele. Fragen, die in der Arbeit auftauchen:

Warum verlieren Menschen mit zunehmendem Alter ihre schönsten Träume? Wohin geht die Jugend, die Fähigkeit, die Dinge mit Freude zu betrachten, erfüllt von ihrer selbstlosen Integrität?
Warum bleibt das Herz stehen, wenn solche Erinnerungen hochkommen?
Warum Protagonist nicht für deine Liebe gekämpft? War es Feigheit von seiner Seite?
Vielleicht erfrischten die Erinnerungen an eine frühere Liebe einfach seine Gefühle, erweckten schlafende Gedanken, erregten sein Blut? Und wenn die Ereignisse gut ausgingen und die Charaktere viele Jahre zusammenlebten, könnte der Zauber verschwinden.

Die Essay-Begründung „Philosophische Probleme von Bunins Werken“ mag folgende Zeilen beinhalten: Die Attraktivität der ersten Liebe sollte gerade in ihrer Unerreichbarkeit liegen. Die Unwiederbringlichkeit des vergangenen Moments hilft, ihn zu idealisieren.

"Dunkle Gassen"

Im Zentrum der Geschichte steht die Liebe einer Frau, die sie dreißig Jahre lang getragen hat. Sich Jahre später zu treffen, wird ihr Leiden nur noch verstärken oder wird es eine Befreiung von jahrelanger Anhaftung sein? Obwohl sie unter diesem Gefühl leidet, hütet die Heldin es wie einen seltenen Schatz. Hier betont der Autor die Idee, dass eine Person nicht frei ist, ihre Gefühle zu kontrollieren, aber in der Lage ist, ihr eigenes Gewissen zu kontrollieren. Außerdem hat ein Mann nach dem Treffen mit der Heldin das starke Gefühl, dass er etwas wirklich Wichtiges im Leben verpasst hat.

Die Bedeutung von Erlebnissen zeigt sich auf hohem Niveau. Die philosophischen Probleme von Bunins Werken zielen auf die eine oder andere Weise darauf ab, individuelle Wahrheit zu finden. Jeder Charakter hat seine eigene Wahrheit.

"Sonnenstich"

Die Geschichte erzählt von einer unerwarteten Liebe, die das Herz des Leutnants durchbohrte. Das Drama liegt darin, dass die Hauptfigur erst nach der Trennung erkennen konnte, wie sehr er diese Frau brauchte. Sein herzlicher Dialog mit sich selbst sieht wirklich schmerzhaft aus.

Der Charakter kann den vollendeten Verlust nicht akzeptieren: Er kennt weder ihre Adresse noch ihren Namen. Er versucht, im Alltag Trost zu finden, kann sich aber auf nichts konzentrieren. Noch am Vortag erschien ihm diese Verbindung wie ein lustiges Abenteuer, doch nun ist sie zu einer unerträglichen Qual geworden.

"Mäher"

Die philosophischen Probleme von Bunins Werken sind nicht auf das Thema Liebe beschränkt. Dieser Text spiegelt die Einheit der Seele des gesamten russischen Volkes wider, seine natürliche Integrität. Der Protagonist macht sich ans Heu und staunt darüber, wie autark sich einfache Arbeiter fühlen können. Wie erstaunlich sie sich auf ihre Arbeit beziehen und sich über ihre Leistung freuen! Es gibt ein Lied, das sie alle vereint, ihnen das Gefühl gibt, an dem Geschehen beteiligt zu sein.

"Sauberer Montag"

Die Geschichte zeigt die Liebe eines Mannes zu einem jungen Mädchen – ein schüchternes, zärtliches Gefühl. Geduldig wartet er jahrelang auf Gegenseitigkeit, wohl wissend, dass die Antwort wie eine Absage klingen mag. Es scheint, dass das Mädchen mit ihm spielt: Sie ruft ständig nach Abenden, Theateraufführungen. Der Held begleitet sie überall hin und hofft insgeheim, Gunst zu gewinnen. Im Finale werden dem Leser die wahren Motive des Verhaltens des Mädchens offenbart: Sie hatte am Ende Spaß, versuchte, mit Eindrücken gefüllt zu werden, weil sie wusste, dass dies in ihrem Leben nicht noch einmal passieren würde, die Heldin geht ins Kloster . Die Gefühle des Mannes waren unnötig.

So berühren die philosophischen Probleme von Bunins Werken die verborgensten Ecken der Seele des Lesers. Seine Geschichten rufen ambivalente Gefühle hervor: Sie lassen die Vergangenheit bereuen und helfen gleichzeitig, hoffnungsvoll in die Zukunft zu blicken. In diesen Kurzgeschichten gibt es keine Hoffnungslosigkeit, da ein Gleichgewicht zwischen Gefühlen und einer weisen Einstellung zu den beschriebenen Ereignissen hergestellt wird. Die philosophischen Probleme der Werke von Bunin und Kuprin sind in vielerlei Hinsicht ähnlich, sie haben eine gemeinsame Grundlage - die ewige Suche nach Wahrheit und Sinn.

Komposition "Philosophische Probleme von Bunins Werken".

Ivan Bunin hat sich als Lyriker etabliert, der in seinen Werken Liebesfragen mit traurigem Ausgang aufwirft. Aber der lyrische Autor schenkt philosophischen Problemen viel Aufmerksamkeit. Die Themen, die Bunin aufwirft, sind jederzeit relevant. Er spricht über den Sinn des Lebens, über den Tod, über Patriotismus, über Einsamkeit.

Die Handlung eines philosophischen Werkes

Bunin glaubte, dass der Mensch nur ein kleiner Teil eines größeren Plans ist. Er drückte oft traurige Gedanken darüber aus, dass die menschliche Existenz so kurz ist. Dazu kommt das Problem der Einsamkeit. Die menschliche Seele ist gezwungen, in dieser riesigen fremden Welt zu leiden. Am besten zeigt sich die Philosophie von Ivan Bunin in der Geschichte „Der Gentleman aus San Francisco“. Dies ist ein lehrreiches Werk, das das Weltbild komplett verändern kann.

Die Hauptfigur hat sich nicht um einen Namen gekümmert. Aber der Schriftsteller deutet seine hohe Position mit Sarkasmus an. Das Ziel des Meisters ist Reichtum. Er möchte so viel materiellen Reichtum wie möglich erwerben. Darin gleicht er den Weltführern. Millionäre wurden zu seinen Idolen. Im Geld sieht der Protagonist den Sinn seiner Existenz. Und als das Ziel erreicht ist, stirbt der Mann im Alter von 58 Jahren. Sein ganzes Leben lang träumte er von einem unbeschwerten Dasein, und als dies erreicht war, schlug das Schicksal zurück. Niemand bedauert den Tod eines Mannes. Jeder nimmt seinen Abschied gelassen. Frau und Tochter sind überhaupt nicht verärgert. Jetzt werden sie Eigentümer des Reichtums, den der Mann gespart hat. Der Autor behauptet, dass Glück nicht in materiellen Werten liegt. Respekt, Liebe, Gesundheit, Freundschaft kann man nicht mit Geld kaufen.

Moral der Geschichte

Das Schicksal kann nicht vorhergesagt werden. In einem Moment warst du für das Leben verantwortlich, und im nächsten Moment warst du nicht mehr da. Und niemand erinnerte sich daran, dass es eine solche Person gab, und strebte dort nach etwas. Niemand leugnet die Bedeutung der Finanzen. Geld verhilft zu einer gewissen Freiheit. Aber es gibt wichtigere Dinge im Leben. Sie müssen versuchen, Ihre Spuren in der Geschichte zu hinterlassen, damit sich zumindest jemand an Sie erinnert. Niemand ist ewig. Manche werden länger leben, manche weniger. Daher muss gehandelt werden. Ivan Bunin wirkt in seiner Arbeit als brillanter Psychologe. Er schafft es, das Spektrum menschlicher Emotionen genau wiederzugeben. Dank seiner Philosophie gibt er Antworten auf wichtige Fragen, kommt zu einem logischen Schluss.

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Die Grundlage von Bunins Lebensphilosophie ist die Anerkennung der irdischen Existenz als nur ein Teil der ewigen kosmischen Geschichte, in der sich das Leben des Menschen und der Menschheit auflöst. In seinen Texten wird das Gefühl der fatalen Beschränkung des menschlichen Lebens auf einen engen Zeitrahmen, das Gefühl der menschlichen Einsamkeit in der Welt, verstärkt.

In der Zivilisation, in der Hektik des Alltags, ist es leicht, sich zu verlieren, es ist leicht, reale Ziele und Ideale durch imaginäre zu ersetzen. Aber das geht nicht. Es ist unter allen Umständen notwendig, Ihre Seele zu schützen und die darin enthaltenen Schätze zu bewahren. Bunins philosophische Werke rufen uns dazu auf. Mit dieser Arbeit versuchte Bunin zu zeigen, dass ein Mensch sich selbst verlieren kann, aber unter allen Umständen etwas mehr in sich behalten muss - und das ist eine unsterbliche Seele.

Abschluss

Es scheint mir, dass Ivan Bunin, der Erbe der tiefen lyrischen Traditionen in der Poesie (philosophisch, mental), die von Puschkin, Baratynsky und Tyutchev festgelegt wurden, seine raffinierte und raffinierte Gabe des Dichters nutzt, basierend auf den subtilsten Nuancen von Das Beobachten der Natur und der spirituellen Erfahrungen eines Menschen vertiefte und entwickelte diese Themen so weit, dass sie allgemein zu den Hauptthemen in der russischen Lyrik wurden. Zahlreiche Forscher und Biographen (O. Mikhailov) sehen die Ursprünge von Bunins poetischer Gabe in der ungewöhnlichen „mentalen Organisation des Autors“, in seiner künstlerischen Fähigkeit, ein tiefes, aktualisiertes Gedächtnis zu nutzen, das riesige Schichten der Weltkultur enthält, einschließlich mythischer, epischer und folkloristische Grundlagen. In all seinen Arbeiten versuchte Bunin, die Unsterblichkeit der menschlichen Seele zu zeigen, und er vermittelte dem Leser die Bedeutung nicht wörtlich, sondern mit verschiedenen Methoden in seinen Werken.

Referenzliste

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Was ist Liebe? „Starke Bindung zu wem, von Neigung bis Leidenschaft; starkes Verlangen, Verlangen; die Wahl und Bevorzugung von jemandem oder etwas nach Belieben, nach Belieben (nicht aus Gründen), manchmal völlig unbewusst und rücksichtslos “, sagt uns das Wörterbuch von V. I. Dahl. Aber jeder Mensch, der dieses Gefühl mindestens einmal erlebt hat, wird diese Definition um etwas Eigenes ergänzen können. "Alle Schmerzen, Zärtlichkeit Komm zur Besinnung, komm zur Besinnung!" - I. A. Bunin würde hinzufügen.

Der große russische Emigrantenschriftsteller, Prosadichter hat eine ganz besondere Liebe. Es ist nicht dasselbe, wie es von seinen großen Vorgängern beschrieben wurde: N. I. Karamzin, V. A. Zhukovsky, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev. Laut I. A. Bunin ist Liebe kein idealisiertes Gefühl, und seine Heldinnen sind keine „jungen Damen von Turgenev“ mit ihrer Naivität und Romantik. Bunins Verständnis von Liebe deckt sich jedoch nicht mit der heutigen Interpretation dieses Gefühls. Der Schriftsteller betrachtet nicht nur die körperliche Seite der Liebe, wie es die Medien heute größtenteils tun, und mit ihnen viele Schriftsteller, die sie für gefragt halten. Er (I. A. Bunin) schreibt über die Liebe, die eine Verschmelzung von „Erde“ und „Himmel“ ist, die Harmonie zweier gegensätzlicher Prinzipien. Und es ist dieses Verständnis von Liebe, das mir (wie ich denke, vielen, die mit den Liebeslyriken des Schriftstellers vertraut sind) das wahrhaftigste, wahrste und notwendigste für die moderne Gesellschaft erscheint.

Der Zweite verheimlicht in seiner Erzählung dem Leser nichts, verschweigt nichts, lässt sich aber auch nicht zur Vulgarität herab. Apropos intime menschliche Beziehungen, I. A. Bunin überschreitet dank seiner höchsten Fähigkeit, der Fähigkeit, die einzig richtigen, richtigen Worte zu wählen, nie die Grenze, die hohe Kunst vom Naturalismus trennt.

Vor I. A. Bunin wurde in der russischen Literatur so viel über Liebe "noch nie von jemandem geschrieben". Er beschloss nicht nur, die bisher geheim gehaltenen Seiten der Beziehung zwischen Mann und Frau aufzuzeigen. Seine Werke über die Liebe sind auch zu Meisterwerken der klassischen, strengen, aber gleichzeitig ausdrucksstarken und weitläufigen russischen Sprache geworden.

Liebe in den Werken von I. A. Bunin ist wie ein Blitz, eine Einsicht, ein "Sonnenstich". Meistens bringt es kein Glück, gefolgt von Trennung oder sogar dem Tod von Helden. Trotzdem ist Bunins Prosa eine Verherrlichung der Liebe: Jede Geschichte lässt spüren, wie wunderbar und wichtig dieses Gefühl für einen Menschen ist.

Zyklus von Geschichten Dunkle Gassen"- der Höhepunkt der Liebeslyrik des Schriftstellers. „Sie spricht vom Tragischen und von vielen zarten und schönen Dingen – ich denke, das ist das Beste und Originellste, was ich in meinem Leben geschrieben habe“, sagte I. A. Bunin über sein Buch. Und in der Tat kann die Sammlung, die 1937-1944 geschrieben wurde (als I. A. Bunin ungefähr siebzig Jahre alt war), als Ausdruck des gebildeten Talents des Schriftstellers angesehen werden, als Spiegel seiner Lebenserfahrung, Gedanken, Gefühle, persönlichen Wahrnehmung des Lebens und der Liebe.

In diesem Forschungsarbeit Ich habe mir zum Ziel gesetzt, die Entstehungsgeschichte von Bunins Liebesphilosophie nachzuzeichnen, ihre Entwicklung zu betrachten und am Ende meiner Recherche den Liebesbegriff nach I. A. Bunin zu formulieren und in seinen Hauptpunkten hervorzuheben. Um dieses Ziel zu erreichen, musste ich die folgenden Aufgaben lösen.

Erstens, um die frühen Geschichten des Autors zu betrachten, wie "At the Datscha" (1895), "Velga" (1895), "Ohne Clan-Stamm" (1897), "Herbst" (1901), und ihre Charakteristik zu identifizieren Funktionen und das Finden von Gemeinsamkeiten mit mehr späte Arbeit I. A. Bunin, um die Fragen zu beantworten: „Wie entstand das Thema Liebe im Werk des Schriftstellers? Was sind sie, diese dünnen Bäume, aus denen vierzig Jahre später „Dark Alleys“ wachsen werden?

Zweitens bestand meine Aufgabe darin, die Geschichten des Schriftstellers der 1920er Jahre zu analysieren und darauf zu achten, welche Merkmale von I. A. Bunins Werk, die in dieser Zeit erworben wurden, sich im Hauptbuch des Schriftstellers über die Liebe widerspiegelten und welche nicht. Darüber hinaus habe ich in meiner Arbeit versucht zu zeigen, wie sich in den Werken von Ivan Alekseevich, die sich auf diese Zeit beziehen, zwei Hauptmotive miteinander verflochten sind, die in den späteren Geschichten des Schriftstellers grundlegend wurden. Dies sind die Motive von Liebe und Tod, die in ihrer Kombination die Vorstellung von der Unsterblichkeit der Liebe entstehen lassen.

Ich habe die Methode des systematischen und strukturellen Lesens von Bunins Prosa als Grundlage meiner Forschung genommen, wobei ich die Entstehung der Liebesphilosophie des Autors von den frühen Werken bis zu den späteren betrachtete. In der Arbeit wurde auch Faktorenanalyse verwendet.

Literaturische Rezension

I. A. Bunin wurde „ein Poet in Prosa und ein Prosaschreiber in Poesie“ genannt, daher wandte ich mich in meiner Arbeit nicht nur Sammlungen zu, um seine Wahrnehmung der Liebe aus verschiedenen Blickwinkeln zu zeigen und um meine Annahmen zu bestätigen Kurzgeschichtenschreiber, aber auch auf seine Gedichte, insbesondere auf die im ersten Band der Gesammelten Werke von I. A. Bunin veröffentlichten.

Die Arbeit von I. A. Bunin steht wie jeder andere Schriftsteller in unzweifelhaftem Zusammenhang mit seinem Leben, seinem Schicksal. Daher habe ich in meiner Arbeit auch die Fakten der Biographie des Schriftstellers verwendet. Sie wurden mir von den Büchern von Oleg Mikhailov „Das Leben von Bunin. Das Leben wird nur dem Wort "und Mikhail Roshchin" Ivan Bunin gegeben.

„Alles ist im Vergleich bekannt“, diese weisen Worte veranlassten mich, mich den Positionen anderer in einer Studie über die Philosophie der Liebe in den Werken von I. A. Bunin zuzuwenden berühmte Menschen: Schriftsteller und Philosophen. „Russischer Eros oder die Philosophie der Liebe in Russland“, zusammengestellt von V. P. Shestakov, hat mir dabei geholfen.

Um die Meinung von Literaturkritikern zu für mich interessanten Themen zu erfahren, wandte ich mich der Kritik verschiedener Autoren zu, zum Beispiel den Artikeln der Zeitschrift "Russische Literatur", dem Buch des Doktors der Philologie I. N. Sukhikh "Zwanzig Bücher der 20. Jahrhundert" und andere.

Der wichtigste Teil des Quellenmaterials für meine Forschung, ihre Grundlage und Inspiration waren zweifellos die Werke von I. A. Bunin über die Liebe. Ich fand sie in Büchern wie „I. A. Bunin. Tales, Stories“, veröffentlicht in der Reihe „Russian Classics about Love“, „Dark Alleys. Tagebücher 1918-1919 “(World Classics series”) und gesammelte Werke, die von verschiedenen Autoren herausgegeben wurden (A. S. Myasnikov, B. S. Ryurikov, A. T. Tvardovsky und Yu. V. Bondarev, O. N. Mikhailov , V. P. Rynkevich).

Die Philosophie der Liebe in den Werken von I. A. Bunin

Kapitel 1

„Das Problem der Liebe ist in meinen Werken noch nicht entwickelt. Und ich habe das dringende Bedürfnis, darüber zu schreiben“, sagt I. A. Bunin im Herbst 1912 dem Korrespondenten der Moskovskaya Gazeta. 1912 - der Schriftsteller ist bereits 42 Jahre alt. Ist es bis zu diesem Zeitpunkt Liebesthema hat ihn nicht interessiert? Oder hat er dieses Gefühl vielleicht selbst nicht erlebt? Gar nicht. Zu diesem Zeitpunkt (1912) hatte Ivan Alekseevich viele glückliche Tage erlebt, aber auch solche voller Enttäuschungen und Leiden an unerwiderten Liebestagen.

Wir dann - du warst sechzehn,

Ich bin 17 Jahre alt,

Aber erinnerst du dich, wie du geöffnet hast

Tür zum Mondlicht? - so schreibt I. A. Bunin in einem Gedicht von 1916 „In einer stillen Nacht kam der späte Monat heraus.“ Es spiegelt eines dieser Hobbys wider, die I. A. Bunin in jungen Jahren erlebt hat. Es gab viele solcher Hobbys, aber nur eines davon entwickelte sich zu einer wirklich starken, alles verzehrenden Liebe, wurde vier Jahre lang zur Traurigkeit und Freude des jungen Dichters. Es war Liebe für die Tochter des Arztes Varvara Pashchenko.

Er traf sie 1890 in der Redaktion des Oryol Herald. Zuerst nahm er sie feindselig, betrachtete sie als „stolz und geizig“, aber sie wurden bald Freunde, und ein Jahr später erkannte der junge Schriftsteller, dass er in Warwara Wladimirowna verliebt war. Aber ihre Liebe war nicht wolkenlos. I. A. Bunin verehrte sie hektisch, leidenschaftlich, aber ihm gegenüber war sie wechselhaft. Alles wurde noch komplizierter durch die Tatsache, dass der Vater von Varvara Pashchenko viel reicher war als Ivan Alekseevich. Im Herbst 1894 endete ihre schmerzhafte Beziehung - Pashchenko heiratete einen Freund von I. A. Bunin, Arseny Bibikov. Nach dem Bruch mit Varya war I. A. Bunin in einem solchen Zustand, dass seine Verwandten um sein Leben fürchteten.

Wenn es nur möglich wäre

Liebe dich allein

Wenn wir die Vergangenheit vergessen,

Alles, was Sie bereits vergessen haben

Ich würde mich nicht in Verlegenheit bringen, ich würde nicht erschrecken

Ewige Dämmerung der ewigen Nacht:

Gelöschte Augen

Ich würde gerne schließen! - I. A. Bunin wird 1894 schreiben. Trotz all des mit ihr verbundenen Leidens werden diese Liebe und diese Frau für immer als etwas Tragisches, aber immer noch Schönes in der Seele des Schriftstellers bleiben.

Am 23. September 1898 heiratet I. A. Bunin hastig Anna Nikolaevna Tsakni. Zwei Tage vor der Hochzeit schreibt er ironisch an seinen Freund N. D. Teleshov: „Ich bin immer noch Single, aber - leider! „Ich werde bald heiraten.“ Die Familie von I. A. Bunin und A. N. Tsakni bestand nur anderthalb Jahre. Anfang März 1900 erfolgte ihr endgültiger Bruch, den I. A. Bunin sehr hart erlebte. „Sei nicht böse auf die Stille – in meiner Seele wird sich der Teufel das Bein brechen“, schrieb er damals an einen Freund.

Mehrere Jahre sind vergangen. Das Junggesellenleben von I. A. Bunin hat sich erschöpft. Er brauchte einen Menschen, der ihn unterstützen konnte, einen verständnisvollen Partner, der seine Interessen teilte. Eine solche Frau im Leben des Schriftstellers war Vera Nikolaevna Muromtseva, die Tochter eines Professors der Moskauer Universität. Als Datum des Beginns ihrer Vereinigung kann der 10. April 1907 angesehen werden, als Vera Nikolaevna beschloss, mit I. A. Bunin eine Reise ins Heilige Land zu unternehmen. „Ich habe mein Leben drastisch verändert: Von einem sesshaften Leben habe ich es fast zwanzig Jahre lang in ein Nomadenleben verwandelt“, schrieb V. N. Muromtseva über diesen Tag in ihren Gesprächen mit der Erinnerung.

Wir sehen also, dass es I. A. Bunin im Alter von vierzig Jahren gelang, eine leidenschaftliche Liebe zu V. Pashchenko bis zum Vergessen zu erleben, eine erfolglose Ehe mit Anya Tsakni, viele andere Romane und schließlich ein Treffen mit V. N. Muromtseva. Wie könnten diese Ereignisse, die dem Autor so viele Liebeserlebnisse beschert haben sollten, sich nicht in seinem Werk widerspiegeln? Sie wurden reflektiert - das Thema Liebe begann in Bunins Werken zu erklingen. Aber warum hat er dann behauptet, es sei „nicht entwickelt“? Um diese Frage zu beantworten, betrachten wir die Geschichten, die I. A. Bunin vor 1912 geschrieben hat, genauer.

Fast alle Werke, die Ivan Alekseevich in dieser Zeit geschrieben hat, sind sozialer Natur. Der Schriftsteller erzählt die Geschichten derer, die auf dem Land leben: Kleingrundbesitzer, Bauern - er vergleicht das Dorf und die Stadt und die darin lebenden Menschen (die Geschichte "Neuigkeiten aus dem Mutterland" (1893)). Diese Werke sind jedoch nicht ohne Liebesthemen. Nur die Gefühle, die der Held für eine Frau empfindet, verschwinden fast unmittelbar nach ihrem Erscheinen und sind nicht die wichtigsten in den Handlungen der Geschichten. Der Autor scheint diese Gefühle nicht aufkommen zu lassen. „Im Frühjahr bemerkte er, dass seine Frau, eine frech-schöne junge Frau, einige besondere Gespräche mit dem Lehrer anfing“, schreibt I. A. Bunin in seiner Erzählung „Lehrer“ (1894). Buchstäblich zwei Absätze später auf den Seiten dieser Arbeit lesen wir jedoch: „Aber die Beziehungen zwischen ihr und der Lehrerin haben irgendwie nicht begonnen.“

Das Bild eines schönen jungen Mädchens und damit leicht fühlen Lieben kommen in der Erzählung „An der Datscha“ (1895) vor: „Nicht lächelnd, nicht grimassierend blickte sie mit ihren blauen Augen geistesabwesend in den Himmel. Grisha wollte leidenschaftlich heraufkommen und sie auf die Lippen küssen. „Sie“, Marya Ivanovna, werden wir nur wenige Male auf den Seiten der Geschichte sehen. I. A. Bunin wird ihr Gefühl für Grischa und ihn für sie zu nichts anderem als einem Flirt machen. Die Geschichte wird gesellschaftsphilosophischer Natur sein, und die Liebe wird darin nur eine episodische Rolle spielen.

Im selben Jahr, 1895, aber etwas später, erschien auch „Velga“ (ursprünglich „Northern Legend“). Dies ist eine Geschichte über die unerwiderte Liebe des Mädchens Velga zu ihrem Jugendfreund Irvald. Sie gesteht ihm ihre Gefühle, aber er antwortet: „Morgen werde ich wieder zur See fahren, und wenn ich zurückkomme, werde ich Sneggar an der Hand nehmen“ (Sneggar ist Velgas Schwester). Velga wird von Eifersucht gequält, doch als sie erfährt, dass ihr Geliebter im Meer verschwunden ist und nur sie ihn retten kann, schwimmt sie zur „wilden Klippe am Ende der Welt“, wo ihr Geliebter schmachtet. Velga weiß, dass sie zum Sterben bestimmt ist und dass Irwald nie von ihrem Opfer erfahren wird, aber das hält sie nicht auf. „Er wachte sofort von einem Schrei auf“, die Stimme eines Freundes berührte sein Herz, aber als er hinsah, sah er nur eine Möwe, die schreiend über das Boot flog“, schreibt I. A. Bunin.

An den Emotionen, die diese Geschichte hervorruft, erkennen wir darin den Vorgänger des Dark Alleys-Zyklus: Liebe führt nicht zum Glück, im Gegenteil, sie wird zu einer Tragödie für ein verliebtes Mädchen, aber sie erlebt das Gefühl, das sie brachte ihren Schmerz und ihr Leid, bereut nichts, „Freude erklingt in ihren Klagen“.

Stilistisch unterscheidet sich "Velga" von allen Werken, die I. A. Bunin geschrieben hat, sowohl davor als auch danach. Diese Geschichte hat einen ganz besonderen Rhythmus, der durch Umkehrung erreicht wird, die umgekehrte Reihenfolge der Wörter („Und Velga fing an, durch ihre Tränen klingende Lieder an der Küste zu singen“). Die Geschichte gleicht nicht nur im Sprachstil einer Legende. Die Charaktere darin sind schematisch dargestellt, ihre Charaktere sind nicht ausgeschrieben. Die Grundlage der Erzählung ist eine Beschreibung ihrer Handlungen und Gefühle, aber die Gefühle sind eher oberflächlich und werden vom Autor deutlich angedeutet, oft sogar in der Sprache der Figuren selbst, zum Beispiel: „Ich möchte weinen, dass du gegangen bist schon so lange, und ich möchte lachen, dass ich dich wiedersehe“ (Worte Velgi).

In seiner ersten Liebesgeschichte sucht I. A. Bunin nach einer Möglichkeit, dieses Gefühl auszudrücken. Aber die poetische Erzählung in Form einer Legende befriedigt ihn nicht - es wird keine Werke wie "Velga" mehr im Werk des Schriftstellers geben. I. A. Bunin sucht weiterhin nach Worten und Formen, um Liebe zu beschreiben.

1897 erscheint die Geschichte „Ohne Clan-Stamm“. Anders als „Velga“ war es bereits in der üblichen Bunin-Manier geschrieben – emotional, ausdrucksstark, mit einer Beschreibung vieler Stimmungsschattierungen, die sich irgendwann zu einem einzigen Lebensgefühl addieren. In dieser Arbeit wird die Hauptfigur zum Erzähler, was wir später in fast allen sehen werden Bunins Geschichtenüber die Liebe. Beim Lesen der Geschichte „Ohne Clan-Stamm“ wird jedoch deutlich, dass der Autor die Antwort auf die Frage: „Was ist Liebe?“ noch nicht endgültig für sich formuliert hat. Fast das gesamte Werk ist eine Beschreibung des Zustands des Helden, nachdem er erfahren hat, dass Zina, das Mädchen, das er liebt, eine andere heiratet. Die Aufmerksamkeit des Autors konzentriert sich genau auf diese Gefühle des Helden, aber die Liebe selbst, die Beziehung zwischen den Charakteren wird im Lichte der aufgetretenen Trennung dargestellt und ist nicht die Hauptsache in der Geschichte.

Im Leben des Protagonisten gibt es zwei Frauen: Zina, die er liebt, und Elena, die er als seine Freundin betrachtet. Zwei Frauen und verschiedene, ungleiche Haltungen ihnen gegenüber, die in dieser Geschichte bei I. A. Bunin auftauchten, sind auch in "Dark Alleys" (die Geschichten "Zoyka und Valeria", "Natalie") zu sehen, aber in einem etwas anderen Licht.

Am Ende des Gesprächs über das Erscheinen des Liebesthemas im Werk von I. A. Bunin darf die 1901 geschriebene Geschichte "Autumn" nicht fehlen. „Von einer unfreien, strapazierten Hand gemacht“, schrieb A. P. Tschechow in einem seiner Briefe über ihn. In dieser Aussage klingt das Wort „angespannt“ nach Kritik. Doch gerade die Spannung, die Konzentration aller Gefühle in kurzer Zeit und der Stil, diese Situation „nicht frei“ zu begleiten, machen den ganzen Charme der Geschichte aus.

"Also ich muss gehen!" sagt sie und geht. Er ist der nächste. Und voller Aufregung und unbewusster Angst voreinander gehen sie ans Meer. „Wir gingen schnell durch die Blätter und Pfützen, entlang einiger hoher Gassen zu den Klippen“, lesen wir am Ende des dritten Teils der Geschichte. "Gasse" - wie ein Symbol für zukünftige Werke, "Dark Alleys" der Liebe, und das Wort "Klippe" scheint alles zu verkörpern, was zwischen den Charakteren passieren sollte. Und tatsächlich sehen wir in der Erzählung „Herbst“ zum ersten Mal die Liebe, wie sie in den späteren Werken des Schriftstellers vor uns auftaucht – ein Blitz, eine Einsicht, ein Schritt über eine Klippe.

"Morgen werde ich mich mit Schrecken an diese Nacht erinnern, aber jetzt ist es mir egal. Ich liebe dich", sagt die Heldin der Geschichte. Und wir verstehen, dass er und sie dazu bestimmt sind, sich zu trennen, aber dass beide diese wenigen glücklichen Stunden, die sie zusammen verbracht haben, niemals vergessen werden.

Die Handlung der Geschichte "Im Herbst" ist der Handlung von "Dark Alleys" sehr ähnlich, ebenso wie die Tatsache, dass der Autor weder die Namen des Helden noch der Heldin angibt und dass sein Charakter dabei kaum umrissen wird Sie nimmt den Hauptplatz in der Geschichte ein. Dieses Werk verbindet mit dem Zyklus „Dunkle Gassen“ auch, wie der Held, und mit ihm der Autor, eine Frau behandelt – ehrfürchtig, mit Bewunderung: „Sie war unvergleichlich“, „ihr blasses, glückliches und müdes Gesicht schien mir das Gesicht von ein Unsterblicher“. All diese offensichtlichen Ähnlichkeiten sind jedoch nicht die Hauptsache, die die Geschichte "Autumn" den Geschichten von "Dark Alleys" ähnlich macht. Es gibt Wichtigeres. Und das ist das Gefühl, das diese Werke hervorrufen, ein Gefühl der Unsicherheit, der Vergänglichkeit, aber gleichzeitig die außergewöhnliche Kraft der Liebe.

Kapitel 2

Die Arbeit von I. A. Bunin in den 1920er Jahren

Werke über die Liebe, geschrieben von Ivan Alekseevich Bunin vom Herbst 1924 bis zum Herbst 1925 ("Mitinas Liebe", " Sonnenstich“, „Ida“, „Der Fall des Elagin-Kornetts“) sind bei allen auffälligen Unterschieden durch eine ihnen zugrunde liegende Idee vereint. Diese Vorstellung ist die Liebe als Schock, als „Sonnenstich“, als fatales Gefühl, das Momente der Freude und des großen Leids bringt, das die gesamte Existenz eines Menschen erfüllt und sein Leben unauslöschlich prägt. Ein solches Liebesverständnis bzw. dessen Voraussetzungen lässt sich auch in den frühen Erzählungen von I. A. Bunin erkennen, beispielsweise in der bereits betrachteten Erzählung „Herbst“. Das Thema der fatalen Prädestination und Tragik dieses Gefühls offenbart der Autor jedoch gerade in den Werken der 1920er Jahre.

Der Held der Geschichte "Sonnenstich" (1925), ein Leutnant, der es gewohnt ist, Liebesabenteuer leicht zu verstehen, trifft eine Frau auf einem Dampfer, verbringt die Nacht mit ihr und am Morgen fährt sie ab. „Es gab noch nie etwas Ähnliches wie das, was mir passiert ist, und es wird nie wieder so etwas geben. Es ist, als hätte mich eine Sonnenfinsternis getroffen. Oder besser gesagt, wir haben beide so etwas wie einen Sonnenstich bekommen“, sagt sie ihm, bevor sie geht. Der Leutnant stimmt ihr „irgendwie leicht“ zu, aber als sie geht, merkt er plötzlich, dass es kein einfaches Straßenabenteuer war. Dies ist etwas mehr, was Sie "Schmerz und Nutzlosigkeit des Ganzen" spüren lässt späteres Leben ohne sie“, ohne diese „kleine Frau“, die ihm fremd blieb.

„Der Leutnant saß unter einem Baldachin auf dem Deck und fühlte sich zehn Jahre älter“, lesen wir am Ende der Geschichte, und es wird deutlich, dass der Held ein starkes, alles verzehrendes Gefühl hatte. Liebe, Liebe mit einem Großbuchstaben, die das Kostbarste im Leben eines Menschen und gleichzeitig seine Qual, Tragödie werden kann.

Liebesaugenblicke, Liebesblitze werden wir in der Geschichte „Ida“ sehen, die ebenfalls 1925 geschrieben wurde. Der Held dieser Arbeit ist ein Komponist mittleren Alters. Er hat einen „stämmigen Oberkörper“, „ein breites Bauerngesicht mit schmalen Augen“, einen „kurzen Hals“ - das Bild einer scheinbar ziemlich unhöflichen Person, die auf den ersten Blick unfähig zu erhabenen Gefühlen ist. Aber das ist nur auf den ersten Blick. Als er mit Freunden in einem Restaurant ist, führt der Komponist seine Geschichte in einem ironischen, spöttischen Ton, es ist ihm peinlich, ungewöhnlich, über Liebe zu sprechen, er schreibt sogar die Geschichte, die ihm passiert ist, seinem Freund zu.

Der Held spricht über Ereignisse, die vor einigen Jahren stattgefunden haben. In dem Haus, in dem er mit seiner Frau lebt, war ihre Freundin Ida oft zu Besuch. Sie ist jung, hübsch, mit "seltener Harmonie und Natürlichkeit der Bewegungen", lebhaften "violetten Augen". Es sei darauf hingewiesen, dass es die Geschichte "Ida" ist, die als der Beginn der Schöpfung von I. A. Bunin von Vollwertigkeit angesehen werden kann weibliche Bilder. In diesem kurzen Werk werden, wie nebenbei, zwischendurch jene Eigenschaften bemerkt, die der Schriftsteller an einer Frau gepriesen hat: Natürlichkeit, den Bestrebungen des eigenen Herzens folgend, Offenheit in den eigenen Gefühlen gegenüber sich selbst und gegenüber einem geliebten Menschen.

Doch zurück zur Geschichte. Der Komponist scheint Ida nicht zu beachten, und als sie eines Tages aufhört, ihr Haus zu besuchen, denkt er nicht einmal daran, seine Frau nach ihr zu fragen. Zwei Jahre später trifft der Held Ida zufällig am Bahnhof und dort, zwischen den Schneewehen, „auf einigen der entferntesten Seitenbahnsteige“, gesteht sie ihm unerwartet ihre Liebe. Sie küsst ihn "mit einem dieser Küsse, an die ich mich später nicht nur zum Grab, sondern auch im Grab erinnere" und geht.

Der Erzähler sagt, dass er, als er Ida auf dieser Station traf, als er ihre Stimme hörte, „nur eines verstand: dass er, wie sich herausstellte, seit vielen Jahren brutal in genau diese Ida verliebt war“. Und es genügt, auf das Ende der Geschichte zu schauen, um zu verstehen, dass der Held sie immer noch liebt, schmerzhaft, zärtlich, obwohl er weiß, dass sie nicht zusammen sein können: gesamtes Gebiet:

Meine Sonne! Meine geliebte! Hurra!

Und in „Sonnenstich“ und „Ida“ sehen wir die Unmöglichkeit des Glücks für Liebende, eine Art Untergang, Untergang, der auf ihnen lastet. All diese Motive finden sich auch in zwei weiteren Werken von I. A. Bunin wieder, die etwa zur gleichen Zeit entstanden: „Mitya’s Love“ und „The Case of Cornet Elagin“. In ihnen sind diese Motive jedoch sozusagen konzentriert, sie sind die Grundlage der Erzählung und führen die Helden infolgedessen zu einer tragischen Auflösung - dem Tod.

"Weißt du nicht schon, dass Liebe und Tod untrennbar miteinander verbunden sind?" - schrieb I. A. Bunin und bewies dies überzeugend in einem seiner Briefe: „Jedes Mal erlebte ich eine Liebeskatastrophe, - und es gab viele dieser Liebeskatastrophen in meinem Leben, oder besser gesagt, fast jede meiner Lieben war eine Katastrophe.“ Ich war dem Selbstmord nahe.“ Diese Worte des Schriftstellers selbst können die Idee seiner Werke wie "Mitinas Liebe" und "Der Fall von Cornet Elagin" perfekt zeigen und zu einer Art Epigraph für sie werden.

Die Geschichte „Mityas Liebe“ wurde 1924 von I. A. Bunin geschrieben und wurde zur Erinnerung an eine neue Periode im Werk des Schriftstellers. In diesem Werk untersucht er erstmals im Detail die Entwicklung der Liebe seines Helden. Als erfahrener Psychologe fängt der Autor die kleinsten Veränderungen in den Gefühlen eines jungen Mannes ein.

Die Erzählung baut nur zu einem geringen Teil auf äußeren Momenten auf, die Hauptsache ist die Beschreibung der Gedanken und Gefühle des Helden. Auf sie richtet sich die ganze Aufmerksamkeit. Manchmal lässt der Autor seinen Leser jedoch sozusagen umsehen, sieht einige auf den ersten Blick unbedeutende, aber charakteristische internen Zustand Heldendetails. Dieses Merkmal der Erzählung wird sich in vielen der späteren Werke von I. A. Bunin manifestieren, einschließlich Dark Alleys.

Die Geschichte "Mitya's Love" erzählt von der Entwicklung dieses Gefühls in der Seele der Hauptfigur - Mitya. Als wir ihn treffen, ist er bereits verliebt. Aber diese Liebe ist nicht glücklich, nicht nachlässig, davon spricht die allererste Zeile der Arbeit: "In Moskau war Mityas letzter glücklicher Tag am 9. März." Wie sind diese Wörter zu erklären? Vielleicht folgt darauf die Trennung der Helden? Gar nicht. Sie treffen sich weiterhin, aber Mitya "scheint hartnäckig, dass plötzlich etwas Schreckliches begonnen hat, sich etwas in Katya verändert hat."

Im Zentrum der ganzen Arbeit steht der innere Konflikt des Protagonisten. Der Geliebte existiert für ihn sozusagen in einer doppelten Wahrnehmung: Der eine ist nah, geliebt und liebevoll, liebe Katya, der andere ist „echt, gewöhnlich, schmerzlich anders als der erste“. Der Held leidet unter diesem Widerspruch, zu dem sich in der Folge die Ablehnung sowohl der Umgebung, in der Katya lebt, als auch der Atmosphäre des Dorfes, das er verlassen wird, gesellt.

In "Mitya's Love" wird zum ersten Mal ein Verständnis der umgebenden Realität als Haupthindernis für das Glück von Liebenden deutlich nachgezeichnet. Die vulgäre künstlerische Umgebung von St. Petersburg mit ihrer „Falschheit und Dummheit“, unter deren Einfluss Katya „ganz fremd, ganz öffentlich“ wird, hasst der Protagonist ebenso wie das dörfliche, wohin er will "sich ausruhen". Auf der Flucht vor Katya glaubt Mitya, dass er auch vor seiner schmerzhaften Liebe zu ihr davonlaufen kann. Aber er irrt sich: Im Dorf, wo alles so nett, schön, teuer erscheinen würde, verfolgt ihn das Bild von Katya die ganze Zeit.

Allmählich baut sich die Spannung auf, der psychische Zustand des Helden wird immer unerträglicher, was ihn Schritt für Schritt zu einer tragischen Auflösung führt. Das Ende der Geschichte ist vorhersehbar, aber nicht weniger schrecklich: „Sie, dieser Schmerz, war so stark, so unerträglich, dass er nur eines wollte – sie wenigstens für eine Minute loszuwerden, er fummelte und die Schublade wegschob Nachttisch, fing einen kalten und schweren Klumpen eines Revolvers auf, und mit einem tiefen und freudigen Seufzer öffnete er seinen Mund und feuerte mit Kraft, mit Vergnügen.

In der Nacht des 19. Juli 1890 schoss in der Stadt Warschau im Haus Nr. 14 in der Novgorodskaya-Straße das Kornett des Husarenregiments Alexander Bartenev aus einem Revolver auf die Künstlerin des örtlichen polnischen Theaters Maria Visnovskaya. Bald gestand der Täter seine Tat und sagte, er habe den Mord auf Drängen von Visnovskaya selbst, seiner Geliebten, begangen. Über diese Geschichte wurde damals in fast allen Zeitungen ausführlich berichtet, und I. A. Bunin konnte nicht anders, als davon zu hören. Es war der Fall Bartenev, der als Grundlage für die Handlung der Geschichte diente, die der Autor 35 Jahre nach diesem Ereignis erstellte. In der Folge (besonders deutlich wird dies im Zyklus „Dunkle Alleen“) wird sich I. A. Bunin bei der Erarbeitung von Geschichten auch seinen Erinnerungen zuwenden. Dann wird es ihm genügen, ein Bild in seiner Vorstellung aufblitzen zu lassen, Details, im Gegensatz zum „Cornet Elagin Case“, in dem der Autor die Charaktere und Ereignisse praktisch unverändert lässt, aber versucht, sie zu identifizieren echte Gründe Aktion eines Kornetts.

Diesem Ziel folgend wird I. A. Bunin in „The Case of Cornet Elagin“ erstmals die Aufmerksamkeit des Lesers nicht nur auf die Heldin, sondern auch auf den Helden lenken. Der Autor wird ausführlich sein Aussehen beschreiben: „ein kleiner, gebrechlicher, rötlicher und sommersprossiger Mann, auf krummen und ungewöhnlich dünnen Beinen“, sowie seinen Charakter: „ein Mann, der sehr gern ist, aber immer etwas Echtes, Ungewöhnliches erwartet “, „Früher war er bescheiden und schüchtern geheimnisvoll, dann verfiel er in eine gewisse Rücksichtslosigkeit, Angeberei. Diese Erfahrung erwies sich jedoch als erfolglos: Der Autor selbst wollte sein Werk, in dem der Held und nicht sein Gefühl im Mittelpunkt steht, „Boulevard-Roman“ nennen, zu dem I. A. Bunin nicht mehr zurückkehren wird des Erzählens – in seinen weiteren Werken über die Liebe, dem Zyklus „Dunkle Gassen“, werden wir keine Geschichten mehr sehen, in denen die Spirituelle Welt und der Charakter des Helden - die ganze Aufmerksamkeit des Autors wird auf die Heldin gerichtet sein, was als Grund dafür dienen wird, "Dark Alleys" als "eine Reihe weiblicher Typen" zu erkennen.

Trotz der Tatsache, dass I. A. Bunin selbst über den „Fall Cornet Elagin“ schrieb: „Es ist einfach sehr dumm und einfach“, enthält dieses Werk einen der Gedanken, die zur Grundlage von Bunins geprägter Liebesphilosophie wurden: „Ist es wirklich nicht bekannt, was ist eine seltsame Eigenschaft jeder starken und im Allgemeinen nicht ganz gewöhnlichen Liebe, sogar wie man die Ehe vermeidet? Und tatsächlich werden wir unter all den nachfolgenden Werken von I. A. Bunin kein einziges finden, in dem die Charaktere glücklich werden würden gemeinsames Leben nicht nur in der Ehe, sondern generell. Der Zyklus „Dunkle Gassen“, der als Höhepunkt des schriftstellerischen Schaffens gilt, widmet sich der Liebe, die das Leiden verhängt, der Liebe als Tragödie, und die Voraussetzungen dafür sind zweifelsohne zu suchen frühe Arbeiten I. A. Bunina.

Kapitel 3

Es war ein wunderbarer Frühling

Sie saßen am Strand

Sie war in ihren besten Jahren,

Sein Schnurrbart war kaum schwarz

Um die wilde Rose blühte Scharlach,

Es gab eine Allee mit dunklen Linden

N. Ogarev "Gewöhnliche Geschichte".

Diese Zeilen, die einst von I. A. Bunin gelesen wurden, erinnerten den Autor daran, womit eine seiner Geschichten beginnt – russischer Herbst, schlechtes Wetter, eine Landstraße, eine Tarantass und ein alter Soldat, der sie durchquert. „Der Rest kam irgendwie zusammen, wurde ganz einfach und unerwartet erfunden“, wird I. A. Bunin über die Entstehung dieses Werks schreiben, und diese Worte können dem gesamten Zyklus zugeschrieben werden, der wie die Geschichte selbst den Namen „Dark Gassen".

"Enzyklopädie der Liebe", "Enzyklopädie der Liebesdramen" und schließlich, laut I. A. Bunin selbst, "das Beste und Originellste", das er in seinem Leben geschrieben hat - all dies dreht sich um den Zyklus "Dark Alleys". Worum geht es in diesem Zyklus? Welche Philosophie steckt dahinter? Welche Ideen verbinden die Geschichten?

Dies ist zunächst das Bild einer Frau und ihre Wahrnehmung durch einen lyrischen Helden. Die weiblichen Charaktere in "Dark Alleys" sind äußerst vielfältig. Dies sind „einfache Seelen“, die ihrer Geliebten ergeben sind, wie Styopa und Tanya in den gleichnamigen Werken; und mutige, selbstbewusste, manchmal extravagante Frauen in den Geschichten „Muse“ und „Antigone“; und geistig reiche Heldinnen, die zu einem starken, erhabenen Gefühl fähig sind, deren Liebe unsagbares Glück schenken kann: Rusya, Heinrich, Natalie in den gleichnamigen Geschichten; und das Bild einer unruhigen, leidenden, schmachtenden "irgendwie traurigen Liebesdurst"-Frau - der Heldin von "Clean Monday". Doch bei aller scheinbaren Entfremdung zueinander verbindet diese Charaktere, diese Heldinnen eines - die Anwesenheit der ursprünglichen Weiblichkeit in jedem von ihnen, "leichtes Atmen", wie I. A. Bunin sie selbst nannte. Dieses Merkmal mancher Frauen hat er in seinen frühen Werken definiert, wie zum Beispiel „Sonnenstich“ und die Erzählung „Light Breathing“, über die I. A. Bunin sagte: „We call it uterine, and I called leichtes Atmen". Wie sind diese Wörter zu verstehen? Was ist Gebärmutter? Natürlichkeit, Aufrichtigkeit, Spontaneität und Offenheit für die Liebe, Unterwerfung unter die Regungen des eigenen Herzens – all das ist das ewige Geheimnis weiblichen Charmes.

Indem er sich in allen Werken des Dark Alleys-Zyklus der Heldin zuwendet, der Frau, und nicht dem Helden, der sie zum Mittelpunkt der Geschichte macht, versucht der Autor, wie jeder Mann, in diesem Fall ein lyrischer Held, das zu enträtseln Rätsel der Frau. Er beschreibt viele weibliche Charaktere, Typen, aber keineswegs, um zu zeigen, wie vielfältig sie sind, sondern um dem Geheimnis der Weiblichkeit so nahe wie möglich zu kommen, um eine einzigartige Formel zu schaffen, die alles erklären würde. „Frauen erscheinen mir mysteriös. Je mehr ich sie studiere, desto weniger verstehe ich“, schreibt I. A. Bunin diese Worte Flauberts in sein Tagebuch.

Der Schriftsteller erschafft „Dunkle Gassen“ bereits am Ende seines Lebens – Ende 1937 (Zeitpunkt der Niederschrift der ersten Geschichte des Zyklus „Der Kaukasus“) ist I. A. Bunin 67 Jahre alt. Er lebt mit Vera Nikolajewna im von den Nazis besetzten Frankreich, weit weg von seiner Heimat, von Freunden, Bekannten und einfach Menschen, mit denen er sich in seiner Muttersprache unterhalten konnte. Alles, was dem Autor bleibt, sind seine Memoiren. Sie helfen ihm nicht nur, noch einmal zu durchleben, was damals, vor langer Zeit, fast schon passiert ist vergangenes Leben. Die Magie der Erinnerungen wird für I. A. Bunin zu einer neuen Grundlage für Kreativität, die es ihm ermöglicht, wieder zu arbeiten, zu schreiben und ihm so die Möglichkeit zu geben, in einer trostlosen und fremden Umgebung, in der er sich befindet, zu überleben.

Fast alle Geschichten von "Dark Alleys" sind in der Vergangenheitsform geschrieben, manchmal sogar mit einer Betonung darauf: "In jener fernen Zeit verbrachte er sich besonders rücksichtslos" ("Tanya"), "Er schlief nicht, lag, geraucht und in diesem Sommer geistig angeschaut "(" Rus ")," Im vierzehnten Jahr unter Neues Jahr Es war derselbe ruhige, sonnige Abend, wie dieser, unvergesslich“ („ Sauberer Montag“) Bedeutet dies, dass der Autor sie „aus der Natur“ geschrieben hat und sich an die Ereignisse seines eigenen Lebens erinnert? Nein. I. A. Bunin hingegen behauptete immer, die Handlung seiner Geschichten sei frei erfunden. „Darin ist alles von Wort zu Wort erfunden, wie in fast allen meinen Geschichten aus Vergangenheit und Gegenwart“, sagte er über „Natalie“.

Wozu also dieser Blick von der Gegenwart in die Vergangenheit, was wollte der Autor damit zeigen? Die genaueste Antwort auf diese Frage finden Sie in der Geschichte " Kalter Herbst“, die von einem Mädchen erzählt, das ihren Verlobten in den Krieg schickte. Lange gelebt hartes Leben Nachdem sie erfahren hat, dass ihr Geliebter gestorben ist, sagt die Heldin: „Aber was ist überhaupt in meinem Leben passiert? Nur dieser kalte Herbstabend. der Rest ist ein unnötiger Traum.“ Wahre Liebe, wahres Glück sind nur Momente im Leben eines Menschen, aber sie können seine Existenz erhellen, für ihn zum Wichtigsten und Wichtigsten werden und letztendlich mehr bedeuten als das ganze Leben, das er gelebt hat. Genau das möchte I. A. Bunin dem Leser vermitteln, indem er in seinen Geschichten Liebe als etwas zeigt, das bereits zu einem Partikel der Vergangenheit geworden ist, aber einen unauslöschlichen Eindruck in den Seelen der Helden hinterlassen hat, wie ein Blitz ihr Leben erleuchtet hat.

Der Tod eines Helden in den Geschichten „Kalter Herbst“ und „In Paris“; Unmöglichkeit, in "Rus", "Tanya" zusammen zu sein; der Tod der Heldin in „Natalie“, „Heinrich“, die Erzählung „Oaks“ Fast alle Geschichten des Zyklus, mit Ausnahme von Werken, die nahezu handlungslos sind, wie „Smaragd“, erzählen uns von der Unausweichlichkeit eines tragisches Ende. Und der Grund dafür ist keineswegs das Unglück, Trauer ist im Gegensatz zum Glück vielfältiger in ihren Erscheinungsformen und daher ist es „interessanter“, darüber zu schreiben. Gar nicht. Das lange, friedliche Zusammenleben von Liebenden im Verständnis von I. A. Bunin ist keine Liebe mehr. Wenn ein Gefühl zur Gewohnheit wird, ein Urlaub zu Wochentagen, Aufregung zu ruhiger Zuversicht, dann verschwindet die Liebe selbst. Und um dem vorzubeugen, hält der Autor beim höchsten Gefühlsausbruch „den Moment an“. Trotz der Trennung, Trauer und sogar des Todes der Helden, die dem Autor für die Liebe weniger schrecklich erscheinen als der Alltag und die Gewohnheit, wird I. A. Bunin nicht müde zu wiederholen, dass Liebe das größte Glück ist. „Gibt es eine unglückliche Liebe? Macht die traurigste Musik der Welt nicht glücklich? - sagt Natalie, die den Verrat ihres Geliebten und eine lange Trennung von ihm überlebt hat.

"Natalie", "Zoyka und Valeria", "Tanya", "Galya Ganskaya", "Dark Alleys" und einige andere Werke - das sind vielleicht alle Geschichten von achtunddreißig, in denen die Hauptfiguren: er und sie - Namen haben. Dies liegt daran, dass der Autor die Aufmerksamkeit des Lesers in erster Linie auf die Gefühle und Erfahrungen der Figuren lenken möchte. Äußere Faktoren, wie Namen, Biografien, manchmal sogar das Geschehen um sie herum, werden von der Autorin als unnötige Details weggelassen. Die Helden von "Dark Alleys" leben, gefangen von ihren Gefühlen, sie bemerken nichts um sich herum. Das Vernünftige verliert jeden Sinn, nur die Unterwerfung unter das Gefühl, das „Nicht-Denken“ bleibt.Unter einer solchen Erzählung passt sich der Stil der Geschichte gleichsam an und lässt uns die Irrationalität der Liebe spüren.

Details, wie die Beschreibung der Natur, das Aussehen der Charaktere, der sogenannte "Hintergrund der Geschichte", sind in "Dark Alleys" noch vorhanden. Sie sind jedoch wieder darauf ausgelegt, die Aufmerksamkeit des Lesers auf die Gefühle der Charaktere zu lenken, um das Bild des Werkes mit hellen Strichen zu ergänzen. Die Heldin der Geschichte "Rusya" drückt die Mütze des Hauslehrers ihres Bruders an ihre Brust, wenn sie eine Bootsfahrt machen, mit den Worten: "Nein, ich werde mich um ihn kümmern!" Und dieser einfache, offene Ausruf wird der erste Schritt zu ihrer Annäherung.

In vielen Geschichten des Zyklus, wie zum Beispiel "Rusya", "Antigone", "In Paris", "Galya Ganskaya", "Clean Monday", wird die endgültige Annäherung der Charaktere gezeigt. Im Übrigen wird es mehr oder weniger angedeutet: In „The Fool“ wird von der Verbindung des Sohnes des Diakons mit der Köchin gesprochen und dass er einen Sohn von ihr hat, in der Geschichte „One Hundred Rupees“ die Frau die die Erzählerin mit ihrer Schönheit beeindruckte, entpuppt sich als korrupt. Dieses Merkmal von Bunins Geschichten war wahrscheinlich der Grund dafür, sie mit Junker-Gedichten zu identifizieren, "Literatur nicht für Damen". I. A. Bunin wurde der Naturalismus, die Erotisierung der Liebe, vorgeworfen.

Allerdings konnte sich der Autor bei der Entstehung seiner Werke nicht das Ziel setzen, das Bild der Frau als Objekt der Begierde zu profanieren, zu vereinfachen und damit die Erzählung zu einer vulgären Szene zu machen. Die Frau, wie Weiblicher Körper, blieb für I. A. Bunin immer „wunderbar, unsagbar schön, ganz besonders in allem Irdischen“. Beeindruckt von Ihrem Können künstlerische Ausdruckskraft, balancierte I. A. Bunin in seinen Erzählungen an jener kaum wahrnehmbaren Grenze, wo wahre Kunst nicht einmal auf Andeutungen von Naturalismus reduziert wird.

Die Geschichten des Zyklus „Dark Alleys“ enthalten das Problem Sex, weil es untrennbar mit dem Problem der Liebe im Allgemeinen verbunden ist. I. A. Bunin ist überzeugt, dass die Liebe eine Vereinigung von Irdischem und Himmlischem, Körper und Geist ist. Wenn sich die verschiedenen Seiten dieses Gefühls nicht auf eine Frau konzentrieren (wie in fast allen Geschichten des Zyklus), sondern auf verschiedene, oder nur das „Irdische“ („Fool“) oder nur das „Himmlische“ vorhanden ist, dies führt zu einem unvermeidlichen Konflikt, wie zum Beispiel in der Geschichte "Zoyka und Valeria". Das erste, ein junges Mädchen, ist das Objekt der Begierde des Helden, während das zweite, „eine echte kleine russische Schönheit“, kalt für ihn, unzugänglich, leidenschaftliche Anbetung hervorruft, ohne Hoffnung auf Gegenseitigkeit. Als Valeria aus Rachegefühlen für den Mann, der sie zurückgewiesen hat, dem Helden übergeben wird und er dies versteht, bricht in seiner Seele ein längst überfälliger Konflikt zweier Lieben aus. „Er stürmte entschlossen, auf die Schwellen hämmernd, den Hang hinab, auf die Dampflokomotive zu, die unter ihm rumpelte und von Lichtern geblendet wurde“, lesen wir am Ende der Geschichte.

Die von I. A. Bunin in den Zyklus „Dark Alleys“ aufgenommenen Werke sind bei aller Unähnlichkeit, Heterogenität auf den ersten Blick gerade deshalb wertvoll, weil sie beim Lesen wie vielfarbige Mosaiksteine ein harmonisches Gesamtbild ergeben. Und dieses Bild zeigt Liebe. Liebe in ihrer Ganzheit, Liebe, die mit einer Tragödie einhergeht, aber gleichzeitig ein großes Glück ist.

Zum Abschluss des Gesprächs über die Philosophie der Liebe in den Werken von I. A. Bunin möchte ich sagen, dass es sein Verständnis dieses Gefühls ist, das mir am nächsten ist, wie ich denke, vielen modernen Lesern. Im Gegensatz zu den Schriftstellern der Romantik, die dem Leser nur die spirituelle Seite der Liebe präsentierten, von den Anhängern der Idee der Verbindung von Sex mit Gott, wie V. Rozanov, von den Freudianern, die die biologischen Bedürfnisse stellten Mann in erster Linie in Sachen Liebe, und von den Symbolisten, die sich vor der Frau, der Schönen Dame, verneigten, war I. A. Bunin meiner Meinung nach dem Verständnis und der Beschreibung der Liebe, die wirklich auf Erden existiert, am nächsten. Als wahrer Künstler konnte er dem Leser dieses Gefühl nicht nur vermitteln, sondern auch darauf hinweisen, was viele Menschen sagen ließ und lässt: „Wer nicht liebte, der lebte nicht.“

Der Weg von Ivan Alekseevich Bunin zu seinem eigenen Verständnis von Liebe war lang. In seinen frühen Werken, zum Beispiel in den Geschichten "Lehrer", "Auf dem Land", wurde dieses Thema praktisch nicht entwickelt. In späteren wie „Der Fall Cornet Elagin“ und „Mitinas Liebe“ suchte er nach sich selbst, experimentierte mit Stil und Erzählweise. Und schließlich schuf er in der letzten Phase seines Lebens und Schaffens einen Werkzyklus, in dem seine bereits geformte, ganzheitliche Liebesphilosophie zum Ausdruck kam.

Nachdem ich einen ziemlich langen und faszinierenden Forschungsweg durchlaufen hatte, kam ich in meiner Arbeit zu den folgenden Schlussfolgerungen.

In Bunins Interpretation der Liebe ist dieses Gefühl zunächst ein ungewöhnliches Aufwallen von Emotionen, ein Aufblitzen, ein Glücksblitz. Liebe kann nicht lange dauern, weshalb sie unweigerlich Tragik, Trauer, Trennung mit sich bringt, den Alltag, den Alltag und die Gewohnheit daran hindert, sich selbst zu zerstören.

Es sind die Momente der Liebe, die Momente ihres stärksten Ausdrucks, die I. A. Bunin wichtig sind, daher verwendet der Autor die Form der Erinnerung für seine Erzählung. Schließlich können nur sie alles Unnötige, Kleinliche, Überflüssige verbergen und nur ein Gefühl hinterlassen - Liebe, die mit ihrem Erscheinen das ganze Leben eines Menschen erleuchtet.

Laut I. A. Bunin ist Liebe etwas, das sich rational nicht erfassen lässt, sie ist unbegreiflich, und nichts als die Gefühle selbst, keine äußeren Faktoren sind dafür wichtig. Dies kann die Tatsache erklären, dass den Helden in den meisten Werken von I. A. Bunin über die Liebe nicht nur Biografien, sondern sogar Namen vorenthalten werden.

Das Bild einer Frau ist zentral in den späteren Werken der Schriftstellerin. Es ist für den Autor immer interessanter als er, alle Aufmerksamkeit richtet sich darauf. I. A. Bunin beschreibt viele weibliche Typen und versucht, das Geheimnis einer Frau, ihren Charme, zu verstehen und auf Papier festzuhalten.

Mit dem Wort „Liebe“ meint I. A. Bunin nicht nur ihre spirituelle und nicht nur ihre körperliche Seite, sondern ihre harmonische Kombination. Es ist dieses Gefühl, das beide gegensätzlichen Prinzipien vereint, das, so der Autor, einem Menschen wahres Glück schenken kann.

Die Geschichten von I. A. Bunin über die Liebe könnten endlos analysiert werden, da jede von ihnen ein Kunstwerk und auf ihre Weise einzigartig ist. Das Ziel meiner Arbeit war es jedoch, die Entstehung von Bunins Liebesphilosophie nachzuzeichnen, zu sehen, wie der Autor zu seinem Hauptbuch „Dark Alleys“ kam, und den Begriff der Liebe zu formulieren, der sich darin widerspiegelte und das Gemeinsame enthüllte Merkmale seiner Werke, einige ihrer Muster. Das habe ich versucht. Und ich hoffe, es ist mir gelungen.