Stari Egipat sa svojim državnim ustrojstvom i brojnim novotarijama u kulturi i umjetnosti jedan je od najpotpunijih izvora podataka o životu ljudi u dalekoj prošlosti. Upravo se ova država smatra utemeljiteljem mnogih trendova u arhitekturi, slikarstvu i kiparstvu. povijest umjetnosti drevni Egipt u mnogim slučajevima pomaže razumjeti značenje događaja koji su se zbili u to vrijeme. Promijenila se moć, promijenile su se zemljopisne granice države - sve se to odrazilo na umjetničke slike ostavljene na zidovima zgrada i grobnica, na minijaturnim slikama na kućanskim predmetima.

Prvi sustavni materijal o povijesti nastanka i razvoja egipatske umjetnosti napisao je poznati povjesničar, antropolog i arheolog Mathieu. Umjetnost starog Egipta u njegovom razumijevanju izravni je predak umjetničkog stvaralaštva Europe. U vrijeme kada su Rim i Grčka tek upoznavali osnove arhitekture i kiparstva, Egipćani su podizali monumentalne građevine i ukrašavali ih brojnim reljefima i slikama.

Kultura i umjetnost starog Egipta nisu doživjele značajne promjene tijekom mnogih tisućljeća. Nedvojbeno je da su se grane umjetničkog, primijenjenog ili arhitektonskog smjera u određenim vremenskim razdobljima donekle modificirale. Ali osnovne dogme uspostavljene tijekom rađanja kulturnih tradicija ostale su nepromijenjene. Zato čak i dekorativan primijenjena umjetnost Stari Egipat ima značajke svojstvene samo njemu. Dovoljan je jedan pogled na predmete koje su izrađivali majstori ove civilizacije da se utvrdi da su nastali u Egiptu.

Periodizacija umjetnosti starog Egipta, njezini aspekti i kanoni

Razvoj umjetnosti starog Egipta odvijao se u nekoliko faza. Sva su se vremenski poklapala s postojanjem takozvanih kraljevstava: Drevnog (28-23. st. pr. Kr.), Srednjeg (22-18. st. pr. Kr.) i Novog (17-11. st. pr. Kr.). U to vrijeme došlo je do formiranja temeljnih načela staroegipatske kulture kao takve. Identificirani su glavni pravci u umjetnosti: arhitektura, kiparstvo, slikarstvo, glazba i primijenjena umjetnost.

Istodobno su utvrđeni temeljni kanoni. U umjetnosti starog Egipta posebna se pozornost pridavala njihovom poštivanju. Što su oni bili? Prvo, junaci prikazanih događaja uvijek su bili bogovi, faraoni i članovi njihovih obitelji, ali i svećenici. Zaplet je nužno sadržavao žrtvu, pokop, interakciju božanskih i ljudskih principa (bogovi s faraonima, bogovi sa svećenicima itd.). Drugo, umjetnička kompozicija gotovo nikad nije imao perspektivu: svi likovi i predmeti bili su prikazani u istoj ravnini. Druga značajka su proporcije ljudskih tijela u odnosu na njihov značaj i plemenitost. Što je lik plemenitiji, to je veći bio prikazan.

Drevni Egipat, čija umjetnost nije ograničena samo na umjetničko stvaralaštvo, razlikovao se od drugih država koje su postojale u istom vremenskom razdoblju u arhitektonskim strukturama. Već nekoliko desetljeća pr. e. u ovoj državi izgrađene su velebne građevine čija je namjena i raspored također strogo kanoniziran.

Da biste dobili bolju ideju o takvoj državi kao što je Stari Egipat, čija umjetnost i arhitektura nose informacije o prošlosti, vrijedi razmotriti određena razdoblja njezina razvoja.

Opće karakteristike umjetnosti i arhitekture Starog kraljevstva

Pravi procvat drevne egipatske kulture, prema arheolozima, pada na razdoblje Starog kraljevstva, naime, tijekom vladavine 4. i 5. dinastije faraona. Umjetnost starog egipatskog kraljevstva u ovo doba predstavljena je grobnicama i palačama građenim od kamena i pečene opeke. U to vrijeme grobne građevine još nisu imale piramidalni oblik, već su se sastojale od dvije komore: podzemne, gdje je bio pohranjen sarkofag s mumificiranim ljudskim ostacima, i nadzemne, gdje su se nalazile stvari koje je pokojnik čuvao. možda treba putovati rijekom smrti.

Do kraja razdoblja grobnice su počele poprimati druge oblike zbog dodatnih slojeva kamenih blokova podignutih iznad njih. Kiparska i likovna umjetnost starog Egipta u to je vrijeme bila slika prizora iz života bogova i faraona. Rašireni su bili i kipovi koji su personificirali mrtve, njihove sluge i vojsku. Svi su prikazivali ljude u najboljim godinama.

Glavno obilježje kiparstva u ovom razdoblju je monumentalnost. Kipove je bilo moguće pregledati samo sprijeda i sa strane, jer su im leđa bila okrenuta prema zidovima zgrada. Nedostajalo im je bilo kakvo individualno obilježje preminule osobe ili živućeg vladara. Po pripadajućim atributima, kao i po natpisima u podnožju skulpture, bilo je moguće identificirati tko je prikazan.

Srednje kraljevstvo: značajke umjetnosti i arhitekture

U početnom razdoblju Srednjeg kraljevstva u Egiptu počinje raspad države. Trebalo je dvije stotine godina da se razuđene državne tvorevine ujedine u moćnu gospodarsku silu. Mnogi aspekti kulture u Srednjem kraljevstvu posuđeni su iz prošlosti. Piramide su također građene s podzemnim ili izdubljenim grobnim komorama u formacijama stijena. Materijali poput granita i vapnenca našli su široku primjenu u arhitekturi. Hramovi i druge monumentalne građevine građene su pomoću stupova. Zidovi zgrada bili su ukrašeni rezbarijama i reljefima koji su prikazivali bogove i faraone, domaće i vojne scene.

Značajke umjetnosti starog Egipta u tom razdoblju sastojale su se u korištenju cvjetnih ukrasa u skulpturalnim kompozicijama i slikama. Prikazane freske uobicajen život Egipćani: lov, ribolov, farmeri na poslu i još mnogo toga. Jednom riječju, pozornost se počela posvećivati ​​ne samo vladajućoj klasi, već i običnim ljudima. Zahvaljujući tome, povjesničari imaju priliku naučiti kako se razvijao stari Egipat. Promijenila se i kiparska umjetnost.

Za razliku od onih nastalih u prethodnom razdoblju, kipovi su poprimili izražajnija obilježja. Skulpture Srednjeg kraljevstva mogle bi, barem općenito, dati znanstvenicima ideju o tome kako je prikazana osoba izgledala u stvarnosti.

Umjetnost i arhitektura Novog kraljevstva

Kultura i umjetnost starog Egipta dobivaju posebnu monumentalnost i raskoš u razdoblju Novog kraljevstva. U to vrijeme najživlje se opjeva moć, snaga i bogatstvo zemlje. Hramovi i druge značajne građevine sada se grade ne samo od granitnih i vapnenačkih blokova, već i usječenih u stijene. Njihova veličina je i dalje nevjerojatna. S tim u vezi, izgradnja je trajala jako dugo. Pravila za unutarnje i vanjsko planiranje zgrada prema jednom modelu postala su općeprihvaćena.

U Srednjem kraljevstvu stupovi su postali važan dio gotovo svih zgrada, što je čak i kolosalne strukture činilo lakšim i prozračnijim. Upravo zahvaljujući njima unutar zgrada bilo je moguće promatrati jedinstvene fenomene igre svjetla i sjene. Skulpturalne slike faraona, plemstva i bogova u tom su razdoblju bile ukrašene umetcima od stakla, keramike i poludragih metala. Često su takvi umetci oživljavali skulpturalne portrete. Ovdje se vrijedi sjetiti poznate glave kraljice Nefertiti, koja izgleda vrlo realistično.

Dekorativna umjetnost starog Egipta u to je vrijeme obogaćena takvom granom kao što je slikarstvo, odnosno slikarstvo. Razni prizori iz života Egipćana bili su prikazani okruženi nevjerojatno lijepim ukrasima. Istodobno, kanoni slike ljudskih figura karakteristični za Staro kraljevstvo nisu odbačeni.

Još jedna inovacija koja nije bila primijećena u drugim razdobljima starog Egipta (umjetnost kao takva još nije bila formirana) bila je proizvodnja malih figurica i kućanskih predmeta: toaletnih žlica, bočica za tamjan i kozmetike. Materijali za njih obično su bili staklo i alabaster.

Najpoznatiji arhitektonski spomenici starog Egipta

Jedan od najjasnijih primjera tipične egipatske arhitekture je piramidalni kompleks u Gizi. Piramide predstavljaju drevni Egipat. Umijeće podizanja ovih grobnih objekata usavršeno je za vrijeme vladavine faraona Keopsa, koji je, prema povijesnim podacima, i inicirao stvaranje Sfinge.

Najveličanstvenija građevina u ovom kompleksu je Keopsova piramida, izgrađena od više od dva milijuna blokova. Površina mu je obložena bijelim turskim vapnencem. Unutar grandiozne građevine nalaze se tri grobne komore odjednom. Najmanja građevina u Gizi je piramida Menkaure. Vrijednost mu je u tome što je sačuvan bolje od ostalih, budući da je posljednji sagrađen.

Bez iznimke, sve su piramide izgrađene prema istom obrascu. Sheme njihovog položaja na tlu se podudaraju, kao i složene strukture koje su u njima uključene: donji i posmrtni hramovi, "cesta" i, zapravo, sama piramida.

Još jedan arhitektonski spomenik starog Egipta je hram faraona Mentuhotepa I u Deir el-Bahriju. Piramidalne građevine u njemu iznenađujuće se kombiniraju s hramovima i grobnicama uklesanim u stijene, dvoranama sa stupovima i reljefima.

Arhitektura i umjetnost starog Egipta na ovim povijesno značajnim mjestima još uvijek se proučavaju. Nažalost, kuće običnih građana nisu sačuvane. Oni su, prema pretpostavkama arheologa, građeni od nepečene cigle, čerpića i drveta.

Umjetnost i obrt u starom Egiptu

Brojni zanati u Egiptu počinju se razvijati u razdoblju Starog kraljevstva. U početku je primijenjena umjetnost starog Egipta bila kombinacija strogih i jednostavnih crta s jasnim linijama. Alabaster, glina, stearit, granit, jaspis i drugo poludrago kamenje služili su kao materijali za izradu ukrasnih i kućanskih predmeta. U kasnijim razdobljima dodani su im fajansa i drvo, metali (uključujući bakar, zlato i željezo), staklo, bjelokost i porculan. Mijenja se i likovno oblikovanje ukrasnih proizvoda. Dekoracije postaju složenije, prevladavaju geometrijski i floralni motivi.

Najzanimljivija djela drevne egipatske umjetnosti i obrta otkrivena su u grobnicama. Pogrebne urne izrađene od keramike, ukrašene slikama, metalnim zrcalima, sjekirama, štapićima i bodežima - sve je to učinjeno u duhu tradicije. Poseban šarm imaju proizvodi u obliku figurica životinja. A to nisu samo razne figurice, već i vaze.

Proizvodi od stakla posebno su zanimljivi povjesničarima. Perle, prstenovi i bočice izrađeni su u vrlo osebujnoj tehnici. Na primjer, bočica kapi za oči u obliku ribe ukrašena je raznobojnim izbočinama koje oponašaju ljuske. Ali najnevjerojatniji proizvod koji se sada čuva u Louvreu je prilično velika ženska glava. Lice i kosa od stakla različite nijanse plave boje, što upućuje na odvojeno oblikovanje ovih elemenata. Metoda njihove povezanosti još nije razjašnjena.

Dekorativna i primijenjena umjetnost starog Egipta ne može se zamisliti bez brončanih figurica. Posebno su precizno izrađene figurice gracioznih i veličanstvenih mačaka. Velik broj takvih proizvoda pohranjen je u francuskom Louvreu.

Nakit starog Egipta

U svjetski razvoj u izradi nakita veliki doprinos dao je stari Egipat. Umjetnost obrade metala u ovoj državi počela se oblikovati mnogo prije pojave europska civilizacija. To su radile velike radionice u hramovima i palačama. Glavni materijali za izradu nakita bili su zlato, srebro i elektrum - jedinstvena legura nekoliko metala, izgledom vrlo slična platini.

Majstori nakita u starom Egiptu imali su mogućnost mijenjanja boje metala. Najpopularnije su smatrane zasićenim žutim ili gotovo narančastim nijansama. Nakit je bio optočen poludragim kamenjem, kristalom i raznobojnim staklima.

Egipćani su se voljeli ukrašavati proizvodima u obliku svetih životinja: zmija, skarabeja. Često je na amuletima, dijademama i narukvicama za ruke i noge prikazano Horusovo oko. Egipćani su nosili prstenje na svakom prstu. U to je vrijeme bilo uobičajeno nositi ih i na rukama i na nogama.

Sličan nakit izrađivan je za mrtve Egipćane. Prilikom ukopa davane su im zlatne maske, ogrlice u obliku zmaja, ogrlice u obliku višerednih perli, pektorali u obliku skarabeja s otvorenim krilima i privjesci u obliku srca.

Noge i ruke pokojnika također su bile ukrašene zlatnim nakitom. To mogu biti šuplje ili masivne narukvice. Štoviše, nosile su se ne samo na zapešćima i gležnjevima, već i na podlakticama. Osim toga, u sarkofag su stavljeni mnogi minijaturni štapovi, oružje, žezla i božanski amblemi.

Najcjelovitije je predstavljena nakitna umjetnost starog Egipta, jer se metalni proizvodi mogu čuvati dugi niz godina. Neki od eksponata ove civilizacije zadivljuju elegancijom linija i preciznošću kojom su izrađeni.

Umjetničko stvaralaštvo: slikanje, mozaik, reljefi

Egipćani su među prvima u arhitekturi upotrijebili ukrašavanje zidova reljefima, slikama i mozaicima. Likovna umjetnost starog Egipta također se pokoravala određenim kanonima. Na primjer, vanjski zidovi zgrada bili su ukrašeni slikama faraona. Na unutarnjim površinama kuća, hramova i palača bilo je uobičajeno prikazivati ​​scene kultnog podrijetla.

Suvremenici stvaraju ideju o egipatskom slikarstvu na temelju fresaka pronađenih u grobnicama. Murali u stambenim zgradama i palačama nisu preživjeli do našeg vremena. Muškarci na freskama prikazani su kao tamniji od žena. Zanimljiv je i položaj dijelova tijela na crtežima: glava i stopala nacrtani su kao iz profila i okrenuti na jednu stranu, ali su ruke, ramena i trup prikazani iz pozicije anfasa.

Prve "knjižne" slike koje su izveli umjetnici starog Egipta nacrtane su u svjetski poznatoj "Knjizi mrtvih". Mnoge minijature u njemu kopirane su sa zidova hramova i grobnica faraona. Jedna od najpoznatijih ilustracija je Ozirisova presuda. Prikazuje boga koji vaga dušu pokojnika na vagi.

Glazba i glazbeni instrumenti

Slike na zidovima egipatskih grobnica govorile su povjesničarima o drugoj vrsti umjetnosti, koja se, nažalost, ne može pronaći u izvornom obliku i obnoviti. Mnogi murali sadrže slike koje prikazuju ljude s glazbenim instrumentima u rukama. To ukazuje da Egipćanima glazba, pjevanje i ples nisu bili strani. Pouzdano se zna da su Egipćani poznavali instrumente kao što su flauta, bubanj, harfa i vrsta puhačke cijevi. Sudeći prema slikama, glazba je zvučala tijekom bilo kojeg vjerskog događaja u životu Egipćana. Postojali su vojni orkestri koji su pratili faraonove trupe u kampanjama (postali su široko rasprostranjeni u Novom Kraljevstvu).

U starom Egiptu postojao je koncept cheironomy, što doslovno znači "pokretati ruke". Obično su ljudi s odgovarajućim potpisom prikazivani kako stoje ispred orkestra. To je omogućilo pretpostavku o postojanju zborskog pjevanja i orkestralnog sviranja pod vodstvom dirigenta.

Zanimljivo je da na slikama iz Starog kraljevstva prevladavaju udaraljke: tambure i bubnjevi. Tijekom Srednjeg kraljevstva, glazbeni ansambli su prikazivani s prevlašću puhačkih instrumenata. U doba Novog kraljevstva dodaju im se trzalačka glazbala: lutnje, harfe i lire.

Vrijedi napomenuti da je podučavanje glazbe i vokala u starom Egiptu bilo dio obaveznih predmeta u školama. Svaka osoba koja drži do sebe, a posebno imućna, morala je znati svirati sve vrste glazbenih instrumenata: udaraljke, puhače i trzala. Ta pravila nisu zaobišla faraona i članove njegove obitelji. Zato u grobnicama arheolozi često nalaze minijature glazbeni instrumenti od plemenitih metala.

Skulptura u starom Egiptu

Skulpturalni portreti, kipovi i drugi monumentalni kameni proizvodi nastali su u starom Egiptu zahvaljujući pogrebnom kultu. Činjenica je da su im vjerovanja drevnih Egipćana naredila da ovjekovječe izgled osobe kako bi se mogao sigurno vratiti u svijet živih, nakon što je prošao kroz sve poteškoće zagrobnog života.

U svakoj grobnici postavljena je statua pokojnika, na čije su noge rodbina donosila kućne predmete potrebne za njegovo putovanje kroz zagrobni život. Bogati i ugledni ljudi, koji su za života bili naviknuti na pomoć robova i vlastite vojske, nisu mogli bez odgovarajuće pratnje sigurno otići u svijet mrtvih. Stoga je uz njihov kip bilo mnogo manjih skulptura. Tu mogu biti ratnici, robovi, plesači i glazbenici.

Kanoni usvojeni u slikarstvu također su se odnosili na kiparske slike od ljudi. Crte lica pokojnika nikada nisu izražavale emocije i bile su ravnodušne, a oči su im bile uprte u daljinu. I položaj tijela uvijek je prikazivan na isti način: kod skulptura muškaraca jedna je noga uvijek bila postavljena malo naprijed, dok su kod kipova žena noge bile čvrsto sklopljene. Sjedeće figure stvorene su imajući na umu ova pravila. Ruke ljudi koji stoje bili su ili spušteni ili su držali štap. Oni koji su sjedili na prijestolju imali su ruke na koljenima ili prekrižene na prsima.

Trenutno se mnogo zna o kulturi i umjetnosti starog Egipta. Međutim, još uvijek postoji bezbroj misterija koje nisu riješene već nekoliko stoljeća. Možda će se nakon proteka stoljeća otkriti značenje koje je svojstveno svakom crtežu i svakom kipu.

Skulptura starog Egipta

Skulptura starog Egipta- jedno od najizvornijih i strogo kanonski razvijenih područja umjetnosti starog Egipta. Skulpture su stvorene i razvijene da predstavljaju staroegipatske bogove, faraone, kraljeve i kraljice u fizičkom obliku. Bilo je i mnogo slika ka u grobovima običnih Egipćana, uglavnom izrađenih od drveta, od kojih su neke preživjele. Kipovi bogova i faraona izlagani su javnosti, u pravilu, na otvorenim prostorima i izvan hramova. Velika sfinga u Gizi nikada nije ponovljena nigdje drugdje prirodnoj veličini Međutim, aleje smanjenih kopija sfinge i drugih životinja postale su neizostavan atribut mnogih hramskih kompleksa. Najsvetija slika Božja nalazila se u hramu, u oltarskom dijelu, po pravilu u čamcu ili barki, obično od plemenitih metala, ali nije sačuvana ni jedna takva slika. Sačuvan je ogroman broj rezbarenih figurica - od likova bogova do igračaka i posuđa. Takve figurice nisu bile izrađene samo od drveta, već i od alabastera, skupljeg materijala. Drvene slike robova, životinja i imovine stavljane su u grobnice kako bi pratile mrtve u zagrobnom životu.

Kipovi, u pravilu, zadržavaju izvorni oblik kamenog bloka ili komada drveta iz kojeg su isklesani. U tradicionalnim kipovima pisara koji sjede jednako se često nalaze sličnosti s oblikom piramide (kubični kip).

Postojao je vrlo strog kanon za stvaranje staroegipatske skulpture: boja tijela muškarca morala je biti tamnija od boje tijela žene, ruke osobe koja sjedi morale su biti isključivo na koljenima. Postojala su određena pravila za prikaz egipatskih bogova: na primjer, bog Horus je trebao biti prikazan s glavom sokola, bog mrtvih Anubis s glavom šakala. Sve su skulpture stvorene prema ovom kanonu, a sljedeće je bilo toliko strogo da se gotovo tri tisuće godina postojanja starog Egipta nije promijenilo.

Skulptura ranog kraljevstva

Skulptura ranog dinastičkog razdoblja uglavnom dolazi iz tri glavna središta u kojima su se nalazili hramovi - She, Abydos i Koptos. Kipovi su služili kao predmet štovanja, obreda i imali su posvetnu svrhu. Velika skupina spomenika bila je povezana s obredom "heb-sed" - ritualom obnove fizičke moći faraona. U ovu vrstu spadaju tipovi figura kralja koji sjede i hodaju, izvedeni u okrugloj skulpturi i reljefu, kao i slika njegovog ritualnog trčanja - što je karakteristično isključivo za kompozicije u reljefu.

Popis heb-sed spomenika uključuje kip faraona Khasekhema, predstavljenog kako sjedi na prijestolju u ritualnoj odjeći. Ova skulptura ukazuje na usavršavanje tehnike: figura ima točne proporcije i volumenski je modelirana. Ovdje su već otkrivene glavne značajke stila - monumentalnost oblika, frontalnost kompozicije. Poza kipa, koja se uklapa u pravokutni blok prijestolja, je nepomična, u obrisima figure prevladavaju ravne linije. Khasekhemovo lice je portretno, iako su njegove crte uglavnom idealizirane. Pozornost privlači položaj očiju u orbiti s konveksom očna jabučica. Slična tehnika izvedbe protegnuta je na čitavu skupinu spomenika tog vremena, što je karakteristično stilsko obilježje portreta Ranog kraljevstva. U istom razdoblju uspostavlja se kanoničnost punog preddinastičkog razdoblja (stari Egipat) | preddinastičkog razdoblja]] i u plastici Ranog kraljevstva ustupa mjesto ispravnom prijenosu proporcija ljudskog tijela .

Skulptura Starog kraljevstva

Kip Kaaper ("Poglavar sela"). Kairski muzej. Egipat.

Skulptura Srednjeg kraljevstva

Značajne promjene u kiparstvu događaju se upravo u Srednjem kraljevstvu, što je uvelike posljedica prisutnosti i kreativnog rivalstva mnogih lokalnih škola koje su se osamostalile u razdoblju raspada. Od XII dinastije, ritualni kipovi su se više koristili (i, shodno tome, izrađivali u velikim količinama): sada se postavljaju ne samo u grobnice, već iu hramove. Među njima još uvijek dominiraju slike povezane s obredom heb-seda (ritualno oživljavanje faraonove životne snage). Prva faza obreda bila je simbolično povezana s ubojstvom starijeg vladara i izvodila se nad njegovim kipom, koji je po sastavu podsjećao na kanonske slike i skulpture sarkofaga. Ova vrsta uključuje heb-sed statuu Mentuhotep-Nebhepetr, koja prikazuje faraona u oštro zamrznutoj pozi s rukama prekriženim na prsima. Stil se odlikuje velikim udjelom konvencionalnosti i generalizacije, što je općenito tipično za kiparske spomenike početka ere. U budućnosti kiparstvo dolazi do suptilnijeg modeliranja lica i većeg plastičnog raščlanjivanja: to je najočitije u ženskim portretima i slikama privatnih osoba.

S vremenom se mijenja i ikonografija kraljeva. Do 12. dinastije, ideja o faraonovoj božanskoj moći ustupila je mjesto u prikazima ustrajnom pokušaju prenošenja ljudske individualnosti. Skulptura sa službenim temama procvjetala je tijekom vladavine Senusreta III., koji je prikazivan u svim životnim dobima, od djetinjstva do odrasle dobi. Najboljim od ovih slika smatraju se glava Senusreta III od opsidijana i skulpturalni portreti njegovog sina Amenemhata III. Izvorni nalaz majstora lokalnih škola može se smatrati vrstom kubične statue - slikom figure zatvorene u monolitnom kamenom bloku.

Umjetnost Srednjeg kraljevstva je doba procvata male plastike, od kojih je većina još uvijek povezana s pogrebnim kultom i njegovim obredima (plovidba na brodu, donošenje žrtvenih darova itd.). Figurice su bile izrezbarene od drveta, pokrivene zemljom i obojene. Često su u okrugloj skulpturi nastajale čitave višefiguralne kompozicije (slično kao što je to bilo uobičajeno na reljefima Staroga kraljevstva).

Skulptura Novog kraljevstva

U umjetnosti Novog kraljevstva pojavljuje se kiparski grupni portret, osobito slike bračnog para.

Umjetnost reljefa dobiva nove kvalitete. Na ovo umjetničko područje primjetan je utjecaj nekih žanrova književnosti koji su postali rašireni u doba Novog kraljevstva: himne, vojne kronike, ljubavna lirika. Često se tekstovi u ovim žanrovima kombiniraju s reljefnim kompozicijama u hramovima i grobnicama. U reljefima tebanskih hramova dolazi do porasta dekorativnosti, slobodne varijacije u tehnikama reljefa i visokog reljefa, u kombinaciji sa šarenim slikama. Takav je i portret Amehotepa III iz Khaemhetove grobnice, koji kombinira različite visine reljefa i u tom je pogledu inovativno djelo. Reljefi su još uvijek raspoređeni u registre, omogućujući stvaranje narativnih ciklusa golemog prostornog opsega.

Razdoblje Amarna

Umjetnost razdoblja Amarna je izuzetna po svojoj izuzetnoj originalnosti, koja proizlazi prvenstveno iz prirode novog svjetonazora. Najneobičnija je činjenica odbacivanje strogo idealiziranog, sakralnog shvaćanja slike faraona. Novi stil odražavalo se čak iu kolosima Amenhotepa IV., ugrađenim u hram Atona u Karnaku. Ti kipovi sadrže ne samo tipične kanonske tehnike monumentalne umjetnosti, već i novo razumijevanje portretiranja, koje je sada zahtijevalo pouzdan prijenos izgleda faraona do karakterističnih značajki strukture tijela. Kriterij vjerodostojnosti bio je svojevrsni protest protiv nekadašnje službene umjetnosti, pa je riječ "maat" - istina - ispunjena posebnim značenjem. Slike Ehnatona neobičan su primjer kombinacije autentičnosti sa zahtjevom krajnje generalizacije i normativnosti, karakteristične za egipatsku umjetnost. Oblik glave faraona, neobično izduženi oval lica, tanke ruke i uska brada - sve su te značajke pažljivo očuvane i odražavaju se u novoj tradiciji, ali istodobno su sve vizualne tehnike fiksirane na posebnim uzorcima - skulpturalni modeli.

Karakteristične tehnike prikazivanja faraona proširene su i na članove njegove obitelji. Iskrena inovacija bio je prikaz figura u potpunosti u profilu, što ranije nije dopuštao egipatski kanon. Nova je i činjenica da su na portretu sačuvana etnička obilježja: takva je glava faraonove majke, kraljice Tii, umetnuta zlatom i staklenom pastom. Intimni lirski početak očituje se u amarnskim reljefima, ispunjenim prirodnom plastikom i bez kanonskih frontalnih slika.

Vrhunac razvoja likovne umjetnosti s pravom se smatraju radovi kipara radionice. Među njima je poznata polikromirana glava kraljice Nefertiti u plavoj tijari. Uz dovršene radove, u iskopinama kiparskih radionica pronađeno je mnoštvo maski od gipsa koje su služile kao modeli.

Skulptura kasnog kraljevstva

Bilješke

Zaklada Wikimedia. 2010. godine.

Pogledajte što je "Skulptura starog Egipta" u drugim rječnicima:

Umjetnost države, koja se nalazi u donjem toku rijeke. Nil (sjeveroistočna Afrika), gdje je nastao jedan od najstarijih centara civilizacije. U povijesti staroegipatske umjetnosti razlikuju se sljedeća razdoblja: Staro kraljevstvo (31–22. st. pr. Kr.), ... ... Enciklopedija umjetnosti

Povijest starog Egipta Preddinastičko razdoblje 00 ... Wikipedia

Ramesseum ... Wikipedia

Sadržaj 1 Staroegipatsko pisanje, književnost i mitologija 1.1 Pisanje ... Wikipedia

Povijest starog Egipta Preddinastičko razdoblje Dinastičko razdoblje Rano kraljevstvo Staro kraljevstvo Prvo međurazdoblje Srednje kraljevstvo Drugo per ... Wikipedia

Umjetnost Starog kraljevstva (3200. - 2400. pr. Kr.)

Egipat Starog kraljevstva bilo je primitivno robovlasničko društvo, u kojem je uz iskorištavanje robova bilo i iskorištavanje rada slobodnog zemljoradničkog stanovništva, udruženog u zajednice. S razvojem proizvodnih snaga povećala se i uporaba robovskog rada. Na čelu države bio je faraon, koji je despotski upravljao zemljom i oslanjao se na vrh robovlasničkog plemstva. Ujedinjenje Egipta, diktirano potrebama razvoja poljoprivrede za navodnjavanje, ipak je bilo prilično nestabilno zbog proturječja u interesima lokalnog plemstva, što je dovelo do borbe između noma (regija) i između nomskog plemstva i faraona. . Stoga kroz povijest Starog kraljevstva (kao, uostalom, i kroz povijest Egipta) stupanj centralizacije države nije bio isti.

Razdoblje Starog kraljevstva bilo je doba dodavanja svih glavnih oblika egipatske kulture.

Već od ranih vremena arhitektura je zauzimala vodeće mjesto u egipatskoj umjetnosti, a od davnina su glavne građevine bile monumentalne grobnice kraljeva i plemstva. To se objašnjava posebnim značenjem koje su pogrebni kultovi imali u Egiptu, usko povezani s široko razvijenim (kao u bilo kojoj staroj poljoprivrednoj zemlji) kultovima umirućih i uskrsnućih božanstava prirode. Naravno, kralj i robovlasničko plemstvo, koji su igrali vodeća uloga u tim se kultovima posebna pozornost posvećivala osiguravanju posmrtne " život vječni“, a posljedično – i izgradnja trajnih grobnica; već se vrlo rano za njihovu gradnju počeo koristiti najtrajniji materijal dostupan antičkim arhitektima - kamen. I dok su se cigla i drvo i dalje koristili za nastambe namijenjene životu, grobnice - "kuće vječnosti" - bile su prve kamene građevine. Svjetovne zgrade jedva da su preživjele; o izgledu palača možemo suditi samo po slikama njihovih pročelja na stelama i sarkofazima, dok glinene "kuće za dušu" smještene u grobnicama daju predodžbu o kućama.

Prema zamislima pračovjeka koji je živio u dolini Nila, zagrobni život bio je privid zemaljskoga, a umrloj osobi su bili potrebni stan i hrana jednako kao i živoj; smatralo se da je grobnica dom pokojnika, što je odredilo njezin izvorni oblik. Iz toga se rodila želja da se sačuva tijelo pokojnika ili barem glava. Razvitku takvih težnji posebno je pridonijela klima Egipta sa svojom iznimnom suhoćom. Ovdje se više nisu ograničavali na čuvanje lubanja ili balzamiranje glava mrtvih predaka, već su postupno, kao rezultat dugih potraga, razvili složene tehnike mumificiranja. Budući da su isprva metode balzamiranja bile još nesavršene, kipovi pokojnika postavljani su u grobnice kao zamjena za tijelo u slučaju oštećenja. Vjerovalo se da duša, u nedostatku tijela, može ući u kip i oživjeti ga, zahvaljujući čemu bi se nastavio posmrtni život osobe. Shodno tome, grobnica – kuća pokojnika trebala je poslužiti kao takva prostorija u kojoj bi mumija bila u potpunoj sigurnosti, gdje bi se smjestio kip pokojnika i gdje bi mu rodbina mogla donijeti sve što je potrebno za njegovu prehranu. Ovi zahtjevi odredili su strukturu grobnica Starog kraljevstva.

Grobnice plemstva, takozvane "mastabe" ( "Mastaba" na arapskom znači "klupa". Ovo je naziv koji su današnji Egipćani dali grobnicama plemstva Starog kraljevstva. Taj se naziv zadržao i u znanosti.), sastojao se od podzemnog dijela, gdje je bio smješten lijes s mumijom, i masivne nadzemne građevine. Slične građevine 1. dinastije izgledale su kao kuća s dvoja lažna vrata i dvorište u kojem su se žrtvovale. Ova "kuća" bila je ciglama obložena gomila pijeska i kamenih fragmenata. Zatim su uz takvu građevinu počeli prigrađivati ​​zidanu kapelicu s oltarom. Vapnenac je korišten za grobnice najvišeg plemstva već tijekom 1. dinastije. Postupno se mastaba usložnjavala; već unutar nadzemnog dijela, potpuno zidanog kamenom, uređene su kapele i prostorije za kip. Kako su se razvijale nastambe plemstva, povećavao se i broj soba u mastabama, gdje su se krajem Starog kraljevstva pojavili hodnici, dvorane i spremišta.

Za povijest egipatske arhitekture veliki značaj imao je izgradnju kraljevskih grobnica, u čiju su izgradnju uložena ogromna sredstva, tehničke izume, nove ideje arhitekata. Velika se važnost pridavala izgradnji kraljevskih grobnica jer su one bile mjesto kulta preminulog faraona, koji je imao istaknutu ulogu u egipatskoj religiji, zamijenivši kult vođe plemena iz pretklasnog razdoblja. Istodobno, ostaci ideje da je vođa plemena magično središte dobrobiti plemena, a duh preminulog vođe, podvrgnut odgovarajućim obredima, nastavit će čuvati njegov plamen, preneseni su na kult faraona. Karakteristično je, na primjer, da je piramida Senusreta I nazvana “Senusret koji gleda u Egipat”, a na vrhovima nekih piramida bile su prikazane oči.

U rastućoj grandioznosti kraljevskih grobnica jasno se ogledala želja za uspostavom despotske monarhije, a ujedno se očitovala neograničena mogućnost iskorištavanja rada masa od strane ove monarhije.

Za izgradnju takvih objekata bili su potrebni ogromni napori, jer je kamen trebalo izdaleka dovoziti i uz pomoć nasipa vući na veliku visinu. Samo ekstremnim naprezanjem snaga robova i slobodnih općinskih zemljoradnika mogle su se izgraditi takve gigantske građevine.

Zamisao arhitekata i usavršavanje tehničkih metoda išlo je u smjeru povećanja nadzemne mase građevine, ali horizontalno povećanje potonje, na kraju, više nije moglo proizvesti potreban dojam silne monumentalnosti. Stoga je najvažnija faza u razvoju kraljevskih grobnica bila ideja okomitog povećanja zgrade. Očigledno je ova ideja prvi put nastala tijekom izgradnje poznate grobnice faraona III dinastije Djosera (oko 3000. pr. Kr.), takozvane "stepenaste piramide". Ime njegovog graditelja, arhitekte Imhotepa, preživjelo je do kraja povijesti Egipta, kao ime jednog od najpoznatijih mudraca, prvog graditelja kamenih građevina, učenog astronoma i liječnika. Nakon toga, Imhotep je čak deificiran kao sin boga Ptaha, a Grci su ga uspoređivali sa svojim bogom liječenja Asklepijem.

Djoserova piramida bila je središte složene cjeline kapelica i dvorišta. Cjelina, koja se još nije razlikovala skladom općeg rasporeda, bila je smještena na umjetnoj terasi i zauzimala je površinu od 544,9 X 277,6 m. Terasa je bila okružena kamenim zidom debljine 14,8 m i 9,6 m visine. Sama piramida je dostizala visinu od preko 60 litara i sastojala se, takoreći, od sedam mastaba, postavljenih jedna na drugu. Djoserova grobnica poznata je ne samo po svom piramidalnom obliku, već i po tome što je kamen bio naširoko korišten kao glavni građevinski materijal za njezine kapele. Istina, kamen kod nas još nije posvuda imao konstruktivnu vrijednost. Samostojeće stupove još nećemo vidjeti, oni su povezani sa zidovima, od kojih ih se arhitekt ne usudi odvojiti. Kamen ponavlja oblike karakteristične za drvene i opečne zgrade: stropovi su izrezani u obliku balvanskih stropova, stupovi i pilastri dizajnirani su u omjerima razvijenim za drvene zgrade. Grobnica Djosera također je vrlo važna po svojoj dekoraciji, bogatoj i raznolikoj. Zanimljivi su oblici stupova i pilastara: jasni, veličanstveni u svojoj jednostavnosti, kanelirana debla s ravnim pločama abakusa umjesto kapitela ili pilastri prvi put izvedeni u kamenu u obliku otvorenog papirusa i lotosovog cvijeta. Zidovi dvorana bili su obloženi alabasternim pločama, au nizu podzemnih komora - sjajnim zelenim fajans pločicama, reproducirajući tkanje trske. Stoga je Djoserova grobnica kao cjelina bila izuzetno važan spomenik za svoje vrijeme, spomenik koji je kombinirao ideju velike novosti i važnosti s tehničkim i umjetničkim mogućnostima koje još nisu bile dovoljno zrele da daju ekvivalentan dizajn ovoj ideji .

Oblici svojstveni kamenoj gradnji još nisu pronađeni, planiranje cijelog ansambla još nije pravilno organizirano, ali glavna stvar je već realizirana i provedena - zgrada je počela rasti prema gore, a kamen je identificiran kao glavni materijal egipatske arhitekture.

Djoserova piramida utrla je put stvaranju savršenog i cjelovitog tipa piramide. Prva takva piramida bila je grobnica kralja IV iz dinastije Snefru (oko 2900. pr. Kr.) u Dashuru, koja je bila visoka preko 100 m i bila je preteča slavnih piramida u Gizi iz 29. - 28. stoljeća. Kr., svrstan u antici među sedam svjetskih čuda. Gradili su ih faraoni. IV dinastija Khufua (koga su Grci zvali Cheops), Khafre (Chefren) i Menkaure (Mykerin).

Najveličanstvenija od tri, Khufuova piramida, koju je vjerojatno sagradio arhitekt Hemiun, najveća je kamena građevina na svijetu. Visina joj je 146,6 m, a duljina stranice njezine baze 233 m. Khufuova piramida izgrađena je od precizno klesanih i čvrsto postavljenih vapnenačkih blokova, od kojih svaki teži uglavnom oko 2,5 tone; procjenjuje se da je više od 2.300.000 takvih blokova otišlo u izgradnju piramide. Pojedinačni blokovi bili su teški po 30 tona. Na sjevernoj strani nalazio se ulaz koji je dugim hodnicima bio povezan s grobnom komorom smještenom u središtu piramide, gdje je stajao kraljev sarkofag. Dvorana i dio hodnika bili su obloženi granitom, a ostali hodnici vapnencem. najbolja kvaliteta. Izvana je piramida također bila obložena pločama od dobrog vapnenca. Njegov se niz jasno isticala na plavom nebu, predstavljajući uistinu monumentalno utjelovljenje ideje o neuništivom vječnom počinku i ujedno rječit izraz ogromne društvene udaljenosti koja je dijelila faraona od naroda njegove zemlje.

Svaka od piramida u Gizi, poput Djoserove piramide, bila je okružena arhitektonskom cjelinom; međutim, raspored zgrada u Gizi pokazuje znatno povećanu sposobnost arhitekata da daju jasan plan cijelog kompleksa i uravnoteže njegove dijelove. Piramida sada stoji sama u središtu dvorišta, čiji zid naglašava poseban položaj piramide i odvaja je od okolnih zgrada. Taj dojam ne remete ni male piramide kraljica koje se ponekad nalaze unutar istog dvorišta; razlika u njihovom razmjeru u usporedbi s piramidom kralja samo pojačava dojam o pretjeranoj veličini potonje. Kraljevski posmrtni hram graničio je s istočnom stranom piramide, povezan natkrivenim kamenim prolazom s monumentalnim vratima u dolini. Ta su vrata bila sagrađena tamo gdje su dopirale vode Nila, a budući da su istočno od njih polja navodnjavana Nilom bila zelena, a beživotni pijesak pustinje širio se prema zapadu, vrata su stajala, takoreći, na granici života i smrti. Oko piramide, u jasno planiranom redoslijedu, bile su postavljene mastabe faraonovih dvorjana, koji su mu ujedno bili i rođaci. Najjasniju predodžbu o posmrtnim hramovima na piramidama u Gizi daju ostaci hrama na piramidi Khafre, koja je bila pravokutna građevina s ravnim krovom, izgrađena od masivnih blokova vapnenca. U središtu se nalazila dvorana s tetraedarskim monolitnim granitnim stupovima, na čijim su stranama bile dvije uske prostorije za pogrebne kraljevske kipove. Iza dvorane bilo je otvoreno dvorište okruženo pilastrima i kipovima kralja u obliku boga Ozirisa. Sljedeće su bile kapele. Ulaz u cijeli kompleks piramida bila je fasada vrata u dolini, koja su dosezala 12 m visine i imala dvoja vrata koja su čuvala sfinge postavljene sa strane ( Sfinga je fantastično stvorenje, lav s ljudskom glavom, personifikacija moći faraona.). Iznutra su ova vrata imala i dvoranu s četverokutnim granitnim stupovima, uz čije su zidove bili postavljeni kipovi faraona, izrađeni od raznih vrsta kamena.

Izrazito obilježje arhitekture piramida u Gizi je poznavanje konstruktivne uloge kamena i njegovih dekorativnih mogućnosti. U hramovima na piramidama u Gizi, po prvi put u Egiptu, nalaze se samostojeći stupovi. Cjelokupna dekoracija zgrada temelji se na kombinaciji glačanih ploha raznog kamena. Blistave strane stupova posmrtnog hrama bile su u savršenom skladu s ružičastim granitnim pločama koje su oblagale zidove i s podovima od alabastera, baš kao što je sličan ukras ulazne dvorane u dolini bio čudesno šarena cjelina sa kipovima zelene boje. diorit, kremasto bijeli alabaster i žuti škriljevac.

Dizajn grobnica faraona V. i VI. dinastije (oko 2700. - 2400. pr. Kr.) drugačije je prirode. Iako ove grobnice zadržavaju sve glavne elemente grobnica kraljeva IV dinastije, ipak se njihove piramide oštro razlikuju od grandioznih spomenika svojih prethodnika. Oni su mnogo inferiorniji od njih u veličini, ne prelaze 70 m visine, a izgrađeni su od malih blokova, a djelomično čak i od ruševina. Izgradnja kolosalnih piramida 4. dinastije postavila je pretežak teret na gospodarstvo zemlje, otrgnuvši masu stanovništva od poljoprivrednog rada i izazvala nezadovoljstvo plemstva. Moguće je da je rezultat tog nezadovoljstva ono što se dogodilo oko 2700. pr. promjena dinastije. Novi faraoni bili su prisiljeni računati s plemstvom i nisu mogli napregnuti sve snage zemlje da izgrade svoje grobnice. Što su više pažnje posvetili dizajnu hramova, koji su sada morali izraziti glavnu ideju grobnice faraona - veličanje kraljevske moći. Zidovi tih posmrtnih hramova i dvorana na vratima počeli su se prekrivati ​​obojenim reljefima koji su slavili faraona kao sina Božjeg i moćnog osvajača svih neprijatelja Egipta. Boginje ga doje, u obliku sfinge gazi neprijatelje, njegova flota stiže iz pobjedničkog pohoda. Veličine hramova na piramidama se povećavaju, njihov arhitektonski ukras postaje kompliciraniji. Tu se prvi put pojavljuju stupovi u obliku palmi i stupovi u obliku snopova neraspuhanih papirusa, koji su kasnije postali tako karakteristični za egipatsku arhitekturu.

Posebna pažnja koju su arhitekti s kraja Starog kraljevstva posvećivali oblikovanju hramova plodonosno je djelovala na opći razvoj tadašnje arhitekture. Konkretno, nastao je treći, glavni tip egipatskog stupa - u obliku hrpe lotosovih pupoljaka. Pojavljuje se novi tip građevina - takozvani solarni hramovi.Najvažniji element takvog hrama bio je kolosalan kameni obelisk, čiji je vrh bio presvučen bakrom i sjajio se na suncu; stajao je na podiju, pred kojim je bio postavljen golemi oltar. Kao i piramida, solarni hram je bio povezan natkrivenim prolazom s vratima u dolini.

Gore smo govorili o kipovima koji su bili sastavni dio grobnica kraljeva i plemstva, kao io vjerskim idejama koje su uzrokovale pojavu skulptura u grobnicama. Iste su ideje odredile zahtjeve za kiparstvo. Posmrtne statue koje su do nas došle u značajnom broju imaju ujednačene nepomične poze i uvjetnu boju. Postavljeni u nišama kapela mastaba ili u posebnim malim zatvorenim prostorima iza kapela, ovi kipovi prikazuju mrtve u strogo frontalnim položajima, stojeći ili sjedeći na kockastim prijestoljima ili na zemlji s prekriženim nogama. Svi kipovi imaju iste ravne glave, gotovo isti položaj ruku i nogu, iste atribute. Tijela muških figura, kada su izrađena od svijetlog vapnenca ili drveta, obojena su crvenkasto-smeđom bojom, ženskih - žuto, kosa im je sva crna, odjeća bijela. Kipovi kao da su neraskidivo povezani sa zidom kapele, a iza leđa mnogih od njih kao pozadina je sačuvan dio bloka iz kojeg su isklesani. I unatoč tome što je njihovo viševremeno podrijetlo, jasno vidljiva kvalitativna razlika i jasno izražen individualni portretni karakter, ipak sve ove skulpture odaju opći dojam svečane monumentalnosti i stroge smirenosti.

Jedinstvo figurativnih sredstava skulpture Starog kraljevstva uzrokovano je i njegovom svrhom i uvjetima njezina razvoja. Potreba da se prenese sličnost s umrlom osobom, čije je tijelo kip trebao zamijeniti, bila je razlog za ranu pojavu egipatskog kiparskog portreta. Svečano ushićenje slike uzrokovano je željom da se naglasi visok društveni položaj pokojnika. S druge strane, monotonija poza kipova, djelomično zbog njihove ovisnosti o arhitekturi grobnice, bila je rezultat duge reprodukcije istih modela, koji datiraju od najstarijih kamenih slika i postaju kanonski obavezan. Inhibicijska uloga kanona spriječila je umjetnike da prevladaju ustaljeni pristup prenošenju slike osobe, prisiljavajući ih da uvijek zadrže ukočenost poza, ravnodušnu smirenost lica, naglašene snažne i snažne mišiće moćnih tijela. To se jasno vidi, na primjer, na kipu plemića Ranofera, on je prikazan kako hoda ruku spuštenih uz tijelo i uzdignute glave; sve je u ovoj skulpturi održano u okvirima kanona - poza, odijevanje, kolorit, prerazvijena muskulatura nepomičnog (unatoč hodu) tijela, ravnodušan pogled usmjeren u daljinu.

Međutim, život je bio jači od zahtjeva vjere, koja nije mogla u potpunosti usporiti kreativni rast egipatske umjetnosti. Najbolji kipari uspjeli su stvoriti niz doista izvanrednih djela čak i unutar dugovječne tradicije. Među njima posebno treba istaknuti kip arhitekta Hemiuna, bistu kraljevskog sina Ankhhafa, kipove pisara Kaya i kraljevskog sina Kaapera, glavu muške statue iz zbirke soli u Louvreu, glavu ženskog kipa iz zbirke Carnarvon.

U svakoj od ovih skulptura utjelovljeno je nezaboravno iskustvo živa slika, pun jedinstvene individualne originalnosti i istinske umjetničke snage. Na portretu Hemiuna prikazan je jedan od najviše pozicioniranih ljudi u suvremenom društvu - kraljevski rođak, vođa izgradnje tako divnog spomenika kao što je Keopsova piramida. Jasno portretno lice interpretirano je općenito i hrabro. Oštre linije ocrtavaju veliki nos s karakterističnom grbom, kapci savršeno postavljeni u očnim orbitama, linija malih, ali energičnih usta. Obrisi blago izbočene brade, unatoč pretjeranoj punoći ionako pretilog tijela, i dalje zadržavaju čvrst autoritet, ekspresivno završavajući opće karakteristike ovog snažnog, možda čak i okrutnog čovjeka. Vrlo dobro je prikazano i Hemiunovo tijelo - punoća mišića, istinito preneseni kožni nabori na prsima, na trbuhu, posebno na prstima nogu i ruku.

Portret kraljevskog pisara Kaia nije ništa manje upečatljiva individualnost. Pred nama je samouvjereno ocrtano lice s karakterističnim tankim, čvrsto stisnutim usnama velikih usta, izbočenim jagodičnim kostima, blago pljosnatim nosom.Ovo lice oživljavaju oči napravljene od raznih materijala: u brončanu školjku, koja oblikom odgovara orbiti i koja ujedno tvori rubove vjeđa, umetnuti su komadići alabastera za bjeloočnicu i gorskog kristala za zjenicu, te mali komadić polirane ebanovine postavljen ispod kristala, zahvaljujući čemu se dobiva ona sjajna točka koja daje posebnu živost zjenici, a ujedno i cijelom oku. Takav način prikazivanja očiju, općenito karakterističan za skulpture Starog kraljevstva, daje nevjerojatnu vitalnost licu kipa. Oči pisara Kaija, takoreći, neodvojivo prate gledatelja, ma gdje se on nalazio u dvorani ( Zanimljivo je da su felasi, koji su iskopavali pod vodstvom francuske orhaologinje Mariette krajem 19.st. grobnice Starog kraljevstva u Megumu, ušavši u grobnicu Rahotena, baciše svoje pijuke i lopate i užasnuto odjuriše, ugledavši oči dvaju kipova koji su stajali u grobnici kako svjetlucaju od sunčeve svjetlosti koja je prodrla u grobnicu.). Poput statue Hemiuna, statua pisara Kaija impresionira vjerodostojnošću obrade ne samo lica, već i cijelog tijela ključnih kostiju, sala, mlohavih mišića prsa i trbuha, tako karakterističnih za osobu koja vodi sjedilački način života. Modeliranje ruku s dugim prstima, koljenima, leđima također je veličanstveno.

Ništa manje izvanredan od kipova Hemiuna i pisara Kaia, te poznatog drvenog kipa kraljevog sina Kaapera. Ovdje ponovno vidimo pojedinačno lice mekih linija koje neprimjetno prelaze jedna u drugu, s okruglom bradom, relativno malim nosom, napuhnutim ustima i malim, majstorski prikazanim očima. I ovdje je, kao i na prethodna dva spomenika, pomno obrađeno tijelo velikoga trbuha, punih ramena i ruku. Vitalna vjerodostojnost ove statue je tolika da nije bila slučajnost da su felasi koji su radili na iskapanjima u blizini Mariette, nakon što su otkrili Kaaperov kip u njegovoj grobnici, uzviknuli "Pa ovo je naš seoski glavar!" ( Otuda i nadimak "seoski glavar" po kojem je ovaj kip poznat u znanosti.). U ovom prekrasnom kipu, uz svu svečanu važnost poze, koja govori o visokom društvenom položaju prikazane osobe, zadivljuje se realističnost kojom je ovdje utjelovljena slika ružne, sredovječne debele osobe.

Poprsje kraljevskog sina Ankhhafa možda je najznamenitiji kiparski portret od svih spomenutih remek-djela Starog kraljevstva. Ovo je upečatljivo lice, obilježeno ekstremnim realizmom ne samo za skulpture promatranog razdoblja, već, možda, za svu egipatsku plastiku; skreće pozornost na sebe svojom nevjerojatnom vještinom prenošenja mišića lica, kožnih nabora, prepuštenih kapaka, nezdravih "vrećica" ispod očiju. Sva modelacija lica nije napravljena od vapnenca, od kojeg je poprsje isklesano, već od gipsa, koji prekriva kamen gustim slojem. Realizam lica odgovara i tumačenju ramena, prsa i zatiljka, slično prikazu tijela kakvog smo vidjeli u statui Hemiuna.

Ista oštrina individualnih karakteristika karakteristična je za glavu iz Louvrea iz zbirke Sol i druga najbolja djela razdoblja Starog kraljevstva. U ženskoj glavi iz zbirke Carnarvon savršeno je prenesena slika mlade žene u naponu snage i ljepote, tipična za umjetnost promatranog razdoblja.

Gore navedene skulpture među najboljim su primjerima staroegipatskog realističnog portreta. To su spomenici u kojima su najpotpunije ostvarena traganja umjetnika Staroga kraljevstva. U svakom od njih, kipar je uspio prenijeti izgled određene osobe, sa svom originalnošću njegovih crta lica, oblika glave i figure. Pritom ti kipovi nipošto nisu jednostavno ponavljanje vanjskog izgleda određene osobe. Pred nama su slike nastale odabirom najkarakterističnijih obilježja, uz pomoć određene generalizacije, dakako daleko od pasivnog prenošenja stvarnosti.

Put koji je vodio kipare Starog kraljevstva do stvaranja takvih remek-djela bio je dug i težak. Umjetnik je prvi put morao prevladati tehničke poteškoće, besprijekorno svladati materijal i pritom stvoriti značajnu likovnu sliku. Spomenici koji su preživjeli iz prethodnih stoljeća pokazuju nam kako su te poteškoće postupno prevladane. Važan korak u kreativan način kipari Starog kraljevstva bili su izrada maski s lica mrtvih ljudi. Međutim, kipari se nisu mogli ograničiti na jednostavno ponavljanje ovih maski na licima pogrebnih kipova, jer je kip morao prikazivati ​​živu osobu. Otuda potreba za preradom odljeva, u koji je kipar unio potrebne izmjene.

Uspjesi koji su postignuti primjenom takve metode bili su toliko očiti da je ona fiksirana i dalje razvijana. Konkretno, korišten je u izradi glava ili poprsja mrtvih, koji su u početku postojali zajedno s kipovima. Takve portretne glave pronađene su u brojnim mastabama iz Gize iz 4. dinastije; položeni su u podzemni dio grobnice ispred ulaza u komoru sa sarkofagom. Ove gizaške glave važne su kao dokaz intenzivnog rada ljudske misli i neprekidnog rasta umjetničkih traganja. Svaki od njih ističe se svojom individualnošću, izraženom u promišljenom i jasnom obliku, prožetom strogim ritmičkim osjećajem. Cijela ova skupina spomenika također je vrijedna jer pomaže u praćenju načina stvaranja tako izvanrednih djela kao što je kip arhitekta Hemiuna. Tek nakon usporedbe kipa Hemiuna s glavama Gize, postaje jasno da je ovaj kip prirodna pozornica dugog stvaralačkog traganja, spomenik u kojem je realno istinita slika egipatskog plemića, velikog robovlasnika, kraljevskog rođaka. koji je uvjeren u svoj značaj utjelovljuje u najvećoj mogućoj mjeri za umjetnost Starog kraljevstva., a ujedno i izvanredan arhitekt na dvoru moćnog faraona. Društvena izvjesnost slike, tako jasno izražena u statui Hemiuna, koja kombinira hladnu aroganciju izgleda i svečanu nepomičnost poze s točnim i trezvenim prikazom teškog, debelog tijela, općenito je jedna od najvećih važni elementi stila skulptura Starog kraljevstva. Uostalom, morali su reproducirati ne samo slike preminulih predaka, već slike ljudi koji su pripadali vrhu društva, koji je držao cijelu vlast u svojim rukama.

Isticanje visokog društvenog položaja prikazane osobe bilo je još važnije za kraljevske kipove, gdje je glavni zadatak bio stvoriti sliku faraona kao neograničenog vladara i sina Božjeg. Faraoni su obično prikazivani s nadljudski moćnim tijelima i ravnodušnim licima koja su zadržala neke nedvojbeno portretne crte, ali su u isto vrijeme bila jasno idealizirana. Ponekad se ideja o božanstvenosti faraona prenosila isključivo vanjskim sredstvima: kralj je prikazan zajedno s bogovima, kao njima jednak, ili ga je sveti sokol zasjenio svojim krilima, sjedeći na naslonu prijestolja . Posebna vrsta utjelovljenja ideje o nadljudskoj suštini faraona bila je slika sfinge - fantastičnog stvorenja s tijelom lava i portretnom glavom kralja. Upravo su sfinge bile prve kraljevske statue koje su stajale izvan hramova i stoga bile dostupne za gledanje masama, na koje su morale ostavljati dojam nadnaravne i stoga neodoljive sile.

Izuzetno mjesto ne samo među takvim skulpturama, nego iu egipatskoj umjetnosti uopće, zauzima poznata Velika sfinga, smještena na monumentalnim vratima i natkrivenom prolazu Kefrenove piramide u Gizi. Temelji se na prirodnoj vapnenačkoj stijeni koja je svim svojim oblikom podsjećala na figuru ležećeg lava te je isklesana u obliku kolosalne sfinge, a nedostajući dijelovi dodani su od prikladno klesanih vapnenačkih ploča. Dimenzije Sfinge su ogromne: visina je 20 m, dužina 57 m, lice je visoko 5 m, nos 1,70 m. Sveta zmija, koja, prema vjerovanjima Egipćana, štiti faraone i bogove.), ispod brade je umjetna brada koju su nosili egipatski kraljevi i plemstvo. Lice je bilo obojano crvenom bojom, pruge na rupčiću bile su plave i crvene. Unatoč golemoj veličini, lice Sfinge još uvijek prenosi glavne portretne značajke faraona Khafrea, što se može vidjeti usporedbom Sfinge iz Gize s drugim kipovima ovog kralja. U davna vremena ovo kolosalno čudovište s licem faraona trebalo je ostaviti nezaboravan dojam, nadahnjujući, poput piramida, ideju o neshvatljivosti i moći vladara Egipta.

Oštro suprotno po karakteru kipovima kraljeva i plemića su statuete slugu i robova, koje su postavljane u grobnice plemstva da služe mrtvima u zagrobnom životu. Izrađene od kamena, a ponekad i od drveta, i jarko obojene, prikazuju ljude koji se bave raznim poslovima: naći ćemo ovdje i seljaka s motikom, i tkalce, i nosače, i veslače, i kuhare. Odlikuju se velikom ekspresivnošću, te su figurice izrađene na najjednostavniji način, izvan kanonskih normi.

Veliko mjesto u umjetnosti Starog kraljevstva zauzimali su reljefi i slike koje su prekrivale zidove grobnica i hramova, a i tu su razrađena osnovna načela cjelokupnog daljnjeg razvoja ovih vrsta umjetnosti. Dakle, obje vrste egipatskih reljefnih tehnika bile su korištene već u Starom kraljevstvu: i uobičajeni plitki reljef i urezani, dubinski reljef karakterističan samo za egipatsku umjetnost, u kojem je površina kamena, koja je služila kao pozadina, korištena samo za egipatsku umjetnost. ostao netaknut, a konture slika su izrezane, koje su tako ispale prilično ravne. Također su bile poznate dvije vrste tehnika zidnog oslikavanja: većina slika rađena je u uobičajenoj i naknadno za Egipat tehnici temperom na suhoj podlozi; u nekim grobnicama Meduma ta je metoda kombinirana s umetanjem obojenih pasta u pre pripremljena udubljenja. Boje su bile mineralne: bijela boja vađena je od vapnenca, crvena - od crvenog okera, crna - od čađe, zelena - od ribanog malahita, plava - od kobalta, bakra, ribanog lapis lazulija, žuta - od žutog okera.

U umjetnosti Starog kraljevstva glavne značajke sadržaja reljefa i slika te glavna pravila za raspored scena na zidovima, kao iu kompozicijama cijelih scena, pojedinih epizoda, skupina i figura koje su kasnije postale tradicionalno, razvijeno.

Sadržaj slika na reljefima i slikama određen je njihovom namjenom. Reljefi koji su prekrivali zidove pogrebnih kraljevskih hramova i natkrivene prolaze koji su vodili do njih uključivali su, kao što je gore spomenuto, scene koje veličaju kralja u liku moćnog gospodara (bitke, hvatanje zarobljenika i plijena, uspješan lov) i kao sina bog (kralj među bogovima), kao i slike, čija je svrha bila dostaviti kraljevo zagrobno blaženstvo. Reljefi u plemićkim grobnicama također su se sastojali od prizora koji veličaju djelovanje plemića i prizora koji su trebali osigurati njegov posmrtni prosperitet. Stoga su slike vlasnika grobnice u takvim reljefima napravljene portretima iz istog razloga kao i pogrebne statue. U najboljim primjercima, vještina portreta doseže vrlo visoku razinu. Tako je, na primjer, prikazan arhitekt Hesira, koji je živio za vrijeme 3. dinastije: orlovski nos, guste obrve, energična usta savršeno izražavaju sliku snažne osobe snažne volje u svoj njegovoj jedinstvenoj individualnosti.

Reljefi i slike grobnica najvrjedniji su izvor za povijest kulture starog Egipta. Prikazuju seoski rad i rad zanatlija, ribolov i lov u šikari Nila iu pustinji. Pred nama su žive slike društvene nejednakosti - nepodnošljivog tereta rada većine naroda i imućnog, dokonog života vladajuće elite. Batinanje neplatiša poreza zamjenjuje zabava plemstva, sjetva i žetva pod užarenim suncem - ples plesača na gozbi plemića. Sve te slike temelje se na istoj želji: uzvisiti vlasnika grobnice, naglasiti njegovo plemstvo i bogatstvo, važnost njegova položaja za života i milosti koje je uživao kod faraona.

Ista želja ogledala se iu konstrukciji prizora, u međusobnom odnosu figura i u pristupu njihovom prikazivanju. Glavno mjesto posvuda zauzima lik kralja ili plemića: on veličinom daleko nadmašuje sve ostale i, nasuprot raznolikim i pokretljivim skupinama radnog naroda, potpuno je miran i nepomičan. Bilo da kralj i plemić sjede ili hodaju, oni i dalje drže štap i štap - simbole svog visokog položaja - i podjednako dominiraju cijelom scenom, ne miješajući se s radnjama ostalih njezinih sudionika, čak ni u slučajevima kada takav situacija je potpuno nevjerojatna, kao na primjer u nekoj sceni lova na nilskog konja. Karakteristična je razlika u konstrukciji na planu likova ljudi koji zauzimaju različite društvene položaje. U pravilu je slika ljudske figure na reljefima i slikama Staroga kraljevstva bila čvrsto utemeljena na tom kanonu, čija kompozicija datira još iz vremena Narmerove ploče. Odstupanja od ovih normi najčešće se nalaze u slikama poljoprivrednika, obrtnika i drugih običnih ljudi. obični ljudi.

U tim su odstupanjima od kanona svoj odraz u umjetnosti našle one promjene u životu i svjetonazoru koje su se događale u tijeku razvoja kulture i rasta znanja i tehničkih otkrića. Naravno, umjetnici su već mnogo toga vidjeli drugačije i mogli prenijeti drugim sredstvima; zadaća stvaranja novih, sve složenijih skladbi koja je pred njima bila učinkovita motivacija za rast njihova umijeća i prevladavanje nepokolebljivih pravila kanona. Oštro promatranje i želja za reprodukcijom istinskog života daju posebnu privlačnost takvim kreacijama egipatskih majstora. Osjećajući se manje sputanim kanonom pri prikazivanju narodnog rada i dobro poznavajući taj rad, mogli su prikazati narodni život i prenijeti nam njegovu neiscrpnu umjetničko stvaralaštvo, osobito u čestim prikazima pučkih pjevača, plesača, svirača; čak su nam sačuvali i riječi radničkih narodnih pjesama.

Međutim, neka odstupanja od kanona nisu mogla promijeniti opću uvjetnu prirodu stila reljefa i zidnih slika Starog kraljevstva. Pojasni raspored prizora i njihov strogo definiran slijed, kao i opća planarna priroda slika, ostaju uvjetovani; sačuvana je i skicoznost mnogih kompozicija u kojima je ujednačenost figura ponekad narušena samo promjenom atributa ili okretima glava i ruku. Uvjetnost mnogih tehnika također je bila podržana postojanim vjerovanjem u magičnu učinkovitost prikazanog: na primjer, neprijatelji Egipta uvijek su prikazani poraženi, a životinje - probodene strijelama, budući da je uvjerenje da sve prikazano ima isti stupanj stvarnosti kao nije nestao. i stvarnog života.

U razdoblju Starog kraljevstva umjetnički obrti dobivaju veliki značaj i razvoj. Posude od raznih vrsta kamena - alabastera, steatita, porfira, granita, jaspisa; nakit od zlata, malahita, tirkiza, karneola i drugog poludragog kamenja, kao i paste od fajansa; umjetnički namještaj od skupocjenih rasa dereya - fotelje, nosiljke, šatori, ponekad sa zlatnim umetcima, ponekad tapecirani zlatnim listićima, drveni kreveti s umjetnički obrađenim koštanim nogama; proizvodi od bakra, bronce, gline - ovo je samo kratki popis onih raznih predmeta koji su se proizvodili već u doba Starog kraljevstva. Kao iu drugim oblicima umjetnosti, iu umjetničkom obrtu ovog razdoblja razvili su se glavni oblici i tehnike koji su dugo postojali u budućnosti. Proizvodi umjetničkog obrta Starog kraljevstva odlikuju se istim strogim i jednostavnim, potpunim i jasnim oblicima koji odlikuju svu umjetnost ovog razdoblja. U ukrasnim detaljima ovih stvari ima mnogo izravnog odraza pojava iz stvarnog života: na primjer, noge kreveta imaju oblik snažnih bikovih nogu, perle i privjesci reproduciraju cvijeće itd. Umjetnički zanat bio je velik značaj za razvoj cjelokupne umjetnosti Staroga kraljevstva. S jedne strane, obrada niza materijala najprije se razvijala i usavršavala upravo tijekom stvaranja umjetničkog obrta, otvarajući put dekorativnoj uporabi tih materijala u drugim područjima umjetnosti; Tako je ljepota glačanih kamenih površina i obojenog zemljanog posuđa najprije pronađena i shvaćena u zanatstvu, a potom već korištena u kiparstvu i arhitekturi. S druge strane, obrtnici, tijesno povezani s narodnom sredinom, bili su stalni provodnici njezinog životvornog utjecaja na rad profesionalnih umjetnika.

Država starog Egipta bila je bogata i moćna. U Egiptu je rođena monumentalna arhitektura, realno istinit kiparski portret i djela umjetničkog obrta.

Jedno od postignuća Egipćana bilo je stvaranje ljudske slike zajedno s drugim ljudima. U umjetnosti starog Egipta uspostavljen je interes za osobnost i individualne karakteristike osobe.

Sva drevna egipatska umjetnost bila je podložna kultnim kanonima. Reljef i skulptura nisu bili iznimka. Majstori su svojim potomcima ostavili izvanredne kiparske spomenike: kipove bogova i ljudi, likove životinja.

Čovjek je bio isklesan u statičnoj, ali veličanstvenoj pozi, stojeći ili sjedeći. Pritom je lijeva noga bila gurnuta naprijed, a ruke ili prekrižene na prsima ili pritisnute uz tijelo.

Neki su kipari morali izraditi likove radnih ljudi. Istodobno, postojao je strogi kanon za prikaz određenog zanimanja - odabir trenutka karakterističnog za ovu vrstu djela.

Vjerska namjena kipova

Kod starih Egipćana kipovi nisu mogli postojati odvojeno od bogomolja. Prvo su korišteni za ukrašavanje pratnje preminulog faraona i stavljani su u grobnicu smještenu u piramidi. Bile su to relativno male figure. Kada su se kraljevi počeli pokapati u blizini hramova, putevi do ovih mjesta bili su napravljeni s mnogo ogromnih kipova. Bile su toliko velike da nitko nije obraćao pozornost na detalje slike. Kipovi su bili postavljeni na pilone, u dvorišta i već su imali umjetničko značenje.

Prema mišljenju Egipćana, osoba je imala nekoliko entiteta. Njihovo spajanje u jednu cjelinu dalo mu je nadu u dobivanje vječnog života. Stoga su u reljefu i skulpturi stvarali ne one slike koje su vidjeli svojim očima, nego ono što su željeli vidjeti ili smatrali najprikladnijim za sreću i vječni mir na onom svijetu.

Tijekom Starog kraljevstva u egipatskom kiparstvu ustalio se okrugli oblik i pojavile su se glavne vrste kompozicije. Na primjer, kip Menkaure prikazuje stojeći čovjek, koji je ispružio lijevu nogu i pritisnuo ruke uz tijelo. Ili kip Rahotepa i njegove žene Nofret predstavlja figuru koja sjedi s rukama na koljenima.

U skulpturi Egipta može se vidjeti ne samo jedna slika osobe, već i grupne kompozicije, gdje se ljudske figure nalaze na istoj liniji. Glavna figura je 2-3 puta veća od ostalih. Opće pravilo - stvoriti pretjerani kip kralja - također je promatrano u ravnim slikama.

Od kojih materijala su kipari izrađivali svoje skulpture? Kamen, drvo, bronca, glina, slonovača. Mnogi ogromni kipovi isklesani su od granita, bazalta ili diorita. Kipovi u prirodnoj veličini bili su oblikovani od pješčenjaka i vapnenca i prekriveni bojom.

Umjetnost starog Egipta bila je najsavršenija i najnaprednija među umjetnostima raznih naroda starog istoka. Egipćani su prvi stvorili monumentalnu kamenu arhitekturu, realistične kiparske portrete i prekrasne rukotvorine. Među mnogim postignućima, glavni je bio imidž osobe s neusporedivim više realna konkretnost nego prije. Egipatska umjetnost po prvi je put počela prikazivati ​​osobu u povezanosti i usporedbi s drugim ljudima, otvorila je i odobrila interes za individualnost. Umjetnost je od samog početka formiranja klasnih odnosa postala moćno sredstvo utjecaja na svijest masa radi jačanja i uzdizanja moći faraona i robovlasničke elite društva.

Grci i Rimljani skrenuli su pozornost na jednu od najkarakterističnijih značajki egipatske umjetnosti: dugo pridržavanje obrazaca usvojenih u antici, jer. religija je umjetničkim primjerima antike pridavala sveto značenje. Zbog toga je u umjetnosti robovlasničkog Egipta sačuvan niz konvencija koje potječu iz pretklasnog društva i proglašene kanonskima. Na primjer, slika objekata koji su zapravo nevidljivi, ali prisutni; kao što su ribe, vodenkonji, krokodili pod vodom; slika predmeta pomoću shematskog popisa njegovih dijelova; kombinacija u jednoj slici različitih gledišta. Također niz umjetnička načela, koji je nastao i razvio se već u ranom klasnom društvu Egipta, zauzvrat je postao kanonski za kasnija razdoblja. Poštivanje kanona također je odredilo tehničke značajke rada egipatskih majstora, koji su rano koristili rešetku za točan prijenos željenog uzorka na zid. Također je poznato da je u Starom Kraljevstvu stojeća ljudska figura bila podijeljena na 6 ćelija, u Srednjem i Novom - na 8, u saisovsko doba - na 26, a svakom dijelu tijela dodijeljen je određeni broj ćelija. . Također, postojali su kanonski obrasci za figure životinja, ptica itd. Unatoč pozitivnim stranama, kanoni su sputavali razvoj umjetnosti, a kasnije su imali samo kočionu konzervativnu ulogu koja je kočila razvoj realističkih strujanja.

Dodatak staroegipatske umjetnosti

(4 tisuće pr. Kr.)

Spomenici daju relativno cjelovitu sliku staroegipatskog društva od 5 tisuća pr. Oni govore o primitivnoj komunalnoj prirodi društva koja se temelji na primitivnoj poljoprivredi i stočarstvu. Plodnost tla, nastala od aluvijalnog mulja, davala je hranu velikom broju ljudi, unatoč primitivnosti oruđa. U nekim se zajednicama počela javljati poljoprivreda temeljena na navodnjavanju. Korišten je rad robova, isprva još malobrojnih. Razvoj imovinske nejednakosti unutar zajednice doveo je do rudimentarnih oblika državne vlasti. Konstantni međusobni ratovi oko zemlje, kanala i robova prestali su tek sredinom 4. stoljeća pr. formiranje dviju velikih državnih udruga – sjeverne i južne. oko 3200.PRIJE KRISTA. jug je pobijedio sjever, što je značilo formiranje jedinstvene egipatske države.

Najstarije ljudske nastambe u dolini Nila bile su jame i špilje, šupe i šatori bili su načinjeni od kože i pletera razapetog na stupove. Postupno su se pojavile kolibe od trske, ožbukane glinom. Nadalje, sirova opeka je korištena za izgradnju stambenih objekata. Ispred nastambe je uređeno dvorište ograđeno ogradom, a kasnije i zidom. najstariji pogled kućište - jama - poslužilo je kao uzor za ukope koji su bili ovalnog oblika i obloženi prostirkama.

Nedostatak znanja o pravoj povezanosti pojava dao je fantastičan karakter idejama o svijetu, ritualima i vjerovanjima koja su se već razvila u tom razdoblju odredila je prirodu umjetničkih proizvoda koji su se nalazili u najstarijim grobovima. Najranije od njih su zemljane posude oslikane jednostavnim bijelim uzorcima na crvenoj pozadini od gline. Postupno su se mijenjali i oblik i izvedba. Prikazani su posmrtni i zemljoradnički obredi u kojima su glavne uloge imale ženske figure, što se povezuje s vodećom ulogom žene u razdoblju matrijarhata. Izrađuju se grube shematske figurice. Primjer slikarstva tog vremena je slika iz grobnice vođe u Hierakonpolisu. Na takvim slikama umjetnik nije crtao predmete iz života, već je uvjetno reproducirao najvažnije značajke. Središnja uloga svećenice ili božice bila je izraženija više od ostalih veličina.

Postupno se umjetnost mijenja i slike postaju jasnije. Primjeri nove faze su reljefni prikazi borbi između zajednica koje su dovele do formiranja velikih udruga na jugu i sjeveru. Vođe se posebno ističu u reljefu: prikazani su u obliku bika ili lava, udarajući neprijatelje. S formiranjem novog društvenog sustava umjetnost postaje ideološko oružje. Upečatljiv primjer je ploča faraona Narmera (64 cm). Prizori su prikazani pojasevima, pa će se ubuduće odlučiti sve zidne slike i reljefi. U daljnjoj umjetnosti robovlasničkog Egipta odstupanje od kanona najčešće se primjenjivalo na prikaz ljudi nižih klasa.

Umjetnost Starog kraljevstva

(3200. - 2400. pr. Kr.)

Egipat Starog kraljevstva je prva robovlasnička država, gdje je uz iskorištavanje robova bilo i izrabljivanja slobodnog zemljoradničkog stanovništva. Faraon je bio na čelu države, ali se stalno vodila borba između nomova (regija), između plemstva i faraona. Također, razdoblje Starog kraljevstva je razdoblje dodavanja svih glavnih oblika oblika egipatske kulture.

Od ranih vremena vodeću poziciju u egipatskoj umjetnosti zauzimala je arhitektura, glavne monumentalne građevine: grobnice, kraljevi i plemstvo. Za njihovu gradnju, dok nastambe, korišten je kamen"uživo" građeni su od opeke i drveta. Prema drevnim idejama, i pokojnik treba dom i hranu, baš kao i živi. Iz tih uvjerenja rodila se želja da se sačuva tijelo pokojnika, ili barem njegova glava; postupno su se razvile složene tehnike mumificiranja. Također, kipovi mrtvih stavljani su u grobnicu kako bi ih zamijenili u slučaju oštećenja tijela. Vjerovalo se da duša može ući u njega i oživjeti ga, čime se osigurava posmrtni život osobe. Plemićke grobnice - mastaba - sastojao se od podzemnog dijela, u kojem se nalazio lijes s mumijom, i masivne nadzemne građevine, koja je izvorno izgledala kao kuća s dvoja lažna vrata i dvorištem u kojem su se žrtvovala. Kuća je bila ciglama obložena gomila pijeska i kamenih krhotina. Zatim su počeli graditi zidanu kapelu s oltarom. Vapnenac je korišten za grobnice najvišeg plemstva. Od velike je važnosti bila izgradnja kraljevskih grobnica, gdje su primijenjene sve napredne tehnologije i izumi. Ostaci predodžbe da će duh vođe štititi svoje pleme preneseni su na kult faraona. Često su oči bile prikazane na vrhovima piramida.

Važna faza u razvoju kraljevskih grobnica je ideja okomitog povećanja zgrada - po prvi put se ova ideja javlja tijekom izgradnje grobnice faraona III dinastije Djoser (~ 3000 godina prije Krista), tako da -nazvana stepenasta piramida. Ime njegova graditelja, Imhotep, preživjelo je do kraja povijesti Egipta, kao mudrac, graditelj i astronom, a kasnije je deificiran kao sin boga Ptaha, a Grci su ga uspoređivali sa svojim bogom iscjeliteljem Asklepijem.

Djoserova grobnica otvara put stvaranju savršenog i cjelovitog tipa piramide. Prva takva piramida bila je kraljeva grobnica ja V. dinastija Sneferu u Dashuru (~2900 pr. Kr.) - prethodnik poznatih piramida u Gizi (29-28. st. pr. Kr.)

Najpoznatije piramide, koje se nalaze do Gize, izgrađene su za faraone IV dinastije Khufua, kojeg su Grci zvali Keops; Khafre (Chephren) i Menkaura (Mykerin). Najgrandioznija od tri je Khufuova (Keopsova) piramida, najveća je kamena građevina na svijetu: visoka je 146,6 m, a duljina stranice baze je 233 m. Piramida je sastavljena od precizno klesanih vapnenački blokovi teški oko 2,5 tone svaki (ukupno ih ima više od 2.300.000 komada).

Svaka od piramida u Gizi bila je okružena arhitektonskom cjelinom: ponekad su u blizini bile male piramide kraljica. Kraljevski posmrtni hram graničio je s istočnom stranom piramide, povezan natkrivenim kamenim prolazom s monumentalnim vratima u dolini. Ova su vrata izgrađena tamo gdje su dopirale vode Nila, a od tada. na istoku su se zelenila polja navodnjavana Nilom, a na zapadu se širio beživotni pijesak, vrata su stajala, takoreći, na rubu života i smrti.

Najjasniju predodžbu o posmrtnim hramovima na piramidama u Gizi daju ostaci hrama na Khafreovoj piramidi (pravokutna građevina s ravnim krovom). U tim se hramovima po prvi put nalaze samostojeći stupovi. Sami objekti ukrašeni su kombinacijom uglačanih ploha raznog kamena.

Grobnice faraona 5. i 6. dinastije (2700.-2400. pr. Kr.) drugačije su prirode. došlo je do promjene vlasti. Sada se više pozornosti posvećivalo dizajnu hramova: zidovi su bili prekriveni reljefima koji su slavili faraona. U to vrijeme pojavljuju se palmini stupovi i stupovi u obliku papirusa, karakteristični za egipatsku arhitekturu. Postoji i treća vrsta egipatskih stupova: u obliku hrpe lotosovih pupoljaka.

Pojavljuje se novi tip građevina - takozvani solarni hramovi. Važan element bio je kolosalan obelisk, čiji je vrh bio presvučen bakrom. Primjer: Solarni hram Niuser-ra. Također je bila povezana natkrivenim prolazom s vratima u dolini.

Skulpturu tog vremena predstavljaju posmrtni kipovi u nišama kapela ili u zatvorenim prostorima iza kapela, izvedeni u monotonim sjedećim ili stojećim pozama. Sveta namjena skulpture, kao zamjena za fizičko tijelo, dovela je do rane pojave egipatskog kiparskog portreta. Primjer: kip plemića Ranofera iz njegove grobnice u Saqqari.

Ipak, neki su kipari uspjeli stvoriti prava remek-djela u okviru najstrožih kanona:

Kip arhitekta Hemiuna

Kip princa Kaapera iz grobnice u Saqqari

Faraon Menkaura, božica Hator i božica noma

Kip faraona Khafrea iz njegove grobnice u Gizi

Kip pisara Kaija

Kipari su postupno došli do potrebe za doradom maski mrtvih, posebno u izradi glava ili poprsja plemstva, dok su faraoni prikazivani pretjerano: sa supermoćnim tijelima, bezstrasnog pogleda. Posebna inkarnacija faraona bila je slika sfinge - tijelo lava i glava faraona. Najpoznatija od svih - Velika sfinga nalazi se na monumentalnim vratima Kefrenove piramide. Temelji se na prirodnoj vapnenačkoj stijeni koja je podsjećala na lik ležećeg lava. Dijelovi koji nedostaju dodani su od vapnenačkih ploča.

Zasebno, trebate razmotriti kipove i figurice robova i slugu, postavljene u grobnice za"služba" mrtvima. Te su skulpture prikazivale ljude koji su se bavili raznim poslovima, štoviše, bez ikakvih kanonskih normi.

Djevojka priprema pivo. Kipić iz Saqqare, IV dinastija

Veliko mjesto u umjetnosti Starog kraljevstva zauzimali su reljefi i slike koje su prekrivale zidove grobnica i hramova. Korištene su dvije tehnike reljefa: obični reljef (vrsta reljefa gdje slika strši iznad ravnine pozadine ne više od polovice volumena) i urezani, karakteristični za egipatsku umjetnost, gdje površina kamena ostaje nedirnuta, a konture slika su izrezane.

Arhitekt Khesira. Reljef iz njegove grobnice u Saqqari

Također su korištene dvije tehnike zidnog slikanja: tempera na suhoj podlozi i umetanje paste u boji u udubljenja. Boje su bile mineralne. Murali i reljefi prikazivali su ne samo prizore veličanja plemića i kraljeva, govorili su o seoskim i zanatskim poslovima, ribolovu i lovu, ali su ujedno bili i prizori premlaćivanja neplatiša, odmah zamijenjeni prizorima zabave plemstva. Upravo u slikama običnih ljudi koji prkose kanonima može se pratiti promjena u svjetonazoru, u umjetničkom stvaralaštvu.

U razdoblju Staroga kraljevstva veliki je značaj i razvoj bio umjetnički obrt: razno posuđe, namještaj, ukrasi; ostao u kontaktu sa stvarnim životnim događajima.

Umjetnost srednjeg kraljevstva

(21. stoljeće - početak 19. stoljeća pr. Kr.)

Česti grabežljivi ratovi, gigantski građevinski radovi doveli su do slabljenja kraljevske moći. Kao posljedica toga, 2400. pr. Egipat se raspao na zasebne regije. U 21. stoljeću pr. počelo je novo ujedinjenje zemlje, došlo je do borbe između noma, pobjednici su bili južni nomi, na čelu s vladarima Tebe. Oni su formirali XI dinastiju faraona. No borba za vlast među podanicima i dalje je trajala. Amenemhet I. i njegovi nasljednici uspjeli su održati jedinstvo zemlje, izgrađena je nova mreža za navodnjavanje (fajumski objekti za navodnjavanje). Opći gospodarski uzlet pridonio je razvoju umjetnosti, nastavljena je izgradnja piramida. Prethodnici Anemkheta I. pribjegli su novom dizajnu svojih grobnica - kombinaciji piramide s običnom kamenom grobnicom. Najznačajnija od njih je grobnica Mentuhotepa II i III u Deir el-Bahriju.

Raspored piramida i hramova XII dinastije potpuno se poklapa s položajem grobnica faraona V-VI dinastije, ali zbog promjenjivih gospodarskih uvjeta izgradnja divovskih kamenih piramida bila je nemoguća, pa je veličina novih objekata znatno je manji, a materijal za gradnju bila je sirova opeka, što je promijenilo način zidanja. Kipovi posmrtnih hramova oponašaju primjere Starog kraljevstva, ali postoje neke razlike u lokalnim središtima, posebice u srednjem Egiptu, gdje su se nomarsi još uvijek osjećali vladarima svojih regija i oponašali običaje kraljevskih palača. . Tako se oblikuje novi smjer u umjetnosti Srednjeg kraljevstva, formiraju se umjetnička središta.Tijekom građanskih sukoba bilo je razdoblja kada nije bilo moći faraona. Uzdrmana je vjera u utvrđene temelje, a posebno u zagrobni život, a tome su pridonijele i nove znanstvena otkrića. To se odrazilo na književnost (priča o Sinuhetu) i umjetnost, postoji veća sklonost realizmu.

Upečatljiv primjer novih trendova su reljefi i slike na zidovima kamenih grobnica nomarha. Posebno se ističu reljefi iz Meira koji prikazuju obične ljude.

Majstori su postigli poseban uspjeh u prikazivanju životinja na zidnim slikama grobnice nomarha 16. nome Khnumhotepa II u Beni Hassanu. Postupno je to iskustvo pozitivno prihvaćeno u službenoj umjetnosti i odrazilo se na kraljevske portrete.

Kako bi se proslavili, tebanski faraoni započeli su opsežnu izgradnju hramova. Pokušali su postaviti što više svojih slika u hramove, iznutra i izvana, a maksimalna sličnost bila je potrebna kako bi se slika faraona učvrstila u glavama ljudi.

Kip Sanurseta III., opsidijan, 19. stoljeće PRIJE KRISTA.

Kip AmenemhataIII, crni bazalt, 19. stoljeće PRIJE KRISTA.

Kip AmenemhataIII iz Hawara, žuti vapnenac, 19. stoljeće PRIJE KRISTA.

U vrijeme vladavine Senurseta III, kraljevska moć je ojačala, plemstvo je nastojalo zauzeti položaje na dvoru. Veliku ulogu počele su igrati dvorske radionice. Lokalna kreativnost počela je slijediti njihovu kreativnost, kanonskiju. Postoji porast izgradnje, uključujući i piramide. Primjer: grobnica Amenemhata III u Havaru, posmrtni hram je bio posebno poznat, posebno u Grčkoj.

Umjetničko obrtništvo dobilo je veliki razvoj zbog porasta urbanog života. Kao i prije, mnogo se posuđa izrađivalo od kamena i fajanse, obrađivao se metal, a pojavile su se i brončane posude. U nakitu se pojavila nova tehnika - granulacija.

Među otkrićima umjetnosti Srednjeg kraljevstva su trobrodna konstrukcija dvorane s uzdignutim srednjim brodom, piloni, kolosalni kipovi izvan građevine. Osobito je važan porast realističkih tendencija, posebice u portretnim kipovima.

Umjetnost prve polovice Novog kraljevstva. Umjetnost 18. dinastije

(16.-15. st. pr. Kr.)

U 18. stoljeću pr. došlo je do slabljenja središnje vlasti. Dugotrajno osvajanje Egipta od strane nomada koje je uslijedilo bilo je razdoblje ekonomskog i kulturnog pada. U 16. stoljeću PRIJE KRISTA. Teba je započela borbu protiv nomada i za ujedinjenje zemlje. Faraon Ahmes I. bio je prvi kralj XVIII dinastije.Pobjednički ratovi u Siriji i Nubiji pridonijeli su priljevu sredstava i porastu luksuza i grandiozne arhitekture. U umjetnosti ovog razdoblja raste uloga kićenosti i dekorativnosti, kao i uloga realističkih težnji.

Teba je igrala vodeću ulogu u umjetnosti 18. dinastije, gdje su nastala najbolja umjetnička djela ovoga vremena: Hram vremenaXVIII dinastija, hram boga Amona u Tebi – Karnak i Luksor. U Luksoru je novi tip hrama Novog kraljevstva dobio svoj gotov oblik. Središnja kolonada bila je u obliku divovskih kamenih papirusnih cvjetova.

Amonov hram u Luksoru

Amonov hram u Karnaku

Važno mjesto u arhitekturi 18. dinastije zauzimaju posmrtni kraljevski hramovi koji se nalaze u Tebi na zapadnoj obali Nila. Grobnice su odvojene od posmrtnih hramova, isklesane su u klancima stijena, a hramovi su podignuti ispod, u ravnici. Ova ideja pripada arhitekti Ineji. Hramovi postaju sve monumentalniji (Hram Amenhotepa III od kojeg su preživjele samo 2 divovske statue faraona:

Posebno mjesto zauzima hram kraljice Hatšepsut u Del el-Bahriju. Skulpture vanjskog oblikovanja najmanje su individualne, samo najviše se prenose karakterne osobine kraljičino lice. Kipovi u glavnoj kapeli više reproduciraju njezinu sliku.

Od sredine 18. razdoblja započela je nova faza: ozbiljnost oblika zamijenjena je dekorativnošću, ponekad pretvarajući se u pretjeranu eleganciju. Postoji opći interes za volumen, prijenos portretnih značajki. Kanoničnost kraljevskih kipova nije dopuštala da se u potpunosti odražavaju sve inovacije, to se jasnije očitovalo u kipovima privatnih osoba.

Na sličan način tekao je razvoj stila u tebanskom zidnom slikarstvu. Najzanimljivije su grobnice plemstva jer. kraljevski sadrže usko vjerske teme, s izuzetkom hrama Hatšepsut u Deir el-Bahriju. Glavne slike su scene iz života i religiozne teme, pojavljuju se vojne teme, teme blagdana. Velika pažnja posvećena je pokretu u kompoziciji. Likovi običnih ljudi čudno su u kontrastu s onima plemstva.

U isto vrijeme javlja se egipatska grafika, crteži na papirusima s tekstovima"Knjige mrtvih". Dolazi do procvata zanatskih, višebojnih intarzija. Korištenje vertikalnog tkalačkog stana omogućilo je izradu tkanina s uzorcima tapiserija. Posebno su popularni biljni motivi.

Umjetnost vremena Ehnatona i njegovih nasljednika. Amarna Art

(kraj 15. - početak 14. st. pr. Kr.)

Kao posljedica agresivnih ratova kraljeva 18. dinastije i bogaćenja plemstva i svećenstva, rasla je unutarnja konfrontacija koja je kulminirala otvorenim sukobom početkom 14. stoljeća. PRIJE KRISTA. pod faraonom Amenhotepom IV., koji je ovaj sukob riješio vjerskom reformom. Iznio je doktrinu, proglasivši jedinim pravim božanstvom solarnog diska pod imenom boga Atona. Faraon je napustio Tebu i izgradio sebi prijestolnicu u srednjem Egiptu - Akhetaton, a sam je uzeo novo ime - Akhenaton, što znači"Duh Atona". Aktivno je pokazao raskid s tradicionalnom prošlošću, što je imalo snažan utjecaj na umjetnost. Odbacivanjem kanonskih oblika promijenio se ne samo oblik spomenika, nego i njihov sadržaj. Počeli su češće prikazivati ​​kralja u Svakidašnjica, posebna pažnja posvećena je okolišu. Potrebno za ponovno stvaranje umjetničke slike, nove vrste svetišta. Prva umjetnička iskustva bila su vrlo neobična, jer. majstori su se morali prekvalificirati. Međutim, nedostatak kanona imao je pozitivan učinak.

Vladavina XIX dinastije bila je godina novog političkog i gospodarskog uspona. Priljev bogatstva i robova se povećao zbog vanjskih ratova, ali unutra je i dalje trajala borba između faraona, svećenstva i plemstva. Tebanska umjetnost čuva reakcionarnu želju za povratkom starim tradicijama, vladari su pokušali dati više sjaja i sjaja glavnom gradu.

Glavni objekt gradnje u Tebi bio je, naravno, Amonov hram u Karnaku, grandioznih razmjera. Posmrtni hram Ramzesa II., takozvani Ramesseum u Abu Simbelu, također je bio monumentalan, u čijem se prvom dvorištu nalazio kolosalni kip kralja (visine ~ 20 m).

Skulptura se vraća kanonskim slikama antike, sve više raste vanjska elegancija. Međutim, pojavljuju se svjetovne slike faraon i kraljica. Faraon je prikazan bez pretjerivanja kao mišić, kao i prije, slika moćnog vladara prenosi se realističnijim sredstvima - ispravnim proporcijama, mišići koji vire ispod odjeće.

Također, na reljefima je vidljiva ostavština 18. dinastije: zanimanje za krajolik, za individualna obilježja, posebno etničke tipove. Ali sve te nove značajke nisu kršile osnovne tradicionalne konvencije.

Među tebanskim freskama izdvajaju se freske grobnica majstora koji su živjeli u izoliranom naselju u planinama tebanske nekropole i predstavljali zatvoreni tim u kojem je prijenos položaja išao s oca na sina. Bilo je to i vjersko društvo, jer. sudjelovao u vjerskim obredima, uklj. i kult smrti. Bili su pozvani"čuti poziv".

Na daljnji razvoj umjetnosti kraja Novog kraljevstva snažno su utjecali dugotrajni ratovi i slabljenje gospodarstva te građanski sukobi. 20. dinastija faraona nakratko je uspjela ujediniti zemlju, ali uz gubitak nekadašnjih stranih posjeda. Nešto kasnije, zemlja se raspala na sjevernu pod vlašću nomarha Tanisa i južnu s glavnim gradom u Tebi. Velika izgradnja prestala je nakon smrti drugog faraona XX. dinastije Ramzesa III. Za njegovo vrijeme izgrađeni su Khonsuov hram u Karnaku i posmrtni hram s palačom u Medinet Habu. Grobnice su se postupno smanjivale, slike su postajale standardne, pozicija umjetnika padala je, što je značajno utjecalo na kvalitetu rada.

Kasna umjetnost

(11. stoljeće - 332. pr. Kr.)

Ratovi koje su vodili faraoni Novog kraljevstva odgodili su razvoj. Tijekom 1. stoljeća dolazi do stalnih ustanaka stanovništva, borbe robovlasnika. Počevši od 2. svj. PRIJE KRISTA. država propala. Godine 671. pr Egipat su osvojili Asirci, borbu je vodio vladar zapadne delte, koji je djelovao u savezu s grčkim gradovima, Malom Azijom i Lidijom. Nakon protjerivanja Asiraca, Egipat se ujedinio pod vlašću XXVI. dinastije s glavnim gradom u Saisu.

U vremenima dugotrajnih raspada nije se provodila velika gradnja, nastavljena je tek u kratkim razdobljima ujedinjenja. U takvo vrijeme, pod libijskim vladarom Šešankom i etiopskim faraonom Taharkom, Karnak je dograđen - izgrađeno je još jedno dvorište s trijemovima i golemim pilonom.

Tijekom 11. - 8.st. PRIJE KRISTA. Teba i Tanis ostali su umjetničko središte. Tebanska umjetnost nastavila je tradiciju Novog kraljevstva, a umjetnički zanat je cvjetao u Tanisu. Skulptura ovog vremena - izvana elegantni spomenici. Brončane figurice postale su raširene umjesto skupog kamena.

Za vrijeme vladavine etiopske dinastije u svijet umjetnosti počelo oživljavanje. Primjer: skulpturalni portret faraona Taharke (Ermitaž) i etiopske princeze (Državni muzej likovnih umjetnosti Puškin).

Kip Montuemhata, gradonačelnika Tebe

Želja za idealiziranjem svoje povijesti samo se pojačala u narednim godinama, posebno kada se Egipat ujedinio pod vlašću osvajača Asirije, faraona Psamtika I. Trgovački putovi su se poboljšali i proširili, izgradnja je ponovno započela, uglavnom koncentrirana u Saisu. Graditelji su, kao i svi ostali, oponašali antičku umjetnost.Arhaizacija je zahvatila sva područja: književnost i religiju, politiku.

Unatoč teškim posljedicama perzijskog osvajanja (525. pr. Kr.) i kratkom razdoblju borbe za neovisnost, egipatski su umjetnici stvorili prekrasne spomenike. Primjer je glava svećenika iz Memphisa.

Nakon drugog osvajanja od strane Perzijanaca, a potom i od strane Grka-Makedonaca (332. pr. Kr.), Egipat je zadržao političku neovisnost pod kontrolom helenističke dinastije Ptolomejaca, te smogao snage za bavljenje umjetnošću. Hramovi u Effu, Espeu, Denderi, na oko. File. Međutim, ove arhitektonske spomenike treba promatrati već u kontekstu helenizma.

Značaj egipatske kulture je velik: to je bogata književnost (nastala je bajka, priča, ljubavna lirika), egipatska znanost dala nam je kalendar i znakove zodijaka, osnove geometrije i prva otkrića na polju medicine, geografije i povijesti. To je znanje uživalo veliki ugled u antičkom svijetu, a kasnije i na Istoku. Prva grčka umjetnost nastala je pod utjecajem umjetnosti starog Egipta i utjecala je na umove mladih grčkih majstora.