Cântecele ei sunt ca o adiere ușoară a mării pe o coastă liniștită de seară la apus: pe de o parte, simplă fericire umană și, pe de altă parte, o tristețe infinit de strălucitoare. Ea cântă cântece ale paradisului, în care o persoană s-a întors, știind că în orice secundă îl poate pierde... Africanul Edith Piaf, o bunica de 62 de ani din Insulele Capului Verde, a cântat toată viața ei în barurile din port pline de fum. Și și-a început cariera profesională abia la vârsta de 47 de ani. Veniturile din activitățile de concerte ale Evorei au format aproape jumătate din vistieria patriei ei - Capul Verde. Felul ei de a interpreta dimineata baladelor romantice lungi și melodice în creolă i-a înnebunit pe cunoscătorii de muzică din întreaga lume.
Evora s-a născut pe 27 august 1941 în orașul-port Mindelo (Capul Verde) în familia unui muzician. De la vârsta de 17 ani, Cesaria a început să cânte în barurile din Mindelo, interpretând în principal lucrările poetului și compozitorului B. Lez, ale cărui morne au devenit clasice ale arhipelagului. În 1975, după o lungă luptă pentru independența față de Portugalia, are loc o lovitură de stat în arhipelag și se instaurează un regim pro-marxist. Țara se află într-o situație economică dificilă. Cesaria nu-și mai poate câștiga existența cântând. Nerecunoscută, tăce zece de ani lungi. Își găsește alinare în coniac și trabucuri. În 1985, Cesaria cedează cererilor prietenilor ei și participă la înregistrarea unui album colectiv al celor mai buni interpreți Morne din Capul Verde. În 1986, primul ei album solo a fost înregistrat la Lisabona. Este urmată de multe concerte în diferite țări din diaspora din Capul Verde. A urmat curând o întâlnire importantă cu José Da Silva, compatriotul lui Cesaria care locuiește în Franța. ventilator cultura muzicala dintre oamenii săi, José lucrează noaptea ca arbitru și își dedică zilele muzicii. El este cel care își ia cariera în propriile mâini, în urma căruia primul ei album francez, Barefoot Diva, este lansat în același an. Acest album începe colaborarea cu Lusafrica, care continuă până în zilele noastre.
În 1990, a fost lansat cel de-al doilea album al lui Cesaria, The Fate of a Beauty. Acest album nu face mult zgomot, dar faima Cesariei este în creștere în rândul diasporei din Capul Verde. În 1991, Cesaria va avea succes la festivalul de la Angouleme. A fost remarcată de presa franceză. Și, deși prestația ei de la Paris din 2 iunie 1991 adună doar compatrioți, Liberation scrie despre ea în termeni entuziaști. Cesaria își sărbătorește a cincizecea aniversare cu lansarea unui nou album, despre care Le Monde s-a bucurat. CD-ul este redat la radio concert solo 14 decembrie este complet sold out, de data aceasta publicul său este format aproape exclusiv din europeni. În 1992 a fost înregistrat albumul „Miss Perfumado”, pentru care Cesaria a primit Discul de Aur, devenind a doua femeie africană după Miriam Makeba care a obținut un asemenea succes.
1993 este anul triumfului Cesariei în Franța. Presa se sufocă de încântare și savurează detaliile vieții ei, pasiunea ei exorbitantă pentru fumat și coniac, ea viata grea lui Mindela la capătul lumii, numind-o Sărbătoarea Africană Billie. Anul acesta, primele concerte au loc la Olympia, tot Parisul este la picioarele ei. Tot anul acesta este în turneu: Portugalia, Canada, Spania, Japonia...
În 1994, descoperirea Braziliei și întâlnirea lui Cesaria cu brazilianul Caetano Veloso, care a avut o mare influență asupra operei sale. Din nou, nenumărate turnee în întreaga lume... Și în aproape fiecare țară cei mai buni cântăreți roagă-o să cânte cu ei. Cesaria este întotdeauna dispusă să experimenteze: partenerii ei sunt Rita Mitsuko, Catherine Ringer, Cayetano Veloso și alții. În același an, a apărut colecția „Cele mai frumoase dimineți ale Cesariei”. Anul acesta este semnificativ prin faptul că Cesaria își învinge pasiunea pentru coniac, un însoțitor al depresiei ei de zece ani. În 1995 - turneul american al Cesaria. Albumul ei „Cesaria”, care a primit deja un Disc de Aur în Franța, devine un hit în SUA (150 de mii de exemplare vândute). Concertele ei sunt luate cu asalt. Elita show-ului american intră în concertul ei. În același an a înregistrat tangoul Ausencia pentru filmul „Underground” al lui Emir Kusturica. Cesaria face multe tururi. În 1997, a fost lansat noul album „Cape Verde”, nenumărate turnee, inclusiv în SUA, unde acest disc a fost nominalizat la premiile Grammy. În 1998, o nouă compilație „The Best of Cesaria Évora”, care include toate cele mai bune melodii ale ei, precum și Besame mucho în spaniolă, înregistrată anterior pentru filmul „Great Expectations”. Ea a cântat, s-ar părea, un hit deja complet exagerat - și a cântat de parcă înainte de autoarea acestui cântec, mexicana Consuelo Velasquez, nimeni nu ar fi pus cuvintele „sărută-mă mai tare” în muzică. Și din nou, Cesaria călătorește în jurul lumii cu concerte.
În 1999, noul ei album „Atlantico Cafe” a fost lansat, mai întâi în Franța, apoi replicat în întreaga lume. Locul de naștere al Cesariei, portul Mindelo și insulele San Vincente au devenit temele principale ale albumului. Café Atlantico, numele colectiv al nenumăratelor baruri din Mindelo în care Cesaria a cântat cândva, se vinde în peste 600.000 de exemplare. Acest disc îi aduce Victoire de la musique - cea mai înaltă recunoaștere a succesului muzical din Franța.
În 2001, apare albumul Cesaria „San Vincente from far” – chintesența mod creativ Cesaria, în care este stabilită nu doar ca profesionistă de cel mai înalt standard, ci și ca o forță care poate uni cei mai buni muzicieni și interpreți în jurul ei. În iulie 2002, a fost lansat albumul dublu „Anthology”. Acum, la Paris, la sediul ei, se lucrează la următorul album. Bunica Cesaria, care și-a pierdut cei trei soți, s-a săturat de turnee (vârsta și boala te fac conștient) și urmează să petreacă mai mult timp în studiouri, înregistrând discuri. În Mindelo, la fel ca în majoritatea orașelor portuare, viața de noapte era în plină desfășurare, muzica cânta peste tot - în cluburi, pe străzi, pe plajă. Toate stilurile au fost la modă: balade, valsuri, foxtrots, controverse. Cu toate acestea, cele mai populare au fost considerate morna și coladera - cântece lente și ritmate care exprimă nostalgie, dragoste, tristețe și dor.
Cu o voce puternică și emoționantă cea mai potrivită acestor stiluri, Cesarea și-a găsit repede nișa viata muzicala Mindelo și datorită spectacolelor obișnuite și memorabile, a câștigat în curând titlul de „Regina Mornei.” Cu muzicieni loiali, s-a mutat din club în club, dând concerte și câștigând existența din recompensele fanilor ei. Cu toate acestea, la sfârșitul anilor 1950, portul a început să scadă, iar când Senegalul și-a câștigat independența față de Portugalia în 1975, comerțul din Capul Verde s-a redus rapid și majoritatea muzicienilor au emigrat în alte părți ale lumii. Cezarea Evora a decis să rămână acasă.
Legendara cântăreață din Insulele Capului Verde, Cesaria Evora (port. Cesária Évora; diva desculță), s-a născut și a locuit la Mindelo, în Capul Verde, la 27 august 1941, a murit pe 17 decembrie 2011. Cu câteva luni înainte de moartea ei, cântăreața s-a oprit activitate creativă. Viața Cesariei a fost grea încă din copilărie. A ei oras natal era un port, care găzduia destul de multe tot felul de pub-uri afumate. Pentru un pahar, altul, ea a povestit sub formă de cântec despre viața grea a poporului ei. Datorită baladelor sale, Cesaria era deja un simbol pentru populația locală. Dar abia la 45 de ani, Evora și-a început drumul spre cucerire Olimpul muzical. În acest moment, cântăreața a lansat primul ei album solo. Albumul s-a numit „La Diva aux Pieds Nus” („Barefoot Diva”) și a avut un succes uriaș, care nu o lasă pe Cesaria până în ziua de azi. Acest album începe colaborarea cu Lusafrica, care continuă până în zilele noastre.Inițial, cântăreața a interpretat cântece în stilul „morna” (port. morna) - un gen tradițional pentru Insulele Capului Verde, precum și „fado” (port. fado), cântece africane.
Cesaria Evora cântă în creola Cape Verdian, un dialect al limbii portugheze. Încadrarea acustică a vocii este pianul, ukulele, acordeonul, viorile și clarinetul. Évora intră invariabil pe scenă desculță - un omagiu simbolic adus sărăciei în care au trăit (și continuă să trăiască) compatrioții ei în Insulele Capului Verde.
La începutul anului 1980, a început să facă turnee în Europa. Faima mondială a ajuns la Cesaria în 1988. De asemenea, ea este pe bună dreptate proprietara premiului onorific francez „Victoire de la Musique” și a fost nominalizată la Grammy de 5 ori. Cesaria Evora folosește în mod activ în vocabularul ei un cuvânt atât de minunat saujaji, care se traduce printr-un sentiment strălucitor de dor de casă.
În ultimii 15 ani, Cesaria Evora a primit numeroase premii muzicale, mai multe discuri de aur și a făcut turnee în toată lumea, inclusiv în Rusia. Ea a câștigat peste 50 de milioane și și-a donat majoritatea taxelor pentru educația copiilor din Insulele Capului Verde.
6 februarie 2008 Cesaria Evora a primit Legiunea de Onoare Franceză.
În ciuda vârstei sale, Cesaria a cântat la fel de inspirat ca acum 50 de ani. Auzindu-i vocea, ascultătorul îngheață și este gata să se bucure la nesfârșit de melodiile ei eterne, extraordinar de colorate, frumoase și înțelepte, ca natura însăși.
Cesaria Evora a murit pe 17 decembrie 2011 în Capul Verde, la vârsta de 70 de ani.
Moartea a fost cauzată de insuficiență cardiacă și probleme respiratorii.
„Știu cum este să trăiești sub pragul sărăciei,
și bucură-te când creativitatea mea poate
ajuta pe cineva." (Cesaria Evora).
Viața Cesaria Evora în cifre:
- Cesaria Evora (port. Cesária Évora) s-a născut pe 27 august 1941 în Mindelo, Capul Verde.
- 1958 - începutul carierei cântăreței.
- 1984 - Înregistrarea primului album solo al lui Cesaria la Lisabona.
- 1988 - începerea cooperării cu casa de discuri Lusafrica, Franța.
- Albume: 1988 - La Diva Aux Pieds Nus, 1990 - Distino de Belita, 1991 - Mar Azul, 1992 - Miss Perfumado, 1994 - Sodade, 1995 - Cesária, 1997 - Cabo Verde, 1999 - Café Atlantico, 1991 - Mar Azul, 199199 - Cesaria Evora Remixuri, 1999 - Best Of, 2001 - São Vicente di Longe, 2002 - In Bloom II, 2003 - Voz d'Amor, 2003 - All Gold Of The World, 2006 - Rogamar.
- Cesaria Evora este proprietara premiului muzical francez - „Victoire de la Musique”.
- Ea a fost nominalizată la un Grammy de cinci ori și a câștigat premiul de două ori.
- Prima reprezentație a cântăreței în Rusia a avut loc în aprilie 2002 la Teatrul Anatoly Vasiliev de pe Sretenka. Al doilea concert a avut loc în luna mai a aceluiași an la Teatrul Maly.
- 6 februarie 2008 Cesaria Evora a primit Legiunea de Onoare Franceză.
- Cesaria Evora s-a stins din viață pe 17 decembrie 2011.
Capul Verde? Acest paradis turistic însorit este situat pe Insulele Capului Verde, care se află în vastitatea Oceanului Atlantic, nu departe de coasta Africii.
Originalitatea locuitorilor din Capul Verde se datorează fuziunii sângelui african și european, ei au absorbit tot ce e mai bun pe care un astfel de cocktail nu poate decât să le ofere, absorbind aurul razelor soarelui și melodiile persistente ale mării de-a lungul cale.
M-am născut într-un loc atât de uimitor Cesaria Evora
, în sufocantul august 1941, trist memorabil pentru noi.
Fata a crescut în atmosfera din stațiunea portului Mindelo, unde o serie întreagă de numeroase cafenele aliniau promenada, iar nopțile erau la fel de aglomerate ca și zilele. Când soarele a apus, iar răcoarea mării a adus ușurare pe străzile pârjolite, aerul s-a umplut de muzica Majestății Sale. Pe lângă stilurile muzicale cunoscute nouă, locuitorilor le-a plăcut mereu să asculte folclor antic - morna, fado și coladera. Melodii cu motiv lent, în care trec tristețea, nostalgia, melancolia și, bineînțeles, dragostea.
Ca un adevărat rezident al țării ei, Cesaria iubea aceste cântece și le cânta atât de suflet, încât a câștigat rapid titlul de „Regina Mornei”. Și-a început cariera la vârsta de 17 ani. Și în curând în orașul Mindelo nu a mai rămas nici un club, nici o scenă în care cântăreața să nu concerteze. Cântarea ei a fost foarte memorabilă, o voce profundă și puternică a ajuns în cele mai ascunse locuri din sufletele ascultătorilor, le-a deschis inimile, i-a făcut să se îngrijoreze - să plângă și să iubească, să tânjească și să fie recunoscători.
Această femeie uimitoare a cântat, a încercat să-și construiască fericirea personală (are trei copii din trei căsătorii) și timpul a trecut. Tinerețea este cu mult în urmă și deja, se pare, trebuie să vă stabiliți - să faceți o afacere profitabilă, să creșteți copii, să nu mai beți și să fumați, să restricționați accesul la casa dvs. la numeroși prieteni ... Dar nu este vorba despre eroina noastră. Ea a rămas fidelă cu sine în toate.
Un tânăr pe nume Jose da Silva a reușit să-l convingă pe Evora să vină la Paris pentru o perioadă scurtă de timp pentru a-și înregistra înregistrarea. Iar albumul a fost lansat în 1988 sub numele „La Diva aux Pieds Nus” (The Barefoot Diva). Treaba nu s-a terminat aici. În 1990 a fost lansat albumul „Distino di Belita” (Soarta unei frumuseți), iar în 1991 – „Mar Azul” (Marea de Azur).
S-ar părea că nimeni nu va asculta vocea cântăreț celebruîn vârstă, dar într-o altă limbă care nu este de înțeles de toată lumea, cu excepția imigranților din Capul Verde și a câțiva portughezi... Totuși, putem raționa așa, dar asta s-a întâmplat de fapt.
Loialitate față de melodii tara natala a remarcat-o pe cântăreață din masa vedetelor pop din Europa, vocea ei - lină și emoționantă, liberă și puternică - a cucerit inimi fără luptă, cuvintele nu trebuiau traduse. La urma urmei, sentimentele sunt internaționale, iar dorința unei persoane de pur, profund, natural trăiește întotdeauna undeva în fiecare suflet.
În 1992, albumul „Miss Perfumado” (Fata parfumată) a pășit triumfător în toată Europa, doar în Franța, s-au vândut peste 200 de mii de exemplare. Peste tot în lume, oamenii au început să asculte morna în masă, deoarece odată dansau masiv lambada și macarena.
La Cesaria a existat un talent rar - în vocea ei există un „sentiment de dor de casă strălucitor” - „saudaji”. Acest sentiment dureros este familiar tuturor - putem tânji după copilărie, mamă, ceva drag și dureros de familiar, care nu poate fi returnat.
ȘI Cesaria a continuat să uimească publicul. A urcat pe scenă desculță, în semn de solidaritate cu femeile africane sărace, chiar și pe holurile țărilor din nord și din Rusia. Ținutele ei de scenă au fost cumpărate în magazine obișnuite, nicidecum buticuri. Ea nu a participat la viata secularași politică, nu a apărut la petrecerile la modă, pentru că după turneu se întorcea mereu acasă la Mindelo.
Avea doar două, în plus, mașini ieftine. Și a trăit în casa părinților ei - casa copilăriei ei.
Cântăreața a transferat partea leului din milioanele de dolari câștigate la bugetul Capului Verde. Tot învățământul primar intreaga tara finanțat integral din onorariile ei! Ce dragoste tangibilă pentru Patria Mamă! Imaginați-vă, moștenit de sudoare și sânge - și altele. Cesaria știa că țara ei era săracă și avea nevoie de ea. Când soarta ți-a oferit atât de multe oportunități și mijloace, iar pentru fericirea adevărată nu ai nevoie de prea multe - doar prieteni, o casă, o slujbă preferată și un sentiment al nevoii tale, nu este greu de împărtășit. Bucuria că banii tăi îi vor ajuta pe alții să învețe, să le determine un viitor mai bun, acoperă mai mult decât toate sacrificiile.
Pentru ca dumneavoastră să evaluați amploarea sumelor transferate, voi spune, citând ziarul Izvestia, că „În termeni procentuali, deducerile lui Evora la bugetul țării sale natale sunt egale cu veniturile pe care Rusia le primește din vânzarea petrolului. ." Ce este?
Ca o adevărată africană, Cesaria îi plăcea să adune aur. Cerceii de aur, lanțurile, inelele cu picături calde de soare au completat mereu ținuta Evorei pe scenă. Cel mai cei mai buni prieteni fetele, „diamantele”, precum și toate celelalte pietre prețioase și semiprețioase, au rămas nerevendicate, ca sticla rece. Opinia Cesaria: „Aurul sunt bani care sunt mereu cu tine. Iar diamantele sunt bani irositi.”
Legendara cântăreață s-a stins din viață la vârsta de 70 de ani în țara natală, la trei luni de la finalizarea oficială carieră creativă. ÎN anul trecut a fost din ce în ce mai greu de efectuat, dar nici un accident vascular cerebral, nici o operație pe inimă nu a făcut-o pe Evora să renunțe la ceea ce era sensul vieții ei. Ea încă a ieșit desculță și a oferit publicului cântecele ei magice.
Astăzi, numele Cesaria Evora este cunoscut în întreaga lume. A fost distinsă cu American Grammy, francez Vitoire de la Music, Ordinul Legiunii de Onoare... Și în patria ei, compatrioții recunoscători au vrut să-i ridice un monument în timpul vieții. Dar Cesaria a fost împotrivă, spunând că ar fi mai bine să dea banii copiilor.
Ce putem învăța din povestea mătușii africane Tsise? Trebuie să fii fidel cu tine însuți, cu Patria ta, să îi ajuți pe ceilalți și să faci ceea ce te interesează, ceea ce faci cel mai bine. Aceasta este întreaga rețetă pentru succes. Ia notă de asta și fericirea și dragostea să fie cu tine!
Cesaria Evora este un diamant negru uriaș într-o țară mică săracă. Micul stat Capul Verde, situat pe Insulele Capului Verde, mai aproape de coasta de vest a Senegalului, a fost o colonie a Portugaliei până în 1975. Aici, în familia unui bucătar și a unui muzician, s-a născut un cântăreț desculț.
Părinte, bun și om simplu a fost de asemenea destinat viata scurta. Fata nu avea nici măcar 7 ani când a murit. Erau, după cum se spune, șapte copii în familie în magazine. Pentru a-și alina cumva situația, mama ei l-a trimis pe Cesar la un orfelinat.
După ce s-a maturizat și puțin mai puternic, fata s-a întors acasă și a început să-și ajute mama. Ea a făcut curățenie, a spălat, a spălat, a gătit, a cântat și s-a uitat pe furiș la fotografiile tatălui ei, un muzician. Ce sentimente au trezit în ea nu se știe. Cu toate acestea, la vârsta de 14 ani, însoțit de ukulele într-o tavernă din port, Cesar a cântat pentru prima dată despre dragoste.
Natura a înzestrat-o pe fată cu o voce puternică și unică, care avea un timbru magic deosebit. Publicul s-a îndrăgostit imediat de tânăra cântăreață și a susținut-o mereu cu aplauze zgomotoase.
Mindelo, așa cum se cuvine unui oraș-port, era renumit pentru viața de noapte vibrantă. Ușile barurilor și cluburilor erau deschise tuturor obișnuiților și marinarilor în vizită. Muzica care răsuna pe străzi și pe plajă a fermecat cu foxtrot și valsuri, cântece lirice triste și melodii africane incendiare.Vocea pieptă și catifelată a Cesariei era cea mai potrivită pentru stilurile populare la acea vreme - morna și coladera. Da, iar fetei însăși i-au plăcut melodiile ritmice lente, care povesteau despre sentimente profunde, tristețe și dor, dragoste și despărțire.
Primele cântece ale Cesariei Evora
La vârsta de 17 ani, Cesaria avea deja propriul grup de muzicieni cu care a cântat în cluburi, câștigând un număr tot mai mare de fani și câștigând existența pentru ea și familia ei.Spectacolele ei au fost strălucitoare și memorabile, știa să atingă corzile suflet uman astfel încât foarte curând a primit recunoașterea populară și dragostea universală, iar titlul de „Regina Mornei” a fost cel mai înalt premiu.
În 1975, Portugalia i-a acordat Senegalului independența, ceea ce a provocat reducerea definitivă a comerțului din Capul Verde, care deja începuse să se estompeze înainte de aceasta. Majoritatea muzicienilor au emigrat în direcții diferite.
Întrebată despre imaginea ei desculță, Cesaria a răspuns că în acest fel își manifestă solidaritatea față de femeile și copiii africani care trăiesc sub pragul sărăciei. Celebra cântăreață de atunci Bana și Asociația Femeilor din Capul Verde au invitat-o în mod repetat pe Cesaria la Lisabona pentru a înregistra.
Prima care a produs-o pe Evora a fost celebra cântăreață, conaționalul ei Tito Paris. Debutul albumului solo a avut loc când diva desculță a împlinit 43 de ani.
A fost nevoie de multă muncă pentru a o convinge pe Cesaria în Franța. În cele din urmă, cântăreața a renunțat, iar José da Silva a dus-o la Paris pentru a înregistra un album solo. Acesta a fost începutul colaborării cu „Lusafrica”.
În 1988, lumea a auzit un album numit Diva aux Pieds Nus. În continuare - lucrați la Distino di Belita (1990), iar în 1991 a fost lansată colecția de cântece Mar Azul.
Cariera mondială a cântăreței Cesaria Evora
La începutul anilor 80, Cesaria a plecat într-un turneu prin Europa cu concerte. în 1988 a primit recunoaștere mondială si multi fani. Femeile de vârsta ei doreau să fie ca Cesaria și chiar mergeau desculțe.Lansarea celui de-al patrulea album solo „Miss Perfumadu” (1992) a făcut furori în lumea morna, modinha, fado. Interpretând folk portughez împletit cu blues și jazz într-un dialect creol, Cesaria Evora a devenit o vedetă pop în vârstă de 52 de ani. Numai în Franța, numărul de discuri vândute a fost de 200.000 de exemplare.
Cântăreața a fost proprietara premiului Grammy, Victoire de la Musique, precum și a celui mai prestigios premiu - Ordinul Legiunii de Onoare, înmânat de ministrul francez al Culturii Christie Albanel. Cesar a înregistrat 18 albume, a fost în repetate rânduri în turneu în Rusia și Ucraina.
Viața personală a Cesariei Evora
În viața personală, Cesaria nu și-a găsit fericirea. Prima dragoste - chitaristul cu ochi negri Eduardo, a pornit de pe țărmul natal în căutarea de noi aventuri, lăsând-o pe fată în dezamăgire și durere.Cesaria a tânjit de mult. Ea a revărsat toată tristețea și singurătatea în cântece. Au existat romane în viața cântăreței, dar o persoană care putea fi în permanență în apropiere, atât în necaz, cât și în bucurie, Cesaria nu era sortită să o întâlnească.
Cea mai mare bucurie a vieții ei personale au fost trei copii minunați pe care ea, ca și mama ei la un moment dat, i-a crescut singură.
Fapte interesante despre Cesaria din Evora
Faima mondială i-a adus Cesaria mai mult de 50 de milioane de dolari. Ea nu a construit conace luxoase și nu a cumpărat vile în Miami. Cântăreața a cheltuit toți banii pentru întreținerea învățământului primar și a sistemului de sănătate din țara ei.Conaționali recunoscători au vrut să ridice un monument lui Cesar în timpul vieții, dar ea a refuzat să cheltuiască bani pentru perpetuarea persoanei sale, ordonând să-i dea copiilor ei.
Cesaria Evora a murit exact la vârsta de 70 de ani, lăsând în urmă nu doar cântece și balade unice. Ea a lăsat loialitate față de pământul ei, dragoste și compasiune pentru oameni.
A poseda o singură limbă - creola, a nu avea educatie speciala, ea a demonstrat că succesul vine atunci când o persoană își iubește sincer meseria și îi rămâne mereu fidelă.
Știam că are 70 de ani, că este foarte bolnavă, că are diabet sever, că cânta desculță nu din solidaritate cu femeile sărace din Africa, așa cum le place să scrie mass-media, ci pentru că nu se potrivește încălțămintea. picioarele ei bolnave și umflate.(la călărețul ei era furnizarea obligatorie a unui scaun cu rotile la pasarela avionului și că dressingul era la același etaj cu scena – nu putea urca scările). Știam că unul dintre ochii ei nu vedea deloc, iar celălalt era foarte rău, că în urmă cu doi ani a avut un accident vascular cerebral, iar în urmă cu un an a fost operată. inima deschisa că în toamna dinaintea concertului de la Paris s-a îmbolnăvit și și-a anunțat încetarea activității concertistice. „Nu mai aveam putere”, a spus ea reporterilor. Știam toate acestea, dar când am auzit de moartea ei pe 17 decembrie, aproape că am izbucnit în plâns. Și prietenul meu muzician, beat, a sunat din Israel și a plâns în telefon timp de zece minute.
De ce atârna această stângace, îmbrăcată fără gust, din cap până în picioare, cu bibelouri de aur, semianalfabetă (practic nu știa nici să citească, nici să scrie), o femeie în vârstă, fără abilități vocale deosebite, care, de altfel, cânta lejer, inexact și indiferent, așa că a impresionat pe toată lumea? De ce pentru cei care sunt receptivi la muzică, pentru cei care, după cum spun francezii, au un „palat subțire”, cântatul ei a fost complet irezistibil și a fost perceput literalmente ca un fapt al biografiei personale? Voi încerca să spun ceva despre asta astăzi, dar cu adevărat nimic nu poate fi explicat aici. Scuze pentru banalitate, dar magia talentului și miracolul artei sfidează orice explicație logică.
Pentru început, vă voi cânta un cântec pe care probabil l-ați auzit cu toții și vă voi spune cum l-am auzit pentru prima dată. A fost la Paris, la începutul primăverii anului 2000. Eu și soția mea, Marisha, ne plimbam prin oraș și, la un moment dat, ea, ca orice femeie normală, și-a dorit în mod natural să se plimbe prin un magazin uriaș cu mai multe etaje, iar eu, ca orice bărbat normal, urăsc din toată inima cumpărăturile în toate manifestările sale și dându-mi seama că acest caz ar putea dura mult timp, am stat jos, într-o mică cantină. Chiar a trebuit să stau acolo o oră și jumătate, iar în tot acest timp tânărul barman din spatele tejghelei a cântat aceeași melodie din nou și din nou pe boombox-ul lui. Și nimeni nu s-a săturat de asta. Și chiar și când Marisha s-a întors, nu am plecat imediat, ci am mai ascultat-o de câteva ori.
1. Nho antone escaderode
A trecut mult timp de atunci. În perioada de raport, am ascultat această melodie, pe care mi-am numit-o pur și simplu „Antoshka-deroshka”, de nenumărate ori, dar, tocmai mă pregăteam pentru această seară, m-am obosit să mă gândesc despre ce cântă de fapt. Să vă spun că a fost foarte greu de aflat. După cum știți, Evora a cântat în dialectul creol portughez, pe care chiar și portughezii îl înțeleg cu greu. Textul în creole a fost găsit pe Internet, chiar și două traduceri în engleză și una în franceză au fost găsite după o căutare extrem de lungă și toate trei erau destul de diferite una de cealaltă. Din fericire, există foarte puține versuri în această melodie. Ca aproape întotdeauna cu Évora, sunt două versuri repetitive și un refren. Și dacă încerci să aduci traducerile în engleză și franceză la un numitor comun, atunci cântecul cântă cam așa: „Când am ajuns prima dată în Ribeira Grande (acesta este un astfel de oraș în Portugalia), m-am distrat bine într-un restaurant. . Eram trei și ne-am îmbătat atât de mult cu punch cu rom, încât ne-am pierdut controlul și am început să mergem ca un señor Antosh sucit. Și e tot. Și în refren, numele și prenumele sunt pur și simplu repetate - Antosh Escaderosh. Cine este acesta nu este specificat în cântec.
În general, versurile pieselor Evorei sunt o poveste separată, despre care vom vorbi mai târziu. Dar mai întâi, de dragul ordinii, o mică biografie. Cesaria Evora s-a născut pe 27 august 1941 în orașul Mindelo de pe insula Sao Vicente din arhipelagul Capului Verde, care în rusă era mai des numită Insulele Capului Verde - o colonie portugheză situată la 600 km vest de coasta Senegalului. . Puțin mai mult de 400 de mii de oameni trăiesc astăzi pe aceste nouă insule locuite (pentru comparație: este de aproximativ două ori mai puțin decât în districtul de nord al Moscovei).
Tatăl ei, care era muzician și cânta la vioară și violoncel, a murit devreme, lăsându-și soția cu șapte copii. Cesaria și-a amintit copilăria astfel: „Nu am murit de foame, eram doar foarte săraci, ca mulți din Mindelo. Principalul venit pentru familie l-au adus frații mei, care lucrau în străinătate. În plus, am închiriat o parte din casă, iar bunica mea a păstrat o grădină în care cultiva pepeni, porumb și fasole. Adunând o recoltă mică, o așezam mereu în grămezi și o împărteam între vecinii noștri.” Cu toate acestea, în curând maica Cesaria a fost nevoită să-l dea pe micuța Sisi unui orfelinat. În această instituție caritabilă, eroina noastră se alătură pentru prima dată muzicii și cântului - ea cântă în corul orfelinatului.
De la vârsta de șaisprezece ani, Cesaria cânta deja în localurile Mindela ei natală, cânta cu plăcere și toți cei din jurul ei erau foarte lăudați. În același timp, se îndrăgostește de un marinar local, Eduardo, care îi predă cântece locale, multe dintre ele compuse de propriul ei unchi, cunoscut sub pseudonimul B. Leza, iar ulterior au intrat pe deplin în repertoriul ei. Cesaria și-a găsit rapid nișa în viața muzicală a insulelor și, datorită spectacolelor regulate și memorabile, a câștigat în curând titlul de „Regina Mornei”. Vom vorbi despre ce este o morna. Dar o adevărată carieră profesională nu a funcționat: fără discuri, fără taxe... Două înregistrări ale spectacolelor ei radio au fost lansate la sfârșitul anilor 1960 - una în Portugalia, cealaltă în Țările de Jos, unde erau mulți emigranți din Insule, dar au trecut neobservate. Da, există încă o viață personală nefericită și, ca urmare, probleme foarte grave cu alcoolul ...
Într-un cuvânt, pe la mijlocul anilor '70, Cesaria a abandonat complet muzica, a plonjat în grijile tipice ale unei mame singure (are mai mulți copii de la bărbați diferiți și nu a fost niciodată căsătorită). În plus, în 1975, Insulele Capului Verde și-au câștigat independența față de Portugalia și, deși, spre deosebire de vecina Angola, acest lucru s-a întâmplat fără un război civil, nu a adus nimic bun, pentru că a venit la putere un guvern pro-comunist. Sub blestemații colonialiști, Insulele Capului Verde erau o țară extrem de săracă, dar totuși în Mindelo, ca în majoritatea orașelor portuare, viața de noapte era în plină desfășurare, peste tot - în cluburi, pe străzi, pe plajă - cânta muzica. Toate stilurile au fost la modă: balade, valsuri, foxtrots, controverse. Cu toate acestea, dragoste și tristețe, și poze amuzante, pline de umor, festive - insularii au exprimat toată această gamă de sentimente și stări în dimineți și coladeiras - cântece locale pentru toate ocaziile. Cu muzicieni loiali, Cesaria s-a mutat din club în club, din insulă în insulă, cântând concerte și câștigând existența pentru ea și familia ei.
Dar odată cu eliberarea de opresiunea colonială și venirea la putere a comuniștilor autohtoni, economia anterior săracă a țării, care se baza exclusiv pe afacerile turistice, pur și simplu a încetat să mai existe. În țară a început o adevărată foamete, iar majoritatea populației a fost nevoită să emigreze. Trebuie să spun că și acum în Cap Verdian diaspora trăiește mult mai multi oameni decât în, ca să spunem așa, metropolă. Desigur, și viața culturală a căzut în declin complet.
Spre deosebire de mulți, Evora nu a părăsit țara, ci, ca să spunem așa, a intrat cu capul cap în emigrația internă. Aceștia au fost cei mai grei zece ani din viața ei. S-a oprit complet să cânte, practic nu a ieșit din casă, a băut mult și profund. Aproape zece ani au trecut atât de sumbru și deprimant și abia la mijlocul anilor 80, când avea deja peste patruzeci de ani și țara s-a trezit puțin din hibernare, a început să cânte din nou. Și apoi s-a dovedit brusc că jumătate dintre cântăreții din Cap Verdian o consideră profesoara lor.
La mijlocul anilor optzeci, Cesaria, ca parte a unei mari delegații de muzicieni din Cap Verdian, a călătorit în afara insulelor pentru prima dată în viața ei. Această excursie a fost organizată de o organizație misterioasă și semi-mitică - Comitetul Femeilor din Capul Verde. Calea Evorei era în Lisabona. Ce s-a întâmplat cu această călătorie, istoria tace, dar se știe că Cesaria a rămas în Lisabona, a cântat seara în restaurante, adunând bani pentru un bilet dus-întors. Ori s-a simțit tristă în Mother Europe, ori concertele nu au mers. Într-un cuvânt, ea a decis să plece în patria ei. Din fericire pentru ea și pentru noi, într-o seară când a cântat la restaurantul Enclave, producătorul francez José da Silva s-a uitat acolo. Cu toate acestea, el era francez doar cu pașaport și s-a născut și a crescut pe aceleași insule ale Capului Verde. De fapt, la acea vreme încă visa doar să devină producător, dar deocamdată a lucrat noaptea ca aliniat.
Cu toate acestea, dacă această întâlnire nu ar fi avut loc, atunci, cel mai probabil, nu am fi știut niciodată că există o cântăreață Cesaria Evora în lume.
Jose și-a dat seama imediat ce fel de diamant i-a căzut în mâini. A adus-o pe Cesaria la Paris, a organizat o înregistrare profesională pentru ea, apoi alta. La scurt timp au apărut primele albume: în 1987 - Distino De Bilita ("Soarta unei frumuseți") și în 1988 - Diva Aux Pieds Nus ("Diva desculță"). Cu toate acestea, aceste albume semănau puțin cu ceea ce am aflat mai târziu. Acestea erau aranjamente disco primitive cu tobe sintetizatoare și aproape fără instrumente live. Toate acestea au anulat complet sinceritatea și emoționalitatea vocii inimitabile a Evorei. Au avut puțin succes, dar doar la petrecerile de dans din Insulele Capului Verde. Cu toate acestea, treptat, prin încercări și erori, Jose da Silva a găsit acel sunet acustic unic care a cucerit ulterior întreaga lume. A reușit să găsească muzicienii potriviți - în mare parte originari din Capul Verde. Sunetul electronic a fost eliminat odată pentru totdeauna. Și Europa a căzut în 1991, când a fost lansat albumul Mar Azul („Marea de azur”). Da Silva a plasat-o pe Cesaria într-un mediu familiar și de înțeles pentru ea - un mic ansamblu acustic (chitare și cavaquinho obligatoriu - chitară ritmică cu 4 corzi, bas acustic, percuție, vioară, pian, saxofon, trompetă), absența unor aranjamente complexe și pregătite. forme, plus o înregistrare complet live fără supraînregistrări - în acest mod întregul album a fost înregistrat în două zile! Și a venit succesul.
Piesa de titlu a albumului, care, de altfel, a fost scrisă de unchiul Cesaria Evora, B. Leza, deja menționată astăzi, a fost difuzată zi și noapte la posturile de radio franceze. Să-l ascultăm acum. Textul este extrem de simplu, necomplicat și poetic:
Mare! Du-mă în țara mea
În țara unde mă așteaptă mama
Unde le este dor de mine tuturor!
Mare! Te cred!
Crescent, luminează-mi drumul
Spre pământul unde mi-am petrecut copilăria.
San Vicente, brațele tale sunt leagănul meu...
Mare! Și câți ani au trecut
Ca și înainte, luna strălucește și am fost atât de departe!
Acum, poate, este timpul să vorbim puțin despre genurile pieselor lui Evora. Aproape tot ce a cântat ea poate fi împărțit în două grupe - diminețile deja menționate și coladeiras. Fără a intra în detalii, este mai ușor să caracterizezi aceste două grupuri astfel: morna este un cântec trist lent, coladeira este un cântec trist rapid. Din punct de vedere stilistic, această muzică este un amestec de fada portugheză și bossa nova braziliană, suprapusă unui poliritm african capricios. Din fada, muzica Cape Verdiană a moștenit în principal o stare de spirit melancolică generală, cea mai mare simplitate a armoniilor, mișcări melodice și armonice tradiționale ale muzicii europene și o minoră profundă fără speranță. În repertoriul Evorei sunt foarte puține cântece scrise în majoră și sunt situate la periferia operei ei. De la bossanova, care, dimpotrivă, este un stil relativ tânăr, complex, armonic rafinat și sofisticat, muzica capverdiană a luat un leagăn și o sincopă constantă, dar le-a dat o culoare proprie. Episodul din film documentar despre Evora, când vine în studioul din New York la jazzmen americani avansați, care au mâncat câinele pe cele mai complexe armonii de jazz și tot felul de trucuri ritmice. Ei încearcă să-i însoțească cântecele simple, dar nu iese nimic din ele. Nu reușesc să prindă schimbarea ritmică subtilă a cântării ei. Nu coincid cu ea în mișcare, în tempo-ritm, nu pot, așa cum spun muzicienii, „să intre în ea” - muzica se destramă.
Dar înapoi la dimineți și coladeiras. Doar foarte puține dintre cântecele lui Évora pot fi numite folclor - aproape fiecare are autori atribuiți. Dar, până la urmă, toate cântecele populare au avut cândva autori, doar că au fost uitate de-a lungul anilor. Iar folclorul din Capul Verde este încă atât de tânăr încât autorii nu au fost uitați.
Tocmai am ascultat morna clasică. Morna în portugheză înseamnă „moale”, „cald”. Această definiție se poate aplica în mod egal aerului, apei, atingerii, inimii sau sufletului. Morna înseamnă „cuvânt” în creolă. Autorul primelor morne este considerat a fi poetul remarcabil Eugenio Tavaris, care a trăit la sfârșitul secolului al XIX-lea - prima treime a secolului al XX-lea. Inițial, acestea au fost poezii, dedicate în principal despărțirii de casa natală, rămas bun de la pescarii care pleacă la mare, tânjind după patria lor. Toate acestea conțin cuvântul portughez saudade, modificat în sodade creolă. Cel mai apropiat cuvânt rusesc ca sens este dorul. Dar, într-un sens bun, acest cuvânt nu are analogi nici în franceză, nici în engleză, nici în rusă. Acesta este un amestec inimaginabil de nostalgie, melancolie și tandrețe, un sentiment de pierdere a prezentului.
Din punct de vedere melodic, armonic și chiar în dispoziție, multe dimineți sunt oarecum surprinzător de asemănătoare cu romanțele noastre țigane.
Koladeira, deși menținând aceeași scară minoră melancolică în ansamblu, este un cântec mai de gen, de dans și de poveste. Deși trebuie spus că există foarte puțin text atât în dimineața cât și în coladeira - de obicei este vorba de unul sau două versuri și un refren care se repetă de multe ori. Acum să ascultăm și să vedem un colider de pe același album „Mar Azul”. Voi spune imediat că traducerea acestui cântec nu a putut fi găsită, dar se pare că nu este cu adevărat necesară. Adevărat, părea că pot înțelege o singură frază. Aceasta este expresia „o, mamă, scuse vergonia” – „mamă, iartă-mă, nerușinată”. Cântecul se numește „Let’s dance cha-cha-cha”.
3. Cinturao Tem Mele Danca Tcha Tcha Tcha
Sper că ai observat un pianist nebărbierit cu pălărie și ochelari negri? Acest bărbat se numește Paulinho Veyera și a jucat la fel de mult, dacă nu mai mult, un rol în crearea sunetului acustic al lui Évora decât José da Silva. El deține aproape toate aranjamentele de pe primele cinci albume acustice ale lui Evora. Și în înregistrările de studio ale multor cântece, interpretează aproape toate părțile - pian, chitară, cavaquinho, armonică, percuție - într-un cuvânt, o orchestră de om.
La un an după albumul Mar Azul, în 1992, a fost lansat albumul Miss Perfumado ("Perfumed"), care a devenit o adevărată bombă. Numai în Franța s-au vândut 200.000 de exemplare în prima lună. În ciuda faptului că, pentru gustul meu, acest album a fost în general mai slab decât precedentul. Dar pe el există două hituri complet perforante, fără de care nici un concert Evora nu ar putea face mai târziu - acestea sunt melodiile „Sodade” și „Angola”. Au devenit cărțile ei de vizită. Desigur, acum le vom urmări și asculta.
Am cel puțin cinci versiuni ale acestor melodii în biblioteca mea de videoclipuri și sunet, și fiecare dintre ele are propria sa poftă, dar totuși am decis să mă opresc la acel concert live din clubul Bataclan din Paris în 1995, un fragment din care aveți văzut astăzi. În mare parte pentru a vă arăta în toată splendoarea minunatului chitarist Armando Tito. Din păcate, în viitor, drumurile lor cu Evora s-au divergent, după cum cred, în mare parte din cauza faptului că a fost dificil pentru doi artiști atât de străluciți să se înțeleagă pe aceeași scenă. Acum ne vom uita la aceste două lucruri la rând. Dar de dragul ordinii, câteva cuvinte despre texte, care din nou sunt foarte scurte, ca să nu zic lapidare.
Cine ți-a arătat asta cursă lungă?
Cine ți-a arătat drumul atât de lung până în Sao Tome?
Dor, dor, dor de patria mea San Nicolau.
Daca imi scrii iti raspund.
Dacă mă uiți, te voi uita și eu
Până în ziua în care ne întâlnim din nou.
„Angola” este și mai scurt:
Ce țară minunată!
Care oameni amuzanți!
Dansuri și cântece zi și noapte.
Dar nu voi muri de plăcere pentru că nu pot sta aici mult timp.
Următorii doi ani au fost dedicați în principal turneelor. În 1994, a fost lansat albumul „Sodad”, constând în principal din cântece vechi - în general, nu prea reușite. Dar anul acesta are loc un eveniment marcant în viața Evorei - ea a încetat să mai bea. Anterior, ea nu numai că a băut mult, după cum se spune, în viață (mai mult, ea a preferat băuturile tari - rom și coniac), dar și-a permis și să bea direct în timpul concertelor, așa că, prin recunoașterea ei, uneori până la sfârșitul anului. concertul pe care nu l-a tricotat deloc. Nu știu în ce măsură acest lucru este legat de retragere, dar literalmente un an mai târziu ea a lansat un album absolut uimitor sub numele modest Cesaria, care, desigur, poate fi numit unul dintre cele mai bune albume ale lui Evora în general. Dacă succesul albumelor ei anterioare s-a bazat în principal pe două sau trei hituri, atunci practic fiecare melodie de aici este o capodopera. Dar nu este doar atât. Paulinho Veyera și José da Silva au găsit în sfârșit sunetul optim de studio al lui Evora, care a rămas neschimbat până la sfârșit, deși muzicienii și aranjatorii s-au schimbat ulterior de mai multe ori. Și încă un punct important: dacă primele patru albume au fost dominate de dimineți vâscoase (de exemplu, nu există o singură coladeira pe albumul Sodad), acum coladeira iese în prim-plan, iar asta face albumele mai strălucitoare, pentru că muzical, stilistic. iar ritmic, coladeirale sunt tot mai bogate. Și în ei se manifestă mai ales clar un fel de contrapunct ritmic, când, pe fondul secțiunii de ritm care lucrează într-un ritm frenetic, sună vocea complet negrabită și chiar puțin somnoroasă și leneșă a Evorei, care în același timp, dacă asculți. cu atenție, totuși se dovedește a fi pe o ritm evaziv înaintea acompaniamentului și nu coincide întotdeauna cu ea pe ritmuri puternice.
Acest album a devenit un „disc de aur” în Franța și, odată cu el, Evora a zburat la primul ei turneu din SUA, unde a fost nominalizat la un Grammy. Întreaga elită muzicală din New York, inclusiv David Bowie și Madonna, s-au adunat pentru a o vedea „în direct” în sala de concerte Bottom Line din New York, iar cea din urmă, potrivit poveștilor, și-a anulat chiar și propriul concert pentru asta. Dar, poate, cel mai important indicator al succesului Evorei în State a fost faptul că în sală s-au auzit aplauze când aceasta, ca de obicei, s-a luminat pe scenă. Și asta în State, cu paranoia lor indestructibilă față de fumători!
A fost aproape imposibil să ajungi la concertul ei (nu doar în State). În 1998, am fost la Paris și am aflat că concertul ei de la Olympia va avea loc zilele acestea. Când am venit să cumpăr un bilet cu ochi albaștri, s-au uitat la mine de parcă aș fi nebun – toate biletele s-au vândut acum patru luni. Și nici măcar cunoscuții mei din Ministerul Culturii nu au ajutat.
Impresionat de albumul Cesaria, Goran Bregovic a invitat-o pe Evora să înregistreze piesa Ausencia pentru filmul Emir Kusturica Underground, ceea ce a contribuit și mai mult la popularitatea ei.
Sincer, sunt în dificultate, ce melodii din acest album să aleg. Vreau aproape totul. Dar unul cu siguranță nu merge nicăieri. Albumul începe cu această melodie și în franceză se numește „Petite Pays” – „Little Country”. Există puțin mai mult text în el decât în melodiile anterioare, dar nici prea mult:
Ești ca o stea pe cer
Ești ca nisipul rece de pe fundul mării,
Te uiți din stâncile tale la lumea.
O, bietul pământ unde dragostea înflorește,
Unde sună morna și coladeira,
O țară frumoasă
Unde sună tobe și ritmuri funan.
O, ce dor, dor fără sfârșit!
Țara mea mică, te iubesc atât de mult!
Mica mea țară, o iubesc atât de mult!
Oricât de trist ar fi să ne recunoaștem asta – oameni mai mult sau mai puțin literari – versurile din melodiile lui Evora au o importanță secundară și nu reprezintă valoare artistică independentă. Și, din câte am înțeles, nu numai pentru noi care nu cunoaștem limba, ci și pentru vorbitorii ei nativi. Gama temelor lor este destul de restrânsă - acestea sunt cântece care slăvesc frumoasa patrie și suferința poporului ei sau cântece despre dragoste. Există și un grup destul de mare de cântece dedicate celor mai apropiate rude ale Evorei - bunica, mamă, nepoată, soră. Pe câteva dintre ele le vom asculta astăzi. Dar uneori apar subiecte destul de neașteptate și complet imprevizibile. Acum vreau să pun una dintre melodiile mele preferate de pe albumul Cesaria și să vă invit să încercați să ghiciți cel puțin aproximativ ceea ce se cântă în singurul său vers, încadrat de saxofon tenor, solo-uri de vioară și chitară incredibil de inventivi. Când am primit pentru prima dată acest album, din cauza unor circumstanțe nu prea favorabile, în casa noastră locuia fiul prietenului meu - un tânăr destul de avansat, deloc străin de pofta de frumos. Și în timp ce asculta această melodie, mi-a spus că își imaginează cum într-un costum alb strălucitor călărește într-un decapotabil luxos de-a lungul unei coaste tropicale, o briză proaspătă îi suflă prin păr, iar acest cântec se aude de la jucător. Mă întreb ce asocieri va evoca în tine.
7. D'nhirim reforma
Deci, conținutul acestui cântec ar trebui să fie foarte aproape de ruși. Se numește „Reforma pensiilor”, și cântă despre cât de greu le este bătrânilor să trăiască dintr-o pensie mizerabilă. Doar atitudinea lor față de această chestiune este complet diferită acolo.
Dar acesta nu este cel mai izbitor exemplu al discrepanței dintre formă și conținut – desigur, în opinia noastră. Acum vom vedea un videoclip pentru piesa de pe următorul album al lui Evora, care se numește și simplu și fără pretenții - Capul Verde. Acest album a fost lansat în 1997, după un 1996 extrem de încărcat de turnee continue. În acel an, Evora a susținut în Franța (40 de concerte), Elveția, Belgia, Brazilia, Germania, Hong Kong, Italia, Suedia, SUA (30 de concerte), Canada, Senegal, Coasta de Fildeș și în cele din urmă în Anglia, unde la Londra a găzduit un vândut. concert la Queen Elisabeth Hall.
Iar noul album se caracterizează prin faptul că a fost scris în diferite studiouri și chiar pe diferite continente, iar în procesul de lucru la el, ansamblul însoțitor s-a schimbat treptat. Toate acestea i-au afectat parțial conținutul - albumul a devenit și mai dansabil, au apărut melodii cu un „sunet caraibian” distinct pronunțat, aranjamentele au devenit și mai bogate și mai rafinate. Numai vocea Evorei a rămas neschimbată – încă negrabită, firească, caldă și în același timp detașată, parcă ținând suspinele.
Dar haideți să continuăm experimentul și să urmărim clipul și încă o dată veți încerca să ghiciți despre ce este vorba în acest cântec.
8. Sangue berona
Ei bine, care sunt opțiunile?
Desigur, privind acest clip hilar, este aproape imposibil de ghicit. Acest cântec se numește Byron's Blood. Acesta este un idiom specific Cap Verdian, ceea ce înseamnă, îmi pare rău, sângele unei fecioare în momentul, ca să spunem așa, al pierderii respectivei virginități de către ea. Și versurile melodiei sunt așa:
Sângele Byronei este plăcut și dulce...
Cine vrea să știe dacă e chiar atât de bună
Găsiți-o în adâncurile văii.
Sângele Byronei este plăcut, dulce...
Dacă nu ai putut să o vezi,
Căutați-l pe cel care a provocat-o.
Acum haideți să ascultăm o altă melodie de pe acest album. De data aceasta, conținutul său va fi destul de tradițional. Se numește „Mamă bătrână”. Trebuie să spun că, în ciuda faimei mondiale, Evora a fost o persoană foarte domestică și și-a petrecut tot timpul liber din turneu în Mindelo natal, printre mama, fiul, fiica, nepoții... Într-un interviu, nu s-a săturat. de a repeta cum își iubește bătrâna mamă și îi este dor de ea, cât de recunoscătoare este pentru tot. Nu este de mirare că una dintre cele mai frumoase cântece ale ei este dedicată mamei sale.
Ne-ai crescut în jurul aragazului din bucătărie (mama ei lucra ca bucătar).
Fusta ta neagră și micuța eșarfă ne-au amintit cine suntem.
Mamă, mamă, mamă bătrână,
Îți cânt acest cântec ca să-ți mulțumesc puțin.
Ne-ai învățat că această lume a fost făcută pentru viață
Că această lume a fost făcută pentru dragoste
Dar că el este făcut și pentru moarte și suferință.
În 1997, jurnalista franceză Veronica Mortain a venit la Cesaria. Iată cum și-a descris viața de acasă:
„Casa Cesariei este pe strada May Day, în Mindelo. Cine locuiește cu Cesaria? bătrâna mamă a lui Joan. Fiica Fernanda cu doi copii. Fiul lui Eduardo. Sofer personal. Chef Pirok. Producător, prieten apropiat și asistent al lui José da Silva. Un prieten de vârstă mijlocie, un câine pe nume Zeka și un tânăr care este iubitul Cesariei.
În momentele libere, Evora are grijă de unghiile ei lungi, pe care le vopsește mereu în roșu închis. Unghiile bine îngrijite arată ridicole și chiar vulgare pe mâinile ei pline, mutilate de fier. Ea a început să facă o manichiură atât de strălucitoare în tinerețe, pentru că râdea adesea și, pentru ca dinții ei răi să nu se vadă, și-a acoperit gura cu mâinile. Devenită celebră și bogată, a căpătat o falcă orbitoare, dar obiceiul de a-și picta unghiile a rămas. Evorei iubește să poarte bijuterii din aur - pentru că înainte nu își putea permite nici măcar în visele ei cele mai sălbatice.
Pasiunea Cesariei pentru tot ceea ce este strălucitor este nestăpânită. Pe comoda din dormitorul ei se află o baterie de sticle de parfum, creme, lacuri de unghii de nuanțe inimaginabile, perii, pudră, piepteni și uscătoare de păr. Ritualurile de machiaj sunt sacre pentru ea! Ea pare să joace rolul unei prințese pe care nu a putut-o juca în tinerețe.
Cesaria poartă în permanență un șorț cu buzunare mari încăpătoare, unde pune numeroase chei, tecoane de bani împachetate în pungi de plastic și mici monede, pe care le distribuie cu generozitate în dreapta și în stânga. La parter se afla o sufragerie, unde la orice ora din zi va fi asezata o masa cu mancare buna pentru orice oaspete.
Cesaria face adesea un pui de somn chiar pe podea, pe hol, punându-și o pernă sub cap. De ce pe hol? Îi place să privească trecătorii care se grăbesc în spatele ușii larg deschise.
Până în 1999, formația însoțitoare a lui Evora se schimbase complet. Acum, coloana vertebrală a fost un grup al unui foarte faimos muzician și compozitor Cap Verdian Bau. În același an, aranjat de Bau și pianistul Fernando Andrade, a luat naștere albumul Café Atlantico. Până atunci, producătorii lui Evora își permiteau deja să cheltuiască mai mulți bani pe înregistrare, iar în unele cântece apar grupuri de suflat și coarde cu drepturi depline - trompete, viori, violoncel. Chiar la începutul serii noastre, am ascultat deja o melodie de pe acest album - acesta este de neuitat „Antoshka-deroshka”. Și acum să ascultăm prima melodie a albumului, mai ales că astăzi morna nu a mai sunat de mult. Cântecul se numește „Flor di nha esperansa” („Floarea speranței mele”)
Când am aflat că moartea nu-i cruță pe tineri,
Acea iubire a părăsit inima.
Această dimineață este rămășița speranței mele
Dragostea ta este înșelătoare, ca o floare.
S-au vărsat atâtea lacrimi înainte de despărțire
Da, și ți-a fost greu.
10 Flor di nha esperanca
După o asemenea mornă sentimentală, este timpul să vorbim despre relația Cesaria cu bărbații. Iată ce i-a spus ea pe acest subiect aceleiași Veronice Morten:
„Prima dată m-am îndrăgostit de un bogat om de afaceri din Mindelo și nici nu i-am mărturisit asta mamei, deși aveam deja paisprezece ani. Nimeni nu știa nimic despre relația noastră. Bărbatul era frumos și mirosea incredibil de bine. Cu el am cunoscut dragostea. Astăzi este marele meu prieten. Îi place cum cânt. Dar în acele vremuri îndepărtate, nici nu bănuia că voi deveni cântăreață. Eram o fată rezervată, indecisă, modestă, retrasă și secretă. Nu am avut prietene cărora să le încredințez secretele inimii mele. Relația noastră nu a durat mult pentru că m-am îndrăgostit de muzicianul Eduardo. A descoperit că am o voce. Am început să cântăm peste tot împreună. A compus cântece și m-a acompaniat la chitară. Și apoi dintr-o dată, într-o zi, l-a luat și a plecat. Și undeva acolo, într-un loc nou, s-a căsătorit cu mare succes. Acum locuiește în Olanda și acum câțiva ani a venit special la Rotterdam să cânte cu mine pe scenă. Când s-a născut primul meu fiu, a vrut chiar să-l adopte, dar eu am refuzat, pentru că nu era propriul său tată. Dar ea l-a numit pe băiat Edward - în onoarea lui.
Am avut atât de mulți soți încât am pierdut socotelile. Dar nu a existat niciodată un soț legal. Cei din care am născut copii nu locuiau cu mine sub același acoperiș. Toată viața am trăit cu mama. Și tatăl primului meu copil se numea Beniamin. Era originar din Portugalia și lucra ca mecanic pe nava pe puntea căreia ne-am întâlnit. Aveam optsprezece ani atunci. Și deși în acele vremuri se obișnuia să închirieze apartamente în oraș pentru amantele lor, Benjamin nu a făcut-o. Când a aflat că sunt însărcinată, a plecat imediat și nu s-a mai întors. Micul Eduardo nu și-a recunoscut niciodată tatăl.
Nu m-am gândit niciodată la căsătorie. Ei bine, ăsta e genul de femeie care sunt: mă îndrăgostesc de una și deja mă uit la cealaltă.
Mi-au plăcut foarte mult jucătorii. Erau frumoase și populare. Mergeam des la meciuri de fotbal pentru a le admira! Și abia acum s-a oprit, altfel... toate sentimentele îmi vor reveni din nou și voi începe să răsucesc dragostea cu ele. Tații celor doi copii ai mei sunt jucători de fotbal. Fiul a murit în copilărie, dar fiica a supraviețuit. Aceasta este Fernanda, care locuiește cu mine împreună cu cei doi copii ai ei - nepoții mei, Janet și Adilson. Nici ei nu-și cunosc părinții. În Capul Verde, s-a întâmplat ca femeile să crească singure copii. Tații fie pleacă să lucreze într-o direcție necunoscută, fie nu le pasă unde și cum trăiește copilul lor. Uneori, însă, mamele tinere își lasă copiii în seama părinților și nu merg nicăieri pentru noroc. Și chiar dacă tații tineri reușesc să ajungă undeva, nu ajută niciodată soțiile și copiii abandonați. Prin urmare, femeile noastre ies cât pot de bine.
Am suferit foarte mult pentru că tatăl lui Eduardo mi-a făcut asta mie și fiului său. Tatăl celeilalte fiice ale mele, de altfel, a continuat să locuiască aici, în Mindelo, în cartier, dar nici nu a făcut nimic pentru mine sau pentru ea. Singurul bărbat care s-a comportat cu demnitate a fost tatăl Fernandei, celebrul fotbalist Pidukinba. El a recunoscut-o. Nu de asta l-am iubit cel mai mult? Dar într-o zi a fost invitat să joace cu contract în Portugalia. La început mi-a trimis bani - îmi amintesc cum mergeam să primesc plicuri acasă la mătușa lui. Dar într-o zi totul s-a terminat.
Parcă și-ar fi rezumat viața personală, Evora a spus într-un interviu american: „Bărbații vin și pleacă, dar muzica rămâne”.
Între timp, în 2001, Evora a lansat un alt album, São Vicente de Longe (Sao Vincente de departe). Albumul, după părerea mea, nu este cel mai de succes, dar pentru noi se deosebește, pentru că tocmai cu acest album Cesaria a venit pentru prima dată în Rusia anul următor. Deși în Rusia a fost cunoscută și iubită de mult timp, iar copii piratate ale tuturor albumelor ei au fost vândute în cantități nelimitate pe Gorbushka.
Primul ei concert a fost un fel de petrecere corporativă. Aflând că Evora va cânta la Harkov în fața elitei ucrainene (au spus că Iulia Timoșenko a aranjat acel concert), Alexander Mamut a organizat un concert privat pentru ea la Moscova, în incinta Teatrului Anatoly Vasiliev. Știam despre acest concert, dar nu era nimic de visat să merg acolo - a fost un eveniment doar pentru VIP-uri. Dar am ajuns la primul ei concert deschis în sala Teatrului Maly, în ciuda faptului că în zilele următoare urma să mă operez pentru îndepărtarea cancerului de rinichi.
Pe atunci știam deja albumul „São Vicente de Longe” și am fost surprins doar de faptul că Evora a schimbat din nou aproape complet formația de însoțire. Din ansamblul Bau, în grup a rămas doar pianistul Fernando Andrade, care a devenit liderul noului grup și autorul tuturor aranjamentelor. Dar, printre alții, au apărut printre alții violonistul cubanez Han Corrales Subida, saxofonistul Antonio Gomez Fernandez, percuționistul Ademiro Paris Miranda și un foarte tânăr, dar foarte talentat chitarist solo Joao Pina Alves. Am fost, de asemenea, surprins și întristat de faptul că, după ce a interpretat aproape toate melodiile de pe albumul „São Vicente de Longe”, Evora din anumite motive a ratat preferata mea - „Esperanca Irisada”. Acum, zece ani mai târziu, pot recunoaște sincer că din această melodie am smuls cândva secțiunea de ritm când am înregistrat „Thin Scar on Your Favorite Pope”. Într-un sentiment de frustrare, nu mi-am dat seama imediat că Evora nu a inclus această melodie în programul concertelor, pentru că acordeonul este foarte important în aranjament, iar în turneul ei nu era niciun acordeonist. Iată melodia.
11. Esperanca Irisada
Am înțeles pe jumătate titlul acestui cântec: e speranca este, desigur, speranță, iar irisada este clar ceva legat de curcubeu. Se dovedește „Rainbow Hope”. Și, firește, am crezut că este ceva despre dragoste și nu am intrat în mod special în detalii. Dar, la o examinare mai atentă, s-a dovedit că versurile acestui cântec sunt oarecum fără precedent. Nu vă voi cere să ghiciți, vă spun imediat: această melodie este dedicată nepoatei Evorei. Cântecele dedicate copiilor, deși nu des, se găsesc în natură. De exemplu, „Daughter Blues” al meu. Dar cântecele dedicate nepoților, mărturisesc, nu am auzit nici măcar una. Evident, pentru că atunci când cântăreții au nepoți, cântăresc rar pe scenă și, în orice caz, încearcă să nu facă reclamă acestui fapt al biografiei lor. Textul în sine nu este nimic special, deși, spre deosebire de majoritatea melodiilor lui Evora, are destul de multe cuvinte. In general suna asa:
„Draga mea nepoată, o frumusețe jucăușă, cu ochi strălucitori și veseli. Ele conțin toată speranța țării mele, de care îmi lipsește atât de mult. Se pare că îți aud vocea: „Bunico, vino curând, ne este dor de tine!” Lasă cântecele mele să te salveze de necazuri și nenorociri. Să știi că bunica ta, care călătorește în toată lumea, te iubește și își amintește de tine.”
După acest concert, Evora a devenit un invitat frecvent în Rusia. Ea ne-a vizitat aproape în fiecare an și a călătorit în toată țara noastră întinsă. Prietena mea Volodya Demchikov a organizat chiar și un turneu de concerte pentru ea în orașele din Siberia și Orientul Îndepărtat. Și peste tot a adunat săli pline. Concertele Evorei în întreaga lume s-au susținut cu succes constant, dar ea însăși a recunoscut că nu a fost acceptată nicăieri ca în Rusia. Sufletul rus misterios era cumva foarte aproape de melodiile melancolice din micile insule pierdute în Oceanul Atlantic. Și chiar și cu șase luni înainte de moartea ei, deja grav bolnavă, a găsit puterea să vină la Moscova și să susțină un concert la Primăria Crocus.
În 2003, cu noul album Voz d amor („Vocea iubirii”), care primise până atunci premiul Grammy, ea a adunat un plin la Olimpiyskiy. Acum vom asculta și urmări una dintre cele mai bune melodii ale acestui album. Dar trebuie să vă avertizez din timp că nu am putut găsi o traducere a acestui cântec și nu am absolut nicio idee despre ce este vorba. Dar nu l-am putut include în programul de astăzi din două motive. În primul rând, aceasta este melodia preferată a soției mele, iar în al doilea rând, vreau să vă arăt în toată gloria chitaristul Joao Pina Alves.
12. Saia Travada
Între timp, starea de sănătate a Evorei era din ce în ce mai înrăutățită, iar programul de concerte era din ce în ce mai dens și mai bogat. A trebuit să susțină aproximativ 100 de concerte pe an - adică aproape la fiecare trei zile. Și asta fără să iau în calcul zborurile de la un continent la altul, călătoriile, repetițiile, înregistrările, comunicarea cu jurnaliștii etc. Pentru cineva care a avut puțin de-a face cu această bucătărie, acest lucru este pur și simplu imposibil de imaginat. Astfel de încărcături nebunești ar depăși puterea chiar și a unui tânăr și persoana sanatoasa, și ea a îndurat la vârsta ei și cu toate rănile ei. Pentru ce? Într-un interviu, Evora a fost întrebată ce iubește cel mai mult în lume. S-a gândit puțin și a răspuns sincer: bani. Acest lucru se întâmplă uneori cu oamenii care și-au trăit aproape toată viața într-o sărăcie fără speranță. Au existat multe zvonuri că Evora a susținut aproape întreaga țară cu taxe de la concertele sale și, în special, a finanțat integral sistemul de învățământ. Cred că în cea mai mare parte acest lucru este apocrif, deși cu siguranță a făcut multă muncă de caritate.
Altceva era mai rău. Tururile continue, scăderea sănătății și oboseala în creștere nu au putut decât să afecteze calitatea concertelor. Evora și muzicienii ei le-au rezolvat deja „la mașină”, fără să-și facă plăcere. Într-o astfel de situație, auto-pretenția cade inevitabil. În plus, chiar și cu cel mai înalt profesionalism al inginerilor de sunet, este extrem de dificil și greu de posibil în principiu să reconstruiești sunetul a 7-8 instrumente live de fiecare dată într-o cameră nouă cu acustică nouă. Prin urmare, de multe ori trebuia să se mulțumească cu un anumit sunet mediu. Și numai la înregistrările de studio Evora și muzicienii ei au sunat la fel. Dar a rămas din ce în ce mai puțin timp și energie pentru a lucra în studio.
Artemy Troitsky a spus: „Moartea Cesariei este în mare parte rezultatul uzurii și sunt absolut sigură că această uzură a fost provocată și de managerii ei francezi, care i-au cerut constant turnee și noi albume. Cred că dacă Cesaria Evora ar fi trăit și cântat din plăcerea ei, iar această obligație de a interpreta, înregistra și aduce bani în stânga și în dreapta nu ar fi prevalat asupra ei, ar fi trăit mai mult de un an sau chiar mai mult de o duzină de ani.
După „Voice of Love” un nou album a trebuit să aștepte trei ani. Se numea „Rogamar” – „Oda mării”. L-am auzit live la un concert la Yaroslavl în 2008, bineînțeles, știind deja din înregistrări. Și acest concert, în general, m-a dezamăgit - nu, totul a fost profesional, ca întotdeauna, la cel mai înalt nivel, dar oboseala și golul atât a Evorei, cât și a muzicienilor ei erau vizibile cu ochiul liber. Și când, după concert, ne-am întâlnit cu ea în restaurantul hotelului, a fost doar păcat să ne uităm la ea. Stătea complet epuizată, mânca cu greu câteva linguri de orez fiert, iar câteva minute mai târziu s-a dus în camera ei, mergând greu cu picioarele umflate.
Și la concert în sine, precum și la primul concert de la Moscova, ea nu a interpretat cele mai bune două melodii ale albumului. Și din același motiv - din cauza lipsei unui acordeon. Dar de data aceasta nu lipsea doar un acordeonist - lipsea fenomenalul Madagascar Régi Gizavo, care a înregistrat două părți de acordeon în album. Acum vom asculta aceste melodii. Primul se numește „Comercianți de pește”. Cântă în linii mari despre cum vânzătorii de pește fără inimă din Lisabona blestemă pe un sărac care a fost expulzat prost din Capul Verde fără motiv și îi este foarte dor de familia lui. Dar principalul lucru în ea, desigur, este partea unică a acordeonului, care extinde într-un fel ideea limitei capacităților umane și, în același timp, arată complet natural, organic și departe de orice fel de șmecherie.
13. Travessa de Peixeira
Și încă o melodie de pe același album. Se numește „Sao Tome la Ecuator”. Aici Rigi Gizavo nu cântă nimic extraordinar (deși cântă foarte bine), dar aceasta este una dintre cele mai frumoase melodii ale Cesariei Evora și, în plus, unul dintre cele două valsuri din repertoriul ei. Un text foarte banal al cântecului a fost scris de autorul obișnuit al lui Evora, Teofilo Chantre, pe care odată chiar l-a adus cu ea la Moscova, dar, așa cum am spus deja, textul din cântecele Evorei are o importanță secundară.
„Sao Tome, țara mea frumoasă și nefericită, sângele bantuilor, creolilor și angolenilor curge în venele tale, ai cunoscut multă durere, dar cred că viitorul tău va fi luminos”.
Acesta este avantajul de a asculta melodii într-o limbă necunoscută. Dacă am auzi un astfel de text în rusă, ne-ar strica foarte mult impresia despre cântec. Și așa - asculți și se pare că cuvintele sunt la fel de frumoase ca muzica și interpretarea. Îmi amintesc că în tinerețe am încercat să ascult pe mulți cântece sovietice, încercând să se distanțeze de text, dar a ieșit prost - textul mediocru încă i se încăpățâna în urechi. Și în creolă - o plăcere.
- Înapoi
- Redirecţiona
