Pre potreby podnikateľa Kazassiho. Inštitúcia dostala názov Kazassiho divadlo. Po požiari Veľkého divadla v roku 1811 navrhol architekt Thomas de Thomon toto divadlo prestavať rozšírením jeho javiska a sály. To však prerušila vojna v roku 1812.
Rozprávanie o prestavbe divadla pokračovalo aj po vojne, keď sa cisár Alexander I. vrátil do Petrohradu. Pre nového majiteľa Aničkovského paláca, veľkovojvodu Nikolaja Pavloviča, bol priestor panstva uvedený do poriadku, ale nebolo dosť peňazí na prestavbu Kazassiho zariadenia. V tomto čase išli financie na výstavbu budovy generálneho štábu. Napriek odmietnutiu postaviť divadlo, návrh námestia s novou budovou v 10. rokoch 19. storočia vytvoril Karl Rossi, ktorý sa zaoberal úpravami interiérov Aničkovského paláca.
Rossiho projekt sa začal realizovať s nástupom Mikuláša I. k moci. Cisár si želal prestavať námestie pred veľkovojvodským palácom, čo bolo zverené architektovi. 5. apríla 1828 bol projekt schválený a na druhý deň bola vytvorená Komisia „na stavbu kamenného divadla a dvoch budov za ním“. Na čele komisie stál podpredseda kabinetu N. Selyavin. Rossiho pomocníkmi na stavbe boli architekti N. Tkachev a I. Galberg.
Do jari 1828 bolo vlastníkom pozemkov potrebných na stavbu vyplatených z pokladnice 950 000 rubľov. Tí, ktorí sa neponáhľali uvoľniť miesto, boli v priebehu jedného týždňa násilne vysťahovaní.
Na založenie divadla bolo do zeme zarazených asi 5000 hromád. V tom istom roku boli postavené steny budovy. V roku 1829 začali inštalovať stropy, ktoré architekt plánoval vyrobiť z kovu. Proti tomuto rozhodnutiu sa postavil generálny inžinier P. Bazin, ktorý viedol Výbor pre budovy a hydraulické práce. Svoje pochybnosti o spoľahlivosti kovových stropov vyjadril v správe pre cisára. Nicholas I. vytvoril komisiu s cieľom preskúmať projekt „na inštaláciu kovových krokiev a strechy novopostaveného divadla na Nevskom prospekte, či steny a krokvy vydržia váhu strojov a či bude toto zariadenie nebezpečné. " Práce v Alexandrovskom zlievarni železa M. Clarka, ktorá tieto konštrukcie vyrábala, boli pozastavené. Carl Rossi a M. Clark boli požiadaní, aby poskytli model a vysvetlenia. V súvislosti s týmito udalosťami napísal architekt Rossi cisárovi nasledujúci list:
„Vynikajúci princ, milostivý panovník!
Mal som tú česť obdržať príkaz od Vašej Excelencie z 2. septembra s oznámením, že zvrchovaný cisár po zvážení stanoviska generála Bazina a iných dokumentov... ohľadom inštalácie kovových striech na novopostavenom divadle... , rozhodol sa zastaviť všetky práce na tomto zariadení až do príkazu.
Pri tejto príležitosti si dovoľujem informovať Vašu Excelenciu, že keď sa Jeho cisárske veličenstvo rozhodlo schváliť môj projekt na r. nové divadlo a vybral si ma, aby som ju postavil, potom som bol oblečený do plnosti a dokonalého splnomocnenia, ktoré som mal to šťastie zdôvodniť skúsenosťami s inými stavbami, ktoré som už vyrobil a ktoré nepatrili medzi bežné, ako napr. zariadenie kovového archívu v Generálnom štábe a kužeľová klenba veľkého oblúka spájajúceho dom budovy generálneho štábu s novou budovou z Malajska Millionnaya. Teraz na najväčšiu ľútosť vidím, že som úplne zbavený tohto splnomocnenia a víťazí závisť a intrigy.
V dôsledku toho, a aby som si nezatemnil povesť, čo najpokornejšie žiadam ... požiadať o povolenie dokončiť začaté práce na montáži plechovej strechy, osobne pre mňa spolu s pánom Clarkom podľa do nášho systému. Ja aj pán Clark so cťou a hlavou odpovedáme, že zo spomínanej strechy sa nestane ani najmenšie nešťastie a celé zariadenie bude mať patričnú silu ...
Na záver informujem Vašu Excelenciu, že v prípade, že by sa v spomínanej budove stalo nejaké nešťastie z montáže plechovej strechy, tak ako príklad pre ostatných, nech ma okamžite zavesia na jednu z krokiev...“ [Citované z: 2 528]
Po prehliadke hotových kovových konštrukcií 19. septembra 1829 v továrni Clark oznámil Nicholas I. rozhodnutie: „... pokračovať v kamennej konštrukcii stien pre plechovú strechu a okamžite dať niekoľko železných krokiev na strechu na testovanie, a tiež dať liatinové krokvy a nad javisko po ich zhotovení vopred skúsenosti vo fabrike...“ Skúška spočívala v kontrole pevnosti krokiev zavesením bremena s hmotnosťou 40 ton na každú z nich. Preto bol Rossiho projekt napriek tomu prijatý na realizáciu.
Projekt na výzdobu sály nebol úplne zrealizovaný. Architekt to poňal elegantnejšie, ako to bolo zrealizované. Bronz a meď nahradilo rezbárstvo a umelecká maľba. Toto rozhodnutie bolo prijaté z dôvodu nedostatku finančných prostriedkov, ktoré v tom čase smerovali na potreby armády. Dizajn auditória podľa Rossiho náčrtov vytvorili rezbári Okhta, štukatér N. Sipyagin a M. Sokolov, výtvarníci bratia Dodonovci.
Mikuláša Chcel som vidieť čalúnenie auly červenou látkou. Rossi oznámil cisárovi, že to nie je k dispozícii, a ak počkáte na jeho kúpu, nebude možné otvoriť divadlo načas. Rossi tak dosiahol realizáciu svojho plánu - ozdobiť hľadisko modrým čalúnením.
Slávnostné otvorenie divadla sa uskutočnilo 31. augusta 1832. Na druhý deň noviny písali:
"Túto obrovskú, elegantnú, majestátnu budovu postavil architekt Rossi. Sála obsahuje päť poschodí boxov, okrem benoirov. Je tu 242 stoličiek umiestnených v deviatich poschodiach. ), očíslované lavice, veľmi pohodlné pre divákov a poslucháčov. Predstavenie otvorila tragédia „Požarskij, alebo oslobodenie Moskvy“ a španielsky divertissement, teda rôzne španielske tance“ [cit. podľa: 2, s. 530].
Divadlo bolo pomenované po manželke cisára Mikuláša I. Alexandre Feodorovne. Odvtedy sa volá „Alexandrinka“. Budova bola začlenená do jedného architektonického súboru Ostrovského námestia. Nad kolonádou zdobí priečelie divadla kvadriga, ktorej vládne boh umenia Apolón. Autorom sochy je S. S. Pimenov. Apollo Quadriga vyrobili majstri závodu Alexander. Za túto prácu získali remeselníci Pyotr Katerinin a Pyotr Odintsov, ako aj učeň Rogozin strieborné medaily na Anninských stuhách a majster Andrey Malikov dostal zlatú medailu.
Alexandrinské divadlo bolo pôvodne v kompetencii ministerstva cisárskeho dvora. Jeho steny Rossi boli natreté svetlosivou farbou.
V roku otvorenia Alexandrinského divadla riaditeľstvo na základe cisárskeho dekrétu poskytlo Karlovi Rossimu bezplatné a trvalé používanie vstupenky do boxu č. 14 druhého radu. 14. januára 1837 riaditeľ cisárskych divadiel Gideons oznámil ministrovi dvora:
„....Pán Rossi navrhol riaditeľstvu, či by mu nechcela túto schránku odobrať a zaplatiť mu za ňu peniaze.
Vzhľadom na neistotu, či má pán Rossi ešte právo na takéto prevody lóží bez osobitného povolenia... som sa neodvážil prijať jeho návrhy.
Ale táto lóža je takmer na všetkých predstaveniach obsadzovaná rôznymi osobami z radov verejnosti a ako vstup do nej ... vždy sa to robí podľa špeciálneho lístka, ktorý mu vystavil pán Rossi, sa zistilo, že bola vyslaná osoba do divadla s týmto lístkom, kto predáva na chodbe túto škatuľku miestami hovorím o samotárovi rôzneho druhu ľuďom ... Tomuto poslanému sa nielenže veľakrát potvrdilo, že to už nerobí, ale dokonca ... on bol za to zadržaný v divadle s oznámením, že ak bude v takomto konaní pokračovať aj v budúcnosti, tak .. bude eskortovaný na políciu.
Napriek tomu sa však ukázalo, že pri vystúpení bývalých 10. januára ich pustili do lóže rovnako ... sedem ľudí rôzneho druhu, z toho medzi oboma došlo k hádke a bitke, počas pri vyšetrovaní ktorého sa ukázalo, že polícia zistila, že medzi tými, ktorí sedeli v tejto schránke, boli šľachtici alebo úradníci, ako aj nevoľníci...“ [Citácia: 2, 548]
Po tomto incidente Rossimu oznámili, že ďalší takýto incident sa pre neho skončí odobratím vstupenky.
Kedysi, v dňoch divadelných premiér a benefičných predstavení, sa pri vchode do Alexandrinky zoradil dlhý rad kočov a kočov. Medzi „zlatou mládežou“ tej doby bolo neslušné chodiť do divadla pešo, a tak podnikaví taxikári špeciálne umiestňovali svoje vozne v blízkosti divadla, na Nevskom prospekte. Odtiaľ sa mladí ľudia odviezli do cieľa.
V predvečer roku 1849 chcel Mikuláš I. aktualizovať výzdobu sály Alexandrinského divadla. Prikázal zväčšiť štyri boxy pri javisku a vymeniť čalúnenie sály za červené, čo zveril Carlovi Rossimu, ktorý vytvoril dva projekty úprav. Toto dielo bolo pre 72-ročného architekta posledným.
V sovietskych časoch dostalo divadlo názov „Akademické činoherné divadlo pomenované po A. S. Puškinovi“. So získaním tohto mena sa začal nazývať aj „Puškin“.
názov: Ruský štát akademické divadlo dramatizovať ich. A. S. Pushkin (Alexandrinsky) (ru), Alexandrinské divadlo / Ruské štátne divadlo Puškinovej akadémie (sk)
Ostatné mená: Alexandrinské divadlo / Divadlo. Puškin v Petrohrade / Alexandrinka
Poloha: Saint-Petersburg, Rusko)
Tvorba: 1827 - 1832
Štýl: Klasicizmus
architekt(i) Príbeh: Carl Rossi
Architektúra Alexandrijského divadla
Zdroj:
G. B. Barkhin „Divadlá“
Vydavateľstvo Akadémie architektúry ZSSR
Moskva, 1947
V rokoch 1827-1832. V Petrohrade bolo podľa Rossiho projektu postavené na svoju dobu jedno z architektonicky najpozoruhodnejších divadiel v Európe – Alexander Theater – dnes Puškinovo divadlo. Na mieste súčasného námestia Alexandrijského divadla v roku 1801 stálo malé drevené divadlo postavené Brennou oproti Nevskému prospektu. V roku 1811 navrhol Thomas de Thomon na tomto mieste oveľa väčšie divadlo. Dizajn tohto divadla sa zachoval. Budova je obdĺžnikového tvaru s desaťstĺpovým portikom hlavnej fasády a obrovským štítom zdobeným sochou. Námestie, na ktorom bolo navrhnuté divadlo v Tomon. má rovnaký otvor z Nevského prospektu ako Rossi. ale budovu divadla postavil Tomon s oveľa menšou hĺbkou od Nevského ako Rossiho. Na Thomonovom projekte sa za divadlom nezatvára žiadne pozadie. Okrem toho oblasť divadla v blízkosti Tomon výrazne stráca v dôsledku prítomnosti pravá strana hlboké zaoblené vrecko. Projekt Thomasa de Thomon sa neuskutočnil. Pokus navrhnúť divadlo na tomto mieste urobil v roku 1817 architekt Maudui. Nakoniec v roku 1818 nasledovalo schválenie projektu divadla, ktorý vypracoval Rossi. Výnimočný význam tejto stavby pre Petrohrad sa neobmedzuje len na nádhernú architektúru samotnej budovy, ale spočíva aj v úžasnom architektonickom prostredí, ktoré sa tu Rossimu podarilo vytvoriť v súvislosti s výstavbou jeho divadla.
Hlavný význam divadla Rossi v dejinách divadelnej architektúry spočíva najmä vo vynikajúcej vonkajšej architektúre budovy. Čo sa týka celkovej dispozície Alexandrijského divadla a dizajnu sály, v tomto smere Rossi v porovnaní s najlepšími európskymi divadlami svojej doby neponúkol nič mimoriadne nové.
Plán Alexandrijského divadla nedáva žiadny výrazný priestor spoločným priestorom; všetko vybavenie a všetok luxus konečnej úpravy sú sústredené výlučne v predných izbách. Malá predsieň s dvoma schodiskami posunutými z osi, uzavretá v slepých klietkach a navrhnutá bez veľkej nádhery. Pochody týchto schodov sú navrhnuté so šírkou 2,13 m len do výšky jedného podlažia, do úrovne kráľovskej lóže, po ktorej sa pochody zužujú na 1,4 m. Nad predsieňou pred kráľovskou lóžou je priečelie foyer, 6,4 m vysoký; foyer obsluhujúce ostatné poschodia s rovnakou rozlohou majú výšku len 4 m.. Foyer je stiesnený pre verejnosť, bufety a latríny sú nepohodlné na používanie. Hľadisko tohto divadla si zaslúži pozornosť.
Hala má kapacitu 1 800 divákov, je pôdorysne podkovovitá, v obryse blízka francúzskej krivke: polovica kruhu napojená rovnými segmentmi na široký portál. Rovnako ako vo francúzskych divadlách sú riešené stánky umiestnené vpredu a polkruhový amfiteáter v zadnej časti sály. Okrem benoir je tu 5 úrovní krabíc. Pažby sú naklonené smerom k pódiu pre lepšiu viditeľnosť. Svojho času túto techniku odporúčal Seghezzi, čo však viedlo len k nepohodlnosti používania lóží kvôli sklonu podlahy a k pádu zábran, čo bolo mimoriadne nepriaznivé pre zrakové vnímanie. Pomerne plochý strop siene, ako aj architektúra portálu sú málo zaujímavé. Veľmi dobre spracované samostatné nákresy zábran boxov a spracovanie centrálneho boxu.
Hlavná zaujímavosť a význam divadla je v jeho vonkajšej architektúre. Alexandrijské divadlo je jedným z najdokonalejších diel Rossiho a svojou architektúrou je nepopierateľne najlepšie divadlo v Európe. V strede čelnej fasády je loggia a osemstĺpový portikus. Zadná fasáda je riešená rovnako, no namiesto stĺpov je odstránená pilastrami. Bočné fasády s vystupujúcimi osemstĺpovými štítovými portikmi, budova je bohato zdobená plastikami. Predná a zadná fasáda končí atikami charakteristickými pre Rusko. Predná atika je korunovaná štvorkolkou so štyrmi koňmi. Hľadisko a javisko vyčnievajú nad celkový objem divadla vo forme rovnobežnostenu. Nad vyčnievajúcimi rámami sú inštalované lodžie súsošia. Spodná časť objektu je spracovaná do podoby rustikovaného suterénneho podlažia s veľmi jednoducho riešenými vstupnými dverami. Bočné portikusy tvoria dva kryté vchody. Pod kladom pokrývajúcim celú budovu sa nachádza široký plastický vlys girlandy a masky.
Vo všeobecnosti je architektúra divadla so svojou výnimočnou jednotou a celistvosťou veľmi bohatá a rôznorodá v detailoch.
- História umenia. Piaty zväzok. Umenie 19. storočia: umenie národov Ruska, Francúzska, Anglicka, Španielska, USA, Nemecka, Talianska, Švédska, Nórska, Dánska, Fínska, Belgicka, Holandska, Rakúska, Českej republiky, Poľska, Rumunska, Maďarska, Bulharska, Srbsko a Chorvátsko, Latinská Amerika, India, Čína a ďalšie krajiny. "UMENIE", Moskva
- Ikonnikov A.V., Stepanov G.P. Základy architektonickej kompozície Umenie, M. 1971
- "História ruskej architektúry" editoval S.V. Bezsonova Štátne vydavateľstvo literatúry o stavebníctve a architektúre 1951
- Vydavateľstvo G. B. Barkhina „Divadlá“ Akadémie architektúry ZSSR Moskva, 1947
- E.B. Novikov "Interiér verejných budov (umelecké problémy)" . - M.: Stroyizdat, 1984. - 272 s., ill.
Zdroje:
Jedno z najznámejších divadiel v Petrohrade, legendárne Alexandrinské divadlo, bolo založené dekrétom cisárovnej Alžbety. Na počesť manželky cisára Mikuláša I. Alexandry Feodorovny bolo divadlo pomenované Alexandrovskij. 9. februára 1937, keď Rusko oslavovalo sté výročie smrti Puškina, bolo divadlo pomenované po básnikovi a teraz sa volá Alexandrinské alebo Puškinovo divadlo.
Veľkolepú budovu, v ktorej divadlo sídli od roku 1832, postavil architekt Carl Rossi. Vynikajúci architektonický súbor s výhľadom na Nevsky Prospekt je jedným z najlepších príkladov ruského klasicizmu. Sochárska kompozícia „Apollónsky voz“, ktorá sa nachádza v podkroví budovy, sa stala nielen symbolom divadla, ale aj jedným z emblémov severného hlavného mesta.
Repertoár divadla tradične tvoria dramatické predstavenia ruských a zahraničných klasikov. Takmer všetky svetové premiéry diel ruskej klasickej drámy sa konali na javisku Alexandrinského divadla. Puškin a Belinskij, Turgenev, Ostrovskij a Blok často navštevovali legendárne inscenácie. Čechov tu zažil radosť z predstavenia svojho „Ivanova“ a sklamanie po prvej neúspešnej inscenácii „Čajka“. Dnes v divadelnej hre spolu s dramatickými dielami môžete čoraz viac vidieť baletné predstavenia s účasťou hviezd ruskej choreografie.
Herecký súbor Alexandrinského divadla, známeho ako „divadlo majstrov“, patrí k najsilnejším v Petrohrade. Steny divadla uchovávajú pamiatku vynikajúcich hercov V. Karatygina, A. Martynova, I. Gorbačova, B. Freindlicha, herečiek V. Komissarzhevskej, E. Korchagina-Aleksandrovskej a mnohých ďalších.
Ruské štátne akademické činoherné divadlo. A.S. Puškin - legendárne Alexandrinské divadlo - je najstarším národným divadlom v Rusku. Bol zriadený dekrétom Senátu, ktorý podpísala dcéra Petra Veľkého cisárovná Alžbeta 30. augusta 1756 na deň svätého Alexandra Nevského. Práve toto divadlo je predchodcom všetkých ruské divadlá, a dátum jeho založenia - narodeniny ruského profesionálneho divadla. Vznik divadla bol začiatkom štátnej politiky ruský štát v oblasti divadelného umenia.
Budova Alexandrinského divadla, ktorú vytvoril C. I. Rossi, patrí medzi najcharakteristickejšie a výnimočné pamiatky architektúra ruského klasicizmu. V súbore Ostrovského námestia hrá dominantnú úlohu. V dôsledku prestavby panstva Aničkovského paláca v rokoch 1816-1818 vzniklo medzi budovou Verejnej knižnice a záhradou Aničkovského paláca rozsiahle mestské námestie. Viac ako desať rokov, od roku 1816 do roku 1827, Rossi vypracoval množstvo projektov na rekonštrukciu a rozvoj tohto námestia, ktoré zahŕňali aj výstavbu mestského divadla na ňom. Konečná verzia projektu bola schválená 5. apríla 1828. V tom istom roku sa začalo s výstavbou divadla. 31. augusta 1832 sa uskutočnilo jeho slávnostné otvorenie.
Budova divadla sa nachádza v hĺbke Ostrovského námestia a svojou hlavnou fasádou je obrátená k Nevskému prospektu. Rustikované steny spodného podlažia slúžia ako podstavec pre slávnostné kolonády, ktoré zdobia fasády divadla. Kolonáda hlavného priečelia zo šiestich korintských stĺpov zreteľne vyniká na pozadí steny zasunutej do hĺbky. Tradičný motív klasického portika je tu nahradený veľkolepým motívom lodžie, v Petrohrade ojedinelým. Povrch stien po stranách lodžie je zrezaný plytkými polkruhovými výklenkami so sochami Múz - Terpsichore a Melpomene a doplnený širokým sochárskym vlysom obopínajúcim stavbu. Podkrovie hlavnej fasády, zdobené sochárskymi postavami Slávy, je korunované kvadrigou Apolla, ktorá symbolizuje úspechy ruského umenia.
Slávnostné a veľkolepé sú bočné fasády divadla a južná fasáda, ktorá uzatvára perspektívu ulice Zodchego Rossi. Rossi pri práci na projekte divadla zameral svoju pozornosť na jeho trojrozmerné riešenie, monumentálnosť a výraznosť vonkajšieho vzhľadu. Vo vnútri budovy je najzaujímavejšia poslucháreň. Jeho proporcie sú dobre nájdené. Zachovali sa tu fragmenty pôvodného architektonického riešenia, najmä dekoratívne pozlátené rezby schránok pri javisku a centrálnej veľkej („kráľovskej“) schránky. Bariéry poschodí sú zdobené pozlátenými ornamentmi vyrobenými v druhej polovici 19. storočia.
Sochárstvo hrá dôležitú úlohu pri navrhovaní fasád. Jeho interpretmi boli S. S. Pimenov, V. I. Demut-Malinovsky a A. Triskorn. Voz Apollo bol razený z medeného plechu v zlievarni železa Alexander podľa vzoru S. S. Pimenova. K storočnici divadla v roku 1932 boli pod vedením I. V. Krestovského nanovo zhotovené nezachované sochy Terpsichore, Melpomene, Clio a Thália, inštalované vo výklenkoch na fasádach.
Divadlo má unikátne zbierky kulís, kostýmov, nábytku, divadelných rekvizít, zbraní, najbohatšie muzeálne fondy, ktoré možno vystavovať v Rusku aj v zahraničí v najprestížnejších výstavných priestoroch.
Počas sezóny 2005-2006. Alexandrinské divadlo vykonalo generálnu rekonštrukciu, v dôsledku ktorej bol obnovený historický vzhľad interiérov budovy. Aleksandrinka sa zároveň stala jedným z technicky najpokročilejších javísk. Slávnostné otvorenie zrekonštruovaného Alexandrinského divadla sa uskutočnilo 30. augusta 2006 počas osláv 250. výročia najstaršieho štátneho činoherného divadla v Rusku.
Repertoár Alexandrinského divadla.
Prvým riaditeľom Alexandrinského divadla bol A.P. Sumarokov a potom - F.G. Volkov. Divadelný súbor vznikol pod vedením známeho herca, režiséra a pedagóga I.A. Dmitrevskij. Vrátane divadelného repertoáru 2. polovice 18. storočia dramatické diela A.P. Sumaroková, Ya.B. Knyazhnina, komédie od V.V. Kapnista, I.A. Krylová, D.I. Fonvizin, každodenné drámy od V.I. Lukina, P.A. Plavilščikov, ako aj západoeurópski dramatici - P. Corneille, J. Racine, Voltaire, Moliere, Beaumarchais.
Od začiatku 70. rokov 18. storočia komická opera, druh divadelného žánru, ktorý sa spájal dramatická akcia s hudobnými číslami, spevom a tancom. Na základe životných príbehov Obyčajní ľudia", rýchlo sa stala populárnou. Slávna bola vtedy hra Fonvizina "Podrast", prvýkrát uvedená na scéne petrohradského divadla v roku 1782 za účasti Dmitrevského (Starodum), Plavilytsikova (Pravdin), Michajlova (Prostakov). ), Sokolov (Skotinin) a Shumsky (Eremeevna).
Samozrejme, scénické umenie divadla až do začiatkom XIX storočia bol spojený s divadelným klasicizmom – to učil Dmitrevskij. No so zmenou dramaturgie, s rozšírením žánrových zákonitostí sa emocionálne a psychologické tendencie v hereckom umení stupňovali. Na javisku divadla zažiarila S.N. Sandunov, A.M. Krutitsky, P.A. Melters, A.D. Karatygina, Ya.E. Shusherin. Sentimentálna dráma a melodráma, ktorá obsadzovala významné miesto v repertoári vyžadovala od hercov viac prirodzenosti a jednoduchosti.
Verejnosť tieto žánre milovala, pretože reprodukovali „obyčajný život“. Samozrejme, myšlienky o „jednoduchosti“, „prirodzenosti“ a „ bežný život", ktoré sa odzrkadľovali v dráme v rôznych obdobiach histórie divadla, boli dosť nápadne odlišné. A dnes máme predstavenia-melodrámy, alebo "slzivé drámy", ako "Liza, alebo Triumf vďačnosti" od Ilyina, "Lisa , alebo Následok pýchy a zvádzania“ od Fedorova, sa zdá byť sotva nažive.
Ale taký bol duch doby – v divadle sa cenili všetky druhy citlivosti. Počas Vlastenecká vojna 1812, inscenácia tragédií V.A. Ozerov - "Oidipus v Aténach" a "Dmitrij Donskoy". Význam ich problémov, ich vlastenectvo podporila veľkolepá hra tragických hercov - E.S. Semenová a A.S. Jakovlev.
V 20. rokoch 19. storočia sa v repertoári divadla čoraz viac začínajú umiestňovať komédie a vaudeville A. Šachovského, M. Zagoskina, N. Chmelnického. Najlepších komediálnych interpretov ocenili M.I. Valberkhov a I.I. Sosnitsky. V tomto čase sa na javisku v Petrohrade odohrávali rané komédie A.S. Griboyedov - "Mladí manželia" a "Predstieraná nevera". Koncom 20. rokov sa divadlo priklonilo k romantickému repertoáru: dramatizácie A.S. Puškin, V.A. Žukovského, romány V. Scotta. Herecké umenie rozvíja aj princípy romantického, emocionálne efektívneho javiskového správania.
Na prelome 19. – 20. storočia bola práca Alexandrinského divadla značne eklektická. Na najstaršom javisku sa objavila aj réžia, v ktorej prevládal každodenný realizmus hraničiaci s naturalizmom (režisér E.P. Karpov). V rokoch 1908-1917 sa v divadle odohralo niekoľko predstavení V.E. Meyerhold, fascinovaný symbolickými a štylistickými myšlienkami. Na javisku presadzoval sviatočnú divadelnosť, jas a luxusnú výzdobu predstavení. "Don Giovanni" od Moliere (1910), "Búrka" (1916), "Maškaráda" (1917) dôsledne šírili pre verejnosť myšlienku maškarného predstavenia, mystického a náboženského, a v téme rocku " Maškaráda, ktorá sa konala v predvečer revolúcií, videli „smrť impéria.
Po revolúcii v roku 1917 bolo divadlo vystavené najtvrdším útokom revolučných divadelných postáv Proletkultu, futuristov a iných. Žiadali rozpustenie súboru a odstránenie cisárskeho divadla, reprezentujúceho „starý svet“ „buržoázneho umenia“. Samozrejme, bolo to obdobie krízy. V roku 1919 sa Alexandrinské divadlo stalo súčasťou združenia akademických divadiel a v roku 1920 bolo premenované na Petrohradské štátne akademické činoherné divadlo.
Prvýkrát v porevolučných rokoch divadlo uvádzalo prevažne ruskú a európsku klasiku. Na jeho scéne sa objavila Gorkého dramaturgia ("Maloburžoa", "Na dne"). V polovici 20. rokov sa na jeho javisku objavili hry historického a revolučného obsahu: „Ivan Kalyaev“, „Pugachevshchina“ a režisér N.V. Petrov inscenoval "Koniec Krivorylska" od Romašova, "Calm" od Biel-Belotserkovského, "Pancierový vlak 14-69" vs. Ivanova.
Revolučná línia repertoáru teraz zostane v divadle ešte dlho. A hoci sa v 30. rokoch na javisku divadla objavia historické postavy a ruskí autokrati (hra „Peter I“ od A.N. Tolstého, „Veliteľ Suvorov“ od Bechtereva), ruské dejiny sa interpretujú v duchu „ triedny prístup“.
V roku 1937 bolo divadlo pomenované po A.S. Puškin. Počas Veľkej vlasteneckej vojny pôsobil v Novosibirsku a na jeho javisku sa hrali najlepšie hry o vojne sovietskych dramatikov - "Front", "Ruský ľud", "Invázia". Na jeseň 1944 pokračoval v práci v Leningrade.
Najväčšou udalosťou bolo uvedenie na jeho javisku v roku 1955 hry „Optimistická tragédia“ v réžii G.A. Tovstonogov. V súbore divadla pôsobili najväčší umelci: V.V. Merkuriev, N.K. Simonov, Yu.V. Tolubeev, N.K. Čerkasov, V.I. Chestnokov, E.V. Aleksandrovskaya, B.A. Freindlich a veľkí divadelní režiséri vs. Meyerhold, L. Vivienne, G. Kozintsev, G. Tovstonogov, N. Akimov a mnohí ďalší.
História divadla je tiež históriou ľudská duša, jej vzostupy a pády. Dejiny divadla sú dejinami ľudského tvorivého daru, s ktorým nie vždy disponujeme v jeho skutočnej hodnote. Napriek tomu sa nedá nemilovať divadlo. A milujeme tento veľkolepý, krásny a fascinujúci svet divadelného umenia, ktorý udivuje svojou rozmanitosťou a vitalitou. Veď ešte aj na začiatku nového storočia vidíme na uliciach a jarmokoch petržlenové predstavenia, tradície čínskeho a japonského divadla sú stále živé, stále cítime úžas, keď počujeme o „ruskom klasickom balete“ alebo „talianskom belcanto“.
Alexandrinské divadlo je jedným z najznámejších divadiel v Petrohrade.
V živote Petrohradu je veľa druhov; ale Alexandrinské divadlo je takmer jednou z jeho najcharakteristickejších čŕt, je takmer hlavnou „norou“ obrovského a krásneho hlavného mesta. Stačí sa pozrieť na Alexandrinské divadlo, ktoré je so svojím krásnym námestím vpredu, záhradou a arzenálom Anichkinovho paláca na jednej strane a Imperial Public Library na strane druhej jednou z najpozoruhodnejších dekorácií Nevského prospektu. Ale kto chce spoznať vnútorný Petrohrad, nielen jeho domy, ale aj tých, ktorí v nich žijú, zoznámiť sa s jeho spôsobom života, ten musí určite dlho a neustále navštevovať Alexandrinské divadlo, predovšetkým pred všetkými ostatnými. divadlá v Petrohrade.
Názov Alexandrinského divadla je neoddeliteľne spojený so svetovými dejinami divadelného umenia. Unikátny komplex budov s päťposchodovým hľadiskom, obrovským javiskom, predsieňou paláca, majestátnym priečelím, ktorý sa stal jedným z emblémov severnej metropoly, sa stal jednou z perál svetovej architektúry zapísanej v UNESCO. Medzi veľké najstaršie národné divadlá v Európe - Paris Comedie Francaise, Viedenské Burgtheater, London Drewry Lane, Berlin Deutsches Theater - Alexandrinské divadlo zaujíma čestné miesto, ktoré je symbolom Ruského národného divadla.
budova Alexandrinského divadla, ktorú vytvoril K. I. Rossi, je jednou z najcharakteristickejších a najvýraznejších architektonických pamiatok ruského klasicizmu. V súbore Ostrovského námestia hrá dominantnú úlohu. V dôsledku prestavby panstva Anichov palác v rokoch 1816–1818 vzniklo medzi budovou Verejnej knižnice a záhradou Anichovho paláca rozsiahle námestie. Viac ako desať rokov, od roku 1816 do roku 1827, Rossi vypracoval množstvo projektov na rekonštrukciu a rozvoj tohto námestia, ktoré zahŕňali aj výstavbu mestského divadla na ňom.
Konečná verzia projektu bola schválená 5. apríla 1828. V tom istom roku sa začalo s výstavbou divadla. 31. augusta 1832 sa uskutočnilo jeho slávnostné otvorenie. Budova divadla sa nachádza v hĺbke Ostrovského námestia a svojou hlavnou fasádou je obrátená k Nevskému prospektu. Rustikované steny spodného podlažia slúžia ako podstavec pre slávnostné kolonády, ktoré zdobia fasády divadla. Kolonáda hlavného priečelia zo šiestich korintských stĺpov zreteľne vyniká na pozadí steny zasunutej do hĺbky. Tradičný motív klasického portika je tu nahradený veľkolepým motívom lodžie, v Petrohrade ojedinelým. Povrch stien po stranách lodžie je zrezaný plytkými polkruhovými výklenkami so sochami Múz - Terpsichore a Melpomene a doplnený širokým sochárskym vlysom obopínajúcim stavbu. Podkrovie hlavnej fasády, zdobené sochárskymi postavami Slávy, je korunované kvadrigou Apolla, ktorá symbolizuje úspechy ruského umenia.
Slávnostné a veľkolepé sú bočné fasády divadla a južná fasáda, ktorá uzatvára perspektívu ulice Zodchego Rossi. Rossi pri práci na projekte divadla zameral svoju pozornosť na jeho trojrozmerné riešenie, monumentálnosť a výraznosť vonkajšieho vzhľadu.
Vo vnútri budovy je najzaujímavejšia poslucháreň. Jeho proporcie sú dobre nájdené. Zachovali sa tu fragmenty pôvodného architektonického riešenia, najmä dekoratívne pozlátené rezby lóží pri javisku a centrálnej veľkej („kráľovskej“) lóže. Bariéry poschodí sú zdobené pozlátenými ornamentmi vyrobenými v druhej polovici 19. storočia. Sochárstvo hrá dôležitú úlohu pri navrhovaní fasád. Jeho interpretmi boli S. S. Pimenov, V. I. Demut-Malinovsky a A. Triscorni. Voz Apollo bol razený z medeného plechu v zlievarni železa Alexander podľa vzoru S. S. Pimenova. K storočnici divadla v roku 1932 boli pod vedením I. V. Krestovského nanovo zhotovené stratené sochy Terpsichore, Melpomene, Clio a Thália, inštalované vo výklenkoch na fasádach.
Budova Alexandrinského divadla v Petrohrade. Historická budova v štýle klasicizmu, súčasť architektonického súboru Ostrovského námestia. Postavili ho podľa projektu K. I. Rossiho v rokoch 1828-1832. Nachádza sa v ňom jedno z najstarších divadiel v krajine – Ruské štátne akademické činoherné divadlo. A. S. Puškin.
Na mieste súčasného Alexandrinského divadla sa pôvodne nachádzala rozľahlá záhrada Aničkovského paláca, na území ktorej sa okrem iného nachádzal drevený divadelný pavilón - účinkovala v ňom talianska operná skupina. V roku 1801 bol pavilón prestavaný a na jeho základe vzniklo Malé divadlo. Postupom času si rastúce kultúrne potreby Petrohradu vyžiadali výstavbu novej, väčšej a pohodlnejšej kamennej divadelnej budovy. Preto bolo v roku 1818 územie odrezané od parku Aničkovského paláca prevedené do pôsobnosti divadelného riaditeľstva.
Alexandrinské divadlo bolo pomenované po manželke cisára Mikuláša I. Alexandre, ktorá túto formu umenia sponzorovala. Návrh budovy divadla priamo nadväzoval na dispozičné riešenie architektonického súboru moderného Ostrovského námestia (po otvorení divadla sa stalo známe aj ako Aleksandrinskaya). K. I. Rossi urobil z divadla hlavný prvok celého námestia. Masívna budova v klasickom empírovom štýle mala hlavnú fasádu otočenú k Nevskému prospektu a zadnú stranu k ulici architekta Rossiho.
Prednú časť Alexandrinského divadla zdobila viacstĺpová loggia korintského rádu, bočné fasády boli zdobené vo forme osemstĺpových portiká. Po celom obvode hornej časti stavby zaberá sochársky vlys s antik divadelné masky a vavrínové girlandy. Na koncoch divadla v špeciálnych výklenkoch sú sochy múz - Terpsichore, Melpomene, Clio a Thalia a podkrovie hlavného priečelia je korunované slávnou Apolónovou kvadrigou (voz ťahaný štyrmi koňmi) - dielo S. S. Pimenov.
Vnútorná výzdoba budovy divadla je tiež pozoruhodná svojou nádherou. Hľadisko bolo postavené podľa moderného viacposchodového systému s boxami, amfiteátrom a stánkami. Kapacita sály bola navrhnutá pre 1700 osôb. Interiéry boli vyzdobené zamatom, pozlátenými rezbami a nástennými maľbami.
Strecha Alexandrinského divadla bola zaujímavým dizajnom - inovatívna myšlienka použitia kovových oblúkových nosníkov s liatinovými zarážkami sa prvýkrát uplatnila v stavebníctve. Navyše autorom takéhoto strešného zariadenia bol sám K. I. Rossi. Ďalšou technologickou inováciou budovy bola inštalácia parného kúrenia v divadle.
Na znak vďaky architektovi za vytvorenie takéhoto majstrovského diela dostal K. I. Rossi po otvorení divadla do doživotného užívania lóžu v Alexandrinskom divadle, vstupenky, za ktoré neskôr často predával zarábajúcim občanom.
Budova Alexandrinského divadla je zaradená do Jednotného štátneho registra objektov kultúrne dedičstvo(pamiatky histórie a kultúry) Ruska.
Poznámka pre turistov:
Obhliadka budovy bude zaujímavá pre milovníkov divadla, ktorí chcú navštíviť predstavenie, pre všetkých ostatných turistov, ktorí sa zaujímajú o architektúru I. polovice XIX storočia a môže sa stať aj jedným z bodov programu exkurzie pri spoznávaní okolitých atrakcií -
