2. Umetnik-pripovedovalec

Skoraj vsak Rus pozna Bilibinove ilustracije iz knjig pravljic, ki so mu jih kot otroku brali ponoči. In medtem so te ilustracije stare več kot sto let. Od leta 1899 do 1902 je Ivan Bilibin ustvaril serijo šestih "Zgodb", ki jih je izdala Ekspedicija za pridobivanje državnih dokumentov. Zatem pri isti založbi izidejo Puškinove pravljice o carju Saltanu in zlatem petelinu ter nekoliko manj znani ep "Volga" z ilustracijami Bilibina.

Zanimivo je, da najbolj znana ilustracija "Zgodbe o carju Saltanu ..." s sodom, ki plava na morju, spominja na slavni "Veliki val" japonskega umetnika Katsushika Hokusai. Postopek izvajanja grafične risbe I. Ya. Bilibina je bil podoben delu graverja. Najprej je skiciral skico na papir, kompozicijo v vseh podrobnostih izpilil na paus papirju in jo nato prevedel na whatman. Nato je s kolinskim čopičem z odrezanim koncem, ki ga je primerjal z rezalnikom, s črnilom na risbo s svinčnikom narisal jasen obris žice.

Bilibinove knjige izgledajo kot poslikane škatle. Prav ta umetnik je prvi videl otroško knjigo kot celovit umetniško oblikovan organizem. Njegove knjige so kot stari rokopisi, saj umetnik razmišlja ne le o risbah, ampak tudi o vseh dekorativnih elementih: pisavi, okraski, okraski, začetnicah in vsem drugem.

Malo ljudi ve, da je Bilibin celo delal na področju oglaševanja. Kjer je zdaj tovarna mineralne vode Polustrovo v Sankt Peterburgu, je bila nekoč delniška družba New Bavaria.Za to tovarno je Ivan Yakovlevich Bilibin ustvaril reklamne plakate in slike.Poleg tega je umetnik ustvaril plakate, naslove, skice poštnih znamk (zlasti serija, posvečena 300. obletnici dinastije Romanov) in okoli 30 razglednic za skupnost sv. Evgenije Kasneje je Bilibin risal razglednice za ruske založnike v Parizu in Berlinu.

4. Dvoglavi orel

Isti dvoglavi orel, ki se zdaj uporablja na kovancih Banke Rusije, pripada čopiču Bilibina, strokovnjaka za heraldiko. Umetnik jo je naslikal po februarski revoluciji kot emblem začasne vlade. Ptica je videti pravljično, ne pa zlovešče, saj jo je narisal znani ilustrator ruskih epov in pravljic. Dvoglavi orel je upodobljen brez kraljevih regalij in s spuščenimi krili, okoli kroga sta napis »Ruska začasna vlada« in značilen »gozdni« bilibinski ornament. Bilibin je avtorske pravice za grb in nekatere druge grafične dosežke prenesel na tovarno Goznak.

5. Gledališki umetnik

Bilibinova prva scenografska izkušnja je bila zasnova opere Sneguročka Rimskega-Korsakova za Narodno gledališče v Pragi. Njegova naslednja dela so skice kostumov in scenografije za opere Zlati petelin, Sadko, Ruslan in Ljudmila, Boris Godunov in druge. In po izselitvi v Pariz leta 1925 je Bilibin nadaljeval delo z gledališči: pripravljal je sijajne kulise za produkcije ruskih oper, oblikoval balet Stravinskega Ognjeni ptič v Buenos Airesu ter operi v Brnu in Pragi. Bilibin je veliko uporabljal stare grafike, ljudske grafike in ljudsko umetnost. Bilibin je bil pravi poznavalec starodavnih noš različnih ljudstev, zanimali so ga vezenine, pletenice, tehnike tkanja, okraski in vse, kar je ustvarilo nacionalno barvo ljudi.

6. Umetnik in cerkev

Bilibin ima tudi dela, povezana s cerkvenim slikarstvom. V njem ostaja sam, ohranja svoj individualni slog. Po odhodu iz Sankt Peterburga je Bilibin nekaj časa živel v Kairu in aktivno sodeloval pri oblikovanju ruske hišne cerkve v prostorih klinike, ki so jo uredili ruski zdravniki. Po njegovem projektu je bil zgrajen ikonostas tega templja. Po letu 1925, ko se je umetnik preselil v Pariz, je postal ustanovni član društva Icon. Kot ilustrator je ustvaril naslovnico listine in idejno podobo za pečat društva. V Pragi je njegova sled - izdelal je skice fresk in ikonostasa za rusko cerkev na Olšanskem pokopališču v češki prestolnici.

7. Vrnitev v domovino in smrt

Sčasoma se je Bilibin pomiril s sovjetskim režimom. Sestavi sovjetsko veleposlaništvo v Parizu, nato pa se leta 1936 z ladjo vrne v rodni Leningrad. Njegovim poklicem je dodano poučevanje: poučuje na Vseruski akademiji umetnosti - najstarejši in največji umetniški izobraževalni ustanovi v Rusiji. Septembra 1941 je umetnik v starosti 66 let zavrnil ponudbo ljudskega komisarja za šolstvo, da se iz obleganega Leningrada umakne v zaledje. "Ne bežijo iz oblegane trdnjave, ampak jo branijo," je zapisal v odgovoru. Umetnik pod fašističnim obstreljevanjem in bombardiranjem ustvarja domoljubne razglednice za fronto, piše članke in poziva k junaški branilci Leningrad. Bilibin je umrl zaradi lakote že v prvi blokadni zimi in bil pokopan v množičnem grobu profesorjev Akademije umetnosti blizu pokopališča Smolensk.

učenci 5. "B" razreda

Projekt je bil zaključen v študijskem letu 2015 - 2016

Prenesi:

Predogled:

KOLEKTIVNI PROJEKT

učenci 5. "B" razreda

»Umetniki – ilustratorji

ruske ljudske pravljice"

Cilj projekta:

• razširiti znanje o delu umetnikov – ilustratorjev.

Naloge:

• se seznanite z delom ilustratorjev V.M. Vasnetsov, Yu.A. Vasnetsov, E.M. Rachev, T.A. Mavrina, I.Ya Bilibin.V. V. Lebedev;
• ogled zanimivih tehnik in načinov upodabljanja živali in ljudi;

• pokazati pozitivna čustva do umetniške besede
• razvijajo estetski odnos do del ljudske umetnosti, sposobnost primerjave izrazna sredstva umetniki
• naredite svoje ilustracije za prebrane pravljice, pripravite razstavo svojih del.

Temeljno vprašanje:

• Zakaj ilustratorji niso le risali razlag za besedila pravljic, ampak so ustvarili čudovita samostojna dela, ki so obogatila rusko in svetovno umetnost?

Problemska vprašanja:

1. Kaj je ilustracija?
2. Kdo so ilustratorji?

Predmetna področja:književnost, likovna umetnost, ruski jezik.

Udeleženci projekta - učenci 5. "B" razreda

Seznanili smo se z dejstvi biografije in značilnostmi dela nekaterih umetnikov - ilustratorjev ruskih ljudskih pravljic in ugotovilizakaj avtorji niso le črpali razlag za besedilo pravljic, ampak so ustvarili čudovita samostojna dela, ki so obogatila rusko in svetovno umetnost?

Ilustracija ni le dodatek besedilu, ampak umetnina njegovega časa.

Ilustratorji - to so umetniki, ki slikajo ilustracije za knjige, pomagajo razumeti vsebino dela, si bolje predstavljati like, njihov videz, like, dejanja, okolje, v katerem živijo.

“Pravljica je velika duhovna kultura ljudstva, ki jo zbiramo po koščkih, skozi pravljico pa se nam razkriva tisočletna zgodovina ljudstva.”

Viktor Vasnetsov se je rodil v regiji Vyatka 15. maja (po novem slogu) 1848 v družini vaškega duhovnika.

Oče, Mihail Vasiljevič, sam dobro izobražena oseba, je poskušal otrokom dati vsestransko izobrazbo, razviti v njih radovednost in opazovanje. Družina je brala znanstvene revije, risala, slikala z akvareli. Tu so se prva spoznala zgodnja umetniška nagnjenja bodočega slikarja. Motivi njegovih prvih celostnih skic so bile podeželske pokrajine, prizori iz vaškega življenja.

Vas Rjabovo, kjer so živeli Vasnecovi, je stala ob slikoviti reki Rjabovki, obrobljeni z gostimi iglastimi gozdovi, od katerih hribovitih bregov so se raztezala obzorja na desetine milj do gorovja Ural. Pokrajina Vyatka s svojo ostro in slikovito naravo, svojevrstnim načinom življenja, ki ohranja temelje daljne preteklosti, s starodavnimi ljudskimi verovanji, starimi pesmimi, pravljicami in epi je postala osnova za oblikovanje zgodnjih življenjskih vtisov Vasnetsova.

Victor je preživel devet let v Vyatki, vendar ni čutil potrebe, da bi služil cerkvi. Vedno več časa posveča risanju. Ob nedeljah gre v mesto, na trg, riše »tipe«, študira like. Njegovi seminarski zvezki so polni skic po spominu.

Avgusta 1867 je Viktor Vasnetsov z očetovim blagoslovom leto in pol pred diplomo zapustil semenišče in z denarjem, zbranim na loteriji, odšel v Sankt Peterburg, da bi vstopil na Akademijo umetnosti.

Viktor Mihajlovič Vasnetsov je živel dolgo, lepo in težko življenje. Eden najbolj znanih ruskih umetniki 19 stoletju je poznal navdušeno občudovanje in hladno zadržan, do popolnega zavračanja, odnos do svojega dela, velik uspeh in ostro, na blasfemijo, kritiko svojega dela.

Imenovali so ga "pravi junak ruskega slikarstva". Ta opredelitev se ni rodila le zaradi figurativne povezave z "junaško" tematiko njegovega slikarstva, temveč zaradi zavedanja sodobnikov o pomenu umetnikove osebnosti, razumevanja njegove vloge kot utemeljitelja novega, "nacionalnega" trend v ruski umetnosti. Pomen Vasnecova dela ni le v tem, da je bil prvi med slikarji, ki se je obrnil na epske pravljice. Čeprav je prav ta Vasnetsov - avtor Aljonuške, Bogatirjev, Ivana Tsareviča o sivem volku, ki se je vrsto let množično razmnoževal v ogromnih izdajah v šolskih učbenikih, na koledarjih, preprogah, bonbonih in škatlicah cigaret - vstopil v množično zavest in zakril pravo obraz umetnika.

Ivan Aleksandrovič Kuznjecov (1908 - 1987)

Ivan Aleksandrovič Kuznetsov se je rodil 23. maja 1908 v vasi Monetovo v okrožju Vokhomsky.regija Kostroma . Bil je dvanajsti otrok v družini. Fant je strastno ljubil smrekove gozdove svojega kraja, z zanimanjem opazoval vsako gozdno žival. In na katerem koli listu papirja, ki ga je našel, na kateri koli steni je poskušal upodobiti, kar je živelo v njegovem spominu in domišljiji. Nekoč je pobarval dolgočasno ograjo pred svojo kočo z vojaki. Zaradi tega ga je oče močno pretepel in ga prisilil, da je vse risbe prebarval z gosto sivo barvo.

Po diplomi iz šole kmečke mladine v vasi Vokhma se je Ivan odločil izpolniti svoje najbolj cenjene sanje - oditi na nadaljnji študij. Zaposlen je kot časomerilec na splavu po Vetlugi in Volgi. Zasluženi denar je omogočil prihod v Leningrad, tam pa ni bilo mogoče vstopiti nikamor. Potem je prišel v Moskvo. V prestolnici se je potepal, slikal "iz življenja" v pivnicah in prenočiščih. Novinar iz Krestyanskaya Gazeta, ki ga je po naključju srečal, je videl njegove risbe in se odločil, da ga pripne svojemu časopisu. Ivan je sprva samo lepil znamke in pisal naslove naročnikov v špediciji časopisa na pakete. Nekaj ​​zapisov pospremi s svojimi risbami. Všeč so jim uredniki in v umetniški šoli bo prepoznala sposobnega mladeniča.

Po končani umetniški šoli je Ivan Kuznetsov od leta 1930 do 1935 študiral na Poligrafskem inštitutu.

V tridesetih letih so se pojavile prve knjige, ki jih je oblikoval Ivan Kuznetsov. Praviloma so to skromno izdane knjige za otroke. Med njimi so "Moj prijatelj in jaz", "Kaj pa ti?" S. Mikhalkov, "Pes in mačka" O. Tumanyan. Te in druge izdaje je izdal Detgiz. Kuznetsov je prišel v to založbo v času njene ustanovitve. Detgiz (zdaj založba "Otroška književnost") je izdal večino knjig z njegovimi ilustracijami.

V vojnih letih je bil I. Kuznetsov, odpuščen iz vojske zaradi bolezni, poslan v tovarne tankov v Čeljabinsku in Nižnem Tagilu, kjer je delal kot umetnik-oblikovalec po nalogu ministrstva za tankovsko industrijo.

In potem se je nadaljevalo njegovo skrbno delo na knjižni ilustraciji. Največja ljubezen umetnika Ivana Kuznetsova, lahko bi rekli, njegova usoda, je bila čudovit svet pravljice. Privlačnost pravljice je v veliki meri olajšalo tesno poznanstvo med delom v kriketu z njegovim starejšim soimenjakom Konstantinom Vasiljevičem Kuznecovom.

V knjigah z risbami Ivana Kuznecova so pravljice različnih narodov. Ko se pripravlja na delo, zbira ogromno etnografskega gradiva, natančno preučuje naravo, življenje, nacionalne značilnosti pravljični junaki. In seveda mu je bila še posebej blizu ruska pravljica. Tu so oživele podobe narave in znamenja vsakdanjega življenja, ki so mu dobro poznana že od malih nog. Tanke knjige z njegovimi risbami, kot so Gosi-Labodi, Sestra Alyonushka in brat Ivanushka, Koza - steklene oči, zlati rogovi, se spominjajo mnogi ljudje starejše generacije iz otroštva.

Od petdesetih let so bile objavljene zbirke pravljic, ki jih je ilustriral umetnik - "Gora draguljev", "Ruske ljudske pravljice", "Čarobni prstan", "Čudoviti mlin", "Naše zgodbe". Kasneje se pojavi njegov slavni "Labod", kjer je junakinja vsake pravljice prijazna, pridna in bistroumna Rusinja.

Med knjigami, ki jih je oblikoval Ivan Kuznecov, sta tako poezija kot proza. Z njegovimi risbami so nastala dela avtorjev, kot so E. Blaginina in S. Shchipachev, K. Paustovski in A. Platonov, L. Tolstoj in M. Gorky. K pravljični temi, ki jo je umetnik še posebej ljubil, se je obrnil v številnih znanih gravurah na linolej. To so Alyonushka, Čudovita preproga, Leteča ladja, Firebird, Thin Mind. V povojnih letih je umetnik veliko potoval po Rusiji. Obiskal je Kamo, Oko, Bajkal, v svoji domovini v Vokhmi. Najel je sobo v Saltykovki blizu Moskve in tam dolgo živel in delal. Spomladi 1966 mu je uspelo obiskati Italijo. Od vsepovsod je prinašal svoje čudovite risbe in akvarele, predvsem krajine.

Izvirna dela Ivana Kuznecova so v različnih umetnostni muzeji, tudi v muzeju v svoji domovini v Vokhmi, v umetniški galeriji Shushenskaya, v muzeju likovna umetnost mesto Irbit. Veliko izvirnih del in knjig, ki jih je ilustriral, hrani družina umetnika, njegova hči. IN Zadnja leta Ivan Aleksandrovič je bil med svojim življenjem resno bolan. 1. maja 1987 je umrl. Vse, kar pove ta umetnik, pa naj gre za knjižno grafiko, akvarele, risbe in linoreze, je prežeto s toplino in prijaznostjo. Njegovo delo je blizu in razumljivo vsem - tako otrokom kot odraslim.

Ivan Jakovlevič Bilibin (1876 - 1942)

Ivan Jakovlevič Bilibin se je rodil v vasi Tarhovka v provinci Sankt Peterburg. Prav njegove ilustracije so pripomogle k oblikovanju otroške knjige, elegantne in dostopne.

Z osredotočanjem na tradicijo starodavne ruske in ljudske umetnosti je Bilibin razvil logično dosleden sistem grafičnih tehnik, ki je ostal v središču njegovega celotnega dela. Ta grafični sistem, pa tudi izvirnost interpretacije epskih in pravljičnih podob, ki so lastne Bilibinu, so omogočili govoriti o posebnem slogu Bilibina.

Vse se je začelo z razstavo moskovskih umetnikov leta 1899 v Sankt Peterburgu, kjer je I. Bilibin videl sliko V. Vasnetsova "Bogatyrs". Vzgojen v okolju Sankt Peterburga, daleč od hobijev za nacionalno preteklost, je umetnik nepričakovano pokazal zanimanje za rusko antiko, pravljice in ljudsko umetnost. Poleti istega leta Bilibin odide v vas Yegny v provinci Tver, da bi videl goste gozdove, prozorne reke, lesene koče, slišal pravljice in pesmi. Slike z razstave Viktorja Vasnetsova oživijo v domišljiji. Umetnik Ivan Bilibin začne ilustrirati ruske ljudske pravljice iz zbirke Afanasjeva. In jeseni istega leta je ekspedicija za pridobivanje državnih papirjev (Goznak) začela objavljati serijo pravljic z risbami Bilibina.

4 leta je Bilibin ilustriral sedem pravljic: "Sestra Alyonushka in brat Ivanushka", "Bela raca", "Žaba princesa", "Marya Morevna", "Zgodba o Ivanu Tsarevichu, Firebirdu in sivem volku" , " Pero Finist Yasna-Falcon", "Vasilisa Lepa". Izdaje pravljic spadajo v vrsto majhnih knjig-zvezkov velikega formata. Že od samega začetka so Bilibinove knjige odlikovale vzorčaste risbe in svetla dekorativnost. Umetnik ni ustvarjal posameznih ilustracij, prizadeval si je za celoto: risal je naslovnico, ilustracije, okrasje, pisavo - vse je stiliziral kot star rokopis.

Bilibin se je pokazal kot umetnik knjige, ni se omejeval na izvajanje posameznih ilustracij, ampak si je prizadeval za celovitost.

(1893-1976)

Vladimir Aleksejevič Milaševski se je rodil leta 1893. Otroštvo in mladost je preživel na bregovih velike ruske reke Volge, v Saratovu, mestu bogate umetniške tradicije.

Ljubezen Milaševskega do risanja se je pokazala zelo zgodaj, skoraj od otroštva. Ker je bil realist, je ob večerih obiskoval risarsko šolo Bogolyubov. Leta 1913 se je vpisal na arhitekturni oddelek višje umetniške šole na Akademiji za umetnost. Ko je prišel na študij v Sankt Peterburg, se je Milashevsky brezglavo potopil v umetniško življenje prestolnice.

Milashevsky je naredil veliko na področju umetniškega oblikovanja knjige za odrasle, njegove ilustracije za dela klasikov in sodobnih sovjetskih pisateljev pa zasedajo častno mesto v zgodovini sovjetske grafike in knjig. A še pomembnejši je njegov prispevek k ilustriranju knjig za otroke in mladino.

Bil je eden prvih in zelo redkih ilustratorjev teh knjig, lahko bi rekli - stal je ob zibelki sovjetskih knjig za najstnike in mladino.

Literatura se je soočila z veliko in odgovorno nalogo, da temu bralcu podari dobro novo sovjetsko knjigo. Nič manj težke naloge niso imeli umetniki, ki so morali te knjige ilustrirati. Moral sem na novo razviti principe likovnega oblikovanja knjig za šolarje, začeti v bistvu iz nič. V tistih letih sovjetski najstniki niso potrebovali darilne, ampak množične knjige. Bil naj bi poceni, risbe v njem - razumljive in razumljive ter hkrati enostavno reproducirane, glede na velike naklade in skromne tiskarske možnosti prvih porevolucionarnih let. To je zahtevalo risbo ne v tonu, ampak "na potezi"; moralo je biti ekspresivno, jasno in preprosto v izvedbi.

Prve ilustracije za pravljice je Milashevsky naredil leta 1948. Naredil je okoli 25 stranskih in polstranskih ilustracij za Puškinove pravljice, oglavja in zaključke.

Ljudje običajno gledajo slike, vendar ta beseda ne ustreza ilustracijam Milashevskega: ne gledajo jih, ampak jih pregledujejo in jih je mogoče večkrat pregledati, vsakič pa odkrijejo vedno več novih podrobnosti. Njegova ustvarjalnost je neverjetna! Ne glede na to, koliko riše, se mu vse zdi malo, želi dodati še kakšen zanimiv detajl.

Ilustracije Milaševskega so zakoreninjene v sami globini ljudsko življenje. Zato so tako verodostojni, tako prepričljivi. Zdi se, da so liki, ki jih upodablja, portretno podobni, da so bili vsi – tudi morski mož ali hudič – popolnoma enaki in samo takšni, kot jih je umetnik naslikal. To niso abstraktni čudoviti obrazi, ne maske, kot nekateri umetniki - ne! - to so natančni etnični tipi junakov pravljic, Rusov in ljudi drugih narodnosti, v vsej njihovi raznolikosti.

Ilustracije Milaševskega so cela enciklopedija, iz katere lahko dobite popolnoma natančne informacije. o starem arhitektura različnih regij Rusije in drugih ljudstev v vseh podrobnostih, do vzorcev lesenih rezbarij in slik na okenskih okvirih, o ljudskih oblačilih, o gospodinjskih predmetih in pohištvu, o igračah in posodah, približno tisoč najrazličnejših stvari.

Umetnik, ki je upodabljal visoke primere ljudske umetnosti, je po lastnem priznanju imel v mislih ne samo, da bi svoje risbe naredil bolj zanimive, ampak tudi, da bi bralcu, zlasti majhnemu, vzbudil umetniški okus in ljubezen do prave umetnosti. Zdaj se veliko govori o pomenu estetske vzgoje mladih - ilustracije Milaševskega so praktičen korak v tej smeri.

Za ilustracije Milaševskega je značilna nekakšna notranja toplina in nežen humor, značilen za ljudsko pravljico. Dela Milaševskega so bila prikazana na skoraj vseh večjih grafičnih razstavah pri nas in v tujini, so v državi Tretjakovska galerija, v Ruskem muzeju v Leningradu, Državni muzej likovne umetnosti jih. Puškina, v muzejih A. S. Puškina v Moskvi in ​​Leningradu ter mnogih drugih sovjetskih in tujih muzejih.

Umetniki – ilustratorji

Ruske ljudske pravljice

Viktor Mihajlovič Vasnetsov

Jurij Aleksejevič Vasnecov

Evgenij Mihajlovič Račev

Tatjana Alekseevna Mavrina

Ivan Aleksandrovič Kuznjecov

Ivan Jakovlevič Bilibin

Vladimir Aleksejevič Milaševski

Naše ilustracije

brati zgodbe

Kaj koristi knjiga, je pomislila Alica.
- če v njem ni slik ali pogovorov?
"Alice's Adventures in Wonderland"

Presenetljivo, otroška ilustracija Rusije (ZSSR)
tam je natančna letnica rojstva - 1925. To leto
v Leningradu je bil ustanovljen oddelek za otroško literaturo
Državna založba (GIZ). Pred to knjigo
z ilustracijami posebej za otroke niso izdali.

Kdo so - avtorji najljubših, čudovitih ilustracij, ki se jih spominjamo že od otroštva in so všeč našim otrokom?
Naučite se, zapomnite si, delite svoje mnenje.
Članek je nastal na podlagi zgodb staršev današnjih otrok in recenzij knjig na spletnih straneh spletnih knjigarn.

Vladimir Grigorjevič Suteev(1903-1993, Moskva) - otroški pisatelj, ilustrator in animator. Njegove prijazne, smešne slike izgledajo kot okvirji iz risanke. Risbe Suteeva so številne pravljice spremenile v mojstrovine.
Tako na primer vsi starši ne menijo, da so dela Korneyja Čukovskega nujna klasika, večina pa ne meni, da so njegova dela nadarjena. Toda pravljice Čukovskega, ki jih je ilustriral Vladimir Suteev, želim imeti v rokah in brati otrokom.

Boris Aleksandrovič Dekhterev(1908-1993, Kaluga, Moskva) - ljudski umetnik, sovjetski grafik (verjame se, da je "šola Dekhtereva" določila razvoj knjižna grafika države), ilustr. Deloval je predvsem v tehniki risbe s svinčnikom in akvarela. Dobre stare ilustracije Dekhtereva so celo obdobje v zgodovini otroške ilustracije, mnogi ilustratorji Borisa Aleksandroviča imenujejo svojega učitelja.

Dekhterev je ilustriral otroške pravljice Aleksandra Sergejeviča Puškina, Vasilija Žukovskega, Charlesa Perraulta, Hansa Christiana Andersena. Pa tudi dela drugih ruskih pisateljev in svetovnih klasikov, kot so Mihail Lermontov, Ivan Turgenjev, William Shakespeare.

Nikolaj Aleksandrovič Ustinov(1937, Moskva), je bil Dekhterev njegov učitelj, mnogi sodobni ilustratorji pa že imajo Ustinova za svojega učitelja.

Nikolaj Ustinov - ljudski umetnik, ilustrator. Zgodbe z njegovimi ilustracijami so bile objavljene ne le v Rusiji (ZSSR), ampak tudi na Japonskem, v Nemčiji, Koreji in drugih državah. Slavni umetnik je ilustriral skoraj tristo del za založbe: "Otroška literatura", "Kid", "Umetnik RSFSR", založbe Tula, Voronež, Sankt Peterburg in druge. Delal je v reviji Murzilka.
Ilustracije Ustinova za ruske ljudske pravljice ostajajo najbolj priljubljene za otroke: Trije medvedi, Maša in medved, Sestrica lisička, Žaba princesa, Gosi labodi in mnoge druge.

Jurij Aleksejevič Vasnecov(1900-1973, Vyatka, Leningrad) - ljudski umetnik in ilustrator. Vsem otrokom so všeč njegove slike za ljudske pesmi, otroške pesmi in šale (Ladushki, Rainbow-arc). Ilustriral je ljudske pravljice, pravljice Leva Tolstoja, Petra Eršova, Samuila Maršaka, Vitalija Bianchija in drugih klasikov ruske literature.

Ko kupujete otroške knjige z ilustracijami Jurija Vasnetsova, se prepričajte, da so risbe jasne in zmerno svetle. Z imenom slavnega umetnika se v zadnjem času pogosto objavljajo knjige z mehkimi skeni risb ali s povečano nenaravno svetlostjo in kontrastom, kar ni zelo dobro za otroške oči.

Leonid Viktorovič Vladimirski(rojen leta 1920 v Moskvi) je ruski grafik in najbolj priljubljen ilustrator knjig o Ostržku A. N. Tolstoja in Smaragdnem mestu A. M. Volkova, zaradi česar je postal splošno znan v Rusiji in državah nekdanje ZSSR. Slikal sem z akvareli. Prav ilustracije Vladimirskega mnogi prepoznavajo kot klasične za dela Volkova. No, Ostržek v obliki, v kakršni ga pozna in ljubi že več generacij otrok, je nedvomno njegova zasluga.

Viktor Aleksandrovič Čižikov(rojen leta 1935, Moskva) - Ljudski umetnik Rusije, avtor podobe medvedjega mladiča Miške, maskote poletnih olimpijskih iger 1980 v Moskvi. Ilustrator revije "Krokodil", "Smešne slike", "Murzilka", vrsto let je risal za revijo "Okoli sveta".
Čižikov je ilustriral dela Sergeja Mihalkova, Nikolaja Nosova (Vitya Maleev v šoli in doma), Irine Tokmakove (Alya, Klyaksich in črka "A"), Aleksandra Volkova (Čarovnik iz Oza), pesmi Andreja Usačeva, Korneja Čukovskega in Agnia Barto ter druge knjige.

Po pravici povedano je treba opozoriti, da so ilustracije Čižikova precej specifične in risane. Zato vsi starši ne kupujejo knjig z njegovimi ilustracijami, če obstaja alternativa. Na primer, knjige "Čarovnik iz smaragdnega mesta" imajo mnogi najraje z ilustracijami Leonida Vladimirskega.

Nikolaj Ernestovič Radlov(1889-1942, St. Petersburg) - ruski umetnik, likovni kritik, učitelj. Ilustrator otroških knjig: Agnia Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov je z velikim veseljem slikal za otroke. Njegova najbolj znana knjiga so risanke za otroke "Zgodbe v slikah". To je knjiga-album s smešnimi zgodbami o živalih in pticah. Leta so minila, a zbirka je še vedno zelo priljubljena. Zgodbe v slikah so bile večkrat ponatisnjene ne samo v Rusiji, ampak tudi v drugih državah. Vklopljeno mednarodno tekmovanje otroška knjiga v Ameriki leta 1938 je prejela drugo nagrado.

Aleksej Mihajlovič Laptev(1905-1965, Moskva) - grafik, knjižni ilustrator, pesnik. Umetnikova dela so v številnih regionalnih muzejih, pa tudi v zasebnih zbirkah v Rusiji in tujini. Ilustrirane "Pustolovščine Neznanca in njegovih prijateljev" Nikolaja Nosova, "Fables" Ivana Krylova, revija "Smešne slike". Knjigo z njegovimi pesmimi in slikami "Pik, Pak, Pok" že zelo ljubi vsaka generacija otrok in staršev (Briff, pohlepen medved, žrebeta Chernysh in Ryzhik, petdeset zajcev in drugi)

Ivan Jakovlevič Bilibin(1876-1942, Leningrad) - ruski umetnik, knjižni ilustrator in gledališki oblikovalec. Bilibin je ilustriral veliko število pravljic, vključno s pravljicami Aleksandra Sergejeviča Puškina. Razvil je svoj slog - "Bilibino" - grafično predstavitev, ki je upoštevala tradicijo starodavne ruske in ljudske umetnosti, skrbno izrisano in podrobno vzorčasto konturno risbo, obarvano z akvareli. Bilibinov slog je postal priljubljen in so ga začeli posnemati.

Pravljice, epi, podobe starodavne Rusije so za mnoge že dolgo neločljivo povezane z Bilibinovimi ilustracijami.

Vladimir Mihajlovič Konaševič(1888-1963, Novocherkassk, Leningrad) - ruski umetnik, grafik, ilustrator. Z ilustriranjem otroških knjig sem se začela ukvarjati po naključju. Leta 1918 je bila njegova hči stara tri leta. Konashevich ji je narisal slike za vsako črko abecede. Eden od mojih prijateljev je videl te risbe, všeč so mu bile. Tako je bil natisnjen "ABC v slikah" - prva knjiga V. M. Konashevicha. Od takrat je umetnik postal ilustrator otroških knjig.
Od leta 1930 je ilustriranje otroške literature postalo glavni posel njegovega življenja. Konaševič je ilustriral tudi literaturo za odrasle, ukvarjal se je s slikarstvom, slikal v posebni tehniki, ki mu je bila všeč - tuš ali akvarel na kitajskem papirju.

Glavna dela Vladimirja Konaševiča:
- ilustriranje pravljic in pesmi različnih narodov, nekatere so bile večkrat ilustrirane;
- pravljice G.Kh. Andersen, brata Grimm in Charles Perrault;
- "The Old Man-Year-Old" V. I. Dahl;
- dela Korneja Čukovskega in Samuila Maršaka.
Zadnje delo umetnika je bilo ilustriranje vseh pravljic A. S. Puškina.

Anatolij Mihajlovič Savčenko(1924-2011, Novocherkassk, Moskva) - karikaturist in ilustrator otroških knjig. Anatolij Savčenko je bil produkcijski oblikovalec risank "Kid in Carlson" in "Carlson se je vrnil" ter avtor ilustracij za knjige Astrid Lindgren. Najbolj znana risanka dela z njegovo neposredno udeležbo: Moidodyr, dogodivščine Murzilke, Petya in Rdeča kapica, Vovka v daleč stran, Hrestač, Fly-Tsokotukha, papiga Kesha in drugi.
Otroci poznajo Savčenkove ilustracije iz knjig: "Piggy je užaljen" Vladimirja Orlova, "Kuzya Brownie" Tatjane Aleksandrove, "Zgodbe za najmanjše" Genadija Ciferova, "Mala Baba Yaga" Preyslerja Otfrieda, pa tudi iz knjig. z deli podobnimi risankam.

Oleg Vladimirovič Vasiljev(rojen leta 1931 v Moskvi). Njegova dela so v zbirkah številnih umetnostnih muzejev v Rusiji in ZDA, vklj. v Državni galeriji Tretyakov v Moskvi. Od 60. let, več kot trideset let oblikuje otroške knjige v sodelovanju z Erik Vladimirovič Bulatov(Rojen leta 1933, Sverdlovsk, Moskva).
Najbolj znane so umetnikove ilustracije za pravljice Charlesa Perraulta in Hansa Andersena, pesmi Valentina Berestova in pravljice Genadija Ciferova.

Boris Arkadijevič Diodorov(rojen leta 1934, Moskva) - ljudski umetnik. Najljubša tehnika - barvno jedkanje. Avtor ilustracij za številna dela ruskih in tujih klasikov. Njegove najbolj znane ilustracije za pravljice so:

Jan Ekholm "Tutta Karlsson prvi in ​​edini, Ludvik Štirinajsti in drugi";
- Selma Lagerlöf "Nielsovo neverjetno potovanje z divjimi gosmi";
- Sergej Aksakov "Škrlatni cvet";
- Dela Hansa Christiana Andersena.

Diodorov je ilustriral več kot 300 knjig. Njegova dela so bila objavljena v ZDA, Franciji, Španiji, Finski, Japonski, Južna Koreja in druge države. Delal je kot glavni umetnik založbe "Otroška književnost".

Evgenij Ivanovič Čarušin(1901-1965, Vyatka, Leningrad) - grafik, kipar, prozaist in otroški pisatelj živali. V osnovi so ilustracije izvedene v maniri proste akvarelne risbe, z malo humorja. Otroci ga obožujejo, tudi malčki. Znan po ilustracijah živali, ki jih je risal za lastne zgodbe: "O Tomki", "Volčiško in drugi", "Nikitka in njegovi prijatelji" in številne druge. Ilustriral je tudi druge avtorje: Čukovskega, Prišvina, Biankija. Najbolj znana knjiga z njegovimi ilustracijami je "Otroci v kletki" Samuila Yakovlevicha Marshaka.

Evgenij Mihajlovič Račev(1906-1997, Tomsk) - slikar živali, grafik, ilustrator. Ilustriral je predvsem ruske ljudske pravljice, basni in pravljice klasikov ruske književnosti. Ilustriral je predvsem dela, v katerih so glavne osebe živali: ruske pravljice o živalih, basni.

Ivan Maksimovič Semjonov(1906-1982, Rostov na Donu, Moskva) - ljudski umetnik, grafik, karikaturist. Semenov je delal v časopisih Komsomolskaya Pravda, Pionirska resnica«, revije »Change«, »Crocodile« in druge. Leta 1956 je na njegovo pobudo nastala prva humoristična revija za majhne otroke v ZSSR "Smešne slike".
Njegove najbolj znane ilustracije so zgodbe Nikolaja Nosova o Kolji in Miški (Sanjači, Živi klobuk in druge) in risbe "Bobik na obisku pri Barbosu".

Imena nekaterih drugih znanih sodobnih ruskih ilustratorjev otroških knjig:

- Vjačeslav Mihajlovič Nazaruk(rojen leta 1941, Moskva) - produkcijski oblikovalec več deset animiranih filmov: Mali rakun, Pustolovščine mačka Leopolda, Mama za mamuta, Bažovljeve zgodbe in ilustrator istoimenskih knjig.

- Nadežda Bugoslavskaja(avtor članka ni našel biografskih podatkov) - avtor dobrih lepih ilustracij za številne otroške knjige: pesmi in pesmi matere goske, pesmi Borisa Zakhoderja, dela Sergeja Mikhalkova, dela Daniila Kharmsa, zgodbe Mihaila Zoščenka , "Pipi Nogavička" Astrid Lindgren in drugi.

- Igor Egunov(avtor članka ni našel biografskih podatkov) - sodobni umetnik, avtor svetlih, dobro narisanih ilustracij za knjige: "Pustolovščine barona Munchausena" Rudolfa Raspeja, "Grbavec" Petra Eršova, pravljice bratov Grimm in Hoffmanna, pravljice o ruskih junakih.

- Evgenij Antonenkov(rojen leta 1956, Moskva) - ilustrator, najljubša tehnika je akvarel, pero in papir, mešana tehnika. Ilustracije so moderne, nenavadne, izstopajo med drugimi. Nekateri jih gledajo brezbrižno, drugi se zaljubijo v smešne slike na prvi pogled.
Najbolj znane ilustracije: k pravljicam o Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), "Ruske otroške pravljice", pesmi in pravljice Samuila Marshaka, Korneya Chukovskega, Giannija Rodarija, Yunna Moritza. Neumni konj Vladimirja Levina (Angleške stare ljudske balade), ki ga je ilustriral Antonenkov, je ena najbolj priljubljenih knjig iztekajočega se leta 2011.
Evgeny Antonenkov sodeluje z založbami v Nemčiji, Franciji, Belgiji, ZDA, Koreji, na Japonskem, redni udeleženec prestižnih mednarodnih razstav, nagrajenec tekmovanja " Bela vrana"(Bologna, 2004), dobitnik diplome" Knjiga leta "(2008).

- Igor Yulievich Oleinikov(rojen leta 1953, Moskva) - animator, ukvarja se predvsem z ročno risano animacijo, ilustrator knjig. Presenetljivo je, da tako nadarjen sodobni umetnik nima posebne umetniške izobrazbe.
V animaciji je Igor Oleinikov znan po filmih: Skrivnost tretjega planeta, Pravljica o carju Saltanu, Sherlock Holmes in jaz in drugih. Sodeloval je z otroškimi revijami "Tramvaj", "Sesame Street" "Lahko noč, otroci!" in drugi.
Igor Oleinikov sodeluje z založbami v Kanadi, ZDA, Belgiji, Švici, Italiji, Koreji, Tajvanu in na Japonskem, sodeluje na prestižnih mednarodne razstave.
Najbolj znane ilustracije umetnika za knjige: "Hobit ali tja in spet nazaj" Johna Tolkiena, "Pustolovščine barona Munchausena" Ericha Raspeja, "Pustolovščine miške Despero" Kate DiCamillo, "Peter Pan" avtorja James Barry. Novejše knjige z ilustracijami Oleinikova: pesmi Daniila Kharmsa, Josepha Brodskega, Andreja Usacheva.

Ana Agrova

Mihajlov Fedor

Namen projekta: ugotoviti, kateri umetniki so ilustrirali ruske ljudske pravljice.

Naloge: 1. Ugotovite, kdo so ilustratorji.

2. V knjižnici poiščite informacije o umetnikih. 2. Poišči ilustracije za pravljice v različnih zbirkah.

Prenesi:

Predogled:

Za uporabo predogleda predstavitev ustvarite Google račun (račun) in se prijavite: https://accounts.google.com

Podnapisi diapozitivov:

Projekt, ki temelji na pravljicah "Umetniki - ilustratorji" Pripravil učenec 3. "B" razreda Mikhailov Fedor

Namen projekta: ugotoviti, kateri umetniki so ilustrirali ruske ljudske pravljice. Naloge: 1. Ugotovite, kdo so ilustratorji. 2. V knjižnici poiščite informacije o umetnikih. 2. Poišči ilustracije za pravljice v različnih zbirkah.

ILUSTRATORJI - umetniki, ki rišejo ilustracije za knjige, ki pomagajo razumeti vsebino dela, si bolje predstavljati like, njihov videz, like, dejanja, okolje, v katerem liki živijo.

Umetniki - pripovedovalci 1. Ivan Jakovlevič Bilibin (1876-1942) 2. Viktor Mihajlovič Vasnecov (1881-1926) 3. Jurij Aleksejevič Vasnecov (1900-1973) 4. Jevgenij Mihajlovič Račev (1906-1997)

Umetnik Ivan Jakovlevič Bilibin Mojster grafike, ustvarjalec posebne vrste ilustrirane knjige, "prvi knjižni profesionalec" - kot ga imenujejo strokovnjaki.

Ivan carjevič in sivi volk. I. Ya Bilibin

"Baba Yaga" na pravljico "Vasilisa the Beautiful". I. Ya Bilibin

Viktor Mihajlovič Vasnecov Vse življenje sem si kot umetnik prizadeval razumeti, razvozlati in izraziti ruskega duha. V. M. Vasnetsov

Ivan Tsarevich na sivem volku. V.M. Vasnecov

V.M. Vasnetsov "Aljonuška"

Jurij Aleksejevič Vasnecov In ilustriral in oblikoval ruske ljudske pravljice, pesmice, otroške pesmice. Upravičeno ga imenujejo umetnik ruske pravljice. "Trije medvedi", "Teremok" in mnogi drugi. Fantastične, pravljične pokrajine temeljijo na vtisih prave ruske narave. Umetnikove ptice in živali pridobijo navade, ki jih je opazil v resnici.

"Lisica in zajec" "Trije medvedi"

"Gosi labodi" "Mačja hiša"

Evgenij Mihajlovič Račev Vse živali in zveri - junaki Račevih risb so "oblečeni" kot ljudje, v človeška oblačila, s čimer Račev pokaže, da se za pravljičnim zapletom in pravljičnimi podobami skrivajo resnično življenje in pravi človeški odnosi.

Maša in medved "Mačka, petelin in lisica"

"Kolobok" "Volk in lisica"

Konec Pravljica nam prinaša veselje, Kdor ve, bo razumel, V pravljici je veliko smisla, Ljubezen pa blizu hodi. Pravljica je čudoviti hranilnik, Kar nabereš, to vzameš, In brez pravljice v tem življenju boš gotovo propadel.