Zgodba I. A. Bunina " Hladna jesen je bilo napisano 3. maja 1944. V tem delu avtor piše o temi ljubezni in temi časa. Na prvi pogled se morda zdi, da je delo napisano v zgodovinska tema, v resnici pa zgodba v zgodbi deluje le kot ozadje, najpomembnejša pa so občutki junakinje in njena tragična ljubezen.
Delo postavlja problem spomina, osebne refleksije dogodkov v glavah junakinje. Njen spomin se izkaže za močnejšega od vseh zgodovinskih katastrof in kljub dejstvu, da je živela viharno življenje, v katerem je bilo veliko dogodkov in veliko tavanj, se je v njenem življenju zgodil le tisti hladen jesenski večer, ko je spominja.
Buninovi liki so podani s pikčastimi črtami. Sploh ni primerno svetli liki, individualnosti in silhuete ljudi, tipi tiste dobe. Zgodba je pripovedovana v prvi osebi, iz perspektive glavnega junaka. Svet, zgodovina v delu sta prikazana skozi njene oči. Celotna zgodba je v bistvu njena izpoved. Zato je vse v zgodbi prežeto z njenim osebnim občutkom in pogledom na svet, njenimi ocenami.
Med slovesom ji junakin zaročenec z ljubeznijo izreče besede: "Živiš, veseli se sveta, potem pridi k meni." In na koncu dela junakinja ponovi te besede, vendar z grenko ironijo in kot z neizraženim očitkom: "Živela sem, bila sem vesela, zdaj bom kmalu prišla."
Podoba časa je v zgodbi zelo pomembna. Celotno zgodbo lahko razdelimo na dva dela, od katerih ima vsak svoj način časovne organizacije. Prvi del je opis hladnega večera in slovo junakinje od zaročenca. Drugi del je preostanek junakinjinega življenja po smrti njenega zaročenca. Drugi del pa se hkrati prilega enemu odstavku, kljub obsežnosti dogodkov, opisanih v njem. V prvem delu zgodbe ima čas specifičen značaj, v besedilu dela pa najdemo točne datume in ure dogajanja: »petnajstega junija«, »čez dan«, »na Petrovo dan« itd. Junakinja se natančno spominja zaporedja dogodkov in se spominja najmanjše podrobnosti, kaj se ji je takrat zgodilo, kaj je počela, kaj so počeli njeni starši in zaročenec. V drugem delu zgodbe je čas abstrakten. To niso več točno določene ure in minute, ampak 30 let, ki so minila neopazno. Če je v prvem delu zgodbe vzeto malo časa - le en večer, potem je v drugem delu ogromno časa. Če v prvem delu zgodbe čas teče zelo počasi, potem v drugem delu teče kot en trenutek. Intenzivnost junakinjinega življenja, njenih občutkov je v prvem delu zgodbe večja. O drugem delu zgodbe, po mnenju same junakinje, lahko rečemo, da so to "nepotrebne sanje".
Oba dela sta neenaka v obsegu realnosti. Objektivno je minilo več časa v drugem delu, subjektivno pa se junakinji zdi, da v prvem. Zgodba tudi kontrastira dve prostorski makropodobi – »dom« in »tujino«.
Domači prostor je konkreten, ozek, omejen prostor, tujina pa je abstrakten, širok in odprt prostor: »Bolgarija, Srbija, Češka, Belgija, Pariz, Nica ...«. Hiša je opisana pretirano konkretno, s številnimi detajli, ki poudarjajo njeno udobje in toplino: »samovar«, »vroča svetilka«, »majhna svilena torbica«, »zlata ikona«. Podoba tuje dežele je, nasprotno, prežeta z občutkom mraza: "pozimi, v orkanu", "trdo trdo delo".
Pokrajina je v besedilu zelo pomembna. To je opis mrzlega večera: "Kakšna hladna jesen! .. Nadenite si šal in kapuco ... Poglejte - med črnečimi borovci, kot da se dviga ogenj ..." Bunin uporablja tehniko psihološkega paralelizma, saj je pokrajina v tem odlomku odraz čustev likov, njihovih izkušenj. Ta pokrajina napoveduje tudi tragične dogodke, ki se bodo zgodili junakom. Prežeta je s kontrasti: rdeča (»ogenj«) in črna (»borovi«). V osebah in bralcu ustvarja občutek teže, melanholije, žalosti. Ta pokrajina lahko simbolizira tudi svetovno in osebno katastrofo, ki se bo zgodila malo kasneje. Čas in prostor sta v zgodbi tesno prepletena. Lokalni, zaprti in specifični čas v prvem delu ustreza lokalnemu, zaprtemu prostoru - podobi hiše. In abstraktni in široki čas v drugem delu ustreza isti podobi tuje dežele. Zato lahko bralec pride do zaključka, da Bunin v svoji zgodbi nariše dva nasprotujoča si kronotopa.
Glavni konflikt v zgodbi je konflikt med tragičnim časom in čustvi posameznika.
Zaplet v zgodbi se razvija linearno: najprej je zaplet dejanja, nato njegov razvoj, vrhunec pa je smrt junaka. In na koncu zgodbe - razplet, pristop junakinje do smrti. Celoten zaplet Buninovega dela je mogoče razporediti na široko romaneskno platno. Vendar pisatelj izbira majhna oblika zgodba. Zgodba je organizirana po načelih liričnega in ne neepskega dela: pozornost je usmerjena na občutke junakinje, intenzivnost njenih notranjih doživetij in ne na zunanje dogodke.
Podoba "hladne jeseni" je lajtmotiv zgodbe. To je zelo večplastna podoba. Stoji v središču dela in je umeščena v naslov. Po eni strani je to specifična podoba jeseni, po drugi strani pa je simbol tragičnega življenja, bližajoče se nevihte in končno je simbol starosti same junakinje, njenega bližanja. smrt.
Žanr dela lahko opredelimo kot žanr lirične zgodbe, saj glavna stvar tukaj ni le veriga zgodovinski dogodki, kot v epskem delu, in njihov odsev v človekovem umu, kot je značilno za liriko.
Buninova zgodba "Hladna jesen" izraža tragični koncept ljubezni in človeškega življenja. Bunin govori o minljivosti sreče in ljubezni v življenju, da se zlahka zrušita pod vplivom zunanjih okoliščin. Te zunanje okoliščine, celo zgodovina se izkažejo za nepomembne. Junakinja je uspela preživeti smrt svojega zaročenca, vendar še vedno verjame, da jo čaka in da se bosta nekega dne videla. Glavna ideja je izražena v zadnje besede junakinja: »Toda kaj se je zgodilo v mojem življenju? In si odgovorim: samo tisti hladen jesenski večer. Je že kdaj bil? Kljub temu je bilo. In to je vse, kar je bilo v mojem življenju - ostalo so nepotrebne sanje.
Lidia Ivanovna NORINA - zaslužena učiteljica Ruske federacije, učiteljica gimnazije št. 10 v Novosibirsku.
Obsojen sem spoznati hrepenenje ...
Analiza zgodbe I.A. Bunin "Hladna jesen"
In analiza zgodbe bi se morala začeti s precej tradicionalno, a učinkovito obliko - učitelj, ki bere samo besedilo. Kot veste, učitelj, ki bere na glas, postane prvi tolmač dela, ki s pomočjo glasu in intonacije postavlja njegove pomenske poudarke. Buninova zgodba je majhnega obsega in branje na začetku lekcije je toliko bolj priporočljivo, ker ne vzame veliko časa.
Naslednja stopnja lekcije je »učiteljeva beseda«, ki je potrebna tako kot uvod kot kot opomnik učencem o glavnih temah. Buninova proza(predavanje o pisateljevem delu in analiza pesmi sta bili že prej).
Priporočljivo je, da analizo besedila začnete z osvetlitvijo osnovnih motivov in umetniških prijemov v zgodbi. Te točke so vnaprej napisane na tabli.
Zaplet in liki.
Kronotop: eksistencialni in vsakdanji prostor in čas, realno in kozmično.
Barvitost in »taktilnost« besedila.
motivi(ljubezen, smrt, spomin, življenje).
Učenci so doma morali poiskati manifestacije teh motivov v besedilu in za vsako od točk izpisati čim več primerov. Ko lekcija napreduje, se bo diagram na tabli razširil in dopolnil z opažanji med lekcijo. Učitelj mora poudariti temeljno zaporedje tem, zapisanih na tabli.
Učiteljevo prvo vprašanje je:
- Kakšen je zaplet zgodbe? Povejte ga v nekaj stavkih.
Obstaja določen on, obstaja ona - ljubita se; poroka naj bi bila. Deklica se zelo boji, da bi ga izgubila. V vojni je ubit. In potem vse življenje (trideset let) ohranja spomin na en sam večer - njuno najsrečnejše srečanje.
Začeti je treba s tistim, kar leži na površini besedila, kar lahko zazna vsaka običajna zavest. Učenci ugotovijo, da je zaplet preveč preprost, kar pomeni, da je treba smisel iskati globlje.
Če šolarji niso pozorni na pomembno značilnost Buninove ljubezenske proze - pomanjkanje imen za junake, ki jih označujejo le z zaimki (posebna metoda Bunina, ki poudarja posploševanje usode ljudi, tragedijo vseh), lahko postavite provokativno vprašanje: zakaj pri pripovedovanju zapleta nenehno delate "govorno napako" - ponavljate zaimka "on" in "ona"?
Od običajne ravni dojemanja besedila preidemo na delo z umetniškimi kategorijami.
Vsako literarno besedilo, kot veste, ustreza univerzalnim kategorijam - prostoru in času, ki v besedilu pridobijo simbolni pomen. Kako je to delo »konstruirano«, katere kronotope lahko izpostavimo in kako so med seboj povezani?
Eden od učencev nariše diagram, ostali pa komentirajo besedilo. Postopoma se pojavi taka slika.
- Hiša kot tempelj in talisman ter njeno kasnejše uničenje; temu primerno je življenje kot potovanje in potepanje.
- Tako kot življenjska pot ena oseba in kot zgodovinski vektor Rusije na začetku 20. stoletja.
- Končno hiša brez prostorskih meja, hiša zunaj zemeljskega sveta. To je prostor, kjer junakinja teži k svojemu dragemu, to je gibanje k nesmrtnosti: »In verjamem, goreče verjamem: nekje čaka me – z enako ljubeznijo in mladostjo kot v tisti večer ". »Živiš, veseliš se sveta, potem pa pridi meni ... "" Živel sem, bil sem vesel, zdaj bom kmalu prišel." Učitelj skupaj z učenci zapomni ključne besede odlomka: "nekje", "tisti večer", "meni". Tako Bunin prevaja zemeljski prostor v kozmični prostor, linearni čas v večni čas.
· Čas kot trenutek (človeško življenje) in kot večnost. Buninova večnost je vedno ciklična in neuničljiva. Torej, junakinja na koncu zgodbe o njunem edinem večeru pravi: "In to je vse, kar je bilo v mojem življenju - ostalo so nepotrebne sanje." Učitelj srednješolce opozori na besedi "spanje" in "nepotrebno".
Zakaj se življenje imenuje sanje?
Motiv življenja kot sanj (v budističnem smislu) je na splošno značilen za Buninovo poetiko. Življenje je iluzija, a žalostna in tragična iluzija.
Kdo je kriv za to tragedijo? vojna? Revolucija? Bog? Napačen družbeni red?
Bunin je nesocialen, zato so vojna in revolucija ter zgodovina zanj le delne manifestacije svetovnega zla, ki je neuničljivo. Celotna zgodba je poskus pisatelja razumeti in doumeti, kako svetovno zlo vpliva na usodo posameznika. Še enkrat spomnimo: junaki nimajo imen in to je potrditev, da so različne človeške usode enake, da je človek igrača v rokah usode.
Nato učitelj osredotoči pozornost srednješolcev na drug pomemben časovni vidik dela:
- Upoštevajte, da je celotna zgodba napisana kot spomin junakinje na preteklost. Kateri motiv v zvezi s takšno konstrukcijo umetniškega časa se pojavlja v besedilu?
Spomin. V kaosu sveta je odrešitev pred pozabo. Spomin po Buninu ni nič manj, ampak bolj resničen kot tok resničnosti. Vedno je povezana s kulturo, ki je ohranjanje vsega, kar gre v pozabo.
Učitelj lahko prebere številne pesmi Osipa Mandelstama (na primer iz cikla "Kamen"), v katerih se najjasneje manifestira tako imenovani "kulturni spomin" - posebna vrsta pesniške kategorije, ki je služila Mandelstamu za osnovo. njegovega odnosa do vrednot kulture. Takšen poziv k »tujemu« glasu bo omogočil utiranje poti študiju poetike akmeizma, pa tudi primerjavo »dveh spominov« velikih umetnikov besede.
- S katerimi umetniškimi sredstvi Bunin poudarja resničnost spomina in neresničnost resničnosti? Kot veste, je Bunin mojster opisovanja subtilnih človeških občutkov in stanj narave. In v tem je blizu impresionizmu.
Najprej barvno slikanje, svetlobno slikanje in »taktilnost«. Tudi v delu vidimo neposredno vključitev pesniškega citata. Kar zadeva impresionizem, se zdi, da junak v zgodbi namerno bere Fetovo pesem svoji ljubljeni, saj je v Fetovem delu veliko impresionističnih značilnosti.
- Delajmo s temi kategorijami: poimenujte glavne barve, opise fizičnih občutkov likov in določite pomene Fetovih vrstic, ki jih lik citira v kontekstu zgodbe (en učenec napiše besede na tablo: »barva «, »taktilnost«, »medbesedilo«).
Barva in svetloba. Učenci poimenujejo besede za barve in podajo njihovo simbolno razlago s pomočjo »Slovarja simbolov«: »črna«, »bleščeča«, »rdeča«, »sončna«, »mineralno sijoče zvezde«, »bleščeče sonce«. Črna barva - tragedija človeka, napoved težav. Rdeča je barva krvi in tudi tragedije, barva, ki označuje prihodnjo katastrofo. Zlata (jesen) je povezana z naravo. Kombinirane barve poudarjajo neločljivo povezanost človeških občutkov z naravnim načelom. Šolarji ugotavljajo, da epitet "briljanten" ("svetleč", "bleščeč") združuje umetniške podrobnosti, kot so zvezde ("bleščeče zvezde"), hišna okna ("kot ... v jeseni" sijaj okna hiše«), oči junakinje (»kako oči sijejo«) in sklepati o enotnosti vsega na svetu: narave, človeka, neživih predmetov (hiša).
Veliko besed v zgodbi je posvečenih občutkom likov. Samo ime - "Hladna jesen" - ni le oznaka hladne sezone, ampak tudi metaforično - hladnost tega sveta v odnosu do človeka, vse isto svetovno zlo. Srednješolci poimenujejo besede in besedne zveze, povezane s temo mraza: "okna so se zarosila zaradi pare", "presenetljivo zgodnja in hladna jesen", "drgnil steklo z robcem", "ledene zvezde", "peneča se slana".
Kar zadeva Feta, je to tako simbol ruske predrevolucionarne antike kot poetično razumevanje narave in končno sprejemanje smrti, večnosti. Fet nima zmrzovanja in umiranja, ampak večno grandiozno gibanje v krogu; V pesmi ni zaman uporabljena beseda "ogenj" - antiteza hladnega in ledenega sveta.
- Katere druge tradicionalne motive najdemo v besedilu?
Ljubezen in smrt. Ljubezen je po Buninu tudi dotik večnosti in ne pot do zemeljske sreče, v svet umetnosti Bunin ne najde srečne ljubezni. Buninova ljubezen je zunaj zakonov časa in prostora, zato smrt ne le ne uniči ljubezni, ampak je njeno nadaljevanje v večnosti. Ljubezen kljub kratkemu trajanju še vedno ostaja večna – v spominu junakinje je neuničljiva prav zato, ker je v življenju minljiva. Ni naključje, da se zgodba konča z motivom ljubezni: »Toda ob spominu na vse, kar sem od takrat doživel, se vedno znova vprašam: ja, kaj pa se je zgodilo v mojem življenju? In si odgovorim: samo tisti hladen jesenski večer.
Ob zaključku analize zgodbe ugotavljamo, da je njen konec odprt za nadaljnje interpretacije. Zato, kot Domača naloga podarimo kratek esej-esej, katerega tema bodo besede junakinje na koncu zgodbe: "In to je vse, kar je bilo v mojem življenju - ostalo so nepotrebne sanje."
Ljubezenska tematika v zgodbi Mrzla jesen je tesno povezana s tematiko življenja in smrti, narave, izseljenstva in duhovnega razvoja posameznika. Junakinja zgodbe je vse življenje negovala spomin na en večer ljubezni, večer na predvečer odhoda njenega ljubljenega na fronto prve svetovne vojne, kjer je kmalu umrl. Ko je živela svoje življenje, je jasno razumela glavno stvar: »Toda kaj se je zgodilo v mojem življenju? Samo tisti hladen jesenski večer, ostalo so nepotrebne sanje.
Slutnja tragedije je otipljiva že v prvih vrsticah zgodbe: motiv ljubezni je neločljivo povezan z motivom smrti: »Junija tistega leta je obiskal naše posestvo« - in že v naslednjem stavku: » 15. junija je bil Ferdinand ubit v Sarajevu. »Na Petrovo so ga razglasili za mojega zaročenca« – in nato: »Devetnajstega julija pa je Nemčija Rusiji napovedala vojno.« Zgodba ne postane toliko ozadje pripovedi, temveč igralska sila, ki poseže v osebno usodo junakov in za vedno loči zaljubljenca.
Duhovni spomin junakinje v najmanjših podrobnostih obuja tisti daljni jesenski večer - večer slovesa, ki naj bi postal glavni dogodek v njenem življenju. Liki doživljajo občutek nenehne tragedije, žalostne ločitve, slabega vremena, od tod »pretirano umirjen ton«, nepomembne fraze, strah pred odkrivanjem njihove žalosti in vznemirjanjem ljubljene osebe. V luči tridesetih let, ki so minila od tistega večera, postane celo majhna svilena torbica, ki jo je mati junakinje izvezla za svojega ljubljenega, še posebej pomembna. umetniški čas zgodba je strnjena v eno poanto - poanto tega večera, katerega vsaka podrobnost, vsaka takrat izrečena beseda se na poseben način živi, občuti.
In potem se je zdelo, da se je razvoj dogodkov, pomembnih za junakinjo, ustavil. Vse, kar je ostalo, je "potek življenja". Po smrti bližnjega junakinja ni več živela, ampak je živela čas, ki ji je bil odmerjen, zato ji trideset let ne pomeni nič: prikazana so v kalejdoskopu dogodkov, prikazanih shematsko. Dogodki so samo našteti, ni pojasnjevalnih, obsežnih podrobnosti, kot je "svilena vreča" - vse je postalo nekako nepomembno, brez obraza, nepomembno: osebna tragedija je pogoltnila tragedijo Rusije, se zlila z njo. Junakinja je ostala popolnoma sama, v vrtincu zgodovinskih dogodkov je izgubila vse svoje najdražje. Življenje se ji zdi »nepotrebne sanje«, smrt ne le ne prestraši, ampak se izkaže tudi za zaželeno, saj je v njej ponovno srečanje z ljubljenim: »In verjamem, goreče verjamem: nekje tam zunaj čaka zame – z isto ljubeznijo in mladostjo kot tisti večer."
"Čisti ponedeljek"
Čas zgodbe "Čisti ponedeljek" je leto 1913, Anna Akhmatova bo to obdobje pozneje imenovala "začinjeno" in "katastrofalno".
Moskovsko življenje v kratki zgodbi se izkaže ne le kot oris zapleta, ampak tudi kot neodvisen junak - tako je svetlo, dišeče in večplastno. To je moskovski »pustni dan«, v katerem jutro diši »tako po snegu kot po pekarnah«, »plin v lučeh« se prižge v mraku, »sani kočij drvijo«, »veje v inju izstopajo s sivimi koralami na zlati emajl«. To je Moskva "čistega ponedeljka" - Moskva samostanov Novodeviči, Čudov, Zachatievsky, kapela Iberske Matere božje, samostan Marte in Marije. To je svetlo, čudno mesto, v katerem se Italijani družijo z nečim kirgiškim, razkošnimi restavracijami in "palačinkami s šampanjcem" - z Materjo božjo Trojeručico. Junaki gredo na predavanja Andreja Belyja, "nabodala" umetniškega gledališča, preberite zgodovinski roman Bryusov "Ognjeni angel". In prav tam - Rogoško razkolniško pokopališče, kremeljske katedrale, "predpetrovska Rus", "Peresvet in Oslyabya", "občutek domovine, njena antika." Vse se je združilo v tem svetlem, čudovitem mestu, poustvarjenem z žalostnim spominom na emigranta Bunina. V enem začasnem O točka osredotoča ne le preteklost in sedanjost, ampak tudi prihodnost Rusije, o kateri liki še ne vedo, vendar avtor že ve vse. Rusija je prikazana na vrhuncu svojega sijaja – in hkrati na robu velikih katastrof, svetovnih vojn in revolucij.
Prazničnost in tesnoba kot glavni slogovni dominanti zgodbe sta se odrazili tudi v ljubezni glavnih junakov. V tem čudovitem, osvetljenem s sijajem katedrale Kristusa Odrešenika in snegom odhajajoče zime, je mesto Bunin "naselilo" lepo dekle - utelešenje očarljive, svetle lepote in skrivnosti. Ona, ki je navzven predana vsem užitkom "pustnega" življenja, je duhovno usmerjena v svet "čistega ponedeljka", torej v dojemanju junaka - sladkega, prijaznega mladeniča, ki jo iskreno ljubi, a še vedno ne razumem popolnoma - za vedno je ostala nerešljiva skrivnost. Lahko je le sprejeti, vendar ne razumeti svojo izbiro, skloniti glavo pred njeno duhovno globino in stopiti stran - z neskončno srčno bolečino. Tudi zanjo je bila ta izbira boleča: »... zaman je podaljševati in povečevati naše muke«, »razen očeta in tebe nimam nikogar na svetu ... ti si moj prvi in zadnji.« Junakinja ni zavrnila ljubezni, ampak "začinjenega", "pustnega" življenja, zanjo se je izkazalo za ozko življenje, ki ga vnaprej določajo bogastvo, lepota in mladost.
Duhovna pot junakinje ni sovpadala z njeno ljubeznijo - to odraža tragični pogled na svet samega Bunina, njegovo prepričanje v dramo človeškega obstoja. Cikel "Temne ulice", ki ga je ustvaril Bunin v izgnanstvu, poustvarja Rusijo, ki je za vedno umrla in živi le v pisateljevih spominih, zato ni naključje, da je svetla žalost združena s tragično tesnobo.
Junija tega leta je bil gost na našem posestvu - vedno je veljal za našega človeka: njegov pokojni oče je bil prijatelj in sosed mojega očeta. 15. junija je bil Ferdinand ubit v Sarajevu. Šestnajstega zjutraj so s pošte prinesli časopise. Oče je zapustil pisarno z moskovskim večernim časopisom v rokah v jedilnico, kjer smo on, mama in jaz še vedno sedeli za čajno mizo, in rekel: No, prijatelji moji, vojna! Avstrijski prestolonaslednik ubit v Sarajevu. To je vojna! Na Petrovo se je k nam zbralo veliko ljudi – bilo je očetovo ime – in pri večerji so ga razglasili za mojega zaročenca. Toda devetnajstega julija je Nemčija Rusiji napovedala vojno ... Septembra je prišel k nam samo za en dan - da se poslovimo pred odhodom na fronto (takrat so vsi mislili, da se bo vojne kmalu končalo, in najina poroka je bila prestavljena na pomlad). In potem je prišla naša poslovilna zabava. Po večerji so kot običajno postregli samovar in oče je ob pogledu na okna, zarošena od njegove pare, rekel: — Presenetljivo zgodnja in hladna jesen! Tisti večer sva sedela tiho, le občasno izmenjala nepomembne besede, pretirano mirna, skrivala svoje skrivne misli in čustva. Oče je z navidezno preprostostjo govoril o jeseni. Šla sem do balkonskih vrat in z robcem obrisala steklo: na vrtu, na črnem nebu, so se svetleče in ostro lesketale čiste ledene zvezde. Oče je kadil, naslonjen na fotelj, odsotno gledal v vročo svetilko, ki je visela nad mizo, mati v očalih je pod njeno svetlobo pridno šivala svileno vrečko - vedeli smo, kakšno - in bilo je ganljivo in srhljivo. Oče je vprašal: "Torej še vedno želiš iti zjutraj in ne po zajtrku?" "Ja, če hočete, zjutraj," je odgovoril. »Zelo žalostno, vendar še nisem povsem dokončal gospodinjskih opravil. Oče je rahlo vzdihnil. - No, kakor hočeš, moja duša. Samo v tem primeru je čas, da z mamo zaspimo, zagotovo te želimo jutri pospraviti ... Mama je vstala in prekrižala svojega bodočega sina, nagnil se je k njeni roki, nato k roki svojega očeta. Ko sva ostala sama, sva preživela še nekaj časa v jedilnici - odločil sem se za pasjanso - tiho je hodil od kota do kota, nato pa vprašal: - Bi se radi malo sprehodili? Pri srcu mi je postajalo vse težje, ravnodušno sem odgovoril:- Globa... Ko se je oblekel na hodniku, je še naprej nekaj razmišljal, s sladkim nasmehom se je spomnil Fetovih pesmi:Kakšna hladna jesen!
Nadeni si šal in kapuco...
Poglej - med črnečimi borovci
Kot da se ogenj dviguje ...
Meščerjakova Nadežda.
Klasična.
Prenesi:
Predogled:
Analiza zgodbe I. A. Bunina "Hladna jesen".
Pred nami je zgodba I. A. Bunina, ki je med njegovimi drugimi deli postala klasična ruska literatura.
Pisatelj se obrača k običajnim, na prvi pogled tipom človeških značajev, tako da skozi njihova doživetja razkrijejo tragiko cele dobe. Izčrpnost in natančnost vsake besede, fraze ( značajske lastnosti Buninove zgodbe) so se še posebej jasno izkazale v zgodbi "Hladna jesen". Ime je dvoumno: po eni strani je letni čas precej natančno imenovan, ko so se dogodki v zgodbi odvijali, vendar v prenesenem pomenu "hladna jesen", kot " Čisti ponedeljek"- to je obdobje, najpomembnejše v življenju junakov, to je tudi stanje duha.
Zgodba je pripovedovana iz perspektive glavnega junaka.
Zgodovinski okvir zgodbe je širok: zajemajo dogodke prve svetovne vojne, revolucije, ki ji je sledila, in porevolucionarna leta. Vse to je padlo na usodo junakinje - cvetoče deklice na začetku zgodbe in starke na koncu smrti. Pred nami so njeni spomini, podobni posplošenemu življenjskemu izidu. Dogodki svetovnega pomena so od samega začetka tesno povezani z osebno usodo likov: »vojna vdre v sfero» miru «. »... na večerji je bil razglašen za mojega zaročenca. Toda 19. julija je Nemčija Rusiji napovedala vojno ...«. Junaki, ki pričakujejo težave, vendar se ne zavedajo njihovega pravega obsega, še vedno živijo v mirnem režimu - umirjeni tako navznoter kot navzven. »Oče je zapustil pisarno in veselo sporočil: »No, prijatelji, vojna! V Sarajevu ubili avstrijskega prestolonaslednika! To je vojna! - tako je vojna v vročem poletju 1914 vstopila v življenje ruskih družin. Toda prihaja "hladna jesen" - in pred nami se zdi, da so isti, v resnici pa že različni ljudje. O njih notranji svet Bunin pripoveduje s pomočjo dialogov, ki imajo v prvem delu dela še posebej pomembno vlogo. Za vsemi dežurnimi besednimi zvezami, pripombami o vremenu, o "jeseni" je drugi pomen, podtekst, neizrečena bolečina. Pravijo eno - mislijo na drugo, pravijo samo zaradi vzdrževanja pogovora. Precej Čehova tehnika - tako imenovani "podtok". In to, da so raztresenost očeta, pridnost matere (kot se utopljenec oklepa slamice za »svileno vrečko«), brezbrižnost junakinje hinavizirane, bralec razume tudi brez neposredne razlage avtor: »le občasno sta si izmenjala nepomembne besede, pretirano mirno, skrivajoč svoje skrivne misli in čustva«. Ob čaju v dušah ljudi raste tesnoba, že jasna in neizogibna slutnja nevihte; isti "ogenj se dviga" - pred nami je duh vojne. Spričo stiske se skrivnostnost podeseteri: »Srce mi je postajalo vse trše, odzval sem se brezbrižno.« Težje ko je v notranjosti, bolj brezbrižni postajajo junaki navzven, izogibajo se razlagam, kot da jim je vsem lažje, dokler niso izrečene usodne besede, tedaj je nevarnost nejasnejša, upanje svetlejše. Ni naključje, da se junak obrača v preteklost, zvenijo nostalgične note "Časi naših starih staršev". Junaki hrepenijo po mirnem času, ko si lahko nadenejo »šal in kapuco« in se objeti umirjeno sprehodijo po čaju. Zdaj se to življenje sesuje in junaki obupno poskušajo ohraniti vsaj vtis, spomin nanj, citiranje Feta. Opazijo, kako jesensko »sijejo« okna, kako »mineralno« sijejo zvezde (ti izrazi pridobijo metaforično barvo). In vidimo, kako veliko vlogo ima govorjena beseda. Dokler ženin ni izvedel usodnega "Če me ubijejo." Junakinja ni popolnoma razumela celotne groze tega, kar je prišlo. "In kamnita beseda je padla" (A. Akhmatova). Toda prestrašena, celo z mislijo, jo odžene - navsezadnje je njen ljubljeni še vedno tam. Bunin z natančnostjo psihologa s pomočjo replik razgali duše likov.
Kot vedno pri Buninu ima narava pomembno vlogo. Začenši z imenom "Hladna jesen" prevladuje v pripovedi, refren zveni v besedah likov. V nasprotju z notranje stanje ljudje "veselo, sončno, peneče z mrazom" jutro. Neusmiljeno "svetle in ostre" iskrice "ledene zvezde". Kako zvezde "sijejo oči". Narava pomaga globlje občutiti dramo človeških src. Bralec že od samega začetka ve, da bo junak umrl, saj vse naokoli kaže na to – predvsem pa mraz – znanilca smrti. "Ali te zebe?" - vpraša junak in nato brez kakršnega koli prehoda: "Če me ubijejo, me ne boš ... takoj pozabil?" On je še živ, nevesta pa že mrzlo piha. Slutnje - od tam, iz drugega sveta. »Živ bom, za vedno se bom spominjal tega večera,« pravi, junakinja pa, kot da že ve, česa se bo morala spomniti, zato se spominja najmanjših podrobnosti: »švicarske pelerine«, »črnih vej« , nagib glave ...
Dejstvo, da so glavne značajske lastnosti junaka velikodušnost, nezainteresiranost in pogum, nakazuje njegova pripomba, podobna pesniški vrstici, ki zveni srčno in ganljivo, a brez patetike: "Živi, veseli se sveta."
In junakinja? Brez čustev, sentimentalnega jamranja in vpitja pripoveduje svojo zgodbo. A za to skrivnostnostjo se ne skriva brezčutnost, temveč moč, pogum in plemenitost. Vidimo subtilnost občutkov iz prizorišča ločitve - nekaj, zaradi česar je povezana z Natašo Rostovo, ko je čakala na princa Andreja. V njeni zgodbi prevladujejo pripovedni stavki, natančno, do najmanjših podrobnosti opisuje glavni večer svojega življenja. Ne piše: "Jokal sem," ampak ugotavlja, da je prijatelj rekel: "Kako se svetijo oči." O nesrečah govori brez usmiljenja do sebe. Opisuje "glatke roke", "srebrne nohte", "zlate čipke" svojega učenca z grenko ironijo, a brez zlobe. V njenem liku sobiva ponos izseljenca in vdanost v usodo – mar niso to lastnosti avtorja samega? V njunih življenjih se poklopi marsikaj: na njegovo usodo je padla revolucija, ki je ni mogel sprejeti, in Nica, ki ni mogla nikoli nadomestiti Rusije. Francosko dekle kaže poteze mlajša generacija, generacije brez domovine. Ko je izbral več likov, je Bunin odražal veliko tragedijo Rusije. Na tisoče elegantnih dam, ki so se spremenile v "ženske v čevljih". In "ljudje redke, lepe duše", ki so si nadeli "ponošene kozaške zipune" in spustili "črne brade". Tako so ljudje postopoma po "prstanu, križu, krznenem ovratniku" izgubili svojo državo, država pa barvo in ponos. Prstana kompozicija zgodbe sklene krog junakinjinega življenja: čas je, da »odide«, da se vrne. Zgodba se začne z opisom »jesenskega večera«, konča s spominom nanj, žalostna fraza pa zveni kot refren: »Živiš, veseli se sveta, potem pridi k meni.« Nenadoma ugotovimo, da je junakinja živela le en večer v svojem življenju - tisti zelo hladen jesenski večer. In postane jasno, zakaj je pravzaprav v tako suhem, hitrem, brezbrižnem tonu pripovedovala o vsem, kar se je zgodilo potem - navsezadnje so bile vse le "nepotrebne sanje". Duša je umrla s tistim večerom in ženska gleda na preostala leta, kot da bi bila življenje nekoga drugega, "kot gledajo z dušo z višine na telo, ki so ga zapustili" (F. Tyutchev). Prava ljubezen po Buninu - ljubezen - utrinek, ljubezen - trenutek - zmaga v tej zgodbi. Buninova ljubezen se nenehno prekine ob najbolj na videz svetli in veseli noti. Z njo posegajo okoliščine - včasih tragične, kot v zgodbi "Hladna jesen". Spominjam se zgodbe "Rusya", kjer je junak resnično živel le eno poletje. In okoliščine ne posegajo po naključju - "ustavijo trenutek", dokler ljubezen ne postane vulgarna, ne umre, tako da spomin junakinje ohrani "ne krožnik, ne razpelo", ampak isti "sijoči pogled", poln »ljubezni in mladosti«, tako da se je ohranil tisti življenjski začetek, »vroča vera«.
Fetova pesem teče skozi celotno zgodbo - ista tehnika kot v zgodbi "Dark Alleys".
