Gaev Leonid Andreevich - eden glavnih likov Čehove predstave " Češnjev vrt«, brat posestnice Ranevske. Je človek stare šole, tako kot njegova sestra - sentimentalen. Prodaja družinskega posestva in izguba ga zelo skrbita češnjev nasad.

Po naravi je Gaev idealist in romantik. Na "novo" življenje ni posebej prilagojen. Nanaša se na ljudi 80. let 19. stoletja. Je umetniški in iskren. Ljubezen lahko izpove tudi omari, ki je zanj že skoraj stoletje varuhinja družine. Veliko govori, včasih ne do bistva. Zato se zaveda, da je rekel neprimernost, potem pa vse ponovi od začetka. Da bi prikril svoje skrbi glede posestva, pogosto vstavlja besede, kot je "kdo?" ali "iz žoge na desno v kot" (izraz, ki se uporablja v biljardu).

Glede ohranitve češnjevega nasada gradi nerealne načrte in sanja, da jim bo nekdo zapustil bogato dediščino. Poleg tega sanja o dobičkonosni poroki s svojo nečakinjo Anyo. A to le na besedah, z dejanji pa ni mignil s prstom, da bi rešil posestvo.

Ko Lopakhin odkupi njihovo hišo z vrtom, dobi službo v banki za šest tisočakov na leto. Na koncu dela Lopakhin pravi, da to ni za dolgo, saj je Gaev strašno len.

Gajevo mesto v sistemu podob dela

Da bi razumeli Čehovo dojemanje plemstva, je treba razmisliti o karakterizaciji Gajeva v drami "Češnjev vrt", brata glavna oseba, praktično dvojček Ranevske, a manj pomemben. Zato na seznamu igralci označen je kot "brat Ranevskaya", čeprav je starejši od nje in ima enake pravice do posesti kot njena sestra.

Gaev Leonid Andreevich je posestnik, ki je "pojedel bogastvo na sladkarijah", vodi brezdelni življenjski slog, vendar mu je čudno, da se vrt prodaja za dolgove. Star je že 51 let, a nima ne žene ne otrok. Živi na starem posestvu, ki propada pred njegovimi očmi, pod oskrbo starega lakaja Firsa. Vendar pa je Gaev tisti, ki si vedno poskuša od nekoga izposoditi denar, da bi pokril vsaj obresti svojih in sestrinih dolgov. In njegove možnosti za poplačilo vseh posojil so bolj podobne nespametnim sanjam: »Lepo bi bilo prejeti dediščino od nekoga, lepo bi bilo, da bi našo Anjo predstavili kot zelo bogato osebo, lepo bi bilo iti v Jaroslavl in poskusiti tvoja sreča s teto-grofico ...«

Podoba Gaeva v predstavi "Češnjev vrt" je postala karikatura plemstva na splošno. Vsi negativni vidiki Ranevske so v njenem bratu našli bolj grd odnos, s čimer so še bolj poudarili komičnost dogajanja. Za razliko od Ranevske je opis Gaeva v glavnem v odrskih navodilih, ki skozi dejanja razkrivajo njegov značaj, liki pa o njem povedo zelo malo.

Lastnosti Gaeva

O preteklosti Gajeva se govori zelo malo. Jasno pa je, da je izobražen človek, ki zna svoje misli izpostaviti v lepih, a praznih govorih. Vse življenje je živel na svojem posestvu, obiskovalcu moških klubov, v katerih se je predajal svoji najljubši zabavi - igranju biljarda. Od tam je prinesel vse novice in tam prejel ponudbo, da postane bančni uslužbenec, s šest tisočaki letne plače. Vendar je bilo za okolico zelo presenetljivo, sestra pravi: »Kje si! Sedi že ... «, Lopakhin prav tako izraža dvom:» Ampak on ne bo sedel, zelo je len ... «. Edina oseba, ki mu verjame, je njegova nečakinja Anya "Verjamem ti stric!". Kaj je povzročilo takšno nezaupanje in na nek način celo zaničujoč odnos drugih? Navsezadnje tudi lakaj Yasha izkazuje svoje nespoštovanje do njega.

Kot smo že omenili, je Gaev prazen govornik, v najbolj neprimernih trenutkih se lahko prepusti tarnanju, tako da so vsi okoli preprosto izgubljeni in ga prosijo, naj molči. Leonid Andreevič sam to razume, vendar je to del njegove narave. Je tudi zelo infantilen, ne more zagovarjati svojega stališča in ga ne zna niti pravilno oblikovati. Tako pogosto nima ničesar za povedati o zaslugah, da nenehno zveni najljubša beseda Pojavljajo se »komu« in povsem neustrezni biljardni izrazi. Firs še vedno hodi za svojim gospodarjem kot majhen otrok, zdaj mu otrese prah s hlač, zdaj mu prinese topel plašč, in za petdesetletnega človeka ni v takem skrbništvu nič sramotnega, celo v posteljo gre pod občutljiv pogled svojega lakaja. Firs je iskreno vezan na lastnika, a tudi Gaev v finalu predstave "Češnjev vrt" pozabi na svojega predanega služabnika. Rad ima svoje nečakinje in svojo sestro. Le da ni mogel postati glava družine, v kateri je ostal edini moški, in nikomur ne more pomagati, saj mu to niti na misel ne pride. Vse to kaže, kako plitka so čustva tega junaka.

Za Gaeva češnjev vrt pomeni toliko kot za Ranevskaya, vendar tako kot ona ni pripravljena sprejeti Lopakhinove ponudbe. Konec koncev je razdelitev posestva na parcele in oddajanje v najem "čudovita", predvsem zato, ker jih bo približala takim poslovnežem, kot je Lopakhin, za Leonida Andrejeviča pa je to nesprejemljivo, saj se ima za pravega aristokrata, ki na takšne gleda zviška. trgovci. Ko se je v depresivnem stanju vrnil z dražbe, na kateri je bilo prodano posestvo, ima Gaev le solze v očeh, in takoj ko zaslišijo udarec iztočnice po žogicah, se posušijo, kar znova dokazuje, da globoka čustva preprosto niso značilna za njega.

Gaev kot zadnji korak v evoluciji plemstva v delu A.P. Čehov

Gaev je sklenil verigo, sestavljeno iz podob plemičev, ki jih je ustvaril Čehov ustvarjalno življenje. Ustvaril je "junake svojega časa", aristokrate z odlično izobrazbo, ki niso mogli braniti svojih idealov, in prav ta šibkost je omogočila, da so Lopahin zavzeli prevladujoč položaj. Da bi pokazal, kako majhni so bili plemiči, je Anton Pavlovič čim bolj podcenjeval podobo Gajeva in ga pripeljal do karikature. Številni predstavniki aristokracije so bili zelo kritični do te upodobitve svojega razreda in so avtorju očitali nepoznavanje njihovega kroga. A navsezadnje Čehov niti ni hotel ustvariti komedije, ampak farso, kar mu je tudi uspelo.

Razmišljanje o podobi Gaeva in opis značilnosti njegovih likov lahko uporabijo učenci v 10. razredu pri pisanju eseja na temo »Značilnosti Gaeva v predstavi »Češnjev vrt««.

Test umetniškega dela

Predstava "Češnjev vrt" se imenuje Čehovljev labodji spev. To je njegova zadnja drama, ki jo je napisal leto pred prezgodnjo smrtjo.

Napisano leta 1903. Prvič uprizorjena 17. januarja 1904 v mosk umetniško gledališče. Dramatik je umrl 15. julija 1904. Star je bil 44 let.

Drama je bila napisana na pragu prve ruske revolucije 1905-07, vsebuje trenutek Čehovljevega predvidevanja poznejših zgodovinski dogodki ki jih ni mogel več videti.

Osrednja slika v delu je podoba češnjevega sadovnjaka, vsi liki se nahajajo okoli njega, vsak od njih ima svoje dojemanje vrta. In ta slika je simbolična. Za podobo češnjevega sadovnjaka stoji podoba Rusije, glavna tema predstave pa je usoda Rusije.

Predstava je prežeta z avtorjevimi razmišljanji o preteklosti, sedanjosti in prihodnosti Rusije, katere simbol je češnjev sadovnjak.

Ranevskaya in Gaev poosebljata preteklost češnjevega sadovnjaka in hkrati preteklost Rusije. V predstavi je posekan vrt, v življenju pa plemiških gnezd, stara Rusija, Rusija Ranevskih in Gajevih, postaja zastarela.

Ranevskaya in Gaev sta podobi propadlih posestnikov-plemičev. Sta potomca bogatih lastnikov veličastnega posestva s čudovitim češnjevim nasadom. V starih časih je njihova posest prinašala dohodek, od katerega so živeli njeni brezdelni lastniki.

Navada živeti z delom drugih, ne da bi jim bilo mar za nič, je naredila ljudi Ranevskaya in Gaev neprimerne za kakršno koli resno dejavnost, slabovoljne in nemočne.

Ranevskaya, navzven očarljiva, prijazna, preprosta, je v bistvu poosebljenje lahkomiselnosti. Iskreno je zaskrbljena zaradi motnje svoje posvojene hčerke Varye, pomiluje svojega zvestega služabnika Firsa in po dolgi ločitvi zlahka poljubi služkinjo Dunyasha. Toda njena prijaznost je rezultat obilja, ki ga niso ustvarile lastne roke, posledica navade zapravljanja denarja brez štetja.

Dvojnik Ranevske, a manj pomembna osebnost, je Gaev v predstavi. In zna včasih povedati pametne stvari, včasih biti iskren, samokritičen. Toda sestrine pomanjkljivosti - lahkomiselnost, nepraktičnost, pomanjkanje volje - Gaev karikira. Lyubov Andreevna le poljubi omaro v navalu nežnosti, Gaev pa pred njim opravi govor v "visokem slogu".

Gaev je odkrito smešen v svojih poskusih živeti, kot da se ni nič spremenilo, kot da ni pojedel bogastva bonbonov. Skoraj vedno govori neumestno, izgovarja nesmiselne biljardne izraze, ki spominjajo na čase njegove vesele mladosti. Gaev je žaljiv s svojimi praznimi visokofrekvenčnimi govori, s pomočjo katerih poskuša obuditi znano vzdušje nekdanjega blagostanja.

Brat in sestra sta vsa preteklost. Toda Gaev in Ranevskaya nam je še vedno všeč. Znajo začutiti lepoto, sam češnjev nasad pa dojemajo predvsem estetsko in ne uporabno – kot vir jagodičevja, ki se lahko uporablja za prehrano ali prodajo, ali kot velik kos zemlje, ki ima spet komercialno vrednost.

V predstavi je čutiti elegično razpoloženje, žalost ob ločitvi od zastarele preteklosti, v kateri je bilo veliko slabega, a bilo je tudi dobrega. Hkrati je to nekakšna Čehovljeva lirična komedija, ki z nekaj zvito dobrodušnostjo, a še vedno precej strogo, s čehovsko treznostjo in jasnostjo, zahihita plemstvo, ki zapušča zgodovinski oder.

Kritika, ki se je odzvala na uprizoritev predstave v Umetniškem gledališču, jo je razumela kot dokončno sodbo plemiškemu sloju. Eden od recenzentov predstave je trdil, da je v Češnjevem vrtu »spomenik postavljen nad grobom lepih belih rok, orhidej, ki so zbledele za tujo krsto«, in »njihova počasna ponižnost in krotkost navdajata srce z grozo in usmiljenjem. ”.

Ljudi, kot sta Gaev in Ranevskaya, zamenjajo popolnoma drugačni tipi ljudi: močni, podjetni, spretni. Eden od teh ljudi je še en lik v predstavi, Lopakhin.

Govorne značilnosti likov v predstavi "Češnjev vrt"

A. I. Revjakin. "Ideološki pomen in umetniške značilnosti igre "Češnjev vrt" A.P. Čehova"
Zbirka člankov "Ustvarjalnost A. P. Čehova", Uchpedgiz, Moskva, 1956
spletno mesto OCR

5. Govorne značilnosti likov v predstavi "Češnjev vrt"

Junaki Češnjevega vrta se v svojem družbenem in tipičnem bistvu ter individualnih značilnostih jasno manifestirajo z jezikovnimi sredstvi.
Govor vsakega lika v predstavi je edinstven, njegove značilne in individualne lastnosti pa so razkrite s posebno popolnostjo.
Jezik Ranevske se razlikuje od jezika Gaeva in Simeonov-Pishchika. Protislovno bistvo Ranevske - njena iskrenost in manire, spontanost in pretirana vtisljivost, občutljivost - se odraža tudi v jeziku.
Njen govor je poln besed in izrazov čustvene in včasih jasno melodramatične barve. Na primer:
neusmiljeno ... mučil me ... prosi, naj se vrnem; usmili se me; duša trepeta od vsakega zvoka; Prisežem; zdaj bom umrl; Sanjal sem... da bi jo poročil s tabo.
Zanjo so značilni občutljivi, lirični epiteti, včasih pa jasno olepšani, estetizirani:
draga moja, čudovita soba, čudovit vrt, ljubljeni otrok, moj zaklad, prišel bom, moje zlato.
Očitno je nagnjena k globoko čustvenim primerjavam: belo drevo se nagiba, kot ženska; tvoje oči igrajo kot dva diamanta; kot nor.
Poudarjena čustvenost govora Ranevske je ustvarjena tudi s sintaktičnimi sredstvi. Ta sredstva so zelo raznolika: ponavljanje istih besed in besednih zvez v frazi (vse, vse belo, Oh moje otroštvo, moja čistost), ritmično-melodično razmerje delov, ki sestavljajo frazo (... kdo bo pazi nanj, kdo ga bo obvaroval napak, kdo mu bo pravočasno dal zdravila?), vzklična in vprašalna intonacija (Otročje! .. Nisem mogel! O, moj vrt! .. Za kaj? Za kaj, prijatelj moj ? .. Kaj, Petja? Zakaj si se tako postaral?), enoglasnost (Zakaj toliko piti, Lenya? Zakaj toliko jesti? Zakaj toliko govoriti?), Tišina, nepopolnost, zadržanost, prekinitev fraze (Grisha moj ... moj fant ... Grisha ... sin), izolacija stavkov, njihova šibko izražena povezava: In zdaj sem kot majhen ... (Poljubi njenega brata, Varjo, nato spet njenega brata) . In Varya je še vedno enaka, izgleda kot nuna. In sem prepoznal Dunyasha ...; Kaj storiti, daj ... On potrebuje ... On bo dal.
Ritmično-melodična fraza Ranevske se kaže predvsem v tričlanskih kombinacijah in teži k obliki stopnjevanja, to je čustvene in pomenske rasti, na primer:
O moj dragi, moj nežni, lepi vrt! .. Moje življenje, moja mladost, moja sreča, zbogom!
Iskrenost čustev, čustvenost sta v Ranevskaya združeni s pretirano občutljivostjo, zapomnitvijo manirizma, ki v njenem govoru izraža sentimentalno retoriko.
Ranevskaya, ki je toliko pozornosti posvečala videzu, si je prizadevala govoriti lepo, graciozno, nežno. Enako je zahtevala od drugih. Trofimovi ostri izrazi so jo šokirali in očitala mu je:
Vendar je treba reči drugače.
Toda v iskanju lepega, figurativnega, čustvenega govora Ranevskaya pogosto uporablja besede in besedne zveze, ki so veliko močnejši od občutkov, izraženih v njih, in to jo pripelje do lažnega patosa.
Tako na primer njene naslednje besede, naslovljene na Trofimova, zvenijo očitno pompozno:
Navsezadnje sem tukaj rojen, tukaj sta živela moj oče in mama, moj dedek, rad imam to hišo, ne razumem svojega življenja brez češnjevega nasada in če ga res morate prodati, prodajte mene skupaj z vrt.
Ranevskaya, nesposobna globokih čustev, kot veste, ni dolgo trpela zaradi izgube češnjevega sadovnjaka.
Sentimentalna retorika izhaja iz takšne fraze Ranevske:
O moj vrt! Po temni deževni jeseni in mrzli zimi si spet mlad, poln sreče, angeli nebeški te niso zapustili...
Tudi njene reference na predmete v otroški sobi zvenijo izrazito sentimentalno, manirno:
Svojo omaro ... (Poljubi omaro). Moja miza...
Sentimentalnost Ranevske je še posebej otipljiva v njeni nagnjenosti k pomanjševalnicam: moj stari, fant, dragi študent, drevo, dragi.
Njena občutljivost in manire se jasno kažejo tudi v pretirano povzdignjeni, retorični metafori. Ona pravi:
Sreča se je vsako jutro zbudila z menoj; Ko bi mogel odstraniti težak kamen s prsi in ramen; moja duša se je posušila.
V kritični literaturi je bilo že poudarjeno, da nejasnost lastnih namenov zaradi njene skrajne nepraktičnosti in lahkomiselnosti vodi Ranevskaya k pogosti uporabi nedoločnih prislovov in delcev (V. A. Kovalev in L. M. Rozenb l y m, Govorne značilnosti glavnih liki drame A. P. Čehova "Češnjev vrt", "Ruski jezik v šoli", 1954, št. 4, str. 18.), na primer:
Mogoče se bomo kaj domislili; Še vedno nekaj čakam; Iz nekega razloga mi je neprijetno, nekako sploh ne vem, kaj naj si mislim, v zadregi sem; Povej nekaj, povej nekaj.
Govor Gajeva, prijaznega gospoda, nagnjenega od brezdelja k neškodljivemu, liberalnemu tarnanju, je nekakšen spoj ljudskega jezika z visoko frazeologijo. Njegovo značilno ljudsko govorico izražajo besede in izrazi, povezani z občutki okusa (sardoni, zajtrk, diši po piščancu, diši po sledu) in zanimanjem za biljard.
Biljardni izrazi služijo Gaevu za izražanje najrazličnejših čustvenih doživetij. Očitno v zadregi zaradi smešnega govora pred omaro mrmra: Od žoge desno v kot! Zarežem po sredini!
Zadovoljen s svojim projektom reševanja češnjevega nasada vzklikne: Z obeh strani na sredino! Postavil sem čisto ...
Zadovoljen z uživaškim izletom v mesto pravi: Rumena v sredini.
V globokem razmišljanju o bližajoči se dražbi za posestvo pravi: Duplet v kotu ... Krause v sredini ...
Pogovorno-ljudska značilnost Gaevovega jezika se s posebno konveksnostjo kaže v njegovi najljubši besedi koga?, ki jo izgovarja v zavestnem kršenju kakršne koli logike.
Na primer:
L o p a x i n. ja čas teče.
G a e v. koga?
ali:
Yash a. In vi, Leonid Andrejevič, ste še vedno isti, kot ste bili.
G a e v. koga?
V tej majhni besedi je bilo na najboljši možni način izraženo bistvo gosposke arogance in arogance Gaeva. M. Nevedomsky je zelo dobro rekel, da je ta beseda - »zadnji ostanek gosposke arogance v figuri Gaeva. Ta prezirljivi, a nedolžni "kdo?" ustreli tako iz grobo drznih norčij lakaja Jakova kot iz Lopakhina, ki je po njegovem mnenju preveč predrzen in očitno brez vsakršne subtilnosti občutkov «(M. Nevedomsky, 0 moderna umetnost, »Božji svet « , 1904, št. 8, str. 21).
Gospodska arogantnost Gajeva se jasno kaže v takšnih pripombah, naslovljenih na Lopakhina kot nesramnega, kakšna neumnost.
Druga značilnost Gaevovega govora, ki se kaže v visoki frazeologiji, ga označuje kot omiznega govornika liberalnega populističnega kroga. To privlačnost, nekakšno slabo počutje, ki ga Gaev doživlja zaradi fraz, govorov, Čehov briljantno uporablja za parodiranje liberalne retorike. Čehov izostri socialne in tipične poteze Gajevove liberalne frazeologije, ustvari tako klasičen primer satirične parodije, kot je Gajev govor pred omaro. Stoji pred omaro in pravi:
Draga, spoštovana omara! Pozdravljam vaš obstoj, ki je bil več kot sto let usmerjen v svetle ideale dobrote in pravičnosti ...
Čehov poudarja tudi značilnosti Gaevovega govora kot prazne, krasnobajske deklamacije s pripombami. V drugem dejanju je pred Gaevovim pozivom k naravi (O, narava, čudovita itd.) naslednja pripomba: tiho, kot da recitira.
Gajeva notranja neorganiziranost se kaže v motnji njegovega govora. Drsi z ene teme na drugo. Na primer:
No, otroci, adijo ... Podrobnosti jutri, zdaj pa pojdite spat (poljubi Anjo in Varjo). Sem človek osemdesetih... Tega časa ne hvalijo... Itd.
Podobo globoko provincialnega, ignorantskega, zelo ozkogledega, vedno izposojenega posestnika Piščika nam slikovito razkriva Čehov s svojim govorom, zelo revnim in primitivnim.
Pishchik uporablja večinoma pogovorne (predvidevam, da moj voziček nima vseh štirih koles, ampak glej, in glej tam, zjutraj, rublje), znane besede in obrate (zlobnež, na valčku, od tebe diši po konjaku) in gosto svoj govor opremi s spoštljivimi, ljubečimi in pohvalnimi epiteti (sladka, najuglednejša, najočarljivejša, najbolj vredna, najlepša, najlepša, najbolj znana), izrazi, ki očitno spominjajo na njegovo nekdanjo lovsko strast (spravil se je v trop - ne lajaj). , pa mahaj z repom; lačen pes verjame samo v meso) in si recimo misli!
V pregovoru Ti misliš!, ki ga skozi predstavo izreče osemkrat, so jasno razkriti tako njegova dobrodušnost, iznajdljivost kot popolno, naravnost otročje naivno nepoznavanje znanega.
Ker je po naravi tih, govori počasi in težko izbira besede. Povsem nemočen pri sestavljanju stavkov, večinoma uporablja kratke, zlomljene fraze. Poskusi izreči dolge pripombe se zmanjšajo na nepovezano mešanje besed. Na primer:
Moški, moram povedati resnico... najbolj vreden... In moj Dašenka... tudi to pravi... govori drugačne besede.
ali:
kako (Zaskrbljeno.) Zakaj v mesto? Takrat gledam pohištvo ... kovčke ... No, nič ... (Skozi solze.) Nič ... Ljudje največje pameti ... ti Angleži ... Nič ... Bodite srečni. ..
Želja po individualizaciji, ki se je tako jasno pokazala v jeziku Ranevske, Gaeva in Piščika, je bila še bolj očitna v govoru Lopakhina.
V govoru trgovca Lopahina je Čehov odseval tako svojo življenjsko pot, svoj podeželski izvor in socialno bistvo kot svoje povezave, kulturo in svoje globoko individualne lastnosti.
Podeželsko-kulaški izvor, majhna kultura Lopakhina so se jasno manifestirali v njegovem govoru s takšnimi besedami in frazeološkimi obrati, ki v celoti odražajo značilnosti malomeščansko-navadnega narečja: oče, mali fant, preboj, strast ( v smislu "zelo"), kaj, če je, predvidevam, približno v tem času trgoval v vasi v trgovini, bil je pijan, ogromen, spomniti se morate sami, veste sami, kmet je kmet , moraš pospravit kakšnega norca je vrgel.
Lopahinov govor je poln besed in izrazov trgovskega komercialnega žargona: »... Deriganov je takoj dal trideset več od dolga ... On torej doda pet, jaz deset ... V presežku dolga sem dal devetdeset , ostalo je zame.” Ali: "... zaslužil štirideset tisoč čistih."
Človek strogega izračuna se v svojem govoru zelo pogosto zateka k številkam: "Od poletnih prebivalcev boste vzeli najmanj petindvajset rubljev na desetino"; »Do vlaka je le še sedeminštirideset minut! Torej, v dvajsetih minutah do postaje!«
Njegovo trgovsko in uradniško spoštovanje je bilo izraženo z besedami in besednimi zvezami, kot so nič, gospod, ponižno se vam zahvaljujemo, nesramnost, hvalisava in domačnost pa v izrazih, kot je lajal, vse lahko plačam, zbogom, še naprej sem se družil z vami. , zakaj boj z nosom, ti si ženska.
Za govor Lopakhina, ki se nenehno vrti med inteligenco, čeprav malo bere, a velik gledališčnik, so tuje besede naravne (projekt, dražba, naklada), odmevi literarne in knjižne frazeologije: plod vaše domišljije, zajet v tema neznanega. V njegovih ustih so primerni tudi literarni citati, čeprav izkrivljeni, kot na primer v pozivu Varji: Ohmelia, pojdi v samostan.
Lopakhin si prizadeva govoriti tako, kot govorijo izobraženci okoli njega, vendar njegova majhna kultura vodi v odstopanja, v vulgarizacijo, v nekakšno zlitje pogovornega ljudskega jezika, ljudskega regionalnega in knjižno-knjižnega govora. Pravi: Naj te vprašam, kako me razumeš? Ali: Vsaka grdota ima svojo spodobnost. In še nekaj: Glasba, igraj razločno!
Nevljudnost, značilna za Lopakhina, se kaže v grobem, vulgarnem besedišču in frazeologiji: S prašičjim gobcem v kalaški vrsti; Kakšen preboj; Pišem ... kot pujs; Vse lahko plačam! Zakaj bi si trgal nos? Temu se reče vpitje.
Pomembno je omeniti, da Lopakhin, ta spreten podjetnik, spreminja način govora glede na to, s kom se pogovarja.
Z Epihodovom govori nesramno; prezirljivo: Pusti me pri miru. utrujena
Z Gaevom govori ironično in kaže svojo premoč nad njim: zbogom; ti si babica.
S Trofimovim se pogovarja prijazno, domače: Zbogom, dragi moj. Hvala za vse. Če je treba, vzemite denar od mene za pot.
Za Ranevskaya izbira besede in besedne zveze, ki so občutljive, prijetne, lepe, polne globokega sočutja: Ampak ne skrbi, draga, mirno spi, obstaja izhod ...; Zakaj, zakaj me nisi poslušal? Ubogi moj, dobri, zdaj se ne boš vrnil.
V svoji sintaktični strukturi se govor poslovneža Lopakhina odlikuje jasnost, jasnost, logičnost, jedrnatost. Na primer: Prosim za pozornost! Vaše posestvo je le dvajset verstov od mesta, v bližini je železnica, in če češnjev nasad in zemljišče ob reki razdelite na poletne koče in jih nato oddate v poletne koče, potem boste imeli vsaj petindvajset tisoč letni dohodek.
Čehov, ki razkriva zapleteno, protislovno bistvo Lopahinovega značaja, kaže tudi njegovo nagnjenost včasih k povečani čustveni, ritmično-melodični, estetizirani frazeologiji, na primer: Rad bi le, da mi verjameš kot prej, tako da tvoje neverjetne, ganljive oči gledajo pri meni, kot prej. Ali pa: In takrat bo tvoj češnjev sadovnjak postal srečen, bogat, razkošen ... In še nekaj: Gospod, dal si nam ogromne gozdove, prostrana polja, najgloblja obzorja in živeči tukaj, bi morali biti sami res velikani.
Posebnosti Lopahinovega jezika pričajo, da nimamo opravka z običajnim, navadnim trgovcem, temveč s trgovcem z izrazito individualnostjo. S kombinacijo značilnih in individualnih govornih značilnosti je Čehov narisal zelo svojevrsten lik trgovca, zapleten v svojem socialno-psihološkem bistvu. Toda ta lik ni bil plod pisateljeve fantazije, temveč odraz resničnih odnosov. Takrat so bili taki trgovci, Čehov jih je srečal na svojem življenjska pot(Spomnimo se na primer njegovega poznanstva z znanim orehovsko-zujevskim proizvajalcem-filantropom S. T. Morozovim).
Čehov se je zelo bal, da bi se kompleksnost, Lopahinova individualnost v odrskih uprizoritvah izbrisala, zato ga je na to vedno znova spominjal. V pismih O. L. Knipperju z dne 28. in 30. oktobra 1903 je zapisal: »Navsezadnje to ni trgovec v vulgarnem pomenu besede, to morate razumeti ... Lopakhina ne bi smeli igrati kot kričača, ni nujno, da mora biti nujno trgovec. To je nežna oseba «(A.P. Čehov, Celotna zbirka del in pisem, zv. 20, Goslitizdat, M., 1951, str. 167, 169).
Čehov je v svojem jeziku odseval to mehkobo, subtilnost, kompleksnost Lopakhina. V govoru likov je Čehov skušal razkriti ne le vsestranskost njihovega notranjega videza, temveč tudi bogastvo nacionalnega jezika.
S posebno močjo je to bogastvo razkril v govorih pozitivnih akterjev. Prepričljiv dokaz za to je govor Trofimova in Anje.
Govor Trofimova, predstavnika demokratičnih idej, ki obsoja stari družbeni sistem in poziva k ustvarjanju novega sveta, je govor propagandista, navajenega veliko govoriti, tekočega v besedah, leksikalno bogatega, figurativnega, bistrega, večinoma kompleksno sestavljeni.
Obširno uporablja družbenopolitično in znanstveno terminologijo, ki ga močno loči od vseh drugih likov v igri: delavcev, inteligence, fevdalcev, Azijcev, delavstva, resnice, resnice, mističnega, bogatih in revnih, v smislu metabolizma. , fiziološki, energetski, filozofski itd.
Vodilna govorna intonacija Trofimova je razkrivajoča, prepričevalna in vabljiva.
Trofimov razkriva staro in promovira novo, govori razburjeno, čustveno, patetično. Uporablja kontrastne opozicije (sebe imenujejo inteligenca, služabnikom pa rečejo "vi"), enoumje (Nehati se moramo občudovati. Samo delati moramo), ponavljanja (večina ... inteligence ... ni kaj iščem, nič ne delam), izpuščene stavčne člene (Tvoj oče je bil človek, moj je farmacevt), vzklične in spodbudne oblike besedne zveze (Naprej! Neustavljivo gremo k svetli zvezdi, ki gori tam v daljavi!) ), Izjava v vprašalni obliki (Pokaži mi, kje imamo vrtec - kje so čitalnice?) Ali v obliki čustvene in pomenske rasti (Verjemi mi, Anya, verjemi mi! .. Lahko brez tebe, Lahko grem mimo tebe, močan sem in ponosen) in druga govorniška sredstva.
Trofimov se nanaša na žive, globoko čustvene primerjave, na primer: Moje sonce! Moja pomlad!
Njegov govor je metaforičen. Pravi: Vsa Rusija je naš vrt; nezadržno gremo k svetli zvezdi ...
Propagandno-oratorijska zastavljenost njegovega govora se kaže tudi v želji po zaključnih miselnih poantah. Na primer: Moramo ... delati. Ali: Da bi začeli živeti v sedanjosti, moramo svojo preteklost odrešiti, ji narediti konec, in to se lahko odreši samo s trpljenjem, samo z izjemnim, neprekinjenim delom. Vzemi, Anya.
Nejasnost družbenih idealov in načinov za njihovo doseganje, tako značilna za Trofimova, se je odrazila v jasnem pridihu retorike, privlačnosti do poetično nejasne, abstraktne fraze, na primer: Bodi svoboden kot veter; Moja duša... je bila polna nerazložljivih slutenj.
Pojav Anje Ranevske, kristalno jasen, neposreden, navdušen, ki stremi k resnici, živi v sanjah boljše življenje za vsakogar, se z neverjetno svetlostjo razkrije v njenem govoru. Ta govor je dosledno literaren, pregledno jasen, spontan; globoko čustveno in melodično.
Globoka čustvenost in ritmično-melodična struktura Anjinega govora nastaneta s ponavljanjem posameznih besed in izrazov (v besedni zvezi Moja soba, moja okna; nič ji ni ostalo, nič; odšla, odšla, ne da bi se ozrla), razdeli frazo na ritmično-melodične delnice (Pred šestimi leti je oče umrl mesec dni kasneje, brat Grisha se je utopil v reki, lep sedemletni deček); razporeditev delov stavka in celih besednih zvez po vrstnem redu njihove čustvene in pomenske rasti (Draga moja, prijazna, dobra mati, lepa moja, ljubim te ... Blagoslavljam te ...); nenavadna razporeditev besed v stavku (vso pot nisem spal, mučila me je tesnoba) in druga sredstva.
Ritmično-melodično strukturo Aninega govora omogočajo tudi elementi njene metrične organizacije. Anya ne govori v verzih, vendar je njen govor tako kompozicijsko zbran in urejen, da posamezni stavki ali njihovi deli pridobijo lastnost določene velikosti. Na primer, tukaj so fraze in njihovi deli, zgrajeni v jambu:
- Grem spat. Lahko noč, mama.
- Pridi sem.
- Vsi ste približno enaki ...
- Ne morem spati. Nemorem.
"...vendar sem vseeno miren." Hvala stric.
Da bi Anjin govor naredil harmonično, je Čehov celo uporabil rimo: "Štiri noči nisem spal na cesti ... zdaj me zelo zebe."
Anjina notranja čistost in lepota se je odražala v lepoti primerjav, ki jih je uporabljala:
Globoka radost se bo spustila v tvojo dušo, kakor sonce v večerni uri, pravi materi.
Po zvočnosti, kompozicijski harmoniji in ritmično-melodični organizaciji je Anjin govor najpopolnejši od vseh likov v Češnjevem vrtu.
Anjina inherentna sentimentalnost se v njenem govoru odraža z obilico »občutljivega« besedišča (stric, stric ... dragi; nenadoma se mi je zasmilila mama, tako mi je žal) in zadržanostjo, ki krepi čustveno obarvanost fraze: Mama potem vsa božala, jokala ...; Moj bog, moj bog...
Izvirnost govora je značilna ne le za glavne, vodilne, ampak tudi za sekundarne like v predstavi "Češnjev vrt".
Govor pisarja Epihodova, duševno omejenega, ozkogledega, nerazvitega človeka, čeprav bere "razne čudovite knjige", je jezikovit.
Komična podoba Epihodova, nerodnega, domišljavega, duševno bednega, a samega sebe ima za izjemno, "izobraženo" osebo, je jasno uresničena v njegovem jeziku - jasno komičen, celo vodviljski.
Če ima za izobrazbo, uporablja knjižne in tuje besede, vendar zaradi svoje nepismenosti vulgarizirano, v nemotivirani mešanici s pogovorno pogovorno besedo. Njegov stavek je pogosto sestavljen iz besed različnih slogov in izrazov njegovega domačega govora:
- Ne morem odobravati našega podnebja. (Vzdihne) Ne morem. Naše podnebje ne more ravno prav pomagati.
- V tujini je že dolgo vse v polni polti.
- Rad bi vas motil, Avdotya Fedorovna, za nekaj besed.
Tu je, kot pravilno ugotavlja P. G. Strelkov, »prefinjena vljudnost« združena s pogovornim idiomom »za nekaj besed« (P. G. Strelkov, 0 govornih slogih v drami A. P. Čehova »Češnjev vrt«, »Zbornik Akademije znanosti ZSSR, Oddelek za književnost in jezik", letnik X, številka 2, 1951, str. 137).
Epihodov uporablja napačne, nelogične fraze in fraze:
- Z mano za zbiranje, naj povem, ne morete.
ali:
- Vidite, oprostite izrazu, kakšne okoliščine, mimogrede.
In še:
Sem razvita oseba, berem razne čudovite knjige, ampak nikakor ne morem razumeti, v katero smer pravzaprav želim, živeti ali se pravzaprav ustreliti, a kljub temu vedno nosim s seboj revolver.
Epihodov svoj govor do skrajnosti natrpa z uvodnimi besedami in izrazi. Na primer:
Pravzaprav, ne da bi se dotaknil drugih tem, se moram mimogrede izraziti ...
ali:
Ampak, seveda, če pogledaš z vidika, potem si me, naj se tako izrazim, oprostite za odkritost, popolnoma spravil v stanje duha.
Uporablja neustrezne primerjave:
"Ti, Avdotya Fedorovna, me nočeš videti ... kot da sem kakšna žuželka."
ali:
"Usoda ravna z mano brez obžalovanja, kot nevihta ravna z majhno ladjo."
Dunjaša je dobro povedala o Epihodovem govoru: »Je krotek človek, a le včasih, ko začne govoriti, ne razumeš ničesar. Tako dobro kot občutljivo, a le nerazumljivo.
Posebnost govora Yashinega lakaja v kombinaciji besed in izrazov običajnega ljudskega jezika (seveda, če), navzven lakajske vljudnosti in servilnosti (dovolite mi, prav zdaj, da, gospod, lahko greste mimo, gospod), nesramno znanega, ciničen (če le puh) in posnemalnik, ki si ga je izposodil iz pogovorov svojih gospodarjev (ne morem se ne strinjati s tabo; prijetno je kaditi cigaro na prostem).
Nemotivirana mešanica knjižnosti in pogovornosti ga vodi do tako raznolikih fraz, kot so:
- To je moje mnenje, Yermolai Alekseich: ljudje so prijazni, vendar malo razumejo.
Knjižni "takšno mnenje" tukaj meji na jasno pogovorno "malo razume".
Takšni stavki poudarjajo Yashino nevednost.
Grobo bistvo Yasha, ki ga je pokvarilo brezdelno življenje v Parizu, je veličastno izpostavljeno v njegovem prvem pozivu Dunyashi:
kumare!
In ni naključje, da Yasha ta poziv ponovi v drugem dejanju - tako živo označuje njegov celoten vulgarno ciničen notranji videz.
Revščina Yashinega govora, leksično zelo omejena, brez figurativnosti, čustvenih barv, suha, zlobna, sunkovita, odraža vulgarnost, pomanjkanje njegovega notranjega videza. Hkrati pa želja po govorjenju, posnemanje gospodov, daje njegovemu govoru vulgarno-filistejsko pretencioznost.
Govor služkinje Dunyashe je nekakšen spoj pogovornega besedišča in frazeologije njenega družbenega kroga ter posebnosti jezika njenih gospodarjev, uporabljenih na poenostavljen, nepravilen način.
Zna govoriti (če je naravna, iskrena) dober jezik osebe, ki je povezana z ljudmi. Tako se na primer zelo preprosto pogovarja z Anyo na njunem prvem srečanju: Odšla si na Lentu, takrat je bil sneg, bila je zmrzal, in zdaj? ..
Kako neposredne so njene poslovilne besede, namenjene Yashi: Ko bi le lahko pogledali.
V njenem govoru se jasno kažejo elementi profesionalne vljudnosti. O znancih svojih gospodarjev govori v množini: ... V kopalnici spijo, tam živijo. Bojim se, pravi, osramotiti.
Toda, posnemajoč zlasti svoje gospodarje, zlasti živčne mlade dame, Dunyasha zaradi svoje nepismenosti izkrivlja, vulgarizira značilnosti njihovega besedišča in frazeologije, njen govor pa postane umeten, maniren, komičen.
Tako na primer, ko se obrne na lakaja Yasha, reče: In če me ti, Yasha, prevaraš, potem ne vem, kaj se bo zgodilo z mojimi živci.
Ali: Strastno sem se zaljubil vate, izobražen si, o vsem se lahko pogovarjaš.
Ne želi nadaljevati pogovora z Epihodovom, reče: Prosim, pogovorila se bova kasneje, zdaj pa me pusti pri miru. Zdaj sanjam (se igra z ventilatorjem).
Posebej komičen vtis naredi njeno premišljeno poudarjanje svoje občutljivosti, nežnosti in rahločutnosti. Npr.: Skoraj bom padel, vsega se bojim ... Ah, padel bom!
Ali: Postala je nežna, tako občutljiva, plemenita ...
In zadnja stvar: jaz sem tako občutljivo dekle, strašno obožujem nežne besede.
Za govor Charlotte Ivanovne, nemške guvernante, je značilna nepravilna raba besed za ruski jezik (vi ste moj tako dober ideal), napake v dogovoru (vi, gospa, ste mi bili tudi zelo všeč), v strukturi fraza (In I jumped salto mortale in razne stvari) , ki se nanaša na nemški jezik.
Praktičnost, ozkosrčnost, nesramnost, občutljivost in religioznost Vari so globoko razkriti v njenem skopem, kratkem, preudarnem govoru, ki združuje besedišče in praktično-poslovno frazeologijo (čas in čast je vedeti; ali so prinesli vse stvari, sem naročil . ..), žaljive (Videl sem barabo; brez sramu; pojdi od tod!; Vzemi svoje smete!) in ljubkovalno vljudne (draga, draga, lepa, mamica, stric), verne (Božja volja, Bog te blagoslovi, če Gospod bi pomagal). Njena verska in samostanska čustva so čudovito izražena v njenem najljubšem izrazu: Veličastnost!
Za govor dobrodušnega starega lakaja Firsa, patriarhalno vdanega svojim gospodarjem, je značilna preprosta regionalna izgovorjava besed (kofij, menda nehote, brez prekinitve), nagovarjanje k pregovornemu (mlado-zelen!) in spoštljivi (kaj hočeš?) izrazi, počasna, šibka, pretežno kompozicijska povezava stavkov (in volja je prišla na dan, bil sem že višji sobar. In spomnim se, da so vsi veseli ...) pogosto ponovljen pregovor (Oh , ti ... neumen! ..).

Čehovljev jezik je izjemen po svoji nenavadni glasnosti. Nima praznih, odvečnih, banalnih besed. Vsaka njegova beseda je izjemno nasičena in učinkovita.
Čehov razkriva socialno-psihološko bistvo svojih likov, prikazuje njihove notranje odnose, se pogosto obrača na sredstva posrednega, dvojnega pomena besede, na njeno dvoumnost.
Na primer, v prvem dejanju se Anya in Varya pogovarjata o prodaji posestva in v tem času Lopakhin pogleda v vrata, zamomlja (me-e-e) in takoj odide.
Ta videz Lopakhina in njegovo posmehljivo posmehljivo tuljenje je očitno pomembno. Ker ima predhodni značaj, tako rekoč osvetljuje s strelo vse prihodnje vedenje Lopakhina: navsezadnje je bil on tisti, ki je kupil češnjev nasad, postal njegov lastnik in nesramno zavrnil Varjo, ki je potrpežljivo čakala na njegovo ponudbo.
Nekaj ​​​​pozneje Ranevskaja, ki je od Varje vzela telegrame iz Pariza, jih raztrga, ne da bi jih prebrala, in reče: Konec s Parizom ...
S temi besedami Lyubov Andreevna govori tudi o tem, da se je odločila, da jo konča nomadsko življenje zunaj domovina, in da je s svojo "vsebino" nepreklicno prekinila. Besede »S Parizom je konec« so nekakšen rezultat Anjine zgodbe o boemskem življenjskem slogu njene matere v Parizu in tistem občutku velikega veselja ob vrnitvi v rodna tla, v svoj dom, ki ga doživlja Ranevskaja.
Lopakhin po pozdravnem govoru, ki ga je Gaev naslovil na omaro, izgovori eno besedo: Da ... Toda ta beseda izraža tako presenečenje nad Gajevo naivno otročjestjo kot občutek Gaevove nepomembnosti, ki hkrati gosposko obravnava Lopakhina in prezir. za Gaeva.
V drugem dejanju Anja in njena mama zamišljeno ponavljata en stavek: Epihodov prihaja, vendar vsaka vanj vlaga povsem drugačen, smiseln pomen, povezan z njunim različnim razumevanjem življenja in razmišljanjem o njem.
Besede Trofimova iz istega dejanja so očitno pomenljive: Da, luna vzhaja. (Premor.) Tukaj je sreča, prihaja, vedno bliže prihaja, že slišim njene korake.
Pomemben, realno-simbolni pomen v ustih Trofimova imajo besede, kot sta svetla zvezda in dolžnost.
Velik podtekst nosijo Anjine besede v tretjem dejanju: Zasadili bomo nov vrt, razkošnejši od tega.
Čehov v četrtem dejanju Anjinim besedam daje širok pomen: Na pot! .. Zbogom, staro življenje!
Kritična literatura je že opazila obilico tako imenovanih »notranjih pogovorov« v Čehovih dramah (S. Balukhaty, Čehov dramatik, Goslitizdat, 1936, str. 281), ko ljudje govorijo o enem in razmišljajo o drugem, ko skozi navzven neškodljiv, "nevtralen" pogovor o vsakdanji temi, poteka skrivni, globoko psihološki dialog.
Podoben pogovor je dialog, ki poteka v drugem dejanju med Lopahinom, Ranevskajo in Gajevom po Lopahinovem zahtevnem vprašanju: Ali se strinjate, da daste zemljo za dače ali ne?
Ker ne želijo dati pozitivnega odgovora, hkrati pa ne vidijo drugega izhoda, se "vlečejo", preobremenjeni z mislimi, odgovarjajo z "nevtralnimi" pripombami, ki nimajo nobene zveze z Lopahinovim vprašanjem.
V istem dejanju, ko razmišlja o načinih, kako rešiti posestvo, vendar skriva svoje misli pod "nevtralnimi" besedami, Gaev reče: Duplet v kotu ... Krause v sredini.
V tretjem dejanju se Yasha, ki obvesti Ranevskaya, da je starec, ki je iz mesta prinesel novice o prodaji posestva, že zdavnaj odšel, smeje. To razdraži Ranevskovo in ona ga jezno vpraša: No, čemu se smeješ? Česa si vesel? Yasha je očitno skrival razlog za smeh in odgovoril: "Epihodov je zelo smešen."
Epihodov ni bil blizu njega in Jašin odgovor je bil izmišljen. Smeji pa se, kot je že zapisano v literaturi o Čehovu, od veselja, da je posestvo prodano. S prodajo posestva so povezane njegove sanje o odhodu Ranevske v tujino, v Pariz.
Posebej presenetljiv primer "notranjega pogovora" je zadnji dialog med Varyo in Lopakhinom. Mečeta prazne fraze o neki stvari, ki naj bi jo Varya izgubila, o njunih zadevah, o vremenu, vodita zapleten in odločilen pogovor o svojih čustvih drug do drugega.
Globoka individualna specifičnost, zmogljivost, gravitacija, ki je tako lastna jeziku likov v drami "Češnjev vrt", so izraz slogovne manire Čehova. To so glavne značilnosti njegovega načela značilnosti govora igralci.
Z umetnostjo ustno-dialoške individualizacije likov je Čehov dopolnil delo dramatikov kritičnega realizma, predvsem Ostrovskega. V. V. Vinogradov upravičeno piše, da »pri Čehovu metoda slogovne individualizacije dramskega jezika doseže najvišjo mejo« (V. V. Vinogradov, 0 Tolstojev jezik, Literarna dediščina, 35 - 36, str. 190).

"Češnjev vrt". Brat glavne junakinje, Lyubov Andreevna Ranevskaya.

Zgodovina ustvarjanja

Anton Čehov je delo na drami Češnjev vrt končal leta 1903, že naslednje leto pa so dramo prvič uprizorili slavni režiserji in Vladimir Nemirovič-Dančenko v Moskovskem umetniškem gledališču. Vlogo Gajeva v tej prvi postavitvi je odigral sam Stanislavski, vlogo Ljubov Ranevskaje pa Čehova žena, igralka.

Zamisel in prvi osnutki predstave segajo v leto 1901. Češnjev vrt je postal zadnja igra napisal Čehov. Dramatik je umrl leto po tem, ko je končal delo na tem delu.

Predstava "Češnjev vrt"


Nastop Gaeva iz predstave "Češnjev vrt"

Leonid Andreevich Gaev je brat glavnega junaka predstave. To je človek v letih, a ločen od realnosti. Gaev je star 51 let, junak obožuje sladkarije, rad dobro popije in obilno prigrizne, strašno veliko govori in kar reče, se pogosto izkaže za neprimerno. Junak se obnaša neumno in se tega zaveda, vendar se, tako kot Ranevskaya, ne more spopasti sam s seboj. Hčerke Ranevske, Gajevove nečakinje, svojemu stricu nenehno svetujejo, naj molči, vendar teh nasvetov ne upošteva.

Po poreklu je Gaev posestnik, toda junak je po lastnih besedah ​​"jedel na sladkarijah" vso državo. Junak ima rad slovesne govore ob vsaki priložnosti. Enkrat Gaev celo obrne svoj govor v knjižno omaro. Junak obožuje biljard in izrazi, povezani s to igro, pogosto zdrsnejo v njegov govor.


Gaev je nenavadno len. Junak je dobil mesto v banki, kjer lahko prejme šest tisoč dohodkov na leto, drugi pa ne verjamejo, da bo junak cenil tako darilo usode in ostal na tem mestu. Stari lakaj Firs še vedno skrbi za Gaeva kot za otroka, trgovec Lopakhin pa s svojo običajno nevljudnostjo Gaeva imenuje "ženska" in meni, da je junak čudna in lahkomiselna oseba. Vendar pa sorodniki z vsemi pomanjkljivostmi Gaeva z njim ravnajo z ljubeznijo.

Tako kot njegova sestra tudi Gaev zavrača idejo o poseku češnjevega nasada in dajanju zemlje v najem, da bi na ta način zaslužil denar, poplačal dolgove in rešil posestvo. Junak se strinja z Ranevsko, da so "dače in poletni prebivalci vulgarni", in kuje minljive načrte, da bi si izposodil denar za nakup vrta od neke tete-grofice ali dal svojo nečakinjo Anjo v zakon z bogatim gospodom, ki bo odplačal njegove dolgove.


Gaev daje Ranevski obljubo, da posestvo ne bo prodano na dražbi zaradi dolgov, vendar ne stori ničesar, da bi to obljubo izpolnil. Na koncu posestvo Ranevskaya na dražbi kupi trgovec Lopakhin, Ganev, Ranevskaya, otroci in služabniki odidejo žalostni, češnjev sadovnjak pa posekajo. Nadaljnja biografija junak ni znan.

Gaev in njegova sestra sta ganljivo navezana na češnjev nasad, ki za oba pooseblja najboljše trenutke življenja, mladost in srečo. Liki Gajeva in Ranevske v predstavi predstavljajo zastarelo preteklost, ki se umika sedanjosti, utelešeni v podobi praktičnega trgovca Lopakhina.

Ekranizacije in produkcije


Ilustracije za knjigo "Češnjev vrt"

Leta 1981 je britanski režiser Richard Eyre režiral dramski film Češnjev vrt po drami Antona Čehova Češnjev vrt. Vlogo Leonida Gajeva v tej filmski adaptaciji je igral igralec Frederic Treves. Sestro junaka Lyubov Andreevna Ranevskaya je igrala igralka, znana po vlogi M v seriji filmov o.

Pred tem je Judi Dench enkrat že igrala v filmski adaptaciji Češnjevega vrta. To je bil film iz leta 1962, igralka pa je tam igrala vlogo Anje, najmlajše hčerke Ranevske. Podobo Gaeva v tej različici je utelesil Sir Arthur John Gielgud, znan po igranju Shakespearovih vlog, tudi v filmih.

Leta 1999 je izšla še ena filmska priredba, tokrat skupna grško-francoska produkcija. Film je režiral in napisal grški režiser Michalis Kakoyanis. Vlogo Gaeva je igral britanski igralec Alan Bates. Snemanje je potekalo v Bolgariji.


Alan Bates v Češnjevem vrtu

Leta 2008 je izšla ruska priredba Češnjevega vrta v žanru komedije z elementi farse in italijanskega kvadratnega gledališča. Film je režiral Sergej Ovčarov. Vlogo Gajeva je igral igralec Dmitrij Podnozov.

Predstava je bila večkrat uprizorjena v gledališčih po vsem svetu. V Združenem kraljestvu je leta 2009 The Cherry Orchard uprizoril londonski The Old Vic, ki ga je priredil slavni dramatik in režiser Tom Stoppard. Leta 2016 je bila predstava izvedena v U Theatre v Kaliforniji, ZDA. Režija Daniel Heifetz.

Citati

"Če se proti kateri koli bolezni ponuja veliko zdravil, potem to pomeni, da je bolezen neozdravljiva."
"O narava, čudovita, siješ z večnim sijajem, lepa in brezbrižna, ti, ki jo imenujemo mati, združuje življenje in smrt v sebi, živiš in uničuješ ..."
»Draga, spoštovana omara! Pozdravljam vaš obstoj, ki je bil več kot sto let usmerjen k svetlim idealom dobrote in pravičnosti; tvoj tihi klic k plodovitemu delu že sto let ne oslabi, podpira (skozi solze) v rodovih naše prijazne radoživosti, vere v boljšo prihodnost in vzgaja v nas ideale dobrote in socialne samozavesti.