IN ABSENTA. Bunin este un nume grozav în istoria literaturii ruse. Pe fundalul bogăției și diversității literaturii de la începutul secolului al XX-lea, el a reușit să-și ocupe locul aparte. Scriitorul a atins diverse teme în opera sa. Cel mai mult, Bunin era interesat de întrebările fericirii umane, destinul spiritual al omului, sensul vieții și nemurirea sufletului.

În ciuda faptului că Bunin a devenit faimos în principal ca un magnific prozator, el s-a considerat întotdeauna, în primul rând, un poet.

În poezia lui Bunin, unul dintre locurile cheie a fost ocupat de versurile filozofice. Privind în trecut, scriitorul a căutat să surprindă legile „eterne” ale dezvoltării științei, popoarelor, umanității. Acesta a fost sensul apelului său la civilizațiile îndepărtate ale trecutului - slavă și răsăriteană.

Baza filozofiei vieții a lui Bunin este recunoașterea existenței pământești ca doar o parte a istoriei eterne cosmice, în care viața omului și a omenirii este dizolvată. În versurile sale, un sentiment de izolare fatală se intensifică. viata umanaîntr-un interval de timp restrâns, sentimentul de a fi singur pe lume. În creativitate, există un motiv de mișcare non-stop către secretele lumii:

E timpul, este timpul să arunc uscatul,

Respirați mai liber și mai mult

Și iarăși botezați sufletul gol

În izvorul cerului și al mărilor!

Dorința de sublim intră în contact cu imperfecțiunea experienței umane. Alături de Atlantida dorită apar „abisul albastru”, oceanul, imagini ale „sufletului gol”, „tristețea nopții”. Experiențele contradictorii ale eroului liric se manifestă cel mai clar în motivele profund filozofice ale visului, sufletul. Se cântă „visul strălucitor”, „înaripat”, „îmbătător”, „fericire luminată”. Totuși, un astfel de sentiment exaltat poartă în sine un „mister ceresc”, devine „pentru pământ - un străin”.

În proză, una dintre cele mai cunoscute lucrări filozofice ale lui Bunin este povestea „Domnul din San Francisco”. Cu ironie și sarcasm ascunse, Bunin îl descrie pe personajul principal - un domn din San Francisco, fără măcar să-l onoreze cu un nume. Domnul însuși este plin de snobism și mulțumire. Toată viața sa străduit să obțină bogăție, punându-i drept exemplu pe cei mai bogați oameni din lume, încercând să obțină aceeași bunăstare ca și ei. În cele din urmă, i se pare că scopul este aproape și, în sfârșit, este timpul să se odihnească, să trăiască pentru propria-i plăcere: „Până în acest moment, nu a trăit, ci a existat”. Și maestrul are deja cincizeci și opt de ani...

Eroul se consideră „stăpânul” situației, dar viața însăși îl respinge. Banii sunt o forță puternică, dar este imposibil să cumperi fericire, prosperitate, respect, iubire, viață cu ei. În plus, există o forță în lume care nu este supusă la nimic. Aceasta este natura, elementul. Tot ceea ce sunt capabili bogații, ca și domnul din San Francisco, este să se izoleze cât mai mult posibil de condițiile meteorologice nedorite. Cu toate acestea, elementul este încă mai puternic. La urma urmei, viața lor depinde de favoarea ei.

Domnul din San Francisco credea că totul în jur a fost creat doar pentru a-și îndeplini dorințele, eroul credea ferm în puterea „vițelului de aur”: „A fost destul de generos pe drum și, prin urmare, a crezut pe deplin în grija tuturor celor care l-au hrănit și adăpat, de dimineața până seara l-au servit, avertizându-i cea mai mică dorință. Da, bogăția turistului american, ca o cheie magică, a deschis multe uși, dar nu toate. Nu i-a putut prelungi viața, nu l-a protejat nici după moarte. Câtă servilitate și admirație a văzut acest om în timpul vieții, aceeași cantitate de umilință a experimentat trupul său muritor după moarte.

Bunin arată cât de iluzorie este puterea banilor în această lume, iar cel care pariază pe ei este jalnic. După ce și-a creat idoli, el se străduiește să obțină aceeași bunăstare. Se pare că scopul a fost atins, este în vârf, pentru care a muncit neobosit de mulți ani. Și ce a făcut, ce a lăsat posterității? Nimeni nici măcar nu și-a amintit numele.

Printre civilizații, în agitația de zi cu zi, este ușor pentru o persoană să se piardă, este ușor să înlocuiți obiectivele și idealurile reale cu unele imaginare. Dar acest lucru nu se poate face. Este necesar în orice condiții să-ți protejezi sufletul, să păstrezi comorile care se află în el. Lucrările filozofice ale lui Bunin ne cheamă la asta.

Un eseu despre " Probleme filozofice Lucrările lui Bunin” se dă adesea elevilor de liceu acasă. Poveștile sale uimitoare fac cu adevărat sufletul să tremure de încântare, să descopere fațetele necunoscute ale propriei sale ființe.

Eroii lui I. A. Bunin se echilibrează la joncțiunea dintre trecut și prezent. Ei nu pot trece complet granița existentă, deoarece sunt împovărați de resentimente, dureri mentale sau sentimente romantice tandre. De multe ori se arată discrepanțe fatale: un personaj iubește, iar pentru altul, legătura nu înseamnă absolut nimic. Care sunt trăsăturile problemelor filozofice ale lucrărilor lui Bunin? Să încercăm să înțelegem exemplele de texte specifice.

"Rusia"

O poveste care te face să te gândești la multe, ajută să regândești realitățile dure din viața de zi cu zi. Protagonistul se complace cu amintirile primei sale iubiri, iar aceste gânduri îi afectează în mod semnificativ starea de spirit. Încearcă să-și păstreze gândurile tremurătoare din inimă, fără să spere că soția lui va înțelege. Aceste sentimente îi tulbură nemilos sufletul. Întrebări care se ridică în lucrare:

  1. De ce își pierd oamenii cele mai frumoase visuri odată cu vârsta? Unde se duce tineretul, capacitatea de a privi lucrurile cu încântare, impregnată de integritatea lor altruistă?
  2. De ce se oprește inima când apar astfel de amintiri?
  3. De ce personaj principal nu te-ai luptat pentru dragostea ta? A fost lașitate din partea lui?
  4. Poate că amintirile unei foste iubiri pur și simplu i-au împrospătat sentimentele, i-au trezit gânduri latente, i-au excitat sângele? Și dacă evenimentele s-au desfășurat bine și personajele au trăit împreună mulți ani, magia ar putea dispărea.

Eseul-raționament „Problemele filozofice ale operelor lui Bunin” poate include următoarele rânduri: atractivitatea primei iubiri ar trebui să fie tocmai în imposibilitatea ei de atins. Irecuperabilitatea momentului plecat ajută la idealizarea lui.

„Alei întunecate”

În centrul poveștii se află dragostea unei femei, pe care a dus-o de-a lungul a treizeci de ani. Întâlnirea ani mai târziu nu va face decât să adauge suferința ei sau va fi o eliberare de ani de atașament? Deși acest sentiment o face să sufere, eroina îl prețuiește ca pe o comoară rară. Aici autorul subliniază ideea că o persoană nu este liberă să-și controleze sentimentele, ci este capabilă să-și controleze propria conștiință. În plus, după întâlnirea cu eroina, un bărbat are un sentiment puternic că a ratat ceva cu adevărat important în viață.

Semnificația experiențelor este arătată la un nivel înalt. Problemele filozofice ale operelor lui Bunin, într-un fel sau altul, au ca scop găsirea adevărului individual. Fiecare personaj are propriul său adevăr.

"Insolaţie"

Povestea povestește despre o dragoste neașteptată care i-a străpuns inima locotenentului. Drama constă în faptul că personajul principal a putut să-și dea seama cât de mult avea nevoie de această femeie abia după ce s-a despărțit de ea. Dialogul său sincer cu el însuși pare cu adevărat dureros.

Personajul nu poate accepta pierderea realizată: nu știe adresa sau numele ei. Încearcă să găsească mângâiere în treburile de zi cu zi, dar nu se poate concentra la nimic. Chiar și cu o zi înainte, această legătură i s-a părut o aventură amuzantă, dar acum a devenit un chin insuportabil.

"Cositoare"

Problemele filozofice ale operelor lui Bunin nu se limitează la tema iubirii. Acest text reflectă unitatea sufletului întregului popor rus, integritatea lui naturală. Protagonistul ajunge la fân și este uimit de cât de autosuficienți se pot simți muncitorii obișnuiți. Cât de uimitor se raportează la munca lor și sunt fericiți de performanța ei! Există un cântec care îi unește pe toți, îi face să se simtă implicați în ceea ce se întâmplă.

„Luni curat”

Povestea arată dragostea unui bărbat pentru o fată tânără - un sentiment timid, tandru. Așteaptă cu răbdare reciprocitatea ani de zile, știind foarte bine că răspunsul poate suna ca un refuz. Se pare că fata se joacă cu el: cheamă constant la seri, spectacole de teatru. Eroul o însoțește peste tot, sperând în secret să câștige favoarea. În final, adevăratele motive ale comportamentului fetei sunt dezvăluite cititorului: s-a distrat în final, a încercat să fie plină de impresii, pentru că știa că acest lucru nu se va mai întâmpla în viața ei, eroina merge la mănăstire. . Sentimentele bărbatului erau inutile.

Astfel, problemele filozofice ale operelor lui Bunin ating cele mai ascunse colțuri ale sufletului cititorului. Poveștile lui trezesc sentimente ambivalente: te fac să regreti trecutul și în același timp te ajută să privești viitorul cu speranță. Nu există lipsă de speranță în aceste nuvele, deoarece se realizează un echilibru între sentimente și o atitudine înțeleaptă față de evenimentele descrise. Problemele filozofice ale lucrărilor lui Bunin și Kuprin sunt similare în multe privințe, au o bază comună - căutarea eternă a adevărului și a sensului.

Compoziție „Problemele filozofice ale operelor lui Bunin”.

Ivan Bunin s-a impus ca un scriitor liric, care în lucrările sale ridică întrebări despre dragoste cu un rezultat trist. Dar autorul liric acordă multă atenție problemelor filozofice. Subiectele pe care le ridică Bunin sunt relevante în orice moment. Vorbește despre sensul vieții, despre moarte, despre patriotism, despre singurătate.

Intriga unei opere filozofice

Bunin credea că omul este doar o mică parte a unui plan mai amplu. El a exprimat adesea gânduri triste că existența umană este atât de scurtă. Alături de aceasta, există și o problemă de singurătate. Sufletul uman este forțat să sufere în această vastă lume extraterestră. Cel mai bine, filosofia lui Ivan Bunin este demonstrată de povestea „Domnul din San Francisco”. Aceasta este o lucrare instructivă care poate schimba complet viziunea asupra lumii.

Personajul principal nu s-a deranjat cu un nume. Dar scriitorul sugerează poziţia sa înaltă, folosind sarcasm. Scopul maestrului este bogăția. El vrea să dobândească cât mai multă bogăție materială. În acest sens, el egalează liderii lumii. Milionarii au devenit idolii lui. În bani, protagonistul vede sensul existenței sale. Iar când scopul este atins, bărbatul moare la vârsta de 58 de ani. Toată viața a visat la o existență fără griji, iar când acest lucru a fost atins, soarta a dat înapoi. Nimeni nu regretă moartea unui bărbat. Toți își iau plecarea cu calm. Soția și fiica nu sunt deloc supărate. Acum vor deveni proprietarii bogăției pe care omul a salvat-o. Scriitorul susține că fericirea nu este în valorile materiale. Respectul, dragostea, sănătatea, prietenia nu pot fi cumpărate cu bani.

Morala povestii

Soarta nu poate fi prezisă. Într-o clipă erai responsabil de viață, iar în clipa următoare nu mai erai acolo. Și nimeni nici măcar nu și-a amintit că există o astfel de persoană și a aspirat la ceva acolo. Nimeni nu respinge importanța finanțelor. Banii ajută la obținerea unei anumite libertăți. Dar sunt lucruri mai importante în viață. Trebuie să încerci să-ți lași amprenta în istorie pentru ca măcar cineva să-și amintească de tine. Nimeni nu este etern. Unii vor trăi mai mult, alții mai puțin. Prin urmare, este necesar să acționăm. Ivan Bunin în activitatea sa acționează ca un psiholog strălucit. El reușește să transmită cu acuratețe spectrul emoțiilor umane. Datorită filozofiei sale, dă răspunsuri la întrebări importante, ajunge la o concluzie logică.

Dacă ți-a plăcut eseul cu tema „Problemele filozofice ale operelor lui Bunin”, atunci s-ar putea să-ți placă și următoarele eseuri

În poezia lui Bunin, unul dintre locurile cheie a fost ocupat de versurile filozofice. Privind în trecut, scriitorul a căutat să surprindă legile „eterne” ale dezvoltării științei, popoarelor, umanității. Acesta a fost sensul apelului său la civilizațiile îndepărtate ale trecutului - slavă și răsăriteană.

Baza filozofiei vieții a lui Bunin este recunoașterea existenței pământești ca doar o parte a istoriei eterne cosmice, în care viața omului și a omenirii este dizolvată. În versurile sale, sentimentul îngrădirii fatale a vieții umane într-un interval de timp îngust, sentimentul de singurătate umană în lume, este exacerbat.

Dorința de sublim intră în contact cu imperfecțiunea experienței umane. Alături de Atlantida dorită apar „abisul albastru”, oceanul, imagini ale „sufletului gol”, „tristețea nopții”. Experiențele contradictorii ale eroului liric se manifestă cel mai clar în motivele profund filozofice ale visului, sufletul. Se cântă „visul strălucitor”, „înaripat”, „îmbătător”, „fericire luminată”. Totuși, un astfel de sentiment exaltat poartă în sine un „mister ceresc”, devine „pentru pământ - un străin”.

În proză, una dintre cele mai cunoscute lucrări filozofice ale lui Bunin este povestea „Domnul din San Francisco”. Cu ironie și sarcasm ascunse, Bunin îl descrie pe personajul principal - un domn din San Francisco, fără măcar să-l onoreze cu un nume. Domnul însuși este plin de snobism și mulțumire. Toată viața sa străduit să obțină bogăție, punându-i drept exemplu pe cei mai bogați oameni din lume, încercând să obțină aceeași bunăstare ca și ei. În cele din urmă, i se pare că scopul este aproape și, în sfârșit, este timpul să se odihnească, să trăiască pentru propria-i plăcere: „Până în acest moment, nu a trăit, ci a existat”. Și maestrul are deja cincizeci și opt de ani...

Eroul se consideră „stăpânul” situației, dar viața însăși îl respinge. Banii sunt o forță puternică, dar este imposibil să cumperi fericire, prosperitate, respect, iubire, viață cu ei. În plus, există o forță în lume care nu este supusă la nimic. Aceasta este natura, elementul. Tot ceea ce sunt capabili bogații, ca și domnul din San Francisco, este să se izoleze cât mai mult posibil de condițiile meteorologice nedorite. Cu toate acestea, elementul este încă mai puternic. La urma urmei, viața lor depinde de favoarea ei.

Domnul din San Francisco credea că totul în jur a fost creat doar pentru a-și îndeplini dorințele, eroul credea ferm în puterea „vițelului de aur”: „A fost destul de generos pe drum și, prin urmare, a crezut pe deplin în grija tuturor celor care l-au hrănit și adăpat, de dimineața până seara l-au servit, avertizându-i cea mai mică dorință. Da, bogăția turistului american, ca o cheie magică, a deschis multe uși, dar nu toate. Nu i-a putut prelungi viața, nu l-a protejat nici după moarte. Câtă servilitate și admirație a văzut acest om în timpul vieții, aceeași cantitate de umilință a experimentat trupul său muritor după moarte.

Bunin arată cât de iluzorie este puterea banilor în această lume, iar cel care pariază pe ei este jalnic. După ce și-a creat idoli, el se străduiește să obțină aceeași bunăstare. Se pare că scopul a fost atins, este în vârf, pentru care a muncit neobosit de mulți ani. Și ce a făcut, ce a lăsat posterității? Nimeni nici măcar nu și-a amintit numele.

Printre civilizații, în agitația de zi cu zi, este ușor pentru o persoană să se piardă, este ușor să înlocuiți obiectivele și idealurile reale cu unele imaginare. Dar acest lucru nu se poate face. Este necesar în orice condiții să-ți protejezi sufletul, să păstrezi comorile care se află în el. Lucrările filozofice ale lui Bunin ne cheamă la asta. Cu această lucrare, Bunin a încercat să arate că o persoană se poate pierde pe sine, dar în orice condiții trebuie să păstreze ceva mai mult în sine - și acesta este un suflet nemuritor.

Concluzie

Mi se pare că, fiind moștenitorul profundelor tradiții lirice în poezie (filosofică, mentală), așezate de Pușkin, Baratynsky și Tyutchev, Ivan Bunin, folosindu-și darul rafinat și rafinat de Poet, bazat pe cele mai subtile nuanțe ale observând natura și experiențele spirituale ale unei persoane, a aprofundat și dezvoltat aceste teme într-o asemenea măsură încât au devenit, în general, principalele versuri rusești. Numeroși cercetători și biografi (O. Mikhailov) văd originile darului poetic al lui Bunin în neobișnuita „organizare mentală a autorului”, în capacitatea sa artistică de a folosi o memorie profundă, actualizată, care conține straturi uriașe ale culturii mondiale, inclusiv mitice, epice. și fundații de folclor. În toată opera sa, Bunin a încercat să arate nemurirea sufletului uman și a transmis cititorului sensul nu literal, ci folosind diverse metode în lucrările sale.

Bibliografie

1. http://www.litra.ru/

2. www.referat.sta/

3. http://bolshoy-beysug.ru/

Ce este dragostea? „Atașament puternic față de cine, variind de la înclinație la pasiune; dorinta puternica, dorinta; alegerea și preferința cuiva sau a ceva după bunul plac, prin voință (nu prin rațiune), uneori complet inconștient și nechibzuit”, ne spune dicționarul lui V. I. Dahl. Cu toate acestea, fiecare persoană care a experimentat acest sentiment cel puțin o dată va putea completa această definiție cu ceva propriu. "Toată durerea, tandrețea Vino în fire, vino în fire!" - ar adăuga I. A. Bunin.

Marele scriitor rus emigrat, poet de proză are o dragoste cu totul specială. Nu este același lucru cu cel descris de marii săi predecesori: N. I. Karamzin, V. A. Jukovsky, I. A. Goncharov, I. S. Turgheniev. Potrivit lui I. A. Bunin, dragostea nu este un sentiment idealizat, iar eroinele sale nu sunt „doamnele Turgheniev” cu naivitatea și romantismul lor. Cu toate acestea, înțelegerea iubirii de către Bunin nu coincide cu interpretarea de astăzi a acestui sentiment. Scriitorul nu ia în considerare doar latura fizică a iubirii, așa cum o fac în cea mai mare parte astăzi mass-media și, împreună cu ei, mulți scriitori, considerând-o la cerere. El (I. A. Bunin) scrie despre iubire, care este o fuziune a „pământului” și „raiului”, armonia a două principii opuse. Și tocmai această înțelegere a iubirii mi se pare (cum cred, multora care sunt familiarizați cu versurile de dragoste ale scriitorului) cea mai veridică, adevărată și necesară pentru societatea modernă.

În narațiunea sa, al doilea nu ascunde nimic cititorului, nu tăce despre nimic, dar în același timp nu se aplecă la vulgaritate. Vorbind despre relațiile umane intime, I. A. Bunin, datorită abilității sale celei mai înalte, capacității de a alege singurele cuvinte corecte, corecte, nu depășește niciodată linia care separă arta înaltă de naturalism.

Înainte de I. A. Bunin, în literatura rusă, atâtea despre dragoste „nu a fost scris niciodată de nimeni”. Nu doar că a decis să arate părțile relației dintre un bărbat și o femeie care au rămas mereu secrete. Lucrările sale despre dragoste au devenit și capodopere ale limbii ruse clasice, stricte, dar în același timp expresive și încăpătoare.

Dragostea în operele lui I. A. Bunin este ca o fulgerare, o perspicacitate, „insolație”. Cel mai adesea, nu aduce fericire, urmată de separare sau chiar de moartea eroilor. Dar, în ciuda acestui fapt, proza ​​lui Bunin este o glorie a iubirii: fiecare poveste te face să simți cât de minunat și de important este acest sentiment pentru o persoană.

Ciclul poveștilor Alei întunecate„- apogeul versurilor de dragoste ale scriitorului. „Ea vorbește despre tragic și despre multe lucruri tandre și frumoase - cred că acesta este cel mai bun și mai original lucru pe care l-am scris în viața mea”, a spus I. A. Bunin despre cartea sa. Și, într-adevăr, colecția, scrisă în 1937-1944 (când I. A. Bunin avea vreo șaptezeci), poate fi considerată o expresie a talentului format al scriitorului, o reflectare a experienței sale de viață, a gândurilor, a sentimentelor, a percepției personale asupra vieții și a iubirii.

In acest muncă de cercetare Mi-am propus să urmăresc modul în care s-a născut filozofia iubirii a lui Bunin, având în vedere evoluția ei și, la finalul cercetării mele, să formulez conceptul de iubire după I. A. Bunin, evidențiind punctele sale principale. Pentru a atinge acest obiectiv, a trebuit să rezolv următoarele sarcini.

În primul rând, să luăm în considerare poveștile timpurii ale scriitorului, precum „La Dacha” (1895), „Velga” (1895), „Fără clan-trib” (1897), „Toamna” (1901) și, identificând caracteristicile lor. caracteristici și găsirea de puncte comune cu mai multe munca târzie I. A. Bunin, pentru a răspunde la întrebările: „Cum a apărut tema dragostei în opera scriitorului? Ce sunt acești copaci subțiri, din care „Dark Alleys” vor crește patruzeci de ani mai târziu?

În al doilea rând, sarcina mea a fost să analizez poveștile scriitorului anilor 1920, acordând atenție ce trăsături ale operei lui I. A. Bunin, dobândite în această perioadă, au fost reflectate în cartea principală a scriitorului despre dragoste și care nu. În plus, în lucrarea mea am încercat să arăt cum în lucrările lui Ivan Alekseevici, referitoare la această perioadă de timp, se împletesc două motive principale, care au devenit fundamentale în poveștile ulterioare ale scriitorului. Acestea sunt motivele iubirii și morții, care în combinația lor dau naștere ideii de nemurire a iubirii.

Am luat ca bază a cercetării mele metoda lecturii sistematice și structurale a prozei lui Bunin, având în vedere formarea filozofiei iubirii a autorului de la lucrările timpurii la cele ulterioare. În lucrare a fost folosită și analiza factorială.

Revizuire de literatura

I. A. Bunin a fost numit „poet în proză și prozator în poezie”, așadar, pentru a-și arăta percepția despre dragoste din diferite unghiuri și undeva pentru a-mi confirma presupunerile, în lucrarea mea am apelat nu numai la colecții de nuvelist, dar și poeziei sale, în special celor publicate în primul volum al lucrărilor adunate ale lui I. A. Bunin.

Opera lui I. A. Bunin, ca orice alt scriitor, este în legătură indubită cu viața, soarta sa. Prin urmare, în munca mea, am folosit și faptele din biografia scriitorului. Mi-au fost sugerate de cărțile lui Oleg Mikhailov „Viața lui Bunin. Viața este dată doar cuvântului „și Mihail Roșchin” Ivan Bunin.

„Totul se știe prin comparație”, aceste cuvinte înțelepte m-au determinat să mă îndrept către pozițiile altora într-un studiu despre filosofia iubirii în lucrările lui I. A. Bunin. oameni faimosi: scriitori și filozofi. „Erosul rusesc sau filosofia iubirii în Rusia”, compilat de V.P. Shestakov, m-a ajutat să fac acest lucru.

Pentru a afla opinia criticilor literari asupra problemelor care mă interesează, am apelat la critica diverșilor autori, de exemplu, articolele revistei „Literatura rusă”, cartea de doctor în filologie I. N. Sukhikh „Douăzeci de cărți ale 20th Century” și alții.

Fără îndoială, cea mai importantă parte a materialului sursă pentru cercetarea mea, baza și inspirația sa au fost chiar lucrările lui I. A. Bunin despre iubire. Le-am găsit în cărți precum „I. A. Bunin. Povești, povești”, publicat în seria „Clasici rusești despre dragoste”, „Dark Alleys. Jurnalele 1918-1919 ”(seria World Classics”), și lucrări colectate editate de diverși autori (A. S. Myasnikov, B. S. Ryurikov, A. T. Tvardovsky și Yu. V. Bondarev, O. N. Mikhailov , V.P. Rynkevich).

Filosofia iubirii în lucrările lui I. A. Bunin

Capitolul 1

„Problema iubirii nu a fost încă dezvoltată în lucrările mele. Și simt o nevoie urgentă să scriu despre asta”, spune I. A. Bunin în toamna anului 1912 corespondentului Moskovskaya Gazeta. 1912 - scriitorul are deja 42 de ani. Este până la ora asta tema de dragoste nu l-a interesat? Sau poate că el însuși nu a experimentat acest sentiment? Deloc. Până în acest moment (1912), Ivan Alekseevich a trăit multe zile fericite, precum și cele pline de dezamăgire și suferind de zile de dragoste neîmpărtășită.

Noi atunci - aveai șaisprezece ani,

Am saptesprezece ani,

Dar îți amintești cum ai deschis?

Poarta catre lumina lunii? - așa scrie I. A. Bunin într-o poezie din 1916 „Într-o noapte liniștită, a ieșit luna târzie”. Este o reflectare a unuia dintre acele hobby-uri pe care I. A. Bunin le-a experimentat când era încă foarte tânăr. Au existat multe astfel de hobby-uri, dar numai unul dintre ele a crescut într-o dragoste cu adevărat puternică, atot consumatoare, a devenit tristețea și bucuria tânărului poet timp de patru ani întregi. A fost dragoste pentru fiica doctorului Varvara Pashchenko.

A cunoscut-o în redacția Oryol Herald în 1890. La început el a luat-o ostil, a considerat-o „mândru și prost”, dar au devenit curând prieteni, iar un an mai târziu, tânărul scriitor și-a dat seama că este îndrăgostit de Varvara Vladimirovna. Dar dragostea lor nu era fără nori. I. A. Bunin o adora frenetic, pasional, dar era schimbătoare față de el. Totul a fost complicat și mai mult de faptul că tatăl lui Varvara Pașcenko era mult mai bogat decât Ivan Alekseevici. În toamna anului 1894, relația lor dureroasă s-a încheiat - Pașcenko s-a căsătorit cu un prieten al lui I. A. Bunin, Arseny Bibikov. După ruptura cu Varya, I. A. Bunin a fost într-o astfel de stare, încât rudele lui se temeau pentru viața lui.

De-ar fi posibil

Iubește-te singur

Dacă uităm trecutul,

Tot ce ai uitat deja

Nu m-aș face de rușine, nu m-aș speria

Amurgul etern al nopții eterne:

Ochi stinși

Mi-ar plăcea să închid! - I. A. Bunin va scrie în 1894. Cu toate acestea, în ciuda tuturor suferințelor asociate cu ea, această iubire și această femeie vor rămâne pentru totdeauna în sufletul scriitorului ca ceva tragic, dar totuși frumos.

La 23 septembrie 1898, I. A. Bunin se căsătorește în grabă cu Anna Nikolaevna Tsakni. Cu două zile înainte de nuntă, îi scrie ironic prietenului său N. D. Teleshov: „Sunt încă singur, dar - vai! „În curând voi fi căsătorit.” Familia lui I. A. Bunin și A. N. Tsakni a durat doar un an și jumătate. La începutul lui martie 1900 a avut loc ruptura lor finală, pe care I. A. Bunin a trăit-o foarte greu. „Nu fi supărat de tăcere – în sufletul meu diavolul îi va rupe piciorul”, i-a scris el la acel moment unui prieten.

Au trecut câțiva ani. Viața de burlac a lui I. A. Bunin s-a epuizat. Avea nevoie de o persoană care să-l sprijine, un partener înțelegător, care să-i împărtășească interesele. O astfel de femeie din viața scriitorului a fost Vera Nikolaevna Muromtseva, fiica unui profesor la Universitatea din Moscova. Data începerii unirii lor poate fi considerată 10 aprilie 1907, când Vera Nikolaevna a decis să plece cu I. A. Bunin într-o călătorie în Țara Sfântă. „Mi-am schimbat drastic viața: dintr-o viață stabilită, am transformat-o într-una nomade timp de aproape douăzeci de ani întregi”, a scris V. N. Muromtseva despre această zi în Conversațiile sale cu memoria.

Deci, vedem că până la vârsta de patruzeci de ani, I. A. Bunin a reușit să experimenteze o dragoste pasională pentru V. Pașcenko până la uitare și o căsătorie nereușită cu Anya Tsakni, multe alte romane și, în cele din urmă, o întâlnire cu V. N. Muromtseva. Cum au putut aceste evenimente, care, se pare, ar fi trebuit să-i aducă scriitorului atâtea experiențe legate de iubire, să nu se reflecte în opera sa? Au fost reflectate - tema iubirii a început să sune în lucrările lui Bunin. Dar de ce, atunci, a afirmat că „nu a fost dezvoltat”? Pentru a răspunde la această întrebare, să luăm în considerare mai detaliat poveștile scrise de I. A. Bunin înainte de 1912.

Aproape toate lucrările scrise de Ivan Alekseevici în această perioadă sunt de natură socială. Scriitorul spune poveștile celor care locuiesc la țară: mici proprietari de pământ, țărani - compară satul și orașul și oamenii care locuiesc în ele (povestirea „Vești din patrie” (1893)). Cu toate acestea, aceste lucrări nu sunt lipsite de teme amoroase. Doar sentimentele trăite de erou pentru o femeie dispar aproape imediat după ce apar și nu sunt principalele în intrigile poveștilor. Autorul nu pare să permită dezvoltarea acestor sentimente. „În primăvară, a observat că soția sa, o tânără obraznică-frumoasă, a început să înceapă niște conversații speciale cu profesorul”, scrie I. A. Bunin în povestea sa „Profesor” (1894). Cu toate acestea, literalmente două paragrafe mai târziu în paginile acestei lucrări, citim: „Dar relațiile nu au început cumva între ea și profesor”.

Imaginea unei fete frumoase și odată cu ea senzație de lumină iubirile apar în povestea „La Dacha” (1895): „Nezâmbind, nu strâmbându-se, privea absent cu ochii ei albaștri la cer. Grisha a vrut cu pasiune să vină și să o sărute pe buze. „Ea”, Marya Ivanovna, o vom vedea pe paginile poveștii doar de câteva ori. I. A. Bunin o va face să se simtă pentru Grisha, iar el pentru ea să nu facă altceva decât să flirteze. Povestea va fi de natură socio-filozofică, iar dragostea va juca doar un rol episodic în ea.

În același an, 1895, dar puțin mai târziu, a apărut și „Velga” (inițial „Legenda nordică”). Aceasta este o poveste despre dragostea neîmpărtășită a fetei Velga pentru prietenul ei din copilărie Irvald. Ea îi mărturisește sentimentele sale, dar el îi răspunde: „Mâine voi pleca din nou la mare, iar când mă întorc, îl voi lua pe Sneggar de mână” (Sneggar este sora lui Velga). Velga este chinuită de gelozie, dar când află că iubita ei a dispărut în mare și că numai ea îl poate salva, înoată spre „stânca sălbatică de la capătul lumii”, unde iubita ei lâncește. Velga știe că este sortită să moară și că Irwald nu va ști niciodată despre sacrificiul ei, dar asta nu o oprește. „S-a trezit instantaneu dintr-un țipăt”, vocea unui prieten i-a atins inima, dar, privind, a văzut doar un pescăruș zburând țipând peste barcă”, scrie I. A. Bunin.

Prin emoțiile provocate de această poveste, recunoaștem în ea predecesorul ciclului Aleile Întunecate: dragostea nu duce la fericire, dimpotrivă, devine o tragedie pentru o fată îndrăgostită, ci ea, după ce a experimentat sentimentul care a adus durerea și suferința ei, nu regretă nimic „bucuria răsună în plângerile ei”.

Ca stil, „Velga” se deosebește de toate lucrările scrise de I. A. Bunin, atât înainte, cât și după ea. Această poveste are un ritm cu totul special, care se realizează prin inversare, ordinea inversă a cuvintelor („Și Velga a început să cânte melodii răsunătoare pe malul mării prin lacrimi”). Povestea seamănă cu o legendă nu numai în stilul vorbirii. Personajele din el sunt descrise schematic, personajele lor nu sunt explicate. Baza narațiunii este o descriere a acțiunilor și sentimentelor lor, dar sentimentele sunt mai degrabă superficiale, indicate clar de autor, adesea chiar și în discursul personajelor înșiși, de exemplu: „Vreau să plâng că ai plecat. de atâta vreme, și vreau să râd că te revăd” (cuvinte Velgi).

În prima sa poveste despre dragoste, I. A. Bunin caută o modalitate de a exprima acest sentiment. Dar poetica, sub formă de legendă, narațiunea nu-l mulțumește – nu vor mai exista astfel de lucrări precum „Velga” în opera scriitorului. I. A. Bunin continuă să caute cuvinte și forme pentru a descrie dragostea.

În 1897 apare povestea „Fără clan-trib”. Spre deosebire de „Velga”, a fost deja scrisă în maniera obișnuită Bunin - emoțională, expresivă, cu o descriere a multor nuanțe de dispoziție care se adaugă la un singur sentiment de viață la un moment dat. În această lucrare, personajul principal devine naratorul, lucru pe care îl vom vedea mai târziu în aproape toate Poveștile lui Bunin despre dragoste. Cu toate acestea, citind povestea „Fără un clan-trib”, devine clar că scriitorul nu și-a formulat încă în sfârșit pentru el însuși răspunsul la întrebarea: „Ce este dragostea?” Aproape întreaga lucrare este o descriere a stării eroului după ce acesta află că Zina, fata pe care o iubește, se căsătorește cu alta. Atenția autoarei se concentrează tocmai asupra acestor sentimente ale eroului, dar iubirea însăși, relația dintre personaje este prezentată în lumina despărțirii care a avut loc și nu este principalul lucru din poveste.

În viața protagonistei sunt două femei: Zina, pe care o iubește, și Elena, pe care o consideră prietenă. Două femei și atitudini diverse, inegale față de ele care au apărut în I. A. Bunin în această poveste pot fi văzute și în „Dark Alleys” (povestirile „Zoyka și Valeria”, „Natalie”), dar într-o lumină puțin diferită.

La finalul conversației despre apariția temei iubirii în opera lui I. A. Bunin, nu se poate să nu amintim de povestea „Toamna”, scrisă în 1901. „Făcut de o mână neliberă și încordată”, a scris A.P. Cehov despre el într-una dintre scrisorile sale. În această afirmație, cuvântul „încordat” sună ca o critică. Totuși, tocmai tensiunea, concentrarea tuturor sentimentelor într-o perioadă scurtă de timp și stilul, parcă însoțind această situație, „nu liber”, sunt cele care alcătuiesc întreg farmecul poveștii.

— Ei bine, trebuie să plec! spune ea si pleaca. El este următorul. Și, plini de emoție, de teamă inconștientă unul de celălalt, pleacă la mare. „Am trecut repede prin frunze și bălți, de-a lungul unei alei înalte până la stânci”, citim la sfârșitul celei de-a treia părți a poveștii. „alee” – parcă un simbol al lucrărilor viitoare, „Dark Alleys” ale iubirii, iar cuvântul „stâncă” pare să personifice tot ce ar trebui să se întâmple între personaje. Și într-adevăr, în povestea „Toamna” vedem pentru prima dată dragostea așa cum apare în fața noastră în lucrările ulterioare ale scriitorului - un fulger, o perspectivă, un pas peste marginea unei stânci.

"Mâine îmi voi aminti această noapte cu groază, dar acum nu-mi pasă. Te iubesc", spune eroina poveștii. Și înțelegem că el și ea sunt sortiți să se despartă, dar că amândoi nu vor uita niciodată acele câteva ore de fericire pe care le-au petrecut împreună.

Intriga poveștii „Toamna” este foarte asemănătoare cu intrigile din „Aleile întunecate”, precum și faptul că autorul nu indică nici numele eroului, nici numele eroinei și că personajul său abia este conturat, în timp ce ea ocupă locul principal în poveste. Această lucrare îmbină cu ciclul „Aleile întunecate” și modul în care eroul, și cu el autorul, tratează o femeie – cu reverență, cu admirație: „era incomparabilă”, „fața ei palidă, veselă și obosită mi se părea chipul un nemuritor”. Cu toate acestea, toate aceste asemănări evidente nu sunt principalul lucru care face ca povestea „Toamna” să fie asemănătoare cu poveștile din „Aleile întunecate”. Există ceva mai important. Și acesta este sentimentul pe care îl trezesc aceste lucrări, un sentiment de nesiguranță, efemeritate, dar, în același timp, puterea extraordinară a iubirii.

capitolul 2

Lucrarea lui I. A. Bunin în anii 1920

Lucrări despre dragoste scrise de Ivan Alekseevici Bunin din toamna anului 1924 până în toamna anului 1925 ("Dragostea lui Mitina", " Insolaţie”, „Ida”, „Cazul cornetului Elagin”), cu toate diferențele vizibile, sunt unite printr-o idee care stă la baza fiecăruia dintre ele. Această idee este iubirea ca un șoc, o „insolație”, un sentiment fatal care aduce momente de bucurie și mare suferință, care umple întreaga existență a unei persoane și lasă o amprentă de neșters asupra vieții sale. O astfel de înțelegere a iubirii, sau mai degrabă a premiselor ei, poate fi văzută și în povestirile timpurii ale lui I. A. Bunin, de exemplu, în povestea „Toamna”, considerată mai devreme. Cu toate acestea, tema predestinarii fatale și a tragediei acestui sentiment este dezvăluită cu adevărat de autor tocmai în lucrările anilor 1920.

Eroul poveștii „Sunstroke” (1925), un locotenent care obișnuiește să se relaționeze cu ușurință cu aventurile amoroase, întâlnește o femeie pe un vapor, își petrece noaptea cu ea, iar dimineața pleacă. „Nu a existat niciodată ceva asemănător cu ceea ce mi s-a întâmplat și nu va mai fi niciodată. Parcă m-a lovit o eclipsă. Sau, mai degrabă, am primit amândoi ceva ca o insolație”, îi spune ea înainte de a pleca. Locotenentul „cumva ușor” este de acord cu ea, dar când ea pleacă, își dă brusc seama că nu a fost o simplă aventură rutieră. Acesta este ceva mai mult, care te face să simți „durerea și inutilitatea întregului viața ulterioară fără ea”, fără această „femeiță”, care i-a rămas străină.

„Locotenentul stătea sub un baldachin de pe punte, simțindu-se cu zece ani mai în vârstă”, citim la sfârșitul poveștii și devine clar că eroul a experimentat un sentiment puternic, mistuitor. Dragoste, Dragoste cu majuscula, capabila sa devina cel mai de pret lucru din viata unei persoane si in acelasi timp chinul lui, tragedia.

Iubire-instant, dragoste-flash, vom vedea în povestea „Ida”, scrisă tot în 1925. Eroul acestei lucrări este un compozitor de vârstă mijlocie. Are un „tors îndesat”, „o față largă de țăran cu ochi îngusti”, un „gât scurt” - imaginea unei persoane aparent destul de nepoliticoase, incapabile, la prima vedere, de sentimente înalte. Dar asta este doar la prima vedere. Aflat intr-un restaurant cu prietenii, compozitorul isi conduce povestea pe un ton ironic, batjocoritor, se simte jenat, neobisnuit sa vorbeasca despre dragoste, ba chiar ii atribuie prietenului sau povestea care i s-a intamplat.

Eroul vorbește despre evenimente care au avut loc în urmă cu câțiva ani. În casa în care locuiește cu soția sa, prietena ei Ida o vizita des. Este tânără, drăguță, cu „armonie rară și naturalețe a mișcărilor”, „ochi violet” vioi. De remarcat că este povestea „Ida” care poate fi considerată începutul creației de către I. A. Bunin a lui cu drepturi depline. imagini feminine. În această scurtă lucrare se remarcă parcă în treacăt, între vremuri, acele trăsături pe care scriitorul le-a lăudat la o femeie: naturalețea, urmărirea aspirațiilor inimii, franchețea în sentimentele față de sine și față de persoana iubită.

Cu toate acestea, să revenim la poveste. Compozitorul nu pare să-i acorde atenție Idei, iar când într-o zi ea încetează să mai viziteze casa lor, nici nu se gândește să-și întrebe soția despre ea. Doi ani mai târziu, eroul o întâlnește din greșeală pe Ida la gară și acolo, printre năvalele, „pe unele dintre cele mai îndepărtate platforme laterale”, ea îi mărturisește pe neașteptate dragostea sa. Ea îl sărută „cu unul dintre acele sărutări de care îmi amintesc mai târziu nu numai în mormânt, ci și în mormânt” și pleacă.

Naratorul spune că atunci când a întâlnit-o pe Ida la acea stație, când i-a auzit vocea, „a înțeles un singur lucru: că, se dovedește, a fost îndrăgostit brutal de această Ida de mulți ani”. Și este suficient să privim la sfârșitul poveștii pentru a înțelege că eroul încă o iubește, dureros, tandru, știind totuși că nu pot fi împreună: întreaga zonă:

Soarele meu! Iubitul meu! Ura!

Iar în „Sunstroke” și „Ida” vedem imposibilitatea fericirii pentru îndrăgostiți, un fel de doom, doom care îi cântărește. Toate aceste motive se regăsesc și în alte două lucrări ale lui I. A. Bunin, scrise cam în aceeași perioadă: „Dragostea lui Mitya” și „Cazul Cornet Elagin”. Cu toate acestea, în ei, aceste motive sunt, parcă, concentrate, ele stau la baza narațiunii și, ca urmare, conduc eroii la un deznodământ tragic - moartea.

— Nu știi deja că dragostea și moartea sunt indisolubil legate? - a scris I. A. Bunin și a dovedit convingător acest lucru într-una dintre scrisorile sale: „De fiecare dată când am experimentat o catastrofă amoroasă, - și au fost multe dintre aceste catastrofe amoroase în viața mea, sau mai degrabă, aproape fiecare dintre iubirile mele a fost un dezastru,” Eram aproape de sinucidere.” Aceste cuvinte ale scriitorului însuși pot arăta perfect ideea unor lucrări precum „Dragostea lui Mitina” și „Cazul Cornet Elagin”, devin un fel de epigrafe pentru ele.

Povestea „Dragostea lui Mitya” a fost scrisă de I. A. Bunin în 1924 și a devenit o comemorare a unei noi perioade în opera scriitorului. În această lucrare, pentru prima dată, el examinează în detaliu evoluția iubirii eroului său. Ca psiholog cu experiență, autorul surprinde cele mai mici schimbări în sentimentele unui tânăr.

Narațiunea este construită doar într-o mică măsură pe momente exterioare, principalul lucru este descrierea gândurilor și sentimentelor eroului. Toată atenția este concentrată asupra lor. Totuși, uneori, autorul își face cititorul, parcă, să se uite în jur, să vadă unele, la prima vedere, nesemnificative, dar caracterizatoare. stare internă detalii despre erou. Această trăsătură a narațiunii se va manifesta în multe dintre lucrările ulterioare ale lui I. A. Bunin, inclusiv Aleile întunecate.

Povestea „Dragostea lui Mitya” spune despre dezvoltarea acestui sentiment în sufletul personajului principal - Mitya. Când îl întâlnim, el este deja îndrăgostit. Dar această dragoste nu este fericită, nu este neglijentă, vorbește despre asta, chiar prima linie a lucrării o stabilește: „La Moscova, ultima zi fericită a lui Mitya a fost pe 9 martie”. Cum să explic aceste cuvinte? Poate că aceasta este urmată de separarea eroilor? Deloc. Ei continuă să se întâlnească, dar Mitya „pare cu încăpățânare că ceva groaznic a început brusc, ceva s-a schimbat în Katya”.

În centrul întregii opere se află conflictul intern al protagonistului. Iubitul există pentru el, parcă, într-o dublă percepție: unul este apropiat, iubit și iubitor, dragă Katya, celălalt este „autentic, obișnuit, dureros de diferit de primul”. Eroul suferă de această contradicție, căreia i se alătură ulterior respingerea atât a mediului în care trăiește Katya, cât și a atmosferei satului de unde va pleca.

În „Dragostea lui Mitya”, pentru prima dată, este urmărită clar înțelegerea realității înconjurătoare ca principal obstacol în calea fericirii îndrăgostiților. Mediul artistic vulgar din Sankt Petersburg, cu „falsiunea și prostia” ei, sub influența căreia Katya devine „toată străină, toată publică”, este urâtă de protagonist, la fel ca și cea din sat, unde vrea să meargă. „odihnește-te”. Fugând de Katya, Mitya crede că poate fugi și de dragostea lui dureroasă pentru ea. Dar se înșală: în sat, unde totul ar părea atât de frumos, frumos, scump, imaginea Katiei îl bântuie tot timpul.

Treptat, tensiunea se acumulează, starea psihologică a eroului devine din ce în ce mai insuportabilă, ducându-l pas cu pas către un deznodământ tragic. Sfârșitul poveștii este previzibil, dar nu mai puțin îngrozitor: „Ea, această durere, era atât de puternică, atât de insuportabilă, încât dorind un singur lucru - să scape de ea măcar pentru un minut, a bâjbâit și a împins sertarul noptiera, prinse un bulgare rece si greu de revolver si, cu un oftat adanc si vesel, deschise gura si trase cu forta, cu placere.

În noaptea de 19 iulie 1890, în orașul Varșovia, în casa cu numărul 14 de pe strada Novgorodskaya, cornetul regimentului de husari Alexander Bartenev a împușcat dintr-un revolver pe artistul teatrului local polonez Maria Visnovskaya. La scurt timp, infractorul și-a mărturisit fapta și a spus că a comis crima la insistențele însăși Visnovskaya, iubita lui. Această poveste a fost acoperită pe larg în aproape toate ziarele de atunci, iar I. A. Bunin nu a putut să nu audă despre ea. Cazul Bartenev a servit drept bază pentru intriga poveștii, creată de scriitor la 35 de ani după acest eveniment. Ulterior (acest lucru va fi evident mai ales în ciclul „Dark Alleys”), atunci când creează povești, I. A. Bunin se va întoarce și la amintirile sale. Atunci îi va fi suficient să aibă o imagine fulgerată în imaginație, detalii, spre deosebire de „Cazul Cornet Elagin”, în care scriitorul va lăsa practic neschimbate personajele și evenimentele, încercând, însă, să identifice motive reale acţiunea unui cornet.

Urmând acest scop, în „Cazul Cornet Elagin” I. A. Bunin va concentra în premieră atenția cititorului nu numai asupra eroinei, ci și asupra erouului. Autorul își va descrie în detaliu înfățișarea: „un bărbat mic, firav, roșcat și pistruiat, pe picioare strâmbe și neobișnuit de subțiri”, precum și personajul său: „un bărbat foarte iubit, dar de parcă s-ar aștepta mereu la ceva real, neobișnuit. ”, „obișnuia să fie modest și timid secretos, apoi a căzut într-o oarecare nesăbuință, bravada. Cu toate acestea, această experiență s-a dovedit a fi nereușită: autorul însuși a vrut să-și numească opera, în care eroul, și nu sentimentul său, ocupă un loc central, „Romanul bulevardului” I. A. Bunin nu se va mai întoarce la acest tip. a narațiunii - în lucrările sale ulterioare despre dragoste, ciclul „Dark Alleys” nu vom mai vedea povești în care lumea spiritualăși personajul eroului - toată atenția autorului se va concentra asupra eroinei, care va servi drept motiv pentru a recunoaște „Dark Alleys” ca „un șir de tipuri feminine”.

În ciuda faptului că I. A. Bunin însuși a scris despre „Cazul Cornet Elagin”: „Este pur și simplu foarte stupid și simplu”, această lucrare conține unul dintre gândurile care au devenit baza filozofiei formate a iubirii lui Bunin: „Chiar nu se știe ce este o proprietate ciudată a oricărei iubiri puternice și, în general, nu chiar obișnuite, chiar și cum să eviți căsătoria? Și într-adevăr, dintre toate lucrările ulterioare ale lui I. A. Bunin, nu vom găsi nici una în care personajele să ajungă la o bucurie. viata impreuna nu numai în căsătorie, ci în general. Ciclul „Dark Alleys”, care este considerat punctul culminant al operei scriitorului, va fi dedicat dragostei care condamnă suferința, dragostea ca tragedie, iar premisele pentru aceasta ar trebui căutate, fără îndoială, în lucrări timpurii I. A. Bunina.

capitolul 3

A fost o primăvară minunată

Stăteau pe plajă

Era în floare,

Mustața lui abia era neagră

În jurul trandafirului sălbatic a înflorit stacojiu,

Era o alee de tei întunecați

N. Ogarev „Povestea obișnuită”.

Aceste rânduri, citite cândva de I. A. Bunin, au evocat în memoria scriitorului cu ce începe una dintre poveștile sale - toamna rusească, vreme rea, drum mare, un tarantas și un militar bătrân care trece prin ea. „Restul totul s-a reunit cumva, a fost inventat foarte ușor, în mod neașteptat”, va scrie I. A. Bunin despre crearea acestei lucrări, iar aceste cuvinte pot fi atribuite întregului ciclu, care, ca și povestea în sine, poartă numele „Întunecat. alei”.

„Enciclopedia dragostei”, „enciclopedia dramelor amoroase” și, în cele din urmă, potrivit lui I. A. Bunin însuși, „cel mai bun și mai original” pe care a scris-o în viața sa – toate acestea sunt despre ciclul „Dark Alleys”. Despre ce este acest ciclu? Care este filosofia din spatele ei? Ce idei unesc poveștile?

În primul rând, aceasta este imaginea unei femei și percepția ei de către un erou liric. Personajele feminine din „Dark Alleys” sunt extrem de diverse. Acestea sunt „suflete simple” devotate iubitei lor, cum ar fi Styopa și Tanya în lucrările cu același nume; și femei îndrăznețe, încrezătoare în sine, uneori extravagante din poveștile „Muză” și „Antigonă”; și eroine care sunt bogate din punct de vedere spiritual, capabile de un sentiment puternic, înalt, a căror iubire este capabilă să ofere o fericire nespusă: Rusya, Heinrich, Natalie în poveștile cu același nume; și imaginea unei femei neliniștite, suferinde, lâncezitoare „un fel de tristă sete de dragoste” – eroina din „Luni curată”. Cu toate acestea, cu toată înstrăinarea lor aparentă unul față de celălalt, aceste personaje, aceste eroine sunt unite printr-un singur lucru. - prezența în fiecare dintre ele a feminității originale, „respirație ușoară”, așa cum a numit-o însuși I. A. Bunin. Această trăsătură a unor femei a fost definită de el în lucrările sale timpurii, cum ar fi, de exemplu, „Sunstroke” și povestea „Light Breathing”, despre care I. A. Bunin a spus: „Noi îi spunem uterin, iar eu am numit respiratie usoara". Cum să înțelegi aceste cuvinte? Ce este uterul? Naturalitatea, sinceritatea, spontaneitatea și deschiderea către iubire, supunerea la mișcările inimii - tot ce este secretul etern al farmecului feminin.

Întorcându-se la eroină, la femeie, și nu la erou în toate lucrările ciclului Aleile Întunecate, făcând din ea centrul poveștii, autorul, ca orice bărbat, în acest caz un erou liric, încearcă să dezlege ghicitoare a Femeii. El descrie multe personaje feminine, tipuri, dar deloc pentru a arăta cât de diverse sunt, ci pentru a ajunge cât mai aproape de secretul feminității, pentru a crea o formulă unică care să explice totul. „Femeile mi se par misterioase. Cu cât le studiez mai mult, cu atât înțeleg mai puțin”, I. A. Bunin scrie aceste cuvinte ale lui Flaubert în jurnalul său.

Scriitorul creează „Dark Alleys” deja la sfârșitul vieții sale - la sfârșitul anului 1937 (momentul scrierii primei povestiri a ciclului, „Caucazul”), I. A. Bunin are 67 de ani. Locuiește cu Vera Nikolaevna în Franța ocupată de naziști, departe de patria sa, de prieteni, cunoștințe și oameni simpli cu care ar putea vorbi în limba sa maternă. Tot ceea ce rămâne cu scriitorul sunt memoriile sale. Ele îl ajută nu numai să retrăiască încă o dată ceea ce sa întâmplat atunci, cu mult timp în urmă, aproape în viata anterioara. Magia amintirilor devine pentru I. A. Bunin o nouă bază pentru creativitate, permițându-i să lucreze, să scrie din nou și, astfel, dându-i posibilitatea de a supraviețui într-un mediu sumbru și străin în care se află.

Aproape toate povestirile din „Aleile întunecate” sunt scrise la timpul trecut, uneori chiar cu accent pe aceasta: „În acel timp îndepărtat, s-a petrecut în mod deosebit nechibzuit” („Tanya”), „Nu a dormit, zăcea, a fumat și s-a uitat mental la acea vară "(" Rus ")," În al paisprezecelea an, sub Anul Nou, a fost aceeași seară liniștită, însorită, ca aceea, de neuitat ”(“ Luni curat”) Înseamnă asta că autorul le-a scris „din natură”, amintind de evenimentele propriei vieți? Nu. I. A. Bunin, dimpotrivă, a susținut întotdeauna că intrigile poveștilor sale sunt fictive. „În el, totul este inventat, de la cuvânt la cuvânt, ca în aproape toate poveștile mele, atât din trecut, cât și din prezent”, a spus el despre „Natalie”.

De ce, atunci, a fost nevoie de această privire din prezent în trecut, ce a vrut autorul să arate prin aceasta? Cel mai precis răspuns la această întrebare poate fi găsit în povestea " Toamna rece”, care povestește despre o fată care și-a desfășurat logodnicul la război. După ce a trăit mult viata grea după ce a aflat că iubitul ei a murit, eroina spune: „Dar ce s-a întâmplat oricum în viața mea? Doar în acea seară rece de toamnă. restul este un vis inutil.” Dragoste adevărată, adevărata fericire sunt doar momente din viața unei persoane, dar sunt capabile să-i lumineze existența, să devină cea mai importantă și mai importantă pentru el și, în cele din urmă, înseamnă mai mult decât întreaga viață pe care a trăit-o. Este exact ceea ce vrea să transmită cititorului I. A. Bunin, arătând în poveștile sale dragostea ca ceva ce a devenit deja o părticică a trecutului, dar a lăsat o amprentă de neșters în sufletele eroilor, precum fulgerul le-a luminat viața.

Moartea unui erou în poveștile „Toamna rece” și „La Paris”; imposibilitatea de a fi împreună în „Rus”, „Tanya”; moartea eroinei din „Natalie”, „Heinrich”, povestea „Stejari” Aproape toate poveștile ciclului, cu excepția lucrărilor aproape lipsite de intrigă, precum „Smaragd”, ne vorbesc despre inevitabilitatea unui final tragic. Și motivul pentru aceasta nu este deloc acea nenorocire, durerea este mai diversă în manifestările sale, în contrast cu fericirea și, prin urmare, este „mai interesant” să scrii despre ea. Deloc. Existența lungă și senină a îndrăgostiților împreună în înțelegerea lui I. A. Bunin nu mai este iubire. Când un sentiment se transformă într-un obicei, o vacanță în zile lucrătoare, entuziasmul în încredere calmă, iubirea însăși dispare. Și pentru a preveni acest lucru, autorul „oprește momentul” la cea mai mare ascensiune a sentimentelor. În ciuda despărțirii, durerii și chiar morții eroilor, care i se par autoarei mai puțin groaznice pentru dragoste decât viața de zi cu zi și obișnuința, I. A. Bunin nu se satură să repete că iubirea este cea mai mare fericire. „Există o iubire nefericită? Cea mai jalnică muzică din lume nu dă fericire? - spune Natalie, care a supraviețuit trădării iubitului ei și unei lungi despărțiri de el.

„Natalie”, „Zoyka și Valeria”, „Tanya”, „Galya Ganskaya”, „Dark Alleys” și alte câteva lucrări - acestea sunt, probabil, toate poveștile din treizeci și opt în care personajele principale: el și ea - au nume. Acest lucru se datorează faptului că autorul dorește să concentreze atenția cititorului în primul rând pe sentimentele și experiențele personajelor. Factorii externi, cum ar fi numele, biografiile, uneori chiar ceea ce se întâmplă în jur, sunt omiși de autor ca detalii inutile. Eroii din „Dark Alleys” trăiesc, surprinși de sentimentele lor, nu observă nimic în jur. Rezonabilul își pierde orice semnificație, rămâne doar supunerea față de sentiment, „negândirea” sub o astfel de narațiune, însuși stilul poveștii, așa cum spune, se adaptează, lăsându-ne să simțim iraționalitatea iubirii.

Detalii, precum descrierea naturii, aspectul personajelor, ceea ce se numește „fondul poveștii”, sunt încă prezente în „Dark Alleys”. Cu toate acestea, ele sunt din nou concepute pentru a atrage atenția cititorului asupra sentimentelor personajelor, pentru a completa imaginea operei cu atingeri strălucitoare. Eroina poveștii „Rusya” îi apasă șapca tutorelui fratelui ei la piept atunci când merg la o plimbare cu barca, cu cuvintele: „Nu, voi avea grijă de el!” Și această exclamație simplă și sinceră devine primul pas către apropierea lor.

În multe povești ale ciclului, cum ar fi, de exemplu, „Rusya”, „Antigona”, „La Paris”, „Galya Ganskaya”, „Luni curată”, este prezentată apropierea finală a personajelor. În rest, este subînțeles într-o măsură sau alta: în „Nebunul” se spune despre legătura fiului diaconului cu bucătăreasa și că are un fiu de la ea, în povestea „O sută de rupii” femeia. care a lovit-o pe naratoare cu frumusețea ei se dovedește a fi coruptă. Această trăsătură a poveștilor lui Bunin a servit probabil drept motiv pentru a le identifica cu poemele Junker, „literatură nu pentru doamne”. I. A. Bunin a fost acuzat de naturalism, erotizarea iubirii.

Cu toate acestea, atunci când și-a creat operele, scriitorul pur și simplu nu și-a putut stabili scopul de a face imaginea unei femei ca obiect al dorinței monden, simplificând-o, transformând astfel narațiunea într-o scenă vulgară. Femeia, ca corp feminin, a rămas mereu pentru I. A. Bunin „minunat, nespus de frumos, cu totul deosebit în tot ce este pământesc”. Impresionat de priceperea ta expresivitatea artistică, I. A. Bunin s-a echilibrat în poveștile sale pe acea graniță abia perceptibilă, unde arta adevărată nu scade nici măcar la indicii de naturalism.

Poveștile ciclului „Dark Alleys” conțin problema sexului pentru că este inseparabilă de problema dragostei în general. I. A. Bunin este convins că iubirea este o unire dintre pământesc și ceresc, trup și spirit. Dacă diferitele laturi ale acestui sentiment sunt concentrate nu asupra unei singure femei (ca în aproape toate poveștile ciclului), ci asupra altora diferite, sau doar „pământeanul” („Nebun”) sau numai „ceresc” este prezent, acest lucru duce la un conflict inevitabil, ca, de exemplu, în povestea „Zoyka și Valeria”. Prima, o adolescentă, este obiectul dorinței eroului, în timp ce a doua, „o adevărată frumusețe rusească”, rece pentru el, inaccesibilă, provoacă o adorație pasională, lipsită de speranță de reciprocitate. Când, dintr-un sentiment de răzbunare față de bărbatul care a respins-o, Valeria este dăruită eroului, iar acesta înțelege acest lucru, în sufletul lui izbucnește un conflict de mult așteptat de două iubiri. „S-a repezit hotărât, lovind peste traverse, în jos, spre locomotiva cu abur care scăpa de sub el, bubuind și orbind de lumini”, citim la sfârșitul poveștii.

Lucrările cuprinse de I. A. Bunin în ciclul „Aleile întunecate”, cu toată diferența, eterogenitatea la prima vedere, sunt valoroase tocmai pentru că la citire formează, asemenea plăcilor de mozaic multicolore, un singur tablou armonios. Și această imagine înfățișează Iubirea. Iubirea în întregime, Iubire care merge mână în mână cu tragedia, dar în același timp este o mare fericire.

Încheind conversația despre filosofia iubirii în operele lui I. A. Bunin, aș vrea să spun că înțelegerea lui asupra acestui sentiment este cea mai apropiată de mine, ca, cred, multor cititori moderni. Spre deosebire de scriitorii romantismului, care prezentau cititorului doar latura spirituală a iubirii, de la adepții ideii de legătură a sexului cu Dumnezeu, precum V. Rozanov, de la freudieni, care puneau nevoile biologice ale bărbatul în primul rând în materie de iubire, și dinspre simboliști, care s-au închinat în fața femeii, Frumoasa Doamnă, I. A. Bunin, după părerea mea, a fost cel mai aproape de înțelegerea și descrierea iubirii care există cu adevărat pe pământ. Ca un adevărat artist, a putut nu numai să prezinte acest sentiment cititorului, ci și să sublinieze în el ceea ce a făcut și îi face pe mulți să spună: „Cine n-a iubit, n-a trăit”.

Drumul lui Ivan Alekseevich Bunin către propria înțelegere a iubirii a fost lung. În lucrările sale timpurii, de exemplu, în poveștile „Profesor”, „La țară”, acest subiect practic nu a fost dezvoltat. În cele ulterioare, precum „Cazul Cornet Elagin” și „Dragostea Mitinei”, s-a căutat pe sine, a experimentat stilul și maniera narațiunii. Și, în cele din urmă, în etapa finală a vieții și operei sale, a creat un ciclu de lucrări în care a fost exprimată filosofia sa integrală a iubirii deja formată.

După ce am parcurs un drum destul de lung și fascinant de cercetare, am ajuns la următoarele concluzii în munca mea.

În interpretarea iubirii de către Bunin, acest sentiment este, în primul rând, o ascensiune neobișnuită de emoții, un fulger, un fulger de fericire. Dragostea nu poate dura mult, motiv pentru care implică inevitabil tragedie, durere, separare, împiedicând viața de zi cu zi, viața de zi cu zi și obiceiul să se distrugă.

Momentele dragostei, momentele celei mai puternice expresii ale ei sunt importante pentru I. A. Bunin, așa că scriitorul folosește forma amintirilor pentru narațiunea sa. La urma urmei, numai ei sunt capabili să ascundă tot ce este inutil, meschin, de prisos, lăsând doar un sentiment - dragoste, luminând cu aspectul său întreaga viață a unei persoane.

Potrivit lui I. A. Bunin, dragostea este ceva ce nu poate fi înțeles rațional, este de neînțeles și nimic altceva decât sentimentele în sine, niciun factor extern nu este important pentru ea. Acest lucru poate explica faptul că în majoritatea lucrărilor lui I. A. Bunin despre dragoste, eroii sunt lipsiți nu numai de biografii, ci chiar de nume.

Imaginea unei femei este centrală în lucrările ulterioare ale scriitorului. Este întotdeauna mai interesant pentru autor decât el, toată atenția este concentrată asupra lui. I. A. Bunin descrie multe tipuri feminine, încercând să înțeleagă și să surprindă pe hârtie secretul unei Femei, farmecul ei.

Rostind cuvântul „dragoste”, I. A. Bunin înseamnă nu numai latura sa spirituală și nu numai fizică, ci combinația lor armonioasă. Acest sentiment, care combină ambele principii opuse, este cel care, potrivit scriitorului, poate oferi unei persoane adevărata fericire.

Poveștile lui I. A. Bunin despre dragoste ar putea fi analizate la nesfârșit, deoarece fiecare dintre ele este o operă de artă și este unică în felul său. Cu toate acestea, scopul lucrării mele a fost să urmăresc formarea filozofiei iubirii lui Bunin, să văd cum scriitorul a mers la cartea sa principală „Aleile întunecate” și să formulez conceptul de iubire, care s-a reflectat în ea, dezvăluind comunitatea caracteristici ale operelor sale, unele dintre modelele lor. Ceea ce am încercat să fac. Și sper că am reușit.