Tema lecției: M. Gorki „Bătrână Izergil”, „Makar Chudra”. Patos romantic al creativității timpurii

Scopul lecției: continua să familiarizeze elevii cu viața și opera lui M. Gorki.

Obiectivele lecției: spectacol originalitatea artistică opere romantice timpurii ale scriitorului; introduceți povestirile romantice timpurii „Bătrâna Izergil”, „Makar Chudra”, „Despre sare”, „Nașterea omului”;

Dezvoltați gândirea analitică și imaginativă, memoria, vorbirea;

A educa umanismul, respectul pentru persoana umană; pentru a forma un gust estetic, o cultură a lecturii.

În timpul orelor

eu . Etapa organizatorica

II . Actualizați

1. Conversație

Cum se poate explica pseudonimul pe care A.M. Peshkov, a început să-și publice lucrările?

Martor ce evenimente istorice SfârşitXIX- start XXsecolul a devenit Gorki? Care a fost atitudinea scriitorului față de aceste evenimente?

2. „Cămara literară”. munca creativa prin repetarea învățatului „Prinți greșeala” (abilități gândire critică la rezolvarea problemelor). Greșelile s-au strecurat în întrebările din literatură, găsiți-le.

1. Datele de viață ale scriitorilor și doctorului A.P. Cehov 1860-1904 - Da

2. Trilogia din 1898 „Omul în caz”, „Agrișe”, „Despre dragoste” i-a adus faimă lui Leonid Andreev - Nu, A.P. Cehov

3. Cine este de vină (sau ce este de vină) pentru faptul că tânăr, plin de forță și vitalitate, Dmitri Startsev se transformă în Danko. - Nu, la Ionych, mediul s-a blocat, e greu să rămâi bărbat, chiar știind ce trebuie să fie.

4. Personalitatea lui Kuprin în memoriile contemporanilor săi „Tânăr, ca un tânăr Bacchus, tăcut, lent, îndesat, cu gât de taur și brațe puternice, musculos, plăcut” – Da.

5. „Dragostea trebuie să fie o tragedie. Cel mai mare secret din lume!” - acestea sunt rânduri din povestea lui I.A. Bunin „Respirație ușoară”. - Nu, din povestea lui A.I. Kuprin „Brățară granat”.

6. Criticul Adamovich a spus despre Bunin „Odată cu vârsta, a devenit mai frumos și, parcă, mai pursânge. Părul cărunt i se potrivea. În înfățișarea lui a apărut ceva maiestuos, senatorial roman. Era extrem de inteligent.” Da.

7. Olya Meshcherskaya personaj principal poveste " Alei întunecate". – Nu, „Respirație ușoară”

8. Maxim Gorki s-a născut la Nijni Novgorod, în familia unui ebanist. - Da

9. Calea creativă a lui L. Andreev a început odată cu publicarea în septembrie 1892 în ziarul Tiflis „Kavkaz” a povestirii „Makar Chudra”. - Nu, domnule Gorki

10. Poveștile romantice timpurii ale lui M. Gorki includ „Makar Chudra”, „Bătrâna Izergil”, „Cântecul șoimului”. Da.

11. În povestea „Iuda Iscarioteanul” se disting clar trei părți: legenda lui Larra, povestea lui Izergil despre viața lui și legenda lui Danko. - Nu, în povestea „Bătrâna Izergil”.

12. A murit în Finlanda în 1919 din cauza unui atac de cord cu dor de casă profund „Fără Rusia. Nu există creativitate” Leonid Andreev. - Da.

13. În 1933 a primit Premiul Nobel primul poet rus A.I. Kuprin. - Nu, I.A. Bunin.

14. „Fiu de vultur și de femeie. Nu avea trib, nici mamă, nici vite, nici soție și nu voia asta” Danko. Nu, Larra.

15. Maxim Gorki, membru al Academiei Imperiale, președinte al Primului Congres al Scriitorilor din întreaga Uniune, a acordat Ordinul lui Lenin. - Da.

III . Formarea de noi concepte și metode de acțiune.

3. Cuvântul profesorului

Tu și cu mine știm asta mod creativ Scriitorul a început cu publicarea în septembrie 1892 în ziarul Tiflis „Kavkaz” a povestirii „Makar Chudra”. Apoi a apărut un pseudonim literar - Maxim Gorki. În 1895, a fost publicată povestea „Bătrâna Izergil”. Gorki a fost imediat remarcat, răspunsuri entuziaste au apărut în presă.

Poveștile timpurii ale lui Gorki sunt de natură romantică.

Amintiți-vă ce este romantismul. Numiți trăsăturile romantice ale poveștilor pe care le citiți.

Romantism – metoda artistica, semn distinctiv care este afișarea și reproducerea vieții în afara legăturilor real-concrete ale unei persoane cu realitatea înconjurătoare, imaginea unei personalități excepționale, adesea singuratică și nemulțumită de prezent, țintă spre un ideal îndepărtat și deci în conflict acut cu societatea , cu oameni.

În centrul narațiunii din primele lucrări ale lui Gorki se află de obicei erou romantic- un om mândru, puternic, iubitor de libertate, singuratic, distrugătorul vegetației somnoroase a majorității. Despre Loika Zobar, de exemplu, se spune: „Tu însuți devii mai bun cu o astfel de persoană”. Acțiunea se petrece într-un cadru neobișnuit, adesea exotic: într-o tabără de țigani, în comuniune cu elementele, cu lumea naturală: marea, munții, stâncile de coastă. Adesea acțiunea este transferată în vremuri legendare. (Amintiți-vă lucrările romantice ale lui Pușkin și Lermontov.)

Trăsături distinctive imagini romantice ale lui Gorki - neascultare mândră față de soartă și dragoste obscure de libertate, integritatea naturii și eroismul caracterului. Erou romantic aspiră La libertate neîngrădită, fără de care nu există fericire adevărată pentru el și care îi este adesea mai dragă decât viața însăși.

ÎN povești romantice visul frumuseții și observațiile scriitorului asupra contradicțiilor sunt întruchipate suflet uman. Makar Chudra spune: „Sunt amuzanți, acei oameni ai tăi. S-au înghesuit și se zdrobesc unul pe altul, și sunt atâtea locuri pe pământ... „Bătrâna Izergil aproape că îi face ecou:” Și văd că oamenii nu trăiesc, dar toată lumea încearcă.

Pentru o conștiință romantică, corelarea caracterului cu circumstanțele vieții reale este aproape de neconceput - așa se formează cea mai importantă trăsătură a lumii artistice romantice: principiul dualității romantice . Lumea ideală a eroului se opune realului, contradictoriu și departe de idealul romantic. Confruntarea dintre romantic și lumea din jurul lui este o trăsătură fundamentală a acestui curent literar.

Aceștia sunt eroii timpurii povești romantice Gorki. Bătrânul țigan Makar Chudra apare în fața cititorului într-un peisaj romantic.

Dați exemple pentru a vă dovedi cuvintele.

Eroul este înconjurat de „valuri reci ale vântului”, „întunericul nopții de toamnă”, care „s-a cutremurat și, îndepărtându-se timid, s-a deschis pentru o clipă în stânga - stepa nemărginită, în dreapta - marea nesfârșită. ”.

Să fim atenți la animația peisajului, la lățimea acestuia, care simbolizează nemărginirea libertății eroului, incapacitatea și nedorința lui de a schimba această libertate cu nimic.

Personajul principal al poveștii „Bătrâna Izergil” apare și într-un peisaj romantic: „Vântul curgea într-un val larg, uniform, dar uneori părea să sară peste ceva invizibil și, dând naștere unui impuls puternic, flutura părul. de femei în coame fantastice care le umflau în jurul capului. Făcea femeile ciudate și fabuloase. S-au îndepărtat din ce în ce mai mult de noi, iar noaptea și fantezia îi îmbrăcau din ce în ce mai frumos.

Să fim atenți la natura metaforică detaliată a stilului lui Gorki, la scrierea sonoră strălucitoare.

Într-un astfel de peisaj – litoral, noapte, misterios și frumos – eroii lui Gorki își pot realiza singuri.

Care sunt principalele trăsături de caracter ale eroilor romantici ai lui Gorki?

Makar Chudra are în caracterul său singurul principiu pe care îl consideră cel mai valoros: dorința maximalistă de libertate.

O trăsătură distinctivă a lui Izergil este încrederea ei că întreaga ei viață a fost subordonată dragostei pentru oameni, dar libertatea a fost mai presus de toate pentru ea.

Eroii legendelor spuse de Makar Chudra și bătrâna Izergil întruchipează, de asemenea, dorința de libertate. Libertatea, voința le este mai dragă decât orice pe lume.

Radda este cea mai înaltă, excepțională manifestare de mândrie pe care nici măcar dragostea pentru Loiko Zobar nu o poate rupe: „Nu am iubit niciodată pe nimeni, Loiko, dar te iubesc. De asemenea, iubesc libertatea! Will, Loiko, iubesc mai mult decât tine. Contradicția insolubilă dintre cele două principii într-un personaj romantic - iubirea și mândria - este concepută de Makar Chudra ca fiind complet firească și nu poate fi rezolvată decât prin moarte.

Eroii legendelor bătrânei Izergil - Danko și Larra - întruchipează și ei o singură trăsătură: Larra este individualism extrem, Danko este un grad extrem de sacrificiu de sine în numele iubirii pentru oameni.

Care este motivația personajelor?

Danko, Radda, Zobar sunt așa în esența lor, așa sunt de la bun început. Larra este fiul unui vultur, întruchipând idealul de putere și voință. Să fim atenți la neobișnuirea și sonoritatea numelor personajelor.

Acțiunea legendelor se desfășoară în vremuri străvechi – este ca vremea care a precedat începutul istoriei, epoca primelor creații. Prin urmare, în prezent există urme direct legate de acea epocă - acestea sunt luminile albastre rămase din inima lui Danko, umbra Larei, pe care o vede Izergil, imaginile lui Radda și Loiko Zobar, țesute înaintea privirii naratorului în întunericul lui. noaptea.

Care este sensul opunerii lui Danko și Larra?

Larra este asemănată cu o fiară puternică: „Era abil, prădător, puternic, crud și nu a întâlnit oameni față în față”; „Nu avea trib, nici mamă, nici vite, nici soție, și nu voia nimic din toate astea”. Pe măsură ce anii au trecut, s-a dovedit că acest fiu al „vulturului și femeii” a fost lipsit de o inimă: „Larra a vrut să-și pună un cuțit în sine, dar” cuțitul s-a rupt - l-au lovit ca o piatră. Pedeapsa care l-a lovit este teribilă și firească – să fie o umbră: „Nu înțelege nici vorbirea oamenilor, nici acțiunile lor – nimic”. În imaginea Larrei, o esență anti-umană este întruchipată.

Danko poartă o dragoste inepuizabilă pentru cei care sunt „ca lupii” care l-au înconjurat, „astfel încât să le fie mai ușor să-l apuce și să-l omoare pe Danko”. O singură dorință i-a stăpânit - de a îndepărta din conștiința lor întunericul, cruzimea, frica de pădurea întunecată, de unde „ceva îngrozitor, întunecat și rece îi privea pe cei umblători”.

Inima lui Danko a luat foc și a ars pentru a risipi întunericul nu numai al pădurii, ci și al sufletului. Oamenii salvați nu au acordat atenție „inimii mândre” care a căzut în apropiere, iar o „persoană precaută a observat acest lucru și, fiindu-i frică de ceva, a călcat cu piciorul pe inima mândră”.

De ce crezi că se temea „omul precaut”?

Acordați atenție paralelelor simbolice: lumină și întuneric, soare și frig din mlaștină, inima de focși carne de piatră.

Servirea dezinteresată față de oameni se opune individualismului lui Larra și exprimă idealul scriitorului însuși.

IV . Aplicație. Formarea deprinderilor și abilităților

4. O sarcină creativă pentru conformare pentru a testa cunoștințele textului poveștii „Bătrâna Izergil”

„Și acest tânăr, respins, dat afară, râdea după oamenii care l-au părăsit, râdea, rămânând singur, liber, ca tatăl său. Dar tatăl lui nu era bărbat. Acesta a fost un bărbat.” – Larra

„Tânăr frumos. Frumoșii sunt întotdeauna îndrăzneți. Este cel mai bun dintre toate, pentru că în ochii lui strălucea multă putere și foc viu” - Danko

„Timpul a îndoit-o în jumătate, ochii ei cândva negri erau plictisiți și lăcrimați. Vocea ei uscată suna ciudat, scrâșnea, de parcă bătrâna vorbea cu oasele ei "- Bătrâna Izergil

„El a devenit deja ca o umbră. Trăiește de mii de ani, soarele i-a uscat corpul, sângele și oasele, iar vântul le-a pulverizat. Asta ii poate face Dumnezeu unui om din mandrie!...” – legenda lui Larra

„Dar într-o zi o furtună a lovit pădurea, copacii au șoptit înăbușit, amenințător. Și apoi a devenit atât de întuneric în pădure, de parcă toate nopțile s-ar aduna în ea deodată, câte erau pe lume ... ”- legenda lui Danko

„Bătrâna moțea. M-am uitat la ea și m-am gândit: „Câte basme și amintiri au mai rămas în memoria ei?” - Bătrânul Isergil

„Poate că frumusețea ei poate fi cântată la vioară, și chiar și atunci celui care cunoaște această vioară așa cum o știe sufletul”; „un magnat a văzut-o și a rămas uluit, stă și privește, tremurând, ca într-o flacără”. – Radda

„Ochii ei negri erau plictisiți. Luna i-a luminat buzele uscate și crăpate, bărbia ascuțită cu păr cărunt pe ea și nasul încrețit, curbat ca un ciocul de bufniță. În locul obrajilor ei erau gropi negre, iar într-una dintre ele se întindea o șuviță de păr cenușiu, care scăpa de sub cârpa roșie care îi era înfășurată în jurul capului. Pielea de pe față, gât și mâini este tăiată de riduri și, cu fiecare mișcare, ne-am putea aștepta ca această piele uscată să se rupă peste tot, să se prăbușească în bucăți și să stea în fața mea un schelet gol, cu ochi negri plictisiți "- Izergil

„Mustața se întindea pe umeri și se amesteca cu buclele, ochii, ca niște stelele limpezi, ard, iar zâmbetul este tot soarele. Cu o astfel de persoană, tu însuți devii mai bun. Și înțelept, ca un bătrân, și priceput în toate, și înțelegea literele rusești și maghiare. - Loiko.

Datele vieții: 1860-1904 = A.P. Cehov

1870-1938 = A.I. Kuprin

1870-1953 = I.A. Bunin

1871-1919 = L.N. Andreev

1868-1936 = M. Gorki

5. Conversație analitică

Caracteristici ale compoziției poveștilor romantice ale lui Gorki.

- Compoziție (cladire opera de artă) este subordonată unui singur scop - de a dezvălui pe deplin imaginea protagonistului, care este purtătorul de cuvânt al ideii autorului.

Cum se dezvăluie imaginile personajelor în compoziție?

Compoziția lui „Makar Chudra” și „Old Woman Izergil” este o poveste în cadrul unei povești. Această tehnică este adesea găsită în literatură.

Povestind legendele poporului lor, eroii poveștilor își exprimă ideile despre oameni, despre ceea ce ei consideră valoros și important în viață. Ele par să creeze un sistem de coordonate prin care se poate judeca.

joacă un rol important în compoziție. caracteristicile portretului. Portretul Radda este dat indirect. Aflăm despre frumusețea ei extraordinară din reacția oamenilor pe care i-a lovit. „Poate că frumusețea ei poate fi cântată la vioară, și chiar și atunci celui care cunoaște această vioară așa cum o știe sufletul”; „un magnat”, „a văzut-o și a rămas uluit”. Mândra Radda a respins atât banii, cât și oferta de a se căsători cu acel magnat: „Dacă un vultur ar intra în cuibul de bunăvoie, ce ar deveni ea?” Mândria și frumusețea sunt egale în această eroină.

Dar portretul lui Loiko este desenat în detaliu: „Mustața zăcea pe umeri și amestecată cu bucle, ochii, ca niște stele limpezi, ard, iar zâmbetul este tot soarele, de-a dreptul! Era ca și cum ar fi fost forjat dintr-o bucată de fier împreună cu calul. Imaginea nu este doar romantică - fabuloasă.

Vorbind despre dragostea lui Radda și Loiko Zobar, Makar Chudra crede că acesta este singurul mod în care ar trebui să perceapă viața. bărbat adevărat, singura modalitate de a-și păstra propria libertate. Conflictul dintre dragoste și mândrie se rezolvă prin moartea ambelor – niciunul nu a vrut să se supună unei persoane dragi.

Imaginea naratorului este una dintre cele mai discrete, el rămâne de obicei în umbră. Dar aspectul acestei persoane, care călătorește în jurul Rusiei, întâlnește diferiți oameni, este foarte important. Conștiința perceptivă (în acest caz, eroul-naratorul) este subiectul cel mai important al imaginii, criteriul de evaluare a realității de către autor, mijlocul de exprimare a poziției autorului. Privirea interesată a naratorului selectează cele mai strălucitoare personaje, cele mai semnificative, din punctul său de vedere, episoade și vorbește despre ele. Aceasta este evaluarea autorului - admirație pentru putere, frumusețe, poezie, mândrie.

Aceste două legende, parcă, încadrează povestea vieții bătrânei Izergil însăși. Condamnând-o pe Larra, eroina crede că soarta ei este mai aproape de polul Danko - e dedicată și dragostei. Dar din poveștile despre ea însăși, eroina pare destul de crudă: și-a uitat cu ușurință fosta dragoste de dragul uneia noi, a părăsit oamenii pe care i-a iubit cândva. Indiferența ei este uluitoare.

Ce rol joacă în compoziție portretul bătrânei Izergil?

Portretul eroinei este contradictoriu. Din poveștile ei, vă puteți imagina cât de bună a fost în tinerețe.

Dar portretul bătrânei este aproape dezgustător, trăsăturile anti-estetice sunt în mod deliberat pompate: „Timpul a îndoit-o în jumătate, ochii ei cândva negri erau plictisiți și lăcrimați. Vocea ei uscată suna ciudat, scârțâia, de parcă bătrâna vorbea cu oase. Are gura fără dinți, mâinile îi tremură și degetele sunt strâmbe. „Luna i-a luminat buzele uscate și crăpate, o bărbie ascuțită cu păr cărunt pe ea și un nas încrețit, curbat ca un ciocul de bufniță. Erau gropi negre acolo unde fuseseră obrajii ei, iar într-una dintre ele zăcea o șuviță de păr cenușiu, care căzuse de sub cârpa roșie care îi era înfășurată în jurul capului. Pielea de pe față, gât și brațe era tăiată cu riduri și cu fiecare mișcare a bătrânului Izergil se putea aștepta ca această piele uscată să se rupă peste tot, să se destrame în bucăți și să stea în față un schelet gol, cu ochi negri. de mine.

Trăsăturile portretului Larrei, despre care povestește însăși bătrâna, îi apropie pe acești eroi: „Trăiește de mii de ani, soarele i-a uscat corpul, sângele și oasele, iar vântul le-a stropit”. Vechimea bătrânei, individualismul ei, poveștile ei despre oameni care au trecut prin cercul vieții și s-au transformat în umbre, bătrâna însăși „fără trup, fără sânge, cu inimă fără dorințe, cu ochi fără foc - de asemenea aproape o umbră” amintește naratorul Larr (amintim că și Larra s-a transformat într-o umbră).

Astfel, cu ajutorul portretului, imaginile lui Izergil și Larra se apropie, se dezvăluie esența personajelor și poziția autorului însuși.

6. Răspuns detaliat la întrebare

Elevii scriu un răspuns detaliat la întrebarea „De ce oamenii nu au observat sacrificiul de sine al lui Danko?”

7. Muncă de creație pentru a completa tabelul de comparație

tabel comparativ

Imaginea lui Larra

Imaginea lui Danko

Origine

fiul unui vultur și al unei femei

„unul dintre oameni”

Aspect

Un tânăr de douăzeci de ani, frumos și puternic.

Ochii sunt „reci și mândri, ca cei ai regelui păsărilor”.

„un tânăr frumos”, „multă putere și foc viu străluceau în ochii lui”

Atitudine față de oameni

Aroganță, dispreț: „răspundea dacă voia, sau tăcea, iar când veneau cele mai vechi seminții, le vorbea ca la egali”

Altruism: „Iubea oamenii și se gândea că poate fără el vor muri. Și acum inima i-a aprins focul dorinței de a-i salva, de a-i aduce calea ușoară»

fapte

Uciderea fiicei unuia dintre bătrâni, a lovit-o și, când a căzut, a stat cu piciorul pe piept, astfel încât sângele ei i-a stropit din gură spre cer.

Jertfa de sine: „Şi-a sfâşiat pieptul cu mâinile şi i-a smuls inima din el şi a ridicat-o sus, deasupra capului. Ardea la fel de strălucitor ca soarele, și mai strălucitor decât soarele, și toată pădurea a tăcut, luminată de această făclie a iubirii mari de oameni.

8. Vizionarea unui fragment din film bazat pe poveștile „Makar Chudra”, „Bătrâna Izergil”. „Tabăra merge spre cer”

V . Etapa de informare teme pentru acasă

1. Istoricul realizării piesei „În fund” (mesaje de 3 persoane), pp. 262-266

3. Scrieți expresii populare din piesa „At the Bottom”.

VI . Etapa de reflecție

Romantismul ca tendință în literatură a apărut la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea, a devenit cel mai răspândit în Europa în perioada 1790-1830. Ideea principală a romantismului a fost afirmarea unei personalități creative, iar o caracteristică a fost o reprezentare violentă a emoțiilor. Principalii reprezentanți ai romantismului în Rusia au fost Lermontov, Pușkin și Gorki.

Starea romantică a lui Gorki a fost determinată de nemulțumirea tot mai mare din societate și de așteptarea schimbării. Datorită protestului împotriva „stagnării”, au început să apară în capul scriitorului imagini cu eroi, capabili să salveze oamenii, să-i scoată din întuneric, arătându-le calea cea bună. Dar această cale i s-a părut lui Gorki a fi cu totul diferită, diferită de existența obișnuită, autorul disprețuia viața de zi cu zi și vedea mântuirea doar în libertatea de cătușele și convențiile sociale, ceea ce se reflecta în povestirile sale timpurii.

Din punct de vedere istoric, această perioadă a lucrării lui Gorki a coincis cu înflorirea mișcărilor revoluționare din Rusia, opiniile cărora autorul a simpatizat în mod clar. A cântat imaginea unui rebel dezinteresat și cinstit, îmbrățișat nu de calcule lacome, ci de aspirații romantice de a schimba lumea în bine și de a distruge un sistem nedrept. Tot în operele sale de atunci s-a scos la iveală o dorință de libertate și idealuri irealizabile, pentru că scriitorul nu văzuse încă schimbarea, ci doar le prevăzuse. Când visele unei noi ordini sociale au luat o formă reală, opera sa s-a transformat în realism socialist.

Caracteristici principale

Principala caracteristică a romantismului în opera lui Gorki este o împărțire clară a personajelor în bune și rele, adică nu există personalități complexe, o persoană are fie doar calitati bune sau doar cele rele. O astfel de tehnică îl ajută pe autor să-și arate mai clar simpatia, să evidențieze acele persoane care trebuie imitate.

În plus, dragostea pentru natură poate fi urmărită în toate lucrările romantice ale lui Gorki. Natura este întotdeauna una dintre principalele personaje actorice, iar prin ea se transmit toate stările romantice. Scriitorului îi plăcea să folosească descrieri ale munților, pădurilor, mărilor, dotând fiecare particulă a lumii înconjurătoare cu propriul său caracter și comportament.

Ce este romantismul revoluționar?

Primele lucrări romantice ale lui Jukovski și Batyushkov s-au bazat pe ideile clasicismului și, de fapt, au fost o continuare directă a acestuia, care nu corespundea stărilor de spirit progresive și radicale. oameni gânditori a acelei perioade. Erau puțini, așa că romantismul a căpătat forme clasice: un conflict între individ și societate, o persoană în plus, tânjirea unui ideal etc. Cu toate acestea, timpul a trecut și numărul cetățenilor cu minte revoluționară a crescut.

Divergența literaturii și a intereselor populare a dus la o schimbare a romantismului, la apariția de noi idei și tehnici. Principalii reprezentanți ai noului romantism revoluționar au fost Pușkin, Gorki și poeții decembriști, care, în primul rând, au promovat vederi progresive privind perspectivele de dezvoltare ale Rusiei. Tema principală a fost identitatea populară - posibilitatea existenței independente a țăranilor, de unde a apărut ulterior și termenul de naționalitate. Au început să apară imagini noi, iar principalele dintre ele au fost geniul-poetul și eroul, capabili să salveze societatea de o amenințare iminentă în orice moment.

Bătrânul Isergil

ÎN această poveste există un contrast între doi eroi, două tipuri de comportament. Primul este Danko - un exemplu al acelui erou, idealul care ar trebui să salveze oamenii. Se simte liber și fericit doar atunci când tribul lui este liber și fericit. Tânărul este plin de dragoste pentru poporul său, iubire sacrificială, care personifică spiritul decembriștilor, care sunt gata să moară pentru bunăstarea societății.

Danko își salvează oamenii, dar în același timp moare. Tragedia acestei legende este că tribul își uită eroii, este ingrat, dar acest lucru nu este important pentru lider, deoarece principala recompensă pentru ispravă este fericirea oamenilor pentru care a fost realizată.

Antagonistul este fiul unui vultur, Larra, a disprețuit oamenii, le-a disprețuit viața și legea, a recunoscut doar libertatea, transformându-se în permisivitate. Nu a știut să-și iubească și să-și limiteze dorințele, drept urmare, a fost exclus din trib pentru încălcarea principiilor sociale. Abia atunci tânărul mândru și-a dat seama că nu era nimeni fără oameni. Când este singur, nimeni nu-l poate admira, nimeni nu are nevoie de el. După ce a arătat aceste două antipode, Gorki a adus totul la o singură concluzie: valorile și interesele oamenilor ar trebui să fie întotdeauna mai mari decât valorile și interesele tale. Libertatea constă în eliberarea oamenilor de asuprirea tiraniei spiritului, ignoranță, acel întuneric care se ascundea în spatele pădurii, nepotrivit vieții tribului Danko.

Este evident că autorul respectă canonul romantismului: aici este confruntarea dintre individ și societate, aici este dorul de ideal, aici este libertatea mândră a singurătății și persoane suplimentare. Cu toate acestea, dilema despre libertate nu a fost rezolvată în favoarea singurătății mândre și narcisiste a Larei, acest tip, cântat de Byron (unul dintre fondatorii romantismului) și Lermontov, scriitorul disprețuiește. Eroul său romantic ideal este cel care, fiind deasupra societății, nu renunță la ea, ci o ajută chiar și atunci când îl persecută pe salvator. În această caracteristică, Gorki este foarte aproape de înțelegerea creștină a libertății.

Makar Chudra

În povestea „Makar Chudra” libertatea este și valoarea principală pentru personaje. Bătrânul țigan Makar Chudra o numește principala comoară a unei persoane, în care vede o oportunitate de a-și păstra „eu”. Romantismul revoluționar se manifestă colorat tocmai în această înțelegere a libertății: bătrânul susține că în condiții de tiranie nu se va dezvolta un individ moral și talentat. Deci, de dragul independenței, merită să vă asumați riscuri, pentru că fără ea țara nu se va îmbunătăți niciodată.

Loiko și Radda au același mesaj. Se iubesc, dar văd în căsătorie doar lanțuri și lanțuri, și nu o șansă de a-și găsi pacea. Drept urmare, dragostea pentru libertate, care până acum apare sub formă de ambiție, întrucât personajele nu pot dispune în mod corespunzător de ea, duce la moartea ambelor personaje. Gorki pune individualismul mai presus de legăturile căsătoriei, care nu fac decât să liniștească abilitățile creative și mentale ale unei persoane cu griji cotidiene și interese meschine. El înțelege că este mai ușor pentru un singuratic să-și sacrifice viața de dragul libertății, este mai ușor să găsească armonie completă cu el. lumea interioara. La urma urmei, Danko căsătorit nu poate cu adevărat să-și rupă inima.

Chelkash

Personajele principale ale poveștii sunt bătrânul bețiv și hoț Chelkash și tânărul băiat din sat Gavrila. Unul dintre ei urma să meargă la „caz”, dar partenerul său și-a rupt piciorul, iar asta ar putea complica toată operațiunea, apoi un necins cu experiență l-a întâlnit pe Gavrila. În timpul conversației lor, Gorki a acordat o mare atenție personalității lui Chelkash, a observat toate lucrurile mărunte, și-a descris cea mai mică mișcare, toate sentimentele și gândurile care i-au apărut în cap. Psihologismul rafinat al imaginii este o adeziune clară la canonul romantic.

Natura ocupă, de asemenea, un loc special în această lucrare, deoarece Chelkash avea o legătură spirituală cu marea și cu a lui stare de spirit dependentă adesea de mare. Exprimarea sentimentelor și stărilor de spirit prin stările lumii înconjurătoare este din nou o trăsătură romantică.

Vedem și cum se schimbă personajul lui Gavrila pe parcursul poveștii, iar dacă la început am simțit milă și compasiune pentru el, atunci la sfârșit se transformă în dezgust. Ideea principală a poveștii este că nu contează cum arăți și ce faci, dar ceea ce contează este ceea ce este în inima ta, cel mai important lucru este să rămâi mereu o persoană decentă în orice afacere. Această idee în sine poartă un mesaj revoluționar: cum contează ce face eroul? Înseamnă asta că ucigașul unei persoane de rang înalt poate fi o persoană decentă? Înseamnă asta că un terorist poate arunca în aer trăsura Excelenței Sale și, în același timp, poate menține puritatea morală? Da, aceasta este tocmai libertatea pe care autorul o permite în mod deliberat: nu totul este un viciu pe care societatea îl condamnă. Revoluționarul ucide, dar motivul lui este sacru. Scriitorul nu a putut spune acest lucru direct, așa că a ales exemple și imagini abstracte.

Trăsături ale romantismului lui Gorki

Principala caracteristică a romantismului lui Gorki este imaginea unui erou, un fel de ideal menit să salveze oamenii. El nu renunță la oameni, ci mai degrabă vrea să-i conducă calea cea buna. Principalele valori pe care scriitorul le-a exaltat în poveștile sale romantice sunt dragostea, libertatea, curajul și sacrificiul de sine. Înțelegerea lor depinde de starea de spirit revoluționară a autorului, care scrie nu numai pentru inteligența gânditoare, ci și pentru un simplu țăran rus, astfel încât imaginile și comploturile nu sunt ornamentate și simple. Au caracterul unei pilde religioase și chiar seamănă cu ea prin stil. De exemplu, autorul își arată foarte clar atitudinea față de fiecare personaj și este întotdeauna clar cine îi place autorului și cui nu.

Gorki avea și natură actorși a influențat personajele din povești. În plus, părțile sale individuale sunt simboluri care trebuie percepute alegoric.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

ca direcție literară.) Romantismul presupune afirmare personalitate excepțională servire unu la unu cu lumea potrivire cu realitatea în ceea ce privește idealul tău punându-i cereri excepționale. Eroul este cap și umeri deasupra oamenilor din jurul lui, a lor societatea este respinsă de ei. Acesta este motivul singurătății atât de tipice unui erou romantic, care este cel mai adesea gândită de el ca o stare naturală, deoarece oamenii nu-l înțeleg și nu-i acceptă idealurile. Eroul romantic își găsește un început egal doar în comuniune cu elementele, cu lumea naturii.

Amintiți-vă de lucrările romantice ale lui Pușkin și Lermontov.

Prin urmare, joacă un rol atât de mare în lucrările romantice. decor, lipsit de obicei de semitonuri, bazat pe culori luminoase, exprimand puterea indomnita a elementelor, frumusetea si exclusivitatea acesteia. Peisajul, astfel, este animat și, parcă, subliniază excentricitatea personajului eroului. Încercările de a aduce eroul romantic mai aproape de lumea reală sunt cel mai adesea zadarnice: realitatea nu acceptă idealul romantic al eroului datorită exclusivităţii sale .

Corelarea personajelor și împrejurărilor în romantism. Pentru o conștiință romantică, corelarea caracterului cu circumstanțele vieții reale este aproape de neconceput - așa se formează cea mai importantă trăsătură a lumii artistice romantice -principiul dualității romantice. Romantic, deci lumea ideală a eroului se opune lumii reale , contradictoriu si departe de idealul romantic. Confruntarea dintre romantism și realitate, romantism și lumea înconjurătoare este principala trăsătură a acestei mișcări literare.

Așa îi vedem pe eroii din povestirile romantice timpurii ale lui Gorki. Bătrânul țigan Makar Chudra apare înaintea cititorului într-un peisaj romantic: este inconjurat de " ceața nopții de toamnă”, care „se cutremură și, îndepărtându-se timid, s-a deschis o clipă în stânga - stepă nemărginită, pe dreapta - mare nesfârșită». Atenție la animația peisajului, la infinitul mării și stepei, care, parcă, subliniază libertatea eroului, incapacitatea și nedorința lui de a schimba această libertate cu ceva. Câteva rânduri mai târziu, Makar Chudra va afirma direct această poziție, vorbind despre o persoană, din punctul lui de vedere, nu liberă: „Își cunoaște voința? Este de înțeles întinderea stepei? Oare glasul valului mării îi bucură inima? Este sclav - de îndată ce s-a născut, este sclav toată viața, și atât!

Pe fundalul unui peisaj romantic, este înfățișată și bătrâna Izergil.: « Vântul curgea într-un val larg, uniform, dar uneori părea să sară peste ceva invizibil și, dând naștere unei rafale puternice, flutura părul femeilor în coame fantastice care le zburau în jurul capului. A făcut femei ciudat și fabulos . S-au indepartat din ce in ce mai mult de noi, iar noaptea si fanteziile i-au imbracat din ce in ce mai frumos.».

Este în acest peisaj litoral, noapte, misterios și frumos- Makar Chudra și Bătrâna Izergil - personajele principale ale acestor povești - se pot realiza singure. Conștiința și personajele lor cu contradicțiile lor uneori misterioase devin subiectul principal al imaginii. . De dragul acestor eroi, se scriu povești și mijloace artistice, folosit de autor, are nevoie pentru a arăta personajele în toată complexitatea și inconsecvența lor, pentru a le explica forța și slăbiciunea. Makar Chudra și Izergil, Fiind în centrul poveștii, ei primesc oportunitatea maximă de auto-realizare. Scriitorul le dă dreptul de a vorbi despre ei înșiși, de a-și exprima liber opiniile. legende, povestite de ei, posedând totuși neîndoielnic independență artistică servește, în primul rând, ca mijloc de dezvăluire a imaginii personajului principal, al cărui nume este dat lucrării .

Legendele exprimă reprezentările lui Makar Chudra și bătrânei Izergil despre idealul și antiidealul din om, adică reprezentat ideal romantic și anti-ideal . Povestește despre Danko și Larra, despre Radda și Loiko Zobar, Izergil și Chudra vorbesc mai mult despre ei înșiși. Autorul are nevoie de aceste legende pentru ca Izergil și Chudra în cea mai accesibilă formă pentru ei să poată exprimă-ți propriile opinii despre viață. Să încercăm să determinăm principalele calități ale acestor personaje.

Makar Chudra, ca orice romantic, poartă în caracterul săusingurul început pe care le consideră valoroase: dorinta maximalista de libertate . Izergil este sigură că întreaga ei viață a fost subordonată unui singur lucru - dragostea pentru oameni. Același început unic, adus în maximă măsură, este întruchipat de eroii legendelor pe care le povestesc. Pentru Loiko Zobar, cea mai mare valoare este și libertatea, deschiderea și bunătatea.: « Iubea doar caii și nimic altceva, și chiar și atunci nu pentru mult timp - călărea și vindea, și cine vrea banii, ia. Nu avea unul prețuit - ai nevoie de inima lui, el însuși i-ar smulge-o din piept și ți-ar da-o, dacă te-ai simți bine.". Radda - supremă manifestare excepțională de mândrie, care nu poate fi rupt nici măcar de dragostea pentru Loiko Zobar: „ Nu am iubit niciodată pe nimeni, Loiko, dar te iubesc. De asemenea, iubesc libertatea! Will, Loiko, iubesc mai mult decât tine. ... Închină-te la picioarele mele în fața întregii tabere și sărut mana dreapta a mea - și atunci voi fi soția ta».

Contradicția insolubilă dintre cele două principii într-un personaj romantic – iubirea și mândria – este concepută de Makar Chudra ca fiind complet firească, și poate fi rezolvată doar în modul în care a fost rezolvată – prin moarte. . Singura trăsătură de caracter în manifestarea sa maximă este purtată de Danko și Larra, despre care povestește bătrâna Izergil. Danko întruchipează gradul extrem de sacrificiu de sine în numele iubirii pentru oameni, Larra - individualism extrem .

Motivația caracterului romantic. Individualismul excepțional al lui Larra se datorează faptului că este fiul unui vultur, întruchipând idealul de forță și voință. Pur și simplu nu este nevoie să vorbim despre motivația personajelor lui Danko, Radda sau Zobar - sunt așa în esența lor, așa inițial .

Acţiunea legendelor are loc în antichitatea cronologic nedeterminată - e apoi, parcă, timpul premergător începutului istoriei, epoca primelor creații . in orice caz în prezent există urme direct legate de acea epocă - acestea sunt luminile albastre rămase din inima lui Danko, umbra Larei, pe care Izergil le vede ; învârtindu-se lin și tăcut în întunericul nopții, chipeșul Loiko și mândra Radda.

Compunere de povești romantice. Compoziția narațiunii în poveștile romantice este în întregime subordonată unui singur scop: acela de a arăta pe deplin imaginea protagonistului, fie că este Izergil sau Makar Chudra. Forțându-i să spună legendele poporului lor, autorul prezintă un sistem de valori, înțelegerea lor a idealului și antiidealului în caracterul uman, arată ce trăsături de personalitate, din punctul de vedere al eroilor săi, sunt demne de respectat. sau dispreţ. Cu alte cuvinte, personajele în acest fel, parcă, stabilesc un sistem de coordonate, pe baza căruia ele înșiși pot fi judecate.

Deci, legenda romantică este cel mai important mijloc de a crea imaginea protagonistului. Makar Chudra este absolut sigură că mândria și dragostea sunt două sentimente minunate. adus de romantici la cea mai înaltă expresie, nu poate fi împăcat, căci compromisul este în general de neconceput pentru conștiința romantică. LA conflictul dintre sentimentul de iubire și sentimentul de mândrie pe care îl trăiesc Radda și Loiko Zobar poate fi rezolvat doar prin moartea ambilor: un romantic nu poate renunta nici la dragostea care nu cunoaste limite, nici la mandria absoluta. Dar iubirea presupune smerenie și capacitatea reciprocă de a se supune celui iubit. Acesta este ceva pe care nici Loiko, nici Rudda nu îl pot face.

Cum evaluează Makar Chudra o astfel de poziție? El crede că așa ar trebui să perceapăviața este o persoană reală demnă de imitată și că doar cu o astfel de poziție în viață se poate păstra propria libertate. O concluzie interesantă pe care a făcut-o cu mult timp în urmă din povestea lui Radda și Loiko: „Păi, șoim, vrei să-ți spun o poveste adevărată? Și îți amintești de ea și, așa cum îți amintești, vei fi o pasăre liberă pentru viața ta. Cu alte cuvinte, o persoană cu adevărat liberă nu se putea realiza decât îndrăgostită, așa cum au făcut-o eroii din „au fost”, spus de Makar Chudra.

Dar este autorul de acord cu eroul său? Care este poziția autorului și care sunt mijloacele artistice de exprimare a acestuia? Pentru a răspunde la această întrebare, trebuie să ne întoarcem la o trăsătură compozițională atât de importantă a povestirilor romantice timpurii ale lui Gorki precum prezențaimaginea naratorului. De fapt, aceasta este una dintre cele mai discrete imagini, aproape că nu se manifestă în acțiuni. Dar este tocmai înfățișarea acestui om, care rătăcește prin Rusia și se întâlnește pe drumul său pe multe dintre cele mai multe oameni diferiti este foarte important pentru un scriitor. În centrul compozițional al oricărei opere epice Gorki va exista întotdeauna o conștiință perceptivă - negativă, care denaturează imaginea reală a vieții, sau pozitivă, umplând ființa cu cel mai înalt sens și conținut. Această conștiință perceptivă este în cele din urmă subiectul cel mai important al imaginii, criteriul evaluării realității de către autor și mijlocul de exprimare a poziției autorului.

Într-un ciclu ulterior de povești „Across Rus’”, Gorki îl va numi pe eroul-povestitor nu un trecător, citrecere, subliniind viziunea lui indiferentă asupra realităţii. Atât în ​​ciclul „Across Rus’”, cât și în povestirile romantice timpurii, soarta și viziunea asupra lumii a „trecerii” arată trăsăturile lui Gorki însuși, soarta eroului său a reflectat în mare măsură soarta scriitorului, care din tinerețe în rătăcirile lui cunoşteau Rusia. Prin urmare, mulți cercetători propun să vorbească despre naratorul lui Gorki în aceste povești caerou autobiografic.

Este intenția, privirea interesată a eroului autobiografic, care smulge din întâlnirile pe care i-a acordat destinul cele mai interesante și ambigue personaje - se dovedesc a fi subiectul principal al descrierii și cercetării. În ele autorul vede o manifestare caracter popular sfârşitul secolului, încearcă să-și exploreze punctele forte și punctele slabe. Atitudinea autorului lor - admirație pentru puterea și frumusețea lor(ca în povestea „Makar Chudra”), sau poezie, o înclinație pentru percepția estetică a lumii(ca în „Bătrâna Izergil”), dar în același timp, dezacord cu poziția lor, capacitatea de a vedea contradicții în personajele lor. Astfel de o relație complexă este exprimată în povești nu direct, ci indirect, cu ajutorul unei varietăți de mijloace artistice .

Makar Chudra nu ascultă decât cu scepticism obiecția eroului autobiografic: ceea ce, de fapt, dezacordul lor, rămâne, parcă, în culisele narațiunii. Dar sfârșitul poveștii, în care naratorul, privind în întunericul stepei, vede cum chipeșul țigan Loiko Zobar și Radda, fiica bătrânului soldat Danila, „s-au încercuit în întunericul nopții lin și tăcut și chipeșul Loiko nu l-a putut ajunge din urmă cu mândria Radda în niciun fel ”, își arată poziția. În aceste cuvinte, admirația autorului pentru frumusețea și necompromisul lor, forța sentimentelor lor, înțelegerea imposibilității pentru conștiința romantică a unei soluții diferite a conflictului. În același timp, aceasta este conștientizarea inutilității unui astfel de rezultat al cazului: chiar și după moartea lui Loiko, în urmărirea sa, el nu va fi egal cu mândria Radda..

Poziția eroului autobiografic din „Bătrâna Izergil” este exprimată mai complex. Creând imaginea personajului principal, Gorki, folosind mijloace compoziționale, îi oferă posibilitatea de a prezenta un ideal romantic care exprimă cel mai înalt grad de iubire pentru oameni (Danko) și un anti-ideal care întruchipa individualismul și disprețul față de ceilalți adus la apogeu (Larra). Idealul și antiidealul, cei doi poli romantici ai narațiunii, exprimați în legende, stabilesc sistemul de coordonate în cadrul căruia însăși Izergil vrea să se plaseze. Compoziția poveștii este de așa natură încât două legende, parcă, încadrează narațiunea propriei ei vieți, care constituie centrul ideologic al narațiunii. Condamnând necondiționat individualismul Larrei, Izergil crede că propria ei viață și destin tind mai mult spre polul Danko, care întruchipează cel mai înalt ideal de iubire și sacrificiu de sine. De fapt, viața ei, ca și viața lui Danko, era totul despre dragoste - eroina este absolut sigură de asta. Dar cititorul atrage imediat atenția asupra ușurinței cu care și-a uitat fosta dragoste de dragul uneia noi, cât de simplu și-a părăsit oamenii ei cândva iubiți. Au încetat să mai existe pentru ea când pasiunea a trecut.. Naratorul încearcă constant să o aducă înapoi la povestea celor care tocmai i-au ocupat imaginația și pe care i-a uitat deja:

„Unde s-a dus pescarul? Am întrebat.

— Pescar? Și el... aici...<...>

— Stai!.. Și unde este micul turc?

— Băiat? E un băiat mort. Din dor de casă sau din dragoste...»

Indiferența ei față de poporul iubit de altădată îl uimește pe povestitor: „Am plecat atunci. Și nu l-am mai văzut. Am fost multumit de asta: nu i-a mai întâlnit niciodată pe cei pe care i-a iubit cândva. Sunt întâlniri proaste, oricum, parcă cu morții » .

În toate - în portret, în comentariile autorului - vedem un alt punct de vedere asupra eroinei. Prin ochii eroului autobiografic, cititorul îl vede pe Izergil. Portretul ei dezvăluie imediat o contradicție estetică foarte semnificativă. . O fată tânără sau o femeie tânără, plină de forță ar fi trebuit să povestească despre dragostea senzuală frumoasă. În fața noastră se află o bătrână profundă, în portretul ei, trăsăturile anti-estetice sunt forțate în mod deliberat: « Timpul o îndoise în jumătate, ochii ei cândva negri erau plictisiți și lăcrimați. Vocea ei uscată suna ciudat, scârțâia ca și cum o bătrână vorbea cu oasele ei.». « Vocea ei răgușită suna de parcă ar fi murmurat prin toate epocile uitate, întruchipată în pieptul ei ca umbre de amintiri.».

Izergil este sigură că viața ei, plină de dragoste, a mers cu totul altfel decât viața individualistului Larra, nici nu-și poate imagina nimic în comun cu el, dar privirea eroului autobiografic găsește această comunalitate, apropiindu-le în mod paradoxal portretele. „El a devenit deja ca o umbră – este timpul! Trăiește de mii de ani, soarele i-a uscat corpul, sângele și oasele, iar vântul le-a pulverizat. Asta poate face Dumnezeu cu un om din mândrie! .. ” spune Izergil despre Larra. Dar aproape aceleași trăsături sunt văzute de naratorul în bătrâna Izergil: euse uită în fața ei. Ochii ei negri erau încă plictisiți, nu erau reînviați de amintire. Luna i-a luminat buzele uscate și crăpate, bărbia ascuțită cu păr cărunt pe ea și nasul încrețit, curbat ca un ciocul de bufniță. Erau gropi negre acolo unde fuseseră obrajii ei, iar într-una dintre ele zăcea o șuviță de păr cenușiu, care căzuse de sub cârpa roșie care îi era înfășurată în jurul capului. Pielea de pe față, gât și brațe este toată încrețită și, cu fiecare mișcare a bătrânului Izergil, ne-am putea aștepta ca această piele uscată să se rupă peste tot, să se destrame în bucăți și să stea în fața unui schelet gol cu ​​ochi negri. pe mine.».

Totul în imaginea lui Izergil amintește naratorului Larra - în primul rând, bineînțeles, individualismul ei, dus la extrem, aproape apropiindu-se de individualismul Larrei, de vechimea ei, de poveștile ei despre oameni care și-au depășit de mult cercul vieții: „Și toate dintre ei sunt doar umbră palidă, iar cel pe care l-au sărutat stă lângă mine, viu, dar ofilit de timp, fără trup, fără sânge, cu inimă fără dorințe, cu ochi fără foc — tot aproape o umbră”, amintește-ți că Larra s-a transformat într-o umbră.

Distanța fundamentală dintre poziția eroinei și a naratorului formează centrul ideologic al poveștii și determină problematica acesteia. Poziția romantică, cu toată frumusețea și înălțimea ei, este negată de eroul autobiografic. El își arată inutilitatea și afirmă relevanța unei poziții mai sobre, mai realiste.

Într-adevăr, eroul autobiografic este singura imagine realistă din primele povești romantice ale lui Gorki . Realismul său se manifestă prin faptul că caracterul și soarta lui au reflectat circumstanțele tipice ale vieții rusești din anii 1890. Dezvoltarea Rusiei de-a lungul căii capitaliste a dus la faptul că milioane de oameni au fost smulși din locurile lor, alcătuind o armată de vagabonzi, vagabonzi, parcă „spărgând” din vechiul cadru social și negăsind noi legături sociale puternice. Eroul autobiografic al lui Gorki aparține tocmai acestui strat de oameni. B. V. Mikhailovsky, un cercetător al creativității lui M. Gorki, a sunat un asemenea personaj „a ieșit” din cercul tradițional al relațiilor sociale.

Cu toată dramatismul acestui proces, a fost pozitiv: orizonturile și viziunea asupra lumii ale oamenilor care au pornit într-o călătorie prin Rusia au fost incomparabil mai profunde și mai bogate decât cele ale generațiilor anterioare, li s-au deschis aspecte complet noi ale vieții naționale. Rusia, parcă, a ajuns să se cunoască prin acești oameni. De aceea, viziunea eroului autobiografic este realistă, este posibil ca el să realizeze limitările unei viziuni pur romantice asupra lumii, condamnându-l pe Makar Chudra la singurătate și conducând Izergil la epuizare completă.

Ce trăsături ale romantismului se reflectă în „Cântarea șoimului” (1895, ediția a doua - 1899)? Cum poți defini genul acestei lucrări? Ce este o alegorie? Cum este întruchipat conflictul? Care este rolul peisajului? Care sunt mijloacele artistice de a crea imagini? Cum este exprimată poziția autorului?

Serghei VOLKOV

Portret „înscris”.

Vorbind despre abilitatea de a crea un portret în operă literară, nu uitați de unul dintre tipurile sale, care poate fi numit condiționat „înscris”. O persoană nu este doar „descrisă”, ci și „se potrivește”, este inclusă într-un fundal mai larg, devenind partea sa constructivă. Și, în același timp, acest fundal-mediu își aruncă reflectarea asupra unei persoane, o face să arate diferit, dezvăluie în aspectul său trăsăturile esențiale care sunt ascunse ochiului fără o astfel de includere.

Și găsim exemple interesante ale portretului „înscris” în proza ​​de la începutul secolului. Este folosit de M. Gorki în prima sa poveste „Makar Chudra”: „Un vânt umed a suflat dinspre mare, răspândind peste stepă melodia gânditoare a stropii unui val care curge pe țărm și a foșnetului tufișurilor de coastă. Ocazional, impulsurile lui aduceau cu ele frunze zbârlite, galbene și le aruncau în foc, avântând flăcările; întunericul nopții de toamnă care ne înconjura s-a cutremurat și, îndepărtându-se timid, a dezvăluit pentru o clipă în stânga - stepa nemărginită, în dreapta - marea nesfârșită și direct vizavi de mine - figura lui Makar Chudra, bătrânul țigan. .. ”Eroul poveștii este servit pe fundalul naturii, puternic, elementar; poziția lui Makar Chudra în această punere în scenă aproape este interesantă - el este exact în centru, stepa „nemărginită” și marea „nesfârșită” sunt ca două aripi în spatele lui (semnul liniuță ajută la citirea acestui fragment de textul, făcând pauze-gesturi după cuvintele care indică direcții: „stânga”, „dreapta”, „dreapta vizavi de mine”). Următoarea propoziție a poveștii este din nou simetrică, dar acum accentul se pune pe personaj. Elementul care îl înconjoară a fost deja numit și caracterizat (în propoziție este „înlăturat” în fraze adverbiale), acum este important să subliniem că eroul nu este doar similar cu ea, ci și mai înalt, mai puternic decât ea (simetria a particulelor negative care însoțesc acțiunile eroului în raport cu elementele): „ IgnorândAtenţie la faptul că valurile reci ale vântului, după ce și-au deschis chekmenul, i-au expus pieptul păros și l-au bătut fără milă, stătea întins în frumos, puternic postură, cu fața spre mine, a sorbit metodic din pipa lui uriașă... și... a vorbit cu mine, necontenitȘi fără a face nicio mișcare pentru a proteja de loviturile ascuțite ale vântului ”(cursivele denumite în continuare ale noastre. - S.V.).

O altă funcție este îndeplinită de mediul peisagistic în descrierea Prințesei Vera din " Bratara cu granat» Kuprin. Eroina apare pe fundalul florilor de toamnă: „... s-a plimbat prin grădină și a tăiat cu grijă flori cu foarfece pentru masa. Paturile de flori erau goale și păreau dezordonate. Înfloreau garoafe multicolore, precum și levkoy - jumătate în flori și jumătate în păstăi subțiri verzi, mirosind a varză, tufe de trandafiri încă mai dădeau - pentru a treia oară în această vară - muguri și trandafiri, dar deja mărunțiți, rari, parcă degenerată. Pe de altă parte, daliile, bujorii și asterii au înflorit magnific cu frumusețea lor rece, arogantă, răspândind un miros de toamnă, de iarbă, de trist în aerul sensibil. Restul florilor, după dragostea lor luxoasă și maternitatea excesivă, au răscolit în liniște nenumărate semințe ale unei vieți viitoare pe pământ. Eroina, se pare, nu este încă acolo - avem o descriere a florilor pe care le taie. Să aruncăm o privire mai atentă: dintre toate florile, daliile, bujorii și asterii sunt evidențiați (și din nou plasați în centrul fragmentului) - uniunea „dar” le opune levkoy și trandafiri care înfloresc nu așa „ luxuriant”, „la rece” și „arogant”, cuvântul „restul” de la începutul următoarei propoziții îi deosebește din nou de serie - deja pe baza infertilitate. Toate celelalte flori nu numai că au înflorit, ci au dat și semințe, au fost conduse de dragostea și bucuria maternității, toamna pentru ele nu este doar timpul morții, ci și momentul începerii „vieții viitoare”.

Motivele „umane” în descrierea florilor pregătesc caracterizarea eroinei însăși. Pe aceeași pagină citim: „... Vera s-a dus la mama ei, frumuseţe englezoaica, ea foarte flexibil figura, blând, dar receȘi mândru față…" Definițiile pe care le-am identificat leagă în mintea cititoarei Vera, care nu are copii, iar pasiunea pentru soțul ei a trecut de mult, cu flori frumoase, dar sterpe. Ea nu este doar printre ei – se pare că e singură din lor. Așadar, imaginea eroinei, care a intrat în vremea toamnei ei, este din nou construită într-un context peisagistic mai larg, care îmbogățește această imagine cu semnificații suplimentare.

Maxim Gorki (Alexey Maksimovici Peshkov, 1868-1936) este una dintre cele mai semnificative figuri ale culturii mondiale a secolului nostru și, în același timp, una dintre cele mai complexe și controversate. În ultimul deceniu s-au făcut încercări de „a-l arunca pe Gorki de pe corabia modernității”. Totuși, să nu uităm că la începutul secolului au încercat să facă același lucru cu Pușkin și Tolstoi...

Poate că numai Gorki a reușit să reflecte în opera sa istoria, viața și cultura Rusiei în prima treime a secolului al XX-lea la o scară cu adevărat epică.

Munca timpurie A.M. Gorki este marcat de influența romantismului. În moștenirea oricărui scriitor, ceva poate fi plăcut și ceva nu. Unul te va lăsa indiferent, iar celălalt te va încânta. Și acest lucru este cu atât mai adevărat pentru munca uriașă și diversă a lui A.M. Gorki. Lucrările sale timpurii - cântece și legende romantice - lasă impresia de contact cu talentul real. Personajele din aceste povești sunt frumoase. Și nu numai în exterior - refuză soarta mizerabilă de a servi lucruri și bani, viața lor are un înalt sens. Eroii lucrări timpurii A.M. Gorki este curajos și altruist („Cântecul șoimului”, legenda lui Danko), ei gloriifică activitatea, capacitatea de a acționa (imaginile șoimului, Petrel, Danko). Una dintre cele mai izbitoare lucrări timpurii ale lui A.M. Gorki este povestea „Bătrâna Izergil” (1894). Povestea a fost scrisă folosind forma preferată de încadrare a scriitorului: legenda lui Larra, povestea vieții lui Izergil, legenda lui Danko. Cele trei părți ale poveștii sunt unite de ideea principală - dorința de identificare valoare adevarata personalitatea umană.

În 1895, Gorki și-a scris „Cântecul șoimului”. În imaginile contrastante ale Uzhului și șoimului sunt întruchipate două forme de viață: putrezirea și arderea. Pentru a arăta mai clar curajul luptătorului, autorul pune în contrast Soimul cu Uzh adaptator, al cărui suflet putrezește în complezența burgheză. Gorki pronunță un verdict fără milă asupra bunăstării filistenilor: „Născut să se târască, nu poate zbura”. În această lucrare, Gorki cântă melodia „nebuniei curajoși”, afirmând-o drept „înțelepciunea vieții”.

Gorki credea că odată cu organizarea unui „popor sănătos muncitor – democrație”, se va stabili o cultură spirituală specială, sub care „viața va deveni bucurie, muzică; munca este placere. De aceea la începutul secolului al XX-lea sunt foarte frecvente mărturisirile scriitorului despre fericirea de a „trăi pe pământ”, unde „ viață nouăîn noul secol”.

Un astfel de sentiment romantizat al epocii a fost exprimat de „Cântecul Petrelului” (1901). În această lucrare, o persoană care răstoarnă o lume stagnantă a fost dezvăluită prin mijloace romantice. Toate manifestările de sentimente dragi autorului sunt concentrate în imaginea „păsării mândre”: curaj, forță, pasiune înflăcărată, încredere în victoria asupra unei vieți slabe și plictisitoare. Petrelul combină abilități cu adevărat fără precedent: se ridică, „străpune” întunericul, chema o furtună și bucură-te de ea, vezi soarele în spatele norilor. Și furtuna în sine este ca și realizarea lor.

Peste tot și mereu A.M. Gorki s-a străduit pentru renașterea bazelor date ale existenței umane de către natură. În primele lucrări romantice ale lui Gorki, trezirea sufletului uman este stabilită și surprinsă - cel mai frumos lucru pe care scriitorul l-a venerat întotdeauna.

Născut la 28 martie 1868 la Nijni Novgorod. La vârsta de 11 ani a rămas orfan și a locuit cu rude în Kazan până în 1888. A încercat multe meserii: a fost bucătar pe vapor, a lucrat într-un atelier de pictură de icoane, maistru. În 1888 a părăsit Kazanul în satul Krasnovidovo, unde a fost angajat în propaganda ideilor revoluționare. Prima poveste a lui Maxim Gorki, Makar Chudra, a fost publicată în 1892 în ziarul Kavkaz. În 1898 a fost publicată colecția Eseuri și povești, iar un an mai târziu a fost publicat primul său roman, Foma Gordeev. În 1901, Gorki a fost expulzat din Nijni Novgorod la Arzamas Durnov A.N. Gorki, pe care nu-l cunoaștem. // Ziar literar, 1993, 10 martie (nr. 10). .

Puțin mai târziu, a început colaborarea scriitorului cu Teatrul de Artă din Moscova. Teatrul a pus în scenă piesele „At the Bottom” (1902), „Petty Bourgeois” (1901) și altele. Poezia „Omul” (1903), piesele „Locuitorii de vară” (1904), „Copiii soarelui” (1905), „Doi barbari” (1905) aparțin aceleiași perioade. Gorki devine un membru activ al Mediului literar din Moscova, participă la crearea colecțiilor Societății Cunoașterii. În 1905, Gorki a fost arestat și imediat după eliberare, a plecat în străinătate. Din 1906 până în 1913 Gorki a trăit în Capri. În 1907, în America a fost publicat romanul „Mama” de Mironov R.M. Maksim Gorki. Personalitatea și lucrările lui. - M., 2003 ..

Piesele „Ultimul” (1908), „Vassa Zheleznova” (1910), povestirile „Vara” (1909) și „Orașul Okurov” (1909), romanul „Viața lui Matvey Kozhemyakin” (1911) sunt creat la Capri. În 1913, Gorki s-a întors în Rusia, iar în 1915 a început să publice revista Chronicle. După revoluție, a lucrat la editura „Literatura Mondială”.

În 1921, Gorki a plecat din nou în străinătate. La începutul anilor 1920, a finalizat trilogia „Copilărie”, „În oameni” și „Universitățile mele”, a scris romanul „Cazul Artamonov” și a început să lucreze la romanul „Viața lui Klim Samgin”. În 1931, Gorki s-a întors în URSS. A murit la 18 iunie 1936 în satul Gorki.

La sfârșitul anilor 90, cititorul a rămas uimit de apariția a trei volume de Eseuri și Povestiri ale unui nou scriitor, M. Gorki. „Talent mare și original” - așa a fost judecata generală despre noul scriitor și cărțile sale Veselov G.D.

Nemulțumirea tot mai mare în societate și așteptarea unor schimbări decisive au determinat o creștere a tendințelor romantice în literatură. Aceste tendințe s-au reflectat în mod deosebit în opera tânărului Gorki, în povești precum „Chelkash”, „Bătrâna Izergil”, „Makar Chudra”, în cântece revoluționare. Eroii acestor povești sunt oameni „cu soarele în sânge”, puternici, mândri, frumoși. Acești eroi sunt visul lui Gorki. Un astfel de erou trebuia să „întărească voința unei persoane de a trăi, să trezească în el o revoltă împotriva realității, împotriva oricărei asupriri a acesteia”.

Drum central Lucrările romantice din perioada timpurie a lui Gorki sunt imaginea unui erou care este pregătit pentru o ispravă în numele binelui poporului. De mare importanță în dezvăluirea acestei imagini este povestea „Bătrâna Izergil”, scrisă în 1895. În imaginea lui Danko, Gorki a pus o idee umanistă a unui om care își dedică toată puterea slujirii oamenilor.

opera lui Gorki stadiul inițial poartă o amprentă puternică a unui nou curent literar – așa-numitul romantism revoluționar. Idei filozofice tânăr scriitor talentat, pasiunea, emoționalitatea prozei sale, noua abordare a omului diferă puternic atât de proza ​​naturalistă, care intrase într-un mic realism cotidian și alegea ca temă plictiseala fără speranță a existenței umane, cât și de abordarea estetică a literaturii. și viața, care vedea valoare doar în emoții, personaje și cuvinte „rafinate”.

Pentru tineret, există două componente cele mai importante ale vieții, doi vectori ai existenței. Aceasta este iubire și libertate. În poveștile lui Gorki „Makar Chudra” și „Bătrâna Izergil” dragostea și libertatea devin tema poveștilor spuse de personajele principale. Descoperirea lui Gorki - că bătrânețea vorbește despre tinerețe și dragoste - ne permite să oferim o perspectivă, punctul de vedere al unui tânăr care trăiește prin iubire și sacrifică totul pentru aceasta și al unei persoane care și-a trăit viața, care a văzut mult și este capabil să înțeleagă ce este cu adevărat important, ce rămâne la sfârșitul unei călătorii lungi.

Eroii celor două pilde spuse de bătrâna Izergil sunt exact opusul. Danko este un exemplu de iubire-sacrificiu de sine, dragoste-dăruire. Nu poate trăi, despărțindu-se de tribul lui, de oameni, se simte nefericit și nu liber dacă oamenii nu sunt liberi și nefericiți. Dragostea pură de sacrificiu și dorința de realizare au fost caracteristice revoluționarilor romantici care visau să moară pentru idealuri universale, nu își puteau imagina viața fără sacrificii, nu sperau și nu doreau să trăiască până la bătrânețe. Danko oferă inima care luminează drumul oamenilor.

Acesta este un simbol destul de simplu: doar o inimă pură, plină de iubire și altruism poate deveni un far și doar un sacrificiu dezinteresat va ajuta la eliberarea oamenilor. Tragedia pildei este că oamenii uită de cei care s-au sacrificat pentru ei. Sunt nerecunoscători, dar conștient de acest lucru, Danko nu se gândește la semnificația dăruirii sale, nu se așteaptă la recunoaștere, recompense. Gorki polemizează cu conceptul bisericesc oficial al meritului, în care o persoană face fapte bune, știind dinainte că va fi răsplătită. Scriitorul dă un exemplu opus: răsplata pentru o ispravă este isprava însăși și fericirea oamenilor de dragul cărora se realizează.

Fiul unui vultur este exact opusul lui Danko. Larra este singură. Este mândru și narcisist, se consideră sincer superior, mai bun decât alți oameni. Provoacă dezgust, dar și milă. La urma urmei, Larra nu înșală pe nimeni, nu se preface că este capabil să iubească. Din păcate, există mulți astfel de oameni, deși esența lor nu se manifestă atât de clar în viata reala. Pentru ei, dragostea, interesul se reduc doar la posesie. Dacă nu poate fi posedat, trebuie distrus. După ce a ucis-o pe fată, Larra, cu o sinceritate cinică, spune că a făcut-o pentru că nu a putut-o deține. Și adaugă că, în opinia sa, oamenii se prefac doar că iubesc și respectă standardele morale. La urma urmei, natura le-a dat doar corpul lor ca proprietate și dețin atât animale, cât și lucruri.

Larra este vicleană și poate vorbi, dar aceasta este o păcăleală. El trece cu vederea faptul că o persoană plătește întotdeauna pentru posesia de bani, muncă, timp, dar în cele din urmă o viață trăită așa și nu altfel. Prin urmare, așa-zisul adevăr al lui Larra devine motivul respingerii sale. Tribul îl alungă pe apostat, spunând: ne disprețuiești, ești superior - ei bine, trăiește singur dacă suntem nevrednici de tine. Dar singurătatea devine o tortură nesfârșită. Larra înțelege că întreaga sa filozofie a fost doar o ipostază, că chiar și pentru a se considera superior celorlalți și a fi mândru de sine, mai este nevoie de alții. Nu te poți admira singur și toți depindem de evaluarea și recunoașterea din partea societății.

Romantismul povestirilor timpurii ale lui Gorki, idealurile sale eroice sunt întotdeauna apropiate și de înțeles de tineret, vor fi iubite și vor inspira din ce în ce mai multe generații de cititori să caute adevărul și eroismul.

Primele lucrări (1892-1899) ale lui M. Gorki sunt avântate cu o dispoziție romantică. Acestea sunt „Makar Chudra”, „Bătrâna Izergil”, „Cântecul șoimului”. Nu se poate afirma fără echivoc că povestirile timpurii ale autorului au fost create numai în cadrul romantismului: Gorki a creat și lucrări realiste în același timp - „Emelyan Pilyai”, „Tovarășul meu”, „Konovalov”, „Soții Orlovs”, „Malva”. ”, etc. Romantismul M. Gorki este, în primul rând, atmosfera - noapte, tradiții și legende străvechi, incredibile povesti de dragosteși personaje colorate. Principalele concepte ale operelor romantice ale autorului sunt „libertate”, „independență”, „luptă”, care corespundeau spiritului revoluționar al vremurilor: „ Doar el este demn de viață și libertate, care în fiecare zi merge să lupte pentru ele.„(Goethe).

Poveștile romantice se nasc din dorința de a se opune realității obosite, măsurate, monotone cu sărăcia și degradarea ei spirituală, revoltele fanteziei umane, isprava, dorința „de libertate, de lumină”, setea de realizare în lume, pasiunea pentru recunoaștere. Eroii Gorki stau deasupra vieții de zi cu zi și a vieții de zi cu zi. Nu se mulțumesc cu „mediul”, se străduiesc spre înalt, etern.

Centrul poveștii „Makar Chudra” este ciocnirea a două personaje puternice și independente - Radda și Loiko Zobar. Ambii tânjesc după iubire, dar este un alt fel de iubire - dragoste-pasiune, dragoste-foc, dragoste-frumusețeȘi iubirea este libertate, iubirea este independență simultan. Setea de libertate a eroilor ajunge la extrem: eroii sunt capabili să plătească pentru insubordonarea lor cu propriile vieți. Dragostea de libertate și frumusețea personajelor sunt poetizate de autor, ridicate la ideal. Legenda tragică despre Radda și Loiko este spusă de Makar Chudra, care le contrastează omul modern: „Sunt amuzanți, oamenii tăi. Se strâng împreună și se zdrobesc unul pe altul și sunt atât de multe locuri pe pământ.

Din conflict între personaje M. Gorki în povestea „Bătrâna Izergil” continuă conflict „societate-erou”. Acest conflict este mai profund, acutizat din punct de vedere psihologic și social. Din numeroasele legende și povești spuse de Bătrână, se nasc imagini ale Larei - fiul unei femei și al unui vultur, Danko - „cel mai bun dintre toate”, etc. Larra, pentru egoismul și dorința sa de a stăpâni pe oameni, a fost pedepsit cu libertate și cu incapacitatea de a-și pune capăt vieții mai devreme decât i-a fost destinat: „ Așa a fost lovit bărbatul de mândrie!". Danko, cu prețul vieții, a încercat să-și aducă colegii de trib la libertate și la lumină: „ A ars atât de puternic. Ca soarele, și mai strălucitor decât soarele, și toată pădurea a tăcut, luminată de această făclie a iubirii mari de oameni.". Dar sacrificiul lui Danko a trecut neobservat: din cauza oboselii, oamenii au refuzat să-și continue călătoria. Însăși povestea lui Izergil, care servește drept legătură între cele două legende, este plină de dăruire și ispravă, pe care autorul le subliniază prezența eroicului în om.

Este de remarcat faptul că în poveștile sale Gorki aduce privatul la nivel global. Așadar, în Makar Chudra, figurile mândre ale lui Radda și Loiko s-au transformat în nori, unde al doilea încearcă, dar nu îl poate depăși pe primul. În „Bătrâna Izergil” scânteile inimii lui Danko s-au transformat în „ scântei albastre ale stepei care apar înaintea unei furtuni.

„Cântecul șoimului” descrie o ciocnire a două adevăruri – adevărul șoimului,” fericirea luptei", și adevărul lui Uzh:" Zboară sau târăște-te, se știe sfârșitul: toată lumea va cădea în pământ, totul va fi praf". În ciuda poziției măsurate și gânditoare a lui Uzh, autorul este de partea șoimului „luptator”: „ Nebunia celor curajosi este înțelepciunea vieții».

În ciuda utilizării lucrărilor lui Gorki în propaganda revoluționară, semnificația lor este mai profundă: aceste povești sunt reflecție filozofică autor despre natura umană în om.

site-ul, cu copierea integrală sau parțială a materialului, este necesară un link către sursă.