Hans Christian Andersen Hans Christian Andersen este un prozator și poet danez, autor de basme de renume mondial pentru copii: Rățușa cea urâtă, Rochia nouă a regelui, Soldatul de tinichea statornic, Prințesa și mazărea și multe altele. Prințesa și mazărea Hans Christian Andersen s-a născut la 2 aprilie 1805 la Odense, pe insula Funen.OdenseFyn






Răţuşca cea urâtă Răţucile au eclozat. Unul dintre ei a întârziat și a eșuat în exterior. Bătrâna rață și-a speriat mama că era un curcan, dar a înotat mai bine decât restul rățuștelor. Toți locuitorii curții de păsări au atacat rățușa cea urâtă. Odată rățușca nu a mai suportat și a fugit în mlaștină, unde trăiau gâște sălbatice. Noaptea, a ajuns la coliba în care locuiau bătrâna, pisica și puiul. Femeia l-a luat înăuntru, confundându-l orbește cu o rață grasă, dar pisica și puiul care locuia cu ea au râs de el. Când rățușca a vrut să înoate, găina a declarat că totul a fost din prostie, iar ciudatul s-a dus să locuiască pe lac, unde toată lumea încă râdea de el. Într-o zi, a văzut lebede și s-a îndrăgostit de ele, așa cum nu a iubit niciodată pe nimeni. Iarna, ratusca a inghetat in gheata; țăranul l-a adus acasă, l-a încălzit, dar de frică puiul s-a purtat rău și a fugit. Toată iarna a stat în stuf. Primavara am decolat si am vazut lebede inotand. Rățușca s-a hotărât să se predea voinței unor păsări frumoase și și-a văzut propria reflectare: a devenit și el o lebădă! Și după copiii și lebedele înseși, cele mai frumoase și mai tinere. Nici măcar nu visa la această fericire când era o rățușcă urâtă.


Thumbelina - micuță, dulce, bună, bună, curajoasă. Toad - mare, înfricoșător, verde. Mouse-ul este gri, economic. Alunița este bogată și zgârcită. Rândunica - prinț bun, dulce, simpatic - chipeș, grijuliu Basmul „Thumbelina” ne învață bunătate, înțelegere reciprocă. Ea ne arată cum ar trebui să fie fetele și cum ar trebui să fie băieții: nobili și responsabili.


Test. 1. Cine a fost ratusca cea urata? 2. Ce păsări a văzut rățușca pe lac după iarnă? 3. La început a fost o sămânță de orz, apoi o floare minunată de lalea, apoi... 4. Cine a mușcat tulpina de nufăr, salvând Thumbelina de o broască râioasă? 5. Cine a dus-o pe Thumbelina în clime mai calde?



POVESTITORUL MEU PREFERIT

„Pentru a trăi, ai nevoie de soare, libertate și

floare mică „G.H. Andersen

Mai întâi vă voi spune o poveste. Un profesor de școală i-a spus elevului său: „Ești un tânăr prost și nimic bun nu va ieși vreodată din tine. Ai de gând să mâzgăli, dar nimeni nu îți va citi vreodată scrisul!" Studentul asculta cu capul plecat. A fost lung și incomod. Avea deja 17 ani, iar printre elevii de clasa a doua arăta ridicol.

Totuși, profesorul a greșit. Nimeni nu își amintește numele, dar „elevul ghinionist” este cunoscut și iubit de copiii din întreaga lume.

Este absolut imposibil de crezut că Andersen a fost de fapt. La urma urmei, doar o persoană, nu un magician, nu știe la ce se gândește un ac de înfrumusețare, nu aude despre ce vorbesc un tufiș de trandafiri și o familie de vrăbii cenușii. O persoană obișnuită nu poate vedea ce culoare are rochia prințesei elf. Intră în casele noastre înainte ca noi să putem citi - intră cu un pas ușor, aproape inaudibil, ca magicianul Ole Lukoye.

Și dintr-o dată, o fotografie. Și peste tot există o astfel de față... puțin amuzantă, nasul este atât de lung, lung. Dar să nu ne uităm la asta atât de nerușinat. Hans Christian a suferit toată viața pentru că era atât de urât.

Pe când era băiat, se leagănă într-un tip dezlănțuit și șocat, cu brațe care atârnă ca un bărbat de jucărie pe o sfoară, cu ochi mici, ușor incizați.

Adăugați la aceasta că se plimbă în zdrențele tatălui său, se împiedică mereu de ceva sau stă în picioare mult timp și cu mare interes, ca un miracol al minunilor, examinează un brusture obișnuit sau un pantof vechi întins pe drum. În același timp, nu observă (sau se preface că nu observă) că privitorii îl urmăresc în mulțime. Unii dintre ei, sufocându-se de râs, îl tachinează, cineva strigă cuvinte jignitoare după el.

Și, probabil, înțelegeți deja că basmele îndrăgite din copilărie nu s-au născut printre perne de catifea, manșete din dantelă și sfeșnice aurite...

Dar să o luăm de la capăt. În micuța țară Danemarca există o mică insulă Funen, iar pe ea se află orașul Odense. Dacă te gândești cu atenție la cum arată orașul, atunci poate poți spune că cel mai mult seamănă cu un oraș de jucărie sculptat din stejar înnegrit.

Hans Christian Andersen s-a născut aici la 2 aprilie 1805. Ghicitorul a prezis că este sortit să-și slăvească patria. Mâinile mamei spălătorie, roșii de la spălarea nesfârșită, și mâinile negre ale tatălui cizmar - acestea sunt primele impresii de viață. De-a lungul copilăriei, Hans Christian a trecut în pantofi de lemn și haine petice și și-a îmbrăcat primul costum, modificat de cel al tatălui său, abia la vârsta de 14 ani.

Adesea nu era pâine în casă, iar visul micuțului Hans Christian era să se sature cândva.

Dar au existat bucurii în această viață săracă. O cameră curată, îngrijită cu două ferestre, un raft cu cărți și un banc de lucru pentru pantofi au fost gravate pentru totdeauna în memoria lui Andersen. O bucătărie mică, o cutie de pătrunjel și ceapă la fereastră, un tufiș de soc în curte.

Numele tatălui era și Hans Christian și, după cum am menționat deja, era cizmar și cizmar rău și, prin urmare, sărac. Degetele lui, care făceau atât de îndemânatic jucării complicate, păreau să fie pline de plumb când luă punga și ciocanul. A visat doar două bucurii - să studieze și să călătorească. Și întrucât nici unul, nici celălalt nu au reușit, i-a citit și recitit la nesfârșit basme numite „O mie și una de nopți” fiului său și l-a scos la plimbare în vecinătatea orașului.

Andersen era singurul copil din familie și, în ciuda sărăciei părinților săi, trăia liber și fără griji. Nu a fost niciodată pedepsit. A făcut doar ceea ce a visat în mod constant. A visat la tot ce i-ar putea veni în minte. Și părinții visau să facă din băiat un croitor bun. Mama lui l-a învățat să taie și să coasă. În loc să taie, a învățat cum să taie cu măiestrie micii dansatori din hârtie. Cu arta sa, a uimit pe toți chiar și la bătrânețe.

Abilitatea de a coase mai târziu i-a fost utilă lui Andersen ca scriitor. El a suprascris manuscrisele, astfel încât să nu existe loc pentru corecții asupra lor.

Apoi a scris aceste amendamente pe coli separate de hârtie și le-a cusut cu atenție cu fire în manuscris - a pus petice pe el.

Când Andersen avea 14 ani, a murit tatăl său, un cizmar timid care s-a înrolat ca soldat pentru a-și salva familia din sărăcie și neremarcabil, cu excepția faptului că i-a dat lumii fiului său, povestitor și poet. Și a reușit să facă un alt lucru mare - a reușit să meargă la teatru cu fiul său. Acolo, micuțul Hans Christian a văzut pentru prima dată o piesă cu numele romantic „Căița Dunării”. A rămas uluit și de atunci a devenit un pasionat spectator de teatru pe viață. Nu erau bani pentru teatru. Apoi băiatul a înlocuit spectacolele reale cu unele imaginare. S-a împrietenit cu afișul-afiș și a început să-l ajute, iar pentru asta a primit câte un afiș pentru fiecare nouă reprezentație.

A adus afișul acasă, a urcat în colț și, după ce a citit titlul piesei, și-a inventat imediat propria piesă uluitoare. Deliberarea a durat câteva zile. În aceste spectacole, el a fost autor și actor, muzician și artist, iluminator și cântăreț.

A fost o parte a vieții lui. Celălalt nu părea atât de atractiv. Mama, o femeie bună, dar nefericită, a ajuns la concluzia că fiul ei a învățat să scrie și să citească – și asta i-a fost suficient. O vreme, băiatul lucrează într-o fabrică de confecții, dar nu suportă. moravuri crude.

Au fost oameni în oraș care ar putea schimba soarta băiatului, dar nu văd nevoia să-l ajute să învețe, ci îl sfătuiesc să facă niște treabă folositoare. Dar tânărul Andersen pare să știe ceva despre el însuși care îl face încăpățânat și insolubil.

Nu poate sta cu mâinile în brațe - se plimbă printre bogați și în loc de pomană cere cărți de citit, le citește cu nerăbdare și, de parcă nimic nu s-ar fi întâmplat, vine după altele noi. Nu-l costă nimic în mijlocul străzii să intre într-o conversație cu vreun domn cunoscut pentru educația sa și în fața tuturor să vorbească cu el, parcă cu un egal. Iar micul teatru din Odense va deveni a doua sa casă.

Trebuie spus că dezastrele care s-au întâmplat pe Hans Christian nu l-au împietrit, ci l-au făcut sensibil pe viață, receptiv la tristețea altora.

În cele din urmă, un tânăr care își cunoaște propria valoare decide că orașul este prea mic pentru el - este timpul să plece în capitală.

Biata mamă îi este frică să-și lase fiul să plece. Dar știe cât de rău este să fii palid și cât de bine ar fi dacă fiul ei ar învăța să fie croitor și ar începe să câștige bani. Și el plânge, dar ține ferm în mâini un pachet cu mai multe monede și haine de sărbătoare. Există și un caiet în care, cu erori monstruoase, primele sale lucrări sunt scrise cu litere mari.

La întrebarea mamei: „De ce?” răspunde: „Pentru a deveni celebru”.

Pe o navă mică, a navigat spre continent și spre seară a ajuns pe jos în capitală. Din păcate, Copenhaga nu l-a salutat la prima întâlnire. În acele zile, porțile orașului erau închise noaptea și Hans Christian petrecea noaptea chiar pe pământ.

La ce se aștepta când a ajuns în capitală? În spatele umerilor - doar 14, într-un buzunar - câteva monede. Dar are un singur atu - convingerea sfântă, uneori chiar asemănătoare cu megalomania, că este talentat. Numai că încă nu și-a dat seama ce este cel mai interesant pentru el, ce talent este cel mai important la el. La început s-a considerat cântăreț, apoi dansator, dramaturg, poet.

Aproape în prima zi a șederii în capitală, vine în casa unei dansatoare celebre și din prag îi spune că a decis să-și dedice viața baletului. Fără să-i dea stăpânei casei să-și revină în fire, el își scoate pantofii cu cuvintele: „Mi-e teamă că nu voi fi suficient de aeris în cizme” și începe să danseze. Când balerina a găsit darul vorbirii, l-a lăudat pentru sârguința sa, dar a refuzat să ajute. Acest lucru l-a supărat pe Hans Christian, dar nu l-a împiedicat să meargă a doua zi la directorul teatrului capitalei și să-și ofere serviciile de actor. El promite că va juca bine orice rol tragic. Regizorul nu a avut curajul să-i spună tânărului că prin înfățișarea lui ridicolă va transforma o tragedie într-o comedie. Și doar remarcă trist: „Ești prea slab pentru a juca”. "Nu este o problemă! – îl liniștește călduros

Hans Christian. „Dacă îmi dai un salariu bun, mă voi recupera repede.”

Fiecare eșec nu face decât să-l ridice, să-i mărească puterea spirituală de zece ori. El, când politicos, când cu iritare, este escortat afară pe uşă, iar el se urcă pe fereastră, în deplină concordanţă cu cunoscutul proverb.

Nu este ușor pentru persoanele cu Andersen. La început, trezește în ei o nemulțumire abia stăpânită, dar după un minut sau două, o simpatie inexplicabilă. „Forțele uriașe care conduc acest suflet de foc au influențat direct oamenii, ca o radiație de care era imposibil să se ascundă”, scrie unul dintre biografi. - Nimeni nu a putut rezista ochilor sincer amabili, înduioșători și a scăpa de importunitatea naivă. Avea mare nevoie de ajutor, era o chestiune de viață. Era sigur că merită acest ajutor și că Danemarca a fost creată pentru a-l ajuta. Era imposibil să-l alungi..."

Între timp, el scrie și își poartă lucrările oriunde este posibil. Și scrie de toate - poezii, piese de teatru, povești, eseuri. Răsfoind aceste pagini, editorii tresăriră. Un fel de prostie, un amestec sălbatic de stiluri și ortografie groaznică. Dar deodată ceva pur, insuportabil de strălucitor scânteie în fluxul de cuvinte. Doar una sau două pagini, dar sunt scrise clar de o mână divină!

A trecut puțin timp și Andersen a devenit cunoscut în toată Copenhaga. Și în ce cercuri! Este primit acasă, de soarta lui se ocupă consilierul regelui, un amiral în retragere, artiști celebri, cântăreți.

În curând, ca tânăr capabil să glorifice Danemarca, avea să fie raportat regelui însuși. Toți acești oameni importanți sunt preocupați să-i ofere lui Andersen o educație bună. La vârsta de 17 ani, a stat din nou la un birou lângă băieți, iar cinci ani mai târziu a devenit student la Universitatea din Copenhaga.

Nu crezi că toate acestea seamănă foarte mult cu un basm? Când Hans Christian și-a scris autobiografia, a numit-o „Povestea vieții mele”. Dar să fiu sincer, asta Poveste lunga nu mi s-a părut o aventură de basm.

Trăiește în lumea sa fictivă și această lume i se pare mai interesantă și mai reală decât ceea ce se întâmplă în jur. Și ține de conjugarea verbelor sau a tabele de înmulțire la el?

Rectorul gimnaziului i-a displacut cu pasiune studentul îngrozit. Ca un curcan rău, el ciugulește și otrăvește necontenit „rățușa urâtă”, numindu-l în fața tuturor fie ciudat, fie vagabond, fie mâzgălitor.

Singur, calomniat de toată lumea, Hans Christian tânjește acum după insula Funen, din care a fugit cândva. Cu fiecare ocazie, o vizitează pe nefericita mamă băutoare și îi varsă lacrimi de milă pentru ea și pentru el însuși.

Pe scurt, anii de studiu la gimnaziu ar fi momentul în care Danemarca și noi toți l-am putea pierde pe Andersen ca persoană, ca scriitor. Din fericire, toate încercările de a-l tăia o mărime pentru toate au eșuat.

După câțiva ani de predare dificilă și umilitoare, confuzie mentală și căutări dureroase, în cel de-al douăzeci și treilea an de viață, a fost publicată prima carte, cu adevărat a lui Andersen, O plimbare pe insula Amager. În această carte, Andersen a decis să elibereze în sfârșit „roiul pestriț al fanteziilor sale” în lume.

Un ușor fior de admirație a trecut prin Danemarca. Viitorul devenea clar. Cei mai mari editori de carte din Europa concurează între ei pentru dreptul de a fi primul care tipări următoarea sa carte. Însuși regele Danemarcei consideră că este o onoare să-l primească la reședința sa. În Odense natală, orășenii și autoritățile vor organiza o procesiune cu torțe și artificii în cinstea lui. Și el, pentru primul onorariu mic din cărțile sale, se grăbește într-o călătorie în Europa.

De douăzeci și nouă de ori a părăsit limitele tara natala plecând într-o excursie. Se spune că, în timp ce era în Scoția, și-a lăsat bastonul în hotel. Proprietarul i-a atașat o notă cu următoarea adresă: „Scriitorului danez Hans Christian Andersen”. Și imaginați-vă, un baston a fost acceptat la oficiul poștal și livrat unui proprietar absent.

Cu toate acestea, soarta scriitorului lui Andersen este tragică. Își dedică cea mai mare parte a vieții și puterii pentru ceea ce îl va face persoană celebră, si doar

o mică parte la ceea ce îi va imortaliza numele. Este despre despre poveștile și poveștile sale.

Odată, în copilărie, Andersen l-a întrebat pe tatăl său ce este un basm. El a răspuns: „Dacă basmul este real, se combină perfect viata realași cel la care aspirăm.

Scrie de multă vreme basme, dar le consideră la fel de distractive literare. Abia în 1835, deja în vârstă de 30 de ani, a scris în sfârșit pe o foaie de hârtie: „Un soldat mergea pe drum: unul sau doi! Unu doi!" A fost un basm „Flint”.

Prima colecție, intitulată „Povești spuse copiilor”, a apărut concomitent cu romanul „Improvizatorul”. Romanul a câștigat rapid atenția și i-au fost dedicate articole mari. „Dar cum se despart basmele mele? La urma urmei, mi-am pus și niște speranțe în ei ”, a întrebat Andersen editorului.

„Cum să-ți spun... Cineva cumpără. Dar nu te aștepta la mare succes. Încă este un gunoi.”

Să spun adevărul, când basmele au apărut în librăriile din capitala daneză, toată lumea a rămas uimită. Nimeni nu a citit vreodată așa ceva. Ce personaje ciudate! Prințesa călărește pe un câine, iar cealaltă prințesă se remarcă prin muncă și dăruire extraordinare. Unde s-a dus respectul pentru oamenii importanți în basme! Regele lui este complet gol. Eroii săi se etalează nu în cizme magice de șapte leghe, ci în cele obișnuite impermeabile sau în galoșuri.

I s-a reproșat că a căzut în copilărie din timp. Și doar unul dintre editorii săi a fost mai înțelept decât ceilalți, spunând: „Basmele îți vor face numele nemuritor”.

Andersen însuși a făcut o descoperire remarcabilă pentru el însuși. S-a dovedit că basmele nu trebuie să fie compuse. Trebuie doar să fie treziți. „Am mult material”, a scris el, „uneori mi se pare că fiecare gard, fiecare floare mică spune: „Uită-te la mine și vei vedea istoria întregului

de viata mea! Și de îndată ce fac asta, am pregătită o poveste despre oricare dintre ei.

După prima colecție, apare următoarea - „Povești noi”, apoi colecția „Istorie” (de fapt, și basme) și, în final, „Povești noi și povești”.

Să nu enumerăm toate basmele pe care le-a scris Andersen. Cu greu este necesar. Dar datorită lui, este mai puțin probabil să fim înșelați când vedem „regi goi” în fața noastră; credem mai mult în puterea și dezinteresul iubirii, precum cea a Gerdei sau a Micii Sirene; apreciem loialitatea și abnegația soldatului de tablă; înțelegeți micile capricii ale prințesei și ale bobului de mazăre; nu ne bazăm pe un silex minunat, dar credem mai mult în noi înșine.

Întreaga lume arogantă, mulțumită de sine, în care domnește pușculița, Andersen se opune unei alte lumi - munca, inspirația și curajul.

Micuța Gerda, rățușa urâtă, un soldat de jucărie pe un picior, Eliza de la Lebedele Sălbatice, Mica Sirenă - toate acestea sunt exemple de perseverență, voință puternică și inimă duioasă.

Un adevărat miracol se va întâmpla lui Andersen ca scriitor: toate neajunsurile inerente lucrărilor sale mari vor deveni virtuți în basme mici. De fapt, basmele lui Andersen nu sunt în sensul deplin al unui basm. Mai degrabă, este un gen care nu a venit cu un nume mai precis. Andersen nu are doar oameni, ci și animale, lucruri, copaci, valuri ale mării și nori - toată lumea gândește, se bucură, suferă, invidiază, dansează. El umanizează, animă întreaga lume. Și nu avea deloc nevoie de o baghetă magică pentru asta.

Farmecul basmului lui Andersen este că magicul devine dintr-o dată cotidian, de recunoscut: regele pădurii își curăță coroana de aur, bătrâna vrăjitoare poartă un șorț albastru în carouri, iar regele din basm însuși și copiii descuie porțile pe vreme rea. .

Cu cheia fanteziei lui Andersen se dezvăluie adevărate minuni. Ce poate fi mai prozaic decât ustensilele de bucătărie, un ac de înrâcnit, o cutie de chibrituri, un felinar ruginit?

Și ascultăm cum bârfesc, se ceartă, se bucură și se întristează și râd sau plâng cu ei...

Și cât de minunate sunt începuturile basmelor, atât de diferite de tradiționalul „a fost odată ca niciodată”. Tine minte:

1. Departe, departe, în țara în care rândunelele zboară departe de noi pentru iarnă, trăia un rege. (Lebedele sălbatice)

2. Să începem! Când vom ajunge la sfârșitul istoriei noastre, vom ști mai multe decât acum. ( Regina Zăpezii)

3. În larg apa este complet albastră, ca petalele celor mai frumoase flori de colț, și transparentă, ca sticla limpede. (Sirenă)

4. A fost bine pentru oraș! (Rață urâtă)

5. Un soldat mergea pe drum: unu-doi! Unu doi! (Cremene)

În basmele lui Andersen, fericit nu este cel care și-a trăit viața pentru sine, ci cel care a adus bucurie și speranță oamenilor. Fericit este tufa de trandafiri care aduce noi trandafiri în lume în fiecare zi, și nu melcul care se înfundă în coajă. Și din cele cinci mazăre - nu cea care s-a umflat în apă mucegăită, ci cea care a crescut și a dat muguri verzi.

Dar dacă în The Ugly Duckling, a cărui autobiografie este fără îndoială, prototipul său se transformă în cele din urmă în „cea mai frumoasă dintre cele mai frumoase păsări”, atunci Andersen însuși, chiar și după ce a urcat în vârful faimei mondiale, a rămas neatractiv așa cum era. .omule. Și viața îi va da o bătaie bună de mai multe ori.

Într-o zi, întorcându-se la Copenhaga dintr-o altă călătorie în străinătate, îl va auzi pe un danez spunând altuia la spate: „Uite, celebrul nostru urangutan s-a întors!” Trebuie să-i aducem un omagiu lui Andersen: a tratat cu bună ironie discuția despre aspectul său. Dar totuși, mai degrabă decât aparența, dar complexele apărute în copilărie și-au pus amprenta asupra relației sale cu femeile.

Prima fată care i-a captat imaginația a fost sora prietenului său de școală. E frumoasă, cu ochi negri, o cheamă Riborg. Și ea, ceea ce este deosebit de important pentru Hans Christian, îi cunoaște poeziile.

Un uragan de experiențe amoroase i-a izbucnit în suflet. Dar este îngrozit de gândul că va trebui să părăsească literatura. Putea să moară de foame, să se îmbrace prost, să locuiască într-o mansardă, dar nu se putea opri din scris. Dar degeaba nu doarme noaptea și suferă. Riborg a fost de mult îndrăgostită de altul, ea doar a acceptat dragostea unui poet sărac.

Prietenia lui tandră cu Louise Collin a fost oprită nici măcar pentru că Andersen era sărac, ci pentru că nu avea o poziție solidă în societate și perspective de viitor.

Apoi, după ce l-a întâlnit în drum pe Jenny Lind, o cântăreață remarcabilă suedeză, va fi gata să facă orice sacrificii. Genialul danez și-a găsit în sfârșit prințesa inimii sale. Odată ajuns la Berlin, a îndrăznit să o invite în camera lui de hotel în Ajunul Crăciunului, a pregătit o masă festivă. Dar frumoasa Jenny nu a venit. Și când el, întâlnindu-se mai târziu, a întrebat-o de ce, ea a râs și a spus că a uitat de invitație.

Un cercetător a scris: „Probabil a fost foarte ciudat pentru Andersen să trăiască printre oameni obișnuiți...” Probabil, nu numai ciudat, ci și puțin înfricoșător, puțin mai ofensator și foarte singur.

Milioane sunt citite de Andersen, dar puțini îl pot suporta ca persoană. Uneori, cei mai apropiați evită să se întâlnească cu el, dar mai des o face singur. Suferă de un resentiment sever, suspect și uneori insuportabil de grav. Nu o dată, fiind într-un cerc de prieteni și înțelegând greșit cuvintele cuiva, pleacă în tăcere cu fața cenușie de durere. El a perceput fiecare rând critic despre sine ca pe o săpătură. Și toată viața a crezut că Danemarca este singura țară în care nu era înțeles și apreciat.

Ciudație în ea - prea mult pentru o singură persoană. Temperamentul său exploziv, emoționalitatea sporită îi încurcă adesea pe danezii calmiți. Dar cu cine se simte mereu bine este cu copiii. Neștiind niciodată ce este paternitatea, se străduiește să viziteze mai des familiile cu mulți copii. El îi captivează cu totul - creștere mare,

Da, soarta i-a pregătit o mulțime de neinvidiat: să fie în ochii publicului, să aibă mulți prieteni și, în același timp, să rămână singur toată viața.

Din primele până în ultimele zile ale lui trai independent locuiește în hoteluri, închiriază apartamente private, sta mult timp cu prietenii. Desigur, e bine să fii cu prietenii, dar tot nu acasă.

Cu două luni înainte de moartea sa, a citit într-unul dintre ziare că basmele sale sunt printre cele mai multe cărți cititeîn lume.

Andersen a murit în 1875. A murit mult și greu. Avea cancer la ficat. Și din cauza durerii și a sentimentului de moarte, el stă adesea la fereastră toată ziua, se uită în stradă și plânge în tăcere. Și cu unul dintre prietenii săi și-a împărtășit visul: „Oh, ce mi-ar plăcea să văd măcar un ochi la înmormântarea mea!”

Și ce ar vedea dacă i s-ar întâmpla o asemenea minune? Că el, un fost ragamuffin din insula Funen, este îngropat de toată Danemarca; că regele danez însuși și familia lui stau lângă sicriul lui; că vor veni miniștri, generali, ambasadori străini, oameni de știință, artizani, artiști să-și ia rămas bun de la el, iar în port, steaguri de nave vor fi în berb în semn de doliu.

Tine minte o casă vecheîn care a trecut copilăria lui Andersen? Dacă bogaților din Odense, râzând de băiatul excentric, li s-ar fi spus că această casă modestă va deveni principala atracție a orașului, nu le-ar fi crezut niciodată. Lucrurile lui Andersen sunt depozitate cu grijă aici: o redingotă veche și o geantă de călătorie ponosită, decupaje complicate de hârtie și cărți concepute de el ... Și, desigur, cărți din toată lumea - basme în diferite limbi.

Apropo, citim și recitim basmele noastre preferate și nu ne gândim deloc la cine le face să sune grozav în rusă, de parcă ar fi fost scrise în limba noastră maternă.

Aruncă o privire la ultima pagină a oricărei colecții și peste tot vei vedea - „Traducerea lui A.V. Ganzen”. Dar bunicile noastre și chiar stră-străbunicile le citesc. Primele traduceri cu acest nume au apărut în 1894.

Este curios că danezul Peter Emmanuel Hansen, care a devenit Peter Hansen în Rusia, în tinerețe ca actor la Teatrul Regal din Copenhaga, l-a cunoscut personal pe Andersen. După ce s-a stabilit în Rusia, el, împreună cu soția sa Anna Vasilievna, s-au ocupat de multă muncă - traducând și publicând lucrările marelui povestitor. Contemporanii vorbeau despre această lucrare astfel: „Poezia parfumată a lui Andersen a apărut pentru prima dată cititorilor în tot farmecul ei feeric”.

Faima povestitorului a trecut testul timpului. Numele lui Andersen este unul dintre primii în lista celor mai populari scriitori.

Există un monument în Grădina Regală din Copenhaga. Bronze Andersen stă cu o carte în mâini, înconjurat de generații succesive de cititori fideli. Una dintre eroinele preferate ale scriitorului, Mica Sirenă, a devenit un simbol al capitalei daneze. Și în a lui oras natal Lângă monumentul scriitorului se află sculptura „Lebedele sălbatice”.

Avem o mulțime de cărți de basme, inclusiv cărțile lui Andersen. Le-ați citit și veți continua să le citiți de multe ori. La urma urmei, el însuși era sigur că sensul profund al basmelor și poveștilor este disponibil doar unui adult.

Pe mulți dintre ei îi cunoști atât de bine încât poți răspunde la întrebările testului.

1. Cum se numea băiatul care a fost lovit în ochi și în inimă de fragmente din oglinda diavolului? (Kai, „Regina zăpezii”)

2. Ce a devenit ratusca cea urata? (În lebădă „Rățușcă urâtă”)

3. În ce păsări s-au transformat cei unsprezece fii regali? (În Swans „Wild Swans”)

4. Cine era fiul vechii linguri de cositor? (soldat de tinichea)

5. Numiți un basm în care un câine ajută un soldat să devină rege. ("Cremene")

6 . Câți soldați de tablă i s-au dat băiatului? (25 „Soldatul de tinichea statornic”)

7. Ce plantă a folosit Eliza pentru a țese cămăși pentru frații ei? (Din urzica „Lebedele sălbatice”)

8 . Cine păzea cuferele cu argint și aur? (Câinii „Flint”)

9. Ce țesătură țeseau cei doi înșelatori în basmul „Hainele noi ale regelui”? (nici unul)

10. Ce i-a plăcut cel mai mult Micii Sirene să facă? (ascultă povești despre oameni)

11 . În ce basm și cum a ghicit regina că fata care a venit la palat era o prințesă? (Cu ajutorul unui bob de mazăre)

Pierdut si gasit. Cine deține aceste articole?

1. Umbrelă (Ole Lukoye)

2. Mazăre (Prițesa „Prițesa și mazărea”)

3. Sanie (Kaiu „Regina Zăpezii”)

4. Coaja de nucă (Thumbelina)

5. Barcă de hârtie (Soldatik „The Steadfast Tin Soldier”)

6. Urzică (Elise „Lebedele sălbatice”)

7. Trandafiri albi și roșii (Gerde și Kai „Regina Zăpezii”)

8. Oală muzicală (Prințul „Porcilor”)

Andersen i-a asigurat pe toată lumea că a trăit o perioadă extraordinară și viață fericită.

„Nu contează să apari într-un cuib de rață dacă ai eclozat dintr-un ou de lebădă”, a scris el. Legenda bunului povestitor a fost creată de talentul scriitorului însuși, motiv pentru care nu a murit de mai bine de 200 de ani.

Povestitori celebri

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mai mult de o generație de oameni au crescut pe baza operelor scriitorului, povestitorului și dramaturgului danez.

CU copilărie timpurie Hans era un vizionar și un visător, îl adora teatre de păpușiși a început să scrie poezie devreme.

Tatăl său a murit când Hans nu avea nici zece ani, băiatul lucra ca ucenic la croitor, apoi la o fabrică de țigări, la 14 ani deja se juca roluri minore la Teatrul Regal din Copenhaga.

Andersen a scris prima sa piesă la vârsta de 15 ani, a avut un mare succes, în 1835 i-a fost publicată prima carte de basme, pe care mulți copii și adulți o citesc cu încântare până astăzi.

Dintre lucrările sale, cele mai cunoscute sunt Flint, Thumbelina, Mica sirenă, Soldatul de tinichea statornic, Regina Zăpezii, Răţuşca cea urâtă, Prinţesa şi mazărea şi multe altele.

Charles Perrault (1628-1703)

Povestitorul, criticul și poetul francez a fost un elev exemplar excelent în copilărie. A primit o bună educație, a făcut carieră ca avocat și scriitor, a fost admis la Academia Franceză, a scris multe lucrări științifice.

În 1697, a fost publicată colecția sa Tales of Mother Goose, care a adus lui Perrault faima mondială. Conform intriga basmelor sale, au fost create balete și opere celebre.

Cât despre cele mai multe lucrări celebre, putini oameni nu au citit in copilarie despre Puss in Boots, Frumoasa Adormita, Cenusareasa, Scufita Rosie, Gingerbread House, Thumb Boy, Bluebeard.

Alexandru Sergheevici Pușkin (1799-1837)

Nu numai poeziile și poeziile marelui poet și dramaturg se bucură de dragostea binemeritată a oamenilor, ci și minunatele basme în versuri.

Alexandru Pușkin a început să-și scrie poeziile de la o vârstă fragedă, a primit o educație bună acasă, a absolvit Liceul Tsarskoye Selo (o instituție de învățământ privilegiată), a fost prieten cu alții poeţi celebri, inclusiv „decembriștii”.

În viața poetului, au existat atât perioade de suișuri și coborâșuri, cât și evenimente tragice: acuzații de gândire liberă, neînțelegere și condamnare a autorităților și, în sfârșit, un duel fatal, în urma căruia Pușkin a primit o rană de moarte și a murit la vârsta de 38 de ani.

Dar moștenirea lui rămâne: ultimul basm scris de poet a fost Povestea cocoșului de aur. Mai sunt cunoscute „Povestea țarului Saltan”, „Povestea pescarului și a peștelui”, „Povestea prințesei moarte și a celor șapte bogatiri”, „Povestea preotului și a muncitorului Balda”.

Frații Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Jakob și Wilhelm Grimm au fost inseparabili de la tinerețe până la mormânt: erau legați de interese comune și aventuri comune.

Wilhelm Grimm a crescut ca un băiat bolnav și slab, doar la maturitate sănătatea lui a revenit mai mult sau mai puțin la normal, Jacob și-a susținut mereu fratele.

Frații Grimm nu erau doar cunoscători ai folclorului german, ci și lingviști, avocați, oameni de știință. Un frate a ales calea unui filolog, studiind memoriile literaturii vechi germane, celălalt a devenit om de știință.

Basmele le-au adus fraților faimă mondială, deși unele lucrări sunt considerate „nu sunt pentru copii”. Cele mai faimoase sunt „Albă ca Zăpada și Stacojiu”, „Paie, cărbune și fasole”, „Muzicienii străzii Bremen”, „Croitorul curajos”, „Lupul și cei șapte copii”, „Hansel și Gretel” și altele.

Pavel Petrovici Bazhov (1879-1950)

Scriitorul și folcloristul rus, care a fost primul care a realizat o adaptare literară a legendelor Uralului, ne-a lăsat o moștenire neprețuită. S-a născut într-o familie simplă de muncitori, dar acest lucru nu l-a împiedicat să absolve seminarul și să devină profesor de limba rusă.

În 1918, s-a oferit voluntar pe front, revenind, a hotărât să se orienteze către jurnalism

Este interesant că basmele sunt făcute sub formă de legende: vorbire populară, imagini folclor face fiecare piesă specială. Cel mai basme celebre: „Stăpâna Muntelui de Aramă”, „Copită de argint”, „Cutie de Malahit”, „Două șopârle”, „Părul de aur”, „Floarea de piatră”.

Rudyard Kipling (1865-1936)

Scriitor faimos, poet și reformator. Rudyard Kipling s-a născut în Bombay (India), la vârsta de 6 ani a fost adus în Anglia, ulterior a numit acei ani „ani de suferință”, pentru că oamenii care l-au crescut s-au dovedit a fi cruzi și indiferenți.

Viitorul scriitor a fost educat, s-a întors în India și apoi a plecat într-o călătorie, vizitând multe țări din Asia și America.

Când scriitorul avea 42 de ani, a fost premiat Premiul Nobel- și până astăzi rămâne cel mai tânăr scriitor laureat la nominalizarea sa. Cea mai faimoasă carte pentru copii a lui Kipling este, desigur, „Cartea junglei”, al cărei personaj principal a fost băiatul Mowgli, este, de asemenea, foarte interesant să citești și alte basme: -

- „O pisică care merge singură”, „De unde o cămilă ia cocoașă?”, „Cum și-a făcut petele un leopard”, toate spun despre țări îndepărtate și sunt foarte interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Hoffmann a fost o persoană foarte versatilă și talentată: compozitor, artist, scriitor, povestitor.

S-a născut în Koningsberg când avea 3 ani, părinții s-au despărțit: fratele mai mare a plecat cu tatăl său, iar Ernst a rămas cu mama sa, Hoffmann nu și-a mai văzut fratele. Ernst a fost întotdeauna un răutăcios și un visător, el a fost adesea numit un „făcător de probleme”.

Interesant este că lângă casa în care locuiau soții Hoffmann, era o pensiune pentru femei, iar lui Ernst îi plăcea atât de mult una dintre fete încât chiar a început să sape un tunel pentru a o cunoaște. Când căminul era aproape gata, unchiul meu a aflat despre asta și a ordonat să umple pasajul. Hoffmann a visat întotdeauna că după moartea sa va fi o amintire despre el - și s-a întâmplat, basmele lui se citesc până în ziua de azi: cele mai faimoase sunt „Oala de aur”, „Spărgătorul de nuci”, „Micul Țakhes, supranumit Zinnober. " si altii.

Alan Milne (1882-1856)

Cine dintre noi nu-l cunoaște pe ursulețul amuzant cu rumeguș în cap - Winnie the Pooh și prietenii lui amuzanți? - Autorul acestor povești amuzante este Alan Milne.

Scriitorul și-a petrecut copilăria la Londra, a fost un om bine educat, apoi a servit în Armata Regală. Primele povești cu urși au fost scrise în 1926.

Interesant este că Alan nu i-a citit lucrările propriului său fiu, Christopher, preferând să-l educe pe mai serios povestiri literare. Christopher a citit basmele tatălui său ca adult.

Cărțile au fost traduse în 25 de limbi și se bucură de un mare succes în multe țări din întreaga lume. Pe lângă povești despre Winnie the Pooh basme cunoscute „Prințesa Nesmeyana”, „Basme obișnuită”, „Prințul Iepure” și altele.

Alexei Nikolaevici Tolstoi (1882-1945)

Alexei Tolstoi a scris în multe genuri și stiluri, a primit titlul de academician, iar în timpul războiului a fost corespondent de război.

În copilărie, Alexei a locuit la ferma Sosnovka în casa tatălui său vitreg (mama lui și-a părăsit tatăl, contele Tolstoi, în timp ce era însărcinată). Tolstoi a petrecut câțiva ani în străinătate, studiind literatura și folclorul din diferite țări: așa a apărut ideea de a rescrie basmul „Pinocchio” într-un mod nou.

În 1935, a fost publicată cartea sa Cheia de aur sau aventurile lui Pinocchio. Alexei Tolstoi a lansat, de asemenea, 2 colecții de basme proprii, numite Povești sirene și Povești magpie.

Cele mai cunoscute lucrări „adulților” sunt „Umblarea prin chinuri”, „Aelita”, „Hiperboloidul inginerului Garin”.

Alexander Nikolaevici Afanasiev (1826-1871)

Acesta este un folclorist și istoric remarcabil, căruia i-a plăcut din tinerețe arta Folkși l-a explorat. La început a lucrat ca jurnalist în arhivele Ministerului Afacerilor Externe, moment în care și-a început cercetările.

Afanasiev este considerat unul dintre cei mai proeminenți oameni de știință ai secolului al XX-lea, colecția sa de povești populare rusești este singura colecție de povești rusești slave de est care poate fi numită „carte populară”, deoarece mai mult de o generație a crescut cu ele.

Prima publicație datează din 1855, de atunci cartea a fost retipărită de mai multe ori.

Descrierea prezentării pe diapozitive individuale:

1 tobogan

Descrierea diapozitivului:

2 tobogan

Descrierea diapozitivului:

Alexandru Sergheevici Pușkin (1799-1837) Nu numai poeziile și poeziile marelui poet și dramaturg se bucură de dragostea binemeritată a oamenilor, ci și minunatele basme în versuri. Alexandru Pușkin a început să-și scrie poeziile de la o vârstă fragedă, a primit o educație bună acasă, a absolvit Liceul Tsarskoye Selo (o instituție de învățământ privilegiată) și a fost prieten cu alți poeți celebri, inclusiv cu „decembriștii”. În viața poetului, au existat atât perioade de suișuri și coborâșuri, cât și evenimente tragice: acuzații de gândire liberă, neînțelegere și condamnare a autorităților și, în sfârșit, un duel fatal, în urma căruia Pușkin a primit o rană de moarte și a murit la vârsta de 38 de ani. Dar moștenirea lui rămâne: ultimul basm scris de poet a fost Povestea cocoșului de aur. Mai sunt cunoscute „Povestea țarului Saltan”, „Povestea pescarului și a peștelui”, „Povestea prințesei moarte și a celor șapte bogatiri”, „Povestea preotului și a muncitorului Balda”.

3 slide

Descrierea diapozitivului:

Pavel Petrovici Bazhov (1879-1950) Scriitorul și folcloristul rus, care a realizat primul o adaptare literară a legendelor Uralului, ne-a lăsat o moștenire neprețuită. S-a născut într-o familie simplă de muncitori, dar acest lucru nu l-a împiedicat să absolve seminarul și să devină profesor de limba rusă. În 1918, s-a oferit voluntar pe front, revenind, a hotărât să se orienteze către jurnalism. Abia cu ocazia împlinirii a 60 de ani a autoarei a fost publicată colecția de nuvele „Cutia de Malahit”, care a adus dragostea oamenilor în Bazhov. Este interesant că basmele sunt făcute sub formă de legende: vorbirea populară, imaginile folclorice fac fiecare operă specială. Cele mai cunoscute basme sunt: ​​„Stăpâna Muntelui de Aramă”, „Copita de argint”, „Cutie de Malahit”, „Două șopârle”, „Părul de aur”, „Floarea de piatră”.

4 slide

Descrierea diapozitivului:

Alexei Nikolaevici Tolstoi (1882-1945) Alexei Tolstoi a scris în multe genuri și stiluri, a primit titlul de academician, iar în timpul războiului a fost corespondent de război. În copilărie, Alexei a locuit la ferma Sosnovka în casa tatălui său vitreg (mama lui și-a părăsit tatăl, contele Tolstoi, în timp ce era însărcinată). Tolstoi a petrecut câțiva ani în străinătate, studiind literatura și folclorul din diferite țări: așa a apărut ideea de a rescrie basmul „Pinocchio” într-un mod nou. În 1935, a fost publicată cartea sa Cheia de aur sau aventurile lui Pinocchio. Alexei Tolstoi a lansat, de asemenea, 2 colecții de basme proprii, numite Povești sirene și Povești magpie. Cele mai cunoscute lucrări „adulților” sunt „Umblarea prin chinuri”, „Aelita”, „Hiperboloidul inginerului Garin”.

5 slide

Descrierea diapozitivului:

Alexander Nikolaevich Afanasiev (1826-1871) Acesta este un folclorist și istoric remarcabil, care din tinerețe a fost pasionat de arta populară și a studiat-o. La început a lucrat ca jurnalist în arhivele Ministerului Afacerilor Externe, moment în care și-a început cercetările. Afanasiev este considerat unul dintre cei mai proeminenți oameni de știință ai secolului al XX-lea, colecția sa de povești populare rusești este singura colecție de povești rusești slave de est care poate fi numită „carte populară”, deoarece mai mult de o generație a crescut cu ele. Prima publicație datează din 1855, de atunci cartea a fost retipărită de mai multe ori.

6 diapozitiv

Descrierea diapozitivului:

Hans Christian Andersen (1805-1875) Mai mult de o generație de oameni a crescut pe baza operelor scriitorului, povestitorului și dramaturgului danez. Încă din copilărie, Hans a fost un vizionar și visător, a adorat teatrele de păpuși și a început să scrie poezie devreme. Tatăl său a murit când Hans nu avea nici măcar zece ani, băiatul a lucrat ca ucenic la un croitor, apoi la o fabrică de țigări, la 14 ani a jucat deja roluri minore la Teatrul Regal din Copenhaga. Andersen a scris prima sa piesă la vârsta de 15 ani, a avut un mare succes, în 1835 i-a fost publicată prima carte de basme, pe care mulți copii și adulți o citesc cu încântare până astăzi. Dintre lucrările sale, cele mai cunoscute sunt Flint, Thumbelina, Mica Sirenă, Soldatul de tinichea statornic, Regina Zăpezii, Rățușa urâtă, Prințesa și mazărea și altele.

7 slide

Descrierea diapozitivului:

Charles Perrault (1628-1703) Povestitor, critic și poet francez a fost un elev exemplar excelent în copilărie. A primit o bună educație, a făcut carieră ca avocat și scriitor, a fost admis la Academia Franceză, a scris multe lucrări științifice. A publicat prima carte de basme sub pseudonim - numele fiului său cel mare era indicat pe copertă, deoarece Perrault se temea că reputația povestitorului i-ar putea afecta cariera. În 1697, a fost publicată colecția sa Tales of Mother Goose, care a adus lui Perrault faima mondială. Conform intriga basmelor sale, au fost create balete și opere celebre. Cât despre cele mai cunoscute lucrări, puțini oameni nu au citit în copilărie despre Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cenuşăreasa, Scufița Roșie, Gingerbread House, Thumb Boy, Bluebeard.

8 slide

Descrierea diapozitivului:

Frații Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jakob (1785-1863) Jakob și Wilhelm Grimm au fost inseparabili de la tinerețe până la mormânt: erau legați de interese comune și aventuri comune. Wilhelm Grimm a crescut ca un băiat bolnav și slab, doar la maturitate sănătatea lui a revenit mai mult sau mai puțin la normal, Jacob și-a susținut mereu fratele. Frații Grimm nu erau doar cunoscători ai folclorului german, ci și lingviști, avocați, oameni de știință. Un frate a ales calea unui filolog, studiind memoriile literaturii vechi germane, celălalt a devenit om de știință. Basmele le-au adus fraților faimă mondială, deși unele lucrări sunt considerate „nu sunt pentru copii”. Cele mai faimoase sunt „Albă ca Zăpada și Stacojiu”, „Paie, cărbune și fasole”, „Muzicienii străzii Bremen”, „Croitorul curajos”, „Lupul și cei șapte copii”, „Hansel și Gretel” și altele.

9 slide

Descrierea diapozitivului:

Rudyard Kipling (1865-1936) Renumit scriitor, poet și reformator. Rudyard Kipling s-a născut în Bombay (India), la vârsta de 6 ani a fost adus în Anglia, ulterior a numit acei ani „ani de suferință”, pentru că oamenii care l-au crescut s-au dovedit a fi cruzi și indiferenți. Viitorul scriitor a fost educat, s-a întors în India și apoi a plecat într-o călătorie, vizitând multe țări din Asia și America. Când scriitorul avea 42 de ani, i s-a acordat Premiul Nobel - și până în prezent rămâne cel mai tânăr scriitor câștigător la nominalizarea sa. Cea mai faimoasă carte pentru copii a lui Kipling este, desigur, Cartea junglei, al cărei personaj principal a fost băiatul Mowgli, este, de asemenea, foarte interesant să citești și alte basme: leopardul și-a luat petele”, spun toți despre ținuturi îndepărtate și sunt foarte interesant.

10 diapozitive

Descrierea diapozitivului:

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) Hoffmann a fost o persoană foarte versatilă și talentată: compozitor, artist, scriitor, povestitor. S-a născut în Koningsberg când avea 3 ani, părinții s-au despărțit: fratele mai mare a plecat cu tatăl său, iar Ernst a rămas cu mama sa, Hoffmann nu și-a mai văzut fratele. Ernst a fost întotdeauna un răutăcios și un visător, el a fost adesea numit un „făcător de probleme”. Interesant este că lângă casa în care locuiau soții Hoffmann, era o pensiune pentru femei, iar lui Ernst îi plăcea atât de mult una dintre fete încât chiar a început să sape un tunel pentru a o cunoaște. Când căminul era aproape gata, unchiul meu a aflat despre asta și a ordonat să umple pasajul. Hoffmann a visat întotdeauna că după moartea sa va fi o amintire despre el - și s-a întâmplat, basmele lui se citesc până în ziua de azi: cele mai faimoase sunt „Oala de aur”, „Spărgătorul de nuci”, „Micul Țakhes, supranumit Zinnober. " si altii.

11 diapozitiv

Descrierea diapozitivului:

Alan Milne (1882-1856) Cine dintre noi nu-l cunoaște pe ursulețul amuzant cu rumeguș în cap - Winnie the Pooh și prietenii lui amuzanți? - Autorul acestor povești amuzante este Alan Milne. Scriitorul și-a petrecut copilăria la Londra, a fost un om bine educat, apoi a servit în Armata Regală. Primele povești cu urși au fost scrise în 1926. Interesant este că Alan nu i-a citit lucrările propriului său fiu, Christopher, preferând să-l educe pe povești literare mai serioase. Christopher a citit basmele tatălui său ca adult. Cărțile au fost traduse în 25 de limbi și se bucură de un mare succes în multe țări din întreaga lume. Pe lângă poveștile despre Winnie the Pooh, sunt cunoscute basmele „Prițesa Nesmeyana”, „O poveste obișnuită”, „Prințul Iepure” și altele.

12 slide

Descrierea diapozitivului:

21 octombrie 1896 a fost nascut Evgeny Lvovici Schwartz - un scriitor, dramaturg, care ne-a repovestit vechi basme într-un mod nou și le-a compus pe ale sale, nu mai puțin fascinante.

Yevgeny Schwartz nu a intrat imediat în marea literatură. După ce și-a petrecut copilăria la Maikop (LINK: despre care a menționat adesea), după ce a absolvit gimnaziul în 1914, a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova. Cu toate acestea, natura creativă a viitorului scriitor tânjea după un alt tip de activitate. Tânărul a devenit interesat de teatru. Cariera sa de actor la Atelierul de teatru din Rostov-pe-Don nu a durat mult: din 1917 până în 1921. Apoi - mutarea la Petrograd și începutul activitate literară. Evgeny Schwartz a fost mai întâi secretar pentru K. Chukovsky, apoi a colaborat la revistele pentru copii „Chizh” și „Ezh”. În acest moment, el a convergit îndeaproape cu „Serapionii”. Nefiind niciodată membru al „frăției”, el a participat adesea la întâlnirile lor ca invitat. Poate că comunicarea cu acești entuziaști ai stiloului l-a determinat pe Schwartz să-și creeze propriile lucrări, care astăzi pot concura în popularitate cu lucrările „serapionilor” înșiși. În 1923, primele feuilletonuri și poezii satirice ale scriitorului au apărut în ziarul Kochegarka, publicat în orașul Bakhmut. În același timp, împreună cu M. Slonimsky, a organizat revista Zaboy.

Prima carte separată de Schwartz - o colecție de poezii „Povestea unei bătrâne balaleică” - a apărut abia în 1925. Inspirat de acest debut de succes, scriitorul a dedicat copiilor un basm pentru teatrul „Underwood”, piesa „Comara” (despre „tinerii cercetași ai economiei naționale”).

Dar punctul culminant al operei sale au fost, fără îndoială, transcrierile poveștilor lui Andersen: „Prițesa și porcii”, „Scufița roșie”, „Cenuşăreasa”, „Regina zăpezii”, pe care au crescut mai mult de o generație de copii. sus. Sub condeiul lui Schwartz, personajele nu doar devin mai „vii”. Ele sunt combinate organic cu lumea reală. Autoarea îmbină poetica basmului cu unele detalii cotidiene și o face atât de abil încât privitorul, cititorul acceptă necondiționat personajele, fără să se îndoiască deloc de autenticitatea lor. Stereotipurile obișnuite din basme se schimbă și toată lumea este de acord cu noile condiții ale vieții din basme. Și în acest sens, meritul lui Schwartz ca inovator în repovestirea basmelor este de neprețuit. „Și pune-ți o coroană!” - mama vitregă este indignată pe rege. Un astfel de comportament „în felul mătușii Marusya dintr-o curte vecină” nu este tipic personaje de basm dar cum astfel de detalii insufletesc actiunea! Regele din aceeași „Cenuşăreasa” nu este un monarh maiestuos așezat pe un tron, ci o persoană obișnuită care pur și simplu lucrează ca rege pentru Schwartz și vorbește despre problemele sale „profesionale”: „Aici, de exemplu, Puss in Boots. Tip drăguț, deștept, dar când vine, își va da jos cizmele și va dormi undeva lângă șemineu. Sau, de exemplu, Băiat-cu-degetul mare. Ei bine, el joacă de-a v-ați ascunselea tot timpul. Încearcă să-l găsești. E o rușine! Acesta este patosul unei persoane încoronate?! Aceasta este doar „viața dură de zi cu zi” a vieții regale.

Nu se știe dacă ascensiunea fascismului la putere l-a determinat pe Schwartz să creeze o trilogie minunată (Regele gol, Umbra, Dragon) sau dacă a devenit pur și simplu o continuare a repovestirilor lui Andersen. Da, totuși, și indiferent de ceea ce a servit drept stimulent pentru a scrie aceste piese. Fără îndoială că ei ocupă un loc printre cele mai bune lucrări antifasciste, antidictatoriale.

Odată cu începutul Marelui Război Patriotic, Yevgeny Schwartz a devenit un luptător activ împotriva fascismului. În 1941, a fost publicată piesa sa Under the Lindens of Berlin (în colaborare cu M. Zoshchenko). A condus cronici radio, pentru care a scris articole, povestiri, cântece, feuilletonuri și poezii.

În 1944, începe lucrul la cea mai personală lucrare confesională, a cărei compunere a durat zece ani. Numele s-a schimbat de mai multe ori: „Ursul”, „Vrăjitorul vesel”, „Vrăjitorul ascultător”, „Bărbatul nebun”, „Vrăjitorul obraznic” ... Până, în cele din urmă, s-a dovedit elegant și simplu - „Minune obișnuită”. Piesa a fost pusă în scenă în multe teatre ale țării – și de fiecare dată cu același succes. Unii critici l-au acuzat pe autor de ceva pentru care ar fi acum aclamat - apatie. Da, eroii lui sunt cel mai adesea departe de orice idei politice. Și acesta este meritul maestrului.

Adevărurile eterne sunt în afara politicii, în afara timpului. Sunt legile conform cărora relațiile umane normale ar trebui să se dezvolte, conform cărora binele învinge întotdeauna, adevărul triumfă, iar ticăloșii primesc ceea ce merită. Triumful acestor legi este scopul oricărei societăți normale. Respectarea lor ar trebui să fie norma de viață. Iar vestitorii lor sunt vrednici de slavă.

Unul dintre acești vestitori a fost Yevgeny Lvovich Schwartz...