Filozofické problémy Buninove diela zahŕňajú obrovskú škálu tém a problémov, ktoré boli relevantné počas života spisovateľa a ktoré zostávajú aktuálne aj dnes.
Filozofické úvahy Bunina
Filozofické problémy, ktorých sa spisovateľ vo svojich dielach dotýka, boli veľmi odlišné. Tu je len niekoľko z nich:
Rozklad sveta sedliakov a rozpad niekdajšieho dedinského spôsobu života.
Osud ruského ľudu.
Láska a osamelosť.
Zmysel ľudského života.
Buninovu prácu "Dedina" možno pripísať prvej téme o rozklade sveta roľníkov a kolapse vidieckeho a bežného spôsobu života. Tento príbeh rozpráva o tom, ako sa mení život dedinských roľníkov, ktorí menia nielen ich spôsob života, ale aj morálne hodnoty a koncepcie.
Jeden z filozofických problémov, ktoré Ivan Alekseevič vo svojej práci nastoľuje, sa týka osudu ruského ľudu, ktorý nebol šťastný a nebol slobodný. Hovoril o tom vo svojich dielach „Dedina“ a „ Antonovské jablká».
Bunina pozná celý svet ako najkrajšieho a najjemnejšieho textára. Láska k spisovateľovi bol zvláštny pocit, ktorý nemohol dlho trvať. Tejto téme venuje svoj cyklus príbehov. Tmavé uličky“, čo je smutné aj lyrické.
Bunin ako človek aj ako spisovateľ mal obavy o morálku našej spoločnosti. Venoval tomu svoje dielo „Gentleman zo San Francisca“, kde ukazuje bezcitnosť a ľahostajnosť buržoáznej spoločnosti.
Filozofické problémy sú vlastné všetkým dielam veľkého majstra slova.
Kolaps roľníckeho života a sveta
Jedným z diel, kde spisovateľ nastoľuje filozofické problémy, je pálčivý príbeh „Dedina“. Kontrastuje dvoch hrdinov: Tikhon a Kuzma. Napriek tomu, že Tikhon a Kuzma sú bratia, tieto obrázky sú opačné. Nie je náhoda, že autor obdaril svoje postavy rôznymi kvalitami. Toto je odraz reality. Tikhon je bohatý roľník, kulak a Kuzma je chudobný roľník, ktorý sa sám naučil skladať poéziu a robil to dobre.
Dej príbehu zavedie čitateľa do začiatku dvadsiateho storočia, keď ľudia na dedine hladovali a menili sa na žobrákov. No v tejto dedine sa zrazu objavia myšlienky revolúcie a otrhaní a hladní roľníci ožívajú pri ich počúvaní. Ale chudobní, negramotní ľudia nemajú trpezlivosť ponoriť sa do politických nuancií, veľmi skoro sa stanú ľahostajnými k tomu, čo sa deje.
Spisovateľ v príbehu trpko píše, že títo sedliaci nie sú schopní rozhodného činu. Nijako nezasahujú a ani sa nepokúšajú devastácii zabrániť rodná krajina, chudobné dediny, čo dovoľuje svojou ľahostajnosťou a nečinnosťou ničiť ich rodné miesta. Ivan Alekseevič naznačuje, že dôvodom je ich nesamostatnosť. Toto je možné počuť od hlavnej postavy, ktorá sa priznáva:
"Neviem myslieť, nie som naučený"
Bunin ukazuje, že tento nedostatok sa objavil medzi roľníkmi kvôli tomu, že v krajine dlho existovalo nevoľníctvo.
Osud ruského ľudu
Autor takých úžasných diel, ako je príbeh „Dedina“ a príbeh „Antonovove jablká“, trpko hovorí o tom, ako ruský ľud trpí a aký ťažký je jeho osud. Je známe, že sám Bunin nikdy nepatril do roľníckeho sveta. Jeho rodičia boli šľachtici. Ale Ivana Alekseeviča, rovnako ako mnohých šľachticov tej doby, priťahovalo štúdium psychológie jednoduchého človeka. Spisovateľ sa snažil pochopiť pôvod a základy národný charakter jednoduchý človek.
Štúdiom roľníka, jeho histórie sa autor snažil v ňom nájsť nielen negatívne, ale aj pozitívne vlastnosti. Preto nevidí výrazný rozdiel medzi sedliakom a statkárom, to je cítiť najmä v zápletke príbehu „Antonovské jablká“, ktorý rozpráva o tom, ako dedina žila. Drobná stavovská šľachta a roľníci spolu pracovali a slávili sviatky. To sa prejavuje najmä pri zbere na záhrade, keď jablká Antonov voňajú silno a príjemne.
V takých chvíľach sa sám autor rád túlal po záhrade, počúval hlasy roľníkov, pozoroval zmeny v prírode. Spisovateľ miloval aj jarmoky, keď sa začala zábava, muži hrali na harmonike a ženy si obliekli krásne a svetlé šaty. V takých chvíľach bolo dobré túlať sa po záhrade a počúvať rozhovory sedliakov. A hoci podľa Bunina sú šľachtici ľudia, ktorí prinášajú skutočnú vysokú kultúru, ale obyčajní roľníci, roľníci tiež prispeli k formovaniu ruskej kultúry a duchovný svet ich krajiny.
Láska a osamelosť v Bunine
Takmer všetky diela Ivana Alekseeviča, ktoré boli napísané v exile, sú poetické. Láska k nemu je malá chvíľa, ktorá nemôže trvať večne, a tak autor vo svojich príbehoch ukazuje, ako sa vytráca pod vplyvom životných okolností, alebo na príkaz niektorej z postáv. No téma zaberá čitateľa oveľa hlbšie – je to samota. Dá sa to vysledovať a cítiť v mnohých dielach. Ďaleko od svojej vlasti, v zahraničí, Buninovi chýbali jeho rodné miesta.
V Buninovom príbehu „V Paríži“ sa hovorí, že ak je ďaleko od domova, môže prepuknúť láska, no nie je skutočná, keďže dvaja ľudia sú úplne sami. Nikolaj Platanych, hrdina príbehu „V Paríži“, opustil svoju vlasť už dávno, keďže biely dôstojník sa nevedel vyrovnať s tým, čo sa deje v jeho vlasti. A tu, ďaleko od svojej vlasti, sa náhodou stretne krásna žena. Veľa ich spája a spája s Olgou Alexandrovnou. Hrdinovia diela hovoria rovnakým jazykom, ich pohľady na svet sa zhodujú, obaja sú osamelí. Ich duše boli navzájom priťahované. Ďaleko od Ruska, od svojej domoviny sa do seba zaľúbia.
Keď Nikolay Platanych, Hlavná postava, náhle a celkom nečakane zomiera v metre, potom sa Oľga Alexandrovna vracia do prázdneho a osamelého domu, kde prežíva neskutočný smútok, horkosť zo straty a prázdnotu v duši. Táto prázdnota sa teraz navždy usadila v jej duši, pretože stratené hodnoty sa nedajú doplniť ďaleko od jej rodnej zeme.
Zmysel ľudského života
Relevantnosť Buninových diel spočíva v tom, že nastoľuje otázky morálky. Tento problém jeho diel sa týkal nielen spoločnosti a doby, v ktorej spisovateľ žil, ale aj našej modernej. Toto je jeden z najväčších filozofických problémov, ktorým bude ľudská spoločnosť vždy čeliť.
Nemorálnosť sa podľa veľkého spisovateľa neobjaví okamžite a nemožno si ju všimnúť ani na začiatku. Ale potom rastie a v niektorých rozhodujúci moment začína mať najhrozivejšie následky. Nemorálnosť, ktorá rastie v spoločnosti, zasahuje samotných ľudí a núti ich trpieť.
Výborným potvrdením toho môže byť slávny príbeh Ivan Alekseevič „Džentlmen zo San Francisca“. Hlavný hrdina sa nezamýšľa nad morálkou ani nad svojím duchovným vývojom. Sníva len o tomto - zbohatnúť. A tomuto cieľu podriaďuje všetko. Po mnoho rokov svojho života tvrdo pracuje bez toho, aby sa rozvíjal ako človek. A teraz, keď už mal 50 rokov, dosahuje materiálne blaho, o ktorom vždy sníval. Ďalší, vyšší cieľ, si hlavná postava nekladie.
Spolu s rodinou, kde nie je láska a porozumenie, sa vydáva na dlhú a ďalekú cestu, ktorú si vopred zaplatí. Pri návšteve historických pamiatok sa ukazuje, že on ani jeho rodina o ne nemajú záujem. Materiálne hodnoty nahradili záujem o krásu.
Protagonista tohto príbehu nemá meno. Je to Bunin, ktorý zámerne nepomenuje bohatého milionára, čím ukazuje, že celý buržoázny svet pozostáva z takých jeho bezduchých členov. Príbeh živo a presne opisuje iný svet, ktorý neustále funguje. Nemajú peniaze a nebavia sa tak ako bohatí a základom ich života je práca. Umierajú v chudobe a v nákladných priestoroch, no zábava na lodi sa tým nezastaví. Veselý a bezstarostný život sa nezastaví ani vtedy, keď jeden z nich zomrie. Milionára bez mena jednoducho odoberú, aby mu telo neprekážalo.
Spoločnosť, kde niet súcitu, súcitu, kde ľudia neprežívajú žiadne city, kde nepoznajú nádherné chvíle lásky – to je mŕtva spoločnosť, ktorá nemôže mať budúcnosť, ale nemá ani prítomnosť. A celý svet, ktorý je postavený na sile peňazí, je neživý svet, je to umelý spôsob života. Koniec koncov, ani manželka a dcéra nevyvolávajú súcit so smrťou bohatého milionára, skôr túto ľútosť nad pokazeným výletom. Títo ľudia nevedia, prečo prišli na tento svet, a preto si jednoducho ničia život. hlboký význam ľudský život nie sú dostupné.
Morálne základy diel Ivana Bunina nikdy nezostarnú, takže jeho diela budú vždy čitateľné. Vo filozofických problémoch, ktoré Ivan Alekseevič ukazuje vo svojich dielach, pokračovali ďalší spisovatelia. Medzi nimi sú A. Kuprin a M. Bulgakov a B. Pasternak. Všetci vo svojich dielach prejavili lásku, vernosť a čestnosť. Koniec koncov, spoločnosť bez týchto dôležitých morálnych kategórií jednoducho nemôže existovať.
„Bunin s úžasnou zručnosťou povyšuje prózu na úroveň poézie,“ píše Julius Aikhenvald. A s tým je ťažké nesúhlasiť. Svet Buninovej prózy je skutočne rovnako prekvapivo harmonický ako svet poetický. Pri čítaní Bunina sme sa presvedčili, koľko poézie je v našej próze a ako obyčajné je podobné krásnemu.
Vo svojej tvorbe sa autor venuje rôznym témam. Do sveta fikcia I. A. Bunin je zaradený ako autor diel o ruskej dedine. V rokoch 1910-1913 boli publikované príbehy vzácnej hĺbky: "Dedina", "Suché údolie", - celý rad úžasných príbehov. Sláva prišla k Buninovi a okolo týchto diel sa rozvinula búrlivá diskusia.
Prekvapivý a neustály bol Buninov záujem o tajné, skryté procesy v ľudskej duši, pričom sám nebadane strácal plnosť citov, let sna. "Pohár života", "Syn", "Otto Stein", " Ľahký dych"," Loopy ears, "Chang's dreams" - zoznam týchto diel je ťažké prerušiť, keďže téma sveta ľudských pocitov a skúseností je prítomná takmer vo všetkých Buninových dielach.
V polovici 10. rokov 20. storočia sa spisovateľ začal zaujímať o úplne inú tému - globálne procesy, ktoré v tom čase mali tie najchmúrnejšie prognózy. Spisovateľ definoval prvú svetovú vojnu ako „bezprecedentnú katastrofu“ a prirovnal ju k úvodným stránkam Biblie. Gentleman zo San Francisca (1915) so svetom do očí bijúcej lži, paradoxného ľudského egoizmu a krátkozrakosti mal pomôcť vytriezvieť, hoci neobsahoval priame reakcie na vojnu.
Už prvá fráza o výbere Pánom (pán nemá meno) itinerára na výletnú plavbu je nasýtená určitý význam. Autor prezentuje morálku bohatých cestovateľov. Zaujímavé vidieť detaily. Loď sa volá „Atlantis“, čo je samozrejme spojené s neodvratnou smrťou. Rôzne "vrstvy" námorníkov sa nachádzajú na rôznych "úrovniach života": nablýskané salóny na jednej strane a "pekelné" ohniská kachlí na strane druhej. To všetko možno porovnať s modelom nesprávneho nejednotného sveta. Loď nad mocnými, impozantnými hlbinami oceánu vyzerá ako nešťastný čip. A pohyb „Atlantis“ v začarovanom kruhu a návrat s telom už mŕtveho Majstra je symbolom nezmyselného pohybu v priestore. Pocit blížiacej sa katastrofy je jasný v bežnom opise.
V Buninovom príbehu vidíme ako prejavy domáceho, spoločenského zla, tak aj absolútneho, metafyzického zla.
Sociálne zlo sa v príbehu objavuje v podobe nespravodlivého buržoázneho svetového poriadku, obrazu nerovnosti ľudí. Je to aj neotrasiteľná dôvera niektorých ľudí, že majú právo rozkazovať iným. To je aj pretvárka mnohých ľudí, ktorí len nežijú, ale hrajú sa, hrajú nejakú rolu, niekedy sa s nimi už smrteľne nudia. A napokon, sociálne zlo sa prejavuje v tom, že ľudia žijú nie podľa prirodzeného ľudského princípu, ale podľa „logiky vecí“ - sociálneho postavenia človeka, jeho miesta na spoločenskom rebríčku, a nie jeho pravej podstaty, vždy sa ukáže ako dôležitejšie.
Ale nielen sociálne problémy sú v zornom poli autora. Všetky problémy identifikované Buninom možno nazvať večnými, neodstrániteľnými, existujú v každej spoločnosti a sociálne zlo je len dôsledkom večného, kozmického, svetového zla. Kozmické zlo sa prejavuje vo večnosti, nezničiteľné™ akéhokoľvek zla. Nie náhodou sa v príbehu ako paralela k osudu majstra objavila zmienka o rímskom cisárovi Nerovi Tiberiovi: „Na tomto ostrove žil pred dvetisíc rokmi človek, neopísateľne odporný v uspokojovaní svojej žiadostivosti a z nejakého dôvodu mať moc nad miliónmi ľudí."
Toto zlo nezmizlo – tisíckrát sa znovuzrodilo a znovuzrodilo v tom istom pánovi zo San Francisca. Kozmické zlo je nezrozumiteľnosť a nepriateľstvo prvkov sveta voči človeku. Zosobnením svetového zla v príbehu je diabol, „obrovský ako útes“, ktorý sleduje loď zo skál - to je symbol temných začiatkov ľudského života, ktoré nepodliehajú rozumu. O boji za ľudské duše F. M. Dostojevskij povedal toto: "Diabol bojuje s Bohom a bojiskom sú srdcia ľudí."
Príbeh o životnom kolapse sebavedomého „majstra života“ sa rozvinie do lyricky bohatej úvahy o prepojení človeka so svetom, o veľkosti prírodného kozmu a jeho nepodriadenosti ľudským vôľam, o večnosti a nepreniknuteľnosti. tajomstvo bytia.
Ivan Alekseevič Bunin je svetoznámy spisovateľ a nositeľ Nobelovej ceny. Vo svojich dielach sa dotýka večné témy: láska, príroda a smrť. Ako viete, téma smrti ovplyvňuje filozofické problémy ľudskej existencie.
Filozofické problémy, ktoré Bunin vo svojich dielach nastoľuje, sú najplnšie odhalené v príbehu „Gentleman zo San Francisca“. V tomto príbehu je smrť prezentovaná ako jedna z dôležité udalosti ktoré určujú skutočnú hodnotu jednotlivca. Hlavnými v tejto práci sú filozofické problémy zmyslu života, skutočné a imaginárne hodnoty. Spisovateľ sa zamýšľa nielen nad osudom jednotlivca, ale aj nad osudom ľudstva, ktoré je podľa neho na pokraji smrti. Príbeh bol napísaný v roku 1915, kedy I Svetová vojna a nastala civilizačná kríza. V príbehu je symbolické, že loď, na ktorej hlavný hrdina cestuje, sa volá „Atlantis“. Atlantída je legendárny potopený ostrov, ktorý nevydržal zúrivé živly a stal sa symbolom stratenej civilizácie.
Existujú aj asociácie s Titanicom, ktorý zomrel v roku 1912. „Oceán, ktorý kráčal za stenami“ parníka je symbolom živlov, prírody, v protiklade s civilizáciou. Ale ľudia plaviaci sa na lodi nevnímajú skrytú hrozbu, ktorou sú živly plné, nepočujú kvílenie vetra, ktorý prehluší hudbu. Pevne veria vo svoj idol – kapitána. Loď je vzorom západnej buržoáznej civilizácie. Jeho podpalubia a paluby sú vrstvami tejto spoločnosti. Horné poschodia pripomínajú „obrovský hotel so všetkou občianskou vybavenosťou“, tu stoja ľudia na vrchole spoločenského rebríčka, ľudia, ktorí dosiahli úplnú pohodu. Bunin upozorňuje na pravidelnosť tohto života, kde všetko podlieha prísnej rutine. Autor zdôrazňuje, že títo ľudia, páni života, už stratili svoju individualitu. Jediné, čo počas cestovania robia, je zábava a čakanie na obed alebo večeru. Zvonku pôsobí neprirodzene a neprirodzene. Nie je tu miesto úprimné pocity. Dokonca aj zamilovaný pár skončí tak, že si ho Lloyd najme, aby „hral lásku o dobré peniaze“. Je to umelý raj plný svetla, tepla a hudby. Existuje však aj peklo. Toto peklo je „podmorské lono“ lode, ktoré Bunin porovnáva s podsvetím. Pracujú tam jednoduchých ľudí od ktorého závisí blaho tých, ktorí vedú bezstarostný a pokojný život.
Výrazným predstaviteľom buržoáznej civilizácie v príbehu je pán zo San Francisca. Hrdina sa jednoducho nazýva majster, pretože je v ústach. Aspoň sa považuje za majstra a vyžíva sa vo svojej pozícii. Dosiahol všetko, po čom túžil: bohatstvo, moc. Teraz si môže dovoliť ísť do Starého sveta „iba kvôli zábave“, môže si užívať všetky výhody života. Bunin opisuje vzhľad gentlemana a používa epitetá, ktoré zdôrazňujú jeho bohatstvo a neprirodzenosť: „strieborné fúzy“, „zlaté výplne“ zubov, silná holá hlava sa porovnáva so „starou slonovinou“. V majstrovi nie je nič duchovné, jeho cieľ - zbohatnúť a zbierať plody tohto bohatstva - sa realizoval, ale nestal sa šťastnejším. ) Tu však prichádza vyvrcholenie príbehu, pán zo San Francisca zomiera. Je nepravdepodobné, že tento majster života očakával, že tak skoro opustí hriešnu zem. Jeho smrť vyzerá „nelogicky“, mimo všeobecný odmeraný poriadok vecí, ale koniec koncov pre ňu neexistujú žiadne sociálne alebo materiálne rozdiely.
A najhoršie je, že človek sa v ňom začne prejavovať až pred smrťou. "Už to nebol ten pán zo San Francisca, ktorý tam už nebol, kto dýchal, ale niekto iný." Smrť z neho robí muža: "jeho črty začali rednúť, rozjasňovať sa." Smrť dramaticky mení postoj ľudí okolo neho: mŕtvolu treba urýchlene odviezť z hotela, aby nepokazila náladu ostatným hosťom, nemôžu poskytnúť ani rakvu - iba krabičku sódy a služobníctvo, ktoré sa triaslo pred hotelom. živého, smej sa mŕtvym. Sila majstra sa teda ukázala ako imaginárna, iluzórna. V honbe za materiálnymi hodnotami zabudol na tie pravé, duchovné, a preto bol hneď po smrti zabudnutý. Tomu sa hovorí odmena podľa zásluh. Pán zo San Francisca si zaslúži len zabudnutie.
Nečakaný odchod do nebytia je vnímaný ako najvyšší moment, keď všetko do seba zapadá, keď miznú ilúzie a pravda zostáva, keď príroda „drzo“ dokazuje svoju všemohúcnosť. Ľudia však pokračujú vo svojej bezstarostnej, bezmyšlienkovej existencii a rýchlo sa vracajú do „pokoja a mieru“. Ich duše sa nedajú prebudiť k životu príkladom jedného z nich. Problém príbehu presahuje konkrétny prípad. Jeho koniec je spojený s úvahami o osude nie jedného hrdinu, ale všetkých ľudí, minulých i budúcich pasažierov lode pod mýtickým a tragickým názvom „Atlantis“. Človek je nútený prekonať „tvrdú“ cestu „tmy, oceánu, fujavice“. Len naivným, jednoduchým, aká je prístupná radosť zo spoločenstva „do večného a blaženého príbytku“, k najvyšším duchovným hodnotám. Nositeľmi skutočných hodnôt sú abruzzskí horolezci a starec Lorenzo. Lorenzo je lodník, „bezstarostný hýrivec a pekný muž“. Je zrejme v rovnakom veku ako pán zo San Francisca, venovaných je len pár riadkov, no na rozdiel od pána má zvučné meno. Lorenzo je známy po celom Taliansku a viac ako raz slúžil ako model pre mnohých maliarov. Kráľovsky sa obzerá, raduje sa zo života, predvádza sa svojimi handrami. Malebný chudobný Lorenzo žije večne na plátnach umelcov a bohatého starca zo San Francisca vyškrtli zo života, len čo zomrel.
Horáci z Abruzzi, podobne ako Lorenzo, zosobňujú prirodzenosť a radosť z bytia. Žijú v súlade, v súlade so svetom, s prírodou. Horali vzdávajú chválu slnku, ránu, Matke Božej a Kristovi. Podľa Bunina je to tak skutočné hodnotyživota.
Bunin sa v próze aj v poézii držal Tyutcheva Fedora Ivanoviča pesimistický (1803 - tradícia. Azda najdlhší bol 1873) vplyv filozofických textov F. Tyutcheva na neho. Tyutchevov motív disharmónie lásky a smrti zaznel ako túžba po realizácii všeobecnej harmónie sveta, motív krehkosti bytia - potvrdenie večnosti a neporušiteľnosti prírody, ktorá obsahuje zdroj večnej harmónie a krásy. .
V Buninovej poézii zaujímali jedno z kľúčových miest filozofické texty. Pri pohľade do minulosti sa spisovateľ snažil zachytiť „večné“ zákony vývoja vedy, národov, ľudstva. To bol zmysel jeho apelu na vzdialené civilizácie minulosti – slovanskú a východnú.
Základom Buninovej životnej filozofie je uznanie pozemskej existencie len ako súčasti večnej kozmickej histórie, v ktorej je rozpustený život človeka a ľudstva. V jeho textoch je umocnený pocit fatálneho uzavretia ľudského života v úzkom časovom rámci, pocit ľudskej osamelosti vo svete. V kreativite je motívom nepretržitého pohybu k tajomstvám sveta:
Raz, nad ťažkou bárkou (1916) Raz, nad ťažkou bárkou So širokým dnom kormou sa nado mnou hojdali Mnoho dní v žiarivo azúrových Tackles. . . Je čas, je čas, aby som opustil krajinu, Dýchaj slobodnejšie a plnšie A znovu pokrsti svoju nahú dušu V písme neba a morí!
Rozporuplné zážitky lyrického hrdinu sa najzreteľnejšie prejavujú v hlboko filozofických motívoch sna, duše. Spieva sa „svetlý sen“, „okrídlený“, „opojný“, „osvietené šťastie“. Takýto vznešený cit však v sebe nesie „nebeské tajomstvo“, stáva sa „pre zem – cudzincom“.
Bunin vo svojich básňach reagoval na zložité otázky života. Jeho texty sú mnohostranné a hlboké vo filozofických otázkach chápania zmyslu života. Básnik vyjadroval nálady zmätku, sklamania a zároveň vedel svoje básne naplniť vnútorným svetlom, vierou v život, vo veľkosť krásy. Jeho lyrický hrdina má celistvý svetonázor, vyžaruje radostný, veselý postoj k svetu.
Texty I. A. Bunina odrážajú tému pamäti, minulosti, záhady času ako filozofickej kategórie: Modrá tapeta vyblednutá, Obrázky, dagerotypie boli odstránené. Len tam bola modrá farba, Kde viseli dlhé roky. Zabudnuté srdce, zabudnuté Veľa, čo kedysi milovalo! Len tí, čo už nie sú, Zachovala sa nezabudnuteľná stopa.
Tieto riadky obsahujú myšlienku pominuteľnosti času, každej druhej zmeny vo vesmíre a človeka v ňom. Len pamäť nám uchováva ľudí, ktorých milujeme.
I. A. Bunin vo svojich jemných, majstrovsky vybrúsených filozofických básňach vyjadril myšlienku kozmickej povahy duše každého jednotlivého človeka. V textoch I. Bunina zaujali hlavné miesto filozofické témy spojenia človeka s prírodou, životom a smrťou, dobrom a zlom.
Básnik píše o univerzálnom význame vedecké objavy geniálneho bádateľa Giordana Bruna, ktorý v momente popravy vyhlasuje: Umieram – lebo chcem. Rozhadzujte, kat, rozsypte môj popol, opovrhnutiahodné! Ahoj vesmíre, slnko! Kat! - Rozptýli moju myšlienku po celom vesmíre!
Filozof Bunin cítil kontinuitu bytia, večnosť hmoty, veril v silu stvorenia. Ukazuje sa, že ľudský génius je rovný nekonečnému a večnému vesmíru. Bunin sa nedokázal vyrovnať s potrebou smrti, odsúdením každého človeka na smrť. Podľa spomienok priateľov a príbuzných neveril, že zmizne navždy:
v Príde deň - zmiznem. v A táto miestnosť je prázdna v Všetko bude rovnaké: stôl, lavica. v Áno, obraz, starý a jednoduchý.
Bunin sa v poézii snažil nájsť harmóniu sveta, zmysel ľudskej existencie. Potvrdzoval večnosť a múdrosť prírody, definoval ju ako nevyčerpateľný zdroj krásy. Buninov život je vždy zapísaný v kontexte prírody.
Bol si istý racionalitou všetkého živého a tvrdil, „že neexistuje žiadna príroda oddelená od nás, že každý najmenší pohyb vzduchu je pohybom nášho vlastného života“.
Krajinárske texty sa postupne stávajú filozofickými. V básni je pre autora hlavná myšlienka. Téme života a smrti sa venujú mnohé básne básnika:
Moja jar pominie a tento deň pominie, ale je zábavné blúdiť a vedieť, že všetko pominie, zatiaľ čo šťastie života nikdy nezomrie, pokiaľ úsvit rozbije úsvit nad zemou a mladý život sa rodí vo svojom otočiť.
V lyrickej tvorbe prichádza Bunin k myšlienke zodpovednosti človeka za minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Ani jeden človek neprichádza na tento svet bez zmyslu, žije medzi ľuďmi, každý zanecháva svoju stopu. Túto myšlienku potvrdzuje báseň „Pskovský les“, kde je otázka: „Sme hodní svojho dedičstva? »
Pskovský les V diaľke je tma a húštiny sú prísne. Pod červeným stožiarom, pod borovicou stojím a zdržiavam sa na prahu Do sveta zabudnutého, ale drahého. Sme hodní svojho dedičstva? Budem sa príliš báť, kam vedú cesty rysov a medveďov k rozprávkovým cestičkám. Kde sa zrno na kaline červené, Kde hniloba je pokrytá červeným machom A bobule sú hmlisto modré, Na suchom borievke.
Bunin veril, že život stojí za to žiť len pre tvorbu, lásku a krásu. Básnik, ktorý precestoval takmer celý svet a prečítal tisíce kníh pri hľadaní odpovedí na „večné“ otázky bytia, neveril v nadprirodzené zázraky, ale veril v myseľ a vôľu človeka schopného zmeniť svet. k lepšiemu.
A.I. Bunin - veľký ruský spisovateľ a básnik, laureát nobelová cena o literatúre. Jeho tvorba sa vyznačuje schopnosťou odhaliť celú tragédiu života, jeho problémy, ako aj sýtosť drobnými, no nepochybne dôležitými detailmi. Spisovateľ sa vo svojej tvorbe dotkol mnohých dôležitých tém. Jednou z nich je filozofia.
Znovu zvýšil večné problémy: zmysel života a spiritualita ľudí, krása, život a smrť.
Jeden z najviac filozofické diela A.I. Bunin je právom považovaný za „džentlmena zo San Francisca“. Tu nám spisovateľ rozprával príbeh o mužovi bez mena a priezviska. Celý život pracoval, pán zo San Francisca sa vôbec nenechal odviesť od svojho cieľa a systematicky dosahoval svoje ideály, pričom si vôbec nič okolo seba nevšímal. A.I. Bunin nám ukazuje bezcieľne prežitý život, zisk, vykorisťovanie, chamtivé honby za peniazmi. Pán zo San Francisca po celé roky svojej existencie odmietal všetky radosti života, aby ich neskôr konečne pocítil naplno. Pre amerického boháča sú všetky dvere otvorené, všetky rozmary sú dostupné, pretože má peniaze. Plány však neboli predurčené k naplneniu, dokonca aj samotné živly boli proti, pretože toto je jedna z vecí, ktorú neporazíte ani kopou zelených papierov, ani hosťom mincí. Hrdina si jednoducho nevie užívať život, nevie ako. Jeho smrť sa stáva náhlym, no celkom logickým koncom. Peniaze a vplyv nezachránili človeka pred smrťou, nemohli dať šťastie a pokoj. Po smrti hlavy rodiny sa postoj k nemu zmenil: ide domov v krabici od sódy, leží v stiesnenej a najlacnejšej izbe. Oproti tomu pán zo San Francisca ukazuje starca Lorenza, ktorý, hoci bol chudobný, žil šťastný život. Autor tu nastoľuje otázku skutočných a vymyslených hodnôt. Akú hodnotu má náš život, ak ho žijeme v chladnom tieni bez živých emócií a pocitov? A.I. Bunin nás núti premýšľať o zmysle života, o tom, ako trávime roky, ktoré nám boli dané. Ľudia sa často oddávajú falošným a nezmyselným veciam a nevšimnú si, že skutočné šťastie prechádza okolo.
Ďalším z filozofických diel spisovateľa je príbeh „Ľahké dýchanie“. Vzniká na cintoríne, vďaka čomu chápeme, že sa tu autor dotkne témy života a smrti. Hlavná postava- Olesya Meretskaya. Mala taký „ľahký dych“, o ktorom čítala v knihe. Mladá školáčka bola prirodzená, vzdušná, akoby nechodila, ale vznášala sa nad zemou. Jej krása, vnútorná sloboda a úprimnosť duše ju robili výnimočnou, odlišovali ju od ostatných dievčat. V Olyi nie je žiadne pokrytectvo, klamstvo a faloš, je akoby stelesnením samotného života. Ani strašný incident ju nezlomil, no nakoniec Olya zomrela. V tomto príbehu A.I. Bunin chcel ukázať, aká pominuteľná je krása a život, aký tragický je jeho osud v krutom svete, ako ľudia rozbíjajú a ničia všetko, čo je čisté, krásne a živé, odsudzujúc to na bolestivú smrť.
A.I. Bunin otvára dosť pálčivé témy. Hľadá zmysel a šťastie, hovorí o živote a smrti, zachytáva „svetlý dych“ ľudskej existencie. Tieto témy nemôžu prestať vzrušovať srdcia ľudí každej generácie, a preto zostávajú aktuálne dodnes.
