Bei der Klassifikation werden literarische Typen unterschieden literarische Art. Auffallen:

epische literarische Typen

RÖMISCH – tolle Erzählung Kunstwerk co komplexe Handlung, in dessen Mittelpunkt das Schicksal des Einzelnen steht.

EPIC – ein bedeutendes Kunstwerk, das von Bedeutsamem erzählt historische Ereignisse. In der Antike – ein Erzählgedicht mit heroischem Inhalt. In der Literatur des 19. und 20. Jahrhunderts taucht die Gattung des epischen Romans auf – ein Werk, in dem die Charakterbildung der Hauptfiguren im Zuge ihrer Teilnahme an historischen Ereignissen erfolgt.

Eine GESCHICHTE ist ein Kunstwerk, das hinsichtlich Umfang und Komplexität der Handlung eine Mittelstellung zwischen einem Roman und einer Kurzgeschichte einnimmt. Ich tendiere zu einer Chronik, die den natürlichen Verlauf des Lebens wiedergibt. In der Antike wurde jedes erzählerische Werk als Geschichte bezeichnet.

GESCHICHTE – ein Kunstwerk kleiner Größe, das auf einer Episode, einem Vorfall aus dem Leben eines Helden basiert.

TALE – ein Werk über fiktive Ereignisse und Helden, meist unter Beteiligung magischer, fantastischer Kräfte.

FABLE (von „bayat“ – erzählen) ist ein narratives Werk in poetischer Form, kleinformatig, moralisierender oder satirischer Natur.

Lyrik (Gedicht)

ODA (von griechisch „Lied“) ist ein feierlicher Chorgesang.

HYMNE (von griechisch „Lob“) ist ein feierliches Lied, das auf programmatischen Versen basiert.

EPIGRAMM (aus dem Griechischen. „Inschrift“) – ein kurzes satirisches Gedicht spöttischer Natur, das im 3. Jahrhundert v. Chr. entstand. e.

ELEGY – ein Liedgenre, das traurigen Gedanken oder einem von Traurigkeit durchdrungenen lyrischen Gedicht gewidmet ist. Belinsky nannte eine Elegie „ein Lied von traurigem Inhalt“. Das Wort „Elegie“ wird mit „Rohrflöte“ oder „trauriges Lied“ übersetzt. Die Elegie entstand in Antikes Griechenland im 7. Jahrhundert v. Chr e.

NACHRICHT – ein poetischer Brief, ein Appell an eine bestimmte Person, eine Bitte, ein Wunsch, ein Geständnis.

SONNET (von der provenzalischen Sonette – „Lied“) – ein Gedicht aus 14 Zeilen, das ein bestimmtes Reimsystem und strenge Stilgesetze aufweist. Das Sonett entstand im 13. Jahrhundert in Italien (Schöpfer ist der Dichter Jacopo da Lentini), erschien in der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts in England (G. Sarri) und im 18. Jahrhundert in Russland. Die Haupttypen des Sonetts sind Italienisch (aus 2 Quatrains und 2 Tercetes) und Englisch (aus 3 Quatrains und dem letzten Couplet).

lyrisches Epos

GEDICHT (aus dem Griechischen poieio – „Ich tue, ich erschaffe“) – ein großes poetisches Werk mit einer erzählerischen oder lyrischen Handlung, meist zu einem historischen oder legendären Thema.

BALLADE – ein Handlungslied mit dramatischem Inhalt, eine Geschichte in Versen.

dramatisch

TRAGÖDIE (von der griechischen Tragos-Ode – „Ziegenlied“) – dramatisches Werk, Darstellung eines angespannten Kampfes starke Charaktere und Leidenschaften, die normalerweise mit dem Tod des Helden enden.

KOMÖDIE (von der griechischen Komos-Ode – „lustiges Lied“) – ein dramatisches Werk mit einer fröhlichen, lustigen Handlung, das normalerweise soziale oder häusliche Laster lächerlich macht.

DRAMA („Action“) ist ein literarisches Werk in Form eines Dialogs mit ernster Handlung, das eine Person in ihrer dramatischen Beziehung zur Gesellschaft darstellt. Drama kann Tragikomödie oder Melodram sein.

VAUDEVILLE – eine Genrevariante der Komödie, eine leichte Komödie mit gesungenen Couplets und Tanz.

FARS ist eine Genrevariante der Komödie. Es handelt sich um ein Theaterstück mit leichtem, verspieltem Charakter und äußeren komischen Effekten, das für einen unhöflichen Geschmack konzipiert ist.

Literaturarten unterscheiden sich nach verschiedenen Kriterien – Umfang, Menge Handlungsstränge und Helden, Inhalt, Funktion. Ein Typus kann in verschiedenen Epochen der Literaturgeschichte in Form unterschiedlicher Gattungen auftreten – zum Beispiel psychologischer Roman, philosophischer Roman, soziale Romantik, Schelmenroman, Kriminalroman. Den Beginn der theoretischen Einteilung der Werke in literarische Typen legte Aristoteles in der Abhandlung „Poetik“, die Arbeit wurde in der Neuzeit von Gotthold Lessing, Nicolas Boileau fortgeführt.

Es gibt Bücher, bei denen man, wenn man einmal angefangen hat zu lesen, nicht mehr aufhören kann. faszinierende Handlung, lebendige Bilder Charaktere und leichte Sprache sind in der Regel die Hauptvorteile dieser Bücher. In unserer Rezension von 10 Büchern, die gerade wegen ihrer interessanten und unerwarteten Handlung bei den Lesern an Popularität gewonnen haben.

1. Amelie Nothombe – „Kosmetik des Feindes“

Ein weiteres Paradebeispiel dafür, nicht mit Fremden zu sprechen. Anguste, der am Flughafen auf einen verspäteten Flug wartet, muss sich das Geschwätz eines Mannes anhören merkwürdiger Name Textor Texel. Es gibt nur einen Weg, diesen Niederländer zum Schweigen zu bringen: indem man selbst anfängt zu reden. Angust tappt in diese Falle und wird in den Händen von Texel zum Spielzeug. Alle Kreise der Hölle warten auf ihn.

2. Boris Akunin – „Azazel“

„Azazel“ ist der erste Roman einer faszinierenden Reihe über den Detektiv Erast Fandorin. Er ist erst 20 Jahre alt, er ist furchtlos, glücklich, attraktiv und edel. Der junge Fandorin dient bei der Polizei und muss im Dienst einen sehr komplizierten Fall untersuchen. Die gesamte Buchreihe über Fandorin steckt voller Informationen über die Geschichte des Vaterlandes und ist zugleich eine faszinierende Detektivlektüre.

3. Roman Korobenkov – „Jumper“

Es ist sofort erwähnenswert, dass es in diesem Buch keine Aufrufe zum Selbstmord gibt. Das ist keine tränenrotzige Geschichte und auch kein „Emo-Style“. Beim Aufschlagen des Buches findet sich der Leser in einer mondänen Welt wieder, in der sich wie in einem exotischen Cocktail zwei Welten vermischen – die äußere und die innere. Es ist möglich, dass dieses spezielle Buch für jemanden zum Desktop wird.

4. Daphne Du Maurier – „Sündenbock“

Der Roman „Scapegoat“ der Britin Daphne Du Maurier gilt als eines ihrer besten Werke. Es verbindet tiefen Psychologismus mit Lyrik. Protagonist- Hochschullehrer - unternimmt eine Reise nach Frankreich. In einem der Restaurants trifft er seinen Doppelgänger – den Besitzer des Anwesens und der Glasfabrik aus Frankreich. Und sie werden von einer verrückten Idee heimgesucht: Orte oder besser gesagt Leben zu tauschen.

5. Joan Harris – „Gentlemen and Players“

Von Jahrhunderten überschattete Traditionen, die reichste Bibliothek, eine Eliteschule, klassische Bildung und Freiheit. Was ist ein Kind aus einer armen Familie, das bereit ist, in eine solche Welt einzutreten? Wozu ist der Lehrer bereit, der der Schule 33 Jahre seines Lebens gewidmet hat? Die St. Oswald School ist wie die Ewigkeit selbst. Doch eines Tages taucht darin ein Mann auf, dessen Hauptziel es ist, seine Vergangenheit zu rächen und die Schule zu zerstören. Ein mysteriöser Rächer spinnt ein listiges Schachspiel. Joan Harris führt die Leser an den Rand des Wahnsinns.

6. Ian McEwan – „Atonement“

Ein heißer Sommertag im Jahr 1934... Drei junge Menschen in Erwartung der Liebe. Das erste Glücksgefühl, die ersten Küsse und der Verrat, die das Schicksal dreier Menschen für immer veränderten und für sie zu einem neuen Ausgangspunkt wurden. „Atonement“ ist eine Art „Chronik der verlorenen Zeit“ des Vorkriegsenglands und besticht durch seine Aufrichtigkeit. Diese Chronik wird von einem Teenager-Mädchen geleitet, das auf seine kindlich-grausame Art alles, was geschieht, überschätzt und neu überdenkt.

7. Ian Banks – Wasp Factory

Der schottische Schriftsteller Ian Banks ist einer der beliebtesten Autoren im Vereinigten Königreich. „Steps on Glass“ wurde nur sechs Jahre nach seiner Entstehung veröffentlicht. Die Reaktion auf den Roman war am umstrittensten – von Empörung bis Freude, aber gleichgültige Menschen gab es definitiv nicht.

Die Hauptfigur ist der 16-jährige Frank. Er ist überhaupt nicht das, was er zu sein scheint. Er ist nicht der, für den er sich hält. Er hat drei getötet. Willkommen auf der Insel, deren Weg von Opfersäulen bewacht wird und auf dem Dachboden des einzigen Hauses der Insel die Wespenfabrik auf ihre neuen Opfer wartet ...

8. Evgeny Dubrovin – „Warten auf die Ziege“

Wie der Autor von „Waiting for the Goat“ selbst über sein Buch sagte, handelt es sich um eine warnende Geschichte, die dazu aufruft, sich nicht gegen die sogenannten „Freuden des Lebens“ eintauschen zu lassen.

9. Brigitte Aubert – „Die vier Söhne des Dr. March“

Das Dienstmädchen findet im Schrank das Tagebuch eines Sohnes von Dr. March und erfährt, dass der Mann, der es geschrieben hat, ein brutaler Mörder ist. Aber das Wichtigste ist, dass der Autor des Tagebuchs seinen Namen nicht genannt hat und die Hauptfigur raten muss, welcher dieser netten Kerle ein Serienverrückter ist.

10. Stephen King – „Rita Hayworth oder The Shawshank Redemption“

Wer irgendwann an der Stärke des menschlichen Geistes zweifelt, sollte einfach „The Shawshank Redemption“ lesen – die Geschichte eines unschuldigen Mannes, der zu lebenslanger Haft verurteilt wurde. Die Hauptfigur hat dort überlebt, wo es unmöglich ist zu überleben. Das größte Geschichte Erlösung.

Wer gerne die Nerven kitzelt, sollte mit Soja aufgepasst haben.

Genre ist eine Art literarisches Werk. Es gibt epische, lyrische, dramatische Genres. Es werden auch lyroepische Genres unterschieden. Genres werden auch nach Umfang in große (einschließlich Rum und epische Romane), mittlere (literarische Werke „mittlerer Größe“ – Romane und Gedichte) und kleine (Geschichten, Kurzgeschichten, Essays) unterteilt. Sie haben Genres und thematische Unterteilungen: Abenteuerroman, psychologischer Roman, sentimentaler, philosophischer Roman usw. Die Haupteinteilung ist mit den Genres der Literatur verbunden. Wir stellen Ihnen die Literaturgattungen in der Tabelle vor.

Die thematische Einteilung der Genres ist eher bedingt. Es gibt keine strenge Einteilung der Genres nach Themen. Wenn sie beispielsweise über die genre-thematische Vielfalt von Texten sprechen, heben sie normalerweise Liebes-, Philosophie- und Landschaftstexte hervor. Aber wie Sie verstehen, ist die Vielfalt der Liedtexte mit diesem Set noch nicht erschöpft.

Wenn Sie sich für das Studium der Literaturtheorie entscheiden, lohnt es sich, die Genregruppen zu beherrschen:

• episch, also Genres der Prosa (epischer Roman, Roman, Erzählung, Kurzgeschichte, Kurzgeschichte, Gleichnis, Märchen);
• lyrische, also poetische Gattungen (lyrisches Gedicht, Elegie, Botschaft, Ode, Epigramm, Epitaph),
• dramatisch - Arten von Theaterstücken (Komödie, Tragödie, Drama, Tragikomödie),
• lyrisches Epos (Ballade, Gedicht).

Literaturgattungen in Tabellen

epische Genres

• epischer Roman

  epischer Roman- ein Roman mit Bild Volksleben in kritischen historischen Perioden. „Krieg und Frieden“ von Tolstoi, „ Ruhiger Don» Scholochow.

• Roman

  Roman- ein vielschichtiges Werk, das einen Menschen im Prozess seiner Entstehung und Entwicklung darstellt. Die Handlung im Roman ist voller äußerer oder innerer Konflikte. Nach Themen gibt es: historisch, satirisch, phantastisch, philosophisch usw. Nach Struktur: ein Versroman, ein Briefroman usw.

• Geschichte

  Geschichte- ein episches Werk mittlerer oder großer Form, das in Form einer Erzählung von Ereignissen in ihrer natürlichen Abfolge aufgebaut ist. Im Gegensatz zum Roman wird in P. der Stoff aufgezeichnet, es gibt keine scharfe Handlung, es gibt keine blaue Analyse der Gefühle der Charaktere. P. stellt keine Aufgaben globalhistorischer Natur.

• Geschichte

  Geschichte- eine kleine epische Form, ein kleines Werk mit einer begrenzten Anzahl von Charakteren. R. wirft am häufigsten ein Problem auf oder beschreibt ein Ereignis. Die Kurzgeschichte unterscheidet sich von R. durch ein unerwartetes Ende.

• Gleichnis

  Gleichnis- Morallehre in allegorischer Form. Ein Gleichnis unterscheidet sich von einer Fabel dadurch, dass es seinen künstlerischen Stoff daraus bezieht Menschenleben. Beispiel: Gleichnisse des Evangeliums, das Gleichnis vom gerechten Land, erzählt von Lukas im Theaterstück „At the Bottom“.

Lyrische Genres

• Lyrisches Gedicht

  Lyrisches Gedicht – kleine Form Texte, die entweder im Auftrag des Autors oder eines fiktiven lyrischen Helden geschrieben wurden. Beschreibung der inneren Welt des lyrischen Helden, seiner Gefühle, Emotionen.

• Elegie

  Elegie- ein Gedicht voller Stimmungen der Traurigkeit und Traurigkeit. Der Inhalt von Elegien ist in der Regel Philosophische Überlegungen, traurige Gedanken, Trauer.

• Nachricht

  Nachricht- ein an eine Person gerichteter Gedichtbrief. Je nach Inhalt der Nachricht gibt es freundliche, lyrische, satirische usw. Die Nachricht kann sein. an eine Person oder Personengruppe gerichtet.

• Epigramm

  Epigramm- ein Gedicht, das sich über eine bestimmte Person lustig macht. Charaktereigenschaften- Witz und Kürze.

• Oh ja

  Oh ja- ein Gedicht, das sich durch die Feierlichkeit des Stils und die Erhabenheit des Inhalts auszeichnet. Lob in Versen.

• Sonett

  Sonett- eine solide poetische Form, die normalerweise aus 14 Versen (Zeilen) besteht: 2 Quatrains-Quatrains (für 2 Reime) und 2 dreizeilige Tercetes

Dramatische Genres

• Komödie

  Komödie- eine Art Drama, in dem Charaktere, Situationen und Handlungen in witziger Form dargestellt oder mit einer komischen Note versehen werden. Es gibt satirische Komödien („Undergrowth“, „Inspector General“), hohe („Woe from Wit“) und lyrische („The Cherry Orchard“).

• Tragödie

  Tragödie- ein Werk, das auf einem unversöhnlichen Lebenskonflikt basiert, der zum Leiden und Tod von Helden führt. William Shakespeares Theaterstück Hamlet.

• Theater

  Theater- ein Stück mit scharfem Konflikt, das im Gegensatz zum Tragischen nicht so erhaben, banaler, gewöhnlicher und irgendwie gelöst ist. Das Drama basiert eher auf modernen als auf antiken Stoffen und stellt einen neuen Helden dar, der gegen die Umstände rebelliert.

Lyrische epische Genres

(Mittelstufe zwischen Epos und Lyrik)

• Gedicht

  Gedicht- die durchschnittliche lyrisch-epische Form, ein Werk mit handlungserzählerischer Organisation, in dem nicht eine, sondern eine ganze Reihe von Erfahrungen verkörpert sind. Merkmale: das Vorhandensein einer detaillierten Handlung und gleichzeitig große Aufmerksamkeit innere Welt lyrischer Held - oder eine Fülle lyrischer Exkurse. Gedicht " Tote Seelen» N.V. Gogol

• Ballade

  Ballade- eine durchschnittliche lyrisch-epische Form, ein Werk mit einer ungewöhnlichen, spannungsgeladenen Handlung. Dies ist eine Geschichte in Versform. Eine Geschichte, die in poetischer Form erzählt wird, sei sie historisch, mythisch oder heroisch. Die Handlung der Ballade ist meist der Folklore entlehnt. Balladen „Svetlana“, „Lyudmila“ V.A. Schukowski

Das Buch soll russische Leser mit den herausragenden theoretischen Positionen der modernen Narratologie (Erzähltheorie) vertraut machen und Lösungen für einige kontroverse Fragen bieten. Historische Überblicke über Schlüsselbegriffe dienen in erster Linie der Beschreibung der relevanten Phänomene in der Struktur von Erzählungen.

Basierend auf den Zeichen des Künstlerischen Erzählwerke(Erzählung, Fiktion, Ästhetik) Der Autor konzentriert sich auf die Hauptthemen „Perspektive“ (die kommunikative Struktur der Erzählung, Erzählinstanzen, Standpunkt, die Beziehung zwischen dem Text des Erzählers und dem Text der Figur) und der Plotologie (Erzähltransformationen, die Rolle zeitloser Verbindungen im Erzähltext).

In der zweiten Auflage werden die Aspekte Narrativität, Ereignis und Ereignishaftigkeit detaillierter herausgearbeitet. Dieses Buch ist eine systematische Einführung in die Hauptprobleme der Narratologie.

Dubrowski

Alexander Sergejewitsch Puschkin Russische Klassiker Liste der Schulliteratur Klasse 5-6

„Dubrovsky“ ist ein Beispiel für die narrative Prosa von Alexander Sergejewitsch Puschkin, eines der ersten Beispiele der russischen Literatursprache. Dies ist die Geschichte eines Mannes, der von einem wohlhabenden Nachbarn und der Justiz verletzt wird, und basiert auf einem wahren Gerichtsfall. Gleichzeitig erinnert die Handlung des Werkes in vielerlei Hinsicht an Shakespeares Tragödie Romeo und Julia.

Was ist die Genrezugehörigkeit von „Dubrovsky“? Was ist das – ein unvollendeter Roman oder eine fast geschriebene Geschichte? Warum hat Puschkin einen fast fertigen Text hinterlassen und mit der Arbeit an „Die Geschichte von Pugatschow und der Tochter des Kapitäns“ begonnen? Literaturkritiker streiten sich immer noch darüber, und die Leser verfolgen gerne die Abenteuer eines jungen, mutigen Adligen ...

Poetik Tschechows. Tschechows Welt: Entstehung und Anerkennung

Alexander Tschudakow Biografien und Erinnerungen kultureller Code

Alexander Pawlowitsch Tschudakow (1938–2005) – Doktor der Philologie, Forscher der russischen Literatur des 19.–20. Jahrhunderts, Schriftsteller, Kritiker. Einem breiten Leserkreis ist er als Autor des Romans „Die Dunkelheit fällt auf die alten Stufen ...“ (Russischer Booker-Preis 2011) bekannt

für den besten Roman des Jahrzehnts) und in der philologischen Gemeinschaft als größter Spezialist für Tschechows Werk. In den Tagebüchern von A.P. Chudakov gibt es einen Eintrag: „Und sie sagen auch – es gibt keine Zeichen, Prädestination.“ Ich kam am 15. Juli 1954 in Moskau an. Alles war mit Zeitungen mit Porträts Tschechows bedeckt – es war sein 50. Geburtstag.

Und ich ging, schaute, las. Und ich dachte: „Ich werde es studieren.“ Und so geschah es.“ Die 1971 erschienene Monographie „Tschechows Poetik“, als ihr Autor Anfang Dreißig war, erlangte internationale Anerkennung und löste heftigen Widerstand bei wissenschaftlichen Konservativen aus.

Die darin und im nächsten Buch gemachten Entdeckungen – Tschechows Welt: Entstehung und Aussage (1986) – bestimmten maßgeblich die weitere Entwicklung der tschechischen Studien. A.P. Chudakov war einer der ersten, der genaue Methoden zur Beschreibung des Erzählsystems des Schriftstellers vorschlug, das Konzept der „materiellen Welt“ eines Werkes einführte, und seine Hauptthese – über die „zufällige“ Organisation von Tschechows Poetik – löst ausnahmslos interessante Kontroversen aus unter Forschern.

Im PDF-A4-Format ist das Verlagslayout inklusive Namensverzeichnis und Werkverzeichnis gespeichert.

Essays zum historischen Schreiben im klassischen Griechenland

I. E. Surikov Geschichte Studia Historica

Die Monographie ist das Ergebnis einer mehrjährigen Forschung des Autors auf dem Gebiet der antiken griechischen Geschichtsschreibung. Das Buch besteht aus zwei Teilen. Die Kapitel des ersten Teils analysieren die allgemeinen Merkmale historische Erinnerung und Geschichtsbewusstsein im antiken Griechenland.

Освещаются следующие сюжеты: соотношение исследования и хроники в историографии, аспекты зарождения исторической мысли, место мифа в конструировании прошлого, циклистские и линейные представления об историческом процессе, взаимовлияние историописания и драматургии, локальные традиции историописания в античном греческом мире, элементы иррационального в произведениях классических греческих историков usw.

Der zweite Teil ist verschiedenen Problemen des Werks des „Vaters der Geschichte“ Herodot gewidmet. Seine Kapitel befassen sich mit folgenden Themen: der Stellung Herodots in der Entwicklung des historischen Denkens, dem Einfluss der epischen und mündlichen historischen Überlieferungen auf sein Werk, den Zeitbildern in Herodots Geschichte, den Problemen der Zuverlässigkeit der Daten dieses Autors und seine Erzählkunst, Geschlechter- und ethnozivilisatorische Fragen bei Herodot, die Frage nach dem Grad der Vollendung der „Geschichte“ durch den Autor, die geographischen Darstellungen Herodots usw.

Abschließend wird die Frage gestellt, ob Herodot der archaischen oder klassischen Tradition der Geschichtsschreibung angehörte, und versucht, eine begründete Antwort zu geben. Das Buch richtet sich an Fachleute – Historiker und Philologen, an Lehrende und Studierende der geisteswissenschaftlichen Fakultäten der Universitäten, an alle, die sich für die Geschichte der Geschichtswissenschaft interessieren.

Ada oder die Freuden der Leidenschaft

Wladimir Nabokow Russische Klassiker Ewige Bücher (ABC)

Wladimir Nabokovs Roman „Die Hölle oder die Freude der Leidenschaft“, der zehn Jahre lang entstand und 1969 in den USA erschien, erlangte bei seiner Veröffentlichung den skandalösen Ruhm eines „Erotik-Bestsellers“ und erhielt polare Kritiken von der damaligen Literaturkritik; Der Ruf eines der umstrittensten Bücher Nabokovs begleitet ihn bis heute.

Indem er mit den Erzählkanonen mehrerer Genres gleichzeitig spielte (von der Tolstoi-ähnlichen Familienchronik bis zum Science-Fiction-Roman), schuf Nabokov das vielleicht komplexeste seiner Werke, das zur Quintessenz seiner bisherigen Themen und kreativen Techniken wurde und für das es gedacht war ein sehr anspruchsvoller Literaturleser, sogar ein Elite-Leser. .

Die Geschichte einer schillernden, alles verzehrenden, verbotenen Leidenschaft, die zwischen den Hauptfiguren Ada und Van in der Jugend aufflammte und über Jahrzehnte geheimer Treffen, erzwungener Trennungen, Verrat und Wiedervereinigungen getragen wurde, wird unter der Feder von Nabokov zu einem vielschichtigen Studium der Möglichkeiten des Bewusstseins, der Eigenschaften des Gedächtnisses und der Natur der Zeit.

Poetik der russischen autobiografischen Prosa. Lernprogramm

N. A. Nikolina Pädagogische Literatur Abwesend

Das Handbuch schlägt Methoden zur Analyse prosaischer autobiografischer Texte vor, die bei der Betrachtung von Werken anderer Genres verwendet werden können. Besonderes Augenmerk wird auf die Erzählstruktur des Genres, seine räumlich-zeitliche und lexikalisch-semantische Organisation gelegt.

Russische autobiografische Prosa wird vor einem breiten historischen Hintergrund (vom Ende des 17. Jahrhunderts bis zum 20. Jahrhundert) untersucht, wobei sowohl Belletristik als auch Sachtexte untersucht werden. Für Studierende und Lehrer-Philologen, Lehrer der russischen Sprache und Literatur.

Das Handbuch wird beim Studium der Kurse „Philologische Textanalyse“, „Linguistik des Textes“, „Geschichte der russischen Literatur“ und „Stilistik“ nützlich sein.

Russland im Mittelmeer. Archipel-Expedition von Katharina der Großen

I. M. Smilyanskaya Geschichte Abwesend

Die Monographie ist der Anfangsphase der Entstehung der russischen Präsenz im Mittelmeer gewidmet – der Archipelexpedition der russischen Flotte in den Jahren 1769–1774. Die Autoren der Monographie beziehen sich auf dokumentarische und erzählerische Quellen (unter anderem aus russischen und westeuropäischen Archiven), russische und ausländische Presse, Predigten und literarische Werke, um verborgene Mechanismen zur Behauptung des Einflusses von Katharinas Russland im östlichen Mittelmeerraum, der Rolle, zu identifizieren der Archipel-Expedition beim Aufbau kultureller und politischer Kontakte Russlands mit der Bevölkerung Griechenlands, mit der herrschenden Elite der italienischen Staaten, mit den Herrschern des Nahen Ostens und Nordafrikas.

Aus dieser Perspektive wurde die Mittelmeerpolitik Katharinas II. bisher noch nicht untersucht. Die Monographie untersucht insbesondere die Propagandastrategien Katharinas der Großen sowie die westeuropäische und russische Wahrnehmung des russischen Vorgehens im Mittelmeerraum. Im Anhang werden neu gefundene Manuskripte und Archivdokumente veröffentlicht.

Ontologische Probleme der modernen russischen Prosa

O. V. Sizykh Linguistik Abwesend

Die Monographie untersucht das problematische Themenfeld, das die Entwicklung kleiner epischer Formen in der russischen Literatur des späten 20. Jahrhunderts bestimmt. Anfang des XXI Jahrhunderte; die handlungsnarrativen Diskurse, aus denen sich zusammensetzt Kunstsysteme moderne Prosaschriftsteller (T.

N. Tolstoi, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukha, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). Das Hauptaugenmerk liegt auf den semantischen Transformationen kanonischer Texteinheiten als Spiegelbild des ontologischen Konflikts. Kontinuität und Verbindung zwischen klassischer und moderner russischer Prosa werden auf problemthematischer Ebene hergestellt, der kulturelle und philosophische Kontext moderner Werke wird offengelegt.

Das Buch richtet sich an Philologen.

Geschichten übrigens

Nikolai Semjonowitsch Leskow Russische Klassiker Abwesend

Das Hörbuch umfasst Werke, die im Autorenzyklus „Stories by the Way“ vereint sind. Dabei handelt es sich um Werke mit völlig unterschiedlicher Handlung, die auf einer Anekdote, einem „kuriosen Fall“, aufbauen und amüsante, aber nicht minder bedeutsame Situationen in ihrem nationalen Charakter darstellen. 1964, 1969

Zum ersten Mal auf Russisch die berühmte Dilogie von Archibald Cronin! „A Sixpence Song and a Pocket of Wheat“ sind die ersten beiden Zeilen eines berühmten englischen Liedes sowie die Namen zweier nicht weniger berühmter Werke von Archibald Cronin, die in der besten Tradition der „Bildungsromane“ von Dickens entstanden sind. Balzac und Flaubert.

Die Geschichte über das Schicksal eines jungen Mannes aus Schottland, verträumt, ehrgeizig und naiv, spiegelte viele autobiografische Fakten aus dem Leben des Autors wider. Cronin erzählt von seinen Abenteuern, Siegen und Niederlagen, Verlusten und Gewinnen, Lieben und Enttäuschungen mit warmem Humor und mit jenem tief empfundenen Realismus, der Sympathie und Empathie hervorruft und seinen ursprünglichen kreativen Stil auszeichnet.

Der Leser findet hier die gleiche lebendige erzählerische Gabe, die andere Romane des Autors auszeichnete, die zu modernen Klassikern geworden sind, wie „Brody's Castle“, „Stars schauen herab“, „Die Zitadelle“ und viele andere.

„Fishing in America“, das dem Autor weltweite Berühmtheit, zwei Millionen Exemplare und wahren Kultstatus einbrachte, von Kritikern immer wieder als „Anti-Roman“ bezeichnet wurde, ist ein rein modernistisches Werk, in dem Brautigan bewusst auf die üblichen Erzählformen verzichtet und lässt den Leser in das Reich eines psychedelischen Kaleidoskops von Motiven und Bildern eintauchen, die eher intuitiv als logisch verstanden werden.

Das Buch enthält Schimpfwörter.

Märchengeschichte oder Spaß für kleine Kinder

Giambattista Basile Ausländische Klassiker Es fehlen keine Daten

Die Märchensammlung des neapolitanischen Schriftstellers und Dichters Giambattista Basile (1566–1632) ist eines der markantesten Denkmäler der italienischen Barockliteratur. Verwendung der Handlung Volksmärchen, kombiniert mit ihnen die Erzähltechniken der Novellen des XIV.-XVI. Jahrhunderts.

Basile schafft Originalwerke, die ein lebendiges Bild des Lebens und der Bräuche seiner Zeit vermitteln, eine Galerie psychologisch verlässlicher Bilder, die auch vier Jahrhunderte später nicht an Aktualität verlieren. Einige von Basiles Erzählungen dienten als Grundlage für Charles Perraults „Mutter Gans“ sowie für die Märchen der Gebrüder Grimm.

Peter Epifanov übersetzte aus antiken griechischen Denkmälern der byzantinischen Hymnographie (Roman The Melodist, Johannes von Damaskus, Cosmas von Mayum), aus dem Französischen – die philosophischen Werke von Simone Weil, aus dem Italienischen – Gedichte von Giuseppe Ungaretti, Dino Campana, Antonia Pozzi, Vittorio Sereni , Pier Paolo Pasolini.