Hans Christian Andersen Hans Christian Andersen ist ein dänischer Prosaautor und Dichter, Autor von weltberühmten Märchen für Kinder: Das hässliche Entlein, Des Königs neues Kleid, Der standhafte Zinnsoldat, Die Prinzessin auf der Erbse und viele andere Prinzessin auf der Erbse Hans Christian Andersen wurde am 2. April 1805 in Odense auf der Insel Fünen auf OdenseFyn geboren

Das hässliche Entlein Die Entlein sind geschlüpft. Einer von ihnen kam zu spät und scheiterte äußerlich. Die alte Ente machte ihrer Mutter Angst, dass es ein Truthahn sei, aber sie schwamm besser als die anderen Küken. Alle Bewohner des Geflügelhofes griffen das hässliche Entlein an. Einmal konnte das Entlein es nicht ertragen und rannte in den Sumpf, wo Wildgänse lebten. Nachts erreichte er die Hütte, in der die alte Frau, die Katze und das Huhn lebten. Die Frau nahm ihn auf und hielt ihn blind für eine fette Ente, aber die Katze und das Huhn, die bei ihr lebten, lachten ihn aus. Als das Entlein schwimmen wollte, erklärte die Henne, es sei alles aus Dummheit, und der Freak zog an den See, wo alle ihn noch auslachten. Eines Tages sah er Schwäne und verliebte sich in sie, wie er noch nie jemanden geliebt hatte. Im Winter fror das Entlein im Eis; der Bauer brachte es nach Hause, wärmte es auf, aber vor Schreck benahm sich das Küken schlecht und rannte weg. Den ganzen Winter saß er im Schilf. Im Frühjahr bin ich losgezogen und habe Schwäne schwimmen sehen. Das Entlein beschloss, sich dem Willen schöner Vögel zu ergeben und sah sein eigenes Spiegelbild: Es wurde auch ein Schwan! Und laut den Kindern und den Schwänen selbst die schönsten und jüngsten. Als hässliches Entlein träumte er von diesem Glück nicht einmal.

Däumelinchen - winzig, süß, gut, freundlich, mutig. Kröte - groß, gruselig, grün. Die Maus ist grau, sparsam. Der Maulwurf ist reich und geizig. Schwalbe - freundlich, süß, sympathisch Prinz - hübsch, fürsorglich Das Märchen "Däumelinchen" lehrt uns Freundlichkeit, gegenseitiges Verständnis. Sie zeigt uns, wie Mädchen sein sollten und wie Jungen sein sollten: edel und verantwortungsbewusst.

Quiz. 1. Wer war das hässliche Entlein? 2. Welche Vögel hat das Entlein nach dem Winter auf dem See gesehen? 3. Zuerst gab es einen Gerstensamen, dann eine wunderbare Tulpenblüte und dann ... 4. Wer hat in den Stiel einer Seerose gebissen und Däumelinchen vor einer Kröte gerettet? 5. Wer brachte Däumelinchen in wärmere Gefilde?

MEINE LIEBLINGSGESCHICHTE

„Zum Leben braucht man Sonne, Freiheit und

kleine Blume "G.H. Andersen

Zuerst erzähle ich Ihnen eine Geschichte. Ein Schullehrer sagte zu seinem Schüler: „Du bist ein dummer junger Mann, und nichts Gutes wird jemals aus dir herauskommen. Du wirst kritzeln, aber niemand wird jemals dein Geschriebenes lesen!" Der Student hörte mit gesenktem Kopf zu. Es war lang und umständlich. Er war schon 17 und sah unter den Zweitklässlern lächerlich aus.

Doch der Lehrer hat sich geirrt. Niemand erinnert sich an seinen Namen, aber der „unglückliche Schüler“ ist bei Kindern auf der ganzen Welt bekannt und beliebt.

Es ist absolut unmöglich zu glauben, dass Andersen tatsächlich war. Schließlich weiß nur eine Person, kein Zauberer, woran eine Stopfnadel denkt, hört nicht, worüber ein Rosenbusch und eine Familie grauer Spatzen sprechen. Ein gewöhnlicher Mensch kann nicht sehen, welche Farbe das Kleid der Elfenprinzessin hat. Er betritt unsere Häuser, bevor wir lesen können – er tritt mit einem leichten, fast unhörbaren Schritt ein, wie der Zauberer Ole Lukoye.

Und plötzlich ein Foto. Und überall ist so ein Gesicht ... ein bisschen komisch, die Nase ist so lang, lang. Aber sehen wir es nicht so schamlos an. Hans Christian hat sein Leben lang gelitten, weil er so hässlich war.

Als Junge schwingt er sich in einen schlaksigen, klapprigen Kerl mit Armen, die wie ein Spielzeugmann an einer Schnur baumeln, mit winzigen, leicht eingeritzten Augen.

Dazu kommt, dass er in den Lumpen seines Vaters herumläuft, immer über etwas stolpert oder lange stehen bleibt und mit großem Interesse, wie ein Wunder über Wunder, eine gewöhnliche Klette oder einen alten Schuh untersucht, der auf der Straße liegt. Gleichzeitig bemerkt er nicht (oder tut so, als würde er es nicht bemerken), dass ihm Zuschauer in einer Menschenmenge folgen. Einige von ihnen, die vor Lachen ersticken, necken ihn, jemand schreit ihm beleidigende Worte nach.

Und wahrscheinlich verstehen Sie bereits, dass Märchen, die von Kindheit an geliebt wurden, nicht zwischen Samtkissen, Spitzenmanschetten und vergoldeten Kerzenhaltern geboren wurden ...

Aber fangen wir nochmal von vorne an. In dem kleinen Land Dänemark gibt es eine kleine Insel Fünen und darauf liegt die Stadt Odense. Wenn Sie genau darüber nachdenken, wie die Stadt aussieht, dann können Sie vielleicht sagen, dass sie am ehesten einer aus geschwärzter Eiche geschnitzten Spielzeugstadt ähnelt.

Hans Christian Andersen wurde hier am 2. April 1805 geboren. Der Wahrsager sagte voraus, dass er dazu bestimmt sei, sein Heimatland zu verherrlichen. Die vom endlosen Waschen roten Hände der Wäschermutter und die schwarzen Hände des Schustervaters – das sind die ersten Lebenseindrücke. Seine ganze Kindheit über trug Hans Christian Holzschuhe und geflickte Kleidung und zog erst mit 14 Jahren den ersten Anzug an, der dem seines Vaters abgewandelt war.

Oft gab es kein Brot mehr im Haus und der Traum des kleinen Hans Christian war es, sich einmal satt zu essen.

Aber es gab Freuden in diesem armen Leben. Ein sauberer, sorgfältig aufgeräumter Raum mit zwei Fenstern, einem Bücherregal und einer Schuhwerkbank waren für immer in Andersens Erinnerung eingraviert. Eine kleine Küche, eine Kiste mit Petersilie und Zwiebeln im Fenster, ein Holunderstrauch im Hof.

Der Vater hieß auch Hans Christian und war, wie schon erwähnt, Schuhmacher, und ein schlechter Schuhmacher, also arm. Seine Finger, die so geschickt komplizierte Spielzeuge herstellten, schienen mit Blei gefüllt zu sein, als er die Ahle und den Hammer aufnahm. Er träumte nur von zwei Freuden - zu studieren und zu reisen. Und da es weder dem einen noch dem anderen gelang, las er seinem Sohn endlos Märchen mit dem Titel „Tausend und eine Nacht“ vor und führte ihn in der Nähe der Stadt spazieren.

Andersen war das einzige Kind in der Familie und lebte trotz der Armut seiner Eltern frei und sorglos. Er wurde nie bestraft. Er tat nur das, wovon er ständig träumte. Träumte von allem, was mir in den Sinn kam. Die Eltern träumten auch davon, aus dem Jungen einen guten Schneider zu machen. Seine Mutter brachte ihm das Schneiden und Nähen bei. Anstatt zu schneiden, lernte er, wie man kleine Tänzerinnen meisterhaft aus Papier schneidet. Mit seiner Kunst versetzte er auch im hohen Alter alle in Staunen.

Die Fähigkeit zu nähen kam Andersen später als Schriftsteller zugute. Er überschrieb die Manuskripte, sodass kein Platz für Korrekturen darin war.

Dann schrieb er diese Änderungen auf separate Blätter und nähte sie sorgfältig mit Fäden in das Manuskript ein - Patches darauf.

Als Andersen 14 Jahre alt war, starb sein Vater, ein schüchterner Schuhmacher, der sich als Soldat einschrieb, um seine Familie vor der Armut zu retten, und unauffällig, abgesehen von der Tatsache, dass er der Welt seinen Sohn, einen Geschichtenerzähler und Dichter, schenkte. Und er schaffte noch eine große Sache – er schaffte es, mit seinem Sohn ins Theater zu gehen. Dort sah der kleine Hans Christian zum ersten Mal ein Theaterstück mit dem romantischen Namen „Das Donaumädchen“. Er war fassungslos und ist seitdem ein begeisterter Theaterbesucher fürs Leben. Für das Theater war kein Geld da. Dann ersetzte der Junge die realen Darbietungen durch imaginäre. Er freundete sich mit dem Poster-Poster an und begann ihm zu helfen, und dafür erhielt er für jede neue Aufführung ein Poster.

Er brachte das Plakat nach Hause, kletterte in die Ecke und erfand, nachdem er den Titel des Stücks gelesen hatte, sofort sein eigenes atemberaubendes Stück. Die Beratung dauerte mehrere Tage. In diesen Aufführungen war er Autor und Schauspieler, Musiker und Künstler, Illuminator und Sänger.

Es war eine Seite seines Lebens. Der andere sah nicht so attraktiv aus. Die Mutter, eine freundliche, aber unglückliche Frau, kam zu dem Schluss, dass ihr Sohn lesen und schreiben gelernt hatte – und das genügte ihm. Eine Zeit lang arbeitet der Junge in einer Kleiderfabrik, kann es aber nicht ausstehen. grausame Moral.

Es gab Leute in der Stadt, die das Schicksal des Jungen ändern könnten, aber sie sehen keine Notwendigkeit, ihm beim Lernen zu helfen, sondern raten ihm, nützliche Arbeit zu leisten. Aber der junge Andersen scheint etwas über sich selbst zu wissen, das ihn stur und widerspenstig macht.

Er kann nicht tatenlos zusehen – er geht zwischen den Reichen umher und bittet statt um Almosen um Bücher zum Lesen, liest sie eifrig und holt neue, als wäre nichts gewesen. Es kostet ihn nichts, mitten auf der Straße mit einem für seine Bildung bekannten Herrn ins Gespräch zu kommen und vor aller Augen mit ihm wie mit einem seinesgleichen zu reden. Und das kleine Theater in Odense wird sein zweites Zuhause.

Es muss gesagt werden, dass die Katastrophen, die Hans Christian widerfahren sind, ihn nicht verhärtet haben, sondern ihn für das Leben sensibel gemacht haben, empfänglich für das Leid anderer Menschen.

Am Ende entscheidet ein junger Mann, der seinen eigenen Wert kennt, dass die Stadt zu klein für ihn ist – es ist Zeit für ihn, in die Hauptstadt zu gehen.

Die arme Mutter hat Angst, ihren Sohn gehen zu lassen. Aber sie weiß, wie schlimm es ist, blass zu sein, und wie gut es wäre, wenn ihr Sohn Schneider werden würde und anfangen würde, Geld zu verdienen. Auch er weint, hält aber ein Bündel mit mehreren Münzen und Festkleidern fest in den Händen. Es gibt auch ein Notizbuch, in dem mit ungeheuerlichen Fehlern seine ersten Arbeiten in großen Lettern geschrieben sind.

Auf die Frage der Mutter: "Warum?" antwortet: "Um berühmt zu werden."

Auf einem kleinen Schiff segelte er zum Festland und erreichte am Abend die Hauptstadt zu Fuß. Leider hat Kopenhagen ihn beim ersten Treffen nicht begrüßt. Damals wurden die Tore der Stadt nachts geschlossen und Hans Christian verbrachte die Nacht direkt am Boden.

Was erwartete ihn, als er in der Hauptstadt ankam? Hinter den Schultern - nur 14, in einer Tasche - ein paar Münzen. Aber er hat einen Trumpf – die heilige, manchmal sogar dem Größenwahn ähnliche Überzeugung, dass er talentiert ist. Nur hat er noch nicht herausgefunden, was ihn am meisten interessiert, welches Talent das wichtigste an ihm ist. Zuerst betrachtete er sich als Sänger, dann als Tänzer, Dramatiker, Dichter.

Fast am ersten Tag seines Aufenthalts in der Hauptstadt kommt er in das Haus einer berühmten Tänzerin und teilt ihr von der Schwelle aus mit, dass er beschlossen hat, sein Leben dem Ballett zu widmen. Ohne die Hausherrin zur Vernunft zu bringen, zieht er mit den Worten: „Ich fürchte, in Stiefeln werde ich nicht luftig genug sein“ seine Schuhe aus und fängt an zu tanzen. Als die Ballerina die Sprachbegabung fand, lobte sie ihn für seinen Fleiß, weigerte sich aber zu helfen. Das verärgerte Hans Christian, hielt ihn aber nicht davon ab, am nächsten Tag zum Intendanten des Hauptstadttheaters zu gehen und seine Dienste als Schauspieler anzubieten. Er verspricht, jede tragische Rolle gut zu spielen. Der Regisseur hatte nicht den Mut, dem jungen Mann zu sagen, dass er mit seiner lächerlichen Erscheinung eine Tragödie in eine Komödie verwandeln würde. Und bemerkt nur traurig: „Du bist zu dünn zum Schauspielern.“ "Es ist kein Problem! - beruhigt ihn herzlich

Hans Christian. „Wenn Sie mir ein gutes Gehalt geben, werde ich mich schnell erholen.“

Jeder Misserfolg peitscht ihn nur auf, erhöht seine geistige Stärke um das Zehnfache. Er wird, wenn höflich, wenn mit Verärgerung, aus der Tür eskortiert, und er klettert aus dem Fenster, in voller Übereinstimmung mit dem bekannten Sprichwort.

Menschen mit Andersen haben es nicht leicht. Zuerst erweckt er in ihnen eine kaum zurückhaltende Unzufriedenheit, aber nach ein oder zwei Minuten eine unerklärliche Sympathie. „Die gewaltigen Kräfte, die diese feurige Seele antreiben, haben die Menschen direkt beeinflusst, wie eine Ausstrahlung, vor der man sich nicht verstecken konnte“, schreibt einer der Biographen. - Niemand konnte den aufrichtig freundlichen, rührenden Augen widerstehen und die naive Zudringlichkeit loswerden. Er brauchte dringend Hilfe, es ging um sein Leben. Er war sich sicher, dass er diese Hilfe verdient hatte und dass Dänemark geschaffen wurde, um ihm zu helfen. Es war unmöglich, ihn wegzustoßen ... "

In der Zwischenzeit schreibt und trägt er seine Werke, wo immer es möglich ist. Und er schreibt alles – Gedichte, Theaterstücke, Geschichten, Essays. Beim Durchblättern dieser Seiten zucken die Redakteure zusammen. Irgendein Blödsinn, ein wilder Mischmasch aus Stilen und schrecklicher Rechtschreibung. Doch plötzlich funkelt etwas Reines, unerträglich Helles im Strom der Worte. Nur ein oder zwei Seiten, aber sie sind eindeutig von göttlicher Hand geschrieben!

Es verging ein wenig Zeit und Andersen wurde in ganz Kopenhagen bekannt. Und in welchen Kreisen! Er wird zu Hause empfangen, sein Schicksal wird vom Berater des Königs, einem Admiral im Ruhestand, berühmten Künstlern, Sängern, behandelt.

Als junger Mann, der in der Lage war, Dänemark zu verherrlichen, würde er bald selbst dem König gemeldet werden. All diese wichtigen Leute sind daran interessiert, Andersen eine gute Ausbildung zu ermöglichen. Mit 17 Jahren saß er wieder neben kleinen Jungen am Schreibtisch, fünf Jahre später wurde er Student an der Universität Kopenhagen.

Glaubst du nicht, dass das alles einem Märchen sehr ähnlich ist? Als Hans Christian seine Autobiografie schrieb, nannte er sie „Die Geschichte meines Lebens“. Aber um ehrlich zu sein, das Lange Geschichte fühlte sich nicht wie ein märchenhaftes Abenteuer an.

Er lebt in seiner fiktiven Welt und diese Welt erscheint ihm interessanter und realer als das, was um ihn herum passiert. Und geht es ihm um Konjugation von Verben oder Einmaleins?

Der Rektor des Gymnasiums mochte den überwucherten Schüler leidenschaftlich nicht. Wie ein böser Truthahn pickt und vergiftet er unaufhörlich das "hässliche Entlein" und nennt es vor allen entweder einen Freak, einen Penner oder einen Schreiberling.

Einsam, von allen verleumdet, sehnt sich Hans Christian nun nach der Insel Fünen, von der er einst floh. Bei jeder Gelegenheit besucht er die unglückliche trinkende Mutter und vergießt Tränen des Mitleids mit ihr und mit sich selbst.

Kurz gesagt, die Studienjahre am Gymnasium wären die Zeit, in der Dänemark und wir alle Andersen als Person, als Schriftsteller verlieren könnten. Glücklicherweise blieben alle Versuche, ihm eine Einheitsgröße zuzuschneiden, erfolglos.

Nach mehreren Jahren des schwierigen und demütigenden Lehrens, der geistigen Verwirrung und der schmerzhaften Suche wurde im dreiundzwanzigsten Jahr seines Lebens das erste, wahrhaft Andersen-Buch, A Walk to Amager Island, veröffentlicht. In diesem Buch beschloss Andersen, „den kunterbunten Schwarm seiner Fantasien“ endlich in die Welt hinauszulassen.

Ein leichter Schauder der Bewunderung ging durch Dänemark. Die Zukunft wurde klar. Die größten Buchverlage Europas konkurrieren untereinander um das Recht, sein nächstes Buch als Erster drucken zu dürfen. Der König von Dänemark selbst betrachtet es als eine Ehre, ihn in seiner Residenz zu empfangen. In seiner Heimatstadt Odense werden die Bürger und Behörden ihm zu Ehren einen Fackelzug und ein Feuerwerk organisieren. Und er stürzt sich für die allererste magere Gebühr aus seinen Büchern auf eine Reise nach Europa.

Neunundzwanzig Mal verließ er die Grenzen Heimatland Eine Reise machen. Es heißt, er habe in Schottland seinen Stock im Hotel gelassen. Der Besitzer befestigte einen Zettel mit folgender Adresse: „An den dänischen Schriftsteller Hans Christian Andersen“. Und stellen Sie sich vor, ein Stock wurde bei der Post angenommen und an einen zerstreuten Besitzer geliefert.

Bei alledem ist das Schicksal von Andersens Schriftsteller tragisch. Er widmet den größten Teil seines Lebens und seiner Kraft dem, was ihn ausmacht berühmte Person, und nur

ein kleiner Anteil an dem, was seinen Namen unsterblich machen wird. Es geht umüber seine Erzählungen und Geschichten.

Einmal, in seiner Kindheit, fragte Andersen seinen Vater, was ein Märchen sei. Er antwortete: „Wenn das Märchen wahr ist, verbindet es sich perfekt wahres Leben und die, die wir anstreben.

Er schreibt schon seit langem Märchen, aber er betrachtet sie nur als literarischen Spaß. Erst 1835, schon 30 Jahre alt, schrieb er endlich auf einen Zettel: „Ein Soldat ging die Straße entlang: eins oder zwei! Eins zwei!" Es war ein Märchen "Flint".

Die erste Sammlung mit dem Titel „Tales Told to Children“ erschien gleichzeitig mit dem Roman „The Improviser“. Der Roman erregte schnell Aufmerksamkeit, und ihm wurden große Artikel gewidmet. „Aber wie gehen meine Märchen auseinander? Schließlich habe ich auch einige Hoffnungen in sie gesetzt“, fragte Andersen den Verleger.

„Wie soll ich Ihnen sagen … Jemand kauft. Aber erwarte keinen großen Erfolg. Es ist immer noch Müll."

Um die Wahrheit zu sagen, als Märchen in den Buchhandlungen der dänischen Hauptstadt auftauchten, waren alle erstaunt. So etwas hat noch nie jemand gelesen. Was für seltsame Charaktere! Die Prinzessin reitet auf einem Hund herum, und die andere Prinzessin zeichnet sich durch außerordentliche harte Arbeit und Hingabe aus. Wo ist der Respekt vor wichtigen Menschen im Märchen geblieben! Sein König ist völlig nackt. Seine Helden treten nicht in magischen Siebenmeilenstiefeln auf, sondern in gewöhnlichen wasserdichten oder in Galoschen.

Man warf ihm vor, vorzeitig in die Kindheit gefallen zu sein. Und nur einer seiner Verleger war klüger als die anderen und sagte: "Märchen werden deinen Namen unsterblich machen."

Andersen selbst machte eine bemerkenswerte Entdeckung für sich. Es stellte sich heraus, dass Märchen nicht komponiert werden müssen. Sie müssen nur geweckt werden. „Ich habe viel Material“, schrieb er, „manchmal scheint es mir, dass jeder Zaun, jede kleine Blume sagt: „Schaut mich an, und ihr werdet die Geschichte des Ganzen sehen

meines Lebens! Und sobald ich das mache, habe ich eine Geschichte über jeden von ihnen parat.

Nach der ersten Sammlung erscheint die nächste - "New Tales", dann die Sammlung "History" (eigentlich auch Märchen) und schließlich "New Tales and Stories".

Um nicht alle Märchen aufzuzählen, die Andersen geschrieben hat. Es ist kaum notwendig. Aber dank ihm lassen wir uns weniger täuschen, wenn wir „nackte Könige“ vor uns sehen; wir glauben eher an die Macht und Uneigennützigkeit der Liebe, wie die von Gerda oder der kleinen Meerjungfrau; wir schätzen die Loyalität und Selbstlosigkeit des Zinnsoldaten; verstehe die kleinen Launen der Prinzessin und der Erbse; Wir verlassen uns nicht auf einen wunderbaren Feuerstein, sondern glauben mehr an uns selbst.

Der ganzen arroganten, selbstzufriedenen Welt, in der das Sparschwein regiert, stellt Andersen eine andere Welt entgegen – Arbeit, Inspiration und Mut.

Die kleine Gerda, das hässliche Entlein, ein Spielzeug-Zinnsoldat auf einem Bein, Eliza aus den Wilden Schwänen, die kleine Meerjungfrau – all dies sind Beispiele für Ausdauer, starken Willen und ein zartes Herz.

Als Schriftsteller wird Andersen ein wahres Wunder widerfahren: Alle Mängel, die seinen großen Werken innewohnen, werden zu Tugenden in kleinen Märchen. In Wahrheit sind Andersens Märchen nicht im vollen Sinne eines Märchens. Vielmehr ist es ein Genre, das sich keinen genaueren Namen ausgedacht hat. Andersen hat nicht nur Menschen, sondern auch Tiere, Dinge, Bäume, Meereswellen und Wolken – alle denken, freuen sich, leiden, beneiden, tanzen. Er vermenschlicht, belebt die ganze Welt. Und dafür brauchte er überhaupt keinen Zauberstab.

Der Reiz von Andersens Märchen liegt darin, dass das Magische plötzlich alltäglich, wiedererkennbar wird: Der König des Waldes putzt seine goldene Krone, die alte Hexe trägt eine blau karierte Schürze, und der Märchenkönig selbst und Kinder schließen bei schlechtem Wetter die Tore auf .

Mit dem Schlüssel von Andersens Fantasie werden wahre Wunder enthüllt. Was könnte prosaischer sein als Küchenutensilien, eine Stopfnadel, eine Streichholzschachtel, eine rostige Straßenlaterne?

Und wir hören zu, wie sie klatschen, streiten, sich freuen und trauern und mit ihnen lachen oder weinen ...

Und wie wunderbar die Anfänge von Märchen sind, so anders als das traditionelle „Es war einmal“. Erinnern:

1. Weit, weit weg, in dem Land, wo die Schwalben für den Winter von uns wegfliegen, lebte ein König. (Wilde Schwäne)

2. Lasst uns beginnen! Wenn wir das Ende unserer Geschichte erreichen, werden wir mehr wissen als jetzt. ( Die Schneekönigin)

3. Im offenen Meer ist das Wasser völlig blau wie die Blütenblätter der schönsten Kornblumen und durchsichtig wie klares Glas. (Meerjungfrau)

4. Das tat der Stadt gut! (Das häßliche Entlein)

5. Ein Soldat ging die Straße entlang: eins-zwei! Eins zwei! (Feuerstein)

In Andersens Märchen ist glücklich nicht derjenige, der sein Leben für sich selbst lebte, sondern derjenige, der den Menschen Freude und Hoffnung brachte. Glücklich ist der Rosenstrauch, der jeden Tag neue Rosen in die Welt bringt, und nicht die Schnecke, die sich in ihrem Gehäuse verstopft. Und von den fünf Erbsen - nicht die, die in muffigem Wasser aufquoll, sondern die, die wuchs und grüne Sprossen gab.

Aber wenn in Das hässliche Entlein, dessen Autobiografie über jeden Zweifel erhaben ist, sein Prototyp schließlich zum „schönsten der schönsten Vögel“ wird, dann ist Andersen selbst, auch nachdem er an die Spitze des Weltruhms aufgestiegen ist, so unattraktiv geblieben, wie er war ... Mann. Und das Leben wird ihm mehr als einmal eine ordentliche Tracht Prügel verpassen.

Eines Tages, als er von einer anderen Auslandsreise nach Kopenhagen zurückkehrt, hört er einen Dänen hinter seinem Rücken zu einem anderen sagen: „Schaut, unser berühmter Orang-Utan ist zurückgekehrt!“ Wir müssen Andersen Tribut zollen: Er behandelte das Gerede über sein Aussehen mit guter Ironie. Aber immer noch, eher als das Aussehen, sondern die Komplexe, die in der Kindheit entstanden sind, haben seine Beziehung zu Frauen geprägt.

Das erste Mädchen, das seine Fantasie anregte, war die Schwester seines Schulfreundes. Sie ist schön, dunkeläugig, ihr Name ist Riborg. Und sie, was für Hans Christian besonders wichtig ist, kennt seine Gedichte.

Ein Hurrikan von Liebeserlebnissen brach in seine Seele ein. Aber er ist entsetzt über den Gedanken, dass er die Literatur verlassen muss. Er konnte hungern, sich schlecht kleiden, auf einem Dachboden leben, aber er konnte nicht aufhören zu schreiben. Aber vergebens schläft er nachts nicht und leidet. Riborg ist seit langem in einen anderen verliebt, sie hat gerade die Liebe eines armen Dichters angenommen.

Seine zärtliche Freundschaft mit Louise Collin wurde nicht einmal deshalb beendet, weil Andersen arm war, sondern weil er keine feste Position in der Gesellschaft und keine Zukunftsperspektiven hatte.

Dann, nachdem er auf seinem Weg Jenny Lind, eine herausragende schwedische Sängerin, getroffen hat, wird er bereit sein, alle Opfer zu bringen. Der geniale Däne hat endlich die Prinzessin seines Herzens gefunden. In Berlin angekommen, wagte er es, sie am Heiligabend in sein Hotelzimmer einzuladen, einen festlich gedeckten Tisch zu decken. Aber die schöne Jenny kam nicht. Und als er sie später beim Treffen fragte, warum, lachte sie und sagte, sie habe die Einladung vergessen.

Ein Forscher schrieb: „Es war wahrscheinlich sehr seltsam für Andersen, unter gewöhnlichen Menschen zu leben …“ Wahrscheinlich nicht nur seltsam, sondern auch ein bisschen beängstigend, ein bisschen beleidigender und sehr einsam.

Millionen werden von Andersen gelesen, aber nur wenige können ihn als Person leiden. Manchmal vermeiden es die engsten Leute, sich mit ihm zu treffen, aber häufiger tut er es selbst. Er leidet unter starkem Groll, misstrauisch und manchmal unerträglich ernst. Mehr als einmal, wenn er in einem Freundeskreis ist und die Worte von jemandem missversteht, geht er schweigend mit einem vor Trauer grauen Gesicht. Er empfand jede kritische Zeile über sich selbst als Seitenhieb. Und sein ganzes Leben lang glaubte er, dass Dänemark das einzige Land war, in dem er nicht verstanden und geschätzt wurde.

Fremdheit darin - zu viel für eine Person. Sein explosives Temperament und seine gesteigerte Emotionalität verwirren oft behäbige Dänen. Aber mit wem fühlt er sich immer wohl, mit Kindern. Da er nie wusste, was Vaterschaft ist, strebt er danach, Familien mit vielen Kindern öfter zu besuchen. Er fesselt sie mit allem - hohes Wachstum,

Ja, das Schicksal hat ihm ein nicht beneidenswertes Los bereitet: in der Öffentlichkeit zu stehen, viele Freunde zu haben und gleichzeitig sein ganzes Leben lang einsam zu bleiben.

Von den ersten bis zu seinen letzten Tagen unabhängiges Leben Er lebt in Hotels, mietet Privatwohnungen, bleibt lange bei Freunden. Natürlich ist es schön, mit Freunden zusammen zu sein, aber trotzdem nicht zu Hause.

Zwei Monate vor seinem Tod las er in einer der Zeitungen, dass seine Märchen zu den beliebtesten gehörten Bücher gelesen in der Welt.

Andersen starb 1875. Er starb lange und schwer. Er hatte Leberkrebs. Und vor Schmerz und Untergangsgefühl sitzt er oft den ganzen Tag am Fenster, schaut auf die Straße hinaus und weint lautlos. Und mit einem seiner Freunde teilte er seinen Traum: „Oh, wie gerne würde ich bei meiner Beerdigung wenigstens ein Auge sehen!“

Und was würde er sehen, wenn ihm ein solches Wunder widerfahren würde? Dass er, ein ehemaliger Ragamuffin von der Insel Fünen, von ganz Dänemark begraben wird; dass der dänische König selbst und seine Familie an seinem Sarg stehen; dass Minister, Generäle, ausländische Botschafter, Wissenschaftler, Handwerker, Künstler kommen werden, um sich von ihm zu verabschieden, und dass im Hafen Schiffsflaggen als Zeichen der Trauer auf Halbmast gesetzt werden.

Erinnern ein altes Haus in der Andersens Kindheit verging? Wenn den reichen Leuten aus Odense, die über den exzentrischen Jungen lachten, gesagt worden wäre, dass dieses bescheidene Haus die Hauptattraktion der Stadt werden würde, hätten sie es nie geglaubt. Andersens Sachen werden hier sorgfältig aufbewahrt: ein alter Gehrock und eine schäbige Reisetasche, kunstvolle Scherenschnitte und von ihm gestaltete Bücher … Und natürlich Bücher aus aller Welt – Märchen in verschiedenen Sprachen.

Übrigens lesen wir unsere Lieblingsmärchen immer wieder und denken überhaupt nicht darüber nach, wer sie auf Russisch großartig klingen lässt, als wären sie in unserer Muttersprache geschrieben.

Werfen Sie einen Blick auf die letzte Seite einer beliebigen Sammlung und überall werden Sie sehen - "A.V. Ganzens Übersetzung". Aber unsere Großmütter und sogar Ururgroßmütter haben sie gelesen. Die ersten Übersetzungen mit diesem Namen erschienen 1894.

Es ist merkwürdig, dass der Däne Peter Emmanuel Hansen, der in Russland Peter Hansen wurde, in seiner Jugend als Schauspieler am Königlichen Theater in Kopenhagen Andersen persönlich kannte. Nachdem er sich in Russland niedergelassen hatte, nahm er zusammen mit seiner Frau Anna Vasilievna viel Arbeit auf - die Übersetzung und Veröffentlichung der Werke des großen Geschichtenerzählers. Zeitgenossen sprachen über dieses Werk wie folgt: "Andersens duftende Poesie erschien den Lesern zum ersten Mal in all ihrem bezaubernden Charme."

Der Ruhm des Geschichtenerzählers hat die Zeit überdauert. Andersens Name ist einer der ersten in der Liste der beliebtesten Schriftsteller.

Es gibt ein Denkmal im Königlichen Garten in Kopenhagen. Bronze Andersen sitzt mit einem Buch in der Hand, umgeben von aufeinanderfolgenden Generationen seiner treuen Leser. Eine der Lieblingsheldinnen des Schriftstellers, die kleine Meerjungfrau, ist zu einem Symbol der dänischen Hauptstadt geworden. Und in seinem Heimatort Neben dem Denkmal für den Schriftsteller steht die Skulptur „Wilde Schwäne“.

Wir haben viele Märchenbücher, darunter auch Andersens Bücher. Sie haben sie gelesen und werden sie weiterhin viele Male lesen. Schließlich war er sich selbst sicher, dass die tiefe Bedeutung von Märchen und Geschichten nur einem Erwachsenen zugänglich ist.

Viele davon kennst du so gut, dass du die Quizfragen beantworten kannst.

1. Wie hieß der Junge, der von Splittern des Teufelsspiegels ins Auge und ins Herz getroffen wurde? (Kai, „Schneekönigin“)

2. Was ist aus dem hässlichen Entlein geworden? (Im Schwan "Hässliches Entlein")

3. In welche Vögel verwandelten sich die elf Königssöhne? (In Swans "Wilde Schwäne")

4. Wer war der Sohn des alten Zinnlöffels? (Zinn Soldat)

5. Nennen Sie ein Märchen, in dem ein Hund einem Soldaten hilft, König zu werden. ("Feuerstein")

6 . Wie viele Zinnsoldaten wurden dem Jungen gegeben? (25 "Der standhafte Zinnsoldat")

7. Aus welcher Pflanze hat Eliza Hemden für ihre Brüder gewebt? (Von der Brennnessel „Wilde Schwäne“)

8 . Wer bewachte die Truhen mit Silber und Gold? (Hunde "Flint")

9. Welchen Stoff webten die beiden Betrüger im Märchen „Des Königs neue Kleider“? (keiner)

10. Was hat die kleine Meerjungfrau am liebsten gemacht? (Geschichten über Menschen anhören)

11 . In welchem ​​Märchen und wie ahnte die Königin, dass das Mädchen, das in den Palast kam, eine Prinzessin war? (Mit Hilfe einer Erbse)

Verloren und gefunden. Wem gehören diese Gegenstände?

1. Regenschirm (Ole Lukoje)

2. Erbse (Prinzessin "Prinzessin auf der Erbse")

3. Schlitten (Kaiu „Die Schneekönigin“)

4. Walnussschale (Däumelinchen)

5. Papierschiffchen (Soldatik „Der standhafte Zinnsoldat“)

6. Brennnessel (Elise „Wilde Schwäne“)

7. Weiße und rote Rosen (Gerde und Kai „Die Schneekönigin“)

8. Musiktopf (Prinz "Schweinehirt")

Andersen versicherte allen, dass er ein außergewöhnliches Leben geführt habe glückliches Leben.

„Es spielt keine Rolle, in einem Entennest aufzutauchen, wenn man aus einem Schwanenei geschlüpft ist“, schrieb er. Die Legende vom guten Geschichtenerzähler wurde durch das Talent des Schriftstellers selbst geschaffen, weshalb sie seit mehr als 200 Jahren nicht gestorben ist.

Berühmte Geschichtenerzähler

Hans-Christian Andersen (1805-1875)

Mehr als eine Generation von Menschen wuchs mit den Werken des dänischen Schriftstellers, Geschichtenerzählers und Dramatikers auf.

MIT frühe Kindheit Hans war ein Visionär und ein Träumer, den er verehrte Puppentheater und begann schon früh Gedichte zu schreiben.

Sein Vater starb, als Hans noch keine zehn Jahre alt war, der Junge arbeitete als Lehrling bei einem Schneider, dann in einer Zigarettenfabrik, spielte schon mit 14 Jahren Nebenrollen am Königlichen Theater in Kopenhagen.

Andersen schrieb sein erstes Theaterstück mit 15 Jahren, es war ein großer Erfolg, 1835 erschien sein erstes Märchenbuch, das bis heute viele Kinder und Erwachsene mit Freude lesen.

Die bekanntesten seiner Werke sind Feuerstein, Däumelinchen, die kleine Meerjungfrau, der standhafte Zinnsoldat, die Schneekönigin, das hässliche Entlein, die Prinzessin auf der Erbse und viele andere.

Karl Perrault (1628-1703)

Der französische Geschichtenerzähler, Kritiker und Dichter war in seiner Kindheit ein vorbildlicher exzellenter Schüler. Er erhielt eine gute Ausbildung, machte Karriere als Jurist und Schriftsteller, wurde in die französische Akademie aufgenommen, verfasste zahlreiche wissenschaftliche Arbeiten.

1697 erschien seine Sammlung Tales of Mother Goose, die Perrault Weltruhm einbrachte. Nach der Handlung seiner Märchen entstanden berühmte Ballette und Opern.

Was die meisten betrifft Berühmte Werke, nur wenige Menschen haben in ihrer Kindheit nicht über den gestiefelten Kater, Dornröschen, Aschenputtel, Rotkäppchen, Lebkuchenhaus, Daumenjunge, Blaubart gelesen.

Alexander Sergejewitsch Puschkin (1799-1837)

Nicht nur die Gedichte und Gedichte des großen Dichters und Dramatikers erfreuen sich der wohlverdienten Liebe der Menschen, sondern auch wunderbare Märchen in Versen.

Alexander Puschkin begann schon früh, seine Gedichte zu schreiben, er erhielt zu Hause eine gute Ausbildung, absolvierte das Tsarskoye Selo Lyceum (eine privilegierte Bildungseinrichtung) und war mit anderen befreundet berühmte Dichter, einschließlich der "Dekabristen".

Im Leben des Dichters gab es sowohl Zeiten des Auf und Ab als auch tragische Ereignisse: Vorwürfe des freien Denkens, Missverständnisse und Verurteilungen der Behörden und schließlich ein tödliches Duell, bei dem Puschkin tödlich verwundet wurde und starb das Alter von 38.

Aber sein Vermächtnis bleibt: Das letzte Märchen, das der Dichter geschrieben hat, war „Das Märchen vom goldenen Hahn“. Bekannt sind auch „Das Märchen vom Zaren Saltan“, „Das Märchen vom Fischer und dem Fisch“, „Das Märchen von der toten Prinzessin und den sieben Bogatyrs“, „Das Märchen vom Priester und dem Arbeiter Balda“.

Brüder Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Jakob und Wilhelm Grimm waren von ihrer Jugend bis ins Grab unzertrennlich: Sie waren durch gemeinsame Interessen und gemeinsame Abenteuer verbunden.

Wilhelm Grimm wuchs als kränklicher und schwacher Junge auf, erst im Erwachsenenalter normalisierte sich seine Gesundheit mehr oder weniger, Jacob unterstützte seinen Bruder immer.

Die Brüder Grimm waren nicht nur Kenner der deutschen Folklore, sondern auch Sprachwissenschaftler, Juristen, Wissenschaftler. Der eine Bruder wählte den Weg eines Philologen, studierte die Memoiren der altdeutschen Literatur, der andere wurde Wissenschaftler.

Märchen brachten den Brüdern Weltruhm, obwohl einige Werke als „nichts für Kinder“ gelten. Die bekanntesten sind „Schneewittchen und Scharlachrot“, „Stroh, Kohle und Bohne“, „Bremer Straßenmusikanten“, „Der tapfere Schneider“, „Der Wolf und die sieben Geißlein“, „Hänsel und Gretel“ und andere.

Pawel Petrowitsch Baschow (1879-1950)

Der russische Schriftsteller und Folklorist, der als erster eine literarische Adaption der Ural-Legenden aufführte, hinterließ uns ein unschätzbares Erbe. Er wurde in eine einfache Arbeiterfamilie hineingeboren, was ihn jedoch nicht daran hinderte, das Priesterseminar zu absolvieren und Lehrer der russischen Sprache zu werden.

1918 meldete er sich freiwillig zur Front, kehrte zurück und beschloss, sich dem Journalismus zuzuwenden

Es ist interessant, dass Märchen in Form von Legenden gemacht werden: Volkssprache, Folklorebilder machen jedes Stück zu etwas Besonderem. Am meisten berühmte Märchen: "Herrin des Kupferbergs", "Silberner Huf", "Malachitkiste", "Zwei Eidechsen", "Goldenes Haar", "Steinblume".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Berühmter Autor, Dichter und Reformator. Rudyard Kipling wurde in Bombay (Indien) geboren, im Alter von 6 Jahren nach England gebracht, er nannte diese Jahre später „Jahre des Leidens“, weil sich die Menschen, die ihn aufzogen, als grausam und gleichgültig herausstellten.

Der zukünftige Schriftsteller wurde ausgebildet, kehrte nach Indien zurück und unternahm dann eine Reise, in der er viele Länder in Asien und Amerika besuchte.

Als der Schriftsteller 42 Jahre alt war, wurde er ausgezeichnet Nobelpreis- und ist bis heute der jüngste Preisträger seiner Nominierung. Kiplings berühmtestes Kinderbuch ist natürlich „Das Dschungelbuch“, dessen Hauptfigur der Junge Mowgli war, es ist aber auch sehr interessant, andere Märchen zu lesen: -

- „Eine Katze, die alleine geht“, „Woher hat ein Kamel einen Buckel?“, „Wie hat ein Leopard seine Flecken bekommen“, sie alle erzählen von fernen Ländern und sind sehr interessant.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Hoffmann war ein sehr vielseitiger und talentierter Mensch: Komponist, Künstler, Schriftsteller, Geschichtenerzähler.

Er wurde im Alter von 3 Jahren in Koningsberg geboren, seine Eltern trennten sich: Der ältere Bruder ging mit seinem Vater, und Ernst blieb bei seiner Mutter, Hoffmann sah seinen Bruder nie wieder. Ernst war schon immer ein Schalk und Träumer, er wurde oft als „Unruhestifter“ bezeichnet.

Interessanterweise gab es neben dem Haus, in dem die Hoffmanns wohnten, eine Frauenpension, und Ernst mochte eines der Mädchen so sehr, dass er sogar anfing, einen Tunnel zu graben, um sie kennenzulernen. Als der Schacht fast fertig war, erfuhr mein Onkel davon und befahl, den Gang zu füllen. Hoffmann träumte immer davon, dass es nach seinem Tod eine Erinnerung an ihn geben würde – und es geschah, seine Märchen werden bis heute gelesen: Die bekanntesten sind „Der goldene Topf“, „Der Nussknacker“, „Der kleine Zakhes“, Spitzname Zinnober " und andere.

Alan Milne (1882-1856)

Wer von uns kennt nicht den lustigen Bären mit Sägemehl im Kopf – Winnie Puuh und seine lustigen Freunde? - Der Autor dieser lustigen Geschichten ist Alan Milne.

Der Schriftsteller verbrachte seine Kindheit in London, er war ein gebildeter Mann, dann diente er in der Royal Army. Die ersten Bärengeschichten wurden 1926 geschrieben.

Interessanterweise las Alan seine Werke nicht seinem eigenen Sohn Christopher vor, sondern zog es vor, ihn ernsthafter zu erziehen Literarische Geschichten. Als Erwachsener las Christopher die Märchen seines Vaters.

Die Bücher wurden in 25 Sprachen übersetzt und erfreuen sich in vielen Ländern der Welt großer Beliebtheit. Neben Geschichten über Winnie Puuh bekannte Märchen "Prinzessin Nesmeyana", "Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" und andere.

Alexej Nikolajewitsch Tolstoi (1882-1945)

Alexei Tolstoi schrieb in vielen Genres und Stilen, erhielt den Titel eines Akademikers und war während des Krieges Kriegsberichterstatter.

Als Kind lebte Alexei auf der Sosnovka-Farm im Haus seines Stiefvaters (seine Mutter verließ seinen Vater, Graf Tolstoi, während der Schwangerschaft). Tolstoi verbrachte mehrere Jahre im Ausland, studierte Literatur und Folklore verschiedener Länder: So entstand die Idee, das Märchen „Pinocchio“ neu zu schreiben.

1935 erschien sein Buch „Der goldene Schlüssel oder die Abenteuer von Pinocchio“. Alexei Tolstoy veröffentlichte auch zwei Sammlungen seiner eigenen Märchen, genannt Mermaid Tales und Magpie Tales.

Die bekanntesten "Erwachsenen" -Werke sind "Walking through the Torments", "Aelita", "Hyperboloid of Engineer Garin".

Alexander Nikolajewitsch Afanasjew (1826-1871)

Dies ist ein hervorragender Folklorist und Historiker, der seit seiner Jugend begeistert war Volkskunst und es erkundet. Zunächst arbeitete er als Journalist im Archiv des Außenministeriums und begann zu dieser Zeit mit Recherchen.

Afanasiev gilt als einer der bedeutendsten Wissenschaftler des 20. Jahrhunderts, seine Sammlung russischer Volksmärchen ist die einzige Sammlung russischer ostslawischer Märchen, die als „Volksbuch“ bezeichnet werden kann, weil mehr als eine Generation damit aufgewachsen ist.

Die Erstveröffentlichung stammt aus dem Jahr 1855, seitdem wurde das Buch mehr als einmal nachgedruckt.

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Alexander Sergejewitsch Puschkin (1799-1837) Nicht nur die Gedichte und Gedichte des großen Dichters und Dramatikers genießen die wohlverdiente Liebe der Menschen, sondern auch wunderbare Märchen in Versen. Alexander Puschkin begann schon früh, seine Gedichte zu schreiben, er erhielt zu Hause eine gute Ausbildung, absolvierte das Tsarskoye Selo Lyceum (eine privilegierte Bildungseinrichtung) und war mit anderen berühmten Dichtern befreundet, darunter den „Dekabristen“. Im Leben des Dichters gab es sowohl Zeiten des Auf und Ab als auch tragische Ereignisse: Vorwürfe des freien Denkens, Missverständnisse und Verurteilungen der Behörden und schließlich ein tödliches Duell, bei dem Puschkin tödlich verwundet wurde und starb das Alter von 38. Aber sein Vermächtnis bleibt: Das letzte Märchen, das der Dichter geschrieben hat, war „Das Märchen vom goldenen Hahn“. Bekannt sind auch „Das Märchen vom Zaren Saltan“, „Das Märchen vom Fischer und dem Fisch“, „Das Märchen von der toten Prinzessin und den sieben Bogatyrs“, „Das Märchen vom Priester und dem Arbeiter Balda“.

3 Folie

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Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950) Der russische Schriftsteller und Folklorist, der als erster eine literarische Adaption der Ural-Legenden aufführte, hinterließ uns ein unschätzbares Erbe. Er wurde in eine einfache Arbeiterfamilie hineingeboren, was ihn jedoch nicht daran hinderte, das Priesterseminar zu absolvieren und Lehrer der russischen Sprache zu werden. 1918 meldete er sich freiwillig zur Front, kehrte zurück und beschloss, sich dem Journalismus zuzuwenden. Erst anlässlich des 60. Geburtstags des Autors wurde die Kurzgeschichtensammlung "The Malachite Box" veröffentlicht, die Bazhov die Liebe der Menschen brachte. Es ist interessant, dass Märchen in Form von Legenden gemacht werden: Volkssprache, Folklorebilder machen jedes Werk zu etwas Besonderem. Die bekanntesten Märchen sind: „Herrin vom Kupferberg“, „Silberner Huf“, „Malachit-Kiste“, „Zwei Eidechsen“, „Goldenes Haar“, „Steinblume“.

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Beschreibung der Folie:

Alexei Nikolaevich Tolstoy (1882-1945) Alexei Tolstoy schrieb in vielen Genres und Stilen, erhielt den Titel eines Akademikers und war während des Krieges Kriegsberichterstatter. Als Kind lebte Alexei auf der Sosnovka-Farm im Haus seines Stiefvaters (seine Mutter verließ seinen Vater, Graf Tolstoi, während der Schwangerschaft). Tolstoi verbrachte mehrere Jahre im Ausland, studierte Literatur und Folklore verschiedener Länder: So entstand die Idee, das Märchen „Pinocchio“ neu zu schreiben. 1935 erschien sein Buch „Der goldene Schlüssel oder die Abenteuer von Pinocchio“. Alexei Tolstoy veröffentlichte auch zwei Sammlungen seiner eigenen Märchen, genannt Mermaid Tales und Magpie Tales. Die bekanntesten "Erwachsenen" -Werke sind "Walking through the Torments", "Aelita", "Hyperboloid of Engineer Garin".

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Beschreibung der Folie:

Alexander Nikolaevich Afanasiev (1826-1871) Dies ist ein hervorragender Folklorist und Historiker, der sich seit seiner Jugend für Volkskunst interessierte und sie studierte. Zunächst arbeitete er als Journalist im Archiv des Außenministeriums und begann zu dieser Zeit mit Recherchen. Afanasiev gilt als einer der bedeutendsten Wissenschaftler des 20. Jahrhunderts, seine Sammlung russischer Volksmärchen ist die einzige Sammlung russischer ostslawischer Märchen, die als „Volksbuch“ bezeichnet werden kann, weil mehr als eine Generation damit aufgewachsen ist. Die Erstveröffentlichung stammt aus dem Jahr 1855, seitdem wurde das Buch mehr als einmal nachgedruckt.

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Hans Christian Andersen (1805-1875) Mehr als eine Generation von Menschen wuchs mit den Werken des dänischen Schriftstellers, Geschichtenerzählers und Dramatikers auf. Hans war von früher Kindheit an ein Visionär und Träumer, er liebte Puppentheater und begann früh, Gedichte zu schreiben. Sein Vater starb, als Hans noch keine zehn Jahre alt war, der Junge arbeitete als Lehrling bei einem Schneider, dann in einer Zigarettenfabrik, mit 14 spielte er bereits kleinere Rollen am Königlichen Theater in Kopenhagen. Andersen schrieb sein erstes Theaterstück mit 15 Jahren, es war ein großer Erfolg, 1835 erschien sein erstes Märchenbuch, das bis heute viele Kinder und Erwachsene mit Freude lesen. Die bekanntesten seiner Werke sind Feuerstein, Däumelinchen, die kleine Meerjungfrau, der standhafte Zinnsoldat, die Schneekönigin, das hässliche Entlein, die Prinzessin auf der Erbse und andere.

7 Folie

Beschreibung der Folie:

Charles Perrault (1628-1703), französischer Geschichtenerzähler, Kritiker und Dichter, war in seiner Kindheit ein beispielhafter ausgezeichneter Schüler. Er erhielt eine gute Ausbildung, machte Karriere als Jurist und Schriftsteller, wurde in die französische Akademie aufgenommen, verfasste zahlreiche wissenschaftliche Arbeiten. Er veröffentlichte sein erstes Märchenbuch unter einem Pseudonym – der Name seines ältesten Sohnes war auf dem Cover angegeben, da Perrault befürchtete, dass der Ruf des Geschichtenerzählers seiner Karriere schaden könnte. 1697 erschien seine Sammlung Tales of Mother Goose, die Perrault Weltruhm einbrachte. Nach der Handlung seiner Märchen entstanden berühmte Ballette und Opern. Was die berühmtesten Werke betrifft, so haben nur wenige Menschen in ihrer Kindheit über den gestiefelten Kater, Dornröschen, Aschenputtel, Rotkäppchen, Lebkuchenhaus, Daumenjunge und Blaubart gelesen.

8 Folie

Beschreibung der Folie:

Brüder Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jakob (1785-1863) Jakob und Wilhelm Grimm waren von der Jugend bis ins Grab unzertrennlich: Sie waren durch gemeinsame Interessen und gemeinsame Abenteuer verbunden. Wilhelm Grimm wuchs als kränklicher und schwacher Junge auf, erst im Erwachsenenalter normalisierte sich seine Gesundheit mehr oder weniger, Jacob unterstützte seinen Bruder immer. Die Brüder Grimm waren nicht nur Kenner der deutschen Folklore, sondern auch Sprachwissenschaftler, Juristen, Wissenschaftler. Der eine Bruder wählte den Weg eines Philologen, studierte die Memoiren der altdeutschen Literatur, der andere wurde Wissenschaftler. Märchen brachten den Brüdern Weltruhm, obwohl einige Werke als „nichts für Kinder“ gelten. Die bekanntesten sind „Schneewittchen und Scharlachrot“, „Stroh, Kohle und Bohne“, „Bremer Straßenmusikanten“, „Der tapfere Schneider“, „Der Wolf und die sieben Geißlein“, „Hänsel und Gretel“ und andere.

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Beschreibung der Folie:

Rudyard Kipling (1865-1936) Berühmter Schriftsteller, Dichter und Reformer. Rudyard Kipling wurde in Bombay (Indien) geboren, im Alter von 6 Jahren nach England gebracht, er nannte diese Jahre später „Jahre des Leidens“, weil sich die Menschen, die ihn aufzogen, als grausam und gleichgültig herausstellten. Der zukünftige Schriftsteller wurde ausgebildet, kehrte nach Indien zurück und unternahm dann eine Reise, in der er viele Länder in Asien und Amerika besuchte. Mit 42 Jahren wurde der Schriftsteller mit dem Nobelpreis ausgezeichnet – und bis heute ist er der jüngste Preisträger seiner Nominierung. Kiplings berühmtestes Kinderbuch ist natürlich Das Dschungelbuch, dessen Hauptfigur der Junge Mowgli war, es ist auch sehr interessant, andere Märchen zu lesen: „Der Leopard bekam seine Flecken“, sie alle erzählen von fernen Ländern und sind es sehr interessant.

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Beschreibung der Folie:

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) Hoffmann war ein sehr vielseitiger und talentierter Mensch: Komponist, Künstler, Schriftsteller, Geschichtenerzähler. Er wurde im Alter von 3 Jahren in Koningsberg geboren, seine Eltern trennten sich: Der ältere Bruder ging mit seinem Vater, und Ernst blieb bei seiner Mutter, Hoffmann sah seinen Bruder nie wieder. Ernst war schon immer ein Schalk und Träumer, er wurde oft als „Unruhestifter“ bezeichnet. Interessanterweise gab es neben dem Haus, in dem die Hoffmanns wohnten, eine Frauenpension, und Ernst mochte eines der Mädchen so sehr, dass er sogar anfing, einen Tunnel zu graben, um sie kennenzulernen. Als der Schacht fast fertig war, erfuhr mein Onkel davon und befahl, den Gang zu füllen. Hoffmann träumte immer davon, dass es nach seinem Tod eine Erinnerung an ihn geben würde – und es geschah, seine Märchen werden bis heute gelesen: Die bekanntesten sind „Der goldene Topf“, „Der Nussknacker“, „Der kleine Zakhes“, Spitzname Zinnober " und andere.

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Beschreibung der Folie:

Alan Milne (1882-1856) Wer von uns kennt nicht den lustigen Bären mit Sägemehl im Kopf – Winnie Puuh und seine lustigen Freunde? - Der Autor dieser lustigen Geschichten ist Alan Milne. Der Schriftsteller verbrachte seine Kindheit in London, er war ein gebildeter Mann, dann diente er in der Royal Army. Die ersten Bärengeschichten wurden 1926 geschrieben. Interessanterweise las Alan seine Werke nicht seinem eigenen Sohn Christopher vor, sondern zog es vor, ihm ernstere literarische Geschichten beizubringen. Als Erwachsener las Christopher die Märchen seines Vaters. Die Bücher wurden in 25 Sprachen übersetzt und erfreuen sich in vielen Ländern der Welt großer Beliebtheit. Neben den Geschichten über Winnie Puuh sind die Märchen „Prinzessin Nesmeyana“, „Ein gewöhnliches Märchen“, „Prinz Hase“ und andere bekannt.

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21. Oktober 1896 wurde geboren Evgeny Lvovich Schwartz - ein Schriftsteller, Dramatiker, der alte Märchen für uns neu erzählte und seine eigenen, nicht minder faszinierenden komponierte.

Yevgeny Schwartz trat nicht sofort in die große Literatur ein. Nachdem er seine Kindheit in Maikop verbracht hatte (LINK: das er oft erwähnte), trat er nach dem Abitur am Gymnasium 1914 in die juristische Fakultät der Moskauer Universität ein. Die kreative Natur des zukünftigen Schriftstellers sehnte sich jedoch nach einer anderen Art von Tätigkeit. Der junge Mann interessierte sich für Theater. Seine Schauspielkarriere in der Theaterwerkstatt von Rostow am Don dauerte nicht lange: von 1917 bis 1921. Dann - Umzug nach Petrograd und der Anfang literarische Tätigkeit. Evgeny Schwartz war zunächst Sekretär von K. Chukovsky und arbeitete dann in den Kinderzeitschriften "Chizh" und "Ezh" mit. Zu dieser Zeit konvergierte er eng mit den "Serapions". Er wurde nie Mitglied der "Bruderschaft" und nahm oft als Gast an ihren Treffen teil. Vielleicht hat die Kommunikation mit diesen Enthusiasten der Feder Schwartz dazu veranlasst, eigene Werke zu schaffen, die heute an Popularität mit den Werken der "Serapionen" selbst konkurrieren können. 1923 erschienen die ersten Feuilletons und satirischen Gedichte des Schriftstellers in der in der Stadt Bachmut herausgegebenen Zeitung Kochegarka. Gleichzeitig organisierte er zusammen mit M. Slonimsky die Zeitschrift Zaboy.

Das erste separate Buch von Schwartz – eine Gedichtsammlung „Die Geschichte einer alten Balalaika“ – erschien erst 1925. Inspiriert von diesem erfolgreichen Debüt widmete der Schriftsteller Kindern ein Märchen für das Theater "Underwood", das Stück "Treasure" (über "junge Pfadfinder der Volkswirtschaft").

Aber der Höhepunkt seiner Arbeit waren zweifellos die Transkriptionen von Andersens Geschichten: "Die Prinzessin und der Schweinehirt", "Rotkäppchen", "Aschenputtel", "Die Schneekönigin", auf denen mehr als eine Generation von Kindern aufwuchs hoch. Unter der Feder von Schwartz werden die Charaktere nicht nur „lebendiger“. Sie werden organisch mit der realen Welt kombiniert. Der Autor verbindet märchenhafte Poetik mit einigen alltäglichen Details und tut dies so gekonnt, dass der Betrachter, der Leser die Figuren bedingungslos akzeptiert und keineswegs an ihrer Echtheit zweifelt. Die üblichen Märchenklischees ändern sich, und alle stimmen den neuen Bedingungen des Märchenlebens zu. Und in dieser Hinsicht ist das Verdienst von Schwartz als Innovator in der Nacherzählung von Märchen von unschätzbarem Wert. „Und setze dir eine Krone auf!“ - Die Stiefmutter ist empört über den König. Ein solches Verhalten „wie Tante Marusya aus einem Nachbarhof“ sei nicht typisch Märchenfiguren aber wie beleben solche Einzelheiten die Handlung! Der König aus demselben „Cinderella“ ist kein majestätischer Monarch, der auf einem Thron sitzt, sondern ein gewöhnlicher Mensch, der einfach als König für Schwartz arbeitet und über seine „beruflichen“ Probleme spricht: „Hier zum Beispiel der gestiefelte Kater. Netter Kerl, schlau, aber wenn er kommt, zieht er seine Stiefel aus und schläft irgendwo am Kamin. Oder zum Beispiel Junge-mit-Daumen. Nun, er spielt die ganze Zeit Verstecken und sucht nach Geld. Versuche ihn zu finden. Es ist Schande! Ist das das Pathos eines Gekrönten?! Das sei eben der „harte Alltag“ des royalen Lebens.

Es ist nicht bekannt, ob der Aufstieg des Faschismus zur Macht Schwartz dazu veranlasste, eine wunderbare Trilogie zu schaffen (Der nackte König, Schatten, Drache) oder ob sie einfach eine Fortsetzung von Andersens Nacherzählungen wurde. Ja, aber, und was auch immer als Ansporn diente, diese Stücke zu schreiben. Zweifellos gehören sie zu den besten antifaschistischen, antidiktatorischen Werken.

Mit Beginn des Großen Vaterländischen Krieges wurde Jewgeni Schwartz ein aktiver Kämpfer gegen den Faschismus. 1941 erschien sein Theaterstück Unter den Berliner Linden (in Zusammenarbeit mit M. Zoshchenko). Er leitete Radiochroniken, für die er Artikel, Geschichten, Lieder, Feuilletons und Gedichte schrieb.

1944 beginnt die Arbeit am persönlichsten Bekenntniswerk, dessen Entstehung zehn Jahre in Anspruch nimmt. Der Name änderte sich mehrmals: "Bär", "Merry Wizard", "Obediant Wizard", "Mad Bearded Man", "Naughty Wizard" ... Bis es sich schließlich elegant und einfach herausstellte - "Ordinary Miracle". Das Stück wurde in vielen Theatern des Landes aufgeführt – und jedes Mal mit dem gleichen Erfolg. Einige Kritiker warfen dem Autor etwas vor, wofür er heute gefeiert würde – Apathie. Ja, seine Helden sind meistens weit entfernt von politischen Ideen. Und das ist das Verdienst des Meisters.

Ewige Wahrheiten sind außerhalb der Politik, außerhalb der Zeit. Sie sind die Gesetze, nach denen sich normale menschliche Beziehungen entwickeln sollten, nach denen immer das Gute siegt, die Wahrheit triumphiert und Schurken bekommen, was sie verdienen. Der Triumph dieser Gesetze ist das Ziel jeder normalen Gesellschaft. Ihre Einhaltung sollte die Norm des Lebens sein. Und ihre Herolde sind des Ruhms würdig.

Einer dieser Herolde war Jewgeni Lwowitsch Schwartz...