D. P. JAKUBOVICH

DIE TOCHTER DES KAPITÄNS UND DER ROMAN VON WALTER SCOTT

Eine umfassende Analyse von „Die Kapitänstochter“ und eine Erläuterung seiner Bedeutung in Puschkins kreativer Entwicklung ist ohne eine umfassende Berücksichtigung der Beziehung zwischen dem Roman und den Romanen von W. Scott unmöglich. Diese Beziehungen sind einer der wichtigsten Aspekte bei der Entstehung der „Captain's Daughter“, dieser schöner Ausdruck P. A. Katenina - "die Schwester von "Eugen Onegin"". So wie letzteres als „Enzyklopädie des russischen Lebens“ zugleich eng mit Byrons Element verbunden ist, so ist „Die Kapitänstochter“ ein typisch russischer Roman, der auf der Grundlage der Kenntnis des russischen Lebens entstanden ist und den organische Vervollständigung von Puschkins Prosa, schließt jedoch einen unbestreitbaren und wichtigen Komplex von Verbindungen zu W. Scott in sich ein. Trotz ihrer Unbestreitbarkeit haben wir jedoch weder eine vollständige Analyse dieser Zusammenhänge und ihrer Grenzen noch eine Erläuterung ihrer Bedeutung.

Trotz der Tatsache, dass die russische Literaturwissenschaft in Bezug auf Puschkins Beziehung zu V. Scott fast immer hauptsächlich auf Materialien von The Captain's Daughter operierte, bürgerliche und manchmal sogar einige sowjetische Forscher die ganze Zeit nur verwirrten und manchmal sogar einen wichtigen Kompromiss machten Thema.

"The Captain's Daughter" ist das letzte Glied in einem langen und hartnäckigen Prozess, der bedingt als Puschkins Walter-Scott-Periode bezeichnet werden kann.

Belinsky auch Savelich genannt - "russischer Kaleb"; A. D. Galakhov wies darauf hin: „Puschkin am Ende von The Captain’s Daughter, genau in der Szene von Maria Iwanownas Treffen mit Kaiserin Katharina II., hat auch eine Imitation ... Die Tochter von Captain Mironov wird in die gleiche Position wie die Heldin von The Edinburgh Dungeon versetzt.

N. G. Chernyshevsky, der Scott gut kannte, kategorisch, wies aber nebenbei darauf hin, dass die Geschichte direkt „aus den Romanen von Walter Scott“ entstanden sei.

Die Bemerkung erschien dem slawophilen Lager als Verletzung von Puschkins Ruhm. Der Ideologe der russischen Autokratie Chernyaev behauptete in seiner Lobrede auf Die Kapitänstochter ihre ursprüngliche russische Größe, indem er westliche Verbindungen völlig ignorierte. Die Meinung seiner einzigen Monographie über den Roman spiegelte sich auch in späteren Werken wider. Chernyaev glaubte, dass Chernyshevskys Bemerkung "aufgrund des Mangels an Beweisen keine Analyse verdient", und kam zu seiner tendenziösen Schlussfolgerung: "Es gibt keine einzige Kleinigkeit, die auf die Nachahmung von W. Scott reagieren würde. Aber der ganze Roman bezeugt, dass Puschkin, inspiriert von V. Scott, unsere Antike in künstlerischen Bildern und Gemälden nachzubilden, völlig unabhängig ging. A. I. Kirpichnikov und A. N. Pypin kehrten zu Chernyshevskys Meinung zurück, entwickelten sie jedoch nicht weiter, ebenso wie Alexei N. Veselovsky und V. V. Sipovsky. Schließlich schrieb M. Hoffmann 1910 in seinem Artikel über Die Hauptmannstochter: „V. Scott gab Puschkins neuen Kräften, die bis dahin in ihm geschlummert hatten, einen Anstoß. Wenn die alte Formel von Galakhov: Puschkin imitiert in "The Captain's Daughter" zu V. Scott - Chernyaev verwandelt: fortgesetzt V. Scott, Hoffmann hat es nur getrübt: Puschkin abgestoßen von W. Scott. Hier geht es natürlich nicht nur um einen terminologischen Unterschied. Nur wenn man die Rolle von V. Scott für Puschkins Werk in seiner ganzen Länge beleuchtet, indem man das Werk des Prosaschriftstellers V. Scott und des Prosaschriftstellers Puschkin gründlich studiert, indem man alle Berührungspunkte registriert und versteht, kann man sich Antworten auf Fragen nähern über seine Funktion für Puschkin.

Ich hatte bereits Gelegenheit, in Wremennik auf die Meinungen einiger sowjetischer Gelehrter einzugehen, die den Weg isolierter Vergleiche gegangen sind und das lebendige Gewebe des Puschkin-Romans unhaltbar auf die mechanische Assimilation formaler Schemata und auf die Technik der Walter- Scott-Roman. Aufgrund dieser eher allgemeinen Kleinigkeiten sehen sie keine wirklich signifikanten Zusammenhänge in der Essenz der verglichenen Romane, ihrer großen Ähnlichkeit und der großen Unterschiede in den Standpunkten der Autoren zu den Hauptfragen problematischer Natur.

„Die Hauptmannstochter“ – das wichtigste vollendete Prosawerk Puschkins, sein letzter Roman, der sich dem Problem der Darstellung eines Bauernaufstands widmet, bisherige Ideen neu zusammenfasst und umsetzt Gesellschaftsroman.

Das Bild von Pugachev hatte Puschkins Aufmerksamkeit seit 1824 erregt. Er interessierte sich sowohl für das Leben von Emelka Pugachev als auch für das Leben von Senka Razin. 1827 „erklärte“ der Chef der Gendarmen, Benkendorf, dem Dichter, dass „die Kirche sowohl Razin als auch Pugachev verflucht“. Aber Puschkin hegte weiterhin die Idee der künstlerischen Verkörperung der Bilder, die ihn faszinierten. Er sammelte Lieder über beides und, muss man meinen, schon Anfang der 30er Jahre, nach dem Scheitern des „Mohren Peters des Großen“, skizzierten die Helden einen neuen historischer Roman- Pugatschewa.

Auf jeden Fall wurde bereits in den frühesten Plänen der "Tochter des Kapitäns" der Name von Pugachevs engstem Mitarbeiter erwähnt, der ebenfalls von der Kirche verflucht wurde - A. P. Perfilyev. Nach Puschkins ursprünglicher Absicht sollte ihm ein zum Amoklauf aufs Land verbannter Held begegnen, der hier, wie in anderen ursprünglichen Plänen, den Namen Schwanwitsch trug.

Im nächsten Plan, datiert von Puschkin selbst (31. Januar 1833), ist bereits deutlich zu spüren, dass der zentrale historische Held Pugachev selbst ist. Als solches bleibt es bereits in allen nachfolgenden Plänen, wie auch im Roman.

So wurde bereits im Januar 1833, d.h. als Puschkin das letzte (neunzehnte) Kapitel schrieb „Dubrowski“, sah er bereits die ersten Umrisse eines neuen Romans. Lassen Sie Grinev hier immer noch den Namen Shvanvich tragen, die Festung Belogorsk war immer noch nur eine „Steppenfestung“, Chika, nicht Shvabrin, würde den Vater des Helden aufhängen; Auch wenn nicht Mascha, sondern Orlov den Helden um Verzeihung bat, war der Umriss des historischen Romans mit der genauen historischen Ära und bestimmten historischen Charakteren bereits klar.

Die neue Idee eines historischen und sozialen Romans, eines echten Dramas, das Puschkins Fantasie lange Zeit gestört hatte, eroberte ihn vollständig. Am 6. Februar markierte Puschkin das „Ende“ von Dubrovsky, und am nächsten Tag, dem 7. Februar 1833, bat er ihn, den „Untersuchungsfall“ über seinen neuen Helden, den wahren Führer und Organisator des Bauernaufstands – Pugachev – zu studieren .

Neben der Prosa des Erzählers wollte Puschkin mit neuem Elan auf die Prosa des historischen Romanciers zurückkommen. Zu dieser Zeit kehrte Puschkin in die Petrine-Ära zurück, Proben des Romans über die Streltsy

Sohn. Doch diese Pläne blieben ebenso unrealisiert wie die Idee eines historischen Romans aus dem antiken Leben ("Cäsar reiste"). Andererseits skizziert Puschkin, unterstützt durch die Möglichkeit, in den Archiven nach Dokumenten zu arbeiten und vor allem durch lebendige Eindrücke, die während einer Reise in den Ural gesammelt wurden, neue Pläne für einen Roman über die „Pugachevshchina“, wo der Held von Basharin wird zu Valuev, wo Shvabrin erscheint und wo alles eindeutiger besetzt ist, findet die Figur von Pugachev selbst statt.

Schreiben 1832-1834 "historischer" Roman, wie der Autor selbst "The Captain's Daughter" nannte, sollte an die Methode des gerade verstorbenen Schöpfers des Genres erinnern. Das gesamte System des Walter-Scott-Romans tauchte, wie in den Jahren der Erschaffung von Peter dem Großen, dem Mohren, vor Puschkin wieder auf. Wieder stellten sich mit aller Schärfe Fragen nach historischer Treue, nach Dokumentation und Anachronismus, nach Sprache und der Einführung historischer Figuren.

In seinem ersten Roman aus einer ferneren Zeit weicht Puschkin in einigen Fällen dennoch von einer wirklich historischen Leinwand, Chronologie und der realen Korrelation von Charakteren ab, kombiniert sie kreativ und erzeugt nur einen allgemeinen Eindruck historischer Treue, unterstützt durch Dokumentation.

In "Dubrovsky" betraf die Frage der historischen Treue nur die allgemeine Treue zum historischen Kolorit, aber eine Reihe von Problemen historisch der Roman fehlte völlig (ein historischer Held, bestimmte historische Ereignisse, eine bestimmte historische Situation), die Dokumentation bewegte sich eher auf der Linie von historisch und juristisch.

In dem neuen Roman, der einer näheren historischen Zeit entnommen ist (im Manuskriptentwurf wurde angegeben: „Peter Andreevich<Гринев>starb Ende 1817") wurde die Frage der historischen Treue noch verantwortungsvoller und konkreter. Puschkin verhörte lebende Zeugen der Ära - Schriftsteller und Militärs, Ural-Kosaken und Kinder von Pugachevs Mitarbeitern und überprüfte ihre Aussagen mit Archivdokumenten und gedruckten Beweisen, bereitete parallel die "Geschichte von Pugachev" vor und konnte seinen Roman auf eine solide Grundlage stellen (nach den Daten seiner Zeit) aufbauen und darauf bereits der freien Kreativität frönen.

Auch eine Reihe äußerer Merkmale des historischen Romans tauchten vor Puschkin wieder auf. Umrahmt wird "The Captain's Daughter" von einem Miniatur-Nachwort eines fiktiven "Verlegers". Auch das System der Inschriften (für den Roman und für einzelne Kapitel) ist mit aller Bravour entwickelt worden. Im Entwurf wird dies noch deutlicher („ ... Veröffentlichen Sie es separat und finden Sie für jedes Kapitel eine anständige Epigraphik ein Buch zu machen, das unserer Zeit würdig ist.).

Epoche Bürgerkriege, "unruhige" Momente der englischen und schottischen Geschichte - ein häufiger Hintergrund von Scotts historischen Romanen.

W. Scott liebte besonders die Epochen religiöser und politischer Kämpfe im 16. Jahrhundert. ("Kloster", "Abt", "Kenilworth" - die Zeit von Elizabeth

und Maria Stuart) die revolutionärsten Momente des 17. Jahrhunderts. ("Peveril", "The Legend of Montrose", "Black Dwarf", "Old Mortal" - der Kampf zwischen "Rundköpfen" und "Kavalieren"; "Woodstock" - bürgerliche Revolution Cromwell). Bürgerkriege wurden besonders in Waverley und The Legend of Montrose ("die Zeit dieses großen und blutigen Bürgerkriegs", sagt Scott), teilweise in Perth Beauty, Rob Roy, Scotts brillantesten Romanen, dargestellt. Puschkin, der Scott in diesen Jahren „bewunderte“, musste diese Seite erneut genau betrachten und konzentrierte sich auf die Darstellung des Bauernaufstands des 18. Jahrhunderts.

Natürlich begab sich Puschkin auch in Die Hauptmannstochter, indem er die historisch „unruhige“ Ära der „Vernichtung des Adelsgeschlechts“ wieder aufnahm, auf seine neue Suche nach einem historischen und sozialen Roman, wie in „Mohr“ und in „Dubrowski“. ," ein Weg, den er in diesen Jahren im Zeichen eines Mannes stand, "der den neuesten Roman in Europa vollständig beherrschte". Puschkin ging diesen Weg nicht allein, er ging Seite an Seite mit der Armee von V. Scotts Nachahmern, und sein eigener Weg war um so schwieriger, als er, da er V. Scott in vielerlei Hinsicht als Vorbild und Lehrer betrachtete, mit vielen Dingen in seinem System nicht einverstanden war und wollte sich umso mehr den „Kostroma-Modisten“ scharf widersetzen, die vulgäre, billige Nachahmung derer, die „den Dämon der Antike beschworen“ hatten, konnte mit ihm nicht fertig werden. Aus diesem Grund scheint es methodisch korrekt zu sein, den „russischen Zauberer“ in seiner direkten Kommunikation mit V. Scott unter Umgehung der Menge russischer „Walter-Scotts“ zu isolieren, obwohl Lazhechnikov in diesen Jahren „Ice House“ veröffentlichte “, „zu nachahmend von V. Scott in allem außer der Silbe“ (N. Grech); Bulgarin - "Mazepa" - über den Brambeus V. Scott zerschmetterte; Zagoskin "Askolds Grab" usw. usw.

Gleichzeitig war manchmal sogar das Thema der historischen Geschichte dem von Puschkin äußerlich nahe. Ich werde auf ein früheres Beispiel hinweisen: „Der Brecher von Pugachev, Iletsk Cossack Ivan“ („The Orenburg Tale“ von Pyotr Kudryashev, „Notes of the Fatherland“, 1829).

Ein besonderes Thema ist die Beziehung zwischen den „russischen Walter Scotts“ und Puschkin. Sie aufzuklären bedeutet, das Problem von Puschkins historischem Roman von der anderen Seite zu beleuchten.

Die beiden Hauptlinien, die sich in The Captain's Daughter kreuzen, wurden schon lange von seinen Forschern entdeckt. Das sind die Zeilen eines rein historischen Romans und einer „Familienchronik“. So ist W. Scotts Roman aufgebaut: „Waverley“, „Rob-Roy“, „Puritans“ (Old Mortality). „Ich dachte einmal daran, einen historischen Roman aus der Zeit von Pugatschow zu schreiben, aber nachdem ich viele Materialien gefunden hatte, verließ ich die Fiktion und schrieb die Geschichte der Region Pugatschow“, schrieb Puschkin am 6. Dezember 1833 an den Chef der Gendarmen. Dieses „einmal“ ist gar nicht so lange her, denn gehören die ersten Ideen des Romans einer früheren Zeit an, so steht auf einem der Pläne andererseits das Datum: „31. Januar 1833“, und am Vorwort: „5. August 1833“. Offensichtlich dachte Puschkin während seiner Reise nach Orenburg genauso viel über die Geschichte nach wie über den Roman. Die alte Eigenschaft von Puschkin, nicht in den Rahmen der "Fiktion" zu passen, historische Exkurse parallel zu machen, kam in der Ära von "Die Kapitänstochter" am vollsten in dem vollendeten Roman und in der Vollendung eines historischen Werks zum Ausdruck dieselbe "kuriose Ära" (obwohl die Unmöglichkeit, frei zu sprechen, bis zum Ende, ist in beiden Werken zu deutlich).

Es reicht nicht aus zu sagen, dass sich Puschkin in Die Hauptmannstochter auf die Bestimmungen vieler Romane von W. Scott bezog. Es ist wichtiger, die Regelmäßigkeit dieser Appelle zu betonen und zu erklären. W. Scott variiert viele Male dieselben Bestimmungen in seinen verschiedenen Romanen. Deshalb muss man operieren ähnliche Situationen aus verschiedenen Romanen Scott. Für Puschkin waren sie, wie ich zeigen werde, eins und korrelierten mit Scotts einheitlichem System.

Puschkins Titel zielt darauf ab, alle Merkwürdigkeiten der Handlung zu erklären, den Grund für die Doppelposition anzugeben, in der sich der Held befindet. Eine einfache Leistung einer einfachen Kapitänstochter durchtrennt die Knoten des Romans und rettet den Helden und seine Ehre, die er seit seiner Jugend nicht beschützt hat. Es waren diese Worte aus dem Arsenal edler Weisheit, die Puschkin dem Roman als Inschrift gab.

Die Fokussierung auf die gewöhnliche Hauptfigur als Ergebnis der demokratischen Tendenzen des realistischen Romans ist bereits in Scotts historischem Roman deutlich.

Der eigentliche Held von Puschkin ist jedoch derjenige, den er (wie immer gleichgültig gegenüber dem Nachnamen) Schwanwitsch, Bascharin, Bulanin, Valuev, Zurin, Grinev nennt. Puschkin gibt "Familiennotizen" und kehrt zur Entstehung der Fiktion der gefundenen Memoiren zurück. Durch den Hinweis auf die schriftliche Überlieferung gewissermaßen vorbestimmt

Sprache und Stil des Romans. Schon hier wird das Genre definiert als „seine Notizen, oder besser, ein aufrichtiges Geständnis“, das P. A. Grinev an seinen Enkel schreibt. Im Nachwort von 1836 kam Puschkin erneut darauf zurück: „Hier hören die Notizen von P. A. Grinev auf ... Das Manuskript von P. A. Grinev wurde uns von einem seiner Enkelkinder geliefert, der herausfand, dass wir mit Arbeiten beschäftigt waren, die mit der von seinem Großvater beschriebenen Zeit in Verbindung standen.“

Der historische Roman, als Manuskript, als Memoiren, gegeben, kommt Scotts Roman am nächsten, der eng mit The Captain's Daughter verwandt ist. Hier sind die relevanten Passagen aus dem Vorwort zur 1. Ausgabe von Rob-Roy, 1817, und das Ende des letzten Kapitels:

„Hier endet das Manuskript von F. Osbaldiston, und ich glaube, dass weitere Seiten davon private Interessen betrafen. ( Hier endet das Originalmanuskript etwas abrupt. Ich habe Grund zu der Annahme, dass das, was folgte, damit zusammenhängt private Angelegenheiten)<... >	„Hier hören die Notizen von Pjotr ​​Andrejewitsch Grinew auf. Aus Familientradition ist bekannt, dass er<... >
Vor einem halben Jahr erhielt der Autor durch seinen angesehenen Verleger einen Stapel Papier, der die Hauptzüge der vorliegenden Geschichte enthielt.<.... > musste die Namen entfernen<.... >, und die vor jedem Kapitel angezeigten Inschriften sind ohne Bezug zur Epoche gewählt<.... > Allerdings sollte der Verlag nicht angeben ... “	Das Manuskript von Pjotr ​​Andrejewitsch Grinew wurde uns von einem seiner Enkel geliefert<... > Wir beschlossen, mit Erlaubnis der Verwandten, es separat zu veröffentlichen, indem wir für jedes Kapitel eine anständige Inschrift fanden und uns erlaubten, einige unserer eigenen Namen zu ändern. Herausgeber".

V. Scott besteht wiederholt darauf, sein Genre zu definieren, ebenso wie Puschkin in seinem Vorwort (später verworfen):

Lieber Freund! Sie baten mich, Ihnen einige Mußestunden zu widmen, mit denen die Vorsehung den Sonnenuntergang meines Lebens segnen und die Zufälle und Nöte meiner Jugendtage (im Erfassen der Gefahren und Schwierigkeiten) erzählen wollte ... ) <.... >	Mein lieber Enkel, Petrusha! Oft habe ich dir einige Ereignisse aus meinem Leben erzählt und festgestellt, dass du mir immer aufmerksam zugehört hast, obwohl es mir passiert ist, ich kann eine Sache zum hundertsten Mal erzählen.<... >
Ich kann die Richtigkeit Ihrer Meinung nicht bezweifeln, dass Menschen, die mit Liebe den Geschichten alter Menschen über die Vergangenheit lauschen, etwas Anziehendes in der Geschichte meiner Abenteuer finden werden.<.... > Du hast liebevoll der Stimme deines geliebten Menschen zugehört, als er von seinen Abenteuern sprach<.... > Wenn mein Manuskript Sie erreicht, vergraben Sie es<.... > Sie werden in (meinen) Notizen eine Quelle der Traurigkeit finden	Ich beginne meine Aufzeichnungen für Sie, oder vielmehr ein aufrichtiges Geständnis, mit der vollen Gewissheit, dass die Geständnisse Ihrem Nutzen dienen werden. Du weißt, dass ich trotz deiner Streiche immer noch glaube, dass du von Nutzen sein wirst, und ich betrachte die Ähnlichkeit deiner Jugend mit meiner als den Hauptbeweis dafür.<.... > Sie werden sehen, dass mich die Glut meiner Leidenschaften in viele Wahnvorstellungen verführt und mehrmals in den schwierigsten war

In beiden Vorworten fällt die Nähe der Hauptidee auf - das Manuskript ist eine wahrheitsgetreue Darstellung der Fehler, des Mutes und der Hobbys der Jugend (meiner Gedanken und Gefühle, meiner Tugenden und meiner Fehler), ein Bericht, der durch die Geschichte intensiviert wird in Puschkins Übertragung relativ. Sowohl diese als auch andere Memoiren des 18. Jahrhunderts, die als "Ich-roman" bezeichnet werden, beginnen mit einer Charakterisierung des alten und entschlossenen Vaters des Helden. In "Rob-Roy" ruft der Vater seinen Sohn, wie Grinev, plötzlich zu dem Schluss, dass er "in Jahren" ist (Sie sind fast volljährig), und schickt ihn sofort von zu Hause nach Nordengland. Eine ähnliche Episode gibt es am Anfang von "Waverley" - einem Roman, und später auch in der Nähe von "The Captain's Daughter". Hier, in Kapitel II, verabschiedet sich der zum Offizier beförderte Edward Waverley von seiner Familie und geht zum Regiment. Das Kapitel „Bildung“ beschreibt seine Erziehung als „lückenhaft und widersprüchlich“ (unschlüssig); er ist "von morgens bis abends im Feldsport"; er ist ein Ignorant (könnte zu Recht als unwissend angesehen werden). Die Kapitel V und VI führen bereits durch ihre Titel (Choice of a Profession und The Adieus of Waverley) zu der Art von Cervantes und Lesage, die in den Anfängen von Scotts historischen Romanen eine eigentümliche Reflexion fand, zu der Kapitel I von The Captain's Daughter gehört liegt besonders nahe. Edward Waverley wird Hauptmann in Gardiners Dragonerregiment, zu dem er in der Zeit der schottischen Aufstände (1715) von seinem Onkel geschickt wird. Die Abschiedsworte des letzteren ähneln den Worten des alten Grinev - dem Epigraph des gesamten Romans ("Soweit es Pflicht und Ehre erlauben, vermeiden Sie Gefahren, dh unnötige Gefahren" - vgl. "Bitten Sie nicht um Dienst, “ usw.) und warnen vor Freundschaften mit Spielern und Wüstlingen . Puschkin liefert wie Scott seinem Helden ein Empfehlungsschreiben an einen "alten Kameraden und Freund", in dem der Text des Briefes wiedergegeben wird (an Baron

Bredwardane - an General R.). Der abenteuerliche Familienanfang wird bei Puschkin wie bei W. Scott traditionell offenbart. Zu Beginn der Reise wird der junge Held von einem entgegenkommenden beraubt. Bei W. Scott wird ein ähnlicher traditioneller Beginn eines abenteuerlichen Abenteuerromans besonders charakteristisch in The Adventures of Nigel entwickelt.

In diesem bei uns so beliebten Roman konnte Puschkin dieser Variation der Tradition am nächsten kommen. Der Held – ein junger schottischer Lord – Nigel (Nigel), geht in Begleitung eines Knappen Richie Moniplyse auf Wanderschaft und trifft sich in London mit Lord Dalgarno (Kapitel IX), der wie Puschkins Zurin die naive Jugend zum Essen einlädt und nimmt ihn trotz seiner tugendhaften Weigerungen („Ich bin meinem Vater gegenüber durch ein frühes Versprechen verpflichtet, niemals die Türen einer Spielbank zu betreten“) mit in eine Spielbank. Das Spiel des jungen Meisters ruft das strenge Murren des Dieners Moniplyse hervor, ganz im Stil von Savelichs Moralisierung, und die gegenseitigen Beschimpfungen des Meisters ("My Lord", sagte Richie, die Beschäftigungen Ihrer Lordschaft sind solche, die ich nicht besitzen oder durch meine Anwesenheit dulden kann "). (Hrsg. zit. .. , P. 52, Kapitel III). Nigel schimpft mit ihm und lacht ihn aus und übertönt, wie Grinev, das Gefühl von Wut und Scham (zwischen Groll und Scham) und Reue (viel Gewissensbisse), und Moniplyse ist bereit, die Ehre des Meisters zu retten ist besser, jemanden selbst zu berauben, um dem Herrn Geld zu verschaffen, und wirft ihm vor: „Sie weichen vom wahren Weg ab, den Ihr Vater gegangen ist.“ ... “). Savelich ist in seinen Predigten vor dem jungen Meister genauso schwer zu besänftigen wie Richie. V. Scott unterbricht die Anweisungen des Dieners mit einer Notiz, die Nigel warnt, Dalgarno, Puschkin nicht zu vertrauen - mit einer Notiz von Zurin über die Schulden.

So zeigte Puschkin vor dem Hintergrund traditioneller romantischer Positionen die ganze Originalität des russischen Dieners - Savelich.

Ich möchte hier darauf hinweisen, dass Puschkin in Kapitel IX von The Captain's Daughter bei der Erstellung einer Comic-Episode mit Savelichs Bericht, der Pugachev auf einem Pferd vorgelesen wurde, an die folgende Situation von V. Scott erinnerte: Nigel bittet den Diener - Richie Moniplyse - zu übermitteln eine Bitte an den König gibt er irrtümlich

zuerst sein eigenes, geworfen von einem wütenden König. Wir geben Puschkin eine moderne Übersetzung:

„Tatsache ist, dass ich dem Souverän den Rest des alten Kontos gegeben habe, das von Ihrer Majestät, der gnädigsten Kaiserin, den Eltern unseres Königs, nicht an meinen Vater gezahlt wurde, als sie in Edinburgh Castle lebte. Damals wurden Lebensmittelvorräte aus unserem Geschäft genommen, was meinem Vater natürlich ebenso viel Ehre machte, wie die Zahlung auf diesem Konto Seiner Majestät Ruhm und mir Vorteile bringen würde.<.... > „hier ist der Inhalt meiner Anfrage. Mr. George, nahm ein altes zerknülltes Stück Papier aus der Hand des Dieners, fuhr damit durch die Zähne und sagte durch die Zähne: „Wahrlichst vertreten – Seine Majestät der gnädigste Königineltern – sie schuldet die Summe von 15 Mark , an der die Rechnung befestigt ist - 15 Wadenbeine für Galantiru; 1 Lamm zu Weihnachten; 1-n Kapaun auf dem Braten bei Lord Bothwell<.... > speiste bei Ihrer Majestät. „Ich denke, Mylord, Sie fragen sich nicht mehr, warum der König Ihre Bitte so schlecht angenommen hat.“

Puschkins Erwiderung auf diese Episode war Savelichs „Papier“, das von Pugachev „weiße Stoffhosen im Wert von 5 Rubel“, „einen Keller mit Teegeschirr im Wert von 2,5 Rubel“ und schließlich einen Hasenschaffellmantel forderte. Puschkin verstärkte die Komödie der Episode, indem er sie nicht nacherzählte, sondern in Aktion gab und das eigentliche „Register der Güte“ erweiterte. Für letzteres verwendete Puschkin authentische Dokumente, die in seine Hände gelangten, aber die Situation geht auf W. Scott zurück.

Ich stelle hier fest, dass die Szene der Ankunft von Grinev und Savelich bei Pugachev, der sich von einer "Straße" in einen Anführer verwandelt hat, mit getrennten Strichen der Szene der Ankunft des naiven Kavaliers Wildreck bei einem unbekannten Cromwell in Woodstock ähnelt. Der Kavalier hält seinen Ekel zurück, Cromwell selbst gibt zu, dass er offen mit ihm war, gegen seine Regeln. So wie der Kavalier den Lord General „Ihren General“ nannte und von Cromwell selbst gestoppt wurde und der Fluch gegen Cromwell fast von Wildreks Zunge brach, ließ sich auch Savelich entgleiten und nannte die Pugacheviten „Bösewichte“, wurde von Pugachev gestoppt und dazu gezwungen erklären: „elodei, keine Bösewichte, sondern deine Jungs.“ Die Ähnlichkeit dieser bildlichen Akzente gewinnt besondere Bedeutung, wenn wir uns daran erinnern, dass Puschkin gerade diese Folge von „Woodstock“ fast gleichzeitig als „einfach skizziertes Bild“ als Beispiel für „natürlich“ empfohlen hat

Bilder“ („Einlesen "Holzlager" Treffen mit einem von Schauspieler mit Cromwell in Cromwells Büro").

Offensichtlich interessierte und bewunderte Puschkin in solchen Fällen besonders die Umgangssprache und die Psychologie der einfachen Helden von W. Scott. Immerhin betraf eine andere Variante des Walter-Scott-"Sklaven" - ​​Caleb von der "Lammermoor Bride" - den "Russian Caleb" - Savelich.

Wie in anderen Fällen entwickelte Scott das Bild von Caleb in all seinen vielen Nuancen (Fairserwice, Owen, Davie), wobei er Fieldings Rebhuhn als „eine typisch englische Figur, die anderen Ländern nicht bekannt ist“ betrachtete (Scotts Artikel über Fielding). Kalebs Tricks, um die Armut des Herrn zu verbergen, die Sorge um die Sicherheit des Eigentums des Herrn und die Unantastbarkeit seiner Ehre, klagende Klagen über das Ausgeben von Geld, sklavische Zuneigung, das Erreichen des Punkts, an dem er bereit ist, sogar ins Gefängnis zu gehen, um die "Ehre" zu retten der Familie", trotz der rüden Behandlung des Meisters - all dies lässt den Schluss zu, dass Puschkins Savelyich nicht ohne Aufmerksamkeit und Zuwendung entstanden ist Literarische Typen alte Diener von V. Scott, obwohl Puschkin sein eigenes Bild auf dem lebendigen Material seiner Beobachtungen russischer Diener entwickelte.

Charakteristisch ist, dass letztere selbst von uns mit dem Volksnamen Caleb (Diener der Karamzins) bezeichnet wurden. Jeglicher literarische Versuch, einen solchen Diener darzustellen, war in diesen Jahren erst recht mit dem gleichen Bild verbunden. Puschkins besonderes Augenmerk auf Die Braut von Lammermoor lässt keinen Zweifel daran, dass Puschkin mit seinem eigenen Bild eines feudalen Dieners genau auf das Bild von Kaleb reagierte, das sozusagen eine Zusammenfassung dieses Typus in der Weltliteratur war. Die Größe von Puschkins Helden liegt gerade darin, dass zum ersten Mal in der russischen Literatur auf der Grundlage ihrer nationalen Elemente in der ganzen Helligkeit der Farben ihres einheimischen Lebens und ihrer Sprache ein gleichberechtigtes Bild geschaffen wurde mit den besten europäischen Beispielen und angereichert mit neuen Features.

Savelich ist nicht nur ein Sklave, der die materiellen Interessen seines Herrn verteidigt. Er rennt, um Grinev vor dem Schwert des Feindes "mit seiner Brust abzuschirmen".

W. Scott hat Caleb in gewissem Maße bereits mit neuen heroischen Eigenschaften ausgestattet, die die vorherige Tradition nicht gegeben hat. Exakt

Diese Merkmale haben den Künstler Puschkin eingefangen. V. F. Odoevsky schrieb nicht ohne Grund an Puschkin: „Savelyich ist ein Wunder. Dieses Gesicht ist das tragischste, d. h. das am meisten bedauerte in der Geschichte.

Kapitel II von The Captain's Daughter – „The Leader“ mit einem Epigraph aus dem „old song“ (W. Scott hat einen konstanten Epigraph mit der Signatur Old song) – schon der Titel dürfte russische Leser an eine Reihe von Walter-Scott erinnert haben Romane, in denen zusätzlich zum Epigraph Kapitel hat oft auch einen Kurztitel („Waverley“, „Quentin Dorward“, „Gay Mannering“, „Anna Geierstein“, „St. Ronan Waters“, „Redgauntlet“).

Die Walter-schottische Art der kurzen Kapitelüberschriften verleiht einem großen Genre eine äußere, kurzgeschichteliche Fragmentierung und Leichtigkeit; es ist auch eng mit der Poetik des russischen historischen Romans verbunden.

Puschkin, der sein Miniaturepos gibt, verwendet diese Technik. Das Kapitel - "The Leader" - erinnert an Walter-Scotts "The Vagrant" und wörtlich "The Guide" ("Quarter Dorward", XV), sowie an den Titel "The Uninvited Guest" - "The Unbidden Guest". “ (ebd., XXV).

In einem der frühen Pläne des Romans, der den "Bauernaufstand" prägnant feststellte, notierte Puschkin als Anfang auch: "Blizzard - eine Taverne - ein Räuberführer." Es scheint, dass in diesem Moment, näher an Dubrovsky, das Raubthema für Puschkin noch wichtiger war. Darunter steht auch: "Der junge Schwanwitsch trifft einen Räuberführer." Es ist bezeichnend, dass im Text des zweiten Kapitels dieses literarische Räuberthema ausgeblendet wird. Von „Räuber“ ist nirgendwo die Rede. Es gibt nur einen „Berater“, „Straße“, „Landstreicher“. Nur ganz entfernt deutet Puschkin an, dass "der Umet sehr ähnlich wie ein Räubersteg war", und Savelich schimpft den Reisenden als Räuber.

Buran (der bereits in frühen Plänen als „Schneesturm“ auftaucht) wird von Puschkin als origineller Hintergrund benötigt. Pugachev erscheint zum ersten Mal aus dem Schneesturm. Vor dem Schneesturm zeigt der „Muschik“ dem „Meister“ den Weg und rettet ihn, wie er ihn später vor dem revolutionären Schneesturm rettete. „Es war, als würde man ein Schiff auf stürmischer See segeln“, bemerkt Puschkin, und hinter diesen Worten erinnert man sich an andere aus dem Entwurf des Vorworts: „Mehrmals unter den schwierigsten Umständen bin ich schließlich ausgesegelt.“ Grinev hatte einen Traum, in dem er später „etwas Prophetisches“ sah, als er „mit ihm über die seltsamen Umstände seines Lebens nachdachte“ - ein Traum von Leichen

und blutigen Pfützen um einen fremden schwarzbärtigen Bauern, der liebevoll unter seinem Segen ruft ...

Aber dem Leser auch eine „abergläubische“ Erklärung für Schlaf und Schneestürme vorschlagen (ein Traum, der eine Sturmmeuterei prophezeit, wird beiläufig von W. Scott in Quarter Dorward, XX skizziert). Puschkin, ein brillanter Realist, wollte zunächst einmal das „Lokalkolorit“ dieses Schneesturms künstlerisch getreu und genau wiedergeben. Da er die Randalierer von Orenburg nicht selbst sah, wandte er sich an zuverlässige Zeugen. Die Beschreibung, die er brauchte, fand er in einem Brief von A. I. Bibikov an Fonvizin; In der „Geschichte von Pugachev“ selbst, in der er Schneestürme und Schnee beschrieb, bemerkte er: „Schnee in der Provinz Orenburg fällt manchmal drei Arshin.“ So verstand er das Prinzip des couleur locale des historischen Romans. „Myatel“ musste ersetzt werden und wurde durch „blizzard“ ersetzt. Puschkin konnte diese Ersetzung durch den Ort bestätigen, den er in dem Buch „Orenburg Topography“ (Nr. 342 seiner Bibliothek, Bd. I, S. 202-203) notierte; hier ist auch der Ort, der in der Geschichte von Pugachev zitiert wird, und das Folgende: „Besonders im Winter im Dezember und Genvar, den Monaten des Sturms, so die Einheimischen Schneestürme, bei Schnee, und bei strengstem Frost, der viele Menschen erfrieren und verschwinden lässt, was umso gefährlicher ist, weil manchmal bei sehr ruhigem und mäßigem Wetter um ein Uhr eine solche Wolke, oder Buran, wird kommen, und ein solcher Angriff wird dazu führen, dass mit schwerem Schnee von oben und auf dem Boden liegend die Luft so stark verdickt wird, dass es unmöglich ist, in 3 Sazhen etwas zu sehen.

Eine wesentliche Widerspiegelung des Walter-Scott-„Systems“ ist Puschkins Drapierung von Pugachevs erstem Auftritt. Der wirklich historische Hauptheld (ob König oder Cromwell) erscheint zuerst in W. Scott unerkannt, unter einer Maske oder auf jeden Fall in einer betont unerwarteten einfachen Form. Puschkin reagierte auf dieses Gerät bereits im Moor von Peter dem Großen. In The Captain's Daughter werden beide historischen Helden beim ersten Treffen dargestellt - sowohl Pugachev als auch Ekaterina. Pugachev ist ein einfacher "Führer", "Straße", d.h. gegeben "zu Hause". Diese Transformation tritt in fast jedem Roman von W. Scott auf. Nach dieser Zeile in seinem historischen Roman empfängt Puschkin

die Möglichkeit einer einfachen Annäherung an Pugachev. Die Szene mit dem „Diebesgespräch“ im Kopf, mit Sprichwörtern und allegorischen Andeutungen, erinnert an den von W. Scott geliebten „Diebesjargon“, meisterhafte Dialoge in Bordellen und Hotels („H. Mennering“, „The Heart von Middle Lothian", "Redgauntlet").

In Kapitel III (Die Festung) scheint Puschkin den Leser zu den Situationen von Waverley zurückzubringen. Alte Menschen, eine alte Festung – entschlüsseln Sie die Bedeutung der Kapitelinschriften. Und ich erinnere mich an Kapitel VIII von Waverley mit seinem Titel "Scottish Castle 60 Years Ago", ein Schloss, in das, wie Grinev, das Schicksal den jungen Waverley wirft. Die Beschreibung der Festung beginnt in beiden Fällen mit der Beschreibung eines Provinzdorfes (Dorf) - Belogorskaya und Tully Veolan. Beide Schreiber erwecken die Illusion, statisch zu sein: In einem Fall steht auf der Inschrift 1594; in der anderen - Bilder von der Gefangennahme von Ochakov. „Niemand hat mich getroffen“, bemerkt Grinev. "Niemand hat geantwortet" - Waverley (Es wurde keine Antwort zurückgegeben). Beide Charaktere versuchen sich den zukünftigen Boss vorzustellen, öffnen die Tür und folgen dann der Beschreibung des ersten Treffens der beiden. In einem Fall handelt es sich um eine seltsame Person: "Seine Kleidung ist seltsam (extravagant), altmodisch - eine graue Jacke mit roten Manschetten und geschlitzten Ärmeln mit rotem Futter"; in einem anderen Fall: „Ein alter Invalide, der auf einem Tisch saß, nähte einen blauen Flicken auf den Ellbogen einer grünen Uniform.“ So bereitet die Begegnung mit dem „Gottesmann“ und dem „krummen Alten“ eine Charakterisierung der Bewohner des Ortes vor, an dem der Held seine Jugend verbringen muss. Abschließend werden hier und da der Besitzer und seine Tochter vorgestellt. Bradwardanes Cosmo-Eigenschaften erinnern zweifellos an Ivan Kuzmich Mironov; eine Reihe von Zügen scheint auf General R. übertragen zu sein, aber anstatt dessen Rede mit lateinischen und französischen Zitaten zu einem kunterbunten humorvollen Mosaik zu machen (eine bevorzugte Technik von Scotts Dialogen), macht Puschkin seinen General nach historischen Realitäten , ein Deutscher, und seine Sprache ist nach russischer Tradition voller komischer Mosaike des deutschen Akzents. Rose Bradwardane, eine wilde und errötende Provinzialin, wird von Scott in einem doppelten Licht dargestellt – durch die Wahrnehmung von Rushley und Waverley. Also wird Masha durch die Augen von Shvabrin und Grinev gegeben. Das Bild des Provinzlebens wiederholt sich (dies ist typisch für den thematisch sich ständig wiederholenden W. Scott) in einem anderen Roman - "Rob Roy". „ Schlaue Menschen sind selten in unserer Nachbarschaft", aber "es gibt einen

Ausnahme" - sagen die Helden dieses Romans ("In diesem Land, wo kluge Männer rar sind" ... „Es gibt eine Ausnahme“). Diese Ausnahme ist Rashleigh, wie in Puschkins "unser Hinterland" - in den Worten der Helden - Shvabrin. Clever, wohlerzogen, mit einer „scharfen und unterhaltsamen“ Konversation, sprachkundig, fast schon hässlich, nah am Typ des melodramatischen Schurken – so ist jeder dieser Helden. Aber so wie V. Scott das Gesicht des Helden verstehen will, seine Rede, mit den Worten der Heldin, um mit den Zügen der Objektivität auf seinen Geist hinzuweisen, so mit kaum merklichen Strichen, durch die Lippen von Masha, einem „Mann “ wird hinter Shvabrin angezeigt.

Puschkin behält auch die traditionelle Intrige bei - ein Streit zwischen Helden, die in der Wildnis ausgesetzt wurden. Der bösartig verspottende Shvabrin spricht mit dem guten Grinev über Maschas Dummheit, während der Dämon-Rashley Osbaldiston von Dianas Frivolität erzählt. Sogar ein Grund für einen Streit (Spott über Gedichte tugendhafter Held) wurde von Puschkin ebenso bewahrt wie der spöttische Ton des Autors selbst, unterstützt durch einen archaischen Vers, über die Eitelkeit der „Dichter“. Vor dem Hintergrund wird hier der Name des Autors der „Dunsiada“ – Alexander Popa – Osbaldiston genannt. Und Grinev liest seine „Erfahrung“ vor dem Hintergrund der Namen von A. P. Sumarokov und dem Autor von „Telemakhida“. Es scheint, dass der ätzende Shvabrin von Rashley lernt, der „den zweiten Ovid in Thrakien verspottet, der jedoch keinen Grund hat, Tristia zu schreiben“. Das diabolische Grinsen von Rashley wird von V. Scott mit dem kontrastierenden Humor des Alltags ausgelöscht (Überzeugung durch den gutmütigen Mann - Sir Hildebrand - beider Rivalen), während Shvabrins "höllisches Grinsen" in die komische Ebene von Ivan Ignatievichs übersetzt wird Argumentation. V. Scott gibt eine Reihe von unendlich langen Kapiteln, bevor er die Sache zu einem Duell bringt, aber die in der Duellszene gewählten Momente bringen Puschkin wieder zu V. Scott zurück. Immerhin beginnt das letzte Duell zweimal, wobei der erste Fall komisch gelöst wird. Die Worte des Kapitäns: „Oh, meine Väter! Wie sieht es aus? Wie? Was? Beginnen Sie in unserer Festung zu töten!<.... > Palashka, bring diese Schwerter in den Schrank“ - sie erinnern an das Eingreifen der Gastgeberin in den Streit im XI-Kapitel von „Waverley“: „Wie! deine Gnaden bringen sich gegenseitig um! - rief sie, warf sich kühn zwischen die Gegner und bedeckte geschickt ihre Waffen mit ihrem Plaid, - und den Ruf des Hauses einer ehrlichen Witwe schwärzen, wenn es im Land genug freie Plätze für ein Duell gibt. Ähnlich in der Funktion sind die Bemerkungen über das Duell des guten Mannes-Jervy im XXVI. Kapitel von "Rob-Roy".

Mit dem Kapitel „Pugachevshchina“ eröffnet Puschkin eine Reihe von Kapiteln seines eigenen historischen Romans. Die familienabenteuerliche Romanze weicht der Darstellung der Epoche, die den Dichter in Pugatschows Geschichte beschäftigte. In diesen Kapiteln, die für Puschkin besonders wichtig sind, basierend auf Dokumenten und persönlichem Studium

Geschichtsstoff, aber auch Reminiszenzen aus mehreren Romanen von W. Scott („Waverley“, „Rob-Roy“, „Old Mortal“, „Square Dorward“) sind deutlich miteinander verschnitten, also genau jene, die Puschkin veranlasst haben, seinen Geschichtsstoff zu romantisieren . Puschkins alte Anziehungskraft auf den historisch-sozialen Roman fand (soweit Zensurängste es zuließen) den vollständigsten und vollkommensten Ausdruck. Hier ist es besonders wichtig, Puschkins Nutzung der Erfahrungen von V. Scott aufzuzeigen. Das Bild des Überfalls auf die Festung wurde von W. Scott wiederholt entwickelt. Trocken historische Fakten die Epochen des Aufstands, die dem Historiker Puschkin aus den Seiten der von ihm studierten Archive präsentiert wurden, und die Eindrücke der Orte, an denen ihr Held agierte, standen in lebhafter Bildsprache vor dem Romanautor Puschkin aus den Seiten der Romane von W. Scott , der bereits ähnliche Episoden der Bürgerkriege seiner Geschichte entwickelt hatte. Es ist kein Zufall, dass Puschkin zu dieser Zeit beschäftigt ist. erneut lesen Lieblingsromantiker.

Puschkin, der die Belagerung von Belogorskaya darstellte, konnte wie jeder Zeitgenosse von W. Scott, der in einem historischen Roman über eine solche Situation nachdenkt, nicht umhin, sich an die eigentümlichen Szenen aus der Alten Sterblichkeit (Old Mortality) zu erinnern, die gegen den König von rebellierten die puritanischen Whigs, die die kleine Festung Tilithudlem belagerten. In diesem berühmtesten Roman von W. Scott ist die (zu Beginn durch den Mund Kleishbotams proklamierte) Tendenz zur Objektivität in der Darstellung beider Seiten für einen allgemein toleranten Autor besonders charakteristisch – ein Konzept, das sich auch vor Puschkin nicht verstecken konnte . Szenen der Angst, Vorbereitungen für die Belagerung (Belagerung) der wenigen Einwohner von Tilithudlem, angeführt von dem alten Krieger Major Bellenden, getragen in einem Ton von gutmütigem, spezifisch Walter Scott-Humor, Bilder von Erinnerungen des Veteranen an vergangene Feldzüge über die Nachrichten über die Annäherung der „Rebellen“, Szenen der Entsendung von Spähern und der Aufruf zu den Waffen „aller“, der Selbsttrost und Trost der Frauen - all dies waren die wertvollsten Lebensmerkmale für Puschkin, ebenso wie die mutige Weigerung von die alte Dame auf den Vorschlag ihres Bruders-Major, mit ihrer Enkelin auf eine benachbarte Festung zu gehen. In Bibikovs Notizen fand Puschkin trockene historische Fakten über das Heldentum der Frauen.

In V. Scott konnte er Intonationen finden, die bereits unter ähnlichen Umständen von einem anderen Künstler gefunden wurden, und antwortete darauf mit der farbenfrohen russischen Umgangssprache seiner Vasilisa Yegorovna (vgl. in V. Scott: „kein Bruder, wenn unsere alte Burg einer Belagerung standhalten kann, Ich bleibe lieber auf Deutsch, dem bin ich in meinem Leben zweimal entkommen .... jetzt werde ich es nicht verlassen, auch wenn ich hier mein irdisches Dasein beenden muss" - Nein, Bruder ..... Da das alte Haus unser Eigentum sein soll, werde ich meine Chance darin nutzen ... Ich werde auch jetzt bleiben und meine Pilgerreise darin beenden).

In ähnlichen Episoden baut Puschkin sein eigenes Image aus, baut seine eigene dialogische Intonation auf („Und, leer! sagte der Kommandant. Wo ist eine solche Festung, wohin würden die Kugeln nicht fliegen? Warum ist Belogorskaya unzuverlässig? Gott sei Dank wohnen wir nun schon das 22. Jahr darin<.... > zusammen leben, zusammen sterben“). Dreimal macht Scott darauf aufmerksam, dass die Kanonen der Festung vom alten Typ sind, dass der Major und sein Gehilfe sie im Moment der Gefahr räumen mussten.

Puschkin scheint diesen Schlag in sechsfacher Wiederholung über die einzige alte Kanone aufzugreifen, aus der Iwan Ignatjewitsch auf Befehl („die Kanone zu inspizieren und gründlich zu reinigen“) „Lumpen, Kieselsteine, Späne, Großmütter und Müll herausholt“. alle Arten ... “ Puschkin kehrt zu Scotts humorvollem Hinweis in den Worten der Frau des Kommandanten und des alten Mannes zurück („Was würden diese militärischen Vorbereitungen bedeuten, dachte der Kommandant ... Gott ist barmherzig ... I cleared the cannon"), sowie zu Scotts Halbscherz ("nur neun Männer versammelten sich in der Garnison, er selbst und Goodail eingeschlossen, da die Rebellenpartei in der Grafschaft viel mehr Sympathie genoss als die Regierungspartei - mehr als neun Männer unter Waffen, er selbst und Gudyill eingeschlossen usw.“).

In W. Scotts „Old Mortality“ löst sich die Belagerung vorerst erfolgreich auf, um weiter fortzufahren. Puschkins Roman vermeidet wie immer dieses "Herumtrampeln". Die Kapitel "The Attack" und "The Uninvited Guest" hingegen sind konzentriert und erinnern eher an die besten Kapitel von W. Scott in seinem anderen Roman - "The Sack" (Niederlage) und "The Sally" (Sally) in „App. Dorvarde", dem die Bestimmungen der "Captain's Daughter" so nahe kommen. Hier stimmen einige traditionelle Motive überein (der Held rettet die Heldin, indem er sich mit ihr in den Händen der aufständischen Feinde befindet). Daraus folgen die Bestimmungen, die eine Ligatur mit einem zentralen Thema, Handlungen und Ereignissen sind, die für den Roman wichtig sind. Der Held entpuppt sich unwillkürlich als stummer Zeuge der von den Feinden ausgetragenen Vernichtung und vergleicht das Zerstörte dagegen mit der vorherigen Situation („Es ist schwer, sich eine schrecklichere Veränderung vorzustellen als die, die sich abspielte der große Saal von Schloss Schönwald, wo Quentin vor kurzem dinierte<.... > Im selben Raum

wo noch vor wenigen Stunden Leute des Klerus bei einem würdigen, vielleicht sogar kleinen offiziellen Diner saßen, wo sogar ein Witz mit gedämpfter Stimme geäußert wurde<.... > jetzt gab es eine Szene von solch einem wilden, frenetischen Gelage<.... > am oberen Ende des Tisches, auf dem Thron des Bischofs, der hastig aus dem Ratssaal herbeigeholt wurde, saß der furchterregende Eber von Arden selbst"). Heiraten Puschkin hat die gleiche Art: „Mein Herz schmerzte, als wir uns in einem seit langem vertrauten Raum befanden, in dem das Diplom des verstorbenen Kommandanten noch an der Wand hing wie ein trauriges Epitaph der Vergangenheitsform. Pugatschow setzte sich auf das Sofa, auf dem Iwan Kuzmich früher zu dösen pflegte. Dieselbe Kontrastsituation zwischen Vergangenheit und Gegenwart, die für Romane über den zusammenbrechenden Feudalismus charakteristisch ist, findet sich auch in Kapitel LXIII von Waverley, das auch Desolation heißt (der Held in den Ruinen von Tuli-Veolan erinnert sich darin an sein früheres Leben, untersucht die erhaltenen Embleme antiker Würde, sucht nach dem alten Baron und seiner Tochter (vgl. den Anfang von Kapitel VIII in Puschkin). Der Schatten eines Galgens auf dem Platz oder am Fluss hängt tragischerweise über den jeweiligen Kapiteln in Puschkin (Kapitel VII, VIII, „fehlt“). Im letzteren Fall betonte Puschkin in einem einzigen Symbol die führenden Komponenten der „Pugachevshchina“ -Streitkräfte und beschrieb den Gehenkten als Ausländer, Arbeiter und entflohenen Leibeigenen. W. Scott hat etwas Ähnliches. Der Galgen auf dem Platz als Emblem der Ära (ein seltsameres und schrecklicheres Merkmal dieser Zeit) wird in Old Mortality, The Heart of Middle Lothian und The Legend of Montrose dargestellt. Im letzteren Fall mit charakteristischer Detaillierung der Erhängten ("In der Mitte dieses Ortes wurde ein Galgen aufgestellt, an dem fünf Leichen hingen; zwei von ihnen stammten, wie ihre Kleidung zeigte, aus niedrigen Ländern, und drei weitere Leichen waren eingewickelt in ihren Highlander-Decken"). Puschkin behält auch die Parallelität der beiden Handlungen des Walter-Scott-Romans bei (das Thema Raub, Mord und Fest, das als Skizze historischer Ereignisse gegeben wird, ist mit einem privaten Thema verflochten - einer gewöhnlichen Episode des Krieges: einem friedlichen Laien versteckt die Heldin während eines Aufstands). Scott („Qu. Dorward“) verbirgt die Heldin vor dem Wildschwein, unter dem Deckmantel seiner vom Autor ironisch gezeichneten Tochter, dem bürgerlichen Pavillon; Puschkin versteckt Mascha vor Pugachev unter dem Deckmantel seiner Nichte, des Priesters Gerasim.

Puschkins Arbeit über Pugachevs Geschichte, insbesondere die Bleistiftnotizen in Bibikovs Notizen, zeigt, wie sorgfältig Puschkin die Momente des Heldentums der unbekannten Kameschkows, Woronows, Kalmücken sammelte, die bereits in der Geschichte versuchten, die entsprechenden Episoden zu geben

künstlerischer und dramatischer Charakter. Überhaupt konsequente Nähe zum System der Romane von W. Scott, die heroische Antwort des bescheidenen Mr. Jervie ("Rob-Roy", XXII), die kühnen Antworten des Whig ("Old Mortal") und die Mutigsten Denunziationen des schrecklichen Boar de la Mark Bishop (Q. Dorward, XXII). Puschkin stützte sich bei der Entwicklung seiner historisch gegebenen Bestimmungen auf ähnliche, fertige literarische Präzedenzfälle.

Aber es reicht nicht aus zu sagen, dass Puschkin die Situation von V. Scott übernimmt - einem Helden im Lager der Feinde (wie zum Beispiel B. V. Neiman sagt). Noch wichtiger ist, dass der Held gezwungen ist, sich vorübergehend den Reihen der Feinde anzuschließen, um sein geliebtes Mädchen zu retten. Hier näherte sich Puschkin dem für ihn zentralen Thema des Klassenthemas Die Hauptmannstochter. Die Geschichte gab ihm eine trockene Geschichte – vielleicht ist hier der Hauptknoten der allgemeinen Handlung des Romans vor Walter-Scott – „Dann brachten sie Captain Basharin herein. Pugachev, ohne ein Wort zu ihm zu sagen, befahl zu hängen und ihm (Hervorhebung von mir. D.I.). Aber die gefangenen Soldaten begannen, nach ihm zu fragen. Wenn er nett zu dir war, sagte der Betrüger, dann vergebe ich ihm(betont von Puschkin) und befahl ihm, wie der Soldat, sich die Haare wie ein Kosak zu schneiden ... „Bascharin (und der in den Plänen war) wurde nach einer Reihe von verworfenen abenteuerlichen Plänen zu Grinev, und die Episode endete in einem Roman („Häng ihn!“, sagte Pugachev, ohne mich bereits anzusehen. Sie legten eine Schlinge um mein Hals “), aber die romantische Motivation waren bereits „ein paar Worte“, die Schwabrin Pugachev ins Ohr sagte, „im Kreis und in einem Kosakenkaftan“. Der Moment der Fürbitte der Soldaten blieb bei den Sätzen: „Nicht klopfen, nicht klopfen“, aber romantisch wurde durch die Fürsprache von Savelich gerechtfertigt.

Puschkin interessierte sich besonders für seine historischen Forschungen und seinen historischen Roman über die Frage, wie sich der Adel in der Region Pugatschow verhalten hat. Am Ende gab er in Shvabrino den Typus des "bösen" Verräters aus Sicht seiner Klasse, in Grinev den Typus des unfreiwilligen Verräters. Das Motiv des „Verrats“ interessierte Puschkin eindeutig nicht nur für den Roman, sondern auch für die „Geschichte“. Sie verstehen sich gegenseitig. Fälle von „schändlicher Barmherzigkeit gegenüber Offizieren“ werden in der „Geschichte von Pugachev“ wiederholt hervorgehoben: in Kapitel 2, in den Geschichten über Mineev, in der Beschreibung von Perfilyevs doppeltem Verrat (nicht ohne Grund war der früheste „Plan“ des Romans beginnt in diesem Sinne mit besonders bedeutsamen Namen: „Shvanvich - Perfilyev“). Der Moment des Verrats wird sowohl im Text als auch in der Anmerkung zu Kapitel VIII und in den Anhängen betont.

aber natürlich ist es am auffälligsten in der Rolle von Mikhail Aleksandrovich Shvanvich (Shvanovich), die von Puschkin und seiner Rolle untersucht wurde, insbesondere in der späteren Anmerkung zu Kapitel VII.

Es ist besonders wichtig, Puschkins Notizen zu seinem persönlichen Exemplar von „Bibikovs Notizen“ zu verstehen: Die meisten von ihnen widmen sich der Frage des Verrats des Adels durch ihre Klasse. Auch hier werden solche Fakten von Puschkin beharrlich gesammelt und durchdacht. Dies sind die Markierungen auf den Seiten 254, 259; Bleistiftmarkierungen: "?, NB" - gegen die Worte: "kein einziger Adliger verraten"; eine später mit Tinte markierte und mit einem Lesezeichen versehene Stelle, sowie andere Stellen der gleichen Art, die Momente des "Zweifels und sogar des Verrats" betreffen (S. 262, 271). Die zwei Schichten von Tinten- und Bleistiftmarkierungen scheinen die Arbeit eines Romanautors und eines Historikers widerzuspiegeln, die dieselbe Seite zweimal durchgehen, um der Arbeit des jeweils anderen Glauben zu schenken.

Gleichzeitig widersprach Puschkin eindeutig der halboffiziellen Geschichtsschreibung, die versuchte, solche Tatsachen zu verschleiern.

Waverly ist gezwungen, der Hinrichtung seines Freundes – Jacob Fergus – schweigend beizuwohnen, genau wie Grinev, der die „Nutzlosigkeit der Fürbitte“ während der Hinrichtung seiner Freunde spürt. Auf dem Zusammenprall von Pflicht und Liebe, hier und da, balanciert der ganze Roman.

Der deutsche Forscher W. Scott stellt zu Recht fest: „Sicher ist Waverley kein psychologischer Roman in modernem Sinne, aber doch schnell der einzige, in dem Scott es ernstlich versucht, den Helden durch die Berührung mit der Welt zu läutern und zu vertiefen“ und mehr: „Dass „Waverley“ als Charakterproblem gedacht ist, ergiebt sich schon aus der ungewöhnlichen Sorgfalt, mit der Scott die psychologische Fundamentierung aufführt“.

Es ist äußerst merkwürdig, dass W. Scott selbst nicht nur ein psychologisches Bild gibt Geisteszustand Held, sondern betont auch im XXV-Kapitel von Waverley, wie Puschkin im Epigraph, die Hauptidee des Romans, indem er mit den Konzepten von "Waverley Honor" und "Wawering Honor" spielt, d.h. "Ehre von Waverley" und "schwankende Ehre".

Es ist charakteristisch, dass Waverley, wie The Captain's Daughter, auch ein gemeinsames Epigraph hat (von Scott aus Shakespeare übernommen), das dasselbe Hauptthema enthüllt: "Welchem ​​König dienst du, Müßiggänger? antworte oder stirb!“

Rob-Roy, Balfour und Fergus - Klassenfeinde, politische oder religiöse Feinde der Helden von W. Scott sind subjektiv ihre Freunde-Wohltäter. Und Puschkin gibt seine historischer Held- Pugatschewa. „zu Hause“ diese Technik mit den Worten entlarvt: „Abschied von diesem Mann, einem Monster, einem Bösewicht für alle außer mir allein ... “ und „Warum nicht die Wahrheit sagen? In diesem Moment zog mich starkes Mitgefühl zu ihm. Im Wesentlichen basiert die Beziehung zwischen Grinev und Pugachev auf einer Kette von Chancen, auf einem Gefallen für einen zufälligen Gefallen, auf Aufrichtigkeit für Aufrichtigkeit, auf Pugachevs großzügigen „Anfällen“. Grinev antwortet auf Pugatschows Vorschlagsleiter mit einer Ablehnungsleiter. Es stellt sich heraus, dass in dieser in ihrer lebensnahen Wahrhaftigkeit brillanten Szene die Antworten des halb Gefangenen, halb Gast Grinev immer „frecher“, widerspenstiger werden, Pugachevs Worte immer gefügiger werden („Oder willst du nicht glauben, dass ich ein großer Souverän bin ... Bediene mich ... versprichst du wenigstens, nicht gegen mich zu dienen ... Geh selbst ... “). Der Wille des Starken ist gelähmt, ergibt sich, weicht Schritt für Schritt vor der Aufrichtigkeit zurück, die Grinev schließlich „geistig und körperlich“ ermüdet. Dies ist ein reines Puschkin-Muster, aber es ist auf die Leinwand der Walter-Scott-Tradition gestickt (vgl. auch Geplänkel, Einladungen zum Trinken, Festmahl bei der Heldenhochzeit, hergestellt von Boar in einer ähnlichen Situation auf dem „Dorward Square“, mit ein ähnliches Bild von Pugachev).

Die Kapitel von The Captain's Daughter – „Arrest“ und „Trial“ – gehen direkt auf die gleichnamigen Kapitel „Interrogation“ (Chapter XXXI, An Examination) und „Meeting“ (XXXII) in Waverly zurück, denen der Held zum Opfer fällt sein "freundschaftliches" Verhältnis zu "Aufständischen": er wird als Angehöriger einer würdigen Familie verunglimpft, ihm wird vorgeworfen, unter den seinen Vorgesetzten anvertrauten Soldaten einen Geist des Trotzes und der Auflehnung zu verbreiten, ein Beispiel für Fahnenflucht zu geben ("Sie sind beauftragt, Meuterei und Rebellion unter den Männern zu verbreiten, die Sie befehligten, und ihnen das Beispiel der Fahnenflucht zu geben“). Waverley versucht wie Grinev, sich aufrichtig vor der Verleumdung zu rechtfertigen, aber die Gesamtheit der Beweise spricht gegen ihn. Genau hier verdichtet Puschkin wie der Anwalt V. Scott diese Beweise, um die Illusion der Überzeugungskraft des „Verrats“ zu erzeugen. Waverly und Grinev versuchen, sich auf die Briefe ihrer Bekannten zu beziehen, aber zufällig „enthüllen“ die Briefe sie. Bezeichnenderweise kündigt Waverley, wenn ihn Anschuldigungen, die ihn beleidigen, zur Verzweiflung treiben, "dass er nicht mehr antworten wird, weil sich alle seine offenen, aufrichtigen Aussagen gegen ihn richten".

Schließlich wird Waverly völlig still, will seinen Freunden keinen Schaden zufügen und Flora und Rose anrufen ("Und tatsächlich weder sie noch Rose Bradwardine im Verlauf seiner Erzählung erwähnen").

Der Verdacht, dass Grinev „von den Orenburg-Kommandanten“ nach Pugachev geschickt wurde, ist offenbar ebenso berechtigt wie die Vorwürfe der Gegenseite über eine „seltsame Freundschaft“ mit Pugachev. Beloborodovs Logik ist äußerlich ebenso „überzeugend“ wie die Logik des „Vernehmungsbeamten“ des Katharinengerichts. Vor ihrem Hintergrund hat Shvabrin die Gelegenheit, Grinev der Spionage anzuklagen.

So nutzte Puschkin die romantische Intrige von V. Scott für seine eigenen Zwecke - ein Umstand, der zeigt, dass seine Sicht auf Grinev von der gleichen Art war wie die von V. Scott auf Waverley: Eine fatale Verkettung von Umständen bringt ein ehrliches, aber willensschwache Person in eine Position zu bringen, die rechtlich als "Hochverrat" bezeichnet wird. Aber er ist noch kein Verräter.

Es ist ganz natürlich, dass sich die Korrelation von The Captain's Daughter mit den Romanen von Walter Scott nicht auf die angegebenen wichtigsten Annäherungen beschränkt. Andere Reihen kleinerer Analogien sind an den zusammenfallenden Hauptsträngen der Erzählung aufgereiht. Marya Ivanovnas Brief an Grinev aus Belogorskaya ist unvergleichlich knapper, ausdrucksstärker und tragischer als Rosas Brief an Waverley, aber die Funktion beider Briefe im Roman ist ähnlich, ebenso wie die Funktion der Beschreibungen des Militärrates. Die Rettung des gefesselten Vaters durch Grinev erinnert an das XXIII. Kapitel von Peveril von Piksky, eine ähnliche Episode aus den Unruhigen Epoche XVII Jahrhundert.

In "Old Mortality" (Kapitel XXII) gibt es einen Vergleich mit beißenden Hunden, die sich streiten und vom Anführer (Balfour Burley) von seinen Komplizen (Ketldruml und Poundtext) getrennt werden. Es ähnelt einem Streit, der von Pugachev getrennt und mit den streitenden „Hunden“ Khlopushi und Beloborodov verglichen wird.

Das Verhör von Grinev durch Pugachev über Orenburg erinnert an gewisse Zeilen des Verhörs von Captain Daldgetty (aus The Legend of Montrose), der die Zahl seiner Truppen verheimlicht und sich über Zahlungsrückstände beschwert. Wir wissen, dass Puschkin das Bild von Daldgetty für „brillant dargestellt“ hielt. In diesem Bild eines prahlerischen und mutigen, gesprächigen und schlauen, unzeremoniellen und erschöpften Kriegers, der seine Rede mit lateinischen Zitaten und Verweisen auf lebende und tote Generäle, die ihn kannten, spickte, war Puschkin offensichtlich von der lebensnahen Typizität gefesselt.

bunte Sprache und Humor. Während der Arbeit an The Captain's Daughter konnte man sich natürlich an einzelne Momente erinnern, die mit dieser Figur verbunden waren. Puschkin erinnert sich nur: „Ich glaube, Sie hören den tapferen Kapitän Dalgetty, der sich über Zahlungsrückstände und Gehaltsausfälle beschwert.“

Ähnliche Parallelen ließen sich leicht multiplizieren, aber darum geht es nicht. Es war mir wichtig zu zeigen, dass die wichtigsten ideologischen und stilistischen Tendenzen von The Captain's Daughter mit den unterschiedlichen Tendenzen in Scotts Romanen zusammenfielen. Auf der Grundlage von W. Scotts Geschichten über feudale Pflicht und Ehre löste Puschkin die Frage von Pflicht und Adelsehre in der Pugatschow-Ära. Dieses Material bestätigte indirekt die Frage nach Puschkins eigenem ideologischen Verhalten zu seiner Zeit. Er verurteilte Shvabrin und rechtfertigte Grinev. Er verurteilte die russische Rebellion durch den Mund von Grinev und hatte keine Angst, Sympathie für Pugatschow durch den Mund desselben Grinev auszudrücken. Gleichzeitig ist es für die Analyse von Puschkins eigenen Ansichten wesentlich, dass er das „ausgelassene Kapitel“ nicht in den gedruckten Text eingefügt hat. Höchstwahrscheinlich die Angst, ein Bild von der Rebellion der Leibeigenen zu geben Güter Grinevs (die Handlung war viel obszöner als Gesamtbild„Pugachevismus“). Aber gleichzeitig wurde, anscheinend nicht zufällig, auch der Schluss aus dem gedruckten Text geworfen: „Diejenigen, die unmögliche Putsche mit uns planen, sind entweder jung und kennen unser Volk nicht, oder hartherzige Leute, die das eines anderen haben halber Kopf und ihr eigener Halspfennig". Wenn dieses Kapitel veröffentlicht würde, hätten diese Zeilen offenbar eine defensive Bedeutung. Nachdem das Bild einer Bauernrevolte entfernt war, war es für Puschkin nicht nötig, diesen Angriff gegen diese Putschpläne zu unternehmen.

In Anlehnung an neues Material gehe ich hier bewusst nicht auf die Verbindungen zwischen The Captain's Daughter und The Heart of Middle Lothian (Edinburgh Dungeon) ein, weil diese Verbindungen bereits fest, wenn auch nicht ohne Schwierigkeiten, in das Bewusstsein der Literaturhistoriker getreten sind. Andererseits halte ich sie für weniger wichtig und bin der russischen Kritik seit jeher nur zufällig ins Auge gesprungen. Viel bedeutsamer sind die Annäherungen an W. Scott über die zentralen Linien des Romans. Puschkin selbst hat den Komplex realer Tatsachen, die den Kern von The Captain's Daughter bildeten, klar umrissen.

Puschkin erklärte der Zensur die Umstände des Ursprungs der Handlung seines Romans und schrieb am 25. Oktober 1836: „Der Name des Mädchens Mironova ist frei erfunden. Mein Roman basiert auf einer Legende, die ich einmal gehört habe, dass einer der Offiziere, der seine Pflicht verriet und sich der Pugachev-Bande anschloss, von der Kaiserin auf Bitten ihres alten Vaters begnadigt wurde, der sich ihr zu Füßen warf. Wie Sie sehen werden, ist der Roman weit von der Wahrheit entfernt. .....

Wie aus den „Plänen“ hervorgeht, dachte Puschkin ursprünglich, der Tradition treu zu bleiben („Vater wird Katharina fragen“). Allerdings dann die Auflösung

der Roman ging den Weg näher an W. Scott heran. Nicht der Vater, nicht Orlow, sondern die Heldin wurde zum Bittsteller für den Helden gemacht. Aber obwohl sich herausstellte, dass der Roman ihren Namen trug, war seine Bedeutung für Puschkin nicht im Titel, sondern im Epigraph klar formuliert.

„Um Vergebung bitten“ – aus dem zentralen Motiv wurde es nur die Auflösung des romantischen Teils.

Daher werde ich in diesem letzten nur Momente notieren, die der Aufmerksamkeit der Forscher entgangen sind.

Eine Dialogprobe gebend, bemerkt Puschkin: „Das Gespräch von Anna Vlasyevna war mehrere Seiten historischer Notizen wert und würde für die Nachwelt wertvoll sein.“ Hier ist Puschkin, der Umgangssprache mit Memoiren vergleicht, seinen eigenen Bemerkungen über den Dialog von V. Scott eindeutig nahe. Erinnern wir uns auch an Puschkins Tagebuch: „18. Dezember. Ich werde zum Wohle des zukünftigen Walter Scott alles im Detail beschreiben. 8. Jan<1835 г.>„Notiz für die Nachwelt“<... > Februar. „Ich bin nicht mit Gerichtsklatsch beschäftigt. Shish für Nachwuchs."

Annäherung an die Beschreibung von Jennys Treffen mit dem Herzog und insbesondere mit Königin Caroline, kehrt Puschkin wieder zu dem Walter-Scott-Trick zurück, den er bereits in Peters Moor angewendet hat – er zeigt Katharina bei ihrem ersten Auftritt als Dame „in einer Nachtmütze und eine Duschjacke", dann als "unbekannte Dame", "die bei Hofe war". Wie die Pläne von The Captain's Daughter zeigen, beabsichtigte Puschkin ursprünglich, Diderot ("Diderot") in Catherines Gefolge zu stellen. Die Funktion, die Figur des Diderot in den Roman einzuführen, ist im System des Walter-Scott-Romans perfekt erklärt und verliert darin seine "Überraschung". Walter Scott stellte normalerweise die herausragenden Schriftsteller ihrer Zeit in das Gefolge seiner Monarchen. So werden Shakespeare und Rowley im Gefolge von Elizabeth zusammen mit Spenser in Kenilworth herausgebracht; Argentinier - am Hofe Karls ("Anna Geierstein"). Bezeichnenderweise identifizierte Puschkin selbst Milton fälschlicherweise als eine Person, die Cromwell in Woodstock traf (tatsächlich wird Milton dort nur erwähnt).

Walter-Scotts Art hat seine Anwendung im russischen historischen Roman und der angrenzenden Geschichte gefunden. Lazhechnikov stellte die Figur von Trediakovsky im Eishaus auf unattraktive Weise dar, was zu Puschkins leidenschaftlicher Fürsprache für letzteren führte (Brief vom 3. November 1835), sogar Gogol in "Christmas Night", der den "historischen" Moment berührte, brachte Ekaterina Fonvizin in seinem Gefolge.

Vielleicht waren diese Präzedenzfälle der Grund, warum der „anspruchsvolle Künstler“ in Abwägung des Wertes der Rezeption in der Endfassung auf den „Effekt“ verzichtete, den „glühenden Diderot“ neben Katharina zu zeichnen. Es ist merkwürdig, dass die Art von de Vigny in „Saint-Mars“ von Puschkin genau an dieser Stelle der „natürlichen Darstellung“ des „armen W. Scott“ entgegengesetzt wird.

Nachdem Puschkin versucht hatte, Ekaterina "zu Hause" zu zeigen, war er schließlich gezwungen, ihr Bild auf traditionelle Weise zu geben.

Zudringlicher, fast luboker Ton als Bild einer gnädigen Königin, sichtbar durch die Augen von Helden-Adligen. Dieses Bild steht in krassem Widerspruch zu den üblichen scharf negativen Meinungen von Puschkin selbst über die „verderbte Kaiserin“ („Aber im Laufe der Zeit, Geschichte<... > wird die grausamen Aktivitäten ihres Despotismus unter dem Deckmantel von Sanftmut und Toleranz enthüllen<... > die Stimme des verführten Voltaire wird ihr glorreiches Andenken nicht vor dem Fluch Russlands bewahren“). Es ist klar, dass Puschkin ohne ein bedingt belaubtes Gesicht nicht einmal daran denken konnte, seinen Roman zu drucken. Dies geht bereits aus seiner Korrespondenz mit der Zensur hervor.

Die größte Schwierigkeit der entgegengesetzten Art stand Puschkin in der Frage der Darstellung Pugatschows gegenüber. Die einzige Möglichkeit, die verbotene Figur von Pugachev nicht als "Bösewicht" darzustellen, bestand darin, ihn als traditionellen romantischen "Räuber" zu zeigen. Der „Fremde“, der sich zuerst auf der Straße trifft, der „geheimnisvolle Führer“, der den Dienst des Helden in Anspruch nimmt und dann seine Maske abwirft und im Moment seiner Stärke wiederum dem Helden hilft – solche Optionen für den „Edlen Räuber“ im Werk von V. Scott wurden anschaulich präsentiert (Rob Roy, Burley etc.).

Das Bild des Hochlandführers Rob-Roy, der in bunten Sprüchen und Sprichwörtern von dem Schotten spricht, der mit seiner Intelligenz und seinem Mut sympathisch ist und der wiederum sympathisch für den jungen Helden ist („Ich würde jedem anderen zeigen, was es bedeutet, sich mir zu widersetzen; aber ich wie Sie, junger Mann“), obwohl er ihn mit seinem „Blutdurst“ erschreckte - dies war genau das literarische Bild, das Puschkin brauchte, hinter dem sich Pugatschow verbergen konnte. Rob-Roy ist gastfreundlich, er schützt den Helden vor seinen Kameraden, er ist nicht abgeneigt, seinen Freunden einen Hinweis zu verheimlichen, er stößt Tiraden aus, um die Unterdrückten durch die „blutigen Gesetze“ zu verteidigen. Osbaldiston nutzt widerwillig seine Leckereien aus, ist aber gezwungen, größere Gefälligkeiten von ihm anzunehmen.

Nachdem er seinen Pugachev zunächst unter dem Deckmantel eines „reisenden“, scharfsinnigen „Muschik“ mit einem subtilen Gespür für einen Vagabunden gezeigt hatte, ging Puschkin dann sorgfältig auf die Dualität seines Eindrucks ein. „Sein Aussehen erschien mir wunderbar<.... > lebende große Augen und lief. Sein Gesicht hatte einen eher angenehmen, aber schelmischen Ausdruck“ – das ist der erste Eindruck. Der zweite wird zwar vor dem Hintergrund der Beinamen „Bösewicht“ und „Schwindler“ und des gleichen „Schurkenausdrucks“ gegeben, betont aber gleichzeitig noch deutlicher: „Seine Gesichtszüge, regelmäßig und eher angenehm, taten es nicht etwas Wildes zeigen<.... > er lachte, und zwar mit so ungeheuchelter Fröhlichkeit, dass ich, als ich ihn ansah, anfing zu lachen, ohne zu wissen warum. Pugachev von Puschkin ist ein fröhlicher Wohltäter, der sich daran erinnert, dass "Zahlungsschulden rot sind" und "Eigenwillen und Beleidigung des Volkes" nicht zulässt.

Diese Interpretation eines Mannes, der dem traditionellen Adelsbewusstsein als "Verräter, Feind und Tyrann" präsentiert wurde, konnte nur erreicht werden

unter der schützenden Form des literarischen Bildes des "edlen Räubers". Puschkin, als ob er vergessen hätte, dass er den „von der Kirche verfluchten“ Rebellen Pugachev porträtierte, präsentierte seinem edlen Leser zwischen den Zeilen solche Sätze dieses Rebellen: „dessen Ziel der Sturz des Throns und die Vernichtung der Adelsfamilie war “; „Du siehst, ich bin noch nicht so ein Blutsauger, wie deine Brüder über mich sagen.“ Darüber hinaus erklärt Grinev, dankbar für Pugachev, im Namen von sich und Masha: „Und wir, wo immer Sie sind und was auch immer mit Ihnen passiert, werden wir jeden Tag zu Gott für die Rettung Ihrer sündigen Seele beten.“ ..... “ Die Sättigung des Romans mit literarischem Walter-Scott-Material ermöglichte es Puschkin, sogar zu dieser unglaublich klingenden Situation zu gelangen: Ein Adliger betet unter allen Umständen täglich für ... Pugatschow! Und noch einmal betont Puschkin die Dualität des Bildes von Pugachev: „Ich kann nicht erklären, was ich fühlte, als ich mich von diesem schrecklichen Mann, einem Monster, einem Bösewicht für alle außer mir allein verabschiedete. Warum nicht die Wahrheit sagen? In diesem Moment zog mich starkes Mitgefühl zu ihm.

Pugachev von Puschkin basiert natürlich auf Materialien und Ideen über den lebenden, historischen russischen Pugachev, und in diesem Sinne hat er nichts mit ihm zu tun romantische Helden- Die Räuber von V. Scott. Es wäre lächerlich und absurd, die meisten zusammenzubringen Bilder nur auf genetisch-literarischer Ebene, denn auch die Annäherung zwischen Kaleb und Savelich ist möglich, weil die Ähnlichkeit in den vom Leben selbst gegebenen Bildern wesentlich entscheidender ist als in ihren literarischen Vermittlungen. Puschkin ist mit seinem historischen russischen Helden bestens vertraut; Puschkin stellt ihn als lebenden russischen Zeitgenossen dar und bringt ihn offensichtlich mit den Helden von Walter Scott in Verbindung andere Typ, denn natürlich ist die Einstellung von V. Scott zu all seinen „edlen Räubern“ völlig anders als die Einstellung von Puschkin zum echten Pugachev. Aber Puschkin stellt seinen Pugatschow bewusst ins Literarische Bestimmungen „edle Räuber„W. Scott. Lassen Sie diese Bestimmungen öffentlich bekannt werden. Puschkin scheut sich nicht, in diesen Kapiteln seine bewusste Verbindung zu den „alten Romanciers“ zu betonen, und hier erfindet er in Walter-Scottish-Manier Epigraphen, die er anderen Schriftstellern zuschreibt. Vor dem Hintergrund dieser Literarität wird der von der Kirche verfluchte „Bösewicht“ erstmals in einem russischen Geschichtsroman zur Geltung gebracht. Die Gelegenheit, Pugatschow Puschkin seine wahre Haltung zu offenbaren, ist zweifellos dazu verpflichtet Kunstsystem Romane von Walter Scott.

Er wurde „häuslich“ angezogen, nicht nur als „Ratgeber“ oder einfach als Erzähler eines „kalmückischen Märchens“. Selbst im tragischen Moment seiner Hinrichtung erkennt Pugachev Grinev in der Menge. Er „erkannte ihn in der Menge und nickte“ (im Manuskriptentwurf: „erkannte ihn in der Menge, blinken“) mit seinem Kopf, der eine Minute später tot und blutig dem Volk gezeigt wurde.”

Indem Puschkin dem Leser seinen Pugachev mit den Augen Grinews präsentierte, gespalten und schwankend (wie Walter-Scott-Helden), fand Puschkin damit eine Gelegenheit, im historischen Roman das Bild des Führers zu etablieren, der ihm innerlich sympathisierte. Bauernrevolution, auf keinen Fall komplett mit einer schwarzen Farbe zu schwärzen.

V. Scotts Korrespondenzbekannter und Puschkins Freund Denis Davydov schrieb am 3. Oktober 1833 an Yazykov über das "Mysterium von Puschkins Auftritt" in den Provinzen Kasan und Orenburg und schlug vor, "einen Roman zu verfassen, in dem Pugachev auftreten wird". „Vielleicht sehen wir etwas in der Nähe von Walter Scott; Bis heute sind wir nicht von der Qualität verwöhnt, sondern von der Quantität der Romane erstickt.“ Und am 7. November (ein Brief an die Jazykows, die gerade Puschkin besucht hatten): „Ich bin von Herzen froh, dass P. sich an die Arbeit gemacht hat“ (gemeint sind seine „Inspirationen“). Offensichtlich schrieb Puschkin Roman, dessen Nähe zu W. Scott von vielen angenommen wurde.

Nachdem er mit dem Korrekturlesen der Geschichte von Pugachev fertig ist, nimmt Puschkin offenbar im Herbst 1834 die Überarbeitung von The Captain's Daughter in Boldin wieder auf und schreibt gerade zu dieser Zeit an seine Frau; "Reading Walter Scott" (Ende September). Am 19. Oktober schreibt er an Fuchs: "Ich bin ganz in Prosa." Im Herbst des folgenden Jahres (21. September) teilt Mikhailovsky seiner Frau mit: „Ich habe von ihnen genommen<Вревских>Walter Scott und lesen Sie es noch einmal. Ich bedauere, dass ich kein Englisch mitgenommen habe“, und zwei, drei Zeilen später: „Der Herbst beginnt. Vielleicht setze ich mich hin." Bei den Gedanken an die „Captain's Daughter“ war natürlich W. Scott der Anstoß. Und nach 4 Tagen wieder: „Ich lese die Romane von W. Scott, die ich bewundere“ und weiter: „Stellen Sie sich vor, ich hätte noch keine einzige Zeile geschrieben.“ Also, Puschkin las in diesen Tagen manche Scotts Romane (vermutlich in französischer Übersetzung). Ein paar Tage später: „Ich gehe nach Trigorskoje, stöbere in alten Büchern<.... >, aber ich denke nicht daran, Gedichte oder Prosa zu schreiben. Endlich, am 2. Oktober: „Seit gestern habe ich angefangen zu schreiben<.... > Vielleicht unterschreibe ich dafür.“

Puschkin war es wichtig, das Bild eines Mannes zu vermitteln, verwandt mit Pugachev ("seltsame Freundschaft"). Dies konnte nur auf literarischem Material erfolgen, vertraut, wohlbekannt, romantisch. Hier näherte sich Puschkin V. Scott und für seine Literarische Bilder Helden zwischen zwei Lagern, den Zeitgenossen gut bekannt, konnte seinen Helden, wie er in einem der Pläne von The Captain's Daughter schreibt, "im Lager von Pugachev" zeigen und durch ihn Pugachev selbst zeigen.

Der Roman, in dem Pugachev zum ersten Mal vorgestellt wurde, konnte nur als Roman über Grinev und die Tochter des Kapitäns realisiert werden. Dadurch fiel Pugachev äußerlich in die schützende Rubrik des episodischen Helden der "Familiennotizen" - des "romantischen Räubers", durch eine Reihe von romanhaften "Kuriositäten" -Unfällen, die Grinev nahe kamen.

In Die Geschichte von Pugachev wurde Puschkin diese Gelegenheit natürlich vorenthalten, da er gezwungen war, sich nur als Historiker zu nähern. Aber das wahre Leben der von ihm studierten russischen Vergangenheit konnte für Puschkin in einer Präsentation des Historikers nicht erschöpft werden. Immerhin hatte der Künstler Puschkin nach seinen eigenen Worten (1833) zunächst „einst daran gedacht, einen historischen Roman aus der Zeit von Pugachev zu schreiben“, und wie er selbst 1836 erklärte, basierte dieser Roman auf dem Legende „als ob einer der Offiziere, der seine Pflicht verriet und zu den Pugachev-Banden überging, von der Kaiserin auf Wunsch seines älteren Vaters begnadigt wurde ... Auch Puschkin selbst betonte das Element der Fiktion: „Der Roman ist, wie Sie sehen werden, weit von der Wahrheit entfernt.“ Tatsächlich konnte Puschkin nur im Roman einigermaßen seine wirkliche Einstellung zum Bild eines Offiziers, der zu Pugatschow übergegangen war, und zum lebendigen Bild von Pugatschow selbst offenbaren - schlagfertig und lebhaft, "erstaunlich" und "wunderbar", kaltblütig und mutig, edel, auch äußerlich "ziemlich angenehm" und Momente inspirierter, wenn auch immer realistisch einfacher, Volksführer. Unter dem Deckmantel der üblichen Bestimmungen des historischen (Walter-Scott-)Romans, der Puschkin seit Boris Godunov offiziell als treue Gattung empfohlen wird, konnte Puschkin, zumindest durch den Mund von Grinev, auf seine eigenen Punkte hinweisen der Ansicht.

Der Punkt ist nicht nur, dass The Captain's Daughter, wie Chernyshevsky sagte, direkt „aus den Romanen von Walter Scott“ entstanden ist, sondern der Punkt ist, dass Puschkin diese Verbindung für seinen Roman brauchte, deren Ideen er auch als Historiker nicht ausdrücken konnte , noch als Romanautor eines anderen Genres.

Liest man The Captain's Daughter unmittelbar nach einem von Scotts handlungsbezogenen Romanen, sieht man: Viele Situationen ähneln sich, viele Details ähneln sich, vieles erinnert unweigerlich an V. Scott, aber im Allgemeinen der Roman, die Aufgaben seiner Konstruktion, seine Bedeutung, sind aus der russischen Realität entnommen, aus unserer Geschichte, Bilder - anders, grundlegend neu, künstlerisch höher. So wie Puschkin in einem lyrischen Gedicht immer einen zweitrangigen oder erstklassigen Dichter anspricht, um sich selbst, sein Denken, seine künstlerische Wendung zu zeigen – und Puschkin braucht in Die Kapitänstochter die literarische Tradition, um ihr einen nie dagewesenen Inhalt einzugießen , um neue Gedanken zu geben, geben Sie Ihre eigenen künstlerische Bilder. Die Bilder unbekannter, aber heldenhafter kleiner Leute, die für die gesamte Prosa Puschkins charakteristisch sind, fanden ihre Vollendung in den Bildern von Savelich, den Mironovs und den Grinevs. Puschkins langjähriger Wunsch, einen protestantischen Helden darzustellen, ging in Erfüllung. An seine Stelle trat ein wahrhaft historischer, Volksheld,

"Russische Antike", 1884, XLIII, S. 142-144.

Gegenwärtig enthält Puschkins Bibliothek auf Französisch nur „Woodstock“ und „Peveril“ aus Scotts Romanen, während Trigorskys Bibliothek „La jolie fille de Perth“ und „Histoire du Temps des Croisades“ enthält.

A. S. Puschkin schätzte die Romane von Walter Scott sehr; Auch Belinsky fand im Werk des schottischen Romanciers "Realitätstreue", "eine lebendige und glaubwürdige Darstellung von Gesichtern". Belinsky schätzte besonders den Roman "Ivanhoe" und schrieb ausführlich darüber. Puschkin und Walter Scott können als historische Romanautoren verglichen werden, und dieser Vergleich hat in der Literaturkritik Tradition. Beide Schriftsteller zeichneten sich nicht nur durch ein Interesse an Geschichte aus, sondern auch durch eine Suche nach moralisches Bewusstsein in historischen Ereignissen, eine besondere Perspektive in ihrem Bild. Der moderne Forscher V. M. Markovich sprach gut darüber und vereinte Puschkin und V. Scott in ihrem Wunsch, es zu zeigen Lecker als "absolut edel, aber erstaunlich unorthodox". Tatsächlich trägt der Held in Werken wie "Ivanhoe" und "The Captain's Daughter" nach den Worten von V. Markovich "eine Art wundersame Initiative", bringt Gutes ins Leben, verursacht bessere Gefühle bei den Menschen um ihn herum. Betrachten Sie die Ähnlichkeiten der Zeichen und Plot Konflikte mehr. Der Roman „Ivanhoe“ (1819) zeigt den Kampf der „freien Freisassen“ gegen die Tempelritter, das Bündnis des Volkes mit Richard Löwenherz gegen den verräterischen Prinzen Johann, der während des Kreuzzugsaufenthalts von König Richard die Macht ergriff, Szenen der Belagerung der Burg des Feudalherrn durch Bauern, die Gerechtigkeit suchen, unter der Führung von Locksley - Robin Hood. Immer wieder ergeben sich Parallelen zum Handlungsmechanismus von The Captain's Daughter. Eine gewisse Ähnlichkeit in den „Quellen“ von Handlung und Komposition findet sich auch zwischen „The Captain’s Daughter and Rob Roy“ und „The Edinburgh Dungeon“ des schottischen Schriftstellers. Diese Appelle sind jedoch, wie Markovich gezeigt hat, auf ein bestimmtes Modell der Welt zurückzuführen, das Puschkin und W. Scott gemeinsam haben. Die Ehre seiner Entdeckung gebührt V. Scott und der weiteren Genehmigung und Entwicklung - Puschkin, der unabhängig vom Schotten in der Ringkomposition "Eugene Onegin" ein ähnliches Lebensverständnis verkörperte. Was ist dieses Modell? Laut Puschkin und V. Scott verschwindet das Gute, das wir ins Leben gerufen haben, nicht und lässt neue und neue Wellen des Guten entstehen, es scheint zu wachsen, neue Menschen zu erobern und wirklich hundertfach zu uns zurückzukehren. Das ist die Bedeutung des Glaubens an das Leben, das ist die Position des Autors in den Werken der historischen Romanautoren Puschkin und V. Scott. Der „Nicht-Standard“-Charakter liegt vor allem darin, dass er im wahrsten Sinne des Wortes kreativ ist.
Er erschafft Wunder um sich herum, manchmal unsichtbar bleibend, immer ruhig und einfach, gewissenhaft und liebevoll. Passend zu ihm und der Heldin; und ihre Liebe ist kein stürmisches Gefühl, sondern ein einfaches, immer aufrichtig und so stark, dass Hingabe aneinander alle Hindernisse überwindet. Sowohl Grinev als auch Ivanhoe zeigen Freundlichkeit und Fürsorge nicht nur gegenüber Verwandten und Freunden, sondern einfach so gegenüber jedem, dem sie unterwegs begegnen, desinteressiert und völlig ohne darüber nachzudenken. Für sie ist es natürlich und notwendig, wie das Atmen.
„Wo es einfach ist, gibt es hundert Engel, und wo es schwierig ist, gibt es keinen einzigen“, sagte der heilige Ambrosius von Optina. Hier scheinen sich sowohl Grinev als auch Ivanhoe nicht durch besondere Talente auszuzeichnen, was Belinsky in die Irre geführt und ihn gezwungen hat, über Grinev als eine „farblose und unbedeutende“ Figur zu schreiben. Marina Tsvetaeva - sie lässt sich im Allgemeinen nicht dazu herab, Grinev zu bemerken, sondern preist nur Pugatschow ("Puschkin und Pugatschow"). Inzwischen ist es Grinev und nicht Pugachev, der jene Kette guter Taten beginnt, die sich durch die gesamte Geschichte zieht und natürlich nicht die unwichtigste im Geschichtskonzept des Autors ist. Grinev gibt dem Berater "einfach so" einen Schaffellmantel, natürlich ohne sich eines zukünftigen Treffens oder einer zukünftigen Begnadigung durch Pugachev bewusst zu sein. Ivanhoe rettet Rebekahs Vater, ohne zu wissen, dass er ihr später sein Leben verdanken wird. Die Helden dieser beiden Romane mischen sich nicht in die Politik ein, sie sind mit ihrem Privatleben beschäftigt und scheinen auf den ersten Blick wenig geeignete Kandidaten für die Rolle des Protagonisten in der Geschichte zu sein Wendepunkte Geschichten über Unruhen, die gewalttätigen Leidenschaften von Politikern und den Kampf der Eitelkeiten.
Bemerkenswert ist, dass nicht nur Belinsky, sondern auch andere Kritiker sowohl des russischen als auch des schottischen Schriftstellers die Bilder der Hauptfiguren manchmal als nicht gelungen empfanden. R. Samarin bemerkt im Vorwort zur modernen Ausgabe von Ivanhoe die "Unwirklichkeit, Leblosigkeit" des Protagonisten. Englische Kritiker des Romans sprachen über dasselbe. Ivanhoe ist, wie es scheinen mag, noch passiver als Grinev. Wir sehen weder den einen noch den anderen neben dem aufständischen Volk in der Stunde der Vergeltung mit den Feudalherren für das Leid des Volkes. Weder der eine noch der andere vollbringen Waffentaten, mischen sich nicht in die Politik ein. Beide stehen trotz ihrer Jugend in puncto Bildung und Weltanschauung um Längen über ihrem Umfeld, was aus irgendeinem Grund von Kritikern unbemerkt bleibt, die diesen Helden das Fehlen klarer politischer Leitlinien vorwerfen. Achtung, politisch, nicht moralisch! Es scheint, dass genau dies die Stärke und nicht die Schwäche dieser Helden ist. Tatsächlich spiegelt sich der besondere Wille des Autors darin wider, dass Grinev weder an der Verteidigung der von den Pugacheviten Belagerten noch an den Expeditionen der Pugachev-Abteilungen teilnimmt. Das heißt, er erscheint vermutlich auf dem Schlachtfeld, tötet aber niemanden, wir sehen ihn nicht kämpfen. Noch weniger Ivanhoe. Wie eine schwere Verletzung. würde ihn aus dem Kampf ausschließen. Er sieht nur dem Kampf der feindlichen Lager zu und nimmt demütig die schreckliche Aussicht in Kauf, in der abgebrannten Burg des Feudalherrn – seines Feindes – lebendig verbrannt zu werden. Richard Löwenherz rettet ihn im letzten Moment, indem er ihn aus dem eingestürzten Gebäude trägt. Die scheinbare Gleichgültigkeit gegenüber dem Geschehen wird jedoch von unerwarteter Aktivität abgelöst, als Ivanhoe von der Gefahr erfährt, die seiner Retterin – Rebekah – droht. Ihre medizinischen Fähigkeiten sind so groß, dass sie den tödlich verwundeten Ivanhoe rettete (vielleicht wurde dieses Wunder von ihrer Liebe geschaffen - wer weiß?). Dafür wird Rebekah der Hexerei beschuldigt und von dem schillernden romantischen Bösewicht Boisguillebert gefangen gehalten, der eine geheime und bösartige Leidenschaft für die schöne Zauberin hat (die Ritter des Ordens sind an ein Keuschheitsgelübde gebunden). Ungefähr das gleiche Dreieck in The Captain's Daughter: Shvabrin ist unbezwingbar, böse und auf seine Art romantisch, und er hält die arme Masha eingesperrt, erpresst und fordert Liebe. Genau wie Ivanhoe zeigt Grinev außergewöhnliche Aktivität und rettet Mascha entgegen seiner Pflicht und seines Eids, indem er ihr in das Lager der Pugacheviten folgt. Ivanhoe zeigt einmal Ungehorsam gegenüber seinem verehrten König Richard und geht zu einem Duell mit Boisguillebert, um Rebekah zu retten (Richard, der ihn aus einem brennenden Schloss gerettet hat, verbietet ihm strengstens, am achten (! ) am Tag nach der fast tödlichen Wunde). Die Auflösung beider Handlungsstränge ist wie ein Wunder, aber zutiefst natürlich in der Welt, die vom "schottischen Magier" (nicht umsonst nannten sie V. Scott) und in der Welt, die vom Genie Puschkin geschaffen wurde, geschaffen wurde. Es gibt Gottes Gericht, und alles stellt sich so heraus, dass der Held, der "farblos" wirkte, weil er sich im Wesentlichen keinem der feindlichen Lager der Zeit angeschlossen hat, gewinnt und sich alle vor ihm verneigen. Ivanhoe, der in gesundem Zustand kaum eine Chance hatte, Boisguillebert zu besiegen, besiegt ihn (Boisguillebert fällt trotz der Tatsache, dass Ivanhoes Speer ihm keinen Schaden zugefügt hat, plötzlich von seinem Pferd und stirbt). Rebekka ist gerettet und der Kreis schließt sich, das Gute schließt sich und Gott hat die Sanftmütigen belohnt, denn „sie werden die Erde erben“. Dasselbe gilt für The Captain's Daughter. Es scheint, dass alles vorbei ist, aber Pugachev lässt Grinev und Mascha frei, und dann zeigt auch die Kaiserin Gnade. Deus ex machina? Nein, es ist eine Regel. Beide Werke veranschaulichen das Evangeliumsgebot über Friedensstifter und Sanftmütige. Nicht "Bedeutungslosigkeit", sondern die Größe der Helden von V. Scott und Puschkin besteht darin, dass sie es geschafft haben, sich über das "grausame Zeitalter" zu erheben, "in sich die Menschheit zu bewahren, Menschenwürde und Respekt für das lebendige Leben anderer Menschen, wie Yu M. Lotman über The Captain's Daughter sagte. Die sehr offensichtliche Passivität dieser Charaktere, ihre Unwilligkeit, sich für ein Lager der Moderne zu entscheiden, bestätigt die humanistischen Ideale der beiden brillanten Künstler.

In beiden Romanen Protagonist fällt beim Monarchen in Ungnade und gezwungen, seine Loyalität gegenüber der Krone zu beweisen und seinen guten Ruf wiederherzustellen. Das ist alles, was ich helfen kann :(

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Tochter des Kapitäns.

1) Wie endete das Duell?
2) charakterisieren Shvabrin und Grinev in der Folge "Duell".
3) Eigenschaften von Masha Mironova (beschreiben Sie zuerst sie und dann ihren Charakter)
4) Was ist der Grund für den Fall der Festung?
5) Finden Sie in den Kapiteln 6 und 7 Schlüsselpunkte (optional).

1. Was nennt man Lyrik 1) Eine Art von Literatur, in der die künstlerische Welt eines Werks die inneren Erfahrungen eines lyrischen Helden widerspiegelt 2) Emotional

Wahrnehmung des Beschriebenen durch den Erzähler oder lyrischen Helden 3) Gedanken des Autors, die sich nicht auf die Handlungserzählung beziehen und in das Werk einbezogen sind 4) Eine Art von Literatur, in deren Werken die Persönlichkeit des Autors formal bis zum Äußersten eliminiert wird, und Die Erzählung handelt von Ereignissen, die in der Vergangenheit angenommen wurden. Bestimmen Sie das Genre des Gedichts „Liberty.“ 1) Gedicht 2) Ode 3) Ballade 4) Lied3. An wen richtet sich Puschkin: „Hallo, Stamm, jung, unbekannt ...“ 1) an Mitschüler des Lyzeums 2) an dekabristische Dichter 3) an junge Kiefern 4) an Eichen, die in Mikhailovskoye wachsen 4. Welches von Puschkins Gedichten behandelt nicht das Thema „Der Zweck des Dichters und der Poesie“? 1) „Prophet“ 2) „Freiheit“ 3) „Elegie“ 4) „Wieder besuchte ich ...“5. Welche Einschätzung trifft A.S. Puschkin an Peter I. im Gedicht „Der eherne Reiter“? 1) Große Persönlichkeit 3) Despot und Aufklärer zugleich 2) Tyrann 4) Vater und Patron seines Volkes6. Was verursachte die Rebellion von Eugene - dem Helden des Gedichts "Der eherne Reiter"?: 1) Geistesstörung? 2) Verzweiflung? 3) Verständnis für soziale Ungerechtigkeit? 4) edle Ehre, die den Helden staatlich denken ließ? 7 . Wie vermittelt Puschkin seine Begeisterung für Petersburg? Wer ist keine Figur im Drama "Boris Godunov"? 1) Pimen 2) Otrepiev 3) Iwan der Schreckliche 4) Basmanov9. Wem ist Puschkins Drama „Boris Godunov“ gewidmet? 1) N.M. Karamzin 2) V.A. Schukowski 3) Alexander - I 4) V.O. Klyuchevsky10. Wie steht der Autor zu Grigory, dem Helden des Dramas „Boris Godunov“? 1) verurteilt ihn wegen seiner Machtgier, seines Ehrgeizes; 2) sympathisiert mit dem trostlosen Leben des Mönchsjungen; 3) bewundert seinen Mut, seinen Einfallsreichtum und Entschlossenheit, 4) betont seine Demut, Unschuld und Naivität .elf. In einem Auszug: „...also der Bösewicht// mit seiner wilden Bande// ins Dorf stürmend, schmerzend, schneidend,// zerquetschend und raubend; Schreie, Knirschen, / / ​​​​Gewalt, Missbrauch, Alarm, Heulen! .. “- zeigt: 1) eine Militärschlacht; 2) Ausgelassenheit der Newa während einer Flut; 3) eine Beschreibung des Baus von St. Petersburg; 4) das Verhalten der Anwohner während einer Überschwemmung.12. Wen stellt Puschkin in diesen Zeilen dar: „... er verstand es, die Menschen mit Angst, Liebe und Ruhm zu bezaubern? 1) Falscher Dmitry 2) Boris Godunov 3) Peter der Große 4) Iwan der Schreckliche

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Pugatschow in den Texten der Legenden und im Roman von A. S. Puschkin "Die Tochter des Kapitäns"?

Fragen zur Geschichte „Die Kapitänstochter“

1. Geben Sie den Namen der Stadt an, die in der Geschichte von A.S. Puschkin "Tochter des Kapitäns", die sich aufgrund einer langen Belagerung durch Pugatschows Truppen in einer katastrophalen Lage befand.
2. Der Name des Königs wurde von Emelyan Pugachev, dem Helden von A.S. Puschkin „Die Tochter des Hauptmanns“
3. Geben Sie den Namen des Helden der Geschichte an A.S. Puschkin "Tochter des Kapitäns", der an die Seite von Pugachev ging.
4. Geben Sie den Namen von Ivan Kuzmich, Kommandant, an Festung Belogorsk(A. S. Puschkins Erzählung „Die Tochter des Kapitäns“).

Der „historische“ Block des MIROS Literary Education Program in der 7. Klasse beginnt mit der Beschäftigung mit dem Roman „Ivanhoe“ des englischen Romantikers W. Scott. Im Rahmen dieses Blocks müssen die Studierenden die Merkmale des Genres des historischen Romans verstehen und über die Merkmale der Wahrnehmung und des Bildes „lang vergangener Tage“ von V. Scott, A. S. Puschkin, M. Yu. Lermontov nachdenken.

Die erste Frage, die sich die Jungs stellen müssen, lautet: Worauf beziehen wir uns? historische Gattung so unterschiedliche Werke wie die Romane "Ivanhoe" und "The Captain's Daughter", das Gedicht "Song about the Merchant Kalashnikov" (alle diese Werke werden in einem Block studiert)?

Die Handlung des Romans "Ivanhoe" spielt im XI Jahrhundert, Die Ereignisse des Pugachev-Aufstands, die die Grundlage von The Captain's Daughter bildeten, sind mehr als sechzig Jahre von der Entstehungszeit entfernt; in The Song about the Merchant Kalaschnikow lässt Lermontov den Leser in die Ära der Herrschaft von Iwan dem eintauchen Abscheulich. Die Hauptsache ist natürlich, dass historische Werke viel später als die darin beschriebene Epoche entstehen. Das gibt den Autoren die Möglichkeit, historische Ereignisse aus einer gewissen zeitlichen Distanz zu betrachten, das Geschehene neu zu begreifen. Die Autoren stützen sich auf die von ihnen studierten historischen Dokumente, und die Realitäten der Vergangenheit werden in der Arbeit sichtbar, Volksleben und Bräuche werden detailliert beschrieben. Der Autor verteidigt eine individuelle Sicht auf die Ereignisse der fernen Vergangenheit, basiert auf seinem eigenen historischen Konzept und drückt auf die eine oder andere Weise seine Haltung zu realen historischen Charakteren aus. Dennoch nimmt die zeitliche Entfernung nicht die Relevanz der Probleme eines historischen Werks weg.

Wenn wir über die Merkmale des Genres nachdenken, können wir den historischen Roman mit der alten russischen Chronik oder der westeuropäischen Chronik vergleichen. Was haben sie gemeinsam und wie unterscheiden sie sich?

Die Erzählung handelt zunächst von den Ereignissen der Vergangenheit, aber die Annalen und die Chronik erwecken den Eindruck einer eigenständigen objektiven Erzählung. Der Chronist komponiert nichts, er spricht darüber, was seiner Meinung nach wirklich passiert ist. Konsequent und detailliert erzählt er, versucht ein systemisches, ganzheitliches Bild der Welt zu schaffen. Die Chronik ähnelt einem persönlichen Tagebuch, ist jedoch nicht dem Leben eines Einzelnen gewidmet, sondern der Geschichte einiger Länder, der Herrschaft europäischer Herrscher und dem Leben der Menschen in verschiedenen Regierungsperioden. Fiktion und historische Fakten sind in einem historischen Roman eng miteinander verwoben, reale historische Figuren und fiktive Charaktere agieren.

Beim Studium des Romans von W. Scott werden wir also versuchen herauszufinden, aus welcher Sicht der Autor die Geschichte betrachtet, wie Geschichte und Fiktion im Roman miteinander verflochten sind und wie das Mittelalter dem Leser im Roman erscheint Bild des englischen romantischen Schriftstellers.

Spricht man über den Roman „Ivanhoe“, sollte man auch darüber nachdenken, welche Zeichen einer Ritterromanze darin zu finden sind. Die Schüler kennen bereits Fragmente des Artikels von A. D. Mikhailov „Ein Roman (unsterbliches Werk) und eine Geschichte des Hochmittelalters“ (der vollständige Artikel wurde im 22. Band der BVL „Mittelalterlicher Roman und Geschichte“ veröffentlicht). Dadurch werden die Besonderheiten der Gattung des historischen Romans im Vergleich zu den Annalen (Chronik) und dem Ritterroman des Mittelalters für die Studierenden deutlicher.

Die Schüler werden die Ähnlichkeit des Ritters Ivanhoe mit den Helden eines Ritterromans bemerken. Scotts Roman (unsterbliches Werk) erfüllt eine "populäre wissenschaftliche" Funktion, indem er historische Informationen über das Leben im mittelalterlichen England berichtet, Geschichten über den Kreuzzug und den ritterlichen Ehrenkodex kombiniert, im Zentrum des Romans steht eine Liebesaffäre. Dann laden wir die Schüler ein, darüber nachzudenken, warum der Roman „Ivanhoe“ kein Ritterroman ist. Erstens, weil es im 19. Jahrhundert geschrieben wurde und nicht im Mittelalter, und zweitens ist nichts Phantastisches oder Magisches darin, sondern ein malerisches Bild historischer Ereignisse entsteht vor dem Leser. Der Roman basiert auf der für V. Scott traditionellen Verflechtung von Liebe und politischen Intrigen. Im Mittelpunkt der Geschichte steht ein Liebespaar – der Ritter Ivanhoe und Lady Rowena, deren Schicksal und Wohlergehen vom Lauf der Geschichte abhängen.

Was bestimmt das Glück der Liebenden? Welche Wendung werden die historischen Ereignisse nehmen, wer wird im historischen Konflikt gewinnen? Wer sind seine Teilnehmer? Der Konflikt entfaltet sich zwischen zwei verfeindeten Lagern: den Normannen, die England Ende des 11. Jahrhunderts eroberten, und den Angelsachsen, denen es mehrere Jahrhunderte lang gehörte und die wiederum die Stämme der Briten verdrängten. Vor dem Hintergrund malerischer historischer Ereignisse handelt ein Held, getreu dem Ehrenkodex, in jeder Situation pflichtbewusst und seiner schönen Geliebten treu. Welche Handlungen im Einklang mit dem ritterlichen Ehrenkodex führt Ivanhoe durch? Unter der Maske eines Pilgerpilgers ist er der einzige, der aus Mitleid mit dem schwachen alten Geldverleiher Isaak ihm einen Platz am Herd gewährt; fordert anonym den Ritter des Tempels, den unbesiegbaren Boisguillebert, heraus; setzt sich für die Ehre des Sohnes von Cedric ein (also für seine eigene, aber wieder anonym); rettet Isaac vor Raub und Tod; gewinnt mehrere Duelle der Tempelritter; kämpft an der Seite von Richard Löwenherz; nimmt am Kreuzzug teil; rettet die schöne Rebekah, ohne den ritterlichen Ehrgedanken zu verraten.

Aufbauend auf einer faszinierenden Lösung aufeinanderfolgender Mysterien (das Mysterium des Sohnes von Cedric Sax, das Mysterium des Pilgers, das Mysterium des Enterbten Ritters, das Mysterium des Schwarzen Ritters), kombiniert der Roman Intrigen, malerisches Spektakel und philosophische Reflexion Veranstaltungen. Als Hausaufgabe für eine der Lektionen sollten die Schüler aus dem Roman die Definitionen der ritterlichen Ehre und die Bestandteile des Ehrenkodex der mittelalterlichen Ritter (Kap. 10, 28, 29) herausschreiben (oder im Text markieren). . Folgendes haben wir herausgefunden:

Die Pflicht eines wahren Ritters ist es, ein Unterstützer der schwächsten Partei zu sein.

Strenge Vorstellungen von ritterlicher Ehre untersagten jegliche Gewalt gegen einen hilflosen Ritter.

Es ist schwierig für eine in ritterlichen Taten erfahrene Person, untätig zu bleiben, wie ein Mönch oder eine Frau, während andere um ihn herum tapfere Taten vollbringen. „Schließlich ist der Kampf unser tägliches Brot, der Rauch des Kampfes ist die Luft, die wir atmen! Wir leben und wollen nicht anders leben als umgeben von einem Heiligenschein des Sieges und Ruhmes! Das sind die Gesetze der Ritterlichkeit, wir haben geschworen, sie zu erfüllen und für sie alles zu opfern, was uns im Leben lieb und teuer ist.

Der Lohn eines Ritters ist Ruhm, er wird den Namen des Helden verewigen.

Der ritterliche Geist unterscheidet einen tapferen Krieger von einem Bürgerlichen und einem Wilden, er lehrt, sein Leben unvergleichlich niedriger zu schätzen als die Ehre, über alle Nöte, Sorgen und Leiden zu triumphieren, vor nichts anderem als der Schande Angst zu haben.

Die Ritterlichkeit ist die Quelle der reinsten und edelsten Neigungen, die Stütze der Unterdrückten, der Schutz der Beleidigten, das Bollwerk gegen die Willkür der Herrscher. Ohne ihn wäre Adelsehre eine leere Floskel.

Die Freiheit findet ihre besten Gönner in ritterlichen Speeren und Schwertern.

Welche Handlung ist für einen wahren Ritter unmöglich? Wer verstößt gegen die Gesetze der Ritterlichkeit?

Das schlimmste Verbrechen eines Ritters ist der Verrat an Ehre und Pflicht. Verbrechen wird mit dem Tod bestraft (Font de Boeuf und Brian de Boisguillebert), Bestrafung ist unvermeidlich.

Welcher der Helden des Romans, außer Ivanhoe, kann als wahrer Ritter bezeichnet werden? Das ist natürlich Richard Löwenherz. Welche Kunststücke vollbringt er? Der Roman (unsterbliches Werk) des ic Richard Plantagenet ist am meisten vom Leben eines einfachen fahrenden Ritters angezogen, der Ruhm, den er allein mit seiner festen Hand und seinem Schwert erringt, ist ihm lieber als der Sieg, der an der Spitze von Hundert errungen wird tausendste Armee. Über ihn sagt Rebekka, während sie die Schlacht vom Turm aus beobachtet: „Er stürmt in die Schlacht, wie zu einem fröhlichen Festmahl. Mehr als nur Muskelkraft kontrolliert seine Schläge – es scheint, als ob er seine ganze Seele in jeden Schlag steckt, den er dem Feind zufügt. Das ist ein schrecklicher und majestätischer Anblick, wenn die Hand und das Herz einer Person Hunderte von Menschen besiegen.“ Anschließend können Sie den Schülern einen Auszug aus Kapitel 41 vorlesen, in dem W. Scott selbst über den Unterschied zwischen dem historischen Vorbild und seinem literarischen Gegenstück spricht. Warum verändert sich eine echte historische Figur so sehr unter der Feder des Romanautors?

Der wahre Ritter Ivanhoe, den es in Wirklichkeit nicht gab, und der wahre Ritter Richard Löwenherz, dessen historisches Erscheinungsbild, gelinde gesagt, nicht ganz dem romantischen Bild entsprach, sind für Walter Scott notwendig, um seine eigenen Vorstellungen in die Welt zu tragen Roman, und er weiß sehr wohl, dass der echte Richard I. keineswegs ein romantischer Ritter ohne Furcht und Vorwurf war.

Von besonderem Interesse an dem Roman sind weibliche Bilder. Lassen Sie die Schüler die Heldinnen benennen, dank denen sich die Handlung bewegt, ihre Porträts finden und die Charaktere beschreiben. Bitten Sie die Schüler, sich an das Bild der Heldin zu erinnern romantische Arbeit. Welche Qualitäten romantische Heldinnen charakteristisch für Rebekah und Rowena? Welche Heldin macht Sie am sympathischsten?

Wenn die blonde Lady Rowena ein ziemlich typisches romantisches Bild einer schönen Dame ist, für die der Ritter seine Heldentaten vollbringt und die im Finale brillant die Rolle einer wohlverdienten Belohnung spielt, dann ist das Bild der schönen Jüdin Rebekah komplexer. Die mutige und großzügige Rebekka drückt aufgrund ihrer Herkunft, in einer besonderen Position, eine Haltung gegenüber den Ereignissen aus, die des Mundes ihres Schöpfers würdig ist. So begleitet sie die Schilderung der Heldentaten Richards mit dem Ausruf: „Lass ihn gehen, Gott, die Sünde des Blutvergießens!“ und bewertet damit offensichtlich anders (im Vergleich zu Ivanhoe) die militärischen Heldentaten des englischen Königs. Rebekah beginnt einen Streit mit Ivanhoe, in den sie heimlich verliebt ist, und nennt die Heldentaten der Ritterlichkeit ein Opfer für den Dämon der Eitelkeit und Selbstverbrennung vor Moloch. Im Gegensatz zu den meisten Helden, die von Waffentaten träumen, heilt Rebekah Wunden und heilt die Kranken. Rebekah hat auch ihre eigenen Vorstellungen von Ehre, sie wirft Boisguillebert vor, dass er ihretwegen seinen Orden und seinen Glauben verraten wird. Sie ist es, die in einer Situation der Wahl zwischen Leben und Tod philosophische Auseinandersetzungen mit einem unbezwingbaren Templer über die Rolle des Schicksals führt. Sie besitzt die Worte, die ihrer Zeit eindeutig voraus waren, dass "Menschen oft das Schicksal für die Folgen ihrer eigenen gewalttätigen Leidenschaften verantwortlich machen". Sie ist in der Lage, den Charakter ihres grausamen Entführers Boisguillebert objektiv (und poetisch) zu bewerten: starke Seele; manchmal flammen darin edle und große Impulse auf. Aber es ist wie ein vernachlässigter Garten eines nachlässigen Besitzers: Unkraut ist darin gewachsen und hat gesunde Sprossen übertönt. Sie ist nicht dazu bestimmt, glücklich zu sein: Rebekah verkörpert die Idee der Autorin, dass „Selbstverleugnung und das Opfern der eigenen Leidenschaften um der Pflicht willen selten belohnt werden und dass das innere Bewusstsein der erfüllten Pflichten einem Menschen eine wahre Belohnung gibt – Seelenfrieden , die niemand nehmen oder geben kann ".

So erhielt jeder Held, was er verdiente: Richard Löwenherz – Ruhm und Erinnerung an seine Nachkommen, Ivanhoe – Ruhm und Geliebte, aber Rebekah, die ihre unglückliche Leidenschaft ablehnte, erhielt die höchste Belohnung – Seelenfrieden. Das Schicksal von Helden, die sich nicht an den Ehrenkodex halten, wurde oben bereits gesagt.

Forscher der Arbeit von W. Scott stellen das fest Was meint der Schriftsteller in seinen Romanen? philosophische Ideen historische Entwicklung. Aus Scotts Sicht entwickelt sich die Geschichte nach besonderen Gesetzen, die Gesellschaft durchläuft Perioden der Grausamkeit und bewegt sich allmählich zu einem moralischeren Zustand der Gesellschaft. Diese Perioden der Grausamkeit sind mit dem Kampf der eroberten Völker mit ihren Eroberern verbunden. Infolgedessen macht jede nächste Entwicklungsstufe, die die Kriege versöhnt, die Gesellschaft vollkommener. Die schrecklichen Früchte der Eroberungen werden in Kapitel 23 beschrieben, wo die Sächsische Chronik zitiert wird (die Beschreibung der „schrecklichen Taten“ entspricht der Beschreibung der brutalen Unterdrückung des Aufstands in Puschkins Die Hauptmannstochter – siehe ausgelassenes Kapitel).

Infolgedessen macht jede nächste Entwicklungsstufe, die die Kriege versöhnt, die Gesellschaft vollkommener. Es ist kein Zufall, dass der Roman „Ivanhoe“ mit der Hochzeit von Ivanhoe und Rowena endet, und die bei der Hochzeit anwesenden edlen Normannen und Sachsen verstehen, dass sie „mit friedlichen Mitteln einen viel größeren Erfolg erzielen könnten als durch einen unzuverlässigen Erfolg in einem Vernichtungskrieg“, „sahen sie in der Vereinigung dieses Paares die Garantie für den zukünftigen Frieden und die Harmonie zwischen den beiden Stämmen; Seitdem haben sich diese kriegführenden Stämme verschmolzen und ihre Unterscheidung verloren.“ Bitten Sie die Schüler, anhand des Textes aus dem letzten Kapitel zu erklären, warum die Hochzeit von Ivanhoe und Rowena sowohl die Liebe als auch die politischen Handlungsstränge des Romans beendet.

Um zusammenzufassen, was in den Lektionen zum Roman von W. Scott „Ivanhoe“ gelernt wurde, können Sie Materialien verwenden, die den Text von W. Thackerays berühmter Parodie „Rebekah and Rowena“ enthalten.

Eine eigentümliche Fortsetzungs-Parodie des englischen Satirikers William Thackeray (1811-1863) „Rebekah and Rowena“ erscheint dreißig Jahre nach der Veröffentlichung von „Ivanhoe“ im Druck. Es ist offen gesagt burlesk in der Natur und macht sich über das lustig, was Thackay in der Geschichte kategorisch nicht akzeptiert romantische Romane. Die Gegenstände der Parodie sind die Romantisierung der Geschichte, die Hauptbewegungen der Handlung, der romantische Stil und das romantische Pathos und vor allem die Charaktere der Charaktere, ihre erhabenen Gefühle. All diese Merkmale des romantischen historischen Romans werden reduziert und lächerlich gemacht, und die nachfolgenden Handlungen der Figuren werden mit ihren neuen, modernen (manchmal sehr vulgären) „bürgerlichen“ Werten erklärt.

In einem seiner Briefe definiert Thackay seine Ansichten wie folgt: "Die Kunst des Romans besteht darin, die Natur darzustellen - mit der größten Fülle einen Sinn für die Realität zu vermitteln." Und noch einmal: „Aus meiner Sicht sollte ein Gehrock ein Gehrock sein und ein Schürhaken ein Schürhaken und sonst nichts. Mir ist nicht klar, warum ein Gehrock eine bestickte Tunika und ein Schürhaken - ein brandheißes Werkzeug aus der Pantomime - genannt werden sollte. Thackay ist ein Verfechter des Realismus und stellt strenge Ansprüche an die Kunst. Er akzeptiert die Poesie von Byron und Shelley nicht, findet in ihnen zu erhabene, übertriebene und daher falsche Gefühle. Die Abweichung von der Natürlichkeit und Einfachheit des Bildes führt zu seiner Verurteilung und Lächerlichkeit.

Um an der letzten Lektion zu arbeiten Sie können an jeden Schüler (oder in Gruppen) Textfragmente der Parodie verteilen und anbieten, die folgenden Fragen zu beantworten: Über was und wen lacht Thackay? Was parodiert er? Wie bringt er den Leser zum Lachen? Wie verändern sich die Charaktere der Charaktere und ihre Handlungen in der Parodie? Wie erklärt der Autor diese Veränderungen? Finden Sie Scotts mögliche Antwort auf Thackerays Parodie im Vorwort zu Ivanhoe (beachten Sie, dass W. Scott Rebekah und Rowena nicht lesen konnte, da die Parodie nach seinem Tod erschien).

In Zukunft können die Materialien, die beim Studium von W. Scotts Roman "Ivanhoe" gewonnen wurden, bei der Arbeit an "The Captain's Daughter" von A. S. Pushkin verwendet werden. Es ist bekannt, dass Puschkin die Romane von W. Scott sehr schätzte, und sein Archiv enthält einen kurzen Artikel, der dem schottischen Schriftsteller gewidmet ist.

Sie können Schülern Aufgaben geben Enthüllung der Verbindung zwischen den historischen Werken von V. Scott und A. S. Puschkin (diese Arbeit wird dazu beitragen, die Originalität von Puschkins Herangehensweise an die Geschichte in The Captain's Daughter besser zu verstehen):

1. Ivanhoe und Grinev. Schreiben Sie die Regeln der edlen Ehre aus Puschkins Roman auf, vergleichen Sie sie mit dem Kodex eines wahren Ritters im Roman "Ivanhoe".

„Unwillkürlich umklammerte ich den Griff meines Schwertes und erinnerte mich daran, dass ich es am Tag zuvor aus ihren Händen erhalten hatte, als würde ich meine Liebe verteidigen. Mein Herz brannte. Ich stellte mir vor, ihr Ritter zu sein. Ich wollte unbedingt beweisen, dass ich ihrer Vollmacht würdig war, und ich begann mich auf den entscheidenden Moment zu freuen “(Grinev).

"Bewahre die Ehre von klein auf." (Epigraph. Vom Herausgeber gegeben.)

„Diene treu, wem du schwörst; den Bossen gehorchen; Jage nicht ihrer Zuneigung hinterher; Bitten Sie nicht um Service; entschuldigen Sie sich nicht vom Dienst; und erinnere dich an das Sprichwort: Kümmere dich wieder um das Kleid und ehre die Jugend “(Abschiedsworte des älteren Grinev).

„Ich bin ein geborener Edelmann; Ich habe der Kaiserin Treue geschworen: Ich kann dir nicht dienen“; „Wie wird es sein, wenn ich den Dienst verweigere, wenn mein Dienst gebraucht wird?“; „Die Ehrenpflicht erforderte meine Anwesenheit in der Armee der Kaiserin“ (Grinev).

"Mit Ekel sah ich den Adligen an, der sich zu Füßen eines entlaufenen Kosaken wälzte" (Grinev über Shvabrin).

"Hinrichtung ist nicht schrecklich ... Aber ein Adliger sollte seinen Eid brechen, sich Räubern, Mördern, entlaufenen Leibeigenen anschließen! ... Schande und Schande für unsere Familie!" (Senior Grinev).

2. Finden Sie im Kapitel "Pugachevshchina" die Argumentation von Grinev, die mit Scotts Idee über die Entwicklungsgesetze der Gesellschaft argumentiert. (Die Gesellschaft durchläuft Perioden der Grausamkeit und bewegt sich allmählich auf einen moralischeren Zustand zu. Diese Perioden der Grausamkeit sind mit dem Kampf der Besiegten mit den Eroberern verbunden. Als Ergebnis macht jede nächste Entwicklungsstufe, die die Kriege versöhnt, die Gesellschaft vollkommener .)

„Wenn ich mich daran erinnere, dass dies zu meinen Lebzeiten geschah und dass ich jetzt der sanftmütigen Herrschaft von Kaiser Alexander gerecht geworden bin, kann ich nicht umhin, über den schnellen Erfolg der Aufklärung und die Verbreitung der Regeln der Philanthropie zu staunen. Junger Mann! Wenn meine Notizen in Ihre Hände fallen, denken Sie daran, dass die besten und dauerhaftesten Veränderungen diejenigen sind, die aus der Verbesserung der Moral resultieren, ohne gewalttätige Umwälzungen.

3. Epigraphen zu Kapiteln.

Vergleichen Sie mehrere Inschriften mit Kapiteln in Ivanhoe und mehrere Inschriften in The Captain's Daughter. Was ist ihre Rolle?

4. Volksballaden und Volkslieder von Scott und Puschkin.

Vergleichen Sie die Rolle der Pastiche von Volksballaden, die im Text des Romans "Ivanhoe" enthalten sind, und der Volkslieder in "The Captain's Daughter". Zum Beispiel das Lied von Ulrika (Kapitel 31) und das Lied „Mach keinen Lärm, Mutter grüne Eiche…“ (Kapitel 7 „Uneingeladener Gast“).

5. Inwiefern ähneln sich Gurt (Sklave, dann Freiknappe Ivanhoe) und Savelich? Was ist der Unterschied?

6. Was ist den Konstruktionsprinzipien der Romane von Scott und Puschkin gemeinsam?

Offensichtlich steht im Mittelpunkt der Geschichte ein verliebtes Paar, dessen Schicksal von der Wendung historischer Ereignisse abhängt, zwei kriegführende Lager, zwischen denen sich der Held befindet. „Zwei Lager, zwei Wahrheiten, ein Schicksal“ - A. N. Archangelsky schreibt so aphoristisch in dem Buch „Puschkins Helden“. Vergleichen Sie die beiden Bedeutungen der Geschichte, die Pugachev mit Grinev erzählt hat. Pugachev: "Als dreihundert Jahre lang Aas zu essen, ist es besser, einmal lebendiges Blut zu trinken und dann, was Gott geben wird!" Grinev: "Aber von Mord und Raub leben heißt für mich Aas picken."

7. Woran glaubt Ivanhoe und woran glaubt Grinev? Wer ist deiner Meinung nach freier?

8. Welche Rolle spielt der Zufall in den Romanen von W. Scott und A. S. Puschkin?

Welche Unfälle bestimmen das Schicksal von Ivanhoe? Ein zufälliges Treffen mit Brian Boisguillebert und dem Prior, den er zum Haus seines Vaters bringt; trifft sich versehentlich im Haus seines Vaters mit Isaac und seiner Tochter; Zufällig ist der Schwarze Ritter beim Turnier und rettet Ivanhoe; die Zeugen des Turniers erkennen versehentlich den Namen des Enterbten Ritters ... und so weiter.

Welche Unfälle bestimmen das Schicksal von Grinev? Versehentlich in einen Schneesturm geraten, wird er versehentlich von einem schwarzbärtigen Mann gerettet, der sich versehentlich als Pugachev herausstellt, Pugachev erkennt Savelich versehentlich und begnadigt Pyotr Andreevich, Grinev findet versehentlich heraus, dass Masha in den Händen des Verräters Shvabrin ist ... usw.

(Weitere Informationen zur Poetik des Zufalls finden Sie im Buch von A. N. Archangelsky „Pushkins Heroes“.)

9. Was meinen Sie, lässt sich das bekannte Prinzip des französischen Schriftstellers Dumas père (Drei Musketiere usw.) auf den Roman von W. Scott „Ivanhoe“ und den Roman von A. S. Puschkin „Die Tochter des Kapitäns“ zurückführen: „Geschichte ist ein Nagel, an dem ich mein Bild aufhänge. Argumentieren Sie Ihren Standpunkt.

Genre-Ähnlichkeiten:

Der Roman „Ivanhoe“ zeigt den Kampf der „freien Freisassen“ gegen die Tempelritter, das Bündnis des Volkes mit Richard Löwenherz gegen den verräterischen Prinzen Johann, der während König Richards Aufenthalt auf dem Kreuzzug die Macht ergriff, Szenen der Belagerung der Burg des Feudalherrn durch Bauern, die unter der Führung von Loxley Gerechtigkeit suchen, dargestellt - - Robin Hood. Parallelen zum Plot-Mechanismus

Ständig wird die „Tochter des Kapitäns“ gefragt. Eine gewisse Ähnlichkeit in den "Quellen" der Handlung und Komposition findet sich auch zwischen The Captain's Daughter und Ivanhoe. Diese Appelle sind jedoch auf ein gemeinsames Modell der Welt für Puschkin und W. Scott zurückzuführen. Was ist dieses Modell? Laut Puschkin und V. Scott verschwindet das Gute, das wir ins Leben gerufen haben, nicht und lässt neue und neue Wellen des Guten entstehen, es scheint zu wachsen, neue Menschen zu erobern und wirklich hundertfach zu uns zurückzukehren. Das ist die Bedeutung des Glaubens an das Leben, das ist die Position des Autors in den Werken der historischen Romanautoren Puschkin und V. Scott.

Der „Nicht-Standard“-Charakter liegt vor allem darin, dass er um sich herum buchstäblich Wunder wirkt, manchmal unsichtbar bleibt, immer ruhig und einfach, gewissenhaft und liebevoll. Passend zu ihm und der Heldin; und ihre Liebe ist kein stürmisches Gefühl, sondern ein einfaches, immer aufrichtig und so stark, dass Hingabe aneinander alle Hindernisse überwindet.

Sowohl Grinev als auch Ivanhoe zeigen Freundlichkeit und Fürsorge nicht nur gegenüber Verwandten und Freunden, sondern einfach so gegenüber jedem, dem sie unterwegs begegnen, desinteressiert und völlig ohne darüber nachzudenken. Für sie ist es natürlich und notwendig, wie das Atmen. Grinev und Ivanhoe scheinen sich also nicht in besonderen Talenten zu unterscheiden. Inzwischen ist es Grinev, der die Kette der guten Taten beginnt, die sich durch die gesamte Geschichte zieht und natürlich nicht die geringste Bedeutung im Geschichtskonzept des Autors hat. Grinev gibt dem Berater "einfach so" einen Schaffellmantel, natürlich ohne sich eines zukünftigen Treffens oder einer zukünftigen Begnadigung durch Pugachev bewusst zu sein. Ivanhoe rettet Rebekahs Vater, ohne zu wissen, dass er ihr später sein Leben verdanken wird.

Die Helden dieser beiden Romane mischen sich nicht in die Politik ein, sie sind mit ihrem Privatleben beschäftigt und scheinen auf den ersten Blick wenig geeignete Kandidaten für die Rolle des Protagonisten in der Geschichte von Wendepunkten in der Geschichte, Unruhen, gewalttätigen Leidenschaften von Politikern u der Kampf der Eitelkeiten.

Wir sehen weder den einen noch den anderen neben dem aufständischen Volk in der Stunde der Vergeltung mit den Feudalherren für das Leid des Volkes. Weder der eine noch der andere vollbringen Waffentaten, mischen sich nicht in die Politik ein. Beide stehen trotz ihrer Jugend in puncto Bildung und Weltanschauung um Längen über ihrem Umfeld, was aus irgendeinem Grund von Kritikern unbemerkt bleibt, die diesen Helden das Fehlen klarer politischer Leitlinien vorwerfen. Achtung, politisch, nicht moralisch! Es scheint, dass genau dies die Stärke und nicht die Schwäche dieser Helden ist. Tatsächlich spiegelt sich der besondere Wille des Autors darin wider, dass Grinev weder an der Verteidigung der von den Pugacheviten Belagerten noch an den Expeditionen der Pugachev-Abteilungen teilnimmt. Das heißt, er erscheint vermutlich auf dem Schlachtfeld, tötet aber niemanden, wir sehen ihn nicht kämpfen. Noch weniger Ivanhoe. Eine schwere Wunde lenkt ihn sozusagen vom Kampf ab. Er sieht nur dem Kampf der feindlichen Lager zu und nimmt demütig die schreckliche Aussicht in Kauf, in der abgebrannten Burg des Feudalherrn – seines Feindes – lebendig verbrannt zu werden. Richard Löwenherz rettet ihn im letzten Moment, indem er ihn aus dem eingestürzten Gebäude trägt.

Es ist auch erwähnenswert, dass in beiden Werken ein Bezug zur Folklore besteht. Im Allgemeinen können wir sagen, dass das Werk selbst auf Folklore aufgebaut ist. In der "Tochter des Kapitäns" steht vor jedem Kapitel eine Inschrift mit Volksweisheiten. Auch der Held vieler Legenden Pugachev spielt fast Hauptrolle In der Arbeit fertigte Puschkin anhand verschiedener Porträts von Pugachev seine eigene Version an. Klug, schlau, streng, aber gnädig. Pugachev selbst spricht von einer seltsamen Mischung aus Sprichwörtern und Redensarten. Er ist sich seiner Abhängigkeit von seinen eigenen Leuten klar bewusst. Auch bei „Ivanhoe“ verrutscht das Thema Folklore mehr als einmal. König Richard Löwenherz selbst war eine Art Held der Kreuzzüge, und der Autor stattet ihn mit unglaublicher Kraft aus: „Unter den Hieben seiner Axt fallen die Tore der Burg auseinander, und die Steine ​​und Baumstämme fliegen ihm vom Kopf entgegen Wände stören ihn nicht mehr als Regentropfen.“ Loxley kommt auch im selben Roman vor. Er war der Kopf der Freischützen, die mehr als einmal in der Geschichte präsent waren und eine nicht geringe Rolle bei der Entwicklung der Handlung spielten. Und jetzt, am Ende, enthüllt Locksley seine Identität, er ist Robin Hood aus Sherwood Forest. Dieser Held wurde oft in den Legenden der englischsprachigen Völker gefunden. Was einmal mehr beweist, dass beide Autoren dazu neigten, antike Legenden und Erzählungen in ihren Romanen zu verwenden. Interesse an der historischen Vergangenheit, Suche nach historischem Bewusstsein.

Auch trotz der Tatsache, dass der Roman historisch ist, kann man dort noch den romantischen Stil nachvollziehen. Die der Romantik innewohnende Symbolik spricht von der Präsenz der Romantik in diesen Werken. Es gibt auch immer wieder einen Bezug zur Folklore, die ebenfalls zu den gehört Charakteristische Eigenschaften Romantik. Auch mit der Verherrlichung von Freiheit und Individualismus lässt sich das Thema recht gut nachzeichnen. Diese Romane haben auch einfache Gefühle. Nicht kompliziert und nicht stürmisch, sie sind einfach, aber stark, und es sind diese Gefühle, die alle Prüfungen überstehen, die die Hauptfiguren zu überwinden haben, und dies ist auch der Philosophie der Romantik innewohnend, die von bürgerlichen Verhältnissen, Natur, einfache, natürliche Gefühle.

Auch in beiden Werken gibt es eine zweite Negativfigur, die eine Dreiecksbeziehung bildet, die man oft in der Romantik findet. Die scheinbare Gleichgültigkeit gegenüber dem Geschehen wird jedoch von unerwarteter Aktivität abgelöst, als Ivanhoe von der Gefahr erfährt, die seiner Retterin – Rebekah – droht. Ihre medizinischen Fähigkeiten sind so groß, dass sie den tödlich verwundeten Ivanhoe rettete. Dafür wird Rebekah der Hexerei beschuldigt und von dem farbenfrohen romantischen Bösewicht Boisguillebert gefangen gehalten, der eine geheime und bösartige Leidenschaft für die schöne Zauberin hat. Ungefähr das gleiche Dreieck in The Captain's Daughter: Shvabrin ist unbezwingbar, böse und auf seine Art romantisch, und er hält die arme Masha eingesperrt, erpresst und fordert Liebe. Genau wie Ivanhoe zeigt Grinev außergewöhnliche Aktivität und rettet Mascha entgegen seiner Pflicht und seines Eids, indem er ihr in das Lager der Pugacheviten folgt. Ivanhoe zeigt seinem verehrten König Richard zum einzigen Mal Ungehorsam und geht um der Erlösung willen zu einem Duell mit Boisguillebert. Die Auflösung beider Handlungsstränge ist wie ein Wunder, aber in der Welt, die von V. Scott geschaffen wurde, und in der Welt, die vom Genie Puschkin geschaffen wurde, zutiefst natürlich. Es gibt Gottes Gericht, und alles stellt sich so heraus, dass der Held, der "farblos" wirkte, weil er sich im Wesentlichen keinem der feindlichen Lager der Zeit angeschlossen hat, gewinnt und sich alle vor ihm verneigen. Ivanhoe, der in seinem gesunden Zustand kaum eine Chance hatte, Boisguillebert zu besiegen, besiegt ihn. Rebekka ist gerettet und der Kreis schließt sich, das Gute schließt sich und Gott hat die Sanftmütigen belohnt, denn „sie werden die Erde erben“. Dasselbe gilt für The Captain's Daughter. Es scheint, dass alles vorbei ist, aber Pugachev lässt Grinev und Mascha frei, und dann zeigt auch die Kaiserin Gnade. Dies ist eine Regelmäßigkeit. Beide Werke veranschaulichen das Evangeliumsgebot über Friedensstifter und Sanftmütige. Nicht "Bedeutungslosigkeit", sondern die Größe der Helden von V. Scott und Puschkin besteht darin, dass sie es geschafft haben, sich über das "grausame Zeitalter" zu erheben und "Menschlichkeit, Menschenwürde und Respekt vor dem Leben anderer Menschen in sich selbst zu bewahren". sagte Yu M. Lotman.

Genre-Unterschiede:

Die Geschichten spielen in unterschiedlichen Zeiten. Ivanhoe spielt im Mittelalter, was der Geschichte seine Spuren hinterlässt. So hatten die damals stattfindenden Veranstaltungen zum Beispiel eher eine Gothic-Atmosphäre. Die ganze Beschreibung der Welt sagt uns davon - dichte Wälder, Dörfer und majestätische Schlösser, blutige Turniere, Kathedralen und Kirchen, made in Gothic Style. All dies fügt der Arbeit Düsternis hinzu. In manchen Momenten unterscheidet es sich gerade in der Atmosphäre und der Beschreibung der Welt selbst auffallend von der "Kapitänstochter".

Verschiedene Helden erscheinen auf unterschiedliche Weise. Wenn Grinev von Anfang an in der Geschichte auftaucht, dann taucht Ivanhoe erst in der Mitte des Romans auf. Puschkin geht lieber nicht zu sehr ins Detail über die Welt, er spricht kurz über die Familie Grinev, über seine Kindheit und über den Zustand der Welt, und das alles passt buchstäblich in zwei, drei Absätze. Scott hingegen dehnt diesen Moment aus und erzählt detailliert eine lange Hintergrundgeschichte, in der er Landschaften, seine Stellung in der Welt und seine Familie tiefgehend beschreibt. Scott beginnt aus der Ferne, damit die Leser keine Fragen haben, er schafft zunächst die Atmosphäre der Arbeit.

Die Geschichten werden von verschiedenen Personen erzählt. Die Erzählung in The Captain's Daughter ist in der ersten Person, aber Ivanhoe ist in der dritten. Wenn wir „The Captain’s Daughter“ von den ersten Zeilen an lesen, werden wir direkter Teilnehmer am Geschehen und erleben alles, was Grinev selbst erlebt. Das gibt der Arbeit selbst Farbe, wir wissen, was Grinev denkt, was ihn zu bestimmten Aktionen bewegen könnte. Welche Gefühle erlebt er? In "Ivanhoe" wird die Erzählung aus der dritten Person geführt, was uns erlaubt, das große Ganze zu sehen, aber wir können die Gefühle des Protagonisten nicht nachvollziehen. Teilweise bleibt das verborgen, aber in diesem Fall können wir uns nicht als Teilnehmer fühlen, wir schauen wie von außen zu.

In „Ivanhoe“ werden die Plätze oft gewechselt. Cedrics Schloss, Ashby de la Zour, Isaacs Haus, Reginald Fron de Boeufs Schloss. Ebenso Beschreibungen von Kathedralen und Wäldern. Orte ändern sich viele Male, und mit jeder Änderung ändert sich der Handlungsstrang, Orte und Personen werden hinzugefügt. Es ermöglicht uns auch, die Welt als Ganzes zu betrachten, um herauszufinden, was im Land passiert. Das Vorhandensein von "lebendigen" Beschreibungen des Autors macht die Landschaften vollständiger und lebendiger. In The Captain's Daughter findet fast die gesamte Handlung in der Festung Belogorsk statt, und sie wird sparsam beschrieben: „Statt beeindruckender, uneinnehmbarer Bastionen gibt es ein von einem Blockzaun umgebenes Dorf mit strohgedeckten Hütten. Anstelle einer tödlichen Waffe - eine alte Kanone, die mit Müll verstopft ist. Er hält die Beschreibung von Orenburg für eine seltene Ausnahme, aber sie sei auch sehr allgemein, es gehe nicht um Details. Puschkin legt eher Wert auf Handlungen und Charaktere als auf Landschaften, um es im Roman nicht mit Beschreibungen zu übertreiben.