Jeder Mensch ist die einzige Welt mit seinen Handlungen, seinem Charakter, seinen Gewohnheiten, seiner Ehre, seiner Moral und seinem Selbstwertgefühl.

Es ist das Problem der Ehre und Würde, das Ostrovsky in seinem Stück „Das Gewitter“ aufwirft.

Um die Widersprüche zwischen Unhöflichkeit und Ehre, zwischen Ignoranz und Würde aufzuzeigen, werden im Stück zwei Generationen gezeigt: Menschen der älteren Generation, dem sogenannten „dunklen Reich“, und Menschen des neuen Trends, progressiver, nicht

Diejenigen, die nach den alten Gesetzen und Bräuchen leben wollen.

Wild und Kabanova sind typische Vertreter des „dunklen Königreichs“. In diesen Bildern wollte Ostrovsky die damalige herrschende Klasse in Russland zeigen.

Wer sind also Dikoy und Kabanova? Zuallererst sind dies die reichsten Menschen der Stadt, in ihren Händen liegt die „höchste“ Macht, mit deren Hilfe sie nicht nur ihre Leibeigenen, sondern auch ihre Verwandten unterdrücken. Kuligin sagte gut über das Leben der Stadtbewohner: mehr Geld um Geld zu verdienen ... ", und wieder: "In der Bourgeoisie, mein Herr, sehen Sie nichts als Unhöflichkeit ... "Und so leben sie, kennen nichts als Geld, rücksichtslose Ausbeutung, immensen Profit

Auf Kosten anderer. Ostrovsky hat diese beiden Typen nicht ohne Absicht geschaffen. Wild ist ein typischer Kaufmann und sein sozialer Kreis ist Kabanikha.

Die Bilder von Dikoy und Kabanova sind sehr ähnlich: Sie sind unhöfliche, ignorante Menschen. Sie tun nur Egoismus. Wild ärgert sich über seine Verwandten, die ihm versehentlich ins Auge gesprungen sind: „... Einmal habe ich es dir gesagt, ich habe es dir zweimal gesagt: ,Wage es nicht, mich zu treffen“; du bekommst alles! Gibt es genug Platz für Sie? Wohin Sie auch gehen, hier sind Sie! .. "Und wenn jemand kommt, um Geld von Dikiy zu verlangen, dann geht es nicht ohne zu fluchen:" Ich verstehe das; was wirst du mir sagen, ich soll mit mir anfangen, wenn mein Herz so ist! Schließlich weiß ich schon, was ich zu geben habe, aber ich kann nicht alles gut machen. Du bist mein Freund, und ich muss es dir zurückgeben, aber wenn du kommst und mich fragst, werde ich dich schelten. Ich werde geben, ich werde geben, aber ich werde schimpfen. Also gib mir nur einen Wink von Geld, mein ganzes Inneres wird entzündet; es entzündet das ganze Innere, und das ist alles ... "

Kabanova mag es nicht, wenn Katerina ihre Menschenwürde verteidigt und versucht, ihren Mann vor übermäßiger Schelte zu schützen. Der Eber ist angewidert, dass jemand es wagt, mit ihr zu streiten, etwas gegen ihren Befehl zu tun. Aber zwischen Wild und Kabanova gibt es einen kleinen Unterschied in Bezug auf Verwandte und die Menschen um sie herum. Dikoy schwört offen, „als hätte er die Kette gebrochen“, Kabanikha - „unter dem Deckmantel der Frömmigkeit“: „Ich weiß, ich weiß, dass meine Worte nicht nach Ihrem Geschmack sind, aber was können Sie tun, ich bin kein Fremder Für dich habe ich ein Herz um dich, es tut weh ... Schließlich sind die Eltern aus Liebe streng mit dir, aus Liebe schimpfen sie mit dir, alles

Sie denken, dass es gut ist, zu unterrichten. Nun, jetzt mag ich es nicht. Und die Kinder werden zu den Leuten gehen, um zu loben, dass die Mutter schimpft, dass die Mutter keinen Pass gibt, sie schreckt vor dem Licht zurück. Und Gott bewahre, Sie werden Ihrer Schwiegertochter mit keinem Wort gefallen, also begann das Gespräch, dass die Schwiegermutter vollständig aß.

Gier, Unhöflichkeit, Ignoranz, Tyrannei werden immer in diesen sein. Diese Qualitäten sind nicht ausgerottet, weil sie so erzogen wurden, sie sind in der gleichen Umgebung aufgewachsen. Kabanova und Dikoy werden immer zusammen sein, sie können nicht getrennt werden. Wo ein ignoranter und kleinlicher Tyrann auftaucht, wird ein anderer auftauchen. Unabhängig von der Gesellschaft wird es immer Menschen geben, die unter dem Deckmantel fortschrittlicher Ideen und Bildung ihre Dummheit, Unhöflichkeit und Ignoranz verbergen oder besser gesagt versuchen zu verbergen. Sie tyrannisieren andere, wobei sie sich überhaupt nicht schämen und keine Angst haben, dafür Verantwortung zu tragen. Wild und Kabanova - das ist das "dunkle Königreich", Überreste, Unterstützer der Grundlagen dieses "dunklen Königreichs". Das sind sie, diese Wilden und Kabanows, dumm, ignorant, heuchlerisch, unhöflich. Sie predigen den gleichen Frieden und die gleiche Ordnung. Dies ist die Welt des Geldes, der Wut, des Neides und der Feindschaft. Sie hassen alles Neue und Fortschrittliche. Die Idee von A. Ostrovsky war es, das "dunkle Königreich" anhand der Bilder von Wild und Kabanova aufzudecken. Er denunzierte alle Reichen wegen Mangel an Spiritualität und Gemeinheit. Hauptsächlich drin säkulare Gesellschaften Das Russland des 19. Jahrhunderts hatte solche Wilden und Kabanows, die uns der Autor in seinem Drama The Thunderstorm zeigte.

Der Vorhang öffnet sich. Und das Auge des Betrachters sieht das hohe Ufer der Wolga, den Stadtgarten, die Einwohner der charmanten Stadt Kalinov, die spazieren gehen und sich unterhalten. Die Schönheit der Landschaft löst bei Kuligin poetische Freude aus und harmoniert überraschenderweise mit dem freien russischen Volkslied. Das Gespräch der Stadtbewohner fließt langsam, in dem das Leben von Kalinov, das vor neugierigen Blicken verborgen ist, bereits leicht enthüllt wird.

Der talentierte Autodidakt Kuligin nennt seine Manieren „grausam“. Was sieht er als Manifestation davon? Zunächst einmal in der Armut und Unhöflichkeit, die in der spießbürgerlichen Umgebung herrscht. Der Grund ist die äußerst klare Abhängigkeit der arbeitenden Bevölkerung von der Macht des Geldes, konzentriert in den Händen der wohlhabenden Kaufleute der Stadt. Aber Kuligin, der die Geschichte von Kalinovs Moral fortsetzt, idealisiert keineswegs die Beziehung der Kaufmannsklasse, die seiner Meinung nach den Handel voneinander untergräbt, und schreibt "böswillige Verleumdung". Die einzige gebildete Person, Kali-nova, macht auf ein wichtiges Detail aufmerksam, das in der amüsanten Geschichte, wie Dikoy dem Bürgermeister die Beschwerde der Bauern gegen ihn erklärte, deutlich sichtbar ist.

Erinnern wir uns an Gogols „Generalinspektor“, in dem die Kaufleute unter dem Bürgermeister kein Wort zu sagen wagten, aber seine Tyrannei und endlosen Requirierungen pflichtbewusst hinnahmen. Und in "Thunderstorm", als Antwort auf die Bemerkung der Hauptperson der Stadt über seine unehrliche Tat, Wild

Er klopft dem Behördenvertreter nur herablassend auf die Schulter und hält es nicht einmal für nötig, sich zu entschuldigen. Geld und Macht sind hier also synonym geworden. Daher gibt es keine Uprava auf die Wilde, die die ganze Stadt beleidigt. Niemand kann ihm gefallen, niemand ist immun gegen seinen gewalttätigen Missbrauch. Wild ist eigensinnig und tyrannisch, weil er auf keinen Widerstand stößt und auf seine eigene Straflosigkeit vertraut. Dieser Held verkörpert mit seiner Unhöflichkeit, Gier und Ignoranz die Hauptmerkmale von Kalinovs "dunklem Königreich". Darüber hinaus nehmen seine Wut und Gereiztheit besonders dann zu, wenn wir reden oder über Geld, das zurückgegeben werden muss, oder über etwas, das seinem Verständnis nicht zugänglich ist. Deshalb schimpft er Boris' Neffen so sehr, für sein bloßes Erscheinen

Erinnert an das Erbe, das laut Testament mit ihm geteilt werden muss. Deshalb schlägt er auf Kuligin ein, der versucht, ihm das Prinzip des Blitzableiters zu erklären. Diky ist empört über die Vorstellung eines Gewitters als elektrische Entladung. Er ist wie alle Kalinovtsy davon überzeugt, dass ein Gewitter kommt! Menschen als Erinnerung an die Verantwortung für ihr Handeln. Das ist nicht nur Ignoranz und Aberglaube, es ist eine Volksmythologie, die von Generation zu Generation weitergegeben wird, vor der die Sprache des logischen Verstandes verstummt. Das bedeutet, dass auch in dem gewalttätigen, unkontrollierbaren Tyrannen Dick diese moralische Wahrheit lebt und ihn zwingt, sich öffentlich vor den Füßen des Bauern zu beugen, den er während des Fastens gescholten hat. Auch wenn Diky Reueanfälle hat, wirkt die wohlhabende Kaufmannswitwe Marfa Ignatyevna Kabanova zunächst noch religiöser und frommer. Im Gegensatz zu Wild wird sie niemals ihre Stimme erheben, wird sich nicht wie ein Kettenhund auf Menschen stürzen. Aber die Despotie ihrer Natur ist für die Kalinovs überhaupt kein Geheimnis. Schon vor dem Auftritt dieser Heldin auf der Bühne hören wir bissige und gezielte Bemerkungen der an sie gerichteten Stadtbewohner. „Prüde, Herr. Sie gibt den Armen Kleidung, aber sie frisst den Haushalt komplett auf “, sagt Kuligin zu Boris über sie. Und das allererste Treffen mit Kabanikha überzeugt uns von der Richtigkeit dessen

Eigenschaften. Ihre Tyrannei beschränkt sich auf die Sphäre der Familie, die sie rücksichtslos tyrannisiert. Der Eber verkrüppelte ihren eigenen Sohn und verwandelte ihn in eine elende, willensschwache Person, die nur das tut, was vor ihr für nicht existierende Sünden gerechtfertigt ist. Die grausame, despotische Kabanikha machte das Leben ihrer Kinder und ihrer Schwiegertochter zur Hölle, indem sie sie ständig folterte, sie mit Vorwürfen, Beschwerden und Verdächtigungen belästigte. Deshalb ihre Tochter Barbara! Sie, ein mutiges, willensstarkes Mädchen, ist gezwungen, nach dem Grundsatz zu leben: "...mach was du willst, wenn es nur genäht und zugedeckt wäre." Daher können Tichon und Katerina nicht glücklich sein.

", EIN. Ostrovsky zeigt zum ersten Mal die realistische Welt des "dunklen Königreichs". Wer war darin? Dies ist ein großer Teil dieser Gesellschaft – kleine Tyrannen, die die Macht des Geldes in ihren Händen hatten, die die Armen versklaven und noch mehr von ihrer freien Arbeit profitieren wollten. Ostrovsky öffnet zum ersten Mal die Welt der Kaufleute mit allen Realitäten und wahren Ereignissen. Es gibt nichts Menschliches oder Gutes auf dieser Welt. Es gibt kein Vertrauen in einen freien Menschen, in Glück, in Liebe und anständige Arbeit.

Was ist der Konflikt des Stücks? Im Aufeinanderprallen von Interessen und Moral der überholten und zukünftigen Generationen von Menschen. Komplexe Bilder der Charaktere dieses Stücks werden mit besonderer Bedeutung dargestellt. Ein reicher Kaufmann – Wild – ist eine ziemlich wichtige Person in der Stadt. Der lockige Tobish Savel Prokofievich - präsentiert sich als Gebieter der Welt und Herr des Lebens um ihn herum. Viele Charaktere haben Angst vor ihm und zittern einfach vor seinem Bild. Die Gesetzlosigkeit im Verhalten des Wilden wird durch die Macht und Bedeutung seiner finanziellen Lage überdeckt. Er hat die Schirmherrschaft der Staatsgewalt.

Ostrovsky entwirft ein ziemlich zweideutiges und komplexes Bild der Wildnis. Dieser Charakter steht vor dem Problem der nicht äußeren Opposition anderer zu seiner Person. Er erlebt einen internen Protest. Der Held versteht, wie gefühllos seine Mitte und sein Herz sind. Er erzählt eine Geschichte darüber, wie er umsonst einen Bauern beschimpft hat, der Brennholz trug. Dikoy stürzte sich auf ihn und tötete ihn fast umsonst. Und dann begann er Buße zu tun und um Vergebung zu bitten. Und er gab zu, dass er so ein „wildes“ Herz hatte.

In diesem Bild sehen wir die verborgene Bedeutung des „dunklen Königreichs“. Es hat sich von innen erlöst. Der innere Protest der kleinen Tyrannen von damals hat sie selbst zerstört.

Wenn man ein anderes Bild des Stücks "The Dark Kingdom" analysiert, kann man andere Merkmale der kleinen Tyrannen jener Zeit bemerken.

Die Person verwirrt uns. Ihrer Meinung nach sollten alle Beziehungen in der Familie der Angst unterliegen. Sie ist despotisch und heuchlerisch. Sie ist es gewohnt, nach der alten Gesellschaft zu leben. Sie hat den ganzen Haushalt komplett aufgefressen und gibt ihnen kein ruhiges Leben.

Das Sekundärbild des Wanderers Feklusha kommt zur Verteidigung des sterbenden "dunklen Königreichs". Sie kommt mit Kabanikha ins Gespräch und predigt ihr immer wieder ihre Gedanken über den bevorstehenden Tod des "dunklen Königreichs".

Um dem Leser all seine Gedanken und Überlegungen zu vermitteln, erschafft Ostrovsky in seinem Stück viele symbolische Bilder. Gewitter ist einer von ihnen. Das Finale des Stücks vermittelt die Gedanken des Autors, dass das Leben in einem solchen "dunklen Königreich" unerträglich und schrecklich ist. Der Leser versteht, dass die Welt der Tyrannen von einer erwachten Person überwunden wird, die von echten, menschlichen Gefühlen erfüllt ist und die Falschheit und Heuchelei dieses „dunklen Königreichs“ überwinden kann.

„Dark Kingdom“ in Ostrovskys „Thunderstorm“

Ostrovskys Stück "Thunderstorm" in Übereinstimmung mit dem kritischen und Theatertraditionen Dolmetschen wird als Gesellschaftsdrama verstanden, da es dem Alltag besondere Bedeutung beimisst.

Wie fast immer bei Ostrovsky beginnt das Stück mit einer langen, gemächlichen Exposition. Der Dramatiker stellt uns nicht nur die Charaktere und die Szenerie vor: Er entwirft ein Bild der Welt, in der die Charaktere leben und in der sich die Ereignisse entfalten werden.

Die Handlung spielt in einer fiktiven abgelegenen Stadt, aber im Gegensatz zu anderen Stücken des Dramatikers wird die Stadt Kalinov detailliert, konkret und auf vielfältige Weise beschrieben. In The Thunderstorm spielt die Landschaft eine wichtige Rolle, die nicht nur in den Regieanweisungen, sondern auch in den Dialogen beschrieben wird. Schauspieler. Man kann seine Schönheit sehen, andere haben es angeschaut und sind völlig gleichgültig. Das hohe Steilufer der Wolga und jenseits des Flusses führen das Motiv von Raum und Flucht ein.

Wunderschöne Natur, Bilder von den nächtlichen Festen junger Menschen, Lieder, die im dritten Akt erklingen, Katerinas Geschichten über ihre Kindheit und ihre religiösen Erfahrungen - all dies ist die Poesie von Kalinovs Welt. Aber Ostrovsky konfrontiert sie mit düsteren Bildern von der alltäglichen Grausamkeit der Bewohner untereinander, mit Geschichten über die Rechtlosigkeit der Mehrheit der Städter, mit der fantastischen, unglaublichen "Verlorenheit" von Kalinovs Leben.

Das Motiv der völligen Isolation von Kalinovs Welt wird im Stück immer stärker. Die Bewohner sehen nichts Neues und kennen andere Länder und Länder nicht. Aber selbst über ihre Vergangenheit bewahrten sie nur vage, verlorene und bedeutungsvolle Legenden (wobei sie über Litauen sprachen, das uns „vom Himmel fiel“). Das Leben in Kalinovo friert ein, trocknet aus. Die Vergangenheit ist vergessen, "es gibt Hände, aber es gibt nichts zu arbeiten." Neuigkeiten aus der großen Welt werden den Bewohnern vom Wanderer Feklusha gebracht, und sie hören mit gleicher Zuversicht sowohl von Ländern, in denen Menschen mit Hundeköpfen „wegen Untreue“ als auch von der Eisenbahn, für die „die Feuerschlange zu spannen begann“, zu Geschwindigkeit, und ungefähr zu der Zeit, als „anfing nachzulassen“.

Unter den Figuren des Stücks gibt es niemanden, der nicht zu Kalinovs Welt gehört. Lebhaft und sanftmütig, herrisch und unterwürfig, Kaufleute und Angestellte, ein Wanderer und sogar eine alte verrückte Dame, die allen höllische Qualen prophezeit – sie alle kreisen im Bereich der Konzepte und Ideen eines geschlossenen patriarchale Welt. Nicht nur Kalinovs obskure Stadtbewohner, sondern auch Kuligin, der einige der Funktionen des logisch denkenden Helden in dem Stück ausführt, sind ebenfalls Fleisch und Blut von Kalinovs Welt.

Dieser Charakter wird als ungewöhnliche Person dargestellt. Die Schauspielerliste sagt über ihn: "... ein Kaufmann, ein Uhrmacher-Autodidakt, auf der Suche nach einem Perpetuum Mobile." Der Nachname des Helden weist transparent auf eine reale Person hin - I.P. Kulibin (1735 - 1818). Das Wort "Kuliga" bedeutet Sumpf mit einer gut etablierten Konnotation der Bedeutung "ferner, tauber Ort" aufgrund der Weite berühmter Spruch"in der Mitte von Nirgendwo."

Wie Katerina ist Kuligin eine poetische und verträumte Natur. Er ist es also, der die Schönheit der Trans-Wolga-Landschaft bewundert und sich darüber beschwert, dass die Kalinoviten ihm gleichgültig sind. Er singt "Among the Flat Valley...", ein Volkslied literarischen Ursprungs. Dies betont sofort den Unterschied zwischen Kuligin und anderen Charakteren, die mit der Folklorekultur verbunden sind, er ist auch ein Bücherwurm, wenn auch von eher archaischer Bücherwurmhaftigkeit. Vertraulich teilt er Boris mit, dass er Gedichte „auf die alte Art“ schreibe, wie Lomonosov und Derzhavin einst schrieben. Außerdem ist er Autodidakt als Mechaniker. Kuligins technische Ideen sind jedoch eindeutig anachronistisch. Die Sonnenuhr, die er auf dem Kalinovsky Boulevard aufzustellen träumt, stammt aus der Antike. Blitzableiter - eine technische Entdeckung des 18. Jahrhunderts. Und seine mündlichen Geschichten über die Bürokratie der Justiz knüpfen an noch frühere Traditionen an und ähneln alten moralisierenden Geschichten. All diese Merkmale zeigen seine tiefe Verbundenheit mit der Welt von Kalinov. Er unterscheidet sich natürlich von den Kalinoviten. Man kann sagen, dass Kuligin " neue Person“, aber nur seine Neuheit hat sich hier innerhalb dieser Welt entwickelt, die nicht nur ihre leidenschaftlichen und poetischen Träumer wie Katerina hervorbringt, sondern auch ihre „Rationalisten“ – Träumer, ihre eigenen besonderen, einheimischen Wissenschaftler und Humanisten.

Das Hauptgeschäft in Kuligins Leben ist der Traum, das "Perpetuum Mobile" zu erfinden und dafür von den Briten eine Million zu bekommen. Er beabsichtigt, diese Million für Kalinovs Gesellschaft auszugeben, um der Bourgeoisie Arbeit zu geben. Kuligin ist wirklich ein guter Mensch: freundlich, desinteressiert, zart und sanftmütig. Doch glücklich ist er kaum, wie Boris an ihn denkt. Sein Traum zwingt ihn ständig, um Geld für seine Erfindungen zu betteln, die zum Nutzen der Gesellschaft erdacht wurden, und es kommt der Gesellschaft nie in den Sinn, dass sie einen Nutzen daraus ziehen können, denn der Landsmann Kuligin ist ein harmloser Sonderling, so etwas wie ein heiliger Narr der Stadt . Und die wichtigsten der möglichen "Philanthropen" von Dikaya schlagen sogar mit Beschimpfungen auf den Erfinder ein und bestätigen die allgemeine Meinung, dass er sich nicht von Geld trennen kann.

Kuligins Leidenschaft für Kreativität bleibt ungebrochen: Er bedauert seine Landsleute und sieht in ihren Lastern das Ergebnis von Unwissenheit und Armut, aber er kann ihnen in nichts helfen. Bei allem Fleiß, kreativem Lager seiner Persönlichkeit ist Kuligin ein nachdenkliches Wesen, frei von Druck und Aggressivität. Wahrscheinlich ist dies der einzige Grund, warum die Kalinoviten ihn ertragen, obwohl er sich in allem von ihnen unterscheidet.

Nur eine Person gehört durch Geburt und Erziehung nicht zur Kalinovsky-Welt, sieht in Aussehen und Umgangsformen nicht wie andere Einwohner der Stadt aus - Boris, "ein junger Mann mit anständiger Bildung", so Ostrovskys Bemerkung.

Aber obwohl er ein Fremder ist, wurde er bereits von Kalinov gefangen genommen, er kann sich nicht von ihm lösen, er hat seine Gesetze über sich selbst anerkannt. Schließlich ist die Verbindung von Boris zu Wild nicht einmal eine monetäre Abhängigkeit. Und er selbst versteht, und seine Umgebung sagt, dass er ihm niemals das Erbe der Wilden Großmutter geben wird, das unter solchen "Kalinov" -Bedingungen ("wenn er seinem Onkel respektvoll ist") hinterlassen wird. Und doch tut er so, als ob er von Wild finanziell abhängig oder ihm als Ältestem der Familie gehorchen müsste. Und obwohl Boris zum Gegenstand großer Leidenschaft für Katerina wird, die sich in ihn verliebt hat, gerade weil er äußerlich so anders ist als seine Umgebung, hat Dobrolyubov immer noch Recht, wenn er über diesen Helden sagt, dass er der Kulisse zugeschrieben werden sollte.

In gewissem Sinne gilt das Gleiche für alle anderen Charaktere des Stücks, angefangen bei Wild bis hin zu Kudryash und Varvara. Alle von ihnen sind hell und lebendig. Kompositorisch stehen jedoch zwei Helden im Zentrum des Stücks: Katerina und Kabanikha, die gleichsam zwei Pole von Kalinovs Welt darstellen.

Das Bild von Katerina korreliert zweifellos mit dem Bild von Kabanikha. Beide sind Maximalisten, beide werden sich nie mit menschlichen Schwächen abfinden und keine Kompromisse eingehen. Beide glauben schließlich auf die gleiche Weise, ihre Religion ist hart und erbarmungslos, es gibt keine Vergebung der Sünde, und beide denken nicht an Barmherzigkeit.

Nur Kabanikha ist ganz an den Boden gekettet, alle ihre Kräfte zielen darauf ab, die Lebensweise zu halten, zu sammeln, aufrechtzuerhalten, sie ist die Hüterin der verknöcherten Form der patriarchalischen Welt. Der Eber nimmt das Leben als Zeremoniell wahr, und sie braucht nicht nur nicht, sondern hat auch Angst, über den längst verschwundenen Geist dieser Form nachzudenken. Und Katerina verkörpert den Geist dieser Welt, ihren Traum, ihren Impuls.

Ostrovsky hat gezeigt, dass selbst in der verknöcherten Welt von Kalinov volkstümlicher Charakter von erstaunlicher Schönheit und Stärke, deren Glaube - wahrlich Kalinovs - dennoch auf Liebe beruht, auf einem freien Traum von Gerechtigkeit, Schönheit, einer Art höherer Wahrheit.

Für die Gesamtkonzeption des Stücks ist es sehr wichtig, dass Katerina nicht irgendwo aus den Weiten eines anderen Lebens, einer anderen historischen Zeit (schließlich dem patriarchalischen Kalinov und dem zeitgenössischen Moskau, wo das Treiben in vollem Gange ist, oder der Eisenbahn) auftaucht über die Feklusha spricht, sind anders historische Zeit), wurde aber unter den gleichen "Kalinov" -Bedingungen geboren und geformt.

Katerina lebt in einer Zeit, in der der eigentliche Geist der patriarchalischen Moral - Harmonie zwischen dem Individuum und den moralischen Vorstellungen der Umwelt - verschwunden ist und die verknöcherten Formen der Beziehungen nur noch auf Gewalt und Zwang beruhen. Ihre sensible Seele erfasste es. Nachdem sie sich die Geschichte ihrer Schwiegertochter über das Leben vor der Ehe angehört hat, ruft Varvara überrascht aus: "Aber bei uns ist es genauso." „Ja, hier scheint alles aus der Gefangenschaft zu stammen“, sagt Katerina.

Alle familiären Beziehungen im Haus der Kabanovs sind im Wesentlichen eine vollständige Verletzung des Wesens der patriarchalischen Moral. Kinder drücken bereitwillig ihre Demut aus, hören sich Anweisungen an, ohne ihnen Bedeutung beizumessen, und verletzen langsam all diese Gebote und Befehle. „Oh, ich denke, du kannst machen, was du willst. Wenn es nur genäht und bedeckt wäre “, sagt Varya

Katerinas Ehemann in der Liste der Charaktere folgt direkt auf Kabanova, und über ihn heißt es: "ihr Sohn". Dies ist in der Tat die Position von Tichon in der Stadt Kalinov und in der Familie. Tichon, der wie eine Reihe anderer Figuren des Stücks (Barbara, Kudryash, Shapkin) der jüngeren Generation der Kalinoviten angehört, markiert auf seine Weise das Ende der patriarchalischen Lebensweise.

Die Jugend von Kalinov will nicht länger an den alten Lebensweisen festhalten. Tikhon, Varvara, Kudryash sind jedoch dem Maximalismus von Katerina fremd, und im Gegensatz zu den zentralen Heldinnen des Stücks, Katerina und Kabanikha, stehen alle diese Charaktere auf der Position weltlicher Kompromisse. Natürlich fällt ihnen die Unterdrückung durch die Älteren schwer, aber sie haben gelernt, damit umzugehen, jeder nach seinem Charakter. Sie erkennen formell die Macht der Ältesten und die Macht der Bräuche über sich selbst an und gehen ständig gegen sie vor. Aber vor dem Hintergrund ihrer unbewussten und kompromittierenden Position wirkt Katerina bedeutend und moralisch erhaben.

Tichon entspricht in keiner Weise der Rolle eines Ehemanns in einer patriarchalischen Familie: Herrscher und gleichzeitig Stütze und Schutz seiner Frau zu sein. Als sanftmütiger und schwacher Mann ist er hin- und hergerissen zwischen den harten Forderungen seiner Mutter und dem Mitgefühl für seine Frau. Tichon liebt Katerina, aber nicht so, wie ein Ehemann nach den Normen der patriarchalischen Moral lieben sollte, und Katerinas Gefühle für ihn sind nicht die gleichen, die sie nach ihren eigenen Vorstellungen für ihn haben sollte.

Sich von der Fürsorge seiner Mutter zu befreien, bedeutet für Tichon, sich zu amüsieren, zu trinken. „Ja, Mutter, ich will nicht nach meinem Willen leben. Wo kann ich mit meinem Willen leben! - er beantwortet die endlosen Vorwürfe und Anweisungen von Kabanikh. Von den Vorwürfen seiner Mutter gedemütigt, ist Tichon bereit, seinen Ärger an Katerina auszulassen, und nur die Fürsprache ihrer Schwester Barbara, die ihn heimlich auf einer Party trinken gehen lässt, beendet die Szene.

„The Dark Kingdom“ in Ostrovskys Theaterstück „Thunderstorm“

Es ging bis zum Äußersten, bis zur Verleugnung von allem gesunder Menschenverstand; mehr denn je ist sie den natürlichen Bedürfnissen der Menschheit feindlich gesinnt und versucht, noch heftiger als zuvor, ihre Entwicklung aufzuhalten, weil sie in ihrem Triumph ihren unausweichlichen Tod nahen sieht.

N. A. Dobroljubow

Alexander Nikolayevich Ostrovsky hat zum ersten Mal in der russischen Literatur die Welt des „dunklen Königreichs“ tief und realistisch dargestellt, bunte Bilder von kleinen Tyrannen, ihrer Lebensweise und ihren Bräuchen gemalt. Er wagte den Blick hinter die eisernen Handelstore, scheute sich nicht, die konservative Kraft der „Trägheit“, der „Betäubung“ offen zu zeigen. Dobrolyubov analysierte Ostrovskys „Spiele des Lebens“ und schrieb: „In dieser dunklen Welt gibt es nichts Heiliges, nichts Reines, nichts Richtiges: Die Tyrannei, die ihn beherrscht, wild, verrückt, falsch, hat jedes Bewusstsein von Ehre und Recht aus ihm vertrieben. .. Und sie können es nicht sein, wo die Menschenwürde, die Freiheit des Einzelnen, der Glaube an Liebe und Glück und die Heiligkeit ehrlicher Arbeit zu Staub zermalmt und von Tyrannen dreist mit Füßen getreten wurden.“ Und doch zeigen viele von Ostrovskys Stücken „Wackeln und das nahe Ende der Tyrannei“.

Der dramatische Konflikt in „Das Gewitter“ besteht im Aufeinanderprallen der sterbenden Moral kleiner Tyrannen mit der neuen Moral von Menschen, in deren Seelen ein Gefühl steckt Menschenwürde. Im Stück ist der Hintergrund des Lebens, der Schauplatz selbst, wichtig. Die Welt des „dunklen Königreichs“ basiert auf Angst und Geldkalkulation. Der autodidaktische Uhrmacher Kuligin sagt zu Boris: „Grausame Moral, mein Herr, in unserer Stadt, grausam! Wer Geld hat, versucht die Armen zu versklaven, um mit seiner freien Arbeit noch mehr Geld zu verdienen. Die direkte monetäre Abhängigkeit zwingt Boris zu einem respektvollen Umgang mit dem „geschelten“ Wild. Tikhon gehorcht seiner Mutter resigniert, obwohl er sich im Finale des Stücks zu einer Art Rebellion erhebt. Der Angestellte Wild Curly und Tikhons Schwester Varvara sind gerissen und weichen aus. Das durchdringende Herz von Katerina fühlt die Falschheit und Unmenschlichkeit des umgebenden Lebens. „Ja, hier scheint alles aus Fesseln zu stammen“, denkt sie.

Die Bilder kleiner Tyrannen in The Thunderstorm sind künstlerisch authentisch, komplex, ohne psychologische Eindeutigkeit. Wild - ein wohlhabender Kaufmann, eine bedeutende Person in der Stadt Kalinov. Auf den ersten Blick bedroht nichts seine Macht. Savel Prokofjewitsch, so Kudryashs treffende Definition, „als ob er sich losgerissen hätte“: Er fühlt sich als Herr des Lebens, als Schiedsrichter über die Schicksale der ihm Untertanen. Spricht Dikys Haltung gegenüber Boris nicht dafür? Die Leute in der Umgebung haben Angst, Savel Prokofjewitsch mit etwas zu verärgern, seine Frau zittert vor ihm.

Wild fühlt auf seiner Seite die Macht des Geldes, die Unterstützung der Staatsmacht. Vergeblich sind die Bitten um Wiederherstellung der Gerechtigkeit, mit denen sich die vom Kaufmann getäuschten „Bauern“ an den Bürgermeister wenden. Savel Prokofjewitsch klopfte dem Bürgermeister auf die Schulter und sagte: „Lohnt es sich, Euer Ehren, mit Ihnen über solche Kleinigkeiten zu sprechen!“

Gleichzeitig ist das Bild der Wildnis, wie bereits erwähnt, ziemlich kompliziert. Die harte Haltung der „bedeutenden Person in der Stadt“ stößt nicht auf irgendeinen äußeren Protest, nicht auf die Manifestation der Unzufriedenheit anderer, sondern auf die innere Selbstverurteilung. Savel Prokofjewitsch selbst ist mit seinem „Herzen“ nicht zufrieden: Er kam wegen des Geldes, er trug Brennholz ... Er sündigte: Er schimpfte, so gescholten, dass es unmöglich war, etwas Besseres zu verlangen, er nagelte ihn fast fest. Das ist mein Herz! Nach der Vergebung, fragte er und beugte sich zu seinen Füßen. Das ist es, wozu mich mein Herz treibt: hier im Hof, im Schlamm, habe ich mich verbeugt; verbeugte sich vor allen vor ihm.“ Diese Anerkennung von Dikoy enthält eine Bedeutung, die für die Grundlagen des „dunklen Königreichs“ schrecklich ist: Tyrannei ist so unnatürlich und unmenschlich, dass sie sich selbst überlebt, jede moralische Rechtfertigung für ihre Existenz verliert.

Der reiche Kaufmann Kabanova kann auch als „Tyrann im Rock“ bezeichnet werden. Eine genaue Beschreibung von Marfa Ignatievna wurde Kuligin in den Mund gelegt: „Ein Heuchler, mein Herr! Sie ernährt die Armen, aber frisst den Haushalt vollständig auf.“ Im Gespräch mit seinem Sohn und seiner Schwiegertochter seufzt Kabanikha heuchlerisch: „Oh, eine schwere Sünde! Wie lange sündigen!“

Hinter diesem vorgetäuschten Ausruf verbirgt sich ein herrisches, despotisches Wesen. Marfa Ignatievna verteidigt aktiv die Grundlagen des "dunklen Königreichs" und versucht, Tichon und Katerina zu unterwerfen. Die Beziehungen zwischen den Menschen in der Familie sollten laut Kabanova durch das Gesetz der Angst geregelt werden, das Domostroy-Prinzip „lass die Frau ihres Mannes Angst haben“. Marfa Ignatievnas Wunsch, in allem den alten Traditionen zu folgen, manifestiert sich in der Szene von Tichons Abschied von Katerina.

Die Position der Gastgeberin im Haus kann die Kabanikha nicht vollständig beruhigen. Marfa Ignatievna ist erschrocken darüber, dass junge Menschen wollen, dass die Traditionen der grauen Antike nicht respektiert werden. „Was passieren wird, wie die Alten sterben werden, wie das Licht stehen wird, weiß ich nicht. Naja, zumindest ist es gut, dass ich nichts sehe“, seufzt Kabanikha. In diesem Fall ist ihre Angst ganz aufrichtig und nicht auf äußere Wirkung ausgelegt (Marfa Ignatievna spricht ihre Worte allein aus).

Eine wesentliche Rolle in Ostrovskys Stück spielt das Bild des Wanderers Feklusha. Auf den ersten Blick vor uns Nebendarsteller. Tatsächlich ist Feklusha nicht direkt in das Geschehen involviert, aber sie ist eine Mythenmacherin und Verteidigerin des „dunklen Königreichs“. Hören wir uns die Argumentation des Pilgers über den „persischen Saltan“ und den „türkischen Saltan“ an: „Und sie können nicht ... einen einzigen Fall gerecht beurteilen, eine solche Grenze wurde ihnen gesetzt. Wir haben ein rechtschaffenes Gesetz, und sie ... sind ungerecht; dass es nach unserem Gesetz so ausgeht, nach ihrem aber alles umgekehrt ist. Und all ihre Richter in ihren Ländern sind auch alle ungerecht …“ Hauptbedeutung der obigen Worte ist, dass „wir ein rechtschaffenes Gesetz haben ..:“.

Feklusha erwartet den Tod des „dunklen Königreichs“ und teilt Kabanikha mit: „ Endzeiten, Mutter Marfa Ignatievna, allem Anschein nach die letzte. Der Wanderer sieht in der Beschleunigung der Zeit ein unheilvolles Zeichen des Endes: „Schon jetzt hat die Zeit bereits begonnen, sich zu verkürzen ... schlaue Menschen Beachten Sie, dass unsere Zeit immer kürzer wird.“ Und tatsächlich arbeitet die Zeit gegen das „dunkle Königreich“.

Ostrovsky kommt im Stück zu groß angelegten künstlerischen Verallgemeinerungen, schafft fast symbolische Bilder (Gewitter). Bemerkenswert ist die Bemerkung zu Beginn des vierten Akts des Stücks: „Im Vordergrund eine schmale Galerie mit den Gewölben eines alten Gebäudes, das einzustürzen beginnt …“ In dieser verfallenden, heruntergekommenen Welt opfert sich Katerina Bekenntnis klingt aus seiner Tiefe. Das Schicksal der Heldin ist vor allem deshalb so tragisch, weil sie gegen ihre eigenen Domostroy-Vorstellungen von Gut und Böse rebellierte. Das Finale des Stücks sagt uns, dass das Leben „in einem dunklen Königreich schlimmer ist als der Tod“ (Dobrolyubov). „Dieses Ende erscheint uns erfreulich ... - wir lesen im Artikel „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“, - ... es stellt die selbstgerechte Kraft vor eine schreckliche Herausforderung, er sagt ihr, dass es nein ist nicht länger möglich, weiter zu gehen, es ist unmöglich, länger mit ihren gewalttätigen, tödlichen Anfängen zu leben." Die Unwiderstehlichkeit des Erwachens des Menschen im Menschen, die Rehabilitierung eines lebendigen menschlichen Gefühls, das die falsche Askese ersetzt, scheint mir das bleibende Verdienst von Ostrovskys Stück zu sein. Und heute hilft es, die Kraft der Trägheit, der Erstarrung, der sozialen Stagnation zu überwinden.

Ein düsteres Bild tyrannischer Verhältnisse: Willkür einerseits, Gesetzlosigkeit und Unterdrückung andererseits zeichnet Ostrovsky in dem Drama „Gewitter“.
Die Handlung spielt in der Kreisstadt Kalinov, am Ufer der Wolga. Tiefe Ignoranz, geistige Stagnation, sinnlose Grobheit – das ist die Atmosphäre, in der sich die Handlung entwickelt.

Kalinov ist wirklich ein "dunkles Königreich", wie Dobrolyubov die ganze von Ostrovsky dargestellte Welt treffend nannte. Über das, was außerhalb ihrer Stadt passiert und wie die Menschen dort leben, erfahren die Kalinoviten hauptsächlich von verschiedenen Wanderern wie Feklusha. Diese Informationen sind meist phantastischer Natur: über ungerechte Richter, über Menschen mit Hundeköpfen, über eine feurige Schlange. Von gleicher Natur und historischem Wissen, zum Beispiel über Litauen, das "vom Himmel gefallen ist". Hauptrolle tyrannische Kaufleute spielen in der Stadt und halten einen Machtlosen in ihren Händen
eine Masse von Spießern, die sich dank ihres Geldes der Unterstützung der Kreisbehörden erfreuen.

Da sie ihre völlige Straffreiheit spüren, unterdrücken sie alle, die ihnen untertan sind, stoßen sie nach Belieben herum und verspotten sie manchmal direkt. „Schon so ein Raufbold wie Savel Prokofich ist bei uns, sucht mehr! Ohne Grund wird eine Person abgeschnitten “, sagt einer der Städter über Wild. Er ist jedoch nur in Bezug auf abhängige und unerwiderte Menschen wie Boris und Kuligin ein "Schelte"; als der Husar ihn auf der Fähre schimpfte, wagte er nicht, ihm etwas zu sagen, aber andererseits versteckte sich der ganze Haushalt zwei Wochen lang vor ihm in Dachböden und Schränken.

Die Einwohner von Kalinov haben keine öffentlichen Interessen, und deshalb sind sie laut Kuligin alle zu Hause, eingesperrt, sitzend. „Und sie sperren sich nicht vor Dieben ein, sondern damit die Leute nicht sehen, wie sie ihr eigenes Essen essen und ihre Familie tyrannisieren. Und welche Tränen fließen hinter diesen Schlössern, unsichtbar und unhörbar! Und was, mein Herr, hinter diesen Schlössern steckt die Ausschweifung der Dunkelheit und Trunkenheit! "Grausame Moral, Herr, in unserer Stadt, grausam!" - sagt derselbe Kuligin an anderer Stelle.

Die Unhöflichkeit und Ignoranz der Kalinoviten steht im Einklang mit ihrer Einbildung und Selbstgefälligkeit: Sowohl Dikoy als auch Kabanova sind sich ziemlich sicher, dass es unmöglich ist, anders zu leben als sie. Und sie leben in der alten Zeit, mit Misstrauen, sogar mit Hass, gegenüber jeder Neuerung. Sie haben völlige Verachtung für Wissenschaft und Wissen im Allgemeinen, wie aus Dikys Gespräch mit Kuligin über Elektrizität hervorgeht. Sie halten sich in allem für richtig und sind von der Zuversicht erfüllt, dass nur sie das Licht bewahren. „Es wird etwas passieren, wenn die alten Leute sterben“, sagt Kabanova, „ich weiß nicht, wie das Licht stehen wird.“ Ohne feste Wertvorstellungen halten sie umso hartnäckiger an den Bräuchen und Ritualen ihres Großvaters fest, in denen sie das Wesen des Lebens sehen. Für Kabanova zum Beispiel ist es nicht wichtig, dass Katerina ihren Mann wirklich liebt, aber es ist wichtig, dass sie es zeigt, zum Beispiel auf der Veranda „heulte“, nachdem er gegangen war. Auch die Religiosität der Kalinoviten zeichnet sich durch denselben Ritualismus aus: Sie gehen in die Kirche, halten streng das Fasten ein, empfangen Wanderer und Wanderer, aber die innere, moralische Seite der Religion ist ihren Seelen völlig fremd; Daher trägt ihre Religiosität den Eindruck von Heuchelei und wird oft mit grobem Aberglauben in Verbindung gebracht.

Alle familiären Beziehungen in Kalinov basieren hauptsächlich auf Angst. Als Kabanov seiner Mutter sagt, dass er seine Frau überhaupt nicht vor ihm fürchten muss, es reicht, wenn sie ihn liebt, entgegnet Kabanova empört: „Wie, warum Angst haben! Wie, warum fürchten! Ja, du bist verrückt, oder? Sie werden keine Angst haben, und ich noch mehr. Wie wird die Ordnung im Haus sein? Immerhin lebst du, Tee, mit ihr zusammen. Ali, denkst du, das Gesetz bedeutet nichts?“ Als Katerina sich beim Abschied ihrem Mann um den Hals wirft, hält Kabanova sie strikt zurück und verbeugt sich zu ihren Füßen: Für sie ist es in der Beziehung ihrer Frau zu ihrem Mann der Ausdruck von Angst und sklavischer Unterordnung. und nicht wahre Gefühle, das ist wichtig.

In „Das Gewitter“ zeigte Ostrovsky, wie sich eine solche Familiendespotie auf die Unterdrückten auswirkt. Stärkere und hartnäckigere Naturen versuchen, die Wachsamkeit häuslicher Tyrannen zu täuschen, greifen auf Vortäuschung und alle möglichen Tricks zurück; das ist zum Beispiel Varvara, die Tochter von Kabanova; im Gegenteil, schwache und weiche Naturen, wie ihr Sohn Tichon, verlieren schließlich jeden Willen, alle Unabhängigkeit; ihr einziger Protest gegen die ständige Unterdrückung besteht darin, dass sie, vorübergehend der Freiheit entronnen, von der Aufsicht befreit, sich hässlichen Ausgelassenheiten hingeben und versuchen, „ein ganzes Jahr lang spazieren zu gehen“. Auf die Vorwürfe seiner Mutter, er habe keinen „eigenen Verstand“, droht Tichon sogar: „Ich nehme es, aber ich trinke das letzte, was ich habe: dann lass mich meine Mutter wie einen Narren pflegen . ..“ Und es ist durchaus möglich, dass er diese Drohung eines Tages wahr werden lässt.

Aber besonders schwierig im "dunklen Reich", wie Kalinov, ist die Position solcher Personen, die mit beträchtlicher geistiger Kraft ausgestattet sind, die es ihnen nicht erlaubt, endgültig unter dem Joch des Despotismus zu brechen, jedes Bewusstsein ihrer Persönlichkeit zu verlieren, sondern die gleichzeitig zu schwach sind, um für sich selbst einzustehen, und zu rein in der Seele, um auf List und Betrug zurückzugreifen; Für sie wird ein tragischer Ausgang fast unvermeidlich. Katerina, die Hauptheldin von The Thunderstorm, befindet sich genau in dieser Position.